
萨科(左)将担任《猎人》导演一职
1905电影网讯 就在上周导演弗兰克·德拉邦特退出《白雪公主与猎人2》剧组后,环球影业随即决定让塞德里克·萨科担任本片的导演一职。萨科是一名视觉特效总监,曾经担任《加勒比海盗》系列第1、2部特效工作,2009年曾凭借《白雪公主与猎人》获得过当年奥斯卡最佳视觉特效的提名。塞德里克·萨科或许并非名声大噪,由于此前在迪士尼《沉睡魔咒》中其担任了第二摄制组导演一职以及多部电影中所作出的视效工作,让环球影业看到了其导演的能力。
《白雪公主与猎人2》故事将聚焦于克里斯·海姆斯沃斯饰演的猎人和查理兹·塞隆饰演的王后在遇到白雪公主之前的故事,而在第一部中饰演白雪公主的克里斯汀·斯图尔特将不会出演这部续作。但艾米莉·布朗特或许将在电影中参演一个重要角色。
第一部《白雪公主》电影于2012年上映,曾在全球揽下4亿美元的好成绩。而电影放映后克里斯汀与导演鲁伯特·桑德斯偷情事件旋风也是刮编全球,导致前者与罗伯特·帕丁森这对银幕情侣走向终结。当然环球本身是十分看好这一续作题材,所以希望立马让该片投入拍摄。
由于导演的退出与重新敲定,影片的档期或发生调整,但有媒体猜测此次环球或将该片的档期提前而非推后。据悉,《白雪公主与猎人2》2016年4月22日将于北美上映。
不知道从什么时候开始,现象级这个词成为了一个非常流行的词汇,随着时代的蓬勃发展,现代汉语的词汇库越来越丰富,涌现出了大量的流行词,但是有趣的是,现象级这个词一直持续流行了多年,而且被广泛应用在各个领域,甚至和“潜规则”等词汇一样成为了经典。就动漫领域而言,无论过去还是现在都出现了大量的现象级动漫作品,那么这些作品有何特征和影响?现象级动漫可以拯救国产动漫么? 什么是现象级?现象级这个词虽然现在非常火爆,但是关于这个词的具体含义,一直都是众说纷纭,争论不休。最早这个词和罗纳尔多有关,“现象级-球员”的称号最初出现在巴西足球天王罗纳尔多登陆亚平宁之后,意大利的球迷赠给他的称号。而在互联网产品领域,现象级则和网络迷因等突然爆红然后迅速黯淡下去等词汇联系在一起,互联网领域的现象级产品指的是在短时间内突然爆红而被众所周知和使用,但却难以维持长期发展的互联网或移动互联网产品,“现象级”这个词主要是形容一种反常规的形态。最初的现象级产品大都认为是偷菜游戏,一时间风靡全世界,但没过太久就销声匿迹了。移动互联网兴起之后陆续出现过如你画我猜、疯狂猜图、魔漫相机等短时间内借助社交网络和媒体突然崛起的app,但在更短的时间内就会被遗忘,并在崛起的期间引起了争议和关注甚至模仿和抄袭。在游戏领域最具代表性的现象级产品当然就是去年大热门游戏《flappy bird》,该作出现后引发了无尽的讨论,但是很快这款游戏就被大众忘掉了。由此可见,要定义现象级是非常困难的事情,不过大体上来说,那些非常热门然后引发了广泛讨论并且影响到了圈子之外更广泛领域的事物都称得上是现象级,而无论是转瞬即逝还是长久存在,都和现象级的本质没有太大关系,因此从这个意义上来说,《flappy bird》和GTA5都是现象级游戏,只不过后者这个“现象”持续得要更久更深远。日本的现象级动漫日本动漫业历经发展多年,在全球处于领先地位,诞生的经典作品数不胜数,要统计并且定义哪些游戏是现象级动漫简直就是一件不可能的事情,例如富坚义博的《全职猎人》这部作品虽然在动漫圈非常火爆,但是圈子之外的人对这部作品知之甚少,而《LoveLive!》这部萌系作品本来相对而言没那么大众,结果因为下跪事件等一些奇怪的事情变得众所周知,很多动漫圈子之外的人都知道了这部作品,因此如果你要是说《LoveLive!》不是现象级动漫,估计这部作品的粉丝都能用口水淹死你。不过综合来看,虽然对于近年某些日本动漫到底是否属于现象级作品还存在很多争论,但是过去很多改变了时代的经典作品都是现象级动漫,这方面基本上没啥争议。例如《七龙珠》和《圣斗士星矢》,再比如说《哆啦A梦》,这些作品在日本之外也影响深远,并且哆啦A梦更成为了代表日本的形象大使,前不久3D动画《哆啦A梦 伴我同行》在国内上映,票房收入非常高,在华公映11天后,票房收入突破90亿日元(约合4.5亿人民币),超过在日本国内的票房收入。由此可见现象级动漫的影响力和吸金能力之可怕。现象级作品的最大特征在于广泛的话题效应,日本每年诞生的经典动漫作品并不少,但是其中很多都无法成为现象级作品,例如《希德尼亚骑士》和《辉夜姬物语》都有着很高水准,但是前者的受众群体肯定没《海贼王》那么多,后者的风格本来就曲高和寡,不是面对大众的作品,就像侯孝贤的《聂隐娘》一样。日本产生的现象级动漫作品是全球最多的,即便是美国也远远不如,美国的动漫主要是漫威和DC两家,虽然产生了很多经典角色和相关动漫,但是近些年来很难再出现新的现象级动漫作品了。日本则不然,在《七龙珠》和《圣斗士星矢》之前就有《高达》问世,并且影响力一直延续了这么多年,直到现在还有新作推出,而且新作推出后总能引发很多关注和讨论,这种影响力远非其他作品可比。再如90年代出现的划时代级别的《新世纪福音战士》,简称EVA,这部作品已经堪称是现象级中的现象级动漫,几乎是改变了整个日本动漫业,经历过那个年代的人都能记得EVA形成的那种狂潮,在那个疯狂的年代,几乎是所有人都在谈论EVA,如果你连EVA都不知道,完全就是落伍或者OUT了,即便你看不懂EVA,也不能表现出来,不然别人会觉得你实在是老旧迂腐古板,说句不客气的话,EVA在那个时代简直就是一种宗教信仰,一如今日的大《LoveLive!》神教。这些现象级动漫作品在创造了巨大的影响力之后,都是打造了一个长盛不衰的产业,《火影忍者》之所以一直拖了这么多年才完结,是因为一旦完结后很多依赖《火影忍者》的动漫作品及庞大周边产物等商品为生的人都要失业,别的不谈,国内很多书商靠那些《火影忍者》和《海贼王》的山寨书籍赚得盘满钵满就足以说明这些产业养活了多少人,创造了多少财富。《七龙珠》也是类似案例,鸟山明本来想早早完结,结果编辑和读者都不答应,因此他只能一直创作下去,到了最后好不容易完结了,他的创作才华也被消耗殆尽,此后一直再无新的佳作面世,而在最近,鸟山明表示准备再度创作《七龙珠》的续篇漫画,从这个案例我们可以看出一旦某个动漫成了现象级作品,创作者自己也会永远被绑在作品上面,这辈子是无法逃离作品的影响力了。再如EVA的创作者庵野秀明,宫崎骏有云:“庵野秀明这一辈子只有一部作品,即EVA。”这句话果然不假,庵野秀明近些年来依然在不断创作EVA的相关剧场版动画,虽然数年前他也打造过《彼氏彼女的故事》这样不错的作品,但是大众只记得他的EVA。中国的现象级动漫中国的现象级动漫出现的数量比起日本要少很多,而且出现过一个空窗期。自解放和新中国成立后,一直到上个世纪90年代的时候,中国出现了多部现象级动漫,其中最具代表性影响力最大的当属被讨论过无数次的《大闹天宫》,这部动画就像一座永恒的丰碑,从诞生之日起不断影响后来者,成为了一个神话和传说。这款作品之所以能够成为现象级,除了因为有国家所给予的巨大经费支持之外,作品本身蕴藏的中国传统文化特色也是其中关键。另外则是80后儿时特别喜爱的《黑猫警长》和《葫芦兄弟》等作品,这些作品和当时80年代风气解放有关,因此抓住了不少80后的喜好特征,在那个娱乐匮乏的年代,这些作品每次重播都能吸引到不少人观看。然而随着中国动漫业后来的逐渐衰落,《黑猫警长》这样的现象级动漫作品很难再度见到,诚然上个世纪90年代末出现过《人参王国》和《太阳之子》等还不错的作品,而且在当时有一定影响力,但是其地位和成就肯定还无法达到现象级的地步,也无法像《黑猫警长》那样最近又是推出剧场版动画又是推出手游。正是因为长期的衰落,无法再度出现像往日那样的现象级作品,因此在1999年的时候,历经各方努力,打造出了一部现象级动漫作品,即《宝莲灯》,这部动画由屡获国际动画大奖并且执导过《哪吒闹海》的常光希执导,虽然以今天的眼光来看这部动画略显粗糙,但是在1999年,这部动画采用了在当时比较罕见的商业化包装手法,并且在传统中国动画的基础上加入了很多迪斯尼动画的特色,当时这部动画的票房成绩相当不错,而且媒体报道也非常多,在动画上映后的数个月时间里面,几乎每天都能看到相关报道,这种热度一如前不久火爆的《大圣归来》所引发的关注度。《宝莲灯》的出现带给了当时中国动漫业一线希望,不少国人都觉得国产动漫业能够崛起,但是现在看来大家实在太乐观了,因为自《宝莲灯》之后,国产动漫业不断堕落,不但将过去的中国动漫业积累的多年传统文化特色丢得干干净净,而且走上了山寨模仿日本动漫的路子,出现了大量山寨之作,更出现了《蓝猫三千问》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等富有巨大争议的动画,也使得不少有识之士经常愤慨不已,慨叹国产动画业竟然衰落至斯,甚至很多人将国产动漫和中国教育、中国体育、中国股市相提并论,称之为“四大痰盂”,意即每个人都会习惯性的在生活中吐槽这四个事物几句。所以这个事情说明了一个问题,现象级动漫作品固然很重要,但是只靠一部现象级动漫作品无法挽救国产动漫业,最近出现的《大圣归来》堪称是《宝莲灯》之后最具影响力的现象级动漫,相关讨论也是不计其数,鉴于媒体报道和讨论太多,此处不再赘述其成就和影响力到底有多大,这部作品凭着超高票房和众多粉丝拥护已然封神,更有广电总局开会加持,料想之后可能会发展成一个品牌,对于中国动画业的推动定会超过《宝莲灯》。但是比对日本动漫业的发展情况来看,我们需要更多的《大圣归来》这样的现象级动漫作品才能够真正振兴国产动漫业,比如说日本的四大民工动漫,比如说最近这些年爆红的《进击的巨人》,国产动漫业如果能够使得现象级动漫作品常态化,成就当不可估量。现在的情况是,国内的现象级动漫作品并不止一部《大圣归来》,例如此前非常热门的《十万个冷笑话》就打通了二次元和三次元的壁垒,不但吸引了很多动画粉丝,也使得很多平时不太看动画的观众关注该作品,只不过这部动画采用了无厘头这样的兵出奇招的路子,想要复制其成功并不容易。结语:那么下一个现象级动漫作品会是谁呢?会是《雏蜂》还是《灵域》?抑或是《我的师傅姜子牙》?现在谁也无法预测,但是毫无疑问,随着《大圣归来》的火爆,资本对国产动画的重视将远胜于从前,这将使得国产动画业变得更加繁荣。现象级动漫作品虽然无法从根本上改变国产动画业,但是必然将起到重要的推动作用,最终则会出现一个并不依赖于几部现象级动漫作品的繁荣健康市场。且让我们拭目以待。
不知道从什么时候开始,现象级这个词成为了一个非常流行的词汇,随着时代的蓬勃发展,现代汉语的词汇库越来越丰富,涌现出了大量的流行词,但是有趣的是,现象级这个词一直持续流行了多年,而且被广泛应用在各个领域,甚至和“潜规则”等词汇一样成为了经典。就动漫领域而言,无论过去还是现在都出现了大量的现象级动漫作品,那么这些作品有何特征和影响?现象级动漫可以拯救国产动漫么? 什么是现象级?现象级这个词虽然现在非常火爆,但是关于这个词的具体含义,一直都是众说纷纭,争论不休。最早这个词和罗纳尔多有关,“现象级-球员”的称号最初出现在巴西足球天王罗纳尔多登陆亚平宁之后,意大利的球迷赠给他的称号。而在互联网产品领域,现象级则和网络迷因等突然爆红然后迅速黯淡下去等词汇联系在一起,互联网领域的现象级产品指的是在短时间内突然爆红而被众所周知和使用,但却难以维持长期发展的互联网或移动互联网产品,“现象级”这个词主要是形容一种反常规的形态。最初的现象级产品大都认为是偷菜游戏,一时间风靡全世界,但没过太久就销声匿迹了。移动互联网兴起之后陆续出现过如你画我猜、疯狂猜图、魔漫相机等短时间内借助社交网络和媒体突然崛起的app,但在更短的时间内就会被遗忘,并在崛起的期间引起了争议和关注甚至模仿和抄袭。在游戏领域最具代表性的现象级产品当然就是去年大热门游戏《flappy bird》,该作出现后引发了无尽的讨论,但是很快这款游戏就被大众忘掉了。由此可见,要定义现象级是非常困难的事情,不过大体上来说,那些非常热门然后引发了广泛讨论并且影响到了圈子之外更广泛领域的事物都称得上是现象级,而无论是转瞬即逝还是长久存在,都和现象级的本质没有太大关系,因此从这个意义上来说,《flappy bird》和GTA5都是现象级游戏,只不过后者这个“现象”持续得要更久更深远。日本的现象级动漫日本动漫业历经发展多年,在全球处于领先地位,诞生的经典作品数不胜数,要统计并且定义哪些游戏是现象级动漫简直就是一件不可能的事情,例如富坚义博的《全职猎人》这部作品虽然在动漫圈非常火爆,但是圈子之外的人对这部作品知之甚少,而《LoveLive!》这部萌系作品本来相对而言没那么大众,结果因为下跪事件等一些奇怪的事情变得众所周知,很多动漫圈子之外的人都知道了这部作品,因此如果你要是说《LoveLive!》不是现象级动漫,估计这部作品的粉丝都能用口水淹死你。不过综合来看,虽然对于近年某些日本动漫到底是否属于现象级作品还存在很多争论,但是过去很多改变了时代的经典作品都是现象级动漫,这方面基本上没啥争议。例如《七龙珠》和《圣斗士星矢》,再比如说《哆啦A梦》,这些作品在日本之外也影响深远,并且哆啦A梦更成为了代表日本的形象大使,前不久3D动画《哆啦A梦 伴我同行》在国内上映,票房收入非常高,在华公映11天后,票房收入突破90亿日元(约合4.5亿人民币),超过在日本国内的票房收入。由此可见现象级动漫的影响力和吸金能力之可怕。现象级作品的最大特征在于广泛的话题效应,日本每年诞生的经典动漫作品并不少,但是其中很多都无法成为现象级作品,例如《希德尼亚骑士》和《辉夜姬物语》都有着很高水准,但是前者的受众群体肯定没《海贼王》那么多,后者的风格本来就曲高和寡,不是面对大众的作品,就像侯孝贤的《聂隐娘》一样。日本产生的现象级动漫作品是全球最多的,即便是美国也远远不如,美国的动漫主要是漫威和DC两家,虽然产生了很多经典角色和相关动漫,但是近些年来很难再出现新的现象级动漫作品了。日本则不然,在《七龙珠》和《圣斗士星矢》之前就有《高达》问世,并且影响力一直延续了这么多年,直到现在还有新作推出,而且新作推出后总能引发很多关注和讨论,这种影响力远非其他作品可比。再如90年代出现的划时代级别的《新世纪福音战士》,简称EVA,这部作品已经堪称是现象级中的现象级动漫,几乎是改变了整个日本动漫业,经历过那个年代的人都能记得EVA形成的那种狂潮,在那个疯狂的年代,几乎是所有人都在谈论EVA,如果你连EVA都不知道,完全就是落伍或者OUT了,即便你看不懂EVA,也不能表现出来,不然别人会觉得你实在是老旧迂腐古板,说句不客气的话,EVA在那个时代简直就是一种宗教信仰,一如今日的大《LoveLive!》神教。这些现象级动漫作品在创造了巨大的影响力之后,都是打造了一个长盛不衰的产业,《火影忍者》之所以一直拖了这么多年才完结,是因为一旦完结后很多依赖《火影忍者》的动漫作品及庞大周边产物等商品为生的人都要失业,别的不谈,国内很多书商靠那些《火影忍者》和《海贼王》的山寨书籍赚得盘满钵满就足以说明这些产业养活了多少人,创造了多少财富。《七龙珠》也是类似案例,鸟山明本来想早早完结,结果编辑和读者都不答应,因此他只能一直创作下去,到了最后好不容易完结了,他的创作才华也被消耗殆尽,此后一直再无新的佳作面世,而在最近,鸟山明表示准备再度创作《七龙珠》的续篇漫画,从这个案例我们可以看出一旦某个动漫成了现象级作品,创作者自己也会永远被绑在作品上面,这辈子是无法逃离作品的影响力了。再如EVA的创作者庵野秀明,宫崎骏有云:“庵野秀明这一辈子只有一部作品,即EVA。”这句话果然不假,庵野秀明近些年来依然在不断创作EVA的相关剧场版动画,虽然数年前他也打造过《彼氏彼女的故事》这样不错的作品,但是大众只记得他的EVA。中国的现象级动漫中国的现象级动漫出现的数量比起日本要少很多,而且出现过一个空窗期。自解放和新中国成立后,一直到上个世纪90年代的时候,中国出现了多部现象级动漫,其中最具代表性影响力最大的当属被讨论过无数次的《大闹天宫》,这部动画就像一座永恒的丰碑,从诞生之日起不断影响后来者,成为了一个神话和传说。这款作品之所以能够成为现象级,除了因为有国家所给予的巨大经费支持之外,作品本身蕴藏的中国传统文化特色也是其中关键。另外则是80后儿时特别喜爱的《黑猫警长》和《葫芦兄弟》等作品,这些作品和当时80年代风气解放有关,因此抓住了不少80后的喜好特征,在那个娱乐匮乏的年代,这些作品每次重播都能吸引到不少人观看。然而随着中国动漫业后来的逐渐衰落,《黑猫警长》这样的现象级动漫作品很难再度见到,诚然上个世纪90年代末出现过《人参王国》和《太阳之子》等还不错的作品,而且在当时有一定影响力,但是其地位和成就肯定还无法达到现象级的地步,也无法像《黑猫警长》那样最近又是推出剧场版动画又是推出手游。正是因为长期的衰落,无法再度出现像往日那样的现象级作品,因此在1999年的时候,历经各方努力,打造出了一部现象级动漫作品,即《宝莲灯》,这部动画由屡获国际动画大奖并且执导过《哪吒闹海》的常光希执导,虽然以今天的眼光来看这部动画略显粗糙,但是在1999年,这部动画采用了在当时比较罕见的商业化包装手法,并且在传统中国动画的基础上加入了很多迪斯尼动画的特色,当时这部动画的票房成绩相当不错,而且媒体报道也非常多,在动画上映后的数个月时间里面,几乎每天都能看到相关报道,这种热度一如前不久火爆的《大圣归来》所引发的关注度。《宝莲灯》的出现带给了当时中国动漫业一线希望,不少国人都觉得国产动漫业能够崛起,但是现在看来大家实在太乐观了,因为自《宝莲灯》之后,国产动漫业不断堕落,不但将过去的中国动漫业积累的多年传统文化特色丢得干干净净,而且走上了山寨模仿日本动漫的路子,出现了大量山寨之作,更出现了《蓝猫三千问》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等富有巨大争议的动画,也使得不少有识之士经常愤慨不已,慨叹国产动画业竟然衰落至斯,甚至很多人将国产动漫和中国教育、中国体育、中国股市相提并论,称之为“四大痰盂”,意即每个人都会习惯性的在生活中吐槽这四个事物几句。所以这个事情说明了一个问题,现象级动漫作品固然很重要,但是只靠一部现象级动漫作品无法挽救国产动漫业,最近出现的《大圣归来》堪称是《宝莲灯》之后最具影响力的现象级动漫,相关讨论也是不计其数,鉴于媒体报道和讨论太多,此处不再赘述其成就和影响力到底有多大,这部作品凭着超高票房和众多粉丝拥护已然封神,更有广电总局开会加持,料想之后可能会发展成一个品牌,对于中国动画业的推动定会超过《宝莲灯》。但是比对日本动漫业的发展情况来看,我们需要更多的《大圣归来》这样的现象级动漫作品才能够真正振兴国产动漫业,比如说日本的四大民工动漫,比如说最近这些年爆红的《进击的巨人》,国产动漫业如果能够使得现象级动漫作品常态化,成就当不可估量。现在的情况是,国内的现象级动漫作品并不止一部《大圣归来》,例如此前非常热门的《十万个冷笑话》就打通了二次元和三次元的壁垒,不但吸引了很多动画粉丝,也使得很多平时不太看动画的观众关注该作品,只不过这部动画采用了无厘头这样的兵出奇招的路子,想要复制其成功并不容易。结语:那么下一个现象级动漫作品会是谁呢?会是《雏蜂》还是《灵域》?抑或是《我的师傅姜子牙》?现在谁也无法预测,但是毫无疑问,随着《大圣归来》的火爆,资本对国产动画的重视将远胜于从前,这将使得国产动画业变得更加繁荣。现象级动漫作品虽然无法从根本上改变国产动画业,但是必然将起到重要的推动作用,最终则会出现一个并不依赖于几部现象级动漫作品的繁荣健康市场。且让我们拭目以待。
《乐高大电影》有望打造成系列电影 1905电影网讯 在经过大量的导演人选的调整之后,《乐高大电影2》的导演终于敲定为了《废柴联盟》的执掌者罗伯·施拉伯。近日,有消息称,这部续集以及影片的两部衍生电影均已定档。 按照华纳兄弟的计划,《乐高蝙蝠侠》将在2017年的2月10日上映,这个上映时间和《乐高大电影》的2014年2月7日上映时间非常相似,应该说华纳对该片充满了信心,而影片也很有可能会在票房上成为黑马。而《乐高忍者》则从2016年9月23日的上映时间延迟到了2017年9月22日,整整延期了一年才上映。目前,关于《乐高忍者》人们知之甚少,只知道《乐高大电影》的导演兼编剧菲尔·罗德和克里斯·米勒很有可能会把影片打造成具有“漫威电影宇宙”元素的样子。而《乐高大电影2》也从2017年5月26日的上映日期推迟到了2018年5月18日。该片将由菲尔·罗德和克里斯·米勒继续编剧,故事发生在前作的四年之后,会有更多的女性角色的加盟。 从目前的情况来看,同期筹备《乐高忍者》将由《乐高大电影》的编剧丹·哈吉曼(Dan Hageman)和凯文·哈吉曼(Kevin Hageman)操刀剧本;而《乐高蝙蝠侠》并不会再次交给《乐高大电影》的导演克里斯·米勒与菲尔·罗德指导。在原版影片中担任动画师和剪辑师的克里斯·麦凯将指导该片。而影片的剧本,将由塞斯·葛拉汉梅-史密斯创作。他曾经撰写了《黑影》和《吸血鬼猎人》的剧本,在改造传统漫画角色,对原作故事进行颠覆性改编方面很有自己的一套方法。由此来看,借由《乐高大电影》的成功,影片中的所有工作人员都获得了执导电影的机会。
《乐高大电影》有望打造成系列电影 1905电影网讯 在经过大量的导演人选的调整之后,《乐高大电影2》的导演终于敲定为了《废柴联盟》的执掌者罗伯·施拉伯。近日,有消息称,这部续集以及影片的两部衍生电影均已定档。 按照华纳兄弟的计划,《乐高蝙蝠侠》将在2017年的2月10日上映,这个上映时间和《乐高大电影》的2014年2月7日上映时间非常相似,应该说华纳对该片充满了信心,而影片也很有可能会在票房上成为黑马。而《乐高忍者》则从2016年9月23日的上映时间延迟到了2017年9月22日,整整延期了一年才上映。目前,关于《乐高忍者》人们知之甚少,只知道《乐高大电影》的导演兼编剧菲尔·罗德和克里斯·米勒很有可能会把影片打造成具有“漫威电影宇宙”元素的样子。而《乐高大电影2》也从2017年5月26日的上映日期推迟到了2018年5月18日。该片将由菲尔·罗德和克里斯·米勒继续编剧,故事发生在前作的四年之后,会有更多的女性角色的加盟。 从目前的情况来看,同期筹备《乐高忍者》将由《乐高大电影》的编剧丹·哈吉曼(Dan Hageman)和凯文·哈吉曼(Kevin Hageman)操刀剧本;而《乐高蝙蝠侠》并不会再次交给《乐高大电影》的导演克里斯·米勒与菲尔·罗德指导。在原版影片中担任动画师和剪辑师的克里斯·麦凯将指导该片。而影片的剧本,将由塞斯·葛拉汉梅-史密斯创作。他曾经撰写了《黑影》和《吸血鬼猎人》的剧本,在改造传统漫画角色,对原作故事进行颠覆性改编方面很有自己的一套方法。由此来看,借由《乐高大电影》的成功,影片中的所有工作人员都获得了执导电影的机会。
让全世界孩子着迷的动画片《小猪佩奇》要出续集啦!这对于那些把《小猪佩奇》全四季都看了无数遍的小朋友可真是个好消息。新一季共117集,大家一起期待吧。Entertainment One, the company that owns Peppa Pig, has announced it is working on a new series of the popular pre-school cartoon.广受学龄前儿童欢迎的动画片《小猪佩奇》所属公司娱乐一号(Entertainment One)宣布他们正在制作该剧的续集。It expects 117 episodes to be aired around the world from the spring of 2019.新一季《小猪佩奇》共117集,预计将于2019年春在全球各地播出。The new series of cartoons will be made by the format's original creators, Astley Baker Davies.新一季仍将由原制作方阿斯特利贝克戴维斯公司制作。Entertainment One has a majority stake in the animation studio and has helped make Peppa Pig a global brand.娱乐一号公司持有该动画工作室的多数股权,并助其把“小猪佩奇”打造成了国际品牌。In the 2016 financial year, the franchise generated more than $1.1bn of retail sales, while almost 500 new and renewed broadcast and licensing agreements were concluded.在2016财年,该品牌的特许经营带来了11亿美元(76亿元人民币) 的零售收入,达成了近500笔首播和续播版权和专利使用权协议。In Entertainment One's March 2017 trading update, Peppa Pig retail revenues in the US totalled more than $200m in 2016, supported by more than 65 licensing partners.娱乐一号公司2017年3月的最新交易信息显示,2016年小猪佩奇在美国的零售收入总额突破了2亿美元,授权合作伙伴超65个。The children's programme is also proving increasingly popular in China, where it has generated more than 24.5bn views on multiple subscription video-on-demand platforms.这个儿童节目在中国也越来越受欢迎,在多个点播平台上的浏览量超245亿次。Entertainment One said this was fuelling demand for the brand's licensing and merchandising programme to be rolled out in China this year.娱乐一号公司称,这促使中国对小猪佩奇品牌专利使用权的需求大增,公司今年将在中国展开销售计划。A toy manufacturer in Brazil is launching a new line of toys which are due to go on sale in August 2017.巴西的一家玩具制造商将推出一系列小猪佩奇新玩具,计划在今年8月上市。It said licensing in Russia had "accelerated at a significant pace" and the licensing programme now had 40 partners signed across toy, games and confectionary.娱乐一号公司称,俄罗斯对该品牌的专利使用也在“迅速增加”,现在已经有40个授权合作伙伴签署了玩具、游戏和糖果等项目的协议。Last year, the Canadian-based firm rejected an offer of more than £1bn from ITV, which it said undervalued the company.去年,这家总部在加拿大的公司拒绝了英国独立电视台10亿多英镑(超89.5亿元人民币)的收购要约,称其估价过低。It is increasingly making its own content, in keeping with other media companies such as Netflix and Amazon.如今娱乐一号公司正越来越多地制作自有节目,努力和奈飞、亚马逊等传媒公司相抗衡。On Thursday, it announced a joint venture with Brad Weston, who ran the company that made the Oscar-winning film The Revenant, as part of a drive to produce more original movies.18日,该公司宣布和布拉德 威斯顿合资,目的是制作出更多原创电影。威斯顿的公司曾制作奥斯卡获奖电影《荒野猎人》。Entertainment One also owns more than 40,000 film and television titles, including last year's Oscar-winning Spotlightand AMC drama, Fear the Walking Dead.娱乐一号还拥有4万多部电影和电视剧的版权,包括去年获奥斯卡奖的电影《聚焦》和美国经典电影有线电视台的电视剧《行尸之惧》。
让全世界孩子着迷的动画片《小猪佩奇》要出续集啦!这对于那些把《小猪佩奇》全四季都看了无数遍的小朋友可真是个好消息。新一季共117集,大家一起期待吧。Entertainment One, the company that owns Peppa Pig, has announced it is working on a new series of the popular pre-school cartoon.广受学龄前儿童欢迎的动画片《小猪佩奇》所属公司娱乐一号(Entertainment One)宣布他们正在制作该剧的续集。It expects 117 episodes to be aired around the world from the spring of 2019.新一季《小猪佩奇》共117集,预计将于2019年春在全球各地播出。The new series of cartoons will be made by the format's original creators, Astley Baker Davies.新一季仍将由原制作方阿斯特利贝克戴维斯公司制作。Entertainment One has a majority stake in the animation studio and has helped make Peppa Pig a global brand.娱乐一号公司持有该动画工作室的多数股权,并助其把“小猪佩奇”打造成了国际品牌。In the 2016 financial year, the franchise generated more than $1.1bn of retail sales, while almost 500 new and renewed broadcast and licensing agreements were concluded.在2016财年,该品牌的特许经营带来了11亿美元(76亿元人民币) 的零售收入,达成了近500笔首播和续播版权和专利使用权协议。In Entertainment One's March 2017 trading update, Peppa Pig retail revenues in the US totalled more than $200m in 2016, supported by more than 65 licensing partners.娱乐一号公司2017年3月的最新交易信息显示,2016年小猪佩奇在美国的零售收入总额突破了2亿美元,授权合作伙伴超65个。The children's programme is also proving increasingly popular in China, where it has generated more than 24.5bn views on multiple subscription video-on-demand platforms.这个儿童节目在中国也越来越受欢迎,在多个点播平台上的浏览量超245亿次。Entertainment One said this was fuelling demand for the brand's licensing and merchandising programme to be rolled out in China this year.娱乐一号公司称,这促使中国对小猪佩奇品牌专利使用权的需求大增,公司今年将在中国展开销售计划。A toy manufacturer in Brazil is launching a new line of toys which are due to go on sale in August 2017.巴西的一家玩具制造商将推出一系列小猪佩奇新玩具,计划在今年8月上市。It said licensing in Russia had "accelerated at a significant pace" and the licensing programme now had 40 partners signed across toy, games and confectionary.娱乐一号公司称,俄罗斯对该品牌的专利使用也在“迅速增加”,现在已经有40个授权合作伙伴签署了玩具、游戏和糖果等项目的协议。Last year, the Canadian-based firm rejected an offer of more than £1bn from ITV, which it said undervalued the company.去年,这家总部在加拿大的公司拒绝了英国独立电视台10亿多英镑(超89.5亿元人民币)的收购要约,称其估价过低。It is increasingly making its own content, in keeping with other media companies such as Netflix and Amazon.如今娱乐一号公司正越来越多地制作自有节目,努力和奈飞、亚马逊等传媒公司相抗衡。On Thursday, it announced a joint venture with Brad Weston, who ran the company that made the Oscar-winning film The Revenant, as part of a drive to produce more original movies.18日,该公司宣布和布拉德 威斯顿合资,目的是制作出更多原创电影。威斯顿的公司曾制作奥斯卡获奖电影《荒野猎人》。Entertainment One also owns more than 40,000 film and television titles, including last year's Oscar-winning Spotlightand AMC drama, Fear the Walking Dead.娱乐一号还拥有4万多部电影和电视剧的版权,包括去年获奥斯卡奖的电影《聚焦》和美国经典电影有线电视台的电视剧《行尸之惧》。
备受关注的亲子动画大电影《超能龙骑侠》将于1月13日全国上映,而一场堪称“史上最温馨”的公益首映仪式于1月7日在北京朝阳大悦城金逸影城举行。本次首映仪式由央视少儿频道著名主持人“绿泡泡”主持,出品方和主创团队、各界领导嘉宾、业内同仁及媒体出席了仪式,并特别邀请了北京打工子弟小学的同学们进行公益互动。最后在主题曲演唱者闻苡陌小朋友的天籁歌声下,将典礼的观影氛围推向了最高潮。温情首映 众大咖携手力荐典礼中行业大咖及嘉宾云集,影片导演刘可欣及主创团队到场;民进党中央传媒委员唐建民;北京摄影家协会副主席吕小中;中国文联电影艺术中心主任胡子光,中国少年儿童新闻出版总社知心姐姐传播部主任鲁颖;及中国传媒大学伍健阳、黄心渊教授等学院领导莅临参加首映仪式。央视动画制片人方凌;互象动画皮三导演;铁皮青蛙于胜军导演等业界同仁前来助阵.从戛纳载誉归来的著名动画导演刘可欣携业内顶尖的制作团队三年磨一剑,终于在2017年的寒假档将备受各方瞩目的《超能龙骑侠》搬上荧幕。作为小朋友们心中的“故事魔王”,刘可欣导演致力于儿童影视作品创作,曾执导的大型动画系列片《魔晶猎人》、《摩尔庄园》系列大电影等多部动画作品,在小观众当中反响热烈。执导的《梦娃》系列更是近年来国内影响力最广泛的公益广告片。《超能龙骑侠》正因为爱心团队和精良的制作备受业内人士关注和推崇。这次影片更有著名的北斗企鹅配音团队助阵,声优御姐之称的山新为龙骑侠果果献声,小火苗的声音更启用了高难度的童声小演员配音来阐释小火苗的倔强可爱。公益互动“小天使”倾情献声在典礼现场, 近两百个家庭和嘉宾们感动于华映创作团队的一个不成文的传统。那就是每一次新作品上映的时候都要请一群特殊的小朋友一起看电影,而且每一次都要把最好的观影位置留给这些来自福利院或者打工子弟小学的小贵宾们。这次新作《超能龙骑侠》的首映现场上,他们同样邀请了来自北京双馨实验小学的同学们一起看电影。中国少年儿童新闻出版总社知心姐姐传播部,民进中央新闻出版联合支部,中国文联电影艺术中心,神奇世界绘本总部的嘉宾代表及《超能龙骑侠》的主创团队与本次典礼的“特别小嘉宾们“大手拉起了小手传递爱心。小朋友们用手中的画笔描绘出自己心目中的英雄龙骑侠,主创团队及嘉宾代表为小朋友们准备了精美的礼品,为他们送上爱心与力量。在2017跨年之际,《超能龙骑侠》的主题曲《一个拥抱就好》的MV在网上曝光。温暖纯净的声音和充满情感表现力的MV画面让人为之动容,引起了网友们的转发热潮。在典礼现场,《一个拥抱就好》作曲者张筱真和歌曲演唱者“小天使”闻苡陌上台和大家见面并演唱插曲,天籁般的歌声打动了在场的所有人,把每个人都带回到单纯可爱的童年时光。首映礼现场热闹非凡,欢乐不断!有近两百个家庭一起提前经历了一场“爱与拥抱”的暖心之旅,很快,1月13日《超能龙骑侠》将正式登陆全国各大院线与大家见面。“今冬最暖影片”必将在寒冬之际为小朋友们及各位家长创造一段欢乐温暖的亲子时光。
备受关注的亲子动画大电影《超能龙骑侠》将于1月13日全国上映,而一场堪称“史上最温馨”的公益首映仪式于1月7日在北京朝阳大悦城金逸影城举行。本次首映仪式由央视少儿频道著名主持人“绿泡泡”主持,出品方和主创团队、各界领导嘉宾、业内同仁及媒体出席了仪式,并特别邀请了北京打工子弟小学的同学们进行公益互动。最后在主题曲演唱者闻苡陌小朋友的天籁歌声下,将典礼的观影氛围推向了最高潮。温情首映 众大咖携手力荐典礼中行业大咖及嘉宾云集,影片导演刘可欣及主创团队到场;民进党中央传媒委员唐建民;北京摄影家协会副主席吕小中;中国文联电影艺术中心主任胡子光,中国少年儿童新闻出版总社知心姐姐传播部主任鲁颖;及中国传媒大学伍健阳、黄心渊教授等学院领导莅临参加首映仪式。央视动画制片人方凌;互象动画皮三导演;铁皮青蛙于胜军导演等业界同仁前来助阵.从戛纳载誉归来的著名动画导演刘可欣携业内顶尖的制作团队三年磨一剑,终于在2017年的寒假档将备受各方瞩目的《超能龙骑侠》搬上荧幕。作为小朋友们心中的“故事魔王”,刘可欣导演致力于儿童影视作品创作,曾执导的大型动画系列片《魔晶猎人》、《摩尔庄园》系列大电影等多部动画作品,在小观众当中反响热烈。执导的《梦娃》系列更是近年来国内影响力最广泛的公益广告片。《超能龙骑侠》正因为爱心团队和精良的制作备受业内人士关注和推崇。这次影片更有著名的北斗企鹅配音团队助阵,声优御姐之称的山新为龙骑侠果果献声,小火苗的声音更启用了高难度的童声小演员配音来阐释小火苗的倔强可爱。公益互动“小天使”倾情献声在典礼现场, 近两百个家庭和嘉宾们感动于华映创作团队的一个不成文的传统。那就是每一次新作品上映的时候都要请一群特殊的小朋友一起看电影,而且每一次都要把最好的观影位置留给这些来自福利院或者打工子弟小学的小贵宾们。这次新作《超能龙骑侠》的首映现场上,他们同样邀请了来自北京双馨实验小学的同学们一起看电影。中国少年儿童新闻出版总社知心姐姐传播部,民进中央新闻出版联合支部,中国文联电影艺术中心,神奇世界绘本总部的嘉宾代表及《超能龙骑侠》的主创团队与本次典礼的“特别小嘉宾们“大手拉起了小手传递爱心。小朋友们用手中的画笔描绘出自己心目中的英雄龙骑侠,主创团队及嘉宾代表为小朋友们准备了精美的礼品,为他们送上爱心与力量。在2017跨年之际,《超能龙骑侠》的主题曲《一个拥抱就好》的MV在网上曝光。温暖纯净的声音和充满情感表现力的MV画面让人为之动容,引起了网友们的转发热潮。在典礼现场,《一个拥抱就好》作曲者张筱真和歌曲演唱者“小天使”闻苡陌上台和大家见面并演唱插曲,天籁般的歌声打动了在场的所有人,把每个人都带回到单纯可爱的童年时光。首映礼现场热闹非凡,欢乐不断!有近两百个家庭一起提前经历了一场“爱与拥抱”的暖心之旅,很快,1月13日《超能龙骑侠》将正式登陆全国各大院线与大家见面。“今冬最暖影片”必将在寒冬之际为小朋友们及各位家长创造一段欢乐温暖的亲子时光。
《小王子》明星配音阵容强大10月16日,畅销70年的经典儿童文学作品《小王子》改编成的3D动画电影将要在国内公映。这部影片由曾执导过《功夫熊猫》的马克·奥斯本担任导演。近日,他为宣传这部影片来到中国,并接受了中国媒体的采访。在采访中,他分享了自己对《小王子》这本书以及这部动画的感受,他说,《小王子》就像一首诗,他所能做的,就是保护这本书在改编的过程中不被打碎,并变成电影中跳动的心脏。一味填充故事会打碎这首诗《小王子》是法国作家安东尼·德·圣-埃克苏佩里于1942年写成的著名儿童文学短篇小说。本书的主人公是来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者,讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中,所经历的各种历险。而改编成动画电影的《小王子》,不仅重现了书中小王子的故事,还新加入了一条小女孩和妈妈的新线索,且两部分以内在一致的主题紧密相连。小女孩部分采用的是CG技术手段,用整齐简洁的线条和发灰发暗的色调表现成长的压力和烦恼;而小王子的戏中戏部分则用到了定格动画的方式,还原了纸质质感,富有童话色彩。对于这样的改编,马克·奥斯本认为,虽然书中也有一个故事主线,但《小王子》这本书与其说是个故事,不如说更像一首诗歌。“如果一味去填充这个故事本身,很有可能会打碎这首诗。我们要做的是如何保护这本书,所以我们想出了小女孩的故事,来讲这本书是如何进入人们的生活,如何对他们进行改变。到了最后,这本书变成了电影的核心部分,变成了它跳动的心脏。”马克的上一部作品《功夫熊猫》曾获奥斯卡提名,对于在美国土生土长的他来说,那也是来自另外一国不同文化的挑战。他坦言,制作《功夫熊猫》和《小王子》都很难:“但是两者也有共性,都是我们作为人类对另外一种文化的致敬。”一家人一起做的一部电影值得一提的是,《小王子》这本书是马克与妻子的定情信物,因此,马克说,当这本书最初走进生命中时自己对它抱有非常强烈的感情。“探索这本书,加强了我和妻子之间的关系,如今拍完动画片,我对它有了更强烈的共鸣。”在今年的戛纳电影节上,动画片《小王子》放映结束后,全场起立鼓掌长达五分钟之久,观众久久不愿散去。马克说,妻子和两个孩子当时也跟他一起观看了全片。而在那之前,他曾经把粗剪版给妻子和孩子们看:“孩子们看完后认为很完美,不需要修改任何的部分,而妻子则对结尾提了一些建议,我后来也的确做了一些调整。所以说,这是一部我和家人一起做的电影也不为过。”期待做一部独立的定格动画《小王子》中,涉及书的部分采用了定格动画的方式。所谓定格动画,是相对于CG动画而言,一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。因为《小王子》的诗意,马克特别选择了这种特别的形式来进行表现。“我想唤起人们对读书的记忆,很多形象本身就是用纸做出来的。”谈到此处,马克直言,在他的整个从业历程中,他一直希望能够做一部完整的定格动画长片,“但是很困难,因为现在基本上是CG动画当道,而且投资人们不相信做一个定格动画片能够赚钱。所以现在这只能算是我的一个理想。”对于自己下一部作品的灵感,马克保持开放的态度,并笑言来到北京让他有了不少新的念头,尽管因为待的时间不长,且大部分时间都留在酒店里,“但谁知道创作的灵感从什么地方来呢?也许这个酒店的自助早餐就够我做个三部曲了。”他调侃道。作为一个喜欢中国文化的创作者,马克也表示中国有太多历史资料可供思考:“未来的作品充满各种可能性,我也在不断寻找灵感。但是这些年我对《小王子》投入实在太多,很难一下子摆脱去寻找下一个目标。”他还认真询问了记者们有没有好的中国故事给他推荐,当有人提议《西游记》和《美猴王》时,他忍不住频频点头。或许未来我们有机会看到马克·奥斯本版本的《西游记》。好的电影是一场伟大的辩论《小王子》是一本充满了生命哲学的书,在全世界粉丝众多。而如何解读,将会成为给影片带来最大争议的部分。不过在影片中,马克也并不避讳展示自己对于原著的一些困惑,并借片中小女孩之口表达出来。马克说,他听过一种说法,一部好的电影应该是一场伟大的辩论,把双方的观点都体现出来,“我也希望创造出这样的局面”。对于观众的反应,他分享了《小王子》在巴西圣保罗首映式上的一个暖心故事:“当时一个老太太看完影片后来找主办者说,一个月以前她的女儿去世了,‘我这一个月都哭不出来,但是看完这部影片我哭出来了,所以我要谢谢拍这部电影的人。’当时我听完很有触动。人生中可能有些问题是没有办法回答和解决的,但是好的电影我相信是会给你一种情感上的经历,从而让你处理这个问题的。这就是好电影、好作品的意义。”除了原创故事,作为动画片重要灵感来源之一,业已成名的世界名著和经典童话故事皆是取之不尽用之不竭的宝库。近些年不乏像《小王子》这样改编自文学作品的电影, 且都取得了不俗的票房成绩。《格林童话》和世界各国童话是动画片最初走上银幕的重要灵感来源,上世纪前半叶的迪士尼,靠着拍摄大量由著名童话改编而成的动画片起家,重要作品《白雪公主与七个小矮人》《阿拉丁》《美女与野兽》《小美人鱼》无不脱胎于此。童话故事还造就了近些年的真人童话电影风潮,《魔境仙踪》《魔法黑森林》《韩塞尔与格雷特》《沉睡魔咒》《小红帽》《白雪公主与猎人》等都赚足票房。除了童话故事,还有一些像《小王子》一样,改编自文学作品的动画片。比如90年代风靡中国的《狮子王》,故事内核就脱胎于莎士比亚的名著《王子复仇记》。去年的动画片《丛林之王》,则是美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯创作的系列小说《人猿泰山》又一次被搬上银幕。
《小王子》明星配音阵容强大10月16日,畅销70年的经典儿童文学作品《小王子》改编成的3D动画电影将要在国内公映。这部影片由曾执导过《功夫熊猫》的马克·奥斯本担任导演。近日,他为宣传这部影片来到中国,并接受了中国媒体的采访。在采访中,他分享了自己对《小王子》这本书以及这部动画的感受,他说,《小王子》就像一首诗,他所能做的,就是保护这本书在改编的过程中不被打碎,并变成电影中跳动的心脏。一味填充故事会打碎这首诗《小王子》是法国作家安东尼·德·圣-埃克苏佩里于1942年写成的著名儿童文学短篇小说。本书的主人公是来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者,讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中,所经历的各种历险。而改编成动画电影的《小王子》,不仅重现了书中小王子的故事,还新加入了一条小女孩和妈妈的新线索,且两部分以内在一致的主题紧密相连。小女孩部分采用的是CG技术手段,用整齐简洁的线条和发灰发暗的色调表现成长的压力和烦恼;而小王子的戏中戏部分则用到了定格动画的方式,还原了纸质质感,富有童话色彩。对于这样的改编,马克·奥斯本认为,虽然书中也有一个故事主线,但《小王子》这本书与其说是个故事,不如说更像一首诗歌。“如果一味去填充这个故事本身,很有可能会打碎这首诗。我们要做的是如何保护这本书,所以我们想出了小女孩的故事,来讲这本书是如何进入人们的生活,如何对他们进行改变。到了最后,这本书变成了电影的核心部分,变成了它跳动的心脏。”马克的上一部作品《功夫熊猫》曾获奥斯卡提名,对于在美国土生土长的他来说,那也是来自另外一国不同文化的挑战。他坦言,制作《功夫熊猫》和《小王子》都很难:“但是两者也有共性,都是我们作为人类对另外一种文化的致敬。”一家人一起做的一部电影值得一提的是,《小王子》这本书是马克与妻子的定情信物,因此,马克说,当这本书最初走进生命中时自己对它抱有非常强烈的感情。“探索这本书,加强了我和妻子之间的关系,如今拍完动画片,我对它有了更强烈的共鸣。”在今年的戛纳电影节上,动画片《小王子》放映结束后,全场起立鼓掌长达五分钟之久,观众久久不愿散去。马克说,妻子和两个孩子当时也跟他一起观看了全片。而在那之前,他曾经把粗剪版给妻子和孩子们看:“孩子们看完后认为很完美,不需要修改任何的部分,而妻子则对结尾提了一些建议,我后来也的确做了一些调整。所以说,这是一部我和家人一起做的电影也不为过。”期待做一部独立的定格动画《小王子》中,涉及书的部分采用了定格动画的方式。所谓定格动画,是相对于CG动画而言,一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。因为《小王子》的诗意,马克特别选择了这种特别的形式来进行表现。“我想唤起人们对读书的记忆,很多形象本身就是用纸做出来的。”谈到此处,马克直言,在他的整个从业历程中,他一直希望能够做一部完整的定格动画长片,“但是很困难,因为现在基本上是CG动画当道,而且投资人们不相信做一个定格动画片能够赚钱。所以现在这只能算是我的一个理想。”对于自己下一部作品的灵感,马克保持开放的态度,并笑言来到北京让他有了不少新的念头,尽管因为待的时间不长,且大部分时间都留在酒店里,“但谁知道创作的灵感从什么地方来呢?也许这个酒店的自助早餐就够我做个三部曲了。”他调侃道。作为一个喜欢中国文化的创作者,马克也表示中国有太多历史资料可供思考:“未来的作品充满各种可能性,我也在不断寻找灵感。但是这些年我对《小王子》投入实在太多,很难一下子摆脱去寻找下一个目标。”他还认真询问了记者们有没有好的中国故事给他推荐,当有人提议《西游记》和《美猴王》时,他忍不住频频点头。或许未来我们有机会看到马克·奥斯本版本的《西游记》。好的电影是一场伟大的辩论《小王子》是一本充满了生命哲学的书,在全世界粉丝众多。而如何解读,将会成为给影片带来最大争议的部分。不过在影片中,马克也并不避讳展示自己对于原著的一些困惑,并借片中小女孩之口表达出来。马克说,他听过一种说法,一部好的电影应该是一场伟大的辩论,把双方的观点都体现出来,“我也希望创造出这样的局面”。对于观众的反应,他分享了《小王子》在巴西圣保罗首映式上的一个暖心故事:“当时一个老太太看完影片后来找主办者说,一个月以前她的女儿去世了,‘我这一个月都哭不出来,但是看完这部影片我哭出来了,所以我要谢谢拍这部电影的人。’当时我听完很有触动。人生中可能有些问题是没有办法回答和解决的,但是好的电影我相信是会给你一种情感上的经历,从而让你处理这个问题的。这就是好电影、好作品的意义。”除了原创故事,作为动画片重要灵感来源之一,业已成名的世界名著和经典童话故事皆是取之不尽用之不竭的宝库。近些年不乏像《小王子》这样改编自文学作品的电影, 且都取得了不俗的票房成绩。《格林童话》和世界各国童话是动画片最初走上银幕的重要灵感来源,上世纪前半叶的迪士尼,靠着拍摄大量由著名童话改编而成的动画片起家,重要作品《白雪公主与七个小矮人》《阿拉丁》《美女与野兽》《小美人鱼》无不脱胎于此。童话故事还造就了近些年的真人童话电影风潮,《魔境仙踪》《魔法黑森林》《韩塞尔与格雷特》《沉睡魔咒》《小红帽》《白雪公主与猎人》等都赚足票房。除了童话故事,还有一些像《小王子》一样,改编自文学作品的动画片。比如90年代风靡中国的《狮子王》,故事内核就脱胎于莎士比亚的名著《王子复仇记》。去年的动画片《丛林之王》,则是美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯创作的系列小说《人猿泰山》又一次被搬上银幕。
今日,卡普空预定于2013年9月14日在3DS平台发售的游戏《怪物猎人4(Monster Hunter 4)》终于放出了完整版的开场动画,高清画质完全可以让人误以为是腾讯《怪物猎人OL》。场景做的很到位,人物发丝动感十足。在这段开场动画中主要展示了猎人使用“操虫棍”躲避以及攻击轰龙、随从猫展示飞行炸弹道具的画面,不过一切的悬念都被最后出场的黑蚀龙完秒!《怪物猎人4》即将于9月14日发售。《怪物猎人4(Monster Hunter 4)》开场动画