7月23日，由MLB中国携手腾讯体育举办的“重装登场，只为更棒”MLB新赛季启动仪式在北京顺利落幕。在启动仪式上，除了为7月24日即将开打的新赛季造势，MLB美职棒大联盟还宣布了与腾讯动漫旗下头部国漫IP《一人之下》达成合作。这是国漫与国际顶级体育赛事的首次跨界融合，旨在让更多人通过动漫这种当下年轻人最喜欢的内容形态之一，爱上棒球运动，感受体育的魅力。
打破次元界限，国漫与国际体育赛事达成首次合作
作为国漫与国际顶级体育赛事的首次“梦幻联动”，《一人之下》作品中9位角色将担任“2020 MLB中国区虚拟棒球推广大使”。腾讯动漫市场总监张雅缇表示，希望通过本次合作，向年轻一代传递合作、坚持、专注、智慧的棒球精神，让更多人在赛场外也能感受到热血和挑战。
据悉，在本次MLB赛季中，《一人之下》的角色人物将空降腾讯体育演播室，成为虚拟解说员，并在社区中与球迷互动，陪伴观众们看比赛，聊比赛。此外，《一人之下》手游也计划推出棒球主题时装，让玩家在游戏中感受本土文化与棒球潮流的碰撞。
异人集结，挑战棒球修行之道
MLB中国与《一人之下》的合作并非偶然。作为腾讯动漫旗下的人气作品之一，《一人之下》自2015年开启连载，累积人气已达224.2亿。2020年4月，时隔3年，《一人之下3》动画回归，三个月内播放量已破7亿。同名手游也在今年5月亮相，注册用户达千万，曾荣登IOS游戏榜榜首。
《一人之下》能够获得如此高的人气，很大程度上源于其独特的剧情构架和世界观，作品主要讲述了各身负异能的异人们藏身于都市日常生活中，大隐隐于世，完成自己人生修行的故事。其内核融入了中国传统道家文化思想，每一个人物都是鲜活的，具有很强的标志性和辨识度。
如男主角张楚岚，其虽“脸厚而无形”，但却是一种看透世间复杂而展现的机敏。在遇到冯宝宝之后，了解了她的身世，毅然决然选择挑战未知的世界，帮助她一起寻求真相。
而风后奇门传人王也道长，本是富家之子，潇洒出世，但在得知张楚岚将激起天下风云后，选择趟“浑水”与之谈判，同时为老天师渡劫。
《一人之下》中每一位角色都有着自己所坚守的人生修行之“道”，并为之坚持本心，挑战自我。而竞技体育亦是如此，在棒球的球场上，双方球员也有着自己所要奔跑、挑战的“道”，在专注自己站位的同时，不断努力、挑战极限，才能最终取得优异的成绩。
在新流量时代，行业间的融合与跨界已经成为不可阻挡的趋势，如今的体育赛事也早已不止于赛场，跨界与出圈，才能为体育谋得更广阔的空间。MLB中国深谙此道，借多平台及各行业的天然优势，突破体育的自身行业限制，共同打造并推广优质棒球内容，有效提升年轻观众的参与度，更好地培养用户对棒球运动的习惯和忠诚度，让更多年轻人能够积极地参与其中，不断地扩大棒球在中国的影响力。
而MLB中国与《一人之下》的合作，正是二次元文化与体育运动的一次有力碰撞，能让更多原本不关注棒球运动的年轻人通过国漫接触并了解棒球文化，也让以《一人之下》为代表的一系列优秀国漫作品被更多的人看见并喜欢，为双方未来的发展铺开了全新的一页。
在中国网络的崛起的背景之下，传统的TV动画已经逐渐的丧失了其在中国动漫上的传统地位，而且作为TV动画，那绝大多数的低幼向的动画，让动漫的消费主体青少年对于中国的动漫已经电视动漫已经失去了信心和信任。而伴随着中国网络力量的兴起，另一种动漫却在这样的条件之下悄然兴起，俘获了中国大多数青少年的信心，当然，也包括笔者这样在内的成年观众的心和兴趣。现在，就让笔者继续向大家介绍近年来那些值得我们观看的中国动画。那些完全的走出了自己的路子，自己的风格，告别了以前中国动画那让人诟病的低幼向的剧情。1武庚纪商朝末年，纣王断然拒绝玄差送来的“天”之神谕，将之投入火炬里烧毁，公然发布反抗神族之宣言。神族之主——“天”为此勃然大怒，带领神族的天间六部与周国军队来讨伐商国。骁勇善战的纣王被天界六部的斗部天魁一拳打入城墙之内，人类绝对承受不住如此重击！天界各部大神纷纷露面，嘲笑人类是“可笑的猴子”，对商兵展开了大屠杀。没想到这时纣王突然“复活”了，他的身上似乎是传说中的不死鸟盔甲！另一边摘星楼上，纣王之子武庚被母亲妲己短剑穿心！这到底是为什么！本以为自己已死的武庚竟然也“复活”了！然而身体却是两年前被自己打瞎了一只眼睛名叫阿狗的奴隶，还多了一个叫白菜的“未婚妻”？！变故来的太突然，还未来得及搞清楚状况，“武庚”便被周兵当作奴隶抓走送去号称人间炼狱的“北山矿场”，在那里究竟还有怎样的事情在等待着他……2纳米核心《纳米核心》是一部科幻冒险题材的tv动画，纳米核心全集动画故事的舞台设立在一个架空的星球——元星（Birthigin）。在这颗年轻的星球上，人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中，人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们，以信仰代替笔墨，将和平时代划上句号的同时也点燃了星球的怒火，导致紫雾危机（Purple Fog/P.F.）爆发。在人类面临生存危机的时刻，精英阶层所开展的N.S.P.计划却一度受挫，直到在“纳米核心（NanoCore）”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在，却挣脱了自己命运的枷锁，来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择，在选择中逐渐成长，元星那浑浊的未来也因此而发生改变。纳米核心荒芜的命运沙土，孕育中的希望光芒3一人之下这个世界是存在异人的。张楚岚就是一个隐藏在普通人中的异人。在生命的前19年中，他一直小心隐藏着自己和别人的不同。直到有一天，神秘少女冯宝宝找上了他。从此他被活尸追，被怪人砍，被卷入了前所未见的麻烦之中……笔者在这里要重要的描述一下这部动漫，首先，这是一部原本连载在腾讯动漫的漫画，改编自米二的同名漫画，原本一开始漫画的名字是《异人》，但是由于这个名字被抢注了，所以才改叫《一人之下》的，而且动漫是有中日双方合作完成。总体来说，质量完成得不错，至少在画面上很好，那神来一笔的OP也是让观者拍案叫绝。而笔者第一期介绍的《镇魂街》则在画面上输了不少分，原作漫画十分的精彩，画风硬派，每个人物风格各异，但是动画在人物的模型上就和原作相去胜远。而本作则比较好的还原了原作漫画的画风。4从前有座灵剑山剑派成立于九州历四二三三年，几千年来始终致力于为行业提供一流的修仙人才，如今位列万仙盟五大超品宗派之一，掌门风吟真人担任万仙盟七大常务长老，修为盖世。灵剑派坚持和平与发展的主题，门派核心价值理念是求真、求善、求种。为进一步扩充门派力量，补充新鲜血液，拟于近期召开升仙大会，诚邀各路精英前来。因彗星陨落而降临的奇才，来自现代世界的穿越者，王陆。怀着千年未有的空灵根，踏入灵剑派山门，走上了一条成为至尊强者的道路……该作品最先是小说，然后是漫画，最后在根据漫画改编的动画。在动画当中，穿插了不少的各地方言，为本作添彩不少，更因其劲爆的台词，被广大的网友戏称为《从前有座‘污’剑山》，可见其’污‘力超群。和《一人之下》相同，均为中日合作，但是画面比之日本动漫较差，而且因为文化差异，日本方面显然不能够很好的展现中国的“仙侠风”。5尸兄为了完成家族的试炼，少年修独自来到了坐落于神魔圣战之地的极学院，学院给每一个学生配备可以启动武器系统的学级手套，利用手套，每一名学生可以不断修行成长，从而有机会最终领悟诸如时空操控、瞬移等强大的领域力量，可是在这弱肉强食的学院里，却也潜入了魔族的幸存者，他们的身影在黑暗中蠢蠢欲动。而修在这挑战领域巅峰的极学路途中，也渐渐的发现了自己身世中不为人知的惊天秘密……这是一部高校的动画，等级划分有学渣，学残······学霸，总之，大家去看就对了。7菊花笑典之有神么《菊花笑典》之《有神么》依然继承《菊花笑典》漫画内容的意识形态，在借鉴日美漫画常用表现手法的基础上，应用国人熟悉的表达方式，依靠精良的动画制作技术，将搞怪、幽默、冷笑等意境融入剧情，打造出一部适合国人观看的冷笑式动画作品。《有神么》 采取分散式剧情构造，主线以中华文化中的天界为故事背景，讲述一群剥去神秘面纱且被不科学改造过的神仙在人鬼神三界中的奇葩轶事，内容在铺设适量幽默和槽点的基础上，坚持一定的主线逻辑，逐步扩展成为一部带有搞笑、休闲、恶搞甚至热血剧情的动漫作品。与此同时，在主线剧集间将密集穿插番外篇。番外篇穿插于主线剧情之中，神出鬼没，剧情独立无节操。以刷下限为己任，永远不会让你知道下一集是什么。番外篇内容几乎完全与主线脱离，能在感受到恐怖惊悚转换成喜剧时的强烈反差，也能体会到好好的童年记忆被无情摧毁时的无奈爆笑。"咸湿"、"无语"、"吐槽"、"脱线"、"脑残"等元素的混合释放。8幸福小镇《幸福小镇》（HAPPY TOWN）是一部无厘头搞笑冒险热血动画，分少儿篇与成人篇，由天津福煦影视文化传播有限公司和上海福煦文化传播有限公司共同出品。年糕星球上有一个特别的环形小岛——旋风岛。旋风岛是一个特殊的岛屿,岛屿上春夏秋冬同时存在.坐落于春岛的旋风村是个宁静和平的小村庄,突然有一天,旋风村的村长接到了一封邀请他前往夏岛参加旋风岛村长大会的邀请函.村长复命参加,在途中他被一伙号称是边境王护卫队的家伙们给绑架了.故事的主人公,可米和他的伙伴们巧遇了这场绑架事件,可米他们勇敢的保护村长,可还是因为战斗力太弱只能眼睁睁地看着村长被人掳走.可米和小伙伴们决心要把村长营救回来,开始了艰苦的修炼……
在中国网络的崛起的背景之下，传统的TV动画已经逐渐的丧失了其在中国动漫上的传统地位，而且作为TV动画，那绝大多数的低幼向的动画，让动漫的消费主体青少年对于中国的动漫已经电视动漫已经失去了信心和信任。而伴随着中国网络力量的兴起，另一种动漫却在这样的条件之下悄然兴起，俘获了中国大多数青少年的信心，当然，也包括笔者这样在内的成年观众的心和兴趣。现在，就让笔者继续向大家介绍近年来那些值得我们观看的中国动画。那些完全的走出了自己的路子，自己的风格，告别了以前中国动画那让人诟病的低幼向的剧情。1武庚纪商朝末年，纣王断然拒绝玄差送来的“天”之神谕，将之投入火炬里烧毁，公然发布反抗神族之宣言。神族之主——“天”为此勃然大怒，带领神族的天间六部与周国军队来讨伐商国。骁勇善战的纣王被天界六部的斗部天魁一拳打入城墙之内，人类绝对承受不住如此重击！天界各部大神纷纷露面，嘲笑人类是“可笑的猴子”，对商兵展开了大屠杀。没想到这时纣王突然“复活”了，他的身上似乎是传说中的不死鸟盔甲！另一边摘星楼上，纣王之子武庚被母亲妲己短剑穿心！这到底是为什么！本以为自己已死的武庚竟然也“复活”了！然而身体却是两年前被自己打瞎了一只眼睛名叫阿狗的奴隶，还多了一个叫白菜的“未婚妻”？！变故来的太突然，还未来得及搞清楚状况，“武庚”便被周兵当作奴隶抓走送去号称人间炼狱的“北山矿场”，在那里究竟还有怎样的事情在等待着他……2纳米核心《纳米核心》是一部科幻冒险题材的tv动画，纳米核心全集动画故事的舞台设立在一个架空的星球——元星（Birthigin）。在这颗年轻的星球上，人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中，人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们，以信仰代替笔墨，将和平时代划上句号的同时也点燃了星球的怒火，导致紫雾危机（Purple Fog/P.F.）爆发。在人类面临生存危机的时刻，精英阶层所开展的N.S.P.计划却一度受挫，直到在“纳米核心（NanoCore）”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在，却挣脱了自己命运的枷锁，来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择，在选择中逐渐成长，元星那浑浊的未来也因此而发生改变。纳米核心荒芜的命运沙土，孕育中的希望光芒3一人之下这个世界是存在异人的。张楚岚就是一个隐藏在普通人中的异人。在生命的前19年中，他一直小心隐藏着自己和别人的不同。直到有一天，神秘少女冯宝宝找上了他。从此他被活尸追，被怪人砍，被卷入了前所未见的麻烦之中……笔者在这里要重要的描述一下这部动漫，首先，这是一部原本连载在腾讯动漫的漫画，改编自米二的同名漫画，原本一开始漫画的名字是《异人》，但是由于这个名字被抢注了，所以才改叫《一人之下》的，而且动漫是有中日双方合作完成。总体来说，质量完成得不错，至少在画面上很好，那神来一笔的OP也是让观者拍案叫绝。而笔者第一期介绍的《镇魂街》则在画面上输了不少分，原作漫画十分的精彩，画风硬派，每个人物风格各异，但是动画在人物的模型上就和原作相去胜远。而本作则比较好的还原了原作漫画的画风。4从前有座灵剑山剑派成立于九州历四二三三年，几千年来始终致力于为行业提供一流的修仙人才，如今位列万仙盟五大超品宗派之一，掌门风吟真人担任万仙盟七大常务长老，修为盖世。灵剑派坚持和平与发展的主题，门派核心价值理念是求真、求善、求种。为进一步扩充门派力量，补充新鲜血液，拟于近期召开升仙大会，诚邀各路精英前来。因彗星陨落而降临的奇才，来自现代世界的穿越者，王陆。怀着千年未有的空灵根，踏入灵剑派山门，走上了一条成为至尊强者的道路……该作品最先是小说，然后是漫画，最后在根据漫画改编的动画。在动画当中，穿插了不少的各地方言，为本作添彩不少，更因其劲爆的台词，被广大的网友戏称为《从前有座‘污’剑山》，可见其’污‘力超群。和《一人之下》相同，均为中日合作，但是画面比之日本动漫较差，而且因为文化差异，日本方面显然不能够很好的展现中国的“仙侠风”。5尸兄为了完成家族的试炼，少年修独自来到了坐落于神魔圣战之地的极学院，学院给每一个学生配备可以启动武器系统的学级手套，利用手套，每一名学生可以不断修行成长，从而有机会最终领悟诸如时空操控、瞬移等强大的领域力量，可是在这弱肉强食的学院里，却也潜入了魔族的幸存者，他们的身影在黑暗中蠢蠢欲动。而修在这挑战领域巅峰的极学路途中，也渐渐的发现了自己身世中不为人知的惊天秘密……这是一部高校的动画，等级划分有学渣，学残······学霸，总之，大家去看就对了。7菊花笑典之有神么《菊花笑典》之《有神么》依然继承《菊花笑典》漫画内容的意识形态，在借鉴日美漫画常用表现手法的基础上，应用国人熟悉的表达方式，依靠精良的动画制作技术，将搞怪、幽默、冷笑等意境融入剧情，打造出一部适合国人观看的冷笑式动画作品。《有神么》 采取分散式剧情构造，主线以中华文化中的天界为故事背景，讲述一群剥去神秘面纱且被不科学改造过的神仙在人鬼神三界中的奇葩轶事，内容在铺设适量幽默和槽点的基础上，坚持一定的主线逻辑，逐步扩展成为一部带有搞笑、休闲、恶搞甚至热血剧情的动漫作品。与此同时，在主线剧集间将密集穿插番外篇。番外篇穿插于主线剧情之中，神出鬼没，剧情独立无节操。以刷下限为己任，永远不会让你知道下一集是什么。番外篇内容几乎完全与主线脱离，能在感受到恐怖惊悚转换成喜剧时的强烈反差，也能体会到好好的童年记忆被无情摧毁时的无奈爆笑。"咸湿"、"无语"、"吐槽"、"脱线"、"脑残"等元素的混合释放。8幸福小镇《幸福小镇》（HAPPY TOWN）是一部无厘头搞笑冒险热血动画，分少儿篇与成人篇，由天津福煦影视文化传播有限公司和上海福煦文化传播有限公司共同出品。年糕星球上有一个特别的环形小岛——旋风岛。旋风岛是一个特殊的岛屿,岛屿上春夏秋冬同时存在.坐落于春岛的旋风村是个宁静和平的小村庄,突然有一天,旋风村的村长接到了一封邀请他前往夏岛参加旋风岛村长大会的邀请函.村长复命参加,在途中他被一伙号称是边境王护卫队的家伙们给绑架了.故事的主人公,可米和他的伙伴们巧遇了这场绑架事件,可米他们勇敢的保护村长,可还是因为战斗力太弱只能眼睁睁地看着村长被人掳走.可米和小伙伴们决心要把村长营救回来,开始了艰苦的修炼……
“我很清楚，这个世界仍然有99%的人不认同，不相信我们……有一天你会看到1%的微茫，原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日，当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起，我只过1%的生活》，漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别，与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后，“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资：从A轮300万美元，到B轮1亿元人民币，再到C轮的2.5亿元人民币，“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年，伴随着中国动漫市场火爆，随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生，国产动漫初尝市场甜头，大量创业者与投资者也开始跟风涌入，但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注，水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来，二次元经济的壮大，与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说，虽然年轻用户的变现能力不高，但抢占年轻人市场相当于抢占未来，当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言，漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段，根据用户集中的情况，梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线，一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力，一种是快看漫画这类，强调流量至上，让内容为流量服务。在资本的推动下，漫画开始从亚文化领域进入公众视野，但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资，不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向，而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下，漫画平台缺乏优质内容意识，甚至用大量三俗内容打擦边球，这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中，看上去国产漫画迎来了最好的时候，但与日本、美国等漫画大国相比，中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示，动漫平台用流量圈用户再通过用户收费，这是赚快钱的形式，“但是如果没有很好的内容支撑，必然会造成用户流失”。平台混战据统计，2016年国内漫画领域共完成23笔融资，其中漫画CP类的公司完成融资15笔，漫画平台融资8笔。而进入2017年，资本仍在加速进场，全面呈现百花齐放：1月，快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资；3月，旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资；5月，飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上，其中最令人瞩目的是快看漫画，其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时，也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升，进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称，国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模，而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多，若加上周边开发和影视化收入，这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示，2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中，快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显，均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里，快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司，为了避开与腾讯、网易、奥飞（有妖气）等大企业的正面交锋，其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析，发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园，比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品，主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容，快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过，也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称，虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来，他们代表着主要的消费群体，但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众，但是这个群体变现和倒流的能力比较差，只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮，陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论，但截至发稿，快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者，快看漫画的优势是能够快速获得用户，形成口碑效应，但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体，快看漫画走这种路线的上升空间非常小，但它的风格比较固定，因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女，这个群体消费能力比较有限，并没有想象中这么高。”刺穿泡沫？尽管漫画市场看似火热，但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后，漫画行业也面临着盈利压力，如果没有相应的变现渠道，这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上，目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题，腾讯互娱回复记者称短期来说，营收和盈利不是最重要的目标，还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出，包括内容付费和IP授权等，2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为，动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的，但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费，这是赚快钱的形式，但是如果没有很好的内容支撑，必然会造成用户流失，比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示，动漫IP重在产业链，比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例，其最初以免费的内容吸引用户，但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮，现在早已远离漫画家的身份，她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途，但从她的对外言论看来，似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题，去年陈曾公开表示，快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的，而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了，然后到中游可能变成网络剧，可能变成电视剧，最后变成电影和游戏，这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示，目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式，IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到，广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月，快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读，快看漫画可能面临着流量下降的风险，而且低龄用户的付费能力也有限，这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上，目前中国的动漫产业，已经呈现出两种不同商业模式：一种以流量为目标，用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量，就可以继续进行下一轮融资，再继续吸量并融资；一种则以孵化IP为任务，将精品IP向影视、游戏方向输出，形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式，外界有观点认为，快看漫画其实并不是一家动漫内容平台，是一个以漫画为介质，展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是，像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径，以打造IP为目标，再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中，有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年，奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上，面对时代周报记者，腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调，腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示，目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿，签约作者数超600人，去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外，北京若森的《画江湖之不良人》，杭州玄机的《秦时明月》等，也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中，IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力，动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示，相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者，平台型公司具有更大的稳定性，他们的盈利更加确定，增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行，但明年就不太流行了，其持续性没有平台好。平台就不同，一个当红IP的离开并不会让平台垮掉，因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”
“我很清楚，这个世界仍然有99%的人不认同，不相信我们……有一天你会看到1%的微茫，原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日，当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起，我只过1%的生活》，漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别，与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后，“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资：从A轮300万美元，到B轮1亿元人民币，再到C轮的2.5亿元人民币，“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年，伴随着中国动漫市场火爆，随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生，国产动漫初尝市场甜头，大量创业者与投资者也开始跟风涌入，但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注，水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来，二次元经济的壮大，与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说，虽然年轻用户的变现能力不高，但抢占年轻人市场相当于抢占未来，当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言，漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段，根据用户集中的情况，梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线，一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力，一种是快看漫画这类，强调流量至上，让内容为流量服务。在资本的推动下，漫画开始从亚文化领域进入公众视野，但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资，不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向，而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下，漫画平台缺乏优质内容意识，甚至用大量三俗内容打擦边球，这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中，看上去国产漫画迎来了最好的时候，但与日本、美国等漫画大国相比，中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示，动漫平台用流量圈用户再通过用户收费，这是赚快钱的形式，“但是如果没有很好的内容支撑，必然会造成用户流失”。平台混战据统计，2016年国内漫画领域共完成23笔融资，其中漫画CP类的公司完成融资15笔，漫画平台融资8笔。而进入2017年，资本仍在加速进场，全面呈现百花齐放：1月，快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资；3月，旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资；5月，飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上，其中最令人瞩目的是快看漫画，其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时，也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升，进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称，国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模，而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多，若加上周边开发和影视化收入，这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示，2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中，快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显，均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里，快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司，为了避开与腾讯、网易、奥飞（有妖气）等大企业的正面交锋，其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析，发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园，比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品，主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容，快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过，也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称，虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来，他们代表着主要的消费群体，但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众，但是这个群体变现和倒流的能力比较差，只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮，陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论，但截至发稿，快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者，快看漫画的优势是能够快速获得用户，形成口碑效应，但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体，快看漫画走这种路线的上升空间非常小，但它的风格比较固定，因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女，这个群体消费能力比较有限，并没有想象中这么高。”刺穿泡沫？尽管漫画市场看似火热，但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后，漫画行业也面临着盈利压力，如果没有相应的变现渠道，这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上，目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题，腾讯互娱回复记者称短期来说，营收和盈利不是最重要的目标，还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出，包括内容付费和IP授权等，2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为，动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的，但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费，这是赚快钱的形式，但是如果没有很好的内容支撑，必然会造成用户流失，比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示，动漫IP重在产业链，比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例，其最初以免费的内容吸引用户，但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮，现在早已远离漫画家的身份，她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途，但从她的对外言论看来，似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题，去年陈曾公开表示，快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的，而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了，然后到中游可能变成网络剧，可能变成电视剧，最后变成电影和游戏，这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示，目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式，IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到，广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月，快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读，快看漫画可能面临着流量下降的风险，而且低龄用户的付费能力也有限，这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上，目前中国的动漫产业，已经呈现出两种不同商业模式：一种以流量为目标，用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量，就可以继续进行下一轮融资，再继续吸量并融资；一种则以孵化IP为任务，将精品IP向影视、游戏方向输出，形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式，外界有观点认为，快看漫画其实并不是一家动漫内容平台，是一个以漫画为介质，展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是，像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径，以打造IP为目标，再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中，有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年，奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上，面对时代周报记者，腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调，腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示，目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿，签约作者数超600人，去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外，北京若森的《画江湖之不良人》，杭州玄机的《秦时明月》等，也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中，IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力，动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示，相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者，平台型公司具有更大的稳定性，他们的盈利更加确定，增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行，但明年就不太流行了，其持续性没有平台好。平台就不同，一个当红IP的离开并不会让平台垮掉，因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”
在“新丽影业腾讯影业阅文影视2020年度发布会”上，国漫大IP《一人之下》宣布将推出真人网剧和真人电影，并且公开本剧计划在2021年第二季度开机。主创表示自从真人化选角信息发布后，选角邮箱直接挤爆瘫痪，仅九月就筛选了一万多份简历。剧组希望通过更广泛的海选、更专业的筛选，选拔出符合粉丝期待的演员。同时《一人之下》也有电影版和游戏的后续合作计划。
1月10日，第14届中国动漫金龙奖全球征稿正式启动。因应行业发展潮流，组委会新增“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”，并将举办面向少年儿童的美术创作大赛。组委会介绍，随着《新广告法》的实施，明星代言被进一步规范和限制，使动漫形式的营销方式广受青睐，而文化部对“大动漫产业观”的大力倡导，让“动漫就是给小孩子看的”的思维定式被打破，其受众群由未成年人逐步拓展到成年人，更接地气及高亲和力、低成本、低风险的动漫表现形式，已经成为政务及企业宣传手段创新的利器，并涌现出《地铁是怎么运营的》、《法律的十万个为什么》等一大批优秀的作品。同时，近年来动漫产业泛娱乐化趋势明显，《长歌行》、《艳势番》、《一人之下》等多部作品被改编为影视、游戏等。基于上述因素，金龙奖组委会特意新设“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”。当天启动的金龙奖子项目少儿美术创作大赛主要征稿对象为18岁以下热爱动漫的少年儿童，分为学前、小学、初中及高中组，大赛优秀作品将被结集成《中国动漫金龙奖少年儿童漫画集》正式出版，优秀辅导老师也将得到褒奖。其后组委会还将举行作品巡展等系列活动，让广大少年儿童与动漫名家面对面交流。本届金龙奖官方合作线上投稿平台为漫画岛APP，粉丝还可通过APP参与票选“最具网络人气奖”。大赛详细奖项设置、参赛细则及投稿方法等可见金龙奖官方网站（http://www.topcacc.net）或官方微信“CACC动漫金龙奖”。
1月10日，第14届中国动漫金龙奖全球征稿正式启动。因应行业发展潮流，组委会新增“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”，并将举办面向少年儿童的美术创作大赛。组委会介绍，随着《新广告法》的实施，明星代言被进一步规范和限制，使动漫形式的营销方式广受青睐，而文化部对“大动漫产业观”的大力倡导，让“动漫就是给小孩子看的”的思维定式被打破，其受众群由未成年人逐步拓展到成年人，更接地气及高亲和力、低成本、低风险的动漫表现形式，已经成为政务及企业宣传手段创新的利器，并涌现出《地铁是怎么运营的》、《法律的十万个为什么》等一大批优秀的作品。同时，近年来动漫产业泛娱乐化趋势明显，《长歌行》、《艳势番》、《一人之下》等多部作品被改编为影视、游戏等。基于上述因素，金龙奖组委会特意新设“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”。当天启动的金龙奖子项目少儿美术创作大赛主要征稿对象为18岁以下热爱动漫的少年儿童，分为学前、小学、初中及高中组，大赛优秀作品将被结集成《中国动漫金龙奖少年儿童漫画集》正式出版，优秀辅导老师也将得到褒奖。其后组委会还将举行作品巡展等系列活动，让广大少年儿童与动漫名家面对面交流。本届金龙奖官方合作线上投稿平台为漫画岛APP，粉丝还可通过APP参与票选“最具网络人气奖”。大赛详细奖项设置、参赛细则及投稿方法等可见金龙奖官方网站（http://www.topcacc.net）或官方微信“CACC动漫金龙奖”。
去年的《大圣归来》火了，今年的《大鱼海棠》栽了。但是在聚光灯之外，中国动画电影圈正在悄然变化，无论是制作流程还是商业模式，都渐入佳境。颠覆流程——从先画画到先配音“介绍一下，我是机器人(24.100, 0.00, 0.00%)大白，他是树懒闪电，角落那个女生就是《十万个冷笑话》里的哪吒。”近日，在北斗企鹅工作室的办公室里，记者见到了几个动画片明星的“声音”。说话的郝祥海是北斗企鹅公司的营销总监，跟他一起的藤新和山新分别是公司的“头牌”男女配音演员。长期以来，配音演员对动画的重要性都被低估了。“为什么美日动画中，角色的嘴型能够跟声音配合得天衣无缝？”郝祥海说，“那是因为先由配音演员们根据台词和场景表演，后期再由原画师们根据配音视频和声音进行绘制”。如果是大制作动画，甚至会动用表情捕捉设备，捕捉演员配音时的表情，方便后期绘画过程中模拟脸部肌肉动作。换句话说，美日动画是配音演员演出来的。而在国内，过去的大多数动画都是先制作图像，然后打包给配音演员后期配音，观众看到的就是动画角色的嘴巴一张一合，跟声音基本脱节。“在低幼儿看的动漫中，这个问题还不严重，谁会在意喜羊羊说什么呢？”藤新快速干脆的声音跟慢吞吞的树懒简直是天壤之别，“但是像《疯狂动物城》这样的全年龄动画就要经得起细致的检验”。国产动画的改变是从《十万个冷笑话》开始的。郝祥海记得其中的河神角色，只有几句台词，人物造型干脆就是火柴人，导演只提出要一个“很欠揍”的声音。他琢磨很久，“演”出了一个轻声微笑说话的声音。这个出场不过数次的小人物成为了《十万个冷笑话》中的经典，还有网友专门制作了河神视频特辑。《十万个冷笑话》是我国全龄动画的爆发点，也是动画制作方式的拐点。此后北斗企鹅的业务一路看涨，短短几年就成为我国最大的动画配音团队，垄断了国内近60%的动画配音。郝祥海告诉记者，目前国内的高质量动画大都已采用先配音后制作的方式。记者也就此采访了我国最大的动漫公司奥飞娱乐。“目前配音和动画制作的顺序没有完全固定的先后顺序，不同项目会根据具体情况采取适合的方式。”奥飞娱乐旗下原创动力动画部副总监黄晓雪介绍说，“但先配音再制作动画，在感情表达、人物细节展现上可能更到位”。据了解，奥飞娱乐去年推出的《超级飞侠》就采用了先配音再制作动画的方式。效果显而易见——现在网上还有人在追问这部动画片的配音是谁，甚至能精确到每一个角色。身为配音圈的龙头，北斗企鹅刚刚拿到了一笔千万元级别的天使轮融资，用于业务拓展和配音演员培养。“我们想把他们推到前台，像在日本一样，成为能接广告代言、开演唱会的大明星。”郝祥海经常跟朋友们探讨中国动漫的产业链，在他看来，如果能够把配音产业做大，动漫的盘子也会跟着扩大。逆向输出——将公司开到全世界上海美术动画制片厂时期的中国动漫曾经纵横四海，今天的中国动漫人一直梦想重现昔日辉煌。近两年，他们一步步朝着日本、美国动漫的心腹地带挪动。2015年8月，曾经出品过《十万个冷笑话》的有妖气公司推出了日语版《雏蜂》动画，通过Youtube等视频网站在日本公开放映。开播之前，有妖气首席运营官董志凌曾经接受记者的专访，强调这是近年来国产动画首次登陆日本。但他也承认《雏蜂》的制作水平仅为日本主流动画的普通水准，并不算超级佳作，只是想在日本市场上发出中国声音。《雏蜂》在日本市场不算很成功，但有妖气被奥飞娱乐收购后，背靠奥飞强大的国际资源，作品也有了更大的舞台。最新消息是《雏蜂》作品引起了《变形金刚》导演迈克尔·贝的强烈兴趣，有望由其操刀改编成为大电影。如果说《雏蜂》是在玻璃墙上打了一个眼，那《从前有座灵剑山》就是砸了一个洞。今年1月，这部由腾讯动漫、绘梦动画和日本动画制作公司Studio DEEN联合投资制作的动画成为首部登陆日本电视台的中国动画。DEEN是日本大名鼎鼎的动画公司，当年的《福星小子》《乱马二分之一》《万有引力》都是引领了一个时代的作品。可惜这部动画打着“国内二次元产业逆输出先锋”的旗号，但收视用二次元的话说，“扑街”了——在当季动画收视率里，排名倒数第二。根据记者的了解，最新统计数据显示，日版灵剑山动画在国内著名的二次元兴趣网站Bangumi的评分是5.5分，豆瓣上的评分是7.0分，按照这两个网站的评分系统，也就是“还行”。日本网友的评价主要集中在不懂修仙、练剑，而且对灵剑山的制作水平也持怀疑态度。但是随着情节的发展，也有网友表示“实际内容还是很有趣的”。有了先行者的探索，日本网友对中国动漫的认知度显然上了一个档次。今年7月，中国动画《一人之下》终于成功登陆日本黄金档，首开先河。期望中国动漫彻底拿下日本观众肯定不现实，但是就像董志凌说的，在合作中中国动漫可以学习到日本动漫的制作经验，今后可能是中国、日本、韩国、美国的制作团队。在这条路上，奥飞娱乐走得更快——他们早已不满足于输出成品，而是干脆扎根海外。目前，奥飞娱乐海外业务覆盖超过40个国家和地区，还全资收购美国婴童出行品牌Baby Trend，参股美国451传媒集团、韩国FunnyFlux公司、日本角川游戏，并与孩之宝、美国新摄政娱乐公司、韩国特效公司Dexter Studio建立了战略合作。今年奥飞娱乐又在洛杉矶成立电影部门“奥飞动画（美国）”，并邀请全球动画界元老级人物“海绵宝宝之父”、好莱坞派拉蒙动画前任执行副总裁鲍勃·贝肯出任首席执行官。“奥飞动画（美国）将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。”奥飞娱乐董事长蔡东青表示，“动漫一直是公司最核心的业务，我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作”。打破次元壁——寻找IP变现新渠道除了提高制作质量、开拓播出渠道，动漫IP（知识产权）变现才是困扰中国动漫圈的老大难。借着人工智能的东风，他们终于在毛绒玩具、抱枕水杯之外找到了更合适的载体——家用机器人。今年暑假，《超级飞侠》的主角乐迪就变身儿童陪伴机器人，以1499元的众筹价格筹得1300万元，即将进入众多小朋友家中。“乐迪搭载了图灵的Turning OS系统，具有自我学习功能。”图灵机器人公司CEO俞志晨举例说：“它就像一个三四岁智商的孩子，而且还会不断成长。”图灵机器人是做人工语音识别出身，目前已搭建起一个云端智能平台。背靠图灵“云”，乐迪的确有些小聪明。记者尝试跟乐迪说英语，虽然反应有点慢，但他基本能够简单对话。如果偶尔识别困难，他就会耍赖说自己很会背古诗，或者很会跳舞、唱歌，要求换个项目。俞志晨解释说，“你们交流的时间太短，如果再多几次，他就会跟上你的对话了”。乐迪的运动神经也很发达，4个手指可以活动，双手能握拳，肘肩关节很灵活，前进后退自如，陪伴小朋友应该足够了。因此在前期的封测中，孩子们平均每天跟乐迪的互动时间超过1个小时，这样持久的关注度让众多商家动心。“乐迪本身就是个机器人形象，又很受小朋友欢迎，先推出乐迪看看市场反应。”奥飞娱乐相关负责人表示，另一个儿童社交类机器人“嘉佳”也在推进中，预计年内正式上市。不仅国内，外国IP也看好家用机器人消费。在淘宝上，搭载Turing OS1.0的多啦A梦机器人获得了1万多名网友的支持，众筹金额超过1000万元。目前，这个从22世纪来到2016年的蓝胖子已经进入发货阶段，成为打破次元壁的成功尝试。除了哆啦A梦机器人，《超能陆战队》也曾经跟图灵机器人接触过。“下半年将有多款搭载Turing OS1.5的机器人产品上市。”俞志晨透露，“新版机器人搭载了智能聊天、智能音乐、智能拍照、智能英语四款应用，还有人脸识别、人脸跟踪等技术，功能更加完备”。花1000多元就能给孩子买到全天候的聊天小伙伴、音乐舞蹈家、摄影师及英语外教，还是他们最喜欢的动画人物，相信大部分家长都愿意购买。
去年的《大圣归来》火了，今年的《大鱼海棠》栽了。但是在聚光灯之外，中国动画电影圈正在悄然变化，无论是制作流程还是商业模式，都渐入佳境。颠覆流程——从先画画到先配音“介绍一下，我是机器人(24.100, 0.00, 0.00%)大白，他是树懒闪电，角落那个女生就是《十万个冷笑话》里的哪吒。”近日，在北斗企鹅工作室的办公室里，记者见到了几个动画片明星的“声音”。说话的郝祥海是北斗企鹅公司的营销总监，跟他一起的藤新和山新分别是公司的“头牌”男女配音演员。长期以来，配音演员对动画的重要性都被低估了。“为什么美日动画中，角色的嘴型能够跟声音配合得天衣无缝？”郝祥海说，“那是因为先由配音演员们根据台词和场景表演，后期再由原画师们根据配音视频和声音进行绘制”。如果是大制作动画，甚至会动用表情捕捉设备，捕捉演员配音时的表情，方便后期绘画过程中模拟脸部肌肉动作。换句话说，美日动画是配音演员演出来的。而在国内，过去的大多数动画都是先制作图像，然后打包给配音演员后期配音，观众看到的就是动画角色的嘴巴一张一合，跟声音基本脱节。“在低幼儿看的动漫中，这个问题还不严重，谁会在意喜羊羊说什么呢？”藤新快速干脆的声音跟慢吞吞的树懒简直是天壤之别，“但是像《疯狂动物城》这样的全年龄动画就要经得起细致的检验”。国产动画的改变是从《十万个冷笑话》开始的。郝祥海记得其中的河神角色，只有几句台词，人物造型干脆就是火柴人，导演只提出要一个“很欠揍”的声音。他琢磨很久，“演”出了一个轻声微笑说话的声音。这个出场不过数次的小人物成为了《十万个冷笑话》中的经典，还有网友专门制作了河神视频特辑。《十万个冷笑话》是我国全龄动画的爆发点，也是动画制作方式的拐点。此后北斗企鹅的业务一路看涨，短短几年就成为我国最大的动画配音团队，垄断了国内近60%的动画配音。郝祥海告诉记者，目前国内的高质量动画大都已采用先配音后制作的方式。记者也就此采访了我国最大的动漫公司奥飞娱乐。“目前配音和动画制作的顺序没有完全固定的先后顺序，不同项目会根据具体情况采取适合的方式。”奥飞娱乐旗下原创动力动画部副总监黄晓雪介绍说，“但先配音再制作动画，在感情表达、人物细节展现上可能更到位”。据了解，奥飞娱乐去年推出的《超级飞侠》就采用了先配音再制作动画的方式。效果显而易见——现在网上还有人在追问这部动画片的配音是谁，甚至能精确到每一个角色。身为配音圈的龙头，北斗企鹅刚刚拿到了一笔千万元级别的天使轮融资，用于业务拓展和配音演员培养。“我们想把他们推到前台，像在日本一样，成为能接广告代言、开演唱会的大明星。”郝祥海经常跟朋友们探讨中国动漫的产业链，在他看来，如果能够把配音产业做大，动漫的盘子也会跟着扩大。逆向输出——将公司开到全世界上海美术动画制片厂时期的中国动漫曾经纵横四海，今天的中国动漫人一直梦想重现昔日辉煌。近两年，他们一步步朝着日本、美国动漫的心腹地带挪动。2015年8月，曾经出品过《十万个冷笑话》的有妖气公司推出了日语版《雏蜂》动画，通过Youtube等视频网站在日本公开放映。开播之前，有妖气首席运营官董志凌曾经接受记者的专访，强调这是近年来国产动画首次登陆日本。但他也承认《雏蜂》的制作水平仅为日本主流动画的普通水准，并不算超级佳作，只是想在日本市场上发出中国声音。《雏蜂》在日本市场不算很成功，但有妖气被奥飞娱乐收购后，背靠奥飞强大的国际资源，作品也有了更大的舞台。最新消息是《雏蜂》作品引起了《变形金刚》导演迈克尔·贝的强烈兴趣，有望由其操刀改编成为大电影。如果说《雏蜂》是在玻璃墙上打了一个眼，那《从前有座灵剑山》就是砸了一个洞。今年1月，这部由腾讯动漫、绘梦动画和日本动画制作公司Studio DEEN联合投资制作的动画成为首部登陆日本电视台的中国动画。DEEN是日本大名鼎鼎的动画公司，当年的《福星小子》《乱马二分之一》《万有引力》都是引领了一个时代的作品。可惜这部动画打着“国内二次元产业逆输出先锋”的旗号，但收视用二次元的话说，“扑街”了——在当季动画收视率里，排名倒数第二。根据记者的了解，最新统计数据显示，日版灵剑山动画在国内著名的二次元兴趣网站Bangumi的评分是5.5分，豆瓣上的评分是7.0分，按照这两个网站的评分系统，也就是“还行”。日本网友的评价主要集中在不懂修仙、练剑，而且对灵剑山的制作水平也持怀疑态度。但是随着情节的发展，也有网友表示“实际内容还是很有趣的”。有了先行者的探索，日本网友对中国动漫的认知度显然上了一个档次。今年7月，中国动画《一人之下》终于成功登陆日本黄金档，首开先河。期望中国动漫彻底拿下日本观众肯定不现实，但是就像董志凌说的，在合作中中国动漫可以学习到日本动漫的制作经验，今后可能是中国、日本、韩国、美国的制作团队。在这条路上，奥飞娱乐走得更快——他们早已不满足于输出成品，而是干脆扎根海外。目前，奥飞娱乐海外业务覆盖超过40个国家和地区，还全资收购美国婴童出行品牌Baby Trend，参股美国451传媒集团、韩国FunnyFlux公司、日本角川游戏，并与孩之宝、美国新摄政娱乐公司、韩国特效公司Dexter Studio建立了战略合作。今年奥飞娱乐又在洛杉矶成立电影部门“奥飞动画（美国）”，并邀请全球动画界元老级人物“海绵宝宝之父”、好莱坞派拉蒙动画前任执行副总裁鲍勃·贝肯出任首席执行官。“奥飞动画（美国）将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。”奥飞娱乐董事长蔡东青表示，“动漫一直是公司最核心的业务，我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作”。打破次元壁——寻找IP变现新渠道除了提高制作质量、开拓播出渠道，动漫IP（知识产权）变现才是困扰中国动漫圈的老大难。借着人工智能的东风，他们终于在毛绒玩具、抱枕水杯之外找到了更合适的载体——家用机器人。今年暑假，《超级飞侠》的主角乐迪就变身儿童陪伴机器人，以1499元的众筹价格筹得1300万元，即将进入众多小朋友家中。“乐迪搭载了图灵的Turning OS系统，具有自我学习功能。”图灵机器人公司CEO俞志晨举例说：“它就像一个三四岁智商的孩子，而且还会不断成长。”图灵机器人是做人工语音识别出身，目前已搭建起一个云端智能平台。背靠图灵“云”，乐迪的确有些小聪明。记者尝试跟乐迪说英语，虽然反应有点慢，但他基本能够简单对话。如果偶尔识别困难，他就会耍赖说自己很会背古诗，或者很会跳舞、唱歌，要求换个项目。俞志晨解释说，“你们交流的时间太短，如果再多几次，他就会跟上你的对话了”。乐迪的运动神经也很发达，4个手指可以活动，双手能握拳，肘肩关节很灵活，前进后退自如，陪伴小朋友应该足够了。因此在前期的封测中，孩子们平均每天跟乐迪的互动时间超过1个小时，这样持久的关注度让众多商家动心。“乐迪本身就是个机器人形象，又很受小朋友欢迎，先推出乐迪看看市场反应。”奥飞娱乐相关负责人表示，另一个儿童社交类机器人“嘉佳”也在推进中，预计年内正式上市。不仅国内，外国IP也看好家用机器人消费。在淘宝上，搭载Turing OS1.0的多啦A梦机器人获得了1万多名网友的支持，众筹金额超过1000万元。目前，这个从22世纪来到2016年的蓝胖子已经进入发货阶段，成为打破次元壁的成功尝试。除了哆啦A梦机器人，《超能陆战队》也曾经跟图灵机器人接触过。“下半年将有多款搭载Turing OS1.5的机器人产品上市。”俞志晨透露，“新版机器人搭载了智能聊天、智能音乐、智能拍照、智能英语四款应用，还有人脸识别、人脸跟踪等技术，功能更加完备”。花1000多元就能给孩子买到全天候的聊天小伙伴、音乐舞蹈家、摄影师及英语外教，还是他们最喜欢的动画人物，相信大部分家长都愿意购买。
