新版《美少女战士》动画黑月亮四人组闪亮登场

2015
02/11
21:03

中国动漫产业新闻网

国漫号
分享
数据
2868
0
0

中国动漫产业新闻网

国漫号
2015
/
02/11
21:03
2868
0
0

新版《美少女战士》动画《美少女战士 Crystal》第2季终于从1月开始在视频网站“NICONICO动画”上播出了。在最新公开的第15集《Act.15 侵入-SAILORMARS-》中,观众支持度一直非常高的敌方成员——黑月亮四人组终于闪亮登场。

新版黑月亮四人组由人气声优宫野真守(狄曼特役)、代永翼(沙菲尔役)、高桥广树(卢贝乌斯役)、桑岛法子(艾丝梅洛特役)出演。现在他们关于本作的一段小访谈已经在网上公开,大家赶紧来看看吧。

——请谈一下对自己出演角色的印象,还有演出时的注意点。

宫野真守:有野心,有欲望,勇往直前。监督要求我把他演成“一个总是游刃有余,有条不紊的高贵男子”。对于美少女战士来说是一个具有威胁性的存在。

代永翼:平时一般不怎么表达自己的感情,说话口吻也总是云淡风轻的,但是在哥哥狄曼特面前却会一反常态地表达感情。我一定会认真地演出武内直子老师创作出的沙菲尔。

高桥广树:总而言之就是一个对王子殿下言听计从、一心一意的人。他的心中仿佛燃烧着一团热烈的火焰,出演他的时候我会酝酿出一种“惹恼这个人不会有好下场”的气场出来。

桑岛法子:我拿到艾丝梅洛特这么厉害的角色了!又妖艳又强势!然而实际上却……为了让大家都能喜欢,我希望自己可以又兴奋,又战栗(笑),又开心地出演!

——请对本作的粉丝说几句话。

宫野真守:小时候看过的传说中的动画,没想到自己竟然也能参与其中,真的好像做梦一样。出演狄曼特这个角色真的令我有很多担忧……我会以全力以赴的姿态降临,让作品更加精彩好看,请大家一定要支持我们!

代永翼:这次可以参加到我自己也非常喜欢的《美少女战士》中令我有种喜悦至极的幸福感。作为黑月亮的成员之一,我会认真演好沙菲尔,努力带来不辜负大家期待的演出,请大家支持。

高桥广树:无论是长久以来的粉丝,还是刚接触到美少女世界的人,我都希望可以尽自己的一份绵薄之力,让本作变成一部让大家都能真心爱看的作品。无论如何请多多关照。

桑岛法子:我在《美少女战士 SuperS》中演过学生,这是我做过的第一份动画声优工作。所以……这次的出演令我感慨良深!我要努力带来一个有魅力的敌人!


免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

[哆啦A梦]粉丝会有的25个特征是什么

作为日本的国民级作品,《哆啦A梦》的影响力不言而喻。相信很多人直到今天也都是蓝胖子的粉丝吧?而粉丝们会不会有什么共同特征呢?对此,有日本媒体就列举了25个共同点,来看看吧! 1.在一些时候,经常会想着如果有任意门的话就好了。2.曾经尝试过把面包扣在笔记本上,然后当做记忆面包来吃。3.如果自己家里出现了时光机,那么立刻就想着去修改黑历史。4.我很好奇:静香为什么总是在白天洗澡呢?5.出木杉英才的名字应该读作HIDETOSHI,不过很多人都以为是EISAI。6.放大灯跟缩小灯非常实用,好想要。7.每次看剧场版的时候,都对于那个展现大哥气概的胖虎恨不起来了。8.听到有些口癖的时候,立刻会想到小夫的妈妈。9.大雄之所以变成废柴都是哆啦A梦的错。10.好想用如果电话亭来做出一些不得了的假设,然后立刻还原。11.在当年看《大雄与动物行星》的时候,从电影院拿来的特典直到今天还留着。12.即便长大成人,看剧场版还是会大哭。13.和动画相比,漫画里面的哆啦A梦更加毒舌,但说出来的都是真理。14.曾经跟朋友们热衷地讨论如果秘密道具出现在现实里该怎么用。15.因为哆啦A梦的影响,开始喜欢吃铜锣烧。16.说到演唱会就想起胖虎。17.总是好奇地想:哆啦A梦哪里来的钱去买秘密道具呢?18.在听说哆啦美是在研究生院研究文学、哲学跟科学的学者之后,顿时觉得她说的每一句话都有内涵。19.直到今天,都无法想象大雄的妈妈跟《美少女战士》的月野兔是一个声优。20.每次在看国外视频网站时,都想要一个翻译魔芋冻。21.对于剧场版《魔界大冒险》中石化的大雄和哆啦A梦有阴影。22.很想试试钻进空地里面的水泥管中。23.虽然一把年纪了还是想要个哆啦A梦的围兜。另外也有想要哆啦美版本的。24.因为哆啦A梦很啰嗦,所以如果自己是大雄的话,估计觉得有个口袋就行了。25.即便整天YY,依然会苦笑地想:哆啦A梦不可能来我家的……以上列举的这25条特征,是否让你有中枪的感觉呢?如果当我们看腻了现在的新番动画,重新把《哆啦A梦》拿出来翻翻,或许又会有不同的感觉呢。

作为日本的国民级作品,《哆啦A梦》的影响力不言而喻。相信很多人直到今天也都是蓝胖子的粉丝吧?而粉丝们会不会有什么共同特征呢?对此,有日本媒体就列举了25个共同点,来看看吧! 1.在一些时候,经常会想着如果有任意门的话就好了。2.曾经尝试过把面包扣在笔记本上,然后当做记忆面包来吃。3.如果自己家里出现了时光机,那么立刻就想着去修改黑历史。4.我很好奇:静香为什么总是在白天洗澡呢?5.出木杉英才的名字应该读作HIDETOSHI,不过很多人都以为是EISAI。6.放大灯跟缩小灯非常实用,好想要。7.每次看剧场版的时候,都对于那个展现大哥气概的胖虎恨不起来了。8.听到有些口癖的时候,立刻会想到小夫的妈妈。9.大雄之所以变成废柴都是哆啦A梦的错。10.好想用如果电话亭来做出一些不得了的假设,然后立刻还原。11.在当年看《大雄与动物行星》的时候,从电影院拿来的特典直到今天还留着。12.即便长大成人,看剧场版还是会大哭。13.和动画相比,漫画里面的哆啦A梦更加毒舌,但说出来的都是真理。14.曾经跟朋友们热衷地讨论如果秘密道具出现在现实里该怎么用。15.因为哆啦A梦的影响,开始喜欢吃铜锣烧。16.说到演唱会就想起胖虎。17.总是好奇地想:哆啦A梦哪里来的钱去买秘密道具呢?18.在听说哆啦美是在研究生院研究文学、哲学跟科学的学者之后,顿时觉得她说的每一句话都有内涵。19.直到今天,都无法想象大雄的妈妈跟《美少女战士》的月野兔是一个声优。20.每次在看国外视频网站时,都想要一个翻译魔芋冻。21.对于剧场版《魔界大冒险》中石化的大雄和哆啦A梦有阴影。22.很想试试钻进空地里面的水泥管中。23.虽然一把年纪了还是想要个哆啦A梦的围兜。另外也有想要哆啦美版本的。24.因为哆啦A梦很啰嗦,所以如果自己是大雄的话,估计觉得有个口袋就行了。25.即便整天YY,依然会苦笑地想:哆啦A梦不可能来我家的……以上列举的这25条特征,是否让你有中枪的感觉呢?如果当我们看腻了现在的新番动画,重新把《哆啦A梦》拿出来翻翻,或许又会有不同的感觉呢。

3241 0 0

二次元神器 经典动画中的开挂神器

童年经典动画中的开挂神器对比美国好莱坞超级英雄拯救世界,二次元的世界则通常派出初高中生们来拯救地球。在拯救地球前他们或许普通、或许废柴、或许已经颇具雄心,但是一遇开挂神器,立马在二次元世界中成名,遇到一起打boss的战友和萌宠,走上人生巅峰,迎娶白富美或高帅富。现在就随时光网一起,找回童心,看看我们回忆中那些经典动画的主角们都拥有怎样的金手指。猫型机器人哆啦A梦和Hello Kitty一样,在很多人认知中归为猫的家伙其实是个机器人。哆啦A梦原本是在2112年9月3日,诞生于日本东京的松芝工厂的猫型机器人。由于制造过程中发生了事故,才由此成为一台“特别的”机器人。在世雄误买后,哆啦A梦让世雄和电视机前的观众们都看到了全新的世界,四次元口袋、任意门、时光机等等,哆啦A梦仿佛无止境的神奇道具帮助主人公解决一个又一个困难,彻底改变了这个普通男孩的生活,成为了二次元里有性格有智慧有喜好的个性开挂神器。不是所有金属衣都是圣衣《圣斗士星矢》带着“燃烧吧,小宇宙”经典口号点亮了男孩们的童年,比起随机看缘分的神器,圣斗士星矢系列中守护女神雅典娜的圣斗士所穿着的战斗衣——圣衣,显得格外有格调,不仅拥有女神的加护,更因其有意志、有生命力,还能预知谁是自己未来的主人,并可通过感知调整自己的大小为主人量身定制。采用特殊物质打造的圣衣,可自行修复轻微损伤,并在和圣斗士一起战斗的过程中不断进化。时尚的金属感结合可变成神话传说中神明、神兽等的第二形态,让这件开挂神器形神兼备,时尚感和把玩性飙升,到今天也不显过时。男女通吃的美少女战士《美少女战士crystal》让去年努力寻回童年回忆的观众吐槽到笑疯,也让大家发现小时候在电视机前等着盼着看变身的自己曾多么可爱。虽然小时候看动画也会问“为什么带手套还要涂指甲油”,但仍会为其华丽丽的变身段落吸引。小兔的变身胸针、能变成各种职业美女的变身笔、队友们快能凑成彩虹队的变身笔、还有爱情力量所结成的梦幻银水晶,让这几个看起来平凡的锥子脸水手服少女能代表月亮消灭这世间的邪恶,书写一个个跌宕起伏的故事,所以直到20年后,曾经在操场上幻想自己变身的少女们扔会幻想如果有一天自己碰到了一只额头有月牙的黑猫,它给了自己一个漂亮的胸针....亦正亦邪的类人型机器人与时下遍地神作相比,浓缩了日本电影、日本特摄、动画技法等多种风格的《新世纪福音战士》让高中生拯救世界变成传统。充满了大量关于宗教、哲学、心理学等暗示,扑朔迷离且复杂庞大的叙事,让EVA被动漫界誉为难以超越的至高神作。而让该作男主角开挂的亲爹送的神器EVA,Evangelion人造人型泛用机器人,由NERV创造,用以保护第三新东京市,免受使徒攻击,是人类用来保护自己的最终武器,也是人类补完计划的核心。虽然EVA被视为巨大的类人型机器人,但是EVA属于神经机械学范畴的,本体是生物体,源自最初的使徒们,也拥有实在的机械结构和盔甲镀层。Bug般存在的少女阿拉蕾这个现在仍能掀起话题,从未从我们记忆中褪色的小姑娘,有着一头紫发、圆圆的大脑袋和双眼。已经到了初中生年龄,看起来却有着小学生身材的女孩,在鸟山明的世界中,其实是个能把地球劈成两半、把月亮打碎的机器娃娃,她自己就是最大的开挂神器,在动画中,力大无穷但视力有问题经常闯祸的她,几乎嘲笑了当时所有流行的卡通人物,也惹出了不少麻烦,却让观众能抛开工业都市中的压力和束缚,感受到自然的淳朴。看龙珠就“药”不能停提到阿拉蕾就不能不提到她曾乱入过的《龙珠》,在充满想象力的鸟山明世界中,让人惊叹的科技感神器莫过于长得像药丸的万能胶囊。《龙珠》中的万能胶囊是布尔玛家族企业所研制开发的一种高科技产品,小小的胶囊可以装下摩托、汽车、飞机和房屋等。这个让布尔玛家族赚到盆满钵满的神奇发明,让龙珠中原本生活于自然世界的孙悟空见识到了都市科技的魅力,也让龙珠的故事更加充满看点,观众一边跟随寻找龙珠的队伍探险,一边期待着下一次万能胶囊打开又会有什么好玩酷炫的装备掉出来。仔细想想,以胶囊的大小和房屋交通工具的实际大小对比,该物质打造所需要的材质密度和技艺足以超越当今科技几百年了。我是要成为吃掉恶魔果实的男人恶魔果实是《海贼王》里的一种虚构植物,吃掉以后可以获得某些超能力。恶魔果实的设定颇有其智慧性,比如它多少遵从自然法则,让吃掉它的人获得能力的同时,也会让食用者被大海厌弃而成为旱鸭子,也只有吃下剖开后第一口果实的人才会得到该果实的能力,另外当原果实拥有者死亡以后,这样的果实会继续出现。恶魔果实根据获得的能力分为三大类:自然系、动物系、超人系。它的形状就像是一般常见的水果(如香蕉、哈蜜瓜等)而和水果不同的是,恶魔果实从果皮到果肉上都布满了跟大脑构造相似的螺旋花纹,让人看着它被吃的时候都觉得好疼。在动画中恶魔果实似乎可以永久保存,达到一颗恶魔果实永流传的境界。马猴烧酒满地神器也量产跟美少女战士同属马猴烧酒系统的各路少女和花仙子们,阵营十分庞大,比如同样拥有开挂萌宠和变身棒的百变小樱,由于发现库洛牌和封印神兽开启了“变身打怪”之旅。而和小动物、青梅竹马小帅哥相伴克服困难的花仙子们则更多,拥有开挂神器“花钥匙”开启“七色花”之旅的花仙子少女小蓓,为少女们科普鲜花花语。针对小朋友制作的《俏皮小花仙》用轻松的节奏讲述童话般的有趣故事,主角玛丽贝尔也拥有一根充满魔力的魔棒,除了变身,还能施展魔法,帮人们解决各种问题。

童年经典动画中的开挂神器对比美国好莱坞超级英雄拯救世界,二次元的世界则通常派出初高中生们来拯救地球。在拯救地球前他们或许普通、或许废柴、或许已经颇具雄心,但是一遇开挂神器,立马在二次元世界中成名,遇到一起打boss的战友和萌宠,走上人生巅峰,迎娶白富美或高帅富。现在就随时光网一起,找回童心,看看我们回忆中那些经典动画的主角们都拥有怎样的金手指。猫型机器人哆啦A梦和Hello Kitty一样,在很多人认知中归为猫的家伙其实是个机器人。哆啦A梦原本是在2112年9月3日,诞生于日本东京的松芝工厂的猫型机器人。由于制造过程中发生了事故,才由此成为一台“特别的”机器人。在世雄误买后,哆啦A梦让世雄和电视机前的观众们都看到了全新的世界,四次元口袋、任意门、时光机等等,哆啦A梦仿佛无止境的神奇道具帮助主人公解决一个又一个困难,彻底改变了这个普通男孩的生活,成为了二次元里有性格有智慧有喜好的个性开挂神器。不是所有金属衣都是圣衣《圣斗士星矢》带着“燃烧吧,小宇宙”经典口号点亮了男孩们的童年,比起随机看缘分的神器,圣斗士星矢系列中守护女神雅典娜的圣斗士所穿着的战斗衣——圣衣,显得格外有格调,不仅拥有女神的加护,更因其有意志、有生命力,还能预知谁是自己未来的主人,并可通过感知调整自己的大小为主人量身定制。采用特殊物质打造的圣衣,可自行修复轻微损伤,并在和圣斗士一起战斗的过程中不断进化。时尚的金属感结合可变成神话传说中神明、神兽等的第二形态,让这件开挂神器形神兼备,时尚感和把玩性飙升,到今天也不显过时。男女通吃的美少女战士《美少女战士crystal》让去年努力寻回童年回忆的观众吐槽到笑疯,也让大家发现小时候在电视机前等着盼着看变身的自己曾多么可爱。虽然小时候看动画也会问“为什么带手套还要涂指甲油”,但仍会为其华丽丽的变身段落吸引。小兔的变身胸针、能变成各种职业美女的变身笔、队友们快能凑成彩虹队的变身笔、还有爱情力量所结成的梦幻银水晶,让这几个看起来平凡的锥子脸水手服少女能代表月亮消灭这世间的邪恶,书写一个个跌宕起伏的故事,所以直到20年后,曾经在操场上幻想自己变身的少女们扔会幻想如果有一天自己碰到了一只额头有月牙的黑猫,它给了自己一个漂亮的胸针....亦正亦邪的类人型机器人与时下遍地神作相比,浓缩了日本电影、日本特摄、动画技法等多种风格的《新世纪福音战士》让高中生拯救世界变成传统。充满了大量关于宗教、哲学、心理学等暗示,扑朔迷离且复杂庞大的叙事,让EVA被动漫界誉为难以超越的至高神作。而让该作男主角开挂的亲爹送的神器EVA,Evangelion人造人型泛用机器人,由NERV创造,用以保护第三新东京市,免受使徒攻击,是人类用来保护自己的最终武器,也是人类补完计划的核心。虽然EVA被视为巨大的类人型机器人,但是EVA属于神经机械学范畴的,本体是生物体,源自最初的使徒们,也拥有实在的机械结构和盔甲镀层。Bug般存在的少女阿拉蕾这个现在仍能掀起话题,从未从我们记忆中褪色的小姑娘,有着一头紫发、圆圆的大脑袋和双眼。已经到了初中生年龄,看起来却有着小学生身材的女孩,在鸟山明的世界中,其实是个能把地球劈成两半、把月亮打碎的机器娃娃,她自己就是最大的开挂神器,在动画中,力大无穷但视力有问题经常闯祸的她,几乎嘲笑了当时所有流行的卡通人物,也惹出了不少麻烦,却让观众能抛开工业都市中的压力和束缚,感受到自然的淳朴。看龙珠就“药”不能停提到阿拉蕾就不能不提到她曾乱入过的《龙珠》,在充满想象力的鸟山明世界中,让人惊叹的科技感神器莫过于长得像药丸的万能胶囊。《龙珠》中的万能胶囊是布尔玛家族企业所研制开发的一种高科技产品,小小的胶囊可以装下摩托、汽车、飞机和房屋等。这个让布尔玛家族赚到盆满钵满的神奇发明,让龙珠中原本生活于自然世界的孙悟空见识到了都市科技的魅力,也让龙珠的故事更加充满看点,观众一边跟随寻找龙珠的队伍探险,一边期待着下一次万能胶囊打开又会有什么好玩酷炫的装备掉出来。仔细想想,以胶囊的大小和房屋交通工具的实际大小对比,该物质打造所需要的材质密度和技艺足以超越当今科技几百年了。我是要成为吃掉恶魔果实的男人恶魔果实是《海贼王》里的一种虚构植物,吃掉以后可以获得某些超能力。恶魔果实的设定颇有其智慧性,比如它多少遵从自然法则,让吃掉它的人获得能力的同时,也会让食用者被大海厌弃而成为旱鸭子,也只有吃下剖开后第一口果实的人才会得到该果实的能力,另外当原果实拥有者死亡以后,这样的果实会继续出现。恶魔果实根据获得的能力分为三大类:自然系、动物系、超人系。它的形状就像是一般常见的水果(如香蕉、哈蜜瓜等)而和水果不同的是,恶魔果实从果皮到果肉上都布满了跟大脑构造相似的螺旋花纹,让人看着它被吃的时候都觉得好疼。在动画中恶魔果实似乎可以永久保存,达到一颗恶魔果实永流传的境界。马猴烧酒满地神器也量产跟美少女战士同属马猴烧酒系统的各路少女和花仙子们,阵营十分庞大,比如同样拥有开挂萌宠和变身棒的百变小樱,由于发现库洛牌和封印神兽开启了“变身打怪”之旅。而和小动物、青梅竹马小帅哥相伴克服困难的花仙子们则更多,拥有开挂神器“花钥匙”开启“七色花”之旅的花仙子少女小蓓,为少女们科普鲜花花语。针对小朋友制作的《俏皮小花仙》用轻松的节奏讲述童话般的有趣故事,主角玛丽贝尔也拥有一根充满魔力的魔棒,除了变身,还能施展魔法,帮人们解决各种问题。

时光网 3874天前
3973 0 0

动漫为什么变得黄暴:角度决定审美

最近,关于网上动漫内容遭查处的话题争议声不断,主要原因来自于文化部对网络动漫内容整治力度的加强。4月初,多家视频、动漫网站因涉嫌提供色情、暴力的网络动漫产品被列入查处名单,还有传言《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等多部受欢迎的动漫作品也将被下架……如火如荼的整治行动中,来自网友和漫迷的声音却多是不解和愤慨。在没有分级制度和创新相对匮乏的中国动漫市场,监管者和消费者对内容尺度的判断大相径庭,到底是哪一方的审美除了问题?文化部加强违规动漫整治力度四月初,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,在这份名单中,被查处的违规网络动漫主要有三个类型:一是含有暴恐内容;二是画面血腥;三是以色情元素吸引眼球;《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等几部动漫则被作为典型遭到查处。文化部文化市场司相关负责人说,文化部在前期专项整治的基础上,加大了日常巡查力度,发现部分动漫网站法规意识淡薄,内容把关不严,严重影响未成年人身心健康。而近日流传于网络的《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》文中则提到,目前有62部受欢迎的动漫作品在下架之列,其中就包括《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等知名作品。根据媒体的调查,这份网传名单中提及的作品的视频、图书目前大部分仍在正常播放与销售中,而文化部相关人员在接受采访时,则既没有确认,也没有否认这份名单的真实性。网友观点激进:《柯南》只死日本人还想怎样?本次的查处工作也引起了网络上动漫迷们的广泛讨论,因为像《火影忍者》、《名侦探柯南》这样连载十余年的动漫作品,在中国地区拥有很高的人气。很多漫迷表示,《火影忍者》本质是一部励志、引人向上的热血动漫,虽然有少数色情成分,但一来尺度十分收敛,二来出现的频率极少,完全不足以被定性为恐怖、色情。而《柯南》早在十余年前就被全国各个地方台引进播出,虽然以凶案为主要情节,但是主体精神宣扬的还是打击犯罪、邪不胜正。有网友调侃到,“这么说来《喜羊羊》、《哪咤脑海》也都该查处了,因为这些作品里面不但打架还放火,标准的暴恐动漫。”甚至有网友调侃称,“《名侦探柯南》里死的都是日本人还想怎样?”当然除了传言中会被下架的《火影》、《柯南》之外,其他几部公布被查处的动漫也有相应的受众群体站出来反对。玩笑和讨论之余,体现的是网民普遍对此次整治行动的不理解,以及中国网民对外来动漫作品普遍的消费依赖。动漫为什么变得黄暴:角度决定审美为什么同一部动漫作品在有关部门的眼中和漫迷的眼中是完全不同的两种东西?如果动漫分级制度短时间内无法在国内施行的话,那这其中的区别就取决于看动漫时不同人的不同心态了。监管者多以保护青少年健康的角度出发,尤其是儿童群体,缺乏自我保护意识和辨别是非的能力,特别需要谨慎对待。如今的孩子不比当年只有电视台播放的《数码宝贝》和《阿拉蕾》可以看,普及的互联网络使得青少年更容易接触到不适合他们年龄的作品,有关部门审查严格其实可以理解。但对于大部分成年网民而言,动漫作品,即便是带点暴力和色情成分,也不过是一种生活中的休闲娱乐,和吃饭逛街打游戏没有区别。没有人真的会因为看了柯南而去实践犯罪,因为罪犯最后都死的很惨;没有人会用《火影忍者》来当黄色动画,因为里面的色诱术平均几十集才出现一次。当双方的焦点都不在同一个地方时,争论就永远不会有结果,这或许就是如今整治动漫一直得不到网民理解的最大原因。另觅出路:动漫分级?国漫自产?北京电影学院副院长、北京电影学院动画学院院长孙立军在接受媒体采访时就表示,渲染暴力、色情、恐怖内容的动漫会给青少年带来非常不好的影响,但是监管的同时也要考虑到市场需求,“比如,成人动漫就存在相当多的受众。日本的动漫本身就发源于日本的大众文化,因此有相当一部分动漫都是针对成人市场。”目前,动漫作品在国内分级的呼声高涨,亦被认为是防止青少年受不良动漫危害的最有效方式。不过,就像游戏分级制度一样,动漫分级制度在舆论中被呼吁多年,却迟迟未能见到相关行动落地。另一方面,增强国产动漫的制作实力和工艺水准,则被认为是解决问题的另一种方式。近年来国家政策对动漫产业发展扶持有加,相关产业规模也快速增长。但相当一部分国产动画,内容过于幼稚,大吹低龄风,导致受众单一,难以被社会大众的审美所接受。工艺落后与创意缺乏也是国产动漫广受诟病的主要原因之一,国漫与《火影》、《柯南》这些TV剧相比尚在水准之下,更遑论与《超能陆战队》这样的好莱坞大片相比肩,市场导向的作用下,国漫受到冷落不足为奇。反过来思考,如果国产动漫的制作水准和受众范围能够追赶上日漫、美漫,群众对动漫内容的消费能够更大比例的向国漫倾斜,那对外国动漫作品的整治,恐怕也不会引起太多反对了。

最近,关于网上动漫内容遭查处的话题争议声不断,主要原因来自于文化部对网络动漫内容整治力度的加强。4月初,多家视频、动漫网站因涉嫌提供色情、暴力的网络动漫产品被列入查处名单,还有传言《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等多部受欢迎的动漫作品也将被下架……如火如荼的整治行动中,来自网友和漫迷的声音却多是不解和愤慨。在没有分级制度和创新相对匮乏的中国动漫市场,监管者和消费者对内容尺度的判断大相径庭,到底是哪一方的审美除了问题?文化部加强违规动漫整治力度四月初,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,在这份名单中,被查处的违规网络动漫主要有三个类型:一是含有暴恐内容;二是画面血腥;三是以色情元素吸引眼球;《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等几部动漫则被作为典型遭到查处。文化部文化市场司相关负责人说,文化部在前期专项整治的基础上,加大了日常巡查力度,发现部分动漫网站法规意识淡薄,内容把关不严,严重影响未成年人身心健康。而近日流传于网络的《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》文中则提到,目前有62部受欢迎的动漫作品在下架之列,其中就包括《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等知名作品。根据媒体的调查,这份网传名单中提及的作品的视频、图书目前大部分仍在正常播放与销售中,而文化部相关人员在接受采访时,则既没有确认,也没有否认这份名单的真实性。网友观点激进:《柯南》只死日本人还想怎样?本次的查处工作也引起了网络上动漫迷们的广泛讨论,因为像《火影忍者》、《名侦探柯南》这样连载十余年的动漫作品,在中国地区拥有很高的人气。很多漫迷表示,《火影忍者》本质是一部励志、引人向上的热血动漫,虽然有少数色情成分,但一来尺度十分收敛,二来出现的频率极少,完全不足以被定性为恐怖、色情。而《柯南》早在十余年前就被全国各个地方台引进播出,虽然以凶案为主要情节,但是主体精神宣扬的还是打击犯罪、邪不胜正。有网友调侃到,“这么说来《喜羊羊》、《哪咤脑海》也都该查处了,因为这些作品里面不但打架还放火,标准的暴恐动漫。”甚至有网友调侃称,“《名侦探柯南》里死的都是日本人还想怎样?”当然除了传言中会被下架的《火影》、《柯南》之外,其他几部公布被查处的动漫也有相应的受众群体站出来反对。玩笑和讨论之余,体现的是网民普遍对此次整治行动的不理解,以及中国网民对外来动漫作品普遍的消费依赖。动漫为什么变得黄暴:角度决定审美为什么同一部动漫作品在有关部门的眼中和漫迷的眼中是完全不同的两种东西?如果动漫分级制度短时间内无法在国内施行的话,那这其中的区别就取决于看动漫时不同人的不同心态了。监管者多以保护青少年健康的角度出发,尤其是儿童群体,缺乏自我保护意识和辨别是非的能力,特别需要谨慎对待。如今的孩子不比当年只有电视台播放的《数码宝贝》和《阿拉蕾》可以看,普及的互联网络使得青少年更容易接触到不适合他们年龄的作品,有关部门审查严格其实可以理解。但对于大部分成年网民而言,动漫作品,即便是带点暴力和色情成分,也不过是一种生活中的休闲娱乐,和吃饭逛街打游戏没有区别。没有人真的会因为看了柯南而去实践犯罪,因为罪犯最后都死的很惨;没有人会用《火影忍者》来当黄色动画,因为里面的色诱术平均几十集才出现一次。当双方的焦点都不在同一个地方时,争论就永远不会有结果,这或许就是如今整治动漫一直得不到网民理解的最大原因。另觅出路:动漫分级?国漫自产?北京电影学院副院长、北京电影学院动画学院院长孙立军在接受媒体采访时就表示,渲染暴力、色情、恐怖内容的动漫会给青少年带来非常不好的影响,但是监管的同时也要考虑到市场需求,“比如,成人动漫就存在相当多的受众。日本的动漫本身就发源于日本的大众文化,因此有相当一部分动漫都是针对成人市场。”目前,动漫作品在国内分级的呼声高涨,亦被认为是防止青少年受不良动漫危害的最有效方式。不过,就像游戏分级制度一样,动漫分级制度在舆论中被呼吁多年,却迟迟未能见到相关行动落地。另一方面,增强国产动漫的制作实力和工艺水准,则被认为是解决问题的另一种方式。近年来国家政策对动漫产业发展扶持有加,相关产业规模也快速增长。但相当一部分国产动画,内容过于幼稚,大吹低龄风,导致受众单一,难以被社会大众的审美所接受。工艺落后与创意缺乏也是国产动漫广受诟病的主要原因之一,国漫与《火影》、《柯南》这些TV剧相比尚在水准之下,更遑论与《超能陆战队》这样的好莱坞大片相比肩,市场导向的作用下,国漫受到冷落不足为奇。反过来思考,如果国产动漫的制作水准和受众范围能够追赶上日漫、美漫,群众对动漫内容的消费能够更大比例的向国漫倾斜,那对外国动漫作品的整治,恐怕也不会引起太多反对了。

2651 0 0

动画在引进各国时的本土化修改常水土不服遭吐槽

每年暑假快结束的时候,《名侦探柯南》剧场版的片源都会以各种方式出现在中国的网络上。今年的片源来自于韩国,所以广大柯南爱好者看到的都是韩国版的柯南电影。电影韩版修改了片中的诸多镜头:比如将日本的羽田机场改为了韩国仁川机场;屏幕上飞舞的日元改成了韩元;甚至电影里出现的定位日本的镜头也变成了定位在韩国。虽然写着 Korea,这个定位明显就是日本这引来了中国微博上网友的强烈吐槽。虽然看的是别人的片子,但是这种强烈的违和感让网友们感觉不能忍。不过日本网友早就司空见惯了,反应还不如中国网友激烈。日本动漫在发向世界各地后经常遭遇各种各样的“和谐”。由于日本的动漫主要对象并非仅仅针对儿童,在被各个国家引进的时候,会为了照顾本土相对低龄的受众进行更改。“我们外国人不懂这个!”由于各地的文化差异,动画在引进各国的时候,会针对性地做一些本土化修改。比如说在日本漫画里经常出现的日文,对于非日本国家的孩子来说确实看不太懂是什么意思。所以,在韩国引进《美少女战士》的时候,偏重所有出现日文的地方,包括黑板、标语、旗帜甚至报纸,一律都用空白代替,才不管小朋友们会不会看得一头雾水。仔细看还能看到修改的痕迹如今,PS 技术越来越发达了,因此在韩国不再使用空白代替的办法,而是开始一系列动画的韩国化措施。除了前面提到的柯南剧场版的一些改动,黑板上和报纸上的文字一律用相关韩文代替。想来这些人也是辛苦,一个一个字改一定要花很长时间。如果说韩国的手段还是比较贴心的,那北美地区的做法就有点画蛇添足了。当 4 Kids Entertainment 将《口袋妖怪》等一系列日本动画引进北美地区电视市场的时候,考虑到文化差异,将里面出现的饭团全部换成了面包、三明治、冰激凌之类的食物。这种闲的无聊的做法或许就是为啥美国小孩会认为全世界人都喜欢一样食物的原因。毫无违和感宗教和种族是敏感的问题宗教和种族的问题在亚洲等各个国家还好,但是在美国这种问题属于政治红线,所以是碰不得的。4 Kids Entertainment (又是你)作为“孩子们的守护者”,这方面还是敏感的。最典型的例子是迷唇姐。虽然这种长得有点丑萌的口袋妖怪还是很讨喜,但是在美国关于迷唇姐的镜头被剪掉了很多,甚至迷唇姐做主角的《和迷唇姐在一起的圣诞》播放一次后就直接禁播了。这是由于迷唇姐黑色的肤色、丰厚的嘴唇和金色头发被认为是从事了某些不正当职业的黑人。事实上,这个角色最初设计和黑人没什么关系——日本哪里有那么多黑人。不过,最后任天堂还是接受了各方的批评,将迷唇姐的肤色改为了紫色。同样地被改变肤色的还有《龙珠》里可爱的波波先生。他的皮肤由黑色变为了蓝色。波波先生你怎么了!波波先生!宗教问题也比较类似,而且关注点非常细微。在《游戏王》中,六芒星的魔法阵直接被涂黑了——看上去因为与犹太教和以色列有关。所幸《光能使者》这部动画并未遭此毒手,否则每集都出现的光之魔法难道都要打马赛克么。很小的细节也被注意到了这种暴力血腥成人向的画面小孩子怎么受得了!非日本国家在限制暴力、色情和成人向画面方面达成了共识,只不过力度不同而已。这是必要的,但是有些做的有点过。如果你不幸生在泰国,你的世界将会是一片模糊。2012 年,这个国家终于引进了《美少女战士》电视版这部 1992 年就在日本放映的动画,所有的清凉一点的服装都被打上雾状的马赛克——背心、吊带衫和一切形式的泳衣都不行;《多啦 A 梦》里的静香和《龙珠》里面各种裸衣打架也没有逃过此劫。对于一个热带、有着美丽海岸和众多赤裸佛像的国家,这点实在令人难以理解。为什么不给胖虎打个码......当然泰国是 PS 技术不好(或者人懒)的案例。有钱有闲的美国人并不会做如此粗糙的做法。他们会为那些认为暴露太多的角色贴心地拉高衣领或穿上衣服。当然,最最著名的和谐案例当属海贼王。2004 年,《海贼王》的美国电视发行版权被 4 Kids Entertainment (怎么还是你)购得,由此造成了有史以来最大规模的一次修改。而为了保证美国儿童的身心健康,一切暴力血腥的镜头都不见了:动画中的枪被改成了水枪、台灯之类的东西甚至直接消失;抽烟的镜头被改成了含棒棒糖;酒精变成了水;打完架以后脸上干干净净地没有出现一点血迹……顿时...不霸气了美国网友对此纷纷表示“太过了”,认为 4 Kids 的做法已经远远超过了美国联邦通信委员会的限制。他们甚至发明了一个词组“ What if 4 Kids Got X ”,即指如果 4 Kids 得到了一部动画的版权后会对它们做出什么改动。网友们纷纷制作了视频想象如果 4 kids 获得了《死亡笔记》或者《火影忍者》会发生什么样的改变。比如《Death Note》里夜神月在校园里捡起一本黑色小本本一看,上面写着:“Disappear Note”。韩国对这些“暴力”情节不是特别关注,但是对恋爱相关方面审核比较严。在韩国,《美少女战士》中四大天王同性相爱的情节全被删除,所有接吻场景也被剪掉了。国内在这方面也比较敏感。在日本动漫还可以引进中国并在电视上播放的年代,《魔卡少女樱》这部动画中相关爱情主线的 8 集全部被删去,表白的“我喜欢你”也被“我一直觉得你很好”代替(小学生怎么可以早恋!)。从去年开始网络上的动漫也开始整顿,一时间《章鱼老师》《暗杀教室》、《死神小本子》(《死亡笔记》)等各种动画改头换面,也算是闹剧一场。前段时间《食戟之灵》中一些镜头也被一些网站用黑屏代替(这部真的比小当家差远了),不过这算是网站上的自我审查了。据称,《业火的向日葵》可能也将引进国内,到时候不知道国内观众会看到什么样的版本。

每年暑假快结束的时候,《名侦探柯南》剧场版的片源都会以各种方式出现在中国的网络上。今年的片源来自于韩国,所以广大柯南爱好者看到的都是韩国版的柯南电影。电影韩版修改了片中的诸多镜头:比如将日本的羽田机场改为了韩国仁川机场;屏幕上飞舞的日元改成了韩元;甚至电影里出现的定位日本的镜头也变成了定位在韩国。虽然写着 Korea,这个定位明显就是日本这引来了中国微博上网友的强烈吐槽。虽然看的是别人的片子,但是这种强烈的违和感让网友们感觉不能忍。不过日本网友早就司空见惯了,反应还不如中国网友激烈。日本动漫在发向世界各地后经常遭遇各种各样的“和谐”。由于日本的动漫主要对象并非仅仅针对儿童,在被各个国家引进的时候,会为了照顾本土相对低龄的受众进行更改。“我们外国人不懂这个!”由于各地的文化差异,动画在引进各国的时候,会针对性地做一些本土化修改。比如说在日本漫画里经常出现的日文,对于非日本国家的孩子来说确实看不太懂是什么意思。所以,在韩国引进《美少女战士》的时候,偏重所有出现日文的地方,包括黑板、标语、旗帜甚至报纸,一律都用空白代替,才不管小朋友们会不会看得一头雾水。仔细看还能看到修改的痕迹如今,PS 技术越来越发达了,因此在韩国不再使用空白代替的办法,而是开始一系列动画的韩国化措施。除了前面提到的柯南剧场版的一些改动,黑板上和报纸上的文字一律用相关韩文代替。想来这些人也是辛苦,一个一个字改一定要花很长时间。如果说韩国的手段还是比较贴心的,那北美地区的做法就有点画蛇添足了。当 4 Kids Entertainment 将《口袋妖怪》等一系列日本动画引进北美地区电视市场的时候,考虑到文化差异,将里面出现的饭团全部换成了面包、三明治、冰激凌之类的食物。这种闲的无聊的做法或许就是为啥美国小孩会认为全世界人都喜欢一样食物的原因。毫无违和感宗教和种族是敏感的问题宗教和种族的问题在亚洲等各个国家还好,但是在美国这种问题属于政治红线,所以是碰不得的。4 Kids Entertainment (又是你)作为“孩子们的守护者”,这方面还是敏感的。最典型的例子是迷唇姐。虽然这种长得有点丑萌的口袋妖怪还是很讨喜,但是在美国关于迷唇姐的镜头被剪掉了很多,甚至迷唇姐做主角的《和迷唇姐在一起的圣诞》播放一次后就直接禁播了。这是由于迷唇姐黑色的肤色、丰厚的嘴唇和金色头发被认为是从事了某些不正当职业的黑人。事实上,这个角色最初设计和黑人没什么关系——日本哪里有那么多黑人。不过,最后任天堂还是接受了各方的批评,将迷唇姐的肤色改为了紫色。同样地被改变肤色的还有《龙珠》里可爱的波波先生。他的皮肤由黑色变为了蓝色。波波先生你怎么了!波波先生!宗教问题也比较类似,而且关注点非常细微。在《游戏王》中,六芒星的魔法阵直接被涂黑了——看上去因为与犹太教和以色列有关。所幸《光能使者》这部动画并未遭此毒手,否则每集都出现的光之魔法难道都要打马赛克么。很小的细节也被注意到了这种暴力血腥成人向的画面小孩子怎么受得了!非日本国家在限制暴力、色情和成人向画面方面达成了共识,只不过力度不同而已。这是必要的,但是有些做的有点过。如果你不幸生在泰国,你的世界将会是一片模糊。2012 年,这个国家终于引进了《美少女战士》电视版这部 1992 年就在日本放映的动画,所有的清凉一点的服装都被打上雾状的马赛克——背心、吊带衫和一切形式的泳衣都不行;《多啦 A 梦》里的静香和《龙珠》里面各种裸衣打架也没有逃过此劫。对于一个热带、有着美丽海岸和众多赤裸佛像的国家,这点实在令人难以理解。为什么不给胖虎打个码......当然泰国是 PS 技术不好(或者人懒)的案例。有钱有闲的美国人并不会做如此粗糙的做法。他们会为那些认为暴露太多的角色贴心地拉高衣领或穿上衣服。当然,最最著名的和谐案例当属海贼王。2004 年,《海贼王》的美国电视发行版权被 4 Kids Entertainment (怎么还是你)购得,由此造成了有史以来最大规模的一次修改。而为了保证美国儿童的身心健康,一切暴力血腥的镜头都不见了:动画中的枪被改成了水枪、台灯之类的东西甚至直接消失;抽烟的镜头被改成了含棒棒糖;酒精变成了水;打完架以后脸上干干净净地没有出现一点血迹……顿时...不霸气了美国网友对此纷纷表示“太过了”,认为 4 Kids 的做法已经远远超过了美国联邦通信委员会的限制。他们甚至发明了一个词组“ What if 4 Kids Got X ”,即指如果 4 Kids 得到了一部动画的版权后会对它们做出什么改动。网友们纷纷制作了视频想象如果 4 kids 获得了《死亡笔记》或者《火影忍者》会发生什么样的改变。比如《Death Note》里夜神月在校园里捡起一本黑色小本本一看,上面写着:“Disappear Note”。韩国对这些“暴力”情节不是特别关注,但是对恋爱相关方面审核比较严。在韩国,《美少女战士》中四大天王同性相爱的情节全被删除,所有接吻场景也被剪掉了。国内在这方面也比较敏感。在日本动漫还可以引进中国并在电视上播放的年代,《魔卡少女樱》这部动画中相关爱情主线的 8 集全部被删去,表白的“我喜欢你”也被“我一直觉得你很好”代替(小学生怎么可以早恋!)。从去年开始网络上的动漫也开始整顿,一时间《章鱼老师》《暗杀教室》、《死神小本子》(《死亡笔记》)等各种动画改头换面,也算是闹剧一场。前段时间《食戟之灵》中一些镜头也被一些网站用黑屏代替(这部真的比小当家差远了),不过这算是网站上的自我审查了。据称,《业火的向日葵》可能也将引进国内,到时候不知道国内观众会看到什么样的版本。

3715 0 0

少女漫画发展史——从少女漫画看日本女性变化

说少女漫画之前,我想先说一下日本漫画之父——手冢治虫。手冢治虫开创了现在对很多国家都有深重影响的日系漫画,使人们开始接受“新漫画”的概念。大师开始是在《少国民新闻》连载四格漫画《小马的日记》,而后陆续创作出了《铁壁阿童木》《三眼神童》等大量家喻户晓的漫画。他创造的漫画常常引起人们深深地思考,比如他创作生涯巅峰所创作的探讨生命的意义的作品《火鸟》,在日本漫画中堪称永久的经典,作品运用了大量的神话故事以及史实,为读者展示了各个时代的人类面对生死的态度,手冢老师以丰富的主题、多元化的视角带领观众作深层次思考,使其成为了日本漫画发展史不可不提的一项重要篇章,更是获得了1970年讲谈社出版文化奖,1976年讲谈社漫画奖,1980年的卡通电影《火鸟2772》更是荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖,圣地亚哥卡通动画墨水壶奖,为在世界范围推广日本漫画做出了杰出的贡献。更有藤子不二雄、石森章太郎等众多青年受到手冢治虫的感召投入漫画创作市场,从这此处我们可以看出手冢治虫对日本漫画界的影响力是有多巨大。这些漫画家创作的漫画驰名海外,藤子不二雄所创作的《多啦A梦》已经是家喻户晓的地步,这些漫画家为日本漫画目前蓬勃市场与国际知名度上做出了杰出的贡献,奠定了日本漫画现在多元化的发展基础。而世界上第一部少女故事漫画,就出自手冢治虫的手上——《蓝宝石王子》(又名缎带骑士)。《蓝宝石王子》手冢治虫的这部作品1943年开始连载于少女漫画杂志《少女组》,为世界公认的第一部少女漫画。手冢大师提出了动漫画应该按照不同的人群需要制作不同取向的观点,便创作出了这部“面向女孩子的作品”。这部作品开创了少女漫画的先河,这启发了一部分女性作者去创作面向少女的漫画,因为同为女性,更了解女性读者的心理。1963年前后,在日本发展了10几年的新漫画有了真正意义的少女漫画分支。经过了近20年的熏陶与历练,诞生了“昭和24年组”(出生在昭和24年前后的少女漫画家们的统称),其中包括池田理代子、五十岚优美子、美内铃惠等著名的正统少女漫画家。那个年代,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是刚刚经历过战争,人民群众皆苦不堪言,那时的日本女性仍处於低下地位,经济和能力都要依附在男性身上。一种“窒息感”缠绕在所有的日本女性身上,使日本女性透不过气来。 而此时出现的正统少女漫画,如《凡尔赛玫瑰》《玻璃假面》这些经典之作,便是充满了男性感的强硬。第一阶段:少女漫画崭露头角1.《凡尔赛的玫瑰》作者:池田理代子《凡尔赛的玫瑰》这部作品讲述了18世纪末的法国,凡尔赛宫宫殿的一名年轻女性奥斯卡一生的爱恨情仇。女主角诞生于法国凡尔赛一名贵族世家,由于母亲一直未能生育男孩,渴望有一个儿子继承自己统帅王室军队的父亲决定将奥斯卡当做男孩来养育。从这我们就可以看出,当时的日本女性,对自己身为女性的矛盾与绝望,恨不得生为男孩,来做一番大事业。当时的社会迫使她们向男性发展,迫使她们不能展示自己身为女性的优点,只能强硬的模仿男人,让她们柔软的心更加坚强,让她们的活动更加接近男人。只从这一部漫画分析当时女性的心理是远远不够的,如果想更加深入的分析当时日本女性的心理,就还要再提另外一部经典的少女漫画——《玻璃假面》。2.《玻璃假面》作者:美内铃惠北岛玛雅是一个家境贫穷,学习也不怎么样的开朗的13岁高中生,但是她非常的喜欢戏剧,只要是她看过一次的戏就能背下全部台词,只要一登上舞台,就能运出自己压倒身边一切事物的表演能力与个人魅力,一个偶然的机会,玛雅遇到了从前著名的演员月影千草,在月影老师的提携下,一步步的迈出自己的演绎生活,与姬川亚弓开始争夺著名戏剧《红天女》女主角。其中除了北岛玛雅和姬川亚弓对演绎的执着外,还描写了北岛玛雅与2位优秀男性之间的爱恨纠葛。北岛玛雅的性格非常像王道少年漫画的主人公:糊涂、坚强,受到挫折会变得更强。而平常各种日常的细节,北岛玛雅也像一个假小子一样,喜欢活蹦乱跳,连笑也是开朗的大笑,没有一丝淑女风范。试问在一个女性地位低下的年代,女性们敢这样做吗?如果北岛玛雅是一个温柔而又文静的淑女,那这部漫画的剧情很多地方就会发展不下去。虽然北岛玛雅是个女孩子,但是却处处像男性一样,故事情节也是少年漫画既视感满载的拼搏向上,这无疑是迎合了当时女性的思想,她们也想像北岛玛雅那样,勇敢的站在梦想的舞台上展露自己的才华,让世人看到女性并不比男人差。虽然想让世人认可女性,但是此时的女性身上,无论如何也摆脱不了那种强硬的模仿男性的感觉,这也是当时的社会背景决定的,无可奈何。时代总结这两个漫画无论是故事的设定与人物的描画都十分的精彩,但是我们可以看到其中的共同点——女主角的性格都是十分的强硬,就像是披着少女外皮的少年一样,她们勇敢的追逐自己的梦想或守卫着自己心中的爱情,感情变为奋起的动力。这对昭和时代压抑的女性无疑是一种心灵上的解脱与洗涤,她们梦想着这样自己也像故事中的主人公,不用依靠男性,只靠自己的能力来获得自己的一片天空。而此时,BL漫画和GL漫画也开始展露出自己的芽苗。[web_page]第二阶段:BL&;GL初现1.GL-《巴洛斯之剑》作者:五十岚优美子这部漫画描写了一个国王的弟弟——即女主角的叔叔里通外国合伙谋划的篡位故事。巴洛斯这个国家皇宫与贫民的居住地方非常详尽,贵族和老百姓的鸿沟也不明显(这难道不是乌托邦嘛?!)。这部漫画中农家女与公主轰轰烈烈的爱情惹人注目:那不是现在GL漫画中描绘的暧昧不清,是真正的爱情。这部漫画的最后,因为公主和农家女奔向了幸福而使王国覆灭,这种BE的结尾却带着一丝苍凉,君主的职责,人民的期待,复国的决心都随着2人的私奔灰飞烟灭,二位女主角得到了属于她们的幸福,那些云烟终究会随着时间飘散,只有爱人一直陪伴在自己的身边。漫画结局的残缺感为这部漫画增加了美感,却更加让人心痛。这部漫画的故事可以说是当时日本女性现实生活状态的一种表现,在漫画中,皇叔和君主代表着陈旧腐朽的社会,而公主和农家女便是女性们向往自由与解放的代表。她们想平等,想解放,漫画中虽然结局带有残缺,但是结局无疑是迎合了当时女性心情的。2.BL-《风与木之诗》作者:竹村惠子故事讲述了1880年法国阿尔勒的一所技术学校,拥有吉普赛血统的塞尔吉遇到了和自己同龄的吉尔贝尔。吉尔贝尔利用自己充满诱惑的身体与学长进行交易,使得吉尔贝尔被同级生孤立厌恶。在年级长的安排下,塞尔吉和吉尔贝尔成为了室友。塞尔吉在朋友的帮助下慢慢的开始走进吉尔贝尔的内心世界,也对吉尔贝尔的感情开始产生了变化。而北欧贵族后裔罗斯却处处和吉尔贝尔作对,多次对吉尔贝尔动用私刑,而这背后操控一切的却是吉尔贝尔的叔叔,吉尔贝尔深爱着的抛弃了自己的恋人。《风与木之诗》实际上是日本耽美漫画真正的鼻祖,其中对感情的描绘十分露骨,虽然是70时代的作品,但是其“时髦值”就算放到现在也绝不落后。这部漫画宏大而精致,工整的笔触与文学性的语言细腻的描绘出了在寄宿男校这种幽闭的空间中少年们对同性爱情的懵懂与萌动。故事中有富裕和贫穷,高贵与低贱等各种比较。而那些有关于诱惑与死亡的唯美悲痛的男性之间的爱情,更是使当时的读者为之感动。《风与木之诗》的结局十分悲惨,令人难以接受。吉尔贝尔感染了毒瘾,被迫卖淫,最后在幻觉中被车碾死。每每想起这个结局作者都会感到一阵心痛。为可怜的主角们心痛。这何尝不是当时社会的一种折射?如果奋不顾身的去追逐自己的爱情,得到好的结果的又有几个?漫画中可怜的是吉尔贝尔,现实中可怜的却是当时社会环境下的日本女性。时代总结在那个年代,BL作品被称为“耽美”或者“少年爱”,而GL作品的核心也不是强调女性超脱友谊的情意,而是女性之中轰烈的爱情,这无疑是当时日本女性向往自由,个性解放,个体幸福的又一诠释。残酷、锋利、冲突、非理性、矛盾…这些名词都能代表当时的BL作品,当时的BL作品狠狠的撕开了少女漫画为日本女性带来的梦。用美貌的少年取代了女性,少年的躯体增加了美感,跨越了性别的爱,悲剧的故事,这就是当时BL作品无可抗拒的美学。竹宫惠子、山岸凉子等漫画家将耽美这个分支推向了第一个高峰。当时的少女漫画作家都是用如凤凰燃烧生命一样的用所有的热情与努力去创作作品,使得每部作品都完美的不可挑剔,这为后来的少女漫画发展铺垫了一条宽敞的大路,也使现在的作品发展更加的多彩多样。BL漫画和GL漫画中体现了当时日本女性悲剧的一面,他们没有王道少女漫画的那种积极向上感,因描写的多为悲剧,或结局带有着残缺感,让人不禁心中为之一痛。但这又何妨不是描写当时日本女性的生活状态?不被认可,只能附属在男性身上可悲的女性,她们的生活充满了残酷与悲剧,这种真实通过BL漫画与GL漫画更加惨烈、直白的描绘出来,更是衬托了当时日本女性的悲惨命运。[web_page]第三阶段:少女漫画发展茁壮经过了漫长的昭和时代,日本慢慢的走出了战争惨败的阴云,而日本的女性也渐渐从地位低下中解放出来,这时候的漫画种类更加繁多,画风更加多变,少女漫画中的新颖之作也层出不穷,但始终不变的是其中细腻的女性情怀。此时的少女漫画已经不仅仅是安慰女性的一种药剂,这时候的日本女性刚刚开始解放,他们的心在叫喊着,在飞翔着,她们需要自由,需要社会的肯定,她们自立自强,这时候出现的少女漫画,比较经典的是:1.《美少女战士》作者:武内直子《美少女战士》是少女漫画中金字塔作品,开创了女性变身战斗的先河,是少女漫画之中的典范之作,在日本少女漫画中有着深远的影响与重要地位。在这部作品中,女主角月野兔的穿着也象征着女性正在解放——超短的裙子,裸露的手臂,这都是曾经的女性想都不敢想的事情。这部漫画讲述了可爱的就读初中的平凡少女月野兔,遇到了会说话的小猫露娜之后,不但可以变身为水手月亮,还渐渐的知晓了自己前世今生的秘密,为了保卫地球,与其他的美少女战士一起与罪恶进行战斗,毁灭黑暗帝国的也行,而在激烈的战斗中,月野兔与爱人地场卫的恋情也进行着。武内直子的设计感使这部作品拥有了极高的时尚感,而其中对待性别的宽容更是前所未有超越时代。书中的经典台词“我会保护你的”“男女是没有差别的”虽然硬气但又充满了女性们向往的浪漫,这无疑是少女漫画从硬派转变为浪漫系的一个有力的承接。漫画中每次月野兔遇到危难,帅气神秘的夜礼服假面便会翩然而至拯救她,地场卫被邪恶势力控制的时候,不知道有多少少女和月野兔一起为之流泪。虽然《美少女战士》是美少女变身对抗邪恶势力的漫画,内容却充满着罗曼蒂克的气息,披着战斗的外皮描绘着可爱的少女们的恋爱,有着硬派少女漫画的拼搏却又融入了少女的胆怯和少女的温柔,对待战斗月野兔不是每次都很积极的,爱哭鬼月野兔一改过往少女漫画女主角的男性化,充分表现出了自己身为女性的各种特质,不得不说这是少女漫画的一大重要改革,也是时代开放女性地位上升的一大有力证据。2.《不思议游戏》作者:渡濑悠宇《不思议游戏》这部漫画充斥着中国风,以死神与二十八星宿为基础,描绘了误入《四神天地书》的女主角们分别为四个不同国家里代表该国所属之神的巫女,他们都必须集齐自己所属的七星士,召唤出神明拯救国家。而其中女主角夕城美朱是红南国的朱雀巫女,她与手下七星士之一的鬼宿的爱情是整部漫画的精髓,二人至死不渝、感人至深的爱情故事令人无论看了多少遍都会为之流泪。 虽然是冒险题材,但是侧重点也主要是男女主角之间的恋情,从这我们便可以看出少女漫画已经正式转向面对少女的浪漫向,而不再仅仅是地位低下的女性心中的一丝慰藉。《不思议游戏》于1992年~1996年连载发行,连载期间正好是日本女权运动的第一次高潮期,日本女性为了解放思想和政府进行了顽强的斗争,终于在92年的时候使政府通过了《育儿休假法》,并在96年的时候通过了《男女共同参与2000年计划》。从此日本女性地位显著提高,甚至小犬泉内阁还增设了一个“推动生育及男女平等合作”的部长职位,由女议员猪口邦子担任。这使当时的女性得到了极大的解放。《不思议游戏》开创了逆后宫的先河,这在之前的少女漫画可是想都不敢想的事!由此可见因女权运动女性的地位得到了显著的提升,她们可以想以前不敢想的,做以前不敢做的。因女性的地位上升,她们也接受到了以前接受不到的教育,眼界更为开阔,思想更为广泛,她们不再是单纯的模仿男性,她们逐渐从家庭里走了出来,成为了新时代的新女性。3.《天是红河岸》作者:筱原千绘皇后为了让自己的儿子继承王位,于是从现代召唤了普通的中学三年级少女夕梨,当夕梨穿越时空还未回过神时,皇后就要将其置于死地,这时三王子凯鲁出手相救,并将夕梨收为侧室留在身边。因为偶然夕梨成了国人心中的战争女神,而凯鲁也慢慢被夕梨吸引,两人堕入了爱河。出色的凯鲁被认为是帝国的皇位继承人,这也使其成为皇后的眼中钉肉中刺,为了达到自己的目的,皇后开始谋划起了各种谋害凯鲁和夕梨的计划。 夕梨这个看似柔弱其实坚强的平凡少女,在这个距离现代几百年的时代为了自己的爱人努力拼搏。为了陪伴在凯鲁身边,以战争女神的身份一次次的赢得胜利获得元老院的认可,让人不得不敬佩这个敢于勇敢的少女,她本应在恋人怀中撒娇,本应在家中安然入睡,却在这个时代拼搏着;她本可以回到自己的时代和国家,却因为自己心爱的人,一次次的错过回家的机会。这样的女孩又怎能不让人心动?其实《天是红河岸》有别于她其他作品的风格,但是其中的故事仍旧十分揪心,现在中国流行的穿越小说很多都能看到天是红河岸的影子,女主角机智勇敢,但仍不缺少身为女性温柔娇羞的特质——后来出现的《美少女战士》与《不思议游戏》的女主角也都拥有这些特质。筱原千绘的故事悬疑科幻类居多,她的画风简洁却十分的细致唯美,很少描绘多余的背景装饰,使得笔下的人物更加俊秀。她凭借一部《魔影紫光》获得了1987年小学馆漫画奖,从此被广大读者喜爱。这部《魔影紫光》的故事十分奇特,囊括了凶杀异能悬疑等元素,使得她从别的只会谈情说爱的少女漫画中脱颖而出大放光华。她的作品总是让人屏息凝气,欲罢不能。时代总结这个时期的女性,思想解放了,身体也获得了自由,她们自由的恋爱,不再会幻想在自己身为男儿,而是要与男儿争高低,要用自己的魅力去征服男人。但是这个时期的女性,还带着昭和时代女性的一些特征,她们虽然已经解放,但是面对爱情仍旧有着顾虑,不敢放手去追求,在爱情中,男性仍旧扮演主动方。从许多少女漫画中我们都可以看出这种特质:《天是红河岸》中夕梨对王子的爱犹犹豫豫,《美少女战士》中夜礼服假面多次解救月野兔…少女漫画中的女性仍旧有着娇弱的时候,虽然她们已经可以面对敌人而不畏惧,虽然她们可以独当一面,但是她们对待爱情,虽然已经会去追逐爱情,可是仍旧不够勇敢,没有足够的主见,被别困惑所左右。[web_page]第四阶段:百家争鸣的现代少女漫画时间到了现在,少女漫画这颗树已经绽放出各式各样绮丽的花朵,而现在的日本女性也已经彻底摆脱了昭和时代的影子,她们思想前卫,衣着时尚,对于爱情都拥有自己的主见,麻耶在此列出一些现代的少女漫画作品:1.《好想告诉你》作者:椎名轻穗《好想告诉你》算是现代少女漫画中纯爱系的典范了,类似的作品还有《雏之恋》等等。这种校园恋爱漫画体现了青春的少女少年对恋爱的青涩与懵懂,也体现出了一种现在日本少女的一种恋爱向往——爱情不一定轰轰烈烈,但一定要唯美梦幻,要为自己的青春留下美丽的一笔。《好想告诉你》这部作品,麻耶觉得十分贴近日本的少女的恋爱心情,一切都是平平淡淡,却能带来无限的感动。爱情这件小事,当它褪去了所有繁华的外衣,就是2颗真心互相碰撞。未经世事的少女的心,是那么的纯白无垢。这部漫画中除了描写了女主角和男主角之间的爱情,还描写了女主角男主角身边朋友的爱情故事,我们从这可以看出现代的日本女高中生对恋爱的想法和对恋爱的态度,羞涩而甜蜜,如同苹果的滋味,虽然甜但微酸。女孩子多少是有些害羞的,对于喜欢的人有些不敢去面对,却终抵不过想和他在一起的意念。青春少女之间的感情也纯洁无暇,互相帮助互相关心,如此的真心对待在成年人之中已经少见了。此时的男女已经基本平等,学生时期的日本男女受到的待遇相同,受到的教育相同,此时的日本女性早就告别了身为附属品的年代,摆脱了传统观念的束缚,受到教育的水平提高,使得女性的自身素质得到了提升,也使得她们拥有了自己的个性与想法,对待爱情和未来都有了自己的价值观,而不再受他人左右。除了纯爱系,要分析现代日本女性,我们就不得不提以下作品:2.《NANA 世界上另一个我》作者:矢泽爱这部作品十分的出名,自开始连载累计在日本国内已经发行到了4000万本,该漫画涉及了友情、爱情、理想等话题。从少年少女到成年男女到著名艺人都是它的粉丝,可见这部作品有多么的受人欢迎。个人觉得,一部作品能够受人喜爱,有2种类型:一是故事十分的引人入胜,二是能够引起读者内心的共鸣。这部作品中,各个主角之间的爱恨纠葛与理想的冲撞。2位女主角大崎娜娜、小松奈奈可以说是现在的日本女性的2种典型了吧?一种十分要强,个性十足,追求自己的事业与理想。一种任性喜欢撒娇,爱哭,离不开恋爱。《nana》这部作品描绘的这2位女主角爱情的故事,其实又何尝不是每一位现代日本女性的爱情故事?而我们从这部作品还可以看到现代日本女性的态度——恋爱不是生活的唯一。除了爱情,她们还有事业和友情和理想。虽然可以为了理想放弃爱情这件事,在昭和时代和近现代的少女漫画也都有发生,但是其中的态度却是截然不同的。现代的女性不再是近现代时刚刚解放几乎像是男人一样的女强人,她们与男性平等,不再居于下等,她们运用自己女性的优势去拼搏出自己的半边天。除了以上这些,我们还要讲一下少女漫画中一个非常重要的分支:新条真由,代表作:《情场霸王》新条真由本来是吉原由起的助手,后来在《少女comic》出道,开始连载自己的漫画。她的作品充斥着各种情爱气息,对于性的描绘露骨而又美妙。当初麻耶看新条真由的时候,可真是羞羞的啊…新条真由的漫画中,男主皆是霸道利落,每个男主都是“邪魅狂狷”甚至有些粗鲁的“掠夺”女主。而女主都是可怜兮兮的小白兔,虽然一开始有些抵抗,但是慢慢地都沦陷了,甚至让麻耶产生了一种女主都是欲拒还迎的感觉…之前在某屎黄色论坛的帖子,就有探讨过女性到底喜欢过什么类型的男人——是温柔的将你搂在怀中亲吻,还是将你强硬的推在墙上吻你呢?然后基佬们得出了一个结论:在颜的条件都是一般且好感度都在100时候,女性都比较喜欢第二种。这说明了什么,这说明了女性们虽然现在都比较强势,但是她们的心中,都有着被征服的欲望,她们的心仍旧是水做的,她们渴望着有一个男人能够霸道的走进自己的生活,她们渴望着有一个男人控制着自己,对女性来说,这是一种安全感。霸道,对女性来说,是一种爱的表现,而她们是极其喜欢这种霸道的。这也是新条真由的漫画为何会大热的理由。总结 从昭和时代附属在男性身上,渴望变成男性发展自己的事业与爱情的女性;近现代渐渐开放自由,但是对爱情仍旧有些畏手畏脚的女性;现代敢于拼搏,敢于追求梦想与爱情的女性。这些无不昭示着时代在进步,这都与男女平等和谐发展无不相关,开放的时代是解放女性的根本。少女漫画从最初的硬朗少年派只是将男性换成女性角色的少女漫画,经历了各种各样改变与发展,已经壮大成了各式各样的少女漫画,但是不变的就是其中对日本女性心理的阐述——这不只只是少女漫画的变化,这也是女性的变化;这不只只是少女漫画的发展,这也是女性的发展。虽然日本女性得到了解放,她们可以勇敢的追求自己的爱情与事业,但是在日本仍旧存在女性歧视,女性找工作的难度比男性高出很多很多,甚至有相同的工作男性的报酬却比女性的报酬多出很多这种情况,不过我相信,时代在变化,社会在进步,终有一天女性歧视会只存在于过去!作者:麻耶

说少女漫画之前,我想先说一下日本漫画之父——手冢治虫。手冢治虫开创了现在对很多国家都有深重影响的日系漫画,使人们开始接受“新漫画”的概念。大师开始是在《少国民新闻》连载四格漫画《小马的日记》,而后陆续创作出了《铁壁阿童木》《三眼神童》等大量家喻户晓的漫画。他创造的漫画常常引起人们深深地思考,比如他创作生涯巅峰所创作的探讨生命的意义的作品《火鸟》,在日本漫画中堪称永久的经典,作品运用了大量的神话故事以及史实,为读者展示了各个时代的人类面对生死的态度,手冢老师以丰富的主题、多元化的视角带领观众作深层次思考,使其成为了日本漫画发展史不可不提的一项重要篇章,更是获得了1970年讲谈社出版文化奖,1976年讲谈社漫画奖,1980年的卡通电影《火鸟2772》更是荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖,圣地亚哥卡通动画墨水壶奖,为在世界范围推广日本漫画做出了杰出的贡献。更有藤子不二雄、石森章太郎等众多青年受到手冢治虫的感召投入漫画创作市场,从这此处我们可以看出手冢治虫对日本漫画界的影响力是有多巨大。这些漫画家创作的漫画驰名海外,藤子不二雄所创作的《多啦A梦》已经是家喻户晓的地步,这些漫画家为日本漫画目前蓬勃市场与国际知名度上做出了杰出的贡献,奠定了日本漫画现在多元化的发展基础。而世界上第一部少女故事漫画,就出自手冢治虫的手上——《蓝宝石王子》(又名缎带骑士)。《蓝宝石王子》手冢治虫的这部作品1943年开始连载于少女漫画杂志《少女组》,为世界公认的第一部少女漫画。手冢大师提出了动漫画应该按照不同的人群需要制作不同取向的观点,便创作出了这部“面向女孩子的作品”。这部作品开创了少女漫画的先河,这启发了一部分女性作者去创作面向少女的漫画,因为同为女性,更了解女性读者的心理。1963年前后,在日本发展了10几年的新漫画有了真正意义的少女漫画分支。经过了近20年的熏陶与历练,诞生了“昭和24年组”(出生在昭和24年前后的少女漫画家们的统称),其中包括池田理代子、五十岚优美子、美内铃惠等著名的正统少女漫画家。那个年代,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是刚刚经历过战争,人民群众皆苦不堪言,那时的日本女性仍处於低下地位,经济和能力都要依附在男性身上。一种“窒息感”缠绕在所有的日本女性身上,使日本女性透不过气来。 而此时出现的正统少女漫画,如《凡尔赛玫瑰》《玻璃假面》这些经典之作,便是充满了男性感的强硬。第一阶段:少女漫画崭露头角1.《凡尔赛的玫瑰》作者:池田理代子《凡尔赛的玫瑰》这部作品讲述了18世纪末的法国,凡尔赛宫宫殿的一名年轻女性奥斯卡一生的爱恨情仇。女主角诞生于法国凡尔赛一名贵族世家,由于母亲一直未能生育男孩,渴望有一个儿子继承自己统帅王室军队的父亲决定将奥斯卡当做男孩来养育。从这我们就可以看出,当时的日本女性,对自己身为女性的矛盾与绝望,恨不得生为男孩,来做一番大事业。当时的社会迫使她们向男性发展,迫使她们不能展示自己身为女性的优点,只能强硬的模仿男人,让她们柔软的心更加坚强,让她们的活动更加接近男人。只从这一部漫画分析当时女性的心理是远远不够的,如果想更加深入的分析当时日本女性的心理,就还要再提另外一部经典的少女漫画——《玻璃假面》。2.《玻璃假面》作者:美内铃惠北岛玛雅是一个家境贫穷,学习也不怎么样的开朗的13岁高中生,但是她非常的喜欢戏剧,只要是她看过一次的戏就能背下全部台词,只要一登上舞台,就能运出自己压倒身边一切事物的表演能力与个人魅力,一个偶然的机会,玛雅遇到了从前著名的演员月影千草,在月影老师的提携下,一步步的迈出自己的演绎生活,与姬川亚弓开始争夺著名戏剧《红天女》女主角。其中除了北岛玛雅和姬川亚弓对演绎的执着外,还描写了北岛玛雅与2位优秀男性之间的爱恨纠葛。北岛玛雅的性格非常像王道少年漫画的主人公:糊涂、坚强,受到挫折会变得更强。而平常各种日常的细节,北岛玛雅也像一个假小子一样,喜欢活蹦乱跳,连笑也是开朗的大笑,没有一丝淑女风范。试问在一个女性地位低下的年代,女性们敢这样做吗?如果北岛玛雅是一个温柔而又文静的淑女,那这部漫画的剧情很多地方就会发展不下去。虽然北岛玛雅是个女孩子,但是却处处像男性一样,故事情节也是少年漫画既视感满载的拼搏向上,这无疑是迎合了当时女性的思想,她们也想像北岛玛雅那样,勇敢的站在梦想的舞台上展露自己的才华,让世人看到女性并不比男人差。虽然想让世人认可女性,但是此时的女性身上,无论如何也摆脱不了那种强硬的模仿男性的感觉,这也是当时的社会背景决定的,无可奈何。时代总结这两个漫画无论是故事的设定与人物的描画都十分的精彩,但是我们可以看到其中的共同点——女主角的性格都是十分的强硬,就像是披着少女外皮的少年一样,她们勇敢的追逐自己的梦想或守卫着自己心中的爱情,感情变为奋起的动力。这对昭和时代压抑的女性无疑是一种心灵上的解脱与洗涤,她们梦想着这样自己也像故事中的主人公,不用依靠男性,只靠自己的能力来获得自己的一片天空。而此时,BL漫画和GL漫画也开始展露出自己的芽苗。[web_page]第二阶段:BL&;GL初现1.GL-《巴洛斯之剑》作者:五十岚优美子这部漫画描写了一个国王的弟弟——即女主角的叔叔里通外国合伙谋划的篡位故事。巴洛斯这个国家皇宫与贫民的居住地方非常详尽,贵族和老百姓的鸿沟也不明显(这难道不是乌托邦嘛?!)。这部漫画中农家女与公主轰轰烈烈的爱情惹人注目:那不是现在GL漫画中描绘的暧昧不清,是真正的爱情。这部漫画的最后,因为公主和农家女奔向了幸福而使王国覆灭,这种BE的结尾却带着一丝苍凉,君主的职责,人民的期待,复国的决心都随着2人的私奔灰飞烟灭,二位女主角得到了属于她们的幸福,那些云烟终究会随着时间飘散,只有爱人一直陪伴在自己的身边。漫画结局的残缺感为这部漫画增加了美感,却更加让人心痛。这部漫画的故事可以说是当时日本女性现实生活状态的一种表现,在漫画中,皇叔和君主代表着陈旧腐朽的社会,而公主和农家女便是女性们向往自由与解放的代表。她们想平等,想解放,漫画中虽然结局带有残缺,但是结局无疑是迎合了当时女性心情的。2.BL-《风与木之诗》作者:竹村惠子故事讲述了1880年法国阿尔勒的一所技术学校,拥有吉普赛血统的塞尔吉遇到了和自己同龄的吉尔贝尔。吉尔贝尔利用自己充满诱惑的身体与学长进行交易,使得吉尔贝尔被同级生孤立厌恶。在年级长的安排下,塞尔吉和吉尔贝尔成为了室友。塞尔吉在朋友的帮助下慢慢的开始走进吉尔贝尔的内心世界,也对吉尔贝尔的感情开始产生了变化。而北欧贵族后裔罗斯却处处和吉尔贝尔作对,多次对吉尔贝尔动用私刑,而这背后操控一切的却是吉尔贝尔的叔叔,吉尔贝尔深爱着的抛弃了自己的恋人。《风与木之诗》实际上是日本耽美漫画真正的鼻祖,其中对感情的描绘十分露骨,虽然是70时代的作品,但是其“时髦值”就算放到现在也绝不落后。这部漫画宏大而精致,工整的笔触与文学性的语言细腻的描绘出了在寄宿男校这种幽闭的空间中少年们对同性爱情的懵懂与萌动。故事中有富裕和贫穷,高贵与低贱等各种比较。而那些有关于诱惑与死亡的唯美悲痛的男性之间的爱情,更是使当时的读者为之感动。《风与木之诗》的结局十分悲惨,令人难以接受。吉尔贝尔感染了毒瘾,被迫卖淫,最后在幻觉中被车碾死。每每想起这个结局作者都会感到一阵心痛。为可怜的主角们心痛。这何尝不是当时社会的一种折射?如果奋不顾身的去追逐自己的爱情,得到好的结果的又有几个?漫画中可怜的是吉尔贝尔,现实中可怜的却是当时社会环境下的日本女性。时代总结在那个年代,BL作品被称为“耽美”或者“少年爱”,而GL作品的核心也不是强调女性超脱友谊的情意,而是女性之中轰烈的爱情,这无疑是当时日本女性向往自由,个性解放,个体幸福的又一诠释。残酷、锋利、冲突、非理性、矛盾…这些名词都能代表当时的BL作品,当时的BL作品狠狠的撕开了少女漫画为日本女性带来的梦。用美貌的少年取代了女性,少年的躯体增加了美感,跨越了性别的爱,悲剧的故事,这就是当时BL作品无可抗拒的美学。竹宫惠子、山岸凉子等漫画家将耽美这个分支推向了第一个高峰。当时的少女漫画作家都是用如凤凰燃烧生命一样的用所有的热情与努力去创作作品,使得每部作品都完美的不可挑剔,这为后来的少女漫画发展铺垫了一条宽敞的大路,也使现在的作品发展更加的多彩多样。BL漫画和GL漫画中体现了当时日本女性悲剧的一面,他们没有王道少女漫画的那种积极向上感,因描写的多为悲剧,或结局带有着残缺感,让人不禁心中为之一痛。但这又何妨不是描写当时日本女性的生活状态?不被认可,只能附属在男性身上可悲的女性,她们的生活充满了残酷与悲剧,这种真实通过BL漫画与GL漫画更加惨烈、直白的描绘出来,更是衬托了当时日本女性的悲惨命运。[web_page]第三阶段:少女漫画发展茁壮经过了漫长的昭和时代,日本慢慢的走出了战争惨败的阴云,而日本的女性也渐渐从地位低下中解放出来,这时候的漫画种类更加繁多,画风更加多变,少女漫画中的新颖之作也层出不穷,但始终不变的是其中细腻的女性情怀。此时的少女漫画已经不仅仅是安慰女性的一种药剂,这时候的日本女性刚刚开始解放,他们的心在叫喊着,在飞翔着,她们需要自由,需要社会的肯定,她们自立自强,这时候出现的少女漫画,比较经典的是:1.《美少女战士》作者:武内直子《美少女战士》是少女漫画中金字塔作品,开创了女性变身战斗的先河,是少女漫画之中的典范之作,在日本少女漫画中有着深远的影响与重要地位。在这部作品中,女主角月野兔的穿着也象征着女性正在解放——超短的裙子,裸露的手臂,这都是曾经的女性想都不敢想的事情。这部漫画讲述了可爱的就读初中的平凡少女月野兔,遇到了会说话的小猫露娜之后,不但可以变身为水手月亮,还渐渐的知晓了自己前世今生的秘密,为了保卫地球,与其他的美少女战士一起与罪恶进行战斗,毁灭黑暗帝国的也行,而在激烈的战斗中,月野兔与爱人地场卫的恋情也进行着。武内直子的设计感使这部作品拥有了极高的时尚感,而其中对待性别的宽容更是前所未有超越时代。书中的经典台词“我会保护你的”“男女是没有差别的”虽然硬气但又充满了女性们向往的浪漫,这无疑是少女漫画从硬派转变为浪漫系的一个有力的承接。漫画中每次月野兔遇到危难,帅气神秘的夜礼服假面便会翩然而至拯救她,地场卫被邪恶势力控制的时候,不知道有多少少女和月野兔一起为之流泪。虽然《美少女战士》是美少女变身对抗邪恶势力的漫画,内容却充满着罗曼蒂克的气息,披着战斗的外皮描绘着可爱的少女们的恋爱,有着硬派少女漫画的拼搏却又融入了少女的胆怯和少女的温柔,对待战斗月野兔不是每次都很积极的,爱哭鬼月野兔一改过往少女漫画女主角的男性化,充分表现出了自己身为女性的各种特质,不得不说这是少女漫画的一大重要改革,也是时代开放女性地位上升的一大有力证据。2.《不思议游戏》作者:渡濑悠宇《不思议游戏》这部漫画充斥着中国风,以死神与二十八星宿为基础,描绘了误入《四神天地书》的女主角们分别为四个不同国家里代表该国所属之神的巫女,他们都必须集齐自己所属的七星士,召唤出神明拯救国家。而其中女主角夕城美朱是红南国的朱雀巫女,她与手下七星士之一的鬼宿的爱情是整部漫画的精髓,二人至死不渝、感人至深的爱情故事令人无论看了多少遍都会为之流泪。 虽然是冒险题材,但是侧重点也主要是男女主角之间的恋情,从这我们便可以看出少女漫画已经正式转向面对少女的浪漫向,而不再仅仅是地位低下的女性心中的一丝慰藉。《不思议游戏》于1992年~1996年连载发行,连载期间正好是日本女权运动的第一次高潮期,日本女性为了解放思想和政府进行了顽强的斗争,终于在92年的时候使政府通过了《育儿休假法》,并在96年的时候通过了《男女共同参与2000年计划》。从此日本女性地位显著提高,甚至小犬泉内阁还增设了一个“推动生育及男女平等合作”的部长职位,由女议员猪口邦子担任。这使当时的女性得到了极大的解放。《不思议游戏》开创了逆后宫的先河,这在之前的少女漫画可是想都不敢想的事!由此可见因女权运动女性的地位得到了显著的提升,她们可以想以前不敢想的,做以前不敢做的。因女性的地位上升,她们也接受到了以前接受不到的教育,眼界更为开阔,思想更为广泛,她们不再是单纯的模仿男性,她们逐渐从家庭里走了出来,成为了新时代的新女性。3.《天是红河岸》作者:筱原千绘皇后为了让自己的儿子继承王位,于是从现代召唤了普通的中学三年级少女夕梨,当夕梨穿越时空还未回过神时,皇后就要将其置于死地,这时三王子凯鲁出手相救,并将夕梨收为侧室留在身边。因为偶然夕梨成了国人心中的战争女神,而凯鲁也慢慢被夕梨吸引,两人堕入了爱河。出色的凯鲁被认为是帝国的皇位继承人,这也使其成为皇后的眼中钉肉中刺,为了达到自己的目的,皇后开始谋划起了各种谋害凯鲁和夕梨的计划。 夕梨这个看似柔弱其实坚强的平凡少女,在这个距离现代几百年的时代为了自己的爱人努力拼搏。为了陪伴在凯鲁身边,以战争女神的身份一次次的赢得胜利获得元老院的认可,让人不得不敬佩这个敢于勇敢的少女,她本应在恋人怀中撒娇,本应在家中安然入睡,却在这个时代拼搏着;她本可以回到自己的时代和国家,却因为自己心爱的人,一次次的错过回家的机会。这样的女孩又怎能不让人心动?其实《天是红河岸》有别于她其他作品的风格,但是其中的故事仍旧十分揪心,现在中国流行的穿越小说很多都能看到天是红河岸的影子,女主角机智勇敢,但仍不缺少身为女性温柔娇羞的特质——后来出现的《美少女战士》与《不思议游戏》的女主角也都拥有这些特质。筱原千绘的故事悬疑科幻类居多,她的画风简洁却十分的细致唯美,很少描绘多余的背景装饰,使得笔下的人物更加俊秀。她凭借一部《魔影紫光》获得了1987年小学馆漫画奖,从此被广大读者喜爱。这部《魔影紫光》的故事十分奇特,囊括了凶杀异能悬疑等元素,使得她从别的只会谈情说爱的少女漫画中脱颖而出大放光华。她的作品总是让人屏息凝气,欲罢不能。时代总结这个时期的女性,思想解放了,身体也获得了自由,她们自由的恋爱,不再会幻想在自己身为男儿,而是要与男儿争高低,要用自己的魅力去征服男人。但是这个时期的女性,还带着昭和时代女性的一些特征,她们虽然已经解放,但是面对爱情仍旧有着顾虑,不敢放手去追求,在爱情中,男性仍旧扮演主动方。从许多少女漫画中我们都可以看出这种特质:《天是红河岸》中夕梨对王子的爱犹犹豫豫,《美少女战士》中夜礼服假面多次解救月野兔…少女漫画中的女性仍旧有着娇弱的时候,虽然她们已经可以面对敌人而不畏惧,虽然她们可以独当一面,但是她们对待爱情,虽然已经会去追逐爱情,可是仍旧不够勇敢,没有足够的主见,被别困惑所左右。[web_page]第四阶段:百家争鸣的现代少女漫画时间到了现在,少女漫画这颗树已经绽放出各式各样绮丽的花朵,而现在的日本女性也已经彻底摆脱了昭和时代的影子,她们思想前卫,衣着时尚,对于爱情都拥有自己的主见,麻耶在此列出一些现代的少女漫画作品:1.《好想告诉你》作者:椎名轻穗《好想告诉你》算是现代少女漫画中纯爱系的典范了,类似的作品还有《雏之恋》等等。这种校园恋爱漫画体现了青春的少女少年对恋爱的青涩与懵懂,也体现出了一种现在日本少女的一种恋爱向往——爱情不一定轰轰烈烈,但一定要唯美梦幻,要为自己的青春留下美丽的一笔。《好想告诉你》这部作品,麻耶觉得十分贴近日本的少女的恋爱心情,一切都是平平淡淡,却能带来无限的感动。爱情这件小事,当它褪去了所有繁华的外衣,就是2颗真心互相碰撞。未经世事的少女的心,是那么的纯白无垢。这部漫画中除了描写了女主角和男主角之间的爱情,还描写了女主角男主角身边朋友的爱情故事,我们从这可以看出现代的日本女高中生对恋爱的想法和对恋爱的态度,羞涩而甜蜜,如同苹果的滋味,虽然甜但微酸。女孩子多少是有些害羞的,对于喜欢的人有些不敢去面对,却终抵不过想和他在一起的意念。青春少女之间的感情也纯洁无暇,互相帮助互相关心,如此的真心对待在成年人之中已经少见了。此时的男女已经基本平等,学生时期的日本男女受到的待遇相同,受到的教育相同,此时的日本女性早就告别了身为附属品的年代,摆脱了传统观念的束缚,受到教育的水平提高,使得女性的自身素质得到了提升,也使得她们拥有了自己的个性与想法,对待爱情和未来都有了自己的价值观,而不再受他人左右。除了纯爱系,要分析现代日本女性,我们就不得不提以下作品:2.《NANA 世界上另一个我》作者:矢泽爱这部作品十分的出名,自开始连载累计在日本国内已经发行到了4000万本,该漫画涉及了友情、爱情、理想等话题。从少年少女到成年男女到著名艺人都是它的粉丝,可见这部作品有多么的受人欢迎。个人觉得,一部作品能够受人喜爱,有2种类型:一是故事十分的引人入胜,二是能够引起读者内心的共鸣。这部作品中,各个主角之间的爱恨纠葛与理想的冲撞。2位女主角大崎娜娜、小松奈奈可以说是现在的日本女性的2种典型了吧?一种十分要强,个性十足,追求自己的事业与理想。一种任性喜欢撒娇,爱哭,离不开恋爱。《nana》这部作品描绘的这2位女主角爱情的故事,其实又何尝不是每一位现代日本女性的爱情故事?而我们从这部作品还可以看到现代日本女性的态度——恋爱不是生活的唯一。除了爱情,她们还有事业和友情和理想。虽然可以为了理想放弃爱情这件事,在昭和时代和近现代的少女漫画也都有发生,但是其中的态度却是截然不同的。现代的女性不再是近现代时刚刚解放几乎像是男人一样的女强人,她们与男性平等,不再居于下等,她们运用自己女性的优势去拼搏出自己的半边天。除了以上这些,我们还要讲一下少女漫画中一个非常重要的分支:新条真由,代表作:《情场霸王》新条真由本来是吉原由起的助手,后来在《少女comic》出道,开始连载自己的漫画。她的作品充斥着各种情爱气息,对于性的描绘露骨而又美妙。当初麻耶看新条真由的时候,可真是羞羞的啊…新条真由的漫画中,男主皆是霸道利落,每个男主都是“邪魅狂狷”甚至有些粗鲁的“掠夺”女主。而女主都是可怜兮兮的小白兔,虽然一开始有些抵抗,但是慢慢地都沦陷了,甚至让麻耶产生了一种女主都是欲拒还迎的感觉…之前在某屎黄色论坛的帖子,就有探讨过女性到底喜欢过什么类型的男人——是温柔的将你搂在怀中亲吻,还是将你强硬的推在墙上吻你呢?然后基佬们得出了一个结论:在颜的条件都是一般且好感度都在100时候,女性都比较喜欢第二种。这说明了什么,这说明了女性们虽然现在都比较强势,但是她们的心中,都有着被征服的欲望,她们的心仍旧是水做的,她们渴望着有一个男人能够霸道的走进自己的生活,她们渴望着有一个男人控制着自己,对女性来说,这是一种安全感。霸道,对女性来说,是一种爱的表现,而她们是极其喜欢这种霸道的。这也是新条真由的漫画为何会大热的理由。总结 从昭和时代附属在男性身上,渴望变成男性发展自己的事业与爱情的女性;近现代渐渐开放自由,但是对爱情仍旧有些畏手畏脚的女性;现代敢于拼搏,敢于追求梦想与爱情的女性。这些无不昭示着时代在进步,这都与男女平等和谐发展无不相关,开放的时代是解放女性的根本。少女漫画从最初的硬朗少年派只是将男性换成女性角色的少女漫画,经历了各种各样改变与发展,已经壮大成了各式各样的少女漫画,但是不变的就是其中对日本女性心理的阐述——这不只只是少女漫画的变化,这也是女性的变化;这不只只是少女漫画的发展,这也是女性的发展。虽然日本女性得到了解放,她们可以勇敢的追求自己的爱情与事业,但是在日本仍旧存在女性歧视,女性找工作的难度比男性高出很多很多,甚至有相同的工作男性的报酬却比女性的报酬多出很多这种情况,不过我相信,时代在变化,社会在进步,终有一天女性歧视会只存在于过去!作者:麻耶

网络 4491天前
4652 0 0

动漫潮引发版权纷争 日本版权方终于坐不住了!

5月23日下午,在上海召开的一个新闻发布会让所有“火影忍者”粉丝几乎尖叫。发布会现场,日本官方公布将于今年10月-12月在上海、杭州等六大城市巡演火影忍者2.5次元音乐剧。据了解,“2.5次元音乐剧”是指将漫画、动画、游戏等“二次元”的内容以“三次元”的形式呈现的音乐剧。“二次元”是一个动漫术语,指动漫人物所生活的虚拟世界,现实生活被称作“三次元”。2.5次元音乐剧对于拥有大量文化版权(IP)的日本来说,是近几年在日本大热的一个文化新趋势。自2000年至2013年间,已经有70余台2.5次元音乐剧在日本上演,仅2013年一年,观剧人数就超过160万人次。从2014年开始,2.5次元音乐剧开始走向海外,仅2015年一年间,其中的经典剧目《美少女战士》、《网球王子》、《火影忍者》、《黑执事》就已经陆续在中国、新加坡、马来西亚等亚洲国家上演。随着日本国内市场的饱和,日本非常重视动漫版权等软实力的输出。日本媒体称,随着日本人口不断减少,很难期待市场明显扩大,拓展海外市场正在成为文化产业公司面临的课题。中国正好是日本动漫版权输出的潜在市场。据《央视财经评论》报道显示,中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,而且正在以每年接近20%的速度疯涨。动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。但是最让日本动漫公司担忧的,便是中国市场的盗版侵权问题。5月14日,武汉某影视艺术有限公司在其实名认证的微博上发布了一则关于日本漫画《城市猎人》的版权声明函。声明函中称,该公司与日本漫画《城市猎人》的版权方签署了合同,购买并取得了该漫画在中国区域的电影、电视剧及网络剧改编权、游戏改编权及相应衍生品开发权,并称该公司拥有《城市猎人》在中国大陆地区的唯一合法改编权和拍摄权。然而,拥有《城市猎人》版权的日本株式会社North Stars Pictures却于5月24日在公司官网上发布了一则声明,称中国媒体近日报道有中国公司宣布取得了《城市猎人》版权并将改拍成电影的消息,North Stars Pictures公司对此指出报道与事实存在差异。North Stars Pictures公司在另一份声明文中表示,截至5月23日为止,该公司并未授权任何一家中国国内或其他国家的公司或个人进行《城市猎人》作品的改编。据了解,《城市猎人》是日本漫画家北条司的代表作之一。前作为1983年北条司本人的短篇作品《城市猎人XYZ》,并有日本读卖电视台改编的同名动画。1993年,由成龙、王祖贤、后藤久美子、邱淑贞主演的电影《城市猎人》在香港地区上映,获得好评。2011年5月,韩国SBS电视台播放由李敏镐、朴敏英等明星主演的《城市猎人》电视剧,将故事背景由北条司原著中的上世纪80年代东京搬到了2011年的首尔。

5月23日下午,在上海召开的一个新闻发布会让所有“火影忍者”粉丝几乎尖叫。发布会现场,日本官方公布将于今年10月-12月在上海、杭州等六大城市巡演火影忍者2.5次元音乐剧。据了解,“2.5次元音乐剧”是指将漫画、动画、游戏等“二次元”的内容以“三次元”的形式呈现的音乐剧。“二次元”是一个动漫术语,指动漫人物所生活的虚拟世界,现实生活被称作“三次元”。2.5次元音乐剧对于拥有大量文化版权(IP)的日本来说,是近几年在日本大热的一个文化新趋势。自2000年至2013年间,已经有70余台2.5次元音乐剧在日本上演,仅2013年一年,观剧人数就超过160万人次。从2014年开始,2.5次元音乐剧开始走向海外,仅2015年一年间,其中的经典剧目《美少女战士》、《网球王子》、《火影忍者》、《黑执事》就已经陆续在中国、新加坡、马来西亚等亚洲国家上演。随着日本国内市场的饱和,日本非常重视动漫版权等软实力的输出。日本媒体称,随着日本人口不断减少,很难期待市场明显扩大,拓展海外市场正在成为文化产业公司面临的课题。中国正好是日本动漫版权输出的潜在市场。据《央视财经评论》报道显示,中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,而且正在以每年接近20%的速度疯涨。动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。但是最让日本动漫公司担忧的,便是中国市场的盗版侵权问题。5月14日,武汉某影视艺术有限公司在其实名认证的微博上发布了一则关于日本漫画《城市猎人》的版权声明函。声明函中称,该公司与日本漫画《城市猎人》的版权方签署了合同,购买并取得了该漫画在中国区域的电影、电视剧及网络剧改编权、游戏改编权及相应衍生品开发权,并称该公司拥有《城市猎人》在中国大陆地区的唯一合法改编权和拍摄权。然而,拥有《城市猎人》版权的日本株式会社North Stars Pictures却于5月24日在公司官网上发布了一则声明,称中国媒体近日报道有中国公司宣布取得了《城市猎人》版权并将改拍成电影的消息,North Stars Pictures公司对此指出报道与事实存在差异。North Stars Pictures公司在另一份声明文中表示,截至5月23日为止,该公司并未授权任何一家中国国内或其他国家的公司或个人进行《城市猎人》作品的改编。据了解,《城市猎人》是日本漫画家北条司的代表作之一。前作为1983年北条司本人的短篇作品《城市猎人XYZ》,并有日本读卖电视台改编的同名动画。1993年,由成龙、王祖贤、后藤久美子、邱淑贞主演的电影《城市猎人》在香港地区上映,获得好评。2011年5月,韩国SBS电视台播放由李敏镐、朴敏英等明星主演的《城市猎人》电视剧,将故事背景由北条司原著中的上世纪80年代东京搬到了2011年的首尔。

3656 0 0

合作伙伴