新华网上海7月15日电(记者许晓青)曾在本土动画电影领域“执牛耳”的上海电影集团下属上海美术电影制片厂14日在第十届中国国际动漫游戏博览会上向媒体公布了一项三年“复兴计划”:自2015年起,《黑猫警长》《大闹天宫》等经典动画中的主要动漫形象将通过新故事和再加工重返大银幕。
上海美术电影制片厂厂长钱建平说,这一跨度大约三年的“复兴计划”,不仅包括“一只猴子”和“一只猫”——孙悟空和黑猫警长的银幕新片再探索,还包括美影另一动画品牌《大耳朵图图》的首个大电影版,木偶动画新作《海底两万里》等。“经典再造”和“新品求精”是这个“复兴计划”中相辅相成的两个方面。
据了解,早在“十一五”规划期间,根据当时国家广电主管部门研究机构的评估,上海美影厂的孙悟空形象总体评估价值就高达17.6亿元,“三个和尚”紧随其后接近11亿元。人们熟知的阿凡提、哪吒、九色鹿等传统动漫形象也拥有“亿元级”的身价。
此次再推新片,钱建平坦言,“不会一味求快,而忽视了动画品质”。他透露,最先问世的将是“升级版”的《黑猫警长》,与早前的一个修复剪辑版不同,这将是一次全新的创作,且“黑猫”形象将有微小的修改。他说,这也符合国际同业在处理一些跨年代幅度较大的经典动画形象时的惯例。预计该片将于2015年与观众见面。
与此同时,围绕孙悟空的动画电影再创作,美影厂已敲定了以火焰山为主题的剧本,并将采用现代动画电影技术与传统动画“中国学派”风格相融合的表现手法。
此外,在新一代水墨动画电影创作及室内动漫主题乐园项目等领域,上海美影厂也都在紧锣密鼓地筹备。钱建平说,美影的动画品牌与世界其他一些知名动画品牌一样,都是讲求“血脉”传承的,不会轻易放弃优秀的传统动漫形象,而是会通过现代化的手段使动画“国宝”得以复兴。(完)
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国影院热映,影片自8月7日公映以来,黑猫警长所带来的热议便从未间断。作为国漫经典IP,可谓无不对“黑猫警长”耳熟能详,此次国漫英雄阔别30年回归大银幕,再一次得到黑猫粉的忠实拥趸。据相关数据显示,《黑猫警长》可谓真正做到了“全年龄段”覆盖。时过三十年黑猫警长也更加与时俱进,影片幽默搞笑,满满正能量,感动之余有泪点,惊喜之余留悬念。黑猫警长横扫观影人群今年,正值中国动画90周年,动画电影备受热捧,十余部动画电影扎堆暑期档,黑猫警长作为国民经典IP更是备受瞩目。区别于其他动画电影,《黑猫警长》不仅吸引小朋友的目光,更引发更多的成年人到影院。据票务网站公布的最新数据显示,《黑猫警长》大电影受众群囊括青少年、20多岁年轻人,30岁以上甚至40、50岁的中年人。有趣的是,作为一部动画电影,30至50岁的成年人观影比例高达50%!掀起罕见的“返老还童”式观影热潮。据悉,影院内观影人士除一家三口组合外,《黑猫警长》也成为在校大学生、年轻情侣的观影首选,阔别30年的重新回归可谓真正做到全民通吃。大电影更是架起两代人沟通桥梁,观影厅传出的阵阵笑声更突显出两代人对电影的喜爱。童年英雄黑猫警长热翻暑期档,酥死人不偿命的声线、霸道中带着暖萌、柔情中透着帅气的特质被评为“找男友新标准”。经典反派一只耳将倒霉蛋形象进行到底,生动搞笑的配音、搞怪逗趣的动作,惹得观众爆笑不断。新角色牟三嘟和达达警官都相当讨喜,呆萌可爱的牟三嘟各种插科打诨、笑点迭出。而整日穿着粉红色花裤衩、捏着嗲嗲的声音出场的鸭子达达警官更是疯狂抢镜,“警长,我又来晚了”“警长,早上出门太急忘记换裤子了”,每次出场都带来一阵小高潮,晋升新“萌神”。绯闻女友 被评终极悬案在《黑猫警长》大电影中,幽默逗趣之余也为观众留下无解的惊天悬案。经典反派一只耳仍从悬崖监狱逃走后,爆发小宇宙绞尽脑汁逃脱黑猫警长的掌控。无奈滑头的一只耳大人常常自作自受,“为什么受伤的人总是我”的自嘲也成为影片一大爆笑点。高能反派大猿博士身材高大威猛、面容狰狞,虽然“数学无能”但仍是黑猫警长不容小觑的强劲对手。在影片中黑猫警长一句“作为雷霆九警之一的黑猫警长……”引起诸多观众的疑问,雷霆九警的其他八警是谁?看来影片最大的案件不是一只耳逃走、战胜大猿博士也不是困难,最大疑问竟然是“雷霆九警”!同时,黑猫警长被“狂热粉丝”牟三嘟爆出“绯闻女友”这一惊天秘闻,成为影片终极悬案,观众纷纷表示“为了搞清楚警长的绯闻对象是谁,好想再去刷一遍……”影片以黑猫警长、牟三嘟为代表的正义力量,与以一只耳、大猿博士为代表的邪恶势力展开了殊死搏斗,过程惊心动魄、惊险刺激,时而热血时而搞笑、时而很燃时而欢脱,引得大人孩子大手牵小手看得津津有味。直到影片结束,还有大批的小朋友要看完最后的彩蛋才肯离场。双语热映 同名手游上线《黑猫警长之翡翠之星》普通话版正于全国热映,作为正宗上海人,《黑猫警长》沪语版也于上海地区同步上映,受到家乡人热捧。据悉,方言的融入使沪语版相较普通话版更加生动逗趣。此外,万众期待之下,电影同名大作、首款动作策略手游《黑猫警长》8月12日11点也将正式上线苹果及各大应用商店,并同步开启iOS限免下载。游戏将顺应年轻、潮流化现代玩家的口味,以格斗、射击的动作元素融合家园强交互、策略布阵的全新玩法类型,重塑“国民爱豆”经典形象。今年暑假,可谓是国漫爆发的一季,作为国产动漫最大牌,动画大电影与同名手游大作《黑猫警长》影游同步联动可谓一举占尽天时地利,顺利为“最热暑期档”持续加码。不论是大电影中惊险刺激的格斗场景,还是原版动画所贯穿的有勇有谋、保卫一方家园的警长形象,《黑猫警长》手游都将完美传承——游戏以格斗、射击等动作元素展现其“勇”,以策略塔防体现其“谋”,并独创可升级、可经营、可攻防的“家园系统”,带来强交互、趣味玩法同时,也把远在大银幕的正义体验划向指尖。
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国影院热映,影片自8月7日公映以来,黑猫警长所带来的热议便从未间断。作为国漫经典IP,可谓无不对“黑猫警长”耳熟能详,此次国漫英雄阔别30年回归大银幕,再一次得到黑猫粉的忠实拥趸。据相关数据显示,《黑猫警长》可谓真正做到了“全年龄段”覆盖。时过三十年黑猫警长也更加与时俱进,影片幽默搞笑,满满正能量,感动之余有泪点,惊喜之余留悬念。黑猫警长横扫观影人群今年,正值中国动画90周年,动画电影备受热捧,十余部动画电影扎堆暑期档,黑猫警长作为国民经典IP更是备受瞩目。区别于其他动画电影,《黑猫警长》不仅吸引小朋友的目光,更引发更多的成年人到影院。据票务网站公布的最新数据显示,《黑猫警长》大电影受众群囊括青少年、20多岁年轻人,30岁以上甚至40、50岁的中年人。有趣的是,作为一部动画电影,30至50岁的成年人观影比例高达50%!掀起罕见的“返老还童”式观影热潮。据悉,影院内观影人士除一家三口组合外,《黑猫警长》也成为在校大学生、年轻情侣的观影首选,阔别30年的重新回归可谓真正做到全民通吃。大电影更是架起两代人沟通桥梁,观影厅传出的阵阵笑声更突显出两代人对电影的喜爱。童年英雄黑猫警长热翻暑期档,酥死人不偿命的声线、霸道中带着暖萌、柔情中透着帅气的特质被评为“找男友新标准”。经典反派一只耳将倒霉蛋形象进行到底,生动搞笑的配音、搞怪逗趣的动作,惹得观众爆笑不断。新角色牟三嘟和达达警官都相当讨喜,呆萌可爱的牟三嘟各种插科打诨、笑点迭出。而整日穿着粉红色花裤衩、捏着嗲嗲的声音出场的鸭子达达警官更是疯狂抢镜,“警长,我又来晚了”“警长,早上出门太急忘记换裤子了”,每次出场都带来一阵小高潮,晋升新“萌神”。绯闻女友 被评终极悬案在《黑猫警长》大电影中,幽默逗趣之余也为观众留下无解的惊天悬案。经典反派一只耳仍从悬崖监狱逃走后,爆发小宇宙绞尽脑汁逃脱黑猫警长的掌控。无奈滑头的一只耳大人常常自作自受,“为什么受伤的人总是我”的自嘲也成为影片一大爆笑点。高能反派大猿博士身材高大威猛、面容狰狞,虽然“数学无能”但仍是黑猫警长不容小觑的强劲对手。在影片中黑猫警长一句“作为雷霆九警之一的黑猫警长……”引起诸多观众的疑问,雷霆九警的其他八警是谁?看来影片最大的案件不是一只耳逃走、战胜大猿博士也不是困难,最大疑问竟然是“雷霆九警”!同时,黑猫警长被“狂热粉丝”牟三嘟爆出“绯闻女友”这一惊天秘闻,成为影片终极悬案,观众纷纷表示“为了搞清楚警长的绯闻对象是谁,好想再去刷一遍……”影片以黑猫警长、牟三嘟为代表的正义力量,与以一只耳、大猿博士为代表的邪恶势力展开了殊死搏斗,过程惊心动魄、惊险刺激,时而热血时而搞笑、时而很燃时而欢脱,引得大人孩子大手牵小手看得津津有味。直到影片结束,还有大批的小朋友要看完最后的彩蛋才肯离场。双语热映 同名手游上线《黑猫警长之翡翠之星》普通话版正于全国热映,作为正宗上海人,《黑猫警长》沪语版也于上海地区同步上映,受到家乡人热捧。据悉,方言的融入使沪语版相较普通话版更加生动逗趣。此外,万众期待之下,电影同名大作、首款动作策略手游《黑猫警长》8月12日11点也将正式上线苹果及各大应用商店,并同步开启iOS限免下载。游戏将顺应年轻、潮流化现代玩家的口味,以格斗、射击的动作元素融合家园强交互、策略布阵的全新玩法类型,重塑“国民爱豆”经典形象。今年暑假,可谓是国漫爆发的一季,作为国产动漫最大牌,动画大电影与同名手游大作《黑猫警长》影游同步联动可谓一举占尽天时地利,顺利为“最热暑期档”持续加码。不论是大电影中惊险刺激的格斗场景,还是原版动画所贯穿的有勇有谋、保卫一方家园的警长形象,《黑猫警长》手游都将完美传承——游戏以格斗、射击等动作元素展现其“勇”,以策略塔防体现其“谋”,并独创可升级、可经营、可攻防的“家园系统”,带来强交互、趣味玩法同时,也把远在大银幕的正义体验划向指尖。
本报上海6月1日电 (记者曹玲娟)中国历史最长、片库量最大、拥有知识产权最多的动画企业——上海电影集团上海美术电影制片厂6月1日迎来六十华诞。新中国成立后不久,上海电影制片厂美术片组诞生,在此基础上的上海美术电影制片厂于1957年成立,至今已走过一甲子。60年来,上海美影厂出品了600多部动画作品,其制作的二维动画、水墨动画、木偶动画、剪纸动画荣获200多项国内外大奖,在国际上获得了“中国学派”的美誉。其中包括中国第一部彩色剪纸片《猪八戒吃瓜》、第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、第一部影院动画长片《大闹天宫》(上下集)、第一部木偶系列片《阿凡提的故事》、第一部获得柏林电影节奖项的中国电影《三个和尚》、第一部科普动画系列片《黑猫警长》、第一部剪纸系列片《葫芦兄弟》、第一部市场化运作影院动画长片《宝莲灯》等。当天,上海美术电影制片厂在沪举办“见证六十年,美影新发布”新片战略发布会庆祝60周年华诞,并发布13部动画新片,包括即将与观众见面的《大耳朵图图之美食狂想曲》《阿凡提》两部动画大电影。
本报上海6月1日电 (记者曹玲娟)中国历史最长、片库量最大、拥有知识产权最多的动画企业——上海电影集团上海美术电影制片厂6月1日迎来六十华诞。新中国成立后不久,上海电影制片厂美术片组诞生,在此基础上的上海美术电影制片厂于1957年成立,至今已走过一甲子。60年来,上海美影厂出品了600多部动画作品,其制作的二维动画、水墨动画、木偶动画、剪纸动画荣获200多项国内外大奖,在国际上获得了“中国学派”的美誉。其中包括中国第一部彩色剪纸片《猪八戒吃瓜》、第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、第一部影院动画长片《大闹天宫》(上下集)、第一部木偶系列片《阿凡提的故事》、第一部获得柏林电影节奖项的中国电影《三个和尚》、第一部科普动画系列片《黑猫警长》、第一部剪纸系列片《葫芦兄弟》、第一部市场化运作影院动画长片《宝莲灯》等。当天,上海美术电影制片厂在沪举办“见证六十年,美影新发布”新片战略发布会庆祝60周年华诞,并发布13部动画新片,包括即将与观众见面的《大耳朵图图之美食狂想曲》《阿凡提》两部动画大电影。
6月1日,由上海电影(集团)有限公司与上海美术电影制片厂共同出品、上海电影股份有限公司影视发行分公司发行的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》在上海静安嘉里中心举办了一场别开生面的“黑猫警长”主题巡展,拉开了全国巡展的第一站。活动期间,不仅上海美术电影制片厂厂长钱建平莅临活动现场,更有“黑猫之父”—戴铁郎亲临巡展。国产动画精心之作动画电影《黑猫警长之翡翠之星》由曾经出品过经典动画片《黑猫警长》、《阿凡提》、《大闹天宫》、《葫芦兄弟》的上海美术电影制片厂制作,上海电影股份有限公司影视发行分公司负责发行,集结了国内动画制作的黄金班底。活动现场不仅邀请到了上海美术电影制片厂钱建平厂长现场致辞,宣布了这个中国自己的超级英雄的正式回归,再展新颜,甚至85岁高龄的“黑猫之父”— 戴铁郎都亲临现场,与粉丝分享全新大电影《黑猫警长之翡翠之星》的创作故事,与钱厂长共同为黑猫警长雕塑“点睛”,并与黑猫警长群像留下了珍贵合影。此次回顾展分为两个展区,一个展区用来展示50个《黑猫警长》大电影中主要人物的Q版形象雕塑,另一展区用来举办一些丰富多彩的“黑猫”主题互动节目,现场活动气氛热烈,在场观众纷纷表示对全新的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》充满了期待。30年黑猫形象全面升级 老少皆宜男女通吃活动中,电影《黑猫警长之翡翠之星》官方公布了片中主要角色在2015年度的“全面进化”形象,更通过现场一连串“涂鸦秀”、“快闪拍照”、“主题舞曲”等精彩互动环节,使众多到场的成年观众纷纷表示“看到黑猫就会勾起自己对于儿时的回忆”。小孩子在父母的引领下也第一次认识到父母儿时的动画偶像,对“黑猫警长”产生了浓厚的兴趣,很多小朋友表示“将来自己也要成为像黑猫警长一样维护正义的英雄”。此次回顾展活动也预备了许多很有质感的礼品,如“黑猫警长”文件夹套装、“黑猫警长”珍藏版卡贴等,让两代人的焦点共同关注到了这次全新升级的“黑猫”经典动画形象。据悉,此次“黑猫警长”主题巡展由上海鼎意达实业有限公司策展,继本次展览结束之后也将陆续开启在全国20多个城市的线下公益巡展,在透露出浓浓的怀旧情怀之外,更预示着在2015的暑期档,动画电影《黑猫警长之翡翠之星》即将在大银幕上带动一股热潮。
6月1日,由上海电影(集团)有限公司与上海美术电影制片厂共同出品、上海电影股份有限公司影视发行分公司发行的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》在上海静安嘉里中心举办了一场别开生面的“黑猫警长”主题巡展,拉开了全国巡展的第一站。活动期间,不仅上海美术电影制片厂厂长钱建平莅临活动现场,更有“黑猫之父”—戴铁郎亲临巡展。国产动画精心之作动画电影《黑猫警长之翡翠之星》由曾经出品过经典动画片《黑猫警长》、《阿凡提》、《大闹天宫》、《葫芦兄弟》的上海美术电影制片厂制作,上海电影股份有限公司影视发行分公司负责发行,集结了国内动画制作的黄金班底。活动现场不仅邀请到了上海美术电影制片厂钱建平厂长现场致辞,宣布了这个中国自己的超级英雄的正式回归,再展新颜,甚至85岁高龄的“黑猫之父”— 戴铁郎都亲临现场,与粉丝分享全新大电影《黑猫警长之翡翠之星》的创作故事,与钱厂长共同为黑猫警长雕塑“点睛”,并与黑猫警长群像留下了珍贵合影。此次回顾展分为两个展区,一个展区用来展示50个《黑猫警长》大电影中主要人物的Q版形象雕塑,另一展区用来举办一些丰富多彩的“黑猫”主题互动节目,现场活动气氛热烈,在场观众纷纷表示对全新的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》充满了期待。30年黑猫形象全面升级 老少皆宜男女通吃活动中,电影《黑猫警长之翡翠之星》官方公布了片中主要角色在2015年度的“全面进化”形象,更通过现场一连串“涂鸦秀”、“快闪拍照”、“主题舞曲”等精彩互动环节,使众多到场的成年观众纷纷表示“看到黑猫就会勾起自己对于儿时的回忆”。小孩子在父母的引领下也第一次认识到父母儿时的动画偶像,对“黑猫警长”产生了浓厚的兴趣,很多小朋友表示“将来自己也要成为像黑猫警长一样维护正义的英雄”。此次回顾展活动也预备了许多很有质感的礼品,如“黑猫警长”文件夹套装、“黑猫警长”珍藏版卡贴等,让两代人的焦点共同关注到了这次全新升级的“黑猫”经典动画形象。据悉,此次“黑猫警长”主题巡展由上海鼎意达实业有限公司策展,继本次展览结束之后也将陆续开启在全国20多个城市的线下公益巡展,在透露出浓浓的怀旧情怀之外,更预示着在2015的暑期档,动画电影《黑猫警长之翡翠之星》即将在大银幕上带动一股热潮。
国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮,票房节节攀升;《黑猫警长》新版电影尚未公映,普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转;《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……7月中旬,在上海举办的第11届中国国际动漫游戏博览会上,“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”,成为一大焦点。“互联网+”倒逼传统动漫“突围”近年来,一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎,动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链,彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品,有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”,《花千骨》等从网络文学起步,被拍成热播剧,进而推出页面动画游戏。业内人士认为,在动漫行业的“日风美雨”中,国产动漫能逆风而上,得益于“互联网+”的产业新浪潮。与此同时,网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”,谋求复兴。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想,实在不能再等了,要拿出自己的作品来,很重要。”他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于整个国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,人才大多在体制外,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到2015年,“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”,近年来红火的“熊出没”也已经“4岁”了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”,田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事”,“我们五个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第三部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权,也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映,也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质,长了国产动漫的志气。一些业内人士指出,孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力,确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入,却在特效上粗制滥造、漏洞百出,甚至出现盗版和“穿越”等,以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题,近年来“拼特效”的作品越来越多,真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等,其中也有部分特效及剧情,因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中,更多的则是追求“低成本、快回收”的作品,上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露,“大圣归来”之所以吸引人,与在特效上“倾尽全力”有很大关系,预算成本中几乎一半给了特效,重要的特效精确到秒,反反复复、精益求精不断修改,要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效,我们也在不断反思,主张每一次运用,都要精准到位。”钱建平分析,在经历了一段时间的探索后,上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍,而不是一味“加特效”,更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下,新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”,以保持二维动画的传统美。
国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮,票房节节攀升;《黑猫警长》新版电影尚未公映,普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转;《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……7月中旬,在上海举办的第11届中国国际动漫游戏博览会上,“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”,成为一大焦点。“互联网+”倒逼传统动漫“突围”近年来,一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎,动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链,彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品,有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”,《花千骨》等从网络文学起步,被拍成热播剧,进而推出页面动画游戏。业内人士认为,在动漫行业的“日风美雨”中,国产动漫能逆风而上,得益于“互联网+”的产业新浪潮。与此同时,网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”,谋求复兴。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想,实在不能再等了,要拿出自己的作品来,很重要。”他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于整个国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,人才大多在体制外,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到2015年,“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”,近年来红火的“熊出没”也已经“4岁”了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”,田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事”,“我们五个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第三部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权,也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映,也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质,长了国产动漫的志气。一些业内人士指出,孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力,确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入,却在特效上粗制滥造、漏洞百出,甚至出现盗版和“穿越”等,以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题,近年来“拼特效”的作品越来越多,真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等,其中也有部分特效及剧情,因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中,更多的则是追求“低成本、快回收”的作品,上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露,“大圣归来”之所以吸引人,与在特效上“倾尽全力”有很大关系,预算成本中几乎一半给了特效,重要的特效精确到秒,反反复复、精益求精不断修改,要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效,我们也在不断反思,主张每一次运用,都要精准到位。”钱建平分析,在经历了一段时间的探索后,上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍,而不是一味“加特效”,更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下,新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”,以保持二维动画的传统美。
《黑猫警长之翡翠之星》终极海报充满太空科技元素动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》将于8月7日上映,今年暑期档动画电影火力全开,《大圣归来》的后劲未眠,《黑猫警长之翡翠之星》的强猛攻势再度来袭。日前,大圣与黑猫警长共同录制节目,两大国漫英雄携手攻占暑期档动画类影片。随着上映日期的逐渐临近《黑猫警长之翡翠之星》终极海报随之曝光,视觉上的全面升级,外太空的设置明显,科技感、未来感十足,色调上也极具金属质感,看来全新升级的《黑猫警长》将携一个更加炫酷的超级英雄回归大众视野,实力不容小觑!国民动画英雄回归火力全开纵观市场,动画电影的热度似乎在今年夏天得以全面提升,6月份的机器猫大电影《伴我同行》最终以超过4.5亿元的高票房收报,全面超越日本本土票房,而进入7月份,国产动画良心之作《大圣归来》和有动画元素的《捉妖记》,一个后劲十足,一个高开高走,创造一个又一个业内奇迹,这也让人对《黑猫警长之翡翠之星》大电影的期待值大大增加,一个等待了三十年的“请看下集”、知晓度达100%的原创动画IP,将会有怎样的市场表现,也成为各界关注的焦点。在中国电影圈处处热议《大圣归来》票房奇迹的的当下,业内专家认为,《黑猫警长之翡翠之星》将是唯一一部可以与之抗衡的原创动画。与此前公布的海报走萌系路线不同,片方最新公布的《黑猫警长之翡翠之星》终极海报选择了视觉系路线。两款海报最先让人感知的是“炫酷感”,和大多数观众心目中《黑猫警长》动画片的质朴不同,这次海报的色彩十分绚丽,蓝黑色调神秘的太空背景、摩托车擦出的红色火花、手枪和机器人发射出的淡绿色激光,都传达出影片的科技感和炫酷感。影片中的主要角色也都悉数亮相,表情各异的脸庞显示出张力十足的博弈关系:凶狠的反派大猿博士占据整个大背景,彰显其强大的能力,而一只耳则露出狡猾的笑容,黑猫警长的粉丝牟三嘟始终和黑猫警长并肩作战,并露出一股机灵劲儿,似乎想到了什么妙招,另外一个引人注目的是深刻诠释了“鸭飞狗跳”的鸭子探长,据悉,在电影中,这位探长也将成为搞笑担当,看点十足。随着上映时期的临近,动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》的热议度也越来越高。在最新曝光的这两款终极海报中,黑猫警长的身影最为亮眼,三十年前那个举枪的国民英雄已经完成了全面升级,一个21世纪的黑猫警长,有望满足更多更广泛的观众需求。
《黑猫警长之翡翠之星》终极海报充满太空科技元素动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》将于8月7日上映,今年暑期档动画电影火力全开,《大圣归来》的后劲未眠,《黑猫警长之翡翠之星》的强猛攻势再度来袭。日前,大圣与黑猫警长共同录制节目,两大国漫英雄携手攻占暑期档动画类影片。随着上映日期的逐渐临近《黑猫警长之翡翠之星》终极海报随之曝光,视觉上的全面升级,外太空的设置明显,科技感、未来感十足,色调上也极具金属质感,看来全新升级的《黑猫警长》将携一个更加炫酷的超级英雄回归大众视野,实力不容小觑!国民动画英雄回归火力全开纵观市场,动画电影的热度似乎在今年夏天得以全面提升,6月份的机器猫大电影《伴我同行》最终以超过4.5亿元的高票房收报,全面超越日本本土票房,而进入7月份,国产动画良心之作《大圣归来》和有动画元素的《捉妖记》,一个后劲十足,一个高开高走,创造一个又一个业内奇迹,这也让人对《黑猫警长之翡翠之星》大电影的期待值大大增加,一个等待了三十年的“请看下集”、知晓度达100%的原创动画IP,将会有怎样的市场表现,也成为各界关注的焦点。在中国电影圈处处热议《大圣归来》票房奇迹的的当下,业内专家认为,《黑猫警长之翡翠之星》将是唯一一部可以与之抗衡的原创动画。与此前公布的海报走萌系路线不同,片方最新公布的《黑猫警长之翡翠之星》终极海报选择了视觉系路线。两款海报最先让人感知的是“炫酷感”,和大多数观众心目中《黑猫警长》动画片的质朴不同,这次海报的色彩十分绚丽,蓝黑色调神秘的太空背景、摩托车擦出的红色火花、手枪和机器人发射出的淡绿色激光,都传达出影片的科技感和炫酷感。影片中的主要角色也都悉数亮相,表情各异的脸庞显示出张力十足的博弈关系:凶狠的反派大猿博士占据整个大背景,彰显其强大的能力,而一只耳则露出狡猾的笑容,黑猫警长的粉丝牟三嘟始终和黑猫警长并肩作战,并露出一股机灵劲儿,似乎想到了什么妙招,另外一个引人注目的是深刻诠释了“鸭飞狗跳”的鸭子探长,据悉,在电影中,这位探长也将成为搞笑担当,看点十足。随着上映时期的临近,动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》的热议度也越来越高。在最新曝光的这两款终极海报中,黑猫警长的身影最为亮眼,三十年前那个举枪的国民英雄已经完成了全面升级,一个21世纪的黑猫警长,有望满足更多更广泛的观众需求。
“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。
“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。