今年的暑期档,至少上映了12部动画电影,其中成为票房领头羊的不乏国产动画大制作的身影,比如《龙之谷:破晓奇兵》、《秦时明月之龙腾万里》等,票房表现相当争气,基本以每天1000万元的速度挺进。而进口动画如《驯龙高手2》、《丛林之王》等扛着好莱坞大旗的品牌系列制作,因拥有固定的观影粉丝,票房也令不少真人电影望尘莫及。9月伊始,在进口科幻、动作大片开始奋进的同时,动画电影也没有示弱,继续保持着前进的势头,要在中秋节档期中分一杯羹
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国产动画再接再厉
今年的暑期档,除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画电影。根据电影票房数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》和《神秘世界历险记2》5部作品,全部获得5000万以上的票房。其中,《赛尔号4:圣魔之战》更是以6200万元票房拔得头筹。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为积极现象。不过,这些国产动画电影虽然每部都有着过千万的票房成绩,但在观众中的口碑却不尽如人意,究其原因,在于制作和情节上与外国动画电影相比,依然偏重低幼观众群体,未能达到“合家欢”效果。
步入9月,暑期档的落幕,却并未带走大银幕上的“童趣”。内地影市将先后有《龟兔再跑》、《挑战者联盟》、《摩登森林之美食总动员》、《动物也疯狂》等几部动画电影争先上映。当中的《龟兔再跑》和《摩登森林之美食总动员》,都属于国产动画电影。这些动画类影片上映时,正值中秋小长假,对刚刚开学一周处于适应期的小朋友观众来说,是个不错的安慰。
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“升级”传统故事
在近期上映的动画电影中,记者还发现一个颇有意思的现象。不少动画电影选用的故事题材,都是将一些著名的传统童话故事进行升级改造,打造出不同版本。这些动画电影依仗着原著多年来积累下来的人气,再用崭新的桥段和情节作为噱头,倒也吸引了不少家长带着孩子走进影院“尝鲜”。如近期上映的《白雪公主之矮人力量》,为了突破传统童话故事的剧情,影片让拯救公主的主人公由王子变成了小矮人。此外,暑期档上映的动画电影《丛林之王》,则是“人猿泰山”故事的升级版。
9月3日,民族影城举办的一场《龟兔再跑》粤语动画电影提前看片会,让观众们抢先感受到了动画电影给大家带来的“新意思”。本次看片会上放映的《龟兔再跑》,对家喻户晓的经典童话故事《龟兔赛跑》进行重新改编,用现代感的视角和语言讲述很多年以后,农庄中的几只兔子与乌龟重提老祖宗“龟兔赛跑”的旧事,并决定再赛跑一次以决胜负的故事。影片中,这场千年后的“终极名誉之战”,经历了种种搞笑意外,不再骄傲的兔子始终无法打破输给乌龟的宿命。与此同时,兔子和乌龟也开始意识到,它们是命运相连的朋友,双方最终携手共渡一场难关,成为了好朋友。一位带着5岁孩子来观影的家长韦先生说,传统的“龟兔赛跑”故事中,兔子的形象太过骄傲不招人喜欢,反而这次令人改观。“就把电影当作是‘龟兔赛跑’的后传来看,也能给孩子带来正能量的启示”。
3
粤语配音很新鲜
值得一提的是,这次在看片会上放映的《龟兔再跑》,竟是粤语配音版本。其实,在大多数观众的印象中,粤语电影似乎只与港产片挂得上关系。如前几年在内地上映的香港电影《志明与春娇》、《桃姐》、《夺命金》等,都曾在南宁部分影城放映过粤语版本。当时就有不少观众向记者表示,港产片用普通话配音发行,感觉会对演员语义的表达和电影观感有较大影响。所以在选择语言版本上,他们更倾向于选择粤语版本,感受演员原汁原味的表演。至于粤语动画电影,此前也只有香港出品的“麦兜”系列电影尝试过。
记者咨询民族影城后才知道,这是他们为了迎合老南宁“白话”方言习惯,而特意申请的粤语版本。影城的一位工作人员告诉记者,如果观众们看了之后觉得不习惯,他们还是会把接下来的放映版本改为国语配音,“这次可以说是一次新的尝试吧”。不过,当天记者在看片会现场所见,大多数小朋友对于这样的粤语动画电影并不抗拒,甚至在旁作陪的家长们,也被这颇具新鲜感的粤语配音给逗乐了。
原标题:九月“新学期” 动画电影欢乐开跑
来源:南国早报
动漫产业在中国属于新兴产业,随着国家政策的大力扶持中国动漫产业发展,中国动漫企业如雨后春笋般建立起来。中国动画公司最强的几大动漫有哪些?在动漫产业中,能否比同行高人一截,就取决于企业是否有过人之处。今天小编综合推荐中国最名副其实的六大动漫企业,奥飞动漫、华强动漫、功夫动漫、咏声文化、米粒影业和原力动画,它们各具特色,把动漫文化产业的创新运用到各个领域,他们的实力足以代表中国动漫的先进水平。相信看了这六大动漫企业,你会了解中国国产动漫界的真正实力,会燃起对国产动漫的信心。国产动漫正以“百花齐放,百家争鸣”之势,与世界动漫抗衡。国产动漫琅琊榜1 、中国动画公司:奥飞动漫奥飞动漫 (动漫+玩具)经营范围:经典动漫成立时间:1993年主要作品:火力少年王、铠甲勇士、巴拉拉小魔仙市价估值:680亿中国动画公司广东奥飞动漫文化股份有限公司是中国目前较具实力和发展潜力的动漫文化产业集团公司之一。奥飞股份的前身为广东奥迪玩具实业有限公司。广东奥迪玩具实业有限公司正式成立于1993年,经过十余年的发展,奥迪玩具已经成长为中国玩具行业的领导品牌。2011年5月13日,入选第三届“文化企业30强”。2015年8月11日奥飞动漫9亿收购有妖气。2、华强动漫华强动漫 (动漫+地产)经营范围:卡通娱乐节目成立时间:2001年主要作品:熊出没、方特卡通市价估值:120亿(保守估计)深圳华强数字动漫有限公司是深圳华强文化科技集团旗下的一家从事原创动画设计、制作的专业公司。公司现有优秀动漫专业人才600多人,2010年华强共出品动画片12,818分钟,迅速成长为国内产量亚军企业。华强文化投资制作的《熊出没》系列动画片、电影在包括央视、爱奇艺等多家电视台和新媒体网络平台播出,并多次居于央视收视率之首。而华强文化计划公开发行不超过4500万股,募集资金15.6亿,鉴于前期系列电影的成功,计划投入1.6亿元,继续拍摄《熊出没》系列电影。3、功夫动漫功夫动漫 (动漫+互联网平台)经营范围:定制动画片、动漫互联网平台成立时间:2008年代表作品:动漫网、梦想总动员、小童猫之喵星来客市价估值:15亿(保守估计)作为中国动漫界的一匹“黑马”,功夫动漫打破了传统动漫公司的生产模式,整合国内外一线编剧、导演、设计、分镜等高端团队,签约来自中、美、韩、台的动漫界精英和国际著名动画制作、配音团队,打造最先进的“全球化”制片模式。为特步、爹地宝贝、小童猫、辉煌水暖、小熊优恩等传统企业定制了多部精品动画片。年制作分钟数近万,并以每年5-10 部产量递增,是国内精品3D动画产量领军的动漫公司。与此同时,功夫动漫整合全球资源、助推产业发展,打造全球首个产业动漫化互联网平台“动漫网”。构建了功夫漫工厂、卡通授权商店、功夫看看、功夫漫世界等八大平台体系,通过制、播、销、授一体化的运作,实现传统产业链与创意产业链双赢,在全国动漫行业转型发展中,取得了突破性的成绩,成为全国首家将动漫与产业结合的专业动漫化运营服务平台。今年6月,功夫动漫按六亿估值完成B轮上亿融资,拿到了泉州文创产业最大的一笔投资,投资方有中国风投、天星资本等国内著名风投机构。目前的最新市场估值在15亿元人民币以上。4、原力动画原力动画 (动漫+游戏)经营范围:动漫、游戏美术、游戏设计成立时间:1999年主要作品:《龙与地下城在线》、DreamWorks《驯龙记》市价估值:10亿(保守估计)中国动画公司原力动画是一家动画、数字娱乐内容制作公司,业务涵盖自主知识产权动画电影项目、游戏及影视内容制作,是微软、美国艺电、索尼、腾讯、网易、梦工厂、迪士尼等行业巨擘的长期合作伙伴与主承包商。公司日前获得数亿元B轮投资,腾讯、东方富海等参与投资,估值10亿元。5、咏声文化咏声文化 (动漫+影视)经营范围:音乐、动漫、影视策划开发成立时间:2003年主要作品:猪猪侠、逗逗迪迪市价估值:5亿(保守估计)广东咏声文化传播有限公司始创于1986年,是一家长期致力于音乐、动漫、影视策划开发及运营的综合型文化创意企业。迄今,咏声已与中央电视台、上海文广等150余家播出机构建立了长期合作关系,并开拓了包括加拿大、俄罗斯、东南亚地区等在内的30多个国家和地区的运营渠道资源。咏声旗下拥有 "猪猪侠"、"逗逗迪迪"等多个著名的原创动漫品牌;原创3D动画节目内容达18000多分钟;拥有动漫形象、动漫音乐、动画作品等著作权利超过130个。6、米粒影业米粒影业 (动漫+漫画)经营范围:动漫电影+电视剧成立时间:2012年代表作品:《龙之谷:破晓奇兵》市价估值:6亿米粒影业并不是一个蜚声中外的名字,但其出品的网游《龙之谷》却赫赫有名。10年前,米粒还是一个小型工作室。如今,米粒已拥有约250位专业人才的动漫制作团队,拥有领先3D动漫制作实力的米粒,其第一部动画大片《龙之谷之破晓奇兵》上映后,一举拿下近6000万元的票房佳绩,随后,这部影片在全球30多个国家和地区上映。 在深创投领投后,米粒影业共获得4000万美元的融资。国产动漫终于复苏了!这一路走来,每家动漫企业都是伴着点点星光,一步一个脚印,与国产动漫共同崛起!让我们一起期待与关注更多的优秀国产动漫吧!
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随着中、高考陆续结束,学生们期盼的暑假即将到来,电影市场也进入了暑期档。今年暑期档共有近40部中外电影上映,进口大片、国产喜剧、炫酷动画,让各年龄段的影迷过足瘾。每年电影暑期档,打头阵的大多为好莱坞大片,今年也不例外。从本月上、中旬开始,影片《明日边缘》、《哥斯拉》已经开始为暑期电影市场做起了预热;上周末,好莱坞魔幻大片《沉睡魔咒》上映,正式拉响了今年暑期档的揭幕战。整个暑期,《变形金刚4》、《美国骗局》、《敢死队3》等进口大片还将依次来袭。其中,最令影迷期待的当属即将于本周五上映的《变形金刚4》。首都电影院天津店市场部经理李爽介绍说:李爽:目前首映当天的票已经在网上预售,普通厅、3D厅、巨幕厅都是全版本引进,而且在上映第一周末预计排片率会占到整个影院影厅的50%。进入七、八月份,还将陆续还有《木星上行》、《大力神:色雷斯之战》、《敢死队3》等好莱坞大片上映。暑期档后半程更多的是国产片的主场。除了邓超领衔主演的《分手大师》在6月27日抢先亮相外,其他国产电影都选在了七八月份扎堆上映。虽都不是大制作,但不乏像杨幂、高圆圆、周迅、韩寒、郭敬明等话题明星坐镇。影片类型多以青春、爱情等题材为主,更多瞄准了“80后”、“90后”这部分最主流的观影群。李爽表示:李爽:爱情题材影片方面有周迅、黄晓明领衔主演的《撒娇女人最好命》;郭敬明的《小时代3》7月17日上映,凭借去年前两部积累下的人气,也是学生群体比较期待的作品。励志题材有《老男孩之猛龙过江》7月10日上映。讲述青春友情的电影《闺蜜》7月31日上映。另外还有根据网游改编的《古剑奇谭》、《白发魔女传之明月天国》等等,武侠和魔幻丰富了这一档期的电影类型。暑期档除了动作大片、爱情电影混战之外,历来也是动画片的必争之地。今年暑期七月、八月两个月共有11部动画片上映,除了一部德国动画片《丛林之王》和一部印度动画片《动物也疯狂》之外,其余的都是国产动画片。橙天嘉禾银河影城市场经理臧岳姗表示,今年的暑期动画影片看点颇多。臧岳姗:《赛尔号4》作为率先亮相的一部动画片,7月10日上映,作为系列电影《赛尔号》2011年推出以来,一直非常受孩子和粉丝们的喜爱,前三部都是当年暑期的国产动画电影票房冠军。动画片还有3D的《丛林之王》、根据中国神话改变的《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《洛克王国3》等,既有适合低幼的小朋友看的,也有适合青少年甚至青年人看的。原标题:电影暑期档正式揭幕 进口大片、国产动画依次来袭 来源:天津广播电视台 作者:李姗
随着中、高考陆续结束,学生们期盼的暑假即将到来,电影市场也进入了暑期档。今年暑期档共有近40部中外电影上映,进口大片、国产喜剧、炫酷动画,让各年龄段的影迷过足瘾。每年电影暑期档,打头阵的大多为好莱坞大片,今年也不例外。从本月上、中旬开始,影片《明日边缘》、《哥斯拉》已经开始为暑期电影市场做起了预热;上周末,好莱坞魔幻大片《沉睡魔咒》上映,正式拉响了今年暑期档的揭幕战。整个暑期,《变形金刚4》、《美国骗局》、《敢死队3》等进口大片还将依次来袭。其中,最令影迷期待的当属即将于本周五上映的《变形金刚4》。首都电影院天津店市场部经理李爽介绍说:李爽:目前首映当天的票已经在网上预售,普通厅、3D厅、巨幕厅都是全版本引进,而且在上映第一周末预计排片率会占到整个影院影厅的50%。进入七、八月份,还将陆续还有《木星上行》、《大力神:色雷斯之战》、《敢死队3》等好莱坞大片上映。暑期档后半程更多的是国产片的主场。除了邓超领衔主演的《分手大师》在6月27日抢先亮相外,其他国产电影都选在了七八月份扎堆上映。虽都不是大制作,但不乏像杨幂、高圆圆、周迅、韩寒、郭敬明等话题明星坐镇。影片类型多以青春、爱情等题材为主,更多瞄准了“80后”、“90后”这部分最主流的观影群。李爽表示:李爽:爱情题材影片方面有周迅、黄晓明领衔主演的《撒娇女人最好命》;郭敬明的《小时代3》7月17日上映,凭借去年前两部积累下的人气,也是学生群体比较期待的作品。励志题材有《老男孩之猛龙过江》7月10日上映。讲述青春友情的电影《闺蜜》7月31日上映。另外还有根据网游改编的《古剑奇谭》、《白发魔女传之明月天国》等等,武侠和魔幻丰富了这一档期的电影类型。暑期档除了动作大片、爱情电影混战之外,历来也是动画片的必争之地。今年暑期七月、八月两个月共有11部动画片上映,除了一部德国动画片《丛林之王》和一部印度动画片《动物也疯狂》之外,其余的都是国产动画片。橙天嘉禾银河影城市场经理臧岳姗表示,今年的暑期动画影片看点颇多。臧岳姗:《赛尔号4》作为率先亮相的一部动画片,7月10日上映,作为系列电影《赛尔号》2011年推出以来,一直非常受孩子和粉丝们的喜爱,前三部都是当年暑期的国产动画电影票房冠军。动画片还有3D的《丛林之王》、根据中国神话改变的《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《洛克王国3》等,既有适合低幼的小朋友看的,也有适合青少年甚至青年人看的。原标题:电影暑期档正式揭幕 进口大片、国产动画依次来袭 来源:天津广播电视台 作者:李姗
近日,米粒影业在光线彩条屋发布会上首曝《精灵王座》预告片,这是其两年前公布的龙之谷三部曲中的第二部。相比第一部《龙之谷:破晓奇兵》,续集既有延续深化,也有主角外貌上的极大改变,尽管有些影迷已经表示还不能适应,但片方承诺,这个故事一定比第一部讲得更好。《精灵王座》风格很突出,描述在充满魔法的境域里的“热血”“爱情”“奇幻”故事,让人振奋地看到中国国产动画的类型正在百花齐放。网友:我欠《龙之谷》一张电影票少年战士兰伯特(小鱼)与伙伴们组成讨伐黑龙的英雄联盟,在艰辛旅程和奇异境遇中迅速成长,爱和勇气贯穿了《龙之谷》始终。去年上映的《龙之谷》在国内票房取得了六千万左右的成绩,虽然当年已经进入国产动画票房前五的成绩,但相较于高成本制作的投入,片方对国内票房还是感到有些委屈,有点成为国产成人向动画的先驱意味。好在片子很快被环球影业看中,帮助其在北美和英语地区上映销售,现已在35个国家和地区发行销售。今年的《大圣归来》让人们看到中国动画的实力,当年错过这部《龙之谷》上映的网友在视频网站上搜索观看后,有不少都自发感叹:“我欠《龙之谷》一张电影票,龙2上映一定三刷。”因此当《精灵王座》刚刚曝光首个预告片,就有网友亟不可待地“许诺”要支持国产,预定三刷、四刷。的确,《龙之谷》在豆瓣的评分不低,有7.4分;国外上映后,在好莱坞IMDb的评分也有6.3分,比迪士尼的《明日世界》仅低了0.2分,比火爆全球的《小黄人大眼萌》只低了0.3分。除了这些网友评分的肯定,片方表示:“让我们更加特别感动的是,《龙之谷》的一大批粉丝两年间一直不停地与我们互动,给我们支持。这让我们感觉到,期待这次《精灵王座》能取得实至名归的成绩,不单是片方的期待,也是网友们对中国国产原创动画崛起的期待。”男主“发育”引发极大争议相比前一部,《精灵王座》的品质有了极大的提升,从预告片中可以看到,人物的动作、表情、服装更加细腻,场景更加恢宏,尤其是描绘森林的精灵世界充满了奇幻感。片方介绍,这是因为第二部使用了前一部没有的动捕结合动画的技术方式。但预告片也引发了口水战,第一部《龙之谷》获得的死忠粉丝对于男主小鱼长大之后表示不能接受,“肌肉男身体和萌萌哒的脸有点违和啊。”有网友评价道。但同时,也有一部分人认为,在《精灵王座》中,长大的小鱼变帅了,更有男人味了。对此争议,导演认为合乎情理,忠实的观众不太愿意接受变化,但是根据剧情发展,时隔两年,男主角是会从一个十三四岁的少年成长成为男人的。“剧情中表现出男女主角的差别,这也包括样貌上的变化,女主是精灵族,是长生不老的,而男主是人类,会快速长大。”导演宋岳峰说,正是基于第一部的观众反馈,主创才发现,原来电影中新创造出的角色(女主)莉雅会那么受到欢迎,甚至一大批网友自发地组建起“莉雅包子脸”(人物有一张萌萌包子脸)粉丝群,天天从片方官方微博微信深扒第二部《精灵王座》的消息。“这也说明了第一部的忠粉对主人公的感情很深,现在的改变,也是为了情节的发展,只有男孩子成长了,才能体现他和女主感情上可能碰到的挫折。”导演说,这一集叫《精灵王座》,那么首先人和精灵在外貌上的差别就要体现出来。也是为了回应影迷对男女主人公情感主线的期待,在续集里,主创没有保守地一成不变,他们希望除了在特效方面有提升,在故事上也更加引人入胜,让剧情更加有戏剧效果。这次《精灵王座》的预告片曝光,让国漫粉们看到中国动画更加多的可能性和希望。
近日,米粒影业在光线彩条屋发布会上首曝《精灵王座》预告片,这是其两年前公布的龙之谷三部曲中的第二部。相比第一部《龙之谷:破晓奇兵》,续集既有延续深化,也有主角外貌上的极大改变,尽管有些影迷已经表示还不能适应,但片方承诺,这个故事一定比第一部讲得更好。《精灵王座》风格很突出,描述在充满魔法的境域里的“热血”“爱情”“奇幻”故事,让人振奋地看到中国国产动画的类型正在百花齐放。网友:我欠《龙之谷》一张电影票少年战士兰伯特(小鱼)与伙伴们组成讨伐黑龙的英雄联盟,在艰辛旅程和奇异境遇中迅速成长,爱和勇气贯穿了《龙之谷》始终。去年上映的《龙之谷》在国内票房取得了六千万左右的成绩,虽然当年已经进入国产动画票房前五的成绩,但相较于高成本制作的投入,片方对国内票房还是感到有些委屈,有点成为国产成人向动画的先驱意味。好在片子很快被环球影业看中,帮助其在北美和英语地区上映销售,现已在35个国家和地区发行销售。今年的《大圣归来》让人们看到中国动画的实力,当年错过这部《龙之谷》上映的网友在视频网站上搜索观看后,有不少都自发感叹:“我欠《龙之谷》一张电影票,龙2上映一定三刷。”因此当《精灵王座》刚刚曝光首个预告片,就有网友亟不可待地“许诺”要支持国产,预定三刷、四刷。的确,《龙之谷》在豆瓣的评分不低,有7.4分;国外上映后,在好莱坞IMDb的评分也有6.3分,比迪士尼的《明日世界》仅低了0.2分,比火爆全球的《小黄人大眼萌》只低了0.3分。除了这些网友评分的肯定,片方表示:“让我们更加特别感动的是,《龙之谷》的一大批粉丝两年间一直不停地与我们互动,给我们支持。这让我们感觉到,期待这次《精灵王座》能取得实至名归的成绩,不单是片方的期待,也是网友们对中国国产原创动画崛起的期待。”男主“发育”引发极大争议相比前一部,《精灵王座》的品质有了极大的提升,从预告片中可以看到,人物的动作、表情、服装更加细腻,场景更加恢宏,尤其是描绘森林的精灵世界充满了奇幻感。片方介绍,这是因为第二部使用了前一部没有的动捕结合动画的技术方式。但预告片也引发了口水战,第一部《龙之谷》获得的死忠粉丝对于男主小鱼长大之后表示不能接受,“肌肉男身体和萌萌哒的脸有点违和啊。”有网友评价道。但同时,也有一部分人认为,在《精灵王座》中,长大的小鱼变帅了,更有男人味了。对此争议,导演认为合乎情理,忠实的观众不太愿意接受变化,但是根据剧情发展,时隔两年,男主角是会从一个十三四岁的少年成长成为男人的。“剧情中表现出男女主角的差别,这也包括样貌上的变化,女主是精灵族,是长生不老的,而男主是人类,会快速长大。”导演宋岳峰说,正是基于第一部的观众反馈,主创才发现,原来电影中新创造出的角色(女主)莉雅会那么受到欢迎,甚至一大批网友自发地组建起“莉雅包子脸”(人物有一张萌萌包子脸)粉丝群,天天从片方官方微博微信深扒第二部《精灵王座》的消息。“这也说明了第一部的忠粉对主人公的感情很深,现在的改变,也是为了情节的发展,只有男孩子成长了,才能体现他和女主感情上可能碰到的挫折。”导演说,这一集叫《精灵王座》,那么首先人和精灵在外貌上的差别就要体现出来。也是为了回应影迷对男女主人公情感主线的期待,在续集里,主创没有保守地一成不变,他们希望除了在特效方面有提升,在故事上也更加引人入胜,让剧情更加有戏剧效果。这次《精灵王座》的预告片曝光,让国漫粉们看到中国动画更加多的可能性和希望。
7月27日,由米粒影业(MILI PICTURES)出品的中国首部3D动漫产业巨制《龙之谷:破晓奇兵》在北京蓝色港湾传奇时代影城抢先上映。作为米粒影业IT基础架构合作厂商,联想ThinkStation工作站堪称《龙之谷:破晓奇兵》制作团队的幕后英雄,以完美技术将艺术灵感化为现实。作为首批观看电影的IT媒体记者,笔者要从IT媒体和观影者两方面谈一下此次首映礼后的感受。联想与米粒影业携手 开启中国动画新征程此次《龙之谷:破晓奇兵》的首映礼的签到时间定在了12点半,冒着当天的酷热的天气,我还是准时的来到首映礼现场。本以为等待首映礼的开始将是一个非常枯燥的事情。但是还是被当天首映礼的精心设计吸引了过去。在签到处我们可以看到此次幕后功臣联想ThinkStation的身影。同时我还看到了由联想工作站搭建的全新的签到模式平台。联想ThinkStation展台工作人员引领入场后,我就被电影屏幕放映的《龙之谷:破晓奇兵》宣传片所吸引。原本昏暗的现场被宣传片的眼花缭乱的特效烘托的格外的亮眼。会后获悉此个宣传片的名称为—ThinkStation加速《龙之谷:破晓奇兵》创作。以三位主创人员为背景,讲述他们在3D动画影片制作工程中的挑战与心得。整个宣传片通过三个主人公口述的方式来讲述,穿插了电影里的一些精彩镜头,同时影片也讲述了联想ThinkStation在影片制作过程中所起到的作用。下面我们来看一下:可以说这个宣传片我来来回回的看了很多次,引起共鸣的可能是其关于“梦想”的话题。无论是人们谈论最多的“中国梦”,还是好声音里汪峰百分不厌的问题“你有什么梦想?”,都利用梦想这个词来引起大多数人的共鸣,宣传片讲述的则是联想与米粒影业的中国3D动画梦。为了中国3D动画梦,米粒影业与联想精诚合作,弥补中国动漫起步晚,在人才与技术上的不足。米粒影业CTO徐喆曾在之前的一次采访中表示:“在中国做动画是件非常辛苦的事情,尤其是在两年前开始运作《龙之谷》这个项目,那时候中国的动漫圈环境相当恶劣,各个方面的进展都非常难。”而米粒影业为了扭转这种局面,首先在公司理念方面做了调整,综合考虑树立了公司理念:世界的创意,中国的成本。为了弥补制作中的技术差距,米粒影业选择了与全球最大的电脑厂商联想的合作。以ThinkStation工作站为《龙之谷:破晓奇兵》提供了独家IT技术支持,承担了计算机图形、动画制作的重任。而通过联想ThinkStation搭建的集群渲染农场,渲染效率得到了25%的提升,《龙之谷:破晓奇兵》的制作周期缩短至18个月,领先于国际公司同品质作品24个月的制作周期。影片大放异彩 离不开联想ThinkStation背后支持说实话,在观看影片之前,由于之前国产动漫的制作水平普遍偏低,所以对于这部投资巨大的国产3D动画电影并没有报太大的希望,只是更多的出于礼节上的尊重选择观看这部电影。但当观影开始,就被这部影片强大的特效和故事情节吸引。无疑,《龙之谷:破晓奇兵》顶尖的制作水准和故事情节编排成为了两大杀手锏,怪不得其在今年5月法国戛纳电影节大放异彩,赢得国际众多专业人士的一致好评。《龙之谷:破晓奇兵》的备受好评离不开强大的技术支持,米粒影业CTO徐喆介绍说,《龙之谷》使用了中国历史上规模最大的一次渲染集群,整个集群达到了五千台的规模。但是作为公司内部,米粒影业必须要有自己的一块渲染农场,因为在工作过程中有太多的灵活方面、机动方面需要调用的东西,这种情况下米粒影业和联想一起组建了一个由300台渲染农场组建的规模,来完成日常工作。同时在过程当中,联想的支持是全方面的。发布会被访嘉宾谈到为什么选择跟联想合作,徐喆表示:“当时米粒影业在组建团队的时候,其实考虑了很多家产品,包括惠普、戴尔以及联想。联想应该说是最后一个考察的对象,但是对联想的印象却非常好。因为联想的整个研发中心和总部都是在中国,我们需要有及时的反馈和速度。而且那时候联想已经收购了IBM的工作站系统,我们觉得既然IBM是世界上最好的工作站,对于联想来讲,它已经具备了这个技术,我们为什么不把这个机会给到一个中国公司,这也是我做出当时选择的重要的一步。”同时在这个过程当中,联想不停的对米粒影业的反馈和修改提出各种各样的解决方案,徐喆觉得这完全满足了《龙之谷》这个项目的需求。所以针对有人问为什么你们不用惠普的工作站完成《龙之谷》电影,徐喆觉得既然能够用中国品牌做,就不要用美国的品牌来做。根据米粒影业创作团队的分工,联想ThinkStation工作站家族为其提供了量身定制的产品,基于英特尔至强E3-1200v3、E5-1600v2、E5-2600v2处理器, 联想ThinkStation工作站以更加稳定、强大的计算性能满足从美术、形象设计、场景设计到特效等不同部门的多样化需求。比如,前期的美术设计对硬件的要求相对不高,但需要超高的稳定性,联想提供了入门级的ThinkStation E系列和主流的ThinkStation S30工作站;而作为整个动画电影制作的核心部门,动画部门对显卡要求极高,因此配备了旗舰型的联想ThinkStation D30工作站,用户可随需轻松扩展;而对于后期渲染和片段合成,联想为其提供了灵活性最强的ThinkStation C30集群,最高配备24核的英特尔至强E5-2600v3处理器,以满足渲染对CPU线程数量、超大内存和海量存储的需求。在后端,以249台联想ThinkStation工作站为核心构建的渲染集群可轻松应对制作高峰期超过2,000亿次数据请求,以及100TB以上的7×24小时数据存储需求。 “两年多的时间里,ThinkStation工作站故障率不超过3%,在几百台工作站里只有几台发生过返修和调整。” 米粒影业负责特效制作的宋志远对联想工作站的稳定性表示了肯定。同时,联想集团中国区大客户事业部PC产品营销总经理王立平在首映礼上也表示:“联想非常关注动漫市场的发展,这个领域有很多产品技术需求,未来联想要提供更全面的产品解决方案,更好的满足在动漫这个细分市场的客户的需求,为客户提供一个全面解决方案,我们也期待与米粒影业通过技术+艺术的创新,推动国内动漫电影与国际的接轨。”原标题:联想工作站助米粒影业成就中国动画梦来源:中关村在线
7月27日,由米粒影业(MILI PICTURES)出品的中国首部3D动漫产业巨制《龙之谷:破晓奇兵》在北京蓝色港湾传奇时代影城抢先上映。作为米粒影业IT基础架构合作厂商,联想ThinkStation工作站堪称《龙之谷:破晓奇兵》制作团队的幕后英雄,以完美技术将艺术灵感化为现实。作为首批观看电影的IT媒体记者,笔者要从IT媒体和观影者两方面谈一下此次首映礼后的感受。联想与米粒影业携手 开启中国动画新征程此次《龙之谷:破晓奇兵》的首映礼的签到时间定在了12点半,冒着当天的酷热的天气,我还是准时的来到首映礼现场。本以为等待首映礼的开始将是一个非常枯燥的事情。但是还是被当天首映礼的精心设计吸引了过去。在签到处我们可以看到此次幕后功臣联想ThinkStation的身影。同时我还看到了由联想工作站搭建的全新的签到模式平台。联想ThinkStation展台工作人员引领入场后,我就被电影屏幕放映的《龙之谷:破晓奇兵》宣传片所吸引。原本昏暗的现场被宣传片的眼花缭乱的特效烘托的格外的亮眼。会后获悉此个宣传片的名称为—ThinkStation加速《龙之谷:破晓奇兵》创作。以三位主创人员为背景,讲述他们在3D动画影片制作工程中的挑战与心得。整个宣传片通过三个主人公口述的方式来讲述,穿插了电影里的一些精彩镜头,同时影片也讲述了联想ThinkStation在影片制作过程中所起到的作用。下面我们来看一下:可以说这个宣传片我来来回回的看了很多次,引起共鸣的可能是其关于“梦想”的话题。无论是人们谈论最多的“中国梦”,还是好声音里汪峰百分不厌的问题“你有什么梦想?”,都利用梦想这个词来引起大多数人的共鸣,宣传片讲述的则是联想与米粒影业的中国3D动画梦。为了中国3D动画梦,米粒影业与联想精诚合作,弥补中国动漫起步晚,在人才与技术上的不足。米粒影业CTO徐喆曾在之前的一次采访中表示:“在中国做动画是件非常辛苦的事情,尤其是在两年前开始运作《龙之谷》这个项目,那时候中国的动漫圈环境相当恶劣,各个方面的进展都非常难。”而米粒影业为了扭转这种局面,首先在公司理念方面做了调整,综合考虑树立了公司理念:世界的创意,中国的成本。为了弥补制作中的技术差距,米粒影业选择了与全球最大的电脑厂商联想的合作。以ThinkStation工作站为《龙之谷:破晓奇兵》提供了独家IT技术支持,承担了计算机图形、动画制作的重任。而通过联想ThinkStation搭建的集群渲染农场,渲染效率得到了25%的提升,《龙之谷:破晓奇兵》的制作周期缩短至18个月,领先于国际公司同品质作品24个月的制作周期。影片大放异彩 离不开联想ThinkStation背后支持说实话,在观看影片之前,由于之前国产动漫的制作水平普遍偏低,所以对于这部投资巨大的国产3D动画电影并没有报太大的希望,只是更多的出于礼节上的尊重选择观看这部电影。但当观影开始,就被这部影片强大的特效和故事情节吸引。无疑,《龙之谷:破晓奇兵》顶尖的制作水准和故事情节编排成为了两大杀手锏,怪不得其在今年5月法国戛纳电影节大放异彩,赢得国际众多专业人士的一致好评。《龙之谷:破晓奇兵》的备受好评离不开强大的技术支持,米粒影业CTO徐喆介绍说,《龙之谷》使用了中国历史上规模最大的一次渲染集群,整个集群达到了五千台的规模。但是作为公司内部,米粒影业必须要有自己的一块渲染农场,因为在工作过程中有太多的灵活方面、机动方面需要调用的东西,这种情况下米粒影业和联想一起组建了一个由300台渲染农场组建的规模,来完成日常工作。同时在过程当中,联想的支持是全方面的。发布会被访嘉宾谈到为什么选择跟联想合作,徐喆表示:“当时米粒影业在组建团队的时候,其实考虑了很多家产品,包括惠普、戴尔以及联想。联想应该说是最后一个考察的对象,但是对联想的印象却非常好。因为联想的整个研发中心和总部都是在中国,我们需要有及时的反馈和速度。而且那时候联想已经收购了IBM的工作站系统,我们觉得既然IBM是世界上最好的工作站,对于联想来讲,它已经具备了这个技术,我们为什么不把这个机会给到一个中国公司,这也是我做出当时选择的重要的一步。”同时在这个过程当中,联想不停的对米粒影业的反馈和修改提出各种各样的解决方案,徐喆觉得这完全满足了《龙之谷》这个项目的需求。所以针对有人问为什么你们不用惠普的工作站完成《龙之谷》电影,徐喆觉得既然能够用中国品牌做,就不要用美国的品牌来做。根据米粒影业创作团队的分工,联想ThinkStation工作站家族为其提供了量身定制的产品,基于英特尔至强E3-1200v3、E5-1600v2、E5-2600v2处理器, 联想ThinkStation工作站以更加稳定、强大的计算性能满足从美术、形象设计、场景设计到特效等不同部门的多样化需求。比如,前期的美术设计对硬件的要求相对不高,但需要超高的稳定性,联想提供了入门级的ThinkStation E系列和主流的ThinkStation S30工作站;而作为整个动画电影制作的核心部门,动画部门对显卡要求极高,因此配备了旗舰型的联想ThinkStation D30工作站,用户可随需轻松扩展;而对于后期渲染和片段合成,联想为其提供了灵活性最强的ThinkStation C30集群,最高配备24核的英特尔至强E5-2600v3处理器,以满足渲染对CPU线程数量、超大内存和海量存储的需求。在后端,以249台联想ThinkStation工作站为核心构建的渲染集群可轻松应对制作高峰期超过2,000亿次数据请求,以及100TB以上的7×24小时数据存储需求。 “两年多的时间里,ThinkStation工作站故障率不超过3%,在几百台工作站里只有几台发生过返修和调整。” 米粒影业负责特效制作的宋志远对联想工作站的稳定性表示了肯定。同时,联想集团中国区大客户事业部PC产品营销总经理王立平在首映礼上也表示:“联想非常关注动漫市场的发展,这个领域有很多产品技术需求,未来联想要提供更全面的产品解决方案,更好的满足在动漫这个细分市场的客户的需求,为客户提供一个全面解决方案,我们也期待与米粒影业通过技术+艺术的创新,推动国内动漫电影与国际的接轨。”原标题:联想工作站助米粒影业成就中国动画梦来源:中关村在线
《大圣归来》上映时遭遇青春大片夹击,但票房逆势上扬,引发行业内的思考最近,一部名叫《大圣归来》的电影强势占领了大家的朋友圈。截至昨天16时,该电影以6.2亿元人民币的票房,成功“登顶”中国动画电影票房总冠军。此前,好莱坞动画电影《功夫熊猫2》6.17亿元的票房之冠保持了4年。无疑,《大圣归来》成为国产动漫电影史上的票房新标杆。这部评分遥遥领先于《小时代4》《栀子花开》等同档期国产热门片的动画片,还催生了一个新名词:“自来水”——观众成为自发的免费水军。说起国产动漫电影,许多人会忆起“爷爷辈”的动画经典,《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》等。可因为原创不足、国外动漫挤占、人才外流等原因,国产动漫常常成为人们吐槽的对象。这次,《大圣归来》的意外胜出,意味着国产动漫的春天真的到来了吗?现代快报记者对电影团队、动漫产业基地、业内人士、管理部门进行了采访。中国市场对国产动画偏见很大北京天空之城投资有限公司创始人路伟是《大圣归来》出品人之一。去年,当《大圣归来》遇到比较大的财务压力时,路伟带着资金和资源进入。在那之前,主创团队已经做了三年,因为资金的问题,影片的进度一直拖着。“我当时看了十分钟的片子,一段是电影片头大闹天宫的镜头,一段是客栈的镜头,还有一段是石头人的镜头,就决定投这部片子。然后,我陆续拉了几家公司参与投资,这些公司各有所长,有的擅长营销,有的拥有发行资源。”路伟说。路伟还在朋友圈为这部电影做了个众筹,称只要投入10万元,就可以在片尾署上投资人孩子的名字,取名为“给未来的礼物”。他记得当天是中午11点40分发出的信息,到下午3点就已经募集到500多万元资金,由于大量的转发,一周之后,实现了780万的众筹金额,这里面包含89个家庭、109个小朋友。这些家庭成为了这部电影最忠实的种子观众,在一年多的时间里一直关心着这部电影的进展,每次有新的消息发布,他们都会拼命转发。7月10日,电影上映第一天,排片情况很不理想,马上就有人包场,很快几百场包场就出现了。过去一年里,电影团队整合了许多资源来做影片的营销。但中国市场对国产动画片的偏见很大,团队遇到的困难与压力比想象中的要大得多。“影院经理们看到国产动画片,第一反应就是‘又是骗骗小孩子的电影’。”路伟说。他们做了三版海报,花了80万元,这几乎是商业大片的标准了,海报推出时有人点赞,有人质疑说,中国电影就是把钱花在营销上,不好好做内容。他们在柏林电影节上放预告片,有人继续质疑,精华都在预告片里,真的看电影就不会那么惊艳。他们请陈洁仪唱片尾曲,歌非常好听,马上就有人质疑,请明星不就是为了拉票房嘛。他们做了一两百场看片会,在19个城市做点映,看过的人都说好,但是这些好评立刻被人骂是“水军”。《大圣归来》创造了现象级口碑传播所幸的是,大圣遇到了“天时”。这个“天时”,就是“互联网+”带来的机遇和社群环境。此前,“互联网+”下的众筹模式为《大圣归来》补给了急需的资金。进入运营阶段后,“互联网+”同样让口碑相传成为影片推广的新渠道。“如果放在两年前,《大圣归来》不可能取得这个成绩。”路伟说。在传统的营销模式里,动画片的优势并不明显,因为缺少明星,也就是缺“颜值”,这是很多优秀国产动画电影票房很难过亿元的一个重要原因。在《大圣归来》上映之前公映的很多动画片如《魁拔》《龙之谷》,品质都很好,却没有形成一次口碑向二次口碑的扩散。路伟接手这部作品的运营后,他发现,这是一个好作品,问题在于找到核心受众群:“谁会看国产动画?这是当时我第一步要解决的问题。”2014年6月,《大圣归来》的第一支MV在中国著名动漫弹幕网站Bilibili站投放,收获了400万的点击量。“有爱有燃,有笑有泪”的关键词牢牢抓住了以“80后”“90后”为主体,具有很强的“国产动漫情节”、能产出同人作品的“二次元”粉丝们。这也是后来火爆各大社交平台的“自来水”主力。与此同时,《大圣归来》冒险在19个城市展开了有针对性的点映,又收获了一批影评人、商业精英、明星和网络大V的口碑,产生了话题效应。其中,马云手拿大圣玩偶为电影点赞的图片广为流传。随着电影上映,很多人“路人转粉”,开始主动在朋友圈推荐。至此,《大圣归来》完成了从核心粉丝、电影爱好者到普通受众的扩散,成为一部现象级的影片了。“我们很幸运地抓到了这些人,因为我们满足了他们的需求。”路伟说,“在打动了国漫迷的同时,我们用情怀打动了西游迷。”中国动漫最缺的到底是什么?动漫电影,其实只是电影产业中的一个分支。但却是全球电影大国都高度重视的、市场前景广阔、文化产业发展必然争夺的制高点之一。早在2006年,财政部、广电总局等部门就联合发布了《关于推动我国动漫产业的若干意见》。此后,动漫产业园在各地开花,动漫公司不仅享受房租、税收等方面的优惠,还有政府补贴。然而,高居世界首位的动画产量背后,是国产动画电影原创性、创造力不足,更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。就在《大圣归来》收获口碑票房、完美逆袭的同时,另一部7月上线的国产动画电影《汽车人总动员》,却因抄袭美国动画电影《赛车总动员》“火”了一把。业内人士爆料,动画片抄袭之风屡禁不止,一个重要原因是这些作品多是奔着政府补贴去的。很多省市对本地动画企业补贴标准是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。各地出台的动画播放补贴政策原意是促进动画片的发展,但却让“烂片”钻了空子。为了拿到补贴,大大小小的动漫公司制作出“良莠不齐”的动画片。《大圣归来》导演田晓鹏认为,中国原创动画行业最缺的不是人才、技术和资金,而是“偏见导致的市场空间不足”,这往往会让原创作者“耐不住寂寞、看不到前景”。在耗时8年的筹备、制作期内,他们经历了资金周转不畅、技术难题不断、工作人员流失、投资人撤资等各种难题。“制作周期长,投资金额巨大是动漫电影制作必须尊循的规律。投资人一定要容忍创作团队的‘慢’,创作团队也应该有坚持高品质原创的态度。”面对井喷式的观影热潮、骄人的票房成绩,《大圣归来》的主控投资方、横店集团控股有限公司总裁助理刘志江表示从未预期。“导演碰到问题卡壳的时候,你要给他时间去突破。紧逼的话,反而不好。很多粗制滥造的影片,就是为了完成任务而完成,最终观众是不会买账的。”他说,“以赚钱为目的的投资行为,很多是赔钱的。我们诚心投钱去做,观众诚心来消费,他们觉得花钱划算,反而能共赢。”从2002年开始投资国产动画,路伟见证了十几年来国产动画生存环境的变化。“在2005年到2008年那段时间市场不错,一批有情怀的导演很活跃,投资氛围也很好,最近这几年国产动画市场很不好。你看,悬疑片几百万元的投资就能拍,青春片一千万元的投资可以拍,可是拍个动画片至少也得好几千万,而且还很难挣钱。希望《大圣归来》的成功可以给这个市场带来一些变化。”他说。打造全产业链还有很长的路要走《大圣归来》能不能被看做是中国动画电影发展的“临界点”?业界的反应是乐观的。中国电影家协会秘书长饶曙光认为,《大圣归来》从技术、想象力、亲和力等多个层面,都已达到大片的水准,“这可以说是一部突破性的作品”。《新民晚报》评论说,“《大圣归来》之所以成功,不仅是因为故事结构和动漫技术,更因为背后电影工业的操作模式,每个人都各司其职,一路‘死磕’,把专业做到极致。中国动画片应有属于自己的中国故事,扎根传统文化,不妄自菲薄,不苟且投机,才可能真正迎来中国动画的春天。”《信息时报》的观点则更为乐观,“这部电影的意义在于,它标志着中国动画和美日动画100年的差距,已缩短到了10年。”值得注意的是,《大圣归来》也让电影从业者看到动画产品链的市场潜力。马云拿的“大圣玩偶”已经断货多次,粉丝不断留言要求增加贴纸、磁铁、信纸、明信片、杯子、枕套等新产品开发,并调侃该电影剧组为“史上第一个被催着赚钱的剧组”。这其实是动画电影成熟市场普遍采用的做法:在电影产品上座的同时,同步完成全产业链条的开发——动漫玩具、动漫服装、动漫游戏、舞台剧、主题公园……一系列衍生品都被统筹考虑。而全产业链打造对中国电影人来说,还有很长的路要走。随着中国动画电影的发展,什么时候能有我们自己的“迪士尼乐园”、“环球影城”,能有和影片同步热卖的一系列衍生品?希望这样的梦想不再遥远。反思常州创意产业基地:10年下来,还在做原创动漫的已不多位于常州新北区的常州创意产业基地,前身正是成立于2004年的常州国家动漫产业基地。当时常州只有屈指可数的两三家做动漫外包加工的公司。在没有任何动画产业基础的情况下,11年前,常州当地政府决定发展当时被称为“朝阳产业”的动漫。就在当年,常州还拿到了由国家广电总局颁发的首批国家动画产业基地牌子。企业:做原创动漫的曾有近200家2005年9月,20家企业入驻常州动漫基地。此后一直到2008年,常州的原创动画进入了一个突飞猛进时期。原创动漫企业数量接近200家,年动画产量超过3000分钟。“那时大家看见动漫两个字都觉得兴奋,而且每个人都说要做原创。”一位在常州创意产业基地工作多年的动漫业人士回忆,那时技术没现在发达,一部片子做下来,手稿都要堆满一间房间,但是大家都特别有激情。一窝蜂搞动漫、搞原创,很大程度上来自于政府的补贴政策。只要有片子在央视播出,政府就会按分钟数来给补贴。“这种补贴方式就是撒胡椒面。”江苏卡龙动画影视传媒股份有限公司(以下简称卡龙)总经理罗沐说。卡龙公司也是常州创意产业基地内最早成立的动漫企业之一。罗沐早年还曾担任《蓝猫淘气3000问》的总编剧。在罗沐看来,当时一些地方政府的补贴政策,导致很多动漫片以量为主不求质,由此也出现了所谓的“产能过剩”。他说,当时产量全国最高的时候一年有30多万分钟,有很多不能播出。这其实对动漫产业是一种极大伤害。2008年常州的动漫产业也开始进行调整。当年,常州将动漫基地、软件园和中华恐龙园合并成立常州创意产业基地。目前,产业基地内与动漫产业相关的企业尚有百来家,但真正做原创动漫的则寥寥无几。一些企业没有撑下去倒闭了,大部分开始转型做IP开发或通过服务外包养活原创团队。作品:需要时间和耐心一步步打磨常州恐龙园旗下的动漫影视事业部是目前基地内还在做原创动漫的为数不多的的企业之一。动漫影视部总经理倪燕告诉记者,看了《大圣归来》,让人有惊喜的感觉,特别是特效、后期、美术都很好。在倪燕看来,真正要做一部好的动漫作品,需要时间打磨,像《大圣归来》就花了8年时间。而很多老板没有耐心,等不及,想着赚快钱。之前一些动漫企业,甚至以每年一部的速度来搞动漫。公司与好莱坞一些电影公司有合作,“人家好莱坞公司,有时候一个前期(即剧本的原创等)就要花3年时间,而且人家的投资人等各个团队都非常专业,有耐心去一步步打磨,就像一个小孩,你需要花时间陪着他慢慢成长。”在与境外动漫企业的接触中,倪燕发现,老外讲故事的方式和国内有很大不同。比如国内一些动漫片里的搞笑桥段,会将笑点建立在一个人倒霉的基础上,而老外就不会这样,他们觉得这是对人不尊重。“常州创意产业基地现在做原创的不多,在我看来是很正常的。从当初的一窝蜂混补贴,到现在很少的企业坚持下来了。”倪燕说。上周,罗沐特地陪着女儿去电影院看了《大圣归来》和《捉妖记》。让罗沐觉得有些意外的是,票有些难买。他认为,10来年,政府补贴政策方向等原因导致动漫产业发生偏差,2012年让国产动漫进入了低谷期,在2013年有大批的动漫企业死掉。能坚持下来的,比如《大圣归来》正是经历了前面的“沉淀期”。“只要你的东西好,就会得到市场认可。当然,也不能指望一部作品就能解决问题。”罗沐说,“动漫产业需要政府的扶持和鼓励,但也需要更开放的市场。”技术:在这方面国内外差距已很小事实上,《大圣归来》就有常州动漫产业的血缘,在后期特效制作过程中,由位于常州创意产业基地一家公司提供技术支持。这家公司是赞奇科技发展有限公司。不仅《大圣归来》,《熊出没之雪岭熊风》《潜艇总动员5》《龙之谷:破晓奇兵》及最近热闹上映的魔幻电影《捉妖记》等,赞奇公司运用国内领先的“渲云”计算平台,大大缩短了动画影视作品在后期过程中的渲染制作周期,将细节表现得丰富精细。很多人对《大圣归来》中迎风飘扬的长长红斗篷、亭台楼阁林立的悬空寺、仙草异木丛生的险境等壮美的场景乃至精细的毛发、河流水面的光泽等印象深刻,而这,都离不开3D动画后期制作中一个重要环节——“渲染”。赞奇公司市场部经理苏晓林举了个例子,一个陶器用泥巴制作好后,需要送到炉中烘烤后才会绚丽多姿。而渲染就是这个烘烤的过程,它赋予单调的三维模型色彩、材质、光泽等效果。像《大圣归来》,通过云计算快速渲染,调度500台服务器1个半月时间就完成,而如果用传统的方式制作,需上百人数十个月的制作。记者在赞奇公司参观见到了大型机房。苏晓林说,赞奇的渲染技术不仅在于硬件的投入,还在于他们自行开发研制的调度软件。目前,赞奇公司在国内市场排在第二。而公司研发预计8月份上线的“渲芸4”,技术和功能将更强大,广泛应用于游戏、广告、建筑、家居等领域。“《大圣归来》看完,我感到很激动。”苏晓林说,国产动漫之前很多给人粗糙的感觉,现在《大圣归来》这样制作精良的片子出来后,市场就会朝着这个方向努力,“你再去做粗糙的片子,就真的没人看了。”“从技术角度来说,《大圣归来》让我们看到,国产动漫和国外的差距已经很小了。”常州创意产业基地一位业内人士说。扶持:政府正打破单一的补贴政策“其实春天早就来了。11年前我们成立常州动漫产业基地时,动漫产业的春天就开始了。”常州创意产业基地管委会副主任张南军说,《大圣归来》是一个里程碑式的作品。经过这么多年的发展,国产动漫开始从量变步入质变。正是有了前面的积累,才有了现在的发展。记者采访了多位业界人士,大家都提出了一个普遍存在而且是根本性的问题,动漫作品播出机制不够市场化、买方和卖方不对等。“动漫生产企业在排队等着电视台播出,播出时有的甚至要反过来给电视台钱。”一位业内人士说,比如播出1分钟给200块钱,成本都远远收不回来。在这样的机制下,阻碍了动漫产业的发展。罗沐认为,动漫的生产、销售是市场化的,播出却不是市场化,这有待于进一步的体制改革,尊重艺术创作的规律和市场规律。张南军说,由于常州的动漫产业基地成立早,当初也是最早制定按分钟补贴的地方政府之一。这种单一的补贴政策,在现在看来有很多弊端,“可以说吧,我们常州人搞得最早,这个政策也就‘误导’了全国动漫产业。”张南军半开玩笑地说。不过,常州人再次领先一步。张南军介绍,常州创意产业基地在几年前就在进行改变,对动漫企业的扶持,不再是单一按分钟数补贴,而是精准细分,到对编剧、形象等各个行业进行助力。比如基地内的两家企业,分别做出了炮炮兵、麦拉风,他们深耕新媒体领域,通过互联网+动漫的方式,取得很大成功。张南军说,相应地,动漫企业也应多元化发展,在不具备较好的搞原创条件下,可以将创意触角向细分市场延伸,并尝试跨界合作。高居世界首位的动画产量背后,是国产动画电影原创性、创造力不足,更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。各地出台的动画播放补贴政策,原意是促进动画片的发展,却让“烂片”钻了空子。
《大圣归来》上映时遭遇青春大片夹击,但票房逆势上扬,引发行业内的思考最近,一部名叫《大圣归来》的电影强势占领了大家的朋友圈。截至昨天16时,该电影以6.2亿元人民币的票房,成功“登顶”中国动画电影票房总冠军。此前,好莱坞动画电影《功夫熊猫2》6.17亿元的票房之冠保持了4年。无疑,《大圣归来》成为国产动漫电影史上的票房新标杆。这部评分遥遥领先于《小时代4》《栀子花开》等同档期国产热门片的动画片,还催生了一个新名词:“自来水”——观众成为自发的免费水军。说起国产动漫电影,许多人会忆起“爷爷辈”的动画经典,《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》等。可因为原创不足、国外动漫挤占、人才外流等原因,国产动漫常常成为人们吐槽的对象。这次,《大圣归来》的意外胜出,意味着国产动漫的春天真的到来了吗?现代快报记者对电影团队、动漫产业基地、业内人士、管理部门进行了采访。中国市场对国产动画偏见很大北京天空之城投资有限公司创始人路伟是《大圣归来》出品人之一。去年,当《大圣归来》遇到比较大的财务压力时,路伟带着资金和资源进入。在那之前,主创团队已经做了三年,因为资金的问题,影片的进度一直拖着。“我当时看了十分钟的片子,一段是电影片头大闹天宫的镜头,一段是客栈的镜头,还有一段是石头人的镜头,就决定投这部片子。然后,我陆续拉了几家公司参与投资,这些公司各有所长,有的擅长营销,有的拥有发行资源。”路伟说。路伟还在朋友圈为这部电影做了个众筹,称只要投入10万元,就可以在片尾署上投资人孩子的名字,取名为“给未来的礼物”。他记得当天是中午11点40分发出的信息,到下午3点就已经募集到500多万元资金,由于大量的转发,一周之后,实现了780万的众筹金额,这里面包含89个家庭、109个小朋友。这些家庭成为了这部电影最忠实的种子观众,在一年多的时间里一直关心着这部电影的进展,每次有新的消息发布,他们都会拼命转发。7月10日,电影上映第一天,排片情况很不理想,马上就有人包场,很快几百场包场就出现了。过去一年里,电影团队整合了许多资源来做影片的营销。但中国市场对国产动画片的偏见很大,团队遇到的困难与压力比想象中的要大得多。“影院经理们看到国产动画片,第一反应就是‘又是骗骗小孩子的电影’。”路伟说。他们做了三版海报,花了80万元,这几乎是商业大片的标准了,海报推出时有人点赞,有人质疑说,中国电影就是把钱花在营销上,不好好做内容。他们在柏林电影节上放预告片,有人继续质疑,精华都在预告片里,真的看电影就不会那么惊艳。他们请陈洁仪唱片尾曲,歌非常好听,马上就有人质疑,请明星不就是为了拉票房嘛。他们做了一两百场看片会,在19个城市做点映,看过的人都说好,但是这些好评立刻被人骂是“水军”。《大圣归来》创造了现象级口碑传播所幸的是,大圣遇到了“天时”。这个“天时”,就是“互联网+”带来的机遇和社群环境。此前,“互联网+”下的众筹模式为《大圣归来》补给了急需的资金。进入运营阶段后,“互联网+”同样让口碑相传成为影片推广的新渠道。“如果放在两年前,《大圣归来》不可能取得这个成绩。”路伟说。在传统的营销模式里,动画片的优势并不明显,因为缺少明星,也就是缺“颜值”,这是很多优秀国产动画电影票房很难过亿元的一个重要原因。在《大圣归来》上映之前公映的很多动画片如《魁拔》《龙之谷》,品质都很好,却没有形成一次口碑向二次口碑的扩散。路伟接手这部作品的运营后,他发现,这是一个好作品,问题在于找到核心受众群:“谁会看国产动画?这是当时我第一步要解决的问题。”2014年6月,《大圣归来》的第一支MV在中国著名动漫弹幕网站Bilibili站投放,收获了400万的点击量。“有爱有燃,有笑有泪”的关键词牢牢抓住了以“80后”“90后”为主体,具有很强的“国产动漫情节”、能产出同人作品的“二次元”粉丝们。这也是后来火爆各大社交平台的“自来水”主力。与此同时,《大圣归来》冒险在19个城市展开了有针对性的点映,又收获了一批影评人、商业精英、明星和网络大V的口碑,产生了话题效应。其中,马云手拿大圣玩偶为电影点赞的图片广为流传。随着电影上映,很多人“路人转粉”,开始主动在朋友圈推荐。至此,《大圣归来》完成了从核心粉丝、电影爱好者到普通受众的扩散,成为一部现象级的影片了。“我们很幸运地抓到了这些人,因为我们满足了他们的需求。”路伟说,“在打动了国漫迷的同时,我们用情怀打动了西游迷。”中国动漫最缺的到底是什么?动漫电影,其实只是电影产业中的一个分支。但却是全球电影大国都高度重视的、市场前景广阔、文化产业发展必然争夺的制高点之一。早在2006年,财政部、广电总局等部门就联合发布了《关于推动我国动漫产业的若干意见》。此后,动漫产业园在各地开花,动漫公司不仅享受房租、税收等方面的优惠,还有政府补贴。然而,高居世界首位的动画产量背后,是国产动画电影原创性、创造力不足,更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。就在《大圣归来》收获口碑票房、完美逆袭的同时,另一部7月上线的国产动画电影《汽车人总动员》,却因抄袭美国动画电影《赛车总动员》“火”了一把。业内人士爆料,动画片抄袭之风屡禁不止,一个重要原因是这些作品多是奔着政府补贴去的。很多省市对本地动画企业补贴标准是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。各地出台的动画播放补贴政策原意是促进动画片的发展,但却让“烂片”钻了空子。为了拿到补贴,大大小小的动漫公司制作出“良莠不齐”的动画片。《大圣归来》导演田晓鹏认为,中国原创动画行业最缺的不是人才、技术和资金,而是“偏见导致的市场空间不足”,这往往会让原创作者“耐不住寂寞、看不到前景”。在耗时8年的筹备、制作期内,他们经历了资金周转不畅、技术难题不断、工作人员流失、投资人撤资等各种难题。“制作周期长,投资金额巨大是动漫电影制作必须尊循的规律。投资人一定要容忍创作团队的‘慢’,创作团队也应该有坚持高品质原创的态度。”面对井喷式的观影热潮、骄人的票房成绩,《大圣归来》的主控投资方、横店集团控股有限公司总裁助理刘志江表示从未预期。“导演碰到问题卡壳的时候,你要给他时间去突破。紧逼的话,反而不好。很多粗制滥造的影片,就是为了完成任务而完成,最终观众是不会买账的。”他说,“以赚钱为目的的投资行为,很多是赔钱的。我们诚心投钱去做,观众诚心来消费,他们觉得花钱划算,反而能共赢。”从2002年开始投资国产动画,路伟见证了十几年来国产动画生存环境的变化。“在2005年到2008年那段时间市场不错,一批有情怀的导演很活跃,投资氛围也很好,最近这几年国产动画市场很不好。你看,悬疑片几百万元的投资就能拍,青春片一千万元的投资可以拍,可是拍个动画片至少也得好几千万,而且还很难挣钱。希望《大圣归来》的成功可以给这个市场带来一些变化。”他说。打造全产业链还有很长的路要走《大圣归来》能不能被看做是中国动画电影发展的“临界点”?业界的反应是乐观的。中国电影家协会秘书长饶曙光认为,《大圣归来》从技术、想象力、亲和力等多个层面,都已达到大片的水准,“这可以说是一部突破性的作品”。《新民晚报》评论说,“《大圣归来》之所以成功,不仅是因为故事结构和动漫技术,更因为背后电影工业的操作模式,每个人都各司其职,一路‘死磕’,把专业做到极致。中国动画片应有属于自己的中国故事,扎根传统文化,不妄自菲薄,不苟且投机,才可能真正迎来中国动画的春天。”《信息时报》的观点则更为乐观,“这部电影的意义在于,它标志着中国动画和美日动画100年的差距,已缩短到了10年。”值得注意的是,《大圣归来》也让电影从业者看到动画产品链的市场潜力。马云拿的“大圣玩偶”已经断货多次,粉丝不断留言要求增加贴纸、磁铁、信纸、明信片、杯子、枕套等新产品开发,并调侃该电影剧组为“史上第一个被催着赚钱的剧组”。这其实是动画电影成熟市场普遍采用的做法:在电影产品上座的同时,同步完成全产业链条的开发——动漫玩具、动漫服装、动漫游戏、舞台剧、主题公园……一系列衍生品都被统筹考虑。而全产业链打造对中国电影人来说,还有很长的路要走。随着中国动画电影的发展,什么时候能有我们自己的“迪士尼乐园”、“环球影城”,能有和影片同步热卖的一系列衍生品?希望这样的梦想不再遥远。反思常州创意产业基地:10年下来,还在做原创动漫的已不多位于常州新北区的常州创意产业基地,前身正是成立于2004年的常州国家动漫产业基地。当时常州只有屈指可数的两三家做动漫外包加工的公司。在没有任何动画产业基础的情况下,11年前,常州当地政府决定发展当时被称为“朝阳产业”的动漫。就在当年,常州还拿到了由国家广电总局颁发的首批国家动画产业基地牌子。企业:做原创动漫的曾有近200家2005年9月,20家企业入驻常州动漫基地。此后一直到2008年,常州的原创动画进入了一个突飞猛进时期。原创动漫企业数量接近200家,年动画产量超过3000分钟。“那时大家看见动漫两个字都觉得兴奋,而且每个人都说要做原创。”一位在常州创意产业基地工作多年的动漫业人士回忆,那时技术没现在发达,一部片子做下来,手稿都要堆满一间房间,但是大家都特别有激情。一窝蜂搞动漫、搞原创,很大程度上来自于政府的补贴政策。只要有片子在央视播出,政府就会按分钟数来给补贴。“这种补贴方式就是撒胡椒面。”江苏卡龙动画影视传媒股份有限公司(以下简称卡龙)总经理罗沐说。卡龙公司也是常州创意产业基地内最早成立的动漫企业之一。罗沐早年还曾担任《蓝猫淘气3000问》的总编剧。在罗沐看来,当时一些地方政府的补贴政策,导致很多动漫片以量为主不求质,由此也出现了所谓的“产能过剩”。他说,当时产量全国最高的时候一年有30多万分钟,有很多不能播出。这其实对动漫产业是一种极大伤害。2008年常州的动漫产业也开始进行调整。当年,常州将动漫基地、软件园和中华恐龙园合并成立常州创意产业基地。目前,产业基地内与动漫产业相关的企业尚有百来家,但真正做原创动漫的则寥寥无几。一些企业没有撑下去倒闭了,大部分开始转型做IP开发或通过服务外包养活原创团队。作品:需要时间和耐心一步步打磨常州恐龙园旗下的动漫影视事业部是目前基地内还在做原创动漫的为数不多的的企业之一。动漫影视部总经理倪燕告诉记者,看了《大圣归来》,让人有惊喜的感觉,特别是特效、后期、美术都很好。在倪燕看来,真正要做一部好的动漫作品,需要时间打磨,像《大圣归来》就花了8年时间。而很多老板没有耐心,等不及,想着赚快钱。之前一些动漫企业,甚至以每年一部的速度来搞动漫。公司与好莱坞一些电影公司有合作,“人家好莱坞公司,有时候一个前期(即剧本的原创等)就要花3年时间,而且人家的投资人等各个团队都非常专业,有耐心去一步步打磨,就像一个小孩,你需要花时间陪着他慢慢成长。”在与境外动漫企业的接触中,倪燕发现,老外讲故事的方式和国内有很大不同。比如国内一些动漫片里的搞笑桥段,会将笑点建立在一个人倒霉的基础上,而老外就不会这样,他们觉得这是对人不尊重。“常州创意产业基地现在做原创的不多,在我看来是很正常的。从当初的一窝蜂混补贴,到现在很少的企业坚持下来了。”倪燕说。上周,罗沐特地陪着女儿去电影院看了《大圣归来》和《捉妖记》。让罗沐觉得有些意外的是,票有些难买。他认为,10来年,政府补贴政策方向等原因导致动漫产业发生偏差,2012年让国产动漫进入了低谷期,在2013年有大批的动漫企业死掉。能坚持下来的,比如《大圣归来》正是经历了前面的“沉淀期”。“只要你的东西好,就会得到市场认可。当然,也不能指望一部作品就能解决问题。”罗沐说,“动漫产业需要政府的扶持和鼓励,但也需要更开放的市场。”技术:在这方面国内外差距已很小事实上,《大圣归来》就有常州动漫产业的血缘,在后期特效制作过程中,由位于常州创意产业基地一家公司提供技术支持。这家公司是赞奇科技发展有限公司。不仅《大圣归来》,《熊出没之雪岭熊风》《潜艇总动员5》《龙之谷:破晓奇兵》及最近热闹上映的魔幻电影《捉妖记》等,赞奇公司运用国内领先的“渲云”计算平台,大大缩短了动画影视作品在后期过程中的渲染制作周期,将细节表现得丰富精细。很多人对《大圣归来》中迎风飘扬的长长红斗篷、亭台楼阁林立的悬空寺、仙草异木丛生的险境等壮美的场景乃至精细的毛发、河流水面的光泽等印象深刻,而这,都离不开3D动画后期制作中一个重要环节——“渲染”。赞奇公司市场部经理苏晓林举了个例子,一个陶器用泥巴制作好后,需要送到炉中烘烤后才会绚丽多姿。而渲染就是这个烘烤的过程,它赋予单调的三维模型色彩、材质、光泽等效果。像《大圣归来》,通过云计算快速渲染,调度500台服务器1个半月时间就完成,而如果用传统的方式制作,需上百人数十个月的制作。记者在赞奇公司参观见到了大型机房。苏晓林说,赞奇的渲染技术不仅在于硬件的投入,还在于他们自行开发研制的调度软件。目前,赞奇公司在国内市场排在第二。而公司研发预计8月份上线的“渲芸4”,技术和功能将更强大,广泛应用于游戏、广告、建筑、家居等领域。“《大圣归来》看完,我感到很激动。”苏晓林说,国产动漫之前很多给人粗糙的感觉,现在《大圣归来》这样制作精良的片子出来后,市场就会朝着这个方向努力,“你再去做粗糙的片子,就真的没人看了。”“从技术角度来说,《大圣归来》让我们看到,国产动漫和国外的差距已经很小了。”常州创意产业基地一位业内人士说。扶持:政府正打破单一的补贴政策“其实春天早就来了。11年前我们成立常州动漫产业基地时,动漫产业的春天就开始了。”常州创意产业基地管委会副主任张南军说,《大圣归来》是一个里程碑式的作品。经过这么多年的发展,国产动漫开始从量变步入质变。正是有了前面的积累,才有了现在的发展。记者采访了多位业界人士,大家都提出了一个普遍存在而且是根本性的问题,动漫作品播出机制不够市场化、买方和卖方不对等。“动漫生产企业在排队等着电视台播出,播出时有的甚至要反过来给电视台钱。”一位业内人士说,比如播出1分钟给200块钱,成本都远远收不回来。在这样的机制下,阻碍了动漫产业的发展。罗沐认为,动漫的生产、销售是市场化的,播出却不是市场化,这有待于进一步的体制改革,尊重艺术创作的规律和市场规律。张南军说,由于常州的动漫产业基地成立早,当初也是最早制定按分钟补贴的地方政府之一。这种单一的补贴政策,在现在看来有很多弊端,“可以说吧,我们常州人搞得最早,这个政策也就‘误导’了全国动漫产业。”张南军半开玩笑地说。不过,常州人再次领先一步。张南军介绍,常州创意产业基地在几年前就在进行改变,对动漫企业的扶持,不再是单一按分钟数补贴,而是精准细分,到对编剧、形象等各个行业进行助力。比如基地内的两家企业,分别做出了炮炮兵、麦拉风,他们深耕新媒体领域,通过互联网+动漫的方式,取得很大成功。张南军说,相应地,动漫企业也应多元化发展,在不具备较好的搞原创条件下,可以将创意触角向细分市场延伸,并尝试跨界合作。高居世界首位的动画产量背后,是国产动画电影原创性、创造力不足,更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。各地出台的动画播放补贴政策,原意是促进动画片的发展,却让“烂片”钻了空子。
自《龙之谷:破晓奇兵》上映以来,圈内外就一直对其热议不断。其惊人的口碑,罕见的“零跌幅”票房表现,以及由它所引发的一系列关于中国电影圈的反思,使其成为了这个暑期档最受瞩目的国产大片。在2014年纷乱的电影市场中,《龙之谷:破晓奇兵》的出现就像是承载着中国电影改革使命的星星之火,在燎原整个市场的同时,也作为一个新的标杆、开辟出了国产电影的新机遇。《龙之谷》引领中国动画革命 开启国产动画大片新时代在《龙之谷:破晓奇兵》诞生之前,大多数人对中国动画电影的印象还停留在《喜洋洋》、《洛克王国》、《赛尔号》等主打低幼市场的作品身上。甚至在大家普遍的观念里,国产动画就是“低幼”二字的代名词。然而《龙之谷:破晓奇兵》却以其精良的制作与先进的技术打造出了一场前所未有的视听盛宴,彻底颠覆了大众对国产动画的固有认知。如果不是片尾的那些中文字体,几乎没有人会相信这是一部国产电影。从整个社会舆论的赞誉之声中我们也可以明显的感受到,《龙之谷:破晓奇兵》把大多数观众对未来国产动画电影的期待度拔高了好几个层次。有很多影迷纷纷表示:“看过了《龙之谷:破晓奇兵》后,我们已经无法接受低于这种水准的国产动画电影了。”基于这种现象,影评人基督山伯爵表示:“《龙之谷:破晓奇兵》让我们第一次见识到了中国动画媲美好莱坞的实力,它向大家传递出了一个信号,我们是有能力做出高水准的动画与特效的,在它之后,任何粗制滥造的国产动画电影都将受到大众的指责,这对于整个中国电影市场的品质要求都有了前所未有的提升。”专家学者则表示:“《龙之谷:破晓奇兵》针对年轻人市场的尝试,是此前国内动画电影工作者始终不敢迈出的一步,但是这部电影做到了,并且证明了这个市场的潜力,而将类型片模式引入动画电影的尝试也取得了前所未有的成功,甚至在国际上都获得了惊人的认可。国产电影真正冲向世界的新时代,将从《龙之谷:破晓奇兵》开始。”浮躁市场下的诚意之作 用正能量诠释光影初衷在暑期档众多热映的电影中,口碑一直是备受大家诟病的话题。无论是票房卖座的《小时代》、《白发魔女》,亦或是具有争议的《后会无期》,甚至是此前被寄予厚望的《闺蜜》,他们无一都离不开口碑的捆牢。从某种角度来说,浮躁的市场、口碑的两极分化是制约他们有更高票房的关键所在。早在《富春山居图》的事情就有专家学者分析说:“内地电影市场的现状就是,电影品质的好坏,与票房没有必然的联系,只要排片和明星摆在那里,不论品质怎么样,都会有好票房,甚至有很多观众以看烂片为乐趣。在高票房的背后,其实是一片没有价值的泡沫。”【终极预告片http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=w0014pw6aot】《龙之谷:破晓奇兵》上映至今“零差评”的现象,是今年暑期档乱战中最令人吃惊的现象。就连微博上一向挑刺的大V 电影通缉令 都罕见地对一部国产电影寄予高度好评——“被国产动画伤害怕了,但看完这部网游改编的动画,感觉进步太多。剧情有,不弱智,特效很不错,形象设计偏日系,能看出后期赶工,但已缩小了与《疯狂原始人》《冰雪奇缘》的距离,把《喜羊羊》《熊出没》狠狠甩到身后。团队都是中国人,支持!”除了在浮躁的市场下,静心打造口碑之作外,《龙之谷:破晓奇兵》还低调地做了诸多传递正能量的慈善事迹,在上映之前曾组织过关爱盲人与自闭症儿童的专场。这在当下浮躁的中国电影圈中,显得非常难能可贵。也正是这一系列充满诚意的举措,使影片获得了超越口碑之外的品牌认可。【中文主题曲http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=s0014dem6vy】《龙之谷》未完待续 续集定档2016年今天(8月8日),《龙之谷:破晓奇兵》迎来了上映的第九天,在一堆新片扎堆上映的情况下,《龙之谷:破晓奇兵》的排片受到了明显的挤压,但是在上午开盘不久的时候,依然展现着惊人的票房占比。在场次占比低于所有今日上映的新片之际,依旧以20%以上的票房占比傲视群雄。其战斗力之顽强,令人无比惊叹。与此同时,今天的《新京报》上也出现了《龙之谷:破晓奇兵》片方打出的整版广告,在一片各界明星及大V的好评包围之下,醒目的红字预告着《龙之谷》续集定档2016年的信息。也验证了众多观众在看完电影全片后,对大结局埋下伏笔欲拍续集的猜测。2016年,《龙之谷2》将与大家不见不散,届时将再次续写中国动画电影的哪些奇迹,还得让我们一起拭目以待。新经典动作网游《龙之谷》 7/22“英雄觉醒”重磅来袭!80等级开启全新上限,八大关卡炙热激情挑战!征途(微博)之路EX技能再添虎翼,空前CV阵容渲染听觉盛宴!望眼欲穿,7/31大电影闪耀世界,同名新服火爆开启!回忆聆听四周年,感恩回馈福利新一夏!最新客户端飞速下载:http://dn.sdo.com/web9/down/game.asp原标题:《龙之谷》片方宣布第二部定档2016年来源:腾讯游戏
自《龙之谷:破晓奇兵》上映以来,圈内外就一直对其热议不断。其惊人的口碑,罕见的“零跌幅”票房表现,以及由它所引发的一系列关于中国电影圈的反思,使其成为了这个暑期档最受瞩目的国产大片。在2014年纷乱的电影市场中,《龙之谷:破晓奇兵》的出现就像是承载着中国电影改革使命的星星之火,在燎原整个市场的同时,也作为一个新的标杆、开辟出了国产电影的新机遇。《龙之谷》引领中国动画革命 开启国产动画大片新时代在《龙之谷:破晓奇兵》诞生之前,大多数人对中国动画电影的印象还停留在《喜洋洋》、《洛克王国》、《赛尔号》等主打低幼市场的作品身上。甚至在大家普遍的观念里,国产动画就是“低幼”二字的代名词。然而《龙之谷:破晓奇兵》却以其精良的制作与先进的技术打造出了一场前所未有的视听盛宴,彻底颠覆了大众对国产动画的固有认知。如果不是片尾的那些中文字体,几乎没有人会相信这是一部国产电影。从整个社会舆论的赞誉之声中我们也可以明显的感受到,《龙之谷:破晓奇兵》把大多数观众对未来国产动画电影的期待度拔高了好几个层次。有很多影迷纷纷表示:“看过了《龙之谷:破晓奇兵》后,我们已经无法接受低于这种水准的国产动画电影了。”基于这种现象,影评人基督山伯爵表示:“《龙之谷:破晓奇兵》让我们第一次见识到了中国动画媲美好莱坞的实力,它向大家传递出了一个信号,我们是有能力做出高水准的动画与特效的,在它之后,任何粗制滥造的国产动画电影都将受到大众的指责,这对于整个中国电影市场的品质要求都有了前所未有的提升。”专家学者则表示:“《龙之谷:破晓奇兵》针对年轻人市场的尝试,是此前国内动画电影工作者始终不敢迈出的一步,但是这部电影做到了,并且证明了这个市场的潜力,而将类型片模式引入动画电影的尝试也取得了前所未有的成功,甚至在国际上都获得了惊人的认可。国产电影真正冲向世界的新时代,将从《龙之谷:破晓奇兵》开始。”浮躁市场下的诚意之作 用正能量诠释光影初衷在暑期档众多热映的电影中,口碑一直是备受大家诟病的话题。无论是票房卖座的《小时代》、《白发魔女》,亦或是具有争议的《后会无期》,甚至是此前被寄予厚望的《闺蜜》,他们无一都离不开口碑的捆牢。从某种角度来说,浮躁的市场、口碑的两极分化是制约他们有更高票房的关键所在。早在《富春山居图》的事情就有专家学者分析说:“内地电影市场的现状就是,电影品质的好坏,与票房没有必然的联系,只要排片和明星摆在那里,不论品质怎么样,都会有好票房,甚至有很多观众以看烂片为乐趣。在高票房的背后,其实是一片没有价值的泡沫。”【终极预告片http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=w0014pw6aot】《龙之谷:破晓奇兵》上映至今“零差评”的现象,是今年暑期档乱战中最令人吃惊的现象。就连微博上一向挑刺的大V 电影通缉令 都罕见地对一部国产电影寄予高度好评——“被国产动画伤害怕了,但看完这部网游改编的动画,感觉进步太多。剧情有,不弱智,特效很不错,形象设计偏日系,能看出后期赶工,但已缩小了与《疯狂原始人》《冰雪奇缘》的距离,把《喜羊羊》《熊出没》狠狠甩到身后。团队都是中国人,支持!”除了在浮躁的市场下,静心打造口碑之作外,《龙之谷:破晓奇兵》还低调地做了诸多传递正能量的慈善事迹,在上映之前曾组织过关爱盲人与自闭症儿童的专场。这在当下浮躁的中国电影圈中,显得非常难能可贵。也正是这一系列充满诚意的举措,使影片获得了超越口碑之外的品牌认可。【中文主题曲http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=s0014dem6vy】《龙之谷》未完待续 续集定档2016年今天(8月8日),《龙之谷:破晓奇兵》迎来了上映的第九天,在一堆新片扎堆上映的情况下,《龙之谷:破晓奇兵》的排片受到了明显的挤压,但是在上午开盘不久的时候,依然展现着惊人的票房占比。在场次占比低于所有今日上映的新片之际,依旧以20%以上的票房占比傲视群雄。其战斗力之顽强,令人无比惊叹。与此同时,今天的《新京报》上也出现了《龙之谷:破晓奇兵》片方打出的整版广告,在一片各界明星及大V的好评包围之下,醒目的红字预告着《龙之谷》续集定档2016年的信息。也验证了众多观众在看完电影全片后,对大结局埋下伏笔欲拍续集的猜测。2016年,《龙之谷2》将与大家不见不散,届时将再次续写中国动画电影的哪些奇迹,还得让我们一起拭目以待。新经典动作网游《龙之谷》 7/22“英雄觉醒”重磅来袭!80等级开启全新上限,八大关卡炙热激情挑战!征途(微博)之路EX技能再添虎翼,空前CV阵容渲染听觉盛宴!望眼欲穿,7/31大电影闪耀世界,同名新服火爆开启!回忆聆听四周年,感恩回馈福利新一夏!最新客户端飞速下载:http://dn.sdo.com/web9/down/game.asp原标题:《龙之谷》片方宣布第二部定档2016年来源:腾讯游戏