CFP 供图千亿级二次元经济开始落地 资本追捧背后凸显文化使命毫无疑问，国产动漫产业已迎来了最好的时代。从《大圣归来》依靠口碑斩获10亿元票房开始，中国动漫电影迎来近年的一个小高峰。今年最瞩目的国产动漫非《大鱼海棠》莫属，这部被观众等待了12年之久的动画电影获得了5亿元的票房收入。与此同时，动画片作品在广电总局立项备案数量上开始爆发，2015年9月至2016年6月中旬（10个半月），广电总局共公布184部动漫动画立项备案，数量同比增长59%。这正如腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武所言：“整个中国动漫产业正在酝酿一次非常重要的变革。”对于那些常年浏览B站的年轻人而言，这种体会更加深刻。过去，《喜羊羊》《熊出没》是国产动漫的代名词，这种低年龄段的动漫主要为儿童而设，难以覆盖青年和成年观众。但年轻人也有庞大的动漫需求，这部分需求的供应主要来自于日本—根据日本动画协会近日发布的《2016动画产业报告》显示，去年日本动画的海外销量达到2569亿日元（约合168亿元人民币），这一数字相较上年激增78.7%，其中中国厂商是购买主力之一。然而，随着国内动漫产业的兴起，越来越多的资本开始涌入这个原本小众的领域，包括光线传媒、奥飞动漫和腾讯都是主要的玩家，他们大手笔的投入扶持了国产动漫走过最艰难的时刻，迎来了一个小阳春。10月20日，第二届腾讯动漫行业合作大会在上海召开，“每个人都可以成为国漫的英雄”这句话成为现场焦点。经过4年时间的酝酿，腾讯动漫俨然已成为腾讯互娱计划里的重要节拍器，驱动着游戏、影视等业务向前疾进。在第一届行业大会上，腾讯动漫首次提出“二次元经济”概念，这一次，他们已经找到了实现这个概念的路径，那就是让动漫IP与泛娱乐相互交融，最终达到“众创高能”的目标。腾讯互娱的动漫源头作为腾讯互娱生态圈里的内容源头，腾讯动漫承担着培育和开发IP的计划，而这一点是目前国内互娱公司未曾意识到的问题所在。自从泛娱乐概念提出后，越来越多的游戏、影视公司加入到泛娱乐的行业中，其中影游联动是目前最成熟的模式之一。然而在IP的初始阶段，即IP诞生初期，这些泛娱乐公司却更乐意购买而非自主制造IP，这导致IP的价格被不断炒作，甚至出现虚高。与游戏、影视等业务相比，动漫需要走的路还有很长很长。一方面是基于目前中国动漫的底子仍非常薄弱，另一方面则是变现能力上动漫需要探索出更多的商业模式。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇就表示，虽然国产动漫的基础对比欧美或者日本来说偏薄弱，但这种薄弱并不是文化认知层面的薄弱，只是工业基础的薄弱—而这一层面的薄弱可以快速赶上。根据公布的数字来看，腾讯动漫已经交出了一份靓丽的成绩单，其网络平台和相关产品覆盖动画和漫画用户已经超过5000万。与此同时，有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿，签约作者数超500人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，超200部作品点击率过千万。此外，百度国漫排行榜前十里，腾讯动漫的作品一度占了七成，如《王牌御史》《狐妖小红娘》等。在版权方面，腾讯动漫也成为国内首家同时和日本集英社、角川集团和讲谈社进行版权合作的网络动漫平台。基于目前已拥有的9000万个月活跃用户，腾讯动漫能够以此作为根基，在庞大用户之上产生更多可能性，例如二次元经济。在去年的11月，腾讯集团副总裁程武在《与二次元经济一起飞》的主题演讲中，首次提出“二次元经济”这个概念，随后腾讯动漫就以开放共创的商业策略推动二次元经济的发展。一个可以参考的对象是，二次元经济在日本GDP中的占比高达10%。在国内，二次元经济的消费群体多达2.6亿人，其中超过90%以上是90后到00后。尽管这部分人群目前的消费力不高，但未来这批年轻人终将成为社会的主流人群，这也意味着二次元经济也会成为未来中国经济的一个重要分支。而根据业内测算，中国的二次元经济将在短期内达到千亿级市场规模。从购买到自制IP在成立之初，腾讯动漫主要是通过购买国外尤其是日本动漫IP的方式起步。2013年，腾讯动漫就与日本集英社达成大规模版权合作，获得该社11部经典漫画的网络电子版权，独家引入的漫画作品包括《火影忍者》《海贼王》《龙珠》等。此后，腾讯动漫没有放缓脚步，将热门IP陆续收入囊中。2015年腾讯动漫与日本动漫社完成了多项合作，一方面先是与日本著名动漫出版社角川集团达成战略合作，引进一大批优质轻小说资源；另一方面则从讲谈社首批引入12部正版知名漫画作品，其中包括《妖精的尾巴》、《金田一少年事件簿》及20周年纪念系列、《头文字D》、《宇宙兄弟》、广受动漫用户喜爱的优秀作品。当时邹征宇就公开表示，腾讯动漫将在2015年引入500部日本漫画的数字版权。但相较而言，腾讯动漫其实并没有一味地购买国外的热门IP，而是选择主动制造IP，重新树立国产动漫的地位。为了加大扶持本土力量，腾讯动漫在去年投入5000万元资金来扶持原创动漫内容，其中2000万元是漫画资金，3000万元是动画资金。此外，腾讯动漫还推出了“2015追梦计划”，通过一套完善的奖励体系来激励作者创作更好的作品。实际上，虽然制造IP比购买热门IP的价格要低，但相对成功的案例较少，而且其变现的风险也高。不过邹正宇却认为，腾讯动漫需要坚持自主创新，直至实现国漫振兴的梦想。“拿一些知名的外国IP来做改编，放到腾讯的平台上，很容易赚到钱，但我始终认为它是相对眼前的事。文化作品虽然不分国界，但本土的作品可能更适合中国人，或者适合更大多数的中国人。”邹正宇表示，其实中国人在创意这个层面并不乏人才，我们完全可以做出自己的创意产业。在今年的合作大会上，腾讯动漫内容总监李筱婷就以漫画《一人之下》为例，讲述了漫画IP的进化过程。据了解，《一人之下》原先是一部漫画，但在进入腾讯动漫这个平台以后，它的粉丝规模在扩大，随后还接入优质的动画团队，各种二次元衍生内容如宅舞、音乐、COS、手办等纷纷涌现。经过这一波的众创过程后，《一人之下》就被初步打造成一个动漫IP。如果再进行影视化等泛娱乐开发后，《一人之下》有望成为更具影响力的明星IP。总的来说，腾讯动漫希望打造一个庞大的精品内容平台，在此基础上让动漫IP最终能进入影视、游戏等领域，构建大众影响力，并成为更具影响力的明星IP，其原来的漫画、动画及其他的二次元衍生品也会获得增值—这一点与腾讯坚持的链接人与服务的理念不谋而合。二次元经济落地从2012年算起，腾讯动漫已成立4年时间。从腾讯动漫原创发行平台更名为腾讯动漫，再到2015年成为腾讯互娱下的独立部门，腾讯动漫的成长速度在加快，这已为国产动漫注入了一剂强心针。然而在腾讯这一揽子互娱计划里，腾讯游戏一直是主角，也是目前腾讯盈利的核心。对于腾讯动漫而言，它可能无法达到像游戏这样的变现能力，但始终需要找到合适的盈利方式。不过，腾讯和邹正宇对这一点不太担心，因为在互联网时代下，动漫有了比过去更多的商业模式，它不再局限于发行收入，而是借助泛娱乐的力量，一下子打通产业链的上下游。“盈利有两种方式，一种是基于IP授权的真人剧的授权、游戏的授权，包括未来制作电影、影视剧等。”邹正宇曾表示，腾讯非常擅长第二种方式，即是对个人的零售模式，“不论是付费阅读，还是很多更纯粹的互联网收费方式，腾讯都有丰富的经验。”事实上，腾讯在IP授权上已经获取了不菲的回报。早在2014年，腾讯动漫的王牌作品《尸兄》以5000万元的高价向龙图游戏进行授权，这一金额创国产动漫IP手游授权最高纪录。而在今年的合作大会上，邹正宇还公布了《中国惊奇先生》《从前有座灵剑山》《银之守墓人》等动漫的游戏开发计划，这些动漫分别授权给了火谷、久游、凯撒等开发机构，涉及金额高达上亿元人民币。除了对外授权外，腾讯动漫也可以与腾讯游戏打通，围绕动漫或游戏IP进行合作，这一点是目前其他动漫平台难以企及的优势。在合作大会上，腾讯动漫就宣布将打造《枪娘》IP的发展规划，其概念就是来自腾讯的人气游戏《穿越火线》。由于枪械文化和二次元文化的用户存在高度重叠，因此“枪娘”这一IP概念将率先实现漫游联动，并有望成为二次元经济的成功案例。在邹正宇看来，游戏无疑是排在第一位的变现模式，但是影视和周边衍生品的授权亦有开发空间。“影视对IP有升华，而且大电影、网剧这方面本身是可以产生收益。另外，中国在IP周边衍生品授权方面还有待挖掘，这里有非常大的市场空间，例如在成熟的欧美、日韩有很多主题乐园、线下周边产品等，市场规模很大。”当盈利模式不再成为后顾之忧，有理由相信腾讯动漫已经走在一条正确的道路上，它也有可能成为国产动漫从孱弱到复兴的一个样本—用腾讯副总裁、腾讯影业CEO程武来说，那就是“国漫已经到了崛起前夜”。

自1980年12月中央电视台引进第一部日本动画片《铁臂阿童木》开始，日本动漫正式进入中国市场。在此后的30多年里，日本动漫一直受到中国观众的喜爱［1］。随着日本动漫在中国市场的迅速扩张，经典的日本动漫作品对中国青少年的成长产生深刻影响。然而，因受意识形态和民族情感等种种因素的影响，日本动漫在对中国文化、中国人物形象以及中国元素的应用中出现了许多问题，一些动漫作品刻意丑化中国形象，给中国青少年正确价值观的形成带来深远的负面影响。一、日本动漫对中国形象的丑化（一）日本动漫对中国人物形象的丑化对中国人物形象的丑化是日本动漫对中国形象最为直观的丑化形式，对中国人整体形象的矮化和丑化是日本动漫中下意识的贬斥中国的行为，这种行为对于日本动漫制作者而言，貌似是一种无意之举，实际上却是日本人看低中国人的真情流露。具体表现在以下几个方面：丑化中国军人和国家领导人形象在一系列以军事活动为背景的动漫中，中国领导人和军人形象经常遭到创作者的丑化。2007年出版的日本漫画《月光之旅》对中国领导人和军人形象的丑化十分明显。《月光之旅》讲述了未来人类因开发和利用月球资源而引发世界大战的故事。动漫中的中国领导人扮演着邪恶的反面人物形象，以霸权主义的思想领导中国参与战争，中国军人为了获得能源，化身为冷酷无情的杀戮机器，成为了肆意扰乱世界稳定格局的恐怖分子。这种内容的安排，罔顾中国热爱和平、维护和平、和平崛起的事实，严重丑化了中国的国家形象，在所有的受众心中种下了敌视中国的情感种子，损害了我们的国家利益。除此之外，《闪光的夜袭》《军火女王》等几部作品，屡遭动漫观众的批判，保家卫国的中国人民解放军被刻画成恐怖的杀人者，甚至是枪杀下属的恶魔。丑化普通中国人形象在热播的日本动漫作品《中华小当家》中，作者对中国普通民众的形象设计依然是留长发、穿马褂、萎靡不振的清末瘾君子形象。这种形象塑造手法给受众一种刻板印象，那就是中国人狡诈、贪婪、邪恶、猥琐，这样的群体形象塑造是对整个中华民族的侮辱与不尊重。事实上，日本动漫对中国百姓最直接的丑化表现在衣着上，一些作品中，遇到中国人跟日本人同时出现时，日本人永远穿着光鲜亮丽、时尚前卫，而中国人不是黄袍马褂就是旗袍，男的常常带着小瓜皮帽，留着满清的辫子头。这种形象设计折射出日本人对中国人的无知与歧视。在高桥弩的作品《地雷震》中有一些关于中国的故事，其中一个故事提到几个中国“小混混”为了一点钱而跑到日本去杀人。这些无厘头的剧情，把中国人描写得既可怜又可笑，也许能博得日本观众一笑，但是却深深伤害了中国观众的感情。丑化中国名人形象日本NAS&XEBEC动漫公司出品的《通灵王》，对中国名人形象的丑化非常赤裸。作品第六集中出现了一个名叫李白龙的角色，该角色的外貌特征、着装以及使用双节棍做兵器等特点，都与李小龙神似，这一形象设计让受众很容易联想到中国功夫明星李小龙。在中国，李小龙是家喻户晓的著名武打电影演员和功夫巨星，也是中国人非常喜爱的硬汉形象。然而，在动漫《通灵王》中，以模仿中国功夫巨星李小龙形象设计的李白龙是一具冰冷残酷的僵尸，受控于一位日本女道士，最后被主角击败。主创人员对李白龙形象的塑造，以中国明星为原型，却把这一形象丑化成一个听命于主人的僵尸，这是对中国名人形象的一种赤裸裸的丑化（如图1）。类似的丑化中国人形象的日本动漫不胜枚举。作品中的中国人形象往往贪婪、猥琐、无能、奴性且丑陋，与作品中所塑造的日本人形象形成强烈反差。这种潜移默化地丑化中国人的宣传方式，给中华民族贴上了劣等民族的标签，使很多受众尤其是青少年受众从小就种下了看低中国和中国人的种子。而更加可怕的是，日本的这类动漫被大量地引入到中国市场，当我们自己的受众也在狂热地沉迷日本动漫的时候，也在潜意识里自觉认同了这种歧视和丑化的思想与意识，久而久之可能会导致连中国人自己都看不起自己的严重后果。（二）日本动漫对中国元素的丑化对中国固有元素的丑化在连载漫画作品《月光之旅》中，巴西和印度展开核战争，战争的核污染和大量的难民让作为邻国的中国损失惨重，中国政府被迫放弃了西北的航天中心和大片的国土，中国月球城的建造也因此停滞。这种不负责任的想象，给中国读者带来非常不适的观感。一些读者看到这部分内容时，直接将最后中国遭到污染灭顶之灾的情节跳过不看，因为就中国读者的情感而言，实在不忍心看到漫画里自己的国家竟然大面积受到污染，领土被侵害，民不聊生。其他动漫作品中，类似的描写也时有出现，虽然作品是虚构的情节，但是这种直接对中国的领土、环境进行毫无根据的遐想，伤及了中国读者的感情。这也是一些日本动漫作者骨子里丑化中国形象、漠视中国人感情的一种真情流露。对中国传统文化元素的丑化在漫长的历史长河中，有些元素已经成为中华民族的一种符号和象征，如：龙、凤、红色、长城，以及京剧、武术、汉字、书法等等，都已经成为中国人心灵深处的一种图腾，代表着中国人的价值取向和审美情趣。然而，日本动漫中存在大量丑化中国传统文化元素的内容。这种丑化设计，貌似无心实则有意，它在无声无息地贬斥中国人的民族自豪感与自尊心，也在潜移默化地瓦解中国人的爱国情怀和民族意识。日本动漫对龙的形象的丑化表现得极为露骨。龙图腾作为中华民族一种独特的文化积淀，已经扎根于我们每个人的潜意识里，而日本动漫中丑化中国龙形象的现象非常普遍，这种丑化主要集中在对龙的形象刻画和行为丑化上。在《妖精的尾巴》中，“龙”被刻画成了喷火喷水、类似西方的恶魔形象，体型庞大笨拙，长着恐龙的头部，是杀伤力巨大的怪兽。而在《海贼王》漫画第685回中，出现的名为“桃之助”的龙，貌似是中国龙的形象，但是在作品中这条被困在垃圾里的龙，仅仅只是一个日本武士儿子所变异的怪物（如图2）。日本动漫中类似的对“龙”的形象的丑化现象比比皆是，作者通过这种丑化方式来贬低中国，塑造中国是落后国家和劣等民族的刻板印象，更重要的是用丑化中华民族形象的对比手法，把大和民族塑造成优等民族，这是民粹主义在文化创作中的真实表演。对中国现代文化元素的丑化日本动漫对中国形象的丑化，不仅仅体现在传统文化方面，而且对现代文化元素也极尽丑化之能事，如对天安门等标志性符号形象的丑化即是最好的例证。在《月光之旅》中，几乎每一集都有妖魔化中国的内容。在描写中国的时候，往往会出现极具讽刺意味的天安门形象，而动漫中的中国领导人会经常宣称：中国要在月球上开发资源，世界各国从月球上开发来的资源应该公平分配，月球的资源不能由美国独占，为此中国独自进行月球开发“长征计划”。在整部作品中，《月光之旅》对中国天安门、中国阅兵式、中国航天精神、中国国家领导人、中国军人的形象以及中国对待世界的态度等都进行了扭曲（见图3）。这种想当然的描述，把中国塑造成一个野心勃勃的危险国家，把中国与美国对立起来，传递中美敌对思想，宣扬中国威胁论。从长远来看，这类不负责任的臆想对青少年的精神世界是一种极坏的冲击。（三）日本动漫对中国文学艺术形象的丑化从文学的视角来看，日本动漫同样存在大量丑化中国文学艺术形象的现象。不仅丑化中国文学名著，也丑化中国文学人物形象，甚至丑化中国文化名人形象。这种丑化行为，不仅传递了错误的文化认知，还搅乱了中国青少年的文化认同，让读者尤其是青少年读者怀疑我们自己的文化，怀疑传统，怀疑正统的学校教育，也怀疑主旋律的价值观宣传。被恶搞的《三国演义》日本WaniBooks公司2000年出品的动漫《一骑当千》，就将中国四大名著之一的《三国演义》改造成了美女如云的校园故事。故事把中国历史剧中的英雄人物改造成香艳美女或好色之徒，不仅衣着暴露，而且行为荒诞。原本严肃而富有历史教育意义的文学巨作，被日本动漫改编成过分暴力、色情的恶搞动漫，不禁让人大跌眼镜。淫秽化的《红楼梦》利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG，日本的ACG文化发达，动漫和游戏时常有互相改编的惯例［2］。一款名为《钢琴红楼馆的奴隶们》的成人美少女剧情游戏，主要剧情为身为调教师的主人公和一群女奴之间的故事，它的一些CG动画宣传片内容淫乱，游戏海报上的女性穿着暴露。而剧情里女主角的名字就叫林黛玉，自幼体弱多病，是继女和外国人的私生子，母亲死后被卖至红楼馆卖笑。《红楼馆》的剧情曾在网上引发轩然大波，中国网友纷纷抵制，呼吁加强网络监管，抵制此类丑化中国文化的产品。被亵渎的《西游记》除了《三国演义》和《红楼梦》被恶搞外，《西游记》也未能幸免。日本动漫《最游记》塑造了四位型男主角（见图4），但人物都沿用了《西游记》中唐僧师徒四人的名字，主要讲述四位主人公为阻止牛魔王复活而进行的种种冒险。这是一部搞笑冒险类动漫，其中的唐三藏脾气暴躁爱抽烟，沙悟净离不开烟酒和女人，观音菩萨的人物特点是穿着暴露。虽然官方一再申明此动漫和《西游记》无任何剧情关联，但借用中国《西游记》主人公的名字并极力丑化和恶搞他们，对中国观众而言是一种极不负责任的文化亵渎，它颠覆了中国读者对《西游记》的美好记忆。而另一部作品《日和》，不仅借用《西游记》的人物形象，甚至还出现了唐僧师徒吃掉猪八戒的荒诞剧情，这些都会对中国的传统文化带来深远的负面影响。（四）日本动漫对中国国家的丑化对中国社会现状的丑化对中国社会现状进行种种丑化也是日本动漫的一贯做法。日本动漫《全金属狂潮》中的中国因为政变和内战而分裂为北中国（北京政府）和南中国（广州政府），军阀混战、秩序紊乱。动漫中的中国是一个主权丧失的国家，任由美苏宰割，原著小说创作时间是1998年，漫画和动画的推出都在2000年以后，而从时间上看，日本作者的这种写法显然是有意为之。对中国军事现状的丑化抹黑中国军队和军人也是日本动漫一贯的伎俩。在《全金属狂潮》动漫中，中国军队被描述为不堪一击的乌合之众，不仅大量的武器装备极其落后，而且军人多是贪生怕死之徒，甚至很多军人被描述成汉奸和走狗。然而，片中的“秘银”部队（日本部队）则非常强大，它无视中国的军力，肆意介入中国内部事务。这种叙事方式显然是对中国军队和军人的丑化，也与中国军队的现状不符。另两部动漫《军火女王》和《叛逆的鲁鲁修》的叙事方式也是如此。《军火女王》013年4月上映之时曾吸引无数眼球，然而该剧内容中也出现了大量丑化中国人和中国军人的形象，片中一个自称“贩卖军火是为了世界和平”的日本少女军火商，和“反派”中国中央政府的官方军火商的斗争成为故事的主线，各国之间的军火交易声势浩大。其中对于中国唐人街的原文描述是：“那里是挖天然气的人建立的，不知为什么那里有很多民兵和危险的人物，当地人都很害怕不敢靠近，惹不起他们。”这种描述充满鄙夷和不屑，充满歧视与羞辱。对中国制度现状的丑化《叛逆的鲁鲁修》则是对中国制度现状的丑化。动漫的官方介绍也直接表明了该动画无论历史、政治体制还是领土范围都与如今的中国完全不同。在片中，中国概念被弱化，取而代之的是包含整个亚洲的中华联邦国，建都洛阳。中华联邦还是由皇帝统治的封建君主专制国家，并且被一群太监把持了朝政。其中以追求“平等均富”为目标，被帝国皇帝在演说中讥为“怠惰者之国”，明显就是对中国追求“共同富裕”的丑化。而该片还被日本评为最经典的35部动漫之一。二、日本动漫丑化中国形象的危害、（一）抹黑中国国家领导人形象，辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的，但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》，作品中极力丑化中国领导人形象，不仅有被邪恶化了的毛主席形象，还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上，被丑化的也并非只有中国领导人，美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免，所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞，而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式，使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延，严重损害了中国形象。（二）向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众，漫画带来的国际影响不可小觑，尤其是一些有关时政和历史的动漫作品，一旦包含诋毁中国形象的内容，将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA（InternationalSpaceAssociation）组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体，目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂，使用微波技术把电力传回，以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国，俨然是一个霸权主义国家［3］。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国，但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家，极力渲染中国威胁，一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象，但它在日本动漫中的反复出现，使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化，极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象，为中国的国际环境埋下陷阱。（三）激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比，对于日本本国读者来说，读到这样的作品极易形成爱国情感，也极易种下敌视中国的种子；而对中国读者而言，如果意识形态正确，则情感会受到伤害，如果独立意识形态尚未形成，则会接受日本动漫的这种错误观念的教化，认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者，当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时，久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念；更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知，也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中，用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解，还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。（四）瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟，处在人生观世界观和价值观形成的重要时期，在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想，则后果不堪设想。少年是国家的未来，同时也是日本动漫的最大接受群体，倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品，会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想，也会对我国青少年产生极其负面的影响，使得我国青少年的国家意识模糊，产生偏差的历史认识，爱国情怀渐渐磨灭。二、日本动漫丑化中国形象的危害、（一）抹黑中国国家领导人形象，辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的，但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》，作品中极力丑化中国领导人形象，不仅有被邪恶化了的毛主席形象，还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上，被丑化的也并非只有中国领导人，美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免，所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞，而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式，使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延，严重损害了中国形象。（二）向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众，漫画带来的国际影响不可小觑，尤其是一些有关时政和历史的动漫作品，一旦包含诋毁中国形象的内容，将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA（InternationalSpaceAssociation）组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体，目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂，使用微波技术把电力传回，以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国，俨然是一个霸权主义国家［3］。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国，但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家，极力渲染中国威胁，一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象，但它在日本动漫中的反复出现，使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化，极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象，为中国的国际环境埋下陷阱。（三）激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比，对于日本本国读者来说，读到这样的作品极易形成爱国情感，也极易种下敌视中国的种子；而对中国读者而言，如果意识形态正确，则情感会受到伤害，如果独立意识形态尚未形成，则会接受日本动漫的这种错误观念的教化，认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者，当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时，久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念；更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知，也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中，用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解，还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。（四）瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟，处在人生观世界观和价值观形成的重要时期，在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想，则后果不堪设想。少年是国家的未来，同时也是日本动漫的最大接受群体，倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品，会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想，也会对我国青少年产生极其负面的影响，使得我国青少年的国家意识模糊，产生偏差的历史认识，爱国情怀渐渐磨灭。综上所述，日本动漫对中国形象的丑化，大致分为以上几种现象。虽然这些作品都是动画和漫画，但是其影响范围之广，读者观众之多，都能给中国的形象带来严重的丑化后果。希望中国青少年能对这个现象越来越引起重视，对于恶意丑化中国形象的作品自发抵制，通过政府和民间的抗诉，纠正世人对中国的不实看法。希望此课题的研究，能够有效抑制丑化中国形象的动漫的产生和传播，激励中国动漫更好地发展。

到动漫就不得不提起日本，这个将一本漫画发展成国家第二大支柱产业的国家。还记得2012年年底，由于钓鱼岛事件，全国人们都在抵制日制品。可大家似乎将动漫这个日本的第二产业忘了，各大日产动漫依旧在如火如茶的播放着，并且点击率没有受到一点影响。 说到这，就不得不深思日本动漫究竟在什么方面吸引到我们了。我算不得什么资深动漫迷，但多多少少也有一些见解。 据我了解，动漫迷的人群主要由12－30岁的人组成，其中百分之七十是男性。根据现在网上当红的几部日本动漫作品来看，这部分人群就不下四五千万人之多。可以想象在中国这里拥有13亿人口的国家，动漫这个朝阳行业的发展前途。可拥有如此巨大市场的国产动漫，却被外来者强压过一头呢？其实在国产动漫的行列中也出现了许多优秀，且受到国人追捧的作品。如主要有3D制作的历史巨作《秦时明月》，以及在2013年红遍网络，极受当代青年喜爱的《十万个冷笑话》，还有正在更新的《尸兄》等。可饶是如此，与日本动漫相比，还是差之甚远。《秦时明月》暂且不说，由于这部作品是由3D制作，与日本动漫没有可比性。那我们就来说说后两部作品，这两部作品都是以搞笑为主。两部作品的共同点在于，一月一更的模式。每集时间都在6分钟到12分钟左右，除去没有内容的部分，时间更是少之又少。小说、漫画、动漫都是以两点来吸引读者及观众。精彩的内容还有更新量，缺一不可。想想这两部作品刚出来的时候，再看看现在，我有时都快忘记他们还在更新。 我所想的是，中国动漫未来的发展，还是要朝着长篇、拥有热血的方向。因为不管再过多少年，喜爱动漫的人群永远都是青少年，而没有任何人、任何事能阻止少年们心中的英雄梦。而中国动漫业的崛起就在当下，自2012年末开始，如《死神》《进击的巨人》《妖精的尾巴》《黑子的篮球》等红极一时的日本动漫作品，更新都已接近尾声。而占据动漫市场长达十年之久的《火影忍者》也即将步入尾声，如此，便需要大量新的热血动漫添补这个空白。 而近些年，不少相关企业及如腾讯这样的大型网站，对漫画作者举办了许多比赛。还开设了不少以漫画为主的网站，相信其中也不乏好的作品，能制作成漫画的作品有不在少数。 以上都是本人一些小小的意见，希望能够帮助国产动漫前进小小的一步。

动漫作品当中拥有着数不清的女性角色，而这其中哪些妹子是一旦你让她生气、她就会变得极为可怕的呢？对此，Charapedia网站就进行了一次相关调查，目前结果已经公布。排名第一位的是《》女主角三笠·阿克曼。在大多数动漫作品当中，女孩子暴走往往都属于一种夸张表现手法，但三爷如果真的动怒，那么会让惹怒她的人后悔活在这个世界上。在这个连面对残酷的巨人都能大开杀戒的妹子面前，大家还是不要令她动怒的为好吧。来自《银魂》的志村妙名列第二。妙姐在作品的前期还只是依靠黑暗料理来制造杀伤，不过随着剧情发展，她的战斗力也逐渐体现了出来。能够轻而易举地干掉白夜叉的存在，在整部《银魂》当中恐怕也不多。而她生气时候的表现，可能近藤猩猩会有着最为刻骨铭心的感悟。第三位的角色是《刀剑神域》的结城明日奈（亚丝娜），作为美貌与实力兼备的代表，她曾经多次出现在各类榜单当中。然而通过此次的成绩可以说明：大家都觉得一旦让她生气的话，那么后果确实很严重！《黑子的篮球》当中担任教练的相田丽子获得了第四名。作为妹子却能将诚凛高中篮球部的汉子们治理得服服帖帖，让人不得不佩服她的手腕。同时她也拥有着黑暗料理天赋，因此即便不生气的时候或许也一样可怕吧。而《火影忍者》的春野樱排名第五。不过准确而言，这应该是还没有长大的小樱，毕竟后来的外传当中小樱更多的还是展现了人妻气质，看到她的成长，恐怕很多粉丝也都感慨万千……另外，包括新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）、毛利兰（《名侦探柯南》）、朝田诗乃（《刀剑神域》）、桂言叶（《School Days》）以及艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）也都位列前十。【万人评选：生气的话最为可怕的女性角色】第一位 三笠·阿克曼（《进击的巨人》）497票第二位 志村妙（《银魂》）461票第三位 结城明日奈（《刀剑神域》）316票第四位 相田丽子（《黑子的篮球》）303票第五位 春野樱（《火影忍者》）283票第六位 新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）279票第七位 毛利兰（《名侦探柯南》）269票第八位 朝田诗乃（《刀剑神域》）265票第九位 桂言叶（《School Days》）258票第十位 艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）254票第十一位 战场原黑仪（《物语系列》）251票第十二位 司波深雪（《魔法科高校的劣等生》）209票第十三位 凉宫春日（《凉宫春日》系列）194票第十四位 娜美（《航海王》）184票第十五位 巴拉莱卡（《黑礁》）183票第十六位 龙宫礼奈（《寒蝉鸣泣之时》）175票第十七位 神乐（《银魂》）163票第十八位 间桐樱（《Fate》系列）159票第十九位 御坂美琴（《科学的超电磁炮》）157票第二十位 罗贝尔特（《黑礁》）130票

1月25日，日本东京电视台第1演播厅，TV动画《龙心战纪》举办全球发布会。3月11日，该动画系列片将在爱奇艺全球独家首播，一个月后将作为日本四月新番之一登陆东京电视台在日播出。爱奇艺联合总裁徐伟峰和爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩出席了发布会。随后《龙心战纪》事件在中国整个动漫行业引起震动。中外联合制作动漫作品在业内并不罕见，去年《大圣归来》已印证了动漫产业风口和二次元经济时代的到来，我国大量动漫IP开始引入日本和美国的制作团队。然而《龙心战纪》的运作模式却有很大不同，其关键在于该项目的运作不再简单的是中日联合制作，在这个项目中“动漫委员会”这一在日本已成熟运作很久的动漫开发模式首次迎来了中国动漫力量，并且一举成为主导方，这在整个中国动漫史上可以说是具有划时代的意义。众所周知，亚洲青少年动漫市场的主导国家是日本，其实现主导的方式，正是通过组建“动漫委员会” 模式，换言之能够在“动漫委员会”取得主导权，就标志着在亚洲动漫市场具备了相当的话语权，也因此该事件被视为“中国动漫力量崛起”的标志性事件。主导“动漫委员会”话语权中国和日本的动画片合作几部可以分成几个阶段，最早从上世纪90年代初期，由中国各省级电视台引进大批日本动画片，其中不乏《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《北斗神拳》、《灌篮高手》等优秀日漫作品，一大批“电视译制片”伴随着中国80后的一代的成长日记。从近几年开始，中日制作动画片的合作开始日益频繁，但中日合作模式较为单一，一种是日方以IP单项授权的方式授权给香港或台湾的代理公司，由代理公司输入大陆市场。而另一些中国公司和日本团队之间的合作，更像是雇主和外包公司的简单叠加。中国公司负责购买IP版权、负责剧本，而日本公司只负责动画制作，这类作品在诞生后也往往仅局限在中国国内进行播放。在这一点上，《龙心战纪》的“打法”显得很不一样：爱奇艺选择了日本非常经典的“动漫委员会”模式来运作这个IP。“动漫委员会”是日本动漫界独有的一种商业模式。简单说，就是在IP开发前期，对一个作品进行商业模型的搭建，形成一个利益共同体，各投资方集中开发自身优势项目，将IP最大化。可以说日本超级IP的培养，成功的根本核心就是 “动漫委员会”制度。原国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员，中国动漫集团研究部主任宋磊介绍说：“日本的动漫委员会一般会由IP持有方、出版社、播出机构、衍生品开发商等多方机构共同组成。风险公摊、收益共享，是这个组织的特征，每一个成员都要进行投资，同时在开发中会充分考虑到后期衍生品开发，但是又会对IP原著进行平衡，避免过分商业化，委员会的内部会形成一整套非常高效的沟通机制。”相比过去中日合作模式中，日本制作方要么是做完全的“甩手掌柜”，要么是扮演“雇佣兵”的角色，并没有将自己的利益捆绑于作品之中。而这次爱奇艺采用的“动漫委员会”模式里的每一个参与方都会参与投资，这就确保了各方能够拿出100%的诚意和最大化的资源进行投入。可以说日本的“动漫委员会”是一套非常值得中国动漫产业去学习的动漫工业制度，这套流程化、标准化的制造模式会给动漫IP的孵化和创作带来非常巨大的帮助。所以从这一点来看，爱奇艺作为中国公司中第一个吃螃蟹的人，将有可能将对国内整个动漫产业带来全新的启发和思考。而这也是中国动漫公司除了要学习日本动漫制作技术、流程、技巧外，在动漫运营模式从“工坊”到“工厂”化，模式迭代创新方面最应该引入的地方。要想真正主导一部动画片，必须在动漫委员会内取得主导话语权。据了解，《龙心战纪》动漫委员会的构成方包括：播出方的东京电视台、IP原拥有方的GREE游戏公司、衍生品方的Medialink、领投方的爱奇艺。东京电视台是现时日本制作最多动画片集的电视台，以动画及综艺节目闻名于世；而IP原拥有方GREE是日本最著名的社交平台，出品过大量的优秀社交游戏；Medialink作为《银魂》、《死神》等著名动漫的海外发行商，业界影响力巨大。这三方在各自的领域，都是在世界范围内数一数二的公司，但对于并不是来自于动漫强国的爱奇艺而言，凭什么能够在《龙心战纪》的动漫委员会中占据主导地位，这个本身多少让外界感到有些意外。据悉，爱奇艺最大投资份额主导《龙心战纪》在大中华区的市场开发计划，而项目背后的操盘方正是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部。从爱奇艺过去的动漫布局来看，这家视频巨头的作品数量比不多，2015年，爱奇艺仅出品了两部动漫作品：《灵域》和《神明之胄》。但是中国市场的巨大潜能，和爱奇艺的强大的“动漫+游戏+电商”变现实力，使得他们最终主导了整个动漫委员会。话语权背后的庞大市场除了“有妖气”的知名IP《雏蜂》以外，中国公司手中很少有哪部作品能够真正的打入日本动漫市场，但这一次，爱奇艺的《龙心战纪》可能会给行业带来巨大的惊喜。根据目前披露的信息来看，《龙心战纪》首先会在3月11日在爱奇艺进行全球独家首播；一个月后，将作为日本四月新番之一登陆东京电视台，在日本全国播出；随后东南亚各大电视台会进行追播。如此一来，这部爱奇艺与日本三大公司的作品可以落地整个东南亚市场，而非仅仅局限于中国国内。一旦该剧在海外市场形成一定的良好口碑，其意义便不仅仅只是商业层面，更代表着中国文化产品“走出去”的一种有效途径。长期以来，日本的著名动画《口袋妖怪》、《新世纪福音战士》、《火影忍者疾风传》、《死神》、《银魂》、《妖精的尾巴》等作品影响着全球的动漫爱好者。而中国动漫在亚洲市场一度失去了话语权，《龙心战纪》是否能成为中国动漫新势力在亚洲市场能否取得一席之地的一把开门钥匙呢？答案无疑非常让国人期待。另一方面来说，爱奇艺能够主导《龙心战纪》项目，能够联合拉拢到日本顶级制作公司和播放平台的参与，与爱奇艺目前出众的动漫IP运营能力以及中国庞大的潜力市场不无关系。《龙心战纪》讲述的是，邪龙“达钢索德”肆意出现在世界各地进行破坏，所有种族都面临灭顶之灾。魔导士们挺身而出，试图封印邪龙。主人公锡洛的双亲巴易洛和可斯米特执行封印任务，但最终被邪恶势力所破坏，功败垂成，命丧战场。也是此时开始，锡洛开始刻苦修行。10年后，16岁的锡洛在抱着消灭邪龙的想法踏上征途，在旅途中结识很多志同道合的好友，大家一齐以讨伐达钢索德为目标，不断前进。这个东方 “王子复仇记”的故事非常契合游戏开发，因此，在这部作品上，爱奇艺会通过动漫、游戏、电商协同开发，实现“动漫+游戏+N”的全平台开发。《龙心战纪》手游即将与动画同步上线，由爱奇艺游戏平台联合发行，实现真正的影游互动。

4月新番目前已经渐入佳境，各类排行榜也如同雨后春笋一般涌现出来。近日，一家名为AniFav的日本网站评选出了它们认为的新番排名榜，而位列前三名的作品分别是《龙珠改》（魔人布欧篇）、《LoveLive!》第二季以及《排球少年！！》。至于垫底的三部作品则为《罗德斯岛战记外传》、《漫画家与助手》以及《约会大作战》第二季。相信有不少人会对于这个榜单表示认可，但同时也有更多的人提出质疑。在此姑且将排名具体情况罗列如下，供大家进行参考。 1.《龙珠改》（魔人布欧篇） 2.《LoveLive!》 3.《排球少年！！》 4.《地球队长》 5.《JOJO的奇妙冒险第三部 星尘斗士》 6.《一周的朋友》 7.《金田一少年事件簿R》 8.《史上最强弟子兼一 暗之袭击》 9.《噬魂师NOT！》 10.《龙娘七七七埋藏的宝藏》 11.《相扑力士松太郎》 12.《魔法科高校的劣等生》 13.《极黑的布伦希尔德》 14.《偶像活动》 15.《即使如此世界依然美丽》 16.《虫师 续章》 17.《健全机斗士》 18.《乒乓》 19.《Baby Steps ~网球优等生~》 20.《MAJIN BONE》 21.《银河骑士传》 22.《棺姬嘉依卡》 23.《游戏王ARC-V》 24.《恶魔的谜语》 25.《忍者神龟》 26.《妖精的尾巴》 27.《NO GAME NO LIFE》 28.《漆黑的子弹》 29.《selector infected WIXOSS》 30.《您今天要来点兔子吗》 31.《Hero Bank》 32.《Lady 宝石宠物》 33.《Tenkai Knights》 34.《美妙旋律 全明星》 35.《我们大家的河合庄》 36.《如果折断她的旗》 37.《口袋怪兽XY》 38.《星刻的龙骑士》 39.《Marvel Disk Wars: The Avengers》 40.《卡片战斗先导者》 41.《pacworld》 42.《 Blade & Soul》 43.《战斗之魂最强银河究极ZERO》 44.《keroro军曹》 45.《Happiness Charge 光之美少女！》 46.《目隐都市的演绎者》 47.《爱丝卡＆罗吉的炼金工房～黄昏天空之炼金术士～》 48.《诸神的恶作剧》 49.《约会大作战》第二季 50.《漫画家与助手》 51.《罗德斯岛战记外传》