上半年，三文娱曾发表过动画电影半年的票房成绩单，在当时共计16部国产动画电影票房总和尚不及《哆啦A梦：伴我同行》、《超能陆战队》两部之和。而在下半年，暑期档的《大圣归来》却实现了逆袭，以9.5亿的总票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收，位居2015年国内动画电影票房榜首。国产动画应该“去低幼化”？2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%。票房金字塔结构分化更加明显，同时保持了一定稳定性，截止2015年12月17日，国产动画电影中票房在1000万元以下、1000-5000万元、5000万元-1亿元和1亿元以上的影片分别有21部、12部、5部和3部。相比去年，今年的动画电影市场相比去年出现了一些变化：一方面是票房方面出现了爆发，另一方面，则是全年龄与成人向作品的崛起。除了偏成人化的《大圣归来》还有被称为中国版《日和》的《十万个冷笑话》，其中充斥的大多数槽点只有“大人”们才能理解。受到《大圣归来》热潮影响，在它之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》，首日排片量超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。可惜的是这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好。实际上这些电影原本定位为低幼儿童，但观影和写影评的主要人群又是成年人居多，出现这样的矛盾并不意外。这使得一些观众开始呼吁：国产动画电影，应该“去低幼化”。低幼化电影真的就没有市场吗？上半年的《熊出没之雪岭雄风》也取得了将近3亿的票房成绩，但《黑猫警长》导演于胜军却认为：《熊出没》中充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。许多人认为低幼动画制作容易，但其实并不容易做好，它要求创作者不仅懂动画，还要懂儿童心理学、成长学。他认为，全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，现在的市场上充斥了太多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。上半年的《汽车人总动员》，海报及造型几乎都与皮克斯《赛车总动员》一模一样，当然，上映后遭遇了众多差评，豆瓣评分仅2.1分。导演回应却不以为然，声称仅仅是长得像。而下半年的一部《莫日根：人熊大战》更是由于海报和实际动画截然不同的画风，再次刷新了观众的下限，其海报盗用了游戏《英雄联盟》的原画，然而实际的动画……堪称毁灭三观。观察好莱坞动画电影不难发现，达成口碑与票房双丰收的电影多为合家欢电影，其实在这一点上，国内的动画人一直在对合家欢电影做出尝试，但目前还没有一部成功的作品。《捉妖记》导演许诚毅认为，动画的特效技术不难学，最难的还是讲故事，这才是好莱坞的成功之处。剧情向来是国内动画电影的弱项，山寨（例如《超能兔战队》、《汽车人总动员》）跟风、模仿（未来几年的真人电影《西游降魔2》《西游记之三打白骨精》《大话西游终结篇》动画电影《狠西游》《孙悟空》等）更是不计其数。如何真正讲好一个故事，建立起自有的IP，是国内的动画电影需要长期探索的方向。《大圣归来》后，动画电影却陷入低谷多数业内人士认为，《大圣归来》的票房奇迹是占尽了天时——国产保护月和2015暑期档烂片衬托；地利——本土特色，西游IP与支持国漫相结合；人和——营销中精准抓住了两类人：二次元同人创作者和动漫产业的明星。因此，《大圣归来》的成功很难被复制。也有人认为，《大圣归来》的票房大热透支了整个下半年动画电影市场的票房。其中的一个表现就是，下半年的外国动画电影票房都略低于预期。下半年最佳的《小黄人大眼萌》以首日票房1.23个亿的成绩，成为了中国内地电影史上首部单日票房破亿的动画片，曾有人预测最终票房将突破7亿，但它的后续表现并不算优秀，最终仅以4.3亿收官，口碑票房都不及上半年的《哆啦A梦》《超能陆战队》。《小王子》、《头脑特工队》等作品在国内上映前，已有了很好的口碑积淀，《名侦探柯南：业火的向日葵》的话题更是刷爆了朋友圈与微博，《海绵宝宝》《史努比：花生大电影》《小羊肖恩》也都是有着强大IP支持的衍生作品，但这几部电影中票房过亿的目前仅《小王子》一部，其余作品纷纷遇冷，出现叫好不叫座的情形。尤其《头脑特工队》，其票房在北美和全球市场都大卖特卖，全球票房超过8亿美元（约51亿人民币），唯独在内地市场遇冷，票房不超过1亿，不及《十万个冷笑话》。《头脑特工队》的票房失算，很大一部分原因是档期问题，上映时恰逢《港囧》、《夏洛特烦恼》、《九层妖塔》三部热门电影，导致院线排片全然不占优；宣传不到位也是另一方面，比起《小黄人》铺天盖地式的宣传，《头脑特工队》的宣传简直无声无息，上映前爆出的“中国风海报”更是画风清奇，总有些说不清道不明的尴尬。除此之外，片名也遭遇了吐槽，中文译名《头脑特工队》与原名《Inside Out》所表达的信息大相庭径，像XX特工队/XX总动员/XX大冒险/XX奇缘这样的译名几乎是被套用在每一部外国电影译名上，但对于风格偏文艺，冒险/爱情元素两不沾的《头脑特工队》而言，被套用这样的名字可谓是一场劫难。据观察，动画电影的票房贡献主要来自北上广三地，一方面是这三地的观影人群基数较大，另一方面，动画电影的宣传在这些地区也较为集中，例如北京上海都举办过“哆啦A梦100周年展”，为《哆啦A梦：伴我同行》的票房打下了良好的宣传基础。另外，在寒暑假档与5月-6.1档是电影票房最佳的几个时段，但这几个档期中也不乏大片竞争。暑假档由于“国产电影保护月”目前还可幸免与好莱坞大片同台竞技，但未来几年内，国产电影保护将逐渐放开，竞争将会更加激烈。2016动画电影展望2016年的国产动画电影中也不乏大制作，相比往年，2016年将出现更多大投入、大制作的动画电影。例如阿里影业热捧的《小门神》，投资约1.3亿，是目前业界的最大手笔。寒假档期竞争就相当激烈，目前《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《年兽大作战》、《果宝特攻之水果大逃亡》几部都已定档在1~2月。而暑假档还未定，目前暂定《山口山战记》、《神秘世界历险记3》、《姜子牙》、《龙之谷：精灵王座》，年底则暂定了《大鱼海棠》、《无敌乒乓兔》，其中《大鱼海棠》已是8年神坑，而《无敌乒乓兔》据说投资约5000万美金。好莱坞动画电影也值得期待，电影续集有高人气作品《海底总动员2》、《冰河世纪5》、《丁丁历险记2》，以及中美同步上映的《功夫熊猫3》，迪士尼新作《疯狂动物城》将于3月登上美国院线，游戏改编动画《愤怒的小鸟》也将在6月上映。总的来说，2016年的国内动画电影普遍投资增加，还可能有更多的IP衍生动画，而好莱坞动画电影，则是属于动物和续集的一年。

第三届国产动画电影专场推介暨高峰论坛上，合肥泰尚文化科技有限公司的副总经理也就《太空熊猫历险记》的导演、编剧兼制片人郑成峰，向业界推荐他的3D动画电影——《太空熊猫历险记》。故事本身并不复杂，讲述了太空熊猫为保护熊猫星球，与生活在黑暗宇宙的天狼鼠交战，最终在大家帮助下，战胜了对手，捍卫了宇宙和平。尽管故事发生在“太空”，但影片中仍有不少“中国元素”，比如主要形象太空熊猫、天使熊猫，以及代表“六畜”的“六福星”，比如把五行中的“金木水火土”变成五个主要场景，再比如加入太极八卦乾坤的概念等。当然，在创作过程中，郑成峰也不忘顺带宣传一下自己的公司——小泰小尚两姐弟，合在一起就是公司名称。该公司市场运营总监纪超表示：“我们这代动画是画出来的 而下代动画更多是玩出来的，电影上线同时，国内各大团购网站会同步推电影里公仔玩偶，还会推互动语音产品的高端玩具。目前，微软、科大、讯飞已经表示有合作意向。泰尚文化一直以原创动漫、动画电影和电视剧、游戏为主业。2008年，梦工厂出品的《功夫熊猫》红遍全球，美国人将中国国宝成功“返销”到中国电影市场，赚足了中国人的眼球。这给了郑成峰猛烈一击，“为什么中国人就不能用熊猫讲述自己的故事呢？”此后，他又看到了《熊猫总动员》《我是大熊猫》两部国产动画电影，对比美国人的《功夫熊猫》，他逐渐明白：“熊猫只是一种形象，关键在于如何讲好有关熊猫的故事。”2012年6月16日，“神九”发射升空，刘洋成为中国第一位登上太空的女航天员，郑成峰认为，“太空”将成为国人关注的热点。这些最终促成动画电影《太空熊猫历险记》的诞生，主题曲《熊猫不怕》也在谷继业和李学亮操刀下出炉，“一方面聊以安慰雅安地震中受惊吓的熊猫，一方面鼓励小观众们学会勇敢和坚强。”市场调研确定用“熊猫”作为主要角色时，泰尚公司内五六个设计师开始了无休止的工作历程——在三四个月时间里，画出的熊猫形象多达100多种。通过“走访”身边的学龄前儿童以及三年级以下的小学生，郑成峰将太空熊猫定格为“萌”。“以往的熊猫形象包括《功夫熊猫》在内都过于写实，小孩子们不太喜欢。”经过重重筛选，从100多个版本缩减到4个版本，再结合各方优势和“太空”背景，太空熊猫长着大大的脑袋，小小的身子，圆圆的眼睛，头顶还长出一对不太起眼的触角，用于接收宇宙信号，额头上的宝石也成为能量源。此外，片中很多角色都手持能量棒，显然是为动漫周边产品的开发埋下伏笔。 [web_page]在《太空熊猫历险记》中，不难看到很多熟悉的影子。比如身着红色斗篷的反派“红妖鼠王”，从服装打扮到语调行为，像极了《喜羊羊与灰太狼》中的“红太狼”；太空熊猫金木水火土的五个分身和“六福星”马牛羊鸡狗猪的变身，其过程又非常接近《美少女战士》；全息影像和时空穿梭，仿佛回到了《多啦A梦》流行的年代；还有太空熊猫与天狼鼠的斗争，就像是反过来演的《猫和老鼠》；就连宣传海报的文案都是“熊猫出没，萌动中国”，不得不让人联想起最近很火的动画片《熊出没》……郑成峰毫不讳言，有些元素确实借鉴于一些成功的动画影片，但整体的故事和角色设计，除了参考目标观众的意见外，更多是来自于充分的前期市场调研。调研过程中，郑成峰花掉几个月时间，将1999年到2013年在影院上映的国产动画影片看了个遍，并做了一份详尽的调查报表，分为影片名称、题材类型、上映时间、制作公司、出品公司、总投资金额、票房收益等项目，从中研究出一些规律，并慢慢梳理出思路，为《太空熊猫历险记》的制作做参考。另外，影片最大的特点在于加入了网络流行语汇和热门话题，例如：“有木有”“高富帅”“切克闹”等，太空熊猫的“耍赖舞”也结合了鸟叔的“江南Style”，还把龚琳娜的《法海你不懂爱》《金箍棒》两首歌曲元素融入片中，“现在的小孩什么都懂，这些内容他们都能理解，也有一些小桥段是根据平时我对孩子的观察加进来的，比如头上磕了个包，坏人被惩罚得很惨，在成年人看来没什么，但孩子们一看到就会乐开怀。”“低幼”路线《太空熊猫历险记》最初即把核心目标观众定位在年龄为5-10岁的“低幼”群体，只适合儿童观众和家庭观众欣赏。在郑成峰看来，影片不需要传达太多教育意义，娱乐加一点点励志足矣，在有限的80分钟内，争取让所有小朋友“有笑点，够欢乐”。而在观影过程中产生的一些知识点和疑问，也不会以科普的形式出现，而是通过剧情推进慢慢让孩子接受、理解，比如什么是“五行”，完全可以在观影后由家长们解释清楚。“近几年，国内动画界一直强调‘摆脱‘低幼’标签，要开发一些适合青少年甚至年龄更大的群体看的国产动画，这是由市场导向决定的，而不是由市场环境决定的。”他感慨：“在观众的概念中，国产动画就是给小孩看的，这至少在三年内不会不会有太大改观。”就好比越来越多的动画从2D转为3D，实际上还是由市场现实环境和商业利益决定的。“《太空熊猫历险记》尽量贴近小孩的生活和内心世界，为他们制造出一部‘动画爆米花’，只要他们觉得好看好玩就行。”在郑成峰看来，即使暑期档有多部国产动画也不怕，“我们有我们的优势”，但他也很清楚“我们目前最大的短板在于宣发，不过，这一环节的投入包括在新媒体上的投入，与影片2D转3D技术制作的投入平分秋色，各500万元”。因为缺乏相关经验，他们只有在多提炼“卖点”方面下功夫——有了想法随时拿笔记下来，再有就是请“外援”帮忙，寻求合作伙伴时不忘学习其他动画电影的宣发经验。“我最近一直在与业界比较有经验的发行营销团队和公司洽谈。”郑成峰透露，“他们中有很多人很看好《太空熊猫历险记》，愿意帮我寻找优势资源。对我们来说，这是一部试水之作，当然希望能建立品牌，开发续集，也欢迎得到大家的帮助。”

《熊出没：雪岭熊风》正在影院热映，尽管昨日有多部新片上映，该片排片受到不小影响，但仍以较高的上座率保持着票房的稳定上升，上映8天来，总票房已近2亿，成绩喜人。近日，导演丁亮接受早报记者采访，回应了关于国产动画小儿科、低幼化和分级制度等敏感问题，他表示，动画片的“低幼化”有其合理性，而《熊出没》将力争每年一部与观众相约大银幕。 关键词·小儿科 “小儿科”是恶性循环 记者：一直以来，国产动画片都给人“小儿科”的印象，目前的主流国产动画片的观众定位是怎么样的？ 丁亮：近几年，中国电影的发展比较迅猛，相比来看，中国动画电影的发展稍稍慢了一些，动画电影还没有摆脱“小儿科”的局面，投资小儿科、创作人员小儿科、技术水平小儿科，当然最后的票房也是小儿科，形成了恶性循环。但是以《熊出没之夺宝熊兵》为代表的中国动画片，正在努力摆脱“小儿科”的窘境。 动画片是一种特殊的电影，目前来看主要有两类观众，一类是“合家欢”观众，父母和孩子一起看，除了《夺宝熊兵》，我也关注到，同期还有一些其他的动画电影在做这方面的尝试，这个方向是对的；另一类是少年动漫，这个难度要高一些，无论是对投资还是对开发团队都有更高的要求，而且其中还有一个核心问题，那就是我们缺少优秀的少年英雄故事，虽然国内同行也在做大胆的尝试，但目前还鲜有佳作，这是整个时代的困境。 关键词·去低幼化 “合家欢”离不开“低幼” 记者：有人说为了国产动画的发展，最重要的就是要“去低幼化”，你怎么认为？ 丁亮：《熊出没》大电影成功之后，很多评论认为，我们成功地摆脱了“低幼化”，我想这句是对我们工作的肯定。但是从另外一个角度看，合家欢电影又不能离开“低幼”这个核心，这是这种电影类型所决定的。孩子虽然低幼，但是孩子的世界并不简单，我们做动漫创作，要经常蹲下来观察这个世界，当你走上大街，满眼看到的都是成人的双腿，你会觉得花草距离你更近，蜗牛、小猫更容易成为朋友，这就是孩子们的世界观；当我们蹲下来，还可以和孩子一起玩耍和交谈，当孩子们打开心扉的时候，我们会惊讶于那个世界的丰富多彩，这个多彩的世界是我们动漫创作的源泉，也是动画片的独特魅力。 低幼的另外一面就是纯真。成年人为了名利忙忙碌碌，有时候就迷失了自我，丧失了这份纯真，这是我们成年人时常要反思的问题。动漫电影创作的一个重要目标就是唤起我们成年观众心中的纯真的一面，让我们长期保有好奇心、好胜心、同情心和公平心，从某种意义上讲，“低幼”动画片也是对成年人的一种救赎。从这个角度来看，“合家欢”动画片的创作还是要做好 “低幼”这个文章，否则就是南辕北辙了。 关键词·分级制度 呼吁父母关心孩子观影 记者：中国没有影视分级制度，所有的影视剧都对儿童开放，只能靠父母自己去甄别，对此，你有什么看法和建议？ 丁亮：孩子在成长过程中，一定会受到影视作品的影响，有一次我和孩子一起看电视，看到一个美食节目，直接播放宰杀动物的镜头，令人不安，所以我非常希望能够尽早出台相关的法律法规，为这个行业的发展制定规矩。 但是不管有没有分级制度，我都呼吁父母能够多关心一下孩子的观影和阅读，我知道，中国的年轻父母都比较忙碌，没有时间陪伴孩子，时常把孩子丢给电视，尽管如此，我们还是要抽出时间多陪陪孩子，和孩子多交流，帮助孩子树立正确的价值观。 关键词·审美疲劳 《熊出没》力争每年一部 记者：《熊出没》系列今后是否会每年出一部贺岁大电影？怎样考虑降低观众的审美疲劳呢？ 丁亮：中国还处于一个动画片短缺的时代，我们一定要做好《熊出没》这个品牌，争取每年拿出一部高水准的大电影奉献给观众。我们目前有专门的创作公司负责这方面工作，已经有了大量的故事储备。 我认为古典动漫的故事模式是善与恶的斗争，比如《白雪公主》《大闹天宫》，因为讲述的是善恶斗争，或者是天敌关系，所以故事模式都比较简单，很难再延伸出新的故事，但是《熊出没》属于现代动漫，讲述的是人物的“成长与转变”，故事深入到角色内心世界，有更多戏剧冲突的可能，所以可以据此创作出很多精彩故事。大家看过两部 《熊出没》大电影就会发现，2014年的《夺宝熊兵》讲述的是光头强的转变，2015年的《雪岭熊风》讲述的是熊二的转变，未来我们还会继续讲述关于成长和转变的故事。《熊出没》绝不会让大家失望。

近年来，中国动漫产业一直在从数量规模型增长向质量效益型增长转型。这中间经历了一些阵痛，比如原先有些单纯吃政策饭的企业难以为继了，再比如一些老牌电视动画生产企业面对互联网新环境有些跟不上脚步等等。2015年，中国动漫产业经历了“拐点”性的一年，上述的转型不仅实现了成功换挡，而且已经平稳加速。精品力作不断涌现《西游记之大圣归来》吹响了“拐点”之年最亮丽的一声号角。这部动画电影在2015年暑期档上映62天，不仅收获9.56亿元票房，成为中国影史上票房最高的动画电影，还获得市场一致的口碑好评，被赞体现中国文化和中国精神。它成功点燃了国内动画原创人的信心和投资人的信心，让国人对国产动画的可能性有了新的认知。另一部动画电影《藏羚王之雪域精灵》以迪士尼经典二维影片那般唯美的画风，描绘出青藏高原上秀美的风光和独特的地理奇观，鸟鼠同穴的神奇以及藏羚羊大迁徙的壮美都令人印象深刻。在这部充满人文关怀的影片中，无论是高原动物那种为生命抗争的精神，还是人与动物之间情谊，都让人无比感动。腾讯动漫出品的《勇者大冒险》是一部在互联网上播出的动画连续剧。它将受众定位于较高年龄层的观众，通过架构在世界各地古代文明基础上的世界观和悬疑感极强的剧情，打造出一部精彩的三维动漫作品。该片首季的点击量过亿次。电影动画、新媒体动画成为行业热点领域2015年中国动画电影市场票房达42.72亿，占国内票房比重约9.7%。其中，国产动画电影票房达20.2亿，占比47.2%；国产与海外之比为0.89：1，相比2014年的0.58：1明显提高。全年上映国产动画电影42部，同比增长31.3%。根据统计，2015年备案登记的动画电影已达140多部，未来三年中国动画电影市场将迎来快速扩张期。另一方面，网络动漫也呈现爆发式增长态势。漫画网站有妖气已聚集1.4万个草根漫画作者或团体，刊载网络漫画4万多部，根据火热连载漫画《十万个冷笑话》改编的大电影成为继《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》之后第三个票房过亿的国产动画电影品牌。越来越多的动画工作室选择将动画直接放到网络上播出，中国动画出现了从电视向互联网的“雁阵”式迁移，中国网络动漫TOP10的点击量超过40亿次。同时，海外动漫版权内容成为国内主要网络视频网站吸引点击的利器，截止到2015年末，已经有600部25000集50万分钟的海外版权动漫在中国互联网上播放。动漫投融资市场活跃，“二次元”成投资焦点2015年，国内动漫产业并购投资风起云涌。光线影业成立“彩条屋影业”，投资收购13家动画团队，发布22部动漫拍摄计划。阿里巴巴收购优酷土豆并入股视频网站AcFun，阿里影业10亿元启动A计划，重点突破动漫喜剧。腾讯与视频网站Bilibili战略合作，投入3亿元建立聚星基金，扶持动漫创作者和工作室。而8月11日，奥飞动漫宣布9.04亿元收购有妖气平台，成为中国动漫行业历史上最大的并购案。据统计，截至2015年底新三板上市的动漫企业已累计达30余家。11月19日，腾讯集团副总裁程武在腾讯动漫行业合作大会上首次提出了一个行业新概念：二次元经济。它是指基于互联网及移动互联网，开放共创培育明星动漫IP，并通过多内容形态的共生，所构建的具备大众影响力的二次元文化消费形态。而实际上，关于二次元的行业投资热已经持续了一整年。中外合作程度不断加深，“一带一路”成为新的主线2015年，中国动漫走出去的步伐逐渐加快。中国企业在戛纳电视节上，与来自英国、法国、美国等80多个国家和地区的客户进行230余场商务洽谈，其内容涉及版权代理、海外发行、联合制片、人才引入、IP开发等内容。光线传媒（300251）与日本通耀公司成立合资公司，共同开发人气动漫影视作品，乐视影视与《狮子王》导演合作开发《狼图腾》动画电影，这都成为新时代中外合作制片的典例。这其中，“一带一路”无疑成为新的主线和新的亮点。由习近平主席见证签约的中捷合拍动画片《熊猫和小鼹鼠》在捷克举行项目启动发布会，刘延东副总理出席发布会。乌鲁木齐阿拜之路文化传媒有限公司与哈萨克斯坦赛人(CAK)文化传媒有限公司就丝绸之路题材3D动画系列片《伙兄与铁哥丝绸之路历险记》达成合作意向，总投资达到6500万元。哈萨克斯坦副总理接见将国产动画出口至该国的中国动漫企业代表。泰国组团参加了在上海举行的中国国际动漫游戏博览会。中国动漫在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展都取得新进展。

夺宝熊兵 韩版夺宝熊兵 韩版夺宝熊兵 土耳其雪岭熊风 俄罗斯016年2月19日，中国知名动画品牌《熊出没》系列的大电影《熊出没之夺宝熊兵》正式在土耳其上映。上映以来，《熊出没之夺宝熊兵》深受当地观众的喜爱，票房一路飘红。在上映第二周，《熊出没之夺宝熊兵》便跃居土耳其动画类电影票房第1名，超第二名动画电影《坏猫》当周电影票房近3倍。（《坏猫》是由土耳其最大的动画制作商生产的动画电影）《熊出没》向世界讲述中国好故事《熊出没之夺宝熊兵》是《熊出没》系列的首部院线电影，讲述的是熊大、熊二、光头强营救孤女嘟嘟的精彩故事，全片情节跌宕，幽默风趣，中间关于亲情、友情的描写更让人动容，感人至深，让观众笑中带泪，颇有收获。正因如此，该片在国内上映时便打破了当时的国产动画票房纪录，更先后被多个国家的片商所看中，引进至当地播映。除了此次在土耳其取得上佳表现，该片还在俄罗斯、韩国、菲律宾、秘鲁、玻利维亚、厄瓜多尔、哥伦比亚等国家和地区上映后也取得了骄人成绩，并获得法国昂西国际动画电影节“昂西水晶最佳动画长片奖”、戛纳电影节2015 MIP Junior International Pitch等众多国际国内大奖的青睐，更获得广电总局推荐为戛纳电影节中国动画的代表性展映影片，在柏林电影节、多伦多国际电影节放映，获得一致好评。《熊出没》品牌国际市场获肯定《熊出没之夺宝熊兵》的国际成绩，只是《熊出没》系列成果代表之一，《熊出没》第二部大电影《熊出没之雪岭熊风》同样表现出色，该片不仅再创国内票房新高，荣获第11届中国国际动漫节“金猴奖”动画电影金奖等多个重要奖项，还入围了韩国釜山国际电影节BIFF Cinekids奖，并出口至多个国家，已经在俄罗斯和韩国影院上映，取得优秀票房。接下来，《熊出没之雪岭熊风》也将登陆土耳其等其他多国院线，并进入拉美市场。据了解，《熊出没》品牌“保护森林”的核心环保主题，是受到各国片商欢迎的重要原因。与此同时，《熊出没之过年》中的互帮互助、《熊出没之年货》中的护林爱林、《熊出没之夺宝熊兵》中的感人亲情、《熊出没之雪岭熊风》中的可贵友情、《熊出没之熊心归来》中对于野生动物的保护与敢于面对的勇气等等，也得到了广大国际片商们的赞许，具备深厚全球发行经验的片商All Rights Entertainment创始人Americ先生就表示：“《熊出没》每部作品中，都倡导了一个优秀的品质，非常难能可贵，我们认为很好。”截至目前，《熊出没》品牌系列动画片也已经出口到北美、拉美、东南亚、南亚、中东、CIS、澳洲等地区，发行覆盖美国、土耳其、俄罗斯、意大利、韩国、澳大利亚、新西兰等50多个国家及地区，并在迪士尼、NETFLIX、Nickelodeon等全球最知名的电视频道及新媒体平台持续播映，也将很快登陆Sony电视台，覆盖整个拉美地区。

这个夏天，国产动画片上演逆袭奇迹，《西游记之大圣归来》已上映一个半月，至今还未下线，总票房突破9亿元，创造内地影史动画片新纪录。而在影迷聚集的豆瓣网，该片的打分更是高达8.5分，口碑名列近年来国产片前茅。大圣归来之后，今年暑期还有黑猫警长归来，漫画人物桂宝登上大银幕，一时间，国产动画片变得格外活跃。更多的动画电影人、投资方也在蓄势待发，用一个动画人的生动说法是：前几年动画人的心都凉透了，现在就像打了鸡血一样兴奋。大圣归来给成人动画带来信心大圣归来火爆背后的产业冷思考《大圣归来》上个月公映后，曾经出品《魁拔》系列的青青树动漫公司CEO武寒青和导演王川特意买票去影院观摩，出来后格外激动。武寒青在微信朋友圈发了一条信息：《大圣归来》树立了中国3D动画电影新标杆，是国产动画片的分水岭，成功实现市场“完美破冰”。以前的国产动画片大多是给儿童看的，成年人不习惯看动画片，而这次证明成人观众也爱看，让动画界同行看到了希望。青青树动漫公司的员工们，也备受《大圣归来》鼓舞，现在都干劲十足，感到国产动画片的春天就要来了。在成人动画电影的道路上，青青树有过一番辛酸的先行者经历。他们推出的《魁拔》系列，跟《大圣归来》的定位追求是相似的，然而一再遭到市场的残酷碾压。《魁拔》系列电影自2011年至2014年，先后上映三部，因其制作精良，被称为“国产动漫的里程碑”，但内地票房均惨遭滑铁卢。这极大打击了公司员工的积极性。武寒青还清晰记得，当初《魁拔》上映时，很多影院经理对国产动画片根本不感兴趣，在试映会上，有的院线经理在睡觉，有的则中途退场了。公司发动上百位员工进京城影院推广，现场劝说观众看《魁拔》，却遭到不少白眼。“原来我们感到很迷茫，真是心都凉透了，花了很多功夫都付诸东流。有的员工就转行了，还有的出国了。”她坦率地说，这次看到《大圣归来》也能被市场接受，大家都跟打了鸡血似的，对动画片的创作热情又被调动起来了。在《大圣归来》的强大逆袭面前，影院经理也受到了教育，对国产动画片的排片明显改变了过去的偏见。比如，《黑猫警长》和《疯了!桂宝》上映后，首日排片超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。“院线的态度有很大改善，观众对国产动画片的认知也变了，市场环境好多了。”武寒青直言，这就让动画公司敢于做高品质的影片。《大圣归来》以高品质的视觉特效制胜，正在制作的《魁拔4》也准备追求惊人视效。80后动画导演梁旋正在制作《大鱼海棠》，这部动画片的创意从诞生至今已经过去10年。当时21岁的梁旋和好友张春一起创作《大鱼海棠》。从2008年开始，梁旋耗时三年打磨剧本，并完成近20分钟的电影制作。影片片段在网上曝光后，得到网友的一片赞誉。然而，之后因融资不顺，《大鱼海棠》项目暂停。暂停的原因是，其时的市场环境接纳不了这种高投入的国产动画片。梁旋认为，现在《大圣归来》开了一个好头，市场不会再埋没好片子。《大鱼海棠》重启制作后，他在画面、音乐等方面希望做到极致，“决不疏忽任何一个环节”。在成人动画片道路上，北京电影学院动画学院院长孙立军也是一位先行者，他拍的《兔侠传奇》首次尝试融入中国功夫，结果却叫好不叫座。他夸《大圣归来》的定位偏成人化，画面很有想象力，满足了青少年观众的需求。孙立军正在制作一部科幻动画片，花了三年时间磨合故事，想在成人动画类型上再闯一条新路。在他看来，如今市场已经能容纳这类动画电影，可能未来不久就会涌现10亿票房的动画电影了。青青树“魁拔”电影的哀与乐《大圣归来》空前热卖，其投资方中却见不到大影视公司的身影，原来，几家大影视公司都不愿冒风险，有的甚至中途退出了投资。可是，见到《大圣归来》大卖之后，投资公司对动画片立刻热情高涨，到处寻找有实力的动漫公司求合作。青青树位于望京科技园的办公楼最近就变得热闹起来，好几家上市大影视公司都登门谈合作，原来在隔岸观火的金融投资公司也扑腾进来，希望找到投资项目。武寒青笑道，现在投资方有信心投国产动画片了，像青青树的《魁拔》《狠西游》《狠水浒》等系列项目也炙手可热，计划先后开发成游戏、漫画和大电影。国内几大影视公司中，光线传媒抢先一步布局，目前已投资了《大圣归来》导演田晓鹏的十月文化以及梁旋的彼岸天等动漫公司，还一口气公布了近十部动画片的名单。光线传媒原来只有三四个人负责动画片，现在已经成立了一家子公司——彩条屋影业。“两年前我们就觉得动画片会发生巨大变化，因为有一批人在憋着一股劲儿做动画片，所以我们就提前布局。”彩条屋总经理易巧说。易巧亲自去拜访有潜力的动画片项目，寻找可合作的导演。“我们看动画片能不能直接打动人心，还要看导演对动画片是否有坚持，愿意吃苦耐劳。”他举例，《大鱼海棠》的导演梁旋很能吃苦，坚持做动画，甚至不为赚钱去做动漫游戏，这样的动画人就值得信赖。在大影视公司介入后，这些动画导演不用自己掏腰包垫钱，可以静下心来做作品，也不用担心宣传发行等事务了。易巧信心十足地说，只要公司投资的动画片项目能有一半成功，就已经达到预期了。以前投资一部动画电影，两三千万元的投资额，已经算很高了。青青树的一部《魁拔》当初投了3500万元，被行内人士骂作神经病，因为根本收不回成本。现在形势一下变了，动画片票房纪录破9亿，投资亿元的动画片完全可能了，像《小门神》就投资过亿。目前国内一部动画片投资两亿元，已经完全有可能收回成本。在电影市场研究专家蒋勇看来，只有高投入的资金，才可能做出高品质的动画，像迪士尼的动画片很厉害，舍得投入是一大原因。对于动画投资一片火热的景象，《黑猫警长》导演于胜军等人也有些忧虑。他觉得田晓鹏孤注一掷制作《大圣归来》，就像是一场赌博，这样的国产动画片成功率只有千分之一，没法当成一个模式来复制。更让他担心的是，田晓鹏做这个片子花了八年，很少有投资人愿意给动画人八年时间去做一部片子，“我们都被人要求一年到一年半，就要做一部作品，没有选择。”而好莱坞动画片品质高，是因为四五年才打磨一部，没有时间就根本出不来好东西。孙立军十年前做动画片《小兵张嘎》，找投资非常困难，只好自己掏十万块钱才硬撑下去。现在找投资容易多了，他想做的动画项目，数量已经排到退休的时候。但他也坦言，现在影视公司一窝蜂投资动画导演，太不正常了，毕竟动画片的风险很高，中国动画的技术研发能力还很弱，对软件的运用能力也远不如好莱坞。可以预见的是，明后年会出现一批西游题材的跟风之作，其品质可想而知。国产动画的“成长与烦恼”“低幼动画片集团军又杀回来了!”“满场除了孩子笑就没有动静了，真想离场，但是自己挑的电影，睡着也要看完。”《黑猫警长》《疯了!桂宝!》上映后，一些成人观众抱怨，好不容易因《大圣归来》对国产动画培养的感情，又被磨掉了一点。这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好，又掀起了观众对低幼动画片的反感。《大圣归来》创票房纪录后，国产动画“去低幼化”的呼声空前高涨。这让《黑猫警长》的导演于胜军有些不平，感到自己的努力没有得到认可。老版《黑猫警长》是一个科普片，是用警察抓小偷的外壳传播科普知识，黑猫警长是一个“森林卫士”，强调角色的动物属性。在新版大电影中，于胜军有意做了很大的改编，黑猫警长变成一个超级英雄，其他角色也都拟人化了，不再强调动物性。“今天要是还停留在三十年前的故事，就没法跟观众对话。”于胜军说，中国电影里的超级英雄很少，孙悟空、葫芦娃等都是古代角色，只有黑猫警长能跟当代观众对话，影片的市场定位就是70后、80后和他们的孩子，打造一部合家欢动画，希望能让观众找到童年的记忆。但于胜军无奈地说，从观众反馈来看，《黑猫警长》的定位确实不如《大圣归来》那样精准。《疯了!桂宝!》的导演王云飞觉得很多小朋友喜欢自己的片子，有些成人观众的评价过于偏激。影片的定位就是小学三年级到六年级的受众群，没有覆盖到更高的年龄群，这也导致一些大人一进影院，看几分钟后就不再想看。王云飞抱怨，“低幼”如今已经成了动画片的一个贬义词，观众不要拿这部片子跟《大圣归来》对比，那样显得太不客观。低幼动画片被负面化，于胜军直呼这不公平。全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，正是很多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。于胜军就有一番惨痛的经历。在老友田晓鹏制作《大圣归来》的八年内，他也带领团队在做《我是狼》。这部纯手绘的二维动画，前后制作过程漫长而艰辛，整个团队画了80万张画纸，摞起来有六层楼那么高。影片去年上映后，在院线只放了三天就被撤下，沦为市场的炮灰。《我是狼》的画面品质很高，于胜军坚持理想，却没有得到回报。在于胜军的眼里，其实低幼动画片很难做好，创作者不仅要懂动画，还要懂儿童心理学、成长学，而国内恰恰缺少这样的低龄动画片。很多动画人有点迷失了方向，像《熊出没》就充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。 最近孙立军走川藏线做公益志愿者，给藏区12岁以下的孩子放露天动画片，孩子们看得特别开心。他觉得现在大家只看《大圣归来》的票房数字，光谈动画片要“去低幼化”，有点矫枉过正，不能忽视孩子们对动画片的天性需求。而在蒋勇看来，动画电影跟电视动画毕竟不一样，家长需要陪同孩子观看，动画电影从低幼转向合家欢风格，这是全球电影的发展趋势，“好莱坞动画能够所向无敌，恰恰在于把握住了动漫电影取胜的关键“合家欢” 风格，中国动画电影想要做强，也必须摆脱长期以来的低幼化怪圈。”