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今夏，《大圣归来》突然让一度灰头土脸的中国动画片扬眉吐气了一回，在这之前，不少年轻人习惯性地把口水吐向国产电影，而把鲜花和掌声献给日本动漫。八月的日本，由动漫改编的真人版电影《进击的巨人》则成了最受瞩目的银幕大作。这两者之间本无太多联系，但日本动漫的深厚底蕴为其影视文化培育了肥厚的创作土壤，这是最令人艳羡的地方，也是中国动画的“后大圣归来时代”最令人忐忑的所在。回顾三十多年来，日本动漫对中国人的影响就能想象到这种“软实力”的可敬与可惧。
“恣意妄为”的日本动漫
《进击的巨人》原为日本漫画家谏山创的连载漫画，在岛国内外有相当高的人气。故事设定在虚构的“107年前”，突然出现的“巨人”肆意残杀人类，幸存者竖起三重高墙阻挡住了巨人，享受了多年和平，直到主人公艾伦·耶格尔十岁那年，60米高的“超大型巨人”冲进墙内捕食人类。于是以“艾伦”为代表的人类和巨人之间展开了无休止的战争。这是一个以抗争与生存为主题的幻想类故事，其积极意义不言而喻。但是巨人食人的视觉压迫，以及原著中种种光怪陆离的背景设定，十分“恣意妄为”。这种“恣意妄为”除了不羁的想象力之外，还包括了附着其上的暴力、血腥、残忍、怪诞等等具有争议性的内容。
“恣意妄为”是日本动漫的一大特色，即便是殿堂级的人物宫崎骏也不例外。他的不少名作，如《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等等，总会出现具有象征意义的怪异角色，这绝不是偶然的。当这种特色局限于动画作品中时，尚不足以全方位展示其视效冲击力，而一旦翻拍成真人版影片，就意味着其视觉上的压抑感和诡谲色彩变得立体而直观。这一点，在同为动漫作品改编的真人版电影《寄生兽》中得到了直观的体现，撕裂的人脸下隐藏着令人作呕的寄生怪物，凶残的意境里居然跳动着搞笑的情绪，似曾相识又出人意表。《进击的巨人》同样怪异、荒诞和血腥，刻意表现吃人的细节。这些都是以感官刺激为必要特性的电影所追求的元素，罪恶感和邪恶美并存。“恣意妄为”创造了日本动漫的丰富多彩，也孕育了它的怪力乱神。青春爱情，励志奋斗，科幻魔法，神话传说，战斗冒险，悬疑推理，有时甚至是露骨的色情暴力，囊括了电影世界里的方方面面。正是这种“恣意妄为”决定了日本动漫的罪与美，为其电影创作题材提供了一座无法穷尽的矿藏。想象力既然无法限定，那么创造力自然无法限定。
《进击的巨人》隐藏的罪
《进击的巨人》是属于限制级的电影作品，这是由原著漫画的风格和主题所决定的。影片中，世界在巨人的蹂躏之下，残肢断臂，血肉横飞，如同炼狱。
这种情景似曾相识，两度翻拍的《日本沉没》，影响广泛的《哥斯拉》以及近年的《感染列岛》等影片，都在表现日本人的“倒霉命运”和忧患意识。由于历史的原因，日本人的心理注定是焦灼的。
文学作品高于现实，但终究源于现实，联系《进击的巨人》的诸多场景，回顾历史，比照现实，就不难窥视作者的微妙心境。
日本动漫带给我们的美
日本动漫是一个复杂的“世界体系”，其争议性也源于它的多样性，但这只是日本动漫的一面。早年间，《花仙子》、《聪明的一休》、《阿童木》等动画片，以健康明快的画风宣扬真善美，影响了无数70后、80后，多年以后依然是很多中国人心中最美好的回忆之一。那些唯美的画面和真挚的情感深深地影响了我们的世界，也影响到了中国的动漫创作。《大圣归来》、《魁拔》等中国动画电影始终有日本动漫的影子在其中。
日本动漫中有一类是鲜明突出美少女美少男之美的，其画风之美令人击节而叹，但《进击的巨人》受到追捧的不是它的视觉效果和官能刺激，即使原著漫画也不以画风取胜。客观地讲，在这部特别需要视觉效果支撑的真人影片中，粗糙的影像，失真的比例，与其奇崛的内容相比，显得捉襟见肘，日本电影的短板也暴露无疑。原著完成度极高的故事设定，复杂离奇的世界观体系，以及细腻多变的情感世界决定了这部影片的存在感。故事性和趣味性是很多日本动漫的内在之美，这是日本动漫占领世界市场的重要原因。也是无论其有多么负面的元素，都让很多人难以割舍和否定它的原因所在。
半个世纪之前，中国连环画大师刘继卣创作的《大闹天宫》组画，工笔写意俱佳，有一种极具民族传统的美，丝毫不输于日本动漫。可惜由于题材单一，以及其他种种令人伤感的原因，我们的传统并没有很好地继承与发扬，以至于如今无人问津，甚为遗憾。单纯复制日本动漫固然不可取，但日本动漫的成功是值得思考和借鉴的，以开放的心态学习他人之长，并从传统中挖掘自己的特色才能让我们的创作变得有生命力。口碑甚佳的《大圣归来》不就是用好莱坞的方式讲了一个中国故事吗？
批判性地看待类似于《进击的巨人》这样的作品，是中国观众，特别是狂热粉丝们应有的理性态度。除了个别角色的背景令人难堪之外，本片和原著所展示的超凡想象力，不羁的创作风格、朴素的人类情感和斗争精神，都是值得肯定的。日本动漫千变万化，很多作品既强调视觉感官刺激，同时也强调故事性和内涵度，在突出黑暗色彩的同时也深入刻画了人性的复杂，在这个过程中也会迎合人们的猎奇心理，甚至用暴力、色情等内容挑逗人们的阴暗面。而《进击的巨人》 不过是日本动漫千变万化中的一面而已，不抬高，不贬低，不能一刀切掉，不能无动于衷，警惕其负面内容，赞美其正面意义，如此而已。
《进击的巨人》女主角三笠有六块还是八块腹肌的设定出自某期《别册少年Magazine》杂志封面，虽然漫画里没有正式描写，但还是被网友拿来当作捏他，认为这一设定能够体现三笠在女性美之外的强大实力。《进击的巨人》女主角三笠有六块还是八块腹肌的设定出自某期《别册少年Magazine》杂志封面，虽然漫画里没有正式描写，但还是被网友拿来当作捏他，认为这一设定能够体现三笠在女性美之外的强大实力。另外《进击的巨人》动画已经播出到第8话，现在官方给出了第104期练兵团毕业生们的能力表，图标中按逆时针方向依次是评价、格斗、行动力、身高、体重、协调、头脑指标，可以清晰的看到每个人之间的能力特色和差距。
《进击的巨人》女主角三笠有六块还是八块腹肌的设定出自某期《别册少年Magazine》杂志封面，虽然漫画里没有正式描写，但还是被网友拿来当作捏他，认为这一设定能够体现三笠在女性美之外的强大实力。《进击的巨人》女主角三笠有六块还是八块腹肌的设定出自某期《别册少年Magazine》杂志封面，虽然漫画里没有正式描写，但还是被网友拿来当作捏他，认为这一设定能够体现三笠在女性美之外的强大实力。另外《进击的巨人》动画已经播出到第8话，现在官方给出了第104期练兵团毕业生们的能力表，图标中按逆时针方向依次是评价、格斗、行动力、身高、体重、协调、头脑指标，可以清晰的看到每个人之间的能力特色和差距。
全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》，于上周末圆满落幕。20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露，本次比赛的优秀选手将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演。由上海广播电视台和盛大网络联合制作，酷6网独家网络视频独播，全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》，经过为期两个月海选和3个月电视比赛，上周末圆满落幕。来自南京的20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露，本次比赛的优秀选手已得到邀请，将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演，动漫真人秀首次登上高雅艺术殿堂，近期还将推出为年轻互联网一代度身定制的动漫真人主题文化驻场秀，以及在《看我72变》节目专属互动APP基础上打造手机动漫真人秀社区。来自天津的One-hiphop团体获得亚军，第三名是动漫歌手张汀希。此外，上海的范恬恬获得最受关注奖。而来自成都的龚杰，特别荣获最具人气奖，当场签约成为酷6网动漫频道代言人。节目开播以来，在上海、杭州等城市的电视收视率一直稳居同时段前茅且同比明显上升，年轻观众的比重达到一半左右，在互联网上也创造了5000万次以上点击、数十万条评论的高关注度。同时，节目采用了创新台网深度联动，近百万人次通过专属APP进行网络投票互动，看电视赢取网络游戏礼包也收到了不错的效果。节目组透露，3个月的电视比赛中，20多位影视唱明星和30多组选手共同配合，相互学习，打造了上百个动漫真人秀作品，题材覆盖面广，既有年轻人喜爱的当红动漫游戏《进击的巨人》、《传奇》、《百万亚瑟王》、《10万个冷笑话》等，也有国际经典动漫《白雪公主》、《铁臂阿童木》、《海贼王》、《圣斗士星矢》等，还加大了中国原创经典动漫的比重如《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》、《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等，吸引了60后到90后的关注。而不少明星虽然是第一次参加动漫角色扮演，但是都很快爱上了这个充满创意的创新文化内容，表示今后将积极参与。著名戏剧表演艺术家关栋天就表示，动漫角色表演是新时代的新文化，将来一定能登上大雅之堂，成为主流文化。盛大网络高级副总裁、首席投资官朱海发在决赛现场表示，盛大未来将加大动漫投入，继续将互联网的广度与电视的深度优势互补，扶持真正来自民间的创意，促进中国动漫产业的发展。
全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》，于上周末圆满落幕。20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露，本次比赛的优秀选手将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演。由上海广播电视台和盛大网络联合制作，酷6网独家网络视频独播，全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》，经过为期两个月海选和3个月电视比赛，上周末圆满落幕。来自南京的20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露，本次比赛的优秀选手已得到邀请，将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演，动漫真人秀首次登上高雅艺术殿堂，近期还将推出为年轻互联网一代度身定制的动漫真人主题文化驻场秀，以及在《看我72变》节目专属互动APP基础上打造手机动漫真人秀社区。来自天津的One-hiphop团体获得亚军，第三名是动漫歌手张汀希。此外，上海的范恬恬获得最受关注奖。而来自成都的龚杰，特别荣获最具人气奖，当场签约成为酷6网动漫频道代言人。节目开播以来，在上海、杭州等城市的电视收视率一直稳居同时段前茅且同比明显上升，年轻观众的比重达到一半左右，在互联网上也创造了5000万次以上点击、数十万条评论的高关注度。同时，节目采用了创新台网深度联动，近百万人次通过专属APP进行网络投票互动，看电视赢取网络游戏礼包也收到了不错的效果。节目组透露，3个月的电视比赛中，20多位影视唱明星和30多组选手共同配合，相互学习，打造了上百个动漫真人秀作品，题材覆盖面广，既有年轻人喜爱的当红动漫游戏《进击的巨人》、《传奇》、《百万亚瑟王》、《10万个冷笑话》等，也有国际经典动漫《白雪公主》、《铁臂阿童木》、《海贼王》、《圣斗士星矢》等，还加大了中国原创经典动漫的比重如《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》、《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等，吸引了60后到90后的关注。而不少明星虽然是第一次参加动漫角色扮演，但是都很快爱上了这个充满创意的创新文化内容，表示今后将积极参与。著名戏剧表演艺术家关栋天就表示，动漫角色表演是新时代的新文化，将来一定能登上大雅之堂，成为主流文化。盛大网络高级副总裁、首席投资官朱海发在决赛现场表示，盛大未来将加大动漫投入，继续将互联网的广度与电视的深度优势互补，扶持真正来自民间的创意，促进中国动漫产业的发展。
8日,文化部宣布对乐视、腾讯、搜狐、爱奇艺等29家网络动漫经营单位进行处罚,关停8家违法动漫网站,并发布了首批被列入“黑名单”的网络动漫产品,粉丝众多的《死亡笔记》、《进击的巨人》等赫然在列,查处原因在于其含有诱导未成年人违法犯罪的内容和渲染暴力、色情、恐怖活动。消息一经发布,许多动漫迷纷纷呼吁设立分级制度,但业内人士表示,分级对于主打低幼市场的动漫来说还不太现实。动漫遭遇史上最严整治文化部于8日通报处罚乐视、爱奇艺、搜狐、腾讯等29家网络动漫经营单位,关停“漫画岛”“洒洒动漫网”等8家违法动漫网站,《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等38部网络动漫被列入“黑名单”,任何单位和个人不得提供。对于这一处罚,业内人士表示分量极重,不但处罚面积大、处罚力度重,传闻已久的“黑名单”也终于靴子落地。呀咔咔动漫总经理公志刚说:“这次是由部级单位发出的通报,是动漫产业史上最严的整治了。”公志刚认为,暴恐动漫在网络上传播流行已不是一两天的事了,过去主管部门采取的是比较温和的疏导,现在是直接处罚和禁令,表明了国家的坚定态度。但被处罚单位对这一举措却讳莫如深,腾讯视频动漫频道主编对记者表示:“没啥可谈的,就是执行规定。”在通报中,文化部表示,今后将健全“黑名单”制度,更多涉及暴恐、色情的动漫将被禁。“这已经是第23批查处了,说明动漫审查以后将成为常态化,而不是突击检查。”分级制度明确动漫“底线”在“黑名单”发布前,网上曾传出两份被禁名单,《名侦探柯南》、《海贼王》、《美少女战士》等经典动漫都位列其中,虽然最终证明这是虚惊一场,但还是引发了许多动漫迷的猜测:“这样下去以后是不是只能看《喜羊羊》了?”被禁的38部作品基本属于日本动漫,但其粉丝涵盖了从中小学生到二三十岁成年人等年龄段,为保护未成年人而发布禁令,让很多人觉得仅凭这份“黑名单”很难判断主管部门对暴恐、色情界线的定义,“说好的分级呢?怎么又一刀切了。”业内人士也表示,暴恐、色情动漫之所以能够在网络上传播流行,表明大众是有这方面需求的,分级制度能够合法合规地解决这一问题,且能够明确动漫的“底线”和“红线”,让网站有据可依从而建立自审制度。公志刚介绍说,日本的动漫影片是分级别的,“日本有很多暴恐动漫,但不会在幼小的儿童群体中传播,他们有很多规避手段。比如像《死亡笔记》会选择在深夜播出,这时候孩子们基本都睡觉了,成年人的需求又得到了填充。”腾讯动漫主编表示:“市场需要分级制度,但制度建设要靠管理部门牵头。”公志刚认为,就目前来说,动漫分级还不太现实。因为在中国,百分之八九十的动漫受众还是青少年和儿童。“如果把动漫看作是艺术表现形式,那么它跟电影一样,涉及暴力、色情也无可厚非。如果看作是承载潜移默化教育功能的作品,那么暴恐、色情内容显然是不应该出现的。”此次整治为国产动漫敲警钟在这次通报中,日本暴恐动漫被严惩,国产动漫的春天是不是要来了?有不少网友甚至认为,此次整治是在为国产动漫开道。但腾讯动漫主编并不认同这一说法,“这对国产动漫并不算利好,主管部门对国产动画的管控一样会加强的。”公志刚称:“暴恐动漫其实只占动漫市场的很小一部分,并不是主流,此次整治不会影响到动漫产业的大发展,但却给国内动漫公司明确了方向,动漫企业自身首先要将涉及暴力、恐怖、色情的内容排除掉。”虽然在审查体制下,国产动漫不太可能出现暴恐、色情等内容,但也有一些不良苗头,比如最近比较火的《飞碟说》,就是围绕社会热点用脏话连篇的方式来宣泄。《喜羊羊与灰太狼》曾引发过两名男童模仿“灰太狼烤羊肉”而被重度烧伤的事件。《熊出没》也因不雅话语、滥用枪支而被诟病。国内观众所熟悉的《神奇宝贝》在美国播出时,片中的枪支、香烟等儿童不宜镜头全部被替换为棒棒糖、厨具等,这一情形或许也会在日后的国产动漫中出现。动漫中的不良情节可能都会被列入未来的重点监管范围。（来源：齐鲁晚报）
8日,文化部宣布对乐视、腾讯、搜狐、爱奇艺等29家网络动漫经营单位进行处罚,关停8家违法动漫网站,并发布了首批被列入“黑名单”的网络动漫产品,粉丝众多的《死亡笔记》、《进击的巨人》等赫然在列,查处原因在于其含有诱导未成年人违法犯罪的内容和渲染暴力、色情、恐怖活动。消息一经发布,许多动漫迷纷纷呼吁设立分级制度,但业内人士表示,分级对于主打低幼市场的动漫来说还不太现实。动漫遭遇史上最严整治文化部于8日通报处罚乐视、爱奇艺、搜狐、腾讯等29家网络动漫经营单位,关停“漫画岛”“洒洒动漫网”等8家违法动漫网站,《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等38部网络动漫被列入“黑名单”,任何单位和个人不得提供。对于这一处罚,业内人士表示分量极重,不但处罚面积大、处罚力度重,传闻已久的“黑名单”也终于靴子落地。呀咔咔动漫总经理公志刚说:“这次是由部级单位发出的通报,是动漫产业史上最严的整治了。”公志刚认为,暴恐动漫在网络上传播流行已不是一两天的事了,过去主管部门采取的是比较温和的疏导,现在是直接处罚和禁令,表明了国家的坚定态度。但被处罚单位对这一举措却讳莫如深,腾讯视频动漫频道主编对记者表示:“没啥可谈的,就是执行规定。”在通报中,文化部表示,今后将健全“黑名单”制度,更多涉及暴恐、色情的动漫将被禁。“这已经是第23批查处了,说明动漫审查以后将成为常态化,而不是突击检查。”分级制度明确动漫“底线”在“黑名单”发布前,网上曾传出两份被禁名单,《名侦探柯南》、《海贼王》、《美少女战士》等经典动漫都位列其中,虽然最终证明这是虚惊一场,但还是引发了许多动漫迷的猜测:“这样下去以后是不是只能看《喜羊羊》了?”被禁的38部作品基本属于日本动漫,但其粉丝涵盖了从中小学生到二三十岁成年人等年龄段,为保护未成年人而发布禁令,让很多人觉得仅凭这份“黑名单”很难判断主管部门对暴恐、色情界线的定义,“说好的分级呢?怎么又一刀切了。”业内人士也表示,暴恐、色情动漫之所以能够在网络上传播流行,表明大众是有这方面需求的,分级制度能够合法合规地解决这一问题,且能够明确动漫的“底线”和“红线”,让网站有据可依从而建立自审制度。公志刚介绍说,日本的动漫影片是分级别的,“日本有很多暴恐动漫,但不会在幼小的儿童群体中传播,他们有很多规避手段。比如像《死亡笔记》会选择在深夜播出,这时候孩子们基本都睡觉了,成年人的需求又得到了填充。”腾讯动漫主编表示:“市场需要分级制度,但制度建设要靠管理部门牵头。”公志刚认为,就目前来说,动漫分级还不太现实。因为在中国,百分之八九十的动漫受众还是青少年和儿童。“如果把动漫看作是艺术表现形式,那么它跟电影一样,涉及暴力、色情也无可厚非。如果看作是承载潜移默化教育功能的作品,那么暴恐、色情内容显然是不应该出现的。”此次整治为国产动漫敲警钟在这次通报中,日本暴恐动漫被严惩,国产动漫的春天是不是要来了?有不少网友甚至认为,此次整治是在为国产动漫开道。但腾讯动漫主编并不认同这一说法,“这对国产动漫并不算利好,主管部门对国产动画的管控一样会加强的。”公志刚称:“暴恐动漫其实只占动漫市场的很小一部分,并不是主流,此次整治不会影响到动漫产业的大发展,但却给国内动漫公司明确了方向,动漫企业自身首先要将涉及暴力、恐怖、色情的内容排除掉。”虽然在审查体制下,国产动漫不太可能出现暴恐、色情等内容,但也有一些不良苗头,比如最近比较火的《飞碟说》,就是围绕社会热点用脏话连篇的方式来宣泄。《喜羊羊与灰太狼》曾引发过两名男童模仿“灰太狼烤羊肉”而被重度烧伤的事件。《熊出没》也因不雅话语、滥用枪支而被诟病。国内观众所熟悉的《神奇宝贝》在美国播出时,片中的枪支、香烟等儿童不宜镜头全部被替换为棒棒糖、厨具等,这一情形或许也会在日后的国产动漫中出现。动漫中的不良情节可能都会被列入未来的重点监管范围。（来源：齐鲁晚报）
国漫或许正在迎来两极化发展。一面互联网动画佳作连连，《镇魂街》《锦衣卫》之后，《全职高手》以24小时即破亿的播放量刷新纪录，更难得的是在诸多国外评分榜上名列前茅，比肩《进击的巨人》第二季、《夏目友人帐陆》等日本动画续集，成为四月新番中的强势之作。不过与其说是国漫崛起，不如应该定性为在互联网或移动互联网这一生产力的变革下重获新生，未来或将谱写曾经起点时期的辉煌。而另一面则是传统动漫公司后劲乏力，少儿动漫爆款难出，更是有A股上市公司长城动漫陷入资本圈钱的负面新闻，影响了动漫行业良性发展的步伐。正是因为少儿动漫仍是我国动漫行业的主流，所以照此发展下去，国漫其实很难是算作是全面而真正的成长和崛起。也许成为东方“迪士尼”是每个动漫公司甚至是影视集团的共同梦想，但是我们看到，在并购已经成为迪士尼帝国扩张有效途径的同时，国内动漫公司却可能在利用收购来进行资本运作，如此反差不仅令人怀疑其重组业务的能力，也暴露出一个问题，买买买真的能塑造属于中国的“迪士尼”吗？完善产业链是假，资本游戏是真？据2016上半年财报披露，A股上市动漫公司中，奥飞娱乐实现营业收入15.17亿元，位居行业第一，万家文化和长城动漫分别以2.77亿元和1.76亿元，位列二三位。然而仅仅半年过去，长城动漫全年累计亏损已达8000万，相比2014年净利润7473万和2015年的1839万，业绩下滑速度可谓是急剧。本来登陆A股对整个动漫产业和公司本身来讲已弥足珍贵，可是长城集团却在形势大好的环境下，业绩倒退，背后的原因直指并购扩张。最新公告显示，长城动漫收购的7家公司中，5家公司有业绩对赌，其中4家在2016年没有完成对赌，1家勉强完成，另外2家没有对赌协议的公司，其中1家深陷亏损泥潭。更为难解的是，4家业绩没有达标的公司，其实之前的一两年都圆满完成了业绩目标，反而是在被收购后普遍营收受损。与业绩跌跌不休相反，赵锐勇控制的长城系三大上市公司股价却水涨船高。2014年长城动漫停牌重组之时，公司收盘价为6.31元/股，然而同年11月份长城影视抛出动漫、游戏概念复牌后，公司股价先后走出4个涨停板。时间稍早一些的长城影视，在借壳江苏宏宝之后，直接让这家原本市值10亿出头的上市公司，迎来多达11个连续涨停，股价最高冲至30.90元，市值突破50亿元。而2015年赵锐勇控股的天目药业，原本也是在不断亏损，但得益于接连发起重组，入股后股价也有不少涨幅。并购所导致业务下滑和股价暴涨，这两种相反的结果很难不令人联想到背后的资本操作，除此之外，回顾近两年长城动漫的收购过程，更是有诸多细节印证着这一看法。其一，为什么斥巨资收购一些相对资质平平的动漫制作公司？众所周知，2014年底净利润千万级别的长城动漫以10.16亿的总价，购买了7家公司100%股权，分别是诸暨美人鱼、湖南宏梦卡通、杭州东方国龙、北京新娱兄弟、上海天芮经贸、杭州宣诚科技、滁州创意园。但是这七家公司且不说还有负债资产的，能拿得出手的作品也就《虹猫蓝兔七侠传》和《杰米熊》，可这两者在2014年的动漫市场上基本算作是过时之物。尤其是相比奥飞娱乐在收购喜洋洋系列的原创动力、拥有《倒霉熊》的知识产权后，又不惜重金并购有妖气和四月星空，长城动漫的并购对象无论是公司体量还是作品价值，都难以和奥飞相比，甚至是万家文化这样偏重电竞的公司，其所看中的翔通动漫也是在动漫相关移动增值服务领域数一数二的存在。况且在泛娱乐产业中，并购正当红的制作公司才更有价值，长城动漫则截然相反。其二，长城动漫长时间地不进不出，却依然要买买买。近两年来长城动漫净利润不断减少，资金维持或许紧靠母公司，更为直观地是七家子公司作品难产，更没有任何爆款可言，这也许是业务下滑的直接原因。如果用业务重组遭遇困难或许能够解释这一现状，可在了解这一事实的基础上，却仍然没有将重点转移，反而继续开展并购，这其实有些违背常理。其三，纳入长城动漫的子公司非但没有妥善融入，更有部分被直接解散，而且据相关报道，这些公司并购之初，业务曾经过很长时间的停滞期，如今没有代表作、靠着原来产品获得营收的状态，更是暴露出长城动漫这一母公司，有可能还没有形成正常的的业务运转，那么两年时间里长城动漫究竟做了什么，不得而知。一个由焦化业务转型为动漫制作的公司，或许只能通过并购塑造自身的动漫基因，可转型之后却把重点放在操控资本的企业，有资格谈东方“迪士尼”吗？分割化的动漫市场以长城动漫为例，只是为了印证并购扩张背后可能存在过度的资本运作，尤其是相比迪士尼多次眼光独到、杀伐决断的收购举动，长城动漫作为上市动漫公司三巨头之一，却打着动漫的名义进行圈钱，其做法引来的质疑不仅是针对该公司，更容易造成整个国产动漫行业不务正业的观念，也将极大地损伤目前国产动漫艰难塑造的自信心。除此之外，或许还暴露了一个问题，对于这种经过业务转型演变来的动漫公司，因为最初就不具备纯粹的动漫制作和运营的基因，这种情况是否会影响到正在开启的东方“迪士尼”之路。毕竟众所周知，迪士尼的起点就是动画制作，即使在它并购了诸如美国广播公司、卢卡斯影业如此知名的影视传媒公司之后，动漫产业依旧是迪士尼的主营业务和核心品牌。而我国三大上市动漫公司却无一以动漫为基础发展而来，即使是现在，他们各自的主营业务也并非动漫制作。长城自不必说，时间或许都放在资本运作身上了，奥飞以玩具起家，算是和动漫产业相联最深的，可其一半以上的营收还是要来源于玩具业务，而万家对游戏的关注度远比对动漫高。由此可见在我国，纯粹专注动漫及相关产业、实力又能达到上市的公司，一个也没有，这点或许也是难以诞生东方“迪士尼”的部分原因。当然这种情况背后更多的是受我国动漫行业的大环境影响，作为一个重换生机的新市场，还不能要求动漫公司冒险地将核心全部押注到动漫业务上，不过这点其实还不是最关键的，未来长久影响国产动漫发展、阻碍其成熟的，还是逐渐分割化的市场趋势。目前这种分割主要体现在三个方面：其一，少儿动漫和全龄化动漫的分割。在我国传统观念里，动漫是青少年娱乐的工具，只会和幼稚挂钩，而这种普遍的错误意识，曾经诱使国漫经历了漫长而黑暗的“中世纪”时代。而即使是现在国漫遍地开花的时候，少儿动漫依旧被这种意识锁定在低智化道路上，造成了与全龄化动漫不同的发展形势。不过这里所说的全龄化其实也并非真的老少皆宜，仅仅是在80、90这些曾经浸染在动漫世界、现在又拥有动画情结的群体中，受众面较广，并不能算作真正的全龄化。总言之，少儿动漫和全龄化动漫的互不相干，依然不能破除传统理念的桎梏，这绝不是国漫崛起的真正状态。其二，互联网动漫公司和传统动漫公司的分割。像奥飞、长城这样的传统动漫目前倾向于发展少儿动漫，巨头支撑的互联网动漫则吸引的是更广阔的群体，对应的是全龄化动漫，而少儿动漫和全龄化动漫的分割，也直接影响到各自的制作主体。不过另一方面，奥飞、长城等传统动漫公司很难成为东方“迪士尼”的原因，还在于互联网动漫公司的直接竞争，尤其是我们看到后者作为泛娱乐化体系的布局之一，使得其更接近迪士尼的发展战略。当然奥飞并购有妖气，已经说明其正在试图打破少儿动漫的局限。其三，原创漫画和动画制作的分割。现在所讲的国漫崛起，其实更多的是指单纯的动画成品，很多人也都是先由此再关注漫画，而且原创漫画和动画制作之间也没有同等转化，反而只能借助有妖气等漫画平台进行内容付费。以日本成熟的动漫一体化运作来看，我国的漫画其实还没有崛起之势，而这种与动画的割裂也将会有碍动漫产业链的最后整合。终归在这样的外部环境下，国漫产业想要成长还将面临重重困境。泛娱乐化趋势，真的是国漫的助力吗？传统动漫公司即使通过不断并购扩张，也很难成为中国的“迪士尼”，而背靠巨头的互联网动漫公司就能完成这一目标吗？这里不能不提及泛娱乐化体系的构建，毕竟动漫是作为其中一环而存在。不过与迪士尼的发展过程相反，我国互联网动漫是在泛娱乐战略的引领下布局的，而迪士尼是动漫产业稳固之后，再向外扩展泛娱乐领域，这其中的区别会影响国漫行业的发展吗？不可否认，泛娱乐趋势给我国动漫产业注入了新的活力，除了基本的资金助力、人才培养和平台支撑，比较直观的表象是，一方面为动漫提供了更为广阔的盈利方式和空间，比如最近常提及的影游联动，与之类似的，公司也往往把成功的动漫作品当做产品运营，向真人版、游戏或者剧场版电影发展。另一方面，二次元文化的兴起与泛娱乐化趋势不无关系，其潜藏的商业价值也令资本市场颇为心动，而这些平台也通常被纳入巨头布局的泛娱乐体系中。但是泛娱乐对动漫产业来说真的是百利而无一害吗？显然不是，互联网动漫依赖某些巨头支撑，本身就决定了它或许难以进化成独立的一体化产业，就是日本那种成熟的商业模式。除此之外，目前互联网动漫已经显现出部分弊病。首先，泛娱乐行业中正在流行的IP热潮，使得资本和公司都集中围绕经典IP进行开发，且不说这种趋势已经有了过度化的倾向，单就动画制作也喜欢以IP为素材来看，这种情况最大的隐患就是抑制动画本身的创造性，也就是说或许能得到短期利益，但损害的是最根本的原动力，而这点恰恰是国产动漫目前最致命的缺陷，也绝非炫目特效和精美场景能掩盖的了。不过迪士尼则不同，它所开发的IP都是产自公司本身，所以创造力难以枯竭。其次，巨头布局的泛娱乐化体系更多的是以影视剧为核心，即使是IP化也是如此，除非动画本身已经拥有足够的影响力，才会主动将其作为产品商业化。可是和大部分内容创业的头部资源稀少情况相同，动漫行业这种问题尤甚，再加上其制作周期比现在的影视剧产生还要长，这也决定了动漫很难作为泛娱乐的核心，但长此以往难道不会沦为影视行业的附庸吗？泛娱乐的繁盛局面或许给了国产动漫出头的机会，不过在沉浸于赞美之声的同时，更应该考虑长远利益。动漫产业或许唯有在经济和文化因素共融的前提下，才有前景可言，因而单纯复制迪士尼的并购模式，可能在我国并不适用，总而言之，国漫崛起之路道阻且长，考验也许刚刚开始。
国漫或许正在迎来两极化发展。一面互联网动画佳作连连，《镇魂街》《锦衣卫》之后，《全职高手》以24小时即破亿的播放量刷新纪录，更难得的是在诸多国外评分榜上名列前茅，比肩《进击的巨人》第二季、《夏目友人帐陆》等日本动画续集，成为四月新番中的强势之作。不过与其说是国漫崛起，不如应该定性为在互联网或移动互联网这一生产力的变革下重获新生，未来或将谱写曾经起点时期的辉煌。而另一面则是传统动漫公司后劲乏力，少儿动漫爆款难出，更是有A股上市公司长城动漫陷入资本圈钱的负面新闻，影响了动漫行业良性发展的步伐。正是因为少儿动漫仍是我国动漫行业的主流，所以照此发展下去，国漫其实很难是算作是全面而真正的成长和崛起。也许成为东方“迪士尼”是每个动漫公司甚至是影视集团的共同梦想，但是我们看到，在并购已经成为迪士尼帝国扩张有效途径的同时，国内动漫公司却可能在利用收购来进行资本运作，如此反差不仅令人怀疑其重组业务的能力，也暴露出一个问题，买买买真的能塑造属于中国的“迪士尼”吗？完善产业链是假，资本游戏是真？据2016上半年财报披露，A股上市动漫公司中，奥飞娱乐实现营业收入15.17亿元，位居行业第一，万家文化和长城动漫分别以2.77亿元和1.76亿元，位列二三位。然而仅仅半年过去，长城动漫全年累计亏损已达8000万，相比2014年净利润7473万和2015年的1839万，业绩下滑速度可谓是急剧。本来登陆A股对整个动漫产业和公司本身来讲已弥足珍贵，可是长城集团却在形势大好的环境下，业绩倒退，背后的原因直指并购扩张。最新公告显示，长城动漫收购的7家公司中，5家公司有业绩对赌，其中4家在2016年没有完成对赌，1家勉强完成，另外2家没有对赌协议的公司，其中1家深陷亏损泥潭。更为难解的是，4家业绩没有达标的公司，其实之前的一两年都圆满完成了业绩目标，反而是在被收购后普遍营收受损。与业绩跌跌不休相反，赵锐勇控制的长城系三大上市公司股价却水涨船高。2014年长城动漫停牌重组之时，公司收盘价为6.31元/股，然而同年11月份长城影视抛出动漫、游戏概念复牌后，公司股价先后走出4个涨停板。时间稍早一些的长城影视，在借壳江苏宏宝之后，直接让这家原本市值10亿出头的上市公司，迎来多达11个连续涨停，股价最高冲至30.90元，市值突破50亿元。而2015年赵锐勇控股的天目药业，原本也是在不断亏损，但得益于接连发起重组，入股后股价也有不少涨幅。并购所导致业务下滑和股价暴涨，这两种相反的结果很难不令人联想到背后的资本操作，除此之外，回顾近两年长城动漫的收购过程，更是有诸多细节印证着这一看法。其一，为什么斥巨资收购一些相对资质平平的动漫制作公司？众所周知，2014年底净利润千万级别的长城动漫以10.16亿的总价，购买了7家公司100%股权，分别是诸暨美人鱼、湖南宏梦卡通、杭州东方国龙、北京新娱兄弟、上海天芮经贸、杭州宣诚科技、滁州创意园。但是这七家公司且不说还有负债资产的，能拿得出手的作品也就《虹猫蓝兔七侠传》和《杰米熊》，可这两者在2014年的动漫市场上基本算作是过时之物。尤其是相比奥飞娱乐在收购喜洋洋系列的原创动力、拥有《倒霉熊》的知识产权后，又不惜重金并购有妖气和四月星空，长城动漫的并购对象无论是公司体量还是作品价值，都难以和奥飞相比，甚至是万家文化这样偏重电竞的公司，其所看中的翔通动漫也是在动漫相关移动增值服务领域数一数二的存在。况且在泛娱乐产业中，并购正当红的制作公司才更有价值，长城动漫则截然相反。其二，长城动漫长时间地不进不出，却依然要买买买。近两年来长城动漫净利润不断减少，资金维持或许紧靠母公司，更为直观地是七家子公司作品难产，更没有任何爆款可言，这也许是业务下滑的直接原因。如果用业务重组遭遇困难或许能够解释这一现状，可在了解这一事实的基础上，却仍然没有将重点转移，反而继续开展并购，这其实有些违背常理。其三，纳入长城动漫的子公司非但没有妥善融入，更有部分被直接解散，而且据相关报道，这些公司并购之初，业务曾经过很长时间的停滞期，如今没有代表作、靠着原来产品获得营收的状态，更是暴露出长城动漫这一母公司，有可能还没有形成正常的的业务运转，那么两年时间里长城动漫究竟做了什么，不得而知。一个由焦化业务转型为动漫制作的公司，或许只能通过并购塑造自身的动漫基因，可转型之后却把重点放在操控资本的企业，有资格谈东方“迪士尼”吗？分割化的动漫市场以长城动漫为例，只是为了印证并购扩张背后可能存在过度的资本运作，尤其是相比迪士尼多次眼光独到、杀伐决断的收购举动，长城动漫作为上市动漫公司三巨头之一，却打着动漫的名义进行圈钱，其做法引来的质疑不仅是针对该公司，更容易造成整个国产动漫行业不务正业的观念，也将极大地损伤目前国产动漫艰难塑造的自信心。除此之外，或许还暴露了一个问题，对于这种经过业务转型演变来的动漫公司，因为最初就不具备纯粹的动漫制作和运营的基因，这种情况是否会影响到正在开启的东方“迪士尼”之路。毕竟众所周知，迪士尼的起点就是动画制作，即使在它并购了诸如美国广播公司、卢卡斯影业如此知名的影视传媒公司之后，动漫产业依旧是迪士尼的主营业务和核心品牌。而我国三大上市动漫公司却无一以动漫为基础发展而来，即使是现在，他们各自的主营业务也并非动漫制作。长城自不必说，时间或许都放在资本运作身上了，奥飞以玩具起家，算是和动漫产业相联最深的，可其一半以上的营收还是要来源于玩具业务，而万家对游戏的关注度远比对动漫高。由此可见在我国，纯粹专注动漫及相关产业、实力又能达到上市的公司，一个也没有，这点或许也是难以诞生东方“迪士尼”的部分原因。当然这种情况背后更多的是受我国动漫行业的大环境影响，作为一个重换生机的新市场，还不能要求动漫公司冒险地将核心全部押注到动漫业务上，不过这点其实还不是最关键的，未来长久影响国产动漫发展、阻碍其成熟的，还是逐渐分割化的市场趋势。目前这种分割主要体现在三个方面：其一，少儿动漫和全龄化动漫的分割。在我国传统观念里，动漫是青少年娱乐的工具，只会和幼稚挂钩，而这种普遍的错误意识，曾经诱使国漫经历了漫长而黑暗的“中世纪”时代。而即使是现在国漫遍地开花的时候，少儿动漫依旧被这种意识锁定在低智化道路上，造成了与全龄化动漫不同的发展形势。不过这里所说的全龄化其实也并非真的老少皆宜，仅仅是在80、90这些曾经浸染在动漫世界、现在又拥有动画情结的群体中，受众面较广，并不能算作真正的全龄化。总言之，少儿动漫和全龄化动漫的互不相干，依然不能破除传统理念的桎梏，这绝不是国漫崛起的真正状态。其二，互联网动漫公司和传统动漫公司的分割。像奥飞、长城这样的传统动漫目前倾向于发展少儿动漫，巨头支撑的互联网动漫则吸引的是更广阔的群体，对应的是全龄化动漫，而少儿动漫和全龄化动漫的分割，也直接影响到各自的制作主体。不过另一方面，奥飞、长城等传统动漫公司很难成为东方“迪士尼”的原因，还在于互联网动漫公司的直接竞争，尤其是我们看到后者作为泛娱乐化体系的布局之一，使得其更接近迪士尼的发展战略。当然奥飞并购有妖气，已经说明其正在试图打破少儿动漫的局限。其三，原创漫画和动画制作的分割。现在所讲的国漫崛起，其实更多的是指单纯的动画成品，很多人也都是先由此再关注漫画，而且原创漫画和动画制作之间也没有同等转化，反而只能借助有妖气等漫画平台进行内容付费。以日本成熟的动漫一体化运作来看，我国的漫画其实还没有崛起之势，而这种与动画的割裂也将会有碍动漫产业链的最后整合。终归在这样的外部环境下，国漫产业想要成长还将面临重重困境。泛娱乐化趋势，真的是国漫的助力吗？传统动漫公司即使通过不断并购扩张，也很难成为中国的“迪士尼”，而背靠巨头的互联网动漫公司就能完成这一目标吗？这里不能不提及泛娱乐化体系的构建，毕竟动漫是作为其中一环而存在。不过与迪士尼的发展过程相反，我国互联网动漫是在泛娱乐战略的引领下布局的，而迪士尼是动漫产业稳固之后，再向外扩展泛娱乐领域，这其中的区别会影响国漫行业的发展吗？不可否认，泛娱乐趋势给我国动漫产业注入了新的活力，除了基本的资金助力、人才培养和平台支撑，比较直观的表象是，一方面为动漫提供了更为广阔的盈利方式和空间，比如最近常提及的影游联动，与之类似的，公司也往往把成功的动漫作品当做产品运营，向真人版、游戏或者剧场版电影发展。另一方面，二次元文化的兴起与泛娱乐化趋势不无关系，其潜藏的商业价值也令资本市场颇为心动，而这些平台也通常被纳入巨头布局的泛娱乐体系中。但是泛娱乐对动漫产业来说真的是百利而无一害吗？显然不是，互联网动漫依赖某些巨头支撑，本身就决定了它或许难以进化成独立的一体化产业，就是日本那种成熟的商业模式。除此之外，目前互联网动漫已经显现出部分弊病。首先，泛娱乐行业中正在流行的IP热潮，使得资本和公司都集中围绕经典IP进行开发，且不说这种趋势已经有了过度化的倾向，单就动画制作也喜欢以IP为素材来看，这种情况最大的隐患就是抑制动画本身的创造性，也就是说或许能得到短期利益，但损害的是最根本的原动力，而这点恰恰是国产动漫目前最致命的缺陷，也绝非炫目特效和精美场景能掩盖的了。不过迪士尼则不同，它所开发的IP都是产自公司本身，所以创造力难以枯竭。其次，巨头布局的泛娱乐化体系更多的是以影视剧为核心，即使是IP化也是如此，除非动画本身已经拥有足够的影响力，才会主动将其作为产品商业化。可是和大部分内容创业的头部资源稀少情况相同，动漫行业这种问题尤甚，再加上其制作周期比现在的影视剧产生还要长，这也决定了动漫很难作为泛娱乐的核心，但长此以往难道不会沦为影视行业的附庸吗？泛娱乐的繁盛局面或许给了国产动漫出头的机会，不过在沉浸于赞美之声的同时，更应该考虑长远利益。动漫产业或许唯有在经济和文化因素共融的前提下，才有前景可言，因而单纯复制迪士尼的并购模式，可能在我国并不适用，总而言之，国漫崛起之路道阻且长，考验也许刚刚开始。
剧场版动画《春》将于6月8日正式在日本上映。这部中篇剧场版动画是一部发生在近未来东京的奇幻爱情故事。由新锐动画公司WIT STUDIO制作。该公司同时也是4月新番《进击的巨人》的制作公司。《春》是一部创新挑战的作品，其制作阵容中也有很多新人。监督为在新世代导演中备受期待的牧原亮太郎。脚本由撰写真人电影电视剧的脚本家木皿泉执笔，他的代表作为《野猪大改造》和《西瓜》等。人物原案是凭借《闪耀的爱情》和《青春之旅》等漫画受到女性读者欢迎的漫画家咲坂伊绪。这样的组合将带给我们怎样的一部作品呢?谜底其实已经在昨天(4月7日)举办的完成试映会上揭晓。试映会在东京Space FS汐留举办，当天还有一场舞台见面会。在动画中出演男主角春的细谷佳正和出演女主角胡桃的日笠阳子，还有负责脚本的木皿泉以及监督牧原亮太郎都登台与粉丝们进行了亲切的交流。首先，登台嘉宾都讲述了各自对这部作品的感想。细谷佳正介绍说，从这部作品中可以感受到很多各种各样的感情支撑着人类。日笠阳子和木皿泉都说，明明早就知道这段故事的始末，但是依然被感动得流泪。牧原亮太郎则说，作品现在刚刚完结，自己还没有切实的感觉，希望这部作品以后还有更大的发展空间。此外，因为作品的名字为“春”，所以大家都谈到了各自关于春季的回忆。细谷佳正说：“我每年都想去赏花，但是一直没有机会。昨天的狂风暴雨令樱花都凋谢了，看来今年也赏不了花啦。这就是我今年春季的回忆。”日笠阳子说：“晚上，我一边欣赏附近的樱花一边散步，晚上的樱花好美啊。”木皿泉说：“我是4月出生的，所以每年的这段时期一直非常忙碌(笑)，但是今年春季因为有了《春》，我度过了一个非常开心的生日。”最后，牧原亮太郎说：“去年4月，因为《春》这部作品的关系，我在新神户见到了木皿泉，当时我刚刚结束了上一个工作，直接光着脚从迪拜赶过去的。”《春》6月8日(星期六)正式上映【CAST】细谷佳正、日笠阳子、宫野真守、辻新八、大木民夫【STAFF】监督：牧原亮太郎脚本：木皿泉人物原案：咲坂伊绪动画人物·总作画监督：北田胜彦小物设定·作画监督：长谷川瞳作画监督：加藤宽祟·野崎敦子·山本祐子美術监督：竹田悠介美術设定：盐澤良宪色彩设计：藤田裕子CG导演：西田映美子撮影监督：田中宏侍编辑：肥田文音响监督：秦昌二音乐：大岛满主题曲：日笠阳子《不完结的诗》(波丽佳音)制作：WIT STUDIO製作：春制作委员会
剧场版动画《春》将于6月8日正式在日本上映。这部中篇剧场版动画是一部发生在近未来东京的奇幻爱情故事。由新锐动画公司WIT STUDIO制作。该公司同时也是4月新番《进击的巨人》的制作公司。《春》是一部创新挑战的作品，其制作阵容中也有很多新人。监督为在新世代导演中备受期待的牧原亮太郎。脚本由撰写真人电影电视剧的脚本家木皿泉执笔，他的代表作为《野猪大改造》和《西瓜》等。人物原案是凭借《闪耀的爱情》和《青春之旅》等漫画受到女性读者欢迎的漫画家咲坂伊绪。这样的组合将带给我们怎样的一部作品呢?谜底其实已经在昨天(4月7日)举办的完成试映会上揭晓。试映会在东京Space FS汐留举办，当天还有一场舞台见面会。在动画中出演男主角春的细谷佳正和出演女主角胡桃的日笠阳子，还有负责脚本的木皿泉以及监督牧原亮太郎都登台与粉丝们进行了亲切的交流。首先，登台嘉宾都讲述了各自对这部作品的感想。细谷佳正介绍说，从这部作品中可以感受到很多各种各样的感情支撑着人类。日笠阳子和木皿泉都说，明明早就知道这段故事的始末，但是依然被感动得流泪。牧原亮太郎则说，作品现在刚刚完结，自己还没有切实的感觉，希望这部作品以后还有更大的发展空间。此外，因为作品的名字为“春”，所以大家都谈到了各自关于春季的回忆。细谷佳正说：“我每年都想去赏花，但是一直没有机会。昨天的狂风暴雨令樱花都凋谢了，看来今年也赏不了花啦。这就是我今年春季的回忆。”日笠阳子说：“晚上，我一边欣赏附近的樱花一边散步，晚上的樱花好美啊。”木皿泉说：“我是4月出生的，所以每年的这段时期一直非常忙碌(笑)，但是今年春季因为有了《春》，我度过了一个非常开心的生日。”最后，牧原亮太郎说：“去年4月，因为《春》这部作品的关系，我在新神户见到了木皿泉，当时我刚刚结束了上一个工作，直接光着脚从迪拜赶过去的。”《春》6月8日(星期六)正式上映【CAST】细谷佳正、日笠阳子、宫野真守、辻新八、大木民夫【STAFF】监督：牧原亮太郎脚本：木皿泉人物原案：咲坂伊绪动画人物·总作画监督：北田胜彦小物设定·作画监督：长谷川瞳作画监督：加藤宽祟·野崎敦子·山本祐子美術监督：竹田悠介美術设定：盐澤良宪色彩设计：藤田裕子CG导演：西田映美子撮影监督：田中宏侍编辑：肥田文音响监督：秦昌二音乐：大岛满主题曲：日笠阳子《不完结的诗》(波丽佳音)制作：WIT STUDIO製作：春制作委员会
在松山湖会场，市民将可观赏到东莞首次举办的BJD娃娃展览如果您是动漫达人，资深漫迷，那么今年漫博会就一定不能错过松山湖会场缤纷多彩的活动了。8月22日至8月26日，第五届漫博会举办期间，松山湖展贸中心主会场将独立举办动漫体验文化节，近20000平方米的展馆设置有动漫商城、动漫舞台、创意市集、酷漫乐园、冰雪美食等五大展区，为广大漫迷打造了一场集“观赏、购物、游玩、美食”多种功能为一体的动漫潮玩盛宴。只需要购买一张门票，就可以同时玩转东莞国际会展中心和松山湖展贸中心两大主会场。知名动漫嘉宾现场签售如果您想要跟动漫嘉宾近距离接触，那么就一定不要错过松山湖会场，本届动漫体验文化节邀请来的动漫嘉宾阵容十分强大。如中国漫画第一人颜开老师，携《星海镖师》、《龙族》、《神精榜》首度来莞签售。而蓝猫配音、BILIBILI声优大神葛平老师、人气COSER明星小小白、杀漠等嘉宾亲临现场与广大动漫爱好者见面。首次举办BJD娃娃展在松山湖会场，将有东莞首次举办的BJD娃娃展览，就连现在最为火爆的《进击的巨人》BJD娃娃也将首现东莞。届时，广大漫迷可以观赏到妆容华丽、服饰多变，造型唯美的各种珍藏版娃娃，还有真人娃娃模特与观众互动合影及娃娃礼品大抽奖。再现4D经典动漫场景在这里，将再现4D经典动漫场景，12寸动漫人物造型配精心场景、2米大高达模型战场、美国英雄、日漫经典人物将通过真实材质和多媒体声光结合重现眼前。而蝙蝠侠、圣斗士、海贼王、龙珠、城市猎人等经典的动漫角色场景也将一一展现，让动漫迷置身于经典场景之中，重温动漫中激情四射的时刻。全家一起动漫DIY本次展会还将为一家大小提供一显身手的机会，在卡通人物DIY展区，可以以家庭为单位参与体验创作，一起DIY小丸子系列的动漫手工创作，过把“手瘾”。比如正版的小丸子工坊玩具，可以现场使用彩泥压印成小丸子的诸多造型，还有像素珠DIY，使用细小的像素珠拼成《进击的巨人》人物造型，大黄鸭、长颈鹿、小丸子等诸多动漫造型。除了以上精彩，如果您想要拥有一个梦幻般的体验，可以来动漫气球乐园。这里有各式气球组成的动植物形象、时尚吉普车、可爱巴士，它们将汇成一个梦幻气球乐园。参加桌游赢取丰富奖品在松山湖展贸中心会场的动漫舞台上，还将上演Cosplay表演、卡通人偶剧、儿童动漫剧目等精彩节目；在动漫超市，有最划算价格满足你的动漫购物欲；在全息体感互动区，你可以变身卡通人物，成为奥特曼或轻松熊；在动漫车展区，可以观赏造型各异的动漫车展；在桌游比赛区，可参加三国杀、游戏王、UNO、万智牌等游戏，还有桌游导师免费传授游戏秘笈，让你赢取丰富奖品；此外，还可以参加熊出没卡通人物见面会，光头强、熊大、熊二，从森林转战松山湖。漫博会手机购票可享九折优惠，门票折后价仅需36元，大家可用手机扫描(微信扫一扫)二维码，进入漫博会手机网页，点击“订票”栏目，选择门票或套票，输入手机号码及购买数量，点击订购按钮，进入支付界面。支付成功后，将收到相应的二维码短信，凭短信即可入场参观。松山湖会场公众活动8月22-26日 15:30-16:0011:00-11:3012:00-12:3011:00-11:3011:00-11:30“熊出没”人偶见面会松山湖展贸中心主舞台8月22-24日14:00-14:30东莞Cosplay团体赛松山湖展贸中心主舞台8月22日14:00-15:00最耀B签名会松山湖展贸中心小舞台8月23日13:00-16:30刘瑞雪、杀漠签名会松山湖展贸中心小舞台8月24日10:30-16:30葛平、颜开、小小白签名会松山湖展贸中心小舞台8月25日10:30-15:30米二、RU签名会松山湖展贸中心小舞台8月22-26日10:30-18:00缤纷舞台松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00动漫乐活体验馆松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00BJD娃娃物语松山湖展贸中心一楼 8月22日8月25日8月26日14:00-14:3011:00-11:3011:30-12:00童真动漫秀松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:004D经典动漫场景松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00夏日清新痛车松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00桌游战区松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00动漫气球乐园松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00DIY动漫手工达人松山湖展贸中心二楼8月22-26日10:30-18:00创意市集松山湖展贸中心二楼
在松山湖会场，市民将可观赏到东莞首次举办的BJD娃娃展览如果您是动漫达人，资深漫迷，那么今年漫博会就一定不能错过松山湖会场缤纷多彩的活动了。8月22日至8月26日，第五届漫博会举办期间，松山湖展贸中心主会场将独立举办动漫体验文化节，近20000平方米的展馆设置有动漫商城、动漫舞台、创意市集、酷漫乐园、冰雪美食等五大展区，为广大漫迷打造了一场集“观赏、购物、游玩、美食”多种功能为一体的动漫潮玩盛宴。只需要购买一张门票，就可以同时玩转东莞国际会展中心和松山湖展贸中心两大主会场。知名动漫嘉宾现场签售如果您想要跟动漫嘉宾近距离接触，那么就一定不要错过松山湖会场，本届动漫体验文化节邀请来的动漫嘉宾阵容十分强大。如中国漫画第一人颜开老师，携《星海镖师》、《龙族》、《神精榜》首度来莞签售。而蓝猫配音、BILIBILI声优大神葛平老师、人气COSER明星小小白、杀漠等嘉宾亲临现场与广大动漫爱好者见面。首次举办BJD娃娃展在松山湖会场，将有东莞首次举办的BJD娃娃展览，就连现在最为火爆的《进击的巨人》BJD娃娃也将首现东莞。届时，广大漫迷可以观赏到妆容华丽、服饰多变，造型唯美的各种珍藏版娃娃，还有真人娃娃模特与观众互动合影及娃娃礼品大抽奖。再现4D经典动漫场景在这里，将再现4D经典动漫场景，12寸动漫人物造型配精心场景、2米大高达模型战场、美国英雄、日漫经典人物将通过真实材质和多媒体声光结合重现眼前。而蝙蝠侠、圣斗士、海贼王、龙珠、城市猎人等经典的动漫角色场景也将一一展现，让动漫迷置身于经典场景之中，重温动漫中激情四射的时刻。全家一起动漫DIY本次展会还将为一家大小提供一显身手的机会，在卡通人物DIY展区，可以以家庭为单位参与体验创作，一起DIY小丸子系列的动漫手工创作，过把“手瘾”。比如正版的小丸子工坊玩具，可以现场使用彩泥压印成小丸子的诸多造型，还有像素珠DIY，使用细小的像素珠拼成《进击的巨人》人物造型，大黄鸭、长颈鹿、小丸子等诸多动漫造型。除了以上精彩，如果您想要拥有一个梦幻般的体验，可以来动漫气球乐园。这里有各式气球组成的动植物形象、时尚吉普车、可爱巴士，它们将汇成一个梦幻气球乐园。参加桌游赢取丰富奖品在松山湖展贸中心会场的动漫舞台上，还将上演Cosplay表演、卡通人偶剧、儿童动漫剧目等精彩节目；在动漫超市，有最划算价格满足你的动漫购物欲；在全息体感互动区，你可以变身卡通人物，成为奥特曼或轻松熊；在动漫车展区，可以观赏造型各异的动漫车展；在桌游比赛区，可参加三国杀、游戏王、UNO、万智牌等游戏，还有桌游导师免费传授游戏秘笈，让你赢取丰富奖品；此外，还可以参加熊出没卡通人物见面会，光头强、熊大、熊二，从森林转战松山湖。漫博会手机购票可享九折优惠，门票折后价仅需36元，大家可用手机扫描(微信扫一扫)二维码，进入漫博会手机网页，点击“订票”栏目，选择门票或套票，输入手机号码及购买数量，点击订购按钮，进入支付界面。支付成功后，将收到相应的二维码短信，凭短信即可入场参观。松山湖会场公众活动8月22-26日 15:30-16:0011:00-11:3012:00-12:3011:00-11:3011:00-11:30“熊出没”人偶见面会松山湖展贸中心主舞台8月22-24日14:00-14:30东莞Cosplay团体赛松山湖展贸中心主舞台8月22日14:00-15:00最耀B签名会松山湖展贸中心小舞台8月23日13:00-16:30刘瑞雪、杀漠签名会松山湖展贸中心小舞台8月24日10:30-16:30葛平、颜开、小小白签名会松山湖展贸中心小舞台8月25日10:30-15:30米二、RU签名会松山湖展贸中心小舞台8月22-26日10:30-18:00缤纷舞台松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00动漫乐活体验馆松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00BJD娃娃物语松山湖展贸中心一楼 8月22日8月25日8月26日14:00-14:3011:00-11:3011:30-12:00童真动漫秀松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:004D经典动漫场景松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00夏日清新痛车松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00桌游战区松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00动漫气球乐园松山湖展贸中心一楼8月22-26日10:30-18:00DIY动漫手工达人松山湖展贸中心二楼8月22-26日10:30-18:00创意市集松山湖展贸中心二楼
