在很多家长的眼里动画片只是种幽默,让孩子时时跟着这份幽默走,除了一时的快乐根本起不到什么其他作用。这样的想法是大错特错了,因为卡通片不单单是一种幽默的小故事,更是一种仅次于家庭教育的教育方式。
几乎所有的孩子都会在看动画片的过程中想到很多东西,也能在无形之中改变着他们的思想和思维方式。而好的片子也能发散思维,将他们从传统的填鸭式教育中拉出来,在无形之中给了儿童一种新的教育成果。很多人都看过《聪明的一休》,一想起这部卡通片很多人呢都会陷入深深的回忆,回忆起自己小时候那种天真和快乐。但却都忽视了一个教育的问题,那就是这部动漫在给我们带来快乐和天真童年的同时,也给了我们一个发散的思维,让思想也能够天马行空。这对于将来学习或者搞创作既有好处。
不单单是这些深层次的教育好处,就连一些小小的好习惯好观念也能从里面学出来,而且这种学习的效果往往比家庭式的说教和学校里的填鸭来的更有效果。为什么这么说呢?我们不妨想一想,几乎所有的孩子都喜欢看动漫,但他们并不是想我们大人一样只看时一乐呵,他们往往更能深入其中。也就是说他们最能从这种卡通里受到良好的教育,来学到良好的习惯、正确的观念、以及一些礼貌等等。所以与其禁止他们看,还不如合理引导他们好呢。
由同名电视版作品改编升级的《聪明的一休》全球首部大电影已定于4月30日全国上映。据悉,影片由“一休之父”石黑育担当艺术顾问,并力邀《舌尖上的中国》作曲家阿鲲倾情配乐、1997版“一休师傅”配音演员王晓燕原声再现。“一休师傅”“新佑卫门”“小叶子”等家喻户晓的经典角色曾经陪伴着无数“70”后、“80”后集体成长,沉淀着美好童年的回忆。1983年动画作品《聪明的一休》一亮相国内电视荧屏便迅速引领眼球。圆溜溜的眼睛、光溜溜的脑袋,一休凭借其超萌的外形和过人的才智红遍大江南北。不论《小机灵之歌》、“休息,休息一下”的口头禅,还是通灵走心的晴天娃娃,一休和他身边的一切都流传至今,化作经典。出品方透露,即将上映的剧场版《一休》是《聪明的一休》系列时隔30年后初登大银幕之作,在保留了全部原作人物和各项设定的基础之外,为符合电影的需求,对原作人物和故事进行二度创作,呈现更立体的人物性格和故事。1997版《聪明的一休》中为“一休师傅”配音的王晓燕老师受邀创作、原音再现,虽然时隔十余载,但王晓燕老师那句招牌式的“休息,休息一下”,唤起人们浓浓的回忆。(1983版《聪明的一休》中一休的配音为李韫慧)王晓燕坦言,“一休”是她个人配音史上最难掌控的角色,“那时我每天早上5点半就要去附近的公园放声练习,每一句台词背完之后还要来来回回琢磨好几遍才能找到角色的灵性,可以说‘一休’是一个让我痛并快乐着的角色。”
由同名电视版作品改编升级的《聪明的一休》全球首部大电影已定于4月30日全国上映。据悉,影片由“一休之父”石黑育担当艺术顾问,并力邀《舌尖上的中国》作曲家阿鲲倾情配乐、1997版“一休师傅”配音演员王晓燕原声再现。“一休师傅”“新佑卫门”“小叶子”等家喻户晓的经典角色曾经陪伴着无数“70”后、“80”后集体成长,沉淀着美好童年的回忆。1983年动画作品《聪明的一休》一亮相国内电视荧屏便迅速引领眼球。圆溜溜的眼睛、光溜溜的脑袋,一休凭借其超萌的外形和过人的才智红遍大江南北。不论《小机灵之歌》、“休息,休息一下”的口头禅,还是通灵走心的晴天娃娃,一休和他身边的一切都流传至今,化作经典。出品方透露,即将上映的剧场版《一休》是《聪明的一休》系列时隔30年后初登大银幕之作,在保留了全部原作人物和各项设定的基础之外,为符合电影的需求,对原作人物和故事进行二度创作,呈现更立体的人物性格和故事。1997版《聪明的一休》中为“一休师傅”配音的王晓燕老师受邀创作、原音再现,虽然时隔十余载,但王晓燕老师那句招牌式的“休息,休息一下”,唤起人们浓浓的回忆。(1983版《聪明的一休》中一休的配音为李韫慧)王晓燕坦言,“一休”是她个人配音史上最难掌控的角色,“那时我每天早上5点半就要去附近的公园放声练习,每一句台词背完之后还要来来回回琢磨好几遍才能找到角色的灵性,可以说‘一休’是一个让我痛并快乐着的角色。”
“一休师傅”“新佑卫门”“小叶子”等家喻户晓的经典角色曾经陪伴着无数“70”后、“80”后集体成长,沉淀着美好童年的回忆。1983年动画作品《聪明的一休》一亮相国内电视荧屏便迅速引领眼球。圆溜溜的眼睛、光溜溜的脑袋,一休凭借其超萌的外形和过人的才智红遍大江南北。不论《小机灵之歌》、“休息,休息一下”的口头禅,还是通灵走心的晴天娃娃,一休和他身边的一切都流传至今,化作经典。出品方透露,即将上映的剧场版《一休》是《聪明的一休》系列时隔30年后初登大银幕之作,在保留了全部原作人物和各项设定的基础之外,为符合电影的需求,对原作人物和故事进行二度创作,呈现更立体的人物性格和故事。1997版《聪明的一休》中为“一休师傅”配音的王晓燕老师受邀创作、原音再现,虽然时隔十余载,但王晓燕老师那句招牌式的“休息,休息一下”,唤起人们浓浓的回忆。(1983版《聪明的一休》中一休的配音为李韫慧)王晓燕坦言,“一休”是她个人配音史上最难掌控的角色,“那时我每天早上5点半就要去附近的公园放声练习,每一句台词背完之后还要来来回回琢磨好几遍才能找到角色的灵性,可以说 一休 是一个让我痛并快乐着的角色。”
“一休师傅”“新佑卫门”“小叶子”等家喻户晓的经典角色曾经陪伴着无数“70”后、“80”后集体成长,沉淀着美好童年的回忆。1983年动画作品《聪明的一休》一亮相国内电视荧屏便迅速引领眼球。圆溜溜的眼睛、光溜溜的脑袋,一休凭借其超萌的外形和过人的才智红遍大江南北。不论《小机灵之歌》、“休息,休息一下”的口头禅,还是通灵走心的晴天娃娃,一休和他身边的一切都流传至今,化作经典。出品方透露,即将上映的剧场版《一休》是《聪明的一休》系列时隔30年后初登大银幕之作,在保留了全部原作人物和各项设定的基础之外,为符合电影的需求,对原作人物和故事进行二度创作,呈现更立体的人物性格和故事。1997版《聪明的一休》中为“一休师傅”配音的王晓燕老师受邀创作、原音再现,虽然时隔十余载,但王晓燕老师那句招牌式的“休息,休息一下”,唤起人们浓浓的回忆。(1983版《聪明的一休》中一休的配音为李韫慧)王晓燕坦言,“一休”是她个人配音史上最难掌控的角色,“那时我每天早上5点半就要去附近的公园放声练习,每一句台词背完之后还要来来回回琢磨好几遍才能找到角色的灵性,可以说 一休 是一个让我痛并快乐着的角色。”
“不要着急,不要着急,休息,休息一会……”多数70后、80后听到这句台词,都会想起经典动画片《聪明的一休》。本月30日,一部由国产动漫公司翻拍的同名电影将登陆内地银幕。近期还传出一条消息:国内某投资商欲将上海美影厂制作的经典动画片《葫芦兄弟》翻拍成真人版电视剧。 电影版《聪明的一休》在宣传时打出了“致童年”的旗号,但铁杆粉丝们却担心电影版会“毁童年”。《葫芦兄弟》翻拍真人版的消息传出后,更是有网友集体抵制翻拍,捍卫童年经典。 经典动画翻拍版未面世就遭抵制—— “一休”被评低幼,“葫芦娃”雷翻粉丝 电影版《聪明的一休》曾计划在大年初一公映,之后又临时取消上映计划,调整至4月30日公映。这部打着“致童年”旗号的动画电影号称“原汁原味”,不仅请来“一休”的缔造者之一、日本动画作者石黑育,还邀请“一休师傅”的配音演员王晓燕“原音再现”。 据主创介绍,电影弱化了一休复杂的身世背景,剧情以猜谜比赛为线索,围绕一件扑朔迷离的盗窃悬案展开。为了拉近与国内观众的距离,影片新增芙蓉国公主一角,她远渡重洋与一休师傅比猜谜、斗才智,还与安国寺的小和尚们缔结了深厚友谊。片方还特别强调了影片的教育意义——“教会大家智慧不是用来比赛的,而是应该帮助别人的”。不少网友据此猜测,电影版“一休”定位为“低幼观众群”,而一休的粉丝们年龄大都在二三十岁,低幼剧情能否吸引“大龄粉丝”也因此打上了一个问号。 《葫芦兄弟》翻拍版则被网友称作“雷人剧”。根据国家新闻出版广电总局的公示信息,这部真人版电视剧名叫《金刚葫芦娃》,题材为“古代传奇”,体裁为“喜剧”,计划拍摄40集。该剧内容提要是:贪玩贪吃的穿山甲打穿了猨翼山中伏羲之神的五百年封石,传说中的邪恶四妖红蝎精、黄鼬精、黑鼠精、绿蛇精遁出幽闭的封洞,重现江湖。卖炭翁刘老汉种下了七株葫芦,化身为七个身怀绝技的葫芦七兄弟。他们决定打败四妖,恢复猨翼山和斧头湖的宁静……看到剧情梗概,有人质疑道:“原作只有蛇精和蝎子精,凭空多出来的黄鼬精跟黑鼠精是为了增加集数吗?”还有人对该剧的喜剧定位很不满:“葫芦娃是上世纪80年代创作的经典动画形象,如今难道要变成搞怪的喜剧小丑?”更有网友“跪求”片方:千万别拍成“雷剧”。 黑猫警长、阿童木等都曾被翻拍—— 以怀旧的名义抢钱,致童年变毁童年 两部经典动画片翻拍版还未面世,就遭遇了多方的质疑甚至抵制,一个重要原因便是此前翻拍的不少经典动画片都成了“毁童年”的范例。 早在2010年,上海美术电影制片厂就推出了“经典动画复活计划”,但同年4月上映的电影版《黑猫警长》票房并不理想。此后上映的3D版《大闹天宫》虽然收获了5000万元,但票房仅为同期公映的《喜羊羊4》的三分之一。这些所谓的翻拍版,其实就是把经典动画原封不动地剪辑成90分钟或转制成3D版,利用观众对美好童年的眷恋大打“怀旧牌”,把观众“骗”进影院。 国外动画经典《七龙珠》、《阿童木》、《忍者神龟》等也曾被翻拍成电影,虽然在故事和特效上做了不少文章,但在特效技术发达的今天,这些动画电影中制作简单的特效显得粗制滥造,故事也相当廉价,让观众直呼“烂片”。 《变形金刚》系列成功有道—— 要超越原作, 故事特效一个都不能少 经典动画翻拍也有成功的例子。全球最赚钱的电影《变形金刚》系列就是其中的典范,今年夏天将推出第四部。 好莱坞电影研究专家毕成功认为,《变形金刚》系列的成功有其必然性:“首先,影片特效做得太好了,不会像《七龙珠》、《忍者神龟》那样忽悠观众;其次,投资也比其他影片高,制作方可以将钱花到该花的地方去;还有很重要的一点,导演迈克尔·贝在改编上花了很多工夫,除了一个全新的故事,连变形金刚的造型都是重新设计的。” 同样改编自经典动画的《蓝精灵》曾在国内卷走2.6亿元票房,被誉为“最会打怀旧牌”的翻拍动画片。不过,该系列的第二部却因故事简陋、毫无创意遭遇恶评,票房也不尽如人意。 电影导演江洋表示,翻拍经典可以借助原作人气吸引铁杆粉丝,但要进行二次创作却往往会吃力不讨好,“一方面需要尊重原著,满足长大了的观众的需求,另一方面又要增添新元素,来吸引新观众,这比原创一个新故事更难,投入也要更多。这也是为什么《变形金刚》系列能成功,而多数翻拍动画却票房惨淡的原因所在。” 记者 罗薇薇
“不要着急,不要着急,休息,休息一会……”多数70后、80后听到这句台词,都会想起经典动画片《聪明的一休》。本月30日,一部由国产动漫公司翻拍的同名电影将登陆内地银幕。近期还传出一条消息:国内某投资商欲将上海美影厂制作的经典动画片《葫芦兄弟》翻拍成真人版电视剧。 电影版《聪明的一休》在宣传时打出了“致童年”的旗号,但铁杆粉丝们却担心电影版会“毁童年”。《葫芦兄弟》翻拍真人版的消息传出后,更是有网友集体抵制翻拍,捍卫童年经典。 经典动画翻拍版未面世就遭抵制—— “一休”被评低幼,“葫芦娃”雷翻粉丝 电影版《聪明的一休》曾计划在大年初一公映,之后又临时取消上映计划,调整至4月30日公映。这部打着“致童年”旗号的动画电影号称“原汁原味”,不仅请来“一休”的缔造者之一、日本动画作者石黑育,还邀请“一休师傅”的配音演员王晓燕“原音再现”。 据主创介绍,电影弱化了一休复杂的身世背景,剧情以猜谜比赛为线索,围绕一件扑朔迷离的盗窃悬案展开。为了拉近与国内观众的距离,影片新增芙蓉国公主一角,她远渡重洋与一休师傅比猜谜、斗才智,还与安国寺的小和尚们缔结了深厚友谊。片方还特别强调了影片的教育意义——“教会大家智慧不是用来比赛的,而是应该帮助别人的”。不少网友据此猜测,电影版“一休”定位为“低幼观众群”,而一休的粉丝们年龄大都在二三十岁,低幼剧情能否吸引“大龄粉丝”也因此打上了一个问号。 《葫芦兄弟》翻拍版则被网友称作“雷人剧”。根据国家新闻出版广电总局的公示信息,这部真人版电视剧名叫《金刚葫芦娃》,题材为“古代传奇”,体裁为“喜剧”,计划拍摄40集。该剧内容提要是:贪玩贪吃的穿山甲打穿了猨翼山中伏羲之神的五百年封石,传说中的邪恶四妖红蝎精、黄鼬精、黑鼠精、绿蛇精遁出幽闭的封洞,重现江湖。卖炭翁刘老汉种下了七株葫芦,化身为七个身怀绝技的葫芦七兄弟。他们决定打败四妖,恢复猨翼山和斧头湖的宁静……看到剧情梗概,有人质疑道:“原作只有蛇精和蝎子精,凭空多出来的黄鼬精跟黑鼠精是为了增加集数吗?”还有人对该剧的喜剧定位很不满:“葫芦娃是上世纪80年代创作的经典动画形象,如今难道要变成搞怪的喜剧小丑?”更有网友“跪求”片方:千万别拍成“雷剧”。 黑猫警长、阿童木等都曾被翻拍—— 以怀旧的名义抢钱,致童年变毁童年 两部经典动画片翻拍版还未面世,就遭遇了多方的质疑甚至抵制,一个重要原因便是此前翻拍的不少经典动画片都成了“毁童年”的范例。 早在2010年,上海美术电影制片厂就推出了“经典动画复活计划”,但同年4月上映的电影版《黑猫警长》票房并不理想。此后上映的3D版《大闹天宫》虽然收获了5000万元,但票房仅为同期公映的《喜羊羊4》的三分之一。这些所谓的翻拍版,其实就是把经典动画原封不动地剪辑成90分钟或转制成3D版,利用观众对美好童年的眷恋大打“怀旧牌”,把观众“骗”进影院。 国外动画经典《七龙珠》、《阿童木》、《忍者神龟》等也曾被翻拍成电影,虽然在故事和特效上做了不少文章,但在特效技术发达的今天,这些动画电影中制作简单的特效显得粗制滥造,故事也相当廉价,让观众直呼“烂片”。 《变形金刚》系列成功有道—— 要超越原作, 故事特效一个都不能少 经典动画翻拍也有成功的例子。全球最赚钱的电影《变形金刚》系列就是其中的典范,今年夏天将推出第四部。 好莱坞电影研究专家毕成功认为,《变形金刚》系列的成功有其必然性:“首先,影片特效做得太好了,不会像《七龙珠》、《忍者神龟》那样忽悠观众;其次,投资也比其他影片高,制作方可以将钱花到该花的地方去;还有很重要的一点,导演迈克尔·贝在改编上花了很多工夫,除了一个全新的故事,连变形金刚的造型都是重新设计的。” 同样改编自经典动画的《蓝精灵》曾在国内卷走2.6亿元票房,被誉为“最会打怀旧牌”的翻拍动画片。不过,该系列的第二部却因故事简陋、毫无创意遭遇恶评,票房也不尽如人意。 电影导演江洋表示,翻拍经典可以借助原作人气吸引铁杆粉丝,但要进行二次创作却往往会吃力不讨好,“一方面需要尊重原著,满足长大了的观众的需求,另一方面又要增添新元素,来吸引新观众,这比原创一个新故事更难,投入也要更多。这也是为什么《变形金刚》系列能成功,而多数翻拍动画却票房惨淡的原因所在。” 记者 罗薇薇
《哆啦A梦》的归来,也让无数80后发现,与“年年《喜羊羊》,天天《熊出没》”的90后、00后相比,自己童年时看到的动画片竟然更丰富、更好看,且其中不少类型,如今已是再难创作、再难出现。类型一:水墨动画代表作:《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》现状:最后一位创作者已去世齐白石画作如今已成天价,80后却幸运地看着它长大。上海美术电影制片厂于1960年创作的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,讲的是烂熟于心的故事,画面却是取材于齐白石所创作的小鱼、小虾。与它一样以中国传统水墨呈现的动画片还有《山水情》、《牧笛》等,对80后而言,这才是中国风的启蒙。不仅以水墨作动画,这一时期美影厂还有很多充满创意又饱含传统美感的奇思妙想。例如将人物画、水彩画、国画融合创作了《骄傲的将军》,用剪纸元素创作了《渔童》,用木偶创作了《神笔》,用敦煌壁画中的佛教故事、采用敦煌壁画的形式创作了《九色鹿》,将绘画、雕塑、玩具、戏曲等元素融合在一起创作了《天书奇谭》等。只可惜,这些作品恐怕再难出现了。两个月前,曾参与创作《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等动画片的美影厂导演马克宣离世,他素来被称为“最后一个做水墨动画的人”。而随着动画审美倾向、创作趋势的变化,类似的以民族、传统元素创作的动画已鲜少见到。类型二:中国故事动画代表作:《舒克和贝塔》《邋遢大王》现状:年年“喜羊羊”,天天“熊出没”除了绘画上的“中国风”,美影厂还创作了很多故事上的“中国风”。成为“暖男”代表的大白,在上世纪80年代的中国动画中就已出现,好莱坞的大白为了救小伙伴把自己留在了时空隧道里,《雪孩子》里的小雪人则为了救小白兔融化在了大火里。更让80后念念不忘的还有《舒克和贝塔》,它们来自郑渊洁的系列小说,为了创作这两只小老鼠主角,美影厂还组织团队学习迪士尼动画,但在最终的呈现里,它们仍是与米老鼠完全不同的,属于中国小朋友的老鼠伙伴。一些现在不太可能成为主角的动画人物,也在那时出现了。如动画片《邋遢大王奇遇记》,讲述一个不爱干净的小男孩被老鼠投药,来到老鼠王国成为实验品的故事。如今看来有些暗黑,当年大概教育了不少有同样毛病的小朋友。3年前,它也被搬上了大银幕。类型三:引进动画代表作:《铁臂阿童木》《巴巴爸爸》《圣斗士星矢》现状:部分仍在风靡只有在回顾时才会发现,80后在童年时期就已看过多少大师级的动画作品。我国第一部真正意义上的引进动画片即是《铁臂阿童木》,它的创作者手冢治虫至今仍受动漫界人士所尊敬。《哆啦A梦》的创作者藤子·F·不二雄、《龙猫》等的创作者宫崎骏等都在创作初期受到过手冢治虫的影响,前者最初的笔名甚至就叫“足冢不二雄”。同样来自日本的《圣斗士星矢》,1986年改编为动画片后,曾在50多个国家和地区播出,国内于1992年引进。而它的最初系列在1989年完结后,2012年又再度开启新系列,至今仍然在网络中热映。这一时期,国内还引进了《花仙子》、《聪明的一休》等日本动画片。时至今日,中国小观众们最喜欢的仍是日本动漫。但在80后的童年里,还有幸看到了来自更多国家的创作,如由法国创作成连环画、由德国改编成动画片、并在美国首播的《巴巴爸爸》,它由央视《七巧板》栏目于1988年播出,神奇的身体变形,充满爱和童心的故事,让很多80后至今都能背出那一长串“巴巴家族名单”。不过,自从广电总局于2007年颁布“黄金时段进口动画片禁播令”以来,小朋友们能看到的引进动画片已经少了很多。
《哆啦A梦》的归来,也让无数80后发现,与“年年《喜羊羊》,天天《熊出没》”的90后、00后相比,自己童年时看到的动画片竟然更丰富、更好看,且其中不少类型,如今已是再难创作、再难出现。类型一:水墨动画代表作:《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》现状:最后一位创作者已去世齐白石画作如今已成天价,80后却幸运地看着它长大。上海美术电影制片厂于1960年创作的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,讲的是烂熟于心的故事,画面却是取材于齐白石所创作的小鱼、小虾。与它一样以中国传统水墨呈现的动画片还有《山水情》、《牧笛》等,对80后而言,这才是中国风的启蒙。不仅以水墨作动画,这一时期美影厂还有很多充满创意又饱含传统美感的奇思妙想。例如将人物画、水彩画、国画融合创作了《骄傲的将军》,用剪纸元素创作了《渔童》,用木偶创作了《神笔》,用敦煌壁画中的佛教故事、采用敦煌壁画的形式创作了《九色鹿》,将绘画、雕塑、玩具、戏曲等元素融合在一起创作了《天书奇谭》等。只可惜,这些作品恐怕再难出现了。两个月前,曾参与创作《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等动画片的美影厂导演马克宣离世,他素来被称为“最后一个做水墨动画的人”。而随着动画审美倾向、创作趋势的变化,类似的以民族、传统元素创作的动画已鲜少见到。类型二:中国故事动画代表作:《舒克和贝塔》《邋遢大王》现状:年年“喜羊羊”,天天“熊出没”除了绘画上的“中国风”,美影厂还创作了很多故事上的“中国风”。成为“暖男”代表的大白,在上世纪80年代的中国动画中就已出现,好莱坞的大白为了救小伙伴把自己留在了时空隧道里,《雪孩子》里的小雪人则为了救小白兔融化在了大火里。更让80后念念不忘的还有《舒克和贝塔》,它们来自郑渊洁的系列小说,为了创作这两只小老鼠主角,美影厂还组织团队学习迪士尼动画,但在最终的呈现里,它们仍是与米老鼠完全不同的,属于中国小朋友的老鼠伙伴。一些现在不太可能成为主角的动画人物,也在那时出现了。如动画片《邋遢大王奇遇记》,讲述一个不爱干净的小男孩被老鼠投药,来到老鼠王国成为实验品的故事。如今看来有些暗黑,当年大概教育了不少有同样毛病的小朋友。3年前,它也被搬上了大银幕。类型三:引进动画代表作:《铁臂阿童木》《巴巴爸爸》《圣斗士星矢》现状:部分仍在风靡只有在回顾时才会发现,80后在童年时期就已看过多少大师级的动画作品。我国第一部真正意义上的引进动画片即是《铁臂阿童木》,它的创作者手冢治虫至今仍受动漫界人士所尊敬。《哆啦A梦》的创作者藤子·F·不二雄、《龙猫》等的创作者宫崎骏等都在创作初期受到过手冢治虫的影响,前者最初的笔名甚至就叫“足冢不二雄”。同样来自日本的《圣斗士星矢》,1986年改编为动画片后,曾在50多个国家和地区播出,国内于1992年引进。而它的最初系列在1989年完结后,2012年又再度开启新系列,至今仍然在网络中热映。这一时期,国内还引进了《花仙子》、《聪明的一休》等日本动画片。时至今日,中国小观众们最喜欢的仍是日本动漫。但在80后的童年里,还有幸看到了来自更多国家的创作,如由法国创作成连环画、由德国改编成动画片、并在美国首播的《巴巴爸爸》,它由央视《七巧板》栏目于1988年播出,神奇的身体变形,充满爱和童心的故事,让很多80后至今都能背出那一长串“巴巴家族名单”。不过,自从广电总局于2007年颁布“黄金时段进口动画片禁播令”以来,小朋友们能看到的引进动画片已经少了很多。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。
《聪明的一休》电视动画片于1983年在中国播出,成为中国最受欢迎的日本动画片之一,极大影响了70后和80后。4月30日,电影版《聪明的一休》将登陆大银幕。该片由《聪明的一休》电视动画片主创人员石黑育领衔制作,电影音乐由《舌尖上的中国》音乐制作人阿鲲操刀。在电影版中新加入的角色玉兰公主一心想成为天下第一的猜谜高手,于是远渡东瀛挑战一休。一休被迫参加比赛,输了比赛的公主坚持要成为一休的妹妹,并跟着一休到安国寺修行。一休本以为公主会知难而退,岂料公主应付得当。97版“一休”的配音演员王晓燕再次被请出山为电影版《聪明的一休》配音,时隔10余年,再次回到一休的世界里,王晓燕表示其实难度并没有想像得那么大,因为这么多年来自己好像一直就没有离开过一休。■ 剧情电影版的一休保留了原电视动画片中的主要角色,如一休、小叶子、新佑卫门等。同时,又增加了来自中国唐朝的芙蓉国聪明又淘气的玉兰公主,她的到来让小叶子的地位大受威胁。■ 对话“我把‘请问’改成原版的‘提问’”新京报:一休是男孩子,为什么总是会找女生配音?王晓燕:因为如果真的选一个同龄的小男孩其实他是没办法完成的。而十五六岁的女声其实可以更靠近小男孩的声线。新京报:电影中的一休与我们印象中的有变化吗?比如是不是长大了,或者更成熟?王晓燕:没有,他整体上还是原来的样子,很机智。新京报:大家很熟悉的经典台词,比如“休息休息一下”,还会出现很多吗?王晓燕:有的,而且其中有很多是我要求加进去的。比如有的地方,它写的是“请问”,我就按照原版改成了“提问”。因为过去的太经典了,如果只是影像是一休,其他都变了,大家会很失望。新京报:除了一休之外,其他的比如新佑卫门、小叶子这些大家都非常印象深刻的人物,他们的配音是原来的配音班底吗?王晓燕:我曾经提议找原班底,但好像最后没有成。我听了其他人的配音,总的来说还可以,应该不会减分,另外,毕竟他们的戏份也已经被弱化。新京报:生活中会用一休的声音说话吗?王晓燕:会的,比如有时候我要问问题,就会用一休的声音说“提问”。有时候我干什么事情着急,身边的同事也会用将军或者长老的声音跟我说“一休,不要着急,不要着急,休息,休息一会儿”。比如我们工作要结束了,就会有人代替我说“就到这里,再见吧!”(笑)。
《聪明的一休》电视动画片于1983年在中国播出,成为中国最受欢迎的日本动画片之一,极大影响了70后和80后。4月30日,电影版《聪明的一休》将登陆大银幕。该片由《聪明的一休》电视动画片主创人员石黑育领衔制作,电影音乐由《舌尖上的中国》音乐制作人阿鲲操刀。在电影版中新加入的角色玉兰公主一心想成为天下第一的猜谜高手,于是远渡东瀛挑战一休。一休被迫参加比赛,输了比赛的公主坚持要成为一休的妹妹,并跟着一休到安国寺修行。一休本以为公主会知难而退,岂料公主应付得当。97版“一休”的配音演员王晓燕再次被请出山为电影版《聪明的一休》配音,时隔10余年,再次回到一休的世界里,王晓燕表示其实难度并没有想像得那么大,因为这么多年来自己好像一直就没有离开过一休。■ 剧情电影版的一休保留了原电视动画片中的主要角色,如一休、小叶子、新佑卫门等。同时,又增加了来自中国唐朝的芙蓉国聪明又淘气的玉兰公主,她的到来让小叶子的地位大受威胁。■ 对话“我把‘请问’改成原版的‘提问’”新京报:一休是男孩子,为什么总是会找女生配音?王晓燕:因为如果真的选一个同龄的小男孩其实他是没办法完成的。而十五六岁的女声其实可以更靠近小男孩的声线。新京报:电影中的一休与我们印象中的有变化吗?比如是不是长大了,或者更成熟?王晓燕:没有,他整体上还是原来的样子,很机智。新京报:大家很熟悉的经典台词,比如“休息休息一下”,还会出现很多吗?王晓燕:有的,而且其中有很多是我要求加进去的。比如有的地方,它写的是“请问”,我就按照原版改成了“提问”。因为过去的太经典了,如果只是影像是一休,其他都变了,大家会很失望。新京报:除了一休之外,其他的比如新佑卫门、小叶子这些大家都非常印象深刻的人物,他们的配音是原来的配音班底吗?王晓燕:我曾经提议找原班底,但好像最后没有成。我听了其他人的配音,总的来说还可以,应该不会减分,另外,毕竟他们的戏份也已经被弱化。新京报:生活中会用一休的声音说话吗?王晓燕:会的,比如有时候我要问问题,就会用一休的声音说“提问”。有时候我干什么事情着急,身边的同事也会用将军或者长老的声音跟我说“一休,不要着急,不要着急,休息,休息一会儿”。比如我们工作要结束了,就会有人代替我说“就到这里,再见吧!”(笑)。