本周五(10月23日)，由著名漫画家青山刚昌的作品 《名侦探柯南》改编的动画大电影《名侦探柯南：业火的向日葵》将全国公映，该影片是柯南系列电影中的第十九部，也是在日本本土票房成绩最好的一部。影片宣传物料也相续曝出光，网友感叹：四年了，终于盼来最精彩的《业火的向日葵》在国内上映。《业火的向日葵》“最燃”终极物料曝光官方于今日发布了一组重磅宣传物料，包括华丽的向日葵版终极海报，以及影片终极预告。海报上，怪盗基德巨大的剪影映衬在梵高的星空之下，柯南奋力奔跑，似乎要跑向真相的终极，暗蓝的色调神秘诡异，气氛紧张。整体色调浓郁绚丽，设计极具气势，彰显出这部《业火的向日葵》充满紧张悬疑情节、炫酷大场面的特点。在终极预告片中，工藤新一率先出现在画面中，使关于这部影片工藤新一归来的推测更加悬念重重，充满期待感。通过怪盗基德和基德卡的出现，围绕梵高名画“向日葵”的厮杀开始。预告中，工藤新一从飞机坠落，与怪盗基德进行一场空中争夺战，爆炸、火场、坠崖，酷炫刺激的大场面令人热血沸腾，最终，怪盗基德略带挑衅的台词：“演出，开始”，预示着这将是一个意想不到的结局，令人遐想颇多。四年一遇 网友：就像盼奥运即2010年《漆黑的追踪者》、2011年《沉默的15分钟》在中国大陆上映，柯南系列电影时隔四年再次登陆国内院线。自九月中旬官方发布《名侦探柯南：业火的向日葵》的定档消息后，全国的柯南粉丝便开始密切的关注，“柯南回来了”成功登上热门话题榜前列，柯南迷们纷纷表示：“四年等一回，都赶上一届奥运会了。”柯南动画引进中国大陆近20年，不仅积累了一大批忠实的粉丝，更是具有超高的国民知名度。各大电视台每年寒暑假都会播放柯南剧集，视频网站点击量常年居高不下，成为热播榜上的常客。为了满足广大柯南粉丝的热情，影片宣传方举办了一系列的柯南主题活动。随着上映日期的临近，活动将陆续登陆北京、上海、广州等城市。届时，近五部柯南系列电影的导演静野孔文将亲赴上海，与粉丝们亲密接触，并介绍柯南故事未来的发展，期待柯南结局的朋友不要错过这个好机会。《名侦探柯南：业火的向日葵》由中国电影集团公司引进，中国电影股份有限公司发行，将在10月23日登陆国内院线，与中国广大影迷们见面，告诉你唯一的真相。

日本动画指标性三大奖项之一的东京动画奖去年12月进行了海选投票，选出了10部剧场版动画和90部TV动画，总共100部作品。新海诚执导的动画电影《你的名字。》爆冷出局也引起过不小的争议。今天（1月19日）东京动画奖的评选又开启了动画粉丝奖的投票，共50部动画入选。新一轮动画粉丝奖的投票将由网友投票从50部作品里评出一部最具人气的动画。该投票延续了海选时的投票结果，目前2016年秋季热门番《冰上的尤里》仍以压倒性优势高居榜首，其次则是《代号D机关》和《名侦探柯南：纯黑的噩梦》。去年获得东京动画奖粉丝奖的作品是人气动画《银魂》，以目前的投票量看来，《冰上的尤里》很有希望当选今年的东京动画奖粉丝奖。此轮投票将进行到2月16日截止，通过推特账号投票，每天每个账号可以投一票。想要支持自己喜欢的动画作品的粉丝不妨去积极投票吧！目前位于榜单前20名的作品如下。■东京动画奖粉丝奖投票排名（截止1月19日）第1名：《冰上的尤里》第2名：《代号D机关》第3名：《名侦探柯南：纯黑的噩梦》第4名：《梦之祭》第5名：《美男高中地球防卫部LOVE！LOVE！》第6名：《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》第7名：《灵能百分百》第8名：《High☆速度!-Free!StartingDays-》第9名：《TO BE HERO》第10名：《游戏王 THE DARK SIDE OF DIMENSIONS》第11名：《PONKOTSUKUESUTO ~魔王和派遣的魔物们~》第12名：《银魂》第13名：《飙速宅男》第14名：《K RETURN OF KINGS》第15名：《苍穹的法芙娜 Dead Aggressor EXODUS》第16名：《境界触发者》第17名：《传颂之物：虚伪的假面》第18名：《驱魔少年 HALLOW》第19名：《黑子的篮球 Winter Cup总集篇 ～影与光～》第20名：《Flip Flappers》

截至4月23日，上映两周的名侦探柯南2018年剧场版《零的执行人》以32.3亿日元的累计票房，再次前作创下的史上最高同期纪录。至此，名侦探柯南系列剧场榜已经连续6年每年刷新新高，连续10年破30亿，也即将连续5年破40亿，连续3年破60亿。根据票房走势，《零的执行人》甚至有望成为首部票房突破70亿大关的柯南电影。

最近，有调查显示中小学生绝大多数喜欢看动漫，他们最爱看的动漫作品多数都是日漫。柯南、小黄人、多啦A梦、HelloKitty、喜羊羊很受中小学生喜欢，在他们中知名度非常高。喜欢看动漫的中小学生消费能力也是不容小觑。00后出生在物质生活相对富足的时代，形成有潜力的消费群体。故事内容很强的动漫作品往往能够赢得他们的青睐，带动相关动漫形象产品销售。中小学生最爱看哪些动漫？在调查过程中，日本动漫作品柯南以绝对优势成为中小学生最爱的动漫形象。从中可以看出，中小学生喜欢看喜剧、侦探、推理、校园类型动漫作品，生动、新颖的故事情节是吸引他们的主要原因。尤其是喜剧，备受欢迎的这十大动漫形象绝大部分都出自喜剧型动漫作品。喜剧动漫休闲搞笑的特点能够带来娱乐放松的效果。可见，欢乐仍旧是中小学生群体享受动漫的第一大情感需求。《名侦探柯南》、《哆啦A梦》、《海贼王》、《喜羊羊》、《熊出没》等都是情节生动有趣的动漫，内容搞笑、幽默，自然获得成功。日漫形象最受宠，美漫无优势在中小学生最喜欢的动漫形象中，日漫占了7个，而美国只有小黄人一个形象上榜，可见日漫在中国的火热，美漫显得较为冷清。中学生更喜欢日本动漫，而小学生更喜欢国产动漫。小学生对欧美动漫的喜欢比例明显高于中学生。这种现象也着实让人惊讶。这样的结果，并不说明美漫不如日漫或者国产漫画。美国动漫无论是在技术、投资、票房、产量以及口碑上都高于国产动漫很多，竟然不被中小学生喜欢，原因有很多。其中美漫的价值观、故事内容、漫画风格、人物形象等与中国文化有很大一段距离，超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠等英雄漫画没有想象中那么受欢迎。而日本和中国都属于东南亚，长期都存在文化相互影响的关系。中国人更容易也更习惯接受日漫。美漫严格的版权管理制度，让作品不会大范围在网上流传，相反很多日漫作品在网上就可以找到盗版资源。这也是日漫风靡的一大理由。美漫在中国的发展现状也值得国产思考。如今国产动漫，有些朝着好莱坞方向走，在情节、故事内容以及制作上都向好莱坞靠拢，是否能真的实现国产振兴、繁荣呢？当美漫在中国认知度不高的情况下，模仿者又会怎样呢？国漫更受小学生欢迎国产动漫《喜羊羊》、《熊出没》排在最受欢迎动漫形象的第五位、第六位。从年龄层上来看，小学生更喜欢《喜羊羊》、《熊出没》。这也符合国内动漫市场发展实情。近两年，国产动漫呈现崛起之势，出现了一些票房、口碑都不错的作品，尤其是在低幼年龄层的作品方面，《喜羊羊》、《熊出没》系列作品显示了巨大的资金能力，多部上映影片票房过亿。2017年春节档，《熊出没之夺宝熊兵》上演票房神话突破4亿，成为春节档口碑、票房都上乘的作品。国产动漫进入高速发展时期，经历了商业意识觉醒阶段和文化意识觉醒阶段。在满足低幼儿童文化娱乐方面，国产动漫已经做出了较大的发展进步。当然，国产动漫也存在很多问题，低幼也一直是人们诟病之处。移动互联网时代，国漫还有很大发展空间动漫分为动画和漫画两种类型。这些中小学生对漫画与动画没有严重的偏好，多数都是既喜欢看动画，又喜欢漫画。只是在年龄上有所差别。小学生更偏向于动画，中学生更喜欢看漫画。这主要是因为年龄越小，对直观的影像作品更有兴趣。随着年龄的增长，阅读能力的提升，对动漫作品的接受度也越高，会更钟情于文字、图画作品。更为重要的是，很多动画作品也是针对低幼儿童而开发的，产量高于全年龄层动画作品，而漫画作品的定位则是青少年群体。因此，针对小学生，可以多推出一些动画片；针对中学生，则重点开发、培育漫画作品。对于国产动漫来说，动画的传播渠道比以往丰富多了。据调查，手机目前是中小学生看动漫的主要方式，占比28%，其次是电视，第三是电脑。书籍、影院不再是主流方式。显然，中小学生已经顺应了移动互联网时代的发展潮流。受众群体不再只通过纸质漫画才能享受漫画的乐趣，在线视频、漫画APP、电子杂志等多中形式能够实现快速阅读、观看的效果。互联网时代，让动漫内容的传播速度越来越快，范围越来越广，人们，尤其是中小学生可以随时随地看动漫。总的来说，国产动漫在世界上的影响力仍旧比较弱，民族文化意识不强，还需要更多具有民族风格的优秀作品。未来，中国动漫创作会慢慢摆脱对日漫、美漫的模仿，出现更多具有中国风格的作品，在兼容并包的基础上，表达中国精神、中国文化。

寒假眼看就要到了，动画电影最热闹的档期也来了。而今年的动画电影格外热闹。从12月29日到明年2月，将有12部动画电影排队上映。尤其是明年1月，除了1月24日的《澳门风云》和1月31日的3D《大闹天空》之外，几乎就是动画片的天下了。今年的动画电影为什么这么多？为了突围，各类动画电影又使出了什么招数？为求突围电影各自找卖点每年的贺岁档，不仅是各类大片的捞金季，也是动画电影的爆发期。但今年的动画电影，不仅爆发更是爆棚。数据能说明一切——2011年贺岁档，只有3部动画片上映。2012年略有起色，除每年霸占寒假银幕的《喜羊羊与灰太狼》外，还有《洛克王国2》、《绿林大冒险》、《波鲁鲁冰雪皇后》和《重返大海》等5部电影上映。而今年却有12部动画电影上映，是往年数倍。这包括《青蛙王国》、《太空熊猫历险记》、《海底大冒险》、《拯救圣诞老人》、《卑鄙的我2》、《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《我是狼》、《熊出没之夺宝熊兵》、《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》、《极地大冒险2》、《时光鸡大作战》和《冰雪皇后》。为了抢滩市场，各路片商和发行商施展浑身解数，以期在竞争激烈的暗战中拔得头筹，再不济也要分一杯羹。不少动画电影拉来当红明星和综艺红人，为角色配音或站台宣传。例如，《青蛙王国》请来了去年“中国好声音”的人气选手吉克隽逸，为影片配唱主题曲；《我是狼》请来黄渤、刘璇，为影片献声配音；《巴啦啦小魔仙》请来李湘女儿王诗龄担任宣传推广大使，为影片增添人气与卖点；战况激烈，进口动画片也不甘示弱，《卑鄙的我2》就邀请到邓超和“女汉子”森碟，为影片配音。孩子钱好赚投资商对动画片蠢蠢欲动今年贺岁档上映的12部动画电影中，有一半是国产电影，这实在出乎记者的意料。浙江中南卡通公司副总经理汤震告诉记者，国产动画片大爆发，是因为政府多年政策扶持，并加大资金投入，给动画电影带来了信心和力量。另一方面，也说明市场对国产动画片有了一定的认可度，良好的市场回馈也给了国产动画片一定的信心。汤震表示，国产动画电影齐齐请明星为动画片造势，也是进步，“这对好莱坞动画片来说，是一种很常见的宣传手段，但我们此前在营销手段上一直没有做好，宣传力度的匮乏是一道硬伤。”而在影院经理看来，动画电影扎堆上映，是开辟了新的赚钱渠道。“在功夫、枪战、喜剧、爱情等类型的国产电影都红过了之后，现在也该轮到动画片了。”浙江星光院线总经理富海芳坦言，小孩的钱好赚，一部好的动画片，不仅能吸引孩子，还能把家长都带进影院。而且不少的国产动画电影都有高收视率的电视动画打基础，对票房来说，也有一定的保障。像电影版《喜羊羊与灰太狼》、《巴啦啦小魔仙》早已尝到甜头，而《熊出没之夺宝熊兵》今年则是首次试水。“虽说做动画很烧钱，但现在也有不少投资商对动画片蠢蠢欲动了。” 富海芳说。[web_page]追啊追，国产动画找路忙自从《机器人瓦力》、《功夫熊猫》、《飞屋环游记》等一系列动画惊艳国内观众，大家渐渐养成一种习惯：上电影院看着一堆片名无所适从的时候，挑美国动画片准没错儿！不管是情侣幽会二人世界，还是抱着娃牵着妈拖家带口，美国动画绝对老少咸宜、幽默搞笑、童叟无欺。动画片比真人电影靠谱，这在美国、日本这种动画大国基本是金科玉律。究其根本，莫过于“体制成熟、品牌卓越”八个大字。美国的几大动画制片公司，从历史最悠久的迪士尼开始，到财大气粗实力雄厚的梦工厂，再到后来为迪士尼注入新鲜血液的皮克斯动画，每个动画豪门都以几乎每年一部的速度推出新作品，并且旗下拥有诸多王牌动画系列。迪士尼早期的那些纯手绘经典动画，堪称动画电影的开山鼻祖，并且奠定了美国动画的雄厚基础。梦工厂的3D动画也几乎部部都是经典。从《怪物史莱克》、《功夫熊猫》到《马达加斯加》，轻松爆笑加丰富的想象力，成功地让它们一集一集往下拍。而皮克斯则更上一层楼，把动画片带到了真人电影一样的高度，追求故事内涵。一部《飞屋环游记》让戛纳电影节的所有真人电影为其让道，破天荒成为开幕电影，更是入围当年的奥斯卡最佳影片。老少皆宜的故事，高度艺术性和技术性的制作，这是财大气粗的美国动画人几十年拼下来的口碑。同样的道理适用于日本。日本的动画电影，大体可分为高度流水线的TV动画剧场版和自成一派的宫崎骏。宫崎骏以一己之力，几乎撑起整个日本动画业。一个柏林金熊奖足以证明其地位。而日本的大多数动画电影，虽然制作水准无法和美国相比，并且基本是2D动画，但它们全都拥有足够庞大的粉丝基础。《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等经典动画剧场版都是从同名畅销漫画和TV动画中衍生出来的，每年一部，雷打不动。成熟的商业体制保证了这些剧场版动画的品质和票房。如今，中国动画人也逐渐学会日本的商业模式。《喜羊羊》和《赛尔号》票房大胜，就胜在利用了高人气原作，当原作粉够多的时候，即便制作水准一般也一样能赚个盆满钵满，孩子的钱好赚。还有人是奔着政府补助，甚至“冲奥”去的。这样的动画大多题材宏大、立意高远、内涵深刻，唯一的缺点就是不好看，导致票房惨败，奥斯卡也拿不到了。但是有政府补贴也可以赚回成本。最苦的莫过于那些一心原创的动画人。辛苦做出一个有诚意、有水准的动画，可一没原作粉丝捧场，二没政府补贴，三没口碑优势，于是票房着急，蚀本而归。毕竟，你不是梦工厂——光靠一块招牌就能吸引投资和观众。中国动画出路何在？大家还在探索。遥想30多年前上海美影厂那些动辄横扫国际奖项的经典水墨动画，不禁有点悲从中来。不过，既然如今越来越多的观众愿意掏钱看动画，越来越多的制作公司愿意砸钱一窝蜂拍动画，那么出路总会出现。毕竟，鲁迅都说了，走的人多了，也就成了路！

【摘要】动漫是日本大众文化中最成功的文化产品，在日本文化输出与国家形象建构中起着举足轻重的作用。动漫思维是指一种感性的形象思维模式，也是典型的日式思维，时空观念交错、立场以己为主、执着外表形式、盲目崇拜实力和简单拼凑它者是其主要特征。动漫思维影响着当代日本外交，其表现为：缺乏对历史的敬畏，不顾他国人民的感受，往往使自己得不偿失。【关键词】动漫思维 日本外交 历史观 文化观 发展困境【中图分类号】D83 【文献标识码】A众所周知，在日本的大众文化中，动漫是其最亮眼最成功的文化产品，享誉全球。二战之后，在手冢治虫等一批动漫画家的辛勤耕耘下，动漫在日本生根发芽并茁壮成长，影响了日本人生活的方方面面。据统计，动漫占据了日本国内文化市场相当大的份额：漫画图书和杂志占据了全日本出版物的近40%，日本每个月出版发行的漫画杂志达350种，每个月还有近500种漫画单行本问世。①在海外，日本动漫同样广受欢迎，为其创造了巨大的经济收益。更为重要的是，在日本文化输出与国家形象建构中，动漫也同样起到了重要推动作用。毫无疑问，动漫作为“酷日本”和日本文化软实力的代表，是日本外交舞台上的活跃因子，甚至有政治家提出了“动漫外交”的文化外交思想，②即利用动漫推销日本，提升日本的海外形象，为其走向政治大国和增加在国际事务中话语权的战略利益服务。毫无疑问，动漫文化对于日本软实力的提升功不可没。但是，在外交中用动漫思维来思考和处理问题，则其结果往往会适得其反。高尔基有句名言，“书籍是人类进步的阶梯”。在某种程度上，也可以说对读物选择的偏好反应了读者的性格。同样，日本民族的喜好也势必会影响到他们的思维习惯和行为模式。动漫产品是日本人精神生活的重要食粮，与之伴随的是，长期阅读漫画而养成的思考方式，即动漫思维也渗透到其日常生活甚至处理国家内政外交事务的过程中。站在文化研究的立场，从对日本人的思维模式研究入手，笔者认为，动漫思维是指一种感性的形象思维模式，也是日式思维的一种典型形式。其主要特征为时空观念错乱、立场以己为主、执着外表形式、盲目崇拜实力和简单拼凑它者。动漫思维影响着当代日本人行为模式的各个方面。文章聚焦于日本动漫思维模式，尝试从这一视角探讨其对日本外交行为的影响，希望从这一个侧面揭示日本外交的种种困境，进而为其它国家外交观念与实践的发展提供借鉴。错乱的动漫时空观与被错误历史观挤兑的日本外交动漫之所以能够适应日本这块土壤的一个重要的方面，是因为其有着与日本文学的深厚渊源。日本文学自古以来的传统即是，强烈的脱政治性、脱伦理性、主情性、“眩晕嗜好”等，它习惯于勾勒超现实主义的幻想的世界，③其思维方式在时间和空间上错乱的特征也很突出。日本动漫和文学有着高度的相似性。由于属于美术门类，角色及场景均是手动或电脑绘制，一部漫画可以连载几十年，因此即便时间流逝，漫画中所描述的人物年龄及其所生活的周围环境都不会发生变化，永远是读者在第一次所接触时的情景。比如，对于现实世界中的人来说，衰老有着客观的体征，而知名漫画《名侦探柯南》自1994年出版以来至今已连载了20年，但是柯南依旧年轻迷人，时间在人物身上仿佛是静止的，可以永远那么年轻地伴随着“柯南迷”们的一生。与之形成鲜明对比的是，在这20年里，英国的经典谍战影片《007》已经换了几代“邦德”了，但丹尼尔·克雷格却做不到“柯南”式的年轻如一。这种错乱的动漫时空观从某一个角度也能折射出日本外交所缺乏的历史时空概念，它单纯迎合大众的感官消费以及某些特定群体不切实际的利益需要，来随意选择美化或刻意淡忘某些已经发生的事实，完全不尊重历史现实的客观性。比如，日本对于二战及以前的侵略史始终采取拒不承认的态度，甚至试图美化所谓的“大东亚共荣圈”就与此相关。战后，日本在经济上迅速重新崛起为世界第二大国，其军事实力与雄心也再次重新膨胀。然而，日本由于战败国的身份始终无法获得政治大国的地位，日本国民也因此生活在某种“屈辱感”之中。为了重塑国民自信，加强国内凝聚力，日本右倾势力不惜歪曲甚至美化侵略历史，继续包装军国主义的光环。日本右翼势力明知这种行为会对其国际声誉乃至国际地位造成重大负面影响，但仍不惜一切代价去做，在某种程度上就可以说是这种时空错乱动漫思维的反应，一方面，它要满足国内民众大国情节的心理需要，另一方面，它也仍旧依恋日本帝国时期的“美好时光”，试图重新唤醒军国主义强盛帝国的旧梦。以我为主的立场与缺乏自我反思的日本外交漫画属于大众消费品，题材有着多种类型，主题思想也没有什么限制，属于通过鲜活生动的图画配上简洁的文字说明进行故事讲述的叙事艺术。不仅如此，它还力图通过具体直观的图形和文字给读者提供直接信息，使其不必通过思考就可以直接吸收漫画所传递的信息，获得愉悦感，而至于这种信息的立场及其背后的逻辑机理，则往往不被重视。在这种创造氛围中，日本漫画中以我为主的心情主义、感性主义思维泛滥成灾，这也折射出其国民缺乏理性思考，不善于冷静反思、更不善于站在他人角度进行换位思考的思维困境。这种漫画思维反应在外交中，就是当日本处理对外纠纷时，日本人不擅长也不情愿从自身找问题，而习惯于从对方身上找原因。在南京大屠杀问题上，日本纠缠于遇难者的具体统计数字对中国进行非难，力图将问题核心的侵华日军所犯的罪行这一事实模糊化。在靖国神社问题上，日本人将参拜靖国神社诡辩为祖先崇拜的宗教仪式，对中韩等亚洲国家的反对不仅不予理睬还非难中韩等国是干预日本内政，而对自身在二战中犯下的滔天罪行不思悔改。在对和平国家的定义和战争反省问题上，日本人一味地沉溺于其作为世界上唯一受到原子弹轰炸的受害国意识，却将自身对世界犯下的罪行在先这一前提事实略过不提。这种“以我为主”的立场问题甚至在日本社会对待其国民的态度中都有所反应。2004年，当日本人质在伊拉克被恐怖组织斩首的时候，小泉政府拒不承认是自己向伊拉克派遣自卫队是导致其国民被杀害的根本原因，一些日本媒体也继续支持小泉政府的派兵政策，甚至有舆论指责该人质不应该“轻率”出现在伊拉克。④可以说，正是在这种“以我为主”的思维模式下，过于强调自己利益需要的日本，自然不会考虑它国的立场，也不会在国际体系中摆正自己的位置，只会追求不切实际的目标，其处处碰壁也就在所难免了。执着外在形式与娱乐至上的日本外交日本人具备优越的艺术天赋，自古以来保持着对美极致追求的传统。戴季陶曾直言“日本人是好美的国民”。⑤在日本审美文化史上，对于外在形式的高度执着追求，随处可见，日本动漫也继承了这种传统。但是，日本动漫作品只注重外在形式，陷入了为娱乐而娱乐的怪圈，往往没有普遍而深刻的主题，缺乏对现实生活的关照，更缺乏普遍的价值观。因此，在看完动漫后，观众只对经典的角色形象留有印象，至于故事的主题和价值观却模糊不清、不了了之，其相应的人文内涵与道德政治素养往往没有得到相应提升。日本的政治舞台上也充斥着这种通过吸引眼球来博得大众的动漫思维。政治家在“脸谱”等社交网站上很喜欢以娱乐和大众乐意接受的方式将自己包装成为偶像吸引选民，以赢得支持。但问题是，日本领导人的这种表演往往表现出过于娱乐化的倾向，在严肃的政治问题上缺乏应有的严谨与慎重。在舆论面前，日本政界这种不负责任言行的作秀往往给国家的外交带来了极大负面影响。现阶段的安倍政权就是其中的代表，为了赢得国内右翼支持，对外展示强硬形象，安倍晋三成为了日本战后历史上唯一的也是第一个在公开场合穿战斗迷彩服甚至穿着登上战车的首相。⑥他在福岛县视察时，也亲自品尝当地的鱼等水产品，以期消除外界因福岛核污水泄漏而对当地水产品安全状况的担忧，然而这种行为并没有从根本上缓和外界的质疑。⑦尽管国际社会对安倍的作秀行为不感冒，但是，令人惊奇的是，它在日本国内却受到了良好效果。报告显示，自2012年12月安倍晋三第二次就任首相以来, 其内阁依旧保持高的支持率，2013年3月安倍内阁的支持率更是达到65%，创历史最高。⑧可以这样说，喜欢领导人作秀也成为日本大众漫画思维中的一个突出特征。对实力的盲目崇拜与依附美国的日本外交日本动漫喜欢偶像崇拜，也偏爱从角色中心主义视角进行故事编织，这是由于日本动漫采取的是故事连载的传播模式，角色中心主义有利于漫画的连载进而达到维持巩固读者群体的目的。⑨在漫画叙事中，主人公往往被塑造成具备强烈信念具备“超自然力”的英雄。在“动漫王国”里无比强大的英雄面前，读者只会崇拜和追随他们。然而，日本漫画中的英雄崇拜是崇尚强者的英雄主义，绝大多数是道德感比较模糊的，正与邪并无明显界限。在日本漫画的观念中，力量是绝对的，实力大于人格。因此，作者和读者对英雄的崇拜实际上也就是对于实力的盲目崇拜。这种漫画思维反映在二战后，就是美国成为了日本人心目中的英雄，也就成为其盲目崇拜的对象，尽管日本被超级大国美国征服，甚至是世界上唯一被美军用原子弹轰炸的国家。在美军结束军事占领、日本政府恢复直接统治之际，日本还是选择投靠美国，与其建立了牢固的政治经济军事同盟。当前日本对美国实力的绝对崇拜也就表现为日本政府自觉强化日美同盟，维护日美基轴，在内政外交上对美国亦步亦趋，以换取“美国的忠实盟友”这一角色身份。即便美国出于自身利益的需要，不时对其做越顶外交，日本也选择依傍美国，对重大国际事务上对美国屈从，听任美国调遣。进入21世纪，尽管美国实力相对下降，对国际事务的话语权已经大不如前，日本也丝毫没有改变摆脱对美依赖的情节。很难想象，在国际关系史上，会有一个国家将自己实现大国强国的梦想和选择对其它国家的依附并驾齐驱，但日本对此心安理得，不觉得二者之间有什么冲突。简单拼凑的吸收与捆绑他国的日本外交日本动漫的显著特征是包罗万象。动漫不仅包罗了日本文化的一切，也吸收了中国及欧美的文化，俨然成了世界文化的大杂烩。世界文化文学中的各种题材几乎都能在动漫中找到，这种东西兼并固然表现出了日本动漫对于世界文化主观能动地积极吸收，有其积极意义。一般而言，一个国家主动吸收的外来文化应该是在他国获得了成熟发展、积淀了厚重的文化精华、进化了优良基因的文化，经过合理消化吸收，必定会使自己有所进步。但问题是，日本漫画的这种吸收行为属于简单的“拿来主义”，它既不想抓住中国文化及欧美文化的真正精神所在，也不想结合本土实际情况进行创新，切实提升本国文化内涵与国民素质，只愿意简单工具性地东拼西凑，只追求达到迎合大众、能够增加销量的效果。这种思维模式对外交行为的影响体现在日本喜欢“捆绑”他国的外交手法，至于其是否能够从根本上促进自己的国家利益，日本并不倾向于认真考虑。典型的例子就是，在谋求实现联合国常任理事国这一问题上，日本捆绑了德国、印度和巴西，企图通过四国的联合捆绑实现入常夙愿，但捆绑的策略并未解除其困境，甚至给其增加了新的负担。此外，为了应对中国崛起对于自己在亚洲地位的影响，日本政府又不遗余力开展价值观外交，试图建立围绕中国的价值观之弧来对冲中国对于亚太繁荣稳定的贡献，但是，因为日本政府的这一想法从根本上违背了亚太国家追求繁荣与发展的心愿，自然和者寥寥。结语动漫文化是当代日本文化的代表，动漫思维也是当代日式思维的缩影。尽管动漫文化的传播让日本受益匪浅，但动漫思维式的思考缺又使日本外交得不偿失。时空观念交错、立场以己为主、执着外表形式、盲目崇拜实力和简单拼凑它者，是当前日本动漫思维的主要特征，这种思维渗透到外交中必然会造成其思想和行动的困境。综上，缺乏正确的时空观使日本的外交少了对历史的敬畏，以己为主的立场使其外交常常不顾他国人民的切身感受，执着外表形式使其外交少了应有的严肃，盲目崇拜实力也其外交缺乏独立自己的意识，而对它者的简单捆绑拼凑又往往使自己得不偿失。一方面，在民族林立的世界中，动画思维在某种程度了反应了日本国民精神的缺失和日本文化的危机。在风云变幻的国际舞台上，用动漫思维思考的日本也无法做到引领世界潮流地步，更难以指望其在全球事务中承担重大角色。另一方面，日本可以用漫画来娱乐身心，但用漫画思维来处理内政外交则不合时宜。对于其他国家而言，如何在全球化大潮中，避免使用漫画思维来简单对待丰富而多彩的世界、尊重历史发展的车轮，从而实现自身利益和整个人类共同命运的和合共生，才是正道。（作者为青岛理工大学外国语学院讲师、博士研究生；本文系2012年国家教育部留学回国人员研究启动费项目阶段性成果，项目编号：A2012-045）【注释】①曾品元：“论日本动漫外交的哲学贫困”，《日本研究》，2011年第4期，第119页。②归泳涛：“日本的动漫外交—从文化商品到战略资源”，《外交评论》，2012年第6期，第128页。③［日］铃木修次：《中国文学与日本文学》，东京：东书选书—东京书籍株式会社，1991年，第118页。④“日本人质被确认斩首 小泉强硬态度是主因”，中广网，2004年11月1日，http://www.cnr.cn/2004news/international/200411/t20041101_282082.html.⑤戴季陶：《日本论》，北京：光明日报出版社，2011年，第151页。⑥吴戈：“安倍作秀成分大 日本政体对其有约束”，凤凰网，2013年5月5日，http://news.ifeng.com/world/detail_2013_05/05/24947484_0.shtml.⑦“安倍吃福岛鱼‘作秀’力证无污染”，《新闻晚报》网站，2013年10月20日，http://newspaper.jfdaily.com/xwwb/html/2013-10/20/content_9264.htm.⑧［日］“安倍内阁支持率の推移”, http://www.jiji.com/jc/graphics?p=ve_pol_cabinet-support-cgraph.⑨刘淑霞：“日本历史电视剧叙事研究—以‘大河电视剧’为中心”，《石家庄学院学报》，2014年第2期，第108页。原标题：动漫思维与日本的外交困境来源： 人民论坛 作者： 李劲松