2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。
动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。
然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。

与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?
中外动画齐开画,为何票房难爆发?
据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。
但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。
但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。
而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。

可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。
唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。
但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。
2017究竟是不是“动画小年”?
从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。
而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。
从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。

随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。
迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。
从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。
从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。
外力太强,影市仍是“成人”的天下?
不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。
可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。
但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。
其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。
就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。
未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。
动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
去年的《西游记之大圣归来》在“自来水”的力撑之下票房大卖,成为暑期档的票房黑马,也让观众对国产动画重拾信心。今年暑期档将有《大鱼海棠》(7月8日上映)、《摇滚藏獒》(7月8日上映)和《麦兜:饭饱奇兵》(7月22日上映)3部动画电影展开混战,究竟谁能接班“大圣”,扛起国产动画的大旗?一部作品的筹备和创作时间,通常可以体现创作者的用心程度和诚意。从这方面而言,这三部动画电影里只有耗时12年的《大鱼海棠》可以超越《大圣归来》。《大鱼海棠》融合了很多来自《山海经》、《搜神记》的神话元素,讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。该片完全由手绘2D图稿制成,浓厚的宫崎骏风格和中国神话色彩混为一体,吸引了大量的粉丝。就上映前先声夺人而言,《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》和《麦兜》则都超过《大圣归来》。《大鱼海棠》主动与“大圣”联姻,找了《大圣归来》的导演田晓鹏为电影主题曲《在这个世界相遇》填词。田晓鹏之外,《大鱼海棠》的作曲由窦鹏操刀,演唱者是“歌神”陈奕迅。《摇滚藏獒》改编自著名歌手郑钧原著漫画,天生就比《大圣归来》有卖点。郑钧在上影节上不仅现场演唱了《私奔》,还找来好友老狼助阵《摇滚藏獒》。《麦兜:饭饱奇兵》是谢立文、麦家碧创作的麦兜系列动画电影的最新一集,本身已是成熟的品牌。片方还找了喜剧人大潘(潘斌龙)演唱的推广曲《心灵猪汤——无敌》,更加贴近中国电影票房增长最快的二三线城市。大潘现场表示,自己跟麦兜有很多很像的地方,“面对并不如意的生活,我们经常会感到窘迫,千万别跟自己较劲,像麦兜一样坚持住自己,永远别把自己丢了。”虽然《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》创作者付出的心力不在“大圣”之下,《麦兜:饭饱奇兵》的品牌认知度远在当年的“大圣”之上,但这三部动画电影都没有做到像“大圣”那样信心十足地提前一个月开始试映。究竟谁能接过“大圣”的班还有待观众检验。
去年的《西游记之大圣归来》在“自来水”的力撑之下票房大卖,成为暑期档的票房黑马,也让观众对国产动画重拾信心。今年暑期档将有《大鱼海棠》(7月8日上映)、《摇滚藏獒》(7月8日上映)和《麦兜:饭饱奇兵》(7月22日上映)3部动画电影展开混战,究竟谁能接班“大圣”,扛起国产动画的大旗?一部作品的筹备和创作时间,通常可以体现创作者的用心程度和诚意。从这方面而言,这三部动画电影里只有耗时12年的《大鱼海棠》可以超越《大圣归来》。《大鱼海棠》融合了很多来自《山海经》、《搜神记》的神话元素,讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。该片完全由手绘2D图稿制成,浓厚的宫崎骏风格和中国神话色彩混为一体,吸引了大量的粉丝。就上映前先声夺人而言,《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》和《麦兜》则都超过《大圣归来》。《大鱼海棠》主动与“大圣”联姻,找了《大圣归来》的导演田晓鹏为电影主题曲《在这个世界相遇》填词。田晓鹏之外,《大鱼海棠》的作曲由窦鹏操刀,演唱者是“歌神”陈奕迅。《摇滚藏獒》改编自著名歌手郑钧原著漫画,天生就比《大圣归来》有卖点。郑钧在上影节上不仅现场演唱了《私奔》,还找来好友老狼助阵《摇滚藏獒》。《麦兜:饭饱奇兵》是谢立文、麦家碧创作的麦兜系列动画电影的最新一集,本身已是成熟的品牌。片方还找了喜剧人大潘(潘斌龙)演唱的推广曲《心灵猪汤——无敌》,更加贴近中国电影票房增长最快的二三线城市。大潘现场表示,自己跟麦兜有很多很像的地方,“面对并不如意的生活,我们经常会感到窘迫,千万别跟自己较劲,像麦兜一样坚持住自己,永远别把自己丢了。”虽然《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》创作者付出的心力不在“大圣”之下,《麦兜:饭饱奇兵》的品牌认知度远在当年的“大圣”之上,但这三部动画电影都没有做到像“大圣”那样信心十足地提前一个月开始试映。究竟谁能接过“大圣”的班还有待观众检验。
随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上,2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发,以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元,从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比44%。与此相比,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元,在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%,市场规模排名全球第六、亚洲第二,仅次于日本的122.0亿美元,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍,饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元),占中国品牌授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视,美国《授权》杂志调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看,呈现出以下新特点:首先,原创力有所增强,原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等方面,原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今,中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势:一是受众多元化,以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展;二是题材多元化,除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化,除了电视动画以外,动画电影、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次,品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力,品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示,《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%,美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产,在排名前20位的动画品牌中,则有18个为国产。可以说,以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次,运营力创新拓展,企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等环节,运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今,中国动漫品牌运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念,如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场,为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但普遍而言仍较薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面:一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距,限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外,我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因:一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚,很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强,动漫作品一旦走红,就盲目提高曝光率、增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。目前,国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况,可以发现以下几个发展趋势:第一,消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二,线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来趋势:一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露,设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场,上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影,央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国,一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作,全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。
随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上,2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发,以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元,从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比44%。与此相比,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元,在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%,市场规模排名全球第六、亚洲第二,仅次于日本的122.0亿美元,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍,饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元),占中国品牌授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视,美国《授权》杂志调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看,呈现出以下新特点:首先,原创力有所增强,原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等方面,原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今,中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势:一是受众多元化,以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展;二是题材多元化,除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化,除了电视动画以外,动画电影、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次,品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力,品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示,《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%,美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产,在排名前20位的动画品牌中,则有18个为国产。可以说,以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次,运营力创新拓展,企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等环节,运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今,中国动漫品牌运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念,如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场,为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但普遍而言仍较薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面:一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距,限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外,我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因:一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚,很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强,动漫作品一旦走红,就盲目提高曝光率、增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。目前,国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况,可以发现以下几个发展趋势:第一,消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二,线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来趋势:一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露,设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场,上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影,央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国,一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作,全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。
8月19日,第24届金鸡百花电影节暨第30届中国电影金鸡奖新闻发布会在京召开,大会宣布本届电影节将于9月16日至19日在吉林市举办。同时,会上还公布了各奖项的提名名单。在动漫迷们最关心的最佳美术片提名中,《龙之谷》、《大圣归来》、《魁拔3》等相继入围,其中票房已突破9亿的《大圣归来》呼声最高。最佳美术片:《龙之谷:破晓奇兵》《西游记之大圣归来》《兔侠之青黎传说》《神秘世界历险记2》《魁拔3战神崛起》据介绍,本次电影节将于9月16日至19日在吉林市举办。截止5月31日共有270部影片报名参评,数量创历届之最。这其中,故事片97部,中小成本故事片78部,儿童片22部,纪录片14部,美术片12部,科教片26部,戏曲片21部。此外,经过多年积极争取,今年金鸡奖重新恢复了“最佳剪辑奖”的评选,因此这届金鸡奖所有入围影片将竞逐总共19个奖项。而在电影节举办的四天内,影展将举办国产新片推介展映、金鸡国际影展、台湾影展和港澳影展、少数民族影展等多项主体活动,此外,电影节期间还将举办中国电影论坛、中国电影科技论坛、中国电影产业高峰论坛暨中国影协电影教育和产业发展委员会年会等多项学术活动。
8月19日,第24届金鸡百花电影节暨第30届中国电影金鸡奖新闻发布会在京召开,大会宣布本届电影节将于9月16日至19日在吉林市举办。同时,会上还公布了各奖项的提名名单。在动漫迷们最关心的最佳美术片提名中,《龙之谷》、《大圣归来》、《魁拔3》等相继入围,其中票房已突破9亿的《大圣归来》呼声最高。最佳美术片:《龙之谷:破晓奇兵》《西游记之大圣归来》《兔侠之青黎传说》《神秘世界历险记2》《魁拔3战神崛起》据介绍,本次电影节将于9月16日至19日在吉林市举办。截止5月31日共有270部影片报名参评,数量创历届之最。这其中,故事片97部,中小成本故事片78部,儿童片22部,纪录片14部,美术片12部,科教片26部,戏曲片21部。此外,经过多年积极争取,今年金鸡奖重新恢复了“最佳剪辑奖”的评选,因此这届金鸡奖所有入围影片将竞逐总共19个奖项。而在电影节举办的四天内,影展将举办国产新片推介展映、金鸡国际影展、台湾影展和港澳影展、少数民族影展等多项主体活动,此外,电影节期间还将举办中国电影论坛、中国电影科技论坛、中国电影产业高峰论坛暨中国影协电影教育和产业发展委员会年会等多项学术活动。
国产动画电影口碑之作《西游记之大圣归来》面对《小时代4》、《栀子花开》等热门影片,实现票房逆袭,连口碑也摆脱以往“山寨”、“低幼”的标签,真正做到“卖座又叫好”。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有复兴的机会。到2015年,《喜羊羊与灰太狼》已满10周岁,近年来红火的《熊出没》也已经4岁了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事。”“我们5个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了。”《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第3部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权也会被市场淘汰。很多国产动画电影,最初的受众定位是低幼群体,却要借用合家欢来宣传。然后放映现场就出现了这样的场景,孩子看得挺开心、挺热闹,大人就会觉得各种煎熬,强忍着看完,就像是完成任务一样。票房虽然上去了,但是口碑并不好。而真正合家欢动画电影的核心是“大手拉小手”,故事本身的定位就是全年龄段的,有家庭剧式的角色对应。抛开西游这个题材,《大圣归来》的合家欢定位是相当准确的。孩子可以从中看到自己喜爱的人物和精彩的画面,大人则可以找到自己成长中的共鸣。中国动漫电影需要有电影产品本身的娱乐属性,更要有东方文化自己的态度和价值观,动画电影不是“低幼”的代名词,尤其我们的故事内核是《西游记》,可以欢乐,但不能戏说。
国产动画电影口碑之作《西游记之大圣归来》面对《小时代4》、《栀子花开》等热门影片,实现票房逆袭,连口碑也摆脱以往“山寨”、“低幼”的标签,真正做到“卖座又叫好”。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有复兴的机会。到2015年,《喜羊羊与灰太狼》已满10周岁,近年来红火的《熊出没》也已经4岁了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事。”“我们5个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了。”《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第3部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权也会被市场淘汰。很多国产动画电影,最初的受众定位是低幼群体,却要借用合家欢来宣传。然后放映现场就出现了这样的场景,孩子看得挺开心、挺热闹,大人就会觉得各种煎熬,强忍着看完,就像是完成任务一样。票房虽然上去了,但是口碑并不好。而真正合家欢动画电影的核心是“大手拉小手”,故事本身的定位就是全年龄段的,有家庭剧式的角色对应。抛开西游这个题材,《大圣归来》的合家欢定位是相当准确的。孩子可以从中看到自己喜爱的人物和精彩的画面,大人则可以找到自己成长中的共鸣。中国动漫电影需要有电影产品本身的娱乐属性,更要有东方文化自己的态度和价值观,动画电影不是“低幼”的代名词,尤其我们的故事内核是《西游记》,可以欢乐,但不能戏说。
第八届厦门国际动漫节进入倒计时。8月22日,《西游记之大圣归来》(简称《大圣归来》) 制片人金大勇将莅临动漫节,出席动画讲坛动漫板块分论坛,作精彩主题演讲。记者日前从本届动漫节承办单位信息集团创新软件园公司获悉这一消息。与金大勇一道在动画论坛上展开“头脑风暴”的,还有三张国际面孔:加拿大国家电影局导演王水泊、特效制片人John Dietz、日本动画导演、制片人木下小叶子。本届讲坛将以“势与变”为大主题,分为上午和下午两个板块进行:上午时段动漫板块主题为“‘内容为王’时代的动漫发展之路”;下午的游戏板块主题为“‘互联网+’做大做强游戏产业”。同时,今年厦门国际动漫节瞄准移动互联网大背景下动漫产业的发展需求,举办人才对接会、中外原创动漫项目和动漫出版交流会、海西动漫游戏产业精品路演会、动漫节产业对接会暨业界握手冷餐会等四大主题活动,将人才对接、项目投资对接、商务对接有机融合,搭建出版社、高校、动漫企业的高效交流沟通平台。A、业内专家名人齐聚,动画讲坛令人期待作为本届厦门国际动漫节的一大重头戏,动画讲坛将于8月22日在厦门国际会展中心举行。我国著名学府的教授专家、国内外动漫及游戏企业家及行业机构经营者将齐聚一堂,共同探讨品牌运营、人才培养,以及新媒体动漫和游戏领域的热点话题。要问今夏最火的动画电影,非《大圣归来》莫属,影迷在惊叹“大圣不简单”的同时,诸多围绕《大圣归来》的探讨也随之展开——《大圣归来》不仅是一部电影,更是一大文化现象。基于此,《大圣归来》制作人金大勇此次在动画讲坛上的分享着实令人期待。参加论坛的加拿大国家电影局导演王水泊是加籍华裔,1999年凭借动画纪录片《天安门上太阳升》入围第71届奥斯卡提名。参与指导过《哈利波特》《X战警》的特效制片人John Dietz也将光临,他是中国人的“老朋友”,曾在《钟馗伏魔》《一步之遥》《一夜惊喜》等多部中国电影中任制片人。集多项头衔一身的木下小叶子女士也将来厦:她是世界动画协会副主席,日本动画协会主席,日本著名动画导演和制片人,广岛动画电影节主席资深动画导演和制片人,奥斯卡艺术大学的客座教授,艺术与设计大学董事等等。B、既做人才“伯乐”,又当企业“媒人”动漫节动漫产业对接会将成为重要环节,据悉,对接会将围绕时下火爆的“大众创业 万众创新”“互联网+”等议题,为动漫产业上下游企业开设独立洽谈区进行一对一、面对面的定向交流对接,推动互联网与动漫行业深度融合。此外,咪咕动漫公司将于8月21日正式发布“动漫+众创空间”白皮书,面向全社会发起有效整合资源、集成落实政策的动漫创意创新创业计划,打造咪咕版权服务平台。动漫版权保护,是中外原创动漫共同面临的一个问题。本届动漫节设立的中外原创动漫项目和动漫出版交流会,将以一对一或轮换商洽交流的形式,探讨动漫企业发展中的版权保护。在“互联网+”时代,动漫企业需要什么样的人才?人才对接会上,20家动漫企业将围绕这一问题进行交流。而如果您是动漫领域的人才,不妨参加本次动漫节的动漫人才招聘会,时间是:8月21日(14:00-17:00) ,22日(09:30-12:00), 23日(10:00-17:00)。动漫节不仅是动漫人才的“伯乐”,还将做资本和企业的“牵线人”。动漫节将举办海西动漫游戏产业精品项目路演会,邀请十余家投资机构和路演项目,为企业和资本牵线搭桥,推动海西动漫游戏产业的发展。
第八届厦门国际动漫节进入倒计时。8月22日,《西游记之大圣归来》(简称《大圣归来》) 制片人金大勇将莅临动漫节,出席动画讲坛动漫板块分论坛,作精彩主题演讲。记者日前从本届动漫节承办单位信息集团创新软件园公司获悉这一消息。与金大勇一道在动画论坛上展开“头脑风暴”的,还有三张国际面孔:加拿大国家电影局导演王水泊、特效制片人John Dietz、日本动画导演、制片人木下小叶子。本届讲坛将以“势与变”为大主题,分为上午和下午两个板块进行:上午时段动漫板块主题为“‘内容为王’时代的动漫发展之路”;下午的游戏板块主题为“‘互联网+’做大做强游戏产业”。同时,今年厦门国际动漫节瞄准移动互联网大背景下动漫产业的发展需求,举办人才对接会、中外原创动漫项目和动漫出版交流会、海西动漫游戏产业精品路演会、动漫节产业对接会暨业界握手冷餐会等四大主题活动,将人才对接、项目投资对接、商务对接有机融合,搭建出版社、高校、动漫企业的高效交流沟通平台。A、业内专家名人齐聚,动画讲坛令人期待作为本届厦门国际动漫节的一大重头戏,动画讲坛将于8月22日在厦门国际会展中心举行。我国著名学府的教授专家、国内外动漫及游戏企业家及行业机构经营者将齐聚一堂,共同探讨品牌运营、人才培养,以及新媒体动漫和游戏领域的热点话题。要问今夏最火的动画电影,非《大圣归来》莫属,影迷在惊叹“大圣不简单”的同时,诸多围绕《大圣归来》的探讨也随之展开——《大圣归来》不仅是一部电影,更是一大文化现象。基于此,《大圣归来》制作人金大勇此次在动画讲坛上的分享着实令人期待。参加论坛的加拿大国家电影局导演王水泊是加籍华裔,1999年凭借动画纪录片《天安门上太阳升》入围第71届奥斯卡提名。参与指导过《哈利波特》《X战警》的特效制片人John Dietz也将光临,他是中国人的“老朋友”,曾在《钟馗伏魔》《一步之遥》《一夜惊喜》等多部中国电影中任制片人。集多项头衔一身的木下小叶子女士也将来厦:她是世界动画协会副主席,日本动画协会主席,日本著名动画导演和制片人,广岛动画电影节主席资深动画导演和制片人,奥斯卡艺术大学的客座教授,艺术与设计大学董事等等。B、既做人才“伯乐”,又当企业“媒人”动漫节动漫产业对接会将成为重要环节,据悉,对接会将围绕时下火爆的“大众创业 万众创新”“互联网+”等议题,为动漫产业上下游企业开设独立洽谈区进行一对一、面对面的定向交流对接,推动互联网与动漫行业深度融合。此外,咪咕动漫公司将于8月21日正式发布“动漫+众创空间”白皮书,面向全社会发起有效整合资源、集成落实政策的动漫创意创新创业计划,打造咪咕版权服务平台。动漫版权保护,是中外原创动漫共同面临的一个问题。本届动漫节设立的中外原创动漫项目和动漫出版交流会,将以一对一或轮换商洽交流的形式,探讨动漫企业发展中的版权保护。在“互联网+”时代,动漫企业需要什么样的人才?人才对接会上,20家动漫企业将围绕这一问题进行交流。而如果您是动漫领域的人才,不妨参加本次动漫节的动漫人才招聘会,时间是:8月21日(14:00-17:00) ,22日(09:30-12:00), 23日(10:00-17:00)。动漫节不仅是动漫人才的“伯乐”,还将做资本和企业的“牵线人”。动漫节将举办海西动漫游戏产业精品项目路演会,邀请十余家投资机构和路演项目,为企业和资本牵线搭桥,推动海西动漫游戏产业的发展。
比全球晚了近三月的《小黄人大眼萌》9月13日首日就拿到1.18亿元人民币,轻松创造动画电影在中国电影市场的单日票房纪录。该片有望打破《西游记之大圣归来》刚创造的9.56亿中国市场动画电影纪录,成为在中国首部突破10亿大关的动画电影。该片也已超越《玩具总动员3》,成功晋级为影史动画电影全球票房的亚军。2015年是环球影业厚积薄发的一年。在此前,该电影公司最接近10亿美元票房的电影是《神偷奶爸2》的9.7亿美元。直到今年,环球才由《速度与激情7》第一次正式突破10亿美元的票房大关(《侏罗纪公园》是靠3D复映)。在此之后,环球的势头便一发不可收,《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》接连突破10亿。同一家电影公司一年之内推出了三部票房10亿美元以上电影,这个纪录未来恐怕也不容易被改写。环球影业在中国也启动了开挂模式:《速度与激情7》和《侏罗纪世界》的票房均成功超越10亿元人民币,小黄人也存在突破10亿元的可能性,一旦实现,环球影业就成为连续三部片子在华晋级10亿俱乐部的第一家好莱坞电影公司,要打破这个纪录恐怕更是“难于上青天了”。全球最卖座动画片排行榜纵观电影史上的最卖座的动画系列,《神偷奶爸》系列目前位列第三,而这一切都要归功于创造小黄人的工作室——照明娱乐(Illumination Entertainment)。这家名不见经传的动画工作室是怎样创建的,工作室旗下的当家明星小黄人又是如何诞生的,小黄人之外他们还将有什么作品与观众见面?下面,时光网将深扒照明娱乐的前世今生,一起来看看这位好莱坞动画新贵的成功秘诀。创建·从《冰川时代》到照明娱乐 "小黄人之父"的自主创业之路环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室,2007年由好莱坞著名制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞一手创建。在短短几年时间内,凭借创作出“小黄人”这一群全球最受欢迎的动画角色,照明娱乐一跃成为好莱坞上升势头最猛的动画工作室。现年56岁的麦雷丹德瑞毕业于达特茅斯学院,初入行时为1984年的影片《浑身是劲》的执行制片人丹尼尔·梅尔尼克做助理。数年后,麦雷丹德瑞单飞自己制作了几部电影,其中包括和环球影业合作的《鸿运当头》。之后,麦雷丹德瑞还加盟迪士尼担任黎明钢铁影业的总裁,制作了《摇摆狂潮》、《冰上轻驰》和《修女也疯狂2》等电影。《冰上轻驰》为他赢得声誉,也为他后来转投20世纪福斯获得筹码。《冰冻星球》是二维手绘风格动画1997年,20世纪福斯收购了擅长电脑特效和动画的蓝天工作室,但工作室当时主要负责福斯旗下的电影特效。1998年,麦雷丹德瑞参与的《灰姑娘:很久很久以前》获得不错反响,随着福斯对动画日益重视,他也获得机会筹建福斯动画部,并担任总裁一职。但是开局不利,2000年,麦雷丹德瑞负责的二维科幻动画片《冰冻星球》折翼,7500万美元的成本在当时可是动画的大制作,但全球仅获得3600万美元的票房。也是这次惨痛教训,让麦雷丹德瑞痛定思痛,他认为动画的CG时代的确已经到来,而这正是蓝天工作室发挥的最佳时机。2002年,麦雷丹德瑞制作的蓝天工作室第一部动画长片《冰川时代》问世,并一炮打响。这次成功让福斯的蓝天工作室成为继皮克斯和梦工厂动画之后的好莱坞第三支最重要的动画力量,这让麦雷丹德瑞义无反顾地投向电脑CG动画。《冰川时代》之后,麦雷丹德瑞又担任了《机器人历险记》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》三部电脑动画的制片人。他创造的《冰川时代》品牌是影史最卖座的动画系列之一,全球已取得28亿美元的票房。另外,他在福斯还经手了两部成功的合家欢电影:《鼠来宝》和《辛普森一家》。但麦雷丹德瑞一直想创建自己的公司,这个大胆的想法让他既激动又害怕,就在他举棋不定的时刻,环球影业投来了橄榄枝。眼看其它公司在动画领域搞得风风火火,好莱坞最年长的环球影业自然也不甘落人下风。在看中克里斯托弗·麦雷丹德瑞之前,他们已经开始尝试动画,但首度出手却偏偏还是坚持出品二维动画,2006年上映的《好奇的乔治》的惨淡结局似乎是命中注定的。虽然环球之后转做电脑动画,但两年后的《浪漫的老鼠》还是以失败告终。克里斯托弗·麦雷丹德瑞和环球影业一拍即合:为了个人发展,麦雷丹德瑞选择了离开20世纪福斯;为了公司的业绩,环球影业需要动画大咖来追赶皮克斯和梦工厂动画,于是注资麦雷丹德瑞投资成立照明娱乐,麦雷丹德瑞担任创始人和CEO。崛起·《神偷奶爸》开门红 照明娱乐的独家成功秘诀环球影业入主照明娱乐后,虽然他们和克里斯托弗·麦雷丹德瑞共同拥有这家动画工作室,但依旧赋予其独立性——环球只负责电影的发行,而照明娱乐则保留创作的自主权。照明娱乐和环球影业合作的第一部作品《神偷奶爸》一出手就与众不同,麦雷丹德瑞大胆尝试一部大反派为主角的动画,在先期的预告片当中也是处处展现格鲁这个角色的坏和恶,这和过去的合家欢动画有着非常大的区别。影片打出的宣传标语则一直提醒观众:这是一部出自《冰川时代》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》制片人之手的动画作品。就在大家以为《神偷奶爸》是一部偏黑色口味适合成人观看的动画时,第三款预告横空出世,两个相互拆台的黄色小怪人令剧情发生惊天大逆转。导演皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德以及角色设计师希望不苟言笑的格鲁身边有一群令人捧腹大笑的小小跟屁虫,于是小黄人应运而生。小黄人的出现,让很多观众想起《冰川时代》里的小松鼠奎特,但两者却又拥有许多不同之处。很显然,麦雷丹德瑞没有简单地复制过去的自己,也没有随意去效仿同行。2010年7月9日,《神偷奶爸》上映,影片大获全胜,以6900万美元的成本获得了5.43亿的全球票房,创造了动画工作室处女作的最好成绩。不过《神偷奶爸》亦非完美,其中最大的遗憾当属与中国内地观众的失之交臂。照明娱乐和环球影业之后的作品《拯救小兔》是一部真人动画结合,充分利用兔子、糖果等复活节元素的合家欢电影。不难看出麦雷丹德瑞想复制《鼠来宝》的成功,而且请来了《鼠来宝》的导演蒂姆·希尔以及幕后特效团队Rhythm & Hues。但是2011年4月1日上映的《拯救小兔》却事与愿违,票房比《鼠来宝》差了一大截。第二弹的哑火让麦雷丹德瑞放缓了真人动画相结合电影的开发步伐,而进一步投怀相抱CG动画片。同年夏季,环球影业收购法国巴黎的特效公司Mac Guff旗下的动画部,并划归至照明娱乐旗下并更名为Illumination Mac Guff。Mac Guff动画部之前制作过两部法国动画《阿祖尔和阿斯马尔》和《龙战》,也曾参与过《神偷奶爸》的制作。收购期间,Mac Guff动画部正在制作照明娱乐和环球影业合作的第三作品《老雷斯的故事》。《老雷斯的故事》改编自美国最知名儿童作家苏斯博士的同名作品。环球影业之前就曾将苏斯博士的作品《圣诞怪杰》和《戴帽子的猫》拍成真人电影。麦雷丹德瑞在福斯动画期间,则把苏斯博士的《霍顿奇遇记》改编成了动画。可以说环球影业和麦雷丹德瑞对改编苏斯博士的作品有着丰富的经验。2012年3月2日,《老雷斯的故事》上映,尽管海外票房不佳(在中国仅有1397万元人民币),该片还是以3.48亿美元击败《圣诞怪杰》的3.45亿美元,创造了苏斯博士电影作品的全球最高票房。《神偷奶爸2》是照明娱乐和环球影业合作的第一部续集作品,也是两者合作的第四部作品。这一集黄金配角小黄人戏份略有增加,但多少也削弱了电影的故事情节。但全球观众对小黄人已经欲罢不能,2013年7月3日上映即引爆全球,势如破竹,成为当时环球影业历史上最赚钱的电影。尽管时隔半年才在中国上映,《神偷奶爸2》还是拿下3.2亿人民币的票房佳绩,并助力影片一举摘得影史全球票房的亚军。纵观照明娱乐的成功,我们不难发现其中的两大秘诀:有效的监督和控制成本,专注打造主要角色。其实两者也是相辅相成的,对这两点自始至终的贯彻才完美构成了照明娱乐的致胜法宝。和迪士尼/皮克斯专注故事不同,对照明娱乐而言最重要的是角色,尤其是观众聚焦的主要角色。照明娱乐执着的重中之重是打造这些角色,并赋予它们分明的层次感、十足的魅力和趣味。能让观众产生认同感和亲切感的是角色,而故事是角色的呈现方式,只得退而求次之。照明娱乐专注于每一个画面中的主要角色,决不会在水、毛发、叶子等其它背景或细节上浪费精力和时间。正是主要角色的强烈个性、形象和行动让照明娱乐变得与众不同,小黄人就是有史以来最好的例子。麦雷丹德瑞严格控制每一部动画的成本,他的预算标准远低于好莱坞成本的平均水平,差不多是迪士尼或梦工厂动画作品投入的一半。投入制作之后他致力于提供有效的监督以实现预算数值,并按时完成影片。照明娱乐的成功秘诀说白了就是要远离完美主义,选择在设定的资金或时间范围内实现创意。因此很明显,影片在故事方面,必须做些舍弃。照明娱乐出品的动画电影成本基本维持在6500万-7500万美元之间。照明娱乐动画电影制作成本未来·原创&续集两手抓 下一个《神偷奶爸》会是谁?从目前公布的档期看,明后两年照明娱乐公司将进入快车道,每年将携两部片子杀入竞争激烈的动画电影市场,而且都是牢牢地强占住了最重要的暑期档和假日档。照明娱乐未来两年新片计划《宠物的秘密生活》 2016年7月8日“未命名新片” 2016年12月21日《神偷奶爸3》 2017年6月30日《圣诞怪杰》 2017年11月17日全球观众们热衷续集电影这是不争的事实,尤其是《神偷奶爸》系列一再刷新票房纪录,但照明娱乐CEO克里斯托弗·麦雷丹德瑞认定自己的公司不能只有小黄人,他始终觉得原创故事非常重要,换句话说,照明娱乐需要下一个《神偷奶爸》。照明娱乐回归原创的第一部新片是明年年中上映的《宠物的秘密生活》,故事讲述了在一幢喧嚣的公寓里,当主人去上班或上学时,“朝九晚五”的宠物们如何度过一天里这段最美好的幸福时光。影片堪称《玩具总动员》的动物版或者《七十二家房客》的宠物版。明年年底上映的第二部原创作品目前还没有正式片名,姑且称作“未命名新片”。这是一部讲述勇气、竞争的音乐喜剧类动画,影片中一只名为巴斯特的考拉(马修·麦康纳配音)是一位演出剧院的企业家,他聘请他最好的朋友黑羊(约翰·C·赖利配音)来帮助他运营这家剧院。这也是照明娱乐首次尝试音乐题材。除了《拯救小兔》,照明娱乐此前主要作品的导演工作都由皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德和凯尔·巴尔达三人承包了。《宠物的秘密生活》和“未命名新片”开始加入新鲜血液,过去一直担任艺术指导的亚罗·切尼,晋级为《宠物的秘密生活》导演之一;曾执导过《兰博之子》和《银河系漫游指南》的加斯·詹宁斯则兼任“未命名新片”的编导,而他之前从未和照明娱乐合作过。明年的动画电影市场竞争尤为激烈,环球/照明娱乐,迪士尼/皮克斯、福斯动画/蓝天工作室、梦工厂动画、派拉蒙动画、索尼动画和华纳兄弟,好莱坞的巨头们全部都有动画作品问世,堪称动画电影的超级大片年。照明娱乐敢于第一次在一年内投放两部动画,而且还都是原创故事,也说明了他们对自己作品的自信,离开《神偷奶爸》系列,这是对照明娱乐更严峻的考验。而明年迪士尼也将推出两部原创作品《动物大都会》和《海洋奇缘》,无形中加深了两家公司的竞争关系——照明娱乐有意和迪士尼比拼创意。照明娱乐既有续集或改编电影,也有原创电影,这两类电影交织开发、上映。续集电影方面,格鲁一家和小黄人将悉数回归2017年的《神偷奶爸3》;至于改编电影,照明娱乐和环球影业依旧最看重苏斯博士的作品,其笔下的《圣诞怪杰》在2000年11月17日由朗·霍华德和金·凯瑞改编成真人版上映,并大获成功,最新动画版的上映日期也选在了17年后的同一天,与其说是一次叫板,不如说是一种致敬。除了上述作品,照明娱乐还会一直制作小黄人电影,而其它正在筹划的动画项目还包括苏斯博士的《戴帽子的猫》,玩具“丑娃娃”的改编电影和著名童话形象“大红狗克利福德”的改编电影。
比全球晚了近三月的《小黄人大眼萌》9月13日首日就拿到1.18亿元人民币,轻松创造动画电影在中国电影市场的单日票房纪录。该片有望打破《西游记之大圣归来》刚创造的9.56亿中国市场动画电影纪录,成为在中国首部突破10亿大关的动画电影。该片也已超越《玩具总动员3》,成功晋级为影史动画电影全球票房的亚军。2015年是环球影业厚积薄发的一年。在此前,该电影公司最接近10亿美元票房的电影是《神偷奶爸2》的9.7亿美元。直到今年,环球才由《速度与激情7》第一次正式突破10亿美元的票房大关(《侏罗纪公园》是靠3D复映)。在此之后,环球的势头便一发不可收,《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》接连突破10亿。同一家电影公司一年之内推出了三部票房10亿美元以上电影,这个纪录未来恐怕也不容易被改写。环球影业在中国也启动了开挂模式:《速度与激情7》和《侏罗纪世界》的票房均成功超越10亿元人民币,小黄人也存在突破10亿元的可能性,一旦实现,环球影业就成为连续三部片子在华晋级10亿俱乐部的第一家好莱坞电影公司,要打破这个纪录恐怕更是“难于上青天了”。全球最卖座动画片排行榜纵观电影史上的最卖座的动画系列,《神偷奶爸》系列目前位列第三,而这一切都要归功于创造小黄人的工作室——照明娱乐(Illumination Entertainment)。这家名不见经传的动画工作室是怎样创建的,工作室旗下的当家明星小黄人又是如何诞生的,小黄人之外他们还将有什么作品与观众见面?下面,时光网将深扒照明娱乐的前世今生,一起来看看这位好莱坞动画新贵的成功秘诀。创建·从《冰川时代》到照明娱乐 "小黄人之父"的自主创业之路环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室,2007年由好莱坞著名制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞一手创建。在短短几年时间内,凭借创作出“小黄人”这一群全球最受欢迎的动画角色,照明娱乐一跃成为好莱坞上升势头最猛的动画工作室。现年56岁的麦雷丹德瑞毕业于达特茅斯学院,初入行时为1984年的影片《浑身是劲》的执行制片人丹尼尔·梅尔尼克做助理。数年后,麦雷丹德瑞单飞自己制作了几部电影,其中包括和环球影业合作的《鸿运当头》。之后,麦雷丹德瑞还加盟迪士尼担任黎明钢铁影业的总裁,制作了《摇摆狂潮》、《冰上轻驰》和《修女也疯狂2》等电影。《冰上轻驰》为他赢得声誉,也为他后来转投20世纪福斯获得筹码。《冰冻星球》是二维手绘风格动画1997年,20世纪福斯收购了擅长电脑特效和动画的蓝天工作室,但工作室当时主要负责福斯旗下的电影特效。1998年,麦雷丹德瑞参与的《灰姑娘:很久很久以前》获得不错反响,随着福斯对动画日益重视,他也获得机会筹建福斯动画部,并担任总裁一职。但是开局不利,2000年,麦雷丹德瑞负责的二维科幻动画片《冰冻星球》折翼,7500万美元的成本在当时可是动画的大制作,但全球仅获得3600万美元的票房。也是这次惨痛教训,让麦雷丹德瑞痛定思痛,他认为动画的CG时代的确已经到来,而这正是蓝天工作室发挥的最佳时机。2002年,麦雷丹德瑞制作的蓝天工作室第一部动画长片《冰川时代》问世,并一炮打响。这次成功让福斯的蓝天工作室成为继皮克斯和梦工厂动画之后的好莱坞第三支最重要的动画力量,这让麦雷丹德瑞义无反顾地投向电脑CG动画。《冰川时代》之后,麦雷丹德瑞又担任了《机器人历险记》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》三部电脑动画的制片人。他创造的《冰川时代》品牌是影史最卖座的动画系列之一,全球已取得28亿美元的票房。另外,他在福斯还经手了两部成功的合家欢电影:《鼠来宝》和《辛普森一家》。但麦雷丹德瑞一直想创建自己的公司,这个大胆的想法让他既激动又害怕,就在他举棋不定的时刻,环球影业投来了橄榄枝。眼看其它公司在动画领域搞得风风火火,好莱坞最年长的环球影业自然也不甘落人下风。在看中克里斯托弗·麦雷丹德瑞之前,他们已经开始尝试动画,但首度出手却偏偏还是坚持出品二维动画,2006年上映的《好奇的乔治》的惨淡结局似乎是命中注定的。虽然环球之后转做电脑动画,但两年后的《浪漫的老鼠》还是以失败告终。克里斯托弗·麦雷丹德瑞和环球影业一拍即合:为了个人发展,麦雷丹德瑞选择了离开20世纪福斯;为了公司的业绩,环球影业需要动画大咖来追赶皮克斯和梦工厂动画,于是注资麦雷丹德瑞投资成立照明娱乐,麦雷丹德瑞担任创始人和CEO。崛起·《神偷奶爸》开门红 照明娱乐的独家成功秘诀环球影业入主照明娱乐后,虽然他们和克里斯托弗·麦雷丹德瑞共同拥有这家动画工作室,但依旧赋予其独立性——环球只负责电影的发行,而照明娱乐则保留创作的自主权。照明娱乐和环球影业合作的第一部作品《神偷奶爸》一出手就与众不同,麦雷丹德瑞大胆尝试一部大反派为主角的动画,在先期的预告片当中也是处处展现格鲁这个角色的坏和恶,这和过去的合家欢动画有着非常大的区别。影片打出的宣传标语则一直提醒观众:这是一部出自《冰川时代》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》制片人之手的动画作品。就在大家以为《神偷奶爸》是一部偏黑色口味适合成人观看的动画时,第三款预告横空出世,两个相互拆台的黄色小怪人令剧情发生惊天大逆转。导演皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德以及角色设计师希望不苟言笑的格鲁身边有一群令人捧腹大笑的小小跟屁虫,于是小黄人应运而生。小黄人的出现,让很多观众想起《冰川时代》里的小松鼠奎特,但两者却又拥有许多不同之处。很显然,麦雷丹德瑞没有简单地复制过去的自己,也没有随意去效仿同行。2010年7月9日,《神偷奶爸》上映,影片大获全胜,以6900万美元的成本获得了5.43亿的全球票房,创造了动画工作室处女作的最好成绩。不过《神偷奶爸》亦非完美,其中最大的遗憾当属与中国内地观众的失之交臂。照明娱乐和环球影业之后的作品《拯救小兔》是一部真人动画结合,充分利用兔子、糖果等复活节元素的合家欢电影。不难看出麦雷丹德瑞想复制《鼠来宝》的成功,而且请来了《鼠来宝》的导演蒂姆·希尔以及幕后特效团队Rhythm & Hues。但是2011年4月1日上映的《拯救小兔》却事与愿违,票房比《鼠来宝》差了一大截。第二弹的哑火让麦雷丹德瑞放缓了真人动画相结合电影的开发步伐,而进一步投怀相抱CG动画片。同年夏季,环球影业收购法国巴黎的特效公司Mac Guff旗下的动画部,并划归至照明娱乐旗下并更名为Illumination Mac Guff。Mac Guff动画部之前制作过两部法国动画《阿祖尔和阿斯马尔》和《龙战》,也曾参与过《神偷奶爸》的制作。收购期间,Mac Guff动画部正在制作照明娱乐和环球影业合作的第三作品《老雷斯的故事》。《老雷斯的故事》改编自美国最知名儿童作家苏斯博士的同名作品。环球影业之前就曾将苏斯博士的作品《圣诞怪杰》和《戴帽子的猫》拍成真人电影。麦雷丹德瑞在福斯动画期间,则把苏斯博士的《霍顿奇遇记》改编成了动画。可以说环球影业和麦雷丹德瑞对改编苏斯博士的作品有着丰富的经验。2012年3月2日,《老雷斯的故事》上映,尽管海外票房不佳(在中国仅有1397万元人民币),该片还是以3.48亿美元击败《圣诞怪杰》的3.45亿美元,创造了苏斯博士电影作品的全球最高票房。《神偷奶爸2》是照明娱乐和环球影业合作的第一部续集作品,也是两者合作的第四部作品。这一集黄金配角小黄人戏份略有增加,但多少也削弱了电影的故事情节。但全球观众对小黄人已经欲罢不能,2013年7月3日上映即引爆全球,势如破竹,成为当时环球影业历史上最赚钱的电影。尽管时隔半年才在中国上映,《神偷奶爸2》还是拿下3.2亿人民币的票房佳绩,并助力影片一举摘得影史全球票房的亚军。纵观照明娱乐的成功,我们不难发现其中的两大秘诀:有效的监督和控制成本,专注打造主要角色。其实两者也是相辅相成的,对这两点自始至终的贯彻才完美构成了照明娱乐的致胜法宝。和迪士尼/皮克斯专注故事不同,对照明娱乐而言最重要的是角色,尤其是观众聚焦的主要角色。照明娱乐执着的重中之重是打造这些角色,并赋予它们分明的层次感、十足的魅力和趣味。能让观众产生认同感和亲切感的是角色,而故事是角色的呈现方式,只得退而求次之。照明娱乐专注于每一个画面中的主要角色,决不会在水、毛发、叶子等其它背景或细节上浪费精力和时间。正是主要角色的强烈个性、形象和行动让照明娱乐变得与众不同,小黄人就是有史以来最好的例子。麦雷丹德瑞严格控制每一部动画的成本,他的预算标准远低于好莱坞成本的平均水平,差不多是迪士尼或梦工厂动画作品投入的一半。投入制作之后他致力于提供有效的监督以实现预算数值,并按时完成影片。照明娱乐的成功秘诀说白了就是要远离完美主义,选择在设定的资金或时间范围内实现创意。因此很明显,影片在故事方面,必须做些舍弃。照明娱乐出品的动画电影成本基本维持在6500万-7500万美元之间。照明娱乐动画电影制作成本未来·原创&续集两手抓 下一个《神偷奶爸》会是谁?从目前公布的档期看,明后两年照明娱乐公司将进入快车道,每年将携两部片子杀入竞争激烈的动画电影市场,而且都是牢牢地强占住了最重要的暑期档和假日档。照明娱乐未来两年新片计划《宠物的秘密生活》 2016年7月8日“未命名新片” 2016年12月21日《神偷奶爸3》 2017年6月30日《圣诞怪杰》 2017年11月17日全球观众们热衷续集电影这是不争的事实,尤其是《神偷奶爸》系列一再刷新票房纪录,但照明娱乐CEO克里斯托弗·麦雷丹德瑞认定自己的公司不能只有小黄人,他始终觉得原创故事非常重要,换句话说,照明娱乐需要下一个《神偷奶爸》。照明娱乐回归原创的第一部新片是明年年中上映的《宠物的秘密生活》,故事讲述了在一幢喧嚣的公寓里,当主人去上班或上学时,“朝九晚五”的宠物们如何度过一天里这段最美好的幸福时光。影片堪称《玩具总动员》的动物版或者《七十二家房客》的宠物版。明年年底上映的第二部原创作品目前还没有正式片名,姑且称作“未命名新片”。这是一部讲述勇气、竞争的音乐喜剧类动画,影片中一只名为巴斯特的考拉(马修·麦康纳配音)是一位演出剧院的企业家,他聘请他最好的朋友黑羊(约翰·C·赖利配音)来帮助他运营这家剧院。这也是照明娱乐首次尝试音乐题材。除了《拯救小兔》,照明娱乐此前主要作品的导演工作都由皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德和凯尔·巴尔达三人承包了。《宠物的秘密生活》和“未命名新片”开始加入新鲜血液,过去一直担任艺术指导的亚罗·切尼,晋级为《宠物的秘密生活》导演之一;曾执导过《兰博之子》和《银河系漫游指南》的加斯·詹宁斯则兼任“未命名新片”的编导,而他之前从未和照明娱乐合作过。明年的动画电影市场竞争尤为激烈,环球/照明娱乐,迪士尼/皮克斯、福斯动画/蓝天工作室、梦工厂动画、派拉蒙动画、索尼动画和华纳兄弟,好莱坞的巨头们全部都有动画作品问世,堪称动画电影的超级大片年。照明娱乐敢于第一次在一年内投放两部动画,而且还都是原创故事,也说明了他们对自己作品的自信,离开《神偷奶爸》系列,这是对照明娱乐更严峻的考验。而明年迪士尼也将推出两部原创作品《动物大都会》和《海洋奇缘》,无形中加深了两家公司的竞争关系——照明娱乐有意和迪士尼比拼创意。照明娱乐既有续集或改编电影,也有原创电影,这两类电影交织开发、上映。续集电影方面,格鲁一家和小黄人将悉数回归2017年的《神偷奶爸3》;至于改编电影,照明娱乐和环球影业依旧最看重苏斯博士的作品,其笔下的《圣诞怪杰》在2000年11月17日由朗·霍华德和金·凯瑞改编成真人版上映,并大获成功,最新动画版的上映日期也选在了17年后的同一天,与其说是一次叫板,不如说是一种致敬。除了上述作品,照明娱乐还会一直制作小黄人电影,而其它正在筹划的动画项目还包括苏斯博士的《戴帽子的猫》,玩具“丑娃娃”的改编电影和著名童话形象“大红狗克利福德”的改编电影。