宫崎骏新作《起风了》在2013年度动画特摄电影排名中夺得第一日本综合性娱乐网站“mynavi news”最新出台了一项电影排行结果，宫崎骏《起风了》在2013年度动画特摄电影排名中，女性票选中以绝对优势夺得第一，而男性投票中，也名列第二。今年最给全日本乃至全球动画界造成巨大震撼的，莫过于一代动画巨匠宫崎骏宣布退休的消息。看不到宫崎骏的作品，相信很多人会感到寂寞，不过同样也有如同《魔法少女小圆》这样短短两个月票房就突破19亿日元(约1.16亿元人民币)的超人气新作。总而言之，今年的日本动画电影市场，也是全面开花的一年。现在就来看看该网站针对500名女性用户进行的一项投票调查结果，到底观众心目中“2013年上映的动画电影和特摄电影哪些最有趣”，当然了，这其中也包括在日本上映的外国动画电影，不过排行榜上大部分都是日本本土作品。2013年上映的动画电影和特摄电影最有趣作品排行女性投票分类(括号内为得票百分比)：1、《起风了》 39.9%2、《怪兽大学》(10.0%)3、《辉夜姬物语》(9.0%)4、《剧场版 魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》(8.1%)5、《剧场版 名侦探柯南 绝海的侦探》(7.6%)6、《剧场版银魂 完结篇 直到永远的万事屋》(4.9%)7、《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)8、《攻壳机动队AIRSE》(4.3%)9、《剧场版 我们那天看到的花还不知道名字》(4.0%)10、《神圣哥哥》(3.6%)2013年上映的动画电影和特摄电影最有趣作品排行男性投票分类(括号内为得票百分比)：1、《剧场版 魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》(29.2%)2、《起风了》(28.8%)3、《电影 龙珠Z 神与神》(11.0%)4、《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)5、《辉夜姬物语》(5.9%)6、《攻壳机动队AIRSE》(5.6%)7、《机动战士高达UC episode6 宇宙和地球》(5.4%)8、《怪兽大学》(5.0%)9、《剧场版 我们那天看到的花还不知道名字》(4.2%)10、《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》(3.4%)可以发现，第一名的《起风了》获得了几乎四成的女观众支持，宫崎骏宣布退休引起所有人的震惊，但是这并没有影响女观众对这部精彩的动画产生共鸣。正如某27岁证券业女性认为的“很有成年人的氛围，是非常优秀的动画的感觉”，这种成年人的恋爱让许多人落泪。而此次的《起风了》并非一直以来宫崎骏风格的全面反战，而是正面地去面对战争的真实故事，让女观众认为“不像宫崎骏作品了”;“很有男人的浪漫”等等，更有如“似乎看到了宫崎骏电影的进化”这样的感想。第二名的《怪兽大学》是《怪物公司》系列第二集，看过第一集的粉丝认为第二集中儿童时代的麦克也好可爱，更多的好评则是来自动画本身色彩漂亮的论点，真不愧是迪斯尼的作品。而第三名则跟《起风了》一样都是吉卜力工作室的作品《辉夜姬物语》，这部从一开始创作就引发巨大话题的动画，是高畑勋导演阔别足足14个年头的新作，许多观众认为“就像水彩画的画面非常漂亮，太感动了”。第四名以下的作品中，令人在意的是男观众排行榜中未能上榜的《剧场版 名侦探柯南 绝海的侦探》，而在女观众中反应比较冷淡的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》，在男观众票榜中聚集了大量人气，看来女观众对海上自卫队的宇宙盾舰这样真实感十足的设定更感兴趣。而同样未能登上男观众票榜的《剧场版银魂 完结篇 直到永远的万事屋》和《神圣哥哥》，也都是女观众比较喜欢的。大众知名度很高，本身也票房不俗话题也很足的《剧场版 魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》在女性榜中拿到第四，虽然创下了深夜票房最佳纪录，但是受喜爱程度远输给第一名的《起风了》。另外值得一提的是，虽然在男观众投票榜中，《魔法少女小圆》打败了《起风了》，不过考虑到29.2%和28.8%近乎不相伯仲的得票率，男女观众投票拉通来看的结果，还是《起风了》优胜更多。至于JUMP系作品《银魂》，以及在男性漫画杂志上连载的《神圣哥哥》，也都上榜了。

为一群不甘被命运摆布的火鸡，一个时髦的时光机器和1621年的朝圣者们找到合适的声音并不简单，集结了以上元素的影片《火鸡总动员》即将于2014年初在内地上映，影片台词量大，其中还不乏考验配音演员情绪控制的美式幽默和文字游戏。然而，不论英文原版还是国语版，都一致地选择了明星为主要角色配音。毫无疑问，明星配音是动画片的声秀手段之一，且凭借明星本身的宣传号召力还可提高一部新动画片的关注度，但选择明星时，更要充分考虑艺术性与商业性的统一。对此，《火鸡总动员》有着自己独到的见解。《火鸡总动员》配音强化明星牌 中美配音“傍大腕”《火鸡总动员》主要讲述了两只有拯救族群使命感的火鸡基友，乘坐时光机穿越回历史上第一个感恩节，打算将“火鸡”从人类感恩节的菜单中永远抹除的故事。该片力邀奥斯卡提名获得者欧文·威尔逊和伍迪·哈里森参与配音。两位纯熟的表演功力和强大的气场为片中主要角色“瑞基”和“杰克”增色不少。国语配音则由“快乐家族”人气主持——何炅、谢娜、杜海涛担当，并由八一电影制片厂全程译制。为贴合国内观众口语习惯，三位还在配音过程中反复与导演探讨并对台词进行微调。这部延续了好莱坞经典喜剧模式的动画大片，不论中美皆“傍大腕”，誓将明星牌强化到底。找专业更要找自己 《火鸡总动员》以“合”为贵按照规定，外语片在国内上映必须有中文配音版，虽然很多成年观众还是更喜欢去影院看原声版，但对于无法看字幕的小朋友来说，配音版的重要性不言而喻，因此，靠明星配音吸引眼球就成为动画片宣传的一大法宝，比如去年备受推崇的《疯狂原始人》由梁家辉、黄晓明、范晓萱配音；《怪兽大学》请到徐峥、何炅。而即将上映的《火鸡总动员》亦邀请到了何炅、谢娜、杜海涛三位“快乐家族”人气主持。据悉，何炅与谢娜曾与八一电影制片厂译制团队有过多次合作，在为动画配音方面可谓是经验丰富。而配音导演在阐释国内动画配音现状时曾表示，在选择配音演员的时候，首先考虑的是有没有一副好声线，该声线是否与影片中的角色贴合，而不是是否为明星；而快乐家族在塑造这三个角色的时候，会主动把自己往角色上靠，与角色产生互动，甚至将自己当成这个角色，这样才算艺术性和商业性的统一。《火鸡总动员》传递正能量 “笑果”十足欢乐多曾被配音导演评为“配瑞基的不二人选”的何炅，对于加盟《火鸡总动员》有着自己的见解，在他看来，瑞基是一只机智、聪敏，骨子里充满使命感的火鸡，这样的角色形象，对于现在的主流儿童观影群来说，有着非常积极的意义。而一贯以“将欢乐带给大家”为己任的谢娜则再次将这份正能量带入影片当中。据悉，她所配音的角色“珍妮”在片中是一位部落公主，性格古灵精怪充满喜感，这份设定将会让大众感受到更多“笑果”。现该片已确定引进中国，并有望于2014年在内地上映。

美国当地时间11月5日，迪士尼公司发布了2015年的财报。收入超过500亿美元，市值逼近2000亿美元，这家公司过去一年的表现令华尔街刮目相看——迪士尼的股价也在过去一年上涨了30%。对于普通人来说，过去一年迪士尼给我们留下印象最深的还是那些大片：《复仇者联盟2》、《灰姑娘》、《头脑特攻队》、《蚁人》等等，你也可能通过我们的报道了解到这家公司正在努力宣传即将上映的《星球大战7》，以及为明年开园的上海迪士尼乐园做着各项准备。不过光从财务的角度来看，在迪士尼全部525亿美元的收入中，有44%的收入来自电视业务部门，达到了233亿美元，相当于电影和乐园业务的收入总和。这要归功于迪士尼旗下的ABC电视台的热播美剧（《神盾局特工》、《逍遥法外》）以及ESPN的体育赛事直播（NBA、NFL、MLB等）。全球的五个迪士尼乐园以及迪士尼所运营的一些游轮，为它贡献了162亿美元的收入，而最出风头的电影业务部分的收入其实只有73亿美元，不到电视业务的1/3。迪士尼消费品部门（也就是我们买的到的玩偶、手办等等）以及迪士尼互动部门（也就是电子游戏）在2015财年的收入分别为45亿美元以及11亿美元。今年年中，迪士尼将这两个部门合成了一个。通过这些上去枯燥的财务数字，我们可以看到这家美国公司在过去一年是如何开动自己的各个赚钱机器，怎么把自己的电影、节目、游戏、玩具卖到全世界的。其中有8件事尤其值得注意。1. 《冰雪奇缘》还在大卖，年轻女性成了买买买主力作为一部2013年上映的动画电影，《冰雪奇缘》还在发挥巨大的能量。《冰雪奇缘》在全球收获了超过12亿美元的票房，卖出了几百万张的原生唱片，甚至还让Elsa这个名字成为了全美国最受欢迎的名字之一。它还帮迪士尼卖出了许许多多的玩具。根据2014年底的一份调查，全美大约有20%的父母愿意为自己的女儿买Elsa这个新公主角色的玩具，而在这次的购物季中愿意购买芭比娃娃作为礼物的父母只占到16.8%。这是芭比娃娃在过去是多年里第一次被抢走了风头。感谢《冰雪奇缘》，迪士尼的消费品部门这一年的成绩相当不错，收入上涨了13%，利润更是大涨了接近三成。也许，对于迪士尼来说，《冰雪奇缘》的成功还说明了他们近年来试图在年轻女性身上赚钱的策略是正确的。所以，你可以看到迪士尼开发出了越来越多针对年轻女性的消费品。过去几年中，迪士尼找上了Givenchy以及Marc Jacobs等国际著名品牌合作过服装。在电影《灰姑娘》上映的时候，迪士尼也和许多著名的设计师一起推出了许多款不同的鞋。其中由Jimmy Choo设计的一款卖得最好，虽然这一款也是该系列中卖得最贵的一款。今年8月，迪士尼还发布了一个被称为“D-Style”的全新消费品品牌，瞄准的目标客户是18到29岁的年轻女性，销售包括毛绒玩具、服装、包、手机配件以及家庭装饰配件在内的超过200个不同品种的商品。而在上海陆家嘴新开的那家迪士尼商店中，也专门辟出了一个区域销售这些面向年轻女性的商品。2. 电影按部就班，皮克斯全是续集在今年8月的迪士尼粉丝大会上，迪士尼一口气发布了从2015年到2020年的片单，旗下的四个品牌，迪士尼、皮克斯、漫威和星球大战，用自己的电影把这个日程表填的满满当当。这样详尽丰富的片单的潜台词是：迪士尼表示自己有能力按部就班地把这些电影拍完，并且按时搬上大银幕。所以你很少看到这两年迪士尼因为电影制作的问题而调整电影的档期，《恐龙当家》可能是唯一的例外。你也可以看出迪士尼在操作电影项目时变得越来越熟练。漫威一直在拍他们的超级英雄电影，在已经成熟的系列（《钢铁侠》、《美国队长》）的间隙，插入一些不那么出名的超级英雄，比如银河护卫队和蚁人。迪士尼自己的真人电影也是如此，《灰姑娘》、《沉睡魔咒》、《爱丽丝漫游仙境》这些从童话改编而来的真人电影的成功，让迪士尼看到了这一类电影大有可为。随之而来的便是《爱丽丝漫游仙境2》、《美女与野兽》等电影。皮克斯在经历了几年的低谷以后，也开始变得保守。未来几年，我们会看到大量的续集电影，比如《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《海底总动员2》、《汽车总动员3》。续集电影意味着保守，但也意味着稳定，就像《汽车总动员2》虽然口碑不怎么样，但是全球票房依然超过了5亿美元。这可能会让迪士尼制片厂看上去像是一个流水线，但这也让迪士尼的电影部门成为迪士尼旗下收入最稳定的部门。2015财年，迪士尼电影部门的收入为73.6亿美元，和去年相比，增长了1%。3. 迪士尼乐园越来越受欢迎，上海被寄予厚望从今年5月22日开始，迪士尼乐园的夜间游乐活动全部升级。一场名为“Paint the Night”的花车游行载着来自于《玩具总动员》、《怪兽大学》等电影中的角色从大门口一路穿行至乐园的深处。已经开门迎客60年的迪士尼希望用这样的方式来吸引更多的游客，而且这一策略确实取得了不小的收获。迪士尼首席财务官Christine McCarthy表示，在过去的一个季度，迪士尼乐园的游客数量增加了15%，全年则增加了7%。同时，每一位游客在乐园中的消费，以及酒店的入住率也有相应的提高。此前在微信上曾经有这样一条谣言——迪士尼正在上海招募100名试玩员，为他们提供免费的酒店住宿以及乐园门票。随后这条谣言中的上海被改成北京、南京、苏州等各大城市飞快地传播开来。迪士尼首席执行官Bob Iger在分析师会议上说，迪士尼会在今年年底之前公布正式的开园时间。而根据《好奇心日报》的观察，上海迪士尼乐园目前还是一片大工地，要能够开门迎客，还需要一段不短的时间。Christine McCarthy表示，在整个2016财年，迪士尼还将在基本的运营成本之外，再额外投入接近3亿美元来保障上海乐园的成功运营。4. 《星球大战》是迪士尼作为衍生品之王的能量展示为了给星球大战造势，迪士尼曾经在Youtube上发起了一个28小时的大直播，让全世界各地不同的城市来揭晓迪士尼最新推出的玩具。在美国时间9月4日，迪士尼还折腾出了一个“原力星期五”。这个日子被定为了与年末大促“黑色星期五”类似的促销吉日。包括亚马逊、迪士尼、连锁超市Target、沃尔玛、玩具反斗城（Toys R Us）等公司都在零点开门或是上新，开始销售包括BB-8机器人玩具在内的全新星战周边。迪士尼此前花了40亿美元买下了卢卡斯影业和《星球大战》。虽然这当中固然有迪士尼和乔治·卢卡斯多年合作的情分在，但是迪士尼肯定也不想这一场收购变成一场亏本的买卖，从而引起华尔街的不满。5. ESPN 困境折射出美国电视行业的集体焦虑10月底，ESPN计划裁员300人并且对公司业务进行重组。这只不过是ESPN一系列成本控制措施中的一部分。据The Hollywood Reporter报道，迪士尼计划于明年减少1亿美元对ESPN的预算，2017年这个数字将会到2.5 亿。虽然ESPN表示这个数字与实际不符，但是并没有否认正在进行成本控制。ESPN遇到的问题让整个美国有线电视行业都感受到了恐慌。今年8月，ESPN调低了增长预期之后，所有的相关股票的股价都随之跳水，下跌幅度从5%到12%不等。在随后的分析师会议上，迪士尼首席财务官Christine McCarthy也强调说ESPN的广告收入增长非常强劲，而且在未来ESPN并不会和一些体育项目签订大的转播协议，所以版权开支将会减少，所以ESPN的财务前景向好。只是这样的数据看上去并没有给华尔街带来什么安慰。在分析师会议上，他们一直在提出和有线电视业务相关的问题，想弄明白有线电视到底是什么状况。他们的担忧并不是毫无根据。Netflix的用户数增长一直很快，HBO电视台的流媒体服务也看上去相当不错。在这些流媒体的冲击之下，美国有线付费电视行业在过去两年里丢失了将近300万订阅用户。6. 迪士尼到处做做流媒体，以便更了解年轻人10月底，迪士尼在英国上线了自己的流媒体服务Disney Life ，向订阅用户提供电影、音乐、电视、书籍、画册等等内容，每月的价格是9.99英镑。11月初，迪士尼又和索尼旗下的付费频道PlayStation Vue签订了一份协议。迪士尼旗下的ABC电视台和ESPN将会提供一些电视节目进行播放。对于这些动作，华尔街有些看不懂了。在分析师会议上，他们纷纷向Bob Iger提问，大意就是迪士尼究竟要做什么。对此Bob Iger的说法是：“迪士尼正在寻找更多能够分发内容的渠道……迪士尼也正在了解消费者会从何种渠道接触到迪士尼的产品，尤其是年轻消费者。”Bob说得没错，这种合作看起来像是迪士尼的试水：在每个渠道都投放一下，看看消费者究竟在哪里、以及在不同的地方有哪些特点。这样的花费其实并不高，但得到的信息却可以让迪士尼少盲人摸象一些。

《怪兽大学》徐峥到访皮克斯北京时间8月20日，距《怪兽大学》(Monsters University)本周五(23日)上映还有最后3天，迪士尼影业曝光了徐峥[微博]探秘《怪兽大学》幕后的花絮视频与一系列照片，为影片宣传造势。原来徐峥为了给影片主角毛怪配音前往美国，探访了位于旧金山的皮克斯动画工作室总部。在那里他不仅深入了解了《怪兽大学》的制作流程，更在导演丹·斯坎隆(Dan Scanlon)的指导下为毛怪进行了中文配音。《怪兽大学》早前就宣布中文版的毛怪将由徐峥担当配音。虽然徐峥在喜剧方面的才华有目共睹，语言天赋也令人记忆深刻，但毕竟要担当主角配音还是第一次，而且还是给自己最爱的皮克斯动画工作室的作品配音，因此徐峥做了非常认真的准备，其中一项工作就是亲自拜访皮克斯动画工作室，亲眼看看影片到底是如何制作的，并计划向导演取经，学习给毛怪配音的技巧。徐峥的皮克斯之行很快启动。皮克斯对于这位来自中国的贵客也非常重视，各位主创为了迎接他还专程观看了《泰囧》。在抵达皮克斯当天，《怪兽大学》导演丹·斯坎隆与克瑞·雷(Kori Rae)亲自来到门口热情相迎，一边大赞《泰囧》非常爆笑好看，一边将徐峥领进皮克斯著名的史蒂夫·乔布斯大楼，而已经等候多时的皮克斯里的中国员工万敏就担当了导游的职务，她带徐峥一探《怪兽大学》幕后的各个部门，帮助徐峥了解到这样一个4-5年才能完工的项目，是如何从一开始的概念，变作最后精美的电影画面。作为《怪兽大学》的绘图动画师，万敏还亲手绘制了一幅“毛怪版”徐峥漫画送给他，而《怪兽大学》故事部的总监凯斯·曼(Kelsey Mann) 更手绘了“《泰囧》遭遇《怪兽大学》”的奇妙场景，还题词“《泰囧》的续集请这么拍：《怪囧》”，令徐峥大感惊喜与感动，连声感叹《怪兽大学》的主创们灵感动人、妙笔生花。在徐峥的皮克斯幕后探秘之旅里，有两个亮点不得不提：第一就是徐峥来到了皮克斯首席创意官约翰·拉塞特(John Lasseter)著名的办公室，这个看起来更像是玩具店的地方堆满了成千上万的玩具，令徐峥啧啧称奇；不过遗憾的是约翰·拉塞特当日出差在外，不然不知两个都童心未泯的大男人会碰撞出什么奇思妙想。第二个亮点就是在旅程的最后，《怪兽大学》的导演丹·斯坎隆在后期制作的百忙之中抽出空来，亲自指导徐峥的配音工作！丹·斯坎隆详细介绍了毛怪的背景身世，令徐峥对角色的理解更深；随后他便指导徐峥学习毛怪的吼叫与说话语气，最终徐峥试配的几句内容，皆得到导演的高度认可。对于此次的皮克斯探秘之旅，徐峥表示就像“圆了自己的梦”。而皮克斯对动画制作精益求精的态度，更令他大开眼界。对于他常自嘲所说的“让一个没毛的人给毛怪配音”，徐峥也下了苦功夫去专研与学习，最终配音的结果令人满意。《怪兽大学》是2001年经典动画《怪兽电力公司》(Monsters, Inc)的前传，故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光，讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片自6月底在海外上映以来，票房与口碑都表现完美——北美蝉联双周票房冠军，击败《超人：钢铁之躯》(Man of Steel)、《末日之战》(World War Z)、《辣手警花》(The Heat)、《惊天危机》(White House Down)等真人大片，同时也获得观众调研A的高分，被盛赞是“年度最佳动画”；在台湾它一举打破动画片最高首映票房纪录，目前已成为台湾有史以来收入最高的动画电影；在香港它同样创下动画片最高票房纪录，更引发全城狂热一票难求。《怪兽大学》由皮克斯新锐导演丹·斯坎隆执导，中文版由中国“喜剧天王”徐峥与“综艺天王”何炅[微博]献声，即将于本周五8月23日3D中/英文版本同步上映。

迪士尼动画最新动画电影作品——《超能陆战队》（原名：Big Hero 6）于去年12月20日在日本全国范围正式上映。上映至今，共收入票房七十亿日元，折合人民币约四亿元，连续四周蝉联票房收入第一名，颇有继承迪士尼上一巨作《冰雪情缘》之势！电影《超能陆战队》以美国三藩市与日本东京两地特征融合而成的虚构城市——三藩京（San Fransokyo）为故事舞台，讲述故事主人公“滨田纮（hiro hamada）”和照顾他生活起居的护理机器人“贝伊马科斯（Baymax）”的冒险故事。上周末为该电影上映的第六个周末，入场观影人数为二十六万人次，共收入票房三亿多日元，连续四周蝉联周末票房排行榜第一位！特别是1月25日，六周以来累计入场观影人数突破五百五十万人次，累计票房突破七十亿日元，是名副其实的2015年周末票排行榜的常胜将军！不仅如此，该作品的总票房收入相信很快就能超过与其同期上映的电影作品《电影 妖怪手表 诞生的秘密！》。《超能陆战队》仅用了三十七天就达成七十亿的票房收入记录，比用时三十九天的《怪兽大学》（最终票房收入将近九十亿）要快了两天，业界皆认为该作品不愧是《冰雪奇缘》的接棒作品。去年，《冰雪奇缘》荣获2014年奥斯卡动画长篇奖项。今年，《超能陆战队》也获得了今届奥斯卡动画长篇奖项的获奖提名，说不定真的会接过《冰雪奇缘》的棒，为迪士尼动画连续两年带来动画电影界的最高奖项！去年八月，该作品还曾在网络上刊载了前传漫画作品《超能陆战队 Episode0》，以感人的兄弟之情打动了无数影迷。除了电影本身好评如潮之外，其周边商品也是卖了个满堂红。三月份，该作品还将进驻世界各国的迪士尼乐园商店，贩卖“贝伊马科斯 TSUM TSUM”的公仔（全七种类）。中国大陆将于2015年2月28日上映这部作品，很快我们也能欣赏到这部感人的作品了！片名：《超能陆战队》（原名：Big Hero 6）导演：唐·霍尔、克里斯·威廉姆斯上映：迪士尼公司首映日期：美国 2014年11月7日日本 2014年12月20日中国 2015年2月28日剧情简介：本作以一名少年阿纮作为故事主人公，他的双亲早已逝世，就连最后的亲人——哥哥阿正也因某处神秘事故而过世，主要讲述了孤身一人的阿纮与为守护阿纮心灵与身体而诞生的护理机器人“贝伊马科斯”一起，展开一场又一场历险的故事

虽然《怪兽公司》是皮克斯12年前的作品，但我正式结识“毛怪”苏利文和“大眼仔”华斯基这些萌兽，却晚于尼莫、巴斯光年、料理鼠王甚至瓦力。那时正值大四临近毕业，杂乱无章的事宜和对前途的茫然让我一度情绪跌落谷底，打发时间随意用鼠标点开《怪兽公司》，笑着度过了90分钟后，周身流淌的融融暖意竟神奇地让我“满血满状态复活”，那种被拯救的感动记忆至今仍被我珍藏。所以当前传《怪兽大学》上映，在座无虚席的影院坐定，竟然有种重会老友的喜悦。时光倒流，让我们一起看看怪兽们的青葱岁月吧。孱弱矮小的“大眼仔”华斯基从儿时起就立志要进怪兽电力公司，做一名“吓死人不偿命”的惊吓专员，考入怪兽大学的惊吓学院后，虽然以学霸的姿态傲视群雄，但无奈天生长相萌呆，“远大理想”总遭嘲笑。在嘲笑他的怪兽里，传承了惊吓大师血统的“毛怪”苏利文就是最卖力的一位，作为“吓二代”，随便吼一吼就能帅酷地吓死一群人，自大又玩世不恭的他自然处处挑衅学霸“大眼仔”，尤其是他俩双双未通过考试被逐出惊吓学院后，两人更是针尖麦芒相对。然而为了重归学院的共同理想，两人不得已合作组队、参加惊吓大赛，携手逆袭闯关，磨合中成为了一对默契搭档。近几年，动画片里非人类的角色大有朝着卖萌无下限的方向狂奔的节奏，在梦工厂的“贱企鹅”、蓝天工作室的“小松鼠”、环球的“小黄人”等一众超萌生物的围攻下，想要hold住观众的“萌点”不是一件太容易的事。好在又挂上迪士尼旗帜的皮克斯在这一点上延续了优势，在《怪兽大学》里继续塑造出了一批怪兽萌物形象，尤其是儿童时期的“大眼仔”，那萌出水儿的大眼睛绝对让人瞬间爱意泛滥。皮克斯之所以能作为动画片领域的标杆，拥有独一无二的卓越创意绝对是它能把对手甩出几条街外的最重要原因之一，它的故事总能给人意料之外的惊喜，密密麻麻的笑点背后是某种能直击内心最柔软之处的情怀。套句广告语：一直被模仿，从未被超越。也正是因为大家对皮克斯抱有如此之高的期望，所以当千呼万唤始出来的《怪兽大学》竟有着《哈利·波特》以及数不尽的美国校园电影故事模式的影子时，拥趸皮克斯的粉丝们会感慨失望。不过，《怪兽大学》把老故事的细节做得很足，起承转合衔接漂亮，合理推动剧情发展，让观众从头至尾笑声不断，也属诚意之作。没有意料之外的惊喜，却充满意料之中的满足。大学是大多数人迈向社会最重要的中转加工车间，但长久以来人们习惯了流水线般的复制，忘记了初衷和目的地。“大眼仔”一心要当惊吓专员，理论考试门门A+，却从未想过自己根本不是这块料，“努力就能成功”的前提是要跑对方向，找对属于自己的位置。后来他转而成为更有惊吓天分的“毛怪”的搭档，像福尔摩斯身边的华生一样，虽然不是第一主角，但依然以双主角之一的身份一展才华，在自己的位置上实现了最初的梦想。人生不像电子游戏只有一种通关模式，找准自己的跑道，成功之路也就无需复制了。