据9月7日京都国际动漫节消息，Nitroplus和东映动画合作制作，《机动战士高达00》的水岛精二担任监督，《魔法少女小圆》的虚渊玄担任脚本的动画电影《乐园追放》公开了视觉图第3弹和首段映像，确认为3DCG机战少女动画，也确认了男主角的存在，不过剧情还是不明。《乐园追放》早在2012年9月就已经发表，但是迟迟未见续报，现在继在2012年京都国际动漫节上公开视觉图第1弹，在2013年东京国际动画节上公开视觉图第2弹之后，现在终于在9月7日的2013年京都国际动漫节上公开了视觉图第3弹和首段映像。根据目前公开的制作阵容，监督是曾执导《机动战士高达00》《花丸幼稚园》的水岛精二，脚本是《魔法少女小圆》《翠星之加尔冈蒂亚》的虚渊玄，角色人设是以saitom的名义在插画界十分活跃的斋藤将嗣，制作人是参与过大河剧《平清盛》、电影《隼鸟号遥远的归来》《最终兵器彼女》《男人们的大和》等真人剧制作的野口光一，动画制作是制作过《龙珠》《海贼王》《美少女战士》等国民级作品的东映动画。CG动画电影《乐园追放》预定2014年上映。【STAFF】原作：Nitroplus／东映动画脚本：虚渊玄(Nitroplus)监督：水岛精二角色设计：斋藤将嗣视觉设计：上津康義模型设计：浅井真紀图形设计：草野刚制作人：野口光一企画和制作：东映动画

近日，上海代表团举行分组会议，认真审议政府工作报告。全国人大代表、中国动漫集团有限公司党委书记、副董事长李扬建议，希望能够在上海建立“孙悟空室内动漫游戏城”来拉动内需。 上海代表提议建“孙悟空动漫城” “今年的政府工作报告特别提到了扩大内需，而扩大内需的难点在于消费，但潜力也在于消费。因此，只有不断提高消费的拉动力，才能扩大内需。作为从事文化工作的人，建议推动动漫产业的发展来提高人民的消费能力，满足人们的需要。”李扬代表说，“许多人还是不了解动漫，没有看到巨大的商机，没有看到根本的属性。因为中国动漫的影视制作、动漫的网络游戏，不是靠三、五年的发展，就能与国际上并驾齐驱的。要符合客观规律，我们就要首先是搞动漫乐园。” 《愤怒的小鸟》主题公园 李扬代表以其在美国、日本等国家考察的经验作为例子，“东京拥有世界上最大的迪斯尼乐园，同时还有HELLO KITTY乐园，前两年在日本的东京湾耗资85亿日元，建设了占地1万平方米的室内游戏城，仅仅一年就收回了成本。里面的游戏项目，全部是体验型。像飞机模型配合3D屏幕，让参与者在视觉、听觉、嗅觉上，都像是驾驶战斗机，加上其他的游乐项目，门票是380元人民币，在经营了17年之后经过重新的装修，在今年又重新开业。其每年的净利润达到了3亿多人民币，无疑种了一棵摇钱树。如果在中国拉动内需，要搞文化产业，动漫是龙头，而搞动漫，游戏园是龙头。” 《海贼王》主题公园 迪斯尼乐园 HELLO KITTY乐园 “上海虽然开始建造迪士尼乐园，但我觉得可以建造具有中国元素的动漫乐园，我希望能够在上海建孙悟空室内动漫游戏城，这无疑起到拉动内需的作用，满足人民群众的文化需求，传承民族文化。” 高达主题公园 国内的"魔兽"主题公园

“变形金刚”们要来中国“拆楼”了！昨天，派拉蒙公司在上海电影节上宣布，《变形金刚4》将出现更多的中国元素，呈现更多的中国地标性建筑。《变形金刚4》已在两周前开拍，导演仍是“爆炸贝”（迈克尔·贝），本片将来中国取景，鸟巢、水立方等奥运场馆以及盘古大观的“龙”形建筑等将在片中露脸。派拉蒙公司还宣布，中国演员海选也在进行中，除了李冰冰，他们还将通过海选挑出4名中国演员，并将为这些演员设计丰满的角色，目前片方已接到近7万条申请。据悉，这部电影预计在明年夏天与观众见面。张朝阳打造“大电影”梦想在国内电影市场发展如火如荼之际，视频网站也耐不住诱惑开始进军电影圈，乐视刚签约张艺谋，昨天，张朝阳在上海宣布，搜狐视频将在电影、电视剧制作上全面发力。“自从1995年回国，我就有着娱乐媒体的梦想。”张朝阳说，搜狐视频将自制出品“梦工厂”，已经拍摄的《屌丝男士》《我的前任是极品》《钱多多备嫁记》等受到观众热捧，其中《屌丝男士》系列更是击败所有在电视台热播的电视剧和美剧。今后，搜狐将通过“梦工厂”拍摄大量电影，并将引进顶级动漫《海贼王》和《纸牌屋》等美剧，成为国内最大的视频资源储备库。演完《冰封侠》转行做导演以后请叫黄圣依“黄导”由甄子丹、黄圣依主演的《3D冰封侠》正在热拍，昨天，剧组曝光黄圣依的片场工作照片，她化身性感小护士，大玩制服诱惑。昨天正逢监制黄建新生日，正在医院拍摄重头戏的黄圣依来不及换装就去为黄建新庆祝生日。谈及未来事业规划，黄圣依称自己计划将来可以转行做导演：“黄导拍摄过多部大片，我希望可以拜黄导为师，或者以导演的身份与他合作，请他为我执导的电影出谋划策。”突破尺度丢掉淑女范儿范爷“犯二”对吴佩慈耍狠昨天，范冰冰在《一夜惊喜》中大玩颠覆的片花曝光，一向以性感貌美的女神形象示人的范爷完全没有淑女范儿。对此，范冰冰称自己全面释放“范得了二，范得了萌”的另一面。在片中，范冰冰时而与熟男丹尼尔·亨利对戏夸张大腿傍身，时而披头散发的对吴佩慈大打出手。首次与范冰冰搭戏的吴佩慈一上来就和范爷过招动作戏，结果被范冰冰一边痛骂一边用网球砸得狼狈倒地。

CFP 供图千亿级二次元经济开始落地 资本追捧背后凸显文化使命毫无疑问，国产动漫产业已迎来了最好的时代。从《大圣归来》依靠口碑斩获10亿元票房开始，中国动漫电影迎来近年的一个小高峰。今年最瞩目的国产动漫非《大鱼海棠》莫属，这部被观众等待了12年之久的动画电影获得了5亿元的票房收入。与此同时，动画片作品在广电总局立项备案数量上开始爆发，2015年9月至2016年6月中旬（10个半月），广电总局共公布184部动漫动画立项备案，数量同比增长59%。这正如腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武所言：“整个中国动漫产业正在酝酿一次非常重要的变革。”对于那些常年浏览B站的年轻人而言，这种体会更加深刻。过去，《喜羊羊》《熊出没》是国产动漫的代名词，这种低年龄段的动漫主要为儿童而设，难以覆盖青年和成年观众。但年轻人也有庞大的动漫需求，这部分需求的供应主要来自于日本—根据日本动画协会近日发布的《2016动画产业报告》显示，去年日本动画的海外销量达到2569亿日元（约合168亿元人民币），这一数字相较上年激增78.7%，其中中国厂商是购买主力之一。然而，随着国内动漫产业的兴起，越来越多的资本开始涌入这个原本小众的领域，包括光线传媒、奥飞动漫和腾讯都是主要的玩家，他们大手笔的投入扶持了国产动漫走过最艰难的时刻，迎来了一个小阳春。10月20日，第二届腾讯动漫行业合作大会在上海召开，“每个人都可以成为国漫的英雄”这句话成为现场焦点。经过4年时间的酝酿，腾讯动漫俨然已成为腾讯互娱计划里的重要节拍器，驱动着游戏、影视等业务向前疾进。在第一届行业大会上，腾讯动漫首次提出“二次元经济”概念，这一次，他们已经找到了实现这个概念的路径，那就是让动漫IP与泛娱乐相互交融，最终达到“众创高能”的目标。腾讯互娱的动漫源头作为腾讯互娱生态圈里的内容源头，腾讯动漫承担着培育和开发IP的计划，而这一点是目前国内互娱公司未曾意识到的问题所在。自从泛娱乐概念提出后，越来越多的游戏、影视公司加入到泛娱乐的行业中，其中影游联动是目前最成熟的模式之一。然而在IP的初始阶段，即IP诞生初期，这些泛娱乐公司却更乐意购买而非自主制造IP，这导致IP的价格被不断炒作，甚至出现虚高。与游戏、影视等业务相比，动漫需要走的路还有很长很长。一方面是基于目前中国动漫的底子仍非常薄弱，另一方面则是变现能力上动漫需要探索出更多的商业模式。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇就表示，虽然国产动漫的基础对比欧美或者日本来说偏薄弱，但这种薄弱并不是文化认知层面的薄弱，只是工业基础的薄弱—而这一层面的薄弱可以快速赶上。根据公布的数字来看，腾讯动漫已经交出了一份靓丽的成绩单，其网络平台和相关产品覆盖动画和漫画用户已经超过5000万。与此同时，有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿，签约作者数超500人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，超200部作品点击率过千万。此外，百度国漫排行榜前十里，腾讯动漫的作品一度占了七成，如《王牌御史》《狐妖小红娘》等。在版权方面，腾讯动漫也成为国内首家同时和日本集英社、角川集团和讲谈社进行版权合作的网络动漫平台。基于目前已拥有的9000万个月活跃用户，腾讯动漫能够以此作为根基，在庞大用户之上产生更多可能性，例如二次元经济。在去年的11月，腾讯集团副总裁程武在《与二次元经济一起飞》的主题演讲中，首次提出“二次元经济”这个概念，随后腾讯动漫就以开放共创的商业策略推动二次元经济的发展。一个可以参考的对象是，二次元经济在日本GDP中的占比高达10%。在国内，二次元经济的消费群体多达2.6亿人，其中超过90%以上是90后到00后。尽管这部分人群目前的消费力不高，但未来这批年轻人终将成为社会的主流人群，这也意味着二次元经济也会成为未来中国经济的一个重要分支。而根据业内测算，中国的二次元经济将在短期内达到千亿级市场规模。从购买到自制IP在成立之初，腾讯动漫主要是通过购买国外尤其是日本动漫IP的方式起步。2013年，腾讯动漫就与日本集英社达成大规模版权合作，获得该社11部经典漫画的网络电子版权，独家引入的漫画作品包括《火影忍者》《海贼王》《龙珠》等。此后，腾讯动漫没有放缓脚步，将热门IP陆续收入囊中。2015年腾讯动漫与日本动漫社完成了多项合作，一方面先是与日本著名动漫出版社角川集团达成战略合作，引进一大批优质轻小说资源；另一方面则从讲谈社首批引入12部正版知名漫画作品，其中包括《妖精的尾巴》、《金田一少年事件簿》及20周年纪念系列、《头文字D》、《宇宙兄弟》、广受动漫用户喜爱的优秀作品。当时邹征宇就公开表示，腾讯动漫将在2015年引入500部日本漫画的数字版权。但相较而言，腾讯动漫其实并没有一味地购买国外的热门IP，而是选择主动制造IP，重新树立国产动漫的地位。为了加大扶持本土力量，腾讯动漫在去年投入5000万元资金来扶持原创动漫内容，其中2000万元是漫画资金，3000万元是动画资金。此外，腾讯动漫还推出了“2015追梦计划”，通过一套完善的奖励体系来激励作者创作更好的作品。实际上，虽然制造IP比购买热门IP的价格要低，但相对成功的案例较少，而且其变现的风险也高。不过邹正宇却认为，腾讯动漫需要坚持自主创新，直至实现国漫振兴的梦想。“拿一些知名的外国IP来做改编，放到腾讯的平台上，很容易赚到钱，但我始终认为它是相对眼前的事。文化作品虽然不分国界，但本土的作品可能更适合中国人，或者适合更大多数的中国人。”邹正宇表示，其实中国人在创意这个层面并不乏人才，我们完全可以做出自己的创意产业。在今年的合作大会上，腾讯动漫内容总监李筱婷就以漫画《一人之下》为例，讲述了漫画IP的进化过程。据了解，《一人之下》原先是一部漫画，但在进入腾讯动漫这个平台以后，它的粉丝规模在扩大，随后还接入优质的动画团队，各种二次元衍生内容如宅舞、音乐、COS、手办等纷纷涌现。经过这一波的众创过程后，《一人之下》就被初步打造成一个动漫IP。如果再进行影视化等泛娱乐开发后，《一人之下》有望成为更具影响力的明星IP。总的来说，腾讯动漫希望打造一个庞大的精品内容平台，在此基础上让动漫IP最终能进入影视、游戏等领域，构建大众影响力，并成为更具影响力的明星IP，其原来的漫画、动画及其他的二次元衍生品也会获得增值—这一点与腾讯坚持的链接人与服务的理念不谋而合。二次元经济落地从2012年算起，腾讯动漫已成立4年时间。从腾讯动漫原创发行平台更名为腾讯动漫，再到2015年成为腾讯互娱下的独立部门，腾讯动漫的成长速度在加快，这已为国产动漫注入了一剂强心针。然而在腾讯这一揽子互娱计划里，腾讯游戏一直是主角，也是目前腾讯盈利的核心。对于腾讯动漫而言，它可能无法达到像游戏这样的变现能力，但始终需要找到合适的盈利方式。不过，腾讯和邹正宇对这一点不太担心，因为在互联网时代下，动漫有了比过去更多的商业模式，它不再局限于发行收入，而是借助泛娱乐的力量，一下子打通产业链的上下游。“盈利有两种方式，一种是基于IP授权的真人剧的授权、游戏的授权，包括未来制作电影、影视剧等。”邹正宇曾表示，腾讯非常擅长第二种方式，即是对个人的零售模式，“不论是付费阅读，还是很多更纯粹的互联网收费方式，腾讯都有丰富的经验。”事实上，腾讯在IP授权上已经获取了不菲的回报。早在2014年，腾讯动漫的王牌作品《尸兄》以5000万元的高价向龙图游戏进行授权，这一金额创国产动漫IP手游授权最高纪录。而在今年的合作大会上，邹正宇还公布了《中国惊奇先生》《从前有座灵剑山》《银之守墓人》等动漫的游戏开发计划，这些动漫分别授权给了火谷、久游、凯撒等开发机构，涉及金额高达上亿元人民币。除了对外授权外，腾讯动漫也可以与腾讯游戏打通，围绕动漫或游戏IP进行合作，这一点是目前其他动漫平台难以企及的优势。在合作大会上，腾讯动漫就宣布将打造《枪娘》IP的发展规划，其概念就是来自腾讯的人气游戏《穿越火线》。由于枪械文化和二次元文化的用户存在高度重叠，因此“枪娘”这一IP概念将率先实现漫游联动，并有望成为二次元经济的成功案例。在邹正宇看来，游戏无疑是排在第一位的变现模式，但是影视和周边衍生品的授权亦有开发空间。“影视对IP有升华，而且大电影、网剧这方面本身是可以产生收益。另外，中国在IP周边衍生品授权方面还有待挖掘，这里有非常大的市场空间，例如在成熟的欧美、日韩有很多主题乐园、线下周边产品等，市场规模很大。”当盈利模式不再成为后顾之忧，有理由相信腾讯动漫已经走在一条正确的道路上，它也有可能成为国产动漫从孱弱到复兴的一个样本—用腾讯副总裁、腾讯影业CEO程武来说，那就是“国漫已经到了崛起前夜”。

29日在江苏城市频道“第一剧场”热播的抗战剧《燃烧》，可是真的很“热血”。80后编剧大胆为该剧加入“海贼王”、“圣斗士星矢”等动漫元素，让抗战英雄变身炫酷“全能”战斗士。相信不少观众还在“津津乐道”裤裆掏雷、手撕鬼子等抗战剧中的“神”情节，如今又一部抗战大戏《燃烧》竟又和“海贼王”、“圣斗士星矢”等动漫搞混搭，未免让人心生质疑，难道又一部“雷剧”出世？抗战剧怎么越来越任性呢？笔者对抗战剧“混搭”动漫元素之举还是有三点追问。其一，是否有失严肃？众所周知，抗战剧是为了重温历史，让我们了解中国人民抗战胜利的艰辛历程，弘扬抗战精神，彰显民族气节，唤醒爱国意识，时刻保家卫国。党和人民是伟大的，革命先烈是永垂不朽的，精神需要我们传承、历史需要我们铭记、英雄需要我们尊重。所以笔者觉得，抗战剧应该更严肃、更客观、更实际，融入动漫元素未免有些“玩闹”的意味，甚至是博眼球的噱头，与庄重严肃的抗战题材和背景还是有些格格不入的。其二，是否有失熟虑？不否认，《海贼王》、《圣斗士星矢》等动漫得到了众多人们的喜爱和推崇，收获了无数的粉丝和动漫迷，其影响力和号召力是毋庸置疑的。但是这毕竟不是我们的本土文化，让其与抗战人物结合起来，还真是应该三思而后行。“为了满足他们的现代审美，80后、90后的观众都已经被动漫和美剧吊高了胃口，写得太土了没人看。”这些理由还是让人感觉是为了吸引观众、提高收视率而采用这些所谓的“动漫元素”和“热血”。其三，是否有失民意？该剧80后编剧冯骥，军人出身，以写军旅题材的作品见长。此前，他编剧的讲述现代海军故事的《火蓝刀锋》和讲述军犬故事的《神犬奇兵》等电视剧都获得了较高的收视率，凭借这些作品获得了电视制片行业的多个最佳编剧奖。可见，冯老师的水平和功底是无须赘言的。但是笔者想说的是，冯老师是一个不折不扣的动漫迷，就索性把动漫元素加入抗战剧中，我觉得是不是应该听听民意？己所欲，有的时候也应勿施于人。总之，抗战剧“混搭”动漫元素之举还是值得商榷的，观众买不买账也是一个未知数，抗战剧还是严肃一些更好。

近日，日本集英社宣布漫画家岸本齐史的《火影忍者》将于11月10日正式完结。《火影忍者》是日本三大动画之一，1999年开始在《周刊少年JU MP》杂志连载，至今已经走过15年。“火影”的完结也引发了人们对于这些长寿动漫的关注。诸如《海贼王》《名侦探柯南》《蜡笔小新》《樱桃小丸子》《海螺小姐》等动漫是许多人心中抹不去的记忆。为什么有些动漫能够连载十几年甚至几十年？北京动漫学院电影学院讲师叶风表示，“这些动漫首先是符合了许多人的心理诉求，此外更重要的是它们已经成为一个成熟的动画产品，并且在持续的连载中保持着产品的稳定性”。他认为，一个动漫要想得到长远的发展，在其传递的价值观和世界观上必须得到受众的认可。此外，一个动漫作品能够长期连载还是经过市场检验之后的结果。“不管是日本还是美国，这些长寿动漫能够受到全世界观众的欢迎，最根本原因是里面传递出来的相同主旨。”参加过多次世界动画展的中国电影资料馆高级工程师左英说，“优秀的动画作品是不分国界的。有一年中国电影资料馆举办动画展映，一些来自丹麦、挪威的欧洲动画片放映时，虽然语言不通，但当时所有人都被里面包含的亲情、爱情、友情因素所感动。”原标题：长寿动漫的生存之道来源： 中国新闻出版报 作者：王俊宁