从未推出过动画的知名玩具车大厂TOMICA近日宣布,《机动救急警察》动画从今年4月开播。据悉,该动画是与TOMICA完全联动的作品,由《闪电十一人》OLM团队制作。TOMICA是日本Takara Tomy公司(前Tomy公司)所生产的系列合金玩具汽车及其相关产品的特指品牌,目前已发售了880种以上的车辆玩具,全球累计销售量超过6亿辆。
影视动漫热带动玩具业发展
动画的热播对于相关衍生品的影响是非常直接的,尤其是玩具。业内人士认为,动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。根据前瞻产业研究院的研究结果,从细分市场来看,目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中,动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型,其市场规模占到中国动漫衍生品整体市场的一半以上。
奥飞娱乐打造的学龄前3D动画《超级飞侠》,自2014年首播以来,已在美国、法国等70个国家和地区播出,收视率名列前茅;在全国七大视频网站的总点击量超过50亿次。根据广电总局下发的“关于2016年11月份全国国产电视动画制作备案公示的通知”,《超级飞侠》就有4部作品。《超级飞侠》衍生品曾创下历史最高半年度销售额纪录,目前其授权产品、衍生产品销量达到3千万件。根据《中外玩具制造》2016年畅销玩具的年终盘点,无论是电商、百货还是批发渠道,“超级飞侠”均上榜。奥飞娱乐副总裁、董事会秘书王晶表示,“相比很多传统玩具公司,我们的最大优势是拥有自己的IP,能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比,我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口,能够最大化地变现手中IP的价值。”


“喜羊羊与灰太狼”在2005年以动画片形式播出,深受小朋友的喜爱,曾创下17.3%的高收视率。2009年推出第一部电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》,上映三天票房便突破3000万元,最终取得以600万元的投入斩获超8000万元票房收入的亮眼成绩。此后以每年一部的频率推出电影。随着电视动画、电影的热播,“喜羊羊与灰太狼”系列动漫衍生品销量得到快速增长,衍生品从最初授权的30多种发展到上千种,涵盖音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品,以及QQ、MSN表情、屏保、多媒体等。
玩具评论网站TTPM首席执行官希尔夫表示,《蜘蛛侠》、《变形金刚》系列将于夏季上映,此外,迪士尼三月也将上映真人版电影《美女与野兽》。随着多部大片的轮番上映,也将带动玩具业,电影人物的玩偶将受到孩子们的再度青睐,也许父母们全年都将被孩子们拽着去玩具店。
政府大力支持 动漫产业前景可观
据统计,2015年我国动漫产业产值已达1132亿元。截至2016年,中国泛二次元人群超3亿,核心二次元用户超8000万,97%以上是90后和00后。值得关注的是,国产动漫以超40%的覆盖率,打破日本及欧美动漫长期垄断国内市场的格局。
2016年8月,财政部、海关总署和国家税务总局发布通知,自2016年1月1日至2020年12月31日,经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品,确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。今年1月6日,文化部、财政部、海关总署和国家税务总局发布《关于公布2016-2017年获得进口免税资格动漫企业名单的通知》,经审核,北京迪生动画制作有限公司等34家企业获进口免税资格,其中广东动漫企业有6家,包括深圳博克斯数码动画有限公司、环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司、华强方特(深圳)动漫有限公司、广东咏声动漫股份有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、广州奥飞文化传播有限公司。
2016年广东动漫产业进入爆发期。据相关数据显示,中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元,广东占其中的三分之一。广东省文化厅文化市场与产业处发布,广东动漫在企业数量、作品产量、收视率、票房、市场份额,到IP品牌拥有量、百亿企业数量、产业链布局结构之均衡合理等方面连续八年领跑全国。除国家出台的动漫产业扶持政策外,广州、深圳等地政府更出台了一系列重要的扶持措施。广州市文广新局副巡视员温朝晖表示,去年广州市出台了“关于加快动漫游戏产业发展的意见”,今年将投入2亿扶持文化产业,动漫占据半壁江山。
日媒报道,去年12月3日至9日以3至12岁儿童以及其母亲为对象进行的动漫角色人气调查显示,《多啦A梦》依旧有着超强的人气。在男孩们当中,排在第一位的是《多啦A梦》,第二位是《超级马里奥》第三位是《宠物小精灵》。除此之外排在第7位的是《玩具总动员》,排在第13位的是《忍者乱太郎》,第14位是《名侦探柯南》,第17位是《闪电十一人GO计时?斯通》。在女孩子们当中,排在第1位的是《懒懒熊》,第2位是《米老鼠和唐老鸭》,第3位是《米妮》。另外,排在第10位的是《凯蒂猫》,第13位是《米菲兔》,第19位是《宝石宠物闪闪》。通过调查还了解到,从男女儿童综合来看,《多啦A梦》排在首位,第二位是《龙猫》,第3位是《米老鼠和唐老鸭》,《Qoo》排在第9位,《考拉小饼》排在第10位。而在妈妈们当中最有人气的当属《龙猫》,其次是《米老鼠唐老鸭》,再有就是《米菲兔》,在孩子们中间最具人气的《多啦A梦》排在第9位。排在第4位的是《阿尔卑斯山的少女》,排在第13位的是《浣熊拉斯卡尔》,这些有趣的动画片深受妈妈们的喜爱。在所有儿童当中最喜欢《多啦A梦》的孩子多达74.9%,最喜欢《龙猫》的孩子占62.4%,《多啦A梦》以绝对性优势稳居人气第一的宝座。在妈妈们中间《多啦A梦》的支持指数为47.2。综合来看《龙猫》、《米老鼠和唐老鸭》等动漫角色在孩子和妈妈们中间普遍受欢迎。
日媒报道,去年12月3日至9日以3至12岁儿童以及其母亲为对象进行的动漫角色人气调查显示,《多啦A梦》依旧有着超强的人气。在男孩们当中,排在第一位的是《多啦A梦》,第二位是《超级马里奥》第三位是《宠物小精灵》。除此之外排在第7位的是《玩具总动员》,排在第13位的是《忍者乱太郎》,第14位是《名侦探柯南》,第17位是《闪电十一人GO计时?斯通》。在女孩子们当中,排在第1位的是《懒懒熊》,第2位是《米老鼠和唐老鸭》,第3位是《米妮》。另外,排在第10位的是《凯蒂猫》,第13位是《米菲兔》,第19位是《宝石宠物闪闪》。通过调查还了解到,从男女儿童综合来看,《多啦A梦》排在首位,第二位是《龙猫》,第3位是《米老鼠和唐老鸭》,《Qoo》排在第9位,《考拉小饼》排在第10位。而在妈妈们当中最有人气的当属《龙猫》,其次是《米老鼠唐老鸭》,再有就是《米菲兔》,在孩子们中间最具人气的《多啦A梦》排在第9位。排在第4位的是《阿尔卑斯山的少女》,排在第13位的是《浣熊拉斯卡尔》,这些有趣的动画片深受妈妈们的喜爱。在所有儿童当中最喜欢《多啦A梦》的孩子多达74.9%,最喜欢《龙猫》的孩子占62.4%,《多啦A梦》以绝对性优势稳居人气第一的宝座。在妈妈们中间《多啦A梦》的支持指数为47.2。综合来看《龙猫》、《米老鼠和唐老鸭》等动漫角色在孩子和妈妈们中间普遍受欢迎。
日媒报道,去年12月3日至9日以3至12岁儿童以及其母亲为对象进行的动漫角色人气调查显示,《多啦A梦》依旧有着超强的人气。在男孩们当中,排在第一位的是《多啦A梦》,第二位是《超级马里奥》第三位是《宠物小精灵》。除此之外排在第7位的是《玩具总动员》,排在第13位的是《忍者乱太郎》,第14位是《名侦探柯南》,第17位是《闪电十一人GO计时?斯通》。在女孩子们当中,排在第1位的是《懒懒熊》,第2位是《米老鼠和唐老鸭》,第3位是《米妮》。另外,排在第10位的是《凯蒂猫》,第13位是《米菲兔》,第19位是《宝石宠物闪闪》。通过调查还了解到,从男女儿童综合来看,《多啦A梦》排在首位,第二位是《龙猫》,第3位是《米老鼠和唐老鸭》,《Qoo》排在第9位,《考拉小饼》排在第10位。而在妈妈们当中最有人气的当属《龙猫》,其次是《米老鼠唐老鸭》,再有就是《米菲兔》,在孩子们中间最具人气的《多啦A梦》排在第9位。排在第4位的是《阿尔卑斯山的少女》,排在第13位的是《浣熊拉斯卡尔》,这些有趣的动画片深受妈妈们的喜爱。在所有儿童当中最喜欢《多啦A梦》的孩子多达74.9%,最喜欢《龙猫》的孩子占62.4%,《多啦A梦》以绝对性优势稳居人气第一的宝座。在妈妈们中间《多啦A梦》的支持指数为47.2。综合来看《龙猫》、《米老鼠和唐老鸭》等动漫角色在孩子和妈妈们中间普遍受欢迎。
日媒报道,去年12月3日至9日以3至12岁儿童以及其母亲为对象进行的动漫角色人气调查显示,《多啦A梦》依旧有着超强的人气。在男孩们当中,排在第一位的是《多啦A梦》,第二位是《超级马里奥》第三位是《宠物小精灵》。除此之外排在第7位的是《玩具总动员》,排在第13位的是《忍者乱太郎》,第14位是《名侦探柯南》,第17位是《闪电十一人GO计时?斯通》。在女孩子们当中,排在第1位的是《懒懒熊》,第2位是《米老鼠和唐老鸭》,第3位是《米妮》。另外,排在第10位的是《凯蒂猫》,第13位是《米菲兔》,第19位是《宝石宠物闪闪》。通过调查还了解到,从男女儿童综合来看,《多啦A梦》排在首位,第二位是《龙猫》,第3位是《米老鼠和唐老鸭》,《Qoo》排在第9位,《考拉小饼》排在第10位。而在妈妈们当中最有人气的当属《龙猫》,其次是《米老鼠唐老鸭》,再有就是《米菲兔》,在孩子们中间最具人气的《多啦A梦》排在第9位。排在第4位的是《阿尔卑斯山的少女》,排在第13位的是《浣熊拉斯卡尔》,这些有趣的动画片深受妈妈们的喜爱。在所有儿童当中最喜欢《多啦A梦》的孩子多达74.9%,最喜欢《龙猫》的孩子占62.4%,《多啦A梦》以绝对性优势稳居人气第一的宝座。在妈妈们中间《多啦A梦》的支持指数为47.2。综合来看《龙猫》、《米老鼠和唐老鸭》等动漫角色在孩子和妈妈们中间普遍受欢迎。
根据最新情报,富士见Fantasia文库旗下的轻小说《东京暗鸦》如今公开了详细的动画情报!包括声优阵容,主要领衔制作阵以及制作公司!首先,男主人公土御门春虎的配音担当为今年开始活跃的新人声优石川界人,目前的代表角色为《翠星的加尔冈缇亚》的雷德以及《闪电十一人GO:银河》的瞬木隼人。而女主人公土御门夏目则由人气声优花泽香菜饰演,香菜的代表角色如今已经数不胜数,例如《化物语》系列的千石抚子、《我的妹妹哪有这么可爱!》的黑猫以及《穷神》中的樱市子这些性格各异的角色。除此之外,还有六位角色的声优已经公布,而且是清一色的豪华声优,详细请见下:【声优阵容】土御门春虎:石川界人土御门夏目:花泽香菜北斗:金元寿子阿刀冬儿:木村良平大连寺铃鹿:佐仓绫音空:丰崎爱生仓桥京子:喜多村英梨百枝天马:下野紘接下来为大家介绍领衔制作阵。本作的监督由金崎贵臣担任,他曾负责执导《校园迷糊大王》第二季、《魔法学园MA》以及《这算是僵尸吗?》等作品;而系列构成由剧作家兼小说家的仓田英之负责,其代表作品有《神薙》、《读或死》、《此时此刻的我》以及《我的妹妹不可能那么可爱》等等。本作的角色设定则交给了渡辺敦子,她曾负责过角色设定的作品有《战场女武神》、《猫神八百万》和《一起一起这里那里》等等。最后是动画制作公司,本作将由动画公司8bit负责制作。8bit的动画制作历史不长,其代表作为《IS-无限斯特拉托斯》、《武装神姬》、《创圣的亚库艾里翁EVOL》以及《向山进发》等等。【制作阵容】监督:金崎贵臣系列构成:仓田英之角色设定:渡辺敦子动画制作:8bit《东京暗鸦》是あざの耕平创作、すみ兵负责插画的轻小说作品。去年宣布动画化,目前播出时期尚未确定,有待进一步的情报,我们会随时跟踪报道。
根据最新情报,富士见Fantasia文库旗下的轻小说《东京暗鸦》如今公开了详细的动画情报!包括声优阵容,主要领衔制作阵以及制作公司!首先,男主人公土御门春虎的配音担当为今年开始活跃的新人声优石川界人,目前的代表角色为《翠星的加尔冈缇亚》的雷德以及《闪电十一人GO:银河》的瞬木隼人。而女主人公土御门夏目则由人气声优花泽香菜饰演,香菜的代表角色如今已经数不胜数,例如《化物语》系列的千石抚子、《我的妹妹哪有这么可爱!》的黑猫以及《穷神》中的樱市子这些性格各异的角色。除此之外,还有六位角色的声优已经公布,而且是清一色的豪华声优,详细请见下:【声优阵容】土御门春虎:石川界人土御门夏目:花泽香菜北斗:金元寿子阿刀冬儿:木村良平大连寺铃鹿:佐仓绫音空:丰崎爱生仓桥京子:喜多村英梨百枝天马:下野紘接下来为大家介绍领衔制作阵。本作的监督由金崎贵臣担任,他曾负责执导《校园迷糊大王》第二季、《魔法学园MA》以及《这算是僵尸吗?》等作品;而系列构成由剧作家兼小说家的仓田英之负责,其代表作品有《神薙》、《读或死》、《此时此刻的我》以及《我的妹妹不可能那么可爱》等等。本作的角色设定则交给了渡辺敦子,她曾负责过角色设定的作品有《战场女武神》、《猫神八百万》和《一起一起这里那里》等等。最后是动画制作公司,本作将由动画公司8bit负责制作。8bit的动画制作历史不长,其代表作为《IS-无限斯特拉托斯》、《武装神姬》、《创圣的亚库艾里翁EVOL》以及《向山进发》等等。【制作阵容】监督:金崎贵臣系列构成:仓田英之角色设定:渡辺敦子动画制作:8bit《东京暗鸦》是あざの耕平创作、すみ兵负责插画的轻小说作品。去年宣布动画化,目前播出时期尚未确定,有待进一步的情报,我们会随时跟踪报道。
“甲:×××,你买的那套玩具这几天涨价不少。问店家了,店家说那个价的货都进不到了。京东上也断货了,昨天晚上找了半天,才在天猫上找到一家便宜点的。超级飞侠怎么这么火,那么个小不点的东西。乙:我们家也买了。丙:什么东西那么火?甲:超级飞侠的一套小人。前天×××买的110元,昨天158元那家都不给优惠的。丁:昨天我也震惊涨了快50元。甲:是啊,估计成本没多高,一开始价格定得低,后来发现这么受欢迎就猛涨价。”记者朋友圈里几位年轻妈妈聊的是最近比较受低龄儿童喜欢的超级飞侠玩具。超级飞侠玩具是国内影视公司奥飞娱乐根据其去年从韩国引进的《超级飞侠》动画片授权开发的衍生玩具。这款衍生玩具曾经是去年暑假的大热玩具。随着《超级飞侠》第二季在今年年初的推出,这款玩具在今年持续热卖。不过,与欧美冰雪奇缘娃娃持续热卖、星球大战玩具风靡市场,销售热点一个接一个不同,在中国一些影响力较大的影视动漫玩具还比较少。但是,由于中国授权玩具市场发展程度尚不高,仍然具有较大成长空间。授权玩具市场仍处于初级发展阶段不过,与欧美冰雪奇缘娃娃持续热卖、星球大战玩具风靡市场不同,国内的衍生玩具市场完全不可同日而语。根据国家新闻出版广电总局发布的《关于2014年度全国电视动画片制作发行情况的通告》,2014年我国有278部动画片问世,单片时间长的高达6000分钟,大部分都有几百分钟。但在这278部作品中,能够衍生成玩具产品的寥寥无几。中投顾问文化行业研究员蔡灵表示,中国影视动漫作品授权玩具市场当前仍处于初级发展阶段,没有出现较多影响力较大的影视动漫玩具。虽然我国影视动漫产业正在由数量规模增长向质量效益增长转型,品牌运营能力提升,许多企业欲拓宽版权变现的渠道,但是由于当前市场存在一些阻碍,授权玩具并没有得到较大发展。《侏罗纪世界》、《小黄人外传》、《星球大战7》等多部影视作品的热播,极大地推动了欧美相关玩具热卖。据媒体报道,2015年可以说是美国玩具行业表现最好的一年。尼尔森公司的数据显示,美国2015年的玩具销售额增长了6.7%,达194亿美元,去年授权玩具在美国占据了接近30%的市场份额,可以说授权玩具是美国玩具市场的重要种类之一。2015年美国玩具业的不俗表现很大程度上要归功于《星球大战》的相关玩具。由于星战品牌历史悠久,拥有众多不同年龄层的粉丝,仅《星球大战7》周边产品就给玩具业带来30亿美元的销售额。蔡灵认为,导致中国动漫授权玩具市场发展相对落后的原因有以下几个方面:一是我国版权保护还不十分完善,盗版玩具非常常见,这会对取得授权玩具商家的利益造成较大损害,打击其积极性;二是内容环节和衍生品环节缺乏有效连接;三是运营模式尚未成熟,企业往往不能把握生产、营销的较佳时点。授权玩具前景被看好中国玩具授权市场发展空间巨大。据国家新闻出版广电总局发布的《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%,在亚洲排名第二;中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。蔡灵对中国影视动漫作品授权玩具的前景表示看好。他指出,首先,影视动漫作品授权玩具的附加值较高,利润空间较大;其次,由于影视动漫作品已先行在市场发行,具有一定的品牌知名度,有利于其授权玩具的销售;再次,欧美影视动漫作品授权玩具已占其玩具销售总额的31%,而当前我国影视动漫作品授权玩具的发展程度尚不高,具有较大成长空间。目前,国内也有不少公司正积极摸索、开拓动漫授权市场,其中奥飞娱乐在延伸玩具方面取得了不俗的成绩。奥飞娱乐先后推出了悠悠球、陀螺、铠甲勇士、超级飞侠等成功的衍生玩具。凭借授权业务的出色增长,奥飞娱乐在玩具领域交出了亮眼的成绩单。奥飞娱乐2015年整体营收达到了25.9亿元,较2014年同期增长6.65%;营业利润5.08亿元,同比增长20.15%;归属于上市公司股东的净利润4.8亿元,同比增长14.10%。
“甲:×××,你买的那套玩具这几天涨价不少。问店家了,店家说那个价的货都进不到了。京东上也断货了,昨天晚上找了半天,才在天猫上找到一家便宜点的。超级飞侠怎么这么火,那么个小不点的东西。乙:我们家也买了。丙:什么东西那么火?甲:超级飞侠的一套小人。前天×××买的110元,昨天158元那家都不给优惠的。丁:昨天我也震惊涨了快50元。甲:是啊,估计成本没多高,一开始价格定得低,后来发现这么受欢迎就猛涨价。”记者朋友圈里几位年轻妈妈聊的是最近比较受低龄儿童喜欢的超级飞侠玩具。超级飞侠玩具是国内影视公司奥飞娱乐根据其去年从韩国引进的《超级飞侠》动画片授权开发的衍生玩具。这款衍生玩具曾经是去年暑假的大热玩具。随着《超级飞侠》第二季在今年年初的推出,这款玩具在今年持续热卖。不过,与欧美冰雪奇缘娃娃持续热卖、星球大战玩具风靡市场,销售热点一个接一个不同,在中国一些影响力较大的影视动漫玩具还比较少。但是,由于中国授权玩具市场发展程度尚不高,仍然具有较大成长空间。授权玩具市场仍处于初级发展阶段不过,与欧美冰雪奇缘娃娃持续热卖、星球大战玩具风靡市场不同,国内的衍生玩具市场完全不可同日而语。根据国家新闻出版广电总局发布的《关于2014年度全国电视动画片制作发行情况的通告》,2014年我国有278部动画片问世,单片时间长的高达6000分钟,大部分都有几百分钟。但在这278部作品中,能够衍生成玩具产品的寥寥无几。中投顾问文化行业研究员蔡灵表示,中国影视动漫作品授权玩具市场当前仍处于初级发展阶段,没有出现较多影响力较大的影视动漫玩具。虽然我国影视动漫产业正在由数量规模增长向质量效益增长转型,品牌运营能力提升,许多企业欲拓宽版权变现的渠道,但是由于当前市场存在一些阻碍,授权玩具并没有得到较大发展。《侏罗纪世界》、《小黄人外传》、《星球大战7》等多部影视作品的热播,极大地推动了欧美相关玩具热卖。据媒体报道,2015年可以说是美国玩具行业表现最好的一年。尼尔森公司的数据显示,美国2015年的玩具销售额增长了6.7%,达194亿美元,去年授权玩具在美国占据了接近30%的市场份额,可以说授权玩具是美国玩具市场的重要种类之一。2015年美国玩具业的不俗表现很大程度上要归功于《星球大战》的相关玩具。由于星战品牌历史悠久,拥有众多不同年龄层的粉丝,仅《星球大战7》周边产品就给玩具业带来30亿美元的销售额。蔡灵认为,导致中国动漫授权玩具市场发展相对落后的原因有以下几个方面:一是我国版权保护还不十分完善,盗版玩具非常常见,这会对取得授权玩具商家的利益造成较大损害,打击其积极性;二是内容环节和衍生品环节缺乏有效连接;三是运营模式尚未成熟,企业往往不能把握生产、营销的较佳时点。授权玩具前景被看好中国玩具授权市场发展空间巨大。据国家新闻出版广电总局发布的《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%,在亚洲排名第二;中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。蔡灵对中国影视动漫作品授权玩具的前景表示看好。他指出,首先,影视动漫作品授权玩具的附加值较高,利润空间较大;其次,由于影视动漫作品已先行在市场发行,具有一定的品牌知名度,有利于其授权玩具的销售;再次,欧美影视动漫作品授权玩具已占其玩具销售总额的31%,而当前我国影视动漫作品授权玩具的发展程度尚不高,具有较大成长空间。目前,国内也有不少公司正积极摸索、开拓动漫授权市场,其中奥飞娱乐在延伸玩具方面取得了不俗的成绩。奥飞娱乐先后推出了悠悠球、陀螺、铠甲勇士、超级飞侠等成功的衍生玩具。凭借授权业务的出色增长,奥飞娱乐在玩具领域交出了亮眼的成绩单。奥飞娱乐2015年整体营收达到了25.9亿元,较2014年同期增长6.65%;营业利润5.08亿元,同比增长20.15%;归属于上市公司股东的净利润4.8亿元,同比增长14.10%。
2015年,中国动漫产业迎来了大爆发,据不完全统计,2015年动漫业产值已突破1000亿元,不仅动漫电影票房屡创新高,各大集团对动漫业的布局也是此起彼伏:奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创……动漫产业的爆发源于十年的积累,而从其萌芽状态便一直默默陪伴着它的中国(杭州)国际动漫节,到今年也走到了第12个年头。2016年的杭漫设立了1个主会场和12个分会场,共吸引了80个国家和地区参与。据不完全统计,共有138.15万人次参加了动漫节各项活动;实际成交及达成签约交易、意向合作项目948项,涉及金额129.37亿元,动漫节综合消费涉及金额22.26亿元,总计151.63亿元。如此火爆的动漫行业“庆典”,在满足观众胃口的同时,也为行业内人员寻找交流学习机会、对接项目和研判趋势提供了平台。把经历了12载中国动漫产业起起伏伏的中国国际动漫节看做行业的“风向标”并不为过。与以往相比,今年动漫节的国际化程度可谓最高。南非的参展,让动漫节首次实现五大洲全覆盖;美国迪士尼、漫威、梦工厂、尼克儿童频道、加州艺术学院、马里兰艺术学院、意大利彩虹集团、俄罗斯动画电影联盟等国外知名企业、权威机构纷纷亮相;迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》制片人安德鲁·米尔斯坦,美国优秀动画电影制作人、《功夫熊猫1》、《小王子》导演马克·奥斯本等一众行业大咖,尽管首次现身,也积极为中国动漫“走出去”出谋划策;全球知名的演讲大会TED首次携手中国国际动漫节,举行动漫行业演讲……动漫节的国际化一定程度上正是中国动漫“走向世界”的一个缩影。中国动漫迎来“国际化”时机“中国动画走出国门,走向世界已经成为大势所趋。”美国小飞机创始人及总裁约书亚·西蒙在接受记者采访时表示。首次来到中国的意大利彩虹集团亚太区执行总裁古玛也表达了相同的观点,“这里动漫的氛围非常好,我认为中国动漫企业走向世界的时间点到了,这也是我们今年来到中国的原因。”实际上,中国动画已有向国际输出的个案,2015年,被奥飞动漫收购的“有妖气”旗下动画作品《雏蜂》成为首次进入日本市场的作品,而与小飞机合作的《超级飞侠》也顺利进入了美国市场,成为首部在美国网络播出的中国IP产品。“这两天,我在动漫节上见了五六家企业,其中有两三家有可能会深入合作。”古玛表示。据了解,彩虹集团未来希望与中国动漫企业合作,把中国知名的历史人物、故事开发成为IP,在中国推广的同时推向全球。“彩虹集团拥有21年的历史,在开发IP和国际化运营方面有丰富的经验,这势必会帮助到中国的动漫企业。”在中国取得巨大票房的《疯狂动物城》,其制片人安德鲁·米尔斯坦也表达了对中国动漫的期待,“在这里我看到了很多出色的中国动漫工作者,他们对动漫的理解会帮助中国动漫走向世界。”动漫企业的国际化需要人才培养的国际化,“我们中国高校所培养的动画学生,部分专业的部分学生创作水准已经达到了世界顶级水平。”中国传媒大学副校长寥祥忠在动漫节主论坛上介绍道。在不久前举行的第41届美国学生奥斯卡颁奖大会上,中国传媒大学毕业生程滕的作品获得了学生的奥斯卡银奖。“未来我们计划每年选拔中国优秀的学生前往美国迪士尼学习,现在我们正在准备选拔第一拨的12位同学。”国际化还需“自身硬”然而如同所有产业“走出去”一样,带有浓重文化色彩的中国动漫国际化并非那么容易。“很多中国动漫公司走入国际市场时往往抱有简单的想法,即将动画制造好之后再加入简单的字幕翻译,以为这样就可以进入国际市场,其实这样的想法是过于简单了。”约书亚·西蒙表示,中国企业在进行产品开发时,要兼顾中国市场以及国际市场的需要,“与其将制作成品后的动画卖到国际市场,不如在有创意和构思后,就将这些创意做成脚本,跟国际动漫厂商和团队去洽谈,在后期进行多次修改,这样的接洽才能找到理想的合作团队,创作者要坚信一个好的形象在国际市场都会受到欢迎。”英国SinoTV的CEO马克也为中国动漫“走出去”出谋划策。“我给出的意见首先是要注重原创性,注重品质而非数量,除此之外,中国企业要注意讲故事的方式,这在东西方是完全不同的。在人物塑造方面,中国动漫的形象往往不够丰满,不是正面角色就是反面角色,形象上也大多走可爱路线,这其实并不可取。”古玛则从IP开发和运营方面给出了意见,“IP绝不是仅仅制作动画本身的内容,而是要从衍生品等各个方面去考虑。彩虹集团在设计IP之初就会设想好五六条收入路径来支撑IP的可持续发展,当一个IP形象长期稳定存在于人们的视野中,才是一个成功的IP。”安德鲁·米尔斯坦则把《疯狂动物城》的经验分享给了中国动漫人,“当我们制作这部动画时,并没有预想到会这么火,因为这不是一个有一定基础的IP,但是我们专注于人物性格和形象的塑造,专注于故事线索的铺陈,专注于后期制作的质量,最后我们满意的作品才可能在全球那么受欢迎!”
2015年,中国动漫产业迎来了大爆发,据不完全统计,2015年动漫业产值已突破1000亿元,不仅动漫电影票房屡创新高,各大集团对动漫业的布局也是此起彼伏:奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创……动漫产业的爆发源于十年的积累,而从其萌芽状态便一直默默陪伴着它的中国(杭州)国际动漫节,到今年也走到了第12个年头。2016年的杭漫设立了1个主会场和12个分会场,共吸引了80个国家和地区参与。据不完全统计,共有138.15万人次参加了动漫节各项活动;实际成交及达成签约交易、意向合作项目948项,涉及金额129.37亿元,动漫节综合消费涉及金额22.26亿元,总计151.63亿元。如此火爆的动漫行业“庆典”,在满足观众胃口的同时,也为行业内人员寻找交流学习机会、对接项目和研判趋势提供了平台。把经历了12载中国动漫产业起起伏伏的中国国际动漫节看做行业的“风向标”并不为过。与以往相比,今年动漫节的国际化程度可谓最高。南非的参展,让动漫节首次实现五大洲全覆盖;美国迪士尼、漫威、梦工厂、尼克儿童频道、加州艺术学院、马里兰艺术学院、意大利彩虹集团、俄罗斯动画电影联盟等国外知名企业、权威机构纷纷亮相;迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》制片人安德鲁·米尔斯坦,美国优秀动画电影制作人、《功夫熊猫1》、《小王子》导演马克·奥斯本等一众行业大咖,尽管首次现身,也积极为中国动漫“走出去”出谋划策;全球知名的演讲大会TED首次携手中国国际动漫节,举行动漫行业演讲……动漫节的国际化一定程度上正是中国动漫“走向世界”的一个缩影。中国动漫迎来“国际化”时机“中国动画走出国门,走向世界已经成为大势所趋。”美国小飞机创始人及总裁约书亚·西蒙在接受记者采访时表示。首次来到中国的意大利彩虹集团亚太区执行总裁古玛也表达了相同的观点,“这里动漫的氛围非常好,我认为中国动漫企业走向世界的时间点到了,这也是我们今年来到中国的原因。”实际上,中国动画已有向国际输出的个案,2015年,被奥飞动漫收购的“有妖气”旗下动画作品《雏蜂》成为首次进入日本市场的作品,而与小飞机合作的《超级飞侠》也顺利进入了美国市场,成为首部在美国网络播出的中国IP产品。“这两天,我在动漫节上见了五六家企业,其中有两三家有可能会深入合作。”古玛表示。据了解,彩虹集团未来希望与中国动漫企业合作,把中国知名的历史人物、故事开发成为IP,在中国推广的同时推向全球。“彩虹集团拥有21年的历史,在开发IP和国际化运营方面有丰富的经验,这势必会帮助到中国的动漫企业。”在中国取得巨大票房的《疯狂动物城》,其制片人安德鲁·米尔斯坦也表达了对中国动漫的期待,“在这里我看到了很多出色的中国动漫工作者,他们对动漫的理解会帮助中国动漫走向世界。”动漫企业的国际化需要人才培养的国际化,“我们中国高校所培养的动画学生,部分专业的部分学生创作水准已经达到了世界顶级水平。”中国传媒大学副校长寥祥忠在动漫节主论坛上介绍道。在不久前举行的第41届美国学生奥斯卡颁奖大会上,中国传媒大学毕业生程滕的作品获得了学生的奥斯卡银奖。“未来我们计划每年选拔中国优秀的学生前往美国迪士尼学习,现在我们正在准备选拔第一拨的12位同学。”国际化还需“自身硬”然而如同所有产业“走出去”一样,带有浓重文化色彩的中国动漫国际化并非那么容易。“很多中国动漫公司走入国际市场时往往抱有简单的想法,即将动画制造好之后再加入简单的字幕翻译,以为这样就可以进入国际市场,其实这样的想法是过于简单了。”约书亚·西蒙表示,中国企业在进行产品开发时,要兼顾中国市场以及国际市场的需要,“与其将制作成品后的动画卖到国际市场,不如在有创意和构思后,就将这些创意做成脚本,跟国际动漫厂商和团队去洽谈,在后期进行多次修改,这样的接洽才能找到理想的合作团队,创作者要坚信一个好的形象在国际市场都会受到欢迎。”英国SinoTV的CEO马克也为中国动漫“走出去”出谋划策。“我给出的意见首先是要注重原创性,注重品质而非数量,除此之外,中国企业要注意讲故事的方式,这在东西方是完全不同的。在人物塑造方面,中国动漫的形象往往不够丰满,不是正面角色就是反面角色,形象上也大多走可爱路线,这其实并不可取。”古玛则从IP开发和运营方面给出了意见,“IP绝不是仅仅制作动画本身的内容,而是要从衍生品等各个方面去考虑。彩虹集团在设计IP之初就会设想好五六条收入路径来支撑IP的可持续发展,当一个IP形象长期稳定存在于人们的视野中,才是一个成功的IP。”安德鲁·米尔斯坦则把《疯狂动物城》的经验分享给了中国动漫人,“当我们制作这部动画时,并没有预想到会这么火,因为这不是一个有一定基础的IP,但是我们专注于人物性格和形象的塑造,专注于故事线索的铺陈,专注于后期制作的质量,最后我们满意的作品才可能在全球那么受欢迎!”
“卡通形象是动漫产业最显性的符号,是动漫作品打动受众最先导的音符,是动漫行业与其他行业相关联最容易牵起的红线。”中国动漫集团董事长庹祖海在2016中国卡通形象营销大会开幕式上说,“因此,卡通形象营销成为动漫与实体经济融合发展的主要手段,通过授权、植入、吉祥物代言等多种形式,几乎可与所有传统行业进行嫁接。”这个国内首次以“卡通形象”为核心词的动漫跨界大会由中国动漫集团和中国广告协会联合主办,于12月17日、18日在广州举行,吸引了国内25个省市区的390多家动漫企业、广告企业、实体经济企业近500名代表参加,就文体旅游、快销品服务业的卡通形象营销进行了深度研讨,并举行了动漫品牌创新营销对接会。卡通形象设计要找准独特性格和灵魂近几年,卡通形象营销的理念在国内渐渐传播开来,越来越多的企业注意到卡通形象对产品推广和品牌塑造的助推作用,并开始尝试卡通形象营销。比如,2012年3月29日,在由淘宝商城更名为天猫两个多月之后,全新的天猫logo形象正式发布;2013年3月30日,京东宣布更换域名,并推出了新logo和吉祥物;2015年10月13日,创立于2006年10月的途牛旅游网宣布正式启用全新logo,迎来品牌全新升级。“互联网是个动物园。”在出示一张互联网品牌吉祥物的图片之后,北京市标识行业协会名誉会长陈丹说。这句话引起了现场观众的会心微笑——图片所汇集的互联网品牌无论是销售平台还是门户网站或是旅游服务,其logo都是小动物。“国内地铁品牌的吉祥物都是机器人的样子。”在切换出又一张图片后,陈丹发问:“难道只有机器人才符合地铁运营的行业属性么?机器人一定要‘长得像’机器人么?”陈丹在标志设计行业从业已有34年,他的另一个身份是正邦品牌顾问服务集团董事长,曾为中国电信、中国网通、北京银行、西安银行、中国重机、清华同方等企业设计过logo,其设计作品可谓渗入日常生活的方方面面。“吉祥物设计需要找准虚拟形象的灵魂,演绎品牌,而非简单地模仿产品。”陈丹说,当前不少吉祥物设计千人一面,呈现出标准化的眼神、动作、风格。“这种标准化的潜在危机包括高度同质化、无法被记忆、版权有争议、诚信度丧失等。其实,互联网时代的卡通形象不一定要高大上,而要有独特性格。”确实,虽然形象源自普通家畜,但天猫的猫、京东的狗和途牛的牛均被赋予了企业希望突出的特性和风格。比如天猫对那个外形如“T”的小黑猫的解释——猫是挑剔、性感的动物,契合天猫网购对时尚、性感、潮流和品质的追求;京东商城对金属狗“Joy”的诠释——对主人忠诚,拥有正直的品行和快捷的奔跑速度,带来快乐;新的途牛logo“长出了”牛身,青春活力的形象加上微笑的眼、嘴和橙色主色调传递了企业对服务品质的坚持。人格化、智能化,卡通形象可成为超级IP对互联网企业而言,作为吉祥物的卡通形象的身份定位一般是品牌代言人,而对国资委这样的政府机构,名为“国资小新”的卡通小男孩则具备了新闻发言人、国企形象代言人、微公益活动发起人等角色。2012年6月16日,国资委新闻中心官方微博“国资小新”开通,主要发布国资委及下属国有企业的动态,是国资委试水新媒体、创新政务和新闻发布的重要举措。“这是从传播到服务的一个过程。”国资委新闻中心主任助理闫永总结了3个“必须”——从舆论变局看当前企业舆论引导方向,必须一起玩;从平台演进重估企业新媒体价值,必须智能化;从新媒体指数看企业新媒体运营困局,必须人格化。“卡通形象代言人有什么特点?不吃、不喝、不贪、不占。”闫永的这句话使大会现场再次响起阵阵笑声。他认为,要给卡通形象赋予生命,创新表达方式,做一个受欢迎的超级IP。“我们总结出了13个‘有’:有模有样——人格化,有声有色——可视化,有来有往——互动化,有软有硬——卖得了萌、约得了架,有上有下——既能高大上、还要接地气,有轻有重——内容也要有节奏感,有情怀——共情共鸣。”据介绍,围绕“国资小新”这一卡通形象,国资委新闻中心推出的核心产品包括视觉上的表情包、文字上的“小新体”、听觉上的《小新之歌》、视听综合上则有大电影。“在周边产品开发上,我们的原则是整合资源,赋予能量,提供智能化服务。从卡通形象走向智能机器人,做一个时刻被需要的智能平台。”闫永说。卡通形象营销:助推动漫的小船划入实体经济的大海可以说,卡通形象营销的产业实践正在由“从无到有”向“从有到优”的跨越。如果说,动漫行业的格局已经相对成型、市场已相对成熟,那么卡通形象营销行业还处在自由竞争的早期阶段,市场还是一片蓝海,留给企业无论是动漫企业还是实体企业的空间和机会都很大。今年3月,传统日化品牌雕牌进行了一场充满二次元色彩的品牌刷新整合传播运动,将目标人群锁定在“80后”女性消费者,使23年的老品牌与新一代消费者产生共鸣。“我们做了80条段子,配合漫画反映新型家庭关系,比如‘要想老婆皱纹少,多做家务少争吵’‘老公不做婆媳间的搬运工,要做背锅的临时工’等;做了8条网络病毒视频,联动消费者共创新家观;针对产品的除菌功能,将家庭生活中有某些不良习惯的男性卡通化为‘××君’,将‘三八节’延展成‘三月女王节’。”英扬传奇&喜邑互动广告集团副总裁刘禾说。她认为,创造一个形象容易,难的是如何让它持续走下去。“要有三观并围绕三观做好玩、有趣、精彩的内容,这才是让形象活下去的最好方法。”上述“雕牌新家观”是入选2016中国卡通形象营销大会优秀案例的60部作品之一。据了解,此次大会面向全国动漫企业、广告企业、实体经济企业共征集到614个案例作品,经专家评审,京剧猫、大猬等入选20部优秀卡通形象设计作品,《超级飞侠》营销案例、欧乐B+麦当劳新品上市推广等入选20个优秀卡通形象营销案例,文明礼仪皮影篇、雕牌新家观等入选20部优秀卡通形象广告作品。在对品牌授权、标识设计、吉祥物代言、广告植入等进行了广泛研讨的基础上,大会组委会于12月18日发布了“广州共识”。共识提出,动漫与实体经济融合发展要注重文化的创造性转化和创新性发展,要执住“卡通形象营销”这一牛耳,与实体经济相融合的动漫也要根植于生活、服务于人民。共识号召通过注入优质动漫文化助推传统产业转型升级,通过与实体经济连接助推动漫产业扩容增效,在动漫与实体经济融合发展中创造新机遇、实现新价值。“要让动漫融入实体经济发展的高山大海。做动漫不能只是埋头创作,还要抬头多听多看,打开视野、打开格局。”文化部文化产业司企业发展处处长马力表示,要以大会为新起点,推动动漫与实体经济发展取得新成绩,创新发展“动漫+”的不同商业模式,积极扩大新兴消费、稳定传统消费、挖掘潜在消费,迎来卡通形象营销的黄金发展期。
“卡通形象是动漫产业最显性的符号,是动漫作品打动受众最先导的音符,是动漫行业与其他行业相关联最容易牵起的红线。”中国动漫集团董事长庹祖海在2016中国卡通形象营销大会开幕式上说,“因此,卡通形象营销成为动漫与实体经济融合发展的主要手段,通过授权、植入、吉祥物代言等多种形式,几乎可与所有传统行业进行嫁接。”这个国内首次以“卡通形象”为核心词的动漫跨界大会由中国动漫集团和中国广告协会联合主办,于12月17日、18日在广州举行,吸引了国内25个省市区的390多家动漫企业、广告企业、实体经济企业近500名代表参加,就文体旅游、快销品服务业的卡通形象营销进行了深度研讨,并举行了动漫品牌创新营销对接会。卡通形象设计要找准独特性格和灵魂近几年,卡通形象营销的理念在国内渐渐传播开来,越来越多的企业注意到卡通形象对产品推广和品牌塑造的助推作用,并开始尝试卡通形象营销。比如,2012年3月29日,在由淘宝商城更名为天猫两个多月之后,全新的天猫logo形象正式发布;2013年3月30日,京东宣布更换域名,并推出了新logo和吉祥物;2015年10月13日,创立于2006年10月的途牛旅游网宣布正式启用全新logo,迎来品牌全新升级。“互联网是个动物园。”在出示一张互联网品牌吉祥物的图片之后,北京市标识行业协会名誉会长陈丹说。这句话引起了现场观众的会心微笑——图片所汇集的互联网品牌无论是销售平台还是门户网站或是旅游服务,其logo都是小动物。“国内地铁品牌的吉祥物都是机器人的样子。”在切换出又一张图片后,陈丹发问:“难道只有机器人才符合地铁运营的行业属性么?机器人一定要‘长得像’机器人么?”陈丹在标志设计行业从业已有34年,他的另一个身份是正邦品牌顾问服务集团董事长,曾为中国电信、中国网通、北京银行、西安银行、中国重机、清华同方等企业设计过logo,其设计作品可谓渗入日常生活的方方面面。“吉祥物设计需要找准虚拟形象的灵魂,演绎品牌,而非简单地模仿产品。”陈丹说,当前不少吉祥物设计千人一面,呈现出标准化的眼神、动作、风格。“这种标准化的潜在危机包括高度同质化、无法被记忆、版权有争议、诚信度丧失等。其实,互联网时代的卡通形象不一定要高大上,而要有独特性格。”确实,虽然形象源自普通家畜,但天猫的猫、京东的狗和途牛的牛均被赋予了企业希望突出的特性和风格。比如天猫对那个外形如“T”的小黑猫的解释——猫是挑剔、性感的动物,契合天猫网购对时尚、性感、潮流和品质的追求;京东商城对金属狗“Joy”的诠释——对主人忠诚,拥有正直的品行和快捷的奔跑速度,带来快乐;新的途牛logo“长出了”牛身,青春活力的形象加上微笑的眼、嘴和橙色主色调传递了企业对服务品质的坚持。人格化、智能化,卡通形象可成为超级IP对互联网企业而言,作为吉祥物的卡通形象的身份定位一般是品牌代言人,而对国资委这样的政府机构,名为“国资小新”的卡通小男孩则具备了新闻发言人、国企形象代言人、微公益活动发起人等角色。2012年6月16日,国资委新闻中心官方微博“国资小新”开通,主要发布国资委及下属国有企业的动态,是国资委试水新媒体、创新政务和新闻发布的重要举措。“这是从传播到服务的一个过程。”国资委新闻中心主任助理闫永总结了3个“必须”——从舆论变局看当前企业舆论引导方向,必须一起玩;从平台演进重估企业新媒体价值,必须智能化;从新媒体指数看企业新媒体运营困局,必须人格化。“卡通形象代言人有什么特点?不吃、不喝、不贪、不占。”闫永的这句话使大会现场再次响起阵阵笑声。他认为,要给卡通形象赋予生命,创新表达方式,做一个受欢迎的超级IP。“我们总结出了13个‘有’:有模有样——人格化,有声有色——可视化,有来有往——互动化,有软有硬——卖得了萌、约得了架,有上有下——既能高大上、还要接地气,有轻有重——内容也要有节奏感,有情怀——共情共鸣。”据介绍,围绕“国资小新”这一卡通形象,国资委新闻中心推出的核心产品包括视觉上的表情包、文字上的“小新体”、听觉上的《小新之歌》、视听综合上则有大电影。“在周边产品开发上,我们的原则是整合资源,赋予能量,提供智能化服务。从卡通形象走向智能机器人,做一个时刻被需要的智能平台。”闫永说。卡通形象营销:助推动漫的小船划入实体经济的大海可以说,卡通形象营销的产业实践正在由“从无到有”向“从有到优”的跨越。如果说,动漫行业的格局已经相对成型、市场已相对成熟,那么卡通形象营销行业还处在自由竞争的早期阶段,市场还是一片蓝海,留给企业无论是动漫企业还是实体企业的空间和机会都很大。今年3月,传统日化品牌雕牌进行了一场充满二次元色彩的品牌刷新整合传播运动,将目标人群锁定在“80后”女性消费者,使23年的老品牌与新一代消费者产生共鸣。“我们做了80条段子,配合漫画反映新型家庭关系,比如‘要想老婆皱纹少,多做家务少争吵’‘老公不做婆媳间的搬运工,要做背锅的临时工’等;做了8条网络病毒视频,联动消费者共创新家观;针对产品的除菌功能,将家庭生活中有某些不良习惯的男性卡通化为‘××君’,将‘三八节’延展成‘三月女王节’。”英扬传奇&喜邑互动广告集团副总裁刘禾说。她认为,创造一个形象容易,难的是如何让它持续走下去。“要有三观并围绕三观做好玩、有趣、精彩的内容,这才是让形象活下去的最好方法。”上述“雕牌新家观”是入选2016中国卡通形象营销大会优秀案例的60部作品之一。据了解,此次大会面向全国动漫企业、广告企业、实体经济企业共征集到614个案例作品,经专家评审,京剧猫、大猬等入选20部优秀卡通形象设计作品,《超级飞侠》营销案例、欧乐B+麦当劳新品上市推广等入选20个优秀卡通形象营销案例,文明礼仪皮影篇、雕牌新家观等入选20部优秀卡通形象广告作品。在对品牌授权、标识设计、吉祥物代言、广告植入等进行了广泛研讨的基础上,大会组委会于12月18日发布了“广州共识”。共识提出,动漫与实体经济融合发展要注重文化的创造性转化和创新性发展,要执住“卡通形象营销”这一牛耳,与实体经济相融合的动漫也要根植于生活、服务于人民。共识号召通过注入优质动漫文化助推传统产业转型升级,通过与实体经济连接助推动漫产业扩容增效,在动漫与实体经济融合发展中创造新机遇、实现新价值。“要让动漫融入实体经济发展的高山大海。做动漫不能只是埋头创作,还要抬头多听多看,打开视野、打开格局。”文化部文化产业司企业发展处处长马力表示,要以大会为新起点,推动动漫与实体经济发展取得新成绩,创新发展“动漫+”的不同商业模式,积极扩大新兴消费、稳定传统消费、挖掘潜在消费,迎来卡通形象营销的黄金发展期。