在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,国产动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天国产动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。

本报讯 记者李治国报道：由上影集团与上海美术电影制片厂共同出品、上海电影股份有限公司影视发行分公司发行的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国各地影院热映。影片自8月7日公映以来，票房持续走高，首周票房近4000万。今年正值中国动画诞生90周年，也是《黑猫警长》这部经典动画系列片的30周岁，而《大圣归来》珠玉在前，也再度提升了国人对于这部“知名度达到100%的国漫”的好感度。《黑猫警长之翡翠之星》大电影可谓天时地利人和，也为“最热暑期档”顺利地持续加码。据悉，该片在线售票成绩卓然，影院的现场购票率也很高。“借助‘互联网+’，上海将重启美术IP经典。”上海美术电影制片厂厂长钱建平说，微影时代旗下拥有微信及QQ电影演出票、微票APP，是目前国内合作影院最多、观影人群覆盖率最高的在线票务平台。它和上海美术电影制片厂分别占据了终端和上游，各自丰富的渠道和优势资源也让他们非常看好战略合作的前景。“此次合作将打造价值超过百亿元的动画电影及周边市场。”钱建平说。

一部《大圣归来》，让国产动漫迎来前所未有的关注度，也让这块曾经乏人问津的“大蛋糕”变成了香饽饽，吸引了不同领域的人前来争抢。在资金、市场需求等多方面的支持下，国产动画电影技术日益精进，确实涌现了一批进步明显的作品。但这种进步毕竟还是有限的。国产动画电影市场的崛起很大程度有赖于整个国产电影市场的火热。观众愿意花钱去电影院看电影，家长也舍得为孩子想看电影的愿望买单，这无形中为国产动画电影票房加了一把火。随着市场需求越来越大，资金、政策等配套措施也日渐完善，再加上营销手段发达，日渐成熟的商业环境，造就了国产动画电影市场蒸蒸日上。但即便如此，影片自身品质还是最重要。虽然国产动画在技术方面已达到国际水准，但故事方面却仍是软肋。遥想当年经典的国产动画《哪吒闹海》、《大闹天宫》、《邋遢大王》，大人小孩看了都不觉得闷，各取所需。再看如今好莱坞《功夫熊猫》、《马达加斯加》等动画片，同样是老少咸宜。从这方面看，国产动画电影虽已做出尝试，但依然长路漫漫，还要继续在摸索中寻求更好的模式。此外，如今很多年轻创作者都是看着日漫、美漫长大，在创作时也有意无意希望向类似风格靠拢，但往往功夫不到，反而画蛇添足变得“四不像”。倒不如照顾本土市场需求，做出一套有我们自己特色的动漫作品，让下一代的孩子也能看着优质的中国动漫长大。从近来一个个让我们激动的成功案例里，我们似乎又回到了国产动画电影的黄金时代。只是希望这一切不要沦为表面的繁荣，而是真正推动这个产业的健康发展。

随着《X战警：天启》和《魔兽》两部好莱坞大片的火热上映，2016年暑期档的大银幕争夺战正式拉开了序幕。据艺恩影视CBO中国票房数据显示，截至6月13日下午，《魔兽》六天票房已超过10.4亿元，火爆票房带热了端午假期的电影市场，根据电影专项资金办公室的统计数据，今年端午假期三天票房总额达到8亿元，打破了近五年来端午档期的最高纪录。据了解，暑期档一般是指从6月中旬到9月上旬电影档期。根据记者不完全统计，2016年暑期档计划上映的电影约82部，其中，动画电影、喜剧电影以及奇幻类电影分别约占24部、20部和11部，形成“三足鼎立”的局面。此前，有机构预测按照40%的增速计算，今年内地票房有望突破600亿元大关。但4月和5月低于预期的票房数据无疑给火热的电影市场泼了一盆冷水。不过，记者采访了几位电影业内人士，均对600亿的预期目标比较有信心，但同时也表示关键还得看接下来暑期档票房表现。动画电影领衔暑期档纵观今年片单，2016年暑期档头炮仍然由进口片打响。6月份，《X战警：天启》、《魔兽》、《海底总动员2》、《惊天魔盗团2》、《独立日：卷土重来》等进口影片先后抢滩中国电影市场。有影评人预测6月的国产电影中，唯有中下旬上映的《我叫MT之山口山战记》，以及赵薇、古天乐领衔主演的犯罪悬疑片《三人行》可以与之相抗衡。到了接下来的7、8月份，国产影片开始纷纷发力，《寒战2》、《大鱼海棠》、《麦兜：饭宝奇兵》、《致青春2》、《盗墓笔记》陆续登陆影院。随着暑期档的火热开局，6月12日，第19届上海国际电影节也正式开幕，据悉，作为国内唯一一个国际A级电影节，不少即将在暑期上映的电影都纷纷扎堆上海电影节做宣传工作。正在参加电影节活动的上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川在接受记者采访时表示，今年暑期档电影类别和格局与去年相差不大，作为全年票房产出的第二大档期（第一名为每年11月到次年3月初的贺岁档），暑期档的消费主力是放假的学生，以及陪同他们一起观影的家长，因此喜剧片和动画电影会比较受这类观影群体的欢迎。作为暑期档主力军之一，今年正在和即将要上映的动画电影约24部。据统计，2014年暑期档有7部动画电影上映，2015年超过20部。不难看出，动画电影所占的市场份额日益增长。据数据分析师黄国锋指出，近几年来国产动画水平有所提升，2014年以前的电影类别偏低龄化，针对青年群体而拍的国产动画比较少。石川进一步分析指出，目前动画电影有两个趋势，一是不少电影制作和发行公司看中2015年《大圣归来》、《功夫熊猫》、今年上映的《疯狂动物城》等电影所带来的强劲票房，纷纷加大对动画电影的投资力度；二是制作方向开始偏向“白领化”，不少影片是根据知名漫画IP来翻拍，主打十几二十岁的在校学生和刚出社会工作的青年群体。据相关报告统计，去年暑假上映的影片当中，《捉妖记》、《西游记之大圣归来》、《煎饼侠》三部电影票房共计33.65亿元，让大家充分见识到国产电影的“吸金能力”。今年暑期档的国产影片中，还会出现去年的“三驾马车”领跑市场的局面吗？对此石川认为，由今年影片名单观察推测，出现2015年《捉妖记》、《大圣归来》这类“现象级”电影的几率比较小。“今年4、5月的电影市场表现不尽如人意，接下来的暑期档如果没有像《魔兽》这种现象级大片，票房很难有很明显的回升。”至于下一部有可能成为票房黑马的电影，石川表示比较看好玄幻类型的影片，例如郭敬明执导的《爵迹》。引爆话题是王道艺恩影视票房数据表明，2016年第一季度票房超144.9亿元，其中春节上映的《美人鱼》累计票房达33.9亿元，占比超过23%.然而好景不长，2016年4月票房同比下降24%至31亿元，5月同比微降3%至31亿元，低迷的票房成绩让不少人跌破眼镜。华泰证券研报指出，内地影视票房增长十分迅猛，整体大盘票房从2002年的9.2亿元增长到2015年的440.7亿元，年均CARG（年复合增长率）达34.6%。因此其进一步推算，2016年票房将同增40%以上突破600亿元。据记者统计，2011-2015年暑期档所占全年票房的比重区间集中在25%-33%，若按照2016年600亿元的预期票房计算，6-8月的暑期档票房需达到150亿-198亿元才能完成目标。对比2015年暑期档123.2亿元的票房成绩，今年的票房压力可谓不小，因此电影营销宣传工作的重要性也更为突显。对此，石川表示国内电影要借助话题性来炒热市场，以此引发观众的热议和关注。他认为，话题性特别强的电影与其内容质量并没有直接的关系，受众观影后无论是褒是贬，只要能引发话题就能带来上座率，从而提高电影的排片率。“例如最近根据游戏改编的电影《魔兽》，针对粉丝群体打游戏的回忆进行营销，从而引起共鸣。”记者采访了一位“三刷”《魔兽》的观众，她表示是和当初一起打游戏的小伙伴一起观影。“和身边的队友一起感受，曾经出现在同一个虚拟世界的回忆。”6月13日，普华永道发布了《2016-2020年全球娱乐及媒体行业展望》，报告预测至2017年，中国将取代美国成为全世界电影票房收入最高的国家，年收入达103亿美元，到2020年将进一步增至150.8亿美元。据记者整理发现，今年参与暑期档电影的上市公司包括万达院线、华谊兄弟、光线传媒、乐视网、华策影视、唐德影视、博纳影业等。作为影视公司必争的档期之一，未来三个月中国电影市场必将受到各方瞩目。

“动漫IP”一直在国内就是最流行的字眼，虽然当下日漫当走红，但是好的国漫IP依旧吸引了大量的粉丝，也拥有固定的粉丝群。游戏客栈共挑选出48部近两年内会上映的国产动画IP，供各位一观。其中，最具看点的是：深受小朋友欢迎的《熊出没》系列第三部大电影即将上映；《大圣归来》导演新作《深海》也会在2016年登陆各大影院；并且根据郭敬明小说《爵迹》改编的同名3D动画也在筹备当中。《熊出没之熊心归来》：《熊出没》系列第三部大电影 未上映票房已破2500万备受小朋友喜爱的《熊出没》动画，目前即将上映该系列第三部大电影——《熊出没之熊心归来》。据悉在1月9、10日两天为其举行的大规模点映中，其票房 已破2500万。《熊出没》的粉丝群主要为“00”后，年龄分布在5-12岁之间，儿童游戏类厂商请千万不要错过这一热门IP。梗概：被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留，成为马戏明星开始新生活的熊大，面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密，将作何选择？继续安逸的明星生活？还是，为了自由而战？类型：冒险、动作、闯关《深海》：《大圣归来》导演新作 未来战争为故事主要剧情众所周知，《西游记之大圣归来》是部票房、口碑双优电影。它的走红，不仅火了十月文化这家公司，也火了导演田晓鹏。虽然，电影还未上映我们并不知道它的 质量是否能超越《大圣归来》，但是该故事的剧情却十分有看点：它讲述的是未来与战争，具有一定世界观及内容，适合ARPG、STR类手游。梗概：2045年，人类世界面临着来至大海深处未知生命的毁灭性攻击，一批由深海意识觉醒者组成的特殊兽兵战士，将代表人类进行反击。 人类在一场争取存在的权力的战争中，反思着存在的价值。类型：科幻、冒险、动作《爵迹》：小说强IP改编+郭敬明编剧 故事延续小说原著架构 风格非常魔幻《爵迹》是郭敬明创作的一部长篇小说，自发表以来，一直就拥有自己稳定的读者群以及很高的知名度。此次改编成动画是由郭敬明亲自编剧，据说还会是一部魔 幻风格十足的3D力作，剧中大部分角色都将用“明星脸”建模制作（范冰冰、吴亦凡、郭采洁等12位明星已确定加入拍摄）。如果做成手游的话，ARPG类是 绝对合适的。梗概：传说中的神话奥汀大陆分为水、风、火、地四个国家，每个国家都有精通魂术的人，其中最厉害的七个被称为王爵。水国普通男孩麒零离奇地被七度王爵银尘收为使徒，卷入了这场魂术的风暴，水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面。类型：魔幻、冒险《爵迹2：冷血狂宴》：《爵迹》系列小说改编，依旧为郭敬明编剧梗概：为了探究一切真相的源头，麒零、银尘、鬼山莲泉、天束幽花，组队前往释放营救吉尔伽美什。在与白银祭司的势力进行了一层又一层惨烈厮杀后，针对王爵使徒甚至整个魂力世界的更大阴谋浮出水面。类型：魔幻、冒险《大鱼海棠》：画质有保证，奇幻类大电影终于今年上映不断跳票的《大鱼海棠》今年终于确定上映，该片属于奇幻类电影，剧情围绕生、风等几大家族展开，具有一定故事性，非常值得一看。并且这部影视IP在未上映之前就获奖不断，早已声名在外，这些人气或为电影以后的宣传造势起到不小作用。梗概：《大鱼海棠》创意源自《庄子。逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”。讲述的是一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。类型： 剧情、奇幻《阿狸的梦之城堡》：热门IP系列动画，主要粉丝为女性阿狸本身就是一热门动漫形象，其受众人群主要为：14-29岁女性及12岁以下儿童，这类群体大多偏喜欢可爱、萌系物品，并且在手游方面偏向于换装、养成、消消乐等轻度游戏。如果将其开发成女性、儿童类手游是种不错的选择。梗概：梦之城的小居民阿狸，一直梦想成为采梦骑士，但现实中阿狸是个被人嘲笑无能的后勤队员。当梦之城遭遇危机的时候，采梦队长布莱尔组织了一次针对雪怪的采梦行动。阿狸偷偷加入行动，但却意外踏上了和雪怪的逃亡之路。类型：冒险、剧情《上古英雄之女娲补天》：众神战争为主打，黑曜石影视新推作品梗概：1万年前，盘古巨神开天辟地，牺牲自我创造世界，之后灵气四处飞散，形成水神，火神，女娲等众神，之后水神共工和火神祝融为争夺天下君王而决战，之后撞断天柱引发天崩，女娲为求苍生决定补天。类型：神话、动作《穹顶》：未来、科幻、势力对抗，中影力作梗概：满目疮痍的未来地球，内心恐惧的魏骏弈不得不在他的指挥官霍青指引下，克服心中的阴影，操控变形机甲对抗穷凶极恶的侵略者——诺兰星人。背后支持他们的是为保卫地球而组建的“天枢”司令部。类型：科幻、动作《幻形者》：能变身，能操控潜能绝对科幻片感觉梗概：宇宙中的“E粒子”能焕发生命的潜能。少年易想得到了“E离子”的眷顾，变身为幻形者，可操控物质。袁教授得了“E粒子”的能力，并将全城的人都变回了退化状态。易想在城市街头，与袁教授展开大战。类型：科幻《玩偶奇兵》：以小孩的世界着眼，在游戏中闯关梗概：每个孩子都有自己最喜欢的玩偶，玩偶是小朋友的童心守护者。主人公小小因沉迷游戏，变成低头族，其守护者迷你虎带着好朋友缺牙齿和一帮玩偶闯入游戏世界，想要找回小小的童心，却被卷入一场游戏世界的大阴谋中。类型：闯关、冒险《贼猫灵州异兽》：奇幻与冒险并进的动画梗概：为了解救灵州城的危机，碰猫就过敏的张小辫和使命感爆棚的月影乌瞳金丝猫，被迫联手共御塔教。探秘境大闹筷子城、除异兽勇闯剑炉洞、斗异教水淹塔王寺，一段惊心动魄的奇幻冒险之旅由此展开。类型：冒险、动作全48部国产动画电影IP列表:

作为“动漫王国”，日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢；我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界，目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后，两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映，票房位居日本本土电影史第二位，似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势；而反观我国，动漫业又有怎样的前景？日本动画行业：巅峰不再，前路未明20世纪80年代，日本动画得到飞跃发展，此后持续发达，拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景 气后，日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽，自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言，日本的第四次动画高潮已经到来，但目前并没有出现引领第 四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的，却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示，“现在的（日本）动画制作系统已经处于过劳状态，崩溃只是时间问题。别说支撑20年，我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻，也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前，日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作，则意味着高额 的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿，但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言，全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感：日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时，每月工作时长超过260小时，比全国平均水平高近100个小时。与之对应的，反而是年收入比全国平均水平低约81万日元（约合人民币4.8万元）。对动画新人而言，进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始，难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链，是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中，作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作 者，都是一场冒险，因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂 志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精，并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是：一方面，蛋糕越做越大，对动画周边衍生品的依赖不断增强；另一方面，蛋糕越分越小，制作公司和动画师的收益被压缩，业 界对新人的吸引力不断下降，在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外，日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提 升、世界范围内的盗版问题，都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画：熊和羊的江湖？1941年，万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界，“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后，弃医学画，引领了日本第一次动画高潮。此后，木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年，国内动画以 《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品，虽市场反响不错，但因内涵不足，已渐显现颓势，很难担当起国产动画崛起的重任。2015年，一部《大圣归 来》曾让国内观众热血沸腾，但大圣之后，是否还有大圣？政府补贴：劣币驱逐良币？优秀的动画产品，不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出，尤其是动画产业尚不成熟时，更需要国家的支持和培养。但目前，我国政府对于动画的大力补贴与保护，反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前，动画按照分钟数目进行补贴，根据登录电视平台（中央或者地方）、技术（二维或三维）、获奖情况的不同，额度在每分钟1000到4000元不等。 一些企业将成本压缩至每分钟500元左右，低价甚至交纳费用给电视台，通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是：动画片动辄上百集、电视台午夜播出动 画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”， 转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长，在技术上，我们同样世界领先，目前横亘在我国动画产业面前的最大难题，在于剧情和内容的提升。预期受众：少儿还是全年龄？2015年，我国共有41部国产动画片上映，其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋，但对大部分国产动画而言，1亿元都是 难以超越的天花板。高票房实现困难之时，为了增加利润，低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房，更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针 对低幼年龄段，推出2000万左右成本的电影，换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分，儿童和成人都需要动画，但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起，正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代，但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。