2014年2月28日,万众期待的《中国惊奇先生》动画终于开播第一集。为漫画带来超高人气,当天单是腾讯动漫频道的点击量就达到 9345899,直逼一千万。如果加上其他网站的转载,点击量将破亿!腾讯视频、爱奇艺、乐视、新浪、56、酷6、PPS各大视频网站火力全开,纷纷转播,火爆网络。跃升至动漫排行榜第二名,排在日漫《火影忍者》之后。这让读者看到了国产漫画的希望。艺术家权迎升中国风写实风格及情节本土化、生活化、紧跟时事热点与时俱进的创作理念,深深吸引着千万读者,终于见证了这个国土不只需要日漫,终于打破了只有日系风格才可流行的局面。许多不看漫画的人群已纷纷加入读者行列,另外许多韩国及英国懂汉语的读者亦贡献了不少点击量。

作为艺术拍卖市场新崛起的知名艺术家权迎升将传统水墨、道家文化等国学元素大量的融入动漫艺术,大大提升作品的艺术层次,让动漫作品更有深度。据市场调查该作品读者群以青年白领为主,对于这部国漫的崛起已成为青年人的热门话题。该作品被誉为“现实主义漫画”开宗立派之作。故事看似是一部以屌丝小人物为主线的玄奇侦探作品,实则以幽默调侃的形式深刻揭示当下人性。被看成是一部颠覆普通人对漫画视为肤浅读物的开创性经典作品。权迎升亦被冠以“现实主义漫画”的开拓者。
作为网络界最快破亿的作品《中国惊奇先生》,漫画上线半年内点击量突破2.5亿的国漫超人气大作,动画化后的超凡热效将带来其周边衍生的迅速推出,动画片及漫画的持续播出观众用户即将突破1亿。


在上周刚刚过去的10月20日,腾讯动漫第二届行业大会落下了帷幕。毋庸置疑的说,作为国漫的领头羊,腾讯动漫大会上的许多数据都折射出二次元行业的起伏变化。那么总结腾讯动漫2016年的合作大会,我们能发现哪些新亮点?动画番剧产能提升近50%,中日合作趋势走强动画番剧作为漫画IP影响力放大的标准孵化路径,正在受到巨头们的广泛重视。首先是动画番剧的产能提升明显。在2015年行业大会上,腾讯动漫内容总监李筱婷总共发布了9部新番,而在本次大会上,这个数字被提升至了13部,产能增幅近50%。无独有偶,在今年年初的优土所发布的“创计划”中,同样把动画作为发力点,产能为7部/年。其次,番剧的中日合制的趋势正在越来越明显。2015年,腾讯动漫发布的9部新番中,仅有《从前有座灵剑山》为中日合作项目。而在今年公布的13部新番中,中日合作项目便占到了5部,分别是《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》、《银之守墓人》和《宇宙警察》。值得注意的是,《宇宙警察》为腾讯动漫首次进入集英社所主导的制作委员会,这标志着腾讯动漫在国际化合作的规模与程度的双向加深。李筱婷在会上回顾了国漫发展的三个阶段,分别是“拓荒阶段”、“发展阶段”和“初级工业化阶段”,其中“走出去”正是第三阶段的产物。李筱婷表示,“通过借助日本成熟的动画工业体系,能够尽快提高我们的动画质量。”李筱婷表示。目前,腾讯动漫已经登陆日本的番剧包括《从前有座灵剑山》、《一人之下》和《时空使徒》三部,均由绘梦动画参与制作。手游成为二次元内容变现重点出口二次元内容与游戏结合度的提升正在不断加强,尤其是与手游领域。2015年腾讯动漫的布局重点围绕内容孵化体系建设展开,包括引进天闻角川的轻小说和加强动画番剧制作的产能,虽然提出了对于二次元内容对于搭建游戏、动漫、文学、影视四大业务的规划,却并未发布具体的二次元游戏规划。与之相比,2016年二次元内容在手游领域爆发迅猛,由网易游戏出品的手游《阴阳师》长期霸榜iOS畅销榜,一扫之前二次元游戏小众的论调。今年的腾讯互娱同样加强了二次元手游的布局。在本次大会上,腾讯动漫一口气发布了四款手游。其中,《从前有座灵剑山》和《银之守墓人》的游戏改编权被凯撒股份(002425,股吧)收入囊中,将于2017年第二季度面世;《中国惊奇先生》的游戏开发由火谷网络负责,将于今年11月上线;《妖怪名单》的开发商则是游久游戏(600652,股吧),预计将于今年12月面世。值得注意的是,番剧与手游的联动趋势正在加强。腾讯互娱将与啊哈娱乐进行合作,就《枪娘》项目与旗下游戏《穿越火线》进行全面开发,包括游戏植入、漫画和动画三个方面。《穿越火线》产品负责人、腾讯互娱火线合作部总经理许光表示,枪娘将与CF游戏实现真正意义的漫游联动。首次提出二次元联盟概念二次元产业链由商业闭环走向产业联盟。在本次大会上,腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武提出了“多圈层共生增值IP”概念,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇则进一步将其细化为可执行的二次元联盟。邹正宇表示,腾讯动漫将在未来一年着重打造一个连接二次元小型企业与个体,且包括声优、画手、唱见、舞见和漫展活动组织者等KOL在内的二次元联盟体系。邹正宇透露,目前腾讯动漫已与次元文化,黑天工作室,音熊联萌等达成合作,并与CCG中国国际动漫游戏博览会、萤火虫动漫游戏嘉年华、CICF中国国际漫画节动漫游戏展等达成了战略型合作。受到二次元市场扩容和腾讯动漫IP孵化速率提升双重影响,腾讯动漫在传统漫画—动画—影视/游戏的改编路径产能已经难以满足现阶段的需求。目前,腾讯动漫破10亿点击的漫画IP数量为29部,而动画化最大产能为13部/年。根据腾讯动漫产品总监张飚在会上的分享,目前腾讯动漫孵化一部点击数过亿的IP周期已经由过去的300天缩短至45天,甚至还在提速。由此在头部内容的开发上拉开了一个50%以上的孵化缺口。IP经济作为眼球经济的一部分,如果不能在相应时间周期内完成由“孵化—影响力放大—收割”的产业循环,所孵化的热度往往极易被其他作品所消耗,从而造成巨大损失。不过,据cos界和声优界的多名行业人士透露,目前他们对与腾讯动漫提出的二次元联盟的具体事宜完全不知晓。由此看来,腾讯动漫的二次元联盟打造仍有很长的路要走。
在上周刚刚过去的10月20日,腾讯动漫第二届行业大会落下了帷幕。毋庸置疑的说,作为国漫的领头羊,腾讯动漫大会上的许多数据都折射出二次元行业的起伏变化。那么总结腾讯动漫2016年的合作大会,我们能发现哪些新亮点?动画番剧产能提升近50%,中日合作趋势走强动画番剧作为漫画IP影响力放大的标准孵化路径,正在受到巨头们的广泛重视。首先是动画番剧的产能提升明显。在2015年行业大会上,腾讯动漫内容总监李筱婷总共发布了9部新番,而在本次大会上,这个数字被提升至了13部,产能增幅近50%。无独有偶,在今年年初的优土所发布的“创计划”中,同样把动画作为发力点,产能为7部/年。其次,番剧的中日合制的趋势正在越来越明显。2015年,腾讯动漫发布的9部新番中,仅有《从前有座灵剑山》为中日合作项目。而在今年公布的13部新番中,中日合作项目便占到了5部,分别是《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》、《银之守墓人》和《宇宙警察》。值得注意的是,《宇宙警察》为腾讯动漫首次进入集英社所主导的制作委员会,这标志着腾讯动漫在国际化合作的规模与程度的双向加深。李筱婷在会上回顾了国漫发展的三个阶段,分别是“拓荒阶段”、“发展阶段”和“初级工业化阶段”,其中“走出去”正是第三阶段的产物。李筱婷表示,“通过借助日本成熟的动画工业体系,能够尽快提高我们的动画质量。”李筱婷表示。目前,腾讯动漫已经登陆日本的番剧包括《从前有座灵剑山》、《一人之下》和《时空使徒》三部,均由绘梦动画参与制作。手游成为二次元内容变现重点出口二次元内容与游戏结合度的提升正在不断加强,尤其是与手游领域。2015年腾讯动漫的布局重点围绕内容孵化体系建设展开,包括引进天闻角川的轻小说和加强动画番剧制作的产能,虽然提出了对于二次元内容对于搭建游戏、动漫、文学、影视四大业务的规划,却并未发布具体的二次元游戏规划。与之相比,2016年二次元内容在手游领域爆发迅猛,由网易游戏出品的手游《阴阳师》长期霸榜iOS畅销榜,一扫之前二次元游戏小众的论调。今年的腾讯互娱同样加强了二次元手游的布局。在本次大会上,腾讯动漫一口气发布了四款手游。其中,《从前有座灵剑山》和《银之守墓人》的游戏改编权被凯撒股份(002425,股吧)收入囊中,将于2017年第二季度面世;《中国惊奇先生》的游戏开发由火谷网络负责,将于今年11月上线;《妖怪名单》的开发商则是游久游戏(600652,股吧),预计将于今年12月面世。值得注意的是,番剧与手游的联动趋势正在加强。腾讯互娱将与啊哈娱乐进行合作,就《枪娘》项目与旗下游戏《穿越火线》进行全面开发,包括游戏植入、漫画和动画三个方面。《穿越火线》产品负责人、腾讯互娱火线合作部总经理许光表示,枪娘将与CF游戏实现真正意义的漫游联动。首次提出二次元联盟概念二次元产业链由商业闭环走向产业联盟。在本次大会上,腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武提出了“多圈层共生增值IP”概念,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇则进一步将其细化为可执行的二次元联盟。邹正宇表示,腾讯动漫将在未来一年着重打造一个连接二次元小型企业与个体,且包括声优、画手、唱见、舞见和漫展活动组织者等KOL在内的二次元联盟体系。邹正宇透露,目前腾讯动漫已与次元文化,黑天工作室,音熊联萌等达成合作,并与CCG中国国际动漫游戏博览会、萤火虫动漫游戏嘉年华、CICF中国国际漫画节动漫游戏展等达成了战略型合作。受到二次元市场扩容和腾讯动漫IP孵化速率提升双重影响,腾讯动漫在传统漫画—动画—影视/游戏的改编路径产能已经难以满足现阶段的需求。目前,腾讯动漫破10亿点击的漫画IP数量为29部,而动画化最大产能为13部/年。根据腾讯动漫产品总监张飚在会上的分享,目前腾讯动漫孵化一部点击数过亿的IP周期已经由过去的300天缩短至45天,甚至还在提速。由此在头部内容的开发上拉开了一个50%以上的孵化缺口。IP经济作为眼球经济的一部分,如果不能在相应时间周期内完成由“孵化—影响力放大—收割”的产业循环,所孵化的热度往往极易被其他作品所消耗,从而造成巨大损失。不过,据cos界和声优界的多名行业人士透露,目前他们对与腾讯动漫提出的二次元联盟的具体事宜完全不知晓。由此看来,腾讯动漫的二次元联盟打造仍有很长的路要走。
3月30日,UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例,本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划,凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下,原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示,据此我们的业务路径,夯实游戏,大力发展文学动漫,积极探索互联网影视,并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年,程武提出泛娱乐战略。从此以后,这一以IP(知识产权,Intellectual Property)为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到,IP说到底是创意产业,内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下,腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节,腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划:2015年,腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金,继续催动更多国漫精品的产生,另外,腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金,把动画作品数量从目前的5部扩展到15部,用邹正宇话来说,就是要“从今年开始,用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看,动漫IP的繁盛与扩容,意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌,从1993年《画书大王》诞生到今天,中国原创漫画已经走过了22个年头,期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品,也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫,当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是,在相当长的时间里,正如邹正宇在发布会现场感慨,“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网,特别是移动互联网的迅速发展,这种局面在过去几年正在发生改观,腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品,正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生?从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案:”对互动娱乐产业而言,‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生,更重要的是,它不需要看出身背景,没有排资论辈,更没有人为的潜规则,这里最重要的一条标准,就是是否有粉丝喜欢你的创意,无论主流的精品大作,还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红,他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天,从当中的画面,我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺,正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中,动漫IP呈现出过去未有的价值,促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃,让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示,腾讯动漫发展至今已经3年,目前平台作品数量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数超9000人,签约作者数近500人,签约作品数超过6000部,全版权作品数近300部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万,覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上,“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头,而从上个世纪90年代开始,动画已经逐渐成为这个产业的核心体验,几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说,最亮眼的作品当属《尸兄》,这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月,《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中;2014年5月,《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网,实现了动漫作品的文字化;同年7月,在上海的 ChinaJoy上,《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价,令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作,图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动,动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化,这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的,人们第一次发现,原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展,在海外,每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内,过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例(《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了)。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义,它让动漫的产业生态更加完整,同时也意味着以IP为轴心,游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作,确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外,邹正宇还在发布会上公布,腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台,这个平台自身不断的成长,能够交织平台的生态,这不是让一步作品,一个IP成功,一个作者能够获得收入,希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台,内容平台,搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的,我们希望在接下来的一段时间探索,聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造,不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已,动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近,也有媒体提出,中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP,在这“Monkey King(孙悟空)如何打败美国队长”的话题中,动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生,是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大,充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP,立足粉丝经济。除了原创内容外,优质IP的引进也必不可少。2013年时,腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内,两年来,已经吸引影响了2000万以上用户的关注,今天,这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始,腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强,通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作,今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说,而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫,邹正宇表示:“引入国际正版动漫,意味着开放、交流与学习;意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下,终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键,但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作,同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”,还是引进外漫,都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础,动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略,腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,全面拥抱互动娱乐新时代,让想象绽放!
3月30日,UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例,本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划,凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下,原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示,据此我们的业务路径,夯实游戏,大力发展文学动漫,积极探索互联网影视,并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年,程武提出泛娱乐战略。从此以后,这一以IP(知识产权,Intellectual Property)为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到,IP说到底是创意产业,内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下,腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节,腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划:2015年,腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金,继续催动更多国漫精品的产生,另外,腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金,把动画作品数量从目前的5部扩展到15部,用邹正宇话来说,就是要“从今年开始,用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看,动漫IP的繁盛与扩容,意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌,从1993年《画书大王》诞生到今天,中国原创漫画已经走过了22个年头,期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品,也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫,当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是,在相当长的时间里,正如邹正宇在发布会现场感慨,“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网,特别是移动互联网的迅速发展,这种局面在过去几年正在发生改观,腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品,正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生?从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案:”对互动娱乐产业而言,‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生,更重要的是,它不需要看出身背景,没有排资论辈,更没有人为的潜规则,这里最重要的一条标准,就是是否有粉丝喜欢你的创意,无论主流的精品大作,还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红,他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天,从当中的画面,我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺,正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中,动漫IP呈现出过去未有的价值,促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃,让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示,腾讯动漫发展至今已经3年,目前平台作品数量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数超9000人,签约作者数近500人,签约作品数超过6000部,全版权作品数近300部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万,覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上,“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头,而从上个世纪90年代开始,动画已经逐渐成为这个产业的核心体验,几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说,最亮眼的作品当属《尸兄》,这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月,《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中;2014年5月,《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网,实现了动漫作品的文字化;同年7月,在上海的 ChinaJoy上,《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价,令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作,图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动,动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化,这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的,人们第一次发现,原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展,在海外,每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内,过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例(《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了)。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义,它让动漫的产业生态更加完整,同时也意味着以IP为轴心,游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作,确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外,邹正宇还在发布会上公布,腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台,这个平台自身不断的成长,能够交织平台的生态,这不是让一步作品,一个IP成功,一个作者能够获得收入,希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台,内容平台,搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的,我们希望在接下来的一段时间探索,聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造,不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已,动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近,也有媒体提出,中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP,在这“Monkey King(孙悟空)如何打败美国队长”的话题中,动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生,是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大,充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP,立足粉丝经济。除了原创内容外,优质IP的引进也必不可少。2013年时,腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内,两年来,已经吸引影响了2000万以上用户的关注,今天,这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始,腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强,通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作,今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说,而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫,邹正宇表示:“引入国际正版动漫,意味着开放、交流与学习;意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下,终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键,但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作,同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”,还是引进外漫,都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础,动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略,腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,全面拥抱互动娱乐新时代,让想象绽放!
大白,红的发白。当人们走出电影院,讨论着想要新一代萌神“大白”来抱一抱;当我们在网上看着《浪客剑心》的真人版,追忆那些年伤感的青葱岁月;当我们在一起吐槽柯南这个永远长不大的扫把星,猜测阿笠博士是不是幕后BOSS,我们实际上都是在对一部动漫作品表达一种情感上的认同,因为这种认同,我们会自然地关注与之相关的一切事物,在精明的商人眼里,这种关注的价值比你想象中的要大得多。《超能陆战队》的大白一夜走红,成了全民之中现象级的IP经历了2014年那场狂飙突进式抢购运动,“IP”(知识产权)这个词以前所未有的庞大身姿出现在人们面前,成为一个今后也永远无法忽视的存在。故事的开始要从移动游戏业的井喷发展说起。据《2014年1~3月中国移动游戏产业报告》中的数据显示,去年第一季度,中国移动网络游戏市场实际销售收入达到了44.1亿元,环比上季度增长33.9%,同比去年增加300.9%。一年翻三倍!这是一个足以使一切资本开启疯狂模式的数据,大量的热钱瞬间涌入。但是,大家紧接着面临的一个问题就是,市面上的手游越来越多,游戏类型就那么几种,要做差异化,就只有从内容入手。于是大家齐刷刷的把目光投向那些知名IP。比如蓝港互动IPO之后的首款产品就是在电影市场上刚刚斩获一亿票房的话题作品《十万个冷笑话》,游戏上线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP.15,手游全平台DAU突破142万,单日流水突破500万。其原作为游戏带来的巨大粉丝效应可见一斑。但是,在众多IP中,为何偏偏动漫IP独领风骚呢?因为文学作品的世界观和人物形象等等缺乏视觉性,而影视作品中的形象又会面临次元的差异(电影的同名游戏很多都恶评如潮,足以证明是有难度的),所以,能够与这肥得流油的游戏业达到最完美契合的,只有动漫。根据一份日本动漫IP游戏授权费用表,按照IP知名度划分为不同级别,其中最低准入门槛为200万人民币保底金+游戏分成。而诸如《火影忍者》、《海贼王》等名作的IP起价已达保低金800万人民币+PC端最低5%分成,移动端8%分成。高企的价格没能挡住中国土豪们的热情,大量日漫IP被购入,因为他们知道,谁掌握了这些IP,谁就掌握了数以百万计的原作粉丝,道理很简单,得粉丝者得天下。在三次元人类看似“疯癫”的动漫,其实坐拥你无法估量的价值。动漫IP必须内容为王《火影忍者剧场版:THE LAST -NARUTO 》2014年底在全日本上映,这是火影剧场版有史以来剧场版首周末取得最高票房的一部从“动漫产业”这个名称在中国诞生起,它仿佛就是一条不归路。无数人的资本、青春、汗水、泪水全都挥洒在这里,但是多少年过去了,这个产业依旧难以盈利。于是善于学习的研究者们常常会引两个例子作为我们的楷模:迪斯尼公司与日本动漫产业。世界娱乐巨头迪斯尼公司最为人称道之处,就是将它的品牌文化与商业运营高度结合起来。他们每创造一个品牌形象,都会通过整个产业链条的联动,使其释放出最大的商业价值。迪斯尼公园正是这一特性发挥到极致的产物,这种以公司自有动漫形象为卖点的主题公园遍布世界,每年吸引着数千万游客,在创造巨大利润的同时,其本身也和迪斯尼的动画片一样成为了迪斯尼的标志。而在资本运作方面,迪斯尼06年收购皮克斯,09年收购漫威,事实证明这都是极富远见的决定。皮克斯强大的制作能力令《冰雪奇缘》火爆一时,漫威海量的IP资源所衍生的超级英雄电影系列不断创造票房神话。2015年,这两家公司联手打造的《超能陆战队》再次在全球多地票房登顶。片中的明星“大白”的形象,几乎是为日后开发游戏和周边产品量身打造的,从话题性与受欢迎程度推测其品牌价值至少可达数千万美元。而日本则以持续经营超长篇动漫而闻名。以《火影忍者》为例,漫画连载15年,一直保持火热的关注度,每年的动画剧场版票房均在10亿日元以上,系列游戏销量破千万,各种周边销售火爆,形象授权奇货可居。另一个例子是《浪客剑心》,这部作品于1999年结束在《日本少年JUMP》周刊上连载,但是一直以来对它的价值开发也没有停止,而从2012年开始的真人版电影企划更是大受好评,陆续推出的三部电影票房突破100亿日元!一个停止更新十多年的漫画还能保有如此号召力,可见日本从业者对品牌经营是多么精耕细作。别人的运营方法就这样堂而皇之的摆在我们面前,为什么我们这么多年就是学不到呢?网上看到的一则轶事或许可以解答:一个中国从业者问一位年老的日本同行中国动漫要怎么才能赚钱,老人沉思良久,说:“还是先做出好的作品来再说吧。”你看,当我们深陷于复杂的解题思路无法自拔时,也许答案的关键却是那看似最简单的一步,内容为王这个原则似乎永远不会过时。就好像一个研究了十年菜谱准备大展身手的厨师,回头发现自己连食材也没有,只能向别人家“借”,实在是个尴尬的场景。互联网时代的新山头《尸兄》在腾讯动漫上的成功,成为中国动漫“泛娱乐”经典我们应该认识到,美国、日本的动漫发展是和20世纪报纸、电视等大众媒体的发展密切相关的。报刊与电视代表了当时最先进的传播技术,而动漫作为轻松简单的大众文化正好非常适合这种传播媒介,因此容易获得广泛关注。但是改革开放后,年轻的中国动漫业,很快就遇到了互联网这波冲击,于是整个游戏规则也随之变化了。互联网时代的特征在于,一切都不是割裂的,单纯的销量和点击量只是表象,而根本的要素是认同这个作品的人。他们的关注,他们的讨论,他们的行为才是一切价值的内核。自有妖气2009年开创国内可吐槽漫画发布平台开始,国内一批具有活力的作品开始受到关注,紧接着,大量互联网企业如360、网易、搜狐等或开辟专门的国产动漫专区,或直接进入原创动漫IP市场,百度也在去年开始高调搭建动漫IP的交易平台,一时间蔚为壮观。这几年来,国产动漫关注度呈爆炸式增长,新媒体动画的市场更是在短短几年间实现了营收由几十万、几百万到几千万的跨越。其中,BAT之一的腾讯对动漫行业介入最深。2012年,腾讯公司提出“泛娱乐”战略并正式进军动漫行业。其核心思想就是互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP的粉丝经济。它就像一头身强力壮的耕牛进入一片荒芜待垦的原野里,大张旗鼓的开疆拓土。让国内漫迷们都记忆犹新的,是在某一天,突然以前看《火影忍者》、《死神》和《海贼王》的网站都没有了这几部漫画,后来才知道原来都已被腾讯买断了,之后要上腾讯动漫(当时还叫腾讯微漫)才能看到。这对于之前看惯了盗版的粉丝们来说,无疑相当于一次规范市场规则的重大宣言。更重要的是,渐渐的,他们在这个网站上发现了很多不错的国产原创漫画,这是一个注意力转移的过程。从事后来看,腾讯动漫在初期不计回报的投入买断日漫,可能不只是为了流量,更是为了告诉日漫迷们,在这里有一些国漫,其实也很优秀。这一试验是成功的。目前腾讯动漫已经国内最大原创动漫发行平台,拥有有6000多部自有IP国漫作品,其中有43部点击破千万。其中佼佼者,《尸兄》漫画的最新点击量48亿,《中国惊奇先生》点击量破17亿,《王牌御史》不到半年点击量即突破1亿,成功打造了新一批铁杆国漫粉之余,腾讯动漫也因为占得先机,成为这一行业的领先者。这自然带来回报,以《尸兄》为例,在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》成功实现了漫画、动画、游戏、周边的全面打通。其中根据媒体报道,手游的版权授权高达5000万人民币,创业内记录。诚然,一个优质的IP需要时间和环境来培养,前些日子,在2015腾讯互娱年度发布会的海报上,我们看到腾讯动漫的口号是“国漫不起,没有天理”,可见其振兴国漫的决心。好的产业,也给产业链上的各方带来回报。以内容生产者来说,据报道,2014年,《尸兄》作者七度鱼获得百万年薪的待遇(还不包括版权的分成收入等)。这消息实在是给了从业者的一针强心剂:好的作品就能拿到丰厚的回报。从此国漫再也不能拿“待遇不好留不住人才”来作为做不出好作品的遮羞布了。现在的情况是,只要能画,就可以在免费的平台向整个互联网发布你的作品,只要作品足够吸引读者,你就能在这个时代脱颖而出。在互联网时代,在这个人人都可以是发布者的时代,“被退稿100次的鸟山明”这样的故事会大大减少。现在,有好的平台,有翘首以盼的市场。唯一要做的,就是潜下心来,做出受欢迎的作品。这可能是互联网带给中国原创动漫最大的机遇。(完)
大白,红的发白。当人们走出电影院,讨论着想要新一代萌神“大白”来抱一抱;当我们在网上看着《浪客剑心》的真人版,追忆那些年伤感的青葱岁月;当我们在一起吐槽柯南这个永远长不大的扫把星,猜测阿笠博士是不是幕后BOSS,我们实际上都是在对一部动漫作品表达一种情感上的认同,因为这种认同,我们会自然地关注与之相关的一切事物,在精明的商人眼里,这种关注的价值比你想象中的要大得多。《超能陆战队》的大白一夜走红,成了全民之中现象级的IP经历了2014年那场狂飙突进式抢购运动,“IP”(知识产权)这个词以前所未有的庞大身姿出现在人们面前,成为一个今后也永远无法忽视的存在。故事的开始要从移动游戏业的井喷发展说起。据《2014年1~3月中国移动游戏产业报告》中的数据显示,去年第一季度,中国移动网络游戏市场实际销售收入达到了44.1亿元,环比上季度增长33.9%,同比去年增加300.9%。一年翻三倍!这是一个足以使一切资本开启疯狂模式的数据,大量的热钱瞬间涌入。但是,大家紧接着面临的一个问题就是,市面上的手游越来越多,游戏类型就那么几种,要做差异化,就只有从内容入手。于是大家齐刷刷的把目光投向那些知名IP。比如蓝港互动IPO之后的首款产品就是在电影市场上刚刚斩获一亿票房的话题作品《十万个冷笑话》,游戏上线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP.15,手游全平台DAU突破142万,单日流水突破500万。其原作为游戏带来的巨大粉丝效应可见一斑。但是,在众多IP中,为何偏偏动漫IP独领风骚呢?因为文学作品的世界观和人物形象等等缺乏视觉性,而影视作品中的形象又会面临次元的差异(电影的同名游戏很多都恶评如潮,足以证明是有难度的),所以,能够与这肥得流油的游戏业达到最完美契合的,只有动漫。根据一份日本动漫IP游戏授权费用表,按照IP知名度划分为不同级别,其中最低准入门槛为200万人民币保底金+游戏分成。而诸如《火影忍者》、《海贼王》等名作的IP起价已达保低金800万人民币+PC端最低5%分成,移动端8%分成。高企的价格没能挡住中国土豪们的热情,大量日漫IP被购入,因为他们知道,谁掌握了这些IP,谁就掌握了数以百万计的原作粉丝,道理很简单,得粉丝者得天下。在三次元人类看似“疯癫”的动漫,其实坐拥你无法估量的价值。动漫IP必须内容为王《火影忍者剧场版:THE LAST -NARUTO 》2014年底在全日本上映,这是火影剧场版有史以来剧场版首周末取得最高票房的一部从“动漫产业”这个名称在中国诞生起,它仿佛就是一条不归路。无数人的资本、青春、汗水、泪水全都挥洒在这里,但是多少年过去了,这个产业依旧难以盈利。于是善于学习的研究者们常常会引两个例子作为我们的楷模:迪斯尼公司与日本动漫产业。世界娱乐巨头迪斯尼公司最为人称道之处,就是将它的品牌文化与商业运营高度结合起来。他们每创造一个品牌形象,都会通过整个产业链条的联动,使其释放出最大的商业价值。迪斯尼公园正是这一特性发挥到极致的产物,这种以公司自有动漫形象为卖点的主题公园遍布世界,每年吸引着数千万游客,在创造巨大利润的同时,其本身也和迪斯尼的动画片一样成为了迪斯尼的标志。而在资本运作方面,迪斯尼06年收购皮克斯,09年收购漫威,事实证明这都是极富远见的决定。皮克斯强大的制作能力令《冰雪奇缘》火爆一时,漫威海量的IP资源所衍生的超级英雄电影系列不断创造票房神话。2015年,这两家公司联手打造的《超能陆战队》再次在全球多地票房登顶。片中的明星“大白”的形象,几乎是为日后开发游戏和周边产品量身打造的,从话题性与受欢迎程度推测其品牌价值至少可达数千万美元。而日本则以持续经营超长篇动漫而闻名。以《火影忍者》为例,漫画连载15年,一直保持火热的关注度,每年的动画剧场版票房均在10亿日元以上,系列游戏销量破千万,各种周边销售火爆,形象授权奇货可居。另一个例子是《浪客剑心》,这部作品于1999年结束在《日本少年JUMP》周刊上连载,但是一直以来对它的价值开发也没有停止,而从2012年开始的真人版电影企划更是大受好评,陆续推出的三部电影票房突破100亿日元!一个停止更新十多年的漫画还能保有如此号召力,可见日本从业者对品牌经营是多么精耕细作。别人的运营方法就这样堂而皇之的摆在我们面前,为什么我们这么多年就是学不到呢?网上看到的一则轶事或许可以解答:一个中国从业者问一位年老的日本同行中国动漫要怎么才能赚钱,老人沉思良久,说:“还是先做出好的作品来再说吧。”你看,当我们深陷于复杂的解题思路无法自拔时,也许答案的关键却是那看似最简单的一步,内容为王这个原则似乎永远不会过时。就好像一个研究了十年菜谱准备大展身手的厨师,回头发现自己连食材也没有,只能向别人家“借”,实在是个尴尬的场景。互联网时代的新山头《尸兄》在腾讯动漫上的成功,成为中国动漫“泛娱乐”经典我们应该认识到,美国、日本的动漫发展是和20世纪报纸、电视等大众媒体的发展密切相关的。报刊与电视代表了当时最先进的传播技术,而动漫作为轻松简单的大众文化正好非常适合这种传播媒介,因此容易获得广泛关注。但是改革开放后,年轻的中国动漫业,很快就遇到了互联网这波冲击,于是整个游戏规则也随之变化了。互联网时代的特征在于,一切都不是割裂的,单纯的销量和点击量只是表象,而根本的要素是认同这个作品的人。他们的关注,他们的讨论,他们的行为才是一切价值的内核。自有妖气2009年开创国内可吐槽漫画发布平台开始,国内一批具有活力的作品开始受到关注,紧接着,大量互联网企业如360、网易、搜狐等或开辟专门的国产动漫专区,或直接进入原创动漫IP市场,百度也在去年开始高调搭建动漫IP的交易平台,一时间蔚为壮观。这几年来,国产动漫关注度呈爆炸式增长,新媒体动画的市场更是在短短几年间实现了营收由几十万、几百万到几千万的跨越。其中,BAT之一的腾讯对动漫行业介入最深。2012年,腾讯公司提出“泛娱乐”战略并正式进军动漫行业。其核心思想就是互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP的粉丝经济。它就像一头身强力壮的耕牛进入一片荒芜待垦的原野里,大张旗鼓的开疆拓土。让国内漫迷们都记忆犹新的,是在某一天,突然以前看《火影忍者》、《死神》和《海贼王》的网站都没有了这几部漫画,后来才知道原来都已被腾讯买断了,之后要上腾讯动漫(当时还叫腾讯微漫)才能看到。这对于之前看惯了盗版的粉丝们来说,无疑相当于一次规范市场规则的重大宣言。更重要的是,渐渐的,他们在这个网站上发现了很多不错的国产原创漫画,这是一个注意力转移的过程。从事后来看,腾讯动漫在初期不计回报的投入买断日漫,可能不只是为了流量,更是为了告诉日漫迷们,在这里有一些国漫,其实也很优秀。这一试验是成功的。目前腾讯动漫已经国内最大原创动漫发行平台,拥有有6000多部自有IP国漫作品,其中有43部点击破千万。其中佼佼者,《尸兄》漫画的最新点击量48亿,《中国惊奇先生》点击量破17亿,《王牌御史》不到半年点击量即突破1亿,成功打造了新一批铁杆国漫粉之余,腾讯动漫也因为占得先机,成为这一行业的领先者。这自然带来回报,以《尸兄》为例,在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》成功实现了漫画、动画、游戏、周边的全面打通。其中根据媒体报道,手游的版权授权高达5000万人民币,创业内记录。诚然,一个优质的IP需要时间和环境来培养,前些日子,在2015腾讯互娱年度发布会的海报上,我们看到腾讯动漫的口号是“国漫不起,没有天理”,可见其振兴国漫的决心。好的产业,也给产业链上的各方带来回报。以内容生产者来说,据报道,2014年,《尸兄》作者七度鱼获得百万年薪的待遇(还不包括版权的分成收入等)。这消息实在是给了从业者的一针强心剂:好的作品就能拿到丰厚的回报。从此国漫再也不能拿“待遇不好留不住人才”来作为做不出好作品的遮羞布了。现在的情况是,只要能画,就可以在免费的平台向整个互联网发布你的作品,只要作品足够吸引读者,你就能在这个时代脱颖而出。在互联网时代,在这个人人都可以是发布者的时代,“被退稿100次的鸟山明”这样的故事会大大减少。现在,有好的平台,有翘首以盼的市场。唯一要做的,就是潜下心来,做出受欢迎的作品。这可能是互联网带给中国原创动漫最大的机遇。(完)
UP2015腾讯互动娱乐年度发布会今日在北京国家会议中心举行,自2012年起,腾讯就在业界首次提出“泛娱乐”战略泛娱乐,从目前来看“泛娱乐化”已经成为整个互联网行业的风向标。腾讯以“泛娱乐化”为核心,将手中大量IP分拆覆盖至文学、动漫、电影、游戏等多个版块。腾讯UP2015年度发布会上,集团副总裁程武提出泛娱乐化的五大趋势,他认为泛娱乐不仅仅是为每一个IP带来机会,更应该培养大家用娱乐思维重塑生活方式。在2015年,腾讯将从内容、平台等多个方面深化“泛娱乐化”对每一个腾讯玩家的影响。在“泛娱乐化”提出之际,腾讯就一直在动漫行业保持活跃,2014年更是推出了互联网漫画的现象级的IP《尸兄》,并且《尸兄》已经涉及多个领域,可从侧面得见,腾讯对于动漫业务的重视。2015年,动漫业务依然是腾讯互娱重点扶持和发展的业务。作为在本届发布会首个亮相的腾讯动漫,在面对移动互联网爆发和IP为王的2015年,会有什么样的全新计划呢?“自产+引进”推动中国动漫产业发展拥有20000万部的动漫和21000万的活跃用户的腾讯动漫,毫无疑问是国内顶尖的动漫平台。大量优质的动漫资源更让腾讯在振兴中国动漫产业发展的道路上越走越顺,越走越远。在面对持续加速发展的动漫产业道路上,腾讯还会用引进大量日漫的方式来进行发展吗?其实从2012年开始,腾讯动漫就已经开始扶植国产动漫。作为流行文化的重要部分,国产漫画将如何振兴“梦想”?腾讯动漫业务部总经理邹正宇在发布会上宣布,腾讯动漫今年计划投入3000万动画基金以及2000万漫画基金,同时将持续进行漫画家福利体系建设,大力扶持国漫作家和国漫作品。另外,邹正宇也提出,IP最核心的就是版权,自2013年开始,腾讯引入正版《火影忍者》,瞬间带动了大批日漫粉丝的加入,用日漫带动国漫,在引进的同时加强对自产漫画的投入,腾讯动漫将更加重视版权的保护,据悉,腾讯动漫和多家日本出版集团,包括集英社、小学馆、角川集团等达成合作协议,将引进500部正版日本当红漫画作品和200部轻小说。IP的力量将继续显现,2015年将建立更加完善的生态圈!系统布局泛娱乐化,腾讯动漫加大动画力度长久以来,国产动画给人们的印象就是偏低龄化,动画似乎只是给小孩看的特殊片种,这也导致了国产动画长时间的发展缓慢。如何改变观众们对国产动画的印象,是左右腾讯动漫布局泛娱乐化的重要因素。《尸兄》首度试水漫画改变动画,作为原产的中国漫画表现惊人,腾讯则一口气推出了五部优秀的青年动画《尸兄》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐仙小红娘》。统计表明,五部动画的点击率超过28亿次,足以和最受欢迎的综艺节目相媲美。2014年1月推出的漫画新作《王牌御史》至今为止,点击量也已直逼4亿!优秀的市场反应让邹正宇表示在2015年要把动画化作品数量扩展到15部。除了漫画改编动画的数量增加3倍之外,腾讯动漫将系统布局泛娱乐化。目前《王牌御史》已经确定了真人剧的制作,《尸兄》的大电影档期也确定。另外,《尸兄》手游版也已经授权完成,腾讯动漫将从多方面打造动漫IP,实现多领域的连接和共生。
UP2015腾讯互动娱乐年度发布会今日在北京国家会议中心举行,自2012年起,腾讯就在业界首次提出“泛娱乐”战略泛娱乐,从目前来看“泛娱乐化”已经成为整个互联网行业的风向标。腾讯以“泛娱乐化”为核心,将手中大量IP分拆覆盖至文学、动漫、电影、游戏等多个版块。腾讯UP2015年度发布会上,集团副总裁程武提出泛娱乐化的五大趋势,他认为泛娱乐不仅仅是为每一个IP带来机会,更应该培养大家用娱乐思维重塑生活方式。在2015年,腾讯将从内容、平台等多个方面深化“泛娱乐化”对每一个腾讯玩家的影响。在“泛娱乐化”提出之际,腾讯就一直在动漫行业保持活跃,2014年更是推出了互联网漫画的现象级的IP《尸兄》,并且《尸兄》已经涉及多个领域,可从侧面得见,腾讯对于动漫业务的重视。2015年,动漫业务依然是腾讯互娱重点扶持和发展的业务。作为在本届发布会首个亮相的腾讯动漫,在面对移动互联网爆发和IP为王的2015年,会有什么样的全新计划呢?“自产+引进”推动中国动漫产业发展拥有20000万部的动漫和21000万的活跃用户的腾讯动漫,毫无疑问是国内顶尖的动漫平台。大量优质的动漫资源更让腾讯在振兴中国动漫产业发展的道路上越走越顺,越走越远。在面对持续加速发展的动漫产业道路上,腾讯还会用引进大量日漫的方式来进行发展吗?其实从2012年开始,腾讯动漫就已经开始扶植国产动漫。作为流行文化的重要部分,国产漫画将如何振兴“梦想”?腾讯动漫业务部总经理邹正宇在发布会上宣布,腾讯动漫今年计划投入3000万动画基金以及2000万漫画基金,同时将持续进行漫画家福利体系建设,大力扶持国漫作家和国漫作品。另外,邹正宇也提出,IP最核心的就是版权,自2013年开始,腾讯引入正版《火影忍者》,瞬间带动了大批日漫粉丝的加入,用日漫带动国漫,在引进的同时加强对自产漫画的投入,腾讯动漫将更加重视版权的保护,据悉,腾讯动漫和多家日本出版集团,包括集英社、小学馆、角川集团等达成合作协议,将引进500部正版日本当红漫画作品和200部轻小说。IP的力量将继续显现,2015年将建立更加完善的生态圈!系统布局泛娱乐化,腾讯动漫加大动画力度长久以来,国产动画给人们的印象就是偏低龄化,动画似乎只是给小孩看的特殊片种,这也导致了国产动画长时间的发展缓慢。如何改变观众们对国产动画的印象,是左右腾讯动漫布局泛娱乐化的重要因素。《尸兄》首度试水漫画改变动画,作为原产的中国漫画表现惊人,腾讯则一口气推出了五部优秀的青年动画《尸兄》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐仙小红娘》。统计表明,五部动画的点击率超过28亿次,足以和最受欢迎的综艺节目相媲美。2014年1月推出的漫画新作《王牌御史》至今为止,点击量也已直逼4亿!优秀的市场反应让邹正宇表示在2015年要把动画化作品数量扩展到15部。除了漫画改编动画的数量增加3倍之外,腾讯动漫将系统布局泛娱乐化。目前《王牌御史》已经确定了真人剧的制作,《尸兄》的大电影档期也确定。另外,《尸兄》手游版也已经授权完成,腾讯动漫将从多方面打造动漫IP,实现多领域的连接和共生。
7月10日,腾讯动漫最新发布的商业策略提出潜力漫画家激励计划,直白来说,不管是谁,无论是小学生还是中国美院的专家,只要上传漫画作品并通过审核,就能获得100元的奖励。除此之外,腾讯动漫还设立勤奋更新奖、月票奖、编辑部奖等全民激励奖项以及扬帆奖、全勤奖、半年奖、完本奖等付费专属奖项。对此,腾讯动漫主编顾乡表示,提出这整套作者激励体系是为了让更多漫画作者可以没有后顾之忧地进入这个行业,“让他们安心画画,安心追梦,其余的事情通通交给我们”。成立于2012年的腾讯动漫是目前国内最大的正版动漫网络平台,并希望巩固自己在内容方面的优势地位。一方面,其加大国外正版的引进力度,在上海的发布会上,还宣布和日本角川达成合作,引进海量轻小说资源。另一方面2015年年初,腾讯动漫在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”的口号,并宣称拿出5000万资金扶持原创动漫内容,包括2000万漫画资金和3000万动画资金。作为腾讯泛娱乐业务的四块主要内容之一,腾讯动漫被视为重要的战略业务,目前在集团内部受到资金和资源的强力支持。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇表示,“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户。目前,我们会首先考虑整个生态的建设,不会简单地盯着盈利的问题。”邹正宇表示“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户”落魄的中国动漫人7月11日,这个东部沿海刮起台风的周末,很多人的朋友圈里刮起了一阵《西游记之大圣归来》的“台风”。这部从筹备到拍摄历时8年的国产动漫作品在7月10日首映当天便收获近2800万票房,创下国产动画历史新高;更重要的是,它赚足了口碑——从微博到微信朋友圈,到处都是“安利”帖;从黄晓明到马伯庸,一众名人为这部电影吆喝。与之相对,另一部近期上映的国产动画《汽车人总动员》却遭受无数批评。当它被网友质疑抄袭皮克斯电影《赛车总动员》时,导演卓建荣理直气壮地称,“我们没有违法”;而面对海报“抄袭”一事,他又说,“那只是我们的海报长得像明星脸。”此前,北京电影学院及社会科学文献出版社发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2014)》指出,到2014年,我国动漫产业总产值将达到1000亿元。国内动漫产业近几年的高速发展主要是投资拉动,整体已从原来的数量相对稀缺转为总体数量相对过剩但精品力作数量仍然偏少。更有业内人士认为,中国动漫产业的产值虽然每年呈现快速上升态势,但原创动漫存在粗制滥造、原创力薄弱、过于幼稚等严重问题。正因如此,《西游记之大圣归来》的横空出世显得格外珍贵。而与此同时,这部原创动漫作品能够以目前的水准呈现在大屏幕上又是极其不易的。据知乎上的一位知情人士透露,《西游记之大圣归来》一直面临资金短缺的窘境,一开始定档今年2月就是因为没钱,不上映不行。“那会儿,我看过一次内部试映,很多镜头的效果都不太理想。万幸的是后来拉到一笔投资,又争取了五个月的时间,完成度提到了不少”。事实上,这是中国原创动漫的普遍窘境——在作品获得市场普遍认可之前,主创者的创作生活大多格外“穷苦”。比如,知名漫画家姚非拉就曾穷得兜里只剩5元钱,没米下锅。而另一位现在也是有代表性的国漫画家,被请上腾讯互娱年度发布会站台的佟遥在腾讯动漫上连载《王牌御史》之前有过自己的工作室,但没多久就倒闭了,因为作品根本卖不出去。姚非拉是中国新漫画十年的重要人物之一,是国内最早成为签约漫画作者的人更有意思的是,有人在知乎上提问,“大陆漫画家的能力差在什么地方?”。知名漫画家猴淳良答曰,“稿费低”。“不管在中国还是日本,动漫都是极具梦想色彩的行业。中国动漫现在最缺的就是原创内容,或者说,动漫创作者的盘子不够大。我们希望有一套机制能够尽量地扩大这个盘子,让更多的年轻作者可以没有后顾之忧地进入这个行业。”腾讯动漫主编顾乡说。给漫画家发“补贴”其实,中国动漫在过去的发展中一直缺乏人才培养机制,原创内容非常有限,从而使得中国难以成为真正的动画制作大国。而放眼国外,在漫画产业十分发达的日本,他们有着一整套成熟的人才输送机制。据日本角川有限公司常务执行董事兼海外事务局局长塚本进介绍,日本各家漫画杂志每年都会举办投稿比赛,为希望成为职业漫画家的新人们打通一条正规的上升渠道。而获奖的新人可以拿到丰厚的奖金,直到正式出道。“这种比赛在漫画业界是比较传统的做法,主要目的是挖掘漫画家新秀,寻找优质的储备作品。”顾乡说。据了解,最近几年,国内也出现了一些类似的比赛。比如,《劲漫画》从2012年开始评比中国原创漫画新人奖;腾讯至今则举办了五届新人漫画奖。不过,这些比赛依然很难支持更多的漫画作者贡献更多的原创内容。相比之下,腾讯的做法十分直接——今年拿出3000万,给“潜在的漫画家”发“补贴”。所谓潜在漫画家,其实就是指草根漫画家或者说非职业漫画家。这种做法很互联网行业在激活餐饮、交通等行业的做法有点类似。比如打车软件利用补贴的形式,激活了社会闲散车辆。按照腾讯动漫的追梦计划,新作者只要上传作品并通过审核,就可以得到最低100元的新建作品奖;有一定经验的作者每月更新一定数量则可获得800元的勤奋更新奖;月票排行第一名到第三十名可获得奖金400—6000元不等的月票奖;VIP作品还可以获得付费专属奖项;而如果获得编辑部奖一等奖,作者可以直接与腾讯动漫签约,成为职业漫画家。腾讯动漫的相关人士透露,一个没有签约的漫画作者只要足够勤奋,这套机制可以保证他在三四线城市的基本生活花销。而在过去,这样的漫画作者几乎没有固定收入,必须自谋生路。“如此一来,有漫画梦想、以职业漫画家为目标的画手们首先可以获得基本的生活保障;接着,他们才能行有余力地调整和改进自身在内容、风格、技术上的短板,从而不断获得平台、读者和市场的认同,实现自己的梦想。”邹正宇这样介绍平台“烧钱”的初衷。目前,腾讯动漫平台上已经聚集了一批画手,包括从50000多位投稿作者中选拔而来的500名签约作者,以及逾9000名认证作者。据介绍,该平台上现在已有40部作品的点击量过亿,最多的达到了将近40亿。其中,不少原创动漫,比如《我叫白小飞》(尸兄、)《王牌御史》、《狐妖小红娘》,已经占据搜索引擎排行榜前十位的交椅,点击率可与一些日本的知名漫画并驾齐驱。《狐妖小红娘》成为腾讯动漫2015年原创动漫精品代表作之一这些行为当然不是为了做公益,产出优质作品的后的版权经营是腾讯看重的生财之道。如《尸兄》的手游版权就据报道卖出了5000万的业内最高价格。腾讯内部对《王牌御史》、《狐妖小红娘》、《中国惊奇先生》等自己手上的IP也充满期待。《王牌御史》是于2014年1月在腾讯动漫平台正式上线的签约作品有业内人士表示,腾讯动漫建立“画有所偿”的作者激励体系,将对漫画创作的物质奖励从精英漫画群体扩展到潜在作者群体,这不仅是对大众参与动漫原创的一次推动,更是通过形成氛围、形成气势,从而对原创作者中真正优秀、有竞争力的一批画手进行精准培养。这对于做大腾讯动漫平台以及提升国漫水平都具有现实意义。
7月10日,腾讯动漫最新发布的商业策略提出潜力漫画家激励计划,直白来说,不管是谁,无论是小学生还是中国美院的专家,只要上传漫画作品并通过审核,就能获得100元的奖励。除此之外,腾讯动漫还设立勤奋更新奖、月票奖、编辑部奖等全民激励奖项以及扬帆奖、全勤奖、半年奖、完本奖等付费专属奖项。对此,腾讯动漫主编顾乡表示,提出这整套作者激励体系是为了让更多漫画作者可以没有后顾之忧地进入这个行业,“让他们安心画画,安心追梦,其余的事情通通交给我们”。成立于2012年的腾讯动漫是目前国内最大的正版动漫网络平台,并希望巩固自己在内容方面的优势地位。一方面,其加大国外正版的引进力度,在上海的发布会上,还宣布和日本角川达成合作,引进海量轻小说资源。另一方面2015年年初,腾讯动漫在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”的口号,并宣称拿出5000万资金扶持原创动漫内容,包括2000万漫画资金和3000万动画资金。作为腾讯泛娱乐业务的四块主要内容之一,腾讯动漫被视为重要的战略业务,目前在集团内部受到资金和资源的强力支持。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇表示,“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户。目前,我们会首先考虑整个生态的建设,不会简单地盯着盈利的问题。”邹正宇表示“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户”落魄的中国动漫人7月11日,这个东部沿海刮起台风的周末,很多人的朋友圈里刮起了一阵《西游记之大圣归来》的“台风”。这部从筹备到拍摄历时8年的国产动漫作品在7月10日首映当天便收获近2800万票房,创下国产动画历史新高;更重要的是,它赚足了口碑——从微博到微信朋友圈,到处都是“安利”帖;从黄晓明到马伯庸,一众名人为这部电影吆喝。与之相对,另一部近期上映的国产动画《汽车人总动员》却遭受无数批评。当它被网友质疑抄袭皮克斯电影《赛车总动员》时,导演卓建荣理直气壮地称,“我们没有违法”;而面对海报“抄袭”一事,他又说,“那只是我们的海报长得像明星脸。”此前,北京电影学院及社会科学文献出版社发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2014)》指出,到2014年,我国动漫产业总产值将达到1000亿元。国内动漫产业近几年的高速发展主要是投资拉动,整体已从原来的数量相对稀缺转为总体数量相对过剩但精品力作数量仍然偏少。更有业内人士认为,中国动漫产业的产值虽然每年呈现快速上升态势,但原创动漫存在粗制滥造、原创力薄弱、过于幼稚等严重问题。正因如此,《西游记之大圣归来》的横空出世显得格外珍贵。而与此同时,这部原创动漫作品能够以目前的水准呈现在大屏幕上又是极其不易的。据知乎上的一位知情人士透露,《西游记之大圣归来》一直面临资金短缺的窘境,一开始定档今年2月就是因为没钱,不上映不行。“那会儿,我看过一次内部试映,很多镜头的效果都不太理想。万幸的是后来拉到一笔投资,又争取了五个月的时间,完成度提到了不少”。事实上,这是中国原创动漫的普遍窘境——在作品获得市场普遍认可之前,主创者的创作生活大多格外“穷苦”。比如,知名漫画家姚非拉就曾穷得兜里只剩5元钱,没米下锅。而另一位现在也是有代表性的国漫画家,被请上腾讯互娱年度发布会站台的佟遥在腾讯动漫上连载《王牌御史》之前有过自己的工作室,但没多久就倒闭了,因为作品根本卖不出去。姚非拉是中国新漫画十年的重要人物之一,是国内最早成为签约漫画作者的人更有意思的是,有人在知乎上提问,“大陆漫画家的能力差在什么地方?”。知名漫画家猴淳良答曰,“稿费低”。“不管在中国还是日本,动漫都是极具梦想色彩的行业。中国动漫现在最缺的就是原创内容,或者说,动漫创作者的盘子不够大。我们希望有一套机制能够尽量地扩大这个盘子,让更多的年轻作者可以没有后顾之忧地进入这个行业。”腾讯动漫主编顾乡说。给漫画家发“补贴”其实,中国动漫在过去的发展中一直缺乏人才培养机制,原创内容非常有限,从而使得中国难以成为真正的动画制作大国。而放眼国外,在漫画产业十分发达的日本,他们有着一整套成熟的人才输送机制。据日本角川有限公司常务执行董事兼海外事务局局长塚本进介绍,日本各家漫画杂志每年都会举办投稿比赛,为希望成为职业漫画家的新人们打通一条正规的上升渠道。而获奖的新人可以拿到丰厚的奖金,直到正式出道。“这种比赛在漫画业界是比较传统的做法,主要目的是挖掘漫画家新秀,寻找优质的储备作品。”顾乡说。据了解,最近几年,国内也出现了一些类似的比赛。比如,《劲漫画》从2012年开始评比中国原创漫画新人奖;腾讯至今则举办了五届新人漫画奖。不过,这些比赛依然很难支持更多的漫画作者贡献更多的原创内容。相比之下,腾讯的做法十分直接——今年拿出3000万,给“潜在的漫画家”发“补贴”。所谓潜在漫画家,其实就是指草根漫画家或者说非职业漫画家。这种做法很互联网行业在激活餐饮、交通等行业的做法有点类似。比如打车软件利用补贴的形式,激活了社会闲散车辆。按照腾讯动漫的追梦计划,新作者只要上传作品并通过审核,就可以得到最低100元的新建作品奖;有一定经验的作者每月更新一定数量则可获得800元的勤奋更新奖;月票排行第一名到第三十名可获得奖金400—6000元不等的月票奖;VIP作品还可以获得付费专属奖项;而如果获得编辑部奖一等奖,作者可以直接与腾讯动漫签约,成为职业漫画家。腾讯动漫的相关人士透露,一个没有签约的漫画作者只要足够勤奋,这套机制可以保证他在三四线城市的基本生活花销。而在过去,这样的漫画作者几乎没有固定收入,必须自谋生路。“如此一来,有漫画梦想、以职业漫画家为目标的画手们首先可以获得基本的生活保障;接着,他们才能行有余力地调整和改进自身在内容、风格、技术上的短板,从而不断获得平台、读者和市场的认同,实现自己的梦想。”邹正宇这样介绍平台“烧钱”的初衷。目前,腾讯动漫平台上已经聚集了一批画手,包括从50000多位投稿作者中选拔而来的500名签约作者,以及逾9000名认证作者。据介绍,该平台上现在已有40部作品的点击量过亿,最多的达到了将近40亿。其中,不少原创动漫,比如《我叫白小飞》(尸兄、)《王牌御史》、《狐妖小红娘》,已经占据搜索引擎排行榜前十位的交椅,点击率可与一些日本的知名漫画并驾齐驱。《狐妖小红娘》成为腾讯动漫2015年原创动漫精品代表作之一这些行为当然不是为了做公益,产出优质作品的后的版权经营是腾讯看重的生财之道。如《尸兄》的手游版权就据报道卖出了5000万的业内最高价格。腾讯内部对《王牌御史》、《狐妖小红娘》、《中国惊奇先生》等自己手上的IP也充满期待。《王牌御史》是于2014年1月在腾讯动漫平台正式上线的签约作品有业内人士表示,腾讯动漫建立“画有所偿”的作者激励体系,将对漫画创作的物质奖励从精英漫画群体扩展到潜在作者群体,这不仅是对大众参与动漫原创的一次推动,更是通过形成氛围、形成气势,从而对原创作者中真正优秀、有竞争力的一批画手进行精准培养。这对于做大腾讯动漫平台以及提升国漫水平都具有现实意义。
2015年,国产动漫异军突起,以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的怪像,日益成为中国动漫市场上的潜力爆款,不止如此,国产动漫已不再是低龄人群的“专属”,大批80、90后社会主流年轻人群也成为其拥趸者。面对这一新蓝海,国内各主流视频网站纷纷跑马圈地,国产动漫已经成为国内各大视频网站继电视剧、电影和综艺节目之后的第四大内容版块。一直以来,腾讯视频在布局日漫和低幼国漫的同时大力推广国漫,助力国漫快步发展。在2015年,其国漫覆盖率为85%,实现了覆盖和流量的全网第一;2016年,腾讯视频国漫布局将重点围绕顶级IP展开,目前看来,一大波国漫新番都在腾讯视频平台上火热更新着。精准把控用户行为推优质国漫播放与弹幕“共振”中国动漫产业的进步不单单是数量的增加,国漫品质也在大幅提升,而如何在大批优质动漫中脱颖而出,成为了业内外人士不得不思考的问题,在解决这一问题上,拥有互联网基因的腾讯视频可谓掌握绝大的主动权。其依托强大的用户基础与渠道以及大数据支持,精准把控用户习惯、观看习惯、收视习惯等各方因素,能够提出更适合互联网播出的方式及整合推广模式,加之利用独家幕后花絮、片花、主题曲MV以及动漫人物恶搞视频等多元内容吸引用户,由其“操盘”的国漫网络播放量攀高指数大幅上涨,类似《画江湖之灵主》1.6亿、《中国惊奇先生》3亿、《大力金刚》5.8亿、《我叫白小飞》6亿等高播放量的站内热漫频频涌现。不仅如此,腾讯视频开设的弹幕互动功能,进一步增强了用户与作品的互动黏性,二次元观众的互动热情持续高涨,《我叫白小飞》《王牌御史》《中国惊奇先生》《画江湖之灵主》《狐妖小红娘》等短小精悍的优质动漫弹幕数均达数百万级,腾讯视频垂直细分领域下的动漫频道呈现高点击与高互动的观看场景。值得一提的是,在近期,包括《太乙仙魔录》、《我的吸血鬼男友》、《女娲成长日记》、秦时明月姐妹篇《天行九歌》、《勇者大冒险2》、《双月之城》、《超神学院4》等精品国漫将陆续上线腾讯视频,以满足平台用户的多元化观看需求。打通优质IP全产业链 稳固国漫第一平台地位当前,在网络文学的支援下,国漫已经不再缺少优秀内容供给,如何为庞大的读者群体寻找一个关键的“泄洪口”成为了时下关注热点。在此基础上,2016年,腾讯视频进一步布局国漫市场,覆盖二次元人群,顺应IP全产业链发展趋势,助力国漫进入黄金时代,特别推出“青春国漫剧场”战略。在全面释放顶级IP价值的同时,集结醉 美 燃创四季差异化内容热漫,推出不同用户群喜欢的不同风格作品,不仅有包括《斗破苍穹》《全职高手》在内的颇受漫迷关注、动画化呼声极高的16部顶级IP国漫作品,还推出了包括《暴走漫画》全新系列、《画江湖》最新系列、拟人萌娘《全民女朋友》等各种不同类型的力作,旨在“看国漫只在腾讯视频”品牌形成后,通过一系列措施使其产生的效应得到进一步的深化和拓展,使品牌在“二次元”受众心目中的地位得到不断加强,从而推动整个动漫行业的发展。此外,在人人都谈“全产业链布局”的年代,腾讯视频着眼于IP火爆下的协同效应,基于优质的动漫内容和策略点燃中国动漫产业的爆点,打造“IP裂变增值平台”、“播放营销平台”、“商业共赢平台”,全方位助力国漫产业链和二次元泛娱乐产业链的发展。 2016年,“青春国漫剧场”放眼文学、漫画、游戏、影视全平台IP,和海内外最有影响力、最具潜力的动漫合作伙伴一起,撷取王冠上的宝石精品IP,及具有潜力的“沧海遗珠”型IP,合力将IP动画化,助力中国动漫时代前进,而腾讯视频自身的平台优势,将再次为IP动画化环节扩大影响力。通过在数量上、类型上以及精品化上的潜心耕耘,最终实现由2015年国漫覆盖率85%到2016年国漫覆盖率95%,夯实“国漫第一平台”的领先地位。
2015年,国产动漫异军突起,以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的怪像,日益成为中国动漫市场上的潜力爆款,不止如此,国产动漫已不再是低龄人群的“专属”,大批80、90后社会主流年轻人群也成为其拥趸者。面对这一新蓝海,国内各主流视频网站纷纷跑马圈地,国产动漫已经成为国内各大视频网站继电视剧、电影和综艺节目之后的第四大内容版块。一直以来,腾讯视频在布局日漫和低幼国漫的同时大力推广国漫,助力国漫快步发展。在2015年,其国漫覆盖率为85%,实现了覆盖和流量的全网第一;2016年,腾讯视频国漫布局将重点围绕顶级IP展开,目前看来,一大波国漫新番都在腾讯视频平台上火热更新着。精准把控用户行为推优质国漫播放与弹幕“共振”中国动漫产业的进步不单单是数量的增加,国漫品质也在大幅提升,而如何在大批优质动漫中脱颖而出,成为了业内外人士不得不思考的问题,在解决这一问题上,拥有互联网基因的腾讯视频可谓掌握绝大的主动权。其依托强大的用户基础与渠道以及大数据支持,精准把控用户习惯、观看习惯、收视习惯等各方因素,能够提出更适合互联网播出的方式及整合推广模式,加之利用独家幕后花絮、片花、主题曲MV以及动漫人物恶搞视频等多元内容吸引用户,由其“操盘”的国漫网络播放量攀高指数大幅上涨,类似《画江湖之灵主》1.6亿、《中国惊奇先生》3亿、《大力金刚》5.8亿、《我叫白小飞》6亿等高播放量的站内热漫频频涌现。不仅如此,腾讯视频开设的弹幕互动功能,进一步增强了用户与作品的互动黏性,二次元观众的互动热情持续高涨,《我叫白小飞》《王牌御史》《中国惊奇先生》《画江湖之灵主》《狐妖小红娘》等短小精悍的优质动漫弹幕数均达数百万级,腾讯视频垂直细分领域下的动漫频道呈现高点击与高互动的观看场景。值得一提的是,在近期,包括《太乙仙魔录》、《我的吸血鬼男友》、《女娲成长日记》、秦时明月姐妹篇《天行九歌》、《勇者大冒险2》、《双月之城》、《超神学院4》等精品国漫将陆续上线腾讯视频,以满足平台用户的多元化观看需求。打通优质IP全产业链 稳固国漫第一平台地位当前,在网络文学的支援下,国漫已经不再缺少优秀内容供给,如何为庞大的读者群体寻找一个关键的“泄洪口”成为了时下关注热点。在此基础上,2016年,腾讯视频进一步布局国漫市场,覆盖二次元人群,顺应IP全产业链发展趋势,助力国漫进入黄金时代,特别推出“青春国漫剧场”战略。在全面释放顶级IP价值的同时,集结醉 美 燃创四季差异化内容热漫,推出不同用户群喜欢的不同风格作品,不仅有包括《斗破苍穹》《全职高手》在内的颇受漫迷关注、动画化呼声极高的16部顶级IP国漫作品,还推出了包括《暴走漫画》全新系列、《画江湖》最新系列、拟人萌娘《全民女朋友》等各种不同类型的力作,旨在“看国漫只在腾讯视频”品牌形成后,通过一系列措施使其产生的效应得到进一步的深化和拓展,使品牌在“二次元”受众心目中的地位得到不断加强,从而推动整个动漫行业的发展。此外,在人人都谈“全产业链布局”的年代,腾讯视频着眼于IP火爆下的协同效应,基于优质的动漫内容和策略点燃中国动漫产业的爆点,打造“IP裂变增值平台”、“播放营销平台”、“商业共赢平台”,全方位助力国漫产业链和二次元泛娱乐产业链的发展。 2016年,“青春国漫剧场”放眼文学、漫画、游戏、影视全平台IP,和海内外最有影响力、最具潜力的动漫合作伙伴一起,撷取王冠上的宝石精品IP,及具有潜力的“沧海遗珠”型IP,合力将IP动画化,助力中国动漫时代前进,而腾讯视频自身的平台优势,将再次为IP动画化环节扩大影响力。通过在数量上、类型上以及精品化上的潜心耕耘,最终实现由2015年国漫覆盖率85%到2016年国漫覆盖率95%,夯实“国漫第一平台”的领先地位。