2004年，全国只生产了4部动画动漫。十年之后的2014年，截至目前，国产动画电影总票房已超过11亿元，加上年底即将上映的，今年进入院线的国产动画电影总数将达到约30部，总票房比2013年将翻一番。可以说，中国动画电影已步入发展的快车道。作为动画生产大省，近年来，《昆塔·盒子总动员》、《魔幻仙踪》、《秦时明月之龙腾万里》等几部浙产动画电影也赢得了千万的票房收入，为浙江的动画影视企业发展注入了一针强心剂。上周六，来自动画电影政策制定、影视作品制作、学术研究、宣传发行、终端放映等各个环节的业内顶尖专家，以及浙江影视动画公司的众多负责人汇聚杭州，这些“大咖”们以“聚焦浙江动画电影，如何提升浙江动画电影质量”为主题，展开了精彩的思想碰撞。焦点 1 浙产动画电影发展如何2014年，是浙江动画电影收获的一年。六一档，中南卡通的《魔幻仙踪之妈妈去哪儿》获得2118万元票房；暑期档，玄机科技打造的《秦时明月之龙腾万里》收获5946万元的票房，横店影视投资发行的《龙之谷》票房超过6000万元。另据有关部门统计，2013年浙江省影院放映动画电影12.8万场，票房位居全国第二，观众人数和总票房分别增长38.7%和43%，超过了上海、广东和北京。论坛上，原国家新闻出版广电总局副总编辑、宣传管理司司长、现任中国动画学会名誉会长、中国传媒大学教授金德龙坦言，浙江已经成为生产创作国产动画电影的重要力量，很多动画企业都建立了良性的影视动画产业链，动画制作发行、播放、开发也都积累了丰富的经验。“目前浙江还拥有一些极具发展潜力的国产动画电影企业，比如今古时代、横店影视、长城影视、东海电影集团等。并且，国产动画电影的内容和技术普遍提升已经是一个不争的事实。”在肯定浙江动画电影取得的成绩之时，金德龙还表示，浙江是国内动画产业发展环境最好的省份，政府提供了大量的政策支持，每年举办的中国国际电影节，更是为广大动漫企业搭建了良好的国内外交易平台。焦点 2 浙产动画电影如何突破创新“特立宙动画”总经理丁立清携《少年师爷》电影预告片来到现场，浓郁江南风非常吸引人，“中国文化元素就像小时候打的疫苗，运用好中国元素，从小在孩子心里做好防疫措施，使他们长大后不会被外来文化轻易左右。”中国第一部弹幕电影《秦时明月之龙腾万里》总导演沈乐平表示，上映前，光线传媒总裁王长田先生给出近三亿票房预测，最终票房六千万似乎有落差。但综合算数字是准确的，“在上映前后两个月，我们在新媒体和游戏领域的收益近两个亿，电影周边收益更大。”中南卡通今年第一次做动画电影《魔幻仙踪》票房2118万，浙江中南卡通公司市场总监汤震说：“《魔幻仙踪》动画电影上映后带动了魔幻仙踪舞台剧、主题公园等产业链的发展，动画电影本身不赚钱，但衍生产品可以赚钱，打造全产业链是中南的目标。”“浙产动画电影在中国动画电影里是特别勇于创新的。”中国传媒大学教授王雷说，“未来从发展势头上来看，浙江动画电影在全国应该是居于前列的。”焦点 3 怎样让动画电影更卖座作为专业电影发行人员，北京时代今典院线的总经理徐小平和北京光线传媒事业部总监易巧都非常喜欢动画，但怎样才能让国产动画电影更卖座？两位专业人士都给出建议。徐小平言简意赅。“首先，能用真人表现的电影不要轻易去拍动画。《闪闪的红星》、《小兵张嘎》翻拍成动画都不成功，但《玩具总动员》、《功夫熊猫》却生命力强大……成功动画电影一定有优秀故事内核。”北京光线传媒近年来发力动画领域，运作了《赛尔号大电影3》、《秦时明月之龙腾万里》、《大鱼海棠》、《魁拔3》、《巴啦啦小魔仙2》等大作，光线传媒事业部总监易巧非常看重杭州的动漫潜力。“前段时间我们考察了杭州动漫公司，发现大家都在非常认真地做动画。”易巧说，去年公司接触到杭州玄机科技制作的杭产动画《秦时明月》，“大家都很激动，中国居然有这么好的动画。”易巧说，接下来光线传媒会在杭州有更多的产业投资，欲将玄机科技这些动画潜力股打造成中国的“皮克斯”和“梦工厂”。“我们会邀请更多知名的导演、监制、编剧参与到动画电影制作中来，一起打造中国动画品牌。因为只有品牌建立后，大家才会有信心，才会有更多的人走进电影院。”焦点 4 高校动画人才如何培养每一部好的动画电影背后，高质量的动画人才十分关键。谈到国内高校动画教育，中国传媒大学动画学院副院长王雷一针见血指出，发展过快、师资不足、教学体系不完备。“2002年，中国开设动画相关专业的高校仅仅有7家，到了2013年，一下子到了337家，翻了很多倍。这个数字的背后，却还有一个尴尬的现实：从2010年开始，动画专业每年都吃红牌，中国大学生就业难十大专业，动画常常排第一。”王雷说，为了解决这个问题，目前，全国高校动画和数字媒体教学指导委员会正在起草一份关于国家动画和数字媒体教育的质量教学标准。这个“标准”体现出来的主要是两个思路，一是设置了准入标准，很多师资不够的高校不能再开设动画专业。二是体现了分层次和有特色的培养方向。比如，一个工科大学，动画专业就偏向动画技术研发型人才的培养；一个美术院校，动画人才培养就偏向前期设计、创意、视觉概念设计方向。另外，对于动画电影的人才培养，王雷还提出，其核心技能是会讲故事，“在情感上打动观众。”《2014浙江省动画电影发展报告》发布也是上周，浙江大学影视与动画游戏研究中心主任盘剑发布了《2014浙江省动画电影发展报告》，用五个“越来越”总结近年来浙江动画电影的发展状况：第一，年产量越来越多。从一开始一年一部，到2014年四部，2015年肯定更多。第二，票房越来越高。前几年浙产动画电影的实际票房非常低，2014年《秦时明月之龙腾万里》已近6000万元。第三，质量越来越优。《昆塔·盒子总动员》被认为是在技术上最接近好莱坞电影的国产动画片。而《秦时明月之龙腾万里》被认为创造了面向青少年和成年人观众的国产动画电影票房纪录。第四，投资越来越大。从《昆塔·盒子总动员》开始，这两年大制作电影多了起来。第五，拍片的企业越来越多。从2012年开始，浙江有越来越多的动画公司参与进来，还有更多的企业正在准备做动画电影。原标题：“大咖”聚焦浙江动画电影来源：杭州日报 作者：任彦 熊艳

▲“喜羊羊与灰太狼”系列动漫产业片创始人卢永强打造《龟兔再跑》。▲《神笔马良》海报。▲《龙之谷》电影海报。内地电影进入一年一度的“暑期档”。《变形金刚4》虽然屡创纪录，但从本周开始势头明显放缓，诸多动画片则趁机蜂拥而上，准备抢占《变4》之后留下的市场空白。从7月10日《洛克王国3》的上映情况来看，该片短短4天内就收获3000万元票房，显然这一策略已经获得了成功。而在《洛克王国》系列之外，目前至少有11部动画片在紧盯暑期档。其中既有“动漫强省”广东本土的出品，又有凭借网络游戏培养了大批粉丝的国内知名作品，甚至还有迪斯尼这样的“外来和尚”。看起来，各路片方对于“大手牵小手”这种观影形态都异常认可。 本土??《开心超人2》、《龟兔再跑》从生活找笑点按年龄找观众当年，黄伟明和卢永强联手创造了“喜羊羊”的形象。卢永强是原创动力老板，黄伟明负责设计形象。而在这个暑假，两位曾经携手开创中国动漫第一品牌的大腕又各自推出了新的作品。黄伟明带来的是《开心超人2》，而卢永强为孩子们奉上的则是新创作的《龟兔再跑》，前者7月18日上映，后者为了打时间差，甚至将上映日期定在了9月6日。值得注意的是，虽然有两位本土先锋动漫人物在暑期档亮相，但广东动漫形象三强“喜羊羊”、“猪猪侠”、“熊出没”在这个假期集体缺席。对此，卢永强表示，虽然广东目前这几个动漫品牌形象都很成功，但每年一部电影对他们来说也都会牵扯到相当大的精力。此外，很多动漫形象的投资、制作、推广更多停留在低幼化的消费范畴，这使得市场缺失适合更广阔年龄层面的动画产品，并因为动画片剧情的粗糙和幼稚广受观众诟病。因此他着力推出《龟兔再跑》，瞄准的就是9岁以上的学龄儿童，精细打磨剧情，希望父母来陪小孩看电影时“合家欢”。相比之下，黄伟明则依然坚持自己的“从生活中发现天真烂漫”的风格。在他看来，所有一切生活中的故事都可以被制作成动画的、略带喜剧风格的情节。所以，他的这部《开心超人2》依然以卖萌耍宝为已任，将某个外星世界打造成了“开心游乐场”，相比“喜羊羊系列”，《开心超人》系列敲响了少年观众内心深处的“超人梦”。作为2014年亚洲动画创投会优秀作品奖获得者，这部片子应该会带来惊喜。过江龙??《洛克王国3》、《赛尔号4》、《秦时明月》网游是基础，粉丝是关键除了本土两部重头动画片，暑期档还有多部国内动画强片上映。而且这其中由网络游戏改编的《洛克王国》、《赛尔号》等，甚至都已经是整个系列的第三集、第四集。这几部系列作品显然大打粉丝牌，凭借以往形成的良好口碑赚取票房。事实上，今年暑期上映的国产动画片中，有许多是互联网游戏类的衍生品。这也成为今年暑期国产动画片最大特色。但这也是广东动漫电影目前的“短板”，像《喜羊羊》等都是在动画片形态已经丰满之后，才开始进行游戏设计，而今年暑期档上映的许多动画电影，却是从游戏之中“倒推”衍生而成。比如之前提到的除了《赛尔号》系列和《洛克王国》系列，还有7月31日即将上映的《龙之谷：破晓奇兵》也改编自盛大旗下热门网游，定档8月8日的《秦时明月大电影之龙腾万里》是同名网游登上大银幕。继电视动画片之后，网游如今已经成为国产动画大电影的孕育热土。以《洛克王国》为例，自2010年上线至今已累计注册用户近两亿，几乎覆盖半数适龄儿童，已成为国内最大在线儿童社区，生态链已跨越了线上社区、电影、戏剧、动画、图书等多个领域。而根据几天前一家游戏调查机构所做的调查问卷显示，在6239份问卷中，高达72.2%的受访者表示会看《赛尔号大电影4：圣魔之战》。可见，目前互联网游戏业对于动画形成了极为强大的推动力。 外来和尚??《神笔马良》、《冰河世纪2》、《龙之谷》好莱坞的技术中国人的声音国产动漫电影磨刀霍霍想要霸占暑期档，进口动画片更是不甘示弱。一些“传统型”的好莱坞动画，在故事已经制作完成的情况下，为了成功接上中国的地气，不惜大洒金钱邀请中国明星进行配音。比如，著名的《冰川时代2》就喊来了在《爸爸去哪儿2》中炙手可热的黄磊诠释冷艳的剑齿虎，女儿黄忆慈则为一只小海狸献声。在比拼配音之外，主题歌也成了多部动漫电影较劲的主要目标。当红偶像张靓颖、张学友等都成为各路动画电影的目标，纷纷被拉来演唱主题曲。不过，相比于这些“细枝末节”，如今已经出现了一种“高级”的动漫电影形态：中外合作。比如，著名的《神笔马良》就已经不是传统的上海美术电影制片厂的那种版本，而是用“中国本土童话故事+华特迪士尼特效”的组合来进行打造，并且融入了诸多西方的、现代的元素。比如片中“马良同学”的“神马舞”就颇得“韩国鸟叔”真传。而7月31日上映的《龙之谷》更可以算是之前几大现象的“集大成者”，此前该片在戛纳电影节的交易市场上，就创造了国产动画片的海外销售纪录。该片的故事内容是国产游戏，但导演却是《碟中谍3》《功夫》等影片的制片人比尔·伯顿，配音更是囊括了胡歌、景甜、夏梓桐、徐娇等明星；主题曲《为爱而战》同样由著名唱作音乐才女凯莉·霍姬丝打造，张靓颖献唱，显出国际大片气势。原标题：粤产动漫电影今夏遇劲敌来源： 南方日报 作者：郑照魁 黄帆顺

在戛纳电影节创下中国动画片海内销售纪录后，国产动画电影《西游记之大圣归来》日前在近百场的首轮点映中呈现出一票难求的火热之势。作为中国动漫的标志性抽象，齐天大圣是如何做到不再做“啃老族”，成为中国全年龄段动画电影的一匹“黑马”的?大圣如何不“啃老”“伴我同行的不是哆啦A梦，而是我的英雄齐天大圣。”走出3日在杭州举行的国产动画电影《西游记之大圣归来》的点映场，乏味观众发出如此慨叹。从电影在中国诞生末尾，“西游题材”不断热到今天，对于中国动漫来说，这一世界级IP更是一座取之不尽的贫矿。“最初制造《大圣归来》确实由于看好《西游记》这样一个西方经典故事在华人中耳熟能详的位置以及在全世界的影响力。”影片联结出品人刘志江在采访中坦言，找一个全世界都能明确的故事，西游记是最适宜的，海外的销售也证实了它强大的市场基础。诚然，如《西游记》《宝莲灯》等中国传统故事确切实市场中的认知度很高，但大少数作品抽象过于刻板古老，情节大多也没什么突破。乏味影评人评估：中国土壤外面成长起来的原创还处于“啃老”外形，翻新元素的开掘是整个行业目前面临的最大的压力和时机。“不想做低幼的国产动画，也不想做传统的西游故事。”在《大圣归来》中，孙悟空大少数工夫是个颓废的大叔，而非所向披靡的英雄，导演田晓鹏说，他的西游记故事里更想尽量恢复一个体的心路历程。记者在点映现场看到，不少观众评估，《大圣归来》在剧本、人物和动作设计方面都愈加扎实，在近些年多部取材于《西游记》的电影中显著要高出一筹。“这不是一部简略的《西游记》题材电影，在它的故事内核里，能看到中国动画电影遗失多年的情怀与信奉。”向全年龄动画转型除了创作上不再“啃老”，《大圣归来》的目的观众向全年龄段聚拢的趋向也引人沉思。现实上，自《魁拔》系列之后，国产动漫就乏味从低幼年龄段向全年龄段的市场转型之势。2014年上映的《秦时明月》《龙之谷：破晓奇兵》等动画电影都被视为具备严厉商业电影的精打细磨，国产动画电影质量降职的同时，业内口碑也在逐渐转暖。低幼市场空间乏味限、天花板清楚是导致国产动漫向全年龄段转型的缘由。当一部动画品质欠佳或内容过于低幼，它便无奈满足成年人文娱须要，具备肯定判别力的成年生产者不会买账。电影投资公司对它的预期将会升高，并管制投资、浪费老本。长此以往，电影公司与市场都缺乏对动画电影的耐烦和信念，堕入恶性循环中。“假设不做‘合家欢’，就等于把‘合家欢’的市场拱手让给迪士尼、梦工场。”曾参与《喜羊羊》电影运作的王磊坦言，低幼动画市场的蛋糕已经乏味限，只乏味向全年龄段发展，中国动画才乏味更高的票房空间。成人化带来的清楚效果是国产动画电影在制造水平上的日趋精良，但同样制造周期、老本也愈发水涨船高。以《大圣归来》为例，仅整套配音的费用是普通商业电影的两三倍，而80万的海报制造费用在国际的动画电影中也绝无仅乏味。而这些投入只是8年筹备、4年制造中的“冰山一角”。田晓鹏作为编剧将故事纲要写上去，所乏味对手戏都乏味真人演员预演过，再分场次与制造团队讨论剧情，一点一点地确定。国产动漫破题“信赖危机”虽然票房破亿已成为圈内人士公认的认识，但不论是出品方还是导演都对《大圣归来》票房预期似乏味所保留。“只需收回老本就好，其余则要看整个市场的评估和表现。”这样的保留始于更多“前车之鉴”——此前，口碑的恶化并没乏味同比例地带动票房。艺恩征询数据显示，目前为止定位于成人市场的国产动漫中惟逐个部票房过亿的影片只乏味《十万个冷笑话》，此前口碑颇好的《秦时明月》和《龙之谷》票房仅乏味5900万和5700万元。更令人扼腕的是，面对中国电影市场只乏味低幼类型国产动漫能赚钱的场面，《魁拔》系列无限期叫停。业内人士以为，国际动漫市场容量足够大，但观影人群没乏味培养成熟，中国目前的成人观众并没乏味养成去影院看动漫的习气，中国动漫市场整体处于预备无余外形。随着80后、90后和00后的成长，具备动漫观影习气的人群也会始终扩展，这块“处女地”的开垦任务才刚刚起步。

以制作水平而言，《魅拔》系列在国产动漫行业动画中属上乘之作。本版图片均为东方IC提供《麦兜》系列票房成绩还算不错。 《魅拔》系列动画电影因票房惨淡尴尬收官。近日，正当好莱坞动画电影《冰川时代2》以重映的格式雄心勃勃再现中国内地影市掘金时，国产动画系列电影《魁拔》的出品方青青树公司却突然发布公告，宣称已经坚持7年、原计划连续推出5部的《魁拔》系列电影将与观众说再见。究其原因，这与此前在国庆档上映的《魁拔3》票房遇冷有着较大关系。10月15日，记者联系多位业内人士，对目前国产动画电影所处的尴尬境地进行了探讨3年残酷的票房征途《魁拔》系列电影，围绕主人公蛮吉，讲述了天地两界共同合力对抗每隔333年诞生的可怕异常生命—魁拔的故事。按照出品方的原计划，他们将会用5部电影来架构这个宏大的故事。记者从《魁拔3》电影发行方的口中了解到，《魁拔》系列从2011年暑期档第一部上映以来，走过了3年残酷的票房征途。当时，第一部《魁拔》，上映后仅收获350万元票房。2013年，《魁拔2》交由民营电影公司博纳发行，并以3D格式在“六一”档期上映，票房上涨至2482万元。不过，这个成绩与投资成本仍相差甚远。今年《魁拔3》在国庆档上映本是雄心勃勃，有万达院线做联合出品方，有“国民岳父”韩寒带女儿捧场，有众多网络“大V”力推……但至今票房仅2000余万元。票房举步维艰，令这一国产动漫原创系列尴尬地宣布提前收官。“相聚有时，后会无期。再见，蛮吉！”近日，动画电影《魁拔》出品方青青树公司意外发布公告宣称，《魁拔4》制作计划无限期延后。这一消息令粉丝们唏嘘不已，却也实属无奈之举。今年国庆档票房井喷，而《魁拔3》却成了“炮灰”。这部在电影堪称标杆的国产动漫，三度出击，始终无法敲开中国成年人动漫观众市场“坚冰”。片方遗憾地表示：“无限期叫停《魁拔》电影，真的很伤心。也许观众再无法在银幕上看到‘蛮吉’的成长，但中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了！”据悉，《魁拔》三部曲共投入一亿余元。初战惨败后，《魁拔2》明显降低了艺术期许，从内容方面把电影观众的年龄层降下来，定位初中生观众，可惜仍是收效甚微。出品方青青树动漫CEO武寒青就曾发出感慨：“我可以当先驱，但不想当先烈。”对观众定位的“错位”“或许一开始，这系列电影对于观众的定位就过于‘清高’，这才走到现在举步维艰的境地。”《魁拔3》发行方的焦先生告诉记者，《魁拔》是一套主打“少年热血”的系列电影，目标观众群体是12岁以上的少年甚至是成年观众。“但是对于目前国内观众的观念而言，只要是好莱坞动画电影，就是适合成年人或是合家观看的，而国产动画，就应该是给小朋友看的。这样就和制片方的初衷有了错位。”对于《魁拔》系列电影所做的观众群体坚持，焦先生既有赞赏，也有无奈。正如焦先生所说，记者从南宁各大影城了解到，不少国内观众对国产动画电影确实心存成见。有人经朋友推荐，本想去看《魁拔3》，可一听是动画片就放弃了。这种观影习惯和心理暗示导致《魁拔3》出现好口碑、低排片的局面。其实不仅《魁拔》，包括今年上映的《龙之谷》、《秦时明月》等定位青少年以及成年观众的国产动画，也都没有达到其片方的票房预期。而那些适合儿童观众的电影如《喜羊羊》、《熊出没》系列电影，通常都由父母带着孩子一起去捧场，每次都能收到较好的票房成绩。以同是在国庆档上映的国产动画电影为例，相比之下，《麦兜：我和我的妈妈》、《铠甲勇士之雅塔莱斯》等国产动画影片，票房成绩都要比《魁拔3》要好一些。焦先生还谈到了国产动画电影的宣传渠道问题。在他看来，很多国产动画片，如《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》和《巴拉拉小魔仙》等，都是通过电视或网络的小荧屏打开市场，积累一定的低幼年龄层儿童观众口碑之后，再去抢攻大银幕，自然收获颇丰。而《魁拔》系列则是直接推出大电影，缺乏观众基础。国产动画成长路漫漫多年来一直从事国产动画影视投资出品的业内人士荣斌则认为，现在就要拿国产动画和好莱坞动画作比较，还是言之尚早。“他们根本就不在一个层面上，不足以做讨论。”荣斌告诉记者，中国电影市场起步晚，尤其是国产动画电影的市场形态，也是近几年才开始逐渐形成。而好莱坞动画电影制作早已经发展得相当成熟，培养出巨大的专业观众群体，这一切，都是国产动画电影所缺乏的东西。“本来差距就很大，而国产动画人的心态又较急躁，久而久之，弊端自然就会显露出来。”荣斌说，就拿面向低幼观众市场的国产动画来说，都还没有发展完善，去年上映的《喜羊羊》系列电影，票房较以前有所下滑就是一个很好的例子。但是国产动画人在低幼观众市场都没有把握好的情况下，又急着要去抢占成年观众市场，企图和其他类型电影分一杯羹，这样的做法更不可取。“就好比猴子捡了玉米丢了西瓜一样，因小失大。”在荣斌看来，《魁拔》出品方想要用5部电影去讲述一个故事的设想，确实宏大。但是，这样的做法，即使放在好莱坞的电影市场上，也只有《魔戒》、《霍比特人》这类的大制作系列电影才敢于尝试，国产动画要去做这样的事情，确实有些力不从心。荣斌说，从2011年以来，出品方4年推出3部《魁拔》，其制作水平在国产动画电影中堪称业界一流，故事架构也远非低幼动画片可以比。然而缺乏市场意识，跨度过大的理想化叙述方式，忽视了电影创作规律，是《魁拔》给国产动画电影上的严峻一课。对国产动画而言，仅有理想是不够的，还要揣摩市场规律，市场才能回馈你应得的收获。原标题：国产动画电影何时才能“长大” 来源：广西新闻网-南国早报 作者：刘豫

概念设计图。2014春季电影推介会日前在厦门举行，3D动画电影《龙之谷》首度亮相。该片由两位好莱坞制片人比尔·伯顿（《功夫》、《歌舞青春》系列、《谍中谍3》制片人）和格兰特·梅杰（《指环王》三部曲、《金刚》、《绿灯侠》艺术指导）联手中国导演宋岳峰历时两年打磨，完全按照全球市场的标准来要求故事，为剧组带来真正意义上的国际化。《龙之谷》讲述了一个爱与勇气的故事。邪恶的黑龙再度觉醒使得大地生灵涂炭，男主人公的家园造到了严重的破坏，幸存下来的主角誓言将通过正义和勇气，与众英雄一同消灭一切黑暗势力，重建美好家园。此次曝光的概念图，也展现了黑龙决战，以及皇宫广场阅兵的场景。曾凭借《指环王》获得过奥斯卡最佳艺术指导的格兰特·梅杰，为《龙之谷》建立了不同于好莱坞电影的视觉体系。导演宋岳峰说：“故事建立在西方奇幻文学世界观设定上，梅杰跟中国制作团队一起，寻找将东方元素融入这个故事的方法。最终确定了明快的美术风格和偏可爱的人物设定，赋予了整个故事独特的生命力”。3D动画电影《龙之谷》计划将于2014年7月31日上映。

《后会无期》等国产片将在“北京放映”活动上展映 1905电影网讯 10月9日，第十八届“北京放映”新闻发布会在京举行。国家新闻出版广电总局电影局副局长栾国志、中国电影集团公司董事长焦宏奋、电影卫星频道节目中心副主任贾琪等领导出席了发布会。 本次“北京放映”活动将于10月13日至16日举行，放映60部影片，邀请了来自全球各地的100余名嘉宾参与。此外，活动期间还将举办“中外动漫电影的发展与市场”主题论坛，推动中外动画电影的全方位交流与合作。 “北京放映”10月开幕在即 60部国产佳片亮相 “北京放映”创办于1996年，是国内唯一邀请外商集中选看中国影片的国际性电影放映活动。前十七届“北京放映”展映国产影片共计810部，数百部次的国产影片通过“北京放映”销往世界80多个国家和地区，几十部国产影片被国际电影节选中而荣获各类奖项。 本届“北京放映”将于10月中在北京举办，挑出了60部具有海外输出潜力的佳片进行放映，包括已在国内获得了良好口碑和优异票房成绩的《同桌的妳》、《后会无期》、《催眠大师》、《京城81号》、《绣春刀》等，还有与院线同步的影片《黄金时代》，以及在上海国际电影节获得六项大奖的影片《西藏天空》，还包括动画影片《龙之谷》，纪录片《守望者》等题材丰富、风格多样的影片。 世界影人聚焦北京 主题论坛议中外动漫电影发展 发布会上，电影频道节目中心副主任贾琪表示，电影频道作为“北京放映”的承办方之一，目睹了“北京放映”的成长，“北京放映”已成为中国电影走向世界的一个重要平台。国家新闻出版广电总局电影局副局长栾国志介绍，本届“北京放映”邀请了美国、法国、加拿大、意大利、瑞士、泰国、韩国、印度、印尼、新加坡日本等国家及中国台湾和中国香港地区的100余名客人。他们包括购片商、发行商、制片人、投资商、资深影评人、影界协会代表。 此外，本届“北京放映”期间还将举办“中外动漫电影的发展与市场”主题论坛活动，旨在汇聚国际电影行业著名电影机构及电影人士，搭建中外电影文化交流与产业合作的平台，共同探讨如何增强中国电影与世界各国的电影交流合作、共创电影发展机遇。