《大鱼海棠》是于2016年7月8日在中国大陆上映的一个动画片，它的灵感来源于《庄子逍遥游》，讲述的是一个掌管海棠花的少女通过天神的帮助复活人类男孩的故事。该电影在上映半个月之后，票房就突破了五个亿，令人惊讶不已。而自从《大圣归来》这部动漫片播出之后，《大鱼海棠》紧接着就出来了，最近《精灵王座》也已经上映，从这三部国产动画的播出效果来看，似乎票房一个比一个高，而国产动漫好像也逐渐呈现出了不同的轮廓，这是否意味着中国的动漫也即将迎来一个新的天地呢？真是值得期待，而不少中国的动漫迷们也表示对国产的动漫再次燃起了信心，并且望它能够继续坚持下去，做得更好，在令中国动漫行业崛起的同时，也为国际动漫世界增添一员大将，展示中国逐渐强大的文化软实力。 在《大鱼海棠》迅速以五亿票房收官的时候，许多观众对这部动漫也是议论纷纷，有的人认为它虽然运用了中国文化当中的创意，但是在画风以及角色的设置上面，都有一些模仿日本动漫的痕迹，没有将这个动漫做到完全的中国化。但是小编在这里想说的是，在中国这样一个动漫行业原本不是特别优秀的国家，想要将动漫做好其实是很难的，必要的时候对别国的经验进行学习，也是一个能促进自己发展的手段。像这就绘画大师一样，谁又不是站在巨人的肩膀上成长起来的呢？所以小编也希望中国动漫也能够在学习借鉴他人的经验之后，将这些经验技巧转变为自己的东西，从而打造完全的中国式动漫。

今年贺岁档只剩下《熊出没3》和《年兽大作战》可以期待2014年贺岁档，12部国产动画片上映；2015年贺岁档，大浪淘沙只剩下6部国产动画片；2016年贺岁档，只剩下《熊出没3》和《年兽大作战》可以期待。三年时间就来了个高台跳水，国产动画电影去哪儿了？“羊熊大战”成往事充满浓厚中国元素的好莱坞影片《功夫熊猫3》即将于1月29日上映。该片前两部的良好口碑，让它成为贺岁档最受期待的影片之一。它的超级人气也导致了其他电影的避让：它上映的那一周没有新片上映。《熊出没3》在1月16日上映，《年兽大作战》在2月8日上映，两部稍微有实力的国产动画电影正好和《功夫熊猫3》错开上映。今年国产动画片产量下降厉害。贺岁档以后，截至目前仅有《大鱼·海棠》《龙之谷：精灵王座》《神秘世界历险记3》《我的师父姜子牙》《无敌乒乓兔》确定在今年上映。从数量上来看，今年仅相当于2014年的三分之一。《喜羊羊与灰太狼》电影自2009年首次上映以来，7年来第一次缺席贺岁档，最近两年贺岁档动画片最热闹的“羊熊大战”也变成了《熊出没3》的独角戏。“虽然‘羊熊大战’有竞争的味道，但也让国产动画片有一种氛围，其实有点互惠的意思在里面。”太平洋影城春熙店经理李毅说，“今年看不到这种‘打擂’有点遗憾。”升级换代再出发国产动画片去哪了？业内人士给出答案：升级换代去了。《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵告诉记者，国产动画片正被市场逼着升级。“前几年主打低幼牌，叫好叫座的非常少。”去年《西游记之大圣归来》的崛起，让制作方们坚定了要让国产动画升级换代的决心，只是由于动画电影制作周期特别长，因此今年上映的片子较少。升级换代已经让一些公司尝到了甜头，除了叫好又叫座的《西游记之大圣归来》，去年《熊出没2》票房也有2.95亿元，而有此佳绩就是因为片方升级换代早于其他公司。该片总导演丁亮表示，为了提升质感，电影中的所有角色均采用毛发渲染技术。而为了烘托大场面，电影运用了制作群集技术，片中的一段洪水大戏，仅洪水的特效就采用了40多层动画制作完成，并反复制作十几个测试版本。“除了效果的升级，内容上也必须告别低幼。”王彦兵说，“既然‘熊大’受孩子喜欢，那孩子长大了‘熊大’也要长大，剧情也会逐渐升级到家庭。我们当然希望影片最终能和好莱坞动画一样做到全年龄覆盖，但我们会先从合家欢开始做起。”即将下线的《小门神》也是精致的大制作国产动画，该片不仅制作精良，还将很多中国传统文化融入其中，口碑非常好。“喜羊羊”虽然缺席一年，但并非彻底消失，据了解，该片制作公司已经在谋求海外合作，“喜羊羊”将在完成升级之后才能和国内小伙伴见面。

2016年的暑期已接近尾声，而今年暑期档的电影票房也已基本见分晓。无论是大热IP话题，还是前期宣传的煞费苦心，暑期上映的几部动画电影都在今年平淡的暑期档中给观众带来了不小的惊喜。充满中国元素的画风、制作精美的技术特效和老少咸宜的合家欢气质，为全国的大小观众们带来了全新的观影体验，也为国产动画电影的未来发展趋势和与国际动画市场接轨提供了新的思路和方向。大打IP牌一首歌，一部网络小说，一部话剧，甚至某个人物形象、一个名字或词语，都能成为一个潜力无限的IP。IP大热的年代，电影也在以此寻找成功的捷径。作为国漫中的原创IP电影，《大鱼海棠》无疑成功地吸引了很多人的关注。影片中突出的视觉风格+国内团队+中国创意故事+中国元素+宫崎骏风格，使中国IP的风格愈加明显。而话题性虽然不及《大鱼海棠》的《摇滚藏獒》，其实来头也并不小。《摇滚藏獒》改编自摇滚明星郑钧的同名原创漫画，影片融合了大量中国元素，包括很多“雪域圣地”拉萨的传统标志性建筑。此外，堪称国产二维动画电影经典之作的《丑小鸭历险记》则是对“丑小鸭”这一经典童话IP进行创意和剧情的创新，加入了科幻、打斗、搞笑、历险等新鲜元素，从而给观众带来视觉上的新意。作为一部集爱情、史诗、魔幻、冒险、战争等特点于一身的大制作动画电影——《精灵王座》，则摆正姿态，表明要做独立电影IP。所以在它的预告片中，为观众呈现出了梦幻的精灵世界，表现出各式的新故事和新人物，突出其独创的IP风格。制作精美 中国元素丰富除了定位的改变，不难发现，今年暑期档的国产动画电影制作更加精美，而且更加注重中国元素与本土色彩。最为明显的，莫过于《大鱼海棠》。《大鱼海棠》讲述了一个掌管海棠花的天神少女和人类灵魂的故事，影片脱胎于《庄子·逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”。这部原创动画电影充满了中国风的立意，影片中大红灯笼、石狮子、莲花灯、福建永定的大土楼等民俗元素，加上满眼中国韵味的服装造型，为观众勾勒出一个充满想象力的世界，让人产生浪漫的遐想。有网友评论说：“画面很美，感觉每一帧截下来都能当桌面。”而同期上映的《摇滚藏獒》也可谓是“六年磨一剑，制作精良”，仅是片中主角这个人物造型，都是在画了两千幅草图之后才定稿。科幻冒险动画电影《丑小鸭历险记》由广州塔秀动漫科技有限公司历时7年打造而成，它的初稿于2008年完成，之后剧本又进行了长达4年的调整和修改，可谓慢工出细活。整部影片共计50万张动画，由60名动画师手工绘制而成。《精灵王座》则集结了《龙之谷：破晓奇兵》原班人马的两年心血，几乎全程都使用动捕结合动画的技术方式，由符合角色形象的真人演员专门来完成动画角色打斗的动作，再通过对写实动作的柔滑处理、表情添加等工序，对角色动作进行艺术加工，在人物服装、动作、表情表现得更加细腻，使得动画更具感染力。合家欢影片面向全龄观众随着国产动画电影的迅速发展，近几年的国产动画电影无论从数量还是质量上，都有所提升。今年暑期档一改《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等低龄化、说教严重的影片霸屏的景象，许多动画电影都变得更有情怀和内涵，而且定位也不再只是面向儿童。比如《丑小鸭历险记》、《刺猬小子之天生我刺》、《神秘世界历险记3》和《新大头儿子和小头爸爸2》都关注到成年人的喜好，在很多方面是就成人的话题来对情节进行设计，营造出一种“合家欢”的观影氛围。其中，《影片刺猬小子之天生我刺》以刺猬为主角，为观众描述个性十足的小刺猬“大猬”因意外失去记忆后，在灰鸽家族中追寻真实自我的故事，兼具了冒险、友情、成长、团结等元素。影片旨在隐喻成年人在社会打拼中所产生的迷茫和背负的压力，使成年人观影后能够产生共鸣。而看似是儿童题材的《丑小鸭历险记》，也始终地以面向全年龄段观众作为创作方向，影片通过不会飞的机器鸭“阿泥”凭借爱心和勇气打败邪恶的博士的故事，诠释了友情和亲情才是最强大的力量的主题，俨然是一部适合亲子同乐的合家欢电影。近日上映的《新大头儿子和小头爸爸2》也将重点放在家长对孩子的教育方面。影片以围裙妈妈对大头儿子进行“天才改造实验”的故事，表现出当下父母在孩子成长过程中所面临的选择，启发观众特别是家长们思考孩子的“成长”和“成功”问题。这些全龄化动画电影中包含的关于爱和友情，以及成长体验的话题，不只对孩童有教育意义，对成年人来说也会深有触动。

《大鱼海棠》海报在光线传媒25日举行的2015年度业绩说明会上，公司董事长兼总经理王长田介绍，光线的目标是做国内最大的动漫电影公司，目前投资了15家左右动漫公司，不管从产量还是影片质量都处于国内领先地位。王长田透露，今年将会有3部高品质动画片上映，包括《大鱼海棠》、《精灵王座》和《我叫MT》，目前有10部左右动画片正在制作中。他表示，动漫电影的制作周期比真人电影长，成本因片而异，总体来说低于大制作真人电影。毛利率取决于影片的票房和版权销售状况，高票房动画片利润率确实比较高。王长田还介绍，公司目前有50部左右的电影、电视剧、网剧正在研发和制作中，另有5款游戏产品、3部话剧作品以及VR/AR设备、视频网站等在研发中。关于公司的电视业务，财务负责人王牮表示，只保留了盈利的颁奖礼，其他的节目已经停止制作。王牮称，光线的收入主要来源于电影票房和版权销售以及电视剧和网剧，衍生品、投资、互联网和游戏预计都会有较大增长。

随着第三届丝绸之路国际电影节的脚步一天一天临近，我们将在接下来的展映推介中更多地为您奉上外国佳片以及其他精彩丰富的单元。这次的推送影片来自本届电影节的“动画电影精选单元”，四部动画作品分别来自日本、巴西和中国。动画片这一分支愈来愈成为产出精品的宝地，我们精选的这几部影片在各大影讯网站中，都有较高的分数和不俗的口碑。它们既有对生命母题的探讨，也有着对画面、特效的追求，在动漫作品频出的时代里，把握着电影市场的脉搏。 《怪物之子》（2015）导演：细田守配音：役所广司/宫崎葵/染谷将太｜日本片长：119分钟｜语种：日语｜字幕：中文/英文影片简介：《怪物之子》里，在人类世界之外还有一个怪物生活的世界。两者之间的交界处则是人间界的涉谷所在以及在怪物界名为“涉天街”的地方。某一日，孤身一人误入怪物世界的少年遇到了同样孤身一人的怪物，两者相遇后开展的超出想象的冒险故事。该片导演细田守就是被称为那个“被宫崎骏背叛的男人”，遭到两次吉普力的打击后东山再起，专心打磨原创长片。2006年的第一部《穿越时空的少女》被称作少女心动画必看之作，豆瓣上有超过 15万网友打出了8.6的高分。2009年的《夏日大作战》讲的是奥数男孩对抗虚拟网络的黑客，并且成功追到暗恋学姐的热闹喜剧故事，获得奥斯卡最佳长篇动画提名。细田守新作《怪物之子》在日本首周票房毫无悬念夺冠，故事仍然是幻想题材，背景是人类世界“涉谷”和怪物世界“涉天街”，无依无靠的少年遇到自由散漫的单身怪物剑士熊彻，成为他的弟子，被授予“九太”之名，修行开始。片中有不少精彩的大场面，人来人往的涩谷街头被描绘得异常精致而宏伟。还根据不同的人物性格设计了不同的打斗。据导演细田守说，这些动作戏大部分借鉴于李小龙。《怪物之子》请到明星阵容配音，包括《失乐园》男演员役所广司、第68届威尼斯国际电影节最佳新人染谷将太，还有宫崎葵。该片也获得当年日本动画电影多项大奖。《百日红》（2015）导演：原惠一配音：杏/松重丰｜日本片长：90分钟｜语种：日语｜字幕：中文/英文影片简介：该片根据杉浦日向子的人气动画改编。以江户时代为舞台，讲述了浮世绘画家葛饰北斋的女儿阿荣与江户百姓们的生活和交流。《百日红》是《蜡笔小新》的导演原惠一的最新动画作品，以日本最著名的浮世绘作者葛饰北斋及其女儿的生活为原点，折射出江户时代日本的社会风貌和市井人情。葛饰北斋的名画《神奈川冲浪里》相信大家都不再陌生，他的作品也影响了西方现代主义艺术。甚至可以说如果没有葛饰北斋，可能就没有印象派画风。而根据漫画改编的电影《百日红》把重点放在了葛饰北斋一家的生活来展开，讲述浮世绘大师葛饰北斋和他同是浮世绘师的女儿阿荣的故事。以女儿阿荣为视角，展示了这位浮世绘大师的日常生活，用几个小故事来展现绘画之家的恪守和平凡中的伟大。本片主题歌《想看到尽头（最果てが见たい）》由椎名林檎演唱，这也是她八年以来首度为电影演唱主题歌。另外对于日漫迷和江户时代迷，以及喜欢葛饰北斋的观众来讲，这部电影都不容错过的。透过浮世绘师的眼与手，最真实的江户风情即将呈现在你的面前。《男孩与世界》 （2013）导演：阿莱·阿布雷乌配音：马尔科·奥勒留·坎波斯/维尼休斯·加西亚/鲁·奥尔塔｜巴西片长：80分钟｜语种：葡萄牙语｜字幕：中文影片简介：为求谋生，父亲只得离乡出外谋生。小男孩不忍母亲伤心，踏上寻父的大冒险旅程。影片以孩童的视角呈现出一段关于现代都市生活的冒险旅程。这是一个关于全球化快速发展的警世寓言，讲述被消费主义和资本全球化日益吞噬的世界以及身在其中被异化的人们和破碎的心灵。在宣传片就打出获得超过40项大奖的《男孩与世界》无疑是本次动画展映的重头影片。这部来自巴西的动画影片有着天马行空的想象力，以成长母题呈现世界的美丽和无奈，细微处有着不经意的温情，短小精悍却能看完让人恍如隔世。《男孩与世界》以一个踏上寻父之旅的小男孩视角出发，展现沿途光怪陆离的人事来完成男孩的成长，构成一幅美丽又悲伤的世界景象。这也是这部被称为当年口碑最好的漫画和日本动漫不一样的地方，世界残酷却依然动人。画风简约但极富美感且蕴意深刻，色彩绚丽，每一帧都能截下来做壁纸。另外动画配乐也颇为讲究，这对于这部对白少的动画来说音乐有着很重的戏份，对叙事和抒情都有极大作用。该片荣获动画界最高荣誉——法国安锡动画影展首奖。《精灵王座》 （2016）导演: 宋越峰/戈弋配音:王梓/陶典/季冠霖/黄莺丨中国片长：104分钟｜语种：汉语普通话｜字幕：中文影片简介：精灵莉亚邀请她的人类男友小鱼前来参加精灵王国参加女王玫尔与凯尔王子的婚礼，而玫拉破坏了婚礼现场并绑架了玫尔作为人质，预抢夺生命宝玉，实现她的邪恶力量。因此展开了小鱼、莉亚与玫拉的正义与邪恶的斗争。近两年的国产动画可谓质量上乘，扬眉吐气，继《大圣归来》和《龙之谷：破晓奇兵》之后，《精灵王座》成为又一国产口碑惊喜之作。该片另辟蹊径将中国传统文化中的“细腻情感”和“仁义情节”结合西方“精灵”母题，制作出了东方韵味的魔幻影片。相比《龙之谷：破晓奇兵》，《精灵王座》的人物动作、表情、服装更加细腻，场景更加恢宏，尤其是描绘森林的精灵世界充满了奇幻感。《精灵王座》使用了动捕结合动画的技术方式，最大亮点是几乎全程采用了动作捕捉技术，当年《阿凡达》就是这么做的。另外该片插曲有薛之谦和反光镜乐队献声。

新浪娱乐讯 乐坛当红歌手为国产动漫助力献声已然成为中国动画电影市场的趋势。年初周杰伦动画电影《功夫熊猫3》主题曲操刀，前不久陈奕迅为《大鱼海棠》献唱。近日，当红实力歌手薛之谦也加入了动画电影助力大军，为米粒影业、彩条屋影业、光线影业出品的国产动画电影《精灵王座》献声，主题曲《我好像在哪见过你》已于2016年6月23日凌晨正式发布。此次，薛之谦首次为动画电影献声，电影主题曲《我好像在哪见过你》充分诠释了电影“异世界、同生死”的主题，表现了人类少年与精灵跨种族CP的凄美爱情。歌曲一经发布便收到粉丝力捧和各方好评。薛之谦首次为动画电影献声 强强联手呈现优质国漫音乐电影《精灵王座》主题曲《我好像在哪见过你》由当红实力歌手薛之谦全创作并演唱，歌曲延续了薛之谦一贯擅长的抒情曲风，却又在歌词的心理描述有了更细腻的味道，作曲也更加空灵。这不仅印证了他作为优秀唱作歌手的成长，也很好的表达了动画电影《精灵王座》触动人心的故事内容。首先，从《我好像在哪见过你》的歌名中就能感受到电影中人类少年小鱼和精灵少女莉雅面临重重阻碍的成长经历。其次，再细看歌词也与电影十分契合。“你听不到我的声音，怕脱口而出是你姓名”表达了人类少年小鱼因为种族障碍见不到莉雅，而无法克制的爱慕与无法表达的压抑之心；“把难言的爱都埋入土壤里”、“劝人离散，有多为难”这些歌词也让人联想到影片中各方阻止莉雅和小鱼在一起，“我听见你的声音，也藏着颗不敢见的心”更是令人不禁担忧主人公的命运，究竟男女主人公遭遇了哪些困难？最终又是否能在一起？这些都可以看出，这首歌与影片内容契合度非常高。“薛式情歌”与“魔幻动画”创意结合 “跨族CP”生死相依引爆情感共鸣“薛式情歌”一直以来都能让听众很容易就找到情感上的共鸣。这次动画电影《精灵王座》除了在制作上的精良外，在情感上也能让观众有所触动。所以双方的合作是势在必行的，加上电影定档预告片及海报的好评度与薛之谦歌曲的受欢迎程度，相信两者能达到强强联合的效果。6月13日《精灵王座》发布的定档预告片发布，人类少年小鱼受邀来到精灵王国参加女王婚礼，见到了久违的精灵女友莉雅，却不想“看不见的危险”正在向他们靠近，最后预告片画面定格于小鱼落下的眼泪，以及莉雅“不该让你来到精灵王国”的心声吐露，更让整个故事充满悬念，也让这对“跨族CP”的感情走向更为复杂。这首主题曲恰到好处体现了起伏跌宕的故事与情感。凄美词句引发猜想 动漫电影演绎燃情虐恋主题曲发布后，被网友称赞为“走心的歌者”助阵“用心的电影”，对小鱼和莉雅之间“柏拉图式的爱情”进行了细腻的诉说。此次创意的结合也引爆了听众对电影的期待，大家听歌后，纷纷表示“好作品值得等待被珍惜”、“用人生阅历诠释音乐，用真心善待世界”、“歌曲有直击心底的力量”、“单曲循环有魔力”。更有网友幽默表示薛之谦之所以为一部魔幻动画电影献声，竟然是因为两者都有“世界和平”的心愿，调侃之余也让网友对电影《精灵王座》提高了极大的关注度。值得关注的是，首发后不到半小时就破万条数据了，可见此次合作带来的强强联合效应。歌迷表示会去看电影，影迷也变身薛之谦歌迷，对合作双方来说可谓达到了双赢。这部由《龙之谷：破晓奇兵》原班人马打造的魔幻爱情动画电影《精灵王座》也即将在2016年8月12日上映，与众不同的视听即将拉开帷幕。同时，这首主题曲又为大家揭开了影片神秘面纱的一角。由米粒影业、彩条屋影业出品，光线影业、横店影视、芒果TV、58影业、哔哩哔哩影业、优漫卡通、北京星熠联合出品的《精灵王座》，这部充满魔幻元素的史诗巨制爱情动画究竟会给我们带来哪些情感体验和视听效果呢， 8月12日走进影院，和TA相约一场惊险刺激而又浪漫感人的精灵世界旅行吧！