动漫产业因其高昂的制作成本,对创意的极度苛求,对人才的极高要求,而带来的巨大的市场和产业链效应,不可小觑。在强调文化软实力的今天,我国的动漫产业也在不断发展,产值从2010年的470亿到2012年的760亿,每年以25%的速度增长。在《喜羊羊》之后我国的动漫行业也迎来了春天。但是,中国的动漫企业虽然不断生产具有本土特色的动漫作品,但就目前而言,在中国乃至全球播放的动漫中有60%来自日本。不仅如此,这些日本动漫还巧妙的融合了日本文化,如武士道、日式茶道等,让日本动漫产业发展成为提高本国文化软实力与经济实力的重要推手。与日韩、欧美等国家相比,我国的动漫行业还有巨大的发展空间。细数来,其实国内原创动漫作品也有不少,其中不乏优秀之作。例如,《蓝猫淘气3000问》、《秦时明月》及翔通动漫的《绿豆蛙》、《功夫包子》等,这些作品借由科学知识、饮食文化、安全知识、诸子百家等文化融入动漫作品中,让孩童在观看这些动漫作品时,可以通过其传达出知识、教育意识等。然而,当代青少年提到动漫,言必称日美,基本不提本土动漫。对此,是否需要我们去思考,国内动漫与成熟的日本动漫产业相比,到底我们还差了什么?中国动漫人将如何坚守?目前,中国动漫正处于转型期,从原来的水墨动画为代表的中国动画、中国学派,动画转到市场的时候实际上年头比较短,真正进入市场还得从电视动画片到动画电影,这几年动画电影是井喷式的发展,每年都十部、二十部、三十部。出现这些片子,应该说它的质量都有待提高,它现在还没有形成品牌的影响力,国内缺少像《喜羊羊》、《绿豆蛙》这样的动漫品牌,很多新的作品,质量做的非常好,但是它的品牌还没有形成,在市场的影响力就下降了。一国的动漫游戏产业能否成功,不仅取决于资本或者技术,人才实力和人才培养也十分重要。动漫作为一种文化产业,生产出的动漫作品背后背后都是有一个团队,它有一个主导的原创的人,同时还有一个团队的配合。而这个主导人需要个人综合能力非常好,他要具备绘画能力,有故事的结构能力,人也要有产业意识。如果不能引领动漫游戏产业链创意高端,那么好技术只能成为“好工匠”,为掌握形象、故事产权的开发商打工。但是,在中国,具备这样的一个基本素质的教育同行,其实是很欠缺的。这样就造成我国的动漫行业里缺乏这类综合能力的储备,对动漫作品的整体方向把握或后期的品牌树立等大打折扣。然而,面对国内动漫的发展,不管是提升大众认知也好,还是加强人才培养、深入市场调研也罢,要想推动中国动漫实现品牌化,归根结底是让动漫作品走向市场,而走向市场的前提就是遵循市场规律。只要牢牢恪守市场运作的准则,从广大受众的需求出发,按市场规律办事,中国的民族文化一定能在动漫产业上展现出惊人的品牌价值。
动漫产业因其高昂的制作成本,对创意的极度苛求,对人才的极高要求,而带来的巨大的市场和产业链效应,不可小觑。在强调文化软实力的今天,我国的动漫产业也在不断发展,产值从2010年的470亿到2012年的760亿,每年以25%的速度增长。在《喜羊羊》之后我国的动漫行业也迎来了春天。但是,中国的动漫企业虽然不断生产具有本土特色的动漫作品,但就目前而言,在中国乃至全球播放的动漫中有60%来自日本。不仅如此,这些日本动漫还巧妙的融合了日本文化,如武士道、日式茶道等,让日本动漫产业发展成为提高本国文化软实力与经济实力的重要推手。与日韩、欧美等国家相比,我国的动漫行业还有巨大的发展空间。细数来,其实国内原创动漫作品也有不少,其中不乏优秀之作。例如,《蓝猫淘气3000问》、《秦时明月》及翔通动漫的《绿豆蛙》、《功夫包子》等,这些作品借由科学知识、饮食文化、安全知识、诸子百家等文化融入动漫作品中,让孩童在观看这些动漫作品时,可以通过其传达出知识、教育意识等。然而,当代青少年提到动漫,言必称日美,基本不提本土动漫。对此,是否需要我们去思考,国内动漫与成熟的日本动漫产业相比,到底我们还差了什么?中国动漫人将如何坚守?目前,中国动漫正处于转型期,从原来的水墨动画为代表的中国动画、中国学派,动画转到市场的时候实际上年头比较短,真正进入市场还得从电视动画片到动画电影,这几年动画电影是井喷式的发展,每年都十部、二十部、三十部。出现这些片子,应该说它的质量都有待提高,它现在还没有形成品牌的影响力,国内缺少像《喜羊羊》、《绿豆蛙》这样的动漫品牌,很多新的作品,质量做的非常好,但是它的品牌还没有形成,在市场的影响力就下降了。一国的动漫游戏产业能否成功,不仅取决于资本或者技术,人才实力和人才培养也十分重要。动漫作为一种文化产业,生产出的动漫作品背后背后都是有一个团队,它有一个主导的原创的人,同时还有一个团队的配合。而这个主导人需要个人综合能力非常好,他要具备绘画能力,有故事的结构能力,人也要有产业意识。如果不能引领动漫游戏产业链创意高端,那么好技术只能成为“好工匠”,为掌握形象、故事产权的开发商打工。但是,在中国,具备这样的一个基本素质的教育同行,其实是很欠缺的。这样就造成我国的动漫行业里缺乏这类综合能力的储备,对动漫作品的整体方向把握或后期的品牌树立等大打折扣。然而,面对国内动漫的发展,不管是提升大众认知也好,还是加强人才培养、深入市场调研也罢,要想推动中国动漫实现品牌化,归根结底是让动漫作品走向市场,而走向市场的前提就是遵循市场规律。只要牢牢恪守市场运作的准则,从广大受众的需求出发,按市场规律办事,中国的民族文化一定能在动漫产业上展现出惊人的品牌价值。
由珠江影业、百田科技、炫动传播、上海天漫文化、美亚长城、弘光电影投资基金联合出品的《奥拉星:进击圣殿》3D动画大电影,在近日曝光了首款海报以及预告片。在海报中,新角色太一与变身后化为萌宠的自己对视,颇具时空穿越之感。而此次的预告片则放出了出了另外一位主人公兰丁与黑暗势力的对战场面,尽显精良的3D制作技术。《奥拉星:进击圣殿》3D动画大电影宣传片:《奥拉星》3D大电影是同名网游《奥拉星》衍生出的一部动画作品。虽然大电影在内容构建和画面渲染等方面都和游戏密不可分,但制作团队在大电影中设置了全新的人物角色和剧情走向,旨在吸引广大游戏粉丝的同时,也能够将动画爱好者们的目光牢牢锁定。据了解,该片将于2015年7月暑期档全国公映。改编自1亿2000万玩家同名网游 萌宠“太二”将成新成长伙伴《奥拉星:进击圣殿》(下简称《奥拉星》)3D大电影是以百田科技旗下热门网游《奥拉星》的世界观为故事背景,进而延伸创作出的一部电影作品。百田的总注册用户超过3亿,总季度活跃6500万,奥拉星注册数1亿2000万,季度活跃2100万,可以说《奥拉星》游戏是当下中国儿童网游的一线品牌,《奥拉星》大电影更有玩家们翘首以盼的衍生故事。不过为了丰富电影的故事情节,制作团队在此之上塑造了全新的电影主角和故事情节。在《奥拉星》3D大电影中,主角东皇太一是上古神殿的守护者,却在遭遇重创之后失去记忆,变为萌态亚比,被奥拉星人“兰丁”收留,取名“太二”。太二与奥拉星的小伙伴发现了黑暗势力的阴谋,努力守护奥拉星。而太二凭借阳光、可爱、正能量十足的角色设定,被称为“国产新一代萌宠”, 也势必将会成为亿万儿童的新一代成长伙伴。7座金像奖杯为《奥拉星》保驾护航 超15万帧动画带来超凡感官体验作为一部在网游基础上改编的3D卡通大电影,《奥拉星》没有刻意回避暑期电影市场的拥挤现状。之所以如此信心十足,很大程度上缘于《奥拉星》3D大电影背后强大的制作班底。该片导演钟智行,曾凭电影《少林足球》、《功夫》、以及《龙门飞甲》三次夺得香港金像奖,将中国的特技电影制作水平推向一个全新的领域。此外,钟智行还曾担任热门动画电影《神笔马良》、《宝葫芦的秘密》、《喜羊羊和灰太狼之兔年顶呱呱》的总导演,在业界颇负盛名。而作为本片的剪辑师潘雄耀,也曾凭借《一代宗师》、《新龙门客栈》等电影四次摘得金像奖桂冠。不仅有两位如此大腕的业界前辈为本片护航,《奥拉星:进击圣殿》强大的后期处理团队也带来了堪比美国好莱坞的顶级制作。强大的场景特效、超15万帧的动画制作,给人超震撼视觉的感官体验;再加上杜比环绕立体声,将《奥拉星》的电影“大片感”再度提升,使之成为国内少有的精品动画电影作品。正义与黑暗的绝对较量 《奥拉星》瞄准暑期亲子档在《奥拉星:进击圣殿》曝光的先导预告片中,主要角色兰丁与黑暗势力的对战使得这部动画电影的故事内涵更加丰满。面对邪恶势力的不断入侵,只有付出全部努力才可以守护奥拉星与伙伴们。同时在这只预告片中,兰丁与黑暗势力的动画形象充分反映了人物身份,加上大量追击、光波、互击等刺激的“大片”场面,使得观众对《奥拉星:进击圣殿》3D大电影的公映充满期待。此次《奥拉星》的主要受众群体除了指向青少年外,更在“全家总动员”的观影需求上做足功课,其散播友谊和带来无穷的正能量的电影主旨将吸引家长们与孩子进行共同欣赏与探讨,十分充满教育意义;而逼真精美的动画场面则吊足“大片”粉丝胃口。《奥拉星》将凭借充满正能量的故事架构、散播友谊与守护家园的内涵及震撼的视觉特效,打造国产卡通“十项全能”的崭新面貌。《奥拉星:进击圣殿》3D大电影已正式定档2015年七月公映,届时将登陆全国各大3D银幕,为儿童观众打造快乐暑假,为家庭观影创造恰如其分的教育理念,也为成年观众带来前所未有的震撼“大片”体验。
由珠江影业、百田科技、炫动传播、上海天漫文化、美亚长城、弘光电影投资基金联合出品的《奥拉星:进击圣殿》3D动画大电影,在近日曝光了首款海报以及预告片。在海报中,新角色太一与变身后化为萌宠的自己对视,颇具时空穿越之感。而此次的预告片则放出了出了另外一位主人公兰丁与黑暗势力的对战场面,尽显精良的3D制作技术。《奥拉星:进击圣殿》3D动画大电影宣传片:《奥拉星》3D大电影是同名网游《奥拉星》衍生出的一部动画作品。虽然大电影在内容构建和画面渲染等方面都和游戏密不可分,但制作团队在大电影中设置了全新的人物角色和剧情走向,旨在吸引广大游戏粉丝的同时,也能够将动画爱好者们的目光牢牢锁定。据了解,该片将于2015年7月暑期档全国公映。改编自1亿2000万玩家同名网游 萌宠“太二”将成新成长伙伴《奥拉星:进击圣殿》(下简称《奥拉星》)3D大电影是以百田科技旗下热门网游《奥拉星》的世界观为故事背景,进而延伸创作出的一部电影作品。百田的总注册用户超过3亿,总季度活跃6500万,奥拉星注册数1亿2000万,季度活跃2100万,可以说《奥拉星》游戏是当下中国儿童网游的一线品牌,《奥拉星》大电影更有玩家们翘首以盼的衍生故事。不过为了丰富电影的故事情节,制作团队在此之上塑造了全新的电影主角和故事情节。在《奥拉星》3D大电影中,主角东皇太一是上古神殿的守护者,却在遭遇重创之后失去记忆,变为萌态亚比,被奥拉星人“兰丁”收留,取名“太二”。太二与奥拉星的小伙伴发现了黑暗势力的阴谋,努力守护奥拉星。而太二凭借阳光、可爱、正能量十足的角色设定,被称为“国产新一代萌宠”, 也势必将会成为亿万儿童的新一代成长伙伴。7座金像奖杯为《奥拉星》保驾护航 超15万帧动画带来超凡感官体验作为一部在网游基础上改编的3D卡通大电影,《奥拉星》没有刻意回避暑期电影市场的拥挤现状。之所以如此信心十足,很大程度上缘于《奥拉星》3D大电影背后强大的制作班底。该片导演钟智行,曾凭电影《少林足球》、《功夫》、以及《龙门飞甲》三次夺得香港金像奖,将中国的特技电影制作水平推向一个全新的领域。此外,钟智行还曾担任热门动画电影《神笔马良》、《宝葫芦的秘密》、《喜羊羊和灰太狼之兔年顶呱呱》的总导演,在业界颇负盛名。而作为本片的剪辑师潘雄耀,也曾凭借《一代宗师》、《新龙门客栈》等电影四次摘得金像奖桂冠。不仅有两位如此大腕的业界前辈为本片护航,《奥拉星:进击圣殿》强大的后期处理团队也带来了堪比美国好莱坞的顶级制作。强大的场景特效、超15万帧的动画制作,给人超震撼视觉的感官体验;再加上杜比环绕立体声,将《奥拉星》的电影“大片感”再度提升,使之成为国内少有的精品动画电影作品。正义与黑暗的绝对较量 《奥拉星》瞄准暑期亲子档在《奥拉星:进击圣殿》曝光的先导预告片中,主要角色兰丁与黑暗势力的对战使得这部动画电影的故事内涵更加丰满。面对邪恶势力的不断入侵,只有付出全部努力才可以守护奥拉星与伙伴们。同时在这只预告片中,兰丁与黑暗势力的动画形象充分反映了人物身份,加上大量追击、光波、互击等刺激的“大片”场面,使得观众对《奥拉星:进击圣殿》3D大电影的公映充满期待。此次《奥拉星》的主要受众群体除了指向青少年外,更在“全家总动员”的观影需求上做足功课,其散播友谊和带来无穷的正能量的电影主旨将吸引家长们与孩子进行共同欣赏与探讨,十分充满教育意义;而逼真精美的动画场面则吊足“大片”粉丝胃口。《奥拉星》将凭借充满正能量的故事架构、散播友谊与守护家园的内涵及震撼的视觉特效,打造国产卡通“十项全能”的崭新面貌。《奥拉星:进击圣殿》3D大电影已正式定档2015年七月公映,届时将登陆全国各大3D银幕,为儿童观众打造快乐暑假,为家庭观影创造恰如其分的教育理念,也为成年观众带来前所未有的震撼“大片”体验。
《魁拔》,这个久违的名字在6月重回人们的视线。6月8日,曾经宣布无限期延后的国产动画电影《魁拔4》,发起了一项为期60天的网络众筹,所得款项用来重启《魁拔4》的制作,目标金额100万元,上线后9小时即告完成;截至发稿,众筹金额已经上升至300万元,参与人数超过3万人。多年来,《魁拔》系列电影可谓命途多舛:2011年,《魁拔1》上映,票房350万元,此后,《魁拔2》(2013年)票房2500万元,《魁拔3》(2014年)2425万元。三部共投资逾亿元,票房仅5000万元,亏损惨重。《魁拔》制作方“青青树”创建于1992年,在2004年曾一度达到200多人,当他们开始进行动画电影的工业化实践后,这200人很快只剩下7个人。不久前,“青青树”的联合创始人武寒青因病去世,让这部国产动画电影又多了一些悲情的色彩。其实,《魁拔1》上映后,在当时的人人网等社交媒体上,已经出现了《中国动画的希望!》《看完以后你再也不会说中国没有好动画了》等粉丝自发的口碑传播。但口碑并没有带来票房,票房去哪儿了呢?有这样一组数据:2012年共有12部进口动画电影上映,产生票房约9.6亿元;国产片虽然有20部上映,但60%的票房不足1000万元。也许,《魁拔》来得太早。“青青树”CEO杜军对中国青年报·中青在线记者说,他们分析过票房失利的原因:一是时间点太超前,当时并没有此类“成人向”国产动画电影的先例;二是原创动画IP的粉丝积累不足,社交传播受到局限。2011年,在中国大银幕卖得最好的动画电影是《功夫熊猫2》(约6.17亿元)、《蓝精灵》(约2.64亿元)、《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》(约1.45亿元)。这些作品要不就是老牌的动画公司出品,要不就是已经有了庞大的观众基础。观众并不适应一个从未听过的原创动画形象,而且对国产动画的印象还停留在“给孩子看”的阶段。清华大学新闻与传播学院副教授常江表示,动画电影从“儿童向”转向“成人向”有一个很重要的原因,就是如果一部作品具备成人可以消费的潜质,票房收入会非常高。儿童固然有旺盛的消费力,但毕竟未成年,需要父母和其他人群去带动。动画强国美国也经历了这样的发展过程。常江介绍,迪士尼早年非常成功的动画电影,《白雪公主和七个小矮人》《小熊维尼历险记》等,全部是拍给孩子看的,当时根本没有“成人向”动画的概念;直到上世纪90年代中后期,才出现了《狮子王》《玩具总动员》等若干具有转型意义的作品。中国在2014年才出现转折。这一年,《十万个冷笑话》沿着“漫画-网络动画-院线”的路线,上映两周后票房破亿元;2015年,《大圣归来》依靠影迷的“自来水”,从《小时代4》和《栀子花开》的夹击中逆袭,最终获得了9.56亿元票房;2016年,《大鱼海棠》经过10年酝酿终于上映,此前也发起了众筹,并获得光线传媒的关注与投资,最终票房5.65亿元。不难看出,同样是“成人向”动画作品,《魁拔4》想走的是《大鱼海棠》的路线:众筹-引发关注-吸引大投资。毕竟,100万元的众筹目标对制作一部动画电影来说,只是杯水车薪。有的成功,有的失败,但“情怀”二字在国产动画电影的宣发中,总被屡屡打上高光。国产动画电影是否还在靠卖情怀取胜?常江并不这么认为:“的确,有些国产动画电影在宣发过程中会强调情怀,渲染创作者对行业的热爱、创作的艰辛历程,让人觉得是在卖情怀。但总体上,国产动画电影在走一条比较稳健的商业道路,现在正处于一个探索和积累受众的阶段,票房可能不太好,但这是一个必然的过程。”常江表示,一种类型的电影想在商业和文化上具备比较稳定的盈利模式,前提是拥有一个稳定的受众群体。而受众习惯是在长时间的培养和消费中形成的,显然,国产动画电影还不具备这样的受众群。像《魁拔》系列、《大鱼海棠》等国产动画电影,都不约而同地进行了众筹和互联网口碑营销,就是要把以互联网为主要活动基地的“二次元群体”,往传统的电影院线拉,这实际上就是一个培养用户的过程。杜军有信心:“《大圣归来》等作品的成功,让观众对国产动漫电影的印象有所改观。这使得他们走进影院时,也愿意选择国产片试试。他们走出这一步,就可能成为潜在的粉丝。”但常江提醒,电影是一个产业,而且是商品化程度最高的文化产业。做动画电影,最根本的还是要坚定不移地把产业上的东西夯实,“不要一味玩技巧、玩概念”,只有探索出稳健的盈利模式,行业才能有所发展。在众筹视频中,《魁拔》导演王川出镜,他是武寒青的丈夫。王川说,从2005年至今,一群看着世界上最好的动画片长大的80后,在欧美、日本以及中国同行怀疑的眼光下,从最基本的透视、素描、色彩苦苦练起,归纳了一套精确到毫米,与每一根线条、每一块色彩和每一秒钟的情节相对应的技术路线。“十年磨砺,我们希望可以与世界同行平等切磋”。
《魁拔》,这个久违的名字在6月重回人们的视线。6月8日,曾经宣布无限期延后的国产动画电影《魁拔4》,发起了一项为期60天的网络众筹,所得款项用来重启《魁拔4》的制作,目标金额100万元,上线后9小时即告完成;截至发稿,众筹金额已经上升至300万元,参与人数超过3万人。多年来,《魁拔》系列电影可谓命途多舛:2011年,《魁拔1》上映,票房350万元,此后,《魁拔2》(2013年)票房2500万元,《魁拔3》(2014年)2425万元。三部共投资逾亿元,票房仅5000万元,亏损惨重。《魁拔》制作方“青青树”创建于1992年,在2004年曾一度达到200多人,当他们开始进行动画电影的工业化实践后,这200人很快只剩下7个人。不久前,“青青树”的联合创始人武寒青因病去世,让这部国产动画电影又多了一些悲情的色彩。其实,《魁拔1》上映后,在当时的人人网等社交媒体上,已经出现了《中国动画的希望!》《看完以后你再也不会说中国没有好动画了》等粉丝自发的口碑传播。但口碑并没有带来票房,票房去哪儿了呢?有这样一组数据:2012年共有12部进口动画电影上映,产生票房约9.6亿元;国产片虽然有20部上映,但60%的票房不足1000万元。也许,《魁拔》来得太早。“青青树”CEO杜军对中国青年报·中青在线记者说,他们分析过票房失利的原因:一是时间点太超前,当时并没有此类“成人向”国产动画电影的先例;二是原创动画IP的粉丝积累不足,社交传播受到局限。2011年,在中国大银幕卖得最好的动画电影是《功夫熊猫2》(约6.17亿元)、《蓝精灵》(约2.64亿元)、《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》(约1.45亿元)。这些作品要不就是老牌的动画公司出品,要不就是已经有了庞大的观众基础。观众并不适应一个从未听过的原创动画形象,而且对国产动画的印象还停留在“给孩子看”的阶段。清华大学新闻与传播学院副教授常江表示,动画电影从“儿童向”转向“成人向”有一个很重要的原因,就是如果一部作品具备成人可以消费的潜质,票房收入会非常高。儿童固然有旺盛的消费力,但毕竟未成年,需要父母和其他人群去带动。动画强国美国也经历了这样的发展过程。常江介绍,迪士尼早年非常成功的动画电影,《白雪公主和七个小矮人》《小熊维尼历险记》等,全部是拍给孩子看的,当时根本没有“成人向”动画的概念;直到上世纪90年代中后期,才出现了《狮子王》《玩具总动员》等若干具有转型意义的作品。中国在2014年才出现转折。这一年,《十万个冷笑话》沿着“漫画-网络动画-院线”的路线,上映两周后票房破亿元;2015年,《大圣归来》依靠影迷的“自来水”,从《小时代4》和《栀子花开》的夹击中逆袭,最终获得了9.56亿元票房;2016年,《大鱼海棠》经过10年酝酿终于上映,此前也发起了众筹,并获得光线传媒的关注与投资,最终票房5.65亿元。不难看出,同样是“成人向”动画作品,《魁拔4》想走的是《大鱼海棠》的路线:众筹-引发关注-吸引大投资。毕竟,100万元的众筹目标对制作一部动画电影来说,只是杯水车薪。有的成功,有的失败,但“情怀”二字在国产动画电影的宣发中,总被屡屡打上高光。国产动画电影是否还在靠卖情怀取胜?常江并不这么认为:“的确,有些国产动画电影在宣发过程中会强调情怀,渲染创作者对行业的热爱、创作的艰辛历程,让人觉得是在卖情怀。但总体上,国产动画电影在走一条比较稳健的商业道路,现在正处于一个探索和积累受众的阶段,票房可能不太好,但这是一个必然的过程。”常江表示,一种类型的电影想在商业和文化上具备比较稳定的盈利模式,前提是拥有一个稳定的受众群体。而受众习惯是在长时间的培养和消费中形成的,显然,国产动画电影还不具备这样的受众群。像《魁拔》系列、《大鱼海棠》等国产动画电影,都不约而同地进行了众筹和互联网口碑营销,就是要把以互联网为主要活动基地的“二次元群体”,往传统的电影院线拉,这实际上就是一个培养用户的过程。杜军有信心:“《大圣归来》等作品的成功,让观众对国产动漫电影的印象有所改观。这使得他们走进影院时,也愿意选择国产片试试。他们走出这一步,就可能成为潜在的粉丝。”但常江提醒,电影是一个产业,而且是商品化程度最高的文化产业。做动画电影,最根本的还是要坚定不移地把产业上的东西夯实,“不要一味玩技巧、玩概念”,只有探索出稳健的盈利模式,行业才能有所发展。在众筹视频中,《魁拔》导演王川出镜,他是武寒青的丈夫。王川说,从2005年至今,一群看着世界上最好的动画片长大的80后,在欧美、日本以及中国同行怀疑的眼光下,从最基本的透视、素描、色彩苦苦练起,归纳了一套精确到毫米,与每一根线条、每一块色彩和每一秒钟的情节相对应的技术路线。“十年磨砺,我们希望可以与世界同行平等切磋”。
信息时报讯(记者 马婷) 合家欢动画片《龟兔再跑》日前公布档期,将于9月6日中秋节欢乐上映。该片对家喻户晓的《龟兔赛跑》故事进行了创新,讲述很多年以后,在一个农庄里几只兔子与乌龟重提老祖宗“龟兔赛跑”的旧事,互相不服,发生了激烈的口角,并决定再赛跑一次以决出胜负,而这场名誉之战背后还隐藏着一个惊天大阴谋。炮制《喜羊羊与灰太狼》系列动画片的卢永强担任本片动画导演,他表示:“这次动画片不会像"喜羊羊"那样主打年龄低一些的小朋友观众群,而是9岁以上的大孩子。里面的兔子和乌龟也像"喜羊羊"那样有各自的性格,其中还有一个流洋归来的"海龟"和兔子各种斗嘴,风格很合欢。”
信息时报讯(记者 马婷) 合家欢动画片《龟兔再跑》日前公布档期,将于9月6日中秋节欢乐上映。该片对家喻户晓的《龟兔赛跑》故事进行了创新,讲述很多年以后,在一个农庄里几只兔子与乌龟重提老祖宗“龟兔赛跑”的旧事,互相不服,发生了激烈的口角,并决定再赛跑一次以决出胜负,而这场名誉之战背后还隐藏着一个惊天大阴谋。炮制《喜羊羊与灰太狼》系列动画片的卢永强担任本片动画导演,他表示:“这次动画片不会像"喜羊羊"那样主打年龄低一些的小朋友观众群,而是9岁以上的大孩子。里面的兔子和乌龟也像"喜羊羊"那样有各自的性格,其中还有一个流洋归来的"海龟"和兔子各种斗嘴,风格很合欢。”
1905电影网讯 昨天是六一国际儿童节,《哆啦A梦:伴我同行》、《金箍棒传奇2》、《潜艇总动员:时光宝盒》、《超能兔战队》等多部动画电影纷纷出动,让这个属于孩子们的节日变得热闹起来。同时,成人也不甘示弱,纷纷在微博、微信等渠道,晒出自己童年记忆中的动画片和动画人物,引发了一场全民回忆动画IP的热潮。米老鼠、哆啦A梦,史努比、黑猫警长、小丸子、加菲猫等80,90后熟悉的动画人物纷纷上榜,而很多家长也表示,《喜羊羊与灰太狼》中喜羊羊、《熊出没》中的熊大熊二、《洛克王国》中的洛克和迪莫则是新一代孩子喜欢的动画人物代表。其实,我们每个人心中都有一个长不大的小朋友,青春停驻在他们的脸上,而我们却童年已逝,好在它们都还在,好在不断还有新的动画影片诞生,好在我们依然童心未泯。米老鼠-87岁如果谈到动画片,《米老鼠与唐老鸭》绝对是经典中的经典,这一动画形象诞生已经87年。米老鼠是迪士尼先生的构思,又是迪士尼先生制作出来的,很多人认为米老鼠出自迪士尼之手,其实不是这样。米老鼠的最初原型是他的设计伙伴伍培·艾沃尔斯(iwerke)执笔设计的。米老鼠的形象设计出来以后,迪士尼开始用它来制作动画片。猫和老鼠-75岁《猫和老鼠》完全以闹剧为特色,从1940年问世以来,一直是全世界最受欢迎的卡通之一,90年代引进中国后更是得到从6岁到60岁的人们的狂热喜爱,猫和老鼠在国内的火热程度自然也不言而喻,是一部老少皆宜的动画片,曾在1943年至1953年间先后获得7次奥斯卡金像奖,是获得过奥斯卡金像奖最多的动画片,成为美国动画史上最受欢迎的作品之一,给一代又一代不同年龄,不同国家的观众带来了无数欢乐。小丸子-50岁樱桃小丸子是日本动漫人物的代表之一,承载着众多女生的童年记忆。漫画曾于1986年8月至1996年6月期间在《RIBON》杂志连载,创下最高销售记录。在1990年至1992年,《樱桃小丸子》第一次动画化成为1977年9月26日有纪录以来日本史上最高收视的动画。《樱桃小丸子》是以作者樱桃子的童年(1970年代)生活为蓝本的故事,其中一事一物均充满著70年代的怀旧气息。故事围绕小丸子和家人同学展开,有关亲情,友情的主题特别贴近生活,打动人心。哆啦A梦-44岁“小叮当”、“哆啦A梦”、“机器猫”、“蓝胖子”……不管它叫什么名字,这个来自22世纪的猫型机器人,永远是我们心中最想要的小伙伴,因为它可以用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助主人大雄解决各种困难。2002年,机器猫被美国《时代周刊》评选为亚洲英雄,他不仅是获得该荣誉的唯一虚拟人物,也是唯一走进《时代周刊》的日本动漫人物。加菲猫-37岁很多喜欢加菲猫的人可能是因为都想成为它,因为加菲猫是世界上最幸福的一只猫,它愤世又懒惰,整天除了睡觉吃饭之外,就无所事事了。自从1978年6月19日问世以来,它就以四格漫画的形式登上了全世界2600种报纸,关于它的漫画共售出了1300万册,并且在全世界拥有2亿6千万名热心读者。大概是因为它看破红尘,语出惊人的独特魅力和人性化的自由享乐主义,这个一脸傲气表情的猫,这只完全自由的猫,这只爱说风凉话、贪睡午觉、牛饮咖啡、大嚼千层面、见蜘蛛就扁、见邮差就穷追猛打的猫,这只世界上最懒惰的猫却同时能够成为全世界最受欢迎的猫。洛克-5岁洛克是《洛克王国》中的主要人物,他拥有炫目的魔法,热爱冒险,有陪伴他守护他的宠物精灵迪莫。2010年,绿色儿童网络社区产品《洛克王国》诞生,该产品凭借益智、娱乐、绿色主题迅速积累逾2亿的粉丝用户。2011年推出同名大电影《洛克王国》,勇敢、乐观的洛克深入新一代孩子们的心,跟喜羊羊、熊大、熊二等等,成为新一代孩子们最喜爱的动画人物之一。据悉,暑期8月13日,《洛克王国4:出发!巨人谷》大电影将上映。
1905电影网讯 昨天是六一国际儿童节,《哆啦A梦:伴我同行》、《金箍棒传奇2》、《潜艇总动员:时光宝盒》、《超能兔战队》等多部动画电影纷纷出动,让这个属于孩子们的节日变得热闹起来。同时,成人也不甘示弱,纷纷在微博、微信等渠道,晒出自己童年记忆中的动画片和动画人物,引发了一场全民回忆动画IP的热潮。米老鼠、哆啦A梦,史努比、黑猫警长、小丸子、加菲猫等80,90后熟悉的动画人物纷纷上榜,而很多家长也表示,《喜羊羊与灰太狼》中喜羊羊、《熊出没》中的熊大熊二、《洛克王国》中的洛克和迪莫则是新一代孩子喜欢的动画人物代表。其实,我们每个人心中都有一个长不大的小朋友,青春停驻在他们的脸上,而我们却童年已逝,好在它们都还在,好在不断还有新的动画影片诞生,好在我们依然童心未泯。米老鼠-87岁如果谈到动画片,《米老鼠与唐老鸭》绝对是经典中的经典,这一动画形象诞生已经87年。米老鼠是迪士尼先生的构思,又是迪士尼先生制作出来的,很多人认为米老鼠出自迪士尼之手,其实不是这样。米老鼠的最初原型是他的设计伙伴伍培·艾沃尔斯(iwerke)执笔设计的。米老鼠的形象设计出来以后,迪士尼开始用它来制作动画片。猫和老鼠-75岁《猫和老鼠》完全以闹剧为特色,从1940年问世以来,一直是全世界最受欢迎的卡通之一,90年代引进中国后更是得到从6岁到60岁的人们的狂热喜爱,猫和老鼠在国内的火热程度自然也不言而喻,是一部老少皆宜的动画片,曾在1943年至1953年间先后获得7次奥斯卡金像奖,是获得过奥斯卡金像奖最多的动画片,成为美国动画史上最受欢迎的作品之一,给一代又一代不同年龄,不同国家的观众带来了无数欢乐。小丸子-50岁樱桃小丸子是日本动漫人物的代表之一,承载着众多女生的童年记忆。漫画曾于1986年8月至1996年6月期间在《RIBON》杂志连载,创下最高销售记录。在1990年至1992年,《樱桃小丸子》第一次动画化成为1977年9月26日有纪录以来日本史上最高收视的动画。《樱桃小丸子》是以作者樱桃子的童年(1970年代)生活为蓝本的故事,其中一事一物均充满著70年代的怀旧气息。故事围绕小丸子和家人同学展开,有关亲情,友情的主题特别贴近生活,打动人心。哆啦A梦-44岁“小叮当”、“哆啦A梦”、“机器猫”、“蓝胖子”……不管它叫什么名字,这个来自22世纪的猫型机器人,永远是我们心中最想要的小伙伴,因为它可以用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助主人大雄解决各种困难。2002年,机器猫被美国《时代周刊》评选为亚洲英雄,他不仅是获得该荣誉的唯一虚拟人物,也是唯一走进《时代周刊》的日本动漫人物。加菲猫-37岁很多喜欢加菲猫的人可能是因为都想成为它,因为加菲猫是世界上最幸福的一只猫,它愤世又懒惰,整天除了睡觉吃饭之外,就无所事事了。自从1978年6月19日问世以来,它就以四格漫画的形式登上了全世界2600种报纸,关于它的漫画共售出了1300万册,并且在全世界拥有2亿6千万名热心读者。大概是因为它看破红尘,语出惊人的独特魅力和人性化的自由享乐主义,这个一脸傲气表情的猫,这只完全自由的猫,这只爱说风凉话、贪睡午觉、牛饮咖啡、大嚼千层面、见蜘蛛就扁、见邮差就穷追猛打的猫,这只世界上最懒惰的猫却同时能够成为全世界最受欢迎的猫。洛克-5岁洛克是《洛克王国》中的主要人物,他拥有炫目的魔法,热爱冒险,有陪伴他守护他的宠物精灵迪莫。2010年,绿色儿童网络社区产品《洛克王国》诞生,该产品凭借益智、娱乐、绿色主题迅速积累逾2亿的粉丝用户。2011年推出同名大电影《洛克王国》,勇敢、乐观的洛克深入新一代孩子们的心,跟喜羊羊、熊大、熊二等等,成为新一代孩子们最喜爱的动画人物之一。据悉,暑期8月13日,《洛克王国4:出发!巨人谷》大电影将上映。
由炫动传播、原创动力、华谊兄弟(300027.SZ)共同出品的动画电影《喜羊羊与灰太狼大电影6》日前发布中秋版预告片,呼应2014年马年生肖的新角色飞马王子首曝真容。据悉,该片将于明年寒假正式在国内上映。据报道,“喜羊羊与灰太狼”系列动画电影自2009年起,便以每年一部的速度在寒假与观众见面,已成为目前票房最成功的系列国产动画电影。该系列即将在2014年迎来第六部,这也是华谊兄弟首次加盟“喜羊羊”大家庭。
由炫动传播、原创动力、华谊兄弟(300027.SZ)共同出品的动画电影《喜羊羊与灰太狼大电影6》日前发布中秋版预告片,呼应2014年马年生肖的新角色飞马王子首曝真容。据悉,该片将于明年寒假正式在国内上映。据报道,“喜羊羊与灰太狼”系列动画电影自2009年起,便以每年一部的速度在寒假与观众见面,已成为目前票房最成功的系列国产动画电影。该系列即将在2014年迎来第六部,这也是华谊兄弟首次加盟“喜羊羊”大家庭。