最近，日本某匿名网站中出现了一个名为“是不是应该出一部夫妇共同赚钱养家的国民级家族动画了？”（そろそろ共働き夫婦の家族アニメができないものか）的帖子，一时间得到了无数网友的回复，在网络上激起一波热议。帖子的投稿者举例了《蜡笔小新》、《海螺小姐》、《樱桃小丸子》等许多日本国民级家族动画，尖锐地指出这些作品中的家庭里，母亲均为专职主妇。“爸爸在外工作赚钱，妈妈在家养育孩子，这样的男主外女主内的思想多年来一直在电视中传播，是不是该停手了？”投稿者最后如是说道。
海螺小姐是否应该在育儿假期过后重回职场？
投稿者在帖子中最为不满的便是《海螺小姐》了。剧中，家人们纷纷搬家至居住于世田谷区，交通极为便利的海螺小姐家中，母亲虽然已经五十多岁但还在勤劳工作，而反观海螺小姐自身却看似已经彻底化身为“专职主妇”。对于投稿者的不满，其实我们也是可以理解的，在当今的社会里有两位专职主妇的家庭应该非常罕见了吧。有网友回复说：“要是双亲都工作的话家族动画就没有家人了，不是吗？”除此之外，赞同投稿者的意见也不占少数：“现实中夫妇一同工作的家庭越来越多，以此为灵感或许能够制作出更加新颖的作品，没人想挑战一下吗？”可以看出双方各执一词，并且都有一定的道理。
但实际上长谷川町子的《海螺小姐》正式开始在报纸连载的是战后的1946年，TV动画则是在经济高速成长期1969年开播的。作者目前已经去世，想要让作品的设定迎合现代社会是不太现实的。同理，《蜡笔小新》的作者臼井仪人出生于1965年，高速成长期的经历影响着整部作品的风格。事到如今却指责这些漫画先驱们，岂不贻笑大方？
先进的设定——《妙厨老爹》
话虽如此，人气动画与现代社会的状况截然相反，亦或是渐行渐远，这也是毋容置疑的事实。低龄观众们会因此受到脱离现实社会的观感。事实上，确实有孩子会问：“为什么我妈妈不像小丸子或者小新家的妈妈一样每天呆在家里陪我呢？”对此我们不知该如何回答。回复里我们可以看到有人举出了《白兔糖》、《悬崖上的金鱼公主》等比较符合投稿者要求的动画作品。然而前者的主人公是独身，后者的父亲是一名水手，并不分担家务。那么到底有没有父母都在工作，而男方也分担家务的作品呢？在此我们要提到一部名为《妙厨老爹》的作品。
《妙厨老爹》由漫画家上山栃创作，主人公荒岩一味是一名在商社工作的上班族，妻子虹子则是在报社工作，家庭料理主要由荒岩一味担当。他以高超的料理为经，温馨家庭的经营为纬，接连解决登场人物们的烦恼。放送时间为每天19点起，由于这部作品不只是讲述料理，家族的故事也成为了主旋律之一，因此可以认为它是最合适的“夫妇共同赚钱养家的人气动画”了吧。另外，本作TV动画从1992年开播，漫画则是1985年开始连载，可以看出这部作品的设定在当时的确非常先进，并具有前瞻性。
对于“家务”这点，上山栃曾经表示自己并没有刻意描绘家务场景，只是单纯地想刻画出一个喜爱料理的好爸爸形象。“我只是想表达出自己心中的好父亲的形象，完全没有刻意想要引领时代的意思。”这是上山栃的原话。不得不说，“专职主妇”在日本国民级动画中的地位就目前而言还无法动摇。换句话说人们只是屈于现实不得已才“夫妇一同工作养家”，大多数人眼中男主外女主内的家庭更加幸福。
《机器猫》里的顽皮男生和同学打架的情景，被视为暴力镜头而被删除。“小静”受到男生欺负的情节，被认为是故意设定女性柔弱形象，不利于儿童培养正确的性别观。《蜡笔小新》则被美国禁播，原因之一是“动不动就露出屁股”。日本动画片和电影被美国引进播出的数量很多，但日本的电视剧却很少被美国电视台相中，就连《半泽直树》《东京爱情故事》《白色巨塔》等创造了收视神话的“大作”也一样被冷落。 日本电视剧不好看吗？据《环球时报》记者了解，很多优秀的日剧往往根植于本土，重视日本文化和日本人的审美，就连叙事方式也是日式的。而美国电视台选片时，首先考虑的是美国观众的接受程度，只有符合美国人的道德标准和审美眼光的内容，才容易获得回应。这与日本寿司进入美国后个头变大，甚至衍生出“芝士寿司”“炸鸡寿司”是一个道理。 正因如此，日剧出口美国时往往要依据对方要求进行大幅改动。要么缩短长度，要么将日本人非常熟悉、但美国人不理解的内容删除。再或者，要将人物对白制作成美式腔调和用词，总之就是要“全面换脸变装”。 日本动画片也面临同样的处境，例如《机器猫》里的顽皮男生和同学打架的情景，被视为暴力镜头而被删除。“小静”受到男生欺负的情节，被认为是故意设定女性柔弱形象，不利于儿童培养正确的性别观。《蜡笔小新》则被美国禁播，原因之一是“动不动就露出屁股”。有意思的是，很多日本电视台担心美国化了的日剧一旦回流到本国，会引起民众的不满甚至抗议。一些电视剧出品方甚至因此忍痛放弃出口美国的计划。
《机器猫》里的顽皮男生和同学打架的情景，被视为暴力镜头而被删除。“小静”受到男生欺负的情节，被认为是故意设定女性柔弱形象，不利于儿童培养正确的性别观。《蜡笔小新》则被美国禁播，原因之一是“动不动就露出屁股”。日本动画片和电影被美国引进播出的数量很多，但日本的电视剧却很少被美国电视台相中，就连《半泽直树》《东京爱情故事》《白色巨塔》等创造了收视神话的“大作”也一样被冷落。 日本电视剧不好看吗？据《环球时报》记者了解，很多优秀的日剧往往根植于本土，重视日本文化和日本人的审美，就连叙事方式也是日式的。而美国电视台选片时，首先考虑的是美国观众的接受程度，只有符合美国人的道德标准和审美眼光的内容，才容易获得回应。这与日本寿司进入美国后个头变大，甚至衍生出“芝士寿司”“炸鸡寿司”是一个道理。 正因如此，日剧出口美国时往往要依据对方要求进行大幅改动。要么缩短长度，要么将日本人非常熟悉、但美国人不理解的内容删除。再或者，要将人物对白制作成美式腔调和用词，总之就是要“全面换脸变装”。 日本动画片也面临同样的处境，例如《机器猫》里的顽皮男生和同学打架的情景，被视为暴力镜头而被删除。“小静”受到男生欺负的情节，被认为是故意设定女性柔弱形象，不利于儿童培养正确的性别观。《蜡笔小新》则被美国禁播，原因之一是“动不动就露出屁股”。有意思的是，很多日本电视台担心美国化了的日剧一旦回流到本国，会引起民众的不满甚至抗议。一些电视剧出品方甚至因此忍痛放弃出口美国的计划。
“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》，到上周末的《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，及至本周五的《你的名字。》，在不到一个月里，三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象，在揽金方面也是一把好手，如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房，打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片，实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来，国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版，也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生，尤其片中的主角路飞，几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌，吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映，该片不仅没有遭碾压，还以首日655万元的预售成绩超过后者，且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错，《名侦探柯南：纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品，影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房，创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上，《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫，与它们相比，《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》，这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分，还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前，它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房，稳获日本年度票房榜冠军，还成为继《千与千寻》之后，日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映，轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估，它具备冲击10亿元票房的潜质，有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来，这些日本动漫电影有共同之处，那就是同属经典老牌IP，曾陪伴着国内80后、90后，甚至00后们长大，“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量，远非那些当红明星可与之比拟。”他认为，这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号，对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道，2013年和2014年，内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变，一口气涌进众多日本影片，变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为，当内地影市步入调整，今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场，发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映，还要考虑国内院线的效益，不能说银幕数增长了，每块银幕的效益却下降了。”在他看来，明年将重新谈判进口片名额指标，此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来，还有一个不容忽视的因素，那就是分账大片名额实在紧张，内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说，虽然国内一再提倡银幕要多样性，其实还很不够，类似《长江图》这样的诗意电影，市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来，很多人会盘算一下，影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片，韩浩月认为，这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片，除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外，绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析，全球观众对电影的认知正在发生重大转变，由以前偏重文化、思想，开始转向单纯娱乐，影片越来越迎合某种情绪，包括怀旧、童年记忆，而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量，而我们的创作开始跑偏，市场也走向畸形，可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说，日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档，一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”，在票房口碑双丰收的同时，也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年，除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外，其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因，国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认，在“大圣”之前，国产动画片的投资环境堪称恶劣，而《大圣》的“大丰收”，让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽，再加上金融资本持续闯入影视圈，国产动画的资金窘境才得以缓解。然而，好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映，默认的制作周期是4年，而如今的中国，随着资本和政策趋于宽松，出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来，一大波试图赚动画电影快钱的热潮，预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象，也一直饱受诟病，“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里，孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下，有了资金，解决不了根本问题。”饶曙光认为，国产动画电影要摆脱低幼，真正覆盖“全龄段”，日本动画片提供了可资借鉴的经验，“在题材上打情怀牌，吸引80后、90后、00后主流观影人群，再用过硬制作留下好口碑，从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来，日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主，新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素，对动作和场面作了升级处理，不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决，更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中，这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体，也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说，这也提升了日本动画片的海外竞争力。
“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》，到上周末的《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，及至本周五的《你的名字。》，在不到一个月里，三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象，在揽金方面也是一把好手，如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房，打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片，实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来，国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版，也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生，尤其片中的主角路飞，几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌，吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映，该片不仅没有遭碾压，还以首日655万元的预售成绩超过后者，且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错，《名侦探柯南：纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品，影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房，创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上，《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫，与它们相比，《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》，这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分，还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前，它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房，稳获日本年度票房榜冠军，还成为继《千与千寻》之后，日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映，轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估，它具备冲击10亿元票房的潜质，有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来，这些日本动漫电影有共同之处，那就是同属经典老牌IP，曾陪伴着国内80后、90后，甚至00后们长大，“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量，远非那些当红明星可与之比拟。”他认为，这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号，对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道，2013年和2014年，内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变，一口气涌进众多日本影片，变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为，当内地影市步入调整，今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场，发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映，还要考虑国内院线的效益，不能说银幕数增长了，每块银幕的效益却下降了。”在他看来，明年将重新谈判进口片名额指标，此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来，还有一个不容忽视的因素，那就是分账大片名额实在紧张，内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说，虽然国内一再提倡银幕要多样性，其实还很不够，类似《长江图》这样的诗意电影，市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来，很多人会盘算一下，影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片，韩浩月认为，这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片，除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外，绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析，全球观众对电影的认知正在发生重大转变，由以前偏重文化、思想，开始转向单纯娱乐，影片越来越迎合某种情绪，包括怀旧、童年记忆，而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量，而我们的创作开始跑偏，市场也走向畸形，可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说，日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档，一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”，在票房口碑双丰收的同时，也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年，除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外，其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因，国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认，在“大圣”之前，国产动画片的投资环境堪称恶劣，而《大圣》的“大丰收”，让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽，再加上金融资本持续闯入影视圈，国产动画的资金窘境才得以缓解。然而，好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映，默认的制作周期是4年，而如今的中国，随着资本和政策趋于宽松，出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来，一大波试图赚动画电影快钱的热潮，预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象，也一直饱受诟病，“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里，孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下，有了资金，解决不了根本问题。”饶曙光认为，国产动画电影要摆脱低幼，真正覆盖“全龄段”，日本动画片提供了可资借鉴的经验，“在题材上打情怀牌，吸引80后、90后、00后主流观影人群，再用过硬制作留下好口碑，从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来，日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主，新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素，对动作和场面作了升级处理，不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决，更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中，这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体，也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说，这也提升了日本动画片的海外竞争力。
人气女星武井咲3月19日现身“蜡笔小新”2014全新剧场版《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》公开配音记者会。首次挑战声优的武井，与小新携手出席，猥琐小新突然在现场向武井求婚，令毫无准备的武井羞涩脸红。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1046.html 自称从小就是小新忠实粉丝的武井坦言“记得小时候，非常喜欢看电视中的小新，没想到今年已经20岁了，能与小新一起合作真的非常开心！”一同出席的小新幽默调侃“我也非常喜欢咲酱！不如咱们结婚吧！”这突如其来的求婚令武井难以招架，捂嘴偷笑难掩脸红羞涩。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》是武井首次挑战长篇动画声优，对此她表示“没有声优的经验，配音起来还是很有难度，紧张到不行。”吐露出首次担当声优的不安。当圆满完成配音之后，身旁的小新大声夸赞“真的非常不错！”令武井脸上流露出安心满足的笑容。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》是“蜡笔小新”推出的第22部剧场版，描绘了为了让父亲们恢复在家中话语权的组织“父亲同盟”，将小新的爸爸变成了机器人，野原一家随之卷入一场巨大的阴谋当中。《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》将于2014年4月19日在日本全国公映。
人气女星武井咲3月19日现身“蜡笔小新”2014全新剧场版《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》公开配音记者会。首次挑战声优的武井，与小新携手出席，猥琐小新突然在现场向武井求婚，令毫无准备的武井羞涩脸红。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1046.html 自称从小就是小新忠实粉丝的武井坦言“记得小时候，非常喜欢看电视中的小新，没想到今年已经20岁了，能与小新一起合作真的非常开心！”一同出席的小新幽默调侃“我也非常喜欢咲酱！不如咱们结婚吧！”这突如其来的求婚令武井难以招架，捂嘴偷笑难掩脸红羞涩。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》是武井首次挑战长篇动画声优，对此她表示“没有声优的经验，配音起来还是很有难度，紧张到不行。”吐露出首次担当声优的不安。当圆满完成配音之后，身旁的小新大声夸赞“真的非常不错！”令武井脸上流露出安心满足的笑容。 《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》是“蜡笔小新”推出的第22部剧场版，描绘了为了让父亲们恢复在家中话语权的组织“父亲同盟”，将小新的爸爸变成了机器人，野原一家随之卷入一场巨大的阴谋当中。《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》将于2014年4月19日在日本全国公映。
《蜡笔小新》系列第23部剧场版动画《蜡笔小新 我们的搬家物语 ～仙人掌大袭击～（原名：クレヨンしんちゃん オラの引越し物語 ～サボテン大襲撃～）》4月18日在日本全国339块大屏幕上上映。现在本作的票房收入已经突破22.25亿日元（约合人民币1.13亿元），创下了系列最高票房收入。在此之前，《蜡笔小新》剧场版动画票房收入最高纪录的保持者是1993年7月24日上映的系列第1部作品《蜡笔小新 动感超人大战泳装魔王》。这部作品的票房纪录是22.2亿日元，而这次最新上映的《我们的搬家物语》在4月18日至6月27日上映期间，总动员观影人数达到190万4603人，而票房收入则高达22亿2538万5300日元，打破了《动感超人大战泳装魔王》保持了22年的纪录。《蜡笔小新 我们的搬家物语 ～仙人掌大袭击～》讲述小新一家搬到墨西哥后发生的故事。国民级歌手柚子演唱的主题曲《OLA！！》充满墨西哥风味。与《蜡笔小新》之前的剧场版动画在风格上有很大的差异，充满了浓浓的异国风情。而在本作中客串声优的指原莉乃在听说本作票房破纪录后还特意为小新送去了祝贺的花束。指原莉乃说：“这次本作成为历代冠军，该不会是因为我出演的斯玛弘与仙人掌激烈大战的结果吧？开玩笑的（笑）。很开心可以参加这部作品！与这部作品最有缘的地方我也在总选举中拿到了第1名，而这部作品也是历代第1名……全都是第1名真的好开心！恭喜恭喜啦。”《蜡笔小新》是臼井仪人从1990年开始创作的搞笑漫画，讲述幼稚园儿童野原新之助与家人和朋友们的故事。2000年臼井仪人去世后连载结束，后由助手们继续创作。动画版从1992年开始播出至今，从1993年起每年都有一部剧场版动画与观众见面。
《蜡笔小新》系列第23部剧场版动画《蜡笔小新 我们的搬家物语 ～仙人掌大袭击～（原名：クレヨンしんちゃん オラの引越し物語 ～サボテン大襲撃～）》4月18日在日本全国339块大屏幕上上映。现在本作的票房收入已经突破22.25亿日元（约合人民币1.13亿元），创下了系列最高票房收入。在此之前，《蜡笔小新》剧场版动画票房收入最高纪录的保持者是1993年7月24日上映的系列第1部作品《蜡笔小新 动感超人大战泳装魔王》。这部作品的票房纪录是22.2亿日元，而这次最新上映的《我们的搬家物语》在4月18日至6月27日上映期间，总动员观影人数达到190万4603人，而票房收入则高达22亿2538万5300日元，打破了《动感超人大战泳装魔王》保持了22年的纪录。《蜡笔小新 我们的搬家物语 ～仙人掌大袭击～》讲述小新一家搬到墨西哥后发生的故事。国民级歌手柚子演唱的主题曲《OLA！！》充满墨西哥风味。与《蜡笔小新》之前的剧场版动画在风格上有很大的差异，充满了浓浓的异国风情。而在本作中客串声优的指原莉乃在听说本作票房破纪录后还特意为小新送去了祝贺的花束。指原莉乃说：“这次本作成为历代冠军，该不会是因为我出演的斯玛弘与仙人掌激烈大战的结果吧？开玩笑的（笑）。很开心可以参加这部作品！与这部作品最有缘的地方我也在总选举中拿到了第1名，而这部作品也是历代第1名……全都是第1名真的好开心！恭喜恭喜啦。”《蜡笔小新》是臼井仪人从1990年开始创作的搞笑漫画，讲述幼稚园儿童野原新之助与家人和朋友们的故事。2000年臼井仪人去世后连载结束，后由助手们继续创作。动画版从1992年开始播出至今，从1993年起每年都有一部剧场版动画与观众见面。
2015 又是“童年”动画纷纷卷土重来的一年，不仅每年惯常推出新剧场版的《多啦A梦》、《蜡笔小新》、《口袋妖怪》各有各的看点，精心重制的《机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔》、《头文字D Legend2：斗走》以及鸟山明亲自执掌的 30 周年纪念之作《龙珠Z：复活的F》也都值得一看。如果你的童年属于欧美动画，那你不该错过 3D 化的筋肉海绵宝宝、飞越埃菲尔铁塔的史努比、走出农场进城冒险的小羊肖恩，3D 技术无不让它们更加呆萌惹人爱。无论你的童年属于谁，《外滩画报》为你一一推荐。▉日本机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔上映时间：2015 年 2 月 28 日“THE ORIGIN” 在高达迷心中的地位不需多言，这部以高达系列始祖《机动战士高达 0079》为蓝本改编的漫画不仅被奉为经典，也是适合初接触高达者的入门作品。去年在高达系列 35 周年纪念发表会上宣布动画化的《机动战士高达 THE ORIGIN》，现已确定将于 2 月 28 日上映四部曲中的第一部“青瞳的卡斯巴尔”。这一系列被命名为“夏亚·塞拉篇”，以 1979 年首部作品中的人气角色夏亚·阿兹纳布尔和塞拉·玛斯两兄妹为主人公，讲述人类史上规模最大、破坏程度空前的“一年战争”前的故事。两兄妹的父亲、慕佐自治共和国议长吉翁?什姆?戴肯在发表《完全独立宣言》时突然暴毙，从此变成孤儿的两人在动荡的时代洪流中，面临了一场接一场的人生巨变。哆啦A梦：大雄的宇宙英雄记上映时间：2015 年 3 月 7 日去年的 3D 电影《多啦A梦：伴我同行》赚足票房和眼泪，今年重回 2D 的这部剧场版《大雄的宇宙英雄记》同样来头不小：这是《多啦A梦》第 35 部剧场版动画，也是纪念首部剧场版《大雄的恐龙王国》上映 35 周年之作。故事讲述大雄与小伙伴们在拍摄英雄电影时，被外星保安官误以为真正的宇宙英雄，一行人因此误打误撞地来到“波库鲁星”，协力解决宇宙海贼引发的大危机。剧中哆啦A梦使用“升级灯”让每人都得到了一项特殊能力：胖虎拥有了超级力量、小夫能够改造机械、静香可以发射洗澡水，大雄的能力则是变出翻花绳……为纪念首部剧场版上映 35 周年，制作方将从 1 月 31 日起举办“哆啦A梦电影节”，在 35 天里连续上映 35 部哆啦A梦剧场版，直至《大雄的宇宙英雄记》公映。同名 3DS 游戏也将于同期推出。蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！上映时间：2015 年 4 月 18 日小新一家竟然要搬家了？目的地还是......墨西哥？在最新剧场版《蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！》里，野原一家出人意料地徙居墨西哥，小新也跟随调职的父亲，在充满西部风情的异域展开奇妙冒险。先行预告片一开场，就是一句引人感伤的“再见了，日本”，随之而来的即是小新与春日部朋友们的告别。然而前一秒还是含泪挥别，后一个画面就成了在墨西哥街头高喊“墨西哥！真好玩！”难道这次真的是小新与伙伴的永别？而对蜡笔小新的粉丝来说，却刚刚面临了一场真正的永别。去年 11 月，为动画中幼儿园园长配音的声优纳谷六郎去世，享年 82 岁，粉丝纷纷感叹“不知野原一家还能陪伴自己多久。”这部再以“离别”作文章的剧场版一定也会戳中不少人的泪点。龙珠Z：复活的F上映时间：2015 年 4 月 18 日《龙珠Z：复活的F》是首部由作者鸟山明亲自进行剧本创作的剧场版动画，原作中最具人气的反派之一——弗利萨将由龙珠复活，并通过修行获得了与“超级赛亚人之神”对等的力量，再次向地球掀起报复。虽然是“旧作 BOSS 回归”的套路，但鸟山明显然不会满足于炒炒冷饭。作为纪念原作漫画开启连载 30 周年的一部剧场版，此次片长达到足足两个小时，相当具有诚意。而作为上映纪念，万代发行了一个所有龙珠迷都最渴望的周边——蓝色版的战斗力探测器，只要戴上就会有跟剧中同样的效果。按下头部侧面的按钮，就会听到“哔哔哔”的效果音，然后告诉你眼前人的战斗力，相当酷炫。头文字D Legend2：斗走上映时间：2015 年 5 月 23 日《头文字D》漫画原作已经于 2013 年正式完结，随后推出的剧场版《头文字D Legend1：觉醒》再次大获好评。今年即将上映的第二部曲《头文字D Legend2：斗走》将把前一部的故事带入高潮。去年的第一部曲在上映院线不多的情况下，依旧首周末就获得了三千万日元票房，大获肯定。看过的观众纷纷表示，剧场版在还原漫画原作上做得十分出色，赛车场面改为 2D＋3D，表现力让人大呼过瘾。先行海报中，昏暗的深夜，一辆黑色 GT-R 正在山路上肆意漂移，让人十足期待第二部中更加热血沸腾的飙车体验。口袋妖怪XY：光轮的超魔神胡巴上映时间：2015 年 7 月 18 日每到夏天就会推出的《口袋妖怪》剧场版，已经成为口袋迷和孩子们惯常的期待。系列新作《光轮的超魔神胡巴》已经确定于 7 月 18 日正式上映，尽管没有公布太多细节，官网上的一句“传说启动”就已经让粉丝们热血沸腾。此次冒险的舞台是传闻中以迪拜为原型的沙漠都市。而为了配合去年发行的游戏新作《口袋妖怪终极红宝石/始源蓝宝石》，此次小智和皮卡丘也将介入游戏中传说神兽原始固拉多、原始盖欧卡、mega裂空座之间的旷世争斗。官方强调“画面将比以前更加震撼”，究竟有何种程度的表现力，着实让人期待。而今年按惯例同期上映的短片是《皮卡丘和口袋妖怪音乐会》，主角是皮卡丘和人气居高不下的喵喵，想必又是一部轻松卖萌的短片作品。▉欧美海绵宝宝历险记：海绵出水上映时间：2015 年 2 月 6 日从海报就可以看出，这次的海绵宝宝“画风不太一样”。在即将于二月初上映的《海绵宝宝历险记：海绵出水》中，海绵宝宝、派大星、章鱼哥等角色都将以 3D 形象出现在观众面前，更变成一身筋肉的超级英雄，冒险卖萌两不误。此次大电影的舞台也不再是熟悉的海底，海绵宝宝和小伙伴们为了拯救家园，勇敢地浮出水面，来到陆地上与汉堡胡子船长一决高下。另外，去年凭借为“小黄人”演唱主题曲 Happy 而大红的 Pharrell Williams，又再度为《海绵宝宝历险记：海绵出水》献声，带来光歌名就很贴切的主题曲 Squeeze Me。小羊肖恩 大电影上映时间：2015 年 2 月 6 日没错，此羊非彼羊。英国家喻户晓的黏土动画《小羊肖恩》将于 2 月 6 日推出最新大电影，这部由《超级无敌掌门狗》制作公司阿德曼动画工作室和 BBC 合作的剧场版作品恰逢中国羊年，着实应景。此次的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角，在发现农夫突遭绑架后，它们闯入危机四伏的大都市，只为将农夫营救回来。当然，肖恩的招牌笑声也是少不了的。《小羊肖恩》大电影已经确认参加北京电影节、与麦当劳合作玩具、在大陆各个城市举办“小羊肖恩”展，一切都让人有理由相信，我们在不久以后的中国大银幕上看到肖恩的可能性十分高。花生漫画大电影：史努比上映时间：2015 年 11 月 6 日今年迎来 65 周年的《花生漫画》，终于将第一次以 3D 的姿态被搬上大银幕。由二十一世纪福克斯出品的这部大电影，在画面上采用 CG 模拟手绘，展现出史努比浑身毛绒绒、又贱又萌的可爱模样。《花生漫画》由查尔斯·舒尔茨于 1950 年开始在报纸上连载，是有史以来单人创作的最长故事。此次的动画电影由作者之子克莱格·舒尔茨亲自担任制片人。他没有公布太多故事内容，只透露了一些细节：史努比的主人查理·布朗喜欢的红发女孩将出现；观众将跟随史努比“飞上天空”，参观它的梦幻世界；而“梦想永不停止”也正是这部电影的主题。
2015 又是“童年”动画纷纷卷土重来的一年，不仅每年惯常推出新剧场版的《多啦A梦》、《蜡笔小新》、《口袋妖怪》各有各的看点，精心重制的《机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔》、《头文字D Legend2：斗走》以及鸟山明亲自执掌的 30 周年纪念之作《龙珠Z：复活的F》也都值得一看。如果你的童年属于欧美动画，那你不该错过 3D 化的筋肉海绵宝宝、飞越埃菲尔铁塔的史努比、走出农场进城冒险的小羊肖恩，3D 技术无不让它们更加呆萌惹人爱。无论你的童年属于谁，《外滩画报》为你一一推荐。▉日本机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔上映时间：2015 年 2 月 28 日“THE ORIGIN” 在高达迷心中的地位不需多言，这部以高达系列始祖《机动战士高达 0079》为蓝本改编的漫画不仅被奉为经典，也是适合初接触高达者的入门作品。去年在高达系列 35 周年纪念发表会上宣布动画化的《机动战士高达 THE ORIGIN》，现已确定将于 2 月 28 日上映四部曲中的第一部“青瞳的卡斯巴尔”。这一系列被命名为“夏亚·塞拉篇”，以 1979 年首部作品中的人气角色夏亚·阿兹纳布尔和塞拉·玛斯两兄妹为主人公，讲述人类史上规模最大、破坏程度空前的“一年战争”前的故事。两兄妹的父亲、慕佐自治共和国议长吉翁?什姆?戴肯在发表《完全独立宣言》时突然暴毙，从此变成孤儿的两人在动荡的时代洪流中，面临了一场接一场的人生巨变。哆啦A梦：大雄的宇宙英雄记上映时间：2015 年 3 月 7 日去年的 3D 电影《多啦A梦：伴我同行》赚足票房和眼泪，今年重回 2D 的这部剧场版《大雄的宇宙英雄记》同样来头不小：这是《多啦A梦》第 35 部剧场版动画，也是纪念首部剧场版《大雄的恐龙王国》上映 35 周年之作。故事讲述大雄与小伙伴们在拍摄英雄电影时，被外星保安官误以为真正的宇宙英雄，一行人因此误打误撞地来到“波库鲁星”，协力解决宇宙海贼引发的大危机。剧中哆啦A梦使用“升级灯”让每人都得到了一项特殊能力：胖虎拥有了超级力量、小夫能够改造机械、静香可以发射洗澡水，大雄的能力则是变出翻花绳……为纪念首部剧场版上映 35 周年，制作方将从 1 月 31 日起举办“哆啦A梦电影节”，在 35 天里连续上映 35 部哆啦A梦剧场版，直至《大雄的宇宙英雄记》公映。同名 3DS 游戏也将于同期推出。蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！上映时间：2015 年 4 月 18 日小新一家竟然要搬家了？目的地还是......墨西哥？在最新剧场版《蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！》里，野原一家出人意料地徙居墨西哥，小新也跟随调职的父亲，在充满西部风情的异域展开奇妙冒险。先行预告片一开场，就是一句引人感伤的“再见了，日本”，随之而来的即是小新与春日部朋友们的告别。然而前一秒还是含泪挥别，后一个画面就成了在墨西哥街头高喊“墨西哥！真好玩！”难道这次真的是小新与伙伴的永别？而对蜡笔小新的粉丝来说，却刚刚面临了一场真正的永别。去年 11 月，为动画中幼儿园园长配音的声优纳谷六郎去世，享年 82 岁，粉丝纷纷感叹“不知野原一家还能陪伴自己多久。”这部再以“离别”作文章的剧场版一定也会戳中不少人的泪点。龙珠Z：复活的F上映时间：2015 年 4 月 18 日《龙珠Z：复活的F》是首部由作者鸟山明亲自进行剧本创作的剧场版动画，原作中最具人气的反派之一——弗利萨将由龙珠复活，并通过修行获得了与“超级赛亚人之神”对等的力量，再次向地球掀起报复。虽然是“旧作 BOSS 回归”的套路，但鸟山明显然不会满足于炒炒冷饭。作为纪念原作漫画开启连载 30 周年的一部剧场版，此次片长达到足足两个小时，相当具有诚意。而作为上映纪念，万代发行了一个所有龙珠迷都最渴望的周边——蓝色版的战斗力探测器，只要戴上就会有跟剧中同样的效果。按下头部侧面的按钮，就会听到“哔哔哔”的效果音，然后告诉你眼前人的战斗力，相当酷炫。头文字D Legend2：斗走上映时间：2015 年 5 月 23 日《头文字D》漫画原作已经于 2013 年正式完结，随后推出的剧场版《头文字D Legend1：觉醒》再次大获好评。今年即将上映的第二部曲《头文字D Legend2：斗走》将把前一部的故事带入高潮。去年的第一部曲在上映院线不多的情况下，依旧首周末就获得了三千万日元票房，大获肯定。看过的观众纷纷表示，剧场版在还原漫画原作上做得十分出色，赛车场面改为 2D＋3D，表现力让人大呼过瘾。先行海报中，昏暗的深夜，一辆黑色 GT-R 正在山路上肆意漂移，让人十足期待第二部中更加热血沸腾的飙车体验。口袋妖怪XY：光轮的超魔神胡巴上映时间：2015 年 7 月 18 日每到夏天就会推出的《口袋妖怪》剧场版，已经成为口袋迷和孩子们惯常的期待。系列新作《光轮的超魔神胡巴》已经确定于 7 月 18 日正式上映，尽管没有公布太多细节，官网上的一句“传说启动”就已经让粉丝们热血沸腾。此次冒险的舞台是传闻中以迪拜为原型的沙漠都市。而为了配合去年发行的游戏新作《口袋妖怪终极红宝石/始源蓝宝石》，此次小智和皮卡丘也将介入游戏中传说神兽原始固拉多、原始盖欧卡、mega裂空座之间的旷世争斗。官方强调“画面将比以前更加震撼”，究竟有何种程度的表现力，着实让人期待。而今年按惯例同期上映的短片是《皮卡丘和口袋妖怪音乐会》，主角是皮卡丘和人气居高不下的喵喵，想必又是一部轻松卖萌的短片作品。▉欧美海绵宝宝历险记：海绵出水上映时间：2015 年 2 月 6 日从海报就可以看出，这次的海绵宝宝“画风不太一样”。在即将于二月初上映的《海绵宝宝历险记：海绵出水》中，海绵宝宝、派大星、章鱼哥等角色都将以 3D 形象出现在观众面前，更变成一身筋肉的超级英雄，冒险卖萌两不误。此次大电影的舞台也不再是熟悉的海底，海绵宝宝和小伙伴们为了拯救家园，勇敢地浮出水面，来到陆地上与汉堡胡子船长一决高下。另外，去年凭借为“小黄人”演唱主题曲 Happy 而大红的 Pharrell Williams，又再度为《海绵宝宝历险记：海绵出水》献声，带来光歌名就很贴切的主题曲 Squeeze Me。小羊肖恩 大电影上映时间：2015 年 2 月 6 日没错，此羊非彼羊。英国家喻户晓的黏土动画《小羊肖恩》将于 2 月 6 日推出最新大电影，这部由《超级无敌掌门狗》制作公司阿德曼动画工作室和 BBC 合作的剧场版作品恰逢中国羊年，着实应景。此次的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角，在发现农夫突遭绑架后，它们闯入危机四伏的大都市，只为将农夫营救回来。当然，肖恩的招牌笑声也是少不了的。《小羊肖恩》大电影已经确认参加北京电影节、与麦当劳合作玩具、在大陆各个城市举办“小羊肖恩”展，一切都让人有理由相信，我们在不久以后的中国大银幕上看到肖恩的可能性十分高。花生漫画大电影：史努比上映时间：2015 年 11 月 6 日今年迎来 65 周年的《花生漫画》，终于将第一次以 3D 的姿态被搬上大银幕。由二十一世纪福克斯出品的这部大电影，在画面上采用 CG 模拟手绘，展现出史努比浑身毛绒绒、又贱又萌的可爱模样。《花生漫画》由查尔斯·舒尔茨于 1950 年开始在报纸上连载，是有史以来单人创作的最长故事。此次的动画电影由作者之子克莱格·舒尔茨亲自担任制片人。他没有公布太多故事内容，只透露了一些细节：史努比的主人查理·布朗喜欢的红发女孩将出现；观众将跟随史努比“飞上天空”，参观它的梦幻世界；而“梦想永不停止”也正是这部电影的主题。
