《我的老婆是只猫》是一部很矛盾的动画电影，有诸多新的尝试，但也暴露出了许多新的问题。关于影片《我的老婆是只猫》的主题。跨越年龄、民族、性别的恋爱在现今都已被不同程度接受，这部动画电影则祭出了跨越种族、自然规律这一更高层次命题，最后还捧出个娃娃来，一时让人接受不了，当然在“喜羊羊”和风细雨的谆谆教诲下，跨越种族、自然规律的友谊能接受，所以爱情自然也不在话下了。但发现一个严重的问题，《我的老婆是只猫》整个故事的根源在于老鼠对猫的绑架，进而生情，这是典型的斯德哥尔摩综合症。 关于影片《我的老婆是只猫》受众。动画电影并不是儿童的专利，它只是电影的一种表达方式，完全可以做到有思想、有内涵、成人化，例如岛国EVA等一抓一大把，虽然作为国内有野心且兼具质量的《魁拔2》莫名消失，但也说明从业者也在这一方面进行努力。以片中双关台词为例，“我去”“你妹”“干”等无不体现着成人世界的色彩，当然还有前面提到的烧脑剧情。但《我的老婆是只猫》片中最后却由在儿童世界更出名的圣诞老人来客串了下送子观音，这就莫名其妙了，不知是定位不准还是商业考量，毕竟大部分消费者的观念将动画电影和儿童划了等号。 关于《我的老婆是只猫》的政治立场。对于猫鼠结亲的反应，最初在美洲猫界分为自由派和保守派，分别对应精神领袖和军事领袖。当精神领袖的种族谅解主张侵害了实质拥有兵权的将军时，保守派例图发动政变，一个简单的故事却拥有如此成人化的政治隐喻，也算是给三湾改编来了一次免费推广。但《我的老婆是只猫》中最终的谅解却过分儿戏，鼠界因男主晋升精神领袖而被接纳，猫界的妥协却源自将军的生命生命被拯救。 关于《我的老婆是只猫》的混搭风格。如果接受圣诞老人最为最终BOSS的闪亮登场，这种文化的混搭也仅停留在了皮毛之上，片中由12头驯鹿拉车的圣诞老人让只有9头的原版情何以堪。

这个暑期，许多美国动画大片纷纷涌入中国，从《疯狂原始人》到《怪兽大学》，吸引了各个年龄段的中国观众。面对着外国动画的强烈冲击，日本《外交官(the Diplomat)》网站撰文指出，中国的动漫产业方兴未艾，前途光明而道路漫长。全文编译如下：尽管中国的电影产业增长迅速，但在亚洲之外，美国大片却依旧较中国电影更胜一筹。因此，中国的电影工作室正打算通过创作更多的原创动漫来作为解决方案，向美国与全球的电影市场进行渗透。但问题是：他们找对地方了么?叶知英文电子杂志(Tea Leaf Nation)描述了许多中国电影在吸引大量美国观众时遇到的问题。“因为官方审查、文化差异与令人恼火的字幕，中国电影经常很难吸引美国观众，”叶知英文的网站如是说。但是，如果定位全球市场、用动漫来取代真人实景，有些困难是很容易克服的。在动漫中，可以用配音来取代字幕，内容也可以高度灵活，进而能够吸引许都来自不同文化背景的观众(至少比真人电影要多)。北京青青树动漫科技有限公司(Vasoon Animation，下简称青青树动漫)是中国众多的动漫工作室之一，其全球传播经理马克思·佩斯金(Max Peskin)与《外交官》谈论了一些中国动漫行业所面临的问题。除了上文所述的几个问题之外，佩斯金说，“行业基础设施的建构，例如人才引进、产品行销、人才培训与产品发行”都是许多中国动漫工作室所要应对的挑战。佩斯金还表示当前中国的电影行业仍处于起步阶段，导致了“电影公司与动漫工作室无法合作。在制定动漫编排与行销的有效策略方面，电影业与动漫业很难达成共识，这是一种非常普遍的现象……除此之外，由于整个行业都处于一种碎片化的状态，使得我们工作室也很难遇到正确的决策者(无论是本地的还是国外的)。”另外，中国动漫在国际观众中较低的品牌知名度也抑制了影片的行销能力。例如，青青树动漫在中国最受欢迎的动漫片——《魁拔》(Kuiba)在国外的放映结果未能尽如人意。去年，青青树动漫CEO武寒清(Wu Hanqing)解释了为什么影片在国外表现不佳：“我们知道对于此类影片是有需求的。但我们却缺乏市场与发行方面的专业知识，这也是我们现在面临的最大挑战。有很多东西都需要学习。但是，在这次商业上的失败后，我们对市场有了更好地认识。我们即将上马一个更加有力、更为有效的市场行销方案。我们需要更高的品牌知名度。”尽管面临着许多挑战，青青树动漫在中国仍然享有巨大的成功。它有许多脍炙人口的作品，包括《飞天小猴王(Flying Monkid)》、《树(Trees)》，《鸟(The Bird)》以及《魁拔2(Kuiba II)》。其中《魁拔2》于2012年在中国发行并在第19届上海电视节上获得了“白玉兰”奖。同时，《魁拔2》也参加了许多国家举办的电影节，包括加拿大、日本、阿根廷与法国，这也标志着青青树动漫正逐渐获得更多的国际认识度。如果中国动漫想要帮助中国的电影业走出当前的困境，它们需要找到能够增加盈利的方式。去年，中国的动漫产业仅收入人民币320亿元(约52亿美元)，大约占中国整体票房收入的7%。中国政府也意识到了中国动漫业所面临的困境，并因此一直试图支持中国动漫工作室、将其纳入“十二五”规划之中。叶知英文网站撰文解释了该计划会如何“通过给予产业投资、税收优惠以及制定更为严格的版权法规，来提高中国动漫产量。”叶知英文在同一篇文章中指出，五年规划将鼓励中国动漫工作室与全球领先的国际同行进行合作，例如与迪士尼和梦工场。这是一个明智的举措——这些国际动漫巨头都有着十分丰富的经验，他们会给中国的动漫产业带来最好的实践范例。情况确实如此。佩斯金说，顺应着这一不断发展的趋势，青青树动漫与法国疯狂动漫工作室(Folimage Studios)共同进行一项动漫合作项目，并希望通过与法国公司的合作，来进一步提高自己的全球市场拓展能力。虽然国家政策与扶助措施保证了行业内一定的乐观景象，但中国动漫仍然面临着一场苦战。据《旺报》报道，在中国动漫业中，85%的企业因为生产成本过高，以及政府“以高质量的电视电影为先”的政策，蒙受了损失。事实上，中国去年计划产出580部动漫电视作品，但其中50%都因为高昂的成本而宣告搁浅。虽然补贴与鼓励政策让情况有所缓解，但其能够提供的帮助却依旧不足。为了找到新的具有成本效益的方式、让动漫变得更加有利可图，中国动漫业需要引进新的投资者与技术。虽然中国动漫业的表现并没有如许多工作室之前期望的那样好，但这不意味着失败。事实上，最近中国已经超越了美国和日本，其动漫产量已经居于世界首位。而中国的动漫公司，例如青青树动漫，已经从错误中吸取了教训并走上了正轨。现在，他们正在向成功的、国际知名的动漫工作室挺近。

中国动画电影终于有属于自己的权威官方奖项了！1月16日晚，首届“中国动画电影天马杯推介表彰活动”在深圳市广电中心圆满落幕，《终极大冒险》摘得最佳长片桂冠，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。据悉，本活动由深圳赛格联手中国电影家协会打造，是赛格走上“文化+金融+科技”新型发展之路的尝试。深圳聚集全国75%动画人才近两年来，国产电影发展势头喜人，2014年，实现了296亿元的票房收入，全球票房增长18亿元，其中中国占了近70%，13亿元。在中国动画电影越来越受重视的情况下，“天马奖”应运而生。中国电影家协会秘书长饶曙光表示，深圳作为中国设计之都，文化创意产业环境优异、影视制作机构不断壮大、电影市场保持繁荣势头，非常适合动漫文化产业繁荣和发展。赛格集团董事长孙盛典说：“深圳聚集了全国超过75%的动画人才，动画产业发展在深圳有着得天独厚的优势。动画是文化产业的重要组成部分，动画软件是影视软件中的软件。”目前，围绕动画IP打造的版权、出版、衍生、授权、特许经营产业链在国内已经初见规模，“天马杯”作为行业风向标，推出之后不但可以促进业内人士交流，在这一特殊时间节点上还将加速整个产业链的发展。“中国动画电影”呼唤产业融合“在欧美发达国家，动画电影跨界融合非常普遍，保持了蓬勃的生命力。我们认为，国内动画电影行业的跨界融合和传统行业的借智发展是相辅相成、密不可分的。电子信息技术、显示技术和互联网技术的发展，让跨界融合成为可能，更能使传统产业得到创新发展，造就和培养一大批高端创新型人才，形成双赢的局面。”孙盛典说。赛格相关负责人表示，站在历史的十字路口，无论是中国动画产业还是中国房地产业，都面临着时代的洗礼。赛格联手中国电影家协会打造“天马杯”，不仅是站在现在看未来，更是站在未来看未来、站在未来看现在的战略决策。深圳市政府推出了“深入实施文化立市战略，在建设文化强市”的指导精神下，强化文化与城市建设的结合。作为地产企业，赛格根据自己的产业链特点打造出了一条具有赛格特色的“地产+文化+科技+金融”的新型发展之路。业内人士分析，赛格集团以动漫电影为切入口，跨入文化产业大门，旨在将动漫人才以及相关资源引进深圳，打造动漫产业文化发展圈，实现多元化发展。

魁拔3剧照魁拔3先导海报杀青仪式首映活动导演演讲昨日，由青青树动画和万达影业联合出品的3D动漫巨制《魁拔Ⅲ战神崛起》正式完成3D版本杀青，这部耗时18个月的动漫巨制也即将在今年国庆与影迷见面。为了庆祝《魁拔Ⅲ》的顺利杀青，制作方青青树动漫特别举办了杀青庆功会，现场导演王川等主创和众多影视动漫圈名人、娱乐宝推选的粉丝代表现场交流。而第一次展现在影迷面前的《魁拔Ⅲ》3D版中，“热血少年”蛮吉的新历险故事让影迷兴奋不已，同时第一次曝光的3D版大型脉兽，其细腻质感和造型奇观，更让影迷惊呼“堪比哥斯拉”。首映现场玩“开脉门” 导演谈创作幕后在《魁拔Ⅲ》3D杀青现场，除了观看影片之外，制作片准备了丰富的互动活动内容，娱乐区能让动漫和粉丝互动紧密，一起玩“开脉门”的舞蹈是一大特色，主办方带领粉丝在蓝背景幕上学习“开脉门”舞蹈，可以说是创意十足。旁边的影迷合照区，摆上了蛮吉、镜心等卡通人物，粉丝可以和卡通人物合影，能够近距离的接触蛮吉，感受蛮吉的快乐，一旁的美食区更是贴心备至，上边放上了各种零食、饮料、甜点等，观众可以美食娱乐两不误。导演王川等人在观影后也发表了感想，要让喜欢魁拔1、2的人也喜欢《魁拔Ⅲ战神崛起》，好莱坞的皮克斯和迪士尼等电影巨头，他们一般做一个动画一般要四到六年，而且参与人数很多。《魁拔Ⅲ战神崛起》相对于他们工期和人员都要少很多，所以电影投入了他们巨大的心血，要保证每个环节做好，就算技术有差距也争取讲个好故事，争取拍的电影一部比一部好。之后片方送上了大蛋糕，恭喜电影杀青观影活动圆满举行成功。魁拔3剧照2战争场面全面升级 脉兽堪比哥斯拉现场首度放映《魁拔Ⅲ》全片，当然是最吸引影迷关注的。而放片后，现场影迷面对采访连称“被震撼了”，而且称最直观的感受就是战争场面全面升级，据了解，《魁拔Ⅲ战神崛起》采用3D立体仿生技术，3D技术的加入更加准确和完整的体现出了影片中场景空间和人物的位置关系，每一个镜头层次感更强，可视立体性更强，造型也更加精细。比如，影片中脉兽之间对打场面是在海里进行的，经过3D的处理，曲境的细节更加丰富，巨大的脉兽之间的打斗场面更加激烈，水花喷溅效果，让人有一种身临其境的感觉。甚至有影迷评价说，《魁拔Ⅲ》中的全新“脉兽”形象实在太壮观了，细腻的设计加上极强的3D效果，让“脉兽”堪比好莱坞电影里的“哥斯拉”。另外，电影配乐也给人留下很深的印象，音乐精益求精，效果很棒，简洁又很酷，很有现代感和时尚感，给人留下很深的印象。配音团队依然延续了《魁拔》系列的配音，音色的选择，句子的处理都很到位，是教科书式的配音。据了解，电影《魁拔Ⅲ战神崛起》已定档10月1日全国上映。

近年来，随着泛娱乐概念逐渐兴起，刚刚落下帷幕的ChinaJoy已经从游戏行业的发展风向标，逐渐转型成为多功能、多产业相互融合的娱乐盛会。今年的ChinaJoy上，影视、动漫产品亮相越发频繁，除了C.A.W.A.E如期举行之外，更有不少厂商推出了由动漫改编而成的、具有浓厚泛娱乐色彩的游戏产品，并希望借助ChinaJoy的机会，为手中的IP资源谋求更高的关注度。爱奇艺动漫创投领衔打造在本次ChinaJoy现场，爱奇艺PPS游戏推出的《灵域》动画预告片，无疑吸引了许多业内人士及国漫爱好者的关注。《灵域》是由爱奇艺动漫创投事业部和PPS游戏事业部高度协同开发，共同投资的动画项目。其中动漫制作把这部顶级文学IP融合了一流编剧，高品质制作，网络平台和传统媒体平台同步推广。《灵域》的多方协同开发模式，彻底改变了以往先由动画公司制作动画片播出产生影响后，才有游戏企业和衍生品授权开发企业跟进，竞价购买版权开发的旧模式。而这种由播出平台+动画制作+游戏公司的动画制作委员会模式，在日本已经发展的比较成熟。协同同步开发是把双刃剑，对动漫、游戏出品水准要求很高，只有高品质才能打造真正的动漫"爆款"，最终实现动画IP作品产业闭环的长尾效应。配音方面，《灵域》动画请到了国内多位知名CV鼎力加盟，例如大家非常熟悉的"女王大人"山新就担任了凌语诗和谢静璇两大女主角的配音工作，而在上月底的《灵域》山新见面会上，现场观众们不仅提前观看了这部动漫作品的预告片，更现场与多位CV近距离沟通，可以说，《灵域》动画已经受到了许多动漫爱好者的关注。能否带动国漫复兴近年来，国内动漫行业逐渐告别低龄化趋势，并开始向全民娱乐进化，诸如《秦时明月》、《魁拔》，包括最近登陆各大院线的《大圣归来》都是其中的优秀代表。然而，国漫起步较晚、制作技术不成熟，以及许多玩家对国漫的固有偏见，使得目前的国漫很难真正抗衡日漫，虽然精品时有出现，但整个市场良莠不齐的现象依旧十分明显，国漫复兴之路任重而道远。笔者认为，国漫能否复兴，取决于是否有更多高品质的动漫产品相继出现，从这一点来看，《灵域》动画还是值得期待。另外，据官方透露的消息，爱奇艺为了推广《灵域》动画，已经为其定下了完善的开播计划，整个动画的模式采用一周一集的形式，而除了爱奇艺网络独播之外，这部动画还将在全国两家上星卡通卫视播出，确保《灵域》动画能够覆盖到更多的用户群。另外，包括主题曲、MTV片花在内的更多内容也将双端联播。《灵域》动画与动漫产业链近年来，制约本土动漫产业发展的问题，首先在于完整动漫产业链的缺失。完整的动漫产业链包括"影视动画片的制作生产-电视台和电影院的播出和放映-动漫图书出版发行 -音像制品的发行-形成版权的授权代理-衍生产品开发和营销"。在动漫发达国家，动漫周边衍生品开发已经成为了市场的主力。全球动漫业产值七成源自动漫周边衍生品，美国每年的动画产品和衍生产品的产值达50多亿美元。然而，本土优秀动画作品的衍生品相对较少，这使得动漫产业处于低端状态，动漫只是单向输出，而缺乏及时有效的反馈，制作者和消费者之间没有足够的互动，动漫收益趋于单一化。针对这一点，爱奇艺方面的应对策略是：集中自身优势资源为《灵域》动画提供更加宽阔的平台和优质宣传资源。让动画片的影响力进一步扩大；通过与国内制造企业的合作，利用"爱奇艺商城"打通"动画--线下--衍生品"的产业闭环，将《灵域》动画周边推向市场，并进一步挖掘该剧的电商价值。在作者发稿时，据悉《灵域》的日本动画承制公司有意向爱奇艺方面购买《灵域》动画的日本播出权，这也是首次中国网络动画的播出受邀。一旦成为现实，那么《灵域》动画将承载推广中国文化的重任，并引领海外的中国动画玄幻风。

迪士尼动画《超能陆战队》斩获奥斯卡最佳动画奖。电影中的机器人大白，因呆萌的外表和善良的性格获得大家的喜爱，成为网络和微信上的红人。而观国产动画，很少形成动画浪潮。与我国动画相比，美国动画与日本动画在我国似乎更受欢迎。国产动画前景黯淡，国产动画又该如何？需要显示自身的优势。说到美国动画，首先想到的就是高科技，高超的动漫特技成为了美国动画的特色，是他国动画无法媲美的优势。像《变形金刚》、《功夫熊猫》和《超能陆战队》等炫酷的动漫特技让我们感到逼真与震撼感。对于日本动画，日本拥有一种全国漫画的氛围，日本高度发展的日本漫画已经成为世界漫画当中具有独特风格以及庞大影响力的流派，以漫画为蓝本的动画具有文化环境的优势，这也是其他无法比拟的。随着《猪猪侠》、《高铁侠》、《魁拔》等一些国产动画的出现，国产动画似乎在追寻外国动画的脚步。但由于动漫特技的不成熟和没有像日本的动漫文化环境，使得国产动画不仅没有那么成功而且还丢失了自己的根本，变成了只是一味的模范。回顾国产动漫，《大闹天宫》、《宝莲灯》、《哪吒闹海》等一些经典动画就曾在国际舞台上大获赞赏。中国传统文化是中国的瑰宝，几千年的文化底蕴，是我国独有的优势，别的国家不可比拟的。国产动画需要展现独具中国特色的艺术风格，展示中华民族动画艺术的独特魅力。迪士尼动画《花木兰》采用花木兰这个我国传统文化中的人物，也表现了中国传统文化的价值。需要有时代元素。动画也应顺应时代的发展。观美国动画，虽然都是展现英雄主义，但《超能陆战队》却不同以往的《蝙蝠侠》、《蜘蛛侠》等动画。以往的主角虽英雄，但是孤身一人，都以超能力或超级武器对抗罪犯，拯救他人，但是这些英雄往往常人难以接近的，只能远观；而《超能陆战队》虽然也是表现英雄主义，但是是群体而非个人，同时动画中的“大白”呆萌的外表和善良的性格是在生活中常见的人，因此对观众来说，是容易接近的。日本动漫则是展现美少女、美少年这类大众喜爱的形象。时代在发展，动画也要发展，止步不前的动画不能适应时代的潮流。所以我国的动画不能一成不变，固步自封，而应该具有时代元素，随着时代而发展。需要创新。美国动画一个主题下的不同表现形式，龙生九子各有不同；日本动漫则是不同主题，恋爱、校园、热血、冒险、运动、魔法等，人生百态，创新一词体现得淋漓尽致。反观我国，似乎更喜现实，不喜想象。动画受众基本都是少儿。创新是一个不限时代，不限地方的词。总之，国产动漫需成长，国产动漫还有很大的发展空间。资源在手，就看如何用。