大荧幕上《小王子》正在热映，这部动画片根据阅读率“仅次于圣经”的法国经典改编，受到不少《小王子》书迷的热捧，但是小朋友们不为所动。昨天下午，钱江晚报记者做了个小调查，随机问了63名大班小朋友，有8位看过《小王子》，却没有一个小朋友把这部动画片当作自己的最爱。这63个小家伙的最爱，依次是《熊出没》、《猪猪侠》和《赛尔号》。孩子们爱看这几本国产动画，爸妈们却高兴不起来。一位妈妈近日在网上怒批《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等动画片，还总结出其“三宗罪”，很多妈妈们点赞表示深有同感。爸妈们吐槽：部分国产动画太暴力这位妈妈总结的“三宗罪”是：一是宣扬暴力。这两部动画片的“狼”们和“熊”们，有多种“暴力”行为：打、撞、淹、烤、电、枪射、绳子吊、车碾压……对没有任何分辨力甚至连字都不认识的幼儿来说，模仿正是他们最基本的能力。二是宣扬生命的“不死”。在这两部动画片里，每种暴力都看着“恐怖”，可是主人公们就是“不会死”。这种可怕的教育，使孩子不知道生命的脆弱和可贵，更不知道要保护自己和保护他人的生命，三是宣扬“恶俗”的社会理念。比如《喜羊羊》，非要把“灰太狼”设计成那样“怕老婆”的形象，如果中国的男孩从小都被灌输这样的理念，怎么发展出男性的特征，呈现出阳刚之美？她的想法得到了许多家长支持，并在微信朋友圈疯狂转发。这种说法并不是空穴来风。模仿是孩子们的天性，好多爸妈吐槽，自家娃看过类似动画片后，动不动就讲粗话，连动作也变粗野了，有暴力倾向。家住萧山的刘女士甚至因此禁止读大班的儿子看《熊出没》，理由是“暴力，没有营养”。有一次儿子偷偷用ipad看，被她翻阅浏览记录时发现，狠狠教训了一通。动画片的暴力低俗内容引起严重后果，也早有先例。2013年4月，国内发生一起幼童因模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情，与同伴做“绑架烤羊”游戏，导致同伴被火严重烧伤。之后，央视对《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等高人气动画片进行过批评。心理专家认为，成年人从动画中看到价值和意义，孩子们在动画中学到的则是角色扮演，他们好的、坏的都会吸收，所以才会有意想不到的后果。美院教授：国产动漫欠火候，幽默被误读为什么最受孩子欢迎的动画片，也出现暴力低俗的情节与对白呢？刚拿了2015年中国动漫节金猴奖的中国美术学院传媒动画学院副教授于瑾分析：一是社会问题，对幽默的一种误读。现在很多人把低俗当作幽默，编剧对动画片本身定位模糊，为迎合大众口味，为票房收视率，编出了这些桥段。二是国产系列动画片集数太多。故事本身没那么多内容，编剧为了撑时间，只能在暴力低俗的桥段上做文章。三是国内动画片没有分级。编剧一般也不太会事先请教心理专家，或者与儿童文学作家合作，所以故事内容会出现不符合儿童心理特点的情况。幼教工作者：动漫要引导孩子探究世界那么，一部好的动画片应该具备哪些特点呢？钱报记者请教了几位常年从事幼教工作的老师。杭州天水幼儿园园长胡嫣认为，一部好的动画片应该有优美的画面，能给孩子带来阳光的心情，并学会审美。故事最好隐含人文关怀，告诉孩子友谊的宝贵，在与同伴交往时要宽容与体谅。现在的家长、老师都缺幽默感，所以她还希望动画片的语言和情节有趣点，给孩子带来幽默感，遇到困难能自我调节，偶尔也会自嘲下。少点暴力，多点微观世界，能引导孩子探究世界，比如，孩子看完动画片，会跑去看看树叶下的蚂蚁一家到底在干嘛。杭州桃源幼儿园园长陈韫希望通过动画片，让孩子引起情感共鸣，激发正义感，体验真善美。因为现在许多动画电影是根据名著改编的，所以希望通过动画片更加了解经典名著，激发孩子们对经典名著的兴趣，从小在内心埋下热爱文学的种子。最好再暗含一些科学育儿方法，比如《大头儿子和小头爸爸》，故事都是根据孩子生活中来的，并从儿童年龄特点和心理发展特点出发，假如家长在和孩子共同观看，也能受到启示。

昨晚，中国首部金融行业动画连续剧《财佰通钱庄》在泉州举行了首映礼。《财佰通钱庄》以泉州知名P2P金融平台财佰通创始人为原型制作，故事围绕着强哥、通姐、旺财、佰威等人物以及萌宠神兽财宝展开，在五洲中最繁华的泉州古城，开着一家别具特色的新式钱庄“财佰通钱庄”，钱庄里的人物插科打诨、互为逗趣，乐此不疲地周旋于各种场合，片子风格幽默风趣，使观众在欢笑之余无形中学习理财知识。“放眼全国，目前找不到一部金融理财的动画品，我希望通过《财佰通钱庄》能够唤起观众的理财意识，正确地经营人生。”财佰通董事长曾国强表示，财佰通一直致力于搭建可信度高的第三方融资平台，当然首先需要取信于民，让手握资金的民众了解平台的运作，投资《财佰通钱庄》虽然对财佰通有提升知名度的作用，但是主要目的仍是在于传播理财知识，片子在保障艺术性、观赏性的同时，深入浅出地融入了理财知识，即使小孩子也能轻易看懂并接受。“挺有创意的，这是投资业与动画业内新的一种宣传合作方式，值得借鉴。”作为财佰通的众多投资者之一，从江苏赶来参加首映礼的陈钱先生告诉记者，《财佰通钱庄》兼具知识性与娱乐性，可以让人们在笑声中对理财知识更加了解，令他对动画片接下来的故事情节十分期待。据了解，《财佰通钱庄》首期共有30集，总制片由经典动画《新大头儿子和小头爸爸》的编剧张铭欣担纲，预计2015年2月在各级电视台、国内主流视频网站上上映。

昨日，由中国动画学会与成都文化发展促进会共同主办的“2015中国动画年会”在成都举行。来自全国的各大动漫文化公司、高校、知名媒体，以及韩国江原情报文化振兴院等境外机构的代表、来自全国各地其他行业的权威专家共200余人出席年会。会后，在由中央电视台著名少儿节目主持人鞠萍姐姐、成都电视台著名少儿节目主持人陈岳叔叔联袂主持的中国动画“美猴奖”颁奖典礼上，2015年中国动画“美猴奖”各个奖项悉数揭晓。最终，包括最佳动画电影《神秘世纪历险记2》、最佳系列连续片《新大头儿子和小头爸爸》、最佳动画短片《我和老爸》、最佳动画形象《西游记的故事》、最佳动画配音《青蛙王国》等等作品获得2015年中国动画“美猴奖”金奖。中国广电联合会副会长雷元亮表示，2012年以来，成都出台了一系列扶持动漫游戏产业发展的政策措施，加速了相关产业的发展。目前，成都聚集了动漫创作、生产、销售和培训等相关企业近2000家，涌现出众多本土原创动画公司以及关联企业。

在刚结束的第八届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下称“漫博会”)上,众多专家对近年来我国动漫影视产业的发展表示了充分的肯定以及寄予了新的期盼。记者采访了原国家新闻出版广电总局副总编辑、宣传管理司司长金德龙先生,他表示,现今中国动漫比十年前已有了长足的发展,今后的发展值得期待。 盛赞《大鱼海棠》 中国动漫电影不逊国外 记者:您觉得目前我国动漫电影发展情况如何? 金德龙:现在中国的动漫电影已经发展到一定阶段,涌现出一批好的作品,如《大圣归来》《大鱼海棠》《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》等。中国动漫电影经历了几个阶段: 第一个阶段,是以《喜羊羊与灰太狼》为代表,其票房达到1.6亿; 第二个阶段,是以《熊出没》为代表,其票房已经达到了2.96亿; 第三个阶段,以《大鱼海棠》和《大圣归来》为代表,票房已经达到6亿多以及9.2亿。这标志着中国的动漫电影已经达到能和美国、日本等国外的动漫电影作品相媲美,甚至其中有些作品的票房已经超过了一些境外的作品。 优秀动漫作品层出不穷 “互联网+”助力动漫发展 记者:动漫制作有哪些进步? 金德龙:中国的动漫已经有了长足的发展,从十年前的造型比较简单粗糙,情节比较简单,结构比较粗糙,已经逐步发展到现在新的发展境界。而且现在好的电视动画片层出不穷,优秀的电视动画片不断地涌现在人们面前,比如现在的《大头儿子和小头爸爸》。 目前来说,无论是电影动画还是电视动画,都跨入了新媒体的行业,创造了一种新的商业模式,且斩获良好的商业效益。如《大头儿子和小头爸爸》在爱奇艺的播放量就达到了六十亿的量级,这在以前是想都不敢想的。 动漫创作要有底线 应注重对孩子的教育引导作用 记者:很多小孩都是看动漫长大的,动漫在一定程度上对孩子有启蒙的作用。有评论说像《熊出没》等有些暴力镜头对孩子的影响不好,您觉得中国动漫制作该有何担当? 金德龙:动漫对孩子有很大的教育功能,孩子们涉世不深,还不能明辨对与错,是与非。对还处在朦胧状态的孩子们,动漫要起一个好的作用,要强调动画的绿色、安全。对于有些动画片涉及到暴力血腥,这需要制作机构、投资机构、播出机构高度警惕和高度注意的。我们不能让那些损害孩子心灵的东西冲入市场,因为这是一个最起码的导向,最起码要求,最基本的底线。在这些问题当中不能有偏差,不能有疏漏,不能有一部动画片给孩子带来不良影响。 同时我们要看到,虽然中国动画的创作已经有很长的历史了,但是,中国动画的产业发展仅仅只有十年,在这个过程中,可能会出现这样那样的问题,但只要我们重视它,认真的对待它,这些问题是不难解决的,是可以克服的。 未来应注重剧本内容创作 期待中国动漫再创辉煌 记者:您对中国动漫有怎样的期待? 金德龙:动漫是一个大产业,需要多方共同的努力,辛勤的打造,未来我们应更加关注绘本的创作、剧本内容的创作、形象的设计等等,把握好的基础性的东西,只有把这些做好了,中国的动漫,再过十年,再过二十年,一定会再创造一个新的辉煌!中国的动画一定值得期待,谢谢!

“动画片IP电影”在国内一直是很流行的字眼,前几年上映的《黑猫警长之翡翠之星》《新大头儿子和小头爸爸》《西游记之大圣归来》都是改编自经典动画片。国外的“动画片IP电影”除了早期各个动漫系列的剧场版,最近几年上映的《哆啦A梦:伴我同行》《樱桃小丸子:来自意大利的少年》也都收获了不少票房。4月21日即将上映的电影《蓝精灵:寻找神秘村》赋予熟悉的蓝精灵新的冒险故事,必将引发新一轮怀旧热潮。喜感蓝精灵再度出击大银幕电影《蓝精灵:寻找神秘村》虽同样取材于比利时漫画家贝约所创造的蓝精灵形象,但无论是表现形式还是故事内容均不同以往任何蓝精灵作品。影片首次采用3D纯CG动画制作,最重要的角色蓝精灵更是萌出天际,标志性的白色紧身裤令他们看起来滑稽又可爱,不同的性格特质也让他们之间的互动充满笑料。沉迷研究的聪聪、麻烦不断的笨笨、狂秀身材的健健与善良勇敢的蓝妹妹第一次来到神秘新世界,面对前所未见的奇异事物,激动、惊讶、惶恐等截然不同的情绪表现同时迸发,高度反差充满喜感。尽管早在2011年蓝精灵的故事就被搬上过大银幕,但对于唱着“在山的那边海的那边有一群蓝精灵”长大的80后、90后而言,对于新片依旧充满期待。动画“老友”重逢长大的“小观众”近年来,由经典动画IP改编的大电影不断推出,动画“老朋友”频与长大的“小观众”重逢。2008年上映的动画电影《葫芦兄弟》,改编自上海美术电影制片厂1986年出品的13集系列剪纸动画片《葫芦兄弟》。该片集结了20多年前的编剧、导演班底,将原有的130分钟动画素材剪辑浓缩成83分钟。该片中最抓人眼球的是3D技术,七彩葫芦山、妖精迷宫等等在曾经的动画片中显得有些单调的场景,在此次最新的动画电影中都有了新的体验。除此以外,那首经典的主题曲《葫芦娃》也有了全新的交响乐版本。2015年,《黑猫警长之翡翠之星》在时隔30年后,又将黑猫警长这一根植于几代中国人脑海中的童年记忆搬上大银幕。影片延续讲述了一只耳越狱出逃并和拥有超能力的大猿计划利用会飞的航天博物馆“翡翠之星”把全城居民流放往宇宙,而黑猫警长为守护城市要阻止坏蛋们的行动。观众们等了30年,终于等到了三声枪响之后的故事。而《西游记之大圣归来》则刷新了国产动画电影的新票房,不仅以新的视角讲述了新故事,还颠覆了大众对孙悟空形象的传统认识。除此之外,哆啦A梦、樱桃小丸子、柯南等经典动画形象纷纷与观众大银幕上重逢。仅靠情怀难撑票房“动画片IP电影”之所以一直长盛不衰与其情怀加持是密不可分的。对观众而言,选择走进电影院观看“经典动画IP电影”时往往带有怀旧的心情,有的观众本身就是动画片的粉丝。比如《哆啦A梦:伴我同行》《樱桃小丸子:来自意大利的少年》等电影,其实早已被中国的年轻观众所熟知,作为曾陪伴着国内80后、90后,甚至00后们长大的动画IP,有着巨大的影响力和票房号召力,观众愿意为所谓的“怀旧情怀”买单。但如今很多“动画片IP电影”却打着怀旧的噱头和筹码,剧情低幼化,制作粗制滥造。如《黑猫警长之翡翠之星》推出的大电影就最终黯淡收场。大量冲着情怀走进影院的80后观众大呼新形象、新剧情“毁童年”,最终影片4000万制作成本的电影票房仅6330万。与遇冷的《黑猫警长之翡翠之星》不同,同年上映的《哆啦A梦:伴我同行》则收获超多好评,电影里熟悉的受气包大雄、万能机器猫、竹蜻蜓时光机任意门,让网友感叹“回忆牌真是打到心坎儿里”,连贯丰富的剧情也赚足了观众眼泪。相较于其它动画片,主打情怀的经典动画IP改编大电影想要吸引已经长大的“小观众”,更要丰富剧情,加入原创性元素。比如获得好评的《西游记之大圣归来》在《西游记》这个经典IP中又加入了新的剧情,角色性格也有了很大的变化,正如京基昂驰创意总监邹燚所言,“电影《大圣归来》给了我们一个全新的、更具象的盖世英雄,摆脱以往美猴王的套路,变得更加有人情味。动画形象的创新,更能引发观众观影热潮。”

2014年，在动画片《新大头儿子和小头爸爸》热播之际，央视动画独家授权中国木偶剧院创作演出同名卡通舞台剧。据悉同名舞台剧是央视动画“新大头儿子和小头爸爸”品牌全产业链规划的一部分。由此可见，国内动漫产业正在向全产业链发展。动漫产业被誉为21世纪最具创意的朝阳产业，2014年我国动漫产业内容生产实力进一步提升，总产值超过1000亿元。尽管动漫产值同美国、日本相比仍然有较大差距，但我国动漫的商业化、市场化、产业化程度都在快速提高。《中国职业教育年鉴（2015）》分析指出，近几年我国动漫产业发展迅速，已经成为引领文化产业发展的重要力量，一方面产值不断上升，另一方面原创品牌凸显。但是从技术、品牌效应、质量、产业环境和产业链等各方面来看，我国动漫产业还有比较长的路要走。我国动漫产业目前还处于发展的初级阶段，产业链尚不完整。完整的动漫产业链包含三个部分，即漫画、动画和衍生产品。在动漫产业发展过程中，产业链之间的有效衔接，直接影响动漫产业的效益。动漫产业链涉及面广，相关产业多，产业链的可延续性很强，因此其经济效益很高。现阶段我国的动漫产业链各组成部分之间没有形成有效的衔接，企业原创动漫形象不足，动漫衍生品的开发、生产与销售薄弱等；现有的动漫企业很少投资于漫画作品创建，原始和本土的动漫形象创新不足，难以生成具有潜力的商业形象作品；仅有贴牌包装的动漫企业，市场效益差，更难以拓展动漫衍生品并使之良性发展。北京其欣然影视文化传播有限公司董事长袁梅认为，一部好的动漫作品的开发，没有三五年是做不到的。而现如今中国动漫业往往用在产品前期开发的时间比较短，预留空间也不足，这样都为之后的衍生品开发、品牌持久性发展带来隐患。有些源自漫画作品或动画片的题材，平面上看起来很好看，但并不代表衍生产品能顺利开发并获得大众认可，所以企业经常在产品开发前就会邀请一些工业设计方面的专家参与到整个动漫形象的设计中来，并大量征求受众的意见，为今后从平面走向立体的衍生品开发铺好路。中国动漫产业的各个阶段——设计、制作、宣传、发行，是被割裂开来看待，没有考虑一体化发展，但国外成功的动漫案例却多是打“持久战”，以《功夫熊猫》为例，前期用七年一点一滴地接触市场，接连不断地寻求曝光机会，最终形成了市场期待，之后无论是搬上大银幕还是衍生品开发都比较顺利，有同名电视剧、电影、少儿图书、游戏等。理想的全产业链发展模式中，40%的利润来自诞生之初的漫画或动画作品，60%的利润则来自于源源不断的衍生品开发。而国内尚不成熟的动漫市场还不能实现动漫、游戏、影视等产业间衔接通畅，如何打造成熟完整的全产业链值得国内众多动漫企业深思。