2014年暑期档即将结束，令人惊艳的不仅有《变形金刚4》逼近20亿的超高票房，《小时代3》、《后会无期》的对掐，还有从质量到票房都亮眼的国产动漫片。据统计，目前暑期档过5000万票房的国产动画片共有5部，已达到2013年全年水平；《龙之谷：破晓奇兵》（以下简称《龙之谷》）、《秦时明月之龙腾万里》（以下简称《秦时明月》）等率先突破低幼困局，国产动画片已经在悄无声息地发生改变。“喜羊羊”不再唱主角2014年暑期档注定成为国产动画片发展的重要坐标。截至8月20日，《赛尔号4：圣魔之战》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》、《神秘世界历险记2》5部影片均获得5000万以上票房，数量与2013年持平。而在2013年之前，国产动画片票房过5000万的，仅有《喜羊羊与灰太狼》系列一个而已。从2014年全年来看，票房过5000万的国产动画片已达到7部，单片最高票房《熊出没》拿到2.47亿，累计票房则达到了8.36亿，成为历史之最。事实上，越来越多的电影巨头开始投资与发行国产动画片，比如乐视与《熊出没》、光线与《秦时明月》、华谊与《喜羊羊与灰太狼6》、博纳与《魁拔2》……光线传媒董事长王长田向媒体表示：“未来中国会出现30亿票房的国产片，也会出现10亿以上的动画片。”动画质量向好莱坞看齐除票房上涨外，国产动画片质量呈现出惊人的进步，“同质化严重”、“主打低幼市场”等问题不再，影片呈现出全家欢的风格。其中，《龙之谷》与《秦时明月》竟然在时光网与豆瓣上均拿到了7分以上，这与以往被家长口诛笔伐的“喜羊羊”系列大相径庭。《龙之谷》与《秦时明月》被业内普遍评价为“叙事水平与画面特效向好莱坞看齐”。其中《龙之谷》成功经验在于借力好莱坞，并突破性地走出国门卖版权；《秦时明月》则是立足原创动画深耕，靠粉丝数量取胜。业内人士称，国产动画片突破低幼困局，正搭上了国内观众对动画片转变的“东风”：随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》等好莱坞动画片在国内热映，看动画片也成为成年人的消费习惯。原标题：国产动画破低幼困局 5部暑期影片票房均超5000万来源： 中国经济网

纵观前文，动漫与玩具的融合再度搅热授权市场。动漫产业其中的一支重要力量——动画电影有望成为影视产业中最赚钱的“黄金板块”。 对动画电影内容与相关衍生品的营销探讨，业界一直不遗余力。在新形势下，如何用人们最潮流的互联网思维模式发掘其中的商机，刻下已成为新课题。 闻风而动，“中国动漫第一股”奥飞动漫已就旗下品牌原有电影队伍进行整合，成立奥飞影业。龙头老大已经出发，我们还等什么？！为掘金未来的动画市场，带着互联网思维模式，现在就和《中外玩具制造》走起！乍看本文标题，读者不免有些疑问：“互联网”、“动画”、“营销”，三个词有点风马牛不相干的意味。若换个信息化时代的说法，就是“如何以人们最乐于接受的方式开拓动画电影及其衍生品市场”，是否变得通俗易懂？ 凭借“合家欢”的娱乐特色，动画电影已经成为每年寒暑两假的影院常客。这不，今年暑假期间就有《赛尔号4：圣魔之战》、《洛克王国3之圣龙的守护》、《秦时明月3d电影龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷：破晓奇兵》、《魁拔妖侠传》、《兔子镇的火狐狸》、《变形金刚4》、《忍者神龟》等一大拨影片扎堆上映。 中国电影节协会产业研究中心发布的《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展战略研究报告》预计，2015年影片上映量将达300部，冲击400亿元票房，而在各种类型片中，动画电影将成为中国电影最赚钱的类型片。“动画电影”还特别作为一个章节提出，引人关注。 另外根据上市公司半年报显示，“中国动漫第一股”奥飞动漫，对“喜羊羊与灰太狼”、“开心宝贝”等品牌原有电影队伍进行整合，成立奥飞影业，统筹奥飞旗下所有品牌的电影相关业务，建立独特的奥飞动漫品牌电影经营模式，使电影板块成为奥飞品牌推广与文化娱乐业务的重要一环。有业内人士特别提及，奥飞影业公司的成立,剑指全年龄段的消费群体，以此改变目前公司用户群体集中低幼儿童的局面。 前景可期，行业龙头亦跃跃欲试。由此触发了我们对开发动画电影市场的再度思考，在互联网、新媒体泛滥的新形势下，业界又该如何拓宽思维，开创优化营销之路？ 广州市锐视文化传播有限公司董事总经理周敏向记者表示：“动漫是一个投资大、回报周期长的行业。在不影响内容的情况下，我认为所有的营销模式都是可以接受的，不管是广告植入还是衍生品打造，这都是延伸产业空间的需求。”她称，在20世纪60、70年代，中国动漫曾有一批优秀的漫画、动画作品，但当时没有想过动漫所蕴涵的商业价值。而现在，我们的动漫企业逐步意识到了要将作品与产业结合，进行动漫整合营销。动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。作品要传播，要深入人心，一定是要求内容有文化底蕴，有情怀，能引起观众的共鸣。因此，内容永远是动画电影的第一位。 然而有产品就需要营销，不管是对内容还是其相关衍生品。 百度创始人李彦宏曾说过：“无论哪个产业，用‘互联网思维’重新审视，就会发现非常多的机遇和空间。” 记者翻查资料，目前还没有形成对“互联网思维”的统一定义。但纵观各行各业运用该模式的先行者，基本要具备以下三大要素：庞大粉丝团、激发用户需求、零成本分享。从营销角度讲，互联网思维就是：以用户为中心，创造极致体验，满足消费者更多样和深层的需求。 经业界人士推荐，记者甄选了今年上映的《乐高大电影》和《赛尔号4：圣魔之战》两部中外电影的营销手法作案例分享，以让读者直观体会当中“互联网思维”模式的实际应用。 《乐高大电影》 在今年初播放前，不少业内专家们对《乐高大电影》这部用玩具块“搭出来”的动画票房不投乐观票。让人大跌眼镜的是最终换来全球票房超过2亿美元的佳绩。 在营销策略方面，乐高和华纳兄弟公司为这部电影开展了一系列非常有创意的活动。围绕影片，除了新鲜的人物造型外，共出现了不下17组乐高套装；鼓励粉丝随意挑选自己熟悉的现有流行元素，比如蝙蝠侠和超人，加入到电影的预告短片中；还可以设计属于自己的交通工具加入到最终的特辑短片中。总之，此举让大人和小孩都想看电影，并对产品产生极大的兴趣。 影片以外，官方乐高品牌专卖店从电影投放前一个月开始，每个星期，向每个购买乐高产品的消费者赠送一份新的人物海报；此外在影片播出期间前后3个月里，举办各式主题活动。 周边产品上，一款基于电影的电子游戏《乐高玩电影游戏》亦随之投放，满足粉丝人们多样化的需求。 成功要诀： 粉丝：多年积攒的强大的品牌基础、庞大的忠实粉丝群。 需求：对伴随成长的“玩伴”拟人化现实再现，当中乐趣无限。 分享：让粉丝参与影片，制作自己喜爱的角色，与大众分享自己的创意，是富有特色的病毒式营销。 乐高大电影海报 《赛尔号4》 由淘米公司出品的动画大电影《赛尔号》系列自2011年以来，每年暑期都会推出新作，今年配套宣传活动更是“大手笔、全方位、无死角”。 为了让粉丝们提前感受到假日狂欢的气氛，“赛尔号”大篷车进行了全国巡游活动，让小粉丝近距离接触剧中角色；在影院设有人偶与孩子互动，还特别设有《赛尔号4》主题影院，售卖加赠超级大礼包的电影票套装；在影院的特定座位设置彩蛋，幸运的观众有机会抽取赛尔号游戏超级精灵龙尊和百万钻石。可谓惊喜连连。 成功要诀： 粉丝：游戏、动画片的长期投放，以及连续多年的《赛尔号》系列大电影就坚持于暑期与观众见面，积累了许多忠实的粉丝观众。 需求：满足孩子对与剧中人物亲密接触的愿望，大人小孩对奖品收获的意外惊喜。 分享：通过活动倡导环保、正义、团结、积极进取的理念，备受家长孩子追捧和主动参与。 为电影造势，赛尔号大篷车全国巡游与观众见面 创意的营销固然能为好作品锦上添花，新形势下，互联网思维模式也让我们有了豁然开朗的感觉。但一部动画电影的成功必定离不开好的内容。周敏强调：“对于动漫行业，要做营销，要考量其中的风险和融合度。首先是片子与产品或企业形象是否匹配，产品的受众与片子的观众是否一致，片子上映与商业活动的时间性是否协调。”因为，这很大程度决定了家长们是否带孩子去看这部电影。

记者日前从第二届浙江青年动漫产业节“聚焦浙江动画电影”主题论坛上获悉，截至目前，今年全国国产动画电影票房已经超过11亿元，若加上年底将要上映的动画电影票房，今年国产动画电影票房预计会翻番。据《动漫蓝皮书：中国电影发展报告（2014）》显示，2013年全国国产动画电影共上映25部，实现票房收入5.91亿元，而今年现已实现11亿元的国产动画电影票房，超过去年全年水平。尤其是在暑期档，有《秦时明月之龙腾万里》、《赛尔号4：圣魔之战》、《神笔马良》、《龙之谷：破晓奇兵》等多部动画电影上映，总共获得5亿元左右的动画电影票房，较去年同比增幅51%，使得今年已有7部动画电影获得5000万元以上的票房。尽管今年的国产动画电影票房较之前有大幅上涨，但最高票房依旧只停留在千万元级别，与进口动画电影相比，差距仍然很大，比如今年上映的欧美动画电影《驯龙高手2》获得了4.033亿元的票房，相当于国产动画电影总票房的1/3。中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举向北京商报记者表示，国产动画电影在故事原创能力与欧美等国家还存在着较大差距，技术水平和特效制作能力也还有所欠缺，需要进一步发展。同时还有业内人士表示，现在国内大部分动画电影的受众定位依旧是低龄儿童，未来国产动画电影应该跨越年龄限制，面对更多年龄段的受众。原标题：国产动画电影票房较去年将翻番来源：北京商报 作者：卢扬 郑蕊

动画大电影《赛尔号4：圣魔之战》（以下简称《赛尔号4》）将于7月10日全国公映，记者在近日的深圳点映会中发现，点映电影票可谓一票难求，万张电影票在购票网站上提前售罄，有家长笑称“国产小金刚打败进口大金刚”。据了解，因暑期档针对儿童的动画片偏少，再加上影片在宣传上的提前布局，日前很多影院都收到了家长和赛尔迷增加提前点映场的要求。片方于7月5日起陆续在全国各地安排了百场点映活动，满足部分“骨灰级”赛尔迷提前观影的愿望。记者在近日的深圳点映会上发现，万张电影票在购票网站上提前售罄，导致点映当日到现场买票的部分观众无功而返。“没想到《赛尔号》的票比《变形金刚4》还受欢迎，真是国产小金刚打败进口大金刚啊。”一位学生家长说。《赛尔号4》的故事融合了科幻、战争、友情等多种元素，使电影在审美上更富有层次感，适合各个年龄和认知阶段的赛尔迷。观影过程中，小影迷全程全神贯注，在许多危机时刻，战神联盟和SPT小队的成员们都会出来征询小观众们的意见，并且号召大家加入战神联盟的正义之战。这种互动配合逼真的3D效果，让观影乐趣和氛围达到最高潮。一些家长表示，虽然自己不是动画迷，但《赛尔号4》很好地照顾到了成年人的观影需求，不知不觉中也“无睡点”地看完了全片。这90分钟的观影陪伴，是一次完美的亲子体验。淘米公司针对《赛尔号4》的点映活动特别设立了现场问卷调查，活动共收集到6239份问卷，所有调查对象均为4至14岁的少年儿童。其中，有72.2%的受访者表示会看，不确定的占23%，明确表示不看的仅占4.8%。在问到会和谁一起去看《赛尔号4》时，独自观影的占8.5%，和朋友去、和父母去的分别占到60.9%和30.7%，足见“小手拉小手”和“小手拉大手”的强大票房推动力。《赛尔号》点映票房的成功还取决于其多年来培育的电视观众群，近年来，所有取得高票房的国产动画电影，无一不是有强大的动画电视作保障，《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》都是此类成功的典型，看《赛尔号4》的观众中有98.2%的人看过之前的动画片。原标题：国产小金刚叫板美国大金刚来源：深圳新闻网-深圳商报 记者：李佳佳

今年的暑期档电影可谓是大片云集，惊喜不断。之前曾大胆宣称是00后专属动画的《赛尔号》第五部大电影，面对着代着表国产动画最高水平的《西游记之大圣归来》和媲美好莱坞大制作的《捉妖记》的双重压制，痛失暑期档五连冠。从之前的票房成绩来看，《赛尔号》前四部电影累计票房2.3亿，连续四年都是暑假国产动画电影的票房冠军，这无疑是一个非常不错的成绩。尤其是去年《赛尔号大电影4：圣魔之战》以6231万元的票房成绩，力压盛大《龙之谷破晓奇兵》，腾讯《洛克王国3》成为暑期档的动漫票房冠军。然而，截至昨日晚间，《赛尔号5：雷神崛起》(以下简称《赛尔号5》)上映4天票房破4000万。虽然刷新了该系列首周票房成绩，但是与《大圣归来》首周9510万以及《捉妖记》首周6.4亿相比，《赛尔号5》显然不在一个数量级。不过好在本周末，内地市场仅有1部动画电影上映，留给《赛尔号5》的市场空间依旧很大。市场竞争白热化，不进则退系列电影票房好比逆水行舟，不进则退。在大盘火热、票房井喷的大环境下，按照去年国内总票房300亿、今年预期400亿的增速，平均每部电影的票房增幅应当达33%。根据猫眼电影数据显示，《赛尔号5》首日票房1174万，首周票房4051万。与前作《赛尔号4：圣魔之战》首周3928万相比，第五部仅仅多了100万票房。《赛尔号》票房成长艰难与国内动画电影市场竞争白热化不无关系。今夏最火的两部电影《大圣归来》和《捉妖记》均属于动画题材，在短短一个月内改写多项华语票房记录。7月16日，《捉妖记》创内地电影首日票房纪录，7月18日，刷新单日内地票房;7月25日，《大圣归来》超《功夫熊猫2》成为动画片影史票房冠军。而就在昨日零点，《捉妖记》以12.76亿票房成绩打破两年前《泰囧》记录，问鼎华语片票房冠军。有了这两部“亿元大户”，其它动画片纷纷沦为炮灰。今年暑期档打头阵的《猪猪侠之终极决战》也是一部系列电影，虽然首周票房2973万，但自13日后断崖式下滑，目前累计票房4509万。与《赛5》同日上映的《奥拉星：进击圣殿》票房也十分惨淡，目前还未破1000万。除了国产片，唯一一部进口动画片、17日上映的《小羊肖恩》虽然豆瓣评分高达8.5，但也票房表现平平，首周2646万，目前累计4580万。可以看出，随着优质国产动画的横空出世，观众的观影选择增多以及口味的提升，票房的两极分化将会愈发明显，烂片将无立锥之地。与《捉妖记》3.5亿投资、制作6年，《大圣归来》1000万美元投资、制作8年的大手笔相比，《赛尔号5》虽然号称“重金打造，动画技术和视觉特效全面升级，制作团队在业内堪称顶级”，但制作时间毕竟只有1年。与往年相比，今年的宣发力度大大加强。《赛5》的投资方当中，除了淘米公司，擅长以小成本博高票房的光线影业从第三部就参与该系列的制作与发行，北京卡酷也是第二次合作，新加入的爱奇艺则带来强大的百度大数据资源，为电影的全平台发力奠定基础。总体来看的话，除了不敌“大圣”和“小妖”，《赛尔号5》也算是正常发挥，稳中求进。打造全年龄段，该如何突破？如果说依靠强口碑的《大圣归来》代表了中国动画的金字塔塔尖，那么《赛尔号》系列则是动漫游戏产业链运营的典型。对于以互联网线上社区游戏起家的淘米来说，《赛尔号》有自己独特的发展路径。为了打造成熟IP、打造全产业链，从2011年《赛尔号》第一部动画电影面世以来，淘米公司以每年两部大电影(春节档推《摩尔庄园》大电影 暑期档推《赛尔号》大电影)的节奏对动漫电影市场进行布局。但是，与真正意义上“全年龄段”的动画片《大圣归来》不同，不论是《赛尔号》还是《摩尔庄园》，淘米旗下的两大核心IP从最初开始围绕的消费年龄段始终徘徊在6~14岁区间的儿童群体。这就导致其衍生电影的目标群体相对局限。面对更为广阔的市场，如今的淘米不甘心于偏居一隅，正在有意识的开始扩充消费人群的年龄层，并表示公司的电影和游戏可以吸引到超过14岁甚至更大年龄段青少年的受众，毕竟受众越成熟，观影自主性和消费购买力就越强。相比之前的四部，《赛5》可以说“画风”突变，人物造型和《赛4》相比可以说是颠覆性的，战神们从原先的面具脸升级到了人脸，外形上更加俊美，面部表情也更加丰富立体。故事情节设定、动画技术和视觉特效的应用，以及战斗场面的逼真营造都有很大进步。淘米公司表示，未来公司不仅有在量上有进一步的突破，将制作300集动画、5部大电影，同时会更注重对赛尔号世界观级制作品质的升级，塑造以“战神联盟”为代表的新超级英雄明星形象。这次《赛5》的特效团队采用与迪士尼、梦工厂等顶尖卡通公司同量级的特效技术，全片有近300个特效镜头，算是迈出了大制作的第一步。IP形象薄弱，如何布局全产业链？作为一家游戏公司，淘米CEO汪海兵在7月23日《赛尔号5》电影发布会上，谈及公司未来五年整体发展战略时，着重阐述了淘米的“赛尔号 ”战略：淘米将从“内容 ”、“品牌 ”、“商业生态 ”三个方面齐发力，打造国民级经典动漫品牌。伴随大电影的同步推出，淘米围绕《赛尔号》IP一口气公布5款手游，类型横跨了MOBA、跑酷、卡牌、横版格斗等多种类型。除了手游之外，动画、页游、等产品以及书籍、玩具等衍生商品都将要围绕动画展开毫无疑问，核心IP将是全产业链中的灵魂所在。尽管历年票房尚可，但在豆瓣对赛尔号电影的打分中，得分都非常低：《赛尔号1》3.2分，《赛尔号2》4.1分，《赛尔号3》4.6分，《赛尔号4》4.2分，这次的第五部仅3.3分。也许这和目标群体(6-14岁少儿)的真实反馈有所出入，但是作为战略核心的“赛尔号”IP的确面临口碑欠缺的困局。从机器人到超级英雄，《赛尔号5》这次来了个主人公大换血，主打“战神联盟”概念，但是在观众反馈当中，不少人表示主人公形象有抄袭美国漫威系列以及日漫七龙珠之嫌，海报与预告片与《速度与激情7》也如出一辙。其实，在《赛5》在制作初期，淘米公司副总裁兼《赛尔号大电影》制片人王毓和团队还亲自去洛杉矶拜访过92岁高龄的“漫威之父”斯坦李，斯坦李也对最终的主人公形象有所建议。模仿优质IP虽情有可原，但是“超级英雄”作为舶来品目前已经被广大中国观众熟悉，如果仅仅将成人电影中的大热IP搬到赛尔号中，那么淘米恐怕还是只能吸引低年龄层次观众。从长远来看，赛尔号跳脱出“漫威们”的影子、提升口碑的根本也许还在“原创”二字。

2014年暑期档接近尾声，其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满，还有一股力量不可忽视，那就是国产动画——数据显示，《赛尔号4：圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》（以下简称《秦时明月》）、《神笔马良》、《龙之谷：破晓奇兵》（以下简称《龙之谷》）和《神秘世界历险记2》等5部作品，全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比，这个数字不算耀眼，但放到国产动画史中来看，释放出来的信息相当积极：以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”，而今年多部动画在暑期档集中爆发，已经可以称之为“现象”。动画产业正在悄然发生着什么样的改变？记者采访数位动画产业相关人士，为您一一道来。2014年票房5000万以上动画片达7部国产动画的进攻大战在今年暑期打响，尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场，但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机：《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来，加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》，今年票房超过5000万的国产动画已达7部。而今年时间刚刚过去三分之二，预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。又是“一盘很大的棋”今年6月16日，光线传媒发布公告称，拟以自有资金2.084亿收购广州蓝狐文化传播有限公司部分股权并增资，项目完成后持有蓝狐文化50.8%股权。据悉，蓝狐文化成立于2007年，是国内著名自主知识产权的高品质三维动画片、动画形象制作公司，截至目前，已完成了纯原创三维动画连续剧15部，三维动画电影1部，累计产量超过35000分钟，拥有多个原创动画知识产权。事实上，《巴啦啦小魔仙》真人大电影的发行方也是光线，2013年制作的第一部拿下5000万票房后，今年就乘胜追击拍摄了第二部。这当然不是一个巧合。光线不是闹着玩儿的，公司有意深入到动画领域，于是早早开始布局，毫无疑问，王长田“在下一盘很大的棋”。成年人也觉得动画片“挺好看的”国产动画缘何忽然在最近两年找到了机会？光线影业动画部负责人易巧在接受记者采访时分析说，这是因为最近几年，中国观众的思维终于开始转变：“以前绝大部分观众都没有到影院看动画片这个概念，最近几年随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》这些经典动画在中国的热映，观众的观念也逐渐开始转变，他们开始认识到影院看动画也是一件很爽的事情。”其实，中国有庞大的动画潜在观影群体，其中光是儿童观众大约就有两三亿，他们对动画有很大的“刚性需求”。除了易巧，多位院线人士在接受记者采访时也表达了类似看法，首都电影院总经理于超说：“以前很多成年人观众他是从来不进影院看动画的，但是当他陪孩子进去看过一次两次之后，他发现也挺有意思，于是逐渐转变了消费观念。”师夷长技以制夷不少观众在看过《龙之谷》和《秦时明月》之后的第一反应是：国产动画什么时候能做到这个水准了？经过长时间的摸爬滚打，国产动画从两方面提高了自己。一是有了自己的制作人才，比如2011年公映的《兔侠传奇》，该片导演孙立军在接受记者采访时透露，为了完成这部影片，他带着500多人的团队在机房里不分昼夜地工作了整整三年，每天的工作时间都在12小时以上，最多的时候机房里同时有上百台计算机在工作。除了《龙之谷》，《秦时明月》也被认为制作技术和故事结构逼近了好莱坞，国产动画忽然之间“鸟枪换炮”，让观众又惊又喜。两年内将现票房过亿成年人动画易巧认为，国产动画在当前逐渐崛起的情况下，要想获得真正的爆发，就必须出现那种适合所有人观看的作品来引领市场：“这样的作品哪怕只出现一部，也会对这个行业的从业者形成巨大鼓舞。就像当年国产片的票房一直跟好莱坞差距悬殊，但《泰囧》打破了这个规则，之后七八亿、十来亿的国产片就开始不断出现，市场需要一部票房过亿的成年人动画来破冰。”而《龙之谷》投资人之一刘志江则向记者透露，在目前中国影视圈明星片酬过高的情况下，他有意把主要精力转向动画领域，“现在的明星动不动就要几千万片酬，拿走我投资的一半，我还不如去做动画，把每一分钱都花到制作上，这样风险更小。”另一方面，现在对于真人电影，动画收回投资的渠道更为丰富，可以大规模通过玩具、游戏等回收投资，比如《秦时明月》，其游戏每个月的流水可达数千万，远远超过票房收益。在这种情况下，高风险的中国电影行业，将来可能大幅度向动画倾斜。原标题：还在盲目鄙视国产动画？你out了 来源：兰州日报