继杭产动漫电影《秦时明月之龙腾万里》票房突破5000万元后,唐人电影宣布了《秦时明月》同名真人版电视剧主演阵容。
《秦时明月》动画原作取材秦末汉初楚霸王率领群雄推翻暴秦的故事,电视剧《秦时明月》则着重讲述荆轲刺秦之后,荆轲之子天明、燕国公主高月与楚国少主项少羽三位少年的传奇故事。
电视剧版在尊重原剧精神的基础上,将加重浪漫武侠色彩,不仅有逗趣爆笑的桥段,纠结的情感关系,还有动人的英雄豪义情结。
在已经确定的电视剧主演中,陆毅“牵手”陈妍希,蒋劲夫与孙艺洲“为敌”等对手戏,为该剧增添了无数看点。值得一提的是,著名coser小小白也将在剧中首度“触电”,为观众带来更多惊喜。
据悉,该剧将于本周在横店开机,主演们早已进组投入武术训练。近日,剧组还将发布各位主演的人物定妆海报。
就在《秦时明月》真人电视连续剧演员阵容公布当天,由国内著名游戏公司畅游代理的《秦时明月》正版授权网页游戏也开启了发布会。《秦时明月》电影的持续热映、真人电视剧的开拍以及游戏的上线,充分显示了《秦时明月》品牌在打造完整产业链过程中所取得的成功与突破。
原标题:《秦时明月》电视剧本周开机 陆毅、陈妍希主演
来源:每日商报 作者:张梦月
《Q版后宫甄嬛传》《魁拔》《武林外传》《摩尔庄园之海妖宝藏》《兔侠传奇》一手制作,一手经营是先做好原创动漫产品,还是先争取多卖衍生品?仅凭动漫产品本身能不能赚钱?现阶段,这是当下困扰不少动漫企业的问题。《动漫蓝皮书·中国动漫产业发展报告(2014)》指出,在内容生产方面,2013年,全国制作完成的国产电视动画片共358部204732分钟,已经出现国产电视动画片产能过剩,电视播出空间基本饱和的现象。随着国家动画精品工程、动漫品牌建设和保护计划的实施,国产电视动画片正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变。东北大学工商管理学院教授、中国电视艺术家协会卡通艺术委员会副秘书长苏峰,将近20年来中国动漫作品的产业化模式归纳为四种:仅凭动漫电影占领大银幕的“宝莲灯模式”;既有电视系列片又重点发展衍生品的“蓝猫模式”;电视系列片加衍生品又以电影为重点的“喜羊羊模式”;靠玩具起家,再进军大电影和电视系列片以及动漫游戏的“奥飞模式”。其实这四种模式,都是随着时间的推移和动漫产业发展,由我国动漫企业逐渐提升进化出来的。IP,英文Intellectual Property的简写,意为知识产权,是当下动漫产业的热词。它通常是指某种有价值的形象或某个故事,常常在多平台、跨领域开发时被提及。如果一项动漫IP被认为有价值,通常会被“泛娱乐化”,就是使其以各种艺术形式呈现,而不仅仅局限于一个动漫形象、一款好玩的游戏、一首好听的音乐、一部好看的动画片或者电影。对于原创动漫影视来说,是作品和形象更重要,还是平台、衍生品更重要?奥飞动漫有关负责人表示,“制作和经营,就像人的两条腿,缺一不可。原创动漫影视作品和形象是我们的核心,其他平台和衍生品是我们在核心产品的基础上衍生的盈利模式。奥飞将继续布局移动互联网行业,加快对国内优秀IP业务的整合,全年龄阶段布局IP。奥飞目前坚持‘以内容为入口,以平台、产业链为着力点’。”正像奥飞动漫收购喜羊羊和韩国倒霉熊所显示的,拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的。一个值得关注的现象是:近年来,大量动漫产品登上大银幕。凭借已经形成品牌效应的动画作品、卡通形象进一步开发制作动画电影,是国际惯例,因为品牌拥有者一方面可以获取电影票房收益,另一方面,大电影仍然是最好的扩大品牌效应的手段。有人甚至认为,系列片、衍生片已经成为国产动画电影的主流。据统计,在2013年国产动画电影中,诞生自电视动画系列片的有《喜羊羊与灰太狼5》《开心超人大电影》《秦时明月之龙腾万里》;改编自网络游戏的有《赛尔号3》《洛克王国2》《昆塔-盒子总动员》;作为续集拍摄的有《潜艇总动员3》和《魁拔2》。其中的大部分都收获了不错的票房回报。有人指出,2013年国产动画票房排行榜前5名全部被品牌动画、系列电影所占据。北京电影学院副院长、中国美协动漫艺术委员会主任孙立军已经执导了6部动漫电影。他认为,即使单凭一部动漫作品,也是可以赚钱的,“比如《狮子王》,关键是提高动漫产品的原创性、艺术性”。他指出,电影成为游戏的衍生品,“其实是把影视和游戏的关系搞颠倒了,这不利于中国原创动漫的发展”。走向“大动漫”的新时代近日,国产动漫电影《龙之谷:破晓奇兵》的美国制片人比尔·伯顿炮轰中国电影市场对动漫电影的轻视和排片不公,引发业界极大关注。他说,根据他对中国电影市场的考察,在中国人的普遍认识中,动漫电影还等同于低幼的儿童特供片,排片只在白天,晚上几乎没有。“这种情况在北美是闻所未闻的。”他认为,“中国自己的动画电影只是电视卡通片的一种延伸,大家并没有真正严肃地去把中国动画电影当做一部真正的电影去对待。”事实上,动漫电影在好莱坞早已等同于视效大片。《变形金刚》、《钢铁侠》之类的超级大片,本质上都是动画电影,只是在动画中加入了真人而已。即使去年备受好评的《地心引力》,除了演员的脸,所有的一切也都是动画与特效,严格说来,整部电影都可以被划归动画片的行列。北京工商大学副教授李晓珊指出,在北美票房排行榜上,动画电影荣登榜首已成为常态,动画电影天生具备的“合家欢”式属性,很容易成为假日档、暑期档的热门。排名前十位的电影作品中,至少有3至4部是动画作品。近年来,中国动漫人也一直在强烈呼吁并且持续进行“全龄化动漫”尝试,打造“合家欢”动漫,使国产动漫不仅是低龄儿童的娱乐消费品,同时也成为年轻一代国产动画支持者的娱乐消费品。孙立军说:“‘全龄化’并不是意味着放弃孩子,而是强调在孩子基础之上的全龄化,让三代人共同走进电影院享受动漫电影的乐趣。”去年6月,《喜羊羊与灰太狼》剧集总导演与《开心超人》导演黄伟明、《魁拔》导演王川、《神秘世界历险记》导演王云飞、动画短剧《阿狸》出品公司负责人于仁国和《洛克王国》导演于胜军成立了“中国动画导演俱乐部”,喊出了“做中国的商业动画电影,吸引更高年龄层的观众”的口号,显示了这些在动漫领域“摸爬滚打”多年的导演的强烈意愿和鲜明追求。马年春节档获得约2.5亿元人民币这一国产动漫电影史上最高票房的《熊出没之夺宝熊兵》,就是一部老幼咸宜的典型的“合家欢”电影。“动漫已经不是‘哄孩子’用的小玩意儿了,而是一个‘全龄化’的大动漫概念。”清华大学国家文化产业研究中心主任熊澄宇曾经指出。业内人士认为,“大动漫”意味着动漫不再仅仅是孩子的专利,凡是喜欢幽默、搞笑、夸张等卡通手法创作的动漫产品的人均是受众;意味着动漫不再仅仅是艺术,还是产业——横跨出版、影视、演出、新媒体、玩具、服装、游戏、主题公园等衍生产品,而且以动漫形象和品牌串联成一个整体产业链;意味着以手机等移动终端的动漫为代表的新媒体动漫,成为带领越来越多成人进入动漫世界的工具;意味着动漫的创意和思维、内容和技术在现代社会有着广阔的应用空间,从建筑设计到展览展示,从医药卫生、国防航天到教育科普、广告营销等多行业多领域。今天,动漫形象越来越多地出现在我们日常生活的各个方面,甚至中国国家领导人的动漫形象也在不断出炉。奥飞动漫有关负责人说,这是一个大变革、大发展的年代,动漫行业正面临着“文化产业化”和“移动互联网浪潮”的挑战和机遇。目前,行业洗牌正在加剧,跨地区、跨所有制兼并重组进行产业整合。“我们坚信经过这段时间的并购整合后,行业一定分化,一些企业可能面临边缘化的风险,但优质企业会迎来增长爆发期。”
《Q版后宫甄嬛传》《魁拔》《武林外传》《摩尔庄园之海妖宝藏》《兔侠传奇》一手制作,一手经营是先做好原创动漫产品,还是先争取多卖衍生品?仅凭动漫产品本身能不能赚钱?现阶段,这是当下困扰不少动漫企业的问题。《动漫蓝皮书·中国动漫产业发展报告(2014)》指出,在内容生产方面,2013年,全国制作完成的国产电视动画片共358部204732分钟,已经出现国产电视动画片产能过剩,电视播出空间基本饱和的现象。随着国家动画精品工程、动漫品牌建设和保护计划的实施,国产电视动画片正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变。东北大学工商管理学院教授、中国电视艺术家协会卡通艺术委员会副秘书长苏峰,将近20年来中国动漫作品的产业化模式归纳为四种:仅凭动漫电影占领大银幕的“宝莲灯模式”;既有电视系列片又重点发展衍生品的“蓝猫模式”;电视系列片加衍生品又以电影为重点的“喜羊羊模式”;靠玩具起家,再进军大电影和电视系列片以及动漫游戏的“奥飞模式”。其实这四种模式,都是随着时间的推移和动漫产业发展,由我国动漫企业逐渐提升进化出来的。IP,英文Intellectual Property的简写,意为知识产权,是当下动漫产业的热词。它通常是指某种有价值的形象或某个故事,常常在多平台、跨领域开发时被提及。如果一项动漫IP被认为有价值,通常会被“泛娱乐化”,就是使其以各种艺术形式呈现,而不仅仅局限于一个动漫形象、一款好玩的游戏、一首好听的音乐、一部好看的动画片或者电影。对于原创动漫影视来说,是作品和形象更重要,还是平台、衍生品更重要?奥飞动漫有关负责人表示,“制作和经营,就像人的两条腿,缺一不可。原创动漫影视作品和形象是我们的核心,其他平台和衍生品是我们在核心产品的基础上衍生的盈利模式。奥飞将继续布局移动互联网行业,加快对国内优秀IP业务的整合,全年龄阶段布局IP。奥飞目前坚持‘以内容为入口,以平台、产业链为着力点’。”正像奥飞动漫收购喜羊羊和韩国倒霉熊所显示的,拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的。一个值得关注的现象是:近年来,大量动漫产品登上大银幕。凭借已经形成品牌效应的动画作品、卡通形象进一步开发制作动画电影,是国际惯例,因为品牌拥有者一方面可以获取电影票房收益,另一方面,大电影仍然是最好的扩大品牌效应的手段。有人甚至认为,系列片、衍生片已经成为国产动画电影的主流。据统计,在2013年国产动画电影中,诞生自电视动画系列片的有《喜羊羊与灰太狼5》《开心超人大电影》《秦时明月之龙腾万里》;改编自网络游戏的有《赛尔号3》《洛克王国2》《昆塔-盒子总动员》;作为续集拍摄的有《潜艇总动员3》和《魁拔2》。其中的大部分都收获了不错的票房回报。有人指出,2013年国产动画票房排行榜前5名全部被品牌动画、系列电影所占据。北京电影学院副院长、中国美协动漫艺术委员会主任孙立军已经执导了6部动漫电影。他认为,即使单凭一部动漫作品,也是可以赚钱的,“比如《狮子王》,关键是提高动漫产品的原创性、艺术性”。他指出,电影成为游戏的衍生品,“其实是把影视和游戏的关系搞颠倒了,这不利于中国原创动漫的发展”。走向“大动漫”的新时代近日,国产动漫电影《龙之谷:破晓奇兵》的美国制片人比尔·伯顿炮轰中国电影市场对动漫电影的轻视和排片不公,引发业界极大关注。他说,根据他对中国电影市场的考察,在中国人的普遍认识中,动漫电影还等同于低幼的儿童特供片,排片只在白天,晚上几乎没有。“这种情况在北美是闻所未闻的。”他认为,“中国自己的动画电影只是电视卡通片的一种延伸,大家并没有真正严肃地去把中国动画电影当做一部真正的电影去对待。”事实上,动漫电影在好莱坞早已等同于视效大片。《变形金刚》、《钢铁侠》之类的超级大片,本质上都是动画电影,只是在动画中加入了真人而已。即使去年备受好评的《地心引力》,除了演员的脸,所有的一切也都是动画与特效,严格说来,整部电影都可以被划归动画片的行列。北京工商大学副教授李晓珊指出,在北美票房排行榜上,动画电影荣登榜首已成为常态,动画电影天生具备的“合家欢”式属性,很容易成为假日档、暑期档的热门。排名前十位的电影作品中,至少有3至4部是动画作品。近年来,中国动漫人也一直在强烈呼吁并且持续进行“全龄化动漫”尝试,打造“合家欢”动漫,使国产动漫不仅是低龄儿童的娱乐消费品,同时也成为年轻一代国产动画支持者的娱乐消费品。孙立军说:“‘全龄化’并不是意味着放弃孩子,而是强调在孩子基础之上的全龄化,让三代人共同走进电影院享受动漫电影的乐趣。”去年6月,《喜羊羊与灰太狼》剧集总导演与《开心超人》导演黄伟明、《魁拔》导演王川、《神秘世界历险记》导演王云飞、动画短剧《阿狸》出品公司负责人于仁国和《洛克王国》导演于胜军成立了“中国动画导演俱乐部”,喊出了“做中国的商业动画电影,吸引更高年龄层的观众”的口号,显示了这些在动漫领域“摸爬滚打”多年的导演的强烈意愿和鲜明追求。马年春节档获得约2.5亿元人民币这一国产动漫电影史上最高票房的《熊出没之夺宝熊兵》,就是一部老幼咸宜的典型的“合家欢”电影。“动漫已经不是‘哄孩子’用的小玩意儿了,而是一个‘全龄化’的大动漫概念。”清华大学国家文化产业研究中心主任熊澄宇曾经指出。业内人士认为,“大动漫”意味着动漫不再仅仅是孩子的专利,凡是喜欢幽默、搞笑、夸张等卡通手法创作的动漫产品的人均是受众;意味着动漫不再仅仅是艺术,还是产业——横跨出版、影视、演出、新媒体、玩具、服装、游戏、主题公园等衍生产品,而且以动漫形象和品牌串联成一个整体产业链;意味着以手机等移动终端的动漫为代表的新媒体动漫,成为带领越来越多成人进入动漫世界的工具;意味着动漫的创意和思维、内容和技术在现代社会有着广阔的应用空间,从建筑设计到展览展示,从医药卫生、国防航天到教育科普、广告营销等多行业多领域。今天,动漫形象越来越多地出现在我们日常生活的各个方面,甚至中国国家领导人的动漫形象也在不断出炉。奥飞动漫有关负责人说,这是一个大变革、大发展的年代,动漫行业正面临着“文化产业化”和“移动互联网浪潮”的挑战和机遇。目前,行业洗牌正在加剧,跨地区、跨所有制兼并重组进行产业整合。“我们坚信经过这段时间的并购整合后,行业一定分化,一些企业可能面临边缘化的风险,但优质企业会迎来增长爆发期。”
“魁拔”蛮吉和蛮大人持续提供温暖有爱的父子情感人戏份 1905电影网专稿 今年暑期档的国产动画热潮已经够惊艳了,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》和《神秘世界的历险记2》五部电影票房全过5000万,引得评论界对国产动画品质的提升盛赞不已。如今转眼进入国庆档,国产动画也没有停歇,《魁拔》系列第三部就将在10月1日正式上映,让不少国产动画“黑转粉”人士颇为期待。影片近期在京举办媒体场超前点映,少年蛮吉又再出发走上捕杀魁拔的征程,第三部海国粼妖将占据重大戏份,3D大场面质感有大幅提升。 不得不说《魁拔》系列前两部出来的时候,对于受够了以往国产动画“幼糙劣”制作的观众来说简直眼前一亮。《魁拔》的备受追捧更多意味着观众对国产动画新希望的呵护。这里所谓的“新希望”其实无关画风,而是“元泱界”多线条多种族的世界架构设计,主人公“魁拔”蛮吉那样多面化的复杂人物性格,以及更先进的场景构造能力和制作技术,我们庆幸当时《魁拔》的出现让产业内看到这种类型的电影是受欢迎的,是有发展前景的,如果不是观众们“言过其实”的暖心鼓励和实实在在的票房支持(《魁拔2》有2500万票房),优秀国产动画的发展道路或许更加漫长。卖萌无极限的小蛮吉这次会有“大展身手”的作战机会 故事框架渐明朗 快更新你的“国产动画”概念 对于《魁拔3》,喜欢的观众只会更喜欢。这次蛮吉的形象较之前成熟,战争场面全面升级,海底景观瑰丽壮阔,曲境的机关设计独具匠心,画面细节设计更加精致。而且还出现了《哥斯拉》即视感的“魁拔”和粼妖的脉兽大战。原来隶属于魁拔的十二妖成员这次会出来两个,海国粼妖的民族女英雄海问香和神圣雪国的大仓。 《魁拔》第二部上映的时候,曾有评论认为电影的故事构架太大,十多个种族关系混乱,让人有种铺开容易兼顾难的感觉,前两部主要出现的就是兽国窝窝乡和那一堆妖侠,除了戴眼镜的树国大叔,其他人物基本是记不清种族派别的。但是从《魁拔3》来看,这次粼妖海问香和雪国大仓的出现进一步增强了各个种族的特性,并且给观众一种“看下去你还会知道更多”的心理暗示,以至于电影打出请期待《魁拔4》大字的时候,能再度吊起观众的期待感。《魁拔3》两名美貌粼妖个性鲜明,都有精彩作战戏份很有看头 女性英雄戏份增多抢眼 水系粼妖如人鱼灵动 《魁拔3》给观者印象最深刻的是两位美女粼妖。其实早在《魁拔2》的时候导演王川就在采访中说道,有观众抱怨女性角色过少,所以在第二部中将首部露了下脸的天神小妞镜心的戏份大大加重。估计是现在回头看当时2500万的票房成绩,觉得这个女性角色设置还真是奏效了,所以这次第三部我们看到导演再出“大招”——出了小女孩天神镜心,更设置了两位人鱼般灵动又武功高强的美女粼妖几乎贯穿全片,而且她们的性格迥然不同。 其中粼妖族的一号女英雄海问香是“古典美女”,温柔善良又忠诚坚毅,简直是做的了家务带的出门的完美女神典范,何况还武功高强可以当保镖。另一位粼妖是在第二部中已经出现过的“曲境一号”船的舰长,看着一副深不可测妖媚懒散的坏人做派,其实作战经验老练用情极深,她身边更带着“神秘武器”宠物,性格棱角犀利给人极为深刻的印象。“曲境一号”小船的“花苞式”设计在3D大银幕上极具美感脉门(卖萌)全开哇咔咔! 3D立体仿生技术震撼《魁拔3》战争场面比前两部都多且更加宏伟庞大,无论是在矿洞里机械构造环境的设计,曲境四重关卡的瑰丽程度,还是两大脉兽类似《哥斯拉》里穆托的互斗场面都很惊艳。电影采用3D立体仿生技术,更加准确和完整的体现出了影片中场景空间和人物的位置关系,每一个镜头层次感更强,可视立体性更强,造型也更加精细。主人公蛮吉憋了整整两部电影,终于有机会在第三部里面大展身手,展开一场脉门全开像模像样的大战,这也是第三部的一大看点。对于国内常见的低成本用Flash拼凑出来的动画说,《魁拔》系列还是用了心思的。记得当时第二部上映的时候,就有动漫界技术人士出面详解,说每一帧画面都是通过传统的二维绘制方法画出来的,其中一个长达7秒的镜头原画达一百四十多张。更有不少网友对魁拔助阵做技术解读贴。虽然早前画风曾被诟病借鉴集合了火影等日式人物,但政治课本不是有讲嘛“取其精华去其糟粕”,吸收营养求发展才是正道。到现在第三部,每一部的制作都更加精良,我们也期待这一系列能不断撑开国产动画的“上限”,促进更多优秀的作品面世。
“魁拔”蛮吉和蛮大人持续提供温暖有爱的父子情感人戏份 1905电影网专稿 今年暑期档的国产动画热潮已经够惊艳了,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》和《神秘世界的历险记2》五部电影票房全过5000万,引得评论界对国产动画品质的提升盛赞不已。如今转眼进入国庆档,国产动画也没有停歇,《魁拔》系列第三部就将在10月1日正式上映,让不少国产动画“黑转粉”人士颇为期待。影片近期在京举办媒体场超前点映,少年蛮吉又再出发走上捕杀魁拔的征程,第三部海国粼妖将占据重大戏份,3D大场面质感有大幅提升。 不得不说《魁拔》系列前两部出来的时候,对于受够了以往国产动画“幼糙劣”制作的观众来说简直眼前一亮。《魁拔》的备受追捧更多意味着观众对国产动画新希望的呵护。这里所谓的“新希望”其实无关画风,而是“元泱界”多线条多种族的世界架构设计,主人公“魁拔”蛮吉那样多面化的复杂人物性格,以及更先进的场景构造能力和制作技术,我们庆幸当时《魁拔》的出现让产业内看到这种类型的电影是受欢迎的,是有发展前景的,如果不是观众们“言过其实”的暖心鼓励和实实在在的票房支持(《魁拔2》有2500万票房),优秀国产动画的发展道路或许更加漫长。卖萌无极限的小蛮吉这次会有“大展身手”的作战机会 故事框架渐明朗 快更新你的“国产动画”概念 对于《魁拔3》,喜欢的观众只会更喜欢。这次蛮吉的形象较之前成熟,战争场面全面升级,海底景观瑰丽壮阔,曲境的机关设计独具匠心,画面细节设计更加精致。而且还出现了《哥斯拉》即视感的“魁拔”和粼妖的脉兽大战。原来隶属于魁拔的十二妖成员这次会出来两个,海国粼妖的民族女英雄海问香和神圣雪国的大仓。 《魁拔》第二部上映的时候,曾有评论认为电影的故事构架太大,十多个种族关系混乱,让人有种铺开容易兼顾难的感觉,前两部主要出现的就是兽国窝窝乡和那一堆妖侠,除了戴眼镜的树国大叔,其他人物基本是记不清种族派别的。但是从《魁拔3》来看,这次粼妖海问香和雪国大仓的出现进一步增强了各个种族的特性,并且给观众一种“看下去你还会知道更多”的心理暗示,以至于电影打出请期待《魁拔4》大字的时候,能再度吊起观众的期待感。《魁拔3》两名美貌粼妖个性鲜明,都有精彩作战戏份很有看头 女性英雄戏份增多抢眼 水系粼妖如人鱼灵动 《魁拔3》给观者印象最深刻的是两位美女粼妖。其实早在《魁拔2》的时候导演王川就在采访中说道,有观众抱怨女性角色过少,所以在第二部中将首部露了下脸的天神小妞镜心的戏份大大加重。估计是现在回头看当时2500万的票房成绩,觉得这个女性角色设置还真是奏效了,所以这次第三部我们看到导演再出“大招”——出了小女孩天神镜心,更设置了两位人鱼般灵动又武功高强的美女粼妖几乎贯穿全片,而且她们的性格迥然不同。 其中粼妖族的一号女英雄海问香是“古典美女”,温柔善良又忠诚坚毅,简直是做的了家务带的出门的完美女神典范,何况还武功高强可以当保镖。另一位粼妖是在第二部中已经出现过的“曲境一号”船的舰长,看着一副深不可测妖媚懒散的坏人做派,其实作战经验老练用情极深,她身边更带着“神秘武器”宠物,性格棱角犀利给人极为深刻的印象。“曲境一号”小船的“花苞式”设计在3D大银幕上极具美感脉门(卖萌)全开哇咔咔! 3D立体仿生技术震撼《魁拔3》战争场面比前两部都多且更加宏伟庞大,无论是在矿洞里机械构造环境的设计,曲境四重关卡的瑰丽程度,还是两大脉兽类似《哥斯拉》里穆托的互斗场面都很惊艳。电影采用3D立体仿生技术,更加准确和完整的体现出了影片中场景空间和人物的位置关系,每一个镜头层次感更强,可视立体性更强,造型也更加精细。主人公蛮吉憋了整整两部电影,终于有机会在第三部里面大展身手,展开一场脉门全开像模像样的大战,这也是第三部的一大看点。对于国内常见的低成本用Flash拼凑出来的动画说,《魁拔》系列还是用了心思的。记得当时第二部上映的时候,就有动漫界技术人士出面详解,说每一帧画面都是通过传统的二维绘制方法画出来的,其中一个长达7秒的镜头原画达一百四十多张。更有不少网友对魁拔助阵做技术解读贴。虽然早前画风曾被诟病借鉴集合了火影等日式人物,但政治课本不是有讲嘛“取其精华去其糟粕”,吸收营养求发展才是正道。到现在第三部,每一部的制作都更加精良,我们也期待这一系列能不断撑开国产动画的“上限”,促进更多优秀的作品面世。
“去年,雅典动漫节曾派代表参加第八届中国国际动漫节,我们对于将来的合作充满了向往。”昨天,希腊大使馆文化参赞艾兰娜来到中南卡通,操一口流利中文的艾兰娜对杭产的动画和游戏产生了浓厚的兴趣。除了艾兰娜,昨天来杭参观动漫企业的还有意大利大使馆文化参赞史芬娜、加拿大驻沪领事馆领事戴慕杰、加拿大驻沪总领事馆商务专员江滨,以及著名漫画家萧言中。欧洲喜爱中国元素的游戏“这次是驻外领事首次来杭参观企业,目的是寻求本国企业的需要,促进双方的沟通与合作,也是杭州推动本地原创动漫游戏企业‘走出去’的重要一步。”市动漫节节展办负责人介绍,邀请国外嘉宾来参观,也是让他们进一步了解今年举办的第九届中国国际动漫节,吸引更多的外国展商、企业来参加这届动漫节。在中南卡通,嘉宾们参观了中南卡通的各类周边产品,并体验了4D动画电影,对于中南卡通的动画片赞不绝口。随后,嘉宾们参观了杭州电魂网络科技股份有限公司,该公司主要产品是一款大型3D网络游戏,三国题材,最高同时在线人数达到50万人,目前已经在越南、中国台湾、中国香港等地上线,深受中国和东南亚游戏玩家的喜爱。嘉宾们对于这款网络游戏表示了浓厚的兴趣,不过史芬娜说,在意大利,孩子们都是通过日本的三国游戏了解中国的三国历史,西方的孩子对于中国元素的游戏很感兴趣,如果这款游戏中能更突出东方元素会更受欧洲人的欢迎。今年杭州将发布四部动画电影昨天晚上,市文广集团演播厅内录制了今年的动漫春晚,动漫春晚将在春节期间在各大电视频道与相关视频网站播出,外国嘉宾们也参加了晚会的录制。动漫春晚的重头戏,是公布了今年杭州动漫界的大手笔——将一口气在全国上映4部原创动画电影。这也是杭州有史以来在同一年发布动画电影数量最多的一次。《昆塔》,是中国第一部微缩景观加电脑三维制作的3D立体电影,动画造型足够“萌”翻观众,这部电影将在今年暑期档上映。《人鱼帝国》是浙江金球影业有限公司的作品,电影将真人与动画结合在一起,《泰坦尼克号》的编剧福利克斯·兰德鲁担任该片编剧,导演则是好莱坞特效大师皮托夫。这部电影将在4月与观众见面。《魔幻仙踪》是中南卡通的第一部3D动画电影,《秦时明月之龙腾万里》也是《秦时明月》系列的一部重要的作品,这两部电影都在暑期档上映。昨天看完预告片后,外国嘉宾们对于今年的四部动画电影都充满了期待,他们将把这些电影介绍到自己的国家。
“去年,雅典动漫节曾派代表参加第八届中国国际动漫节,我们对于将来的合作充满了向往。”昨天,希腊大使馆文化参赞艾兰娜来到中南卡通,操一口流利中文的艾兰娜对杭产的动画和游戏产生了浓厚的兴趣。除了艾兰娜,昨天来杭参观动漫企业的还有意大利大使馆文化参赞史芬娜、加拿大驻沪领事馆领事戴慕杰、加拿大驻沪总领事馆商务专员江滨,以及著名漫画家萧言中。欧洲喜爱中国元素的游戏“这次是驻外领事首次来杭参观企业,目的是寻求本国企业的需要,促进双方的沟通与合作,也是杭州推动本地原创动漫游戏企业‘走出去’的重要一步。”市动漫节节展办负责人介绍,邀请国外嘉宾来参观,也是让他们进一步了解今年举办的第九届中国国际动漫节,吸引更多的外国展商、企业来参加这届动漫节。在中南卡通,嘉宾们参观了中南卡通的各类周边产品,并体验了4D动画电影,对于中南卡通的动画片赞不绝口。随后,嘉宾们参观了杭州电魂网络科技股份有限公司,该公司主要产品是一款大型3D网络游戏,三国题材,最高同时在线人数达到50万人,目前已经在越南、中国台湾、中国香港等地上线,深受中国和东南亚游戏玩家的喜爱。嘉宾们对于这款网络游戏表示了浓厚的兴趣,不过史芬娜说,在意大利,孩子们都是通过日本的三国游戏了解中国的三国历史,西方的孩子对于中国元素的游戏很感兴趣,如果这款游戏中能更突出东方元素会更受欧洲人的欢迎。今年杭州将发布四部动画电影昨天晚上,市文广集团演播厅内录制了今年的动漫春晚,动漫春晚将在春节期间在各大电视频道与相关视频网站播出,外国嘉宾们也参加了晚会的录制。动漫春晚的重头戏,是公布了今年杭州动漫界的大手笔——将一口气在全国上映4部原创动画电影。这也是杭州有史以来在同一年发布动画电影数量最多的一次。《昆塔》,是中国第一部微缩景观加电脑三维制作的3D立体电影,动画造型足够“萌”翻观众,这部电影将在今年暑期档上映。《人鱼帝国》是浙江金球影业有限公司的作品,电影将真人与动画结合在一起,《泰坦尼克号》的编剧福利克斯·兰德鲁担任该片编剧,导演则是好莱坞特效大师皮托夫。这部电影将在4月与观众见面。《魔幻仙踪》是中南卡通的第一部3D动画电影,《秦时明月之龙腾万里》也是《秦时明月》系列的一部重要的作品,这两部电影都在暑期档上映。昨天看完预告片后,外国嘉宾们对于今年的四部动画电影都充满了期待,他们将把这些电影介绍到自己的国家。
2014年暑期档接近尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。动画产业正在悄然发生着什么样的改变?记者采访数位动画产业相关人士,为您一一道来。2014年票房5000万以上动画片达7部国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。又是“一盘很大的棋”今年6月16日,光线传媒发布公告称,拟以自有资金2.084亿收购广州蓝狐文化传播有限公司部分股权并增资,项目完成后持有蓝狐文化50.8%股权。据悉,蓝狐文化成立于2007年,是国内著名自主知识产权的高品质三维动画片、动画形象制作公司,截至目前,已完成了纯原创三维动画连续剧15部,三维动画电影1部,累计产量超过35000分钟,拥有多个原创动画知识产权。事实上,《巴啦啦小魔仙》真人大电影的发行方也是光线,2013年制作的第一部拿下5000万票房后,今年就乘胜追击拍摄了第二部。这当然不是一个巧合。光线不是闹着玩儿的,公司有意深入到动画领域,于是早早开始布局,毫无疑问,王长田“在下一盘很大的棋”。成年人也觉得动画片“挺好看的”国产动画缘何忽然在最近两年找到了机会?光线影业动画部负责人易巧在接受记者采访时分析说,这是因为最近几年,中国观众的思维终于开始转变:“以前绝大部分观众都没有到影院看动画片这个概念,最近几年随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》这些经典动画在中国的热映,观众的观念也逐渐开始转变,他们开始认识到影院看动画也是一件很爽的事情。”其实,中国有庞大的动画潜在观影群体,其中光是儿童观众大约就有两三亿,他们对动画有很大的“刚性需求”。除了易巧,多位院线人士在接受记者采访时也表达了类似看法,首都电影院总经理于超说:“以前很多成年人观众他是从来不进影院看动画的,但是当他陪孩子进去看过一次两次之后,他发现也挺有意思,于是逐渐转变了消费观念。”师夷长技以制夷不少观众在看过《龙之谷》和《秦时明月》之后的第一反应是:国产动画什么时候能做到这个水准了?经过长时间的摸爬滚打,国产动画从两方面提高了自己。一是有了自己的制作人才,比如2011年公映的《兔侠传奇》,该片导演孙立军在接受记者采访时透露,为了完成这部影片,他带着500多人的团队在机房里不分昼夜地工作了整整三年,每天的工作时间都在12小时以上,最多的时候机房里同时有上百台计算机在工作。除了《龙之谷》,《秦时明月》也被认为制作技术和故事结构逼近了好莱坞,国产动画忽然之间“鸟枪换炮”,让观众又惊又喜。两年内将现票房过亿成年人动画易巧认为,国产动画在当前逐渐崛起的情况下,要想获得真正的爆发,就必须出现那种适合所有人观看的作品来引领市场:“这样的作品哪怕只出现一部,也会对这个行业的从业者形成巨大鼓舞。就像当年国产片的票房一直跟好莱坞差距悬殊,但《泰囧》打破了这个规则,之后七八亿、十来亿的国产片就开始不断出现,市场需要一部票房过亿的成年人动画来破冰。”而《龙之谷》投资人之一刘志江则向记者透露,在目前中国影视圈明星片酬过高的情况下,他有意把主要精力转向动画领域,“现在的明星动不动就要几千万片酬,拿走我投资的一半,我还不如去做动画,把每一分钱都花到制作上,这样风险更小。”另一方面,现在对于真人电影,动画收回投资的渠道更为丰富,可以大规模通过玩具、游戏等回收投资,比如《秦时明月》,其游戏每个月的流水可达数千万,远远超过票房收益。在这种情况下,高风险的中国电影行业,将来可能大幅度向动画倾斜。原标题:还在盲目鄙视国产动画?你out了 来源:兰州日报
2014年暑期档接近尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。动画产业正在悄然发生着什么样的改变?记者采访数位动画产业相关人士,为您一一道来。2014年票房5000万以上动画片达7部国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。又是“一盘很大的棋”今年6月16日,光线传媒发布公告称,拟以自有资金2.084亿收购广州蓝狐文化传播有限公司部分股权并增资,项目完成后持有蓝狐文化50.8%股权。据悉,蓝狐文化成立于2007年,是国内著名自主知识产权的高品质三维动画片、动画形象制作公司,截至目前,已完成了纯原创三维动画连续剧15部,三维动画电影1部,累计产量超过35000分钟,拥有多个原创动画知识产权。事实上,《巴啦啦小魔仙》真人大电影的发行方也是光线,2013年制作的第一部拿下5000万票房后,今年就乘胜追击拍摄了第二部。这当然不是一个巧合。光线不是闹着玩儿的,公司有意深入到动画领域,于是早早开始布局,毫无疑问,王长田“在下一盘很大的棋”。成年人也觉得动画片“挺好看的”国产动画缘何忽然在最近两年找到了机会?光线影业动画部负责人易巧在接受记者采访时分析说,这是因为最近几年,中国观众的思维终于开始转变:“以前绝大部分观众都没有到影院看动画片这个概念,最近几年随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》这些经典动画在中国的热映,观众的观念也逐渐开始转变,他们开始认识到影院看动画也是一件很爽的事情。”其实,中国有庞大的动画潜在观影群体,其中光是儿童观众大约就有两三亿,他们对动画有很大的“刚性需求”。除了易巧,多位院线人士在接受记者采访时也表达了类似看法,首都电影院总经理于超说:“以前很多成年人观众他是从来不进影院看动画的,但是当他陪孩子进去看过一次两次之后,他发现也挺有意思,于是逐渐转变了消费观念。”师夷长技以制夷不少观众在看过《龙之谷》和《秦时明月》之后的第一反应是:国产动画什么时候能做到这个水准了?经过长时间的摸爬滚打,国产动画从两方面提高了自己。一是有了自己的制作人才,比如2011年公映的《兔侠传奇》,该片导演孙立军在接受记者采访时透露,为了完成这部影片,他带着500多人的团队在机房里不分昼夜地工作了整整三年,每天的工作时间都在12小时以上,最多的时候机房里同时有上百台计算机在工作。除了《龙之谷》,《秦时明月》也被认为制作技术和故事结构逼近了好莱坞,国产动画忽然之间“鸟枪换炮”,让观众又惊又喜。两年内将现票房过亿成年人动画易巧认为,国产动画在当前逐渐崛起的情况下,要想获得真正的爆发,就必须出现那种适合所有人观看的作品来引领市场:“这样的作品哪怕只出现一部,也会对这个行业的从业者形成巨大鼓舞。就像当年国产片的票房一直跟好莱坞差距悬殊,但《泰囧》打破了这个规则,之后七八亿、十来亿的国产片就开始不断出现,市场需要一部票房过亿的成年人动画来破冰。”而《龙之谷》投资人之一刘志江则向记者透露,在目前中国影视圈明星片酬过高的情况下,他有意把主要精力转向动画领域,“现在的明星动不动就要几千万片酬,拿走我投资的一半,我还不如去做动画,把每一分钱都花到制作上,这样风险更小。”另一方面,现在对于真人电影,动画收回投资的渠道更为丰富,可以大规模通过玩具、游戏等回收投资,比如《秦时明月》,其游戏每个月的流水可达数千万,远远超过票房收益。在这种情况下,高风险的中国电影行业,将来可能大幅度向动画倾斜。原标题:还在盲目鄙视国产动画?你out了 来源:兰州日报
测试片截图《土豆侠》大电影测试片在线观看。《土豆侠》大电影测试片,将于9月17日正式公开。期待已久的土豆粉有福啦。一直以来,国产动画片多是面向少年儿童,国产青年动画乃至合家欢动画都处于尴尬的位置。很长时间内,国内电影人对青年、成年人动画电影的市场报以怀疑的态度。去年暑假,《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷》几部良心动画电影的票房都不够理想。今年夏天,《大圣归来》的强势崛起,让很多动画人、电影人看到了希望:我们有实力做出一部优秀的青年动画电影,并且青年动画的市场是绝对有潜力可挖掘的。这就是中国动漫市场的现实与机会。正在积极筹备中的《土豆侠》大电影能否有望突破?从其公布的测试片我们可以首先肯定这样的精神:以行业的发展为己任。并且在自己的发展道路上也找到了很好的切入口,这就是这家叫天之谷的动漫公司大胆而明智的尝试。受众往全年龄化发展,如果顺利的话等于撬开了市场的大门,当然不小心的话,也会失去原来固有的受众群,所以这是一个收益与风险并存的举措,但总要有人去走这第一步。历史形势所趋,所以明智;收益与风险并存,所以大胆。就凭这点踩在风口浪尖的勇气与智慧,就值得我们为之鼓掌,不是吗?《土豆侠》原来的系列电视剧在风评上还是很不错的, “美猴奖”“金猴奖”“金羊奖”等多项奖项在手,就是最好的证明,且看这次公布的测试片,风格日趋国际化,不少人表示在测试片里看到了宫崎骏的影子,超越经典不是一件容易的事,但这就已经直接说明了国产动画电影的巨大进步,就像某位动画界制作人士所说其实现在国内的动画技术水平已经很高了,《大圣》仅仅只是开始。
测试片截图《土豆侠》大电影测试片在线观看。《土豆侠》大电影测试片,将于9月17日正式公开。期待已久的土豆粉有福啦。一直以来,国产动画片多是面向少年儿童,国产青年动画乃至合家欢动画都处于尴尬的位置。很长时间内,国内电影人对青年、成年人动画电影的市场报以怀疑的态度。去年暑假,《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷》几部良心动画电影的票房都不够理想。今年夏天,《大圣归来》的强势崛起,让很多动画人、电影人看到了希望:我们有实力做出一部优秀的青年动画电影,并且青年动画的市场是绝对有潜力可挖掘的。这就是中国动漫市场的现实与机会。正在积极筹备中的《土豆侠》大电影能否有望突破?从其公布的测试片我们可以首先肯定这样的精神:以行业的发展为己任。并且在自己的发展道路上也找到了很好的切入口,这就是这家叫天之谷的动漫公司大胆而明智的尝试。受众往全年龄化发展,如果顺利的话等于撬开了市场的大门,当然不小心的话,也会失去原来固有的受众群,所以这是一个收益与风险并存的举措,但总要有人去走这第一步。历史形势所趋,所以明智;收益与风险并存,所以大胆。就凭这点踩在风口浪尖的勇气与智慧,就值得我们为之鼓掌,不是吗?《土豆侠》原来的系列电视剧在风评上还是很不错的, “美猴奖”“金猴奖”“金羊奖”等多项奖项在手,就是最好的证明,且看这次公布的测试片,风格日趋国际化,不少人表示在测试片里看到了宫崎骏的影子,超越经典不是一件容易的事,但这就已经直接说明了国产动画电影的巨大进步,就像某位动画界制作人士所说其实现在国内的动画技术水平已经很高了,《大圣》仅仅只是开始。
2014年,杭州11家企业的12部动画作品获得国家新闻出版广电总局颁发的播出许可证,总计4618分钟,占浙江省获播出许可证电视动画产量的24.3%,占全国获播出许可证电视动画总产量的3.3%。从产量和占比情况上看,不是很高,但从质量和品牌影响力上看,却带给人惊喜。杭州定格文化出品的《木木部落》以偶动画的方式拍摄,形象剧情已具国际出口水平;杭州阿优文化出品的动画系列片《阿优》不仅获得2013年度国家新闻出版广电总局少儿精品及国产动画发展专项资金项目优秀电视动画片一等奖,其在全国小学生受众心目的品牌知晓度也达到63.3%,仅次于《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等几个品牌;今年杭州天雷动漫制作的《彩虹小鸡》,开启了校企合作新模式,以充满生命力的形象、富于创造力的剧情获得业界、资本和市场的全面关注。事实上,电视动画只是杭州动漫产业近年来发展的一个很小的侧面。漫画、电影动画等多个领域,杭州企业都有不俗的表现。2014年,杭州漫画企业出品漫画1609部,《向日葵男孩》获中国文化艺术政府奖第二届动漫奖“最佳漫画作品奖”;青年粉丝期待许久的动画电影《秦时明月之龙腾万里》,以6000多万元的成绩创浙江动画电影票房新高。如此众多的骄人成绩,显示出杭州动漫产业已突破量增的基础发展阶段,进入了质增的品牌发展阶段,在全国处于领先地位。这种质增阶段的到来,是与杭州市委市政府常年以来持续不断地大力扶持动漫产业分不开的。其以中国国际动漫节为龙头平台,以提升城市动漫文化普惠程度为公益出发点,以全方位政策体系为牵引,以挖掘吸引优秀项目和人才为抓手的扶持方略,已被证明是一种成功的“杭州模式”。杭州扶持动漫既注重政策的连贯性、延续性,也注重不同时期扶持的重点切换与政策创新。目前,其推出了包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面在内的后期补助政策,并以之为重点进行产业扶持,有效规避了仅靠政策吃饭的僵尸企业,切实扶持了一批具有市场活力和竞争力的企业、项目,取得良好成效。今年4月底,第11届中国国际动漫节又将如期召开。在这新的十年的起点,我们有理由期待它将继续发挥平台化、体系化、融合化、国际化的特点与优势,为杭州动漫乃至中国动漫书写新的篇章。
2014年,杭州11家企业的12部动画作品获得国家新闻出版广电总局颁发的播出许可证,总计4618分钟,占浙江省获播出许可证电视动画产量的24.3%,占全国获播出许可证电视动画总产量的3.3%。从产量和占比情况上看,不是很高,但从质量和品牌影响力上看,却带给人惊喜。杭州定格文化出品的《木木部落》以偶动画的方式拍摄,形象剧情已具国际出口水平;杭州阿优文化出品的动画系列片《阿优》不仅获得2013年度国家新闻出版广电总局少儿精品及国产动画发展专项资金项目优秀电视动画片一等奖,其在全国小学生受众心目的品牌知晓度也达到63.3%,仅次于《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等几个品牌;今年杭州天雷动漫制作的《彩虹小鸡》,开启了校企合作新模式,以充满生命力的形象、富于创造力的剧情获得业界、资本和市场的全面关注。事实上,电视动画只是杭州动漫产业近年来发展的一个很小的侧面。漫画、电影动画等多个领域,杭州企业都有不俗的表现。2014年,杭州漫画企业出品漫画1609部,《向日葵男孩》获中国文化艺术政府奖第二届动漫奖“最佳漫画作品奖”;青年粉丝期待许久的动画电影《秦时明月之龙腾万里》,以6000多万元的成绩创浙江动画电影票房新高。如此众多的骄人成绩,显示出杭州动漫产业已突破量增的基础发展阶段,进入了质增的品牌发展阶段,在全国处于领先地位。这种质增阶段的到来,是与杭州市委市政府常年以来持续不断地大力扶持动漫产业分不开的。其以中国国际动漫节为龙头平台,以提升城市动漫文化普惠程度为公益出发点,以全方位政策体系为牵引,以挖掘吸引优秀项目和人才为抓手的扶持方略,已被证明是一种成功的“杭州模式”。杭州扶持动漫既注重政策的连贯性、延续性,也注重不同时期扶持的重点切换与政策创新。目前,其推出了包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面在内的后期补助政策,并以之为重点进行产业扶持,有效规避了仅靠政策吃饭的僵尸企业,切实扶持了一批具有市场活力和竞争力的企业、项目,取得良好成效。今年4月底,第11届中国国际动漫节又将如期召开。在这新的十年的起点,我们有理由期待它将继续发挥平台化、体系化、融合化、国际化的特点与优势,为杭州动漫乃至中国动漫书写新的篇章。