提起动漫，最先想到的便是日本，日漫已然成为现在动漫界的突出代表。由日本开展的一系列动漫衍生品也深受人们喜爱，带来了不少经济效益，那么，我们可以来谈谈其发展趋势是怎样的？
通俗地讲，动漫衍生品是指利用卡通动漫中的原创人物形象，经过一系列的设计包装，开发出具有一定主题性的产品或服务。动漫衍生品的主要类别包括服装、玩具、食品、文具用品、主题公园、游乐场以及以动漫为主题的游戏等等。
日本历来就有“动漫王国”的称谓，可以毫不夸张地说，它是世界上最大的动漫制作国和输出国。目前，全球播放的动漫作品中有60%以上是来自日本。20世纪70年代，受到美国动漫产业发展的影响，日本成为了美国动画的加工厂和代工厂，为日本本土动漫产业的发展做了铺垫。20世纪80年代，日本本土经济迅速发展，伴随而来的是日本本国具有本土特色的动漫产业的发展。随后，随着电视、电脑的大量使用和新技术的发展，日本动漫产业逐渐被几大销售集团垄断，日本的动漫以原创为主，并十分注重本国的文化输出。
熟知的宫崎骏动漫——千与千寻
漫画——幽游白书
除了漫画、动画片、游戏等，形象衍生产品的销售在日本动漫产业中也是不可忽视的。目前，动漫衍生品的销售已成为大量日本动漫公司进一步盈利的重要手段。这些衍生品包括衣服、鞋帽、电玩产品和各类玩具等等，不仅仅包括各类玩具，目前衍生品在时尚用品、家居用品上也获得了长足发展。其中比较成功的案例有：
Case 1 海贼王
《海贼王》的衍生品除了儿童玩具，还涉及到时尚用品、家居、服饰、饮食等方面。例如，日本Dinos公司在网上与人气漫画《海贼王》合作推出的“海贼王大米”礼品销售套装。套装包括包装袋上印有路飞、索隆、山治、乔巴等《海贼王》角色图案的大米、印有“海贼旗”的特制午餐袋及天然木材制成的饭勺等等。
Case 2 名侦探柯南
《名侦探柯南》的衍生品除了传统的DVD、海报、文具等，还包括柯南的变声蝴蝶结、手表麻醉枪等紧密结合剧情发展的特色衍生品。
Case 3 美少女战士
再比如，日本的本土作品《新美少女战士》，主要以20岁以上女性为目标，以“怀旧”、“可爱”为卖点，开发了玩具、美妆、成衣、杂货等上百种商品，深受消费者喜爱。
正如中国动画学会副秘书长李仲秋所讲的那样，日本的动漫产业经过这么多年的发展，一直专注于原创，塑造个性鲜明的漫画人物形象，当漫画人物形象获得市场成功后，再进一步地以该漫画形象来制作开发电影、动画片等。所以说，一个良好的有市场号召力的动漫人物的塑造是动漫衍生品市场开发的基础，这也能大大降低对动画片的投资风险。
观之我国，曾经深入人心的动画形象，如葫芦娃、哪吒、黑猫警长等却没有那么幸运，其经济价值十分微小，没有进一步地进行衍生品的开发。或者因为衍生品开发的资金不足，品牌推广有困难、市场营销不给力等原因而作罢。
总之，今后我国动漫产业的发展应注重长期效益，要有长远眼光，在动画或电影制作之初就应做好衍生品开发的布局，要么直接开发衍生品，要么将衍生品的开发权和代理权出让，并做好市场推广工作，方能提升动漫产业的获利空间。
柯南剧场版第18部作品《名侦探柯南 异次元的狙击手》已经在4月19日于日本341家影院同时上映，据目前统计初日的观众达到了65万人，票房约7.9亿日元，已经超过历代最高票房的前作《名侦探柯南 绝海的名侦探》收入的123%，同时因为近年的柯南剧场版票房都超过30亿日元，因此业内普遍对回归主线的本次剧场版的票房看好，认为这次将有望突破40亿日元大关。此外，据统计连续17部柯南剧场版的总收益已经达到了472亿日元，如果新作票房和估算的一致，那么18部剧场版的总票房可以突破500亿日元（折合人民币约35亿）。而从1980年开始放映的国民动漫《哆啦A梦剧场版至今已经34部，总票房是1000亿日元，2000年开始放映的《海贼王》剧场版至今12部，总票房是273亿日元，可见柯南剧场版在业界的位置。【柯南历年剧场版最高票房排行】2013 《绝海的名侦探》36.1亿日元2009《漆黑的追踪者》35.0亿日元2002《贝克街的亡灵》33.8亿日元2012《第11个前锋》32.9亿日元2003《迷宫的十字路》32亿日元2012 《天空的遇难船》31.9亿日元2011《沉默的15分钟》 31.5亿日元2006《侦探们的镇魂歌》30.5亿日元2001《通往天国的倒计时》29亿日元2004《银翼的奇术师》28.5亿日元1999《世纪末的魔术师》26亿日元2007《绀碧之棺》25.5亿日元2000《瞳孔中的暗杀者》25亿日元2008《战栗的乐谱》24.5亿日元2005《水平线上的阴谋》21.5亿日元1998《第14个目标18.5亿日元1997《计时引爆摩天楼》11亿日元原标题:剧场版《名侦探柯南 异次元的狙击手》票房直指40亿来源:178动画
柯南剧场版第18部作品《名侦探柯南 异次元的狙击手》已经在4月19日于日本341家影院同时上映，据目前统计初日的观众达到了65万人，票房约7.9亿日元，已经超过历代最高票房的前作《名侦探柯南 绝海的名侦探》收入的123%，同时因为近年的柯南剧场版票房都超过30亿日元，因此业内普遍对回归主线的本次剧场版的票房看好，认为这次将有望突破40亿日元大关。此外，据统计连续17部柯南剧场版的总收益已经达到了472亿日元，如果新作票房和估算的一致，那么18部剧场版的总票房可以突破500亿日元（折合人民币约35亿）。而从1980年开始放映的国民动漫《哆啦A梦剧场版至今已经34部，总票房是1000亿日元，2000年开始放映的《海贼王》剧场版至今12部，总票房是273亿日元，可见柯南剧场版在业界的位置。【柯南历年剧场版最高票房排行】2013 《绝海的名侦探》36.1亿日元2009《漆黑的追踪者》35.0亿日元2002《贝克街的亡灵》33.8亿日元2012《第11个前锋》32.9亿日元2003《迷宫的十字路》32亿日元2012 《天空的遇难船》31.9亿日元2011《沉默的15分钟》 31.5亿日元2006《侦探们的镇魂歌》30.5亿日元2001《通往天国的倒计时》29亿日元2004《银翼的奇术师》28.5亿日元1999《世纪末的魔术师》26亿日元2007《绀碧之棺》25.5亿日元2000《瞳孔中的暗杀者》25亿日元2008《战栗的乐谱》24.5亿日元2005《水平线上的阴谋》21.5亿日元1998《第14个目标18.5亿日元1997《计时引爆摩天楼》11亿日元原标题:剧场版《名侦探柯南 异次元的狙击手》票房直指40亿来源:178动画
近日，电影《汽车人总动员》和《西游记之大圣归来》两部国产动画片引起热议，香港著名漫画人温绍伦评论《捉妖记》也是一次不错的动画尝试。适逢此时，筹备了两年之久的“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”也于2015年7月24日开幕，并在开幕当天下午举行了与展览同一主题的学术研讨会，围绕中国动漫中的民族化风格，为在艺术理论中难觅踪迹的中国动漫追本溯源。雅昌艺术网带着对中国动漫发展现状的困惑以及未来发展方向的疑问，参加了本次研讨会，并走访了在梳理中国动漫历史中有着重要意义的北京电影学院副院长孙立军、上海美术电影制片厂原厂长常光希、“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”策展人金城、著名当代漫画家Tango等人进行相关采访。万籁鸣《猴子捞月》“30年前，我们就应该探讨中国学派”金城与“动漫”渊源颇深。在他创办“中国动漫金龙奖”之前，并没有人把动画和漫画结合起来，在“金龙奖”的活动宣传中，他频频在对主流媒体的采访中使用“动漫”一词，而后产生蝴蝶效应，直至2006年国务院转发扶持动漫发展的意见，把“动漫”概念提升到空前的高度。而在“中外动漫艺术大展”中，金城又提出了“世界动漫的中国学派”，从中国动漫发展史和60-80年代中国动漫的辉煌历程对“中国学派”的概念进行阐释。20世纪50年代，“中国学派”的概念从文学领域被引入动画艺术，其产生的直接影响是上海美术电影制片厂涌现了《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《大闹天宫》等一大批具有划时代意义的经典动画片，以鲜明的民族风格在世界动漫史中留下精彩的篇章。20世纪80年代以后，这类动画逐渐消失，市场也在20世纪90年代兴起效仿西方动漫形式的动漫电影，具有中国本土风格的动漫难觅踪迹。事实上，“中国学派”动漫艺术的本质，即是中国动画的民族化进程。《山水情》中山大学传播与设计学院教授冯原对此更是明确提出，“中国学派”的动漫创造了在世界不同文化中可以被清晰辨认的民族表征。广州美术学院教授李公明从中国艺术史研究的角度出发，把动漫艺术尤其是漫画，视作一种特殊的媒介，反映民族屈辱和希望，正如《三毛流浪记》中所体现的特殊时代的苦难。孙立军很惋惜，现在提“中国学派”已经为时已晚。在他看来，30年前我们就应该开始对“中国学派”的探讨，并进行系统的研究。如今重提“中国学派”，更重要的意义在于强调它的非程式化。曾经，“中国学派”动漫承袭国画的“此处无声胜有声”，在西方的迪士尼动画以及日本动漫中独树一帜。但是，它的非程式化特质也为我们提供了一种导向——并非只有这一种模式能够成为“中国学派”的发展方向，与中国历史、中国文化、中国精神内涵为伴的“中国学派”动漫也同样可以走得很远。《牧笛》 1963年作为弱势文化的中国动漫从1922 年到1941 年，万氏兄弟万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰从模仿美苏到自谋出路，开启了中国动画创作的开端，并创作出《铁扇公主》等优秀动画长片。1946年，新中国政权下的第一部动画片《瓮中捉鳖》诞生于长春电影制片厂。1950年，长影美术片组的特伟带领该组迁至上海，并于1957年建成上海美术电影制片厂。在美术片组南迁的选址中，特伟没有选址北京或其他城市，而是选择了上海。在他看来，上海电影业在民国时期就已经比较发达;他的外国电影了解始于上海，上海对外来文化具有非常宽容、开放的心态;此外，张仃、叶浅予、廖冰兄等不少知名漫画家聚集于上海，从此开始民族动画的30年探索。在常光希看来，上海美术电影制片厂的缘起是了解中国动漫发展史的重要起点，其中涉及的地域文化的特殊背景，对中国动漫后来的发展脉络有着极为重要的启示。中国动漫向古典文学、戏剧、民间艺术的借鉴，被看作是“中国画派”形成的重要因素，也是中国动漫体现出的重要特点。在孙立军看来，中国动漫向古典文学、戏剧、民间艺术的借鉴经历了三个阶段：万氏兄弟的《铁扇公主》仍还处在对国外动画的模仿阶段;而到了五、六十年代，中国动漫开始了自己的文化建构并在这个阶段达到了顶峰;80年代末期，由于市场、工艺、技术、人才、社会对动画的重视度等各方面原因，“中国学派”衰落。在80年代“中国学派”盛世末期，与孙立军同年毕业的全国动画专业毕业生仅有十多个。而在每年有数以万计的动画专业毕业生的今天，动画仍然被视作小孩看的影视作品，孙立军戏称中国动漫为弱势文化。《老夫子-油漆》90年代中国动画开始了产业化之路，金城也顺势而为参与其中。2006年国家开始对动漫产业进行有力度的扶持，至今又已是十年。在金城看来，经过十年建设的中国动漫产业仍然是矛盾重重：我们着意去建立产业链、打造商业环境，却忽略了动漫作品本身的打造；我们在动画制作中投巨资开发三维动画，追逐画面漂亮、视觉张力，但是却讲不好一个完整的故事、创作部出一个打动人心的角色。创作者Tango也认为，与国外的动漫相比，中国动漫艺术家用作品讲故事的能力仍然还很欠缺，内容创新并不大，脱离日本漫画的痕迹也尚待时间的历练。在孙立军看来，动漫产业的发展仍然羸弱，政府在动漫市场制度上的完善和扶植在相当长时期内仍然是必须的。相对于中国动漫市场的短板，中国动漫当前所面临的机遇也引人注目。中国已是世界第二大电影市场，旺盛的市场需求给予了动漫产业巨大的发展空间和良好的外部环境。孙立军认为巨大的互联网市场意味着平民动漫时代的到来，Tango也在期待中国互联网更大程度的开放所带来的积极效应。此外，从大格局来看，国家版权制度的日益完善和市场的逐步成熟带来的将是理论与学术系统的建立、社会对动漫产业的重视。本杰明《中国女孩》中国动漫与日本动漫的错位“二战”之后，日本动漫因向中国学习而逐渐发展起来。20世纪40-50年代，手冢治虫的动画受到万氏兄弟《铁扇公主》的影响，他创造了日本最经典的动漫形象诸如铁臂阿童木，带来了日本动漫产业的巨大发展。手冢治虫发展很快，在50年代之后，他的《阿童木》、《森林大帝》等作品结合商业开创了日本系列动画的先河。60年代电视兴起，日本电视商业动画迅速发展。70-80年代，日本动漫普遍传播，动漫艺术家新人辈出，而此时，中国仍然处于计划经济时代，动漫艺术家延续着之前的命题、使用旧有的习惯进行封闭创作。90年代，电影进入市场，动画也在没有任何准备的情况下，以计划经济的产物形态进入市场经济的生存模式，这时候，日本动漫水平已经明显超过我们。但在常光希看来，2000年之后，政府给予动漫产业的支持让中国动漫有所恢复，达到与日本动漫相当的水平也已是为期不远。万籁鸣与手冢治虫合作画金城认为，日本动漫产业的兴盛，最关键的因素是动画和漫画的链条发展。《海贼王》、《火影隐者》、《七龙珠》、《铁臂阿童木》这些作品，无一不是先把漫画投放市场，等待漫画成功之后再通过漫画进一步开发成动画、电视动画、电影动画，最后进行其他的延伸开发。到目前，日本不少于80%比重的动画由漫画改编，甚至在日本有大量偶像剧、真人剧也是由漫画改编。尽管中国也引入了“动漫”的概念，但是在动画和漫画的结合道路上还尚在起步阶段。《龙珠Z——独自一人的最终决战2》从社会环境来讲，由于日本经济压力较大、工作节奏和生活节奏较快，人们大量地消费动漫产品减轻压力，形成广泛的地铁动漫文化。此外，日本动画成本极低。然而在压低成本的同时，日本动漫艺术家仍然在故事情节叙述上保持了多元、丰富并且精致的状态。当然，日本完善的知识产权保护、成熟的市场也是保证日本动漫产业良性发展的重要原因。宫崎骏《千与千寻》中日动漫的发展，从上世纪40年代日本向中国的学习到90年代以来中国感受到的明显落后，似乎形成了某种错位。对于这种错位，金城认为一方面是市场经济向集体化经济的不顺畅过渡导致的;另一方面，动画生产行业把动画影视当作短期投资行为，忽视了动漫作为一种艺术形式的创作过程和创作价值，“中国学派”在短时期内辉煌难续。孙立军从宏观的立场分析这种错位，我们已经习惯了主动消费但还并未形成理性消费，“美”与“好”的标准是在大众还是指向个体?此外，对知识产权和原创作品的漠视也击退了不少年轻动漫艺术家。但是，中国动漫尚且在回归，中国动漫的个体审美与社会制度又怎会倒退?
近日，电影《汽车人总动员》和《西游记之大圣归来》两部国产动画片引起热议，香港著名漫画人温绍伦评论《捉妖记》也是一次不错的动画尝试。适逢此时，筹备了两年之久的“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”也于2015年7月24日开幕，并在开幕当天下午举行了与展览同一主题的学术研讨会，围绕中国动漫中的民族化风格，为在艺术理论中难觅踪迹的中国动漫追本溯源。雅昌艺术网带着对中国动漫发展现状的困惑以及未来发展方向的疑问，参加了本次研讨会，并走访了在梳理中国动漫历史中有着重要意义的北京电影学院副院长孙立军、上海美术电影制片厂原厂长常光希、“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”策展人金城、著名当代漫画家Tango等人进行相关采访。万籁鸣《猴子捞月》“30年前，我们就应该探讨中国学派”金城与“动漫”渊源颇深。在他创办“中国动漫金龙奖”之前，并没有人把动画和漫画结合起来，在“金龙奖”的活动宣传中，他频频在对主流媒体的采访中使用“动漫”一词，而后产生蝴蝶效应，直至2006年国务院转发扶持动漫发展的意见，把“动漫”概念提升到空前的高度。而在“中外动漫艺术大展”中，金城又提出了“世界动漫的中国学派”，从中国动漫发展史和60-80年代中国动漫的辉煌历程对“中国学派”的概念进行阐释。20世纪50年代，“中国学派”的概念从文学领域被引入动画艺术，其产生的直接影响是上海美术电影制片厂涌现了《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《大闹天宫》等一大批具有划时代意义的经典动画片，以鲜明的民族风格在世界动漫史中留下精彩的篇章。20世纪80年代以后，这类动画逐渐消失，市场也在20世纪90年代兴起效仿西方动漫形式的动漫电影，具有中国本土风格的动漫难觅踪迹。事实上，“中国学派”动漫艺术的本质，即是中国动画的民族化进程。《山水情》中山大学传播与设计学院教授冯原对此更是明确提出，“中国学派”的动漫创造了在世界不同文化中可以被清晰辨认的民族表征。广州美术学院教授李公明从中国艺术史研究的角度出发，把动漫艺术尤其是漫画，视作一种特殊的媒介，反映民族屈辱和希望，正如《三毛流浪记》中所体现的特殊时代的苦难。孙立军很惋惜，现在提“中国学派”已经为时已晚。在他看来，30年前我们就应该开始对“中国学派”的探讨，并进行系统的研究。如今重提“中国学派”，更重要的意义在于强调它的非程式化。曾经，“中国学派”动漫承袭国画的“此处无声胜有声”，在西方的迪士尼动画以及日本动漫中独树一帜。但是，它的非程式化特质也为我们提供了一种导向——并非只有这一种模式能够成为“中国学派”的发展方向，与中国历史、中国文化、中国精神内涵为伴的“中国学派”动漫也同样可以走得很远。《牧笛》 1963年作为弱势文化的中国动漫从1922 年到1941 年，万氏兄弟万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰从模仿美苏到自谋出路，开启了中国动画创作的开端，并创作出《铁扇公主》等优秀动画长片。1946年，新中国政权下的第一部动画片《瓮中捉鳖》诞生于长春电影制片厂。1950年，长影美术片组的特伟带领该组迁至上海，并于1957年建成上海美术电影制片厂。在美术片组南迁的选址中，特伟没有选址北京或其他城市，而是选择了上海。在他看来，上海电影业在民国时期就已经比较发达;他的外国电影了解始于上海，上海对外来文化具有非常宽容、开放的心态;此外，张仃、叶浅予、廖冰兄等不少知名漫画家聚集于上海，从此开始民族动画的30年探索。在常光希看来，上海美术电影制片厂的缘起是了解中国动漫发展史的重要起点，其中涉及的地域文化的特殊背景，对中国动漫后来的发展脉络有着极为重要的启示。中国动漫向古典文学、戏剧、民间艺术的借鉴，被看作是“中国画派”形成的重要因素，也是中国动漫体现出的重要特点。在孙立军看来，中国动漫向古典文学、戏剧、民间艺术的借鉴经历了三个阶段：万氏兄弟的《铁扇公主》仍还处在对国外动画的模仿阶段;而到了五、六十年代，中国动漫开始了自己的文化建构并在这个阶段达到了顶峰;80年代末期，由于市场、工艺、技术、人才、社会对动画的重视度等各方面原因，“中国学派”衰落。在80年代“中国学派”盛世末期，与孙立军同年毕业的全国动画专业毕业生仅有十多个。而在每年有数以万计的动画专业毕业生的今天，动画仍然被视作小孩看的影视作品，孙立军戏称中国动漫为弱势文化。《老夫子-油漆》90年代中国动画开始了产业化之路，金城也顺势而为参与其中。2006年国家开始对动漫产业进行有力度的扶持，至今又已是十年。在金城看来，经过十年建设的中国动漫产业仍然是矛盾重重：我们着意去建立产业链、打造商业环境，却忽略了动漫作品本身的打造；我们在动画制作中投巨资开发三维动画，追逐画面漂亮、视觉张力，但是却讲不好一个完整的故事、创作部出一个打动人心的角色。创作者Tango也认为，与国外的动漫相比，中国动漫艺术家用作品讲故事的能力仍然还很欠缺，内容创新并不大，脱离日本漫画的痕迹也尚待时间的历练。在孙立军看来，动漫产业的发展仍然羸弱，政府在动漫市场制度上的完善和扶植在相当长时期内仍然是必须的。相对于中国动漫市场的短板，中国动漫当前所面临的机遇也引人注目。中国已是世界第二大电影市场，旺盛的市场需求给予了动漫产业巨大的发展空间和良好的外部环境。孙立军认为巨大的互联网市场意味着平民动漫时代的到来，Tango也在期待中国互联网更大程度的开放所带来的积极效应。此外，从大格局来看，国家版权制度的日益完善和市场的逐步成熟带来的将是理论与学术系统的建立、社会对动漫产业的重视。本杰明《中国女孩》中国动漫与日本动漫的错位“二战”之后，日本动漫因向中国学习而逐渐发展起来。20世纪40-50年代，手冢治虫的动画受到万氏兄弟《铁扇公主》的影响，他创造了日本最经典的动漫形象诸如铁臂阿童木，带来了日本动漫产业的巨大发展。手冢治虫发展很快，在50年代之后，他的《阿童木》、《森林大帝》等作品结合商业开创了日本系列动画的先河。60年代电视兴起，日本电视商业动画迅速发展。70-80年代，日本动漫普遍传播，动漫艺术家新人辈出，而此时，中国仍然处于计划经济时代，动漫艺术家延续着之前的命题、使用旧有的习惯进行封闭创作。90年代，电影进入市场，动画也在没有任何准备的情况下，以计划经济的产物形态进入市场经济的生存模式，这时候，日本动漫水平已经明显超过我们。但在常光希看来，2000年之后，政府给予动漫产业的支持让中国动漫有所恢复，达到与日本动漫相当的水平也已是为期不远。万籁鸣与手冢治虫合作画金城认为，日本动漫产业的兴盛，最关键的因素是动画和漫画的链条发展。《海贼王》、《火影隐者》、《七龙珠》、《铁臂阿童木》这些作品，无一不是先把漫画投放市场，等待漫画成功之后再通过漫画进一步开发成动画、电视动画、电影动画，最后进行其他的延伸开发。到目前，日本不少于80%比重的动画由漫画改编，甚至在日本有大量偶像剧、真人剧也是由漫画改编。尽管中国也引入了“动漫”的概念，但是在动画和漫画的结合道路上还尚在起步阶段。《龙珠Z——独自一人的最终决战2》从社会环境来讲，由于日本经济压力较大、工作节奏和生活节奏较快，人们大量地消费动漫产品减轻压力，形成广泛的地铁动漫文化。此外，日本动画成本极低。然而在压低成本的同时，日本动漫艺术家仍然在故事情节叙述上保持了多元、丰富并且精致的状态。当然，日本完善的知识产权保护、成熟的市场也是保证日本动漫产业良性发展的重要原因。宫崎骏《千与千寻》中日动漫的发展，从上世纪40年代日本向中国的学习到90年代以来中国感受到的明显落后，似乎形成了某种错位。对于这种错位，金城认为一方面是市场经济向集体化经济的不顺畅过渡导致的;另一方面，动画生产行业把动画影视当作短期投资行为，忽视了动漫作为一种艺术形式的创作过程和创作价值，“中国学派”在短时期内辉煌难续。孙立军从宏观的立场分析这种错位，我们已经习惯了主动消费但还并未形成理性消费，“美”与“好”的标准是在大众还是指向个体?此外，对知识产权和原创作品的漠视也击退了不少年轻动漫艺术家。但是，中国动漫尚且在回归，中国动漫的个体审美与社会制度又怎会倒退?
《海贼王》这部动漫，从诞生至今一直都是所有海迷心中经典，在更新的这20多年中，尾田为大家呈现出了无数人物形象。然而要衡量一个海贼的实力有多强，最直接的方式就是看他们的悬赏金了。路飞在打败卡二之后赏金直接到达了15亿，成为大家口中的“第五皇”。那么你们是否知道，这部动漫中赏金最低的3位海贼都是谁吗？一起来看看吧！熊猫人可能很多人都没听过熊猫人这个角色，他可以说是海贼王中最神秘的一个人了。经常出现在各个角落的他，会扮演成海贼，海军或者路人，就连阿拉巴斯坦王国的历史正文上，都出现过熊猫人的文字。而根据熊猫人的悬赏金来看，他是一位赏金为333万3333贝利的人，十分神秘。贝波众所周知，贝波是红心海贼团的一名船员，因为平时的言行举止十分有趣，所以被大家称为是船上的“开心果”。贝波是皮毛一族，在船上经常被大家当做是宠物，所以赏金从出场到现在都只有500贝利，不知道在未来，贝波的赏金会不会有所增加呢？乔巴我们大家都知道，在海贼王出现的这么多人物当中，乔巴的赏金可以说是最低的了。当初在司法岛事件之后，草帽团全员都成了海军的通缉对象，其他人都在几千万以上，而乔巴只有可怜的50贝利。尽管在后来的德雷斯罗萨结束之后，乔巴的金额也翻了一倍，但依然很低。不少粉丝都苦苦相劝：乔巴你就放弃吧！
《海贼王》这部动漫，从诞生至今一直都是所有海迷心中经典，在更新的这20多年中，尾田为大家呈现出了无数人物形象。然而要衡量一个海贼的实力有多强，最直接的方式就是看他们的悬赏金了。路飞在打败卡二之后赏金直接到达了15亿，成为大家口中的“第五皇”。那么你们是否知道，这部动漫中赏金最低的3位海贼都是谁吗？一起来看看吧！熊猫人可能很多人都没听过熊猫人这个角色，他可以说是海贼王中最神秘的一个人了。经常出现在各个角落的他，会扮演成海贼，海军或者路人，就连阿拉巴斯坦王国的历史正文上，都出现过熊猫人的文字。而根据熊猫人的悬赏金来看，他是一位赏金为333万3333贝利的人，十分神秘。贝波众所周知，贝波是红心海贼团的一名船员，因为平时的言行举止十分有趣，所以被大家称为是船上的“开心果”。贝波是皮毛一族，在船上经常被大家当做是宠物，所以赏金从出场到现在都只有500贝利，不知道在未来，贝波的赏金会不会有所增加呢？乔巴我们大家都知道，在海贼王出现的这么多人物当中，乔巴的赏金可以说是最低的了。当初在司法岛事件之后，草帽团全员都成了海军的通缉对象，其他人都在几千万以上，而乔巴只有可怜的50贝利。尽管在后来的德雷斯罗萨结束之后，乔巴的金额也翻了一倍，但依然很低。不少粉丝都苦苦相劝：乔巴你就放弃吧！
一部《大圣归来》，让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起，广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”，600多幅动漫作品将同时亮相，其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿，更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到，本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览，也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办，展览的精良内容得以保证。据了解，本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等，数量超过600多幅，其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅，还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面，许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现，如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”，自然少不了来自各国的经典动漫作品，其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品，包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者，宫崎骏手稿即使在日本也极少露面，此次展出的手稿均来自香港一名藏家，极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿，是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外，陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片，与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区，几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行，展期至9月4日。
一部《大圣归来》，让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起，广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”，600多幅动漫作品将同时亮相，其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿，更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到，本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览，也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办，展览的精良内容得以保证。据了解，本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等，数量超过600多幅，其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅，还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面，许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现，如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”，自然少不了来自各国的经典动漫作品，其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品，包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者，宫崎骏手稿即使在日本也极少露面，此次展出的手稿均来自香港一名藏家，极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿，是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外，陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片，与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区，几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行，展期至9月4日。
4月27日，万众期待的日本著名动画《海贼王》（又名《航海王》）正式降临香港3D奇幻世界，全球首个海贼王3D展正式拉开序幕！动漫迷们可前去香港3D奇幻世界向经典致敬，成为草帽海贼团的伙伴之一，参与寻找大秘宝One Piece的冒险旅程，圆海盗梦，感受大海盗时代。传奇海贼哥尔·D·罗杰逝前曾留下其毕生财富“One Piece”的消息，由此群雄并起，众海盗们为了这笔传说中的巨额财富展开争夺，各种势力、政权不断交替，整个世界进入了动荡混乱的“大海贼时代”。生长在东海某小村庄的路飞受到海贼香克斯的精神指引，决心成为一名出色的海盗。为了达成这个目标，并找到万众瞩目的One Piece，路飞踏上艰苦的旅程。一路上他遇到了无数磨难，也结识了索隆、娜美、乌索普、香吉、罗宾等一众性格各异的好友。他们携手一同展开充满传奇色彩的大冒险。本次3D展经由《海贼王》官方与香港3D奇幻世界精心布置制作，设有“海贼王3D回忆录”、“海贼王经典场面”、“草帽海贼团特典”以及“海贼悬赏墙”等主题展区，无论是场景布置、人物造型设计还是3D效果呈现，都最大程度地还原动画的本真面貌，不仅能满足“海粉们”的海上冒险体验，更能呈现一场精美绝伦的视觉盛宴，唤醒一代人追寻梦想的青春记忆。展览现场还设有海贼王精品店，售卖海贼王特别版精品，海贼王的粉丝们不要错过了。 海贼王3D回忆录由决心要成为海贼王的路飞带领，共同见证寻找大秘宝One Piece的冒险旅程！从东海开始，进入伟大航道，再进入新世界！ 海贼王经典场面带你进入海贼王的经典场面之中，包括“薇薇伙伴的记号”和“黄金梅利号的道别”等。 草帽海贼团特典 透过视觉与错觉技术，海贼王的粉丝们可置身于草帽海贼团中，与漫画中的主角进行前所未有的角色扮演和情景互动。 海贼悬赏墙- 你也可以成为被悬赏的海贼之一！ 贴满悬赏令的海贼悬赏墙，可以看到不同的被通缉海贼和悬赏金额，令人一尝成为海贼的滋味！ 香港海贼王3D展览开幕推广活动为庆祝全球首个海贼王3D展开幕，在5月25日前购买海贼王3D展门票可获得主办方赠送的海贼王精美礼品福袋一个。此外，到场参观的游客只要将自己最喜欢的海贼王3D照片，分享到任何一个社交媒体，便可免费获得海贼王纪念品一份（换领时须出示已上传的照片）。
4月27日，万众期待的日本著名动画《海贼王》（又名《航海王》）正式降临香港3D奇幻世界，全球首个海贼王3D展正式拉开序幕！动漫迷们可前去香港3D奇幻世界向经典致敬，成为草帽海贼团的伙伴之一，参与寻找大秘宝One Piece的冒险旅程，圆海盗梦，感受大海盗时代。传奇海贼哥尔·D·罗杰逝前曾留下其毕生财富“One Piece”的消息，由此群雄并起，众海盗们为了这笔传说中的巨额财富展开争夺，各种势力、政权不断交替，整个世界进入了动荡混乱的“大海贼时代”。生长在东海某小村庄的路飞受到海贼香克斯的精神指引，决心成为一名出色的海盗。为了达成这个目标，并找到万众瞩目的One Piece，路飞踏上艰苦的旅程。一路上他遇到了无数磨难，也结识了索隆、娜美、乌索普、香吉、罗宾等一众性格各异的好友。他们携手一同展开充满传奇色彩的大冒险。本次3D展经由《海贼王》官方与香港3D奇幻世界精心布置制作，设有“海贼王3D回忆录”、“海贼王经典场面”、“草帽海贼团特典”以及“海贼悬赏墙”等主题展区，无论是场景布置、人物造型设计还是3D效果呈现，都最大程度地还原动画的本真面貌，不仅能满足“海粉们”的海上冒险体验，更能呈现一场精美绝伦的视觉盛宴，唤醒一代人追寻梦想的青春记忆。展览现场还设有海贼王精品店，售卖海贼王特别版精品，海贼王的粉丝们不要错过了。 海贼王3D回忆录由决心要成为海贼王的路飞带领，共同见证寻找大秘宝One Piece的冒险旅程！从东海开始，进入伟大航道，再进入新世界！ 海贼王经典场面带你进入海贼王的经典场面之中，包括“薇薇伙伴的记号”和“黄金梅利号的道别”等。 草帽海贼团特典 透过视觉与错觉技术，海贼王的粉丝们可置身于草帽海贼团中，与漫画中的主角进行前所未有的角色扮演和情景互动。 海贼悬赏墙- 你也可以成为被悬赏的海贼之一！ 贴满悬赏令的海贼悬赏墙，可以看到不同的被通缉海贼和悬赏金额，令人一尝成为海贼的滋味！ 香港海贼王3D展览开幕推广活动为庆祝全球首个海贼王3D展开幕，在5月25日前购买海贼王3D展门票可获得主办方赠送的海贼王精美礼品福袋一个。此外，到场参观的游客只要将自己最喜欢的海贼王3D照片，分享到任何一个社交媒体，便可免费获得海贼王纪念品一份（换领时须出示已上传的照片）。
中国国际漫画节主舞台时间表2013中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）即将于10月1日至5日在琶洲广交会馆A区1.1号、2.1号展馆与广大漫迷朋友们见面啦!本届展会共吸引了来自日本、香港、台湾、上海、北京、广州、深圳等国家和地区的百余家知名动漫企业和原创作者参展，包括漫友、3A、Dam Toys、Sima、兴发（香港）、天闻角川、木棉花、艾漫、原创动力、明星创意、潮迅、漫漫动等已签订参展合同，目前招展工作已进入尾声。参展的国内外优秀企业将为广大观众带来动画、漫画、卡通电影、网游、书刊音像、绒毛公仔、手办、模型等丰富精彩的展览内容，必将引爆漫迷和藏友的热情。馆内还设置动漫特色衍生产品市集区，动漫爱好者可以在这里淘到五花八门的原创动漫新作、私房手作、潮物周边。除了丰富的展示和销售内容，中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）现场更有十余项经典赛事活动于两大舞台轮番上演，聚焦全场目光!作为动漫展会的经典项目，本届Cosplay大赛、Cosplay自由行、世界Cosplay峰会（WCS）穗港澳赛区，将汇集日本的三鹰津波、中华台北红月司、MISA米砂等国际顶级Coser精彩亮相、才艺论剑！目前，Cosplay三项主题活动的参与人数已突破1000人，将打造国内最受瞩目、最权威和最专业的Cosplay赛事，为广大漫迷带来一场超豪华的视觉盛宴。同时，《极道鲜师2》主题曲《NO MORE CRY》、《海贼王》主题曲《BRAND NEW WORLD》、《家庭教师》片尾曲《Family》的演唱者——日本超人气动漫乐团D-51还将带来动漫live专场，热情四情，唱出二次元世界的缤纷色彩。最受观众喜爱的动漫名家签售与画手交流活动，不仅有天闻角川特别策划的《变态王子不笑猫》作者——来自日本的相乐总老师签名会，还有国内著名漫画家黄伟明、韩露，客心，于彦舒，小爱，CHRY，十九番，青罗扇子等也将亲临现场并与最热情的动漫FANS互动，届时还将安排展出作品的延伸产品与图书画册售卖会。画手交流活动区大牌集聚，张小盒、小左小右、九藏喵、罗小黑、菜菜等作者也将带来最新的特色原创作品。我们还将组织香港、广州、深圳及周边地区的专业街舞团体，举办街舞大赛，秀出街舞的热情、动感和时尚。本届大赛主要包含校园齐舞大赛和Breakin两个类别，将邀请2013美国Breakin The Law USA总决赛 2 0n 2 冠军、2013 USA L.A Rumble on the westside vol.2 Bboy Jam 3on3冠军、中国代表BBOY 之一BBOY Enjoy和2013新加坡RADIKAL FORZE JAM世界街舞大赛总冠军Loslogic将担任Breakin赛事的专业裁判，600余名街舞爱好者将齐聚漫画节展会，舞出健康和时尚。动感十足“街头篮球”也是本届展会的亮点活动之一，最炫的球技、最帅的花式，相信这场国内首次正式以两人对战形式进行的比赛STREETBALL BATTLE 2V2，将在广州HIM街球队队长、广州街球界代表人、国内知名街球文化推广者JK别开生面的主持下，留给所有观众最难忘回忆，感受非一般的街球的魅力。目前，广州HIM街球队主力成员、第一届中国街球网络视频亚军UPBOX、广州STO街舞团队副队长，国内知名BBOY,潮流品牌主理人STAR、广州NEWZ街球队队长和创始人力神已应邀担任本次大赛的评委。B-Box是在青少年群体中流行的新潮音乐文化，在本届展会期间，将针对广东地区的B-Box爱好者开展一场时尚竞技赛，中国BEATBOX BATTLE赛（BTK CHNSE BEAT BOX）亚軍、曾经在各地进行巡回表演的郑茗友 AKA B头、BTK中国beatbox大赛8强白涟、中国btk8强、上海国际比赛32强、广州beatlife创始人钟伽勒，不仅将担任大赛的裁判，还将进行专场表演，以最超人技艺震撼全场，震慑你的耳朵。“我们都是摄影家”动漫微博摄影大赛也将同步启动，每位观众都可以是参赛选手，在展会期间拍出自己最喜爱的图片，发至“中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）”官方微博和指定邮箱，组委会将在展会闭幕前公布获奖名单，精彩不容错过，丰厚大奖等你来拿！更多精彩内容和最新消息请及时关注官方新浪、腾讯微博及微信，“中国国际漫画节展会”期待每一位漫迷的支持和参与。这个十一，不见不散！
中国国际漫画节主舞台时间表2013中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）即将于10月1日至5日在琶洲广交会馆A区1.1号、2.1号展馆与广大漫迷朋友们见面啦!本届展会共吸引了来自日本、香港、台湾、上海、北京、广州、深圳等国家和地区的百余家知名动漫企业和原创作者参展，包括漫友、3A、Dam Toys、Sima、兴发（香港）、天闻角川、木棉花、艾漫、原创动力、明星创意、潮迅、漫漫动等已签订参展合同，目前招展工作已进入尾声。参展的国内外优秀企业将为广大观众带来动画、漫画、卡通电影、网游、书刊音像、绒毛公仔、手办、模型等丰富精彩的展览内容，必将引爆漫迷和藏友的热情。馆内还设置动漫特色衍生产品市集区，动漫爱好者可以在这里淘到五花八门的原创动漫新作、私房手作、潮物周边。除了丰富的展示和销售内容，中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）现场更有十余项经典赛事活动于两大舞台轮番上演，聚焦全场目光!作为动漫展会的经典项目，本届Cosplay大赛、Cosplay自由行、世界Cosplay峰会（WCS）穗港澳赛区，将汇集日本的三鹰津波、中华台北红月司、MISA米砂等国际顶级Coser精彩亮相、才艺论剑！目前，Cosplay三项主题活动的参与人数已突破1000人，将打造国内最受瞩目、最权威和最专业的Cosplay赛事，为广大漫迷带来一场超豪华的视觉盛宴。同时，《极道鲜师2》主题曲《NO MORE CRY》、《海贼王》主题曲《BRAND NEW WORLD》、《家庭教师》片尾曲《Family》的演唱者——日本超人气动漫乐团D-51还将带来动漫live专场，热情四情，唱出二次元世界的缤纷色彩。最受观众喜爱的动漫名家签售与画手交流活动，不仅有天闻角川特别策划的《变态王子不笑猫》作者——来自日本的相乐总老师签名会，还有国内著名漫画家黄伟明、韩露，客心，于彦舒，小爱，CHRY，十九番，青罗扇子等也将亲临现场并与最热情的动漫FANS互动，届时还将安排展出作品的延伸产品与图书画册售卖会。画手交流活动区大牌集聚，张小盒、小左小右、九藏喵、罗小黑、菜菜等作者也将带来最新的特色原创作品。我们还将组织香港、广州、深圳及周边地区的专业街舞团体，举办街舞大赛，秀出街舞的热情、动感和时尚。本届大赛主要包含校园齐舞大赛和Breakin两个类别，将邀请2013美国Breakin The Law USA总决赛 2 0n 2 冠军、2013 USA L.A Rumble on the westside vol.2 Bboy Jam 3on3冠军、中国代表BBOY 之一BBOY Enjoy和2013新加坡RADIKAL FORZE JAM世界街舞大赛总冠军Loslogic将担任Breakin赛事的专业裁判，600余名街舞爱好者将齐聚漫画节展会，舞出健康和时尚。动感十足“街头篮球”也是本届展会的亮点活动之一，最炫的球技、最帅的花式，相信这场国内首次正式以两人对战形式进行的比赛STREETBALL BATTLE 2V2，将在广州HIM街球队队长、广州街球界代表人、国内知名街球文化推广者JK别开生面的主持下，留给所有观众最难忘回忆，感受非一般的街球的魅力。目前，广州HIM街球队主力成员、第一届中国街球网络视频亚军UPBOX、广州STO街舞团队副队长，国内知名BBOY,潮流品牌主理人STAR、广州NEWZ街球队队长和创始人力神已应邀担任本次大赛的评委。B-Box是在青少年群体中流行的新潮音乐文化，在本届展会期间，将针对广东地区的B-Box爱好者开展一场时尚竞技赛，中国BEATBOX BATTLE赛（BTK CHNSE BEAT BOX）亚軍、曾经在各地进行巡回表演的郑茗友 AKA B头、BTK中国beatbox大赛8强白涟、中国btk8强、上海国际比赛32强、广州beatlife创始人钟伽勒，不仅将担任大赛的裁判，还将进行专场表演，以最超人技艺震撼全场，震慑你的耳朵。“我们都是摄影家”动漫微博摄影大赛也将同步启动，每位观众都可以是参赛选手，在展会期间拍出自己最喜爱的图片，发至“中国国际漫画节展会（穗港澳ACG动漫游戏展）”官方微博和指定邮箱，组委会将在展会闭幕前公布获奖名单，精彩不容错过，丰厚大奖等你来拿！更多精彩内容和最新消息请及时关注官方新浪、腾讯微博及微信，“中国国际漫画节展会”期待每一位漫迷的支持和参与。这个十一，不见不散！
