2015是国漫年,这一年国内陆续发布多部国漫新作,《勇者大冒险》、《不良人之灵主》、《雏蜂》、《武庚纪》、《天行九歌》……成年人向的动漫逐步走入历史舞台,在IP备受追捧的趋势下,国漫渴望迎来新的春天。在这样的市场催化下,一批优秀的动漫也正在酝酿播出。本次2015上海CCG上,上海龙沧文化创意有限公司正式对外公布了其原创3D科幻动画剧《双月之城》(原名为《龙吟沧海》),该片预计在年内正式在各大平台播出。在此次CCG中曝光的一系列人物和场景也让我们看到了这部国漫新剧的品质和诚意。

龙沧负责人表示,去年CCG由龙沧团队参与制作的动画样片《龙吟沧海》一经推出,所呈现的技术水平和制作风格就受到了业内几乎所有人的关注,也极大鼓舞了团队的信心,让团队能继续坚持下去做高品质原创科幻动画剧。CCG后,团队吸取了粉丝和行业内的各种反馈,在故事内容,风格和世界观方面都进行了全新设计。

即将推出的3D科幻动画《双月之城》是由上海龙沧文化创意有限公司独立制作,该片以16到42岁动画及科幻群体为目标受众,采用高品质3D动画制作技术,结合目前国内外科幻粉丝喜欢的内容元素,塑造宏大的近未来科幻世界观,精心打造中国科幻动画的里程碑作品。

《双月之城》讲述在近未来的平行世界里,膨胀的人口和严重恶化的环境使得人类对资源的争夺日益白热化。此时,一颗即将撞上地球的小行星所带来的巨大危机迫使人类放下了眼前的争端,团结一致并成功将其成功捕获,成为地球的第二颗“月亮”。然而,人类科考队在这颗小行星上的惊喜发现重新激起了人类贪婪的本性。围绕小行星的争夺之战意外地导致了地球的毁灭性破坏。幸存的人类离开自己的家园,逃往近卫星“玄月”和“素月”,从而进入了漫长的对峙时代。若干年后,“双月”之间终于达成和平协定,而一场突如其来的恐怖袭击,却打破了人们美好的期望,不同的人物被卷入了这场新的纷争……

腾讯动漫成立于2012年,涉足动画之前,主要身份是“为漫画爱好者提供国产原创漫画的发行平台”,并有大量正版人气日漫引进。腾讯动漫目前的产品布局主要有PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等,涉足范围较广,本文仅讨论腾讯动漫的动画实践。 2013年,腾讯动漫推出第一部漫改动画《尸兄》,其后陆续推出多部作品。在国产动画行业,腾讯动漫虽然是后起者,但成长迅速,无论是内容生产、IP运作、资本实力还是综合影响力,如今已是当之无愧的行业领跑者。单从网络播放成绩来看,据漫域大数据统计,2016年3月10日至10月11日期间,在腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、优酷、土豆、AcFun等十余家主流网络视频播放平台上,国产动画网络播放量破亿的共有7部,其中3部为腾讯动漫出品,《狐妖小红娘》第三季更以3.4亿播放量高居榜首。作为行业代表之一,腾讯动漫的动画实践可说是当今国产动画产业实践的一个缩影,通过腾讯动漫的个案研究,可管窥国产动画的发展现状与趋势,以及问题与症结。 一、内容端——动画题材更多元,IP动画化是潮流 一部动画能不能吸引到观众,题材是重要影响因素之一,甚至有人认为选择了正确的题材,动画也就成功了一半,而题材选择很大程度上取决于受众对象。过去较长一段时间里,国产动画主要刊播平台为电视媒体,多为低龄观众,题材单一。近几年,国产动画的刊播平台向互联网延伸,动画的受众对象也扩展至喜爱ACGN次文化(ACGN即动画Animation、漫画Comic、游戏Game、轻小说Novel)的二次元观众,以及更广泛围的其他观众群,题材的多元化也是必然趋势。至2016年止,腾讯动漫已出品的16部网络动画作品中,题材多样,惊悚系的《尸兄》《中国惊奇先生》,冒险系的《勇者大冒险》,热血系的《生死回放》,悬疑系的《双生灵探》《时空使徒》,竞技系的《麻神》,玄幻系的《狐妖小红娘》,恋爱系的《爱神巧克力》,甚至小众耽美题材的也有两部作品。 这些题材各异的动画作品还有一个共同点便是“漫改”,其IP均来自于腾讯动漫网络平台,腾讯动漫网如同一个大型的IP孕育基地,为动画源源不断地输送精彩内容。早在2015年6月,平台作品总量便超2万部,投稿作者总数超5万人,点击量过亿的作品超40部。 与腾讯动漫类似,其他动画公司的作品也基本呈现同样的特点,各类传统与新奇的题材纷纷呈现,内容来源也多为ACGN IP。在各大平台上,如有妖气漫画网、起点中文网、创世中文网等,利用后台数据和相关的评价系统,便能准确地判断出人气作品,进而有选择地进行IP动画化,如此一来,动画作品既有观众基础,也有质量保证,市场成功的几率大大提高。 二、制作端——视听质量有提升,跨国合作更频繁 动画视听艺术语言的展现离不开动画制作者。为腾讯动漫担当制作重任的均为国内实力动画公司,如制作《麻神》的震雷(创始成员源于参与制作过《魁拔》的七灵石),托身于日本动画制作体系,制作流程与工艺规范成熟;制作《双生灵探》的视美精典,在动画行业潜心耕耘十余年,制作质量上乘,素有“帧数狂魔”之称;承担腾讯动漫大部分动画制作的绘梦则纠集了中日韩法的优秀制作力量;此外担当两部3D动画的中影年年也有多年3D动画经验。这些优秀动画公司的协力为动画制作质量提供了保障。可以说腾讯动漫作品的制作水准在一定程度上代表着中国动画的制作水准。虽然不少人对于国产动画的制作依然诟病不断,如3D渲染效果差、人物面部僵硬、打斗场面不流畅、作画崩坏等等,但纵向比较,整体进步有目共睹,从分镜台本、色彩音乐设定、原画、建模,到后期特效等各个方面,与世界级水准的距离也在渐渐缩小。 值得一提的是,配音的市场意义在国产动画中越来越被重视,邀请网络人气配音演员加盟逐渐成为行业的潮流。在日本,动画配音即“声优”是动画产业重要一环,优秀的声优是如同明星一般的存在,甚至是观众选择看不看一部动画的全部理由。在国产动画生产过程中,配音仅被视为动画的构成部分,其市场影响力一直被忽视,但这种情况如今已出现了变化。翻开腾讯动漫作品配音一栏,除了老牌专业配音,常常还会看到在二次元极有人气的配音演员如张杰、腾新、山新、皇贞季、小连杀等,一方面这些配音演员技能专业,另一方面,明星配音演员的粉丝效应也能增加动画的市场号召力。 “中外合作”也是国产动画的新特色。从上个世纪八九十年代到现在,中外合作作品有过不少,如中法合作的《中华小子》、中韩合作《摇铃啊摇铃》,中日合作的《三国演义》等,但密集推出中外合作作品,却是往年没有的。2016年,国产动画中仅中日合作作品便有8部,其中腾讯动漫3部,而目前公布的2017年计划片单中,中日合作也有4部。通过合作,可以快速解决因人员不足、工期紧张带来的问题,更是一条学习对方先进的动画制作理念与工艺的途径。 三、传播端——市场推广受重视,传播平台延伸海外 在过去,动画播放平台主要为电视台,作品要与观众见面,与电视台交涉即可,无需考虑市场推广。而现在,播放平台已向互联网倾斜,缺乏知名度的动画即易被淹没在信息大潮中不见天日,再加上国内的二次元动画市场已被国外动画尤其是日本动画所占据,国产动画竞争难度可想而知,这种情况下,市场推广几乎成为必须。腾讯动漫在市场推广上也是不遗余力,花样百出。以《狐妖小红娘》为例,即使IP人气高,也没有忽视推广。早在动画制作前,在腾讯pv大赛中赢得决赛冠军的pv就在网络广为传播,赢得了一定知名度。动画开播之前,又在北京举办国内第一个网络动画首映礼,其后还在上海、武汉、杭州、昆明、成都、南京六城举办看片会,进一步扩散知名度。第一集上线前,片尾曲《东流》在古风音乐圈形成话题,B站众多up还对其进行二次创作,极大地提高了受众的好感与期待。动画热播期间的2015 ChinaJoy现场,原著中苏苏角色的Coser罗人类成为吸睛焦点,狐妖小红娘的相关周边也被抢购一空,这种大红大热的迹象为动画赚足噱头。2016年9月,腾讯动漫与腾讯公益、雅昌文化集团、中国妇女发展基金会联合发起“非遗传统文化:与二次元的一次结缘”公益活动,狐妖小红娘的皮影戏、油纸伞、刻纸、疆绣、泥塑,成功地让不少二次元的受众燃起对中国传统手艺的热情。这样的公益活动弘扬了中国传统文化,也丰富了动画作品的内涵。《狐妖小红娘》的市场推广为国产商业化动画提供了一个成功的模板。 纵观多部国产动画作品,网络话题的炒作,动画PV的提前预热,以动画为原材的二次创作(如恶搞段子、图片分享、mv等)已是常用手段,同时各部作品也有自己的特色传播方式。可以说,一部动画的成功,有赖于原作IP的魅力,有赖于动画制作的精良,而有效的市场推广也是重要原因。 此外,一个让国产动画迷们津津乐道是,一贯实行动漫输出策略,极少在电视台刊播国外作品的日本,2016年却把腾讯动漫的几部动画搬上了荧屏——《从前有座灵剑山》《一人之下》《时空使徒》。2017年腾讯动漫还将有几部作品登陆日本电视台。加上2015年有妖气出品的《雏蜂》,以及更早的《三国演义》,登上日本电视台的国产动画虽然不算多,但却释放出了重要信息,随着国产动画的觉醒,中外合作的频度在增加,这些合作也不止于动画制作层面,更渗透至动画传播层面。过去都是日本动画输入我国,而现在国产动画却可以底气十足地反输日本,国产动画的萎靡形象在一定程度上在淡化。 四、受众端——刻板印象有所改观,付费形式渐被接受 说起国产动画,不少人的第一反应是“怀念”,怀念小时候看过的《铁扇公主》《大闹天宫》《虹猫蓝兔》,怀念那些意境优美水墨动画,而论及现今的国产动画,众多动画观众则表示“不好看”“低幼化”“技术差”“剧情差”“配音差”“音乐差”“跟国外没法比”。在这种刻板印象的影响下,国产动画的努力和进步往往被无视,国产动画的观看需求也大打折扣甚至缺失。值得欣慰的是,随着近年多部优秀动画作品陆续面世,并成为了社会文化热门话题,如取得不俗票房成绩的《大圣归来》《大鱼海棠》等动画电影,成功征服无数全龄段动漫迷的《秦时明月》《画江湖》等新媒体动画,国产动画“低幼”“低质”的刻板印象正在慢慢改观,这种改观从受众对动画的评价中亦可感受到。以bilibili视频网站上《狐妖小红娘》第一集为例,本集单站播放量308.2万,评论8499条,点赞前三的评论,主要观点分别为“配音不错,OPED(片头片尾曲)好听”“这么好的画质这么好的配音,如果坚持不崩,泡面番也开心”“比起之前国产动画质量,这个相当不错。”点赞前三十的评论,29条均为正面评论,唯一一条负面评论之下,其回复也是对动画的正面评论。其他较有人气的国产动画的评论情况也基本类似。 受众对国产动画的认可和支持,从对付费视频的态度与行为中也可见一斑。虽然视频收费是必然趋势,但吸引大量用户成为付费会员的主要是影视剧、综艺,国产动画的付费吸引力明显不足,究其原因,一是大家已经习惯免费看动画,一时难以接受免费到付费的落差,二是学生观众居多,消费能力相对较弱,三是对国产动画的整体期待指数偏低,付费意愿低微。不过,随着动画制作知识的普及,优秀作品的推出,以及“视频付费”的大环境影响,这种状况已经有所转变,越来越多的受众对动画收费表示理解,并有所行动。据企鹅智库《2016年中国视频网站付费会员调查报告》的数据显示,国内各大视频网站付费用户的核心诉求中,13.4%的男性用户和10.9%的女性用户表示“动漫吸引力更大”。2016年腾讯视频付费会员数量已高达2000万,作为国产动画传播的最大平台,其中因动画而购买会员的用户自然不在少数。 五、整合运营端——依托泛娱乐大战略,布局国产动画全产业 2011年腾讯互动娱乐首提“泛娱乐”概念,至2016年已完成动漫、游戏、文学、影视业务泛娱乐布局,作为腾讯互娱事业群四大业务平台之一,腾讯动漫的资源优势明显。依托腾讯泛娱乐大战略,腾讯动漫在产业布局上已逐步构建完成内容链(自有IP、引进IP)——制作合作链(视美、绘梦等中国动画公司、日本知名动画制作公司)——媒体链(腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、国内和海外电视台)——产品链(PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等)——品牌活动链(腾讯动漫网pv大赛)——周边链(手办、玩具)——融合链(与腾讯互娱其他平台联动,共同打造大IP)这样一条完整国产动画产业链。不只是腾讯动漫,积极构建产业链也是国内众多动画企业集团主要的市场战略,如奥飞动漫,也已形成从内容制作到媒体协作、周边开发、渠道运营的庞大产业链,并通过对外合作和投资并购进一步强化产业链。众多业务类型单一的小型动画企业也以自身之所长积极参与到产业链中来。当前国产动画的发展绝不能仅仅依靠动画作品,国产动画的崛起实际上更是国产动画产业的崛起。 六、结语 当然,虽然现状良好,趋势可喜,国产动画依然存在不少问题。内容上,一味迎合市场受众偏好,往往容易忽略动画本身应有的审美和文化价值,如在非剧情需要的地方强行卖肉卖腐,或是为了让动画更有“看点”,所以台词修改得粗俗不堪。制作上,人才短缺、技术不成熟的问题依旧突出。中外合作中动画海外外包也使得动画质量难以控制。跨国传播时,文化差异未在作品中得到协调,如在日本播出的腾讯动漫出品的《从前有座灵剑山》,中国仙侠小说系统中的修仙文化并没有作充分的铺垫介绍,导致日本观众高呼看不懂。动画周边的研发能力和市场能力也明显不足。此外,动画产业化运作过程中,资本雄厚的大企业有着更大的主导权,动画作品也往往以大企业的商业意志为导向,而担当制作的其他动画公司仅仅只是动画制作机器,创意与个性往往被压抑。国产动画要长足发展,还有诸多的难关需要攻克。如何平衡作品的商业性与艺术性,如何培育动画人才、提高制作技术,如何在跨国合作和传播中协调文化差异,如何在产业化进程中不迷失方向,都是未来国产动画需要考虑的问题。 参考文献: 1.冯文,孙立军.动画艺术概论[M].北京:海洋出版社,2007. 2.王冀中.动画产业化经营系统论[M].北京:中国传媒大学出版社,2011. 3.彭玲.动画创意产业[M].上海:东方出版中心,2009. 4.罗虹.动漫艺术与文化[M].武汉:武汉大学出版社,2011.
腾讯动漫成立于2012年,涉足动画之前,主要身份是“为漫画爱好者提供国产原创漫画的发行平台”,并有大量正版人气日漫引进。腾讯动漫目前的产品布局主要有PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等,涉足范围较广,本文仅讨论腾讯动漫的动画实践。 2013年,腾讯动漫推出第一部漫改动画《尸兄》,其后陆续推出多部作品。在国产动画行业,腾讯动漫虽然是后起者,但成长迅速,无论是内容生产、IP运作、资本实力还是综合影响力,如今已是当之无愧的行业领跑者。单从网络播放成绩来看,据漫域大数据统计,2016年3月10日至10月11日期间,在腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、优酷、土豆、AcFun等十余家主流网络视频播放平台上,国产动画网络播放量破亿的共有7部,其中3部为腾讯动漫出品,《狐妖小红娘》第三季更以3.4亿播放量高居榜首。作为行业代表之一,腾讯动漫的动画实践可说是当今国产动画产业实践的一个缩影,通过腾讯动漫的个案研究,可管窥国产动画的发展现状与趋势,以及问题与症结。 一、内容端——动画题材更多元,IP动画化是潮流 一部动画能不能吸引到观众,题材是重要影响因素之一,甚至有人认为选择了正确的题材,动画也就成功了一半,而题材选择很大程度上取决于受众对象。过去较长一段时间里,国产动画主要刊播平台为电视媒体,多为低龄观众,题材单一。近几年,国产动画的刊播平台向互联网延伸,动画的受众对象也扩展至喜爱ACGN次文化(ACGN即动画Animation、漫画Comic、游戏Game、轻小说Novel)的二次元观众,以及更广泛围的其他观众群,题材的多元化也是必然趋势。至2016年止,腾讯动漫已出品的16部网络动画作品中,题材多样,惊悚系的《尸兄》《中国惊奇先生》,冒险系的《勇者大冒险》,热血系的《生死回放》,悬疑系的《双生灵探》《时空使徒》,竞技系的《麻神》,玄幻系的《狐妖小红娘》,恋爱系的《爱神巧克力》,甚至小众耽美题材的也有两部作品。 这些题材各异的动画作品还有一个共同点便是“漫改”,其IP均来自于腾讯动漫网络平台,腾讯动漫网如同一个大型的IP孕育基地,为动画源源不断地输送精彩内容。早在2015年6月,平台作品总量便超2万部,投稿作者总数超5万人,点击量过亿的作品超40部。 与腾讯动漫类似,其他动画公司的作品也基本呈现同样的特点,各类传统与新奇的题材纷纷呈现,内容来源也多为ACGN IP。在各大平台上,如有妖气漫画网、起点中文网、创世中文网等,利用后台数据和相关的评价系统,便能准确地判断出人气作品,进而有选择地进行IP动画化,如此一来,动画作品既有观众基础,也有质量保证,市场成功的几率大大提高。 二、制作端——视听质量有提升,跨国合作更频繁 动画视听艺术语言的展现离不开动画制作者。为腾讯动漫担当制作重任的均为国内实力动画公司,如制作《麻神》的震雷(创始成员源于参与制作过《魁拔》的七灵石),托身于日本动画制作体系,制作流程与工艺规范成熟;制作《双生灵探》的视美精典,在动画行业潜心耕耘十余年,制作质量上乘,素有“帧数狂魔”之称;承担腾讯动漫大部分动画制作的绘梦则纠集了中日韩法的优秀制作力量;此外担当两部3D动画的中影年年也有多年3D动画经验。这些优秀动画公司的协力为动画制作质量提供了保障。可以说腾讯动漫作品的制作水准在一定程度上代表着中国动画的制作水准。虽然不少人对于国产动画的制作依然诟病不断,如3D渲染效果差、人物面部僵硬、打斗场面不流畅、作画崩坏等等,但纵向比较,整体进步有目共睹,从分镜台本、色彩音乐设定、原画、建模,到后期特效等各个方面,与世界级水准的距离也在渐渐缩小。 值得一提的是,配音的市场意义在国产动画中越来越被重视,邀请网络人气配音演员加盟逐渐成为行业的潮流。在日本,动画配音即“声优”是动画产业重要一环,优秀的声优是如同明星一般的存在,甚至是观众选择看不看一部动画的全部理由。在国产动画生产过程中,配音仅被视为动画的构成部分,其市场影响力一直被忽视,但这种情况如今已出现了变化。翻开腾讯动漫作品配音一栏,除了老牌专业配音,常常还会看到在二次元极有人气的配音演员如张杰、腾新、山新、皇贞季、小连杀等,一方面这些配音演员技能专业,另一方面,明星配音演员的粉丝效应也能增加动画的市场号召力。 “中外合作”也是国产动画的新特色。从上个世纪八九十年代到现在,中外合作作品有过不少,如中法合作的《中华小子》、中韩合作《摇铃啊摇铃》,中日合作的《三国演义》等,但密集推出中外合作作品,却是往年没有的。2016年,国产动画中仅中日合作作品便有8部,其中腾讯动漫3部,而目前公布的2017年计划片单中,中日合作也有4部。通过合作,可以快速解决因人员不足、工期紧张带来的问题,更是一条学习对方先进的动画制作理念与工艺的途径。 三、传播端——市场推广受重视,传播平台延伸海外 在过去,动画播放平台主要为电视台,作品要与观众见面,与电视台交涉即可,无需考虑市场推广。而现在,播放平台已向互联网倾斜,缺乏知名度的动画即易被淹没在信息大潮中不见天日,再加上国内的二次元动画市场已被国外动画尤其是日本动画所占据,国产动画竞争难度可想而知,这种情况下,市场推广几乎成为必须。腾讯动漫在市场推广上也是不遗余力,花样百出。以《狐妖小红娘》为例,即使IP人气高,也没有忽视推广。早在动画制作前,在腾讯pv大赛中赢得决赛冠军的pv就在网络广为传播,赢得了一定知名度。动画开播之前,又在北京举办国内第一个网络动画首映礼,其后还在上海、武汉、杭州、昆明、成都、南京六城举办看片会,进一步扩散知名度。第一集上线前,片尾曲《东流》在古风音乐圈形成话题,B站众多up还对其进行二次创作,极大地提高了受众的好感与期待。动画热播期间的2015 ChinaJoy现场,原著中苏苏角色的Coser罗人类成为吸睛焦点,狐妖小红娘的相关周边也被抢购一空,这种大红大热的迹象为动画赚足噱头。2016年9月,腾讯动漫与腾讯公益、雅昌文化集团、中国妇女发展基金会联合发起“非遗传统文化:与二次元的一次结缘”公益活动,狐妖小红娘的皮影戏、油纸伞、刻纸、疆绣、泥塑,成功地让不少二次元的受众燃起对中国传统手艺的热情。这样的公益活动弘扬了中国传统文化,也丰富了动画作品的内涵。《狐妖小红娘》的市场推广为国产商业化动画提供了一个成功的模板。 纵观多部国产动画作品,网络话题的炒作,动画PV的提前预热,以动画为原材的二次创作(如恶搞段子、图片分享、mv等)已是常用手段,同时各部作品也有自己的特色传播方式。可以说,一部动画的成功,有赖于原作IP的魅力,有赖于动画制作的精良,而有效的市场推广也是重要原因。 此外,一个让国产动画迷们津津乐道是,一贯实行动漫输出策略,极少在电视台刊播国外作品的日本,2016年却把腾讯动漫的几部动画搬上了荧屏——《从前有座灵剑山》《一人之下》《时空使徒》。2017年腾讯动漫还将有几部作品登陆日本电视台。加上2015年有妖气出品的《雏蜂》,以及更早的《三国演义》,登上日本电视台的国产动画虽然不算多,但却释放出了重要信息,随着国产动画的觉醒,中外合作的频度在增加,这些合作也不止于动画制作层面,更渗透至动画传播层面。过去都是日本动画输入我国,而现在国产动画却可以底气十足地反输日本,国产动画的萎靡形象在一定程度上在淡化。 四、受众端——刻板印象有所改观,付费形式渐被接受 说起国产动画,不少人的第一反应是“怀念”,怀念小时候看过的《铁扇公主》《大闹天宫》《虹猫蓝兔》,怀念那些意境优美水墨动画,而论及现今的国产动画,众多动画观众则表示“不好看”“低幼化”“技术差”“剧情差”“配音差”“音乐差”“跟国外没法比”。在这种刻板印象的影响下,国产动画的努力和进步往往被无视,国产动画的观看需求也大打折扣甚至缺失。值得欣慰的是,随着近年多部优秀动画作品陆续面世,并成为了社会文化热门话题,如取得不俗票房成绩的《大圣归来》《大鱼海棠》等动画电影,成功征服无数全龄段动漫迷的《秦时明月》《画江湖》等新媒体动画,国产动画“低幼”“低质”的刻板印象正在慢慢改观,这种改观从受众对动画的评价中亦可感受到。以bilibili视频网站上《狐妖小红娘》第一集为例,本集单站播放量308.2万,评论8499条,点赞前三的评论,主要观点分别为“配音不错,OPED(片头片尾曲)好听”“这么好的画质这么好的配音,如果坚持不崩,泡面番也开心”“比起之前国产动画质量,这个相当不错。”点赞前三十的评论,29条均为正面评论,唯一一条负面评论之下,其回复也是对动画的正面评论。其他较有人气的国产动画的评论情况也基本类似。 受众对国产动画的认可和支持,从对付费视频的态度与行为中也可见一斑。虽然视频收费是必然趋势,但吸引大量用户成为付费会员的主要是影视剧、综艺,国产动画的付费吸引力明显不足,究其原因,一是大家已经习惯免费看动画,一时难以接受免费到付费的落差,二是学生观众居多,消费能力相对较弱,三是对国产动画的整体期待指数偏低,付费意愿低微。不过,随着动画制作知识的普及,优秀作品的推出,以及“视频付费”的大环境影响,这种状况已经有所转变,越来越多的受众对动画收费表示理解,并有所行动。据企鹅智库《2016年中国视频网站付费会员调查报告》的数据显示,国内各大视频网站付费用户的核心诉求中,13.4%的男性用户和10.9%的女性用户表示“动漫吸引力更大”。2016年腾讯视频付费会员数量已高达2000万,作为国产动画传播的最大平台,其中因动画而购买会员的用户自然不在少数。 五、整合运营端——依托泛娱乐大战略,布局国产动画全产业 2011年腾讯互动娱乐首提“泛娱乐”概念,至2016年已完成动漫、游戏、文学、影视业务泛娱乐布局,作为腾讯互娱事业群四大业务平台之一,腾讯动漫的资源优势明显。依托腾讯泛娱乐大战略,腾讯动漫在产业布局上已逐步构建完成内容链(自有IP、引进IP)——制作合作链(视美、绘梦等中国动画公司、日本知名动画制作公司)——媒体链(腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、国内和海外电视台)——产品链(PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等)——品牌活动链(腾讯动漫网pv大赛)——周边链(手办、玩具)——融合链(与腾讯互娱其他平台联动,共同打造大IP)这样一条完整国产动画产业链。不只是腾讯动漫,积极构建产业链也是国内众多动画企业集团主要的市场战略,如奥飞动漫,也已形成从内容制作到媒体协作、周边开发、渠道运营的庞大产业链,并通过对外合作和投资并购进一步强化产业链。众多业务类型单一的小型动画企业也以自身之所长积极参与到产业链中来。当前国产动画的发展绝不能仅仅依靠动画作品,国产动画的崛起实际上更是国产动画产业的崛起。 六、结语 当然,虽然现状良好,趋势可喜,国产动画依然存在不少问题。内容上,一味迎合市场受众偏好,往往容易忽略动画本身应有的审美和文化价值,如在非剧情需要的地方强行卖肉卖腐,或是为了让动画更有“看点”,所以台词修改得粗俗不堪。制作上,人才短缺、技术不成熟的问题依旧突出。中外合作中动画海外外包也使得动画质量难以控制。跨国传播时,文化差异未在作品中得到协调,如在日本播出的腾讯动漫出品的《从前有座灵剑山》,中国仙侠小说系统中的修仙文化并没有作充分的铺垫介绍,导致日本观众高呼看不懂。动画周边的研发能力和市场能力也明显不足。此外,动画产业化运作过程中,资本雄厚的大企业有着更大的主导权,动画作品也往往以大企业的商业意志为导向,而担当制作的其他动画公司仅仅只是动画制作机器,创意与个性往往被压抑。国产动画要长足发展,还有诸多的难关需要攻克。如何平衡作品的商业性与艺术性,如何培育动画人才、提高制作技术,如何在跨国合作和传播中协调文化差异,如何在产业化进程中不迷失方向,都是未来国产动画需要考虑的问题。 参考文献: 1.冯文,孙立军.动画艺术概论[M].北京:海洋出版社,2007. 2.王冀中.动画产业化经营系统论[M].北京:中国传媒大学出版社,2011. 3.彭玲.动画创意产业[M].上海:东方出版中心,2009. 4.罗虹.动漫艺术与文化[M].武汉:武汉大学出版社,2011.
每年的4月,对喜欢动漫的人来讲都是最好的季节。全年最高质量的动画都不约而同地瞄准这时候争夺“霸权番”,而今年的4月新番差不多都在上周撸完了首集,想必各位也是眼花缭乱了吧。哒哒君猜您的片单中可能会有“鬼畜”的《线上游戏的老婆不可能是女生?》,无形装逼最为致命的《在下坂本,有何贵干?》(我叫坂本我最屌)也可能有从制作到配音到配乐无懈可击、发挥依旧稳定的《JOJO》,或者是《进击的巨人》监督荒木哲郎+《叛逆的鲁鲁修》脚本+《罪恶王冠》班底打造的《甲铁城的卡巴内瑞》,反正每年的这时候,岛国总会给大家示范一下,什么样的番适合您跪!着!看!啦!岛国新番总能带给你一本满足,但哒哒君也忍不住回看了国产动画今年的进程:《画江湖》、《勇者大冒险》、《侠岚》还在3D路上摸索,《秦时明月》依旧任性托节奏,中日合作的一些动画也似乎并无什么亮点。不禁让哒哒君在这个阴雨天气里,缅怀起那些曝光了一两个惊为天人的PV后,就再也没有声响的国产“神番”...今天我们就来看看,那些“或许得让孙子烧给你的国产动画”吧...《西游后传》虽然叕叒双又又是西游题材,但从最早放出的预告片来看,这“或许”是个对传统动画颠覆性很强的神作。借鉴大友克洋风格,大胆摆脱低幼野心的背后,是青春树这家动画公司对这部作品浇筑的十数年心血。我们心中熟悉的西游记形象在这里完全不一样,变得黑暗严肃。哒哒君也非常好奇,人物都设计成这样了,你剧情到底是要多Shock?可惜,N年过去了,哒哒君的上个问题依旧没有得到回复,在经历《悟空传》、《悟空自传》、《神猎》多个版本变更后,这部《西游后传》始终没能完整地在大荧幕上呈现...或许他们不确定,这样一部“高龄向”的动画,到底能取得多少市场份额?它的制作成本又会是多少?所以到现在,你也只能看看下面的预告片解馋了。《西游后传》首版预告片(来源:~~)《龙吟沧海》(《双月之城》)这可能是哒哒君见过对IP野心最大的一个动画,它号称是国产的3D动画巨制,还起了一个洋气的英文名:The sigh of dragon,然而,从2014年立项开始曝光一支惊为天人的“PV”后,这部动画就开始神龙见首不见尾了...哒哒君曾经在网上四处搜刮这部动画的“近况”,在某个二次元网站上,有粉丝曾经分享了这个动画的项目启动现场,可以看出,在初期创作中,这家动画公司还是蛮有野心的,他们头头是道地分析了国产动画的现状。同时,Coser、宣讲、周边产品一应俱全,这怎么说消失就消失呢?终于在今年,这部神片改名为《双月之城》正式亮相,并放出了第一集,对于期待的粉丝来讲,也算是“活久见”系列了...最后再来领略下《龙吟沧海》的PV吧,作为国产动画,预告的质量高得吓人,但乃们似乎也要做好“PV流”(预告片神作,正片帧帧掉渣)的心里准备呢...国产3D动画《龙吟沧海》预告片(来源:~~)《大鱼·海棠》三年前,一部10分钟左右的动画剪片把国人看得语无伦次:卧槽,原来咱们也能拍出这么吊的画面...然而,几年过去了,这部动画却始终停留在10分钟....酝酿10年,剧本5年,虽然我们都知道慢工出细活,但对于没有粉丝基础的动画IP,又能拿一部预告片吊多久呢?网上有不少关于《大鱼·海棠》的近况分析,总结来总结去都可以归结为——差钱,05年,清华热能专业的梁旋和清华美院的张春成立公司,想把《大鱼海棠》拍成电影,可是资金一直没到位,电影计划搁置。写实的画风和精致的人物造型,也许能感动你,但似乎还没感动投资方。不过在官微中,这部动画的最新进展貌似顺利,虽然一再跳票,但对于粉丝来讲,比起其他一消失就连影都找不到的动画,这样的等待似乎还有点盼头....好吧,依旧是信誓旦旦今年上映...抱着美好期待的同时,我们再来领教下曾经感动无数人的十分钟吧,哒哒君温馨提示,就算你是土豪,也最好给我Wi-Fi“护体”...大鱼·海棠 Chinese Animated Film(来源:~~)《魁拔4》魁拔的“消失”或许是最不需要哒哒君解释的,典型的:好口碑+烂票房=腰斩 的套路,《魁拔1》制作费用为3500万,上映之时10天仅入账265万元,不到制作和发行成本的8%,而前两部的最终票房分别为350万和2600万元。制作方最终不得不暂停当初的四部曲计划,观众想再跟蛮吉一起在大银幕上冒险恐怕要无限延期了...在市面上,分析《魁拔》为什么失败的文章实在太多了,从宣传策略到影院排片到粉丝营销,《魁拔》的每一步都要被抨击一番,也许你无法接受《魁拔》里偏日式的人设和略显拖沓的剧情,但你无法否认《魁拔》在国产动画行业里算是高水准之作。当然,也无法否认这部满怀诚意的作品,在市场上遭遇了彻底的失败。哒哒君的耳边时常充斥着“国产动漫就是渣”的吐槽,这其中,大部分是对现在市场上的国产动画作品“低龄化”的失望,殊不知在背后,还有无数人曾试着打破“唯低幼长存”的国产动画现状,可这些动画人似乎还面临着更大的问题——资金、市场、监审等等...一边,是各类山寨动画“机智”地钻着法律的空子,打着“情怀”的旗号,拿三线作品能捞多少是多少。一边,是“耿直”的艺术家对作品的呕心沥血,“专情”到无视市场、运营和公司管理的地步...所以,在国产动画市场尚不成熟的今天,那些敢于打破坚冰的动画先锋们,似乎也得手握一本《人人都是产品经理》之类的地摊文学才行...不管怎么说,当看到真正的国产神作登陆到大银幕的时候,家祭无忘告乃翁...
每年的4月,对喜欢动漫的人来讲都是最好的季节。全年最高质量的动画都不约而同地瞄准这时候争夺“霸权番”,而今年的4月新番差不多都在上周撸完了首集,想必各位也是眼花缭乱了吧。哒哒君猜您的片单中可能会有“鬼畜”的《线上游戏的老婆不可能是女生?》,无形装逼最为致命的《在下坂本,有何贵干?》(我叫坂本我最屌)也可能有从制作到配音到配乐无懈可击、发挥依旧稳定的《JOJO》,或者是《进击的巨人》监督荒木哲郎+《叛逆的鲁鲁修》脚本+《罪恶王冠》班底打造的《甲铁城的卡巴内瑞》,反正每年的这时候,岛国总会给大家示范一下,什么样的番适合您跪!着!看!啦!岛国新番总能带给你一本满足,但哒哒君也忍不住回看了国产动画今年的进程:《画江湖》、《勇者大冒险》、《侠岚》还在3D路上摸索,《秦时明月》依旧任性托节奏,中日合作的一些动画也似乎并无什么亮点。不禁让哒哒君在这个阴雨天气里,缅怀起那些曝光了一两个惊为天人的PV后,就再也没有声响的国产“神番”...今天我们就来看看,那些“或许得让孙子烧给你的国产动画”吧...《西游后传》虽然叕叒双又又是西游题材,但从最早放出的预告片来看,这“或许”是个对传统动画颠覆性很强的神作。借鉴大友克洋风格,大胆摆脱低幼野心的背后,是青春树这家动画公司对这部作品浇筑的十数年心血。我们心中熟悉的西游记形象在这里完全不一样,变得黑暗严肃。哒哒君也非常好奇,人物都设计成这样了,你剧情到底是要多Shock?可惜,N年过去了,哒哒君的上个问题依旧没有得到回复,在经历《悟空传》、《悟空自传》、《神猎》多个版本变更后,这部《西游后传》始终没能完整地在大荧幕上呈现...或许他们不确定,这样一部“高龄向”的动画,到底能取得多少市场份额?它的制作成本又会是多少?所以到现在,你也只能看看下面的预告片解馋了。《西游后传》首版预告片(来源:~~)《龙吟沧海》(《双月之城》)这可能是哒哒君见过对IP野心最大的一个动画,它号称是国产的3D动画巨制,还起了一个洋气的英文名:The sigh of dragon,然而,从2014年立项开始曝光一支惊为天人的“PV”后,这部动画就开始神龙见首不见尾了...哒哒君曾经在网上四处搜刮这部动画的“近况”,在某个二次元网站上,有粉丝曾经分享了这个动画的项目启动现场,可以看出,在初期创作中,这家动画公司还是蛮有野心的,他们头头是道地分析了国产动画的现状。同时,Coser、宣讲、周边产品一应俱全,这怎么说消失就消失呢?终于在今年,这部神片改名为《双月之城》正式亮相,并放出了第一集,对于期待的粉丝来讲,也算是“活久见”系列了...最后再来领略下《龙吟沧海》的PV吧,作为国产动画,预告的质量高得吓人,但乃们似乎也要做好“PV流”(预告片神作,正片帧帧掉渣)的心里准备呢...国产3D动画《龙吟沧海》预告片(来源:~~)《大鱼·海棠》三年前,一部10分钟左右的动画剪片把国人看得语无伦次:卧槽,原来咱们也能拍出这么吊的画面...然而,几年过去了,这部动画却始终停留在10分钟....酝酿10年,剧本5年,虽然我们都知道慢工出细活,但对于没有粉丝基础的动画IP,又能拿一部预告片吊多久呢?网上有不少关于《大鱼·海棠》的近况分析,总结来总结去都可以归结为——差钱,05年,清华热能专业的梁旋和清华美院的张春成立公司,想把《大鱼海棠》拍成电影,可是资金一直没到位,电影计划搁置。写实的画风和精致的人物造型,也许能感动你,但似乎还没感动投资方。不过在官微中,这部动画的最新进展貌似顺利,虽然一再跳票,但对于粉丝来讲,比起其他一消失就连影都找不到的动画,这样的等待似乎还有点盼头....好吧,依旧是信誓旦旦今年上映...抱着美好期待的同时,我们再来领教下曾经感动无数人的十分钟吧,哒哒君温馨提示,就算你是土豪,也最好给我Wi-Fi“护体”...大鱼·海棠 Chinese Animated Film(来源:~~)《魁拔4》魁拔的“消失”或许是最不需要哒哒君解释的,典型的:好口碑+烂票房=腰斩 的套路,《魁拔1》制作费用为3500万,上映之时10天仅入账265万元,不到制作和发行成本的8%,而前两部的最终票房分别为350万和2600万元。制作方最终不得不暂停当初的四部曲计划,观众想再跟蛮吉一起在大银幕上冒险恐怕要无限延期了...在市面上,分析《魁拔》为什么失败的文章实在太多了,从宣传策略到影院排片到粉丝营销,《魁拔》的每一步都要被抨击一番,也许你无法接受《魁拔》里偏日式的人设和略显拖沓的剧情,但你无法否认《魁拔》在国产动画行业里算是高水准之作。当然,也无法否认这部满怀诚意的作品,在市场上遭遇了彻底的失败。哒哒君的耳边时常充斥着“国产动漫就是渣”的吐槽,这其中,大部分是对现在市场上的国产动画作品“低龄化”的失望,殊不知在背后,还有无数人曾试着打破“唯低幼长存”的国产动画现状,可这些动画人似乎还面临着更大的问题——资金、市场、监审等等...一边,是各类山寨动画“机智”地钻着法律的空子,打着“情怀”的旗号,拿三线作品能捞多少是多少。一边,是“耿直”的艺术家对作品的呕心沥血,“专情”到无视市场、运营和公司管理的地步...所以,在国产动画市场尚不成熟的今天,那些敢于打破坚冰的动画先锋们,似乎也得手握一本《人人都是产品经理》之类的地摊文学才行...不管怎么说,当看到真正的国产神作登陆到大银幕的时候,家祭无忘告乃翁...
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
从年初的“十冷”(十万个冷笑话)大热,到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起,没有天理”这样的字样,商业表现与资本的力量,让萎靡几十年的中国动漫,在2015年,感受到了浓浓的春意。在过去的几年里,中国动漫呈现出一种奇怪的状态,一方面,外国动漫作品持续的火爆,不但丰收了巨大的商业价值,也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们,还是各种日漫术语进入汉语的日常生活,均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白,当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面,漫画家夜琉璃在贫困中死去,《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道,引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画,大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画,其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童(“子供向”)动画的标准。和凯蒂猫(Hellow Kitty)或者《冰雪奇缘》这样的神作相比,中国的儿童向(全年龄向)动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了,最痛心的还是创作者们的困境,夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中,人们可以举出各种成功光鲜的例子,无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家,似乎在中国长期都是下九流的职业,朝不保夕,过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗?显然不是,否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单?一个行业从业者的困窘,本质原因是因为没有良性的商业链条,从经济学的角度说,就是供求之间无法链接,或者说,缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西,漫迷也没有地方买——很多人感慨,就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过,席卷中国的互联网力量,正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了,特别喜欢动画片,希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品,让他喜欢,而不仅仅追崇美漫日漫,我相信,国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日,腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上,用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场,凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后,腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台,根据腾讯公布的数据,其平台作品总量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数9000,签约作者数440人,签约作品数超过6000部,全版权作品数244部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率,并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后,则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现,熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者,包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神,也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作,成为签约作者,踏上大神之路。而在中国,过去画漫画更类似一种打游击的形式,缺乏这样的体系,于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入,即使不红也能保证衣食,安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事,更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系,邹正宇在接受媒体采访中解释:“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬,一旦签约,会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值,像月票、打赏、单体的收费等等,很大一部分会给作者,这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分,在版权衍生方面,如果这个作品上升到更高层级,像《王牌御史》这样会拍动画片,甚至未来拍电影或者做游戏,那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥,来自安徽小城亳州目前受到认可的作家,如七度鱼,已经获得百万年薪,还有不菲的提成收入,另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥,本来只是一个电视台员工,也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想,未来将有更多的人,追随者佟遥和七度鱼的脚步,走上动漫创作之路,这些人才的数量和质量,是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业,百度主打“百度动漫”,但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局,优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业,多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看,腾讯确实走在最前面,所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视,本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展,中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野,前者代表如小米,后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向,但受惠于内容产业的兴起,才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起,和“IP”(知识产权)这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看,因为优质的IP拥有大量的粉丝,这些IP再被转化为其他形式的时候,会拥有先天的优势。一方面,粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式(如漫画动画化)后的一个用户基础;另一方面,这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此,就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中,由于拥有天然的视觉效果和世界观,动漫IP的版权特别受到欢迎,就如漫威的漫画改编成电影后,改一部火一部;如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入;如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已;以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15,单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是,一些IP在创作阶段,就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》,其在构建过程中,就已经涵盖了文学和动画领域,同名3D动画的上线,和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业,但是虽然不庞大,但相比过去,至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者,上下游的参与者取代了过去的盗版商(如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩),IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好,伟大的安妮在微博微信上的爆红也好,佟遥登上互联网盛世主舞台也好,对于中国动漫业来说,应该仅仅是一个开始,依靠先进的技术、资本和理念,互联网有理由,也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。(完)
从年初的“十冷”(十万个冷笑话)大热,到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起,没有天理”这样的字样,商业表现与资本的力量,让萎靡几十年的中国动漫,在2015年,感受到了浓浓的春意。在过去的几年里,中国动漫呈现出一种奇怪的状态,一方面,外国动漫作品持续的火爆,不但丰收了巨大的商业价值,也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们,还是各种日漫术语进入汉语的日常生活,均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白,当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面,漫画家夜琉璃在贫困中死去,《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道,引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画,大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画,其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童(“子供向”)动画的标准。和凯蒂猫(Hellow Kitty)或者《冰雪奇缘》这样的神作相比,中国的儿童向(全年龄向)动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了,最痛心的还是创作者们的困境,夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中,人们可以举出各种成功光鲜的例子,无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家,似乎在中国长期都是下九流的职业,朝不保夕,过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗?显然不是,否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单?一个行业从业者的困窘,本质原因是因为没有良性的商业链条,从经济学的角度说,就是供求之间无法链接,或者说,缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西,漫迷也没有地方买——很多人感慨,就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过,席卷中国的互联网力量,正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了,特别喜欢动画片,希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品,让他喜欢,而不仅仅追崇美漫日漫,我相信,国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日,腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上,用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场,凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后,腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台,根据腾讯公布的数据,其平台作品总量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数9000,签约作者数440人,签约作品数超过6000部,全版权作品数244部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率,并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后,则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现,熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者,包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神,也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作,成为签约作者,踏上大神之路。而在中国,过去画漫画更类似一种打游击的形式,缺乏这样的体系,于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入,即使不红也能保证衣食,安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事,更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系,邹正宇在接受媒体采访中解释:“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬,一旦签约,会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值,像月票、打赏、单体的收费等等,很大一部分会给作者,这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分,在版权衍生方面,如果这个作品上升到更高层级,像《王牌御史》这样会拍动画片,甚至未来拍电影或者做游戏,那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥,来自安徽小城亳州目前受到认可的作家,如七度鱼,已经获得百万年薪,还有不菲的提成收入,另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥,本来只是一个电视台员工,也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想,未来将有更多的人,追随者佟遥和七度鱼的脚步,走上动漫创作之路,这些人才的数量和质量,是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业,百度主打“百度动漫”,但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局,优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业,多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看,腾讯确实走在最前面,所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视,本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展,中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野,前者代表如小米,后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向,但受惠于内容产业的兴起,才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起,和“IP”(知识产权)这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看,因为优质的IP拥有大量的粉丝,这些IP再被转化为其他形式的时候,会拥有先天的优势。一方面,粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式(如漫画动画化)后的一个用户基础;另一方面,这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此,就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中,由于拥有天然的视觉效果和世界观,动漫IP的版权特别受到欢迎,就如漫威的漫画改编成电影后,改一部火一部;如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入;如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已;以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15,单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是,一些IP在创作阶段,就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》,其在构建过程中,就已经涵盖了文学和动画领域,同名3D动画的上线,和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业,但是虽然不庞大,但相比过去,至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者,上下游的参与者取代了过去的盗版商(如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩),IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好,伟大的安妮在微博微信上的爆红也好,佟遥登上互联网盛世主舞台也好,对于中国动漫业来说,应该仅仅是一个开始,依靠先进的技术、资本和理念,互联网有理由,也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。(完)
今日,UP2016腾讯互动娱乐年度发布会(简称UP发布会)在北京举办,全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式的实践案例《勇者大冒险》,正式对外宣布成立《勇者大冒险》版权委员会,并公布了2016年动漫第二季首播等一系列新品动态。腾讯集团副总裁兼腾讯影业首席执行官程武在UP发布会开场演讲中表示,在腾讯公司“连接”思维和“开放”战略下,泛娱乐也逐步成为腾讯在“互联网+文创产业”领域的发展思路。与此同时,越来越多的行业伙伴也加入到泛娱乐布局中,这使得开放、协同、共融共生的泛娱乐生态构建真正成为可能。程武首次对外界提出了泛娱乐时代腾讯互娱对于IP探索的三个不变原则,其中,IP价值来自共建而非交易,“先纵后横”推动IP增值。IP真正的价值在于它背后的情感,在于粉丝对于这个形象、个性与故事的热爱程度,在于它始终如粉丝所期待的样子。因此,只有在“共创、共享、共赢”的机制下,各展所长,才能共建IP的价值。今年两会上腾讯集团CEO马化腾先生也表示“腾讯有责任和义务去思考如何将IP泛娱乐化和多角度开发”。经过4年实践,腾讯互娱认为,每一个IP都是独特的,没有一种通用的打造模式能够复用于所有IP建设。作为IP多元打造的探索实践之一,2015年腾讯互娱首次创新提出“IP多领域共生”模式,在一个世界观内核的基础上,多领域平行演绎,同时互动共建同一明星IP。时隔一年,《勇者大冒险》围绕IP架构师、知名作家南派三叔构建的大世界观,已在动漫、游戏、文学等领域取得初步实践成果。为了让《勇者大冒险》IP更健康地发展,腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔宣布成立中国互联网+泛娱乐领域的首个版权委员会,所有成员共同享有《勇者大冒险》IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作。腾讯互动娱乐市场部助理总经理侯淼,IP架构师、知名名作家南派三叔,北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤,腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇等版权委员会代表出席了发布环节。侯淼表示,IP不应该是简单地授权交易,各方都应该为IP成长提供价值,满足每一次用户的好奇。国外很多优秀IP背后都有一套完整的版权机制,腾讯互娱同合作伙伴也希望《勇者大冒险》能够将这种模式正式固定下来,这也是《勇者大冒险》成立IP版权委员会的初衷。面对从小说作家到IP架构师的身份转变,再到《勇者大冒险》版权委员会成员,南派三叔说:“不同泛娱乐领域同步积累内容和粉丝圈,对IP打造效率、品质的提升,减少了粉丝等待的时间,也许我们有机会用几年时间走完其他明星IP十几年甚至几十年的积累。未来,希望在版权委员会的体制保障之下,让更多的粉丝以不同形态接触到《勇者大冒险》,而我也能够专注于内容创作本身,为大家展现更宏大的迷宫世界”。逐步开放版权合作 影视、游戏初试水针对单一IP设立专门的版权委员会,在中国互联网领域仍是一个新的概念,但放眼全球,这一模式早已在国外发展多年,而不拘泥于所授权对象的身份、领域,所有成员共同享有IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作,是《勇者大冒险》成立版权委员会来共同管理和打造明星IP的价值所在。《勇者大冒险》版权委员会在成立之初即表达了对《勇者大冒险》IP品质的极度重视,这从成员构成上便可见一斑。《勇者大冒险》版权委员会囊括了《勇者大冒险》IP创作的各个专业领域创作者,在IP架构师南派三叔的冒险故事中,腾讯动漫、腾讯游戏、像素软件发挥各家优势,最终目标,正如北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤所说,是“在版权委员会的基础上,保障IP开发的计划性和IP的持续生命力。”在版权委员会的指导下,《勇者大冒险》还将会开放版权,目前已有多个影视和游戏领域的伙伴即将加盟。腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬表示,“我们想邀请更多的游戏开发团队一起来打造《勇者大冒险》游戏,让不同喜好的粉丝都能在游戏中找到属于自己的《勇者大冒险》,我们期待与游戏开发团队合作共赢,构建以勇者大冒险IP为核心的生态链。”大IP路线图持续发力 2016年新品连番上线过去的2015年,《勇者大冒险》相继推出动画、小说、端游、手游、视游等多种产品,其中《勇者大冒险》动画版第一季全网总播放量突破2.8亿,由南派三叔亲自撰写的《勇者大冒险》同名小说在起点中文网上线后便斩获新书关注榜前列,《勇者大冒险》手游总注册用户量更是突破千万。《勇者大冒险》甚至还成为联合国教科文组织(UNISCO)与腾讯互娱联合推出的“开放的传统游戏数字图书馆”的首创合作试点项目,致力于以IP模式进行传统游戏的保护和传承。针对版权委员会在管理和运作IP方面的优势,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇的总结相当精准,“不同于以往‘从文学到动漫再到游戏’的单线延展,《勇者大冒险》采用了文学、动漫、游戏等多领域并行的形式,而版权委员会在保证IP打造速度的同时,也保障了IP各模块之间的统一性。”接下来的2016年,备受粉丝期待的《勇者大冒险》第二季动画今天正式全网首播,南派三叔撰写的《勇者大冒险:黄泉手记》小说将在下半年进行实体出版,同时,下半年还将推出两款全新手游产品。在互联网及移动互动网的全新生态之下,泛娱乐IP打造迎来全新机遇,腾讯互娱在“泛娱乐”战略的指导下,以《勇者大冒险》作为从零开始的IP多领域共生实践案例,连接不同领域的专业合作伙伴,并通过制度化的探索去实现IP的共享、共策、共建,真正为各类冒险粉丝提供一种立体、多元的互动娱乐体验!关于腾讯互动娱乐关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖腾讯游戏、阅文集团(腾讯文学)、腾讯动漫、腾讯影业四个泛娱乐业务平台,为用户提供包括游戏、文学、动漫、影视等在内的多元化、高品质的互动娱乐内容体验。作为“泛娱乐”的提出者与有力推动者,腾讯互动娱乐致力基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,与全球伙伴一起共同构建开放、协同、共融共生的内容新生态。泛娱乐生态,让想象绽放!
今日,UP2016腾讯互动娱乐年度发布会(简称UP发布会)在北京举办,全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式的实践案例《勇者大冒险》,正式对外宣布成立《勇者大冒险》版权委员会,并公布了2016年动漫第二季首播等一系列新品动态。腾讯集团副总裁兼腾讯影业首席执行官程武在UP发布会开场演讲中表示,在腾讯公司“连接”思维和“开放”战略下,泛娱乐也逐步成为腾讯在“互联网+文创产业”领域的发展思路。与此同时,越来越多的行业伙伴也加入到泛娱乐布局中,这使得开放、协同、共融共生的泛娱乐生态构建真正成为可能。程武首次对外界提出了泛娱乐时代腾讯互娱对于IP探索的三个不变原则,其中,IP价值来自共建而非交易,“先纵后横”推动IP增值。IP真正的价值在于它背后的情感,在于粉丝对于这个形象、个性与故事的热爱程度,在于它始终如粉丝所期待的样子。因此,只有在“共创、共享、共赢”的机制下,各展所长,才能共建IP的价值。今年两会上腾讯集团CEO马化腾先生也表示“腾讯有责任和义务去思考如何将IP泛娱乐化和多角度开发”。经过4年实践,腾讯互娱认为,每一个IP都是独特的,没有一种通用的打造模式能够复用于所有IP建设。作为IP多元打造的探索实践之一,2015年腾讯互娱首次创新提出“IP多领域共生”模式,在一个世界观内核的基础上,多领域平行演绎,同时互动共建同一明星IP。时隔一年,《勇者大冒险》围绕IP架构师、知名作家南派三叔构建的大世界观,已在动漫、游戏、文学等领域取得初步实践成果。为了让《勇者大冒险》IP更健康地发展,腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔宣布成立中国互联网+泛娱乐领域的首个版权委员会,所有成员共同享有《勇者大冒险》IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作。腾讯互动娱乐市场部助理总经理侯淼,IP架构师、知名名作家南派三叔,北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤,腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇等版权委员会代表出席了发布环节。侯淼表示,IP不应该是简单地授权交易,各方都应该为IP成长提供价值,满足每一次用户的好奇。国外很多优秀IP背后都有一套完整的版权机制,腾讯互娱同合作伙伴也希望《勇者大冒险》能够将这种模式正式固定下来,这也是《勇者大冒险》成立IP版权委员会的初衷。面对从小说作家到IP架构师的身份转变,再到《勇者大冒险》版权委员会成员,南派三叔说:“不同泛娱乐领域同步积累内容和粉丝圈,对IP打造效率、品质的提升,减少了粉丝等待的时间,也许我们有机会用几年时间走完其他明星IP十几年甚至几十年的积累。未来,希望在版权委员会的体制保障之下,让更多的粉丝以不同形态接触到《勇者大冒险》,而我也能够专注于内容创作本身,为大家展现更宏大的迷宫世界”。逐步开放版权合作 影视、游戏初试水针对单一IP设立专门的版权委员会,在中国互联网领域仍是一个新的概念,但放眼全球,这一模式早已在国外发展多年,而不拘泥于所授权对象的身份、领域,所有成员共同享有IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作,是《勇者大冒险》成立版权委员会来共同管理和打造明星IP的价值所在。《勇者大冒险》版权委员会在成立之初即表达了对《勇者大冒险》IP品质的极度重视,这从成员构成上便可见一斑。《勇者大冒险》版权委员会囊括了《勇者大冒险》IP创作的各个专业领域创作者,在IP架构师南派三叔的冒险故事中,腾讯动漫、腾讯游戏、像素软件发挥各家优势,最终目标,正如北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤所说,是“在版权委员会的基础上,保障IP开发的计划性和IP的持续生命力。”在版权委员会的指导下,《勇者大冒险》还将会开放版权,目前已有多个影视和游戏领域的伙伴即将加盟。腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬表示,“我们想邀请更多的游戏开发团队一起来打造《勇者大冒险》游戏,让不同喜好的粉丝都能在游戏中找到属于自己的《勇者大冒险》,我们期待与游戏开发团队合作共赢,构建以勇者大冒险IP为核心的生态链。”大IP路线图持续发力 2016年新品连番上线过去的2015年,《勇者大冒险》相继推出动画、小说、端游、手游、视游等多种产品,其中《勇者大冒险》动画版第一季全网总播放量突破2.8亿,由南派三叔亲自撰写的《勇者大冒险》同名小说在起点中文网上线后便斩获新书关注榜前列,《勇者大冒险》手游总注册用户量更是突破千万。《勇者大冒险》甚至还成为联合国教科文组织(UNISCO)与腾讯互娱联合推出的“开放的传统游戏数字图书馆”的首创合作试点项目,致力于以IP模式进行传统游戏的保护和传承。针对版权委员会在管理和运作IP方面的优势,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇的总结相当精准,“不同于以往‘从文学到动漫再到游戏’的单线延展,《勇者大冒险》采用了文学、动漫、游戏等多领域并行的形式,而版权委员会在保证IP打造速度的同时,也保障了IP各模块之间的统一性。”接下来的2016年,备受粉丝期待的《勇者大冒险》第二季动画今天正式全网首播,南派三叔撰写的《勇者大冒险:黄泉手记》小说将在下半年进行实体出版,同时,下半年还将推出两款全新手游产品。在互联网及移动互动网的全新生态之下,泛娱乐IP打造迎来全新机遇,腾讯互娱在“泛娱乐”战略的指导下,以《勇者大冒险》作为从零开始的IP多领域共生实践案例,连接不同领域的专业合作伙伴,并通过制度化的探索去实现IP的共享、共策、共建,真正为各类冒险粉丝提供一种立体、多元的互动娱乐体验!关于腾讯互动娱乐关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖腾讯游戏、阅文集团(腾讯文学)、腾讯动漫、腾讯影业四个泛娱乐业务平台,为用户提供包括游戏、文学、动漫、影视等在内的多元化、高品质的互动娱乐内容体验。作为“泛娱乐”的提出者与有力推动者,腾讯互动娱乐致力基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,与全球伙伴一起共同构建开放、协同、共融共生的内容新生态。泛娱乐生态,让想象绽放!
《勇者大冒险》动画是“勇者大冒险”明星IP品牌的重要组成部分,在首播之后人气迅速攀升,至今播放量已经过亿,赢得了广泛赞誉。在取得如此优异成绩的同时,《勇者大冒险》动画还将在8月27日为观众带来首部“大电影”《勇者大冒险之黄泉手记》。除了此前观众就已经知晓的13集全内容外,在大电影中还会有诸多新镜头出现,时长达2个半小时绝对让人看得过瘾,有望再掀收看高峰。动画首部“大电影”将于8月27日上线《勇者大冒险》动画自开播以来,跌宕起伏的剧情、个性的人物都深深地吸引着观众,每周五早已成为追剧者们最期待的日子,在搜狐、爱奇艺、腾讯视频、乐视、PPTV等平台上守候观看。在7月,《勇者大冒险》动画播放量就已经破亿,截至目前播放总量还在与日俱增。作为国产动画,能取得如此优异的成绩实属不易,为此制作组精心为观众准备了特别大礼——动画首部“大电影”,即将在8月27日于全网视频网站电影频道同步上线。勇者大冒险之黄泉手记 宣传海报曝光《勇者大冒险》首部“大电影”已确定名为《勇者大冒险之黄泉手记》,宣传海报曝光,最吸引人的是一双蓝色的眼睛,难不成是锁龙井中的龙将会亮相?幽暗的遗址场景给人神秘离奇的感觉,地上的人影可以明显分辨出其中之一是众人最喜爱的人物之一神荼,而另外一个身影,应该就是神荼的冒险老搭档安岩了吧。时长2个半小时以上 更多新镜头加入据悉,《勇者大冒险》首部“大电影”——“勇者大冒险之黄泉手记”时长达2个半小时以上,让观者一次看个够。另外,“勇者大冒险之黄泉手记”会将已更新推出的动画前13集内容剪辑在一起,并且会增加此前不曾在剧版中出现的新镜头,呈现原汁原味的冒险历程。庆动画播放过亿,《勇者大冒险》动画将在8月27日上线“大电影”《勇者大冒险之黄泉手记》,超长“待机”,更多新镜头,绝对令人期待!关于勇者大冒险《勇者大冒险》作为全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式实践案例,以全球冒险世界观为始端,在文学、游戏(横跨端游、手游、电视游戏、主机等全终端游戏,简称APS【多屏多端】概念)、动漫三大领域,从零开始,互动共生,共同构建全新的冒险世界,为用户提供全方位的冒险体验。全球猎人正在集结,冒险无界,横扫一切!
《勇者大冒险》动画是“勇者大冒险”明星IP品牌的重要组成部分,在首播之后人气迅速攀升,至今播放量已经过亿,赢得了广泛赞誉。在取得如此优异成绩的同时,《勇者大冒险》动画还将在8月27日为观众带来首部“大电影”《勇者大冒险之黄泉手记》。除了此前观众就已经知晓的13集全内容外,在大电影中还会有诸多新镜头出现,时长达2个半小时绝对让人看得过瘾,有望再掀收看高峰。动画首部“大电影”将于8月27日上线《勇者大冒险》动画自开播以来,跌宕起伏的剧情、个性的人物都深深地吸引着观众,每周五早已成为追剧者们最期待的日子,在搜狐、爱奇艺、腾讯视频、乐视、PPTV等平台上守候观看。在7月,《勇者大冒险》动画播放量就已经破亿,截至目前播放总量还在与日俱增。作为国产动画,能取得如此优异的成绩实属不易,为此制作组精心为观众准备了特别大礼——动画首部“大电影”,即将在8月27日于全网视频网站电影频道同步上线。勇者大冒险之黄泉手记 宣传海报曝光《勇者大冒险》首部“大电影”已确定名为《勇者大冒险之黄泉手记》,宣传海报曝光,最吸引人的是一双蓝色的眼睛,难不成是锁龙井中的龙将会亮相?幽暗的遗址场景给人神秘离奇的感觉,地上的人影可以明显分辨出其中之一是众人最喜爱的人物之一神荼,而另外一个身影,应该就是神荼的冒险老搭档安岩了吧。时长2个半小时以上 更多新镜头加入据悉,《勇者大冒险》首部“大电影”——“勇者大冒险之黄泉手记”时长达2个半小时以上,让观者一次看个够。另外,“勇者大冒险之黄泉手记”会将已更新推出的动画前13集内容剪辑在一起,并且会增加此前不曾在剧版中出现的新镜头,呈现原汁原味的冒险历程。庆动画播放过亿,《勇者大冒险》动画将在8月27日上线“大电影”《勇者大冒险之黄泉手记》,超长“待机”,更多新镜头,绝对令人期待!关于勇者大冒险《勇者大冒险》作为全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式实践案例,以全球冒险世界观为始端,在文学、游戏(横跨端游、手游、电视游戏、主机等全终端游戏,简称APS【多屏多端】概念)、动漫三大领域,从零开始,互动共生,共同构建全新的冒险世界,为用户提供全方位的冒险体验。全球猎人正在集结,冒险无界,横扫一切!