7月22日,省文化精品扶持工程第十批扶持项目日前出炉。
在入选的72个项目中,动漫作品有10部,不仅在数量上有所增加,在制作水平、市场化水平等方面都有非常大的进步。
而在这10部动漫作品中,杭产动漫占据了“大半江山”,共7部作品入选,创历年新高,这足以显示杭州作为“动漫之都”强大的竞争力和制作水平。
入围浙江省文化精品扶持工程动漫类的杭产精品
●《天行九歌》(动画连续剧) 玄机科技
中国版《冰与火之歌》
告别低幼的青少年动漫
写实的风格,酷炫的打斗,深刻的思想,作为《秦时明月》的姐妹篇,《天行九歌》从一开始就定位成青少年作品,写实风格贯穿始终。无论是人物形象设计上还是故事情节上,都比一般的动漫更接近真实。此外,《天行九歌》还会用到一些最新技术,比如实时CG制作技术,这是未来在行业内可能引起革命的一项技术,能把制作效率提升几百倍。
●《小兔班弟》(动画连续剧) 时空影视
挖掘商业价值
打造“全面”的小兔班弟
《小兔班弟》讲述的是发明家小兔与捣蛋王猎兔犬的故事,曾获得深圳文博会的中国十佳卡通形象奖。这部动漫将二维和三维结合起来,是一个新尝试。
时空影视非常注重挖掘《小兔》的商业价值。“我们一直在致力于打造动漫产业链,打造自己的动漫品牌形象,让小兔走进大家的生活中。我们目前有很多书包,童装,都用了小兔的形象。”时空影视总经理毛招斌说。
●《摩登恐龙总动员》(动画电影) 杭州华映星球
内容为王
老少皆爱的摩登恐龙
作为唯一一部入围戛纳电影节创投单元的动漫影片,《摩登恐龙总动员》不仅打通了年龄之间的阻隔,更让外国人中国人都在这部影片上找到了共鸣,真正做到了“全龄段”和“与国际接轨”,“恐龙合家欢”成为现实。
刘可欣导演说,从定位到制作,这部电影就是为巨幕大电影而生的。“要解决动漫低幼的问题,除了人物造型,故事本身就要老少皆宜。我们有大量的原创故事的精选机制,我们还和外国朋友交流,寻找他们的‘笑点’。”
●《魔幻仙踪2之糖果总动员》(动画电影) 中南卡通
正能量
好故事
《魔幻仙踪2之糖果总动员》讲述的是主人公海婴一行人奇幻冒险旅程的故事。影片将持续第一部的故事情节,并将主题进行升华,倡导奉献、勇敢、执着的人间真善美。
中南卡通的负责人表示,当初制作《魔幻仙踪》主要的原因就是想要制作一部真正意义上的“正能量”动画电影。当时在国内,多数动画大片为了与国际接轨、营造出“高大上”氛围,制作了一堆故事低幼、说教生硬的作品。
●《大禹纪念歌》(音乐动画影片) 浙江工业大学
水墨动画批量制作的先声
“大禹治水”是大家耳熟能详的故事,而浙工大艺术学院师生却将它变成了一部中国风唯美动漫短片。这部短片时长3分钟左右,通过水墨动画生动再现古时大禹治水的场景。浙江工业大学艺术学院常虹院长介绍说,“如今,浙江力推‘五水共治’,这个故事拿到现在也有现实意义。”
这部短片仅花了1个半月就完成,主要得益于学院开发了一套水墨动画制作系统。该系统能在不影响制作效果的情况下,高速完成制作。据悉,这套系统已基本成熟,今后可以对水墨动画进行批量产业化制作。
●《地道战之英雄出少年》(动画连续剧) 蓝巨星传媒
倾听历史回响
打造“国产英雄”
《地道战之英雄出少年》是一部响应“中国梦”和抗战胜利七十周年的电影,非常有教育意义,让小朋友们在感受动画的快乐的同时,还感受到爱国主义带来的正能量。在制作上,其画面和效果都达到了很高的水准,让精彩的故事通过最高端的动漫技术更生动地表现出来,值得期待。
●《咕噜咕噜美人鱼》(动画电影) 长城动漫
“女神”变“萝莉”
美人鱼也能探险
《咕噜咕噜美人鱼》以传说和历险题材为创作灵感,讲述了一个可爱又激情的冒险之旅。片中的美人鱼颠覆了以往美丽、性感的形象,变得呆萌可爱。
长城影视相关负责人林慧表示,“(这个角色)给故事的讲述带来更多可能,也方便打造产业链,海底主题乐园之类的项目就可以很好地衍生出去,包括服装、文具、玩偶等。这非常利于推广我们的作品,树立品牌形象。”
2015是国漫年,这一年国内陆续发布多部国漫新作,《勇者大冒险》、《不良人之灵主》、《雏蜂》、《武庚纪》、《天行九歌》……成年人向的动漫逐步走入历史舞台,在IP备受追捧的趋势下,国漫渴望迎来新的春天。在这样的市场催化下,一批优秀的动漫也正在酝酿播出。本次2015上海CCG上,上海龙沧文化创意有限公司正式对外公布了其原创3D科幻动画剧《双月之城》(原名为《龙吟沧海》),该片预计在年内正式在各大平台播出。在此次CCG中曝光的一系列人物和场景也让我们看到了这部国漫新剧的品质和诚意。龙沧负责人表示,去年CCG由龙沧团队参与制作的动画样片《龙吟沧海》一经推出,所呈现的技术水平和制作风格就受到了业内几乎所有人的关注,也极大鼓舞了团队的信心,让团队能继续坚持下去做高品质原创科幻动画剧。CCG后,团队吸取了粉丝和行业内的各种反馈,在故事内容,风格和世界观方面都进行了全新设计。即将推出的3D科幻动画《双月之城》是由上海龙沧文化创意有限公司独立制作,该片以16到42岁动画及科幻群体为目标受众,采用高品质3D动画制作技术,结合目前国内外科幻粉丝喜欢的内容元素,塑造宏大的近未来科幻世界观,精心打造中国科幻动画的里程碑作品。《双月之城》讲述在近未来的平行世界里,膨胀的人口和严重恶化的环境使得人类对资源的争夺日益白热化。此时,一颗即将撞上地球的小行星所带来的巨大危机迫使人类放下了眼前的争端,团结一致并成功将其成功捕获,成为地球的第二颗“月亮”。然而,人类科考队在这颗小行星上的惊喜发现重新激起了人类贪婪的本性。围绕小行星的争夺之战意外地导致了地球的毁灭性破坏。幸存的人类离开自己的家园,逃往近卫星“玄月”和“素月”,从而进入了漫长的对峙时代。若干年后,“双月”之间终于达成和平协定,而一场突如其来的恐怖袭击,却打破了人们美好的期望,不同的人物被卷入了这场新的纷争……
2015是国漫年,这一年国内陆续发布多部国漫新作,《勇者大冒险》、《不良人之灵主》、《雏蜂》、《武庚纪》、《天行九歌》……成年人向的动漫逐步走入历史舞台,在IP备受追捧的趋势下,国漫渴望迎来新的春天。在这样的市场催化下,一批优秀的动漫也正在酝酿播出。本次2015上海CCG上,上海龙沧文化创意有限公司正式对外公布了其原创3D科幻动画剧《双月之城》(原名为《龙吟沧海》),该片预计在年内正式在各大平台播出。在此次CCG中曝光的一系列人物和场景也让我们看到了这部国漫新剧的品质和诚意。龙沧负责人表示,去年CCG由龙沧团队参与制作的动画样片《龙吟沧海》一经推出,所呈现的技术水平和制作风格就受到了业内几乎所有人的关注,也极大鼓舞了团队的信心,让团队能继续坚持下去做高品质原创科幻动画剧。CCG后,团队吸取了粉丝和行业内的各种反馈,在故事内容,风格和世界观方面都进行了全新设计。即将推出的3D科幻动画《双月之城》是由上海龙沧文化创意有限公司独立制作,该片以16到42岁动画及科幻群体为目标受众,采用高品质3D动画制作技术,结合目前国内外科幻粉丝喜欢的内容元素,塑造宏大的近未来科幻世界观,精心打造中国科幻动画的里程碑作品。《双月之城》讲述在近未来的平行世界里,膨胀的人口和严重恶化的环境使得人类对资源的争夺日益白热化。此时,一颗即将撞上地球的小行星所带来的巨大危机迫使人类放下了眼前的争端,团结一致并成功将其成功捕获,成为地球的第二颗“月亮”。然而,人类科考队在这颗小行星上的惊喜发现重新激起了人类贪婪的本性。围绕小行星的争夺之战意外地导致了地球的毁灭性破坏。幸存的人类离开自己的家园,逃往近卫星“玄月”和“素月”,从而进入了漫长的对峙时代。若干年后,“双月”之间终于达成和平协定,而一场突如其来的恐怖袭击,却打破了人们美好的期望,不同的人物被卷入了这场新的纷争……
舒克和贝塔从4月15日开始,乐视视频总裁高飞就发布了一则微博,说乐视视频将在4月21日和作家郑渊洁有一场“深度沟通”。在接下来的几天里,乐视视频和高飞本人又陆续发布了一些倒计时海报,郑渊洁本人也转发了有关的微博。虽然还没有明确宣布,但是看起来,乐视视频应该是要和郑渊洁有合作了。4月21日,乐视视频要召开的是一场动漫签约仪式发布会。郑渊洁被公开邀请参与的就是这个发布会。乐视视频对外宣称的是,这些年,中国动漫虽然已经有《喜羊羊》、《熊出没》这样幼儿向的动画作品,也有《天行九歌》、《雏蜂》、《大圣归来》这样的成人向的动画作品。但是,动画种类还是很单一。所以,乐视视频想要来做一些国漫作品,这不仅包括作品本身,还包括要创造一套国产动画产品的开发、运营模式。对于乐视来说,郑渊洁最重要的资源应该就是他已经写作完成的那些作品。郑渊洁的儿童文学作品数量非常多。在大星文化和华西都市报主办的中国作家榜中,郑渊洁经常榜上有名。2014年,他以1900万的版权收入排在第二位。2015 年,他又以同样金额的版权收入排在第三位。除了为80后、90后这一代观众所熟知的《舒克和贝塔》、《皮皮鲁和鲁西西》、《魔方大厦》外,他还写作有《生化保姆》、《玻璃汤》、《反动人》、《腹脑》、《仇象》等其他小说。对于乐视视频来说,这可能意味着可以改编成动漫作品的题材非常多。但我们不确定的是,这些作品对现在的少儿观众来说吸引力还有多少。乐视很自然想培养未来受众使用乐视电视的习惯,因此电视剧以及动漫是他们特别愿意生产和购买的内容。《好奇心日报》曾在2015年访问过郑渊洁。目前他的所有衍生产品、影视的版权全部都授权给了皮皮鲁总动员公司,由其子郑亚旗作为CEO来管理。关于后者,我们最熟悉的事件应该是郑渊洁让他从小学退学,按照自己的教育方式来学习知识。而这套“私家教材”也一度成为议论的话题。2015年,郑渊洁和网络电台喜马拉雅合作,把旗下作品变成有声书,并同时发售可以播放这些音频的玩具。据说故事容量有30多部,“我的孙女几个月都没听完”。“我的读者,现在应该都四十岁了,但是他们还有记忆,他的孩子出生以后,在选择图书的时候就会想起来。”郑渊洁对《好奇心日报》说。此前,这位作家和互联网最相关的合作应该是把自己所有的书电子化。但是收入“极其可怜”。“纸质书收入每个月将近百万吧,电子书一个月是八千多日元,也就是几百块,悬殊特别大。太影响我的纸媒的销量了,如果到八千我都觉得OK。“郑渊洁说。纸书销量一度让这位作家近年高居作家富豪榜前三名。乐视之所以发起这个合作,应该也有这层市场号召力的考虑。
舒克和贝塔从4月15日开始,乐视视频总裁高飞就发布了一则微博,说乐视视频将在4月21日和作家郑渊洁有一场“深度沟通”。在接下来的几天里,乐视视频和高飞本人又陆续发布了一些倒计时海报,郑渊洁本人也转发了有关的微博。虽然还没有明确宣布,但是看起来,乐视视频应该是要和郑渊洁有合作了。4月21日,乐视视频要召开的是一场动漫签约仪式发布会。郑渊洁被公开邀请参与的就是这个发布会。乐视视频对外宣称的是,这些年,中国动漫虽然已经有《喜羊羊》、《熊出没》这样幼儿向的动画作品,也有《天行九歌》、《雏蜂》、《大圣归来》这样的成人向的动画作品。但是,动画种类还是很单一。所以,乐视视频想要来做一些国漫作品,这不仅包括作品本身,还包括要创造一套国产动画产品的开发、运营模式。对于乐视来说,郑渊洁最重要的资源应该就是他已经写作完成的那些作品。郑渊洁的儿童文学作品数量非常多。在大星文化和华西都市报主办的中国作家榜中,郑渊洁经常榜上有名。2014年,他以1900万的版权收入排在第二位。2015 年,他又以同样金额的版权收入排在第三位。除了为80后、90后这一代观众所熟知的《舒克和贝塔》、《皮皮鲁和鲁西西》、《魔方大厦》外,他还写作有《生化保姆》、《玻璃汤》、《反动人》、《腹脑》、《仇象》等其他小说。对于乐视视频来说,这可能意味着可以改编成动漫作品的题材非常多。但我们不确定的是,这些作品对现在的少儿观众来说吸引力还有多少。乐视很自然想培养未来受众使用乐视电视的习惯,因此电视剧以及动漫是他们特别愿意生产和购买的内容。《好奇心日报》曾在2015年访问过郑渊洁。目前他的所有衍生产品、影视的版权全部都授权给了皮皮鲁总动员公司,由其子郑亚旗作为CEO来管理。关于后者,我们最熟悉的事件应该是郑渊洁让他从小学退学,按照自己的教育方式来学习知识。而这套“私家教材”也一度成为议论的话题。2015年,郑渊洁和网络电台喜马拉雅合作,把旗下作品变成有声书,并同时发售可以播放这些音频的玩具。据说故事容量有30多部,“我的孙女几个月都没听完”。“我的读者,现在应该都四十岁了,但是他们还有记忆,他的孩子出生以后,在选择图书的时候就会想起来。”郑渊洁对《好奇心日报》说。此前,这位作家和互联网最相关的合作应该是把自己所有的书电子化。但是收入“极其可怜”。“纸质书收入每个月将近百万吧,电子书一个月是八千多日元,也就是几百块,悬殊特别大。太影响我的纸媒的销量了,如果到八千我都觉得OK。“郑渊洁说。纸书销量一度让这位作家近年高居作家富豪榜前三名。乐视之所以发起这个合作,应该也有这层市场号召力的考虑。
2015年,国产动漫异军突起,以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的怪像,日益成为中国动漫市场上的潜力爆款,不止如此,国产动漫已不再是低龄人群的“专属”,大批80、90后社会主流年轻人群也成为其拥趸者。面对这一新蓝海,国内各主流视频网站纷纷跑马圈地,国产动漫已经成为国内各大视频网站继电视剧、电影和综艺节目之后的第四大内容版块。一直以来,腾讯视频在布局日漫和低幼国漫的同时大力推广国漫,助力国漫快步发展。在2015年,其国漫覆盖率为85%,实现了覆盖和流量的全网第一;2016年,腾讯视频国漫布局将重点围绕顶级IP展开,目前看来,一大波国漫新番都在腾讯视频平台上火热更新着。精准把控用户行为推优质国漫播放与弹幕“共振”中国动漫产业的进步不单单是数量的增加,国漫品质也在大幅提升,而如何在大批优质动漫中脱颖而出,成为了业内外人士不得不思考的问题,在解决这一问题上,拥有互联网基因的腾讯视频可谓掌握绝大的主动权。其依托强大的用户基础与渠道以及大数据支持,精准把控用户习惯、观看习惯、收视习惯等各方因素,能够提出更适合互联网播出的方式及整合推广模式,加之利用独家幕后花絮、片花、主题曲MV以及动漫人物恶搞视频等多元内容吸引用户,由其“操盘”的国漫网络播放量攀高指数大幅上涨,类似《画江湖之灵主》1.6亿、《中国惊奇先生》3亿、《大力金刚》5.8亿、《我叫白小飞》6亿等高播放量的站内热漫频频涌现。不仅如此,腾讯视频开设的弹幕互动功能,进一步增强了用户与作品的互动黏性,二次元观众的互动热情持续高涨,《我叫白小飞》《王牌御史》《中国惊奇先生》《画江湖之灵主》《狐妖小红娘》等短小精悍的优质动漫弹幕数均达数百万级,腾讯视频垂直细分领域下的动漫频道呈现高点击与高互动的观看场景。值得一提的是,在近期,包括《太乙仙魔录》、《我的吸血鬼男友》、《女娲成长日记》、秦时明月姐妹篇《天行九歌》、《勇者大冒险2》、《双月之城》、《超神学院4》等精品国漫将陆续上线腾讯视频,以满足平台用户的多元化观看需求。打通优质IP全产业链 稳固国漫第一平台地位当前,在网络文学的支援下,国漫已经不再缺少优秀内容供给,如何为庞大的读者群体寻找一个关键的“泄洪口”成为了时下关注热点。在此基础上,2016年,腾讯视频进一步布局国漫市场,覆盖二次元人群,顺应IP全产业链发展趋势,助力国漫进入黄金时代,特别推出“青春国漫剧场”战略。在全面释放顶级IP价值的同时,集结醉 美 燃创四季差异化内容热漫,推出不同用户群喜欢的不同风格作品,不仅有包括《斗破苍穹》《全职高手》在内的颇受漫迷关注、动画化呼声极高的16部顶级IP国漫作品,还推出了包括《暴走漫画》全新系列、《画江湖》最新系列、拟人萌娘《全民女朋友》等各种不同类型的力作,旨在“看国漫只在腾讯视频”品牌形成后,通过一系列措施使其产生的效应得到进一步的深化和拓展,使品牌在“二次元”受众心目中的地位得到不断加强,从而推动整个动漫行业的发展。此外,在人人都谈“全产业链布局”的年代,腾讯视频着眼于IP火爆下的协同效应,基于优质的动漫内容和策略点燃中国动漫产业的爆点,打造“IP裂变增值平台”、“播放营销平台”、“商业共赢平台”,全方位助力国漫产业链和二次元泛娱乐产业链的发展。 2016年,“青春国漫剧场”放眼文学、漫画、游戏、影视全平台IP,和海内外最有影响力、最具潜力的动漫合作伙伴一起,撷取王冠上的宝石精品IP,及具有潜力的“沧海遗珠”型IP,合力将IP动画化,助力中国动漫时代前进,而腾讯视频自身的平台优势,将再次为IP动画化环节扩大影响力。通过在数量上、类型上以及精品化上的潜心耕耘,最终实现由2015年国漫覆盖率85%到2016年国漫覆盖率95%,夯实“国漫第一平台”的领先地位。
2015年,国产动漫异军突起,以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的怪像,日益成为中国动漫市场上的潜力爆款,不止如此,国产动漫已不再是低龄人群的“专属”,大批80、90后社会主流年轻人群也成为其拥趸者。面对这一新蓝海,国内各主流视频网站纷纷跑马圈地,国产动漫已经成为国内各大视频网站继电视剧、电影和综艺节目之后的第四大内容版块。一直以来,腾讯视频在布局日漫和低幼国漫的同时大力推广国漫,助力国漫快步发展。在2015年,其国漫覆盖率为85%,实现了覆盖和流量的全网第一;2016年,腾讯视频国漫布局将重点围绕顶级IP展开,目前看来,一大波国漫新番都在腾讯视频平台上火热更新着。精准把控用户行为推优质国漫播放与弹幕“共振”中国动漫产业的进步不单单是数量的增加,国漫品质也在大幅提升,而如何在大批优质动漫中脱颖而出,成为了业内外人士不得不思考的问题,在解决这一问题上,拥有互联网基因的腾讯视频可谓掌握绝大的主动权。其依托强大的用户基础与渠道以及大数据支持,精准把控用户习惯、观看习惯、收视习惯等各方因素,能够提出更适合互联网播出的方式及整合推广模式,加之利用独家幕后花絮、片花、主题曲MV以及动漫人物恶搞视频等多元内容吸引用户,由其“操盘”的国漫网络播放量攀高指数大幅上涨,类似《画江湖之灵主》1.6亿、《中国惊奇先生》3亿、《大力金刚》5.8亿、《我叫白小飞》6亿等高播放量的站内热漫频频涌现。不仅如此,腾讯视频开设的弹幕互动功能,进一步增强了用户与作品的互动黏性,二次元观众的互动热情持续高涨,《我叫白小飞》《王牌御史》《中国惊奇先生》《画江湖之灵主》《狐妖小红娘》等短小精悍的优质动漫弹幕数均达数百万级,腾讯视频垂直细分领域下的动漫频道呈现高点击与高互动的观看场景。值得一提的是,在近期,包括《太乙仙魔录》、《我的吸血鬼男友》、《女娲成长日记》、秦时明月姐妹篇《天行九歌》、《勇者大冒险2》、《双月之城》、《超神学院4》等精品国漫将陆续上线腾讯视频,以满足平台用户的多元化观看需求。打通优质IP全产业链 稳固国漫第一平台地位当前,在网络文学的支援下,国漫已经不再缺少优秀内容供给,如何为庞大的读者群体寻找一个关键的“泄洪口”成为了时下关注热点。在此基础上,2016年,腾讯视频进一步布局国漫市场,覆盖二次元人群,顺应IP全产业链发展趋势,助力国漫进入黄金时代,特别推出“青春国漫剧场”战略。在全面释放顶级IP价值的同时,集结醉 美 燃创四季差异化内容热漫,推出不同用户群喜欢的不同风格作品,不仅有包括《斗破苍穹》《全职高手》在内的颇受漫迷关注、动画化呼声极高的16部顶级IP国漫作品,还推出了包括《暴走漫画》全新系列、《画江湖》最新系列、拟人萌娘《全民女朋友》等各种不同类型的力作,旨在“看国漫只在腾讯视频”品牌形成后,通过一系列措施使其产生的效应得到进一步的深化和拓展,使品牌在“二次元”受众心目中的地位得到不断加强,从而推动整个动漫行业的发展。此外,在人人都谈“全产业链布局”的年代,腾讯视频着眼于IP火爆下的协同效应,基于优质的动漫内容和策略点燃中国动漫产业的爆点,打造“IP裂变增值平台”、“播放营销平台”、“商业共赢平台”,全方位助力国漫产业链和二次元泛娱乐产业链的发展。 2016年,“青春国漫剧场”放眼文学、漫画、游戏、影视全平台IP,和海内外最有影响力、最具潜力的动漫合作伙伴一起,撷取王冠上的宝石精品IP,及具有潜力的“沧海遗珠”型IP,合力将IP动画化,助力中国动漫时代前进,而腾讯视频自身的平台优势,将再次为IP动画化环节扩大影响力。通过在数量上、类型上以及精品化上的潜心耕耘,最终实现由2015年国漫覆盖率85%到2016年国漫覆盖率95%,夯实“国漫第一平台”的领先地位。
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
摘要:尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分,但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先,“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。2017年刚刚开始,国产动画就又诞生了一部口碑极佳的作品。由柏言映画出品的《少年锦衣卫》刚刚开播四集,热度已经瞬间爆炸,成为今年第一个以口碑火起来的动画IP。如果仔细观察,可以发现,在最近两年国内市场上出现的国产3D动画中,已经有超过一半选择了“武侠”作为动画的题材。其中,多数都获得了较高的关注度和人气。其中包括《天行九歌》、《画江湖之不良人》、《画江湖之灵主》、《画江湖之杯莫停》、《太乙仙魔录》、《墓王之王》、《三剑豪之半面人》、《武庚纪》,加上十年老坑《秦时明月之君临天下》,“武侠”题材已经明显压制科幻、冒险等二级题材,成为国内3D动画制作者的心头好。“武侠”成国产3D宠儿,民众基础决定题材火热在过去的2016年,国产3D动画数量激增,且总体质量进步很大。而在3D动画中,武侠题材的作品占据了半壁江山。以“武侠”为题材的多数连载动画,在播放日的百度指数都十分稳定,反映出一定的黏着力。其中,更出现了《画江湖》系列、《秦时明月》系列这些具有代表性的国产3D作品。而今年年初,更出现《少年锦衣卫》这样的爆款。与相对势单力薄的其他类别相比,“武侠”题材似乎更受动画制作者的欢迎。那么,“武侠”作为题材与其他类别相比,为何更受青睐呢?又是什么样的优势让“武侠”成为如今国产3D动画题材选择的“一哥”呢?小文以为大致有以下三点:1.“武侠”题材的先天本土优势作为中国最具代表性的亚文化产品,武侠从上世纪“金古梁温”掀起武侠热潮以后,在中国的普通百姓中间已经具备长期并且深厚的群众基础。国人对于“武侠”题材的认知度一直很高。“武侠”题材中自带的侠义、权谋、柔情、洒脱,都属于不必交代的文化背景,包括大量专有名词在内(如门派、武功、点穴等),对动漫观看者来说属于无须解释的部分,这就意味着在剧情编排上武侠题材有天然的本土优势。与之相比,科幻、冒险题材对于国内观众而言相对陌生,缺少观看的源动力,与“武侠”相比就落入下风。2.国人对“武侠”具有特殊情怀由于长期以来,国产动画都落后于世界一流的动画水平,因此情怀其实是很多观众选择观看国漫的一大原因,对于动画制作的从业者来说,“武侠”情怀的影响只会更强。作为中国最具代表性的亚文化产品,“武侠”就像日本的武士、樱花一样,对于国人来说同样具有不一样的感情地位。同时,作为中国本土出产的亚文化产物,“武侠”中体现的方法论与世界观,对于国内观众来说,属于能轻松理解并感同身受的范畴。即使是在武侠已经被拍烂的真人电视剧方面,从去年的《诛仙青云志》到如今话题性满满的《三生三世十里桃花》,“武侠/仙侠”题材的电视剧依旧是国内观众的宠儿。(虽然稀烂但依然人气很高的“武侠/仙侠”题材电视剧)3.“武侠”题材的超强包容性由于国产3D动画在表情精细度、动作流畅度上暂时无法与2D动画相比,但在动作对抗、特效展示等方面能提供更强的代入感,因此国内3D动画多数集中在科幻、冒险、武侠这三类上。与前两者相比,“武侠”具有更强的包容性,超现实与现实都能很好地包容在同一个框架里,这种弹性在动画背景、剧情的创作上都能给以更大的自由度。像《秦时明月》中出现的机关兽,《武庚纪》中出现的神人冥三族,都很好地融合在古风的背景下,成为“武侠”的一部分。这种包容性是其他题材所不能比的。(具有现代特征的机关兽很好的融入其中)可以说,由于“武侠”在国内独具的超高人气和深厚情感,选择“武侠”题材制作3D动画,对于初期提高人气、增加黏着度有着独特的作用。题材取巧之下,“武侠”并非灵丹妙药对于动画制作公司来说,选择武侠题材制作动画,无疑会有不小的帮助。就好像《少年锦衣卫》、《画江湖》、《秦时明月》等国产3D武侠动画之所以得到年轻人的追捧,并非其作品对于故事剧情或者艺术手法存在什么新的突破,更多还是因为“武侠”题材与国产情怀相碰撞,带来的信仰加分。在“武侠”的遮掩下,其瑕疵也就相对更易被忽视。尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分,但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先,“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。对于如今的国产3D武侠动画来说,在享有“武侠”题材带来的红利时,依然面临着其他题材3D动画面临的问题。同时,作为遮瑕霜的“武侠”题材确实在初期可以为国产3D动画保驾护航,提供最初的人气和黏着度。但这种“遮瑕”背后,“武侠”题材在电视剧电影领域出现的容易“套路化”、“僵化”的负面效果在动画领域同样存在。对于如今的国产动画来说,这种负面作用已经开始出现。《画江湖》、《秦时明月》等系列动画,在剧情创造力上也陷入了“套路化”的陷阱,很难给人眼前一亮的激动感。当国产3D武侠动画数量还少的时候,新媒体形式的“武侠”还是可以为动画作品提供相当优秀的加成。但随着“武侠”题材的动画数目增长,新鲜感衰退,“武侠”的负面作用就会凸显出来。因此,对于国产3D动画来说,只有不断增强技术、打磨剧本,提高自身作品的质量,而非依靠“武侠”题材的红利,才能在接下来越发激烈的竞争中脱颖而出。
摘要:尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分,但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先,“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。2017年刚刚开始,国产动画就又诞生了一部口碑极佳的作品。由柏言映画出品的《少年锦衣卫》刚刚开播四集,热度已经瞬间爆炸,成为今年第一个以口碑火起来的动画IP。如果仔细观察,可以发现,在最近两年国内市场上出现的国产3D动画中,已经有超过一半选择了“武侠”作为动画的题材。其中,多数都获得了较高的关注度和人气。其中包括《天行九歌》、《画江湖之不良人》、《画江湖之灵主》、《画江湖之杯莫停》、《太乙仙魔录》、《墓王之王》、《三剑豪之半面人》、《武庚纪》,加上十年老坑《秦时明月之君临天下》,“武侠”题材已经明显压制科幻、冒险等二级题材,成为国内3D动画制作者的心头好。“武侠”成国产3D宠儿,民众基础决定题材火热在过去的2016年,国产3D动画数量激增,且总体质量进步很大。而在3D动画中,武侠题材的作品占据了半壁江山。以“武侠”为题材的多数连载动画,在播放日的百度指数都十分稳定,反映出一定的黏着力。其中,更出现了《画江湖》系列、《秦时明月》系列这些具有代表性的国产3D作品。而今年年初,更出现《少年锦衣卫》这样的爆款。与相对势单力薄的其他类别相比,“武侠”题材似乎更受动画制作者的欢迎。那么,“武侠”作为题材与其他类别相比,为何更受青睐呢?又是什么样的优势让“武侠”成为如今国产3D动画题材选择的“一哥”呢?小文以为大致有以下三点:1.“武侠”题材的先天本土优势作为中国最具代表性的亚文化产品,武侠从上世纪“金古梁温”掀起武侠热潮以后,在中国的普通百姓中间已经具备长期并且深厚的群众基础。国人对于“武侠”题材的认知度一直很高。“武侠”题材中自带的侠义、权谋、柔情、洒脱,都属于不必交代的文化背景,包括大量专有名词在内(如门派、武功、点穴等),对动漫观看者来说属于无须解释的部分,这就意味着在剧情编排上武侠题材有天然的本土优势。与之相比,科幻、冒险题材对于国内观众而言相对陌生,缺少观看的源动力,与“武侠”相比就落入下风。2.国人对“武侠”具有特殊情怀由于长期以来,国产动画都落后于世界一流的动画水平,因此情怀其实是很多观众选择观看国漫的一大原因,对于动画制作的从业者来说,“武侠”情怀的影响只会更强。作为中国最具代表性的亚文化产品,“武侠”就像日本的武士、樱花一样,对于国人来说同样具有不一样的感情地位。同时,作为中国本土出产的亚文化产物,“武侠”中体现的方法论与世界观,对于国内观众来说,属于能轻松理解并感同身受的范畴。即使是在武侠已经被拍烂的真人电视剧方面,从去年的《诛仙青云志》到如今话题性满满的《三生三世十里桃花》,“武侠/仙侠”题材的电视剧依旧是国内观众的宠儿。(虽然稀烂但依然人气很高的“武侠/仙侠”题材电视剧)3.“武侠”题材的超强包容性由于国产3D动画在表情精细度、动作流畅度上暂时无法与2D动画相比,但在动作对抗、特效展示等方面能提供更强的代入感,因此国内3D动画多数集中在科幻、冒险、武侠这三类上。与前两者相比,“武侠”具有更强的包容性,超现实与现实都能很好地包容在同一个框架里,这种弹性在动画背景、剧情的创作上都能给以更大的自由度。像《秦时明月》中出现的机关兽,《武庚纪》中出现的神人冥三族,都很好地融合在古风的背景下,成为“武侠”的一部分。这种包容性是其他题材所不能比的。(具有现代特征的机关兽很好的融入其中)可以说,由于“武侠”在国内独具的超高人气和深厚情感,选择“武侠”题材制作3D动画,对于初期提高人气、增加黏着度有着独特的作用。题材取巧之下,“武侠”并非灵丹妙药对于动画制作公司来说,选择武侠题材制作动画,无疑会有不小的帮助。就好像《少年锦衣卫》、《画江湖》、《秦时明月》等国产3D武侠动画之所以得到年轻人的追捧,并非其作品对于故事剧情或者艺术手法存在什么新的突破,更多还是因为“武侠”题材与国产情怀相碰撞,带来的信仰加分。在“武侠”的遮掩下,其瑕疵也就相对更易被忽视。尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分,但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先,“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。对于如今的国产3D武侠动画来说,在享有“武侠”题材带来的红利时,依然面临着其他题材3D动画面临的问题。同时,作为遮瑕霜的“武侠”题材确实在初期可以为国产3D动画保驾护航,提供最初的人气和黏着度。但这种“遮瑕”背后,“武侠”题材在电视剧电影领域出现的容易“套路化”、“僵化”的负面效果在动画领域同样存在。对于如今的国产动画来说,这种负面作用已经开始出现。《画江湖》、《秦时明月》等系列动画,在剧情创造力上也陷入了“套路化”的陷阱,很难给人眼前一亮的激动感。当国产3D武侠动画数量还少的时候,新媒体形式的“武侠”还是可以为动画作品提供相当优秀的加成。但随着“武侠”题材的动画数目增长,新鲜感衰退,“武侠”的负面作用就会凸显出来。因此,对于国产3D动画来说,只有不断增强技术、打磨剧本,提高自身作品的质量,而非依靠“武侠”题材的红利,才能在接下来越发激烈的竞争中脱颖而出。