

10月25日,上海人美的经典作品《三国演义》连环画法文版正式摆上了法国550多家实体书店的书架,并在比利时、卢森堡、瑞士以及加拿大法语 区的各大法语书店同步发售,首印3500套,每套定价89欧元。在《三国演义》之前,北京人美的经典连环画作品《水浒传》已完成了中国四大名著在法国的第 一次亮相,博得满堂彩。预计河北人美的《西游记》连环画法文版将于明年在法国出版,作为四大名著中分量最重的《红楼梦》将于2015年出版。
电影《赤壁》引商机 《三国演义》遇知音
中国人喜欢把连环画称为“小人儿书”,孩子们从小人儿书里了解历史,了解传统文化,接受爱国主义教育,如今很多人回忆起自己的童年,总少不了说说那时跟别人换着看小人儿书的快乐。
在旺盛的市场需求下,中国连环画进入了鼎盛时期。“计划经济时代,出连环画也有计划。当时划分的情况是,北京人美出《水浒传》,华东人民美术出版社(上海人美前身)出《三国演义》和《红楼梦》,河北人美出《西游记》。”上海人美社长李新说。
这四套连环画成为了中国连环画史上永恒的经典,其中尤以上海人美的这一套《三国演义》连环画为代表,由30多位当时连环画界的高手历时8年创作 完成,创下当时多项“之最”,时至今日依然是上海人美的扛鼎之作。自1956年出版至今,总印数已达2亿多册,目前,这套《三国演义》依然是中国传播影响 力最大的连环画作品。
任何国家都希望将本国的优秀文化输出国门,与其他国家广泛交流,但是文化对接需要称职的使者做桥梁。上海人美早就想过将经典连环画“送出去”,但效果并不理想。
2008年,电影《赤壁》上映,很多国外的出版公司找到上海人美,希望与上海人美合作出版《三国演义》连环画的外文版,仅来自日本的出版公司就 有8家之多,但上海人美一一回绝了这些出版公司的合作请求。“我们1995年就把《三国演义》输出到了日本,但是因为日方的维护做得不太好,作品在日本卖 得一般。当时合作的是一家文化公司,对方还是把商业利益看得更重一些,比如后来他们提出要把人物形象印在饮料瓶子上,让人感觉他们对文化不是很尊重。后来 找到我们的这些出版公司虽然版税给得也很高,但我们都没有再合作。”上海人美国际部主任徐捷说,“《三国演义》这套连环画被外方的接受程度很低,外方出版 商看过以后都非常惊叹于作品的优秀,但同时又觉得翻译工作难度太大,投资太高。曾有一位越南的出版商,他热爱中国文化,不计代价,只是为了圆自己一个心 愿,我们与他合作出版了《三打白骨精》,很成功,但这样的人太少了。”
在这些表达合作意向的众多境外出版单位中,有一家来自法国的FEI出版社。资历尚浅的它并不起眼,但它正是上海人美一直在苦等的知音。
《水浒传》赢满堂彩 《三国演义》有信心
FEI出版社的创始人叫徐革非,是一个生在中国现在工作在法国的年轻女孩,2009年,她与同样热爱中国文化的其他几名法国友好人士一起成立了这家出版社,旨在向法国读者介绍中国的连环画。
FEI出版社自2009年开始与上美接触,上海人美最初拒绝了FEI的合作请求,但FEI一直表现得“百折不挠”。双方在书展上也常能碰 面,FEI的真诚很令上海人美动容,但以前失败的教训还是让上海人美犹豫不决。FEI看中的,恰是令其他出版商知难而退的《三国演义》。这个祖籍长春,说 话干脆利落的姑娘对这套作品一直“情有独钟”。
FEI出版社成立后陆续推出了一些作品,既有《包拯传奇》这样的历史故事,也有《南京》这种描写南京大屠杀的战争题材,从作品质量到市场反响均属上乘。这些作品让上海人美看到了FEI的实力,建立了合作的可能。
稳妥起见,上海人美介绍FEI先与北京人美合作出版了《水浒传》,《水浒传》全套30本,仅为《三国演义》册数的一半,投资小,操作难度略低。 2012年10月,法文版《水浒传》连环画在法国出版,获得了法国政府的支持,首印2500套一个半月即售罄。这样的成绩给了上海人美莫大的信心,《三国 演义》法文版的出版工作被正式提上日程。新报记者 顾明君 图片由受访者提供
原作只保留一半 同音不同字最难译
《三国演义》连环画的原作共有60册,而10月在法国发售的法文版只有30册,砍掉那30册的人不是徐革非,而是李新社长。
60册图书分装为3盒,3个盒子再装进一个箱子中。徐革非拿着这样一套书给法国的书商看,法国书商表示,这样一套作品售价要达到一百七十多欧元,这个价格很可能会影响销售,徐革非为这件事纠结了很久,她舍不得任何一部分内容,又没法解决市场难题。
2012年秋天,徐革非来到上海人美,李新社长建议《三国演义》也做成30册。“我觉得这套作品主要是反映中国文化的精髓,《三国演义》的后半 部分可以舍弃,写到诸葛亮五出祁山就可以了,草船借箭、千里走单骑这些最精彩的内容已经都包括了,没有特色的人物和故事也可以弱化。”李新社长说。
这番话给了徐革非灵感,她当即决定接受30册的方案。从去年10月开始,上海人美派出一位长期从事《三国演义》出版工作的老编辑用5个月的时间 将全套内容做了梳理,对每个人物做了简注,然后交给法方翻译。“原书共有7160幅图,每一幅图都有配文。编辑筛选素材时,既要保证故事的连贯性,又要考 虑书盒的容量,一盒30册,某一本太厚了,别的就装不下了。”徐捷说。
FEI出版社的工作效率令上海人美很吃惊,从今年2月起,中方陆续交稿,对方随即进行翻译,上海人美有两个编辑室同时在做编校工作,不敢有丝毫懈怠,否则法方就会“无事可干”。今年6月,法方结束一校工作,这已经是一部比较严谨的半成品。
翻译一直是阻碍文化交流的鸿沟,跨越这道鸿沟正是徐革非创立FEI的初衷。 对于FEI的翻译工作,上海人美给予了高度认可。“不但原汁原味,甚至比中国人的认识还要深刻。”李新社长说,“比如书中提到的那些‘官职’,为了让法国 人理解这些官职的真正含义,翻译人员参照了同时代法国历史中与之相近的一些官职名称,以便让法国读者更容易理解中国文化。”
汉字同音不同字的问题常带给翻译者哭笑不得的苦恼。“你比如两个人的名字读音一样字不同,译成法文就是一样的。结果这两个人相遇了,打仗了,谁赢了?你怎么说明?再比如地名跟人名一样,也很挠头。”徐革非说,处理这些问题,翻译人员只能选择尽量不让重名的人“相遇”。
白描作品“行云流水” 形象直观传播文化
截至11月28日,法国已有30家实体书店将《三国演义》作为了橱窗陈列,这令徐革非非常开心。法国每本漫画的定价平均在15欧元至20欧元,相较之下,89欧元一套的定价对于法国读者来说完全可以接受。
在法国,动漫被称为“第九艺术”,与音乐、舞蹈齐名,阅读连环画的主要是成年人。海外出版的《三国演义》依然选择黑白内页。1956年版《三国 演义》在画作技艺上有着三类不同的“血脉”。第一类是民国“老连环画”的传人,画风带着时代的烙印。第二类是出身于丹青世家,笔笔有章可循,颇具功力。第 三类画家画风博采众家之长,追求自己的个性。这些带有明显中国特色的白描作品被法国艺术家称赞为“行云流水,美不胜收”。
按照计划,2014年,《西游记》连环画的法文版将在法国出版,接下来,就该轮到《红楼梦》了。对于这样一部作品,上海人美和徐革非都深知难度 之大,双方就出版问题的探讨已经持续了2年时间。“首先是形式,我们有两个版本的连环画,一个是以人物为主的,一个是章回体的。徐革非把两个版本拿回法国 做市场调研,法国人觉得还是章回体的形式更好。”李新社长说,“另一个难点是怎么让法国人理解中国式的爱情与关系。《三国演义》塑造人物是通过战争,比较 直白,但《红楼梦》塑造人物通过的是爱与恨、家庭关系,这个情感很微妙。”
徐革非希望找到更多让法国人了解中国、中国人的渠道。徐革非说,购买中国名著连环画的人大概有三类:第一类是对中国文化感兴趣,想学中文的人; 第二类是对故事本身感兴趣的人;第三类就是对插图感兴趣的人。徐革非告诉记者,《三国演义》的原著曾被翻译成法文,共三册。由于文化差异,很多法国人都读 不下去,在读了第一册之后就放弃了。由于有生动的插图,《三国演义》连环画的出版正好达到了书籍所不能达到的直观效果,为传播中国文化起到了不可估量的作 用。
11月27日,徐革非又收到一个好消息,世界两大顶级漫画节之一的安古兰漫画节发布了“经典文化遗产类”作品入围名单,《三国演义》法文版获得提名,并将参与最终角逐。
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导言:《三国演义》第一回说过:“话说天下大势,分久必合,合久必分。周末七国分争,并入于秦。及秦灭之后,楚、汉分争,又并入于汉。汉朝自高祖斩白蛇而起义,一统天下,后来光武中兴,传至献帝,遂分为三国。”这就是“分久必合,合久必分”的由来,而现在这句话用在中国动漫产业上或许最适合。近几年,国内频频发生娱乐产业收购大事件,它们不约而同包含一项重要娱乐资源,那就是动漫产业。就在近日,有妖气被奥飞动漫收购,而两年前同样被收购的还有《喜羊羊与灰太狼》的制作公司,现在奥飞算得上中国动漫产业的重要一环,也是国家重点关照的对象。然而近几年国内出现的收购事件不止这一起,腾讯收购起点,优酷土豆收购AcFun等,它们又会对中国动漫产业形成怎样的改变呢?接下来,就让我们回顾并了解这些收购事件对各自的发展和影响。 优酷土豆投资AcFun,带你装逼带你飞8月6日,弹幕视频网站AcFun(A站)宣布完成首轮融资,融资规模为5000万美金。本轮融资由合一集团(原优酷土豆集团)领投,A站方面称资金已经全部到位。在这不久前优酷土豆还和AcFun矛盾不断,就在今年上半年,AcFun因版权问题遭到优酷土豆起诉,要求支付巨额版权赔偿金。后来网传AcFun赔偿了优酷土豆部分股权和赔偿金,没想到后来干脆被优酷土豆投资了。不过就目前国内视频网站境况来看,优酷土豆投资AcFun并非没有一点道理,优酷土豆虽然在视频内容上做出了很大成绩,却无法吸引喜爱动漫的年轻用户群体,即便后来土豆搞了什么弹幕系统,最后也没有到达预期的效果。AcFun的优势体现于其本身为早期acg用户的聚集地,虽然后来在动画方面被“逸”家独大的B站带走很多用户,可是AcFun也有很多老猴子对A站恋恋不舍,这就赋予了AcFun强烈的竞争底力。优酷土豆正是看到了这股竞争力才选择AcFun,才配合Acfun融资5000万美金,这股气势几乎仅次于装逼王者bilibili了。AcFun对待用户永远像对待“猴子”一样就我个人观点认为AcFun的优势在于它所面向的acg群体一直是核心用户,也就是我之前说的老猴子。B站走的是大众化道路,经典的商业模式化道路,两者相比你不能轻易的说谁好谁不好。其实我接触AcFun这几年比较少了,但是我觉得AcFun讨论区环境特别好,至少我偶尔逛评论区无脑喷子很少,而B站虽然最近设置了弹幕礼仪系统,其实并没有卵用,B站弹幕和评论区给我的感觉就跟现在的斗鱼一样,和腾讯评论只差一步。我们说AcFun用户质量很高,评论区很少见到不理智的争吵现象,而AcFun管理者也是很有趣的人,经常在首页调侃玩梗。再者AcFun的视频内容个人感觉把三次元和二次元融合在一起,打造出一个多元化的环境,就在最近,我还在AcFun看到天津爆炸事件的祈祷专题,可见AcFun在很多事件上处理很到位,在三次元与二次元内容环境方面它比B站要强,所以用户归属感也比B站强,内容丰富嘛。目前AcFun的计划是用这笔资金来购买日本版权动画,同时支持一些国产原创动画(不禁想起红领巾与王小明)。要我来说,只要能支持中国动漫产业发展的都是好公司,都会获得用户支持,当然我想A站不会做儿童动画,要是这么做猴子们也不会答应吧。我想将来AcFun有了版权动画、版权电影等优质内容,它的用户只会增加不会减少,有很多人说B站是中国下一个niconico,我不这么认为。B站的确有着中国最大的动漫群体,但是A站上有优酷土豆,下有斗鱼直播,即便三者仅为合作关系,我也觉得这个群体比bilibili更像日本的niconico,因为niconico本身不就是现在A站的样子么?Bilibili获迷之投资,开启“称霸宇宙”新篇章2014年下半年,曾参与金山网络(猎豹移动)创业并担任VP的微博网友陈睿近期宣布接受bilibili站长的邀请加入哔哩哔哩担任执行董事一职。借此之后,B站一系列行动被人冠上土豪的名号,获得了来自五湖四海的迷の投资。B站自从有钱以后做事都不一样了,包括近期也可以看到B站很多大动作,包括开展日本旅游项目,大量手游代理,什么直播什么画友,最惹人注目的还是七月新番购入大量版权动画,以及BML2015宣布制作独立动画《影斗》。就我个人观点按来看,B站有了钱以后一直在“玩”,这个“玩”怎么解释呢,我们不是刚说A站比B站更像niconico么,我认为换到这里来理解的话,就是B站根本不想成为niconico,它们在实验新的道路,一条和日本各行业结合的道路。说到这里似乎有一种B站成了汉奸的赶脚。的确,就在中国百分之八十的动漫公司扶持发展中国动漫产业的时候,B站却频繁和日方接触,开展中日动漫产业文化交流,接受大量文化输出。这样B站的确赚钱了,日本肯定也赚钱,按照有些人说法,“B站等于变相扶持日本经济发展!B站和日本合作赚中国人的每一分钱都将成为日本人射向中国人罪恶的子弹!”好了你们够了!其实B站频繁和日方合作这件事在我看来有着更深一层的意思,的确表面上如上面所说,帮助日本人赚钱,但是最近B站公布的计划里有一个叫做《影斗》的动画片,这部动画将成为中国第一部登陆日本电视台的动画,问题就出在这个电视台。在日本电视台播放的动画都有什么呢?《名侦探柯南》、《火影忍者》、《神奇宝贝》、《妖怪手表》等,之前一直有人说影斗题材过于小学生,不适合成年人观看,可是B站从来没说过影斗打算给成年人看吧。在我眼中,影斗就是少年动画,就是为了登陆电视台让少年儿童看的动画片,相比较成年动画,儿童动画是最容易吸引关注的动画,也是最容易形成商业模式的动画。B站的战略总是给人意外惊喜说通俗点,B站打算做“喜羊羊”找日本监督放给日本人看,至于后面会不会获得发展周边商品的机会,全看将来这部动画的收视率了。如果发展起来,事情就迈向我提到的更深一层意思了,B站打算做动画赚日本人的钱。很不可思议对吧,但这很现实,因为日本动漫产业已经遇到难题,就是庵野秀明说过的那番话,日本动漫产业五年就要玩完。庵野秀明当时指出一方面因为工资低,原画师转行,一方面做儿童动画的公司越来越少,达不到日本动漫产业进出口的数量。日本成年动画实在是太多了,多的几乎可以和中国儿童动画的数量相媲美,所以现在日本迫切的需要儿童动画来维持现状。我想B站正是看到了这个机会才大胆尝试去做《影斗》这部动画吧,如果真的在电视台爆发收视率了,那B站未来简直不可想象,可能以后和日本不是合作,直接是爸爸了。个人认为B站目前在借助日本发展,可谓打入敌人内部,掌握一手资料资源,等将来壮大起来完全可以把没落的日本动画公司收购,让它替咱们做动画。日本动漫靠中国拯救,虽然听起来像个笑话,却并不是没有这种可能,毕竟把中国所有盗版观念转换过来,没人知道它会爆发出何等庞大的消费能量。腾讯接管起点中文网,土豪你到底想干什么?2014年11月5日晚间腾讯与盛大文学签约,以8亿美元左右全盘收购盛大文学。而今年的计划中,腾讯表示将一如既往的支持正版,并将引入大量海外正版作品。腾讯拥有2000万用户关注,他们都是日漫忠实读者,而接下来引进的作品将包括集英社、小学馆、角川等500部大红漫画作品以及200部轻小说作品。腾讯任何举动都给人以平凡日常的感觉,因为土豪做什么事都不奇怪,虽然腾讯近几年大量购买日本动漫版权,它也的确在为中国动漫产业发力,虽然都是为了钱是吧。其实要我分析腾讯这真的有点难,我感觉不亚于让我分析比尔盖茨投资做动画一样,土豪的世界很难懂。不过腾讯扶持的作品人气的确很高,腾讯有着天生多平台优势,这令腾讯每一个IP都很值钱,因为你想想QQ弹窗,空间弹窗,微信弹窗,各种弹窗,你想不知道都不可能,配合这些平台腾讯能把任何一个内容炒起来。腾讯大力扶持国产动漫,部分国产漫画获得崛起机会所以腾讯加入了泛娱乐的计划,目的在于将有价值的IP通过自己平台进行保护和宣传,不断榨取其中价值,对于一个优秀的IP就要做它的动画,写它的小说,拍它的电影,出它的周边,玩它的游戏,办它的线下,虽然看上去很无耻的样子,但至少IP作者获得了收益,大家都有口饭吃其实挺好的。如果有人非要觉得这是骗钱,我想你吃饭一定是厨师在骗你钱,那么不吃饭了?所以IP这种东西还是看质量,如果是海贼王的IP,无论怎么改编只要稍微良心点都不会有人说骗钱,因为粉丝们都喜欢,这就是IP形成的粉丝用户经济,也是腾讯泛娱乐计划的关键部分,要求数量也要求质量,所以相比较A站的质量和B站的数量,腾讯的发展才是王道。奥飞收购有妖气,中国万代成为中国东映8月11日晚间,曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告,称已与北京四月星空网络技术有限公司(有妖气)各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式,共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元,现金支付5.76亿元。“在动漫领域,如果腾讯是网络上的帝国,那么奥飞就是地面上的王者。”奥飞这个名字大家可能没听说过,我说奥迪双钻大家肯定知道,那可是支撑了童年一个时代的品牌名称,早期几乎称霸了三次元所有玩具周边的恐怖企业。然而这家企业就在近日收购了有妖气,其实刚听到这个消息我真是惊了,我一直觉得有妖气应该让腾讯收购,因为腾讯这边一直在帮助中国动漫产业发展,你奥飞能做什么?于是我研究了奥飞动漫的发展史,同时结合经验发现一些有趣的事情。日本动画起初也是做儿童动画出身,它们通过电视台提升收视率,发展品牌价值,然后贩卖版权产品。但是后来日本动画制作人意识到一个问题,孩子们长大了怎么办?正是因为意识到这个问题,才有了现在资源丰富的日本动漫市场。而这次奥飞收购有妖气的发布会上,奥飞CEO也提到了这个问题,“如果孩子们长大了怎么办?”于是奥飞收购了有妖气。有妖气和奥飞合作最能体现中国动漫产业走向其实通过奥飞动漫的发展史,我们可以发现奥飞这些年走的商业模式化道路完全模拟日本动漫产业链,而且还很成功,可以说奥飞在中国的地位就等于万代在日本的地位,而现在这个家伙还想成为中国的东映,真是野心勃勃!我的个人观点认为奥飞最厉害的事就是它让自己的玩具销往全国各地,它制作的动画在电视上播放,它购买过国外动漫周边制作版权,它和网络霸主腾讯比唯一的弱势在于没有强大的网络平台宣传。而在动漫产业道路上,奥飞动漫基本完成了对日本动漫产业链的复制,从儿童动画走向少年动画,从电视播放走到光碟销售,从贩卖版权周边走到购买版权制作周边,这一切早在多年前就已经完成,十分惊人。我认为奥飞的实力体现在它完善了中国动漫产业链,现在的奥飞已经有着诸如“中国万代”“财团A”的称呼,可以充分显示出奥飞身上庞大的产业能量,一股不弱于腾讯帝国的恐怖能量。我对奥飞动漫收购有妖气这件事还是很看好的,如果看过巴啦啦小魔仙最新作的动漫爱好者应该很清楚这部动画的原画质量,如果把这种质量应用在有妖气的少年成年漫画上,又会打造出何等惊艳的动画作品呢?我们可以拭目以待!动漫之家携手龙图游戏,名气小不代表我不能吹一波7月8日下午,一场由动漫之家主办的主题为“国漫·起航”十年一剑厚积薄发——暨《黑白无双》《诡水疑云》动画发布会在798艺术区顺利举办。现场公布《黑白无双》动画片将于7月9日全网全平台上线,《诡水疑云》动画片将于7月16日全网全平台上线。发布会的召开标志着动漫之家在布局泛娱乐产业的道路上又迈出了夯实有力的一步。动漫之家作为新兴的动漫产业公司,在获得龙图游戏投资后立刻展开大战略,以最快的速度公布两部国产漫画动画化的消息,也是一鸣惊人。它们老板龙图游戏大家可能不认识,但我相信它的手游你一定认识,龙图游戏曾经负责过刀塔传奇的开发和运营,创造过日营收两千万的奇迹,是一家靠实力打拼上来的土豪公司。动漫之家意外领衔,希望能带个好节奏不过动漫之家在业内的名气还是太小,鲜有人关注,目测动漫之家的战略是先把漫画动画化,做做真人影视剧,把IP炒热后向其它方向发展,不过它们老板是游戏制作公司,接下来的目标八成是手游化,总之希望动漫之家在将来能为我们带来更优秀的动漫作品吧。布卡漫画夹道生存,谁有钱当我爸爸啊!布卡漫画作为最受欢迎的手机漫画软件,有传言装机量已高达几百万,然而今年年初布卡漫画遭遇巨变,大多数漫画惨遭下架,几乎全部因为版权问题,当然部分原因也是内容问题。而后没多久,布卡漫画宣布与日本漫画杂志社合作,购买了不少正版漫画版权。布卡漫画作为手机漫画的行业巨头,拥有着恐怖的装机量,但是布卡漫画员工却并不如别人想象中好过。据说公司建立初期一共五位好汉,住的是破写字楼,吹的是旧电风扇,吃的是冷水泡面,卖萌妹子都是抠脚大汉,简直闻者落泪见者悲怆。听说去年还是这个样子,今年又是买版权又是干啥,估计有了好投资商,日子好过了许多。就我个人观点来看,布卡漫画的优势除了登陆手机平台早,装机量高,还有一批比较忠实的用户。这些用户不是说漫画没了就走了,而是漫画没了留在这里看其他漫画,从侧面来讲这代表布卡漫画评论区运营的比较好,和用户沟通到位,一直对自己内容进行改善,提升用户体验,所以如果出现腾讯和布卡两个平台共存的漫画,我认为用户绝对优先选择布卡漫画。布卡漫画创业艰辛,抠脚大汉也有春天在内容方面,目前国内购买过漫画版权的公司只有腾讯(我记错了记得喷我),布卡漫画的加入势必会造成日本正版漫画的又一轮引进,也会掀起又一轮竞争。我认为布卡漫画的种种优势迟早会化为巨大的能量来改变腾讯独大的局面,从商业竞争角度来讲这完全是好事一件,因为有了竞争才会比拼更好的用户体验,一家独大只会给你强行喂屎,就比如腾讯漫画海贼王的翻译,弄的很多人干脆去鼠绘看了。所以我很看好布卡漫画的将来,希望以后布卡能够引进更多日本正版漫画,同时支持国内优质的原创漫画,为作者们也提供一个优秀的发布平台。结语:说了这么多,大家应该对当前中国动漫市场的大环境有了基础了解,那么你认为到底谁能拯救国产动漫呢?其实对于中国动漫产业的改善,土豪有土豪的做法,屌丝有屌丝的做法。虽然生活不同,大家都是在开心的做着自己喜欢的事,大家都在为中国动漫产业默默做着贡献,或许有人为了成就感,有人为了金钱,有人为了梦想,有人为了给自己好好泡碗热水面,然而我还是愿意相信中国动漫的未来,就在这群努力的人身上了。
导言:《三国演义》第一回说过:“话说天下大势,分久必合,合久必分。周末七国分争,并入于秦。及秦灭之后,楚、汉分争,又并入于汉。汉朝自高祖斩白蛇而起义,一统天下,后来光武中兴,传至献帝,遂分为三国。”这就是“分久必合,合久必分”的由来,而现在这句话用在中国动漫产业上或许最适合。近几年,国内频频发生娱乐产业收购大事件,它们不约而同包含一项重要娱乐资源,那就是动漫产业。就在近日,有妖气被奥飞动漫收购,而两年前同样被收购的还有《喜羊羊与灰太狼》的制作公司,现在奥飞算得上中国动漫产业的重要一环,也是国家重点关照的对象。然而近几年国内出现的收购事件不止这一起,腾讯收购起点,优酷土豆收购AcFun等,它们又会对中国动漫产业形成怎样的改变呢?接下来,就让我们回顾并了解这些收购事件对各自的发展和影响。 优酷土豆投资AcFun,带你装逼带你飞8月6日,弹幕视频网站AcFun(A站)宣布完成首轮融资,融资规模为5000万美金。本轮融资由合一集团(原优酷土豆集团)领投,A站方面称资金已经全部到位。在这不久前优酷土豆还和AcFun矛盾不断,就在今年上半年,AcFun因版权问题遭到优酷土豆起诉,要求支付巨额版权赔偿金。后来网传AcFun赔偿了优酷土豆部分股权和赔偿金,没想到后来干脆被优酷土豆投资了。不过就目前国内视频网站境况来看,优酷土豆投资AcFun并非没有一点道理,优酷土豆虽然在视频内容上做出了很大成绩,却无法吸引喜爱动漫的年轻用户群体,即便后来土豆搞了什么弹幕系统,最后也没有到达预期的效果。AcFun的优势体现于其本身为早期acg用户的聚集地,虽然后来在动画方面被“逸”家独大的B站带走很多用户,可是AcFun也有很多老猴子对A站恋恋不舍,这就赋予了AcFun强烈的竞争底力。优酷土豆正是看到了这股竞争力才选择AcFun,才配合Acfun融资5000万美金,这股气势几乎仅次于装逼王者bilibili了。AcFun对待用户永远像对待“猴子”一样就我个人观点认为AcFun的优势在于它所面向的acg群体一直是核心用户,也就是我之前说的老猴子。B站走的是大众化道路,经典的商业模式化道路,两者相比你不能轻易的说谁好谁不好。其实我接触AcFun这几年比较少了,但是我觉得AcFun讨论区环境特别好,至少我偶尔逛评论区无脑喷子很少,而B站虽然最近设置了弹幕礼仪系统,其实并没有卵用,B站弹幕和评论区给我的感觉就跟现在的斗鱼一样,和腾讯评论只差一步。我们说AcFun用户质量很高,评论区很少见到不理智的争吵现象,而AcFun管理者也是很有趣的人,经常在首页调侃玩梗。再者AcFun的视频内容个人感觉把三次元和二次元融合在一起,打造出一个多元化的环境,就在最近,我还在AcFun看到天津爆炸事件的祈祷专题,可见AcFun在很多事件上处理很到位,在三次元与二次元内容环境方面它比B站要强,所以用户归属感也比B站强,内容丰富嘛。目前AcFun的计划是用这笔资金来购买日本版权动画,同时支持一些国产原创动画(不禁想起红领巾与王小明)。要我来说,只要能支持中国动漫产业发展的都是好公司,都会获得用户支持,当然我想A站不会做儿童动画,要是这么做猴子们也不会答应吧。我想将来AcFun有了版权动画、版权电影等优质内容,它的用户只会增加不会减少,有很多人说B站是中国下一个niconico,我不这么认为。B站的确有着中国最大的动漫群体,但是A站上有优酷土豆,下有斗鱼直播,即便三者仅为合作关系,我也觉得这个群体比bilibili更像日本的niconico,因为niconico本身不就是现在A站的样子么?Bilibili获迷之投资,开启“称霸宇宙”新篇章2014年下半年,曾参与金山网络(猎豹移动)创业并担任VP的微博网友陈睿近期宣布接受bilibili站长的邀请加入哔哩哔哩担任执行董事一职。借此之后,B站一系列行动被人冠上土豪的名号,获得了来自五湖四海的迷の投资。B站自从有钱以后做事都不一样了,包括近期也可以看到B站很多大动作,包括开展日本旅游项目,大量手游代理,什么直播什么画友,最惹人注目的还是七月新番购入大量版权动画,以及BML2015宣布制作独立动画《影斗》。就我个人观点按来看,B站有了钱以后一直在“玩”,这个“玩”怎么解释呢,我们不是刚说A站比B站更像niconico么,我认为换到这里来理解的话,就是B站根本不想成为niconico,它们在实验新的道路,一条和日本各行业结合的道路。说到这里似乎有一种B站成了汉奸的赶脚。的确,就在中国百分之八十的动漫公司扶持发展中国动漫产业的时候,B站却频繁和日方接触,开展中日动漫产业文化交流,接受大量文化输出。这样B站的确赚钱了,日本肯定也赚钱,按照有些人说法,“B站等于变相扶持日本经济发展!B站和日本合作赚中国人的每一分钱都将成为日本人射向中国人罪恶的子弹!”好了你们够了!其实B站频繁和日方合作这件事在我看来有着更深一层的意思,的确表面上如上面所说,帮助日本人赚钱,但是最近B站公布的计划里有一个叫做《影斗》的动画片,这部动画将成为中国第一部登陆日本电视台的动画,问题就出在这个电视台。在日本电视台播放的动画都有什么呢?《名侦探柯南》、《火影忍者》、《神奇宝贝》、《妖怪手表》等,之前一直有人说影斗题材过于小学生,不适合成年人观看,可是B站从来没说过影斗打算给成年人看吧。在我眼中,影斗就是少年动画,就是为了登陆电视台让少年儿童看的动画片,相比较成年动画,儿童动画是最容易吸引关注的动画,也是最容易形成商业模式的动画。B站的战略总是给人意外惊喜说通俗点,B站打算做“喜羊羊”找日本监督放给日本人看,至于后面会不会获得发展周边商品的机会,全看将来这部动画的收视率了。如果发展起来,事情就迈向我提到的更深一层意思了,B站打算做动画赚日本人的钱。很不可思议对吧,但这很现实,因为日本动漫产业已经遇到难题,就是庵野秀明说过的那番话,日本动漫产业五年就要玩完。庵野秀明当时指出一方面因为工资低,原画师转行,一方面做儿童动画的公司越来越少,达不到日本动漫产业进出口的数量。日本成年动画实在是太多了,多的几乎可以和中国儿童动画的数量相媲美,所以现在日本迫切的需要儿童动画来维持现状。我想B站正是看到了这个机会才大胆尝试去做《影斗》这部动画吧,如果真的在电视台爆发收视率了,那B站未来简直不可想象,可能以后和日本不是合作,直接是爸爸了。个人认为B站目前在借助日本发展,可谓打入敌人内部,掌握一手资料资源,等将来壮大起来完全可以把没落的日本动画公司收购,让它替咱们做动画。日本动漫靠中国拯救,虽然听起来像个笑话,却并不是没有这种可能,毕竟把中国所有盗版观念转换过来,没人知道它会爆发出何等庞大的消费能量。腾讯接管起点中文网,土豪你到底想干什么?2014年11月5日晚间腾讯与盛大文学签约,以8亿美元左右全盘收购盛大文学。而今年的计划中,腾讯表示将一如既往的支持正版,并将引入大量海外正版作品。腾讯拥有2000万用户关注,他们都是日漫忠实读者,而接下来引进的作品将包括集英社、小学馆、角川等500部大红漫画作品以及200部轻小说作品。腾讯任何举动都给人以平凡日常的感觉,因为土豪做什么事都不奇怪,虽然腾讯近几年大量购买日本动漫版权,它也的确在为中国动漫产业发力,虽然都是为了钱是吧。其实要我分析腾讯这真的有点难,我感觉不亚于让我分析比尔盖茨投资做动画一样,土豪的世界很难懂。不过腾讯扶持的作品人气的确很高,腾讯有着天生多平台优势,这令腾讯每一个IP都很值钱,因为你想想QQ弹窗,空间弹窗,微信弹窗,各种弹窗,你想不知道都不可能,配合这些平台腾讯能把任何一个内容炒起来。腾讯大力扶持国产动漫,部分国产漫画获得崛起机会所以腾讯加入了泛娱乐的计划,目的在于将有价值的IP通过自己平台进行保护和宣传,不断榨取其中价值,对于一个优秀的IP就要做它的动画,写它的小说,拍它的电影,出它的周边,玩它的游戏,办它的线下,虽然看上去很无耻的样子,但至少IP作者获得了收益,大家都有口饭吃其实挺好的。如果有人非要觉得这是骗钱,我想你吃饭一定是厨师在骗你钱,那么不吃饭了?所以IP这种东西还是看质量,如果是海贼王的IP,无论怎么改编只要稍微良心点都不会有人说骗钱,因为粉丝们都喜欢,这就是IP形成的粉丝用户经济,也是腾讯泛娱乐计划的关键部分,要求数量也要求质量,所以相比较A站的质量和B站的数量,腾讯的发展才是王道。奥飞收购有妖气,中国万代成为中国东映8月11日晚间,曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告,称已与北京四月星空网络技术有限公司(有妖气)各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式,共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元,现金支付5.76亿元。“在动漫领域,如果腾讯是网络上的帝国,那么奥飞就是地面上的王者。”奥飞这个名字大家可能没听说过,我说奥迪双钻大家肯定知道,那可是支撑了童年一个时代的品牌名称,早期几乎称霸了三次元所有玩具周边的恐怖企业。然而这家企业就在近日收购了有妖气,其实刚听到这个消息我真是惊了,我一直觉得有妖气应该让腾讯收购,因为腾讯这边一直在帮助中国动漫产业发展,你奥飞能做什么?于是我研究了奥飞动漫的发展史,同时结合经验发现一些有趣的事情。日本动画起初也是做儿童动画出身,它们通过电视台提升收视率,发展品牌价值,然后贩卖版权产品。但是后来日本动画制作人意识到一个问题,孩子们长大了怎么办?正是因为意识到这个问题,才有了现在资源丰富的日本动漫市场。而这次奥飞收购有妖气的发布会上,奥飞CEO也提到了这个问题,“如果孩子们长大了怎么办?”于是奥飞收购了有妖气。有妖气和奥飞合作最能体现中国动漫产业走向其实通过奥飞动漫的发展史,我们可以发现奥飞这些年走的商业模式化道路完全模拟日本动漫产业链,而且还很成功,可以说奥飞在中国的地位就等于万代在日本的地位,而现在这个家伙还想成为中国的东映,真是野心勃勃!我的个人观点认为奥飞最厉害的事就是它让自己的玩具销往全国各地,它制作的动画在电视上播放,它购买过国外动漫周边制作版权,它和网络霸主腾讯比唯一的弱势在于没有强大的网络平台宣传。而在动漫产业道路上,奥飞动漫基本完成了对日本动漫产业链的复制,从儿童动画走向少年动画,从电视播放走到光碟销售,从贩卖版权周边走到购买版权制作周边,这一切早在多年前就已经完成,十分惊人。我认为奥飞的实力体现在它完善了中国动漫产业链,现在的奥飞已经有着诸如“中国万代”“财团A”的称呼,可以充分显示出奥飞身上庞大的产业能量,一股不弱于腾讯帝国的恐怖能量。我对奥飞动漫收购有妖气这件事还是很看好的,如果看过巴啦啦小魔仙最新作的动漫爱好者应该很清楚这部动画的原画质量,如果把这种质量应用在有妖气的少年成年漫画上,又会打造出何等惊艳的动画作品呢?我们可以拭目以待!动漫之家携手龙图游戏,名气小不代表我不能吹一波7月8日下午,一场由动漫之家主办的主题为“国漫·起航”十年一剑厚积薄发——暨《黑白无双》《诡水疑云》动画发布会在798艺术区顺利举办。现场公布《黑白无双》动画片将于7月9日全网全平台上线,《诡水疑云》动画片将于7月16日全网全平台上线。发布会的召开标志着动漫之家在布局泛娱乐产业的道路上又迈出了夯实有力的一步。动漫之家作为新兴的动漫产业公司,在获得龙图游戏投资后立刻展开大战略,以最快的速度公布两部国产漫画动画化的消息,也是一鸣惊人。它们老板龙图游戏大家可能不认识,但我相信它的手游你一定认识,龙图游戏曾经负责过刀塔传奇的开发和运营,创造过日营收两千万的奇迹,是一家靠实力打拼上来的土豪公司。动漫之家意外领衔,希望能带个好节奏不过动漫之家在业内的名气还是太小,鲜有人关注,目测动漫之家的战略是先把漫画动画化,做做真人影视剧,把IP炒热后向其它方向发展,不过它们老板是游戏制作公司,接下来的目标八成是手游化,总之希望动漫之家在将来能为我们带来更优秀的动漫作品吧。布卡漫画夹道生存,谁有钱当我爸爸啊!布卡漫画作为最受欢迎的手机漫画软件,有传言装机量已高达几百万,然而今年年初布卡漫画遭遇巨变,大多数漫画惨遭下架,几乎全部因为版权问题,当然部分原因也是内容问题。而后没多久,布卡漫画宣布与日本漫画杂志社合作,购买了不少正版漫画版权。布卡漫画作为手机漫画的行业巨头,拥有着恐怖的装机量,但是布卡漫画员工却并不如别人想象中好过。据说公司建立初期一共五位好汉,住的是破写字楼,吹的是旧电风扇,吃的是冷水泡面,卖萌妹子都是抠脚大汉,简直闻者落泪见者悲怆。听说去年还是这个样子,今年又是买版权又是干啥,估计有了好投资商,日子好过了许多。就我个人观点来看,布卡漫画的优势除了登陆手机平台早,装机量高,还有一批比较忠实的用户。这些用户不是说漫画没了就走了,而是漫画没了留在这里看其他漫画,从侧面来讲这代表布卡漫画评论区运营的比较好,和用户沟通到位,一直对自己内容进行改善,提升用户体验,所以如果出现腾讯和布卡两个平台共存的漫画,我认为用户绝对优先选择布卡漫画。布卡漫画创业艰辛,抠脚大汉也有春天在内容方面,目前国内购买过漫画版权的公司只有腾讯(我记错了记得喷我),布卡漫画的加入势必会造成日本正版漫画的又一轮引进,也会掀起又一轮竞争。我认为布卡漫画的种种优势迟早会化为巨大的能量来改变腾讯独大的局面,从商业竞争角度来讲这完全是好事一件,因为有了竞争才会比拼更好的用户体验,一家独大只会给你强行喂屎,就比如腾讯漫画海贼王的翻译,弄的很多人干脆去鼠绘看了。所以我很看好布卡漫画的将来,希望以后布卡能够引进更多日本正版漫画,同时支持国内优质的原创漫画,为作者们也提供一个优秀的发布平台。结语:说了这么多,大家应该对当前中国动漫市场的大环境有了基础了解,那么你认为到底谁能拯救国产动漫呢?其实对于中国动漫产业的改善,土豪有土豪的做法,屌丝有屌丝的做法。虽然生活不同,大家都是在开心的做着自己喜欢的事,大家都在为中国动漫产业默默做着贡献,或许有人为了成就感,有人为了金钱,有人为了梦想,有人为了给自己好好泡碗热水面,然而我还是愿意相信中国动漫的未来,就在这群努力的人身上了。
朝鲜动画电影制片厂参与动画片《三国演义》的制作。朝韩合作制作的动画片《王后沈清》曾在朝韩同步播出。据朝中社11月27日报道,朝鲜最高领导人金正恩日前视察了朝鲜四·二六动画电影制片厂。金正恩强调,朝鲜动画电影的独创性和魅力、迅速的创作速度令世人吃惊,应该怀着十足的野心,把朝鲜变成全球数一数二的动画电影大国。多年来,朝鲜一直因核问题和西方对抗,但它的动画产业,却在不动声色地开拓着海外市场,许多国际大制作背后,都有朝鲜动画师的身影。对外合作参与制作《三国演义》平壤市中心一栋16层高的大楼,就是朝鲜动画制作的中心:朝鲜四·二六动画电影制片厂,这也是朝鲜唯一一家动画制作单位。5日下午,朝鲜四·二六动画电影制片厂驻北京代表处代表许英哲在朝鲜驻华使馆一位官员的陪同下接受了新京报记者专访。许英哲现年45岁,身材高瘦,说话不疾不徐,带有技术人员的内敛和腼腆。许英哲表示,四·二六动画电影制片厂英文简称SEK,在他的名片上,SEK被音译为“思科会社”。SEK成立于1957年,是朝鲜动画电影制作的“老字号”。美国媒体曾报道说,SEK曾是世界上最大的动画制作单位,有1600名员工,不过因为技术进步,现在已经减员至900人。SEK是朝鲜少有的可以直接从事外贸业务的公司之一,在国外热映的诸多动画片中都有SEK的身影,比如《风中奇缘》、《狮子王》等,不过不是出现在电影版中,而是面向欧洲观众的电视剧版中。朝鲜动画拓展海外业务的第一步,始于1985年,向他们抛出橄榄枝的正是法国。许英哲说,朝鲜的油画水平很高,动画有很强的基础和悠久的历史,法国对此很了解,因此开始将动画片外包给朝鲜来做。第一部作品就是在法国引起极大反响的科幻动画电影《Ghandahar》,中文译为《甘达星人》。此后,法国又将多部动画外包给SEK,其中包括反响很大的《CortoMaltez》(《七海游侠柯尔多》)。除了法国,意大利是朝鲜动画的另一个主要买家。因为美国和朝鲜的紧张关系,美国动画企业很少和朝鲜合作。好莱坞电影《狮子王》,其面向欧洲观众的电视剧版本就是SEK和意大利公司联合制作的。在中国,曾经在中央电视台播放的《三国演义》,SEK也是其背后的“无名英雄”。“外国向朝鲜定做动画片,他们提供剧本,软件,然后朝鲜技术人员按照他们的要求绘制动画,不过配音、音效以及后期制作则由欧美自己负责。主要是以动画电视剧比较多。”许英哲这样介绍他们的合作模式。据悉,从1985年到现在,SEK制造了250多部外包动画片。许英哲说,针对海外市场,他们的年度制作能力达到8000分钟,每周能够制作153分钟。制作风格绘画精细更注重教育“是什么让朝鲜动画与众不同?”BBC这样自问自答:“动画质量好,总是能够按时完成,以及有天分的艺术家。”在石家庄的华北地区朝鲜办事处,该处主任李志国给记者播放了几部朝鲜动画片的片头。画风细腻色彩清晰明亮,如果不是语言,很难看出这和中国动画有何差别。华北地区朝鲜办事处是一家经过朝鲜政府授权、从事对朝经济交往和文化交流的中国公司。SEK在这里存放了58部动画片,是近十年来制作还没有播出的。9月30日,SEK到石家庄参加了第九届中国·石家庄国际动漫博览交易会,这是SEK第二次参加该交易会。许英哲希望能够有中国公司关注到这些动画片。朝鲜的动画片,题材广泛,不过其主要功能不在娱乐,而是教育和传递价值观。记者看了一部叫做《有翅膀的蚂蚁》的动画片,讲述了一只长翅膀的小蚂蚁和森林害虫做斗争的故事。曾经与SEK有过长期合作的韩裔动画监制尼尔森·申说:“我被他们的手工技巧和经验所震撼。我敢说,就手工技巧来说,朝鲜比韩国更好,甚至可与好莱坞相比。除了后期设备我们占有优势外,在动画绘制上,朝鲜不比我们差,有些动画的处理甚至要超过我们。”尼尔森和SEK合作过动画片《王后沈清》,这是朝鲜一个古老的传说,讲述了沈清如何牺牲自己,令父亲重见光明的故事。据悉,《王后沈清》耗资650万美元,2005年在朝鲜和韩国同步播出,也创造了历史。对于外界的夸奖,许英哲比较谦虚。谈到朝鲜的动画水平,他说,朝鲜应该是处于第二梯次,技术很好,但是和世界最先进的水平仍然有些差距,比中国也要低些。薪资水平很少加班待遇“都一样”朝鲜动画业起步很早,早在上世纪50年代,朝鲜政府就派出画师远赴捷克斯洛伐克学习。这些技术人员都具有非常高的受教育水平。SEK的员工,大多从朝鲜中央和地方的美术学院层层选拔而来。“技术人员大多毕业于朝鲜美术大学。”许英哲介绍说,SEK有自己的动画培训学院,专门培训技术人员。过去技术人员大多采用手绘,现在技术先进了,都用电脑绘图。朝鲜动画产业和外界的交流机会很多。许英哲介绍说,SEK每年会派三五十名年轻人到国外,主要是法国和意大利,学习最先进的技术,等他们学成回国,再当老师教给其他人员。朝鲜美术大学也开设了3D制作课程,学员的“基础知识在大学都学得很扎实。”作为一个出口创汇公司,朝鲜动画制作人员的薪酬和生活如何?对此,陪同许英哲接受采访的朝鲜外交官员说,“动画制作人员每天工作8小时,很少加班。如果有紧急任务需要加班,领导会先问问大家的意见。”荷兰GPI咨询公司创始人保罗·提嘉曾经访问SEK,回来之后他说,“朝鲜的动画产业是全世界质量最好的动画之一,其低成本使得它更具有吸引力。”据悉,平壤的人均年收入大约为1200美元,因为国家承担了住房、教育、医疗,国外动画企业与他们的合作更节省了不少支出,朝鲜动画的制作成本不足欧美的一半。朝鲜动画制作人员的工资则是秘密。对此,朝鲜一位外交官员说,在朝鲜,人们不是因为钱才去工作的,他们的工资也无法和外界相比。考虑到SEK为朝鲜赚取了大量外汇,记者追问:“电影厂的技术人员,生活是不是比其他工人要好?”对于这个问题,这名外交官员说:“都一样。”至于朝鲜对动画是否重视和扶持,“只强调一点。”这位外交官员说,“11月26日,金正恩视察了四·二六厂,和厂里的技术人员长时间交谈。国家最高领导人来视察,足可以说明朝鲜对动画的态度了。”原标题:动画大国朝鲜是如何炼成的?来源:新京报 记者:高美
朝鲜动画电影制片厂参与动画片《三国演义》的制作。朝韩合作制作的动画片《王后沈清》曾在朝韩同步播出。据朝中社11月27日报道,朝鲜最高领导人金正恩日前视察了朝鲜四·二六动画电影制片厂。金正恩强调,朝鲜动画电影的独创性和魅力、迅速的创作速度令世人吃惊,应该怀着十足的野心,把朝鲜变成全球数一数二的动画电影大国。多年来,朝鲜一直因核问题和西方对抗,但它的动画产业,却在不动声色地开拓着海外市场,许多国际大制作背后,都有朝鲜动画师的身影。对外合作参与制作《三国演义》平壤市中心一栋16层高的大楼,就是朝鲜动画制作的中心:朝鲜四·二六动画电影制片厂,这也是朝鲜唯一一家动画制作单位。5日下午,朝鲜四·二六动画电影制片厂驻北京代表处代表许英哲在朝鲜驻华使馆一位官员的陪同下接受了新京报记者专访。许英哲现年45岁,身材高瘦,说话不疾不徐,带有技术人员的内敛和腼腆。许英哲表示,四·二六动画电影制片厂英文简称SEK,在他的名片上,SEK被音译为“思科会社”。SEK成立于1957年,是朝鲜动画电影制作的“老字号”。美国媒体曾报道说,SEK曾是世界上最大的动画制作单位,有1600名员工,不过因为技术进步,现在已经减员至900人。SEK是朝鲜少有的可以直接从事外贸业务的公司之一,在国外热映的诸多动画片中都有SEK的身影,比如《风中奇缘》、《狮子王》等,不过不是出现在电影版中,而是面向欧洲观众的电视剧版中。朝鲜动画拓展海外业务的第一步,始于1985年,向他们抛出橄榄枝的正是法国。许英哲说,朝鲜的油画水平很高,动画有很强的基础和悠久的历史,法国对此很了解,因此开始将动画片外包给朝鲜来做。第一部作品就是在法国引起极大反响的科幻动画电影《Ghandahar》,中文译为《甘达星人》。此后,法国又将多部动画外包给SEK,其中包括反响很大的《CortoMaltez》(《七海游侠柯尔多》)。除了法国,意大利是朝鲜动画的另一个主要买家。因为美国和朝鲜的紧张关系,美国动画企业很少和朝鲜合作。好莱坞电影《狮子王》,其面向欧洲观众的电视剧版本就是SEK和意大利公司联合制作的。在中国,曾经在中央电视台播放的《三国演义》,SEK也是其背后的“无名英雄”。“外国向朝鲜定做动画片,他们提供剧本,软件,然后朝鲜技术人员按照他们的要求绘制动画,不过配音、音效以及后期制作则由欧美自己负责。主要是以动画电视剧比较多。”许英哲这样介绍他们的合作模式。据悉,从1985年到现在,SEK制造了250多部外包动画片。许英哲说,针对海外市场,他们的年度制作能力达到8000分钟,每周能够制作153分钟。制作风格绘画精细更注重教育“是什么让朝鲜动画与众不同?”BBC这样自问自答:“动画质量好,总是能够按时完成,以及有天分的艺术家。”在石家庄的华北地区朝鲜办事处,该处主任李志国给记者播放了几部朝鲜动画片的片头。画风细腻色彩清晰明亮,如果不是语言,很难看出这和中国动画有何差别。华北地区朝鲜办事处是一家经过朝鲜政府授权、从事对朝经济交往和文化交流的中国公司。SEK在这里存放了58部动画片,是近十年来制作还没有播出的。9月30日,SEK到石家庄参加了第九届中国·石家庄国际动漫博览交易会,这是SEK第二次参加该交易会。许英哲希望能够有中国公司关注到这些动画片。朝鲜的动画片,题材广泛,不过其主要功能不在娱乐,而是教育和传递价值观。记者看了一部叫做《有翅膀的蚂蚁》的动画片,讲述了一只长翅膀的小蚂蚁和森林害虫做斗争的故事。曾经与SEK有过长期合作的韩裔动画监制尼尔森·申说:“我被他们的手工技巧和经验所震撼。我敢说,就手工技巧来说,朝鲜比韩国更好,甚至可与好莱坞相比。除了后期设备我们占有优势外,在动画绘制上,朝鲜不比我们差,有些动画的处理甚至要超过我们。”尼尔森和SEK合作过动画片《王后沈清》,这是朝鲜一个古老的传说,讲述了沈清如何牺牲自己,令父亲重见光明的故事。据悉,《王后沈清》耗资650万美元,2005年在朝鲜和韩国同步播出,也创造了历史。对于外界的夸奖,许英哲比较谦虚。谈到朝鲜的动画水平,他说,朝鲜应该是处于第二梯次,技术很好,但是和世界最先进的水平仍然有些差距,比中国也要低些。薪资水平很少加班待遇“都一样”朝鲜动画业起步很早,早在上世纪50年代,朝鲜政府就派出画师远赴捷克斯洛伐克学习。这些技术人员都具有非常高的受教育水平。SEK的员工,大多从朝鲜中央和地方的美术学院层层选拔而来。“技术人员大多毕业于朝鲜美术大学。”许英哲介绍说,SEK有自己的动画培训学院,专门培训技术人员。过去技术人员大多采用手绘,现在技术先进了,都用电脑绘图。朝鲜动画产业和外界的交流机会很多。许英哲介绍说,SEK每年会派三五十名年轻人到国外,主要是法国和意大利,学习最先进的技术,等他们学成回国,再当老师教给其他人员。朝鲜美术大学也开设了3D制作课程,学员的“基础知识在大学都学得很扎实。”作为一个出口创汇公司,朝鲜动画制作人员的薪酬和生活如何?对此,陪同许英哲接受采访的朝鲜外交官员说,“动画制作人员每天工作8小时,很少加班。如果有紧急任务需要加班,领导会先问问大家的意见。”荷兰GPI咨询公司创始人保罗·提嘉曾经访问SEK,回来之后他说,“朝鲜的动画产业是全世界质量最好的动画之一,其低成本使得它更具有吸引力。”据悉,平壤的人均年收入大约为1200美元,因为国家承担了住房、教育、医疗,国外动画企业与他们的合作更节省了不少支出,朝鲜动画的制作成本不足欧美的一半。朝鲜动画制作人员的工资则是秘密。对此,朝鲜一位外交官员说,在朝鲜,人们不是因为钱才去工作的,他们的工资也无法和外界相比。考虑到SEK为朝鲜赚取了大量外汇,记者追问:“电影厂的技术人员,生活是不是比其他工人要好?”对于这个问题,这名外交官员说:“都一样。”至于朝鲜对动画是否重视和扶持,“只强调一点。”这位外交官员说,“11月26日,金正恩视察了四·二六厂,和厂里的技术人员长时间交谈。国家最高领导人来视察,足可以说明朝鲜对动画的态度了。”原标题:动画大国朝鲜是如何炼成的?来源:新京报 记者:高美
近几年,我国动漫产业进入快速发展阶段,深受广大儿童喜爱的动漫作品亦层出不穷。如《喜羊羊与灰太狼》系列,截至2016年已有15部TV版、7部电影版和两部真人版作品;《熊出没》系列目前已有9部TV版、4部电影版、3部舞台剧与两部贺岁片作品;《新葫芦兄弟》TV版第一部也已经于2017年1月问世;特别是动漫电影《西游记之大圣归来》,更是受到外界一致好评,被誉为制作工艺不逊于欧美、日韩动漫的优质作品。这说明,我国动漫公司已有能力制作出工艺精良的高质量动漫作品,且能够向电影、舞台剧、真人版等多个领域拓展,建立起分多部、多类别、成体系的长期连载模式。此外,上述动漫作品的周边产品也十分丰富,涉及图书、音像制品、服装、玩具、学习用品等诸多领域,这就使其品牌形象更加深入人心并为商家带来丰厚利润。对比更为成熟的海外动漫产业,时下的国产动漫还缺少些什么呢?仔细观察不难发现,这主要包括两个方面。一方面,作品缺少成熟的内容。以当前最为成功的《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《新葫芦兄弟》等动漫为例,它们虽具有较高的人气,面向人群却基本仅限于学龄前儿童和中小学生,原因便是其内容过于低幼,很难引起成年人的兴趣。长此以往,不仅会导致国产动漫面向人群的局限性太大,还会使作品及其周边产品失去生命力,难以形成经典动漫品牌。另一方面,作品缺少创新意识。目前国产动漫多为三种类型:一是延续《黑猫警长》《舒克和贝塔》等思路,将动物拟人化,这类作品以《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》为代表。二是延续 《大闹天宫》《哪吒闹海》等思路,翻拍或改编中国古典文学名著,这类作品以《西游记》《三国演义》《哪吒传奇》为代表。三是单纯延续已有作品,这类作品以《新大头儿子和小头爸爸》《新葫芦兄弟》为代表。相比之下,能够完全突破原有思路,勇于创新的作品并不多,容易导致国产动漫遭遇创作瓶颈,甚至有可能出现炒冷饭、相互抄袭等一系列问题。因此,中国动漫产业要想进一步发展,应该在保持高品质制作、多领域拓展、建立完善连载模式及开发周边产品的基础上,在改善作品内容深度和创新上发力。具体来说,应分为以下几点:第一,有关部门应适当放宽对国产动漫内容的审核尺度,鼓励企业制作更具深度、老少皆宜的优质作品。第二,有关部门应鼓励企业开拓思路、推陈出新,通过对完全原创且题材新颖的优秀动漫作品制作方给予奖励等形式,引导企业创新。第三,企业应加大与高校合作,加强相关专业人才培养,尤其是加大对动漫作家的培养力度,强化动漫人才储备。如此,或能使中国动漫产业真正迈向成熟。
近几年,我国动漫产业进入快速发展阶段,深受广大儿童喜爱的动漫作品亦层出不穷。如《喜羊羊与灰太狼》系列,截至2016年已有15部TV版、7部电影版和两部真人版作品;《熊出没》系列目前已有9部TV版、4部电影版、3部舞台剧与两部贺岁片作品;《新葫芦兄弟》TV版第一部也已经于2017年1月问世;特别是动漫电影《西游记之大圣归来》,更是受到外界一致好评,被誉为制作工艺不逊于欧美、日韩动漫的优质作品。这说明,我国动漫公司已有能力制作出工艺精良的高质量动漫作品,且能够向电影、舞台剧、真人版等多个领域拓展,建立起分多部、多类别、成体系的长期连载模式。此外,上述动漫作品的周边产品也十分丰富,涉及图书、音像制品、服装、玩具、学习用品等诸多领域,这就使其品牌形象更加深入人心并为商家带来丰厚利润。对比更为成熟的海外动漫产业,时下的国产动漫还缺少些什么呢?仔细观察不难发现,这主要包括两个方面。一方面,作品缺少成熟的内容。以当前最为成功的《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《新葫芦兄弟》等动漫为例,它们虽具有较高的人气,面向人群却基本仅限于学龄前儿童和中小学生,原因便是其内容过于低幼,很难引起成年人的兴趣。长此以往,不仅会导致国产动漫面向人群的局限性太大,还会使作品及其周边产品失去生命力,难以形成经典动漫品牌。另一方面,作品缺少创新意识。目前国产动漫多为三种类型:一是延续《黑猫警长》《舒克和贝塔》等思路,将动物拟人化,这类作品以《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》为代表。二是延续 《大闹天宫》《哪吒闹海》等思路,翻拍或改编中国古典文学名著,这类作品以《西游记》《三国演义》《哪吒传奇》为代表。三是单纯延续已有作品,这类作品以《新大头儿子和小头爸爸》《新葫芦兄弟》为代表。相比之下,能够完全突破原有思路,勇于创新的作品并不多,容易导致国产动漫遭遇创作瓶颈,甚至有可能出现炒冷饭、相互抄袭等一系列问题。因此,中国动漫产业要想进一步发展,应该在保持高品质制作、多领域拓展、建立完善连载模式及开发周边产品的基础上,在改善作品内容深度和创新上发力。具体来说,应分为以下几点:第一,有关部门应适当放宽对国产动漫内容的审核尺度,鼓励企业制作更具深度、老少皆宜的优质作品。第二,有关部门应鼓励企业开拓思路、推陈出新,通过对完全原创且题材新颖的优秀动漫作品制作方给予奖励等形式,引导企业创新。第三,企业应加大与高校合作,加强相关专业人才培养,尤其是加大对动漫作家的培养力度,强化动漫人才储备。如此,或能使中国动漫产业真正迈向成熟。
“日本动漫产品年出口产值几年前就达到了2400亿美元,超过汽车产业的年出口产值。与其相比,中国动漫产业的制作数量和发行产值却严重不相符、价值不匹配,显然还有很大的提升空间。”日前,来北京参加国际动漫博览会(北京2012)的尼古拉斯·吉维尔表示。尼古拉斯·吉维尔是法国漫画版权经纪人、法国漫画艺术学院漫画教授,有着丰富的漫画创作和市场推广经验。博览会期间,他接受了本报记者的采访,他告诉记者,他是第一次来北京,没想到中国如此美丽,老百姓的生活如此丰富,“这是中国动漫产业跨过大而不强门槛的最重要因素。”日式动漫的“克隆”品 《华夏时报》:您第一次来北京,印象怎样? 吉维尔:我住在北京的胡同里,人们都很友好和善良,整个氛围和环境也很令我着迷。但我无法享受这一切,因为要在论坛做主题演讲,这几天大部分时间都泡在书店里。 《华夏时报》:您对中国的动漫图书有什么看法? 吉维尔:通过这几天在北京图书市场的调查,我发现中国的漫画图书还是以日式风格居多,可见日本漫画对中国市场的冲击力。不可否认,中国的漫画作家的创作都非常棒,但值得注意的是,他们的多数作品因为都呈现了日式画风,全然没有自己的特色,甚至一些中国传统的神话传说、历史故事最后都变成了日式动漫的“克隆”品。这是非常不可取的。 我认为,漫画的创作在吸取日本漫画精华的同时,应加入自己的特色,不应该是简单的克隆与模仿。比如在西单图书大厦我就发现有些中国漫画作品,虽然还是日式画风,但因为是全彩的,已不同于日本传统的主流的黑白漫画。中国漫画要有大发展,就需要这种有自己的精神内涵和灵感的新型创作方式。 此外,中国漫画要想进入欧洲或北美市场,还应多讲述现代中国人的生活故事,因为西方对中国人的生活方式非常感兴趣。比如,几年之前有本名叫《中国人的生活》的漫画书,在法国一经出版,就引起轰动,获得了很多好评。我希望这样的作品越来越多。 还有,我发现现在很多的中国院校都开设了动漫专业的课程,这对中国漫画以后的发展是一个很好的开始,我希望通过这些课程能培养出更多的更好的漫画家。 《华夏时报》:您怎样看待中国优良的传统文化在中国动漫事业发展中的作用? 吉维尔:文化是动漫的灵魂,动漫必须植根于文化。像我了解的日本动漫,许多题材就取自于其传统的经典小说或神话故事,在此基础上融入现代的世界观,情节表现亦真亦幻,引人入胜。 中国传统文化有很多典型的故事题材,比如像《三国演义》、《水浒传》等中国的经典名著,如果能有一个很好的契合点,融入到漫画作品中,肯定会有很大的市场。因为经典的故事题材本身就有很好的受众群和国际化的特质,这是动漫在全球推广的一个良好基础。 比如,之前有一本中国漫画家聂崇瑞创作的《包拯传奇》就深受法国人民的喜爱,因为它把包拯的故事变成了一个探案情节的类型片,很符合法国人的口味。当然,这类题材的动漫作品,我不敢肯定所有的欧洲读者都会喜欢,但这绝对是中国动漫一个努力的方向。 《华夏时报》:《功夫熊猫》就很好地融入了中国的传统文化元素。 吉维尔:没错。功夫和熊猫都是中国文化的内涵,在国际上代表着中国的形象。但遗憾的是,《功夫熊猫》的制造商却不是中国人,这样造成的文化资源的流失是很严重的。中国动漫事业在这方面显然还有很长的路要走。 动漫发展的法国经验 《华夏时报》:法国的动漫产业一直处于世界的最前沿,很多都曾在法国戛纳电影节和柏林电影节上获奖,法国动漫产业成功的经验是什么? 吉维尔:现在世界上已经形成了北美、法语和日本三大动漫市场,而法语市场是目前三大市场中最大的市场,我认为其成功的经验主要是在于良好的市场环境和强大的“出版社—记者—读者—创作者”产业链。 首先,很多动漫爱好者在各类杂志和报刊中都能看到自己想看的漫画作品,或者是对漫画的介绍,且数量和质量都堪称上乘;第二,有许多专业的漫画书店,而且相当成熟,不仅有专门销售法国和欧洲漫画的书店,还有专门销售日本和美国漫画产品的细分类书店,每个城市都多达几十个;第三,法国儿童可以在学校的图书馆里阅读到漫画,而且他们是通过漫画来了解文学,了解历史的,漫画是和他们的生活息息相关的,法国儿童阅读漫画成长,从小阅读漫画可以学到很多故事,我就是在阅读漫画中长大的;第四,就是各种各样的活动和漫画节,也拉近了出版社、漫画家和读者关系。 《华夏时报》:中国漫画作品怎样才能更好的进入北美市场? 吉维尔:在进入北美市场之前,首先要从漫画市场相关的人员如出版社、发行人员、书店人员等了解北美漫画市场读者的嗜好和偏好。每个季度携带20本漫画书介绍给北美的出版社,精心挑选。并且让他们更好地了解这些漫画,进一步说服他们在北美市场出版这些图书。北美漫画市场喜好的故事由现代、小说、警察和警匪改编。 《华夏时报》:可以从法国、北美的漫画作品中借鉴到哪些经验? 吉维尔:我认为,中国动漫作品要想在法国、北美市场占有一席之地,中国的漫画作者一定要提高画法、画技,用不同的风格创作出画面感强的作品;同时还要借鉴北美漫画叙述故事的方式。当然,日式漫画作品的开篇也值得借鉴,因为不管篇幅多长,它都能以很强的故事性吸引读者看下去。 有一部漫画作品,是在加拿大长大的一位中国人创作的,我就非常欣赏。因为它有中国人的视觉,既采用了欧洲人的画技,又采用了美国人讲述故事的方式,达到了一种极致。当然,如果再加上日本讲故事的开篇,那就堪称完美了。
“日本动漫产品年出口产值几年前就达到了2400亿美元,超过汽车产业的年出口产值。与其相比,中国动漫产业的制作数量和发行产值却严重不相符、价值不匹配,显然还有很大的提升空间。”日前,来北京参加国际动漫博览会(北京2012)的尼古拉斯·吉维尔表示。尼古拉斯·吉维尔是法国漫画版权经纪人、法国漫画艺术学院漫画教授,有着丰富的漫画创作和市场推广经验。博览会期间,他接受了本报记者的采访,他告诉记者,他是第一次来北京,没想到中国如此美丽,老百姓的生活如此丰富,“这是中国动漫产业跨过大而不强门槛的最重要因素。”日式动漫的“克隆”品 《华夏时报》:您第一次来北京,印象怎样? 吉维尔:我住在北京的胡同里,人们都很友好和善良,整个氛围和环境也很令我着迷。但我无法享受这一切,因为要在论坛做主题演讲,这几天大部分时间都泡在书店里。 《华夏时报》:您对中国的动漫图书有什么看法? 吉维尔:通过这几天在北京图书市场的调查,我发现中国的漫画图书还是以日式风格居多,可见日本漫画对中国市场的冲击力。不可否认,中国的漫画作家的创作都非常棒,但值得注意的是,他们的多数作品因为都呈现了日式画风,全然没有自己的特色,甚至一些中国传统的神话传说、历史故事最后都变成了日式动漫的“克隆”品。这是非常不可取的。 我认为,漫画的创作在吸取日本漫画精华的同时,应加入自己的特色,不应该是简单的克隆与模仿。比如在西单图书大厦我就发现有些中国漫画作品,虽然还是日式画风,但因为是全彩的,已不同于日本传统的主流的黑白漫画。中国漫画要有大发展,就需要这种有自己的精神内涵和灵感的新型创作方式。 此外,中国漫画要想进入欧洲或北美市场,还应多讲述现代中国人的生活故事,因为西方对中国人的生活方式非常感兴趣。比如,几年之前有本名叫《中国人的生活》的漫画书,在法国一经出版,就引起轰动,获得了很多好评。我希望这样的作品越来越多。 还有,我发现现在很多的中国院校都开设了动漫专业的课程,这对中国漫画以后的发展是一个很好的开始,我希望通过这些课程能培养出更多的更好的漫画家。 《华夏时报》:您怎样看待中国优良的传统文化在中国动漫事业发展中的作用? 吉维尔:文化是动漫的灵魂,动漫必须植根于文化。像我了解的日本动漫,许多题材就取自于其传统的经典小说或神话故事,在此基础上融入现代的世界观,情节表现亦真亦幻,引人入胜。 中国传统文化有很多典型的故事题材,比如像《三国演义》、《水浒传》等中国的经典名著,如果能有一个很好的契合点,融入到漫画作品中,肯定会有很大的市场。因为经典的故事题材本身就有很好的受众群和国际化的特质,这是动漫在全球推广的一个良好基础。 比如,之前有一本中国漫画家聂崇瑞创作的《包拯传奇》就深受法国人民的喜爱,因为它把包拯的故事变成了一个探案情节的类型片,很符合法国人的口味。当然,这类题材的动漫作品,我不敢肯定所有的欧洲读者都会喜欢,但这绝对是中国动漫一个努力的方向。 《华夏时报》:《功夫熊猫》就很好地融入了中国的传统文化元素。 吉维尔:没错。功夫和熊猫都是中国文化的内涵,在国际上代表着中国的形象。但遗憾的是,《功夫熊猫》的制造商却不是中国人,这样造成的文化资源的流失是很严重的。中国动漫事业在这方面显然还有很长的路要走。 动漫发展的法国经验 《华夏时报》:法国的动漫产业一直处于世界的最前沿,很多都曾在法国戛纳电影节和柏林电影节上获奖,法国动漫产业成功的经验是什么? 吉维尔:现在世界上已经形成了北美、法语和日本三大动漫市场,而法语市场是目前三大市场中最大的市场,我认为其成功的经验主要是在于良好的市场环境和强大的“出版社—记者—读者—创作者”产业链。 首先,很多动漫爱好者在各类杂志和报刊中都能看到自己想看的漫画作品,或者是对漫画的介绍,且数量和质量都堪称上乘;第二,有许多专业的漫画书店,而且相当成熟,不仅有专门销售法国和欧洲漫画的书店,还有专门销售日本和美国漫画产品的细分类书店,每个城市都多达几十个;第三,法国儿童可以在学校的图书馆里阅读到漫画,而且他们是通过漫画来了解文学,了解历史的,漫画是和他们的生活息息相关的,法国儿童阅读漫画成长,从小阅读漫画可以学到很多故事,我就是在阅读漫画中长大的;第四,就是各种各样的活动和漫画节,也拉近了出版社、漫画家和读者关系。 《华夏时报》:中国漫画作品怎样才能更好的进入北美市场? 吉维尔:在进入北美市场之前,首先要从漫画市场相关的人员如出版社、发行人员、书店人员等了解北美漫画市场读者的嗜好和偏好。每个季度携带20本漫画书介绍给北美的出版社,精心挑选。并且让他们更好地了解这些漫画,进一步说服他们在北美市场出版这些图书。北美漫画市场喜好的故事由现代、小说、警察和警匪改编。 《华夏时报》:可以从法国、北美的漫画作品中借鉴到哪些经验? 吉维尔:我认为,中国动漫作品要想在法国、北美市场占有一席之地,中国的漫画作者一定要提高画法、画技,用不同的风格创作出画面感强的作品;同时还要借鉴北美漫画叙述故事的方式。当然,日式漫画作品的开篇也值得借鉴,因为不管篇幅多长,它都能以很强的故事性吸引读者看下去。 有一部漫画作品,是在加拿大长大的一位中国人创作的,我就非常欣赏。因为它有中国人的视觉,既采用了欧洲人的画技,又采用了美国人讲述故事的方式,达到了一种极致。当然,如果再加上日本讲故事的开篇,那就堪称完美了。
不久前,蔡志忠专程给全国观众写了一封饱蘸深情的手写信:“中华文化博大精深!我认为身为中国人流着中华血液,应该多了解古圣先贤思想和他们的为人处世。最近,我拍了《武圣关公》动画电影,希望大家能学习关公忠义仁勇的精神。”