（IDO14）即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕！动漫游戏爱好者的福音来了，备受世人瞩目的第十四届中国（北京）动漫游戏嘉年华（IDO14）即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕！与以往历届IDO动漫游戏嘉年华不同，此次展会活动加入了更多你意想不到的元素，豪华嘉宾阵容，多彩互动游戏，模玩手办展示及三十多项活动全部亮相漫展，绝对让你目不暇接！更有 IDO十大二次元文化节主题活动首次集体亮相， Cosplay三大顶级赛事热力开战，帝都最大，最好玩，coser最多的年度大聚会等你来参加！IDO特色十大二次元文化节正式开启，带你全面领略二次元文化 作为已经举办了十三届的中国（北京）动漫游戏嘉年华（IDO），所提供的不仅仅只是为了让动漫游戏爱好者们玩的开心，更是为了传播一种二次元正能量。为了把健康的二次元文化传播到大家的心里，他们特意设计了充满创意的十大二次元专属特色主题文化节。首届中国漫像文化节，是IDO动漫游戏嘉年华与中版集团合力打造传统漫画家的二次元之旅，邀请众多顶级漫画家来到IDO14现场为大家送福利，现场绘制漫像，并有外文书店提供的原装正版图书杂志供大家选购！漫像文化节中还有一千枚金蛋免费砸，为大家送福利！这次我们还有充满高端科技的首届中国国际IDO VR游戏体验节，北京竞技时代也将在现场进行全球首届虚拟现实电子竞技大赛WVA，更有空之翼，九又等知名VR厂商携带其最新技术来到漫展现场，让二次元的小伙伴们感受科技的力量。在首届二次元游戏狂欢节中，指娱科技带来了“萌玩”日系手游app，龙图游戏的正版授权手游《古剑奇谭壹之莫忘初心》，成都龙渊网络的音乐游戏《VOEZ》，，还有白骑士的集换式卡牌游戏《魔卡领域》以及幻萌推出的以战舰为题材的卡牌对战类游戏《战舰少女R》都将加入我们的二次元游戏狂欢节，更有橙光游戏等一系列厂商来临，小伙伴们一起期待吧！更有首届江湖群英会国漫文化节为大家体现国漫的精彩！若森数字第一部大量融入周易、中医、儒家、民俗等中国传统文化的鸿篇巨制《侠岚6》将会登上IDO14的舞台，更有《画江湖之灵主》、《罗小黑战记》、《英雄别闹》、《长歌行》（燃也动态漫画）、《雏蜂》、《黑白无双》、《勇者大冒险》、《古龙群侠传》（黑天工作室COSPLAY微电影）、《琅琊榜》（304文化COSPLAY微电影等会现场展映，绝对让你一饱眼福！首届模玩手办文化节正式开启！此次模玩手办文化节所有展示作品均由52Toys提供， 52Toys.com是一家全新的专业收藏玩具及周边产品的垂直交流社区，此次他们将把漫威的超级英雄们带到我们的展会现场！钢铁侠，美国队长，浩克，雷神，所有你想看到的我们都将为你提供！还有第三届IDO.M国际动漫游戏音乐节，特邀逸恋仙居原创音乐团队和萌萌哒天团为我们带来一场不一样的视听盛宴！第三届IDO特色水果节，吃橘子，看萌妹，做游戏，欢乐多多不容错过。而首届粉红主义lolita文化节则会携带超多国内知名lolita商家为大家带来童话般的梦中世界！还有首届中国国风时装节，将会为大家带来浓浓的新年祝福，找福神，赢红包，集祝福，豪礼送不停！还有我们一直以来最为看重的第四届中国大型cosplay文化节，嘉宾，大赛，星光大道coser走秀盛典一个都少不了，还有大型二次元网络综艺节目《舞动次元》IDO大型粉丝见面会，二次元大电影《^喵^请慢用》大型粉丝见面会，以及香港顶级导演制作的神秘大电影的主演“宅男女神”空降现场！ 豪华嘉宾阵容震撼登场，二次元全明星见面会等你来 第十四届中国（北京）动漫游戏嘉年华（IDO14）将给二次元的小伙伴带来超强嘉宾阵容，顶级香港宅男女神、美少女七宝、知名作家水千丞、国风第一少女偶像组合萌萌哒天团以及国内知名coser颠茄&F等超多知名coser都将悉数登场，一定会让动漫迷们尖叫到底。夜神安卓模拟器登陆IDO14，美少女七宝化身国内首个虚拟主播洛可酱 1月24日，夜神品牌超人气看板娘洛可酱将和夜神安卓模拟器最新版本一同亮相IDO14现场。现场不仅将会请到知名COSER七宝COS洛可酱与粉丝亲密互动，还将举办三场奖品丰厚的夜神模拟器手游电竞赛，现场竞赛游戏包括《LoveLive！》、《百万亚瑟王》以及《炉石传说》，绝对让各位玩家嗨到爆！cosplay三大赛事热力开战，五大舞台开启给你最绚丽的舞台liveCosplay三大顶级赛事热力开战！ 2016年第十二届中国国际动漫节中国cosplay超级盛典（国漫）北京分赛区暨第十五届TOP Cosplay大赛、三届中国国际女子舞团超级盛典、第六届星coser大型选秀盛典，三大赛事开启，五大舞台齐开，60个cosplay社团，2000名coser参赛，此次我们还特邀萌萌哒天团、DRAGON BABIES现场Live，绚丽舞台，绝对值得期待！ 此次特设四大寻宝活动，千枚金蛋免费砸活动，寻找福神赢福袋活动，春节漫展大寻宝送万元现金活动，新年祝福集不停，为大家送上新年祝福！还有三十余项现场活动等你参加，福利多多，IDO14漫展现场来一探究竟吧！舞台已经搭好，一切都已就位，现在就只等身为主角的你踏入活动现场了。你想一睹梦幻中的二次元偶像吗？你想感觉奇幻无比的动漫游戏世界吗？你想和传说中的动漫人物有手牵手吗？那么，就请来到第十四届中国（北京）动漫游戏嘉年华（IDO14），让我们一起携手度过那难忘的美好时光吧。

摘要：尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分，但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先，“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。2017年刚刚开始，国产动画就又诞生了一部口碑极佳的作品。由柏言映画出品的《少年锦衣卫》刚刚开播四集，热度已经瞬间爆炸，成为今年第一个以口碑火起来的动画IP。如果仔细观察，可以发现，在最近两年国内市场上出现的国产3D动画中，已经有超过一半选择了“武侠”作为动画的题材。其中，多数都获得了较高的关注度和人气。其中包括《天行九歌》、《画江湖之不良人》、《画江湖之灵主》、《画江湖之杯莫停》、《太乙仙魔录》、《墓王之王》、《三剑豪之半面人》、《武庚纪》，加上十年老坑《秦时明月之君临天下》，“武侠”题材已经明显压制科幻、冒险等二级题材，成为国内3D动画制作者的心头好。“武侠”成国产3D宠儿，民众基础决定题材火热在过去的2016年，国产3D动画数量激增，且总体质量进步很大。而在3D动画中，武侠题材的作品占据了半壁江山。以“武侠”为题材的多数连载动画，在播放日的百度指数都十分稳定，反映出一定的黏着力。其中，更出现了《画江湖》系列、《秦时明月》系列这些具有代表性的国产3D作品。而今年年初，更出现《少年锦衣卫》这样的爆款。与相对势单力薄的其他类别相比，“武侠”题材似乎更受动画制作者的欢迎。那么，“武侠”作为题材与其他类别相比，为何更受青睐呢？又是什么样的优势让“武侠”成为如今国产3D动画题材选择的“一哥”呢？小文以为大致有以下三点：1.“武侠”题材的先天本土优势作为中国最具代表性的亚文化产品，武侠从上世纪“金古梁温”掀起武侠热潮以后，在中国的普通百姓中间已经具备长期并且深厚的群众基础。国人对于“武侠”题材的认知度一直很高。“武侠”题材中自带的侠义、权谋、柔情、洒脱，都属于不必交代的文化背景，包括大量专有名词在内（如门派、武功、点穴等），对动漫观看者来说属于无须解释的部分，这就意味着在剧情编排上武侠题材有天然的本土优势。与之相比，科幻、冒险题材对于国内观众而言相对陌生，缺少观看的源动力，与“武侠”相比就落入下风。2.国人对“武侠”具有特殊情怀由于长期以来，国产动画都落后于世界一流的动画水平，因此情怀其实是很多观众选择观看国漫的一大原因，对于动画制作的从业者来说，“武侠”情怀的影响只会更强。作为中国最具代表性的亚文化产品，“武侠”就像日本的武士、樱花一样，对于国人来说同样具有不一样的感情地位。同时，作为中国本土出产的亚文化产物，“武侠”中体现的方法论与世界观，对于国内观众来说，属于能轻松理解并感同身受的范畴。即使是在武侠已经被拍烂的真人电视剧方面，从去年的《诛仙青云志》到如今话题性满满的《三生三世十里桃花》，“武侠/仙侠”题材的电视剧依旧是国内观众的宠儿。（虽然稀烂但依然人气很高的“武侠/仙侠”题材电视剧）3.“武侠”题材的超强包容性由于国产3D动画在表情精细度、动作流畅度上暂时无法与2D动画相比，但在动作对抗、特效展示等方面能提供更强的代入感，因此国内3D动画多数集中在科幻、冒险、武侠这三类上。与前两者相比，“武侠”具有更强的包容性，超现实与现实都能很好地包容在同一个框架里，这种弹性在动画背景、剧情的创作上都能给以更大的自由度。像《秦时明月》中出现的机关兽，《武庚纪》中出现的神人冥三族，都很好地融合在古风的背景下，成为“武侠”的一部分。这种包容性是其他题材所不能比的。（具有现代特征的机关兽很好的融入其中）可以说，由于“武侠”在国内独具的超高人气和深厚情感，选择“武侠”题材制作3D动画，对于初期提高人气、增加黏着度有着独特的作用。题材取巧之下，“武侠”并非灵丹妙药对于动画制作公司来说，选择武侠题材制作动画，无疑会有不小的帮助。就好像《少年锦衣卫》、《画江湖》、《秦时明月》等国产3D武侠动画之所以得到年轻人的追捧，并非其作品对于故事剧情或者艺术手法存在什么新的突破，更多还是因为“武侠”题材与国产情怀相碰撞，带来的信仰加分。在“武侠”的遮掩下，其瑕疵也就相对更易被忽视。尽管“武侠”能够为动画赢得更多的感情分，但信仰并非包治百病的灵丹妙药。如果不能保持质量上的领先，“武侠”题材带来的优势很快就会消耗殆尽。对于如今的国产3D武侠动画来说，在享有“武侠”题材带来的红利时，依然面临着其他题材3D动画面临的问题。同时，作为遮瑕霜的“武侠”题材确实在初期可以为国产3D动画保驾护航，提供最初的人气和黏着度。但这种“遮瑕”背后，“武侠”题材在电视剧电影领域出现的容易“套路化”、“僵化”的负面效果在动画领域同样存在。对于如今的国产动画来说，这种负面作用已经开始出现。《画江湖》、《秦时明月》等系列动画，在剧情创造力上也陷入了“套路化”的陷阱，很难给人眼前一亮的激动感。当国产3D武侠动画数量还少的时候，新媒体形式的“武侠”还是可以为动画作品提供相当优秀的加成。但随着“武侠”题材的动画数目增长，新鲜感衰退，“武侠”的负面作用就会凸显出来。因此，对于国产3D动画来说，只有不断增强技术、打磨剧本，提高自身作品的质量，而非依靠“武侠”题材的红利，才能在接下来越发激烈的竞争中脱颖而出。

本文是数娱梦工厂于“娱乐无界·2017中国泛娱乐产业高峰论坛”上发布的《中国二次元产业投资地图》报告节选。据数娱梦工厂研究统计，截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，数娱梦工厂走访数十家影视公司后发现，目前各家二次元IP比例约占IP总储备量的10%，影视化正成漫画IP最大变现出口。在网文IP资源日渐枯竭和动漫IP相对低廉的价格双重因素的诱导下，以漫画为代表的二次元IP在2016年完成了与现有IP开发体系的融合，漫影游联动的趋势日益明显。截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，数娱梦工厂走访数十家影视公司后发现，目前各家二次元IP比例约占IP总储备量的10%。此轮市场转轨依旧以大公司为主要驱动。其中，腾讯系、奥飞娱乐和中汇影视是目前在漫改真人剧领域投入最大的三家公司，年开发量达5部（及以上）/年。而在具体合作模式方面，影视公司与漫画公司的合作大量运用了资本手段进行产业链整合。例如奥飞娱乐控股有妖气，华谊兄弟与漫画平台大角虫组建合资公司角虫娱乐，光线传媒投资漫言星空和青空绘彩等。盈利模式日渐清晰：影视化成漫画IP最大变现出口2016年，漫画IP在影视化方向取得突破性进展，影响力开始向外部主流文化圈渗透。据数娱梦工厂的研究统计，截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部， 预计2017年上线漫改真人剧3部，大致相当于网文改编剧在2009~2010年间的起步阶段。腾讯系（包括腾讯影业、企鹅影业）、中汇影视和奥飞娱乐三家，以5部以上/年的成绩位列目前国内漫改真人剧的第一梯队。其中腾讯系所投资项目包括《快把我哥带走》、《通职者》、《拓星者》、《兔斯基》和《尸兄》、《熟女日志》6部。奥飞娱乐项目包括：《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》、《桃花缘》和《开封奇谈》五部漫改真人作品。中汇影视项目包括：《头条都是他》、《快把我哥带走》、《19天》、《长安幻夜》和《艳势番》五部漫画IP的影视版权。在第二梯队的名单中，唐人影视，芒果TV，华策影视，万达影业，光线影业，搜狐视频，耀客传媒，娱跃影业相继上榜:唐人影视：《秦时明月》第一部、第二部华策影视：《长歌行》、《尸兄》芒果TV：《天是红河岸》、《火王》光线影业：《一条狗》、《昨日青空》搜狐视频：《端脑》（网剧）、《拜见女皇陛下》耀客传媒：《零分偶像》、《你好！！筋肉女 》娱跃影业：《减肥侠》、《熟女日志》数娱梦工厂走访数十家影视公司，发现在以漫画为代表的二次元IP，在IP储备库中的比例已由两年之前的0增长至目前的10%。多家影视公司代表表示，未来将会进一步加强在二次元领域的投入占比。而在题材选择上，女性向和少年热血系IP成为了最受金主青睐的作品，二者合计占到50%以上。其中女性向作品有16部，包括《天是红河岸》，《火王》，《南烟斋笔录》，《头条都是他》，《19天》，《快把我哥带走》，《长歌行》，《长安幻夜》，《艳势番》，《拜见女皇陛下》，《雪姬》，《整容液》，《桃花缘》，《单恋大作战》，《零分偶像》，《你好！！筋肉女》。少年热血系作品有8部，分别为《蔚蓝50米》，《虎x鹤妖师录》，《通职者》，《端脑》，《雏蜂》，《镇魂街》，《画江湖之侠岚》和《画江湖之灵主》。这主要得益于女性向内容更易孵化爆款案例。细数近期网络播放量破百亿的电视剧，不论是《锦绣未央》还是《孤芳不自赏》，无一例外均是主打女性观众的剧目。而在上游的漫画付费市场，女性读者的付费率也显著高于男性用户，付费用户中女性用户与男性用户的比例约为6:4。虽然二次元IP正在被快速市场化，但在商业加速的同时，却又处于爆款案例匮乏的境地。诸多迹象表明，现阶段资本加速布局二次元领域看重更多的仍是这支亚文化的前景，但前景与爆款之间尚存在一个不小的时间差。从目前仅有的两部漫改真人剧《秦时明月》和《画江湖之不良人》来看，漫改真人剧开发首先需要面对的便是“如何突破次元壁”的问题。其中《画江湖之不良人》虽然口碑较高，但影响力更多集中在圈层内部，并未突破次元壁，7200万（24集）的投入换来11.62亿的播放量并不划算；电视剧《秦时明月》的改编则过于偏向传统电视剧观众的收视习惯，背离了原始粉丝的需求，最终造成收视与口碑的双双失利。此外，IP影响力同样构成了一个基础门槛。目前二次元领域内尚未诞生《盗墓笔记》、《鬼吹灯》那样的全民现象级IP，强行拔高到“爆款”开发的投入水准，不仅风险过高，且投入产出比并不划算。对于当下的二次元IP影视化而言，以小而美的中等投入作为切入点，同时加强与后端演艺经纪的融合，或许更为适合。次元破壁方法论：漫改真人剧的几种开发模式漫画IP开发速率显著加快的原因主要有两点：（1）在经历了连续三年的高强度开发之后，网文领域的头部IP基本已被各大公司瓜分殆尽，对于知名网络作家而言，即使尚未完成的连载作品，其影视版权早已被悉数买下。如我吃西红柿写的《雪鹰领主》的影视改编权已被丝芭影视收入囊中，天蚕土豆所著的《大主宰》也出现在2016年6月巨人影业的片单之中。（2）漫画IP与网文IP间存在明显的价格差。从目前已成交的案例来看，一线漫画IP的影视改编权价格普遍为百万量级，约为一线网文IP千万级成交价的五分之一至十分之一。虽然随着时间的推移，这个差距正在被不断缩小，但短期看来漫画IP依然是个价格洼地。通过上一章节的分析不难发现，此轮漫画IP的影视化进程主要由影视公司主导推动，且大量运用了资本手段进行产业链整合。典型案例如华谊兄弟与漫画平台大角虫组建合资公司角虫娱乐，光线传媒投资漫言星空和青空绘彩。而在开发模式上，则可根据产业链整合程度不同划分为以下几种形式：（1）影视公司自有漫画平台。这种开发模式最为直接，也是最有效率的一种，如奥飞娱乐控股有妖气，腾讯影业联手腾讯动漫，凭借从IP孵化到后期影视制作的打通而产生的产业链协同效应，上述两家公司均位于漫改真人剧开发的第一梯队。腾讯目前公布的二次元影视投资项目包括《快把我哥带走》，《通职者》，《拓星者》，《兔斯基》，《尸兄》和《熟女日志》6部；奥飞娱乐则是包揽了《端脑》，《雏蜂》，《镇魂街》，《桃花缘》和《开封奇谈》五部漫改真人作品。（2）影视公司联盟漫画平台。对于更多无力完成全产业链布局的影视公司而言，与漫画平台搭配组成开发联盟则是更佳的选择，根据商业节点数量不同可分为“一对一”和“一对多”两种模式。“一对一”以童石网络和华谊兄弟的合作为代表。2016年7月，童石网络宣布与华谊兄弟组建合资公司角虫娱乐，首批确认注入合资公司“角虫娱乐”的作品名单为《民工勇者》、《设计者》、《白酒难缠》、《最后的召唤师》、《杂思录》、《刺杀大圣》等，据悉，华谊兄弟将享有对这些IP进行全形态开发的优先选择权。这种模式的优点在于合作较为稳固，IP方获得稳定的输出口径，影视方获得稳定的二次元IP储备；缺陷在于开发效率受制于影视方的产出，IP一旦注入合资公司便进入储备阶段，不利于第一时间发散热度。“一对多”模式以翻翻动漫和快看漫画为代表。目前，翻翻动漫已与包括中汇影视、万达影业、企鹅影业、元力影业、圣世柏林在内的诸多影视公司达成多部漫画IP影视化开发项目，合作开发《快把我哥带走》，《偃师》，《蔚蓝50米》等作品。（3）影视公司直接入股漫画CP公司。与其它公司选择与漫画平台联合开发不同，光线传媒更倾向于跳开平台这一中介，直接联手漫画CP公司。2016年，光线传媒曾先后投资漫言星空和青空绘彩两家公司，占股分别为30%和25%，并获得了上述两家公司旗下IP的优先开发权。这种模式由于减少了漫画平台这一节点，因此在IP授权金方面具有价格优势；此外，由于漫画CP公司大都为处于中小型公司，光线传媒能够凭借体量优势为己方争取更大的开发权益。然而，由于缺乏漫画平台这一载体，而漫画CP团队大都无力进行大规模的粉丝维护，因此在前期调研和粉丝冷启动方面存在弱势，同时也不利于调动平台的宣发资源。

据相关机构预计，2016年中国网红产业产值预估接近580亿人民币，远超2015年电影440亿的票房总额，巨头推波助澜，行业风起云涌。不一而足，去年，中国动漫产业总产值已突破人民币1200亿元，今年增速或达30%，自本世纪初至今，短短十几年，动漫行业从频遭冷遇到广受追捧，产值猛增十倍，大量热钱涌入，一度成为内容变现的热门。在此背景下，动漫产业与网红经济相结合的新形式——动漫网红应运而生，以塑造本土超级英雄为主题的国漫《快递侠》则是其中的佼佼者，正引领中国动漫网红的新方向。为什么说《快递侠》能够引领中国动漫最新网红呢?首先，从剧情上，该剧采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主要世界观和背景，打造本土超级英雄，以“长线故事+超能力体系”为主要架构，可谓是前无古人后无来者，其“无节操”“吐槽”“恶搞现实”幽默诙谐、贴近生活的独特风格，在原创力上占尽优势;其次，从题材上，《快递侠》基于现实主义，不断将社会发展现状，以艺术再造的方式融入作品，能够始终保持作品鲜活的生命力，这是《画江湖》等古风动漫望尘莫及的，况且，同期其他作品如《镇魂街》《中国惊奇先生》均为神鬼题材，有宣扬封建迷信之嫌，在“网红”这一现实概念的塑造上，难免乏力;最后，从角色设定上，《快递侠》塑造的是屌丝英雄。屌丝，是时下广为流传的一个高频词，一方面它代表了社会中颇为庞大的一个群体，另一方面它也能呈现另一批人时时参照的“比较心”——我要努力，不能成为屌丝。客观上提高了该词的社会关注度。因此，《快递侠》别出心裁地打造屌丝英雄，正是寻到了用户的兴奋点，与《秦时明月》等展现历史画卷的作品相比，普通人皆有可能获得超能力的设定就会拥有极强的代入感，更易赢得民心。同时，在推动《快递侠》走上动漫网红的道路上，咸蛋动画也是费尽心机。在IP运营上，咸蛋是第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方，以实现泛娱乐为目标，业内独一无二，《快递侠》也是国内首部将动画与互联网完美结合的作品，从名字就不难看出，互联网的融入对网红的生存有着多么重要的作用。坚持原创，牢牢把握作品根基，将自身立于IP产业链最顶层，提高内容变现能力;拓展授权，在电影等其他领域不断尝试改编，完善内容生态，良性循环，目前咸蛋动画已与七娱乐联手打造同名网络大电影《快递侠》，预计将于明年年初与观众见面，通过深度定制，与乐视、大众点评、华为等多家大品牌开展合作，建立起良好的口碑，不断扩大知名度、影响力。在营销活动上，《快递侠》成功从线上积累，做到了线下推广和跨界合作：与“大象避孕套”举办真爱活动，相约聚餐，线上线下High起来;与蒙牛甜小嗨携手请喝甜牛奶，名额瞬间抢空;开通打赏，成为首个粉丝打赏+动画制作相结合的动漫，每周获赠金额超千元;参加电视节目录制、开展京东众筹，多方跨界，斩获颇丰;出席展会，与其他网红亲密互动，火爆互推，奠定自身动漫网红地位。《快递侠》的网红之路如此顺畅，不妨来看看主创人员怎么说。不久前，咸蛋动画蟹老板化身耿直boy，接受记者采访，与媒体互动，言辞之间充满冷幽默，透露出对《快递侠》动画的自信和对动漫产业的执着，在蟹老板看来，《快递侠》是一部有“尿性”的原创作品，做动画应当更加关注社会现实，探索人性，强调个性，贴近生活，目前“网红”是一个很火的概念，《快递侠》本身作为一部动漫，跟网红联系在一起，会产生很多有意思的东西，同时在风格呈现上应当更加简洁自然，抛开以往国产动漫厚重的说教成分，营造轻松、愉悦的观剧氛围;在商业模式上，蟹老板认为，“原创+授权+广告”的独一无二的经营方式能够更大限度地提升《快递侠》IP的商业价值，原创为基，触角伸得够宽，未来才有更多发展机遇。

随着计算机硬件与软件技术的迅猛发展，2010年之后新媒体终端悄然向移动互联网倾斜，智能手机的便利，推动互联网用户从PC端向手机终端转移。网络动漫借互联网之东风井喷式发展。《2012年中国动漫白皮书》显示，2012年全国动画产量首次出现了下降，而互联网新媒体动画却出现了强劲增长。 在《泡芙小姐》《我叫MT》等网络动漫获得成功之后，这种一集几分钟的短动画变得流行起来。有妖气推出的《十万个冷笑话》，每月仅发布1集，却吊足了观众胃口，总点击量破2亿，在互联网众筹网站，仅一个月便筹集资金100万元，达到了名利双收的效果。之后腾讯、优酷等视频网站也与各动画工作室合作，推出《中国惊奇先生》《侠岚》《尸兄》等，国产动画风格为之一变。由于我国的电视动画长期受国家政策的限制，再加之国内错误观念，动画片多是说教类的儿童片。但随着从小看动漫的这一代80后90后的成长，观看动漫的这个习惯和爱好被保留了下来，动漫受众也不再只是儿童。看动漫的受众在发生变化，传统观念也在逐渐瓦解。 网络动画没有电视动画那么多的限制，可以创作者的自由发挥。以《十万个冷笑话》为例，把人们熟悉的白雪公主、匹诺曹、李靖、哪咤、葫芦娃、蛇精以吐槽恶搞的另类方式演绎，新鲜和刺激，反而引起了一大批中青少年的喜欢和追捧。 网络动画就仿佛对传统低幼动画片的报复，以“重口味”的风格劈开一条血路。只是随着恶搞之风的盛行，个别动漫为博取关注肆意以色情、血腥、污秽为噱头，扩散负能量，造成不好的影响。乱象滋生下，政府部门逐渐加强对网络动画和各大动画平台的管制，并公布了对一些动漫公司的处罚。纵览当下的网络动漫作品，虽然成人动画作品在不断增加，但风格趋同的危险指数相当高，打破了以往的低幼说教，吐槽恶搞、废材屌丝逆袭大神却逐渐变多，从题材、设定到剧情发展都趋向千篇一律。文化的发展需要多样化，同样的风格充斥市场会带来相应的副作用，当观众对同一题材类型产生审美饱和，即意味着该类作品将被市场和观众所抛弃。流行总是有期限的，动漫亦如电视剧。看着热血动漫火爆就去跟风效仿，当作品做出来的时候，它或许已经过时了。成功的人，是会敏感捕捉到在未来某一时间段流行什么类题材的人。文化产业本身就具有多面式的发展特点，国漫的发展须积极寻找文化敏感点，切忌扎堆跟风，一哄而上。同时，动漫创作要坚持高标准、严要求，倒逼创作主体努力创新、提高质量，将劣质作品逐出市场，给优秀的作品更好的发展空间。

3月30日，UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例，本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划，凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下，原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示，据此我们的业务路径，夯实游戏，大力发展文学动漫，积极探索互联网影视，并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年，程武提出泛娱乐战略。从此以后，这一以IP（知识产权，Intellectual Property）为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到，IP说到底是创意产业，内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下，腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节，腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划：2015年，腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金，继续催动更多国漫精品的产生，另外，腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金，把动画作品数量从目前的5部扩展到15部，用邹正宇话来说，就是要“从今年开始，用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看，动漫IP的繁盛与扩容，意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌，从1993年《画书大王》诞生到今天，中国原创漫画已经走过了22个年头，期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品，也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫，当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是，在相当长的时间里，正如邹正宇在发布会现场感慨，“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网，特别是移动互联网的迅速发展，这种局面在过去几年正在发生改观，腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品，正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生？从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案：”对互动娱乐产业而言，‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生，更重要的是，它不需要看出身背景，没有排资论辈，更没有人为的潜规则，这里最重要的一条标准，就是是否有粉丝喜欢你的创意，无论主流的精品大作，还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红，他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天，从当中的画面，我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺，正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中，动漫IP呈现出过去未有的价值，促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃，让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示，腾讯动漫发展至今已经3年，目前平台作品数量超过2万，投稿作者总数超过5万，认证作者数超9000人，签约作者数近500人，签约作品数超过6000部，全版权作品数近300部，有39部作品点击率过亿，201部作品点击率千万，覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上，“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头，而从上个世纪90年代开始，动画已经逐渐成为这个产业的核心体验，几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说，最亮眼的作品当属《尸兄》，这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月，《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中；2014年5月，《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网，实现了动漫作品的文字化；同年7月，在上海的 ChinaJoy上，《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价，令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作，图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动，动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化，这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的，人们第一次发现，原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展，在海外，每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内，过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例（《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了）。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义，它让动漫的产业生态更加完整，同时也意味着以IP为轴心，游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作，确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外，邹正宇还在发布会上公布，腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台，这个平台自身不断的成长，能够交织平台的生态，这不是让一步作品，一个IP成功，一个作者能够获得收入，希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台，内容平台，搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的，我们希望在接下来的一段时间探索，聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造，不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已，动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近，也有媒体提出，中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP，在这“Monkey King（孙悟空）如何打败美国队长”的话题中，动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生，是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大，充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP，立足粉丝经济。除了原创内容外，优质IP的引进也必不可少。2013年时，腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内，两年来，已经吸引影响了2000万以上用户的关注，今天，这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始，腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强，通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作，今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说，而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫，邹正宇表示：“引入国际正版动漫，意味着开放、交流与学习；意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下，终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键，但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作，同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”，还是引进外漫，都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础，动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐：腾讯互动娱乐，全球领先的综合互动娱乐服务品牌，旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略，腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生，打造明星IP（知识产权，Intellectual Property）的粉丝经济，全面拥抱互动娱乐新时代，让想象绽放！