11月21晚,由优酷土豆(合一集团)联合出品的《麦兜 我和我妈妈》因其过硬的内容、更加丰满的剧情和结构,击败今年夏天内地爆红的国产动画《西游记之大圣归来》,获得第52届金马奖最佳动画,这也是麦兜系列第三次问鼎“金马奖”。

“这说明如今在国内的动漫领域中,已不再是美漫、日漫的天下了,在电影院也能够看到大量优秀的中国原创动画片上映。”圈内人评论。同时,一向重视国产动漫的优酷土豆也将加大投入,深度合作,还将于今年12月继续推出麦兜系列《兜兜都知道》。
“麦兜”“恋”上优酷土豆
合作将持续《兜兜都知道》12月独播
作为《麦兜 我和我妈妈》的联合出品方之一,优酷土豆跟麦兜版权方“博善广识”的合作于2014年7月。“优酷土豆独具慧眼,早在国内鲜有合作方的两年前就已深度投入、扶持麦兜品牌在内地‘落地’。”对此合作,有业内人士评价道。

也作为“麦兜”在大陆地区的最大合作伙伴,优酷土豆致力于将“麦兜”品牌,更加本土化,这不仅代表了70、80后的怀旧情结,更不断拓展新的受众群体,陪伴新一代的小朋友们成长。
为了宣传《麦兜 我和我妈妈》这部电影,优酷土豆还专门联合开发了《麦太家居万能侠》11集网剧,作为前期宣传铺垫,以总计3100万播放量,为《麦兜 我和我妈妈》大电影做足了前期宣传。

“在这部电影宣传中,我们采取了大量全新的动画电影宣推方式,为电影票房及知名度多了很多贡献。之后我们跟麦兜的合作将会一直持续,在《兜兜都知道》为长期合作内容的基础上,持续开发更多合作内容,形成良好品牌生态圈。”合一集团运营总监葛仰骞和自制总监孙耕介绍。
今年12月,由“麦兜”品牌新系列动画片《兜兜都知道》也将要分24集在优酷、土豆双平台进行长达半年的独播。
“麦兜”让优酷土豆“脑洞大开”
扶植打造IP的动漫全产业链开发
通过与“麦兜”品牌的合作,优酷土豆也加速着一系列内部创新。
一方面,优酷土豆凭借自身的平台优势与“麦兜”品牌共同开拓《麦兜》电影及衍生品在国内的推广,助力《麦兜》在国内获得更多关注,一直开放麦兜等少儿作品的合作商业化合作窗口,随着金马奖的落户,乘上“阿里+优酷土豆”春风的“麦兜”将在未来几年里商机无限,杰作频出;另一方面,优酷土豆从中借鉴“麦兜”品牌成熟的电影制作经验、衍生品模式与运营经验,更好地运营自己众多自制品牌的全产业链业务,对有市场潜力的全新品牌也会不遗余力的培养扶持,争取更多优秀品牌的涌现。
同时,优酷土豆出品将借此机会成功实践“网剧+电影”联合出品的创新动漫电影营销模式,并探索出一条与国际品牌合作之路,打造出高效的推广平台,进而与更多国际知名品牌开展深入合作。
而“麦兜”也只是优酷土豆动漫中心庞大IP储备中的一员。优酷土豆动漫中心的IP合作不仅在于IP的内容开发,更会涉及IP发行,IP衍生运营(包括游戏化、衍生品、内容衍生等),扶植打造IP的动漫全产业链开发。
4月12日,由金华职业技术学院主办、北京电影学院协办的法国安纳西动画节“中国动画周”国际交流学术研讨会在金职院举行。法国安纳西动画节是目前世界上规模最大、水准最高的国际动画节,迄今已举办27届,是国际动画领域的盛会,享有“动画奥斯卡”的美誉,其下设的动画长篇、动画短片、电视动画等奖项为世界动画界的最高荣耀。交流会上,法国蒙彼利埃第三大学电影美学学院院长、法国安纳西动画节评委玛丽荣·普瓦松·德高纳教授,蒙彼利埃第三大学艺术戏剧电影和文化美学总负责人莫妮卡·卡高·莫盖卡教授做了主题讲座。好的动画大人孩子都爱看玛丽荣·普瓦松·德高纳教授用我们耳熟能详的经典影片为例,分析了原创动画以及动画应用的未来趋势。“在法国,动画选题是主创者和编辑共同探讨的,法国人很愿意做实验,即便是看似已经落伍的黑白动画,现在还是有创作者愿意去尝试,所以你很难在法国动画中找到一个主流。”玛丽荣·普瓦松·德高纳说,任何动画形式都是在为主题服务的,最能突出主题的动画表现形式才是最适合的。“别以为黑白色就没有活力,很多时候黑白对比的画面恰恰是冲击力最强的,这也是为什么到现在还有这么多创作者喜欢创作黑白动画的原因。”这些年,法国安纳西动画节吸引了众多独具艺术创意、剧情丰富有趣的作品。不过,这也让不少动画创作者产生一种极端的想法:只有独树一帜的创作风格才能脱颖而出。对此,玛丽荣·普瓦松·德高纳教授并不认可:“一部好的动画电影应该是孩子看得懂,大人爱看的,兼顾不同人群的审美需要,内容是关键。同时,创作者要运用自己擅长的表达方式来表现。”创作要遵从内心的想法法国安纳西动画节成立至今已有45年,迄今我国只有香港的《麦兜故事》获得2003年动画长片大奖。中国动画跻身国际舞台为何这么难?莫妮卡·卡高·莫盖卡教授说:“不要去揣摩评委想要什么,而是要去思考自己想要给什么。”她说,在法国做漫画,并不会以别人的标准来要求自己,揣摩自己才是第一位的。最明显的现象就是,法国的漫画家不会在第一时间考虑如何迎合市场、加入哪些商业元素,而是考虑如何完善自己的作品。“这些年在安纳西动画节上获奖的作品风格都很不一样,让人觉得难以琢磨,其实我们的想法很简单,就是希望大家能回归内心,做自己想做的东西。”莫妮卡·卡高·莫盖卡说,只有自己真正想创作的作品,才是有生命力、创作力的,也是最有吸引力的。“不要试图了解评委的想法,因为我们也不知道自己的想法,天马行空地去做吧。”莫妮卡·卡高·莫盖卡教授说,她本人非常喜欢中国动画,看得多了,也发现了一个问题,“因为定位模糊,中国人制作的动画大部分只有中国人自己能看懂,这是中国现阶段在动画制作当中出现的问题。”她说,在创作过程中,要知道自己的意图是什么,找到自己作品的定位,做好定位再创作,而不是创作好了才找定位。“希望未来,中国动画可以找到更加准确的定位,走向国际市场。”
4月12日,由金华职业技术学院主办、北京电影学院协办的法国安纳西动画节“中国动画周”国际交流学术研讨会在金职院举行。法国安纳西动画节是目前世界上规模最大、水准最高的国际动画节,迄今已举办27届,是国际动画领域的盛会,享有“动画奥斯卡”的美誉,其下设的动画长篇、动画短片、电视动画等奖项为世界动画界的最高荣耀。交流会上,法国蒙彼利埃第三大学电影美学学院院长、法国安纳西动画节评委玛丽荣·普瓦松·德高纳教授,蒙彼利埃第三大学艺术戏剧电影和文化美学总负责人莫妮卡·卡高·莫盖卡教授做了主题讲座。好的动画大人孩子都爱看玛丽荣·普瓦松·德高纳教授用我们耳熟能详的经典影片为例,分析了原创动画以及动画应用的未来趋势。“在法国,动画选题是主创者和编辑共同探讨的,法国人很愿意做实验,即便是看似已经落伍的黑白动画,现在还是有创作者愿意去尝试,所以你很难在法国动画中找到一个主流。”玛丽荣·普瓦松·德高纳说,任何动画形式都是在为主题服务的,最能突出主题的动画表现形式才是最适合的。“别以为黑白色就没有活力,很多时候黑白对比的画面恰恰是冲击力最强的,这也是为什么到现在还有这么多创作者喜欢创作黑白动画的原因。”这些年,法国安纳西动画节吸引了众多独具艺术创意、剧情丰富有趣的作品。不过,这也让不少动画创作者产生一种极端的想法:只有独树一帜的创作风格才能脱颖而出。对此,玛丽荣·普瓦松·德高纳教授并不认可:“一部好的动画电影应该是孩子看得懂,大人爱看的,兼顾不同人群的审美需要,内容是关键。同时,创作者要运用自己擅长的表达方式来表现。”创作要遵从内心的想法法国安纳西动画节成立至今已有45年,迄今我国只有香港的《麦兜故事》获得2003年动画长片大奖。中国动画跻身国际舞台为何这么难?莫妮卡·卡高·莫盖卡教授说:“不要去揣摩评委想要什么,而是要去思考自己想要给什么。”她说,在法国做漫画,并不会以别人的标准来要求自己,揣摩自己才是第一位的。最明显的现象就是,法国的漫画家不会在第一时间考虑如何迎合市场、加入哪些商业元素,而是考虑如何完善自己的作品。“这些年在安纳西动画节上获奖的作品风格都很不一样,让人觉得难以琢磨,其实我们的想法很简单,就是希望大家能回归内心,做自己想做的东西。”莫妮卡·卡高·莫盖卡说,只有自己真正想创作的作品,才是有生命力、创作力的,也是最有吸引力的。“不要试图了解评委的想法,因为我们也不知道自己的想法,天马行空地去做吧。”莫妮卡·卡高·莫盖卡教授说,她本人非常喜欢中国动画,看得多了,也发现了一个问题,“因为定位模糊,中国人制作的动画大部分只有中国人自己能看懂,这是中国现阶段在动画制作当中出现的问题。”她说,在创作过程中,要知道自己的意图是什么,找到自己作品的定位,做好定位再创作,而不是创作好了才找定位。“希望未来,中国动画可以找到更加准确的定位,走向国际市场。”
随着气温蹿升,一年一度的暑期档越来越近。受去年暑期档动画电影大卖的影响——《西游记之大圣归来》爆红7月,《黑猫警长之翡翠之星》和《桂宝之爆笑闯宇宙》在8月高收6000万元以上——今年各片方摩拳擦掌,欲延续这一热络态势,仅仅在即将到来的7月,就有7部国产动画电影(含合拍片)上映,还有新片等待参战的迹象。可以想见,今年暑期档上半场必将是一场战况激烈的龙争虎斗。近几年,“六一”节前后几日的动画电影大盘行情加速下行,再次明白无误告诉业界:所谓“六一档”只是一个一厢情愿的伪命题。以往众多国产动画电影扎堆“六一”的状况在今年有了明显改变,在市场翻倍扩容的情况下,这些影片势必后移到暑期档内,而7月初至8月中的“国产保护月”也让一些“谈好莱坞色变”的中小片方心里感觉稳定不少,这恐怕也是暑期档动画电影卡位愈来愈密集的原因。尽管“六一档”已在事实上宣告出局,但“六一”作为最具动画情结的时间节点,却在宣传营销层面成了暑期档动画电影片方争夺话语权的必争“档期”——6月1日,《超能太阳鸭》出品方在广州发起“寻找英雄太阳鸭”主题巡展,《大鱼海棠》发布全新预告片,麦兜与屁屁怪这对小伙伴突访北京中关村几个知名网络公司;两天之后,6月3日,《摇滚藏獒》确定以唯一一部国产动画电影的身份入围上海国际电影节金爵奖动画片单元。凡此种种,“六一”俨然已是暑期档动画电影的宣传前哨。7月2日《丑小鸭历险记》率先开局,恐成哑炮本片以经典童话形象“丑小鸭”为原型,借其视角带观众走进一个充满神奇色彩的卡通世界:一只来自外太空的机器丑小鸭和一群来自地球的草原飞鸭,组成“飞鸭”天团,擦出亲情的火花。本片尝试打破以往的动画叙述模式,融入更多的科幻冒险元素,还使用了大量欧洲古典音乐,是动画电影和古典音乐结合的一次尝试,出品方期望能以这种二元组合为观众带来一次难忘的古典音乐之旅。从故事层面来看,本片亮点不少,但就市场形势观察,本片前景仍然堪忧。首先是档期,7月2日将会与派拉蒙暑期档头炮《忍者神龟2》CG真人电影迎面对撞。《忍者神龟2》虽然偏向成人化,但“忍者神龟”动漫作品一直主打青少年,在中国有着广泛的受众基础,这与相对低幼化的《丑小鸭历险记》的目标受众群有较大重叠。其次,就全片设定来看,“科幻元素+古典音乐”更适合非低幼年龄段观众,这与本片故事偏低龄的定位不太相符。因此,如果本片在叙事技巧和节奏把控上无明显突破,7月的“开头炮”恐怕将是一发哑炮。 7月8日 《摇滚藏獒》对决《大鱼海棠》,口碑成关键这两部片子均被形容为“制作精良、N年磨一剑”,都选在了暑假正式开始后的第一个周末,尽管二者画风、故事迥异,但宁可捉对厮杀,也不肯退出,显现出两片的雄心——意欲复制去年7月10日《西游记之大圣归来》的票房神话。从基本情况来看,两部作品可谓势均力敌,不仅发行公司都是业内巨头(前者华谊后者光线),且主创团队都在各自领域具有较高知名度。当然,更重要的是,从双方已经发布的海报、视频等宣发物料来看,都堪称同期国产动画电影中的上乘之作。就知名度而言,《大鱼海棠》稍占上风——毕竟,本片从第一次发布相关信息至今,已经整整过去12年,可谓自带话题性;而著名音乐人郑钧的转型之作《摇滚藏獒》则后发制人,借助已有的粉丝聚集效应频频出击,近期的单曲音频、MV、圈内好友助阵,正逐步推动影片的知名度与影响力提升,不容小觑。就故事内容而言,《摇滚藏獒》主基调轻松明快,情节紧凑有趣,是一部标准的合家欢影片;《大鱼海棠》则偏文艺向,浓郁的民族画风与故事结构是否接地气,仍需观察。当两部体量相当的国产动画电影同日PK,加之暑期档有重磅真人电影《寒战2》,可以预料,无论是《摇滚藏獒》还是《大鱼海棠》,都将面临严峻挑战,两部影片上映的前几日,口碑将成为成败之关键。7月15日 《超能太阳鸭》匆忙定档,形势堪忧在6月7日本片高调宣布参战暑期档之前,很多人都没听说过这部“中美俄合拍大作”。在影片公映日之前一个多月才匆忙定档,也在一定程度上反映了出品方的微妙心态。从5月26日发布首款预告片及海报,到6月1日全国主题巡展广州启动,再到6月7日确定档期,《超能太阳鸭》的宣传节奏呈明显加快的趋势。这种“短平快”的宣发策略在当下国产动画电影中具有相当的代表性。与海外影片动辄一两年的周密部署相比,我们在品牌营销方面的意识缺乏和行动轻视,可见一斑。尤其是在国内观众普遍对国产动画电影的水平与质量尚存疑虑的情况下,如果不进行长期的、多视角的物料投放,将影片的创意妙招及制作亮点说足讲细,很难打动对国产动画电影有“连续上当已有误解”之感的影迷。而从影片内容来看,小鸡、小鸭的低龄观众路线恐怕不易获得可观票房。在经历了《功夫熊猫3》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》这些高水准全年龄段动画大片的“洗礼”之后,内地电影观众对于高端动画电影的需求更上层楼。更何况,本片无论从主角还是科幻元素方面都与前述的《丑小鸭历险记》多有重合之处,市场表现恐不乐观。 7月22日 《刺猬小子》和《麦兜·饭宝奇兵》差异竞争,悬念待解又是两部颇具观察点的国产动画电影选在同一天上映。其中,特别值得关注的是原创题材的《刺猬小子》:同样是国内文艺圈明星深度参与(丁晟监制、任泉投资),好莱坞调性及中国元素绑定,讲述“小人物的正义感”,以“爱与勇气”为主线……这一切都像极了之前介绍的《摇滚藏獒》。本片从2015年就启动了宣传,可谓暑期档7月诸“战友”中除《大鱼海棠》之外宣传力度投入最大的一部。近期,片方以导演黄健明为主打新闻点,讲述其领衔的主创团队的艰辛历程,让观众感觉到“《刺猬小子》是一部饱含动画人梦想与情怀的作品”。从目前曝光的各类物料来看,该片主要角色萌感十足,形象较为讨喜,具有一定的长线口碑潜力;接下来则要看影片情节是否偏低幼,这或将成为票房高低的决定因素。在7月上映的7部影片中,最沉得住气的当属《麦兜·饭宝奇兵》。目前网络可见的新闻无论是篇数还是频次上,都远少于上述几部片子。当然,这与麦兜的品牌影响力有关——作为国内为数不多的获得全年龄段观众认可的本土优质IP,“麦兜”电影已经成为合家欢动画电影的典型成功案例,在国内有较好的受众基础。也许,这也是本片此次在宣传中倾向于线下活动的原因之一。从目前的档期及人气来说,《麦兜·饭宝奇兵》具有较强的票房号召力,“钱景”较为乐观。 7月29日 《神秘世界历险记3》神秘压轴此前的两部《神秘世界历险记》动画电影,都取得了不俗的票房,创造了以小搏大的成功范例。据内部人士透露,此次《神秘世界历险记3》的画质全部重新制作,故事讲述方式和前两部不同,以前是两位孩子主角,此次增加了3名成年人主角,片子不像前两部只针对低幼群体。不过,该片自今年4月底在杭州中国国际动漫节上发布定档消息之后,见诸媒体的正式报道寥寥无几。据该片导演王云飞微信朋友圈显示,影片正处在配音等最后阶段,陆续放出了一些结合母亲节、高考、端午节等特殊时段做的小视频和图片。看来,本片的大面积宣传尚未启动,如果档期不变,片子的宣传节奏显得有些紧张。但考虑到前两部的票房基础,不妨将本片的票房潜力视为7月动画电影市场的一个神秘压轴。
随着气温蹿升,一年一度的暑期档越来越近。受去年暑期档动画电影大卖的影响——《西游记之大圣归来》爆红7月,《黑猫警长之翡翠之星》和《桂宝之爆笑闯宇宙》在8月高收6000万元以上——今年各片方摩拳擦掌,欲延续这一热络态势,仅仅在即将到来的7月,就有7部国产动画电影(含合拍片)上映,还有新片等待参战的迹象。可以想见,今年暑期档上半场必将是一场战况激烈的龙争虎斗。近几年,“六一”节前后几日的动画电影大盘行情加速下行,再次明白无误告诉业界:所谓“六一档”只是一个一厢情愿的伪命题。以往众多国产动画电影扎堆“六一”的状况在今年有了明显改变,在市场翻倍扩容的情况下,这些影片势必后移到暑期档内,而7月初至8月中的“国产保护月”也让一些“谈好莱坞色变”的中小片方心里感觉稳定不少,这恐怕也是暑期档动画电影卡位愈来愈密集的原因。尽管“六一档”已在事实上宣告出局,但“六一”作为最具动画情结的时间节点,却在宣传营销层面成了暑期档动画电影片方争夺话语权的必争“档期”——6月1日,《超能太阳鸭》出品方在广州发起“寻找英雄太阳鸭”主题巡展,《大鱼海棠》发布全新预告片,麦兜与屁屁怪这对小伙伴突访北京中关村几个知名网络公司;两天之后,6月3日,《摇滚藏獒》确定以唯一一部国产动画电影的身份入围上海国际电影节金爵奖动画片单元。凡此种种,“六一”俨然已是暑期档动画电影的宣传前哨。7月2日《丑小鸭历险记》率先开局,恐成哑炮本片以经典童话形象“丑小鸭”为原型,借其视角带观众走进一个充满神奇色彩的卡通世界:一只来自外太空的机器丑小鸭和一群来自地球的草原飞鸭,组成“飞鸭”天团,擦出亲情的火花。本片尝试打破以往的动画叙述模式,融入更多的科幻冒险元素,还使用了大量欧洲古典音乐,是动画电影和古典音乐结合的一次尝试,出品方期望能以这种二元组合为观众带来一次难忘的古典音乐之旅。从故事层面来看,本片亮点不少,但就市场形势观察,本片前景仍然堪忧。首先是档期,7月2日将会与派拉蒙暑期档头炮《忍者神龟2》CG真人电影迎面对撞。《忍者神龟2》虽然偏向成人化,但“忍者神龟”动漫作品一直主打青少年,在中国有着广泛的受众基础,这与相对低幼化的《丑小鸭历险记》的目标受众群有较大重叠。其次,就全片设定来看,“科幻元素+古典音乐”更适合非低幼年龄段观众,这与本片故事偏低龄的定位不太相符。因此,如果本片在叙事技巧和节奏把控上无明显突破,7月的“开头炮”恐怕将是一发哑炮。 7月8日 《摇滚藏獒》对决《大鱼海棠》,口碑成关键这两部片子均被形容为“制作精良、N年磨一剑”,都选在了暑假正式开始后的第一个周末,尽管二者画风、故事迥异,但宁可捉对厮杀,也不肯退出,显现出两片的雄心——意欲复制去年7月10日《西游记之大圣归来》的票房神话。从基本情况来看,两部作品可谓势均力敌,不仅发行公司都是业内巨头(前者华谊后者光线),且主创团队都在各自领域具有较高知名度。当然,更重要的是,从双方已经发布的海报、视频等宣发物料来看,都堪称同期国产动画电影中的上乘之作。就知名度而言,《大鱼海棠》稍占上风——毕竟,本片从第一次发布相关信息至今,已经整整过去12年,可谓自带话题性;而著名音乐人郑钧的转型之作《摇滚藏獒》则后发制人,借助已有的粉丝聚集效应频频出击,近期的单曲音频、MV、圈内好友助阵,正逐步推动影片的知名度与影响力提升,不容小觑。就故事内容而言,《摇滚藏獒》主基调轻松明快,情节紧凑有趣,是一部标准的合家欢影片;《大鱼海棠》则偏文艺向,浓郁的民族画风与故事结构是否接地气,仍需观察。当两部体量相当的国产动画电影同日PK,加之暑期档有重磅真人电影《寒战2》,可以预料,无论是《摇滚藏獒》还是《大鱼海棠》,都将面临严峻挑战,两部影片上映的前几日,口碑将成为成败之关键。7月15日 《超能太阳鸭》匆忙定档,形势堪忧在6月7日本片高调宣布参战暑期档之前,很多人都没听说过这部“中美俄合拍大作”。在影片公映日之前一个多月才匆忙定档,也在一定程度上反映了出品方的微妙心态。从5月26日发布首款预告片及海报,到6月1日全国主题巡展广州启动,再到6月7日确定档期,《超能太阳鸭》的宣传节奏呈明显加快的趋势。这种“短平快”的宣发策略在当下国产动画电影中具有相当的代表性。与海外影片动辄一两年的周密部署相比,我们在品牌营销方面的意识缺乏和行动轻视,可见一斑。尤其是在国内观众普遍对国产动画电影的水平与质量尚存疑虑的情况下,如果不进行长期的、多视角的物料投放,将影片的创意妙招及制作亮点说足讲细,很难打动对国产动画电影有“连续上当已有误解”之感的影迷。而从影片内容来看,小鸡、小鸭的低龄观众路线恐怕不易获得可观票房。在经历了《功夫熊猫3》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》这些高水准全年龄段动画大片的“洗礼”之后,内地电影观众对于高端动画电影的需求更上层楼。更何况,本片无论从主角还是科幻元素方面都与前述的《丑小鸭历险记》多有重合之处,市场表现恐不乐观。 7月22日 《刺猬小子》和《麦兜·饭宝奇兵》差异竞争,悬念待解又是两部颇具观察点的国产动画电影选在同一天上映。其中,特别值得关注的是原创题材的《刺猬小子》:同样是国内文艺圈明星深度参与(丁晟监制、任泉投资),好莱坞调性及中国元素绑定,讲述“小人物的正义感”,以“爱与勇气”为主线……这一切都像极了之前介绍的《摇滚藏獒》。本片从2015年就启动了宣传,可谓暑期档7月诸“战友”中除《大鱼海棠》之外宣传力度投入最大的一部。近期,片方以导演黄健明为主打新闻点,讲述其领衔的主创团队的艰辛历程,让观众感觉到“《刺猬小子》是一部饱含动画人梦想与情怀的作品”。从目前曝光的各类物料来看,该片主要角色萌感十足,形象较为讨喜,具有一定的长线口碑潜力;接下来则要看影片情节是否偏低幼,这或将成为票房高低的决定因素。在7月上映的7部影片中,最沉得住气的当属《麦兜·饭宝奇兵》。目前网络可见的新闻无论是篇数还是频次上,都远少于上述几部片子。当然,这与麦兜的品牌影响力有关——作为国内为数不多的获得全年龄段观众认可的本土优质IP,“麦兜”电影已经成为合家欢动画电影的典型成功案例,在国内有较好的受众基础。也许,这也是本片此次在宣传中倾向于线下活动的原因之一。从目前的档期及人气来说,《麦兜·饭宝奇兵》具有较强的票房号召力,“钱景”较为乐观。 7月29日 《神秘世界历险记3》神秘压轴此前的两部《神秘世界历险记》动画电影,都取得了不俗的票房,创造了以小搏大的成功范例。据内部人士透露,此次《神秘世界历险记3》的画质全部重新制作,故事讲述方式和前两部不同,以前是两位孩子主角,此次增加了3名成年人主角,片子不像前两部只针对低幼群体。不过,该片自今年4月底在杭州中国国际动漫节上发布定档消息之后,见诸媒体的正式报道寥寥无几。据该片导演王云飞微信朋友圈显示,影片正处在配音等最后阶段,陆续放出了一些结合母亲节、高考、端午节等特殊时段做的小视频和图片。看来,本片的大面积宣传尚未启动,如果档期不变,片子的宣传节奏显得有些紧张。但考虑到前两部的票房基础,不妨将本片的票房潜力视为7月动画电影市场的一个神秘压轴。
去年的《西游记之大圣归来》在“自来水”的力撑之下票房大卖,成为暑期档的票房黑马,也让观众对国产动画重拾信心。今年暑期档将有《大鱼海棠》(7月8日上映)、《摇滚藏獒》(7月8日上映)和《麦兜:饭饱奇兵》(7月22日上映)3部动画电影展开混战,究竟谁能接班“大圣”,扛起国产动画的大旗?一部作品的筹备和创作时间,通常可以体现创作者的用心程度和诚意。从这方面而言,这三部动画电影里只有耗时12年的《大鱼海棠》可以超越《大圣归来》。《大鱼海棠》融合了很多来自《山海经》、《搜神记》的神话元素,讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。该片完全由手绘2D图稿制成,浓厚的宫崎骏风格和中国神话色彩混为一体,吸引了大量的粉丝。就上映前先声夺人而言,《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》和《麦兜》则都超过《大圣归来》。《大鱼海棠》主动与“大圣”联姻,找了《大圣归来》的导演田晓鹏为电影主题曲《在这个世界相遇》填词。田晓鹏之外,《大鱼海棠》的作曲由窦鹏操刀,演唱者是“歌神”陈奕迅。《摇滚藏獒》改编自著名歌手郑钧原著漫画,天生就比《大圣归来》有卖点。郑钧在上影节上不仅现场演唱了《私奔》,还找来好友老狼助阵《摇滚藏獒》。《麦兜:饭饱奇兵》是谢立文、麦家碧创作的麦兜系列动画电影的最新一集,本身已是成熟的品牌。片方还找了喜剧人大潘(潘斌龙)演唱的推广曲《心灵猪汤——无敌》,更加贴近中国电影票房增长最快的二三线城市。大潘现场表示,自己跟麦兜有很多很像的地方,“面对并不如意的生活,我们经常会感到窘迫,千万别跟自己较劲,像麦兜一样坚持住自己,永远别把自己丢了。”虽然《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》创作者付出的心力不在“大圣”之下,《麦兜:饭饱奇兵》的品牌认知度远在当年的“大圣”之上,但这三部动画电影都没有做到像“大圣”那样信心十足地提前一个月开始试映。究竟谁能接过“大圣”的班还有待观众检验。
去年的《西游记之大圣归来》在“自来水”的力撑之下票房大卖,成为暑期档的票房黑马,也让观众对国产动画重拾信心。今年暑期档将有《大鱼海棠》(7月8日上映)、《摇滚藏獒》(7月8日上映)和《麦兜:饭饱奇兵》(7月22日上映)3部动画电影展开混战,究竟谁能接班“大圣”,扛起国产动画的大旗?一部作品的筹备和创作时间,通常可以体现创作者的用心程度和诚意。从这方面而言,这三部动画电影里只有耗时12年的《大鱼海棠》可以超越《大圣归来》。《大鱼海棠》融合了很多来自《山海经》、《搜神记》的神话元素,讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。该片完全由手绘2D图稿制成,浓厚的宫崎骏风格和中国神话色彩混为一体,吸引了大量的粉丝。就上映前先声夺人而言,《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》和《麦兜》则都超过《大圣归来》。《大鱼海棠》主动与“大圣”联姻,找了《大圣归来》的导演田晓鹏为电影主题曲《在这个世界相遇》填词。田晓鹏之外,《大鱼海棠》的作曲由窦鹏操刀,演唱者是“歌神”陈奕迅。《摇滚藏獒》改编自著名歌手郑钧原著漫画,天生就比《大圣归来》有卖点。郑钧在上影节上不仅现场演唱了《私奔》,还找来好友老狼助阵《摇滚藏獒》。《麦兜:饭饱奇兵》是谢立文、麦家碧创作的麦兜系列动画电影的最新一集,本身已是成熟的品牌。片方还找了喜剧人大潘(潘斌龙)演唱的推广曲《心灵猪汤——无敌》,更加贴近中国电影票房增长最快的二三线城市。大潘现场表示,自己跟麦兜有很多很像的地方,“面对并不如意的生活,我们经常会感到窘迫,千万别跟自己较劲,像麦兜一样坚持住自己,永远别把自己丢了。”虽然《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》创作者付出的心力不在“大圣”之下,《麦兜:饭饱奇兵》的品牌认知度远在当年的“大圣”之上,但这三部动画电影都没有做到像“大圣”那样信心十足地提前一个月开始试映。究竟谁能接过“大圣”的班还有待观众检验。
对于动画分级制度业内多有讨论,但官方标准一直未成形。去年4月爆出一幼童模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情做“绑架烤羊”游戏的恶俗事件,引发20多家动画机构的“联合上书”,终于催生了号称民间1.0版的《中国儿童影视剧分级标准》。“无矩不成方”——野蛮生长之后的洗心革面?毫无规范约束的市场,看似“自由”,其实更多的是混乱。官方渠道认可的“少儿动画”,产品单一、质量参差不齐,动画制作公司把本该放在产品和内容上的精力,花在了拼渠道、资本和运气上面,动画市场沦为水平良莠不齐的浑水摸鱼池。国产动画在野蛮生长之后,需要由粗犷式生长过渡到精细化制作。为了动画市场的健康发展,必须果断剔除“三俗”动画,而至于那些即将上线的低俗动画,最好直接扼杀在摇篮里。有人说所谓的分级制度其实是给动画制作公司戴了紧箍咒,时刻提醒着他们 no zuo no die,不要try,离暴力、色情、脏话连篇远点。也有人担忧,分级制度使动画片的创作陷入被动,创作难度大幅提升。未来分级制度正式形成后,不符合标准的动画片将受冷遇,恶俗情节严重者还会被驱逐下架。分级制度将要求影视动画制作公司按高标准来制作影视动画,从源头上规范动画市场。《中国儿童影视剧分级标准》只是民间标准,受到权威性的制约,若不能引起相关方面重视,实质意义也将大打折扣。业内人士表示,只有将分级制度上升到国家标准,才会创作者和传播者形成约束,才能让孩子真正受益。一言以蔽之,分级标准只有从“民间”走向“官方”才具有真正意义。“雷声大雨点小”——分级容易执行难,三俗动画依然猖獗分级之后,消费者就真的会按照级别选择动画了吗?影院说10岁儿童不能进,但9岁儿童来买票他就不卖吗?拿影视制作公司动刀子,将市场上的动画对号入座,自然也就良莠分明,分级制度看上去很美好,执行起来怕是也少不了一阵短痛。有趣的是,在分级制度的发布会现场,按照分级标准对图片中10部动画进行赋值1-5,600名家长测试了“被坑指数”,数据显示,近三成家长“被坑指数”超过50分,这也就意味着儿童看了与自身年龄并不匹配的动画。10部动画相应的分级说明《喜羊羊与灰太狼》含有大量喜剧形式扮演的暴力行为;《熊出没》常常有粗俗的语气和词汇,有中度的暴力行为,例如使用炸弹和枪械;《大头儿子和小头爸爸》、《麦兜响当当》则无任何暴力行为,无任何粗俗语言,无任何性爱场景,情节对儿童的亲子关系和社会性发展有教育意义。回归到儿童对动画的需求,喜欢是第一位,动画内容才是第二位。从分级制度可能产生的实效来讲,引导作用远大于控制作用。动画分级容易,难的是让儿童理解到不同级别动画带来差异影响,当下越来越多的影视动画在“正义、勇敢”的冠冕下依旧在渗透暴力、色情等恶俗因素,单凭父母的有限引导显然是不够的,儿童影视创作、文化单位还是应本着主动、自觉的态度去为儿童原创一些优秀的儿童影视作品,回归初心。在国内实施动画分级的环境并不成熟的情况下,民间分级制度不能直接禁止不合格影视动画的播出,完全靠父母来引导动画内容的选择是很难的,这也即是分级制度难以实施的真正原因。“宜疏不宜堵”——富触媒时代,儿童距离恶俗动画有多远?现如今,动画市场还停留在“唯票房”时代,动画制作公司还在暴力、色情之间意犹未尽。为了吸引眼球,一些创作者和制片者不顾孩子身心健康,加入了暴力元素,甚至是成人化的内容,不负责任地一股脑塞给儿童。在富触媒时代,尤其是年龄6岁以上的儿童,接触动画的渠道已不受父母控制,将之与动画片完全隔离很难做到。相比之下,更让人担忧的是分级制度诱发的逆反情绪,一旦儿童的好奇心理被激发很可能变成一把双刃剑。你可能会发现,自己家里没下载过《大吉成长记》,但此时宝贝可能已经在幼儿园看过了,而且爱上了里面的主角大吉。扼杀恶俗动画并非一朝一夕之事,就像所有做油的都倡议做良心油,也还是会出现地沟油,动画的事单纯靠良心是解决不了的,靠制度拯救还是有希望的,只是照目前来看,希望有点渺茫,但却是个好的开始。路漫漫其修远兮,国产动画崛起的路上仍存在诸多未可知的因素,但儿童动画分级制度的探索无疑是有益的。或许有一天,等到国产动画不再依赖渠道、资本和运气这些外部因素,没有了好大喜功和财大气粗,动画慢慢有了成型的分级制,市场规则逐渐明晰,中国的动画行业才能迎来真正的腾飞。
对于动画分级制度业内多有讨论,但官方标准一直未成形。去年4月爆出一幼童模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情做“绑架烤羊”游戏的恶俗事件,引发20多家动画机构的“联合上书”,终于催生了号称民间1.0版的《中国儿童影视剧分级标准》。“无矩不成方”——野蛮生长之后的洗心革面?毫无规范约束的市场,看似“自由”,其实更多的是混乱。官方渠道认可的“少儿动画”,产品单一、质量参差不齐,动画制作公司把本该放在产品和内容上的精力,花在了拼渠道、资本和运气上面,动画市场沦为水平良莠不齐的浑水摸鱼池。国产动画在野蛮生长之后,需要由粗犷式生长过渡到精细化制作。为了动画市场的健康发展,必须果断剔除“三俗”动画,而至于那些即将上线的低俗动画,最好直接扼杀在摇篮里。有人说所谓的分级制度其实是给动画制作公司戴了紧箍咒,时刻提醒着他们 no zuo no die,不要try,离暴力、色情、脏话连篇远点。也有人担忧,分级制度使动画片的创作陷入被动,创作难度大幅提升。未来分级制度正式形成后,不符合标准的动画片将受冷遇,恶俗情节严重者还会被驱逐下架。分级制度将要求影视动画制作公司按高标准来制作影视动画,从源头上规范动画市场。《中国儿童影视剧分级标准》只是民间标准,受到权威性的制约,若不能引起相关方面重视,实质意义也将大打折扣。业内人士表示,只有将分级制度上升到国家标准,才会创作者和传播者形成约束,才能让孩子真正受益。一言以蔽之,分级标准只有从“民间”走向“官方”才具有真正意义。“雷声大雨点小”——分级容易执行难,三俗动画依然猖獗分级之后,消费者就真的会按照级别选择动画了吗?影院说10岁儿童不能进,但9岁儿童来买票他就不卖吗?拿影视制作公司动刀子,将市场上的动画对号入座,自然也就良莠分明,分级制度看上去很美好,执行起来怕是也少不了一阵短痛。有趣的是,在分级制度的发布会现场,按照分级标准对图片中10部动画进行赋值1-5,600名家长测试了“被坑指数”,数据显示,近三成家长“被坑指数”超过50分,这也就意味着儿童看了与自身年龄并不匹配的动画。10部动画相应的分级说明《喜羊羊与灰太狼》含有大量喜剧形式扮演的暴力行为;《熊出没》常常有粗俗的语气和词汇,有中度的暴力行为,例如使用炸弹和枪械;《大头儿子和小头爸爸》、《麦兜响当当》则无任何暴力行为,无任何粗俗语言,无任何性爱场景,情节对儿童的亲子关系和社会性发展有教育意义。回归到儿童对动画的需求,喜欢是第一位,动画内容才是第二位。从分级制度可能产生的实效来讲,引导作用远大于控制作用。动画分级容易,难的是让儿童理解到不同级别动画带来差异影响,当下越来越多的影视动画在“正义、勇敢”的冠冕下依旧在渗透暴力、色情等恶俗因素,单凭父母的有限引导显然是不够的,儿童影视创作、文化单位还是应本着主动、自觉的态度去为儿童原创一些优秀的儿童影视作品,回归初心。在国内实施动画分级的环境并不成熟的情况下,民间分级制度不能直接禁止不合格影视动画的播出,完全靠父母来引导动画内容的选择是很难的,这也即是分级制度难以实施的真正原因。“宜疏不宜堵”——富触媒时代,儿童距离恶俗动画有多远?现如今,动画市场还停留在“唯票房”时代,动画制作公司还在暴力、色情之间意犹未尽。为了吸引眼球,一些创作者和制片者不顾孩子身心健康,加入了暴力元素,甚至是成人化的内容,不负责任地一股脑塞给儿童。在富触媒时代,尤其是年龄6岁以上的儿童,接触动画的渠道已不受父母控制,将之与动画片完全隔离很难做到。相比之下,更让人担忧的是分级制度诱发的逆反情绪,一旦儿童的好奇心理被激发很可能变成一把双刃剑。你可能会发现,自己家里没下载过《大吉成长记》,但此时宝贝可能已经在幼儿园看过了,而且爱上了里面的主角大吉。扼杀恶俗动画并非一朝一夕之事,就像所有做油的都倡议做良心油,也还是会出现地沟油,动画的事单纯靠良心是解决不了的,靠制度拯救还是有希望的,只是照目前来看,希望有点渺茫,但却是个好的开始。路漫漫其修远兮,国产动画崛起的路上仍存在诸多未可知的因素,但儿童动画分级制度的探索无疑是有益的。或许有一天,等到国产动画不再依赖渠道、资本和运气这些外部因素,没有了好大喜功和财大气粗,动画慢慢有了成型的分级制,市场规则逐渐明晰,中国的动画行业才能迎来真正的腾飞。
犹记得孩童时代的六一,学校会给我们放一天假。那一天,门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后,家人会带我们去电影院看一场电影,消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远,但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式,相比一般电影,我认为它更有需要做好的压力,首先要让大人也点头,然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天,我们想聊聊熊孩子,想聊聊为什么我们的儿童电影,幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大,故事足够嗨,这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍,当真对得起我小时候的信任。仍然温暖,充满乐趣。今天是2017年的儿童节,可是可供家长为儿童挑选的好片子,竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年,在这漫长的二十年里,微信壮大到几乎代替QQ,支付宝成为史上最方便的付款工具,而中国电影更多地获得世界关注,中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹,可是能够上得了台面的儿童电影,却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神,我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍(危险动作请勿模仿)。真是世上无难事,还真让我分析出了几条重要原因。首先,主题太过老套,其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事,本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙,但却没能得到肯定,这无疑就是创作上的固步自封。其次,定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话:“为孩子量身定制”,这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上!什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢?2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等,平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影,也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车,让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙,更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶,可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以,儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为,让大人也点头的儿童电影,才能算是一部真正良心的作品。最后一点,很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸,就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈,而孩子的角色往往在读好书,做个四有五好的小孩里来回周旋,格局太小,走不出去。我们的儿童也有拯救世界的,但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看,就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界,看中国的儿童电影,总给我一种强行拯救世界的感觉,唉,完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有,比如永远不会过气的麦兜系列,就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪,为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢?因为它没有太大的野心,每一部都在讲同一个主题“他不是低能,他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效,也没有令人头疼的冲突,它只拍生活的小事,给人们带来欢乐带来幸福的同时,一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来,让心里开花的那片田,得到了滋润。“要做一个善良的人”,这是这么多年麦兜带给我,带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦,也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人;也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为,在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人,而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事:“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太,遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down,马上教麦兜振奋精神,就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影,还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段,缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在,让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日,中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品,我对你们仍然充满信心。
犹记得孩童时代的六一,学校会给我们放一天假。那一天,门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后,家人会带我们去电影院看一场电影,消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远,但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式,相比一般电影,我认为它更有需要做好的压力,首先要让大人也点头,然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天,我们想聊聊熊孩子,想聊聊为什么我们的儿童电影,幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大,故事足够嗨,这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍,当真对得起我小时候的信任。仍然温暖,充满乐趣。今天是2017年的儿童节,可是可供家长为儿童挑选的好片子,竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年,在这漫长的二十年里,微信壮大到几乎代替QQ,支付宝成为史上最方便的付款工具,而中国电影更多地获得世界关注,中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹,可是能够上得了台面的儿童电影,却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神,我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍(危险动作请勿模仿)。真是世上无难事,还真让我分析出了几条重要原因。首先,主题太过老套,其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事,本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙,但却没能得到肯定,这无疑就是创作上的固步自封。其次,定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话:“为孩子量身定制”,这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上!什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢?2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等,平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影,也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车,让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙,更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶,可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以,儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为,让大人也点头的儿童电影,才能算是一部真正良心的作品。最后一点,很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸,就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈,而孩子的角色往往在读好书,做个四有五好的小孩里来回周旋,格局太小,走不出去。我们的儿童也有拯救世界的,但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看,就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界,看中国的儿童电影,总给我一种强行拯救世界的感觉,唉,完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有,比如永远不会过气的麦兜系列,就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪,为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢?因为它没有太大的野心,每一部都在讲同一个主题“他不是低能,他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效,也没有令人头疼的冲突,它只拍生活的小事,给人们带来欢乐带来幸福的同时,一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来,让心里开花的那片田,得到了滋润。“要做一个善良的人”,这是这么多年麦兜带给我,带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦,也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人;也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为,在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人,而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事:“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太,遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down,马上教麦兜振奋精神,就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影,还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段,缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在,让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日,中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品,我对你们仍然充满信心。
动漫市场与天气一同回暖,进入相对平静的时期,下个月将会有多部新作发力。资本方面,知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,腾讯确认阅文即将分拆赴香港上市,《崩坏》系列出品公司米哈游申请上市,咏声动漫与《偶像梦幻祭》出品公司乐元素进入上市辅导等。3月,动漫市场与天气一同回暖,进入一个相对平静的时期,国产漫画、动画的变动很小,几乎没有新面孔出现,不过随着4月新番开播,相信下个月的动画市场将会有许多新作发力。值得一提的是《狐妖小红娘》漫画恢复连载,漫画和动画中也都不见了夏天岛logo。但是本月上映的动画电影很少,没有内地的动画电影,而且除了《麦兜响当当》票房刚过8000万之外,《乐高蝙蝠侠大电影》和《最终幻想15:王者之剑》的票房都有些寒酸。不过这当然影响不了动画电影立项,延续了上个月的热潮,3月上旬立项的动画电影共有14部。资本市场上,最大的新闻是知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,从业者们纷纷感慨这是时代的眼泪,另外还有腾讯确认阅文即将分拆赴香港上市,《崩坏》系列制作公司米哈游申请上市等新闻。国产漫画月票榜3月的腾讯动漫和有妖气漫画月票榜都略显平淡,腾讯动漫方面,上月登上月票榜前十的《铁姬钢兵》本月仍然留在榜单上,本月排在第9位。其他漫画都是耳熟能详的作品,值得一提的是,《狐妖小红娘》本月11日重新开始连载了,并且不再有任何夏天岛logo的字样,加上恢复连载时连续两天的限免活动,这部作品从上月的第9位上升至本月首位。有妖气的榜单变化更小,本月的月票榜前十位与上月的作品没有任何变化,只是名次上有所变动。国产动画月点击榜动画方面,也许是受到漫画恢复连载的带动,《狐妖小红娘》动画在三个平台均位于前列,而且同漫画一样,动画中也不再有夏天岛的字样。1月开始上线的《从前有座灵剑山第二季》和《斗破苍穹》也分别收官,从二者的热度及腾讯动漫和阅文各自的重视程度来看,续作似乎都是可以期待的。另外,腾讯动漫出品的新作《银之守墓人》仅凭借一个PV及揭幕动画制作背后故事的第0话就登上了B站本月的排行榜第9位,等4月上线后,或许也会取得不错的成绩。总的来说,漫画榜单与动画榜单的变动都较小,而随着两部1月新番的完结,以及4月《全职高手》、《银之守墓人》、《降灵记》等一系列动画的上线,相信下个月的动画榜将出现许多新面孔吧。动漫改编手游畅销榜本月的动漫改编手游榜单上,《FGO》仍然凭借其不断推出的新卡池活动而持续畅销,目前位于畅销榜第19位。《火影忍者》、《圣斗士星矢:集结》、《葫芦娃》与上月的情况差不多,排名变动相对较小,不过上月排名不错的《不良人2》和《龙珠激斗》于本月掉出了畅销榜TOP100。新面孔《EVA破晓》成绩优异,刚上线就已排至畅销榜11位,看来《EVA》这个日本的国民IP在国内的粉丝数量也相当庞大。动画电影票房本月上映的动画电影数量很少,而且没有内地的动画电影,票房最高的《麦兜响当当》为香港动画,目前入账8225万。后两部作品就有些寒酸了,来自美国的《乐高蝙蝠侠大电影》上映快一个月票房仅4000万,来自日本的CG电影《最终幻想15:王者之剑》更加惨淡,20余天里仅收获了2800万票房,比上个月骂声一片的《刺客信条》1.6亿票房要差远了。除了在国内遇冷,作为《最终幻想》系列的第三部CG电影,《王者之剑》在全球范围内都不受好评,去年在北美上映后烂番茄综合评价为8%,而同样是游戏改编的情怀电影《魔兽》为28%。动画电影立项本月的动画电影立项延续了上个月的热潮,仅3月上旬就有14部动画电影立项,其中鲁班、西游、天香公主等传统题材仍然受到青睐,《天香公主之神奇宝藏》的备案单位中还能看到微影时代。另外,《永远的焦裕禄》动画电影也在备案名单中,希望不会是一部对标《雷锋侠》的作品吧。资本月刊1、知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,2016年前九个月净利润2032.7万元据湖北华中文化产权交易所披露,湖北知音动漫有限公司完成了增资扩股,募集资金5.67亿元。募集资金将用于加大自制内容生产投入、加大研发与发行投入、加大优质内容采购与优质内容生产商并购投入、加大新媒体内容营销平台的搭建、加大团队建设力度并引进动漫高端人才等五大用途。据悉,知音动漫2016年前九个月营业收入1.3218亿元,净利润2032.7万元。2、乐元素进入上市辅导3月7日,北京证监局发布了华泰证券关于乐元素在主板上市辅导基本情况表。这意味着,拥有《开心消消乐》等休闲游戏与《偶像梦幻祭》《梅露可物语》等二次元游戏两条产品线的游戏公司乐元素正式进入上市流程。3、咏声动漫进入上市辅导3月15日,咏声动漫发布公告,其于3月14日向广东证监局报送了首次公开发行股票辅导备案登记材料,目前公司正在接受广发证券股份有限公司的辅导, 辅导期自3月14日开始计算。4、火星时代拟9.74亿元卖身,2016年学员2.41万,人均客单价1.75万3月15日,原本专注罗非鱼产业的上市公司百洋股份发布公告,拟支付4.14亿元加上发行2688.43万股,合计作价9.74亿元收购北京火星时代科技有限公司100%股权。火星时代主要从事数字艺术教育,为学员提供 UI 设计、Web 前端、影视剪辑包装、影视后期特效、游戏美术设计、游戏程序开发、室内设计、传统美术绘画等 8 大产品线的专业教育, 2015和2016年的人均客单价分别为1.97万元和1.75万,学员人数分别是1.56万人和 2.41万人。5、《崩坏3》月流水过亿,《崩坏》系列收入超12亿元,二次元游戏厂商米哈游申请上市3月17日,二次元游戏厂商米哈游提交了上市申请。米哈游年利润近1.5亿元,要上市募资12亿继续打造崩坏IP。截至2016年9月30日,《崩坏学园 2》充值流水累计超过7亿元;至2017年1月31日,《崩坏3》累计充值流水超过人民币5亿元。6、乐道互动拟53.3亿元被卧龙地产收购,此前按12亿元估值收购SNK多数股权3月21日晚间,卧龙地产发布公告,拟通过发行股份和支付现金,总价53.3亿元购买天津卡乐互动科技有限公司100%股权(以下根据品牌名简称为乐道互动)。乐道互动研发了诸如《神雕侠侣》、《魔力宝贝》、《暗黑黎明》、《暗黑黎明 2》、《如果的世界》等月流水破 3000 万的游戏,预计在 2017 年第二季度及第三季度新上线数款 S 级游戏,并承诺2017 年、2018 年和 2019 年实现税后净利润数分别为 3.95 亿元、4.84 亿元和5.81 亿元,三年(2017 年至 2019 年)合计实现 14.6 亿元。7、阅文即将从腾讯分拆,赴香港上市3月22日,腾讯发布了2016年全年业绩,腾讯总收入为1519.38亿元(219.03亿美元 ),比上年同期增长48%。权益持有人应占盈利为人民币410.95亿元(59.24亿美元),比去年同期增长43%——相当于每天利润1亿多元。在业绩发布会上,腾讯总裁刘炽平确认,阅文集团即将从腾讯内部分拆,并赴香港上市。刘炽平强调,分拆上市主要因为是当年收购阅文时引入了外部投资者,希望可以此满足投资者期望。据腾讯科技频道引用今年2月汤森路透旗下IFR说法,阅文集团计划于2017年在香港启动IPO(首次公开招股),融资最多8亿美元。8、漫漫融资近4000万元,复星昆仲、腾讯众创空间等投资3月24日,漫漫漫画宣布,已经成功进行两轮近四千万元的融资,其中Pre—A轮以结构调整为主,领投方为复星昆仲,凯泰资本、心元资本、曹毅跟投;A轮由方和资本领投,腾讯众创空间跟投。漫漫透露,目前其用户超过1440万,活跃用户300万,15%以上用户订阅超过20部作品。平台合作作品985部,独家作品315部,合作作者超过600位,破亿作品超过40部,出版作品超过20部,出版码洋接近一千三百万。截止17年2月,看板作品订阅人数均过百万。
动漫市场与天气一同回暖,进入相对平静的时期,下个月将会有多部新作发力。资本方面,知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,腾讯确认阅文即将分拆赴香港上市,《崩坏》系列出品公司米哈游申请上市,咏声动漫与《偶像梦幻祭》出品公司乐元素进入上市辅导等。3月,动漫市场与天气一同回暖,进入一个相对平静的时期,国产漫画、动画的变动很小,几乎没有新面孔出现,不过随着4月新番开播,相信下个月的动画市场将会有许多新作发力。值得一提的是《狐妖小红娘》漫画恢复连载,漫画和动画中也都不见了夏天岛logo。但是本月上映的动画电影很少,没有内地的动画电影,而且除了《麦兜响当当》票房刚过8000万之外,《乐高蝙蝠侠大电影》和《最终幻想15:王者之剑》的票房都有些寒酸。不过这当然影响不了动画电影立项,延续了上个月的热潮,3月上旬立项的动画电影共有14部。资本市场上,最大的新闻是知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,从业者们纷纷感慨这是时代的眼泪,另外还有腾讯确认阅文即将分拆赴香港上市,《崩坏》系列制作公司米哈游申请上市等新闻。国产漫画月票榜3月的腾讯动漫和有妖气漫画月票榜都略显平淡,腾讯动漫方面,上月登上月票榜前十的《铁姬钢兵》本月仍然留在榜单上,本月排在第9位。其他漫画都是耳熟能详的作品,值得一提的是,《狐妖小红娘》本月11日重新开始连载了,并且不再有任何夏天岛logo的字样,加上恢复连载时连续两天的限免活动,这部作品从上月的第9位上升至本月首位。有妖气的榜单变化更小,本月的月票榜前十位与上月的作品没有任何变化,只是名次上有所变动。国产动画月点击榜动画方面,也许是受到漫画恢复连载的带动,《狐妖小红娘》动画在三个平台均位于前列,而且同漫画一样,动画中也不再有夏天岛的字样。1月开始上线的《从前有座灵剑山第二季》和《斗破苍穹》也分别收官,从二者的热度及腾讯动漫和阅文各自的重视程度来看,续作似乎都是可以期待的。另外,腾讯动漫出品的新作《银之守墓人》仅凭借一个PV及揭幕动画制作背后故事的第0话就登上了B站本月的排行榜第9位,等4月上线后,或许也会取得不错的成绩。总的来说,漫画榜单与动画榜单的变动都较小,而随着两部1月新番的完结,以及4月《全职高手》、《银之守墓人》、《降灵记》等一系列动画的上线,相信下个月的动画榜将出现许多新面孔吧。动漫改编手游畅销榜本月的动漫改编手游榜单上,《FGO》仍然凭借其不断推出的新卡池活动而持续畅销,目前位于畅销榜第19位。《火影忍者》、《圣斗士星矢:集结》、《葫芦娃》与上月的情况差不多,排名变动相对较小,不过上月排名不错的《不良人2》和《龙珠激斗》于本月掉出了畅销榜TOP100。新面孔《EVA破晓》成绩优异,刚上线就已排至畅销榜11位,看来《EVA》这个日本的国民IP在国内的粉丝数量也相当庞大。动画电影票房本月上映的动画电影数量很少,而且没有内地的动画电影,票房最高的《麦兜响当当》为香港动画,目前入账8225万。后两部作品就有些寒酸了,来自美国的《乐高蝙蝠侠大电影》上映快一个月票房仅4000万,来自日本的CG电影《最终幻想15:王者之剑》更加惨淡,20余天里仅收获了2800万票房,比上个月骂声一片的《刺客信条》1.6亿票房要差远了。除了在国内遇冷,作为《最终幻想》系列的第三部CG电影,《王者之剑》在全球范围内都不受好评,去年在北美上映后烂番茄综合评价为8%,而同样是游戏改编的情怀电影《魔兽》为28%。动画电影立项本月的动画电影立项延续了上个月的热潮,仅3月上旬就有14部动画电影立项,其中鲁班、西游、天香公主等传统题材仍然受到青睐,《天香公主之神奇宝藏》的备案单位中还能看到微影时代。另外,《永远的焦裕禄》动画电影也在备案名单中,希望不会是一部对标《雷锋侠》的作品吧。资本月刊1、知音动漫增资5.67亿元出让52%股份,2016年前九个月净利润2032.7万元据湖北华中文化产权交易所披露,湖北知音动漫有限公司完成了增资扩股,募集资金5.67亿元。募集资金将用于加大自制内容生产投入、加大研发与发行投入、加大优质内容采购与优质内容生产商并购投入、加大新媒体内容营销平台的搭建、加大团队建设力度并引进动漫高端人才等五大用途。据悉,知音动漫2016年前九个月营业收入1.3218亿元,净利润2032.7万元。2、乐元素进入上市辅导3月7日,北京证监局发布了华泰证券关于乐元素在主板上市辅导基本情况表。这意味着,拥有《开心消消乐》等休闲游戏与《偶像梦幻祭》《梅露可物语》等二次元游戏两条产品线的游戏公司乐元素正式进入上市流程。3、咏声动漫进入上市辅导3月15日,咏声动漫发布公告,其于3月14日向广东证监局报送了首次公开发行股票辅导备案登记材料,目前公司正在接受广发证券股份有限公司的辅导, 辅导期自3月14日开始计算。4、火星时代拟9.74亿元卖身,2016年学员2.41万,人均客单价1.75万3月15日,原本专注罗非鱼产业的上市公司百洋股份发布公告,拟支付4.14亿元加上发行2688.43万股,合计作价9.74亿元收购北京火星时代科技有限公司100%股权。火星时代主要从事数字艺术教育,为学员提供 UI 设计、Web 前端、影视剪辑包装、影视后期特效、游戏美术设计、游戏程序开发、室内设计、传统美术绘画等 8 大产品线的专业教育, 2015和2016年的人均客单价分别为1.97万元和1.75万,学员人数分别是1.56万人和 2.41万人。5、《崩坏3》月流水过亿,《崩坏》系列收入超12亿元,二次元游戏厂商米哈游申请上市3月17日,二次元游戏厂商米哈游提交了上市申请。米哈游年利润近1.5亿元,要上市募资12亿继续打造崩坏IP。截至2016年9月30日,《崩坏学园 2》充值流水累计超过7亿元;至2017年1月31日,《崩坏3》累计充值流水超过人民币5亿元。6、乐道互动拟53.3亿元被卧龙地产收购,此前按12亿元估值收购SNK多数股权3月21日晚间,卧龙地产发布公告,拟通过发行股份和支付现金,总价53.3亿元购买天津卡乐互动科技有限公司100%股权(以下根据品牌名简称为乐道互动)。乐道互动研发了诸如《神雕侠侣》、《魔力宝贝》、《暗黑黎明》、《暗黑黎明 2》、《如果的世界》等月流水破 3000 万的游戏,预计在 2017 年第二季度及第三季度新上线数款 S 级游戏,并承诺2017 年、2018 年和 2019 年实现税后净利润数分别为 3.95 亿元、4.84 亿元和5.81 亿元,三年(2017 年至 2019 年)合计实现 14.6 亿元。7、阅文即将从腾讯分拆,赴香港上市3月22日,腾讯发布了2016年全年业绩,腾讯总收入为1519.38亿元(219.03亿美元 ),比上年同期增长48%。权益持有人应占盈利为人民币410.95亿元(59.24亿美元),比去年同期增长43%——相当于每天利润1亿多元。在业绩发布会上,腾讯总裁刘炽平确认,阅文集团即将从腾讯内部分拆,并赴香港上市。刘炽平强调,分拆上市主要因为是当年收购阅文时引入了外部投资者,希望可以此满足投资者期望。据腾讯科技频道引用今年2月汤森路透旗下IFR说法,阅文集团计划于2017年在香港启动IPO(首次公开招股),融资最多8亿美元。8、漫漫融资近4000万元,复星昆仲、腾讯众创空间等投资3月24日,漫漫漫画宣布,已经成功进行两轮近四千万元的融资,其中Pre—A轮以结构调整为主,领投方为复星昆仲,凯泰资本、心元资本、曹毅跟投;A轮由方和资本领投,腾讯众创空间跟投。漫漫透露,目前其用户超过1440万,活跃用户300万,15%以上用户订阅超过20部作品。平台合作作品985部,独家作品315部,合作作者超过600位,破亿作品超过40部,出版作品超过20部,出版码洋接近一千三百万。截止17年2月,看板作品订阅人数均过百万。