本报讯（记者 罗薇薇 实习生 许雁钰） 即将于1月30日寒假期间公映的动画电影《熊出没之雪岭熊风》（简称《熊出没2》）昨天在南京新街口国际影城举行推介会。与电视剧版《熊出没》备受争议的“粗口”“暴力”等元素相比，电影版《熊出没2》无论是画风、故事还是台词上，都尽量做到“萌”。此前电视版《熊出没》曾因“暴力”、“粗口”等登上媒体黑榜，但电影版《熊出没》剔除了这些元素，变得更加适合儿童观看，电影版《熊出没》在去年贺岁档以2.46亿票房打破《喜羊羊4》此前保持的票房纪录，成为中国电影史上最卖座国产动画。今年《熊出没2》卷土重来，这一部故事发生在神秘的白熊山，为保护神秘的“雪熊”，熊大和熊二与反派大boss展开了激烈的斗争，共赴冒险之旅。相对于第一部，这次熊大和熊二角色设计更加呆萌，连反派光头强这次也回到了儿童时期，变成了可爱的“强子”，尽量照顾到儿童观众。此外，凭借综艺节目《爸爸去哪儿2》红起来的曹格一家不仅为影片代言，还联合演唱了主题曲，尤其是曹格女儿Grace更是萌化了不少粉丝。

近日，万千观众期待的中国原创动画第一合家欢品牌《熊出没》发布重磅消息：《熊出没》系列第五部大电影《熊出没·变形记》正式宣布定档2018年大年初一，陪伴全国观众欢乐过大年。影片由华强方特动漫联合光线彩条屋影业等诸多公司携手合作，这也是华强方特动漫与彩条屋影业首次联合。华强方特开发并制作了《熊出没》动画系列，四部大电影总票房已接近14亿元，是国内最受欢迎的国产动画品牌。光线彩条屋影业则是国内动画电影领军企业之一，致力于高品质动画电影的发展，曾成功出品《大鱼海棠》、《大护法》、《你的名字。》等优秀动画。双方优势结合，或将为《熊出没5》带来新鲜的改变。据片方透露，《熊出没·变形记》在延续前作奇幻喜剧的基础上，进一步强化亲情部分的表达。同时，“铁三角”光头强与二熊之间的关系也会因为此次冒险发生微妙变化。在观影过程中，儿童和成人不仅可以从片中寻找到共鸣和趣味性，还能加强全家人情感上的联系，可谓春节档最具“合家欢”特点的影片。熊强集体“变小” 呈现奇幻“微观世界”《熊出没·变形记》是《熊出没》系列的第五部大电影，如前作一样，影片保持了飞跃提升的节奏。首先是趣味性加强：《熊出没·变形记》为观众展示了一个充满奇光异彩的“微观世界”，光头强和熊大、熊二离奇“变形缩小”，原本生活的世界仿佛变成了“巨人国”，任何普通的事物都成为了他们冒险中的阻碍：如在鱼缸中体验“惊涛骇浪”，在草坪里躲避“重重危机”，餐厅厨房变成了刀山火海般的世界、下水道成为五光十色的小城……与此同时，一个巨大阴谋正在背后悄然展开，熊强三人在不知不觉中陷入一个前所未有的危机……在本片中，观众们可以跟随主角的视角一起感受“变形”后的奇妙世界，加入一段惊心动魄又欢乐连连的探险之旅。同时，影片的视觉效果进一步提升。《熊出没》电影一贯保持精妙逼真的3D效果，为观众所称道，许多观众留言： “3D效果非常好，孩子一边伸手抓屏幕一边笑个不停，可好玩了”、“很震撼，就像真的出现我们面前一样”、“场景和画面太美了，每一次都会被惊艳到”……而在这一部中，秋日里五彩斑斓的色彩、磅礴壮美的浩瀚江流、熟悉而又奇特的各种“大型”动物……一系列华丽的场景，通过精细的3D画面视效，将让观众身临其境地体会这场奇幻冒险。定档大年初一 合家欢温情满满从第一部电影作品至今，《熊出没》系列一直致力于打造“趣味喜剧”和“人文关怀”并存的合家欢特色的动画电影。2017年《熊出没·奇幻空间》首次杀入春节档后便成功逆袭，成为上座率最高(首日60%)的春节档电影，累计票房突破5.23亿元，创下了系列大电影的票房成绩新高，“春节必看《熊出没》”也成为众多家庭的欢度新年的娱乐方式。本次再次定档大年初一，是希望能在阖家团圆的新春佳节里，给全国观众送上温暖欢乐的祝福和陪伴。春节合家欢，影片在欢声笑语的同时自然不会缺少温暖与感动。这一部里，故事新增了一个与光头强有着重要关系的新角色，在一连串搞笑、惊险的故事中表现出细腻动人的情感，将为观众们带来极大的共鸣和感悟。通过加入这一重要角色，也侧面展现了现代社会中人们在成长教育方面的一些缺失与疏漏，在欢声笑语的同时更能引发深刻的思考和对启发。可谓是：孩子乐呵与成长，大人欢笑与收获，做到真正的全家其乐融融 “合家欢”。除此之外，《熊出没·变形记》还拟邀国际知名艺人倾情加盟，采集真人明星的形象和特征，并将其动漫化加入到电影中，打造具有话题性的全新外国女青年角色。华强方特动漫X光线彩条屋联手贺岁档温暖“合家欢”此次，《熊出没·变形记》是华强方特动漫与光线彩条屋影业首次联合同挑贺岁档，为《熊出没》影片做出的新鲜尝试都令人期待。光线彩条屋影业作为国内动画电影“领头羊”之一，致力于国产动画高质量、多元化的发展，曾成功推出《大鱼海棠》、《大护法》和《你的名字。》等多部优质作品，以往，彩条屋多以“成人向”动画作品为主，此次与华强方特动漫联手打造“合家欢”电影，也是彩条屋影业寻求“全方位”发展的又一突破。《熊出没》电视系列短片的持续热播，为《熊出没》雄踞国产动漫第一品牌奠定了基础。从2012年到2017年，《熊出没》系列大电影连续五年陪伴观众成长。已上映的四部影片累计总票房接近14亿元，猫眼电影均分更是高达9.1，得到大小观众们的认可和喜爱。相信将于2018年大年初一与观众见面的《熊出没·变形记》将延续、甚至超越前作的好成绩，非常令人期待。电影《熊出没·变形记》由华强方特动漫、彩条屋影业等公司联合出品。《熊出没》五年来坚持打造“真正合家欢”，2018大年初一，春节就看《熊出没》，全家一起更欢乐。

从3月4日开始，记者的“朋友圈”就被一部动画强势霸屏。《疯狂动物城》，这部迪斯尼的最新动画作品，从上映至今累积票房突破11亿元。赚钱之外，该片还收获了口碑，一部动画作品在豆瓣电影、猫眼电影等APP上评分达9.6分之高。除了看剧情、看热闹，动画界人士也在看门道，而更多的动漫爱好者则提问：中国动漫市场，到底如何发展？市场千亿但票房难得近两年来，中国的电影市场如火如荼，国产电影票房过亿屡见不鲜，资本市场对国产动漫的投资也是热火朝天。2015年，《大圣归来》的成功让国内动漫迷热血沸腾，熟悉动漫市场的人感觉“国产动漫的春天到了”。然而近一年过去了，国产动漫依旧不温不火。据有关资料显示，全球的动漫市场规模已达2000亿美元，动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。中国动漫市场规模已经突破千亿元大关，并且正以每年接近20%的速度疯涨。记者采访中了解到，在国家相关政策的扶持下，国内动漫企业也曾一度达到4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人。可以说，国产动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。不过，庞大的市场规模和数以亿计的资本投资，并没有改变国产动漫票房仍然沉闷的局面。以票房排行的话，《大圣归来》依旧是国产动漫票房领头羊，至今未被超越。但业内人士认为：“这正是可怕的地方，因为国外的动漫电影正一次一次刷新中国市场的票房记录。”不缺技术缺人才在《大圣归来》之前，不少观众认为，中国动漫市场缺的是技术。事实上，《功夫熊猫3》作为一部中美合拍片，可以证明，中国动漫人不缺技术。中国动画师是如何参与到《功夫熊猫3》制作的各个环节的？东方梦工厂首席执行官方淦透露过，“在《功夫熊猫3》电影制作的不同阶段，例如美术开发、模型、绑定、贴图等，东方梦工厂都做出了很多贡献……”最近，在对《疯狂动物城》的评论里，频频出现了一部国产动漫的身影——《宝莲灯》。不少网友认为，1999年上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》从剧情到人物形象到幕后阵容，“就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过”。国家扶持、市场大，并不能一下子解决国产动漫人才缺失的现状。没有优秀的人才就没有好的创意，没有好的动漫剧本，更不会创造出优秀的动漫作品。由于国内动漫产业还不够完善的原因，优秀的人才在动漫行业获得的报酬相比其他类似的行业低得多，导致优秀的动漫人才纷纷转行前往电影、电视等行业发展，或前往海外。业内人士认为，虽然现在不少国际团队里面有中国人在制作动漫，但是这样也不算是中国本土自己的动漫作品。只有留住了人才，国产动漫市场才能真正蓬勃发展。最重要是创意和设计如今，越来越多的内地动画工作室在给国外动画公司代工，就像《功夫熊猫3》一样，美术开发、模型、贴图，都可以做，技术是没问题，但为什么国产动漫市场依旧缺乏优秀作品？或许，《疯狂动物城》的火爆可以解答这个问题。这部电影虽然是动画，实际却讲述了许多深刻的人生哲理：人是否应该坚持梦想？是否坚持梦想就一定能够成功？而电影中清一色的各种动物，实际上是成人社会中各色人等的化身。另外，创作团队对电影进行了处理，影片中有黑色犯罪的情节、社会问题的反映、英雄人物的塑造。其中，对现实社会的隐喻告诉观众，这部动画电影除了技术还有强大的世界观。反观国内动漫，除了《大圣归来》这样的少数之作，大部分国产动漫都是低龄幼稚的创作理念。吉林动画学院动画艺术学院院长常光希在接受媒体采访时谈到，国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求，确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风，强化了“动画=低幼”的概念，进而让更多从业者以此为参照。这样的创作理念最终结果是：一方面，在观众结构上，国产动漫大部分高度依赖低幼电影观众，比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列；另一方面，在电影水准上，剧情过于低幼，制作不够精良，难以吸引成年观众。动漫分级何时到来2015年，企业运营分析师“水亦田”撰写了一篇控诉日本低俗动漫进校园的文章，引起了许多家长的共鸣。当年6月，文化部公布了一份禁播动漫名单，同时宣布29家网络动漫经营单位被行政处罚，另有8家违法动漫网站被关闭。当时，媒体称文化部此举为中国动漫产业“史上最严整治行动”。2016年3月，一则“10岁女孩模仿‘光头强’，用电锯将妹妹锯伤”的新闻让人揪心。“光头强”正是动画《熊出没》里的主角。细查下来，2013年，连云港两名儿童模仿《喜羊羊与灰太狼》玩“烤羊” 也导致全身被烧伤。对此现象，业内人士认为：“没有分级，是国产动画现在很大的问题。”据“水亦田”介绍：日本动漫行业根据作品风格、读者群的年龄层和性别给动漫进行分级。主要分为少年动漫、少女动漫、青年动漫、女性动漫和成人动漫五类。“水亦田”认为，国产动漫分级可以避免色情、成人级别的漫画腐蚀儿童的思想，更可避免动漫中危险性、暴力性行为造成儿童认知混乱。而从创作角度来讲，动漫分级可以让创作公司能够更好地定位目标群体制作动画，著名动画编剧与导演、广州大学动画艺术系副教授周鲒2015年向媒体表示：“任何一种艺术商业化后都必须走分级之路，这个是发展的方向，国产动漫市场也是如此，不然就只会越走越窄。尤其在盗版问题没有解决的情况下，不分类别只会让国产动漫愈发低龄化，从而把大部分儿童市场拱手让给国外动漫。”不过，“动漫分级”口号已经喊了数年，到底何时能够践行？还需等待。作者：徐潇你可能也喜欢：凯撒股份1亿获取腾讯动漫多项IP授权现象级国民动漫形象阿狸将被搬上大银幕华恒动漫：走“动画+”多元发展之路

“我们应该打破动画和低幼之间的等号，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天，在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上，来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂，共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》，近年来，国产动画电影票房涨势喜人。其中，《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》，以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而，面对美、日动画电影的冲击，国产动画影片仍显弱势。与会人士指出，今年以来，迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿，并引发社交网络广泛的话题热潮；漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2：奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前，国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据，“截至目前，今年动画电影一共上映18部，其中国产电影占14部，总票房不到5亿。”与此同时，消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿，国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破？腾讯动漫总经理邹正宇认为，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国，动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容，包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示，腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品，未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。

6月的第一个周末，中美同步上映（3月4日）的迪士尼动画电影《疯狂动物城》全球总票房突破10亿美元大关，北美票房和海外票房分别为3.372亿美元、6.628亿美元。在占比总票房2/3的海外票房收入中，中国内地贡献了15.3亿元（约合2.3亿美元）。5月上旬，曾创造去年华语动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）发布了首款美版预告片和海报，并宣布影片将于7月29日以3D和2D格式在美国影院上映。这个日子距该片在国内上映已过去了整一年，另有报道称，本片还有望2017年春季在日本上映。对比之下，前者进入中国电影市场，几乎以顺流而下之势积起“票房深潭”，后者则以逆流而上之态走向海外电影市场，“钱景”未明。全球同步上映的难度由于销售流程、发行策略等因素，一些当年上映的国产动画电影得等到次年才能走完自己的“海外征途”，如上海河马动画2015年在国内上映了《特功明星》，但2015年实现海外销售的是2014年上映的《81号农场之疯狂的麦咭》和《绿林大冒险2》；苏州米粒2014年上映的《龙之谷：破晓奇兵》于2015年在美国上架开始售卖DVD。据不完全统计，在2015年进入院线上映的42部国产动画电影中，有11部已于当年在海外电影市场实现了销售，销售收入几百万元至千万元不等，主要是电视／网络播出和DVD等版权销售收入，而非海外上映票房。其实，对中国动画电影而言，全球同步上映的目标虽然有些遥远，但并非不能实现。不过，问题是能否通过全球同步上映斩获理想票房？答案应是“不可能”，因为国产动画电影在国际接受度、制作质量、品牌口碑、海外发行战略等方面还有待提升。从创作、制作层面来说，我们还没达到“讲中国好故事并且是用国际语言讲好中国故事”的地步。不同国家或民族的故事有不同的逻辑、情感和思路，虽然外国动画团队借中国的花木兰、功夫、熊猫这些符号做出了成功的动画电影，但并不能因此反向推出“中国动画制作可以通过取材国外故事来拉近与国际市场的距离”，毕竟，一部动画电影的成功不是简单的“有了好故事”，而是在于“如何讲这个好故事”。“我们不担心高质量制作，因为多年代工已练就了制作水平；我们要用心学习的是如何找到一个好题材以及如何讲出一个好故事。”北京幸星动画首席运营官霍红表示。从海外发行层面来说，片方得有意识地与海外发行方提前接洽，调整制作细节，制定发行策略。据了解，《大圣归来》从立项起，负责片子海外发行的福恩娱乐有限公司便参与了制片工作，并同时开始海外预售，通过预售为制片工作提供更多的市场反馈，这正是好莱坞绝大部分影片制作和发行采取的合作模式。提前与海外发行方接洽能使中国动画制作企业更好地把控动画创作过程，保证作品质量，但在此之外，还必须根据自身特点确定一个有效的海外发行战略，而不是带着作品直奔某个名气最大的海外交易平台。比如《兔侠传奇》，在确定海外发行思路后，为达到最理想的效果，由来自香港的海外发行负责人制定了详细计划——先去釜山电影节，接着是香港电影节，之后是柏林，最后才是戛纳。什么片子好卖？怎么卖出去？2013年9月和10月，“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”战略构想提出，“一带一路”渐成社会热词。受国家战略影响，未来几年，“一带一路”沿线国家成为中国动画电影海外发行的“新蓝海”。以《极地大反攻》为例，本片版权销售到了32个国家，其中以阿拉伯地区国家和欧洲国家为主，这与出品方苏州欧瑞动漫的“走出去”布局直接相关——近几年，欧瑞动漫走访了沙特、约旦、埃及、土耳其等多个国家，与沙特国家广电机构、哈萨克斯坦卡纳赫传媒公司等签署了联合制片协议，合作项目包括电视动画、动画电影。该公司副总经理赵赟认为，要采用文化融合的方式积极与当地机构合作，寻找双方的共同点，开拓思路，从单纯的作品发行变为深度合作，既能解决作品的发行问题，又能带来更多的合作机遇。从内容看，去年实现外销的国产动画电影题材较多样，具有中国特色文化元素的作品更易受关注。2015年外销国产动画电影包括喜剧、冒险、科幻、名著或经典故事改编等不同题材类型，其中，《熊出没2雪岭熊风》、《兔侠之青黎传说》等为系列动画电影，属于“老品牌”，其他如《大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《三只小猪与神灯》、《美人鱼之海盗来袭》等为“新品牌”。动画“老品牌”有前作的铺垫和影响，加上已建起的海外发行关系，达成海外合作自在情理之中；而“新品牌”的海外市场开拓各有借力，或凭借作品本身过硬的质量，或依靠企业的国际化布局，或借助作为联合出品方的外国公司的资源等。与往年相比，2015年进入海外电影市场的中国动画电影特征明显，可称之为“中国气质”：有的是赓续中国传统文化气派，如中国武侠思想内核的《兔侠之青黎传说》、源自经典西游故事的《大圣归来》；有的是接轨、映射当下中国现实，如《熊出没2雪岭熊风》和《桂宝之爆笑闯宇宙》中的故事和情感。从销售渠道看，仍是自营、海外代理、自营＋代理三种模式并存，不同的企业根据自身实际情况各有侧重。无论自营或代理，国外几大知名电影节都是国产动画电影走向海外的必经通道，业内有“美洲去洛杉矶，欧洲去戛纳，亚洲去新加坡”一说，意即拓展美洲市场要去美国最大的电影交易会美国电影市场，拓展欧洲市场要去法国戛纳国际电影节的电影交易市场，拓展亚洲市场则去亚洲电视论坛及内容交易市场与新加坡影汇。对动画企业而言，如今带着作品参加海外影视节展并非难事，但涉及具体的发行事务时，由于语言、合同条款、时差等原因，多数动画企业会选择发行代理或合作出品方来处理海外发行各事项。据北京其欣然影视文化传播有限公司执行总裁李楠介绍，2012年、2014年的动画电影《神秘世界历险记》第一部和第二部在韩国的发行交给了两家不同的公司，这个选择由其欣然合作了十多年的海外发行公司香港嘉联娱乐做出；2015年的动画电影《桂宝之爆笑闯宇宙》的海外发行则交给了联合出品方——美国二十世纪福斯公司。选择自行处理动画电影海外发行事宜的或者是体量足够大的集团化企业，可以借力集团内的海外市场业务资源，如深圳华强数字动漫有限公司、光线传媒彩条屋影业；或者是以联合出品身份参与动画电影项目，以自身宣发资源来操盘片子的海外发行，如上海炫动传播股份有限公司。动画企业看海外市场：心态积极、认识理性不同于《疯狂动物城》海外票房占全球总票房2/3的比例，中国动画电影的海外票房在影片总收入中占比偏低，甚至可以忽略不计，该状况在较长时间内或难有大改观，原因有二：一方面海外发行对国产动画电影来说，仍然是非主流但又不能完全舍弃的板块，能做到锦上添花就可以，比如获得类似“该片在国际市场上获得好评”的宣传口径，可谓“名重于利”；另一方面，中国电影市场的消费潜力巨大，在众多好莱坞大片将中国视为“大票仓”时，国产动画电影的主战场必然仍在本土。受近几年国内电影市场整体扩容影响，动画电影“票房大盘”随之扩大，本土观众的消费潜力渐渐显露，国内市场掘金可期，一些动画企业对海外市场开拓的认识也更趋理性和务实。动画电影一直被称为“文化折扣最小的片种”，容易进入国际文化传播语境，加上政府有关主管部门对“文化走出去”的倡导和支持，因此多数动画制作企业都有“立足当下，做好国内，放眼全球”的想法，无论当前是否具备实力，对海外市场开拓都有一个积极的心态，体现在创作、制作中，会有意识地借鉴、融汇国际化动画语言，并在形象、故事、色彩、音乐等方面向国际靠拢；体现在市场运营上，则是主动、系统地“做功课”，对参加海外节展能做到“有备而去，去则有所得”。与积极的心态相呼应的则是对“走出去”的理性认识。霍红告诉记者，“我不认为中国动画公司现在花大成本为了走出去而走出去是件好事。仅图走出去的虚名还不如先扎实地把故事基础打好，把艺术功底做扎实，先在本土市场上获得认可。如果作品自己都不能认可，花多少钱也走不出去。”

2015年注定是国产动画电影腾飞之年。年初，《十万个冷笑话》上映，成为元旦档黑马；《西游记之大圣归来》在暑期档口碑票房双丰收。这两部动画电影都打破了以往国产动画电影“低幼化”的格局，全面主打成年人市场。2016年元旦即将公映的《小门神》，也延续了《大圣归来》走红的两大因素：成年化动画和取材于中国传统故事，因此颇被业界看好能接棒《大圣归来》，成为国产动画电影发展的另一道标杆。《小门神》仅制作费就达7000万元，总投资过亿元，也是国内投资最多的动画电影。与此同时，国产动画电影的局势也有所改变，《小门神》和阿里影业的合作，也多少改变了动画公司以前势单力薄的局面。在动画界人士看来，《大圣归来》的成功对行业是一个利好，不仅让从业者有了信心，也令投资方和商业院线改变对国产动画电影的偏见，“这将形成一个良性循环”。可以预见，2016年的国产动画电影将能打开一片新天地。变化从“低幼化”到“全年龄”上半年的国产动画电影票房还“惨不忍睹”。当时共计16部国产动画电影票房总和还不及《哆啦A梦：伴我同行》《超能陆战队》两部之和。到了暑期，一部《大圣归来》以9.5亿元的票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收。从票房数字来看，国产动画电影呈爆发之势，截至11月底，国产动画电影票房超20亿元，和过去几年国产动画电影市场成绩比较，国产动画电影取得很大进步，尤其在和好莱坞动画的角逐中，国产动画竞争实力明显增强。对此，影评人朱炫23日受访时认为，《大圣归来》功不可没。在朱炫看来，该片的成功，可以与张艺谋十多年前的《英雄》相提并论。“《英雄》告诉我们，可以去电影院看国产片了。而《大圣归来》也给中国观众一个信号，国产动画电影也是值得到电影院去看的。”《大圣归来》也让观众和影院重塑对国产动画电影的信心。之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》首日排片量均超过全国总排片场次的10%——这样高的比例在以往国产动画电影中几乎见不到。资本也发现了这个市场的契机。就在《大圣归来》上映的第3天，光线传媒发布公告宣布投资《大圣归来》制作团队。10月底，光线传媒宣布成立彩条屋影业动漫集团，布局动画片领域，制作《大鱼·海棠》《大圣闹天宫》《深海》《哪吒降世》《姜子牙》《凤凰》《秦时明月》组成“国漫风”阵容，备受关注的《大鱼·海棠》也宣布将在明年上映。事实上，回首国产动画电影的发展我们不难发现，《喜洋洋与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式，只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，“低幼化”的定位已成国产动画电影致命缺陷。从《大圣归来》开始，制作方对国产动画电影定位的认知也被逐步改变。以往认为儿童市场“好赚”，其实动画电影的真正“金矿”恰好是在成人观众。动画从业者也渐渐意识到这个问题。元旦上映的《小门神》，从观影人群上来看，是类似好莱坞电影的合家欢动画。包括此前被认为人设和故事较幼稚的《熊出没》系列，在2016年1月16日上映的新一部《熊出没之熊心归来》中也进行了转型，除延续前两部好莱坞式的叙事模式外，在剧情架构、情感表达和内容设置上，将更加贴近成年人。分析现代视角演绎传统题材多年不温不火的国产动画电影，有大幅进步的趋势。但好莱坞动画片也越来越重视中国市场，甚至会专门为中国观众量身定做动画片。中美合拍的《功夫熊猫3》就是典型。在好莱坞，一部动画电影从启动到上映，制作时间平均长达4年。奥飞多屏总经理徐杨斌透露，好莱坞动画电影中调研是不可忽略的环节，他举例，《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗，会派人专门飞到中国来了解中国人的婚俗传统。而制作严谨这个特点，在国产动画电影中也越来越明显。国产动画电影《小门神》为学习好莱坞经验，导演王微和影片制片人于洲等核心团队成员，曾先后多次前往美国。在写剧本前，王微曾特意在江浙生活过一段时间。为营造出最逼真的电影画面，团队还组织创作人员去江南小镇采风，去过南浔、同里、周庄，感受古镇的风土人情，记录当地的小桥流水和房屋建筑。他们在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒，大家觉得这棵柳树不错，动画设计师就把柳树画下来，放在电影里老字号的门前了。“艺术需要天马行空，但创作还是要有依据的。”王微23日在苏州首映礼上对记者表示。影片讲述了关于“改变和有勇气面对改变”的故事，故事里，由于人间不再关注仙界，门神郁垒和其他神仙一样，也面临了下岗危机。门神郁垒决定去人间，做一番惊天动地的事情，证明门神的价值。在作家马伯庸看来，可能今天90%的中国人已经远离了中国传统文化的精髓，“《小门神》拍得很用心，制作背后能看到主创的文化底蕴。”朱炫认为，《小门神》从制作角度看有着浓郁的好莱坞风格，但细看又有我们熟知的本土元素，“这也印证了导演所说的传统与现代的融合。‘现代’代表的是西方先进的动画技巧，但该片有着本土化的壳，像馄饨、年画都是与我们的生活息息相关的。两者的融合或许是我们可以借鉴的。毕竟‘巨龙’、‘骑士’不属于中国人。”