自2015年一直陪伴中国小朋友的《超级飞侠》于4月25日重新上架。千千万万《超级飞侠》的小粉丝欢呼雀跃，他们的好朋友乐迪回来了，乐迪的伙伴们也回来了，有《超级飞侠》的欢乐童年正式回归。

从未推出过动画的知名玩具车大厂TOMICA近日宣布，《机动救急警察》动画从今年4月开播。据悉，该动画是与TOMICA完全联动的作品，由《闪电十一人》OLM团队制作。TOMICA是日本Takara Tomy公司(前Tomy公司)所生产的系列合金玩具汽车及其相关产品的特指品牌，目前已发售了880种以上的车辆玩具，全球累计销售量超过6亿辆。影视动漫热带动玩具业发展动画的热播对于相关衍生品的影响是非常直接的，尤其是玩具。业内人士认为，动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。根据前瞻产业研究院的研究结果，从细分市场来看，目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中，动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型，其市场规模占到中国动漫衍生品整体市场的一半以上。奥飞娱乐打造的学龄前3D动画《超级飞侠》，自2014年首播以来，已在美国、法国等70个国家和地区播出，收视率名列前茅;在全国七大视频网站的总点击量超过50亿次。根据广电总局下发的“关于2016年11月份全国国产电视动画制作备案公示的通知”，《超级飞侠》就有4部作品。《超级飞侠》衍生品曾创下历史最高半年度销售额纪录，目前其授权产品、衍生产品销量达到3千万件。根据《中外玩具制造》2016年畅销玩具的年终盘点，无论是电商、百货还是批发渠道，“超级飞侠”均上榜。奥飞娱乐副总裁、董事会秘书王晶表示，“相比很多传统玩具公司，我们的最大优势是拥有自己的IP，能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比，我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口，能够最大化地变现手中IP的价值。”“喜羊羊与灰太狼”在2005年以动画片形式播出，深受小朋友的喜爱，曾创下17.3%的高收视率。2009年推出第一部电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，上映三天票房便突破3000万元，最终取得以600万元的投入斩获超8000万元票房收入的亮眼成绩。此后以每年一部的频率推出电影。随着电视动画、电影的热播，“喜羊羊与灰太狼”系列动漫衍生品销量得到快速增长，衍生品从最初授权的30多种发展到上千种，涵盖音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品，以及QQ、MSN表情、屏保、多媒体等。玩具评论网站TTPM首席执行官希尔夫表示，《蜘蛛侠》、《变形金刚》系列将于夏季上映，此外，迪士尼三月也将上映真人版电影《美女与野兽》。随着多部大片的轮番上映，也将带动玩具业，电影人物的玩偶将受到孩子们的再度青睐，也许父母们全年都将被孩子们拽着去玩具店。政府大力支持 动漫产业前景可观据统计，2015年我国动漫产业产值已达1132亿元。截至2016年，中国泛二次元人群超3亿，核心二次元用户超8000万，97%以上是90后和00后。值得关注的是，国产动漫以超40%的覆盖率，打破日本及欧美动漫长期垄断国内市场的格局。2016年8月，财政部、海关总署和国家税务总局发布通知，自2016年1月1日至2020年12月31日，经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品，确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。今年1月6日，文化部、财政部、海关总署和国家税务总局发布《关于公布2016-2017年获得进口免税资格动漫企业名单的通知》，经审核，北京迪生动画制作有限公司等34家企业获进口免税资格，其中广东动漫企业有6家，包括深圳博克斯数码动画有限公司、环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司、华强方特(深圳)动漫有限公司、广东咏声动漫股份有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、广州奥飞文化传播有限公司。2016年广东动漫产业进入爆发期。据相关数据显示，中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元，广东占其中的三分之一。广东省文化厅文化市场与产业处发布，广东动漫在企业数量、作品产量、收视率、票房、市场份额，到IP品牌拥有量、百亿企业数量、产业链布局结构之均衡合理等方面连续八年领跑全国。除国家出台的动漫产业扶持政策外，广州、深圳等地政府更出台了一系列重要的扶持措施。广州市文广新局副巡视员温朝晖表示，去年广州市出台了“关于加快动漫游戏产业发展的意见”，今年将投入2亿扶持文化产业，动漫占据半壁江山。

作为中国最大的动漫及娱乐文化公司之一，奥飞娱乐(15.080, -0.48, -3.08%)在与欧美日韩动画的激烈竞争中，用不到两年的时间，将新IP“超级飞侠”动画成功推介到俄罗斯、意大利和越南等20余个“一带一路”沿线国家，去年海外市场营收实现翻倍。不过，在“西行”途中，国产动画也遇到了难题。许多国家对于中国动画的印象还停留在上世纪80、90年代，经年累月的谈判也难以扭转这些先入为主的偏见。奥飞海外事业部总经理王超煌接受新浪财经独家专访，谈及国产动画走出国门的酸甜苦辣，他说，“中国文化企业在走出去时面临的主要困难是，如何改变一些固有的观念，让主流的电视平台真正接受中国原创动画作品。”奥飞海外事业部总经理王超煌接受采访对于企业而言，“一带一路”机遇和挑战并存，并不是广泛撒网就能取得成功，政治因素、贸易壁垒、当地风俗民情等都对民企海外投资带来挑战。企业最终是要靠差异化、有竞争力的产品和服务吸引消费者。“一带一路”国家与中国动画业的第一次接触新浪财经：奥飞的海外合作项目有哪些形式？海外市场每年实现多少营收？占总营收比例多大？奥飞海外事业部总经理王超煌：奥飞在2000年就成立了海外事业部门，探索国际化也是奥飞长期坚持的核心战略之一。根据业务发展需要，合作的形式也较为多样，包括动画制作、播映，玩具、衍生品周边销售，IP培育授权，国际项目等。纽约玩具展奥飞旗下多款产品线受热捧在2015年高增长的基础上，2016年奥飞海外市场营收10.1亿元，同比增长138.21%，占总营业收入比重为30.04%。新浪财经：海外动画、娱乐市场竞争激烈，外资娱乐企业、动漫品牌的市场占有率较高，奥飞如何在“一带一路”国家占领市场？奥飞海外事业部总经理王超煌：目前奥飞已经与“一带一路”的20多个国家合作伙伴展开了一系列合作，通过深化与当地企业的合作，共同培育IP，帮助品牌更好地推广。俄罗斯的动漫IP沙滩见面会，意大利定期的商场见面会，都提升了IP的海外影响力；在越南，去年我们和当地经销商一起制作投放了100多个动漫线下形象专区，让国外的消费者有更好的购物体验。2012年，奥飞开始打造一部针对海外市场，重点覆盖了一带一路沿线国家的动画产品。我们和主创团队在沿线国家调研，了解当地的国情、宗教、民俗、文化，将《超级飞侠》定位为一部反映世界多元文化的寓教于乐的学龄前动画产品。但在一些首次接触到中国动画制作公司的国家，我们也是遇到了难题。胡志明市旅游有线台内容总监 Vu Dang Yen Hang（武邓鄢杭）就对我们说，他们从来没有引进过中国的动画片，不知道中国的动画片是什么水平，对中国动画的印象，停留在80，90年代，之前都是以欧美日韩为主。当然我们没有放弃，最后还是凭借精良的制作、剧情等打动了对方。当时，我们跟越南的主流电视台台长谈了将近两个多小时，最后我跟他讲，“麻烦你给我十分钟时间，我们播一集（《超级飞侠》）的越南故事给你看”。这集动画的故事背景、人物衣着都设定在越南，有河内、胡志明的标志性建筑物。他看完后非常欣喜，他第一次知道中国企业能做这么高质量的动画片。目前《超级飞侠》已经播出78集动画片，其中17集是发生在一带一路沿线国家的故事。也正是我们将世界多元文化与本土文化的融合，这也使我们的原创文化产品不仅能够“走出去”，更能够“走进去”。除了内容合作，奥飞在“一带一路”沿线国家还积极参与产业联合，与当地联手开发周边衍生品，覆盖了食品、玩具、主题乐园等诸多领域。我们深入一带一路沿线市场，在当地开设分公司、增加就业，深化人才交流合作外，同时围绕动漫游戏、数字文化、创意设计、授权产品等领域，开拓完善国际合作渠道，帮助当地的上下游产业链和关联产业协同发展。这样也有利于我们长期合作共赢。国产动画出海须打破他国固有偏见新浪财经：在合资或海外合作项目的经营过程中，出现过哪些问题？如何解决？奥飞海外事业部总经理王超煌：在“走出去”的过程中，中国文化企业也面临着诸多挑战。比如文化产业在海外一些国家都存在着偏保守思想或保护政策，有一些先入为主的印象或偏见，中国原创动画作品要真正打入国际市场需要解决多方面的问题。从奥飞跟全球各地的电视机构接触经验来看，一些国家的电视台的确会优先购买欧美、日本的内容作品。中国文化企业在走出去时面临的主要困难是，如何改变一些固有的观念，让主流的电视平台真正接受中国原创动画作品。比如意大利儿童频道cartoonito电视台，过往一直是自制或采购欧美风格动画，经过我们反复的推介，《超级飞侠》成为了他们采购的第一部来自亚洲的动画片。奥飞虽然有《超级飞侠》这样的精品动画，但在海外市场拓展中仍面临着困难。电视台是否选择某一部动画有很多因素考量，比如内容质量如何，跟相关政策、自身的购片计划、类型是否会有冲突，中间的难度和壁垒很大，中国企业需要非常有耐心的去做这个事情。比如我们跟法国知名电视台guli在《超级飞侠》播片上的合作，谈判前后持续了一年半的时间。一开始对方并不理会，但我们并没有就此放弃，而是走“曲线救国”路线：先是与法国当地一些中小电视台签约播片，都取得了不错的收视反馈，通过“强有力”的成绩证明了作品质量过硬，再通过奥飞在当地的玩具、授权客户等成功案例最终打动了guli。这么做一方面是打消了这些大平台合作的疑虑，同时他们也担心优质的内容被别人抢走。近期，法国最大的国家电视台也表示出购买《超级飞侠》动画版权的意愿。Nuremberg纽伦堡展会超级飞侠印尼设厂美国研发布局国际产业链新浪财经：奥飞未来是否有海外投资建厂、并购海外企业的计划？奥飞海外事业部总经理王超煌：“一带一路”倡议不仅为中国文化企业提供了广阔的市场前景，也为我们走出国门创造了新契机。今年下半年，奥飞将在印度尼西亚设厂，未来海外市场的玩具产品均由印尼基地负责生产制作。未来，对于产业链上的优质海外企业，能与奥飞业务产生战略协同效应，强化竞争优势，奥飞都将予以积极关注。新浪财经：奥飞在俄罗斯、意大利和越南等国都开展了IP推广活动。这些国家的消费者偏好如何？哪些IP是重点投放对象？奥飞海外事业部总经理王超煌：无论是在中国，还是在俄罗斯、意大利、越南等一带一路沿线国家，符合观众需求的优质娱乐内容都会受到消费者的喜爱。比如一个IP和动画的剧情设计、制作水准，是否寓教于乐，是否有多元化的衍生品等等，都是很多家长关注的重点。除了《超级飞侠》外，奥飞旗下的其他知名IP如《喜羊羊与灰太狼》、《爆裂飞车》、《巴啦啦小魔仙》、《铠甲勇士》、《火力少年王》等都在海外进行了投放。新浪财经：奥飞在美国洛杉矶设立的国际设计和营销中心主要运营什么项目？奥飞海外事业部总经理王超煌：国际设计和营销中心能够帮助奥飞对接世界前列的玩具及动画制作资源，可以更深度拓展北美市场，加速推进全球化战略，目前该中心也在积极推进奥飞的国际化IP和玩具衍生品项目。不仅如此，奥飞还在洛杉矶成立了奥飞影业北美真人电影工作室（真人电影自研创作）和奥飞动画（开发制作面向全球观众的长片动画电影），吸引了来自迪士尼、派拉蒙、梦工厂等一大批行业尖端人士加入。新浪财经：地缘政治风险和当地政策环境风险是海外投资需要防范的重点领域。对此，奥飞（或者您个人）如何看待？在项目开发的各个阶段，如何规避这类风险？奥飞海外事业部总经理王超煌：地缘政治风险和当地政策环境风险是中国企业“走出去”首先要面临的问题之一。奥飞在选择进入某一个国家或地区时，会视业务具体的发展需要，综合评估当地的经营环境、辐射范围、经济文化发展水平、交通物流以及消费能力等诸多方面，最大程度地规避投资风险。布局“一带一路”不是广泛撒网就能成功新浪财经：奥飞（或者您个人）如何看待“一带一路”给中国民营企业带来的机遇和挑战？如果说奥飞是企业布局“一带一路”的一个范本，它的最重要经验是什么？奥飞海外事业部总经理王超煌：在“一带一路”建设框架下，中国民营企业有着广阔的市场空间。不仅仅是基础设施建设等大型项目，在动漫、影视、文化、旅游等领域前景同样广阔。但在这个过程中，机遇和挑战并存，并不是广泛撒网就能取得成功，政治因素、贸易壁垒、当地风俗民情等都对民企海外投资带来挑战。企业最终是要靠差异化、有竞争力的产品和服务吸引消费者。以超级飞侠动画为例，不到两年的时间内，就将一个新IP打造成全球爆款，背后正是精品内容的价值。奥飞从一开始就严格按照国际标准制作，整合了科技、衍生品开发、媒体与消费者需求，用电影的质量来打造超级飞侠动画，单集的制作成本超百万，是同类型作品的3倍以上。从2000年以来，奥飞就一直在内容创意、消费品研发、形象授权、发行网络、销售网络、分支机构等方面进行了全方位的国际化战略布局，目前正逐步进入收获阶段。

“卡通形象是动漫产业最显性的符号，是动漫作品打动受众最先导的音符，是动漫行业与其他行业相关联最容易牵起的红线。”中国动漫集团董事长庹祖海在2016中国卡通形象营销大会开幕式上说，“因此，卡通形象营销成为动漫与实体经济融合发展的主要手段，通过授权、植入、吉祥物代言等多种形式，几乎可与所有传统行业进行嫁接。”这个国内首次以“卡通形象”为核心词的动漫跨界大会由中国动漫集团和中国广告协会联合主办，于12月17日、18日在广州举行，吸引了国内25个省市区的390多家动漫企业、广告企业、实体经济企业近500名代表参加，就文体旅游、快销品服务业的卡通形象营销进行了深度研讨，并举行了动漫品牌创新营销对接会。卡通形象设计要找准独特性格和灵魂近几年，卡通形象营销的理念在国内渐渐传播开来，越来越多的企业注意到卡通形象对产品推广和品牌塑造的助推作用，并开始尝试卡通形象营销。比如，2012年3月29日，在由淘宝商城更名为天猫两个多月之后，全新的天猫logo形象正式发布；2013年3月30日，京东宣布更换域名，并推出了新logo和吉祥物；2015年10月13日，创立于2006年10月的途牛旅游网宣布正式启用全新logo，迎来品牌全新升级。“互联网是个动物园。”在出示一张互联网品牌吉祥物的图片之后，北京市标识行业协会名誉会长陈丹说。这句话引起了现场观众的会心微笑——图片所汇集的互联网品牌无论是销售平台还是门户网站或是旅游服务，其logo都是小动物。“国内地铁品牌的吉祥物都是机器人的样子。”在切换出又一张图片后，陈丹发问：“难道只有机器人才符合地铁运营的行业属性么？机器人一定要‘长得像’机器人么？”陈丹在标志设计行业从业已有34年，他的另一个身份是正邦品牌顾问服务集团董事长，曾为中国电信、中国网通、北京银行、西安银行、中国重机、清华同方等企业设计过logo，其设计作品可谓渗入日常生活的方方面面。“吉祥物设计需要找准虚拟形象的灵魂，演绎品牌，而非简单地模仿产品。”陈丹说，当前不少吉祥物设计千人一面，呈现出标准化的眼神、动作、风格。“这种标准化的潜在危机包括高度同质化、无法被记忆、版权有争议、诚信度丧失等。其实，互联网时代的卡通形象不一定要高大上，而要有独特性格。”确实，虽然形象源自普通家畜，但天猫的猫、京东的狗和途牛的牛均被赋予了企业希望突出的特性和风格。比如天猫对那个外形如“T”的小黑猫的解释——猫是挑剔、性感的动物，契合天猫网购对时尚、性感、潮流和品质的追求；京东商城对金属狗“Joy”的诠释——对主人忠诚，拥有正直的品行和快捷的奔跑速度，带来快乐；新的途牛logo“长出了”牛身，青春活力的形象加上微笑的眼、嘴和橙色主色调传递了企业对服务品质的坚持。人格化、智能化，卡通形象可成为超级IP对互联网企业而言，作为吉祥物的卡通形象的身份定位一般是品牌代言人，而对国资委这样的政府机构，名为“国资小新”的卡通小男孩则具备了新闻发言人、国企形象代言人、微公益活动发起人等角色。2012年6月16日，国资委新闻中心官方微博“国资小新”开通，主要发布国资委及下属国有企业的动态，是国资委试水新媒体、创新政务和新闻发布的重要举措。“这是从传播到服务的一个过程。”国资委新闻中心主任助理闫永总结了3个“必须”——从舆论变局看当前企业舆论引导方向，必须一起玩；从平台演进重估企业新媒体价值，必须智能化；从新媒体指数看企业新媒体运营困局，必须人格化。“卡通形象代言人有什么特点？不吃、不喝、不贪、不占。”闫永的这句话使大会现场再次响起阵阵笑声。他认为，要给卡通形象赋予生命，创新表达方式，做一个受欢迎的超级IP。“我们总结出了13个‘有’：有模有样——人格化，有声有色——可视化，有来有往——互动化，有软有硬——卖得了萌、约得了架，有上有下——既能高大上、还要接地气，有轻有重——内容也要有节奏感，有情怀——共情共鸣。”据介绍，围绕“国资小新”这一卡通形象，国资委新闻中心推出的核心产品包括视觉上的表情包、文字上的“小新体”、听觉上的《小新之歌》、视听综合上则有大电影。“在周边产品开发上，我们的原则是整合资源，赋予能量，提供智能化服务。从卡通形象走向智能机器人，做一个时刻被需要的智能平台。”闫永说。卡通形象营销：助推动漫的小船划入实体经济的大海可以说，卡通形象营销的产业实践正在由“从无到有”向“从有到优”的跨越。如果说，动漫行业的格局已经相对成型、市场已相对成熟，那么卡通形象营销行业还处在自由竞争的早期阶段，市场还是一片蓝海，留给企业无论是动漫企业还是实体企业的空间和机会都很大。今年3月，传统日化品牌雕牌进行了一场充满二次元色彩的品牌刷新整合传播运动，将目标人群锁定在“80后”女性消费者，使23年的老品牌与新一代消费者产生共鸣。“我们做了80条段子，配合漫画反映新型家庭关系，比如‘要想老婆皱纹少，多做家务少争吵’‘老公不做婆媳间的搬运工，要做背锅的临时工’等；做了8条网络病毒视频，联动消费者共创新家观；针对产品的除菌功能，将家庭生活中有某些不良习惯的男性卡通化为‘××君’，将‘三八节’延展成‘三月女王节’。”英扬传奇&喜邑互动广告集团副总裁刘禾说。她认为，创造一个形象容易，难的是如何让它持续走下去。“要有三观并围绕三观做好玩、有趣、精彩的内容，这才是让形象活下去的最好方法。”上述“雕牌新家观”是入选2016中国卡通形象营销大会优秀案例的60部作品之一。据了解，此次大会面向全国动漫企业、广告企业、实体经济企业共征集到614个案例作品，经专家评审，京剧猫、大猬等入选20部优秀卡通形象设计作品，《超级飞侠》营销案例、欧乐B+麦当劳新品上市推广等入选20个优秀卡通形象营销案例，文明礼仪皮影篇、雕牌新家观等入选20部优秀卡通形象广告作品。在对品牌授权、标识设计、吉祥物代言、广告植入等进行了广泛研讨的基础上，大会组委会于12月18日发布了“广州共识”。共识提出，动漫与实体经济融合发展要注重文化的创造性转化和创新性发展，要执住“卡通形象营销”这一牛耳，与实体经济相融合的动漫也要根植于生活、服务于人民。共识号召通过注入优质动漫文化助推传统产业转型升级，通过与实体经济连接助推动漫产业扩容增效，在动漫与实体经济融合发展中创造新机遇、实现新价值。“要让动漫融入实体经济发展的高山大海。做动漫不能只是埋头创作，还要抬头多听多看，打开视野、打开格局。”文化部文化产业司企业发展处处长马力表示，要以大会为新起点，推动动漫与实体经济发展取得新成绩，创新发展“动漫+”的不同商业模式，积极扩大新兴消费、稳定传统消费、挖掘潜在消费，迎来卡通形象营销的黄金发展期。

中国动漫图书的创作，既要打破家长与老师对于漫画的偏见，获得他们的支持，又要以活泼有趣的内容，得到小读者的认可。近几年，除了动画IP的孵化助力动漫图书的销售外，很多动漫图书更是在内容原创力上下功夫，结合优秀传统文化，以寓教于乐的方式获得家长与老师的认可，更以个性化的动漫形象获得小读者的追捧，实现了不一样的创新路。故事创作寓教于乐2015年，奥飞动漫着力打造的“超级飞侠”原创动漫新品牌，以势不可挡的劲头展现了其蓬勃的生命力。上线一个月，全网点击量便已破亿。2016年，吉林出版集团外语教育事业部成立了“超级飞侠双语图画故事项目组”，开发根据《超级飞侠》动画改编的名为《超级飞侠有声图画故事书（双语版）》的系列图书。这个系列图书于2016年9月上市，截至目前，总印量已超百万册，市场反馈非常好。《超级飞侠双语图画故事书》项目组特约编辑李洁认为，儿童动漫图书的开发最重要的是要掌握平衡：“一方面，很多家长和老师反对孩子看漫画书，觉得这对提高孩子的阅读和写作能力无益。另一方面，在屏幕时代长大的孩子，已经养成了视觉思维的习惯，大部分孩子都会被漫画里有趣的图画、搞笑的语言、暗藏的哲理所吸引。如何让双方都满意是我们的工作重点。”所以故事强调寓教于乐是解决问题的钥匙：“小飞机乐迪会去世界上的某一个城市送快递，在送快递的过程中，他会见识到我们的地球家园多姿多彩的面貌，孩子也会跟着乐迪一起看到，这一点非常好。同时书中还有百科知识的延伸，对于飞侠去的国家或城市，我们都做了研究，把这个地方最有趣的地理、历史文化知识摘出来，以百科小栏目的形式跟小读者分享。”二十一世纪出版社副编审陈箐觉得这种寓教于乐还可以与中华传统文化相结合。2012年，该社与上海京鼎动漫科技有限公司共同策划了大型少儿知识漫画图书“大中华寻宝记”系列，并相继出版了《北京寻宝记》《天津寻宝记》《香港寻宝记》等19册，目前累计销量突破300万册。在这套具有浓郁“中国风”的原创漫画书里，“大中华寻宝记”里神兽的属性和超能力依据中国五行八卦排列以及相生相克原理确定，各个神兽都有各自鲜明的特征和“绝活”，并且能够不断地升级强大，较之前流行的《神奇宝贝》更具可读性和对战性。陈箐告诉《中国新闻出版广电报》记者，该系列每一本书还着重突出了各省份的民族特色，记载了坊间小吃等，而民家小院的画面与书中文字的结合，使这本漫画不仅没有了油腻的烟火味和局促感，还提升了审美趣味：“《安徽寻宝记》里那些灰瓦白墙的徽派民居和《广东寻宝记》里的早茶，这些写的是家常小吃，画的是民家小院，却时时向孩子们传递着中华优秀传统文化的质朴与温情。该书在色调上多用红、黄、蓝等明快亮丽的中国民间色，更符合中国孩子阅读和审美趣味。”个性角色与创新统一得到家长与老师认可的图书，并不意味着会获得小朋友们的喜爱。为此，动漫图书在注重故事性的同时，强调角色的个性化成为关键。“超级飞侠”系列图书责任编辑朱玲在接受采访时说，《超级飞侠》这部动画和许多其他的儿童动画有点不一样，它的故事不以情节冲突为核心，而是以鲜明的人物形象取胜：“里面的乐迪、小爱、多多、酷飞、小青、包警长、胡须爷爷都各具特点，让读者印象深刻。”陈箐认为漫画角色的个性化尤为重要：“‘大中华寻宝记’寻宝队队员形象都让人印象深刻，卡卡、米克、月半、果果，是小学中高年级的学生，名字和性格都很具孩子气。米克好动，鬼点子多；月半是位宅男，好吃；果果是唯一的女孩，性格果敢，脾气火爆，符合现在校园中女汉子的形象。”李洁觉得动漫类图书直接以喜欢动漫的儿童为目标人群，因此最重要的是要根据该动漫的特征进行图书开发，把受众年龄段、他们想看什么样的图书研究透彻，同时编辑要做一些恰当的内容延伸和趣味引导，让孩子获得看动画片可能看不到的内容。因此，在创新方面，“超级飞侠”系列采取了双语加有声的方式：一方面，请英语教育方面的专家用基础词汇、简单句型来改写英语部分，希望孩子能够没有压力地看，从而真正产生双语故事书的效果。另一方面，在书里隐藏大量的发声点，孩子既可以听到故事的音频，更可以从图片里听到人物对白、背景音乐和场景声效。陈箐认为，除了形式，还可以在内容上加以创新，引入更为大胆的故事框架：“如最新出版的《香港寻宝记》故事构架不仅采用了寻宝、冒险、幽默等元素，还融入了玄幻、武打和悬疑的手法，寻宝队员出入不同的梦境，与英殖民者、成龙还有抗日英雄相遇，情节环环相扣，跌宕曲折，既成为了孩子的心爱读物，又弘扬了中华民族不畏强寇、抗击侵略的主旋律。”现在朱玲正忙着“超级飞侠”系列图书海外版权推广，《超级飞侠》动画目前在海外热播，在美国、加拿大、意大利等欧美国家也很火，所以朱玲和整个团队想积极地向外推广双语版故事书：“我们也想让世界更多的人看到中国动漫的原创力量。”

去年的《大圣归来》火了，今年的《大鱼海棠》栽了。但是在聚光灯之外，中国动画电影圈正在悄然变化，无论是制作流程还是商业模式，都渐入佳境。颠覆流程——从先画画到先配音“介绍一下，我是机器人(24.100, 0.00, 0.00%)大白，他是树懒闪电，角落那个女生就是《十万个冷笑话》里的哪吒。”近日，在北斗企鹅工作室的办公室里，记者见到了几个动画片明星的“声音”。说话的郝祥海是北斗企鹅公司的营销总监，跟他一起的藤新和山新分别是公司的“头牌”男女配音演员。长期以来，配音演员对动画的重要性都被低估了。“为什么美日动画中，角色的嘴型能够跟声音配合得天衣无缝？”郝祥海说，“那是因为先由配音演员们根据台词和场景表演，后期再由原画师们根据配音视频和声音进行绘制”。如果是大制作动画，甚至会动用表情捕捉设备，捕捉演员配音时的表情，方便后期绘画过程中模拟脸部肌肉动作。换句话说，美日动画是配音演员演出来的。而在国内，过去的大多数动画都是先制作图像，然后打包给配音演员后期配音，观众看到的就是动画角色的嘴巴一张一合，跟声音基本脱节。“在低幼儿看的动漫中，这个问题还不严重，谁会在意喜羊羊说什么呢？”藤新快速干脆的声音跟慢吞吞的树懒简直是天壤之别，“但是像《疯狂动物城》这样的全年龄动画就要经得起细致的检验”。国产动画的改变是从《十万个冷笑话》开始的。郝祥海记得其中的河神角色，只有几句台词，人物造型干脆就是火柴人，导演只提出要一个“很欠揍”的声音。他琢磨很久，“演”出了一个轻声微笑说话的声音。这个出场不过数次的小人物成为了《十万个冷笑话》中的经典，还有网友专门制作了河神视频特辑。《十万个冷笑话》是我国全龄动画的爆发点，也是动画制作方式的拐点。此后北斗企鹅的业务一路看涨，短短几年就成为我国最大的动画配音团队，垄断了国内近60%的动画配音。郝祥海告诉记者，目前国内的高质量动画大都已采用先配音后制作的方式。记者也就此采访了我国最大的动漫公司奥飞娱乐。“目前配音和动画制作的顺序没有完全固定的先后顺序，不同项目会根据具体情况采取适合的方式。”奥飞娱乐旗下原创动力动画部副总监黄晓雪介绍说，“但先配音再制作动画，在感情表达、人物细节展现上可能更到位”。据了解，奥飞娱乐去年推出的《超级飞侠》就采用了先配音再制作动画的方式。效果显而易见——现在网上还有人在追问这部动画片的配音是谁，甚至能精确到每一个角色。身为配音圈的龙头，北斗企鹅刚刚拿到了一笔千万元级别的天使轮融资，用于业务拓展和配音演员培养。“我们想把他们推到前台，像在日本一样，成为能接广告代言、开演唱会的大明星。”郝祥海经常跟朋友们探讨中国动漫的产业链，在他看来，如果能够把配音产业做大，动漫的盘子也会跟着扩大。逆向输出——将公司开到全世界上海美术动画制片厂时期的中国动漫曾经纵横四海，今天的中国动漫人一直梦想重现昔日辉煌。近两年，他们一步步朝着日本、美国动漫的心腹地带挪动。2015年8月，曾经出品过《十万个冷笑话》的有妖气公司推出了日语版《雏蜂》动画，通过Youtube等视频网站在日本公开放映。开播之前，有妖气首席运营官董志凌曾经接受记者的专访，强调这是近年来国产动画首次登陆日本。但他也承认《雏蜂》的制作水平仅为日本主流动画的普通水准，并不算超级佳作，只是想在日本市场上发出中国声音。《雏蜂》在日本市场不算很成功，但有妖气被奥飞娱乐收购后，背靠奥飞强大的国际资源，作品也有了更大的舞台。最新消息是《雏蜂》作品引起了《变形金刚》导演迈克尔·贝的强烈兴趣，有望由其操刀改编成为大电影。如果说《雏蜂》是在玻璃墙上打了一个眼，那《从前有座灵剑山》就是砸了一个洞。今年1月，这部由腾讯动漫、绘梦动画和日本动画制作公司Studio DEEN联合投资制作的动画成为首部登陆日本电视台的中国动画。DEEN是日本大名鼎鼎的动画公司，当年的《福星小子》《乱马二分之一》《万有引力》都是引领了一个时代的作品。可惜这部动画打着“国内二次元产业逆输出先锋”的旗号，但收视用二次元的话说，“扑街”了——在当季动画收视率里，排名倒数第二。根据记者的了解，最新统计数据显示，日版灵剑山动画在国内著名的二次元兴趣网站Bangumi的评分是5.5分，豆瓣上的评分是7.0分，按照这两个网站的评分系统，也就是“还行”。日本网友的评价主要集中在不懂修仙、练剑，而且对灵剑山的制作水平也持怀疑态度。但是随着情节的发展，也有网友表示“实际内容还是很有趣的”。有了先行者的探索，日本网友对中国动漫的认知度显然上了一个档次。今年7月，中国动画《一人之下》终于成功登陆日本黄金档，首开先河。期望中国动漫彻底拿下日本观众肯定不现实，但是就像董志凌说的，在合作中中国动漫可以学习到日本动漫的制作经验，今后可能是中国、日本、韩国、美国的制作团队。在这条路上，奥飞娱乐走得更快——他们早已不满足于输出成品，而是干脆扎根海外。目前，奥飞娱乐海外业务覆盖超过40个国家和地区，还全资收购美国婴童出行品牌Baby Trend，参股美国451传媒集团、韩国FunnyFlux公司、日本角川游戏，并与孩之宝、美国新摄政娱乐公司、韩国特效公司Dexter Studio建立了战略合作。今年奥飞娱乐又在洛杉矶成立电影部门“奥飞动画（美国）”，并邀请全球动画界元老级人物“海绵宝宝之父”、好莱坞派拉蒙动画前任执行副总裁鲍勃·贝肯出任首席执行官。“奥飞动画（美国）将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。”奥飞娱乐董事长蔡东青表示，“动漫一直是公司最核心的业务，我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作”。打破次元壁——寻找IP变现新渠道除了提高制作质量、开拓播出渠道，动漫IP（知识产权）变现才是困扰中国动漫圈的老大难。借着人工智能的东风，他们终于在毛绒玩具、抱枕水杯之外找到了更合适的载体——家用机器人。今年暑假，《超级飞侠》的主角乐迪就变身儿童陪伴机器人，以1499元的众筹价格筹得1300万元，即将进入众多小朋友家中。“乐迪搭载了图灵的Turning OS系统，具有自我学习功能。”图灵机器人公司CEO俞志晨举例说：“它就像一个三四岁智商的孩子，而且还会不断成长。”图灵机器人是做人工语音识别出身，目前已搭建起一个云端智能平台。背靠图灵“云”，乐迪的确有些小聪明。记者尝试跟乐迪说英语，虽然反应有点慢，但他基本能够简单对话。如果偶尔识别困难，他就会耍赖说自己很会背古诗，或者很会跳舞、唱歌，要求换个项目。俞志晨解释说，“你们交流的时间太短，如果再多几次，他就会跟上你的对话了”。乐迪的运动神经也很发达，4个手指可以活动，双手能握拳，肘肩关节很灵活，前进后退自如，陪伴小朋友应该足够了。因此在前期的封测中，孩子们平均每天跟乐迪的互动时间超过1个小时，这样持久的关注度让众多商家动心。“乐迪本身就是个机器人形象，又很受小朋友欢迎，先推出乐迪看看市场反应。”奥飞娱乐相关负责人表示，另一个儿童社交类机器人“嘉佳”也在推进中，预计年内正式上市。不仅国内，外国IP也看好家用机器人消费。在淘宝上，搭载Turing OS1.0的多啦A梦机器人获得了1万多名网友的支持，众筹金额超过1000万元。目前，这个从22世纪来到2016年的蓝胖子已经进入发货阶段，成为打破次元壁的成功尝试。除了哆啦A梦机器人，《超能陆战队》也曾经跟图灵机器人接触过。“下半年将有多款搭载Turing OS1.5的机器人产品上市。”俞志晨透露，“新版机器人搭载了智能聊天、智能音乐、智能拍照、智能英语四款应用，还有人脸识别、人脸跟踪等技术，功能更加完备”。花1000多元就能给孩子买到全天候的聊天小伙伴、音乐舞蹈家、摄影师及英语外教，还是他们最喜欢的动画人物，相信大部分家长都愿意购买。