《奇幻森林》将于4月15日与北美同步上映北京时间4月8日消息，由迪士尼影业出品，中影发行，《钢铁侠》及《加勒比海盗》原班人马打造的史诗动作冒险影片《奇幻森林》(The Jungle Book) 曝光一支中文加长版预告片，斯嘉丽·约翰逊(Scarlett Johansson)配音的蟒蛇卡奥在丛林迷雾中现出真身，居心叵测的她一边巧舌如簧，娓娓道出狼孩毛克利的身世；一边又心怀鬼胎，陷毛克利于危险境地。影片将于4月15日与北美同步上映。影片的先期影评目前新鲜出炉，烂番茄影评网上收录的13篇影评好评率高达100%，和《疯狂动物城》的超高前期口碑非常相似。目前《奇幻森林》无一差评，几乎可以被称为“准神作”。其精彩动人的故事、无懈可击的特效、对于细节的注重都得到了影评人们的一致好评。《奇幻森林》巨猩登场《奇幻森林》脱胎于迪士尼上世纪60年代的经典动画《森林王子》，真人化之后的影片既保留了趣味性，同时也增加了不少精彩刺激的场面。今日曝光这支加长版中文预告片，就展现了巨蟒卡奥登场的完整段落，其巨大的身形与毛克利形成鲜明对比，配上迷离的嗓音更显惊心动魄。预告片伊始，毛克利独自乘坐浮木来到了一片幽暗的沼泽树林，落单的他要在这里等待自己的冒险伙伴，但丛林中传来的细微声响却让他坐立不安。接着由斯嘉丽·约翰逊配音的巨蟒卡奥在丛林迷雾中现出身影，她用神秘而魅惑的语调诱惑着毛克利，变幻无常的瞳孔、频频吐出的蛇信都暗示着这是一位狡猾而危险的狠角色。卡奥用空灵的语调娓娓道出毛克利的身世背景：一位父亲带着年幼的孩子外出旅行，他试图在洞穴中休息，但却被意外闯入的老虎谢利-可汗杀死。之后小孩被黑豹发现，它将其带回森林，交给狼群抚养长大，而他正是毛克利。这段加长版预告片再度展现了《奇幻森林》最顶尖杰出的视觉特效。无论是幽暗的沼泽、开阔的草原还是奔流的瀑布，在大银幕上都如此逼真，动物角色们也不仅外形栩栩如生，特效团队更是在嘴形上下了不少功夫，仿佛动物是真的在说话一般，尽最大可能在逼真的同时达到拟人化效果。《奇幻森林》由《钢铁侠》导演乔恩·费儒执导，《加勒比海盗》幕后团队精心打造，由本·金斯利(Ben Kingsley)、斯嘉丽·约翰逊(Scarlett Johansson)、比尔·莫瑞(Bill Murray)、伊德瑞斯·艾尔巴(Idris Elba)、露皮塔-尼永奥(Lupita Nyong'o)等知名影星配音。影片将于2016年4月15日与北美同步登陆全国3D、IMAX 3D、中国巨幕3D影院，一段令人难忘、扣人心弦的丛林冒险故事即将精彩开演。

1905电影网讯 由环球影业和照明娱乐联手打造的全新动画电影《欢乐好声音》日前在多伦多电影节举行了首映，获得媒体和观众的如潮好评。今日影片首次曝光正式版中文预告，主要角色和剧情初见端倪，温馨爆笑的风格也十分鲜明，令观众十分期待。《欢乐好声音》由大受好评的《神偷奶爸》系列的幕后团队倾力打造。和本年度另一部广受欢迎的动画电影《疯狂动物城》一样，本片也是以动物为主角的一部全新的原创动画。主人公月伯乐是一只考拉，他经营着父亲留下的剧院。虽然财务状况糟糕，但这个重度乐观主义者寄希望于一场歌唱比赛来重现昔日辉煌。比赛吸引了许多怀有梦想的普通人，他们都有着各自的人生难题，但不变的是他们的勇气和决心。而这场歌唱比赛最后也成为他们人生的转折点。影片中的歌曲是一大亮点。《Bad Romance》、《Call Me Maybe》、《Firework》《Stay with Me》等超过65首流行金曲会令观众大饱耳福。而本片的配音阵容更为豪华：奥斯卡金像奖得主马修·麦康纳为主人公月伯乐配音；性感女神斯嘉丽·约翰逊的角色则是一只爱唱摇滚的叛逆少女豪猪；奥斯卡影后瑞茜·威瑟斯彭配音的角色是一只强大的猪妈妈，照顾着25个宝宝；而因《王牌特工》爆红的“蛋蛋”塔伦·埃格顿演绎的是一只想要摆脱家族黑帮事业的大猩猩。另外塞思·麦克法兰、约翰·C·赖利和格莱美奖提名歌手托瑞·凯利等多位明星都将为影片献声。本次曝光的预告片中，主要角色悉数登场，他们唱歌的画面创意十足，令人捧腹。大猩猩强尼前一秒还站在街角唱着《The Way I feel Inside》，下一秒就不得不和黑帮父亲一起跳上车躲避警察的追逐；一身金色紧身服的猪先生在舞台上灵活自如，将LadyGaga的《Bad Romance》演绎得惊艳四方；三只身穿紫色抹胸裙的兔子在舞台上有模有样地扭动身体，舞姿颇为性感；而豪猪艾希则化身热血摇滚女孩，嗨翻全场。而在刚刚结束不久的多伦多电影节首映礼上，《欢乐好声音》口碑爆棚，到场媒体给出惊人的一致好评。The Wrap网站形容该片“以嬉笑欢乐为起始，在后期又能唤醒观众内心的情感共鸣。”《好莱坞报道者》预言该片有望与《疯狂动物城》、《久保与二弦琴》、《海底总动员2》等一同入围奥斯卡，角逐最佳动画长片。《综艺》则表示，《欢乐好声音》证明了为什么照明娱乐和创始人克里斯·梅勒丹德利是目前动画业内最炙手可热的名字。与此同时，目前该片在国外知名影评网站烂番茄网的新鲜度高达88%。影片还未上映即赢得这样的逆天人气，无疑让观众的期待值大大提升。《欢乐好声音》由曾创作过《神偷奶爸》、《小黄人大眼萌》、《爱宠大机密》等卖座影片的资深动画团队打造，并由《银河系漫游指南》、《兰博之子》的导演加斯·詹宁斯担任编剧并执导。此番原班人马再度携手，将会为观众带来怎样意想不到的惊喜，令人十分期待。影片定于12月21日北美上映，中国内地有望引进。

一部动画作品最少不了声优们的配音，近些年许许多多的声优们从幕后走到了台前，因此他们也受到了越来越多动漫迷们的关注。10月9日晚上，日本朝日电视台播出了“声优总选举2017”节目，排名结果如下：第一名：《新世纪福音战士》加持良治声优山寺宏一第二名：《龙珠》孙悟空声优野泽雅子第三名：《蜡笔小新》野原广志声优藤原启治第四名：《鲁邦三世》峰不二子声优泽城美雪第六名：《航海王》蒙奇·D·路飞声优田中真弓第七名：《名侦探柯南》江户川柯南声优高山南第八名：《龙珠》弗利萨声优中尾隆圣第九名:《龙珠》短笛声优古川登志夫第十名：《怪医黑杰克》黑杰克声优大冢明夫第十一名：《新世纪福音战士》绫波丽声优林原惠第十二名：《疯狂动物城》尼克狐声优森川智之第十三名：《虎面人W》Mr.X声优柴田秀胜第十四名：《冰上的尤里》维克托声优访部顺一。第十五名：《美少女战士》月野兔声优三石琴乃第十六名：《蜡笔小新》野原新之助声优矢岛晶子第十七名：《机动战士Z高达》哈曼·坎恩声优榊原良子第十八名：《鲁邦三世》次元大介声优小林清志第十九名：《灌篮高手》宫城良田声优盐屋翼第二十名：《高校奇面组》一堂零声优千叶繁排名中有许多老辈资深声优上榜，而几乎没有小鲜肉的身影。当这份排名出来之后，就有不少岛国网友吐槽《冰上的尤里》维克托声优诹访部顺一居然也能进入前二十。不仅如此，为峰不二子配音的泽城美雪，也以超高的排名成为了网友争议的对象。《冰上的尤里》可谓去年的年度热门番，尽管是深夜档动画，但该作的光碟第1卷首周销量就突破了5万张，OST销量也创下近6年最好的动画OST销量纪录。该作在世界各地都拥有众多粉丝，连专业花滑选手也对这部动画非常热捧。而由诹访部顺一配音的维克托的人气甚至超越男主角胜生勇利。在诹访部顺一当选第14名的短片中，先介绍了他在《冰上的尤里》中为维克托配音的出色表现，接着还介绍了他配音的《网球王子》迹部景吾。当选的点评中写道：“用甜美的声音让女性心跳不已的性感声音拥有者”。《冰上的尤里》的影响力和热门度可见一斑。值得一提的是，此次选举结果是由200位专业声优投票评选产生的，选出的都是日本国民级的声优，诸如千叶繁（代表作：一堂零）、三石琴乃（代表作：月野兔）、大冢明夫（代表作：黑杰克）、古川登志夫（代表作：短笛）、田中真弓（代表作：路飞）等大家耳熟能详的声优。而《冰上的尤里》只是一部深夜动画。日宅热议道：“恭喜维克托声优诹访部顺一获得第14名，《冰上的尤里》也太厉害了吧，连声优都因为这部动画得了这么高的名次。”“诹访部顺一打败众多大公司的声优，超越千叶繁、矢岛晶子，《冰上的尤里》的影响力真的有这么大吗？”“看节目的时候，觉得果然都是人人都知道的声优当选啊，但是看到诹访部顺一获得了第14名，怎么觉得怪怪的？感觉这个评选的档次都被拉低了！现在深夜搞基动画也能登大雅之堂了吗？”“朝日电视台这是在强行推广《冰上的尤里》吗？《冰上的尤里》真的有名到连声优都能当选这种正规评选的第14名了吗？”“诹访部顺一本来就是年轻声优的中坚力量，他可圈可点的角色有一大堆，当选有什么问题吗？”事实上，这档声优总选举的电视节目早已录制，诹访部顺一并没有参与录制节目，也完全不知道自己会上榜。在得知自己获得第14名之后，他表示非常吃惊。而面对众多质疑后，诹访部顺一本人也在自己的推特上做出了回应，他在推文中写道：“在众多有名的前辈里出现了我的名字，我深感自不量力。肯定会有很多人觉得‘为什么是你！’我会铭记这是‘由声优们选出的〜’这样的结果，今后我会与创作作品的各位共同为世人送上优秀的作品，我会真诚地为此努力。”

中国动漫产业定义“我的名字”，首先要从讲好“中国故事”开始。推进特效创新之“术”与动画电影创意之“道”的“并机联网”，将是未来一段时间国产动画片谋求内涵提升的重要路径。近期，日本动漫《你的名字》风靡亚洲。在日本，该片成为宫崎骏导演的《千与千寻》之后，15年来首次破200亿日元的影片，跃居票房排行榜第二位。在中国内地，该片成为首部单日票房破亿元的2D动画电影，“你的……”也成为“网红句型”。《你的名字》跻身票房收割机行列，不仅是因为身体置换和时空穿越等情节设计的成功，更重要的原因在于，影片击中了都市化进程中亚洲小镇青年的精神孤独与心灵困境。尤其是故事发生在极具后现代色彩的东京，更将主人公世界观的成长过程赋予了寓言性。值得深思的是，当中国观众热烈拥抱迪士尼《疯狂动物城》、日本动画《你的名字》等“临门贵客”时，国产动画却常常处于“主随客便”的尴尬中。偶有《大鱼海棠》那样的市场提振之作，却在“讲故事”方面存在明显的短板。中国动漫还需要做好哪些功课，才能准确寻找并定义“我的名字”？从历史上看，中国原创动漫的起步并不晚。1937年，世界第一部长篇动画电影《白雪公主》面世，4年之后，新华影业公司便推出了亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。20世纪50年代以来，上海美术电影制片厂出品了一批优秀动画，包括《猪八戒吃西瓜》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》和《哪吒闹海》等，这是国产动画电影的黄金岁月。回顾20世纪中叶国产动画创造的辉煌，“中国动画学派”在技术设备落后的情况下仍能在世界同领域占据一席之地，靠的就是富有民族文化特色的创意构思。而日本电影起步并不比中国早。万氏兄弟的《铁扇公主》深刻地影响了日本动漫鼻祖手冢治虫，而动画大师杉井仪三郎也坦承《大闹天宫》对他创作的启发。时至今日，后者在技术制作领域追本溯源的工匠精神则值得我们学习。为了表现《你的名字》中两位主人公对东京的不同观感，在东京的男孩和乡下的女孩眼中，大都市的光照饱和度与色彩对比度存在着微妙的差异。即便这些差异只有通过逐帧比照才能勉强察觉，导演仍不厌其烦地打磨技术细节。此外，作品建模还特别设计了多个太阳照射源，违反了自然的光照规律，借以强化人物场景的时空穿越感。反观大多数国产动画，类似场景的特效渲染常常满足于知其然——多光源可以营造唯美清新的画面，却无暇深究其所以然——传递人物处于时空折叠状态下略显失真的主观感受。因此，中国动画电影定义“我的名字”，首先要从讲好“中国故事”开始。目前，围绕“中国故事”的讨论大多聚焦于文化主题和剧情设置，容易忽视承载故事的技术平台建设。事实上，中国动漫“讲好中国故事”离不开对支撑性创作技术的反思运用。国产动漫在技术借鉴的过程中，应当自觉介入文化人类学意义的审视维度，通过“加插件”“打补丁”等方式，逐步实现技术手段的本土化创新，而非单纯程序搬运、角色建模、毛发制作的特效“翻砂工”。我们注意到，年初的国产3D动画片《小门神》已经强调开发“技术基因”，尽管效果不尽如人意，但起码以技术试错的方式为国产动漫的创新与探索保存了一批珍贵的本土数据。正如《西游记之大圣归来》的导演田晓鹏所言，国产动画过技术关并不难，关键看你能否死磕。技术“死磕”的背后，跳动着精益求精的国产动漫匠师之心。当前，面对全球动漫集体转向二次元文化的风潮，中国动漫积极谋求“站起来”并“走出去”，横亘在面前的恰恰是美、日、韩“三重门”。沿着这“三重门”依次走过来，就是中国动漫行业学习现代动漫故事创意和先进产业理念，进而参与全球动漫市场竞争的过程。国产动漫的技术进阶，正处于从“外生型”“混合型”向“内源型”过渡的关键节点。推进特效创新之“术”与电影创意之“道”的“并机联网”，将是未来一段时间国产动漫谋求内涵提升的重要路径。

近十年来，无论是从上映的动画电影数量还是从动画电影的票房来看，国内动画电影市场发展极为迅猛。2014年我国国内动画电影票房达到了30.28亿元，相比10年前，动画电影票房增长了将近93倍。2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%，“亲子电影”的概念也应运而生。陪伴孩子看电影，已经成为绝大多数家庭亲子活动的必选方案，在中国电影市场的可持续性上，动画电影的生存空间不可不说是巨大的。动画电影的份额在增加，质量却并不稳定，孩子走进影院，所观看的并不是好的电影，而是选无可选之下的退而求其次，这是孩子的悲哀，中国动画电影的悲哀。前几天，我和女儿走进影院，观看《樱桃小丸子》，对于一个小女孩儿，小丸子的古灵精怪本应很符合她们的性格特点与审美需求，但是电影播放不到一半，我就在孩子的催促下离场。昨天，我们选择了一个经典故事改编的动画电影《鲁滨逊漂流记》，孩子虽然对3D呈现的立体画面还有些害怕，但即使摘掉眼镜也兴致勃勃地看完了整场。两部动画电影，两次截然不同的观影体验，让我不禁思考，究竟孩子需要的是什么样的动画电影？动画电影需要冒险故事《樱桃小丸子》讲述了来自世界各地6个不同地区的小朋友来到清水市，分别寄宿在小丸子和她的同学家，在一次结队去大阪、东京旅行的过程中，小丸子帮助来自意大利的少年安德烈寻找爷爷的朋友。这样一个经典的小丸子形象被搬上大荧幕，故事却平淡的无话可说，电影在日常生活流中讲述着吃喝拉撒，沿途本可以值得期待的冒险之旅也消解在对饮食、景点的观光中，恍惚中以为是一部介绍日本京都和大阪的旅游推广片，让人大失所望。小丸子也一改往日的搞怪捣乱本性，而变得淑女懂事，处处替他人着想，且不说这是对小丸子核心性格的曲化，更加不符合低幼儿童的正常身心发展。一个享有自由的正常的孩子，在他们的童年时段中，一定是充满了对宇宙万物的好奇与探索，如果孩子没有表现这方面的求知欲，那不是孩子本身没有兴趣，而是家长的束缚压抑了孩子的探索本能。试想，一个低幼的孩子，想他人所想，急他人所急，处处为他人着想，这非但不可能，也不正常。他们一定是想拆，想破坏，想搞怪，想自我的，他们通过这样的方式来探索身边的一切。因此，动画电影必须满足孩子的探索需求，才能得到孩子的认同，这就需要动画电影有一个冒险故事作为绝对的基础。《海底总动员》《汽车总动员》《疯狂动物城》《狮子王》《功夫熊猫》《冰河世纪》这些口碑票房双赢的动画电影都有一个共同的特征：讲述冒险故事。而《鲁滨逊漂流记》可以说是冒险故事的经典之作。讲述了大洋中一个由动物主宰的小岛被一场暴风雨打破了宁静，"不速之客"鲁滨逊与动物岛主们上演了一出啼笑皆非的遭遇战，开始了他的荒岛冒险之旅。一个拿着枪的“人”跑到了一个各种萌态小动物聚集的荒岛上，他会害怕吗？他会被动物吃掉吗？动物会被他打死吗？一系列孩子的疑问足以构成他们对这一冒险之旅的期待与兴致。小动物们表情各异，鲜萌逗趣，阴差阳错，再加上悬崖激战、地道偷袭、空中爆破等动作设计，小朋友们就在这样的紧张，期待，笑声中完成了一次精神上的冒险。这样的冒险故事，满足了孩子的好奇心，探索欲，求知本能，这样的动画电影才是孩子喜欢的，需要的，过瘾的。动画电影需要奇观化表达有了冒险故事，就需要用合适的方式呈现给孩子。电影以其独特的观影方式决定了它的呈现方式，奇观化表达是电影的唯一打开方式，动画电影亦然。所谓“奇观化表达”就是需要一种视觉冲击力。如果只是看樱桃小丸子如何穿衣，吃饭，说话，只是看一个动画小人儿在那里走路，嬉笑，动作，我们就不需要把孩子专门带到电影院去，一个小小的电视就可以满足他们了。在电影中，孩子看到的一定是自己在日常生活中看不到接触不到，而又充满好奇的事物。《鲁滨逊漂流记》中，老山羊阿毛挂在树枝上，下面是万丈深渊，激流澎湃，加上音效等制作手段，这样的奇观化呈现带动孩子的感官反应，让他们身临其境，紧张期待，这样才可以点燃他们的热情，让他们在观影中体验到快乐。“低幼化”绝不是把孩子当傻子，“去低幼化”也绝不是把孩子当大人动画电影容易走向两个极端，一个是“低幼化”，一个是“去低幼化”。第一个是低估了孩子的智商，用一种简单的，单向的思维方式结构故事，导致一些动画电影荒唐可笑，低劣弱智。另一个是误解了“去低幼化”的含义，先入为主地将成人世界的价值观用于孩子身上，时时处处用成人的眼光来衡量和要求孩子，让孩子满嘴大人话，满身仁义礼智信，失去了童真。好的动画电影，一定是用“低幼化”的形式讲“去低幼化”的主题。《鲁滨逊漂流记》通过讲述人与自然、动物的和谐相处，传递团结、勇敢、善良和包容的精神内核，最后落到了人类和动物共同携手保卫家园的宏大主题上来。这些精神内核与宏大主题是儿童所不能够表达出来的，但是他们一定能感受得到的。好莱坞，迪斯尼的大多动画电影绝不仅仅是拍给孩子看，大人也喜欢，就是由大人喜欢，引导孩子从影片的冒险，奇观而深入到精神，主题。结语你不能高估孩子的表达能力，更不可低估他们的感受能力。动画电影为孩子服务，就必须依托于孩子的发展阶段，了解他们的观影诉求，在故事和呈现上都要符合孩子的审美需求。同时，在受众定位，营销策略，以及上映档期等诸多方面都要有全新的认识与方式。不要让孩子的选择捉襟见肘。动画电影任重而道远。

动画大电影《妈妈咪鸭》宣布定档2018年1月26日。此前《妈妈咪鸭》公布先导海报，突出的动画质感令人眼前一亮，被视为可竞争2018年国内最高质量的动画电影。今日片方宣布定档，同时公布一款“冒险鸭”先导预告，除了展示出影片令人惊叹的画面表现，妙趣横生的精彩剧情也初露端倪。乌龙认“妈”笑料百出 一雁二鸭上演南迁版《疯狂动物城》“冒险鸭”版预告中，除了“天朝第一萌鸭”黄淘淘，首次出现了另外两个主要角色：被淘淘误认成妈妈的大雁大鹏、和小大人样十足的鸭子姐姐憇憇。两个新曝光的角色和淘淘亲密无间，逗趣上演了一连串惊险、刺激又有趣的“南迁大冒险”。三人在广袤的梯田中大玩“滑梯”、钻进溶洞中与萤火虫共舞、与目露凶光的野猫斗智斗勇，两只小鸭子还被抓上菜板差点沦为“盘中烤鸭”。除了不断升级的惊心大冒险，一雁二鸭的乌龙“母子”档也颇具看点。预告片中淘淘咬住大鹏尾巴叫妈妈的片段令人忍俊不禁，可见这段不平凡的南迁之旅中，大鹏也被两只鬼马小鸭折腾的不轻。作为本片主演，二次元演员黄淘淘在接受采访称，这次表演经历“很温暖”，并赞片中的“大鹏”作为“临时奶爸”非常有英雄气概。而除了大鹏与姐姐憇憇之外，片中还许多不同身份、不同性格的有趣角色，包括一个让他至今想起依然不寒而栗的大反派。预告片中许多配角一闪而过，想必主角三人南迁路上有不少奇趣见闻。一雁二鸭的冒险组合，加上丰富的配角形象，上演了一出公路版的《疯狂动物城》。海外发行破纪录 网友赞影片水准“堪比好莱坞”此前，影片先导海报的质感就引发一轮好评，本次发布预告正式盖章影片品质，被赞堪比好莱坞制作，有网友评论预告片称是“目前看到最好的国产动画”。作为国内首部将在全球同步发行的动画电影，《妈妈咪鸭》的幕后团队曾为电影《捉妖记》进行后期制作，也是电影《爵迹》的出品方兼独家CG制作方。同为出品方的，还有影视领域的龙头企业万达影业。万达原力围绕《妈妈咪鸭》这一国际IP打造了跨界营销矩阵，早在今年十月，一系列衍生品就在上海国际品牌授权展率先亮相。影片在欧洲、亚洲与拉美已经取得破千万美元的销售额，突破国产动画电影的海外发行成绩记录，可谓还未上映就已成绩斐然。顶尖的制作水准和强势的出品方加持，让《妈妈咪鸭》被看好是寒假档最有竞争力的动画影片，有望成为国产动画“走出去”的全新典范。动画大电影《妈妈咪鸭》(《Duck Duck Goose》)由万达影业、江苏原力电脑动画制作有限公司共同出品，影片讲述了雁群往南方迁徙的途中，“最棒飞行家”大鹏桀骜不驯爱捣乱，和他的女友晶晶嬉闹时不慎撞散了一群赶路的小鸭子。不服管教的大鹏被罚单飞，不得已和两只落单的小鸭子淘淘、憇憇组成了“临时母子档”，踏上了一路乌龙的寻亲和南迁之旅。影片将于2018年1月26日全国公映。