截至昨晚（3月20日）七点，上映17天的《疯狂动物城》票房已达11.13亿元，超越《功夫熊猫3》的9.9亿元票房纪录，成为中国影史上最卖座动画片。《疯狂动物城》上映首日票房表现并不抢眼。但随着口碑传播开来，该片票房一路猛涨。在3月12日，该片单日票房1.656亿元，登顶动画片票房单日冠军。3月19日，影片票房突破10亿元。票房成就累计超过10亿 近4成上座率很惊人尽管周五《荒野猎人》上映，给《疯狂动物城》带来了一些阻碍,但周六“疯狂”旋风再次卷走1.1亿元票房，该片的总票房也达到了10.37亿元。这一成绩，让《功夫熊猫3》9.93亿元的中国市场动画电影票房纪录作古。虽然尚未下线的《功夫熊猫3》还有继续增长票房甚至是突破10亿票房的可能性，但是从目前的走势来看，《功夫熊猫3》里的阿宝和滚滚萌物们，想要追上狐尼克以及兔朱迪，已经比登天还难。周六单日单片1.1亿元的成绩，是《疯狂动物城》上映十六天以来第三个破亿单日，而且这也是中国电影市场上第一次有电影在上映第三周依然保持着破亿的成绩。在此之前，《美人鱼》、《捉妖记》以及《速度与激情7》都未曾上演这样的情况。同时《疯狂动物城》在动画电影单日破亿天数上，占据榜首的位置。在1.1亿单日票房的背后，更为稳健的则是《疯狂动物城》可观的上座率。上映第三周，《疯狂动物城》的周六上座率依然达到39.9%，位居当天首位，远高于《荒野猎人》的28.7%。排在这个成绩之前的也是《疯狂动物城》在上周周末创造的42%的成绩。不少业内人士表示，《疯狂动物城》稳定惊人的上座率表现，才是这部电影持续发烧的重点。未来成就仍有两星期空间 有望冲击两亿美元在仅仅用时16天就打破了《功夫熊猫3》的票房纪录之后，《疯狂动物城》还将有14天的时间继续拔高自己的票房纪录。虽然从目前来看，《疯狂动物城》获得密钥延期的可能性不大，但是在接下来的14天时间里，还将有很大的票房攫取空间。记者从不少院线经理处得知，在3月25日《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》正式登场之前，《疯狂动物城》在3D影厅的绝对领跑位置依然无法撼动，接下来的票房空间依然十足。从目前的业内普遍预测来看，《西游记之孙悟空三打白骨精》11.97亿元的累计全年亚军的票房成绩极有可能不保，《疯狂动物城》的票房将冲击12.5亿元甚至更高，并有望成为历史上第一部在中国电影市场拿下两亿美元票房的动画电影。除了在中国市场持续卖座以外，在全球市场《疯狂动物城》累计票房也已经达到5亿美元大关，预计在本周结束后将达到6.7亿美元甚至更高。不少业内人士表示，随着下周两大重点票仓英国和日本的相继上映，再配上中国电影市场的疯狂表现，《疯狂动物城》极有可能成为《小黄人大眼萌》之后又一部全球票房破10亿美元的超级卖座动画片。排片成就周日强势逆袭 超过《荒野猎人》夺第一惊人的票房和上座率表现，也让《疯狂动物城》在周日当日重新从《荒野猎人》手中夺回了排片榜的宝座，并以31.61%的排片比例重新位居榜首，并且在北京、上海、广州、深圳等地继续占据绝对领跑优势。从目前票房走势来看，周日当日《疯狂动物城》突破11亿元票房已经成为定局。虽然被《疯狂动物城》夺走票房冠军位置，但是《荒野猎人》在周六也拿下了单日8350万元的佳绩，两日累计1.49亿元也使得《荒野猎人》成为了自《泰坦尼克号》以来莱昂纳多·迪卡普里奥在中国市场开局走势最好的电影。而且《疯狂动物城》和《荒野猎人》联手拿下了周六单日83.77%的票房，而在周日这种好莱坞大片统治级别的表现还将继续下去。口碑成就 目前仍有9.3分 位居今年院线新片首位从城市角度来看，热衷于萌物和萌宠的一线城市依然是《疯狂动物城》最稳定的票房输出点，与此同时，随着后期口碑的不断宣传推广，《疯狂动物城》在三四线城市的兴起，也让它的票房在稳步提升之中。记者从万达国际影城CBD店、UME国际影城双井店了解到，看《疯狂动物城》两遍三遍的观众很多，而且不少观众也表示，在看完了愁云惨淡的小李子被虐神片《荒野猎人》之后，《疯狂动物城》是调节心情的最佳选择。这一成绩，让《疯狂动物城》成为中国电影市场中破亿电影里，首日票房占比最低的影片。《疯狂动物城》首日仅仅拿下2250万元的成绩，仅占到目前票房的2.17%，而且这一比例还将会被继续拉低。不少业内人士和分析界人士表示，绝好的口碑以及老少咸宜的故事，使得《疯狂动物城》成为猴年春节后的第一个影市爆款，后期的票房大卖完全靠电影好口碑的逆袭。截止到目前，在豆瓣电影上《疯狂动物城》的得分依然有9.3分的高分，位居2016年院线新片首位，而其中20.5万名网友中超过70%的人给予了满分，《疯狂动物城》的满意度十分惊人。周边成就公仔等淘宝热销 兔子狐狸成宠物界热门《疯狂动物城》的火爆，也让电影的周边成为了绝对的热门。截止到目前，在淘宝网上关于《疯狂动物城》以及其周边的条目数，已经达到了100万条以上，从公仔、马克杯、书包，再到徽章、夹克衫在内的形形色色，都成为时下的热卖品。其中，狐尼克和兔朱迪定情之物胡萝卜录音笔则成为了目前的最热门商品。记者从迪士尼工作人员处得知，这一商品也成为近期迪士尼在全球范围内最热销的商品，而兔朱迪的手机壳则紧随其后。动画的火爆，带动宠物市场中兔子成为热卖宠物，而狐狸、耳郭狐、树懒等动物频繁被消费者问询。其中萌态迷倒众人的耳郭狐甚至被炒到3万元一只的高价。不过不少动物学家表示，狐狸、耳郭狐这些动物饲养起来难度很大，还是不要因为电影里的萌态，而去贸然养这些危险宠物。中国电影市场动画电影票房排行1、《疯狂动物城》 10.37亿元2、《功夫熊猫3》 9.93亿元3、《西游记之大圣归来》 9.56亿元4、《功夫熊猫2》 6.17亿元5、《哆啦A梦：伴我同行》 5.29亿元6、《超能陆战队》 5.26亿元7、《冰川时代4》 4.49亿元8、《小黄人大眼萌》 4.35亿元中国电影市场2016年电影票房排行1、《美人鱼》 33.8亿元2、《西游记之孙悟空三打白骨精》 11.97亿元3、《澳门风云3》 11.19亿元4、《疯狂动物城》 10.37亿元5、《功夫熊猫3》 9.93亿元6、《星球大战：原力觉醒》 8.25亿元7、《叶问3》 7.84亿元8、《熊出没之熊心归来》 2.87亿元9、《卧虎藏龙之青冥宝剑》 2.55亿元10、《神战：权力之眼》 2.05亿元作者：张鹏

原创IP时代将引爆文化产业 版权运营成动漫平台主收入从里到外，女孩扮成了自己心仪的动漫形象。奥飞娱乐开始主打起动漫IP（知识产权），近日宣布已投资逾10亿元跨界杀入游戏业；咏声动漫则透露猪猪侠第四部动画电影大动画片《猪猪侠之英雄猪少年》将在明年1月上映；《我要回家》动漫形象授权1200万元……《中国新闻出版广电报》记者近日从2016中国国际动漫节产业项目推介与交易会上了解到，不仅国漫会有一大波新动漫IP可以看到，泛娱乐IP大爆发也值得期待。业内专家表示，原创IP时代将引爆文化产业。原创IP 撬动版权相关产业奥飞娱乐作为行业的领头羊、中国动画第一股，在IP产业运营上的成绩有目共睹。今年上映的两部现象级大片《美人鱼》和《荒野猎人》，一部成了中国电影史上的票房冠军，另一部则成了奥斯卡赢家，而这两部片的背后都有奥飞娱乐的投资。有目共睹的是，IP授权给奥飞娱乐带来相对可观的利润，喜羊羊、巴啦啦小魔仙、铠甲勇士、超级飞侠、贝肯熊等核心IP，其授权产品品类几乎覆盖到了所有消费品领域——玩具、文具、服装、家居、食品、日化、图书等众多行业。奥飞娱乐股份有限公司授权事业部副总经理罗晓星表示，奥飞娱乐不仅“握手”游戏业，未来还会重点开拓主题体验业态的授权项目。在他看来，以各种动漫体验店为代表的主题业态发展的同时，场景消费未来将在国内形成趋势。为此，奥飞娱乐已经布局了一个VR生态圈。同样是以动漫起家的咏声动漫，在本届交易会上，旗下3个重大项目：猪猪侠第4部动漫大电影项目、联合出品《逗逗迪迪之美梦年年》项目、《猪猪侠》童话世界主题乐园全国商场巡展项目现场签约，总金额达4700万元。该公司制片经理高崇菲向记者介绍，猪猪侠前3部大电影票房总和超过1亿元，带动了猪猪侠相关衍生品的销售，如各种玩具、箱包、文具、服装、图书等。“尽管漫画还不能像其他商业大片那样能获得较高票房，但动画电影所产生的社会影响是任何商品形态不能比的。”高崇菲说。记者了解到，原创3D电影《猪猪侠》自2005年诞生以来，截至目前已经做到第13部，与近百家企业进行授权合作，年零售市值超过10亿元。版权运营成动漫平台主收入近年来中国动漫产业正在进入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代，正在创造更加丰富多样的产品形态和服务形式，正在打破文化产业固有模式，正在催生更多新兴业态。陈安妮，作为快看世界（北京）科技有限公司首席执行官，“90后”的她，带着一个“90后”的创作团队，从2014年开始创业做快看漫画网络平台，从上线到现在一年半时间，已经拥有5300多万的总用户，每个月有2000多万的活跃用户。她感到中国漫画正在急速地往互联网漫画发展，且迅速地往移动端网络漫画发展。“用消费行为的数据去分析，在漫画业，出版者在其全产业链中扮演了一个很重要的角色，是一个集分发和集合的角色，起到枢纽和桥梁的作用，平台、用户、作者和作品之间有相应的连接和互动关系。”北京电影学院现代创意媒体学院电影产业研究所副所长牛兴侦分析认为，到了大数据时代，漫画出版的平台多元化，既有从传统漫画做网络漫画的，还有一些综合性的门户网站如腾讯、网易、新浪等，还包括移动公司等都已经介入到这一板块，另外还有各类机构参与其中，在互联网时代，不存在区域市场，只有全国性的统一的网络漫画大市场。从动漫业发展的反转点看，国产动画将迎来黄金时代。相关数据显示，有妖气网站在2013年之前，动漫网络平台、用户付费收入和广告收入占七成，版权运营收入占三成；到了2014年，版权运营收入占七成，平台运营收入、用户付费和广告收入总和占三成。牛兴侦认为，从2015年前6个月的数据，也能证明这一点。例如，2015年奥飞娱乐以9亿全资收购有妖气，最主要的原因就是基于对未来版权收入的预期。版权让原创IP抢占产业制高点目前，动漫、网络文学、游戏、影视剧等产业的跨界融合，成为娱乐行业发展的主旋律，泛娱乐IP进入投资人的视野，成功案例就包括脑洞大开、不按套路的《十万个冷笑话》。罗晓星表示，奥飞娱乐的商业模式是以IP为核心的泛娱乐产业生态，公司也意在开发泛娱乐产业庞大的IP市场。从车模、玩具到动漫领域，星辉互动娱乐股份有限公司（简称星辉娱乐）在过去的十几年里积累了很多IP产品。星辉娱乐副总经理郑泽峰透露，“接下来的发展领域里面，公司对动漫领域非常重视，包括我们最近有一个非公开的募资，计划投资5个多亿培育优质IP漫游联动的项目。”“目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定，但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。”这是第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦通过大量数据分析的结果。他以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式分析认为，从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链，有重要公司参与产业各链条，形成了良好的版权全产业链运营模式。作为行业内的IP运营高手，罗晓星认为，对于一个拥有成熟IP的企业，在授权业务开展过程中遇到的最大挑战则可能是如何将IP与合作产品有机地结合起来，让IP的品牌精神通过产品得到较好诠释的同时，相关合作项目又具备较高的商业价值，这是未来要关注的。电视剧《欢乐颂2》、电影《捉妖记2》相继开机，综艺节目《爸爸去哪儿》第四季开画了，一个个影视综艺节目大IP均诞下了一个又一个“衍生品”。从漫画、动漫、游戏到电影、电视剧、综艺节目、主题公园，毋庸置疑，版权将是原创IP的核心资产和抢占产业制高点的重要战略资源。

1905电影网讯 近日，第43届美国动画安妮奖公布提名名单，皮克斯的《头脑特工队》、《恐龙当家》获得最佳动画片提名，并分别揽获14项和10项提名。在今年威尼斯电影节获得评委会大奖的《失常》、定格动画《小羊肖恩》以及《史努比：花生大电影》各获得5项提名，也将参与这个安妮奖最佳动画的角逐，奥斯卡最佳动画长片很可能将在这5部动画中产生。本届安妮奖，将在明年美国当地时间2月6日颁发，以下是主要奖项的提名名单：最佳动画片《失常》《恐龙当家》《头脑特工队》《史努比：花生大电影》《小羊肖恩》最佳动画短片《汽车表情》《不和谐》《如果我是神》《在冰上》《桑杰的超级战队》《未来世界》最佳独立动画电影《男孩与世界》《先知》《怪物之子》《记忆中的玛尼》最佳动画视觉效果《疯狂外星人》《精灵旅社2》《头脑特工队》《小黄人》《恐龙当家》《海绵宝宝》最佳真人电影动画效果《侏罗纪世界》《复仇者联盟2：奥创纪元》《移动迷宫2：烧痕审判》《霍比特人3：五军之战》最佳角色动画（动画片）Mark Donald——《疯狂外星人》Allison Rutland——《头脑特工队》Travis Hathaway——《头脑特工队》）Hichem Arfaoui——《小黄人》Mark C. Harris——《恐龙当家》K.C. Roeyer——《恐龙当家》BJ Crawford——《史努比：花生大电影》最佳角色动画（真人电影）《侏罗纪世界》——转基因霸王龙《复仇者联盟2：奥创纪元》——绿巨人《复仇者联盟2：奥创纪元》——奥创《霍比特人3：五军之战》——半兽人阿佐格《霍比特人3：五军之战》——恶龙史矛格《荒野猎人》——朱迪最佳角色设计《精灵旅社2》《头脑特工队》《小黄人》《恐龙当家》最佳导演《失常》《奇特的故事》《头脑特工队》《先知》《小羊肖恩》《史努比：花生大电影》《记忆中的玛尼》最佳音乐《失常》《蝙蝠侠无限：万圣节浩劫》《男孩与世界》《恐龙当家》《头脑特工队》最佳艺术指导《他叫我马拉拉》《男孩与世界》《恐龙当家》《疯狂外星人》《头脑特工队》《小黄人》《小羊肖恩》最佳分镜Antonio Santamaria——《奇特的故事》Mike Smukavic——《精灵旅社2》Tony Rosenast——《头脑特工队》Domee Shi——《头脑特工队》Habib Louati——《小黄人》Bill Presing——《恐龙当家》Rosana Sullivan——《恐龙当家》J.P. Vine、Tony Rosenast、Enrico Casarosa——《恐龙当家》最佳配音Jennifer Jason Leigh——《失常》Amy Poehler——《头脑特工队》Phyllis Smith——《头脑特工队》Pierre Coffin——《小黄人》Jon Hamm——《小黄人》Alex Garfin——《花生大电影：史努比》Hadley Belle Miller——《花生大电影：史努比》Tom Kenny——《海绵宝宝2》最佳编剧《头脑特工队》《小羊肖恩》《记忆中的玛尼》最佳剪辑《失常》《头脑特工队》《先知》《小羊肖恩》

1905电影网讯 3月12日，《疯狂动物城》上映第9天的单日票房达到1.65亿，轻松打破了内地影史动画片单日票房纪录。该片目前在内地上映动画片票房榜上排在第三，打破了《功夫熊猫2》6.17亿的累计票房，但按照如今的增长速度，升至首位只是时间问题。《疯狂动物城》于3月4日在内地上映，先期的票房和排片都不好，好在该片确实质量上佳，口碑传播发挥了极大的功效，经过四天的酝酿，终于在3月8日当天反超《叶问3》、成为单日票房冠军。3月11日，《神战：权力之眼》等多部新片开画，分流了很大一部分的排片，这部好莱坞动作片也以大约三个百分点的优势领先《疯狂动物城》，位居排片量榜首。然而，《神战：权力之眼》的票房产出方面却没能与排片量成正比，首日票房仅为4000万，足足比《疯狂动物城》少了3000万。经过一周的积累，《疯狂动物城》终于在上映后的第二个周六爆发了。此时的排片量也超过了30%，稳居榜首，12日的单日票房接近1.7亿，完胜《功夫熊猫3》开画首日（今年1月29日）时拿到的1.51亿累计票房，刷新了内地影史动画电影单日票房纪录。而且，《疯狂动物城》目前已经形成一统影市的局面，3月12日单日1.7亿的票房是第二名《神战：权力之眼》的三倍还要多。预计在18日《荒野猎人》等片上映之前，《疯狂动物城》的优势会一直保持着。

1905电影网讯 在歧视黑人和奥斯卡太白的“争议声”中，奥斯卡的颁奖典礼还是在黑人主持对黑人的调侃之下如约而至。最终《荒野猎人》的亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图实现最佳导演的连庄，成为继约翰·福特（《愤怒的葡萄》、《青山翠谷》）、约瑟夫·曼凯维奇（《三妻艳史》、《彗星美人》）之后，第三位连庄奥斯卡最佳导演的电影人。而伊纳里图作为墨西哥导演，能够继《鸟人》后蝉联最佳导演，更显珍贵。最佳影片，颇有些“政治正确”的色彩。因为获奖影片是讲述新闻工作者勇于挑战黑暗宗教势力的《聚焦》。站在电影的角度上，《聚焦》这部电影结构工整、无过无失，虽然在人物塑造上有些片面，但是好在影片的情节扣人心弦，而且节奏感极佳，所以并没有令人产生厌恶和难以观影的感受。退一步说，虽然《聚焦》在电影的角度上表现一般，但是影片所揭露的社会问题却非常重要。那就是在面对一个强大到无法战胜的敌人的时候，具有社会责任感和社会义务的普通人，要怎么去做，是面对势力低头，还是按照自己内心的道德感去做出令人无悔的选择？也正是因为这种社会和道义上的意义，影片拿到最佳影片奖，是一个“政治正确”的结果。而一直以“喜剧梗”的方式出现的莱昂纳多·迪卡普里奥和奥斯卡最佳男主角之间的恩恩怨怨，在今年也有了了结。“小李”最终凭借着在《荒野猎人》中的表演拿到了这个他梦寐以求的奖项。今后，小李和奥斯卡之间的“梗”可以平息了。虽然“小李”算是占了“奥斯卡小年”的便宜，颇有些胜之不武，但是圆梦并不以一定是要以“硬仗”和“漂亮仗”为代价。小李在后台表示：“我小时候住在东洛杉矶，放学之后我爸妈就带着我去各种剧组试镜，所以电影是我人生的一部分。”就如同伊纳里图的最佳导演联庄，《荒野猎人》只能说是一部各方面都很平庸的影片。该片的获奖，更加证明了今年奥斯卡的无趣。很多人喜欢用大年和小年来说奥斯卡的水准。而今年的奥斯卡，更是“小年中的小年”。《泰坦尼克》和《指环王3》横扫奥斯卡，可以说是“平庸”，但是《恋爱中的莎士比亚》和《荒野猎人》的获奖，只能说明这一年好莱坞电影的“差劲”。甚至连毫无建树的《卡萝尔》的摄影师爱德华·拉奇曼都能获得提名，这足以说明问题了。剧本类的奖项，给了两部从现实生活改编而来的影片。获得最佳原创剧本的是，是讲述新闻工作者和宗教势力相抗争的《聚焦》。影片结构清晰，故事勾勒明确，所有的角色都有着相应的特点。最关键的是，在剧本中，乔什·辛格和汤姆·麦卡锡并没有对做出“宏伟事业”的新闻工作者歌功颂德，只是很简单地描绘了他们的工作而已。在颁奖中，舞台上出了一点小状况（舞台上的灯掉下来了）麦卡锡说：“这个灯是天主教派来杀我们的！（笑）我们拍《聚焦》是来自心中的社会责任感，从来没有想过拿奥斯卡。”而拿到最佳改编剧本的《大空头》则是把目光放在了次贷危机之上。将一个极其复杂的经济问题，转变的所有人都能理解。尤其是影片中角色自问自答以及让明星来简化经济问题的阐释和解读，充满了调侃和讽刺的意味。其实，《大空头》的获奖，说明了一点，那就是未来的编剧类奖项，会有着这种把复杂视觉化的趋势。表演类奖项方面，最佳女主角给了《房间》的主演布丽·拉尔森。在影片，她扮演了一个可怜的母亲，只能在一个房间里抚养自己的孩子。拉尔森扎实的演技和极富感染力的情感表现令人印象深刻。她此次击败凯特·布兰切特、夏洛特·兰普林、西尔莎·罗南等热门人选以年度黑马之势拿下影后桂冠。最佳女配角给了《丹麦女孩》中的艾丽西亚·维坎德。她是战胜了包括凯特·温斯莱特和鲁尼·玛拉在内的强劲对手才拿到这个奖项的。在《丹麦女孩》中，维坎德塑造了一个处在纠葛之中的女性形象。一方面自己的绘画事业迎来了突破，另一方面，她深爱的丈夫是个性无能，而且还是一个异装癖和同性恋。最终，她走上了支持丈夫变性的道路。而当丈夫变性完成，她也就完全失去了自己的家庭。维坎德把这个角色塑造得入木三分，异常传神。在后台，维坎德说：“我小时候会半夜两点爬起来看奥斯卡，我和我妈妈都无法想象今天拿到一座小金人。”最佳男配角给了《间谍之桥》中的马克·里朗斯。在影片中，他所扮演的角色鲁道夫·阿贝尔，是一个俄国间谍。虽然出场时间不多，而且多数镜头都在室内，台词也很简单。但是他的肢体语言和表情却很好地传达了一个被俘间谍的困顿和无奈。对于这一切，他似乎早已做好了准备。这种淡定和无所谓的刻画，为他拿到了最佳男配角的奖杯。在后台，里朗斯调侃称：“马克·鲁法洛（绿巨人）在红毯上跟我说，当颁奖人说“马克”的时候，肯定会停下来，会有人去恭喜他。然后当大家听到我的名字的时候，他的梦碎了。”技术类奖项上，最佳摄影奖交到了艾曼努尔·卢贝兹基的手上，这是这位来自墨西哥的摄影师的三连冠，算是开创了一个时代。他说：“娱乐新闻记者们把奥斯卡变成了一种竞争，其实这个奖就不是一个比赛，我觉得是大家展示最佳作品和感谢幕后工作者的机会。”严格意义上来说，《荒野猎人》的摄影对于卢贝兹基来说，并没有什么难度，长镜头、大光圈、深焦、手持，这些元素都是他的畅通元素。只不过，对手太弱，而且他对于摄影技术性的控制，也的确到了炉火纯青的地步。最佳剪辑奖，给了《疯狂的麦克斯》。虽然在这个CGI的时代，但是《疯狂的麦克斯》却采用实拍的手法，所以好评不少。影片节奏感极强，配合以重金属音乐的剪辑充满了动感。所以拿到最佳剪辑奖，也并不算是“意料之外”。而在其他方面，《疯狂的麦克斯》也是一路绝尘，接连拿到了最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳音效剪辑、最佳混音和最佳化妆&发型设计。最佳视觉效果则是颁发给了《机械姬》。该片击败了大热门《疯狂的麦克斯：狂暴之路》和包揽今年美国视觉效果工会四项大奖的《星战7》。最佳动画，可以说是毫无悬念地颁发给了《头脑特工队》。虽然提名影片中的《失常》比《头脑特工队》更加深入地探索了动画片的表现形式和表现深度，但是影片太过于成人向，而且主体令人难以接受，所以在既欢快又深刻，而且技术表现手段上无懈可击的《头脑特工队》面前败下了阵来。虽然没有获奖，但是在影迷的心中，《失常》还是会占有相当重要的分量。最佳外语片，也是如同整个颁奖季的走势一样，来自匈牙利的《索尔之子》笑到了最后。影片充满了荒诞、反讽和超现实的味道。在一种超现实主义和现实主义的混搭中，拉斯洛·杰莱斯用自己的处女作完成了对集中营和二战史的“另类书写”。纪录片奖项，颁发给了音乐人题材的纪录片《艾米》。影片刚拿下国制片人工会最佳纪录片奖，最终问鼎奥斯卡也几乎没有悬念。《艾米》纪录了6座格莱美奖获得者艾米·怀恩豪斯短暂的艺术人生，用家庭录像、演唱会及新闻等素材谱出一曲悲歌。这也是英国导演阿斯弗·卡帕迪尔首次提名奥斯卡，首次获奖。无论如何，奥斯卡已经走到了88届，是固步自封还是开满来办，抑或是锐意进取，其实都不能成为人们关注奥斯卡的理由。因为奥斯卡所选取的，只是最符合当下评委审美口味的影片，佳作落选，平庸之辈成为座上宾，在奥斯卡的舞台上并不罕见。所以，这只是一场“娱乐至死”的大秀而已。无论多少影迷在电视机边翘首以待，奥斯卡总是那样一副“官方”和“学院”和“政治正确”的面孔。

伴随传统漫画出版业走向衰落，网络漫画平台取而代之且发展迅猛，成为推动中国动漫产业发展的核心力量。虽然目前中国的漫画与电影、游戏、音乐等娱乐产品相比仍属小众产品，但与网络文学一样，漫画是诞生IP的源头，具有很大的开发空间。于是，中国动漫人预计动漫行业的市场空间将达到2000亿。不管这一估值是否准确，但蓝海特征以及中国IP开发、变现产业链的逐渐成熟，只会使网络漫画平台的价值越发凸显。一个行业的整体质变发展，需要依靠业内无数个体的量变推动，所以中国动漫行业能否质变崛起，要看业内企业能否完成积累和量变。下面将针对目前中国动漫行业内具有典型代表的企业或平台进行逐一分析，以小见大，告诉你都是谁在撬动中国动漫产业。奥飞动漫（002292）A股动漫龙头企业。以动漫IP为核心打造泛娱乐化综合平台。布局包括漫画动画IP、动漫电影、媒体渠道、衍生品（玩具、游戏、婴童）等多方面。动漫领域：其原创“喜羊羊”、“铠甲勇士”等IP在4-12岁少儿群体中名列前茅，引入的韩国IP“贝肯熊”让公司在国际化进程中更进一步。同时，2015年8月，奥飞动漫以股份+支付的方式购买北京四月星空网络技术有限公司（即“有妖气”网站的母公司）100%股权。交易对价9.04亿元RMB，其中股份支付3.28亿，现金支付5.76亿，用于解决公司漫画IP消费群体低幼年龄的发展瓶颈。影视领域：2014年成立奥飞影业，入股美国451娱乐集团与好莱坞合作，在12月份先后宣布与新摄政娱乐集团及著名导演迈克尔·贝合作。目前已参投《刺客信条》、《细胞分裂》、《幽魂》、《荒野猎人》、《倒霉熊008》等多部电影。游戏领域：分别于2014年1月、4月、5月收购广州叶游、爱乐游、方寸科技、三家公司布局游戏领域。衍生品领域：奥飞动漫是国内最大的动漫玩具企业，消费群体直指儿童群体。2014年奥飞跟八大电商平台实现合作，全年电商含税营收超过3亿，同比增长超过400%，并投资设立全资子公司“上海奥飞网络科技”。媒体领域：旗下嘉佳卡通已在11个省市以及IPTV覆盖的13个省份落地，覆盖人口约5.2亿用户数达8000万，在北上广深四大一线城市的总市场份额位居五大卡通（除央视少儿）之首。同时控股壹沙传媒、入股“魔屏”等渠道，初步形成“内容+媒体+广告”的三位一体传播矩阵。100%收购有妖气，20%参股二次元科技，3.5%参股中联畅想，60%控股绵绵堂科技，9.25%投资剧角映画，6.5%参股悠游堂，奥飞动漫凭借其雄厚的资金，从2014年开始以IP为核心，加紧布局“内容+渠道+衍生”的全产业链，形成涵盖上游内容创作，中游宣发渠道，下游衍生的完整产业链，泛娱乐化布局思路清晰。通过并购而形成的奥飞动漫集团，未来一段时间内将面临影视项目投入高收益低、多维度协同发展难的发展困境。如无法尽快突破，庞大的费用支出将拖垮奥飞，毕竟奥飞不是迪斯尼。光线传媒（300251）光线传媒成立于1998年，是中国民营传媒娱乐集团的领军企业，其娱乐资讯节目《中国娱乐报道》、《音乐风云榜》升入人心。2014年底光线传媒为完成“全IP+大娱乐”的战略布局，开始通过控股及参股动漫公司的方式扩大其IP库的种类和数量。包括彼岸天（创作的《大鱼海棠》，据传可比肩宫崎骏动画）、灵力（拥有《大主宰》IP）、蓝弧文化（拥有《果宝特攻》《猪猪侠》《钢铁飞龙》等上百个IP）、全擎（其IP《星游记》誉为中国的《海贼王》）等。2015年设立霍尔果斯十月文化传媒。光线传媒以资金2000万元与电影《西游记之大圣归来》的核心团队成员田晓鹏、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司，无偿获得《西游记3D》后续系列以及田晓鹏的其他数部原创影视作品的开发权、著作权、投资权。同时，参股玄机科技（其《秦时明月》系列由同名高人气游戏改编，2014年同系列3D电影票房5998万）、易动文化（其《美食大冒险》是第一部实现海外预售的动画片）。光线传媒凭借其在娱乐领域的资源和地位，可以让任何一部动漫IP实现全产业链蜕变，但要找到像《大圣归来》这样现象级作品的开发，深挖洞、广积粮成为光线抢夺中国动漫市场的重要战略。虽然粗野，但也不失为办法。美盛文化（002699）美盛文化成立于2002年6月，前身是新昌美盛饰品有限公司。2010年3月更名为美盛文化创意股份有限公司。动漫服饰出口是美盛文化的传统主业，主要依靠迪士尼授权服饰的加工生产，这也是公司利润的主要来源（2014年占公司总利润的70%）。2013年起公司以动漫服饰生产为依托向上下游延伸，相继收购动画片及游戏创意制作的缔顺科技、儿童演艺的星梦工坊、影视剧制作的纯真年代、覆盖欧洲市场的动漫产品销售商、动漫视频网站酷米网。2015年8月，作为美盛文化首个原创IP产品，3D动画《星学院》经过两年的打磨正式亮相，动画主打少女元素，结合学院日常、魔法冒险、战斗等内容，主要面向12岁年龄段观众。第一季《星学院：魔法礼服》将在卡酷卫视等200余家电视台播出，并推出同名手游。同时，阿里影业与美盛文化战略合作宣布正式启动，共同打造“T2O”（TV to Online）这一电视内容与互联网跨界融合的全新模式。美盛文化认为未来中国将成为全球动画片产量最大的国家，但从产值角度看，2012年中国动漫产值不到日本的1/10、美国1/20，在GDP中占比不到0.2%，明显低于日本3-5%、美国1.5-2%的占比，表明中国动漫产业仍处于成长期，发展潜力非常大。上游通过收购或参股动漫创意公司，开拓动画播映渠道。下游则通过收购美国动漫产品销售商，进一步巩固衍生品地位，涉足更多衍生领域。长城动漫（000835）2015年上半年，长城动漫实现营业收入1.74亿元，同比下降19.8%；实现净利润267万元，同比下降95%，公司的业绩呈现出较大压力。长城动漫上半年业绩表现不佳，但这并非“动漫”业务所致，主要是前身“四川圣达”的传统业务（焦炭业务）大幅度拖累公司业绩。反观“动漫”业务，旗下拥有7家动漫公司，业务范围包括动画创作（杭州长城、宏梦卡通、东方国龙）、实景娱乐（滁州创意园）、游戏（新娱兄弟、宣诚科技）、玩具（天芮经贸）。从年报来看，动漫实现收入325万元，占总收入的1.88%；游戏产品实现收入251万元，占总收入的1.46%；动漫玩具及其他衍生产品实现收入5006万元，占比总收入的29%，业务呈现增长态势。但从市场反馈来看，完全看不到有关长城动漫业务的动作，可能业务的转型还停留在想象阶段。苏宁环球(000718)苏宁环球是一家以房地产开发为主营业务的企业。2015年苏宁环球开始进行战略转型，“去地产化”成为其发展战略中的一个重要部分。公司分别于6月16、17日公告收购RedRover 20.17%的股权及与韩国动漫OCON公司签署战略合作框架协议，筹划收购其30%股权，并计划在中国成立合资公司。REDROVER是一家以3D技术为基础，经营全球动漫、3D/4D软硬件等事业领域的全球内容企业，该公司通过参股加拿大知名动画公司Toonbox，曾创造出《抢劫坚果店》（北美6425万美元票房）《Bolts & Blip》等具有全球影响力的动漫IP。韩国OCON公司是一家拥有17年历史的世界级动漫企业，其动漫短片菠萝萝（PORORO）自1996年起，已在全球130个国家播放，并已积累了超过4000分钟的动画内容,PORORO形象已成为韩国国宝级卡通人物，该公司目前主要在6个亚洲国家推广其动漫产品。有妖气原创漫画平台有妖气（http://www.u17.com）成立于2009年，是国内最大的原创漫画平台，致力于为国漫作者提供展示、发展平台。作为纯原创漫画平台，有妖气经历近四年的蛰伏，使平日均PV达到近600万，日均UV约60万。2012年《十万个冷笑话》把有妖气从幕后推到了台前。其在新浪微博3小时的转发量破万。2015年元旦前后，《十万个冷笑话》动画大电影获得了2天半6300万的票房，成为当时中国动画电影现象级作品。2015年3月，与国内知名游戏厂商蓝港互动合作的《十万个冷笑话》手游顺利上线，据蓝港互动CEO王峰在微博上晒的业绩来看：全平台DAU（日活跃用户）突破142万，单日流水突破500万。2015年8月，有妖气被奥飞动漫收购。目前有妖气正在进行《雏蜂》、《端脑》的IP运作。《十冷》让有妖气的漫画IP生态初见雏形，但奥飞动漫的介入是否会改变其原有的发展模式及平台创建初衷，就不得而知了。有背景的“妖”死不了，总会被主人救，但条件却是“失去自由”。腾讯动漫腾讯动漫（http://ac.qq.com）是成立于2012年的网络漫画平台。经过3年的发展，背靠大企鹅的腾讯动漫拥有大量的优秀IP，成为版权漫画数量最多的平台。与“有妖气”相比，腾讯动漫的漫画IP不只有国漫，还覆盖了大量的日漫。网站PV3347232, UV836808，UV/PV比位居各网络漫画平台首位，说明平台内容对用户有着很强的吸引力。腾讯动漫一方面通过日漫积累人气，并依靠日漫的游戏改编权来获取利润。另一方面，通过现金激励制度的追梦计划，聚拢中国新生代漫画家。在收买人心的同时，实现国漫IP的聚合，提高精品作品的产出。对于腾讯生态体系的建设不用多说，产品贯穿整个85后-00后的成长经历，社交（qq，微信）、游戏（cf,lol）、音乐（qq音乐）、视频（腾讯视频）、动漫（腾讯动漫）、小说（腾讯文学）等，一个QQ号可以涵盖他们整个互联网上的娱乐生活。得益于腾讯产业的全面渗透，腾讯动漫可以像工厂一样源源不断的输出IP到其他领域，但要想通过合作方式从腾讯动漫分到口粮，几乎不可能。财大气粗的腾讯，要么收购，要么模仿。微漫画微漫画平台（http://manhua.weibo.com）于2012年开始运营。与腾讯动漫类似，微漫画背靠新浪微博，大量二次元微博用户成为微漫画平台发展的原动力。2012年的微漫画大赛让微漫画尝到甜头，以此确立了进军中国原创漫画市场的战略方向。历经三年蛰伏，2015年8月微漫画通过漫画IP《滚蛋吧！肿瘤君》的成功运作，高调回归市场，开始了原创漫画创作+漫画IP全产业链运营的发展模式。目前，微漫画平台的业务包含四个方面。一是，微漫画作为新浪微博动漫领域的唯一运营方，长期负责微博动漫用户的维护工作，主要是对中国漫画作者及优质作品予以独有资源扶持。这为平台积累了大量作家和漫画I品资源。其二，微漫画拥有一支庞大的编辑团队，进行原创漫画精品（《渡灵》、《铁鸥》、《圈圈》、《白鹤三绝》等）的研发工作。微漫画原创漫画的生产是在编辑人员一对一辅导漫画家的基础上完成的。每一位编辑人员都需要在前期人设、情节、场景、分镜以及后期的推广、IP衍生等重要环节给予漫画家指导，这是它区别于有妖气、腾讯动漫进行原创漫画创作的重要区别。这样虽然会大量增加人力支出，但对漫画IP的控制以及后期的改编、运作、衍生百利而无一害。第三，微漫画承担者新浪动漫频道的运营工作，这无疑在媒体领域为平台发声创造了有利条件。第四，微漫画长期与三大运营商的动漫基地保持着良好的合作关系，是平台的重要收入来源。解决了漫画作品无法兑现的发展瓶颈。2016年元旦，微漫画的另一部IP参投电影《极速绯闻》将上映，从《滚蛋吧！肿瘤君》到《极速绯闻》，半年时间就完成了两部IP电影的上映，微漫画IP变现能力不可小觑。动漫之家动漫之家（http://bbs.dmzj.com/forum.php）是国内较早的动漫社区类综合平台，创建于2005年。历经十年发展，在国内动漫平台中一直处于第一阵营。动漫之家网站拥有国内最多的漫画内容，网站分为原创漫画、动漫情报、动画频道、漫画频道、轻小说、动漫之家论坛六大板块。动漫之家收录的漫画为数众多，但是有版权的漫画和自己的原创漫画所占比重较很少。根据近年来的行业发展趋势，IP保护意识的不断增强，动漫之家的大部分业务将会受到重大冲击。漫客网漫客网（http://www.zymk.cn）的前身是国内知名漫画杂志知音漫客。《知音漫客》创刊于2006年，发行总量现已超过2600万册，曾创下中国漫画杂志历史销量最高记录，被誉为“中国的《周刊少年JUMP》”。所以漫客网从事漫画时间较长，签约的职业漫画家较多。但因为杂志出身的原因，漫客网精力主要投入在线下发行和漫画上，对于IP改编投入不大。多年的行业积累，让漫客网用户很多的职业漫画家，2014年中国第一职业漫画家周洪滨的代表作《偷星九月天》是漫客网的签约作品。第二，四，五位的《阿衰》、《暴走邻家》、《爆笑校园》等优秀漫画也在漫客网上连载。漫客网原创漫画的整体质量比有妖气要高。但由于网站VIP的付费模式，导致众多无付费能力和付费习惯的用户流失。i尚漫i尚漫（http://www.ishangman.com）于2010年9月上线，是《尚漫》杂志的网络展示平台。《尚漫》杂志由人民邮电出版社主办，邮电出版有限责任公司出版，在发行量和影响力上都不具备竞争力。而i尚漫网站作为《尚漫》杂志电子信息化、互联网化的畸形产物，完全依附于《尚漫》杂志，不具备漫画IP的开发能力，在原创漫画的数量和质量上也远低于同类平台。除上述企业及平台外，中国漫画市场还活跃着很多像漫域、动漫屋、布卡漫画、追追漫画、KUKU漫画、风之动漫等漫画平台。聚合漫画成为这些平台的共同特点，所以就不再一一介绍。自2011年动漫产业扶持政策推出以来，中国市场一直难以唤醒。但进入2014年，中国的动漫市场开始悄然变化，业内各家企业的战略动作频繁，抢夺之势明显，相信这都是看重了中国动漫这片蓝海市场。不过，中国动漫市场既没有日本庞大的二次元受众群体，也没有美国众多让世界人民都家喻户晓的漫画形象，要想发展并成为中国动漫市场的霸主，除了在内容、渠道、服务上下功夫外，还必须通过多元化的跨界发展，抓住并激发中国泛二次元（一年内观看动漫内容在3次以下、1次以上）群体的关注。