上周末的日本电影市场果然票房大井喷，4部作品突破4亿日元，6部作品突破2亿日元的成绩是近十多年来的最佳成绩之一。《冰雪奇缘》在众多对手的夹击下，依旧表现强势，累计票房已经顺利突破120亿日元。而《罗马浴场2》的开局同样出彩，好于前作的开局或能助其票房高收。2 《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作品，能在公映第七周依旧保持着7亿日元+的周末票房数字，简直让所有人都无法想象。在黄金周档期的首回合较量中，《冰雪奇缘》呈独走态势，不出意外接下来的9天，《冰雪奇缘》将迎来自己的票房最高峰，届时究竟其会获得多少数字的票房已经完全无法预测了。现在看来或许真的有冲击200亿日元的可能性。东宝年度票房大作《罗马浴场2》在被众多媒体持怀疑态度的情况下，顺利拿下了近5亿日元的票房数字，而且取得了不错的口碑。在接下来的黄金周档期中，《罗马浴场2》应该是除《冰雪奇缘》之外，票房最被看好的作品。相比之下《相棒剧场版3：巨大密室》则在乱世中迷失了方向，尽管首周末票房依旧获得了近3亿日元的票房数字，但相比前两部剧场版，此次《相棒剧场版3：巨大密室》的开局不容乐观，而且本作的口碑非常糟糕，或在之后的票房大战中败下阵来。当然，最受《冰雪奇缘》影响的还是当属《超凡蜘蛛侠2》，由于3D屏幕数有限，原本属于《超凡蜘蛛侠2》的3D屏幕现在被《冰雪奇缘》所占据，开局3天5亿+的票房数字虽然不算糟糕，但对于洋画大作而言，这个数字并不乐观。由于今年的黄金周票房大战极其惨烈的缘故，《超凡蜘蛛侠2》能否突出重围还是未知数。最终票房能否得到前作的30亿日元+，还得看之后的票房走势。此外，深夜动画剧场版《玉子市场 剧场版：玉子爱情故事》在超小规模的公映范围下，成功杀入票房榜前十。3200万日元的数字在深夜动画中不算太出色，但也属正常发挥，预计最终票房将在2亿前停步。续映作品方面，《名侦探柯南：异次元的狙击者》和历年一样下滑近40%，不过由于首周末的开局强势，《名侦探柯南：异次元的狙击者》依旧位列票房榜第三位。此次的剧场版由于涉及到了主线剧情，再加上黄金周惯例的冲刺，不出意外将很可能刷新“名侦探柯南剧场版”历史票房纪录，让我们拭目以待吧。而另一部黄金周定番动画《剧场版蜡笔小新 决一胜负！逆袭的机器人爸爸》同样表现出彩，进入第二周的小新周末票房依旧保持在2亿日元以上，累计票房也顺利突破6亿日元，这次或许真的有可能冲击15亿日元的高票房数字。而受到新片冲击最大的当属《美国队长2》，《美国队长2》跌幅近70%的惨状让人唏嘘。目前影片的累计票房为4.09亿日元，预计最终票房很难突破10亿日元。与此同时，《美国队长2》的票房榜排位也被《热血高校EXPLODE》反超，《热血高校EXPLODE》累计票房突破8亿日元，黄金周过后或能达到预期的12亿日元。而青春映画《L?DK》上周末票房排名第九，累计票房2.45亿日元。本周末，日本将进入黄金周假期，也是每年电影票房最好的时期之一，看看这些作品究竟能激发出怎样的票房能量吧。原标题:电影市场票房大井喷 《罗马浴场2》开局出彩来源：搜狐娱乐

圣诞节已经过去，但由此引发的新一轮“洋节”与传统节日之争却远未结束。有观点认为，以圣诞节为代表的各类西方节日大行其道，而与之仅2天之隔的冬至代表的，和我们传统文化紧密相关的四时节令却频频遇冷。这背后是传统文化的失落和民族自信的缺失。也有观点表示，大可不必对中国人过洋节口诛笔伐、上纲上线，因为这一行为展现出了国人更积极接触西方文化，使其为我所用的自信。抵制和拒绝洋节才是文化不自信的表现，同时折射出一种狭隘的文化心理。失落的文化自信撇开这场口水战的输赢对错，争论本身已经传达出一个讯号：民族自信问题已经引发大众关注！而这说明，无论在对待洋节的态度上是否存在民族不自信的表现，我们都面临着重拾失落的传统文化和重构民族文化自信的重任。文化是一个国家、一个民族区别于其他国家和民族的独特标识，是在复杂国际背景下保持民族特性、精神独立性和民族生命力的关键因素。文化自信作为一种文化心态，是对一个民族自身文化价值的充分肯定，对自身文化生命力的信心。然而近代以来，中国自古以来崇尚和平友好、宽厚待人的内敛与隐忍，在战争中演变成了怯懦和谦卑，转而成为崇洋与恐洋，对于自身文明与文化的认知发生了转变。一方面盲目地迷信与崇拜西方的文明，一方面痛彻地批判自己的历史与根脉，失去了对原本应该引以为荣的传统文化的尊重与认同。即便是近三十年来，中国经济的迅速崛起与腾飞，也无法彻底改变多数人的心态。从移民、留学、崇尚外国品牌，到如今的海外就医甚至抢购马桶盖，虽然不排除社会和现实原因，但盲目跟风者众。归根结底，还在于失去了文化的根基与精神的寄托。失落的儿童动画儿童作为民族的未来和希望所在，是实现中国梦未来的中流砥柱，也是传承传统文化，重构民族自信的主体。而在儿童的世界里，动画比一切媒介来得更有吸引力，成为其重要的生活内容和文化接收方式。在此种情况下，如何在其处于成长过程中价值观初步形成的重要时期，利用动画片向儿童传达中国优秀传统文化的核心价值，为其树立正确的价值观和民族自信心，成为当务之急。纵观现在的动画市场，从电视屏幕上的《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《海绵宝宝》，到大荧幕上的《头脑特工队》、《超能陆战队》、《哆啦A梦：伴我同行》，目之所及尽是充斥西方价值观的美日动画。这意味着我们的孩子自幼就要接受西方价值观的洗礼，从而导致民族文化意识的薄弱和传统文化传承的阻断。中国动画学会副会长周凤英曾表示：“在当今全球一体化背景下，国外动漫品牌和偶像剧大举进入中国市场，对于青少年‘三观’产生着深远的影响。而且随着中国人海外留学、工作、移民、投资创业步伐的加快，越来越多的中国孩子随父母移居世界各地，有些还在外国出生。也许有一天，黄皮肤的华裔新人类会发现自己竟然是无根的一代，中国文化源头离他们很远，很隔膜。而这一切都源于这样的现状：娱乐化的过度膨胀，使国产动漫很少能拿出来审美、教育和认识功能完美融合的产品，更不要说追溯五千年文明之源的动画了。”今年6月8日，文化部发布了首批38部被列入“黑名单”的网络动漫产品，《进击的巨人》《死亡笔记》等一批引进的动漫产品，因存在色情、暴力、恐怖等危害社会公德内容被列入“黑名单”。事件本身是维护网络文化健康，保护未成年人健康成长，值得称赞。然而，只有禁止并不够，因为网络是开放的平台，此处禁止难免彼处死灰复燃。中国有庞大的动漫市场需求，与其把市场拱手让人，不如大力扶植国产动漫。然而反观国产动漫，曾经连续8年占据电视动画头把交椅的《喜羊羊与灰太狼》被央视点名批评“暴力粗俗”。据统计，在《喜羊羊与灰太狼》全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，被抓过1380次；喜羊羊被煮过839次，被电过1755次。甚至曾经发生一个9岁男孩模仿片中“烤全羊”情节，将2名同伴捆在树上严重烧伤的恶劣情节。另一巨头《熊出没》同样满屏脏话、充斥暴力情节。《少年师爷》：动画是儿童的精神食粮，用动画挽回失落的民族自信《少年师爷》由浙江特立宙动画历时10年精心制作，以水乡绍兴为背景主打民族文化，是中国首部展现江南风土人情的动画片。在《少年师爷》如诗如画的江南美景中，蕴含的是五千年历史中中华民族传承的文化基因和“正义、善良、智慧”的核心价值观。在《少年师爷》出品人丁立清看来：“少年儿童作为动漫的最主要受众，是家庭的希望，民族的未来，但由于尚未形成独立的思想和辨别能力，需要家长和社会为其纯净的心灵构建保护墙。而我们优秀的传统文化正是这样一座防护堡垒，它可以为孩子竖立一个行为榜样，引导孩子辨别真善美，在遇到外来暴力、恐怖文化入侵的时候，成为孩子们的精神食粮和心灵支柱。”正是认识到了动画对孩子成长甚至文化传承的重要作用，特立宙从2006年成立之初就定下坚持做有益儿童成长，树立民族自信的铁律，立志要打造一部讲述中国故事、弘扬传统文化，真正适合中国孩子观看的正能量动画。10年来，已经制作完成300集，其中六部共160集，已先后在CCTV-11、上海炫动、北京卡酷、浙江卫视、浙江少儿等国内上百家电视台播出。同名大电影系列第一部《少年师爷之大禹宝藏》也已制作完成，将于2016年上映。此外，特立宙还斥资数百万将《少年师爷》碟片免费赠送给全国儿童，走进多个省市的6000多所学校。而这个公益还将继续做下去，将中华民族最值得孩子继承的血脉注入到儿童的血液里，让他们懂得运用中华智慧去面对将来的一切苦难，并且树立民族自信。丁立清表示，“如果说动画片是儿童的精神食粮，那时下一些‘快餐动画’就如同肯德基、麦当劳。我们的孩子因为新鲜已经在逐渐抛弃米饭，许多家长更是把吃肯德基作为奖励，让孩子从小喝可乐、吃炸鸡，却忽视了可乐、炸鸡对孩子成长和健康的危害。其实，我们民族的米饭才是最健康、最适合孩子的，而《少年师爷》就是要成为孩子们的‘米饭’。”（张梅）

很多动画企业为争取补贴，通过各种手段上央视、上省台、上院线，收视率高低并不在乎。经济与人国产动画片抄袭成风，这早已不是什么新鲜事。2007年《大嘴巴嘟嘟》被指剽窃《蜡笔小新》，2008年《金甲战士》和《奥特曼》有诸多相似之处。如果说这两个有争议成分，2011年《高铁侠》抄袭日本动画《铁胆火车侠》就是达到了赤裸裸地步，连日本食品“饭团”也复制进来未作改动。前些年还是抄日本动画，现在则抄到了迪斯尼。很多人觉得奇怪，为什么一些国产动画热衷于抄袭？与抄袭相伴的，则是显而易见的粗制滥造，最近10年大众熟知的国产动画片，除了《喜羊羊与灰太狼》，大概只有这两年的《熊出没》吧。这种现象很早就引起了人们注意。业内人士爆料显示，动画公司抄袭多奔着政府补贴而去。中国动画产业起步晚，管制多，动画片水平和美国日本相比差距尚远。2004年起，包括财政部、广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定，以税收优惠和补贴大力扶持国产动画，并对进口动画限制播出，将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间，全国建立了大量动画产业基地，从国家到地级政府都设立了动漫基金，“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是：地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟，3D动画奖励1000元/分钟，上限为100万元；在央视播出的翻倍，上限为200万元。再如，厦门市政府对本地动漫电影的补贴标准则是，全国院线和央视电影频道播出奖励3000元/分钟，地区院线播出奖励1500元/分钟，获广电总局优秀奖的一次性再奖20万元。有了这样的激励，就不难理解企业接下来的行动。据业内人士估算，制作30分钟中上质量动画片，成本40万元左右。如果是粗制滥造的山寨动画，成本则低许多，甚至每集1万都能成片。长篇动画的单位成本远低于短篇作品，3D动画的制作成本也不比2D动画高太多，通过注水延时和转换制作，就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴，通过各种手段上央视、上省台、上院线，收视率高低并不在乎。这就很好理解，为何现在的动画片动辄上百集，为何电视台会在午夜播出儿童动画片，有些动画片一播之后就销声匿迹。按照补贴政策，动画片只要一在电视台露脸，基本就能依靠补贴保本。若剧集足够长，播出平台高一些，不考虑市场因素也能大发其财。这个机制也诱使电视台成为和企业分食补贴“唐僧肉”的同谋。据媒体报道，很多动漫公司老板私底下抱怨，片子送到电视台免费播都无人要，反而要付费，甚至要给些私人好处。动漫产业也藏了不少腐败。2004年中国动画年，产量不足4000分钟，短短几年时间，产量便跃居世界第一，2013年达26万分钟之多。2014年起由于各地政府减少补贴力度，动画片产量急剧下跌至不足20万分钟。这些数据会有出入，是因为大量动画片根本没有播出，绝大多数只在地方台或网络“露个脸”就匆匆入库，与观众无缘。留在屏幕的，不少则是剧本简单、故事无趣、画面劣质、大量注水拉时长的粗制滥造品。很多企业为节约成本，直接从国外动画片复制剧情和分镜头，用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测，为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。在过去很长时间，都默认接受补贴的是老迈迟暮的产业。谁也没有想到今天的市场上，动画、游戏、新能源之类新兴产业获取政府补贴也能大行其道。这种新问题，亟须解决。

《蜡笔小新》2015年剧场版动画将以墨西哥为舞台的消息此前就已经在TV动画版中预告过了，随着这次作品名的公开大家才终于知道，原来小新一家不是去墨西哥旅行，而是搬家到了仙人掌之国墨西哥。主题图是一张全家福，右上方用红色字体写着小新给朋友们的留言：“写给春日部市的各位：虽然发生了很多事情，但是我们现在都过得很好哦。——来自墨西哥”野原家每个人的身上都点缀着墨西哥的装饰元素。《蜡笔小新》是臼井仪人从1990年开始创作的搞笑漫画，讲述幼稚园儿童野原新之助与家人和朋友们的故事。2000年臼井仪人去世后连载结束，后由助手们继续创作。动画版从1992年开始播出至今，从1993年起每年都有一部剧场版动画与观众见面。这次的新作是《蜡笔小新》的第23部剧场版动画。【STAFF】原作：臼井仪人监督：桥本昌和剧本：うえのきみこ【CAST】野原新之助：矢岛晶子野原美伢：楢桥美纪野原广志：藤原启治野原向日葵：兴梠里美原标题：小新搬家墨西哥！《蜡笔小新》15年剧场版PV来源：腾讯动漫

【环球时报记者 崔恩缔】继《蜡笔小新》被印尼政府批评为色情动画之后，近日，《海绵宝宝》又遭到哈萨克斯坦教育部禁播。据俄罗斯《真理报》24日报道，当地媒体报道引述哈萨克斯坦保护儿童权利委员会主席的话称，美国动画片《海绵宝宝》为当地儿童树立了一个坏榜样。据报道，哈萨克斯坦官方称，“在该部动画里，海绵宝宝殴打他的邻居，像小流氓一样，而且还对这种行为感到高兴。这种破坏性的行为会在儿童脑海里留下印象，儿童会觉得海绵宝宝的行为很有趣，并将这种行为带入今后的日常生活中”。该官员还提醒家长控制孩子看电视的时间。他强调，那些令儿童认为他们可以随便嘲笑和羞辱别人并且不会受惩罚的动画片，必须禁止孩子观看。（崔恩缔）

《蜡笔小新：激战！涂鸦王国和约四位勇士》原定于4月24日在日本地区上映，但因疫情原因延期。本片以借由自由涂鸦为能源浮在空中的涂鸦王国为舞台，讲述由于涂鸦减少导致能源不足，面临灭亡的危机，只能向地面发起进击。小新得到了一支可以让涂鸦变成实物的魔笔，小新等四位勇士担负起拯救世界的重任。