“互联网+”倒逼传统动漫“突围”

2015
07/14
21:17

中国动漫产业新闻网

国漫号
分享
数据
2989
0
0

中国动漫产业新闻网

国漫号
2015
/
07/14
21:17
2989
0
0
国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮,票房节节攀升;《黑猫警长》新版电影尚未公映,普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转;《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……

7月中旬,在上海举办的第11届中国国际动漫游戏博览会上,“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”,成为一大焦点。
“互联网+”倒逼传统动漫“突围”

近年来,一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎,动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链,彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品,有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”,《花千骨》等从网络文学起步,被拍成热播剧,进而推出页面动画游戏。

业内人士认为,在动漫行业的“日风美雨”中,国产动漫能逆风而上,得益于“互联网+”的产业新浪潮。与此同时,网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”,谋求复兴。

8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。

“我们当时就想,实在不能再等了,要拿出自己的作品来,很重要。”他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。

上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于整个国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,人才大多在体制外,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。

动漫版权也不是“万能的”

到2015年,“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”,近年来红火的“熊出没”也已经“4岁”了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。

“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”,田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事”,“我们五个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了”。

《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第三部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权,也会被市场淘汰。

不能让“五毛钱特效”砸了老品牌

《西游记之大圣归来》热映,也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质,长了国产动漫的志气。一些业内人士指出,孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力,确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。

所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入,却在特效上粗制滥造、漏洞百出,甚至出现盗版和“穿越”等,以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。

同样是“西游记”主题,近年来“拼特效”的作品越来越多,真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等,其中也有部分特效及剧情,因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中,更多的则是追求“低成本、快回收”的作品,上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。

田晓鹏透露,“大圣归来”之所以吸引人,与在特效上“倾尽全力”有很大关系,预算成本中几乎一半给了特效,重要的特效精确到秒,反反复复、精益求精不断修改,要符合今天观众的欣赏习惯。
“对于特效,我们也在不断反思,主张每一次运用,都要精准到位。”钱建平分析,在经历了一段时间的探索后,上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍,而不是一味“加特效”,更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下,新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”,以保持二维动画的传统美。
免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

网曝疑似郭敬明买票看《大圣归来》照 全程玩手机

7月14日,《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩,超越《熊出没》,成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片,比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日,有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日,《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩,并以微弱优势超越了《小时代4》,成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到,这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日,《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道,《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%,而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升,给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多,稳居当日票房冠军。不仅如此,5300万的单日票房成绩,也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万,成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日,南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片,并透露:“出来看个电影大圣归来,四娘也来看,坐在我后排,6排。”但图片中只有背影,没有正脸,不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中,一名男子与郭敬明身形相似,身穿牛仔裤配深色衬衫,头戴棒球帽,大口罩遮面,全副武装,全程都在低头玩手机。此组照片曝光后,网友纷纷为郭敬明点赞,称:“这就是郭敬明,一个最真实的他,他真的有一直在关注国产动画,不得不说他真的很棒!”也有网友调侃称:“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了!”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗?”

7月14日,《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩,超越《熊出没》,成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片,比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日,有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日,《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩,并以微弱优势超越了《小时代4》,成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到,这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日,《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道,《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%,而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升,给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多,稳居当日票房冠军。不仅如此,5300万的单日票房成绩,也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万,成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日,南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片,并透露:“出来看个电影大圣归来,四娘也来看,坐在我后排,6排。”但图片中只有背影,没有正脸,不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中,一名男子与郭敬明身形相似,身穿牛仔裤配深色衬衫,头戴棒球帽,大口罩遮面,全副武装,全程都在低头玩手机。此组照片曝光后,网友纷纷为郭敬明点赞,称:“这就是郭敬明,一个最真实的他,他真的有一直在关注国产动画,不得不说他真的很棒!”也有网友调侃称:“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了!”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗?”

中国新闻网 3947天前
2317 0 0

国产动漫如何赶超好莱坞 技术压阵or内容创新?

《西游记之大圣归来》逆袭获赞2015年是中国电影产业持续迅猛发展的一年,经济结构的调整、国家政策的倾斜、观众群体的变化等都使电影领域出现了深刻的变革。尤其是年初《十万个冷笑话》的二次元突围加上暑期档《西游记之大圣归来》的口碑逆袭,令人看到了国产动画电影的春天,某种程度上亦代表了国产动漫行业的新迈进。日前,第六届中国文娱创新峰会“电影+”分论坛特设“国产动画电影距离好莱坞还有多远”的互动议题,邀请包括天空之城影业创始人&《大圣归来》制片人路伟、有妖气动漫总裁周靖淇、原力电脑动画制作有限公司创始人&首席执行官&总裁赵锐、Gener8执行制片人保罗·贝克尔等业内人士共同参与,探讨国产动画电影的现状与发展。事实上,中国的动漫已进入转型升级期,早期的乱象正在不断修正,其愈发显见的“蛋糕”趋势正吸引着越来越多的企业入局。那么,我们与作为全球动画片两大领军产地之一的美国距离还有多远?国产动漫应该如何才能实现赶超好莱坞的目标?IP运作打造产业链 全球化战略树品牌风范近年,IP开发成为电影甚至是整个文化娱乐产业的热点。围绕优质IP形成完整产业链,进而打造娱乐生态闭环成为最大限度开发IP价值的不二法门,动画电影产业亦不例外。此前,“喜洋洋”系列、《十万个冷笑话》和《秦时明月》等作品都最大限度完成了IP产业链的开发。随着电影界各巨头纷纷将目光瞄准动画电影产业,更多优秀动画IP正待孵化和开发:阿里影业宣布启动“A计划”,未来三年投入10亿元发掘培养电影行业新人,打造电影产业新业态,并积极孵化新一代电影动漫人才;光线集团成立“彩条屋影业”,意欲打造动画王国。在资本和团队规模化进入动画电影趋势下,原力认为应当最大限度地在各个维度力争无死角的挖掘产品IP的最大价值,建立完整的IP产业链。原力动画也于2014年制定了由制作加工转型为创意、制片、制作全流程开发的战略转型 。2014年4月,原力在洛杉矶组建创作团队,邀请到海内外动画电影制作顶尖人才,为自己的第一部原创电影《Duck Duck Goose》奠定了稳固的基石。其后,两国团队又共同开发了《OldZilla》、《Where The Mountain Meets The Moon》两部自主知识产权的原创动画。可以说,这般具有国际化的视野或能助其在全球市场中建立专属品牌。在论坛上,原力动画总裁赵锐提出“全球上映,家庭类的动画电影受众更广,更容易成功”的观点。他表示,原力正在开发的三个原创IP都为 ”全球化““合家欢”类型的动画电影,未来这将是国产动画片良性发展的可行之道。据悉,原力还制定了每18个月便创作一部原创动画电影的长期战略规划,坚持围绕IP进行全产业链布局的方针。科技助力产业破局 《爵迹》或成颠覆之作自《指环王》、《阿凡达》等好莱坞大制作电影诞生以来,电脑动画技术尤其是三维立体技术得到了迅速的发展,而将真人表演和电脑特效结合起来的动作捕捉技术更是将动画电影带到了一个新的发展高度。近年,中国动画产业的发展也吸引了好莱坞高端动画团队的目光,他们纷纷进入中国,寻求与中国领先动画团队的合作,通过科技创新引领娱乐内容全新体验。2014年初,原力动画与《阿凡达》动捕团队Profile建立战略合作关系,将全球领先的动捕系统引进中国,为国内的电影、动漫、高端游戏、CG产业带来突破性的技术变革。之前的华语片中,只有极少数魔幻大片能在技术上呈现较好效果,如《画皮》、《捉妖记》等。这次中外的联姻,将给中国动漫产业带来新的想象空间。在与郭敬明新作《爵迹》的合作中,由于采用了自主研发的三维扫描系统,可以为其完成近40个角色的全身高精度扫描以及动作和表情生成,影片100%为电脑特效镜头,刷新了该领域在华语电影史上的新纪录。此外,原力在3D扫描、VR实时渲染等技术方面也走在前列,这些技术未来都计划在原力原创动画电影中实现应用,使人充满期待。今年8月,原力动画获得了来自腾讯集团的战略投资,此轮投资中原力动画的估值为10亿人民币级别。未来的发展之路上,内容创新研制与高科技制作双动力驱动的新模式新战略必将进一步凸显该公司的品牌价值。如原力一样致力于动漫产业的公司的集体崛起,也将进一步缩小我们与好莱坞之间的差距。

《西游记之大圣归来》逆袭获赞2015年是中国电影产业持续迅猛发展的一年,经济结构的调整、国家政策的倾斜、观众群体的变化等都使电影领域出现了深刻的变革。尤其是年初《十万个冷笑话》的二次元突围加上暑期档《西游记之大圣归来》的口碑逆袭,令人看到了国产动画电影的春天,某种程度上亦代表了国产动漫行业的新迈进。日前,第六届中国文娱创新峰会“电影+”分论坛特设“国产动画电影距离好莱坞还有多远”的互动议题,邀请包括天空之城影业创始人&《大圣归来》制片人路伟、有妖气动漫总裁周靖淇、原力电脑动画制作有限公司创始人&首席执行官&总裁赵锐、Gener8执行制片人保罗·贝克尔等业内人士共同参与,探讨国产动画电影的现状与发展。事实上,中国的动漫已进入转型升级期,早期的乱象正在不断修正,其愈发显见的“蛋糕”趋势正吸引着越来越多的企业入局。那么,我们与作为全球动画片两大领军产地之一的美国距离还有多远?国产动漫应该如何才能实现赶超好莱坞的目标?IP运作打造产业链 全球化战略树品牌风范近年,IP开发成为电影甚至是整个文化娱乐产业的热点。围绕优质IP形成完整产业链,进而打造娱乐生态闭环成为最大限度开发IP价值的不二法门,动画电影产业亦不例外。此前,“喜洋洋”系列、《十万个冷笑话》和《秦时明月》等作品都最大限度完成了IP产业链的开发。随着电影界各巨头纷纷将目光瞄准动画电影产业,更多优秀动画IP正待孵化和开发:阿里影业宣布启动“A计划”,未来三年投入10亿元发掘培养电影行业新人,打造电影产业新业态,并积极孵化新一代电影动漫人才;光线集团成立“彩条屋影业”,意欲打造动画王国。在资本和团队规模化进入动画电影趋势下,原力认为应当最大限度地在各个维度力争无死角的挖掘产品IP的最大价值,建立完整的IP产业链。原力动画也于2014年制定了由制作加工转型为创意、制片、制作全流程开发的战略转型 。2014年4月,原力在洛杉矶组建创作团队,邀请到海内外动画电影制作顶尖人才,为自己的第一部原创电影《Duck Duck Goose》奠定了稳固的基石。其后,两国团队又共同开发了《OldZilla》、《Where The Mountain Meets The Moon》两部自主知识产权的原创动画。可以说,这般具有国际化的视野或能助其在全球市场中建立专属品牌。在论坛上,原力动画总裁赵锐提出“全球上映,家庭类的动画电影受众更广,更容易成功”的观点。他表示,原力正在开发的三个原创IP都为 ”全球化““合家欢”类型的动画电影,未来这将是国产动画片良性发展的可行之道。据悉,原力还制定了每18个月便创作一部原创动画电影的长期战略规划,坚持围绕IP进行全产业链布局的方针。科技助力产业破局 《爵迹》或成颠覆之作自《指环王》、《阿凡达》等好莱坞大制作电影诞生以来,电脑动画技术尤其是三维立体技术得到了迅速的发展,而将真人表演和电脑特效结合起来的动作捕捉技术更是将动画电影带到了一个新的发展高度。近年,中国动画产业的发展也吸引了好莱坞高端动画团队的目光,他们纷纷进入中国,寻求与中国领先动画团队的合作,通过科技创新引领娱乐内容全新体验。2014年初,原力动画与《阿凡达》动捕团队Profile建立战略合作关系,将全球领先的动捕系统引进中国,为国内的电影、动漫、高端游戏、CG产业带来突破性的技术变革。之前的华语片中,只有极少数魔幻大片能在技术上呈现较好效果,如《画皮》、《捉妖记》等。这次中外的联姻,将给中国动漫产业带来新的想象空间。在与郭敬明新作《爵迹》的合作中,由于采用了自主研发的三维扫描系统,可以为其完成近40个角色的全身高精度扫描以及动作和表情生成,影片100%为电脑特效镜头,刷新了该领域在华语电影史上的新纪录。此外,原力在3D扫描、VR实时渲染等技术方面也走在前列,这些技术未来都计划在原力原创动画电影中实现应用,使人充满期待。今年8月,原力动画获得了来自腾讯集团的战略投资,此轮投资中原力动画的估值为10亿人民币级别。未来的发展之路上,内容创新研制与高科技制作双动力驱动的新模式新战略必将进一步凸显该公司的品牌价值。如原力一样致力于动漫产业的公司的集体崛起,也将进一步缩小我们与好莱坞之间的差距。

艺恩网 3829天前
2018 0 0

[大圣归来]将拍成系列电影

这几天,打开微博、微信,不少人在刷着一部国产动画影片《西游记之大圣归来》,并掀起了一股“自来水”(自发形成的“水军”)的狂潮。该片在豆瓣上的评分高达8.7分,上映6天票房就超过2亿元。该片仅凭目前的票房,就已经打破了国产动画的首周票房纪录以及最近连续两日单日最高票房纪录。在两部青春大片的夹缝中取得如此成绩不得不说是一个奇迹。昨日,《大圣归来》的导演田晓鹏等人现身重庆沙坪坝横店电影院的主创见面会,并接受了重庆晚报记者的采访。影片采用了经典的好莱坞架构影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧俗名江流儿的小和尚误打误撞解除了封印,在相互陪伴的冒险之旅中找回初心,完成自我救赎的故事。不少人说这部影片将中国动画与美日动画从100年的差距缩短到了10年,对此,导演田晓鹏说影片本身还有欠缺,称不上完美,与好莱坞、迪斯尼的动画还有很大的差距,能取得如此票房成绩,田晓鹏称自己也感到有些意外。影片在高评分下也有一些吐槽声,有人说影片中汪峰的歌太突兀,田晓鹏也爽快地回应说确实突兀,这也是他觉得影片遗憾的一点,“音量和音质都有问题,因为当时收到的就是一个不太合格的CD。”而面对该片与美国影片类似的质疑,田晓鹏告诉重庆晚报记者,影片其实采用的就是一个好莱坞的经典架构,只不过在里面放进了中国的故事。另外,对于《大圣归来》里孙悟空大叔般的形象,“过去很多影片都强调孙悟空的形象都是美猴王,很野很美,但在自己的心中悟空应该是个很有侠气的角色,并不是外表像个猴子就行,得有神,影片主抓的是其神。”田晓鹏说。《大圣归来》打着“这是一个需要英雄的时代”的口号,而与西方的英雄不同,田晓鹏认为中国的英雄有悲情情节,不像西方的结局都很完美,“这个英雄是身边能看到的,他有故事,接地气,也许他并不那么完美。”而在现场,投资方横店影视总经理刘志江也坐实了该片将拍成系列电影的消息,并表示一部会比一部好。西游题材受追捧 一大波猴子霸屏“白龙马,蹄儿朝西,驮着唐玄奘和那三兄弟……”这首片尾曲响起,就能引发不少网友满满的童年记忆。《西游记》作为我国四大名著之一,拥有最高的翻拍率。有被奉为经典的六小龄童版《西游记》,有动画版的《西游记》,还有周星驰的《大话西游》、《西游降魔篇》等。近年来,《西游记》也成为抢手的电影题材。单是今年,荧屏上就有一大波大圣接踵而至,有黄晓明主演的中印合拍大片《大唐玄奘》,巩俐、郭富城主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》,李易峰、钟汉良等主演的《西游盘丝洞》,周星驰监制、徐克执导的《西游降魔篇2》,还有刘镇伟执导的《大话西游3》。田晓鹏告诉重庆晚报记者,八年前,西游题材并不像现在这么多,当时选择西游题材是因为想找一个观众都熟知的形象,而大多数人都有西游记情结,并且西游记里的魔幻色彩很有张力,很适合做3D。《大圣归来》通过八年的酝酿,四年的集中制作,才有今天我们看到的这部精彩的动画大片。悟空CP对象多 白骨精也爱上他这些年关于西游的片子,导演和编剧都不遗余力地给悟空搭配CP,周星驰的《大话西游》里,至尊宝(孙悟空)和紫霞仙子的虐恋让观众第一次看见孙悟空谈恋爱。TVB版的《齐天大圣孙悟空》里悟空更是被肆无忌惮搭配CP,不仅和蔡卓妍扮演的紫兰仙子有一段轰轰烈烈的爱情,紫兰仙子还追随悟空下凡间,参与到西天取经。白骨精也爱孙悟空,为了悟空她不惜用尽各种办法阻挠唐僧西天取经。2014年甄子丹主演的《西游记之大闹天宫》,孙悟空化身纯爱派,和九尾狐走起了两小无猜青梅竹马的感情路线。

这几天,打开微博、微信,不少人在刷着一部国产动画影片《西游记之大圣归来》,并掀起了一股“自来水”(自发形成的“水军”)的狂潮。该片在豆瓣上的评分高达8.7分,上映6天票房就超过2亿元。该片仅凭目前的票房,就已经打破了国产动画的首周票房纪录以及最近连续两日单日最高票房纪录。在两部青春大片的夹缝中取得如此成绩不得不说是一个奇迹。昨日,《大圣归来》的导演田晓鹏等人现身重庆沙坪坝横店电影院的主创见面会,并接受了重庆晚报记者的采访。影片采用了经典的好莱坞架构影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧俗名江流儿的小和尚误打误撞解除了封印,在相互陪伴的冒险之旅中找回初心,完成自我救赎的故事。不少人说这部影片将中国动画与美日动画从100年的差距缩短到了10年,对此,导演田晓鹏说影片本身还有欠缺,称不上完美,与好莱坞、迪斯尼的动画还有很大的差距,能取得如此票房成绩,田晓鹏称自己也感到有些意外。影片在高评分下也有一些吐槽声,有人说影片中汪峰的歌太突兀,田晓鹏也爽快地回应说确实突兀,这也是他觉得影片遗憾的一点,“音量和音质都有问题,因为当时收到的就是一个不太合格的CD。”而面对该片与美国影片类似的质疑,田晓鹏告诉重庆晚报记者,影片其实采用的就是一个好莱坞的经典架构,只不过在里面放进了中国的故事。另外,对于《大圣归来》里孙悟空大叔般的形象,“过去很多影片都强调孙悟空的形象都是美猴王,很野很美,但在自己的心中悟空应该是个很有侠气的角色,并不是外表像个猴子就行,得有神,影片主抓的是其神。”田晓鹏说。《大圣归来》打着“这是一个需要英雄的时代”的口号,而与西方的英雄不同,田晓鹏认为中国的英雄有悲情情节,不像西方的结局都很完美,“这个英雄是身边能看到的,他有故事,接地气,也许他并不那么完美。”而在现场,投资方横店影视总经理刘志江也坐实了该片将拍成系列电影的消息,并表示一部会比一部好。西游题材受追捧 一大波猴子霸屏“白龙马,蹄儿朝西,驮着唐玄奘和那三兄弟……”这首片尾曲响起,就能引发不少网友满满的童年记忆。《西游记》作为我国四大名著之一,拥有最高的翻拍率。有被奉为经典的六小龄童版《西游记》,有动画版的《西游记》,还有周星驰的《大话西游》、《西游降魔篇》等。近年来,《西游记》也成为抢手的电影题材。单是今年,荧屏上就有一大波大圣接踵而至,有黄晓明主演的中印合拍大片《大唐玄奘》,巩俐、郭富城主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》,李易峰、钟汉良等主演的《西游盘丝洞》,周星驰监制、徐克执导的《西游降魔篇2》,还有刘镇伟执导的《大话西游3》。田晓鹏告诉重庆晚报记者,八年前,西游题材并不像现在这么多,当时选择西游题材是因为想找一个观众都熟知的形象,而大多数人都有西游记情结,并且西游记里的魔幻色彩很有张力,很适合做3D。《大圣归来》通过八年的酝酿,四年的集中制作,才有今天我们看到的这部精彩的动画大片。悟空CP对象多 白骨精也爱上他这些年关于西游的片子,导演和编剧都不遗余力地给悟空搭配CP,周星驰的《大话西游》里,至尊宝(孙悟空)和紫霞仙子的虐恋让观众第一次看见孙悟空谈恋爱。TVB版的《齐天大圣孙悟空》里悟空更是被肆无忌惮搭配CP,不仅和蔡卓妍扮演的紫兰仙子有一段轰轰烈烈的爱情,紫兰仙子还追随悟空下凡间,参与到西天取经。白骨精也爱孙悟空,为了悟空她不惜用尽各种办法阻挠唐僧西天取经。2014年甄子丹主演的《西游记之大闹天宫》,孙悟空化身纯爱派,和九尾狐走起了两小无猜青梅竹马的感情路线。

2397 0 0

二次元迎来“全龄化”发展契机 将成为中国文创产业的大热点

说只有新生代才喜欢二次元?那些自以为不懂二次元的成年人,也许已经陷在二次元构建的世界里。“2016年泛二次元用户预计达到2亿人,得益于产业链不断完善,中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长。关于动画电影,你或许看过动漫、动画或是漫画,甚至热爱着它背后的文化底蕴。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦告诉解放日报•上观记者。他判断,二次元不仅在新生代有市场,而且将成为中国文创产业的大热点。之所以得出这一结果,在于第一财经商业数据中心(CBNData)近期就二次元等中国IP产业的发展进行了调研,并发布了《中国原创动漫大数据报告》(以下简称为《报告》)。根据这份报告,杨钦对中国原创动漫产业生态圈及其衍生品市场的发展进行了详细解读。二次元迎来“全龄化”发展契机杨钦认为,全龄化动漫将获得前所未有的发展契机。他举例说,《画江湖》《镇魂街》《秦时明月》等原创动漫作品在成年受众中认知度较高,而《猪猪侠》《超级飞侠》《熊出没》《跳跳鱼世界》等少儿动漫成为线上高热度的国产动漫作品,深受儿童们的喜爱。在他看来,少儿动漫的用户规模占据中国原创动漫用户的绝大多数,仍是产业主流。不过,动画成为家长与孩子们互动的娱乐方式,所以电影票房与衍生品市场的消费增长反映出少儿动漫引发的“家长经济”。例如,相较于面向全龄的《十万个冷笑话》,《熊出没》《喜洋洋与灰太狼》等少儿动漫大电影呈现消费趋同的特点,观众购票年龄多为31岁以上,这可以理解为父母买票带儿童一起观看。另一方面,全龄化动漫正获得前所未有的发展契机。近年来,国家政策的扶持与社会资金的发展紧密结合,成为中国原创动漫高速发展的主要助力,为产业发展提供了极为有利的环境,中国原创动漫正迎来“好时代”。诸如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《秦时明月》等带有强烈传统文化色彩的中国原创题材全龄化动漫都取得了不错的票房成绩。此外,在经济发展的大背景之下,近年来国内文化消费和内容消费市场迅速发展。动漫在互联网文创娱乐产业中的占比稳步提升,其中包括投资环境。杨钦指出,根据《报告》,2015年动漫产业投融资活跃,其中动漫内容领域最为抢手,2014年有记录的仅31笔投资,2015年激增到71笔。动漫生态圈内企业投资并购也同样活跃,2015年参与动漫内容领域投资的IP开发及衍生品企业激增到22家,2016年4月前已有14笔来自IP开发企业的投资,超越投资机构,积极布局上游内容创作。二次元具备更多商业潜能杨钦指出,从产业发展看,目前以内容创作、维度延展、商业变现、发展助力为四大核心,各环节层层衍生,政策及资金支持产业发展,实现更多商业可能。虽然目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定,但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。例如,以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式,从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链,学习美漫的发展模式,即重要公司参与产业各链条,形成了良好的全产业链运营模式。杨钦还提醒说,中国二次元受众具有强大的能动性与反哺能力。一个具体案例是去年大红大紫的现象级电影《西游记之大圣归来》。它引发了一场“自来水”事件,即观众和影迷尤其是二次元们自发形成前所未有的力量使影院排片率提高、票房不断被刷新。这充分体现了二次元们是具有最强能动性和反哺能力的观众群体。他认为,《西游记之大圣归来》获得的成绩离不开观影者对于中国原创动漫的支持心理,是他们在微博等社交平台的热议形成了积极倾向性从而推动了更多人走进电影院观看,观众和影迷自发的二次创作也让电影受到了更多持续的关注,票房波动走高,衍生品的出现也获得了消费者的认可。谈及到衍生品市场的发展,杨钦认为从衍生品具体品类看,日本和美国动漫的衍生品中手办(玩偶)的销售比例最大,其次是服装和挂件,而国产动漫衍生品以挂件为主,但附加价值更高的手办销售份额偏低。他由此建议,国产动漫衍生品在线上规模持续增加的同时,也应该注意如何提高衍生品的附加价值:“对于中国原创动漫产业而言,或许尚未抵达最好的时代,但最好的阶段正在逐渐到来。”

说只有新生代才喜欢二次元?那些自以为不懂二次元的成年人,也许已经陷在二次元构建的世界里。“2016年泛二次元用户预计达到2亿人,得益于产业链不断完善,中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长。关于动画电影,你或许看过动漫、动画或是漫画,甚至热爱着它背后的文化底蕴。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦告诉解放日报•上观记者。他判断,二次元不仅在新生代有市场,而且将成为中国文创产业的大热点。之所以得出这一结果,在于第一财经商业数据中心(CBNData)近期就二次元等中国IP产业的发展进行了调研,并发布了《中国原创动漫大数据报告》(以下简称为《报告》)。根据这份报告,杨钦对中国原创动漫产业生态圈及其衍生品市场的发展进行了详细解读。二次元迎来“全龄化”发展契机杨钦认为,全龄化动漫将获得前所未有的发展契机。他举例说,《画江湖》《镇魂街》《秦时明月》等原创动漫作品在成年受众中认知度较高,而《猪猪侠》《超级飞侠》《熊出没》《跳跳鱼世界》等少儿动漫成为线上高热度的国产动漫作品,深受儿童们的喜爱。在他看来,少儿动漫的用户规模占据中国原创动漫用户的绝大多数,仍是产业主流。不过,动画成为家长与孩子们互动的娱乐方式,所以电影票房与衍生品市场的消费增长反映出少儿动漫引发的“家长经济”。例如,相较于面向全龄的《十万个冷笑话》,《熊出没》《喜洋洋与灰太狼》等少儿动漫大电影呈现消费趋同的特点,观众购票年龄多为31岁以上,这可以理解为父母买票带儿童一起观看。另一方面,全龄化动漫正获得前所未有的发展契机。近年来,国家政策的扶持与社会资金的发展紧密结合,成为中国原创动漫高速发展的主要助力,为产业发展提供了极为有利的环境,中国原创动漫正迎来“好时代”。诸如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《秦时明月》等带有强烈传统文化色彩的中国原创题材全龄化动漫都取得了不错的票房成绩。此外,在经济发展的大背景之下,近年来国内文化消费和内容消费市场迅速发展。动漫在互联网文创娱乐产业中的占比稳步提升,其中包括投资环境。杨钦指出,根据《报告》,2015年动漫产业投融资活跃,其中动漫内容领域最为抢手,2014年有记录的仅31笔投资,2015年激增到71笔。动漫生态圈内企业投资并购也同样活跃,2015年参与动漫内容领域投资的IP开发及衍生品企业激增到22家,2016年4月前已有14笔来自IP开发企业的投资,超越投资机构,积极布局上游内容创作。二次元具备更多商业潜能杨钦指出,从产业发展看,目前以内容创作、维度延展、商业变现、发展助力为四大核心,各环节层层衍生,政策及资金支持产业发展,实现更多商业可能。虽然目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定,但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。例如,以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式,从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链,学习美漫的发展模式,即重要公司参与产业各链条,形成了良好的全产业链运营模式。杨钦还提醒说,中国二次元受众具有强大的能动性与反哺能力。一个具体案例是去年大红大紫的现象级电影《西游记之大圣归来》。它引发了一场“自来水”事件,即观众和影迷尤其是二次元们自发形成前所未有的力量使影院排片率提高、票房不断被刷新。这充分体现了二次元们是具有最强能动性和反哺能力的观众群体。他认为,《西游记之大圣归来》获得的成绩离不开观影者对于中国原创动漫的支持心理,是他们在微博等社交平台的热议形成了积极倾向性从而推动了更多人走进电影院观看,观众和影迷自发的二次创作也让电影受到了更多持续的关注,票房波动走高,衍生品的出现也获得了消费者的认可。谈及到衍生品市场的发展,杨钦认为从衍生品具体品类看,日本和美国动漫的衍生品中手办(玩偶)的销售比例最大,其次是服装和挂件,而国产动漫衍生品以挂件为主,但附加价值更高的手办销售份额偏低。他由此建议,国产动漫衍生品在线上规模持续增加的同时,也应该注意如何提高衍生品的附加价值:“对于中国原创动漫产业而言,或许尚未抵达最好的时代,但最好的阶段正在逐渐到来。”

2662 0 0

影视众筹显投资危情 《大圣归来》的成功可能只是特例

一部国产动画电影及其89个众筹投资人的赚钱故事在这个夏季被一遍又一遍讲述。《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)票房破9亿,众筹投资人人均投资不足10万净赚20多万的建树格外励志。然而,看似一步之遥的投资神话却在八荒之外。这一非常规案例,障目了更多影视众筹项目的落魄和整个领域的高危投资现状。机构最新数据显示,国内影视类众筹平台项目成功率仅为64%。记者在采访中还发现,诸多实为互联网理财产品的伪影视众筹项目却不在少数,更有一些通过微信朋友圈募集资金的项目,很可能涉及诈骗。小概率盈利显然,《大圣归来》的成功并不是常规景观。百度去年推出“百发有戏”平台,试图涉足影视众筹市场,上了一部《黄金时代》,却无奈票房遭逢滑铁卢。阿里巴巴推出的《魁拔Ⅲ》,同样遇到票房惨败。成功的案例总被津津乐道,哪怕它只是个孤例。数据显示,截至8月23日,《大圣归来》票房累计9.32亿元,创近50年来国产动画最高纪录。在开拍之际,《大圣归来》采用了众筹方式进行融资。参与投资的89位众筹投资人,合计投入780万元,目前预计可以获得本息约3000万元,即每位投资人可以在此笔投资中净赚约25万元。“这89个投资者,由于他们是股东,电影越卖座,回报就越高,所以他们会积极做营销。《大圣归来》是通过熟人朋友圈的私募方式,虽然不属于公开的股权众筹模式,但是它充分发挥了众筹的优势。更加证明了大众创业、万众创新的一个基础设施初步形成。”中国人民大学法学院副院长、互联网金融专家杨东说,像电影这种跟消费者密切联系的产业特别适合做众筹,随着“互联网+”时代的到来,电影通过众筹模式,能够克服传统金融模式的不足,使产业和金融高度融合,并将资源充分整合起来。众筹的效果是“股东变成消费者,消费者变成股东”。问题在于,是否还存在第二个、第三个乃至更多的《大圣归来》。据数据统计,目前国内共有九家平台涉及影视类众筹。从平台项目发布数量来看,近半数平台影视发布项目为个位数,项目数较少,影视类众筹平台项目成功率仅为64%。淘梦网创始人阴超告诉记者,我国去年影视行业约有800亿元投资,而票房只接近300亿元,意味着其他的钱都亏掉了,这无疑是一个高风险的行业。“淘梦网这类平台,目前更多地是在支持年轻导演拍短片,提供偏商品类的而非偏股权类的众筹,投资者在投资视频短片后,可以获得相应的海报、宣传物等。”阴超坦言,即便是这种模式,项目成功率也并不高,仅为20%至30%。天使汇创始人兰宁羽对影视项目的现状估算则更加悲观。他表示,2015年上半年广电总局公示立项的电影剧本1329部,可以推算全年大概在3000部左右,还有大量的电影项目根本没能完成立项手续,但资金早在项目初期就需要进入,而目前每年能上院线的国产电影也就在200部左右,已经是十五分之一的比例了。其中能够盈利的国产电影占比更少,万中选一的比例,这个概率比天使投资的成功概率还要低,影视众筹的风险非常大。“我国目前的电影界,如果不是大电影公司领投,其他项目风险都很大。通过观察这两年的优质电影,一个是《泰囧》,一个就是《大圣归来》,这个都是小概率事件。所以中国电影众筹有待更健全的发展,投资者对项目的判断需要更谨慎。”阴超说。伪项目众多很多投资者所谓的影视众筹项目,不过是投资于影视项目的理财产品。业内人士称,这种投资几乎无需门槛,几百元、几千元便可以参与投资,并获得相应的承诺回报,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。记者了解到,阿里巴巴和百度分别推出的“娱乐宝”和“百发有戏”,其模式都更接近于互联网理财产品。以阿里“娱乐宝”里的《小时代4》为例,最低投资金额为100元,这100元没有直接交由导演郭敬明,而是先买成国华人寿的保险理财产品,再采取合法合规的方式投向文化产业,获取投资收益,预期投资年化收益率为7%。假设一个用户向《小时代4》项目投资了100元,基本可以保证的是投资所产生的7元钱收益。百度“百发有戏”的项目收益则由票房收入来决定,收益情况分为几个档次:如果电影票房低于2亿元,收益率为8%;每增加1亿元,收益率就提高1个百分点;如果票房超过6亿元,收益率可达16%。以该平台上的电影《黄金时代》为例,如果电影票房超过6亿元,那么投资人投入100元最多可以产生16元的收益,当然即便票房收入低于2亿元,投资者投资100元也可以获得8元钱收益。事实是《黄金时代》票房惨败,投资者只获得了8%的收益。有业内人士分析称,“娱乐宝”和“百发有戏”的模式就是一种理财产品,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。这和《大圣归来》这样的电影众筹有着本质的区别。一些电影选择通过以上平台进行融资,其意图不仅是筹资,有时更多的是一种宣传手段、一种炒作噱头。事实上,阿里数字娱乐公司原总裁刘春宁曾表示:“我们不是众筹,是一种投资。因为众筹项目不能以股权或资金作为回报,项目发起人更不能向支持者许诺任何资金上的收益。”规模较小的平台同样在“挂羊头卖狗肉”,借众筹之名行营销之实。记者在采访中了解到,除了阿里、百度等互联网大佬,其他众筹平台也纷纷推出影视项目,并出现了淘梦网、聚米金融等一批以专业的影视众筹起家,专注垂直于这一领域的平台。不过,规模较小的平台其影视项目多集中在互联网影视、微电影等,院线电影比较少。业内人士指出,这也是考虑到投资人的投资周期、风险承受力等,由于院线电影众筹周期长达几年,而且能否上映还不能确定,所需金额较大,风险更不可控,对普通投资人来说,并不具备太大的吸引力。比如目前影视产品的宣传,其项目无非是到影视剧组探班,获得主创见面会门票、电影首映会门票、独家授权发行的电子杂志、明星签名照、电影票等。而这类型模式,由于投资者过度分散、股权结构权责不明、沟通成本高昂,都无法视为真正意义上的众筹,更接近于一种营销手段。众筹项目电视剧《花开如梦》制片人吴毅曾表示,选择新兴的互联网众筹行业进行影视剧资金募集,看重的不仅仅是资金,更重要的是看好创新背后的尝试,让影视人从老套的,墨守仅在一定范围内靠人脉关系拉资金,到开辟一个公开、透明、完全市场化的投融资交易平台。信用飘摇等待两年才收到回报仍属幸运。作为影视众筹项目的投资者,北京的王先生告诉记者,他的一些朋友参与投资的电影最终由于一些原因没能上映,也只能“愿赌服输”。王先生于2013年5月在点名时间平台上购买了《十万个冷笑话》国人原创动漫电影的众筹项目。他说,当时该项目“由周杰伦当配音演员”等宣传很契合自己的爱好,便选择了“玩玩”。据悉,这个项目的投资等级分为多档:平民级的只需投资20至50元便可以回报一张电影票,和一些周边书签挂件等;第二档是112元,可以回报两张电影票,和木质书签等;第三档是220元,回报是一张电影票和首映券等;其次还有500元档、800元档、10万元档等,其中,只有10万元的投资可以参与电影票房分红。王先生告诉记者,投资后一年多后,这部电影才上映,但是许诺的书签等礼品回报,他在2015年才收到。王先生坦言,参与影视众筹项目的秘诀只有一个,就是“耐心等”。阴超表示,考虑到风险因素,目前平台从事互联网影视、网络电影和微电影类的项目比较多,而院线电影比较少,这也是由于电影众筹周期较长的原因。比如《大圣归来》,八年前开始策划,四年前着手做,尽管电影上映了,也应该是上映一年之后才有回报,这是一个比较漫长的文化投资过程。“有些电影筹资者拿了钱,拍了两三年也没有拍出来,这在影视行业中也是很常见的事情。尤其是一些通过微信朋友圈募集资金的,更有可能涉及诈骗,因为没有通过平台中介来进行筹资,便没有机构会为其承担责任。”阴超告诉记者。多位业内人士在受访时都提到影视众筹的“信用风险”问题。中投顾问文化行业研究员蔡灵说:“影视众筹风险较高,成功比例较低,一方面影视剧投资风险本来就较高,票房不可确定性较强,受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响;另一方面,影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在技术风险和信用风险。投资者不能对影视众筹过于乐观,影视众筹的商业模式还需要不断完善,以降低投资风险。”网贷之家高级研究员张叶霞也表示,目前我国影视众筹以奖励众筹类型为主,普遍小额投资,一般多予以实物奖励,风险较低。而影视众筹模式与票房挂钩,收益率波动较大,且影视剧投资票房还受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响,不确定性较强,此外由于影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在信用风险和管理风险等原因。沉默的鼓励目前我国并没有针对影视众筹出台专门的监管政策,用兰宁羽的话说,“很多创新模式是在一种默许的鼓励下进行的”。这对行业发展而言未必是坏事,但这一投资领域的痛点如何化解,仍需直面。兰宁羽向记者缕析了影视众筹领域存在的诸多痛点。如从项目层面来看,影视众筹面临很大的筛选难度,目前影视类的众筹项目鱼龙混杂,国内的众筹与国外相比在项目的质量、创新性、背后的团队水平等方面都有较大差距,尤其在影视行业商业化程度尚且不高的今天,影视投资行业不可能率先完成商业化。又如,由于电影项目本身都隶属于某一家影视公司,是一次性的项目制,没办法做到为单独一部电影注册一家公司,因此众筹来的资金以什么方式体现、权益如何分配都面临很多问题,特别是在知识产权方面是个难题。如果走的是股权类众筹,那么每个人都有版权,这就需要在项目发起的时候做好相应的说明,比如电影放映的收益小股东是否可以共享,之后的在线放映收益、改编收益又如何分配等,目前这些权益都很难清晰界定。阴超则表示,投资者投资一部电影,至少需要知道导演是谁,演员是谁,而且必须看到其签订的合同,不能是预设的导演和主创团队。其次投资者需要弄清楚发行、剧本、制作是谁,项目背后是哪个电影公司在主导。这些都体现了信息披露的重要性,和买股票是一样的。法律风险更加不容忽视。“假如《大圣归来》众筹突破200人,公开方式发行了,电影做得又不是特别成功,不光是亏本,这200人会告你是非法集资,这是很明显的。”杨东说。即便如此,业内对影视众筹仍然充满期待。京北众筹总裁助理全忠伟表示,影视众筹是创意类众筹,很适合通过众筹来发展,现在还不是一个更多强调风险的时候,因为电影本身就是高风险。在现行法律框架下,不要轻易去否定一些创新,应当以开放的态度去看。由于风险是相对的,因此应该做到充分提示投资人风险,并做合格投资人认定。杨东表示,从长远来说,第三方的众筹平台相对要独立,电影公司是独立的法人,独立的公司,没有关联关系。无论发生任何情况下,众筹平台是没有任何责任的,永远不会存在所谓的自融的法律问题,未来的发展就更大更开放,对行业有帮助,实际上更有利于这个行业的发展,有利于众筹的发展。“我们希望借力更加专业化的、垂直类的平台,帮助更多的项目去做这样的融资源的活动,这符合‘大众创业、万众创新’的概念。这些平台可以比喻成金融的‘毛细血管’,这些‘毛细血管’使人体更加健康,使中小企业融资获得更大保证。”杨东说。

一部国产动画电影及其89个众筹投资人的赚钱故事在这个夏季被一遍又一遍讲述。《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)票房破9亿,众筹投资人人均投资不足10万净赚20多万的建树格外励志。然而,看似一步之遥的投资神话却在八荒之外。这一非常规案例,障目了更多影视众筹项目的落魄和整个领域的高危投资现状。机构最新数据显示,国内影视类众筹平台项目成功率仅为64%。记者在采访中还发现,诸多实为互联网理财产品的伪影视众筹项目却不在少数,更有一些通过微信朋友圈募集资金的项目,很可能涉及诈骗。小概率盈利显然,《大圣归来》的成功并不是常规景观。百度去年推出“百发有戏”平台,试图涉足影视众筹市场,上了一部《黄金时代》,却无奈票房遭逢滑铁卢。阿里巴巴推出的《魁拔Ⅲ》,同样遇到票房惨败。成功的案例总被津津乐道,哪怕它只是个孤例。数据显示,截至8月23日,《大圣归来》票房累计9.32亿元,创近50年来国产动画最高纪录。在开拍之际,《大圣归来》采用了众筹方式进行融资。参与投资的89位众筹投资人,合计投入780万元,目前预计可以获得本息约3000万元,即每位投资人可以在此笔投资中净赚约25万元。“这89个投资者,由于他们是股东,电影越卖座,回报就越高,所以他们会积极做营销。《大圣归来》是通过熟人朋友圈的私募方式,虽然不属于公开的股权众筹模式,但是它充分发挥了众筹的优势。更加证明了大众创业、万众创新的一个基础设施初步形成。”中国人民大学法学院副院长、互联网金融专家杨东说,像电影这种跟消费者密切联系的产业特别适合做众筹,随着“互联网+”时代的到来,电影通过众筹模式,能够克服传统金融模式的不足,使产业和金融高度融合,并将资源充分整合起来。众筹的效果是“股东变成消费者,消费者变成股东”。问题在于,是否还存在第二个、第三个乃至更多的《大圣归来》。据数据统计,目前国内共有九家平台涉及影视类众筹。从平台项目发布数量来看,近半数平台影视发布项目为个位数,项目数较少,影视类众筹平台项目成功率仅为64%。淘梦网创始人阴超告诉记者,我国去年影视行业约有800亿元投资,而票房只接近300亿元,意味着其他的钱都亏掉了,这无疑是一个高风险的行业。“淘梦网这类平台,目前更多地是在支持年轻导演拍短片,提供偏商品类的而非偏股权类的众筹,投资者在投资视频短片后,可以获得相应的海报、宣传物等。”阴超坦言,即便是这种模式,项目成功率也并不高,仅为20%至30%。天使汇创始人兰宁羽对影视项目的现状估算则更加悲观。他表示,2015年上半年广电总局公示立项的电影剧本1329部,可以推算全年大概在3000部左右,还有大量的电影项目根本没能完成立项手续,但资金早在项目初期就需要进入,而目前每年能上院线的国产电影也就在200部左右,已经是十五分之一的比例了。其中能够盈利的国产电影占比更少,万中选一的比例,这个概率比天使投资的成功概率还要低,影视众筹的风险非常大。“我国目前的电影界,如果不是大电影公司领投,其他项目风险都很大。通过观察这两年的优质电影,一个是《泰囧》,一个就是《大圣归来》,这个都是小概率事件。所以中国电影众筹有待更健全的发展,投资者对项目的判断需要更谨慎。”阴超说。伪项目众多很多投资者所谓的影视众筹项目,不过是投资于影视项目的理财产品。业内人士称,这种投资几乎无需门槛,几百元、几千元便可以参与投资,并获得相应的承诺回报,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。记者了解到,阿里巴巴和百度分别推出的“娱乐宝”和“百发有戏”,其模式都更接近于互联网理财产品。以阿里“娱乐宝”里的《小时代4》为例,最低投资金额为100元,这100元没有直接交由导演郭敬明,而是先买成国华人寿的保险理财产品,再采取合法合规的方式投向文化产业,获取投资收益,预期投资年化收益率为7%。假设一个用户向《小时代4》项目投资了100元,基本可以保证的是投资所产生的7元钱收益。百度“百发有戏”的项目收益则由票房收入来决定,收益情况分为几个档次:如果电影票房低于2亿元,收益率为8%;每增加1亿元,收益率就提高1个百分点;如果票房超过6亿元,收益率可达16%。以该平台上的电影《黄金时代》为例,如果电影票房超过6亿元,那么投资人投入100元最多可以产生16元的收益,当然即便票房收入低于2亿元,投资者投资100元也可以获得8元钱收益。事实是《黄金时代》票房惨败,投资者只获得了8%的收益。有业内人士分析称,“娱乐宝”和“百发有戏”的模式就是一种理财产品,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。这和《大圣归来》这样的电影众筹有着本质的区别。一些电影选择通过以上平台进行融资,其意图不仅是筹资,有时更多的是一种宣传手段、一种炒作噱头。事实上,阿里数字娱乐公司原总裁刘春宁曾表示:“我们不是众筹,是一种投资。因为众筹项目不能以股权或资金作为回报,项目发起人更不能向支持者许诺任何资金上的收益。”规模较小的平台同样在“挂羊头卖狗肉”,借众筹之名行营销之实。记者在采访中了解到,除了阿里、百度等互联网大佬,其他众筹平台也纷纷推出影视项目,并出现了淘梦网、聚米金融等一批以专业的影视众筹起家,专注垂直于这一领域的平台。不过,规模较小的平台其影视项目多集中在互联网影视、微电影等,院线电影比较少。业内人士指出,这也是考虑到投资人的投资周期、风险承受力等,由于院线电影众筹周期长达几年,而且能否上映还不能确定,所需金额较大,风险更不可控,对普通投资人来说,并不具备太大的吸引力。比如目前影视产品的宣传,其项目无非是到影视剧组探班,获得主创见面会门票、电影首映会门票、独家授权发行的电子杂志、明星签名照、电影票等。而这类型模式,由于投资者过度分散、股权结构权责不明、沟通成本高昂,都无法视为真正意义上的众筹,更接近于一种营销手段。众筹项目电视剧《花开如梦》制片人吴毅曾表示,选择新兴的互联网众筹行业进行影视剧资金募集,看重的不仅仅是资金,更重要的是看好创新背后的尝试,让影视人从老套的,墨守仅在一定范围内靠人脉关系拉资金,到开辟一个公开、透明、完全市场化的投融资交易平台。信用飘摇等待两年才收到回报仍属幸运。作为影视众筹项目的投资者,北京的王先生告诉记者,他的一些朋友参与投资的电影最终由于一些原因没能上映,也只能“愿赌服输”。王先生于2013年5月在点名时间平台上购买了《十万个冷笑话》国人原创动漫电影的众筹项目。他说,当时该项目“由周杰伦当配音演员”等宣传很契合自己的爱好,便选择了“玩玩”。据悉,这个项目的投资等级分为多档:平民级的只需投资20至50元便可以回报一张电影票,和一些周边书签挂件等;第二档是112元,可以回报两张电影票,和木质书签等;第三档是220元,回报是一张电影票和首映券等;其次还有500元档、800元档、10万元档等,其中,只有10万元的投资可以参与电影票房分红。王先生告诉记者,投资后一年多后,这部电影才上映,但是许诺的书签等礼品回报,他在2015年才收到。王先生坦言,参与影视众筹项目的秘诀只有一个,就是“耐心等”。阴超表示,考虑到风险因素,目前平台从事互联网影视、网络电影和微电影类的项目比较多,而院线电影比较少,这也是由于电影众筹周期较长的原因。比如《大圣归来》,八年前开始策划,四年前着手做,尽管电影上映了,也应该是上映一年之后才有回报,这是一个比较漫长的文化投资过程。“有些电影筹资者拿了钱,拍了两三年也没有拍出来,这在影视行业中也是很常见的事情。尤其是一些通过微信朋友圈募集资金的,更有可能涉及诈骗,因为没有通过平台中介来进行筹资,便没有机构会为其承担责任。”阴超告诉记者。多位业内人士在受访时都提到影视众筹的“信用风险”问题。中投顾问文化行业研究员蔡灵说:“影视众筹风险较高,成功比例较低,一方面影视剧投资风险本来就较高,票房不可确定性较强,受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响;另一方面,影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在技术风险和信用风险。投资者不能对影视众筹过于乐观,影视众筹的商业模式还需要不断完善,以降低投资风险。”网贷之家高级研究员张叶霞也表示,目前我国影视众筹以奖励众筹类型为主,普遍小额投资,一般多予以实物奖励,风险较低。而影视众筹模式与票房挂钩,收益率波动较大,且影视剧投资票房还受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响,不确定性较强,此外由于影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在信用风险和管理风险等原因。沉默的鼓励目前我国并没有针对影视众筹出台专门的监管政策,用兰宁羽的话说,“很多创新模式是在一种默许的鼓励下进行的”。这对行业发展而言未必是坏事,但这一投资领域的痛点如何化解,仍需直面。兰宁羽向记者缕析了影视众筹领域存在的诸多痛点。如从项目层面来看,影视众筹面临很大的筛选难度,目前影视类的众筹项目鱼龙混杂,国内的众筹与国外相比在项目的质量、创新性、背后的团队水平等方面都有较大差距,尤其在影视行业商业化程度尚且不高的今天,影视投资行业不可能率先完成商业化。又如,由于电影项目本身都隶属于某一家影视公司,是一次性的项目制,没办法做到为单独一部电影注册一家公司,因此众筹来的资金以什么方式体现、权益如何分配都面临很多问题,特别是在知识产权方面是个难题。如果走的是股权类众筹,那么每个人都有版权,这就需要在项目发起的时候做好相应的说明,比如电影放映的收益小股东是否可以共享,之后的在线放映收益、改编收益又如何分配等,目前这些权益都很难清晰界定。阴超则表示,投资者投资一部电影,至少需要知道导演是谁,演员是谁,而且必须看到其签订的合同,不能是预设的导演和主创团队。其次投资者需要弄清楚发行、剧本、制作是谁,项目背后是哪个电影公司在主导。这些都体现了信息披露的重要性,和买股票是一样的。法律风险更加不容忽视。“假如《大圣归来》众筹突破200人,公开方式发行了,电影做得又不是特别成功,不光是亏本,这200人会告你是非法集资,这是很明显的。”杨东说。即便如此,业内对影视众筹仍然充满期待。京北众筹总裁助理全忠伟表示,影视众筹是创意类众筹,很适合通过众筹来发展,现在还不是一个更多强调风险的时候,因为电影本身就是高风险。在现行法律框架下,不要轻易去否定一些创新,应当以开放的态度去看。由于风险是相对的,因此应该做到充分提示投资人风险,并做合格投资人认定。杨东表示,从长远来说,第三方的众筹平台相对要独立,电影公司是独立的法人,独立的公司,没有关联关系。无论发生任何情况下,众筹平台是没有任何责任的,永远不会存在所谓的自融的法律问题,未来的发展就更大更开放,对行业有帮助,实际上更有利于这个行业的发展,有利于众筹的发展。“我们希望借力更加专业化的、垂直类的平台,帮助更多的项目去做这样的融资源的活动,这符合‘大众创业、万众创新’的概念。这些平台可以比喻成金融的‘毛细血管’,这些‘毛细血管’使人体更加健康,使中小企业融资获得更大保证。”杨东说。

时光网 3905天前
2761 0 0

动画大电影《桂宝之爆笑闯宇宙》首日票房破千万

《桂宝》深受小朋友喜爱。 日前,众粉丝期盼已久的动画大电影《桂宝之爆笑闯宇宙》(下文简称《桂宝》)终于上映,作为这个夏天最受瞩目的“粉胖纸”,“桂宝”带领着“桂圈”家族勇闯八月暑期档,给暑假过半的大小朋友们,带来了一场呼“笑”而过的“冷疯爆”。影片上映首日便大受欢迎、口碑爆棚,有业内专业人士预测,《桂宝》将成为继《西游记之大圣归来》后国产动画电影又一口碑力作。首日票房破千万 上座率爆棚媲美捉妖记《桂宝》讲述梦想成为科学家的桂宝在F.E.N.G学院百年庆典“闯祸”之后,前往基米星参加宇宙发明大赛,一路奇遇各种“奇葩”外星人的爆笑故事。影片改编自著名漫画家阿桂(桂华政)的超人气漫画《疯了!桂宝》,漫画作品曾得到徐静蕾、陈建州等明星的力荐,由于有大量的粉丝基础,加上动画角色设计的“疯萌可爱”,使得在上映之前便已经人气爆表,首映当日,票房超过1200万,实时上座率高居第一,成为当日最受追捧影片,表现抢眼。此前,片方曾举办多场的亲子点映活动,“笑”果十足。许多小朋友表示,“好朋友都很喜欢桂宝,可惜他们没有早点看到。”而在上映后,影片轻松的故事、爆笑的台词,以及萌力十足的人物,能让影厅中的大人小孩都开怀,分分钟都有笑点,完全符合“合家欢”影片水准。桂宝惹人爱 人人争当“宝仔饭”“妈妈,桂宝什么时候才会到咱们家来呀?”看过《桂宝》后,一位“小桂花”兴奋的扯着妈妈的衣角问道。和这位“小桂花”一样,影院里刚看完《桂宝》的萌娃们都拉着爸爸妈妈不愿离开,争相与“桂宝”合影。当被问到为什么喜爱“桂宝”时,小朋友们纯真的说,“因为他能带给我快乐”,“桂宝撞脸的时候好可爱”。而家长们看过之后也是童心满满,一位辣妈兴奋的说道,“没忍住笑出声,小孩能看懂,大人也被深深吸引,《桂宝》真的太让人惊喜了!”除了这些,《桂宝》还令“专业”影迷啧啧赞叹,“这真的是一部国产动画吗?导演将漫画和电影两者实现了完美转换”,“《桂宝》撇去动画片生硬的说教模式,将其剧情化、人物化、生动化,在潜移默化中寓教于乐”。不仅如此,就连赵薇、姚晨等明星大咖都力荐《桂宝》,表示“最爱动画片”“人人都是看动画片长大的”,网络上甚至成立了一个争当桂宝粉丝的“宝仔饭”群体,场面甚是浩大。《桂宝之爆笑闯宇宙》目前已于各大影院热映,早已望眼欲穿的“桂圆”、“桂花”们,准备来影院爆笑一夏吧!

《桂宝》深受小朋友喜爱。 日前,众粉丝期盼已久的动画大电影《桂宝之爆笑闯宇宙》(下文简称《桂宝》)终于上映,作为这个夏天最受瞩目的“粉胖纸”,“桂宝”带领着“桂圈”家族勇闯八月暑期档,给暑假过半的大小朋友们,带来了一场呼“笑”而过的“冷疯爆”。影片上映首日便大受欢迎、口碑爆棚,有业内专业人士预测,《桂宝》将成为继《西游记之大圣归来》后国产动画电影又一口碑力作。首日票房破千万 上座率爆棚媲美捉妖记《桂宝》讲述梦想成为科学家的桂宝在F.E.N.G学院百年庆典“闯祸”之后,前往基米星参加宇宙发明大赛,一路奇遇各种“奇葩”外星人的爆笑故事。影片改编自著名漫画家阿桂(桂华政)的超人气漫画《疯了!桂宝》,漫画作品曾得到徐静蕾、陈建州等明星的力荐,由于有大量的粉丝基础,加上动画角色设计的“疯萌可爱”,使得在上映之前便已经人气爆表,首映当日,票房超过1200万,实时上座率高居第一,成为当日最受追捧影片,表现抢眼。此前,片方曾举办多场的亲子点映活动,“笑”果十足。许多小朋友表示,“好朋友都很喜欢桂宝,可惜他们没有早点看到。”而在上映后,影片轻松的故事、爆笑的台词,以及萌力十足的人物,能让影厅中的大人小孩都开怀,分分钟都有笑点,完全符合“合家欢”影片水准。桂宝惹人爱 人人争当“宝仔饭”“妈妈,桂宝什么时候才会到咱们家来呀?”看过《桂宝》后,一位“小桂花”兴奋的扯着妈妈的衣角问道。和这位“小桂花”一样,影院里刚看完《桂宝》的萌娃们都拉着爸爸妈妈不愿离开,争相与“桂宝”合影。当被问到为什么喜爱“桂宝”时,小朋友们纯真的说,“因为他能带给我快乐”,“桂宝撞脸的时候好可爱”。而家长们看过之后也是童心满满,一位辣妈兴奋的说道,“没忍住笑出声,小孩能看懂,大人也被深深吸引,《桂宝》真的太让人惊喜了!”除了这些,《桂宝》还令“专业”影迷啧啧赞叹,“这真的是一部国产动画吗?导演将漫画和电影两者实现了完美转换”,“《桂宝》撇去动画片生硬的说教模式,将其剧情化、人物化、生动化,在潜移默化中寓教于乐”。不仅如此,就连赵薇、姚晨等明星大咖都力荐《桂宝》,表示“最爱动画片”“人人都是看动画片长大的”,网络上甚至成立了一个争当桂宝粉丝的“宝仔饭”群体,场面甚是浩大。《桂宝之爆笑闯宇宙》目前已于各大影院热映,早已望眼欲穿的“桂圆”、“桂花”们,准备来影院爆笑一夏吧!

2960 0 0

合作伙伴