动漫产业是一个近代才出现的新兴影视行业,但是在进入网络信息高速发展的21世纪之后,受到了世界人全所未有的重视,像当今的动漫巨头美国一样,在近几年的动漫产业市场中,接二连三的创下了动漫电影票房的新纪录,并且在其它渠道的动漫文化传播过程中也得到了空前的发展。我们中国动漫产业虽然现在还赶不上美国、日本等发达国家的发展速度,但是我国的动漫产业也具有相当大的市场分量,据福建省信息化局进行的2012年福建省动漫产业收入统计,在这一年,福建省的动漫行业所创造的产值已经突破了百亿元大关。由此可见,中国动漫产业已经成为了我们在21世纪中不可忽视的一个行业。
早在上世纪中期,我国的皮影动画等一大批与动漫产业相关的文化也曾经轰动过整个世界,但是后来由于社会的诸多原因,我们整个中国的动漫产业一直处在沉默的状态。尤其是在改革开放后的十多年中,我们中国很多与动漫产业相关的企业与其它行业一样,也做起了贴牌的生意,使得我们的动漫产业在世界范围内暂时的失去了引领市场的能力。
在改革开放以后,再一次激起中国动漫产业这场波澜的是《喜羊羊与灰太狼》的成功案例,该片在2005年上映以后,一时间在全国各个省市都创下超前的收视率,与此同时,港台地区以及东南亚的许多国家和地区也在热播这部动画片。该片的成功,让我们整个中国动漫界引起了轰动。我们不难发现,虽然我们在世界动漫产业中沉默了很久,但是我们并不缺乏与动漫界相关的人才。尤其在国家十一五计划后,中国动漫产业也被纳入国家经济计划中,以上海、浙江、福建为代表的动漫文化集散中心得到了进一步的发展,很多高校也开设了国际动漫艺术相关的课程,从产业的上游到下游,我们中国动漫界也形成了一条完整的产业链。
以世界知名的中国动漫产业网为例,这里是一个集国际动漫资讯、文化交流、动漫技能培训、动漫产业创业等为一体的专业平台,他们汇聚了数十万来自五湖四海的动漫爱好者,自2011年成立以后,一跃成为了国内动漫行业门户第一列阵营。随着国家对我国动漫产业的扶持力度不断加大,中国动漫产业网已经具备了跻身于世界动漫产业的实力。
在世界各种文化发展中,我们中国的传统文化至始至终都是有着举足轻重的地位,在这个人杰地灵的大地上,中国动漫产业的前景已经是非常的明朗,在得到了国家的很多相关法律法规的保护以后,这个行业就像新中国的政治力量一样,又重新去影响了世界的动漫产业发展格局。就比如美国动漫大片《花木兰》一样,其创意题材是源于我国传统的文化中,在整个制作过程中,也有着很多中国企业与个人参与其中。这也足以证明,21世纪的中国动漫产业是一支发展前景可观的潜力股票,是一支优绩股。
近日,由上海电影(集团)有限公司、奥飞影业投资(北京)有限公司、广东原创动力文化传播有限公司出品,北京卡酷少儿频道、优漫卡通卫视、嘉佳卡通卫视联合出品的国产动画大电影《喜羊羊与灰太狼7》曝光了一组“格言体”海报,羊村长带领众羊以欢乐逗趣的形式迎接本命年。海报中,每个角色的个性和电影中的命运巧妙蕴含在各自的人生格言里。 作为“喜羊羊”品牌的十周年献礼作品,《喜羊羊与灰太狼7》融合了穿越、冒险、爆笑、奇幻等精彩元素,并将于2015年1月31日与全国观众见面。
要问最近微博的10大热门话题,国产动画片《高铁侠2011》被网友指出全面抄袭日本动画片《铁胆火车侠 1998年》一事,当属其中之一。7月17日,有网民将沈阳非凡创意动画制作有限公司制作的《高铁侠2011》的宣传视频传于网上,在众多动漫爱好者的仔细观察下,发现这段6分钟的视频,从人物、情节、分镜头甚至是对白上,几乎和10余年前的日本动漫《铁胆火车侠 1998年》一模一样。唯一不同的是,国产动漫采用了3D技术。“说抄袭都便宜它了,根本就是汉化版。”这是网民们下的结论。事件随后升级,漫画家王卯卯、刀刀、十九番等纷纷呼吁抵制这部动画片。更有网友翻出历年来国产动画抄袭之作。沈阳非凡创意对此公开发表回应否认抄袭,但模糊和苍白的解释并未让动漫迷接受, 指责声越来越多。今天,一场对国产动画片抄袭的网络声讨已经形成。“400人制作团队、日产60分钟、共160集”,这是《高铁侠2011》的官方海报宣传语。“按照这一制作规模计算,这部动画片全部抄袭的几率非常大,因为国内很少有公司能够承受这样的制作成本。”在浙江从事动画片制作的小王说,“就算该公司看到网民的意见再修改,也来不及了,动画片不是一两天就能制作出来的。” 《高铁侠2011》的宣传视频说,该片将于8月在全国100多家电视台正式播出。是否“汉化版”,观众等到开播后才能知晓。但从这一事件所牵出的动画片抄袭现象,却引人深思。网友说,近年来的国产动画片、漫画作品从不缺乏抄袭之作,区别只在于抄袭的程度。像《大嘴巴嘟嘟》在剧情上抄袭《蜡笔小新》;《兔侠传奇》拷贝《功夫熊猫》;《魁拔》在细节上和《七龙珠》雷同;《心灵之窗》和《秒速五厘米》相似等等,都显示着国产动漫羸弱的原创力。业内人士认为,这一现象的产生源于动漫公司的逐利欲。目前,中国动画产量已超过日本,跃居全球第一,但在这背后却是一个畸形的市场。“动漫公司和电视台之间的关系,有点类似于广告投放。”湖南宏梦卡通公司总编剧陈红波说,“特别好的片子在央视儿童频道能卖到400元一集,到了地方台就跌到40元至50元一集。”对于动画公司来说,盈利只有两种途径:控制成本,动画的衍生产品。所以,自己制作吃力不讨好,要赚钱还不如抄袭来得快,一些中小动漫公司都抱有这种态度,不然很容易在市场乱战中被淘汰出局。“归根结底,是产业体制不健全”,漫画家十九番说,“按分钟给补贴的制度造就了一帮投机者和山寨者,抄袭可以大大降低成本,国内又没有动漫评定的权威机构,所以只要一播出,就能获取政府的高额补贴。”缺乏原创力,是动漫人才的使用存在误区:从国外的情况看,好作品都是在年轻人笔下诞生的。而在我国的动漫产业,只认那些年纪偏大、有经验的人,富有创作力的70后和80后受不到重用,无法施展才华,因而出现大量人才流失现象。解放生产力虽是老调重弹,但对动漫产业来说却是一个亟待解决的大问题。好在优秀动画片还是有的,只不过数量与我国动漫产业在全球的地位并不相符,真希望类似《秦时明月》、《喜羊羊与灰太狼》之类的动画片能再多一点。动画是给孩子看的,孩子是祖国的未来。为了下一代,请抄袭者手下留情。
要问最近微博的10大热门话题,国产动画片《高铁侠2011》被网友指出全面抄袭日本动画片《铁胆火车侠 1998年》一事,当属其中之一。7月17日,有网民将沈阳非凡创意动画制作有限公司制作的《高铁侠2011》的宣传视频传于网上,在众多动漫爱好者的仔细观察下,发现这段6分钟的视频,从人物、情节、分镜头甚至是对白上,几乎和10余年前的日本动漫《铁胆火车侠 1998年》一模一样。唯一不同的是,国产动漫采用了3D技术。“说抄袭都便宜它了,根本就是汉化版。”这是网民们下的结论。事件随后升级,漫画家王卯卯、刀刀、十九番等纷纷呼吁抵制这部动画片。更有网友翻出历年来国产动画抄袭之作。沈阳非凡创意对此公开发表回应否认抄袭,但模糊和苍白的解释并未让动漫迷接受, 指责声越来越多。今天,一场对国产动画片抄袭的网络声讨已经形成。“400人制作团队、日产60分钟、共160集”,这是《高铁侠2011》的官方海报宣传语。“按照这一制作规模计算,这部动画片全部抄袭的几率非常大,因为国内很少有公司能够承受这样的制作成本。”在浙江从事动画片制作的小王说,“就算该公司看到网民的意见再修改,也来不及了,动画片不是一两天就能制作出来的。” 《高铁侠2011》的宣传视频说,该片将于8月在全国100多家电视台正式播出。是否“汉化版”,观众等到开播后才能知晓。但从这一事件所牵出的动画片抄袭现象,却引人深思。网友说,近年来的国产动画片、漫画作品从不缺乏抄袭之作,区别只在于抄袭的程度。像《大嘴巴嘟嘟》在剧情上抄袭《蜡笔小新》;《兔侠传奇》拷贝《功夫熊猫》;《魁拔》在细节上和《七龙珠》雷同;《心灵之窗》和《秒速五厘米》相似等等,都显示着国产动漫羸弱的原创力。业内人士认为,这一现象的产生源于动漫公司的逐利欲。目前,中国动画产量已超过日本,跃居全球第一,但在这背后却是一个畸形的市场。“动漫公司和电视台之间的关系,有点类似于广告投放。”湖南宏梦卡通公司总编剧陈红波说,“特别好的片子在央视儿童频道能卖到400元一集,到了地方台就跌到40元至50元一集。”对于动画公司来说,盈利只有两种途径:控制成本,动画的衍生产品。所以,自己制作吃力不讨好,要赚钱还不如抄袭来得快,一些中小动漫公司都抱有这种态度,不然很容易在市场乱战中被淘汰出局。“归根结底,是产业体制不健全”,漫画家十九番说,“按分钟给补贴的制度造就了一帮投机者和山寨者,抄袭可以大大降低成本,国内又没有动漫评定的权威机构,所以只要一播出,就能获取政府的高额补贴。”缺乏原创力,是动漫人才的使用存在误区:从国外的情况看,好作品都是在年轻人笔下诞生的。而在我国的动漫产业,只认那些年纪偏大、有经验的人,富有创作力的70后和80后受不到重用,无法施展才华,因而出现大量人才流失现象。解放生产力虽是老调重弹,但对动漫产业来说却是一个亟待解决的大问题。好在优秀动画片还是有的,只不过数量与我国动漫产业在全球的地位并不相符,真希望类似《秦时明月》、《喜羊羊与灰太狼》之类的动画片能再多一点。动画是给孩子看的,孩子是祖国的未来。为了下一代,请抄袭者手下留情。
■《森林战士》将亮相贺岁档图TP今年的贺岁档竞争依旧激烈,据统计,有约25部中外影片加入混战。历年贺岁档几乎都是大片的战场,往往忽略了青少年观众。而今年参战的动画电影有六七部之多,来头也都不小,更有华谊兄弟、光线传媒和乐视影业这样的影业巨头“保驾护航”,这无疑给国内动画电影市场打入一针强心剂。激烈厮杀成必然每年的贺岁档都是中国电影的重要票仓,对于适合合家观看的动画电影来说,贺岁档更是必争之地。从目前排定的档期日程来看,本月底到明年春节,有约25部中外影片登陆,其中包括《私人订制》《无人区》等13部国产片,最密集时,1周之内就有3部新片接力上映。其中动画电影确定上映的有5部,观众既能看到《喜羊羊与灰太狼6》《熊出没之夺宝熊兵》这样的老面孔,也能目睹《青蛙王国之我嘞个去》《我是狼》3D动画片《森林战士》等新秀的风采。此外,《巴啦啦小魔仙》等动画电影还未确定最终的上映日期,动画片间可能出现激烈搏杀的局面。强强联合成趋势值得一提的是,今年贺岁档动画电影里出现了华谊兄弟、光线传媒和乐视影业这些影业巨头的身影。如《喜羊羊与灰太狼6》由炫动传播、原创动力、华谊兄弟共同出品;《巴啦啦小魔仙》由奥飞动漫与光线传媒联合宣发;《熊出没之夺宝熊兵》背后则有乐视影业撑腰。编剧yoyo认为,这些企业愿意加盟动画电影,说明其票房还有很大的上升空间,“国家对动画电影扶持力度很大,会有政策上的优惠,所以作为上市公司来说,动画电影是投资的亮点。”卡通先生影业公司总经理陈英杰认为,这样的强强组合是大势所趋,不仅能刺激票房,还能提高公司的营销能力:“贺岁档只是一个开头,以后暑期档、六一档应该都能见到这样的合作。”脱颖而出不容易尽管贺岁档拥有每年最大的“票房蛋糕”,但想从众多强片中脱颖而出依然困难。北京师范大学文化创意产业研究院执行院长肖永亮坦言,虽然今年不少贺岁档动画电影都有巨头为其做宣发,但其中不少系列动画片恐怕会面临持续创新能力不足的问题,从而在票房占比上输于新面孔。“事实上在上一个贺岁档就已经有这样的迹象,今年1月上映的《喜羊羊与灰太狼5》上映首日票房为1440万元,次日收1200万元,上映3天收入5000万余元,与《喜羊羊与灰太狼4》相比票房有所下降。”也有业内人士表示,在不超过3天便会有一部动画电影推出的激烈竞争环境下,影片间的票房会产生相互牵制,没有好的创意和题材,就算品牌再大再响也很难独霸天下。
■《森林战士》将亮相贺岁档图TP今年的贺岁档竞争依旧激烈,据统计,有约25部中外影片加入混战。历年贺岁档几乎都是大片的战场,往往忽略了青少年观众。而今年参战的动画电影有六七部之多,来头也都不小,更有华谊兄弟、光线传媒和乐视影业这样的影业巨头“保驾护航”,这无疑给国内动画电影市场打入一针强心剂。激烈厮杀成必然每年的贺岁档都是中国电影的重要票仓,对于适合合家观看的动画电影来说,贺岁档更是必争之地。从目前排定的档期日程来看,本月底到明年春节,有约25部中外影片登陆,其中包括《私人订制》《无人区》等13部国产片,最密集时,1周之内就有3部新片接力上映。其中动画电影确定上映的有5部,观众既能看到《喜羊羊与灰太狼6》《熊出没之夺宝熊兵》这样的老面孔,也能目睹《青蛙王国之我嘞个去》《我是狼》3D动画片《森林战士》等新秀的风采。此外,《巴啦啦小魔仙》等动画电影还未确定最终的上映日期,动画片间可能出现激烈搏杀的局面。强强联合成趋势值得一提的是,今年贺岁档动画电影里出现了华谊兄弟、光线传媒和乐视影业这些影业巨头的身影。如《喜羊羊与灰太狼6》由炫动传播、原创动力、华谊兄弟共同出品;《巴啦啦小魔仙》由奥飞动漫与光线传媒联合宣发;《熊出没之夺宝熊兵》背后则有乐视影业撑腰。编剧yoyo认为,这些企业愿意加盟动画电影,说明其票房还有很大的上升空间,“国家对动画电影扶持力度很大,会有政策上的优惠,所以作为上市公司来说,动画电影是投资的亮点。”卡通先生影业公司总经理陈英杰认为,这样的强强组合是大势所趋,不仅能刺激票房,还能提高公司的营销能力:“贺岁档只是一个开头,以后暑期档、六一档应该都能见到这样的合作。”脱颖而出不容易尽管贺岁档拥有每年最大的“票房蛋糕”,但想从众多强片中脱颖而出依然困难。北京师范大学文化创意产业研究院执行院长肖永亮坦言,虽然今年不少贺岁档动画电影都有巨头为其做宣发,但其中不少系列动画片恐怕会面临持续创新能力不足的问题,从而在票房占比上输于新面孔。“事实上在上一个贺岁档就已经有这样的迹象,今年1月上映的《喜羊羊与灰太狼5》上映首日票房为1440万元,次日收1200万元,上映3天收入5000万余元,与《喜羊羊与灰太狼4》相比票房有所下降。”也有业内人士表示,在不超过3天便会有一部动画电影推出的激烈竞争环境下,影片间的票房会产生相互牵制,没有好的创意和题材,就算品牌再大再响也很难独霸天下。
创富·案例今年是《喜羊羊与灰太狼》播出的第十个年头,随着第一代观看喜羊羊的观众长大成人,原创动漫也已不仅是小孩子关注的话题。近年,资本市场上大手笔收购动漫IP资源和创作团队的动作频现,也让人们开始关注这个产业的“含金量”和未来走向。在喜羊羊的原创地——羊城广州,“喜羊羊之父”、广东原创动力文化传播有限公司总经理黄伟明谈及国内市场时表示,当下动漫市场的环境正在逐渐转好,要留住观众还应向动漫全龄化发展。在创作方面,好的作品是关键,资深的团队、成熟的IP形象和经验是吸引资本的重要因素。原创作品多元化从“人物”到“狼和羊”黄伟明首次创作动画是在2002年,那时他从加拿大红鹿大学美术与设计专业毕业不到两年,在一家只有5个人的公司担任创作总监。“创作部只有我一个人,一开始只是设计自己的名片、公司信封之类的,一两年之后觉得不能再这样,还是要做自己喜欢的东西。我就和老板建议说,能不能制作动画。”不懂相关知识的黄伟明在网站上开始学习使用软件,从磕磕绊绊的摸索走上了制作动画之路。绘画、设计场景、写剧本,除了配音以外的所有工作都是黄伟明一个人完成,每天加班至十一二点,大概花了一个多月,做出了一集样片。后来,老板替他找了一个助手,从零基础开始学习制作动画;再后来陆续有8个新人加入,一年后,他们的团队制作出了40集的动画片《宝贝你好妈妈》。那时,黄伟明的团队没有第一笔资金也缺乏技术支持,虽然苦,但是“自己很喜欢,红太狼也没有什么抱怨”。黄伟明口中的“红太狼”是他的太太,他的眼睛和灰太狼有几分神似,很多人认为灰太狼是以他本人为原型设计的形象。《宝贝你好妈妈》播出后没多久,投资人苏永乐的加入为黄伟明的制作之路带来了转机。苏永乐的家族从事玩具业贸易,他认为第一部动画片以人为主角,在华南地区获得了不错收视率,但角色较难转变成玩具和其他衍生产品,因为其动漫形象不具备开发成产品的条件,希望打造全新的动物形象。黄伟明回忆道,“5个总监坐下来聊,有人说做狼和羊,这个提案挺好的,我们后来就用狼和羊作为故事的模板”,喜羊羊和灰太狼的形象就此诞生。2005年,《喜羊羊与灰太狼》首次播出,在全国各省市电视台掀起了播放热潮。迄今,播出剧集已超过1300集,并在2011年登陆迪士尼国际频道,在中东以及东南亚52个国家和地区使用英语及17种以上当地语言播出。2009年喜羊羊大电影播出后,票房达9000万元,原创动力公司开始实现由亏转盈。迄今,喜羊羊系列大电影连续七年登上春节档,累计总票房已超过8亿元。后来的经历证明,当时的创作团队放弃人物形象转而选择了狼和羊的动漫角色,是一个相当明智的选择。目前,国内动漫节目播出的价格十分低廉,给电视台授权播出的费用仅仅是几十元/分钟,而动画制作1分钟的成本达到数万元。2013年9月,奥飞动漫作价5.4亿元,收购资讯港及广东原创动力名下的“喜羊羊与灰太狼”等相关动漫形象的商标和版权,引发资本市场对动画IP价值的热议。凭借喜羊羊和灰太狼的卡通形象,原创动力公司开拓了一条动漫形象成功IP化的路子。黄伟明透露,“喜羊羊”品牌的收入主要由两大部分组成,品牌授权费和授权媒体播出费,前者大约占到六成,而同行的其他动漫品牌品牌授权一般只能占到一至两成,“要盈利基本上是靠衍生品和品牌授权。”未来设想从低龄化向全龄化发展喜羊羊与灰太狼的形象设立之初,目标受众是3至5岁的幼儿,在该年龄层的观众中已取得很大的成功。十年过去了,最初看喜羊羊的小朋友已经长大,如何保持观众黏性成为品牌面临的问题。对此,黄伟明指出,喜羊羊实际上是面向全龄段观众的,在为动漫全龄化不断努力。黄伟明透露,喜羊羊和美羊羊的主角形象颇受小孩子喜爱,但灰太狼和懒羊羊更受成年人青睐。数年前,“嫁人要嫁灰太狼”的口号在不经意间红遍网络,其背后的逻辑是符合年轻人的婚恋价值观。喜羊羊创作团队将会推出“嫁人要嫁灰太狼”的成人版系列,内容是关于灰太狼和红太狼办公室恋情的动画片。此外,原创动力还通过授权合作等方式推出了不少针对成年人的新衍生品,如十周年纪念版“羊”帽,喜羊羊主题T恤等;广州第一家灰太狼咖啡厅已经开业,成为都市年轻人约会甚至求婚的场所。清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿接受南方日报记者采访时表示,目前中国大部分的动漫作品还是针对幼龄儿童教育和娱乐的产品,仍偏低幼化。黄伟明用日本动漫作为对比,“日本的动漫发展了很多年,你会看到一个老伯在看漫画,但在中国你很少看到一个老人家在看漫画。日本动漫文化相对发展的时间比我们久,已经成为他们整个文化的重要部分。”他不无惋惜地说,中国其实很早就有很多优秀的动漫作品,如《大闹天空》、《中华小当家》,但是上世纪八九十年代在创作中出现了断层,直到2004年国家重视、扶持原创动漫之后,逐渐又涌现新的优秀作品。“原创动漫要从低幼化向分众动漫发展,”尹鸿说,所谓分众,即男女老少和各年龄层的观众各取所爱。“过去,中国对动漫产业市场,特别是家庭动漫市场缺乏了解和培育。”尹鸿指出,近年国内成人动漫的市场渐入佳境,很大程度是因为受日本动漫影响的一代孩子长大了,影院项目在二三线城市的发展也对其形成助推之力。若想分得这块市场的蛋糕,原创动漫在创作水平和能力、市场的培育方面有很大挑战,距离产业的成熟还有很长的路要走。发展关键做原创作品聘专业人才回顾创作初期的经历,黄伟明深感当下动漫市场的氛围正在逐渐转好,“十年前我们刚做的时候很苦逼,和别人说在做动漫,没什么人关注,但现在大家都挺关注的。”近年来,资本市场对动漫IP的关注度大大提高,黄伟明直言担心会“有点浮躁”,“现在制作方、导演都在谈融资、收购、新三板,大家都关注动漫市场。但还是要有好的作品,他们(投资人)会寻找一些在行业里做得久的,或者有成熟的IP和成功经验的团队。”随着越来越多的新兴力量和资本加入动漫市场,黄伟明认为,目前国内原创动漫还缺优质的作品,要把更多的精力放在做好作品上,“你有没有诚意做好,其实观众看得到”。幸运的是,互联网为新兴力量提供了更好的展示平台。“我觉得互联网兴起以后不会再有怀才不遇。只要你好,展示的机会很多。”黄伟明说,如今的互联网软件让每个人都可以独立完成动画制作,并且便于展示;过去漫画作品只能投稿至纸媒,如今微博微信等大大方便了互联网上的传播,也为投资人提供了良好的选择平台。对此,尹鸿认为,市场永远需要竞争,要做更好的产品,也需要更好的平台,将来这些产品可以找到很好的商业运营平台来推,“现在很多动画作品的成果不仅是内容的成功,好的营销的推动也非常重要。”在动漫形象管理方面,原创动力聘请了专业人员对“喜羊羊和灰太狼”形象进行管理和授权,随着市场升温,渐渐从打电话找客户“求”授权,变成了不停地接电话处理客户的合作邀请。黄伟明对现阶段原创作品在知识产权保护方面的弱势感受颇深,据他估算,市场上正版和盗版的“喜羊羊”系列产品可能各占半壁江山,“正版和翻版两翼齐飞”。第一次在街头看到“喜羊羊与灰太狼”的盗版产品时,黄伟明心头一阵窃喜:“终于有人卖山寨了”,旋即又被失落感代替:“如果是正版授权的该多好。”南方日报见习记者 唐子湉实习生 周漉珊第三方点评政策环境和知识产权保护至关重要现阶段市场对原创动漫的关注固然可能引起“虚热”,要让市场自己去解决,总有虚热的时候,虚胖几年总会减肥,市场会有一定淘汰。互联网的时代让更多人有了施展才华的空间,但国内原创动漫领域仍缺乏真正的人才培养,现在全国到处都是动漫基地,并没有实际作用,要集中精力、倾注全力地培养核心人才。在喜羊羊成功的背后,中国原创动漫还存在发展不平衡、精品少的问题。动漫产业在中国发展的时间太短,政府太关心,导致产业不能完全按照市场规律去运行,产品良莠不齐。当动机、资本等过于复杂的东西混杂在一起时,观众很难真正建立起信心。现在需要做的应该是管好市场环境,开放的产业政策、更加公平的市场环境、更严格的知识产权保护,这三点对于原创动漫的发展非常重要。——清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿
创富·案例今年是《喜羊羊与灰太狼》播出的第十个年头,随着第一代观看喜羊羊的观众长大成人,原创动漫也已不仅是小孩子关注的话题。近年,资本市场上大手笔收购动漫IP资源和创作团队的动作频现,也让人们开始关注这个产业的“含金量”和未来走向。在喜羊羊的原创地——羊城广州,“喜羊羊之父”、广东原创动力文化传播有限公司总经理黄伟明谈及国内市场时表示,当下动漫市场的环境正在逐渐转好,要留住观众还应向动漫全龄化发展。在创作方面,好的作品是关键,资深的团队、成熟的IP形象和经验是吸引资本的重要因素。原创作品多元化从“人物”到“狼和羊”黄伟明首次创作动画是在2002年,那时他从加拿大红鹿大学美术与设计专业毕业不到两年,在一家只有5个人的公司担任创作总监。“创作部只有我一个人,一开始只是设计自己的名片、公司信封之类的,一两年之后觉得不能再这样,还是要做自己喜欢的东西。我就和老板建议说,能不能制作动画。”不懂相关知识的黄伟明在网站上开始学习使用软件,从磕磕绊绊的摸索走上了制作动画之路。绘画、设计场景、写剧本,除了配音以外的所有工作都是黄伟明一个人完成,每天加班至十一二点,大概花了一个多月,做出了一集样片。后来,老板替他找了一个助手,从零基础开始学习制作动画;再后来陆续有8个新人加入,一年后,他们的团队制作出了40集的动画片《宝贝你好妈妈》。那时,黄伟明的团队没有第一笔资金也缺乏技术支持,虽然苦,但是“自己很喜欢,红太狼也没有什么抱怨”。黄伟明口中的“红太狼”是他的太太,他的眼睛和灰太狼有几分神似,很多人认为灰太狼是以他本人为原型设计的形象。《宝贝你好妈妈》播出后没多久,投资人苏永乐的加入为黄伟明的制作之路带来了转机。苏永乐的家族从事玩具业贸易,他认为第一部动画片以人为主角,在华南地区获得了不错收视率,但角色较难转变成玩具和其他衍生产品,因为其动漫形象不具备开发成产品的条件,希望打造全新的动物形象。黄伟明回忆道,“5个总监坐下来聊,有人说做狼和羊,这个提案挺好的,我们后来就用狼和羊作为故事的模板”,喜羊羊和灰太狼的形象就此诞生。2005年,《喜羊羊与灰太狼》首次播出,在全国各省市电视台掀起了播放热潮。迄今,播出剧集已超过1300集,并在2011年登陆迪士尼国际频道,在中东以及东南亚52个国家和地区使用英语及17种以上当地语言播出。2009年喜羊羊大电影播出后,票房达9000万元,原创动力公司开始实现由亏转盈。迄今,喜羊羊系列大电影连续七年登上春节档,累计总票房已超过8亿元。后来的经历证明,当时的创作团队放弃人物形象转而选择了狼和羊的动漫角色,是一个相当明智的选择。目前,国内动漫节目播出的价格十分低廉,给电视台授权播出的费用仅仅是几十元/分钟,而动画制作1分钟的成本达到数万元。2013年9月,奥飞动漫作价5.4亿元,收购资讯港及广东原创动力名下的“喜羊羊与灰太狼”等相关动漫形象的商标和版权,引发资本市场对动画IP价值的热议。凭借喜羊羊和灰太狼的卡通形象,原创动力公司开拓了一条动漫形象成功IP化的路子。黄伟明透露,“喜羊羊”品牌的收入主要由两大部分组成,品牌授权费和授权媒体播出费,前者大约占到六成,而同行的其他动漫品牌品牌授权一般只能占到一至两成,“要盈利基本上是靠衍生品和品牌授权。”未来设想从低龄化向全龄化发展喜羊羊与灰太狼的形象设立之初,目标受众是3至5岁的幼儿,在该年龄层的观众中已取得很大的成功。十年过去了,最初看喜羊羊的小朋友已经长大,如何保持观众黏性成为品牌面临的问题。对此,黄伟明指出,喜羊羊实际上是面向全龄段观众的,在为动漫全龄化不断努力。黄伟明透露,喜羊羊和美羊羊的主角形象颇受小孩子喜爱,但灰太狼和懒羊羊更受成年人青睐。数年前,“嫁人要嫁灰太狼”的口号在不经意间红遍网络,其背后的逻辑是符合年轻人的婚恋价值观。喜羊羊创作团队将会推出“嫁人要嫁灰太狼”的成人版系列,内容是关于灰太狼和红太狼办公室恋情的动画片。此外,原创动力还通过授权合作等方式推出了不少针对成年人的新衍生品,如十周年纪念版“羊”帽,喜羊羊主题T恤等;广州第一家灰太狼咖啡厅已经开业,成为都市年轻人约会甚至求婚的场所。清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿接受南方日报记者采访时表示,目前中国大部分的动漫作品还是针对幼龄儿童教育和娱乐的产品,仍偏低幼化。黄伟明用日本动漫作为对比,“日本的动漫发展了很多年,你会看到一个老伯在看漫画,但在中国你很少看到一个老人家在看漫画。日本动漫文化相对发展的时间比我们久,已经成为他们整个文化的重要部分。”他不无惋惜地说,中国其实很早就有很多优秀的动漫作品,如《大闹天空》、《中华小当家》,但是上世纪八九十年代在创作中出现了断层,直到2004年国家重视、扶持原创动漫之后,逐渐又涌现新的优秀作品。“原创动漫要从低幼化向分众动漫发展,”尹鸿说,所谓分众,即男女老少和各年龄层的观众各取所爱。“过去,中国对动漫产业市场,特别是家庭动漫市场缺乏了解和培育。”尹鸿指出,近年国内成人动漫的市场渐入佳境,很大程度是因为受日本动漫影响的一代孩子长大了,影院项目在二三线城市的发展也对其形成助推之力。若想分得这块市场的蛋糕,原创动漫在创作水平和能力、市场的培育方面有很大挑战,距离产业的成熟还有很长的路要走。发展关键做原创作品聘专业人才回顾创作初期的经历,黄伟明深感当下动漫市场的氛围正在逐渐转好,“十年前我们刚做的时候很苦逼,和别人说在做动漫,没什么人关注,但现在大家都挺关注的。”近年来,资本市场对动漫IP的关注度大大提高,黄伟明直言担心会“有点浮躁”,“现在制作方、导演都在谈融资、收购、新三板,大家都关注动漫市场。但还是要有好的作品,他们(投资人)会寻找一些在行业里做得久的,或者有成熟的IP和成功经验的团队。”随着越来越多的新兴力量和资本加入动漫市场,黄伟明认为,目前国内原创动漫还缺优质的作品,要把更多的精力放在做好作品上,“你有没有诚意做好,其实观众看得到”。幸运的是,互联网为新兴力量提供了更好的展示平台。“我觉得互联网兴起以后不会再有怀才不遇。只要你好,展示的机会很多。”黄伟明说,如今的互联网软件让每个人都可以独立完成动画制作,并且便于展示;过去漫画作品只能投稿至纸媒,如今微博微信等大大方便了互联网上的传播,也为投资人提供了良好的选择平台。对此,尹鸿认为,市场永远需要竞争,要做更好的产品,也需要更好的平台,将来这些产品可以找到很好的商业运营平台来推,“现在很多动画作品的成果不仅是内容的成功,好的营销的推动也非常重要。”在动漫形象管理方面,原创动力聘请了专业人员对“喜羊羊和灰太狼”形象进行管理和授权,随着市场升温,渐渐从打电话找客户“求”授权,变成了不停地接电话处理客户的合作邀请。黄伟明对现阶段原创作品在知识产权保护方面的弱势感受颇深,据他估算,市场上正版和盗版的“喜羊羊”系列产品可能各占半壁江山,“正版和翻版两翼齐飞”。第一次在街头看到“喜羊羊与灰太狼”的盗版产品时,黄伟明心头一阵窃喜:“终于有人卖山寨了”,旋即又被失落感代替:“如果是正版授权的该多好。”南方日报见习记者 唐子湉实习生 周漉珊第三方点评政策环境和知识产权保护至关重要现阶段市场对原创动漫的关注固然可能引起“虚热”,要让市场自己去解决,总有虚热的时候,虚胖几年总会减肥,市场会有一定淘汰。互联网的时代让更多人有了施展才华的空间,但国内原创动漫领域仍缺乏真正的人才培养,现在全国到处都是动漫基地,并没有实际作用,要集中精力、倾注全力地培养核心人才。在喜羊羊成功的背后,中国原创动漫还存在发展不平衡、精品少的问题。动漫产业在中国发展的时间太短,政府太关心,导致产业不能完全按照市场规律去运行,产品良莠不齐。当动机、资本等过于复杂的东西混杂在一起时,观众很难真正建立起信心。现在需要做的应该是管好市场环境,开放的产业政策、更加公平的市场环境、更严格的知识产权保护,这三点对于原创动漫的发展非常重要。——清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿
广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会27日在广州举行,来自省内动漫界的上百位代表参加由广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会及广州动漫行业协会共同主办的本次会议,集中研讨在新的形势下广东动漫的发展战略。据文化部公布的数据,2010年-2013年中国动漫产业核心业务(不含动漫衍生品等)总产值分别为470亿、621.72亿、759.94亿和870.85亿元,预计今年将超过1000亿元。其中,广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间,为全国第一,超过全国动漫1/3的产值。在文化部、财政部、国家税务总局认定的三个批次43家国家级重点动漫企业中,广东就占了6家。日前,中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发,广东动漫获得多项殊荣——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖,《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖,而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东,分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。但在这些靓丽成绩的背后,广东动漫产业不仅面对着新媒体对传统漫画出版和动画生产的冲击,同时也面临兄弟省市的巨大挑战,如上海先后吸引了迪斯尼与梦工厂进驻,成为推动当地产业跨越式发展的新引擎,浙江杭州近年引进蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台漫画名家落户,全面构建人才聚集高地。针对广东动漫产业目前的现状和面临的问题,广东省委宣传部副部长、广东省精神文明建设委员会办公室主任顾作义在当天会议上表示,要以出精品出人才为目标,加强广东动漫的发展。一是要提升创意能力,倡导中国价值、弘扬中国精神、讲好中国故事,做出有中国气派的动漫作品。二是关注手机动漫和网络动漫,推动动漫综合艺术,并善于借助新媒体,提升动漫传播能力,同时进一步加强与新媒体的跨界融合发展。三是高度重视人才培养,提升从业人员的职业水平和职业道德,建设动漫粤军。广东省动漫艺术家协会主席金城透露,2015年年初,由广东动漫作为主力的中国动漫国家队将出征世界上最大的漫画节昂古莱姆国际漫画节,届时广州会作为主宾城市并负责搭建中国馆,《向日葵男孩》的作者聂峻将与夏达、阿桂、姚巍等漫画家集体亮相。原标题:广东动漫界集中研讨新形势下广东动漫发展战略来源:广东新闻网
广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会27日在广州举行,来自省内动漫界的上百位代表参加由广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会及广州动漫行业协会共同主办的本次会议,集中研讨在新的形势下广东动漫的发展战略。据文化部公布的数据,2010年-2013年中国动漫产业核心业务(不含动漫衍生品等)总产值分别为470亿、621.72亿、759.94亿和870.85亿元,预计今年将超过1000亿元。其中,广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间,为全国第一,超过全国动漫1/3的产值。在文化部、财政部、国家税务总局认定的三个批次43家国家级重点动漫企业中,广东就占了6家。日前,中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发,广东动漫获得多项殊荣——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖,《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖,而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东,分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。但在这些靓丽成绩的背后,广东动漫产业不仅面对着新媒体对传统漫画出版和动画生产的冲击,同时也面临兄弟省市的巨大挑战,如上海先后吸引了迪斯尼与梦工厂进驻,成为推动当地产业跨越式发展的新引擎,浙江杭州近年引进蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台漫画名家落户,全面构建人才聚集高地。针对广东动漫产业目前的现状和面临的问题,广东省委宣传部副部长、广东省精神文明建设委员会办公室主任顾作义在当天会议上表示,要以出精品出人才为目标,加强广东动漫的发展。一是要提升创意能力,倡导中国价值、弘扬中国精神、讲好中国故事,做出有中国气派的动漫作品。二是关注手机动漫和网络动漫,推动动漫综合艺术,并善于借助新媒体,提升动漫传播能力,同时进一步加强与新媒体的跨界融合发展。三是高度重视人才培养,提升从业人员的职业水平和职业道德,建设动漫粤军。广东省动漫艺术家协会主席金城透露,2015年年初,由广东动漫作为主力的中国动漫国家队将出征世界上最大的漫画节昂古莱姆国际漫画节,届时广州会作为主宾城市并负责搭建中国馆,《向日葵男孩》的作者聂峻将与夏达、阿桂、姚巍等漫画家集体亮相。原标题:广东动漫界集中研讨新形势下广东动漫发展战略来源:广东新闻网
国内知名育儿专家臧丽(微博名为天府小宝宽裕妈)近日发微博质疑国产动画打“请勿模仿”字样。她说:“看动画时无意看到一行字:‘请勿模仿’觉得这个实在是让人恼火。内容大人不敢兴趣,观众都是小孩。宝宝们来到这个世界,第一件事就是模仿!已经把危险和暴力呈现了,再写这行字有何用?有几个孩子认字,几岁的孩子懂‘请勿’的意思是不要?到底给谁看的?不少网友对此展开讨论。“你这么美你家人知道吗”:就跟免责条款一样,意思就是我提醒过了,你模仿是你自己的事,跟我没关系。“我爱金芷瑶”:这个我陪宝宝看动画片的时候就在想这个问题~宝宝才几岁啊,哪会看字“超级无敌大荔枝”:国产动画片还是大一点有了分辨能力再看吧,小一点的还是看看国外的吧我真不是崇洋,但现实就是真的不适合。“蚊蚊放风筝”:从来不给她看这个,人丑言行丑心也丑,每集就是无原因的各种互相捣乱互相殴打还是拿家伙的。广电局这都不禁去遮人家范冰冰胸口真是闲的慌。2013年,《喜羊羊与灰太狼(微博)》与《熊出没》等动画片被新闻联播点名批评存在暴力失度、语音粗俗等现象,随后两部动画的制作方都投入大量资金对动画进行修改,修改后的动画在有危险暴力的剧情处都打上“请勿模仿”的字样,借此提醒家长与小朋友。
国内知名育儿专家臧丽(微博名为天府小宝宽裕妈)近日发微博质疑国产动画打“请勿模仿”字样。她说:“看动画时无意看到一行字:‘请勿模仿’觉得这个实在是让人恼火。内容大人不敢兴趣,观众都是小孩。宝宝们来到这个世界,第一件事就是模仿!已经把危险和暴力呈现了,再写这行字有何用?有几个孩子认字,几岁的孩子懂‘请勿’的意思是不要?到底给谁看的?不少网友对此展开讨论。“你这么美你家人知道吗”:就跟免责条款一样,意思就是我提醒过了,你模仿是你自己的事,跟我没关系。“我爱金芷瑶”:这个我陪宝宝看动画片的时候就在想这个问题~宝宝才几岁啊,哪会看字“超级无敌大荔枝”:国产动画片还是大一点有了分辨能力再看吧,小一点的还是看看国外的吧我真不是崇洋,但现实就是真的不适合。“蚊蚊放风筝”:从来不给她看这个,人丑言行丑心也丑,每集就是无原因的各种互相捣乱互相殴打还是拿家伙的。广电局这都不禁去遮人家范冰冰胸口真是闲的慌。2013年,《喜羊羊与灰太狼(微博)》与《熊出没》等动画片被新闻联播点名批评存在暴力失度、语音粗俗等现象,随后两部动画的制作方都投入大量资金对动画进行修改,修改后的动画在有危险暴力的剧情处都打上“请勿模仿”的字样,借此提醒家长与小朋友。