
去年的《风雪山神庙》火爆微博,今年的《大圣归来》票房已破4.5亿,国产动画片让人看到雄起的曙光,杭州这几年动画行业的发展情况让人着急又无奈。
一部被称为“国产良心”的动画电影《大圣归来》,让全国人民都变成了“自来水”(免费宣传的水军),上映10天,票房破4.5亿,创造了中国动画电影的奇迹。而在去年,一部中国美院学生的毕业作品《风雪山神庙》火爆微博,被业界评为“中国第一部电影级别定格武打动画片”。《大圣归来》和《风雪山神庙》为中国动画电影正名,我们是有技术、有能力做好动画电影的。
作为“动漫之都”,动漫产业一直是杭州重点扶持的产业,借着这个契机,记者采访了中国美院动画系主任韩晖、参与制作了《大圣归来》分镜头绘制的美院毕业生李玮一、美国动画人Davia等人,却发现,这几年杭州动画行业发展的情况让人着急又无奈,最重要的问题是留不住优秀人才。在谈到杭州动画产业发展的困难时,韩晖表示:“缺的不是技术是伯乐。”
动画专业毕业的,都跑去做游戏了
去年4月,一部定格动画《风雪山神庙》因为姚晨的点赞,在微博上被转疯了,著名影评人“红袖添饭”更是评价“这12分钟,俨然超越2014年所有华语片!”被业界评为:“中国第一部电影级别定格武打动画片”的这部动画,其实是中国美院的老师翁劼带着4个14届毕业生孙炜、刘成金石、马泰、吴允谦,耗时1年用了8万张照片完成的毕业作品。
不过,这部动画走红之后,4个毕业生里前两个选择了继续求学读研,后两位走上工作岗位却并没有从事动画工作,马泰去了网易上班,吴允谦目前从事艺术管理工作,两个人都表示抽空还是会画一些动画,但是生活重心都放在了工作上。
“我们的毕业生,以前很多去其他高校当老师,现在比较多的是去游戏公司上班。”韩晖表示,“网易、腾讯、盛大等每年都会来美院抢人,学生们都做游戏赚钱去了。”“我们班50多个人,现在做动画的就那么几个了。”李玮一表示,自己是班里为数不多还在做动画相关的人之一,毕业后他去了南京工作,随后去北京加入了《大圣归来》导演田晓鹏的十月数码工作室,参与了《大圣归来》的分镜绘制。不过最后他选择了在北京创业。
工资水平低发展平台弱,杭州培养的动画人都跑了
“我们班做动画的同学现在都在北京。”李玮一表示,美院动画专业的毕业生很少留在杭州的,“在北京发展的都变得专业很多,杭州小作坊居多,平台太小。”李玮一表示,他会选择去北京发展,很大一部分原因是发展平台更好,“比如我去年去了十月数码,发现好些高手在里面,眼光立马就高了很多。见识到别人都做那么好,我对自身要求也会不一样。”谈起毕业后留在杭州开工作室创业的同学,他难免有些优越感,“他们工作室也开了一两年了,做的东西在我们看来还是挺不成熟的,这个他们自己很难意识到。”
“刚毕业,你在杭州做动画也就三四千的月薪,去北京起码翻倍,谁愿意留在杭州?”韩晖说出了杭州留不住动画人才的另一个原因。“在北京,做得比较成熟的同行工资在一万五左右,这个工资可以让我们专心创作。”李玮一也承认在北京发展,生活也更有保障,“在北京人脉会广很多,接个广告什么的单子也很容易,生活压力就减轻了。”韩晖表示,也有一些愿意留在杭州创业的美院毕业生,可是都还在熬。“虽然每年政府都对动漫产业有资金扶持,可是,扶持的资金都给了大公司。”韩晖表示,希望政府加大对青年人的扶持,“那么多资金,投给有创作力、有好项目的小企业,成功一个就火了,成功两个就赚钱了。”
着急的美国动画人给马云写了一封信
虽然,现在人人都在喊中国动画电影缺的是“创意”,可在韩晖看来,中国动画电影从来不缺人才和创意,“你去看看美院近几年的毕业作品,不缺创意,缺的是有眼光的投资人去挖掘和培养。”
一直非常关心中国动画发展的美国动画人David非常认可这个观点。去年,David应荷兰一个动画节邀请策划两场关于中国近期动画作品的展映,一场播放应届毕业生的作品,另一场播放独立动画人的作品。“挑选学生作品的过程让人享受,因为在我看来,中国学生动画作品的优秀程度与全世界的顶尖作品不相上下。由于展映限时,太多我想挑的优秀作品都抱憾落选。”另一方面,David发现在挑选独立动画人作品时却困难重重,“足够优秀的作品明显不够。”
那些优秀的年轻动画人在毕业走向社会之后都发生了什么?为什么他们会终止充满个性的艺术创作?动画节结束后David一直被这些问题所困扰。他发现,一些出身优渥家庭的毕业生,在家里的支持下有条件搞个人创作,可是大部分没有强大后盾支持,却颇具天分的毕业生,只能迫于生活压力去一些游戏公司、广告公司上班,忙碌的工作让他们根本没时间做私人创作。上个月,David给他非常尊敬的商人——马云写了一封信,“在信中,我恳请他组织领导一批中国商界的领军人物投资成立一个中国动画委员会,专门观看挑选独立动画作品,并资助那些有巨大潜力的中国动画人。”韩晖对于Daiva这一举动表示支持,“但是不能指望。”David的那封信石沉大海,无奈的他把信发在微博上,希望马云能看到,奇迹能发生。“我希望能发生一些改变,而且这些改变将为所有从中国各大院校动画专业毕业的年轻的动画艺术家带来希望,我希望他们也能在动画艺术形式的革命发展中贡献出自己的力量。”
延伸——为什么没人愿意投资给动画电影
在中国电影市场如此火爆的今天,为什么没人愿意投资给动画电影呢?“动画电影制作周期长,投资回报风险大。”韩晖表示,一部真人电影,一般拍摄期仅需3个月左右,快的半年就可以上院线,而动画电影则需要耗费大量的时间,一般制作周期就需要一两年,“美院学生的毕业作品一般只需3-5分钟,学生就要没日没夜地创作半年左右。”投资1个亿就可以有大导演、一线大卡司,大数据几乎可以算出八九不离十的票房预期,可是动画电影的票房存在很多不稳定因素,所以投资人都不愿意投钱给动画电影。《大圣归来》上映前后就经历了不少坎坷:制作周期历时8年,甚至因为拉不到投资经费枯竭。
这几年,杭州也出了不少优秀的国产动画电影,玄机科技的《秦时明月》、博采的《昆塔:盒子总动员》都算得上良心作品,可是这些大制作的动画电影制作成本都很高,投资风险也非常大。中南卡通董事长吴佳去年在接受时报记者采访时曾透露,博采因为《昆塔》投资额高,票房低于预期,造成了公司不小的麻烦。韩晖也透露,《秦时明月》能取得高票房和高口碑,离不开前期的高额投资和长达几年的用心创作。在杭州,能拿出好作品的都是大企业,还看不到百花齐放的迹象,这对于大力发展动漫产业的“动漫之都”似乎缺了点什么。
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
《嘟嘟镇》动画场景。涂艺道具制作。涂艺(涂艺)作为一项古老的动画形式,定格动画承载着许多人儿时的回忆。但近年来,CG动画的盛行,使定格动画难免居于一隅。如何让定格动画这一富有魅力的艺术语言重焕生机成为不少动画人探索的课题。杭州定格文化有限公司董事长何彬对定格动画的发展前景提出了自己的观点:“定格动画具有更加艺术性的表现形式,将越来越受欢迎。未来我们如若能突破IP与故事题材的重大瓶颈,国产定格动画仍有机会重新迎来发展黄金期。”国产动漫掀起复古风在不久前结束的2016年的戛纳秋季影视片交易会上,一部木偶定格动漫《嘟嘟镇》征服了不少欧洲观众,先后获得了来自芬兰、比利时等十多个欧洲国家的参展商的青睐。事实上,对于杭州本土动画企业定格文化而言,其作品已经不是第一次亮相国际舞台了。早在2012年,定格文化出品的《木木村的淘气虫虫》就已经登上西班牙、瑞典等欧洲五国的电视荧屏。2014年出品的《木木部落》已经发行至韩国,北欧、东欧、东南亚等共10多个国家。“几年来良好的海外版权发行状况,让我意识到,在动漫领域,真正受到老外,特别是有情怀的欧洲人尊敬的动画形式还是定格动画。”何彬介绍说,在海外版权销售费用上,国产定格动画的价格较之于国内二维、三维动画甚至能高出3-4倍。国产定格动画的海外发行之旅佳音频传,在国内,定格动画这股“复古”潮流也悄然苏醒。定格文化、相人偶工作室、江通动画、正点卡通……近年来,不少定格动画企业如雨后春笋般探起头,重新开始挖掘定格动画这一宝地,为国内动漫领域创造出不少新颖的作品,如中国美术学院创作的《风雪山神庙》、江通动画的《饼干警长》、正点卡通的《开心小镇》等。对于不少观众而言,这些作品的出现,唤起了他们对于定格动画尘封已久的回忆,也对这一传统的动画形式产生了新的理解和希望。何彬介绍,较之于二维三维动画,定格动画的制作过程十分繁琐。以其作品《木木部落》为例,一个最简单的眨眼动作,就需要摆上20次,拍摄20张照片才能完成。平均5分钟1集的动画作品,就需要近万次调整与拍摄。“拍一部定格动画,要做场景,要做玩偶的金属骨架,翻模,灯光,轨道,后期修定位器,每一步都是一大堆麻烦,但一旦成功,定格动画这种表现形式会非常有趣,人偶在人们眼中真实地活了起来,可见可感。定格动画中沉积着的动画人的匠心,或许也正是定格动画的一大魅力。”有情怀更要产业化对于中国而言,定格动画这一艺术形式虽是舶来品,但在过去的60年间,不断与中国传统文化碰撞出精彩的火花。《阿凡提》、《神笔马良》、《孔雀公主》等作品早已是大众心中永不过时的经典之作。骑着小毛驴的阿凡提,智斗贪官的放牛娃马良,这些形象印在一代人的记忆中,见证了国内定格动画最美好的时刻。而眼下,虽然何彬带领着定格文化团队在定格动画领域已成就颇丰,但他清醒地看到,定格动画的生存空间依旧狭窄。数据表明,2011年国产电视动画片产量为435部,共计261224分钟,却没有一部定格动画;近年成功在院线上映的定格动画更是少之又少;少数在电视台上映的定格动画片如《开心小镇》等,收视率同样不尽人意。探索定格动画未来的发展方向,何彬认为,产业化是其必经之路。“我们希望定格动画有情怀,更要产业化。文化没有了产业的力量容易变成空架子。产业化将让定格动画这一小众的东西焕发出新的生机。”在这一思路下,何彬开始着眼于动漫衍生品的打造。其中最成功的,便是将定格动画与何彬一手创办的“木玩世家”木质玩具的结合。在何彬看来,木制玩具和定格动画有着先天的黏性。木制玩具在故事情境中重获生命,而动画作品也因精良的木制玩具而更加逼真与生动。如今,由动画作品《木木部落》衍生出的原创玩具品牌“木木部落”已有50余款产品。2013年进军北美和加拿大地区的玩具市场,成为中国原创动漫衍生产品走出国门的一大成功案例。“《托马斯和他的朋友们》在衍生品研发上的成功,给了我不少启发。动画和衍生品的结合,能让小朋友们在看完动画作品后,连带地认为玩偶也有了生命。我们希望借此为孩子们打造一个美梦。”何彬说。新血液 新希望“当时我们班一共35人,到现在依旧坚持做定格动画的只剩我一个了。”定格文化的动画导演何君的经历印证着当前动漫行业普遍面临的人才流失问题。何彬为动漫产业“后备军”的建设提出了校企合作的新思路。2016年,定格文化与浙江树人大学共同成立了定格梦想创意学院。这意味着,学校教学将被导入定格创意产业的各个制作环节中,传统的书面学习转变为实际操作为主。而对于学生而言,不出校门就能得到难得的实训机会和宝贵的实习经验。树人大学艺术学院动画系主任乔晖对此模式深表赞同。他认为,定格动画对材质的多种运用、多样化的表现手法和特有的造型艺术都让学生在产生学习兴趣的基础上,坚定了坚持做动画的信心。而难得的实践经验更缩短了在校学生融入工作岗位的时间。“树人大学成立的行业学院—定格梦想创意学院,是一次‘接地气’的教学改革。”乔晖表示,校企双方的共同努力,将更好地整合各方资源,为在校动画学生创造有利的就业环境,更重要的是,为整个杭州乃至长江三角洲地区的创意产业输送新鲜血液。“中国有机会出现拥有好IP的定格动画作品,相信这些新鲜的血液能够带领我们挖掘更多好的题材,孕育出下一步优秀的定格动画佳作。”何彬说。
《嘟嘟镇》动画场景。涂艺道具制作。涂艺(涂艺)作为一项古老的动画形式,定格动画承载着许多人儿时的回忆。但近年来,CG动画的盛行,使定格动画难免居于一隅。如何让定格动画这一富有魅力的艺术语言重焕生机成为不少动画人探索的课题。杭州定格文化有限公司董事长何彬对定格动画的发展前景提出了自己的观点:“定格动画具有更加艺术性的表现形式,将越来越受欢迎。未来我们如若能突破IP与故事题材的重大瓶颈,国产定格动画仍有机会重新迎来发展黄金期。”国产动漫掀起复古风在不久前结束的2016年的戛纳秋季影视片交易会上,一部木偶定格动漫《嘟嘟镇》征服了不少欧洲观众,先后获得了来自芬兰、比利时等十多个欧洲国家的参展商的青睐。事实上,对于杭州本土动画企业定格文化而言,其作品已经不是第一次亮相国际舞台了。早在2012年,定格文化出品的《木木村的淘气虫虫》就已经登上西班牙、瑞典等欧洲五国的电视荧屏。2014年出品的《木木部落》已经发行至韩国,北欧、东欧、东南亚等共10多个国家。“几年来良好的海外版权发行状况,让我意识到,在动漫领域,真正受到老外,特别是有情怀的欧洲人尊敬的动画形式还是定格动画。”何彬介绍说,在海外版权销售费用上,国产定格动画的价格较之于国内二维、三维动画甚至能高出3-4倍。国产定格动画的海外发行之旅佳音频传,在国内,定格动画这股“复古”潮流也悄然苏醒。定格文化、相人偶工作室、江通动画、正点卡通……近年来,不少定格动画企业如雨后春笋般探起头,重新开始挖掘定格动画这一宝地,为国内动漫领域创造出不少新颖的作品,如中国美术学院创作的《风雪山神庙》、江通动画的《饼干警长》、正点卡通的《开心小镇》等。对于不少观众而言,这些作品的出现,唤起了他们对于定格动画尘封已久的回忆,也对这一传统的动画形式产生了新的理解和希望。何彬介绍,较之于二维三维动画,定格动画的制作过程十分繁琐。以其作品《木木部落》为例,一个最简单的眨眼动作,就需要摆上20次,拍摄20张照片才能完成。平均5分钟1集的动画作品,就需要近万次调整与拍摄。“拍一部定格动画,要做场景,要做玩偶的金属骨架,翻模,灯光,轨道,后期修定位器,每一步都是一大堆麻烦,但一旦成功,定格动画这种表现形式会非常有趣,人偶在人们眼中真实地活了起来,可见可感。定格动画中沉积着的动画人的匠心,或许也正是定格动画的一大魅力。”有情怀更要产业化对于中国而言,定格动画这一艺术形式虽是舶来品,但在过去的60年间,不断与中国传统文化碰撞出精彩的火花。《阿凡提》、《神笔马良》、《孔雀公主》等作品早已是大众心中永不过时的经典之作。骑着小毛驴的阿凡提,智斗贪官的放牛娃马良,这些形象印在一代人的记忆中,见证了国内定格动画最美好的时刻。而眼下,虽然何彬带领着定格文化团队在定格动画领域已成就颇丰,但他清醒地看到,定格动画的生存空间依旧狭窄。数据表明,2011年国产电视动画片产量为435部,共计261224分钟,却没有一部定格动画;近年成功在院线上映的定格动画更是少之又少;少数在电视台上映的定格动画片如《开心小镇》等,收视率同样不尽人意。探索定格动画未来的发展方向,何彬认为,产业化是其必经之路。“我们希望定格动画有情怀,更要产业化。文化没有了产业的力量容易变成空架子。产业化将让定格动画这一小众的东西焕发出新的生机。”在这一思路下,何彬开始着眼于动漫衍生品的打造。其中最成功的,便是将定格动画与何彬一手创办的“木玩世家”木质玩具的结合。在何彬看来,木制玩具和定格动画有着先天的黏性。木制玩具在故事情境中重获生命,而动画作品也因精良的木制玩具而更加逼真与生动。如今,由动画作品《木木部落》衍生出的原创玩具品牌“木木部落”已有50余款产品。2013年进军北美和加拿大地区的玩具市场,成为中国原创动漫衍生产品走出国门的一大成功案例。“《托马斯和他的朋友们》在衍生品研发上的成功,给了我不少启发。动画和衍生品的结合,能让小朋友们在看完动画作品后,连带地认为玩偶也有了生命。我们希望借此为孩子们打造一个美梦。”何彬说。新血液 新希望“当时我们班一共35人,到现在依旧坚持做定格动画的只剩我一个了。”定格文化的动画导演何君的经历印证着当前动漫行业普遍面临的人才流失问题。何彬为动漫产业“后备军”的建设提出了校企合作的新思路。2016年,定格文化与浙江树人大学共同成立了定格梦想创意学院。这意味着,学校教学将被导入定格创意产业的各个制作环节中,传统的书面学习转变为实际操作为主。而对于学生而言,不出校门就能得到难得的实训机会和宝贵的实习经验。树人大学艺术学院动画系主任乔晖对此模式深表赞同。他认为,定格动画对材质的多种运用、多样化的表现手法和特有的造型艺术都让学生在产生学习兴趣的基础上,坚定了坚持做动画的信心。而难得的实践经验更缩短了在校学生融入工作岗位的时间。“树人大学成立的行业学院—定格梦想创意学院,是一次‘接地气’的教学改革。”乔晖表示,校企双方的共同努力,将更好地整合各方资源,为在校动画学生创造有利的就业环境,更重要的是,为整个杭州乃至长江三角洲地区的创意产业输送新鲜血液。“中国有机会出现拥有好IP的定格动画作品,相信这些新鲜的血液能够带领我们挖掘更多好的题材,孕育出下一步优秀的定格动画佳作。”何彬说。
美媒称,中国正努力促进动漫电影产业发展,结果今年夏天上头条的,既有差得丢人的动漫影片,也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道,预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕,数量是去年的两倍多,创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场,中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称,《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》,该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周,将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传,网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说:“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感,山寨好莱坞动漫影片,而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称,自10日首映以来,该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字,因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是,该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道:“动画特效段落细节工序接近好莱坞,算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称,该片吸引观众的一个可能因素是,故事情节改编自经典小说,之前已有无数类似的电视和电影作品。此外,中国电影观众的选择不多,因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外,而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称,尽管如此,中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说,中国动漫影片面临的一个障碍是,人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说:“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片,因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’,不适合成年观众。”报道称,她还表示,《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说:“它的流行让市场知道,中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”
美媒称,中国正努力促进动漫电影产业发展,结果今年夏天上头条的,既有差得丢人的动漫影片,也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道,预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕,数量是去年的两倍多,创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场,中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称,《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》,该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周,将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传,网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说:“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感,山寨好莱坞动漫影片,而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称,自10日首映以来,该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字,因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是,该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道:“动画特效段落细节工序接近好莱坞,算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称,该片吸引观众的一个可能因素是,故事情节改编自经典小说,之前已有无数类似的电视和电影作品。此外,中国电影观众的选择不多,因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外,而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称,尽管如此,中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说,中国动漫影片面临的一个障碍是,人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说:“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片,因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’,不适合成年观众。”报道称,她还表示,《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说:“它的流行让市场知道,中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”
2016年元旦,国产动画电影《小门神》正式上映。据悉,这部电影投资额高达1.5亿元,号称史上最贵,这也意味着电影票房要达到4.5亿元才能覆盖成本。不过,从上映四天后6000多万的累计票房成绩看,业内预计电影最终票房或仅在2亿元左右,这样《小门神》或面临无法收回成本的窘境。早前《大圣归来》首日票房成绩并不理想,随后凭借口碑与粉丝自发推广,这部电影最终以近10亿元的票房沉寂创造了国产动漫电影的奇迹。这也成为《小门神》对未来票房抱有信心的重要因素,不过,与《大圣归来》拥有的巨大IP、故事情节生动紧凑以及体现出的人文情怀相比,《小门神》精于动画技术,但没有讲好故事、人物塑造不饱满是一大劣势,这也是外界认为《小门神》难敌《大圣归来》的重要方面。从两部国产动画电影所受到的不同处境可以得知,我国动漫产业发展瓶颈并不在于技术与资金,而在于上游创意环节。当你创作好一个故事,并获得丰富的IP时,动漫产业链的下游各项环节自然为你敞开大门,并帮助你获得巨大的商业成功。近期,国内两家动漫网站“漫游BT”以及“动漫花园”两家免费动漫网站相继因版权问题关闭,则反映出我国对动漫产业上游原创作品的保护与重视。动漫版权收费时代带来,上游原创动力激发,动漫产业即将迎来快速发展时期。国内动漫产业发展情况我国动漫产业起源于上世纪五六十年代,当年的水墨动画以及后来的布塑动画水平很高,不过无奈的是动漫产业并未引起国家足够重视,因此发展停滞不前,并最终远远落后国外发达国家。进入21世纪,动漫产业开始受到重视,国家也以补贴、建立产业园区的方式加大了对其的投入,中国动漫产业快速发展,经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变。前瞻产业研究院提供的《2016-2021年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示,2000年国产动画片产量仅为4000多分钟,而2013年达到了20.47万多分钟,同时还有24部国产动漫电影推出,中国动漫产业已经进入高速发展的黄金时期。2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升,依旧保持强劲的发展态势,总值超过1000亿元,预计2015年我国动漫产业总产值将超过1100亿元,增速较上年有所减缓。动漫产业困境动漫产业链中,研发与终端两大环节发展得较为成熟。不过,我国对动漫产业的扶持过分看重数量,忽视了创意与质量,这也带来了以下风险:研发上原创度不高,偏重于对成功模式的模仿,缺乏具有竞争力的技术创新和形式创新;终端环节市场化细分程度不够、主要依赖辅助产业和相关产业的运营获取商业利润,表现地较为被动。动漫产业发展趋势分析综上可知,未来动漫产业将有以下发展新趋势:首先,动漫产业原创保护力度将加强,包括国家对动漫创作加强补贴、打击盗版的监管趋严等方面;其次,优秀的动漫作品累计巨大IP后,动漫授权也将得到快速发展;最后,信息时代下,互联网对动漫产业的发展至关重要,包括互联网宣传、互联网动漫产品等方面。
2016年元旦,国产动画电影《小门神》正式上映。据悉,这部电影投资额高达1.5亿元,号称史上最贵,这也意味着电影票房要达到4.5亿元才能覆盖成本。不过,从上映四天后6000多万的累计票房成绩看,业内预计电影最终票房或仅在2亿元左右,这样《小门神》或面临无法收回成本的窘境。早前《大圣归来》首日票房成绩并不理想,随后凭借口碑与粉丝自发推广,这部电影最终以近10亿元的票房沉寂创造了国产动漫电影的奇迹。这也成为《小门神》对未来票房抱有信心的重要因素,不过,与《大圣归来》拥有的巨大IP、故事情节生动紧凑以及体现出的人文情怀相比,《小门神》精于动画技术,但没有讲好故事、人物塑造不饱满是一大劣势,这也是外界认为《小门神》难敌《大圣归来》的重要方面。从两部国产动画电影所受到的不同处境可以得知,我国动漫产业发展瓶颈并不在于技术与资金,而在于上游创意环节。当你创作好一个故事,并获得丰富的IP时,动漫产业链的下游各项环节自然为你敞开大门,并帮助你获得巨大的商业成功。近期,国内两家动漫网站“漫游BT”以及“动漫花园”两家免费动漫网站相继因版权问题关闭,则反映出我国对动漫产业上游原创作品的保护与重视。动漫版权收费时代带来,上游原创动力激发,动漫产业即将迎来快速发展时期。国内动漫产业发展情况我国动漫产业起源于上世纪五六十年代,当年的水墨动画以及后来的布塑动画水平很高,不过无奈的是动漫产业并未引起国家足够重视,因此发展停滞不前,并最终远远落后国外发达国家。进入21世纪,动漫产业开始受到重视,国家也以补贴、建立产业园区的方式加大了对其的投入,中国动漫产业快速发展,经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变。前瞻产业研究院提供的《2016-2021年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示,2000年国产动画片产量仅为4000多分钟,而2013年达到了20.47万多分钟,同时还有24部国产动漫电影推出,中国动漫产业已经进入高速发展的黄金时期。2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升,依旧保持强劲的发展态势,总值超过1000亿元,预计2015年我国动漫产业总产值将超过1100亿元,增速较上年有所减缓。动漫产业困境动漫产业链中,研发与终端两大环节发展得较为成熟。不过,我国对动漫产业的扶持过分看重数量,忽视了创意与质量,这也带来了以下风险:研发上原创度不高,偏重于对成功模式的模仿,缺乏具有竞争力的技术创新和形式创新;终端环节市场化细分程度不够、主要依赖辅助产业和相关产业的运营获取商业利润,表现地较为被动。动漫产业发展趋势分析综上可知,未来动漫产业将有以下发展新趋势:首先,动漫产业原创保护力度将加强,包括国家对动漫创作加强补贴、打击盗版的监管趋严等方面;其次,优秀的动漫作品累计巨大IP后,动漫授权也将得到快速发展;最后,信息时代下,互联网对动漫产业的发展至关重要,包括互联网宣传、互联网动漫产品等方面。
《战狼2》暑期档一片独大。今天是8月最后一天,网友们欢呼“暑期档终于画上句号了”,毕竟9月的进口片很值得期待,记者发现,这些年的暑期档都会有一些爆点,且都在不断证明——情怀和IP不再能普遍变现,“小鲜肉”也不再是票房保证,遗憾的是,国产动画片没有发力。今年暑期里《悟空传》、《三生三世十里桃花》等IP电影的票房不及预期,而《战狼2》《二十二》这类正能量影片,以及《冈仁波齐》等却都是口碑与票房齐飞。 没有出现爆款动画电影每逢暑期档,动画片都是备受关注的类型,估计大家都还记得,前年暑期档有《大圣归来》,去年有《大鱼海棠》,虽然是动画片,但是老少咸宜,话题性都很强,引起了很大关注。而今年有11部动画电影选择了这个档期,但从最终的票房数据来看,排在第一名的是《神偷奶爸3》(10.3亿),亚军则是《十万个冷笑话2》(1.2亿),紧随其后的《赛尔号大电影》票房为1亿,且大多是在暑期档的后半程才上映。然而话题性很强,比如主动提出分级,被网友惊叹为“居然能过审”的《大护法》票房仅为8700万。另外与中国传统文化相关的《阿唐奇遇》和《豆福传》票房分别为3020万和1586万,均不如预期。有影院经理分析说,其实对比《大圣归来》和《大鱼海棠》就会发现,今年国产动画不是过于低龄化,就是过于成人化,缺乏合家欢的特点。流量明星票房号召力明显下降虽然小鲜肉票房号召力下降、IP再热也要有好的改编,已是不争的事实,但暑期档依然不信邪地在再三证明这个观点。从数据来看,彭于晏、欧豪主演的电影《悟空传》票房为6.9亿;杨洋主演的《三生三世十里桃花》为5.3亿;李易峰出演的《心理罪》为2.8亿;王大陆主演的《鲛珠传》为1.1亿;欧豪主演的《青禾男高》仅3000万票房。其中《悟空传》还有IP加持,成本与票房算持平,而《鲛珠传》大约想复制2015年的爆款《捉妖记》,但票房很惨淡。既有小鲜肉也有IP加持的《三生三世十里桃花》则是给观众带来了“锁场”这个新名词,电影之外的全民口水比电影本身精彩万分。影院经理们一致表示,近年来,观众理性度大大提升,他们排片也不是看电影里面有几个流量明星的,靠小鲜肉的人口红利拿票房的时代已经不在了。青春片《闪光少女》堪称“小清新”动作片方面,在《战狼2》票房突破50亿元时,《杀破狼·贪狼》《破局》两部动作电影同时上映,也让一部分观众过了一把眼瘾。不过《侠盗联盟》虽然也有刘天王坐镇,但终究套路老套,剧情没有惊喜而票房一般。暑期档一般也是青春爱情片的天下,这个暑期档稍微让人有点印象的就是《闪光少女》,很新颖地结合了民乐与二次元,堪称小清新,被片中很燃的音乐吸引而产生很多“自来水”,但是在票房和排片稍有落后时发生了“宣发人员下跪求排片”的社会新闻,反而给电影的后续发展带来了不良影响。故事讲得好的票房都不错收获高票房或者高口碑的《冈仁波齐》、《战狼2》、《二十二》等影片,走的都是一条靠故事内核打动观众的 “逆袭”之路。所以如果不能够将核心故事讲好,再热的IP、再多粉丝支持都无济于事。以2014年中国内地幸存的22位“慰安妇”的遭遇作为大背景的纪录片《二十二》,上映之初不被看好,口碑上扬后,排片和票房都一路上涨。截至8月30日,上映17天的《二十二》总票房1.67亿,创国内院线纪录片票房冠军。而且值得一提的是,观看这部影片的观众里,20岁以下的占18%,20-24岁的占35%,“90后超过5成,说明该片还是能触动年轻人的。” 不少南京的影院经理也为这部片子能更长时间留在影厅做了不少活动。还有一部纪录片《地球:神奇的一天》,以精美的画面和呈现的多样大自然,倒是有一些合家欢的特点,吸引了不少三口之家的观众。
《战狼2》暑期档一片独大。今天是8月最后一天,网友们欢呼“暑期档终于画上句号了”,毕竟9月的进口片很值得期待,记者发现,这些年的暑期档都会有一些爆点,且都在不断证明——情怀和IP不再能普遍变现,“小鲜肉”也不再是票房保证,遗憾的是,国产动画片没有发力。今年暑期里《悟空传》、《三生三世十里桃花》等IP电影的票房不及预期,而《战狼2》《二十二》这类正能量影片,以及《冈仁波齐》等却都是口碑与票房齐飞。 没有出现爆款动画电影每逢暑期档,动画片都是备受关注的类型,估计大家都还记得,前年暑期档有《大圣归来》,去年有《大鱼海棠》,虽然是动画片,但是老少咸宜,话题性都很强,引起了很大关注。而今年有11部动画电影选择了这个档期,但从最终的票房数据来看,排在第一名的是《神偷奶爸3》(10.3亿),亚军则是《十万个冷笑话2》(1.2亿),紧随其后的《赛尔号大电影》票房为1亿,且大多是在暑期档的后半程才上映。然而话题性很强,比如主动提出分级,被网友惊叹为“居然能过审”的《大护法》票房仅为8700万。另外与中国传统文化相关的《阿唐奇遇》和《豆福传》票房分别为3020万和1586万,均不如预期。有影院经理分析说,其实对比《大圣归来》和《大鱼海棠》就会发现,今年国产动画不是过于低龄化,就是过于成人化,缺乏合家欢的特点。流量明星票房号召力明显下降虽然小鲜肉票房号召力下降、IP再热也要有好的改编,已是不争的事实,但暑期档依然不信邪地在再三证明这个观点。从数据来看,彭于晏、欧豪主演的电影《悟空传》票房为6.9亿;杨洋主演的《三生三世十里桃花》为5.3亿;李易峰出演的《心理罪》为2.8亿;王大陆主演的《鲛珠传》为1.1亿;欧豪主演的《青禾男高》仅3000万票房。其中《悟空传》还有IP加持,成本与票房算持平,而《鲛珠传》大约想复制2015年的爆款《捉妖记》,但票房很惨淡。既有小鲜肉也有IP加持的《三生三世十里桃花》则是给观众带来了“锁场”这个新名词,电影之外的全民口水比电影本身精彩万分。影院经理们一致表示,近年来,观众理性度大大提升,他们排片也不是看电影里面有几个流量明星的,靠小鲜肉的人口红利拿票房的时代已经不在了。青春片《闪光少女》堪称“小清新”动作片方面,在《战狼2》票房突破50亿元时,《杀破狼·贪狼》《破局》两部动作电影同时上映,也让一部分观众过了一把眼瘾。不过《侠盗联盟》虽然也有刘天王坐镇,但终究套路老套,剧情没有惊喜而票房一般。暑期档一般也是青春爱情片的天下,这个暑期档稍微让人有点印象的就是《闪光少女》,很新颖地结合了民乐与二次元,堪称小清新,被片中很燃的音乐吸引而产生很多“自来水”,但是在票房和排片稍有落后时发生了“宣发人员下跪求排片”的社会新闻,反而给电影的后续发展带来了不良影响。故事讲得好的票房都不错收获高票房或者高口碑的《冈仁波齐》、《战狼2》、《二十二》等影片,走的都是一条靠故事内核打动观众的 “逆袭”之路。所以如果不能够将核心故事讲好,再热的IP、再多粉丝支持都无济于事。以2014年中国内地幸存的22位“慰安妇”的遭遇作为大背景的纪录片《二十二》,上映之初不被看好,口碑上扬后,排片和票房都一路上涨。截至8月30日,上映17天的《二十二》总票房1.67亿,创国内院线纪录片票房冠军。而且值得一提的是,观看这部影片的观众里,20岁以下的占18%,20-24岁的占35%,“90后超过5成,说明该片还是能触动年轻人的。” 不少南京的影院经理也为这部片子能更长时间留在影厅做了不少活动。还有一部纪录片《地球:神奇的一天》,以精美的画面和呈现的多样大自然,倒是有一些合家欢的特点,吸引了不少三口之家的观众。
有人说今年是国产动画的腾飞之年,不仅年初的《熊出没之雪岭熊风》刷新了国产动画片的票房记录,暑期档热映的《大圣归来》又以票房黑马的姿态,让人们重新看到了国产动画的希望。未来将会有许许多多优秀的作品上线,推动内地动画市场的繁荣,尤其是《土豆侠》大电影,虽未上映,但从各个方面来看已经获得众多业内人士的一直追捧。就让我们一起来揭开《土豆侠》大电影幕后的故事吧。从公司看,天之谷动画公司从2010年成立至今5年的时间,凭借独特的创意和精湛的技术,从短片的制作到《土豆侠》TV动画,所有作品都获得大奖并被市场高度认可。5年时间一步一个脚印,稳扎稳打,经过五年的摸索,已经成为一个CG技术过硬具有国际水准,创意新奇的团队。不难看出,天之谷是朝气蓬勃、一开始就野心十足,不将中国动画打入国际市场誓不罢休。然而梦想没有在时光的打磨中褪色,反而更熠熠生辉,闪着耀眼的光芒。一直以来,真心诚意是他们的态度,沉下心做动画是他们的坚持。一直保持着虚心向人学习又不失远见,立足本土又有国际视野。相信最初的梦想定能让他们坚持最初的诚心,将动画电影做好,给自己与这些时光一个满意的答卷。从IP上看,《土豆侠》从短片到系列动画片,一经推出,就受到各界人士的追捧与市场的认同。目前已经出到第二季,将会有第四季,并且播出期间都收到了不菲的成绩,网络点击累计超过三亿多,有粉丝一千多万的积累,在市场上有相当的好评。在2017年《土豆侠》大电影上映的时候,已经累计播完第四季系列片,形成土豆侠ip,对大电影票房有一定的保障,也是之后电影周边开发的基础。从电影本身看,《土豆侠》大电影的测试样片,风格新奇,既具有好莱坞的恢弘大气,又具有宫崎骏的细腻柔美,将中国文化韵味很好的运用在电影的细节中,甚是精美。而这也仅仅是团队用很短的时间制作出来的成果,相信大电影将带给观众更为震撼的视觉体验。电影的内容以土豆侠——阿逗为主角,但又是全新的世界观,一个神秘充满奇幻的功夫探险之旅,有欢笑,有感动,有责任,有英雄的故事。2017年,影片的上映在市场上应该会引起不小的轰动。从市场看,2015年7月份,《大圣归来》以8点多亿的票房燃起了国产动漫的雄风,推动了国内动画市场的繁荣,未来国产动漫注定雄起,这也是人们对国产动漫寄予的深深的情怀。从7月份的观影《捉妖记》21亿票房、《大圣归来》8点多亿票房成功和《王朝的女人》票房惨败的例子来看未来电影将存在两极化的发展,好的品质作品将持续走高,赢得观众的青睐,而不好的忽悠观众的作品在上映的短期内将会遭到市场的淘汰。而《土豆侠》大电影的各方面都保证了他的优秀。到2017年《土豆侠》系列动画片第四寄播放完成,将成功一定厚重的粉丝群体,同时,通过《土豆侠》大电影的世界观精彩故事与精美绝伦的场景设计,贱萌与可爱、精美的人物设计等也将吸引一大批观影者,再形成口碑传播。届时的票房势必会取得丰厚的成绩。总结作为国产动画,炒作梦想,炒作情怀,对动画爱好者来说非常奏效,然而投资却不能只看情怀与梦想。在这个脆弱的国产动画投资环境中,只有好的作品,才是投资的信心所在,片方也势必要用好的作品和运作来赢得市场。
有人说今年是国产动画的腾飞之年,不仅年初的《熊出没之雪岭熊风》刷新了国产动画片的票房记录,暑期档热映的《大圣归来》又以票房黑马的姿态,让人们重新看到了国产动画的希望。未来将会有许许多多优秀的作品上线,推动内地动画市场的繁荣,尤其是《土豆侠》大电影,虽未上映,但从各个方面来看已经获得众多业内人士的一直追捧。就让我们一起来揭开《土豆侠》大电影幕后的故事吧。从公司看,天之谷动画公司从2010年成立至今5年的时间,凭借独特的创意和精湛的技术,从短片的制作到《土豆侠》TV动画,所有作品都获得大奖并被市场高度认可。5年时间一步一个脚印,稳扎稳打,经过五年的摸索,已经成为一个CG技术过硬具有国际水准,创意新奇的团队。不难看出,天之谷是朝气蓬勃、一开始就野心十足,不将中国动画打入国际市场誓不罢休。然而梦想没有在时光的打磨中褪色,反而更熠熠生辉,闪着耀眼的光芒。一直以来,真心诚意是他们的态度,沉下心做动画是他们的坚持。一直保持着虚心向人学习又不失远见,立足本土又有国际视野。相信最初的梦想定能让他们坚持最初的诚心,将动画电影做好,给自己与这些时光一个满意的答卷。从IP上看,《土豆侠》从短片到系列动画片,一经推出,就受到各界人士的追捧与市场的认同。目前已经出到第二季,将会有第四季,并且播出期间都收到了不菲的成绩,网络点击累计超过三亿多,有粉丝一千多万的积累,在市场上有相当的好评。在2017年《土豆侠》大电影上映的时候,已经累计播完第四季系列片,形成土豆侠ip,对大电影票房有一定的保障,也是之后电影周边开发的基础。从电影本身看,《土豆侠》大电影的测试样片,风格新奇,既具有好莱坞的恢弘大气,又具有宫崎骏的细腻柔美,将中国文化韵味很好的运用在电影的细节中,甚是精美。而这也仅仅是团队用很短的时间制作出来的成果,相信大电影将带给观众更为震撼的视觉体验。电影的内容以土豆侠——阿逗为主角,但又是全新的世界观,一个神秘充满奇幻的功夫探险之旅,有欢笑,有感动,有责任,有英雄的故事。2017年,影片的上映在市场上应该会引起不小的轰动。从市场看,2015年7月份,《大圣归来》以8点多亿的票房燃起了国产动漫的雄风,推动了国内动画市场的繁荣,未来国产动漫注定雄起,这也是人们对国产动漫寄予的深深的情怀。从7月份的观影《捉妖记》21亿票房、《大圣归来》8点多亿票房成功和《王朝的女人》票房惨败的例子来看未来电影将存在两极化的发展,好的品质作品将持续走高,赢得观众的青睐,而不好的忽悠观众的作品在上映的短期内将会遭到市场的淘汰。而《土豆侠》大电影的各方面都保证了他的优秀。到2017年《土豆侠》系列动画片第四寄播放完成,将成功一定厚重的粉丝群体,同时,通过《土豆侠》大电影的世界观精彩故事与精美绝伦的场景设计,贱萌与可爱、精美的人物设计等也将吸引一大批观影者,再形成口碑传播。届时的票房势必会取得丰厚的成绩。总结作为国产动画,炒作梦想,炒作情怀,对动画爱好者来说非常奏效,然而投资却不能只看情怀与梦想。在这个脆弱的国产动画投资环境中,只有好的作品,才是投资的信心所在,片方也势必要用好的作品和运作来赢得市场。