4月1日下午，投资1.2亿元人民币的中国首部“真3D”魔幻爱情动作电影《白狐》于北京召开了“科技引领感动”开机发布会。影片导演牛朝（zhao）阳，主演钟欣桐（阿娇）、张智霖、惠英红、高虎和“老戏骨”游本昌，以及来自好莱坞的3D视效总监Keith Collea，和摄影指导杨述等主创人员悉数到场。发布会上，Keith Collea、杨述和牛朝阳导演一起，向与会的媒体详细解读了“真3D”的概念，以及《白狐》为力保“真3D”而应用的最新电影科技。到场的五位主演，也表达了对现场3D拍摄的期待，并表示已为之做足准备。发布会现场还播放了气势恢宏的《白狐》开机预告片。从中可以看出，首擎“真3D”大旗的《白狐》在各个环节均以打造华语电影最佳3D效果为目标。牛朝阳导演现场也表达了主创们共同的目标——科技引领感动。“真3D”三剑客齐聚北京 打造魔幻爱情电影巨制电影《白狐》是国内知名技术流导演牛朝阳酝酿多年的作品。剧本早在两年前便已经开始改编工作。只是因为当时国内3D技术的落后，无法实现其宏伟的华丽的视觉设想。经过两年的筹备，牛朝阳导演与好莱坞的3D团队深入接触后，才感到技术的进步，让拍摄《白狐》的时机逐渐成熟。为了打造华语3D电影最佳的视觉效果。《白狐》特聘请来自好莱坞的Keith Collea担任影片全程的3D视效总监，以及著名摄影师杨述担任现场3D拍摄的摄影指导。再加上牛朝阳导演对3D电影语言上的刻苦钻研和大胆设想，《白狐》剧组拥有了华语界首屈一指的“真3D”三剑客阵容。Keith Collea（基斯·科尔利）是好莱坞知名的全才型电影人。其在编、导、制、摄等领域均有出色的代表作。自从跟随詹姆斯·卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后，Keith成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等，均在3D视觉冲击力上，给观众们留下了深刻的印象。此次，他从好莱坞带来最新技术与团队，全程投入到《白狐》的前期技术调试、中期现场3D拍摄、后期3D特效精校过程中，与牛朝阳专属特效团队奇兵团携手，打造成熟的、独特的“真3D”魔幻视觉盛宴。 在《白狐》中与Keith搭档，便是我国著名摄影师杨述。杨述是英国摄影师协会会员，他为BBC、DISCOVERY拍摄的纪录片曾获得艾美奖、欧洲电影协会最佳摄影奖、英国学院奖等。在《孔雀》中，杨述已经显露出摄影领域的敏锐洞察力。在《鸡犬不宁》中，他对光线和氛围的精准控制，得到了业界的广泛赞誉。其后的代表作品还有《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等。与老搭档陈凯歌一起赴好莱坞拍摄全美国班底的《杀死你的温柔》令杨述成功走上国际化道路。其后他与Keith等好莱坞特效指导合作，参与拍摄了大量的3D电影。因此，杨述是华语摄影师中，极少数（不超过个位数）拥有现场3D拍摄经验的人。牛朝阳导演此次虽然是第一次拍摄3D电影，但是其一入行便带有鲜明的技术流特征。拍摄电影处女作《大玩家》时，他便大胆采用电脑特效技术，制造了穿越时空、闪电接地等视觉效果；在拍摄《床下有人》时，他专门研究制作了具有多种运动轨迹的道具床，辅助故事中的奇诡设计，打造出了年度最具悬疑感的电影记忆；到了技术更成熟的《半夜不要照镜子》，他更是大规模加入电脑特效技术，完美实现了无头女鬼梳头、人被吸入镜子中等大胆设计，甚至一度因为过于吓人而遭到女观众投诉。携带着两年三部电影全部实现市场盈利的宝贵经验，此次拍摄魔幻爱情动作大戏《白狐》，牛朝阳导演在技术探索上更进一步，坚持现场3D拍摄，令其走到了整个华语界的前沿。“真3D”三剑客齐聚北京，组成国际化3D团队，只为用当今世界上最先进的技术，为观众带来华语电影最高品质的3D视觉奇观。《白狐》亮剑，剑指“真3D，新辉煌” 发布会上，《白狐》播放了气势恢宏的开机预告片。在预告片中，影片的主要场景和人物的设计图悉数曝光。从中可以看出，影片的场景设计充满魔幻元素，人物造型则集合了性感、妖娆、侠气等诸多现代美学。《白狐》的3D视效总监Keith Collea在与主持人互动中表示，《白狐》的魔幻元素具有更加浓厚的东方色彩，与西方的动作片科幻片有着很大的不同。这对于现场3D拍摄和后期电脑特效制作都是一个全新的挑战。不过由于剧组采用了目前最先进的现场拍摄设备，能够实时采集3D数据，大大提升了工作效率，也为大胆尝试新的镜头运用提供了实验空间。杨述则在现场向大家介绍了目前3D技术的发展现状。经过了《雨果》和《少年派的奇幻漂流》两部影片的成功，如今3D技术已经不再是一项猎奇的体验，而是发展成为了一种电影语言，可以创造出一些2D摄影中难以实现的感官冲击和情感表达。牛朝阳导演也表示，《白狐》之所以要采用“真3D”现场拍摄的方式，就是因为这个题材必须用真实的、圆润的立体感来表现，才有意义。针对假3D容易造成太暗、头晕等问题，“三剑客”表示，由于《白狐》采用了现场3D拍摄的方式，所以可以在拍摄时对亮度、瞳距、夹角等数据进行实时监控和调整，从而在拍摄阶段便避免了以后会出现太暗或令人头晕等现象。在发布会上，剧组还特制了一把“至尊神器”——真3D之剑。《白狐》众主创亮剑明志——一定要一扫电影市场上大量“伪3D”为观众留下的阴霾，带给观众最真切、最舒畅也最奇幻的真3D观影体验。阿娇张智霖人狐奇缘，惠英红、高虎、游本昌仙魔决战 据发布会上的主创透露，在《白狐》中，国民美少女钟欣桐，将与爱情榜样张智霖上演一段痴情傻爱的人狐奇缘；而两届香港电影金像奖惠英红，也将与内地实力派型男高虎展开一场惊天动地的仙魔大战。四位主演都是第一次参与现场3D拍摄，为此每个人都特意提前做了不少准备。《白狐》改编自《聊斋志异》中的《小翠》一章。故事本身便是一个凄美的爱情悲剧。在改编成电影剧本的过程中，牛朝阳导演又在小翠这个角色身上深化了“为爱而痴”的张力。出演小翠，是钟欣桐与牛朝阳导演的第二次合作。两人在发布会上表示，《大玩家》的合作令大家建立了深度的默契，有十足的信心把小翠塑造成华语魔幻角色中的新经典。牛朝阳介绍张智霖所主演的男主角时表示，他希望通过王元丰来探讨爱到极致会怎样。于是牛朝阳导演特意选择了娱乐圈里的模范爱情榜样张智霖出演，并相信他的大侠气质能够赋予角色多层次的人格魅力。魔幻题材的《白狐》打造了一个人仙魔怪妖五界俱全的世界。其中必然少不了修炼万年的绝世高手。惠英红饰演的狐母便是其一。而影片最大的反派——海蝠王的饰演者也于发布会上惊喜曝光。内地实力派型男高虎将出演片中这位代表着黑暗、邪恶、阴毒、狠辣的海蝠王。据悉，狐母和海蝠王这两位在影片中将有一场惊天动地的仙魔大战。除了打戏之外，惠英红如何处理狐母对待数位狐妖女儿的母爱，高虎如何演绎海蝠王邪到极致的情感，老戏骨游本昌继家喻户晓的角色“济公”之后能否再塑经典，都是值得影迷期待的亮点。中国首部“真3D”魔幻爱情动作巨制《白狐》由浙江横店影视制作有限公司、浙江东阳四月天影视文化有限公司，和北京东方歌典文化传播有限公司联合出品，讲述了凡人王元丰与狐妖小翠之间的爱情，以及海蝠王与狐仙谷的仙魔斗法。该戏已于3月31日于涿州影视城开机，将经历2个月的拍摄期和6-8个月的后期制作，预计将于今年贺岁档或明年春节档登陆全国院线。

目前中国是增长最快的电影市场外媒报道称，秋天的一个晚上，上海的一家电影院的售票处前，很多人在排队买票。他们是中国正在变得更加富裕的中产阶层，也正是好莱坞希望赢得的观众。目前中国是增长最快的电影市场。最迟到2020年，中国将跃升为世界最大的电影市场。德国《柏林晨邮报》网站10月29日报道称，根据预测，今年中国票房盈利将首次达到50亿美元。现在，中国的电影观众将帮助抵消美国和欧洲温吞的增长。美国电影公司通过在当地制作、招徕中国投资者和使用中国演员做出应对。然而该策略并非总是奏效，博主和影评人们纷纷取笑电影中的“中国龙套”。审查和限额使扩张变得困难“中国对好莱坞来说是世界最大的尚未开发的利润源泉。”在中欧国际工商学院从事中国电影业研究的蒋炯文说。“美国电影市场的停滞使得对华扩张变成必须，因为其他市场比如欧洲和日本已经饱和。”蒋教授说，“在中国取得突破是美国人的梦想。”然而审查和限额使得扩张变得困难。所有影片都必须由北京的国家新闻出版广电总局批准放映，它目前每年批准的限额是最多34部国外影片。上海一家制作公司的执行总裁阿里埃勒·马加利特说：“中国的限额制度是想在中国这块大蛋糕中分一杯羹的电影制作者最大的障碍。” 报道称，自从2001年中国加入世贸组织，外国影片本该每年增多五部。“但在不久之前，这还没有成为现实。”马加利特说：“直到现在市场才开放，这主要是因为对3D和Imax影片的需求增大。”中欧的蒋教授清楚，尽管2017和2018年限额将进一步提高，但这将是一个旷日持久的进程。“为外国影片取得许可令人精疲力竭和灰心沮丧。”他说。其中一个原因是中国进行的审查。很多西方电影为了通过审查不得不进行删减。2012年，昆廷·塔兰蒂诺的《被解救的姜戈》最初就被禁，直到减少了暴力和血腥内容之后才在中国影院上映。《被解救的姜戈》因为审查在上映当天临时撤片为了绕开限额制度，美国电影制作人越来越多地与当地制片公司合作。譬如，梦工厂动画公司就将动画片《功夫熊猫3》的很大一部分交给合资公司东方梦工厂来制作。美国电影协会定期在洛杉矶展示中美联合制作的作品，一些促进项目将推动中美电影制作人之间的交流并表达美国制作公司的善意。报道称，曾在上海和澳门拍摄的007电影《天降杀机》也按照要求做了改动，《加勒比海盗》也是同样。审查规定也适用于中国的电视节目，毒品等题材都是禁忌。美国人艾莉森·沃茨直到今年夏天之前一直在主持上海东方传媒集团的一个文化节目，她回忆说：“如果我们的嘉宾谈到这些议题中的一个，这一段事后就会被删掉。” CMM－I媒体咨询公司的经理安克·雷德尔说：“合拍片十分流行而且未来地位将更加重要。”[web_page]环球影城将落户北京通州然而使合作变得困难的不仅仅是文化差异。“找到在双方面都行得通的题目是个挑战。”雷德尔说：“而且中国也没有透明的电影资助体系。”电影制作者也寄望于主题公园和粉丝商店报道称，像引进片一样，合拍片也必须申请许可证。雷德尔认为，有合适的关系尤其重要：“通常来说你总能找到制作的方法。你只是必须找对敲门砖。”除了合拍片之外，外国电影制作人也把希望寄托在主题公园和粉丝商店上，以此来让品牌的名字更响亮。明年，上海迪士尼乐园就将在浦东机场附近、距离市中心40公里的地方开放。而迪士尼的竞争对手梦工厂与合资伙伴兴建的主题公园将在2016年开放。环球公司也在10月中宣布在中国建一座电影公园，但是在首都北京。“中国有着迅速增长的中产阶层，他们愿意为高质量付钱。”上海迪士尼的一位发言人说。此外，迪士尼在中国多个城市经营粉丝商店，譬如说，上海城西的虹桥车站就有米老鼠和唐老鸭的玩偶销售。一只大的米老鼠在这里售价168元人民币。和梦工厂一样，迪士尼也必须在当地为动画片市场化找到合资伙伴。报道称，反之欧洲电影制作人很大程度上没能进入中国市场。埃马纽埃尔·邦比是少数没有被审查和限额制度吓怕的欧洲人之一。 这位44岁的法国人说：“好莱坞就像是特洛伊木马，它只关心商业和利润。我在上海是为了告诉中国人，他们不一定非要遵循好莱坞模式。”王学圻、范冰冰在《钢铁侠3》里的角色受到了质疑《钢铁侠3》在中国行不通 邦比认为，长远来看，要想在中国获得成功，仅仅让影片中出现一位中国演员或者中国的一个地方是不够的。华特迪士尼不久前的《钢铁侠3》就可以证实这一点。这部美国人与北京DMG集团制作的中国版包括了中国演员范冰冰出现的短暂片段。然而该版本在社交媒体上饱受嘲讽，原本是为中国市场量身定做的却得不到观众的认同。“如果电影里有中国演员跑龙套，中国人会看出来。”邦比说：“长远看，外国电影制作人必须更加努力。”报道认为，好莱坞制作迄今为止都缺乏中式幽默。一位中国影评人说：“现如今要在想中国成功，一部电影必须要么有大量特效要么符合大众的幽默感。” 负责德国影片在华销售的安克·雷德尔也证实了这点。“中国的电影受众十分年轻，他们心仪3D、特效和动作片。”她说：“因此对欧洲艺术片来说洽谈生意就很困难。”看电影的一位上海姑娘说，让观众发笑很重要。“我们到电影院是来消遣的，我们希望有乐子。”她说。在学生时代她不得不看很多爱国主义战争片，因此她现在更偏爱轻松的娱乐。中国人打造东方影都然而中国电影市场不仅仅对好莱坞制作公司有吸引力，对中国人自己来说也是同样。万达集团总裁、世界上最富有的中国人之一王健林目前就在青岛打造东方影都。这个电影娱乐公园将于2017年完工，这位亿万富翁预言，到2018年时中国就将超越美国这个世界最大的电影市场。但中欧学院的蒋教授有所保留。“形成东方好莱坞需要几年时间。”他说，就算是对“中国宝莱坞”来说也还为时过早。在中国，关键仍旧是本土市场，而不是国际扩张。但王健林在国外也有重大计划。2012年他购买了AMC——美国最大的院线经营者，目前它在超过500家影院拥有约6000块银幕。[web_page]马云已经与索尼高层会面马云投资美国电影业来自中国的资金在好莱坞绝对受欢迎。像华谊兄弟就成为布拉德·皮特新片《狂怒》的联合发行人。 阿里巴巴总裁马云也计划将自己的部分财产投入到美国电影业，据业内人士称，他不久即将购买出品了《饥饿游戏》的狮门影业的约37%股份。 马云目前宣布说，他计划在中国出售美国电影。为此“他正在寻找合作伙伴”，本周也参观了好莱坞制片厂的这位阿里巴巴掌门人说。他同时明确表示，中国在10到15年内将成为“世界最大的电影市场”。投资美国电影和公司是将更多外国影片带到中国的一个机会。“如果外国制片厂能证明他们在一部作品中有实质性的对华投资，他们就能绕开限额的规定。”上海一家制作公司的执行总裁阿里埃勒·马加利特说。“这就是为什么好莱坞如此大力招徕中国资金和中国投资者如此喜欢投资美国大片的原因。”但是，他认为，长期如此这将导致中国投资者对影片内容的影响越来越大——以及美国导演的自我审查。“影片在中国被禁是制片厂负担不起的。”马加利特说。盗版在中国同样是个大问题 除了审查和限额之外，对西方电影制作者来说还有一个问题。据蒋教授说，利润结构规定，最多17.5%的票房利润归外国制片厂，大部分利润都给了当地影院经营者和中国政府。相反，在美国，制片厂可以得到票房利润的一半左右。“这对大制片厂来说十分令人灰心。”蒋炯文说。尽管中国观众众多，派拉蒙影片公司在《变形金刚3》一片上赚到的钱还不到3000万美元。 盗版在中国同样是个大问题。美国电影协会经常谈论这个问题，尽管如此中国还是在生产数以亿计的廉价DVD在夜市上贩卖。制作人邦比说，他的电影在一天之内就可以翻译出来并在中国买到。中国盗版制作者的速度似乎仍令他惊愕不已。但邦比并不因此而生气。“多亏了盗版，好莱坞电影才得以更快地为人接受。”他说：“我的电影也得以更快在中国传播。”

由南京朱雀影视动画公司出品的3D动画电影《魔海寻踪》将于2013年11月29日在全国公映。11月25日，这部领航2014贺岁档的3D动画大片在北京举行看片会，接受了第一批观众的检验。在映后的观众反馈中，魔幻、冒险、3D、穿越等关键词被频繁提起，不少观众称，影片画面精致、3D效果逼真、剧情引人入胜，是近年来难得的国产动画佳品。今日，片方曝光影片终极预告，五大看点也提前揭开。三年艰辛磨一剑 一流团队保驾护航早在2010年1月，《魔海寻踪》就开始了前期准备和主创人员的甄选，总导演朱义昌、高毅经验丰富，拥有众多佳品；动画导演姜扬1993年开始他的职业生涯，精通二维动画和三维动画，对动画角色和动画节奏有很好的把握；美术设计朱一峰有多年动画及设计工作的经验，担任过众多动画片制片；执行导演朱晓君拥有扎实的传统美术基础，有超过5年的项目管理经验，3年CG总监工作经验。这样一个优秀而年轻的一流团队首先就给影片提供了可靠的硬件保障。据出品人兼导演朱义昌透露，影片剧本初稿后，还组织了包括苏童、叶兆言、黄蓓佳在内的著名作家、影视专家首先审读，并提出书面意见，并从80后的年轻影视创作者中选择读者，阅读剧本，听取意见，甚至经过了十易其稿。经过三年的打磨，影片终于得以上映，朱义昌笑称：“我们是用郑和的精神做郑和，经过了九九八十一难啊。”首用动作捕捉技术 开启国产3D动画新纪元在《魔海寻踪》的创作初期，影片创作团队就提出了一个明确的目标：一定要在现代中国国产动画电影的基础上有所突破。带着这样的目标，《魔海寻踪》在3D制作规格上下了很大的血本。由于是航海题材的影片，片中不仅有海上奇观（比如“海市蜃楼”那亦幻亦真的神奇），也有美轮美奂的海底世界（比如形形色色的海洋生物），执行导演朱晓君给记者介绍，“我们使用世界上最先进Maya Ocean系统来定制海洋动态。其水场景的刻画程度，已经可以媲美《加勒比海盗》《后天》等国际大片。”值得一提的是，该片采用了和《阿凡达》一样的“动作捕捉”技术，这在国内还是首次。不管文戏武戏，所有的角色都由专业的演员从一而终地表演，然后同步进行动作捕捉，这样做的目的就是要保证人物动作的自如、准确、流畅。另外，在《魔海寻踪》中有不少的武打戏份，制作团队更是请来了专业的武打演员进行捕捉，“我们从香港请来了元彪的团队，过程很不容易，一个演员还在过程中摔断了脚踝。因为他们要做的都是跑酷、攀岩、武打这样高危险性的动作。”在看片会结束之后，观众普遍反映影片的3D特效做的非常精细，很有身临其境的感觉，特别是海战、水怪等场景，“绝对可以用惊心动魄来形容！”魔幻冒险双管齐下 老少皆宜传播正能量《魔海寻踪》以两名航海学校的学生拾到宝物笔洗穿越时空回到明朝为开端，以郑和七下西洋的传奇经历为蓝本，穿插奇幻的冒险和浪漫的爱情故事。魔幻、冒险两大风格的双管齐下使得这部动画电影充满了卖点，甚至有媒体称之为中国的《少年派的奇幻漂流》。影片中出现了大量的海上及海底场景，冒险的格调油然而生。除此之外，片中神秘海怪的出现也给影片添加了几分魔幻的色彩，很多观众表示被片中海怪桥段的想象力所折服，其精彩程度可以媲美前一段时间的大热影片《狄仁杰之神都龙王》。纵观近年来国际动画市场，大受欢迎的影片大多都是既富有童趣又不乏深度的作品，这样的作品不仅能让低龄观众找到乐趣，也更让成年观众获得思想的共鸣。《魔海寻踪》就是这样一部同时适合小孩和成年人观看的动画电影。影片编剧韩素平表示，虽然影片的类型是动画片，但影片的受众不仅仅是孩子。“我们希望通过影片传递郑和的冒险精神，表现航海探险中的奇幻、惊险与浪漫，具有中国气魄、中国精神。”不少参加看片会的观众表示，《魔海寻踪》作为一部动画电影，在富有童趣、想象力的同时，仍然不失厚重的历史感，皇宫大殿、御花园、街道等场景都做得十分讲究。一位观众说：“挺有正能量的，感觉小孩儿会喜欢，大人也会喜欢。”大玩穿越趣味横生 郑和献“荧幕初恋”除了历史事件的呈现，影片还增加了一些魔幻穿越的桥段，力求增加影片的趣味性和可看性，比如通过海洋学校的学生千浪和燕子的时空穿越，非常巧妙与自然引出郑和下西洋的历史事件，随后少年也更在郑和海战的过程中大显身手，这种将古代与现实连贯的手法，优化了观众的观影体验。编剧韩素平透露，“关于千浪和燕子的设计，我们讨论了很多次。最后才定下来一个是微胖的街舞少年，一个是梳着马尾辫的窈窕萝莉，而他们俩的名字也都是经过精心设计，与大海有关。”有看完电影的观众表示，影片中的“穿越神器”非常有意思，功能上像多啦A梦的任意门，但外观又非常具有中华特色。在情感表达方面，《魔海寻踪》也是与时俱进，进行了大胆的改编和创新。郑和在大众心中一般都是比较严肃的形象，《魔海寻踪》里的郑和则是一个更加立体的历史人物，他在影片中将被还原成一个具有丰富人情的角色，不仅会偶尔卖萌，还有感情线。编剧韩素平说：“很多人都知道郑和的身份是宦官。但是他身体上残缺，心灵并不残缺。我相信郑和这一生一定有爱过人。他是一个非常优秀、很高尚的人，肯定也会有人倾慕他的。这一点没有必要回避，爱情是很美好的。”对于这个大胆的尝试，大部分看完影片的观众都表示可以接受，并称赞这个设置将刻板的历史人物演绎地更有人情味，“郑和与玉雪公主的爱情非常纯洁，令人向往。”霸气领航贺岁档 质量过硬不惧威胁传统意义上讲，每年11月底到3月初上映的大片一般被统称为“贺岁电影”，因此定于11月29日上映的3D动画大片《魔海寻踪》自然而然成为了2014年贺岁档的头响炮之一，由于影片的题材是海上奇幻冒险，所以把“领航”这个词按在《魔海寻踪》身上再合适不过了。面对12月强势来袭的《无人区》、《私人定制》等贺岁大片，《魔海寻踪》片方表示并不惧怕威胁，影片宣传方人员称：“虽然贺岁档强片如林，但《魔海寻踪》有自己独特的优势和看点，3D、魔幻、冒险、爱情这些都将成为吸引观众买票的元素，而且从目前成片来看，影片质量过硬，相信会有好的结果。”近年来，《里约大冒险》、《疯狂原始人》等国外动画大片相继在国内影院刮起票房飓风，吸取粉丝无数，相比之下，国内动画电影则鲜有轰动之作。业内人士认为，国内动画影片市场正处于观众群培养期，虽然暂时不能与国外大片抗衡，但只要是用心之作，观众也还是会买账的，大家之所以爱看国外动画，除了技术上的因素外，也是因为别人的做的精致做的认真。现在国内在技术上越来越先进，只要内核好好做，被观众追捧是迟早的事。在看片会现场，不少观众看完《魔海寻踪》后称，这是一部非常具有诚意的国产动画片，有自己的卖点和特色，应该会得到更多观众的喜爱。刘欢张靓颖深情献唱 原声音乐荡气回肠很多细心的观众在观影过程中都发现了两个熟悉的声音，那就是乐坛教父刘欢和“海豚公主”张靓颖，这乐坛两代超级唱将的献声给影片添色了不少。唱红了《画心》《木兰星》《我用所有报答爱》等歌曲的张靓颖俨然已成为影视歌曲的质量保障，这次演唱的插曲《我去了》依然旋律凄美动人、嗓音惊艳大气。主题曲《向海》由刘欢演绎，这也是这位乐坛顶级一哥继《宝莲灯》后时隔14年再度为国产动画电影献唱，意义非凡。除了主题曲和插曲，影片荡气回肠的配乐也得到了不少观众的赞叹。虽然《魔海寻踪》是一部魔幻冒险题材的动画大片，但其想传达的依然是非常具有正能量的主流价值观。正如主题曲中所唱“向海，像母亲连接八方的血脉，在苍茫的岁月中澎湃；看遍风景，承载千古文明继续前行；数古往今来，无论何方，无论年代，我们都一样与这大海同在”，影片意在通过有趣的魔幻效果，歌颂出中国为开创海洋文明所做出的努力和贡献，传递出平等待人、睦邻友好的中华文化。据悉，该片制作完毕至今已载誉满满，自获得2011国家动漫精品工程奖项起，先后入选2012文化部对外文化输出精品项目，获得2012中国动画学会年会美猴奖, 列入国家动漫品牌建立和保护计划等。影片将于2013年11月29日全国上映，这部国产3D动画电影的良心之作有望成为年底电影市场的一匹黑马。

26日，《魔海寻踪》在南京进行了其首映式。国产3D动画电影《郑和1405—魔海寻踪》将于11月29日在全国公映，26日，《魔海寻踪》在南京进行了其首映式。该片出品人兼导演朱义昌透露，剧本初稿后组织包括苏童、叶兆言、黄蓓佳在内的著名作家、影视专家首先审读，并提书面意见。除了此之外，该片还从80后的年轻影视创作者中选择读者，阅读剧本，听取意见，甚至经过了十易其稿。据了解，《魔海寻踪》是以两名航海学校的学生拾到宝物笔洗穿越时空回到明朝为开端，以郑和七下西洋的传奇经历为蓝本，穿插奇幻的冒险和浪漫的爱情故事。2010年1月，《魔海寻踪》就开始了前期准备和主创人员的甄选，经过三年的打磨，影片终于上映。对此，朱义昌笑称：“我们是用郑和的精神做郑和，经过了九九八十一难啊。”在《魔海寻踪》的创作初期，影片创作团队就提出了一个明确的目标：一定要在现代中国国产动画电影的基础上有所突破。带着这样的目标，《魔海寻踪》在3D制作规格上下了很大的血本。由于是航海题材的影片，片中不仅有海上奇观，也有美轮美奂的海底世界，执行导演朱晓君介绍，“我们使用世界上最先进MayaOcean系统来定制海洋动态。其水场景的刻画程度，已经可以媲美《加勒比海盗》、《后天》等国际大片。”面对12月密集的贺岁大片，《魔海寻踪》片方表示并不惧怕威胁，影片宣传方人员称：“虽然贺岁档强片如林，但《魔海寻踪》有自己独特的优势和看点，3D、魔幻、冒险、爱情这些都将成为吸引观众买票的元素，而且从目前成片来看，影片质量过硬，相信会有好的结果。”据悉，自《魔海寻踪》于2011国家动漫精品工程奖项起，先后入选2012文化部对外文化输出精品项目，获得2012中国动画学会年会美猴奖，列入国家动漫品牌建立和保护计划等。

3D暖心动画电影《小王子》目前正式确认定档10月16日，影片中英文配音版将同步登陆内地院线，中国也将成为全球范围内第一个上映英文版本的国家，这意味着中国观众将会抢先领略影片带来的震撼视觉效果和暖心情感体验。该片由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖动画制作团队操刀，为影片视觉和故事保驾护航。此外黄渤、周迅等11位中国明星的超豪华配音阵容与国外奥斯卡级别全明星配音阵容，也成为影片引发媒体和观众期待的又一大亮点。9月8日，影片曝光了定档预告和海报，唯美画风和经典对白令影迷提前感受到这部暖心巨制带来的感动。好莱坞梦幻制作团队打造3D经典 唯美画风对白暖化人心“如果你驯服我，我们就会需要彼此，你对我来说就是世界上独一无二的人”当这句《小王子》原著经典台词出现在预告片中时，相信很多《小王子》原著粉的神经和记忆都被兴奋唤起。在影迷和粉丝的热切期待下，3D动画大片《小王子》正式公布将于10月16日登陆全国院线，并于9月8日曝光了定档海报和定档预告片。预告片中，大量的暖光和阴影运用在视觉上给人以温暖抚慰的强烈观感，再加上预告片中暖心的音乐《Salvation》，配合着加布里埃尔·阿普林空灵柔美的轻声吟唱，更有异曲同工之妙。预告片在全球范围内发布之后，外国媒体《美国娱乐周刊》(Entertainment Weekly EW)用“让人忍不住啜泣，看后又让你心怀温暖”来形容，可见影片拥有非凡的暖心治愈效果。据了解，影片《小王子》在忠于原著的基础上进行了大胆改编，被望女成凤的妈妈高压控制的小女孩偶然结识了老年飞行员，并根据对方的回忆和指引，开启了发现小王子世界的探索之旅，届时影迷们心中的经典角色形象将会一一呈现在大屏幕上。3D动画大片《小王子》由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖梦幻动画制作团队历时数年打造，影片的故事创作总监鲍伯 佩尔希凯帝曾创作过《花木兰》、《人猿泰山》等卖座动画片，曾制作《飞屋环行记》、《超人总动员》等影片的卢 罗曼诺为影片担任动画设计，好莱坞最具声望人物设计师彼得 德赛弗为影片担任角色设计，作品包括《冰河世纪》、《海底总动员》等。影片中温暖唯美的配乐则来自好莱坞最富盛名的配乐大师汉斯 季默，他曾为《雨人》、《加勒比海盗4》、《星际穿越》等影片作曲，获奖无数，很多风靡世界的大片中令影迷印象深刻的配乐都来自他之手，此次他为《小王子》量身打造了多个配乐和主题曲，暖心治愈有不乏轻快活泼的曲风直抵影迷们的内心。《小王子》《小王子》配音阵容星光闪耀 豪华中外配音团队告白经典此前《小王子》英文版配音阵容曝光，杰夫 布里吉斯、麦肯芝 弗依、玛丽昂 歌迪亚、詹姆斯 弗兰科、玛丽昂 歌迪亚、瑞秋 麦克亚当斯、本尼西奥 德尔 托罗、艾伯特 布鲁克斯、瑞奇 热维斯等全一线明星阵容引起无数影迷的疯狂期待，影片《蚁人》中“蚁人”扮演者保罗 路德的加盟更为该片细粉无数。在英文版的配音主创中，有曾夺得金球奖和奥斯卡双料影帝的戏骨杰夫 布里吉斯，被誉为“法国玫瑰”的奥斯卡影后玛丽昂 歌迪亚，曾获得戛纳、柏林影帝和奥斯卡最佳男配角的本尼西奥 德尔 托罗，还有曾获得金球奖影帝和奥斯卡最佳男配角的保罗 吉亚玛提，如此顶级豪华的配备被认为是千载难逢的梦幻阵容，而值得期待的是，中国将是全球范围内第一个上映英文版本的国家，这意味着中国观众将早于其他国家领略此超强阵容的声音。而在英文版本上映同时，中文配音版本更是值得粉丝期待。包括黄渤、黄磊、黄忆慈(多多)、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅等11位明星组成影片最终中文配音阵容，其中有7位明星也为《小王子》献出自己的动画配音处女秀，在配音过程中几位主创也透露，《小王子》也是伴随自己童年成长的回忆，小王子的经典台词和他的黄色围巾一样早已深深印在他们的脑海里难以忘怀。而小王子之所以影响深远，正是因为不同人在不同的人生阶段都会对《小王子》故事有新的理解。国内外影帝影后强势加盟将为影片带来无与伦比的视听效果，而这样超豪华的配音阵容也令粉丝们表示非常期待，并在网上引发了热烈讨论，日前片方已曝光了中文影片中“小王子”和“飞行员”的配音明星，在接下来的旅程中，还将遇到哪些可爱生动的角色，这些角色将由谁献声，这些悬念将在日后逐步揭秘。《小王子》成2015年度口碑黑马 媒体影迷一致盛赞好评如潮3D暖心动画电影《小王子》以其空前宏大的制作规模、颠覆创新的艺术探索、全球顶级的梦幻主创团队和对经典的完美诠释得到世界各大媒体的极力推荐赞誉，并一路不断收获超高口碑和拥趸，在网友观众心中的期待值和人气飞速攀升。几位中国主创也是《小王子》的忠实粉丝，在配音过程中也都透露自己的小王子情结，黄渤、周迅、黄磊等纷纷表示“看过影片之后被震撼了，不是我们以为的简单的动画，有很多值得我们思考的东西，这是一部伟大的动画电影”“小王子留给我的印象是一个比较温暖的感觉。说的很多东西都很有哲理”。国际各大媒体也对影片一片盛赞，《Daily》评价影片“可以看出导演马克 奥斯卡的原著的忠诚，他构建了一个从7岁到77岁以上的读者都能感同身受的故事。《Weekly News》则盛赞影片是“伟大的挑战!马克 奥斯本围绕着原著讲了一个全新的故事，并用3D技术和定格动画增强了原作的艺术魅力，无论你是大人还是小孩儿，这都是一部你不可错过的佳作。”《Bimonthly tv guide》则认为影片是一部“温柔而诗意的迷人佳作，《Weekly》同样认为影片是“一部充满温柔、幽默和饱满情感的大师级杰作，并且适合全家观赏”。《小王子》豪华的明星配音阵容在第68届戛纳国际电影节上，3D暖心动画影片《小王子》举行了全球首映，导演马克 奥斯本携麦肯芝 弗依等配音主创亮相，影片放映结束之时，全场起立鼓掌长达半小时，久久不愿散去。包括戛纳场刊在内的全球众多知名电影媒体就迫不及待地纷纷在各大平台和自媒体上给出一致性好评和推荐，被认为是大奖走向风向标的戛纳三大场刊之一——《好莱坞报道者》称赞影片“完美而令人尊敬”;而INDIEWIRE则盛赞《小王子》“是一部极具视觉享受又感人至深的动画片，它证明了世界顶级动画电影不是只有美国和日本才能做得出来”，“毫无疑问将是今年最好的动画电影之一”。

杰克船长也许要“移民”澳大利亚据外国媒体报道，《加勒比海盗5：死无对证》可能转去澳大利亚拍摄，当地政府批准了对该片约2020万美元(约1.2亿人民币)的税收鼓励，“诱惑”该片来当地拍摄，据悉，如果双方达成协议，最有可能的拍摄地是昆士兰州。但目前政府给出的价格离迪士尼的理想报价还有一定距离，所以八字才只有一撇。据称，澳大利亚政府早已与迪士尼进行谈判，因该福利本来是要给一两年前迪士尼的重拍版《海底两万里》计划，但导演大卫·芬奇没能搞定这个项目，如今这等好事就转给了《加勒比海盗5》。但据称，迪士尼还想让澳大利亚政府把给《加勒比海盗5》的金额提到该片制作成本(约2亿美元)的30%，现在显然还不够。不过如果协议达成，澳大利亚政府可能还会给出进一步的优惠政策。目前在澳大利亚各地中，最有可能的拍摄地是昆士兰州，当地政府已经开始积极行动了。而若与澳大利亚的谈判告吹，《加勒比海盗5》可能在墨西哥等地拍摄。《加勒比海盗5》此前已定档2017年7月7日，“杰克船长”约翰尼·德普等回归。