21世纪的动漫产业在互联网的推动下，迅速成为了全球主流文化的一个分支，各种形式表现出来的动漫艺术已经成为了现代人的一种精神需求，比如美国人控股的迪斯尼乐园，就是在动漫产业基础上衍生出来的一个行业，现在已经成为了美国人骄傲的资本。中国的动漫产业也可以算是一个巨大的市场蛋糕，仅在2012年的动漫产业衍生产品收入中，就达到200多亿人民币。但是我们与国际化水准还存在着很长的距离，首先，制约我们动漫产业发展速度的关键因素是人才的缺乏。据2012年《中国游戏产业报告》公布数据显示，我国未来十年内，各种动漫人才缺口将超过100万大关。而造成人才不足的因数就在于：一，我国是一个儒释道思想为主流的国家，在过去很长的一段时期里面，由于受到传统思想的约束，认为动漫艺术只是一种消遣的方式，会对青少年造成学习方面的影响。执着于动漫艺术的人在很长的一段时间里被认为是不务正业的人，在这样的思想环境下，我们国内的动漫产业市场形不成完整的体系，很多人都不愿意从事这一门艺术。二，国内动漫产业市场资金分配不均匀，我国的动漫产业主要集中在动画片的制作方面，导致了动漫电影，网络动漫技术，动漫音乐等分支的人才缺口更大。众所周知，在国外的作品市场上，超过一半以上的动漫作品，在前期故事题材、人物形象设计、以及后期的制作，都是有我们中国的优秀人才完成的，但是我们国内各大动漫企业却很难达到营销于终端环节的能力。在一方面反映了我国非常缺乏精通动漫市场营销的专业人才，另一方面告诉我们，我们的动漫产业还存在着很多的空白。从2000年起，自网游市场在我国形成了巨大的产业链以后，我国才开始去重视动漫艺术的发展。2004年，国家广电总局颁发的《关于发展我国影视动画产业的若干意见》才正式将动漫产业纳入国家重点项目的行列。2006年，国家推动的十一五计划正式细化出各项政策对动漫产业进行扶持，此后，在我国各大高校才逐步增加动漫产业的相关教学专业，滞后的发展环境使得我们的动漫艺术一时间难以完成国际化。2011年，我们整个中国的动漫产业才正式进入春天，在国家十一五计划的成果上，十二五计划又一次给了重视，中国动漫产业网也在这一年中成立。它是一个全民性的动漫知识学习的平台，为我国的动漫界创造了“开发”“创新”“意识”“理念”的空间，为传承本土动漫文化发展过程起到了重大的作用。也成为了提高全民动漫水平的网络多元化环境。只有不遗余力地培养出各种人才，我们中国的动漫产业才能形成完整的产业链，我们的动漫产业才能达到国际化的标准。有相关专家分析，迈过了人才缺口这个坎后，中国的动漫产业将会在全球范围内独树一帜，届时，我们中国的动漫文化将成为世界动漫的主导。

又到一年动漫季4月28日-5月3日，动漫节与大家相约在暮春。1个主会场，12个分会场，57项活动，78个国家和地区，携手为大家带来一场最萌最专业的会展。细细数来，动漫节已到了第11个年头。十年来，从无到有、从有到优，如今它早已不仅是一场热闹喧嚣的盛会，更是文化创意产业的增长极、创新创意的孵化器，甚至是杭州走向世界的重要窗口。跨入第二个十年，面对崭新的起点，动漫产业如何发展？快报时政深读组请来市委副秘书长、宣传部副部长、国际节展办主任董悦，听他说说热闹动漫节背后，是一个怎样的产业布局。动漫游戏产业的“杭州模式”2004年，动漫节举办之前，杭州的动漫游戏企业不到10家，也没有一部像样的原创动画作品；2014年，动漫游戏企业已达299家，实现营业收入65.8亿元，直接创造就业创业机会近2万个。有人把这一系列的动漫成绩称之为“杭州模式”。是什么成就了杭州的动漫游戏产业？国际节展办主任董悦用八个字为此“揭秘”——节展带动，创新驱动。永久落户杭州的动漫节作为节展平台，十年时间，带来了源源不断的信息流、技术流、资金流、人才流。仅2014年，动漫节吸引了全球74个国家和地区共计602家中外企业机构参展参会参赛，达成签约交易、意向合作项目285个，涉及金额112.4亿元。这些项目都直接或者间接地推动了杭州动漫游戏产业的快速发展。“创新”则是指我们杭州有“大众创业、万众创新”的热土。一直以来，市委、市政府就突出制度供给和人才培养。2005年，杭州在全国范围内率先出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》，成为了各地制定动漫产业政策的标杆；2014年，杭州又出台了《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》，从政策上再度鼓励企业自主打造动漫品牌。当然，也少不了资本助力。2014年，中国移动、恒大、万达、腾讯、海尔等行业巨头先后涉足动漫游戏产业战略布局。这一大批战略投资者的加入，使杭州的动漫游戏产业发生了重大改变。今年动漫节，你将看到哪些新东西、拥有哪些新体验？搭上“互联网+”快车，首次打造“智慧节展”◎推出手机端App“国漫通”商务平台，商家交易更方便。◎推出“码上智慧博览会”，观众观展更舒心。通过动漫节官网进入电子门票窗口购买预售门票，成功付款后，门票将以二维码的形式发送到你手机淘宝的卡券包中，现场只要找到电子门票专用通道，扫一扫二维码就可以轻松进入场馆，无需排队等待。模型展里每个展示的手办，也都有专属的二维码，扫一扫，就能获得模型预览和展品的背景信息。除了现场选购自己喜爱的商品，观众还可以通过展商公布的二维码搜索他们的网店在线购买产品，直接快递到家，避免了大包小包逛动漫节的劳累。最近开通的杭州地铁1号线动漫专列也很“智慧”。列车上方有条“史上最长二维码”，扫一扫就能获取最全的动漫节参观手册，里面有动漫节出行指数、日程安排等。原创影片拉开动漫节大幕◎首次推出动漫节开幕影片开幕影片《梦幻列车》，是由杭州多所高校师生共同创意制作的动画电影，以华裔女孩琳琳在旅行列车上遇到的所见所闻为主线，讲述了女孩在梦中游历中国园林等10个绮丽梦幻的小故事。影片获得了旧金山电影金像奖“优秀动画片大奖”等奖项，将于4月25日在国内院线上映。◎首次推出漫画与网络文学作品版权授权会。◎首次推出传统企业动画定制需求发布会。境外对接很给力 动漫节更加“国际范”◎首次设立海外专场购片会。英国电视台Propeller TV的购片商将到动漫节现场洽谈购片。全新升级后的中国国际动画交易网还将提供全天候动漫产品在线展示、交易服务，以及翻译、配音等一系列海外销售增值服务，为广大动漫企业开拓海外市场搭建领先的跨境交易平台。◎首次吸引美国梦工场高管团队来杭参会。梦工场的高管还将与“金猴奖”潜力奖作品代表面对面交流沟通，选择优秀作品、招揽优秀人才。◎首次举办国际少儿漫画展。展出来自60多个国家和地区的800余幅优秀漫画作品，世界上首屈一指的法国昂古莱姆漫画节也选送了作品来参展，是中国国际动漫节历史上规模最大的国际少儿漫画展览活动。杭州“动漫之都”十年成长记2004年 杭州向浙江省和国家广电总局提交申办报告，时任浙江省委书记习近平听取专题汇报后明确指示：要集全省之力支持杭州举办首届动漫节。2005年 1月26日，杭州在竞标中脱颖而出。6月1日至5日，动漫节成功举行。2006年 中国国际动漫节永久落户杭州。 首次举办中国动漫影视作品“美猴奖”大赛。2007年 工艺美术大师韩美林设计的小猴子“乐乐” 成为动漫节吉祥物。2008年 首次推出“杭产动漫日”主题日活动， 展示原创杭产动画作品。2009年 首次推出国际动画片交易会， 成为国内首个动画片交易专业平台。 首次在萧山和建德设立分会场。2010年 日本著名动漫出版社“集英社” 首次亮相动漫节。2011年 推出首届中国名家漫画拍卖会， 蔡志忠、朱德庸等知名漫画家作品参拍。2012年 白马湖动漫广场建成，动漫节有了固定“主场”。 美猴奖升格为金猴奖， 被世界动画协会列入主要国际动画大赛名册。 首次推出“中国动漫交易网”。2013年 首次推出杭州动漫旅游产品。 首次推出动漫节手机客户端“CICAF动漫节”， 提升展会服务水准。2014年 举办首届中国国际漫画展。 首次设立动漫游戏综合展区， 提出了动画、漫画、游戏融合发展战略方向。

林莹漫画《梅兰芳》口袋巧克力漫画《昨日青空》陌一飞漫画《小时代》2009年，上海市出台了《上海市动漫游戏产业发展扶持奖励办法》，设置专项资金对原创漫画给予重点支持，之后几经调整和完善，一批优秀的漫画原创项目、创作团队和创作人才因此得到了持续的扶持。4年来，不仅使甘峰（笔名慕容引刀）、穆逢春等一批上海本地漫画家获益，更使不少被上海吸引而来的“沪外”青年漫画家将沪地视为第二故乡，成为“上海漫画新青年”。传统艺术与漫画的结合——林莹与《梅兰芳》2010年，漫画家林莹创作的漫画《梅兰芳》首次获得上海市动漫游戏产业扶持专项资金，这一笔扶持资金堪称雪中送炭，不仅改善了林莹的创作状态，更坚定了她要在上海完成整个《梅兰芳》漫画项目的决心。林莹于1979年出生在山东菏泽，1997年出道，10余年来创作了《魔尘》、《铳月》、《鬼吹灯》等一系列富有民族文化色彩的漫画作品，画风细腻流畅、华美大气，富有浓郁的中国风。2005年，林莹移居上海，画风已基本定型成熟的她开始尝试中国传统文化内容的选题，她将目光投向了“梅兰芳”这个时下年轻人既熟悉又陌生的名字。经过一年多的考验和磨合，她对漫画认真执著的态度以及对京剧艺术的热爱终于打动了梅兰芳之子、京剧表演艺术家梅葆玖，获得了漫画《梅兰芳》的授权。2007年起，林莹开始用漫画语言表述那段关于国粹的历史，表现京剧的故事之美、人物之美、身段之美、扮相之美、行头之美……打开漫画《梅兰芳》，五凤冠上的珍珠点翠流光溢彩、八宝裙上的刺绣灿若云霞，那一幅幅精心绘制的画面，将戏里的人间百态和戏外的悲欢离合传达给了今天的读者。如今，《梅兰芳》漫画项目已经出版了单行本4册及画集1册，累计发行超过20万册，漫画最后一册于2012年6月出版。因为这个项目，林莹有了“国风漫画家”之称，并被上海市宝山区破格评为“青年尖端人才”。回忆起曾经的艰难，林莹常感慨：“能够创作《梅兰芳》系列漫画与上海的环境密不可分，我会继续在上海创作以京剧艺术为代表的传统文化题材漫画，因为这里已经是我的家。”玩转色彩的魔术师——口袋巧克力与《昨日青空》熟悉《知音漫客》的人对“口袋巧克力”这个名字不会感到陌生，他的作品多以青春、梦想和爱为主题，是国内少数始终坚持彩色漫画并力求还原生活情感的青年漫画家。他在2012年发表的新作品《昨日青空》销量已经超过20万册，还以28元刷新了中国漫画单行本的单价纪录。口袋巧克力原名龚毅坚，出生于浙江金华市兰溪县，早年在设计行业和网络游戏行业摸爬滚打，去过深圳、跑过北京，绕了不少弯路才到上海开始漫画创作。然而，谁都没有想到这位误打误撞进漫画行业的年轻人后来成了《知音漫客》的“创刊功臣”和“头牌作者”。2006年，漫画杂志《知音漫客》创刊，当时在上海以口袋巧克力担当主创的团队开始了《1区212》的创作，历经3年，该作成为《知音漫客》创刊至今最受欢迎的作品之一，并创下当时中国原创漫画销售纪录。2009年到2011年，口袋巧克力开始了艰难的转型。顶着经济和创作上的双重压力，开始创作自己独立企划的作品《昨日青空》。2011年，获得了上海市动漫游戏产业扶持专项资金的资助，2012年，《昨日青空》顺利出版，又一次登上“知音漫客系”杂志排行榜首位，并以个人版税收入跻身2012年度漫画家富豪榜第14位，成为榜上少有的个人漫画家（排名靠前的大都为漫画团队）。《昨日青空》这本以作者家乡兰溪为背景的漫画在出版后，一度成为金华市各类媒体的报道热点，还被放上了高速路的景观招牌。作品在家乡的大红大紫让口袋巧克力颇感欣慰，也使他有了不一样的地域感：“兰溪是我的故乡，但孕育我创作的家是上海。”从插画界来挑战漫画——陌一飞与《小时代》陌一飞来自江苏常州，虽然从业资历较浅，然而就是这个2007年才推出个人首本单行本的“80后”，创造了单部作品销量突破200万册的新纪录。她的漫画作品《小时代》改编自郭敬明的同名小说，5年多来，获得了原作者和读者一以贯之的好评，这并不仅仅是因为“画得好”或“缘分”，作为时尚之都的“老上海腔调”或许是成就该作品的重要原因。上海这座城市对陌一飞的创作有着特殊的意义，《小时代》的创作取材自大量上海都市年轻人的生活现状，以及年轻人所向往的生活情趣，这些真实的事件与情感直接触及到读者的内心。和许多“80后”一样，陌一飞看着日本漫画长大，对绘画的热爱培养了她从小喜欢画漫画的爱好。2004年大学毕业后，她加入了上海的一家广告公司，因为担任一则阿迪达斯广告的美术指导，她成为中国内地第一个捧得戛纳广告金狮奖团队的一员。在广告公司，陌一飞凭着插画、广告画可以月入数万元，说起从插画师转攻漫画的理由，“国内不缺好的插画师，缺的是能画好故事的漫画家。”陌一飞说，“插画画多了，会自然想挑战漫画。插画往往只是一个场景，不像漫画，还需要构思情节、分镜头等，更有挑战性。”因为漫画《小时代》，陌一飞成为2012年上海市动漫游戏产业扶持专项资金的获得者之一。“自己的创作能够得到政府的支持，是对来沪创作这一选择的莫大肯定。”目前已定居上海的陌一飞说。

最近若去杭州，外地游客会惊喜地发现，一辆与普通地铁不一样的列车从杭州地铁临平站驶出，开往白马湖动漫广场。白马湖动漫广场是中国国际动漫节（以下简称动漫节）的主会场。这是杭州地铁首列动漫专列，车身如动漫节LOGO美猴王一般金黄，车厢被各式各样的卡通形象包围。这些卡通形象均由杭州本土动漫企业原创。置身车厢内，好似爱丽丝漫游仙境一般，卡通世界让人们童心又萌。每年的动漫节，杭州都喊出“动漫的盛会，人民的节日”口号。杭州市民似乎习惯了每年动漫节的陪伴。看动漫花车游行，赏Cosplay，玩动漫游戏，购动漫产品??动漫正在融入杭州市民的日常生活。以前，说到杭州，免不了谈论西湖。如今，再说杭州，则少不了谈论动漫。自2005年第一届动漫节开始，11届动漫节不断为杭州注入动漫基因。动漫节好似一辆列车，载着杭州这座休闲城市，奔向动漫之都。连续11年举办国际动漫节动漫节前后，杭州动漫生态环境发生了巨大变化。“2005年以前，杭州只有零星的几家动漫企业，原创动画产量几乎为零。”浙江中南卡通股份有限公司（以下简称中南卡通）总经理、杭州动漫游戏协会秘书长沈玉良对《支点》记者表示，“现在光杭州动漫游戏协会就有160多家会员单位，几乎囊括了所有优秀的杭州动漫企业，而个人动漫工作室则更多，杭州动漫游戏氛围日渐浓厚。”沈玉良将这一变化归因于动漫节的节展效应。2005年，杭州成功申办首届动漫节，2006年动漫节永久落户杭州，到2015年，杭州已经连续举办了11届动漫节。从第一届只有14个国家和地区参展，到今年有78个国家和地区参展，从第一届只有2万平方米的主会场，到如今白马湖畔8万平方米的固定主会场，动漫节的影响力越来越大。动漫节节展办公室向《支点》记者提供的资料显示，2015年动漫节参观人数达到了137.29万人次，动漫节期间达成签约交易、意向合作项目325个，涉及金额93.54亿元，现场销售金额达54.92亿元。杭州举办动漫节的十年，也是当地动漫企业飞速发展的十年。在家门口举办动漫节，对杭州动漫企业的成长和发展不无裨益。“动漫节把国际上最优秀的动漫企业和资源带到杭州，给了杭州本土企业近距离学习的机会。可以说动漫节既是平台，又是瞭望窗口。”沈玉良十分认可动漫节对杭州动漫企业发展的助推作用。十年间，杭州动漫企业的原创能力逐步提升。统计数据显示，2014年，杭州市动漫游戏企业共生产原创动画片9948分钟，其中4618分钟已取得播出许可证，共完成漫画作品1609部，游戏作品199款。2014年，杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，利润总额达32.8亿元。杭州动漫企业不仅生产动漫的数量众多，质量也获得国内外认可。比如，杭州盛世图龙动画有限公司制作的动画电影《梦回金沙城》，入围第83届奥斯卡最佳动画长片评选。2014年，杭州玄机科技有限公司制作的《秦时明月之龙腾万里》，在中国动画电影市场上取得了6000多万元的票房收入。十年间，动漫节也培养了一大批专业观众，许多观众都是伴随着动漫节成长起来的。“以前，家长并不认可动漫专业，认为动漫是不好的东西。但十年动漫节，让动漫为大众所理解和熟悉。现在很多报考动漫专业的学生，深受动漫节熏陶。”中国美术学院传媒与动画学院动画系主任韩晖向《支点》记者表示，动漫节也起到了教育大众的作用。动漫节就好似蓄水池一般，不断将动漫人才、科技、资金汇聚到杭州。杭州市政府以强有力的产业政策扶持，动漫企业以技术创新提高制作能力，高校则源源不断输送动漫人才，共同将动漫节效应放大，从而使杭州动漫产业快速从无到有，从弱到强，欣欣向荣。每播1分钟，政府最高奖1500元21世纪是知识经济时代，世界各国都在寻找新的经济增长点以实现经济转型。文化创意作为高附加值产业，受到普遍重视，其中以创意为核心的动漫产业备受推崇。美国和日本在全球动漫市场遥遥领先，迪士尼和吉卜力的动画不仅取得了巨大的经济效益，更是一种文化输出。正是在此背景下，浙江省提出了“打造全国文化创意产业中心”的概念，动漫产业则成为这一概念践行的方向。“杭州发展动漫产业有其自身优势。动漫是文化创意产业，最需要人才和智力支持。浙江大学能培养动漫技术人才，中国美术学院和浙江传媒学院则能培养动漫艺术人才。另外杭州又是旅游城市、休闲之都，对动漫人才有吸引力。”沈玉良认为，杭州大力发展动漫产业是找准了方向。第一届动漫节成功举办后的2005年，杭州市政府出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》，对动漫企业的各项补助奖励作出明文规定。比如规定“凡在本市申报、国家广电总局批准的原创动画片、经评审的优秀作品，在地方级以上电视台播出的每分钟奖励企业500元；在中央台播出的每分钟奖励企业1000元；在境外主流媒体播出的每分钟奖励企业1500元。”“毫无疑问，播出奖励有效增加了动漫企业的盈利，一定程度上冲抵了投入与产出之间的不平衡，在产业发展初期动漫企业的盈利模式还没有建立起来时，具有非常重要的意义。”浙江大学影视与动漫研究中心盘剑教授，十分认可杭州动漫补助政策。2007年、2010年和2014年，杭州市政府又接连在扶持政策上做了细化和补充，保证了对杭州动漫企业持续不断的政策支持。从2010年起，杭州市政府每年安排7000万元专项资金，用于补助动漫游戏企业。一系列动漫扶持政策，为杭州市动漫产业发展创造了良好条件。截至目前，杭州共有2个国家级动画产业基地，3个国家级动画教学基地，有11所在杭高校开设了动漫专业，共有各类动漫游戏企业299家，从业人员近2万人。蔡志忠、姚非拉、夏达、聂峻等一大批动漫名家落户杭州。动漫企业竟有博士后工作站政策只是杭州动漫产业发展的外部保障，企业自身做好内功才能在竞争激烈的动漫市场上立足。作为杭州动漫的龙头企业，中南卡通是浙江中南控股集团在企业升级需求背景下成立的。2003年，中南卡通成立伊始，集团就做好了五年不盈利的准备。2007年，中南卡通扭亏为盈，之后便持续盈利。沈玉良将之归因于中南卡通强劲的原创能力，其制作的《天眼》、《郑和下西洋》等原创动画片，在国内和海外市场都有良好表现。动漫制作一般分原画创作、动画加工和后期合成。沈玉良介绍，以前杭州动漫加工业比较发达。上世纪90年代，日本动漫风靡全球，像《名侦探柯南》、《樱桃小丸子》等日本动画片的动画加工，均在中国完成。“如果把日本动漫公司比作现在的苹果公司，那么当时杭州的动漫加工企业就是富士康。”沈玉良对《支点》记者如是说。在动画制作的产业链条上，原创创作处于最顶端，而动画加工主要处于下游。日本动漫公司看中了中国的廉价劳动力，可见当时杭州乃至整个中国的原创动画能力极为薄弱。在中南卡通的展览室内，一块铜匾让《支点》记者格外惊讶。这块铜匾由杭州高新技术产业开发区人事局颁发，表明中南卡通拥有一个博士后科研工作站。一个动漫企业，居然拥有博士后工作站！面对记者的疑问，沈玉良解释说：“我们不仅是动漫企业，也是高新技术企业。现在，计算机和互联网技术在动画制作中发挥着重要作用。”中南卡通制作的《天眼》、《魔幻仙踪》等动画片，就采用了3D动画技术。在3D动画制作中，至关重要的一道工序是渲染。要想制作出的动画画面呈现三维效果，就需要对每个像素点进行计算，计算其RGB颜色比例分布等。计算的像素越多，渲染效果越好。考虑到这一点，中南卡通在2012年动漫节期间与阿里云达成合作，双方共建了动漫云。“用云计算来制作动画，最大的优势是提高效率、降低成本。云计算渲染与传统电脑渲染相比，效率高40倍，成本降低40%，以前需要两年多才能完成的任务，现在只需要几天。”沈玉良颇为自豪。“技术本身不产生创意，但在产业链前端能辅助创意，使创意得以实现；在产业链末端，还能支撑动漫加工制作。”沈玉良认为，技术能对动漫产业链的各个环节提供帮助。解决创意人才匮乏难题沈玉良经常开玩笑说：“中国的动漫专业都可以改为动画制作专业。”他其实是在表达对高校动漫人才输出的不满，动漫专业培养的人才应该是复合型人才，而不应该只会画画。“在中国动漫市场上，合理的人才分布应该呈哑铃型，即前端的动漫创意人才和后端的市场人才应占绝大部分。但现在的情况是，中间的动画制作人才占据了绝大部分，市场已经饱和。”沈玉良说。市场饱和导致的问题是动漫专业就业率低，很多学生毕业后都不从事动画制作。韩晖也向记者坦言：“我们的学生毕业后专门从事动画制作的很少，绝大部分去了腾讯、阿里等互联网公司做设计工作。”作为国家级的动画产业教学基地，中国美术学院也试图兼顾艺术和市场。韩晖就表示：“我们也在培养动漫综合人才，而不仅仅把动画技巧教给学生。作为艺术院校，我们更强调对学生的美学教育，提高学生的审美能力。”杭州高校源源不断地向动漫企业输送人才不假，但其中动漫创意人才较为匮乏，这不仅是杭州乃至是整个中国动漫行业最大的问题。对此，韩晖希望政府和企业把眼光都放得长远一点，给动漫人才更多空间。“创意的实现需要资金支持，政府可以牵线搭桥，为优秀的动漫作品找资金、做推广，企业也应放手让有潜质的员工去创造。”韩晖如是说。面对动漫创意人才不足的问题，企业的解决办法更加务实。沈玉良向《支点》记者介绍了中南卡通的经验：“动漫专业毕业生先来企业试训，我们请了蔡志忠等动漫名家担任企业顾问甚至是某部动画的导演，毕业生以担任助手的方式近距离向大师学习。”沈玉良希望与更多高校达成校企合作，共同培养动漫全产业链人才。

2015年，是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等，开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房，更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏，TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示：移动游戏行业人口红利趋于饱和，截止2015年第二季度，接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿，移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年，中国动漫可谓是葳蕤生光，呈现出以下特征：一、“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写，在2014年成为中国内容产业的最大热门，成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO，再到2015年以50亿并购整个盛大文学，腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时，包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟，2014年，腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱，大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初，百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司，并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》；阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群，2014年发布了“娱乐宝”，收购了文化中国，入股优酷土豆，推出手游平台，一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口，着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外，诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。二、国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中，剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品，目前《秦时明月》已播到第五季，这是中国第一部大型武侠CG/3D（电脑三维动画）动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价，却也受到了很多观众的喜爱，如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变，产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。三、90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例，国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度，腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示，90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比，接受日本漫画熏陶的影响比较明显，有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力，大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布四、新媒体动漫日益受到关注 在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上，爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解，《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10，TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中，新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》，除了《熊出没》以外，其他三部均为新媒体动漫，说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解，经爱奇艺注册用户统计得出，2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中，其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多，同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看，男性比例高于女性比例，初中和高中学历占比最高，由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看，喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看，北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看，射手座、天平座、水瓶座人数最多，这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。五、手游发展迅速，有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测，2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元（413 亿元）的规模，将超过美国，成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示，截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿，是客户端游戏的2倍左右，预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右，女性玩手机游戏的比例正在快速增加，尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展，智能手机现在是大部分手机游戏的载体，社交网络把用户变成了玩家，如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争，竞争促使更多的人参与手游。六、原创动漫进一步发力，获政府大力支持今年5月，国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划，扶持鼓励原创动漫作品的创作生产，加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手，推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立，从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位，以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫（包括手机动漫、网络动漫等）作品，期刊连载漫画作品，原创漫画图书民文（蒙文、藏文或维文）译制作品，以及动漫游戏作品。需注意的是，与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。

东洋经济近日公布了日本全国平均年收入最高的500家公司，这些公司的员工平均年收入都在700万日元（约合人民币40.43万元）以上，其中有62家企业的员工平均年收入超过了1000万日元（约合人民币57.77万元）。在这份排名中，任天堂以年收入928万日元（约合人民币53.62万元）排在第109位，索尼以年收入910日元排在第119位（约合人民币52.58万元）。