《秦时明月》第六季官宣定档后,在网上引发了超高讨论度,无数人感慨“爷秦回”。巨大的关注度,让这部国漫常青树在播出后引发全网热议,评价不一。有粉丝留言新一季较前几季的风格变化太大,不太习惯;也有粉丝留言第六季的画面毫无疑问有很大提升,不能一直沉迷于过去。究竟《秦时明月》第六季如何?
正如所有长篇系列剧,都面临的“变革”问题,尤其是像《秦时明月》这样的时代大IP。成长的路上不论变与不变必然会经历“发烧”,但它选择了一条最艰难且但不会出错的路,那就是在做出改变、提升自我的基础上坚持品质。
角色,成为更“真实的人”
首先是动画技术上的精进,模型是肉眼可见级别的提升。剧组采用了最新的制作技术,将人物细节、景物环境进行了全新的升级。人物建模方面,更追求细节质感,对比前几季角色肤色只有深浅之分,观众可以发现,在《沧海横流》里,每个人物都被更真实立体地呈现,皮肤上的毛孔、唇部的纹理、眼珠上的血丝、甚至眼睑处的肤质都可清晰地看到不同。可以说至少在这个层面是有提升的。
也正是剧组对于细节的把控,导致不少观众产生了角色模型是否变化的争论。事实上,不管从官方公布的说明来看,还是作为普通观众的视角来看,几乎所有人物的身材、脸型、五官轮廓都被完整地保留了下来,只是在光影的变化、环境的移动下,角色朝着“真实的人”更进一步。
画面,更具电影质感的“国画色系”
另外不得不说的是画面风格的独特性。《秦时明月》作为国漫中的翘楚,人物精良程度自不用多说。玄机出品的动画,观众最多评价就是“唯美惊艳”。此次播出的第六季在保持唯美的同时,明显强化了自己的风格体系。不论是山顶夕阳的暖橙色,还是醉梦楼里暗青色,不仅贴合剧情,更有种色彩的“高级感”。这种自始至终的“高级感”,以往只在电影或真人剧中才会感受到,比如《延禧攻略》和《长安十二时辰》而被人关注的“莫兰迪色系”。
《秦时明月》第六季的整体场景色系风格,应该更偏向《长安十二时辰》的低饱和度色系,是偏克制的配色风格。画面主色彩多为中间调,用户看不到特别亮眼的颜色。尤其是大场景,配色对比度很小,画面柔和且具有高级感。比如在山顶,画面整体是橙黄色,其他色彩只是点缀;而到了醉梦楼,画面整体又呈现为深青色,几乎没有其他的亮色。这种色调对动画观众来说可能还不太熟悉,但在银幕展示中却是一种常见的表现形式。
从艺术表达的层面来说,此种色调的运用逻辑和传统国画中的配色逻辑有异曲同工之妙。动画的传统不只是形式上的水墨质感、毛笔的笔触,《秦时明月》第六季在画面配色的改变,也是向传统文化的一种致敬。
《秦时明月》第六季在保持画面唯美的同时,还追求光影的写实感,这是基于作品上的多元化而特别打造的风格。从画面的角度上来说,《秦时明月》选择了一条最适合自己的路线。
剧情背后的变化与深度
剧情方面,《秦时明月》第六季依旧采用群像及多线叙事——蜃楼、农家、道家等观众熟悉的势力和角色再度登场。在人物设定上,有一些老秦迷留言个别角色人设有较大变化,比如卫庄,不像鬼谷传人那般冷漠无情,反而变得毒舌了起来,认为剧组是用更娱乐化的台词去迎合当下观众?也有观众认为,卫庄的变化并没有太大问题。他最明显的性格特征是直接和毒舌,类似第五部中就有他对章邯“你害怕黑暗吗?”这样酸爽和揶揄的台词。
同理盖聂,谦虚低调并不代表他不可以强势犀利,每个人物的形象都会随着行为轨迹而变得生动饱满,不应被标签化。
武戏,拳拳到肉又极具艺术审美
作为一部武侠剧,武打设计也是非常重要的关注点,《秦时明月》系列的打斗戏也为人津津乐道。在第六部中,神农像前纵横二人与田言的刀光剑影,以及醉梦楼中章邯和掩日的拳拳到肉,都延续了《秦时明月》系列一贯的高水准,也展现了秦时明月在国漫武戏中“标杆般”的追求——动作“极致写实”的同时保留打斗的“潇洒飘逸”。
这种强烈的对比,在《秦时明月》第六季中展现了极致的和谐。在纵横和田言的战斗中,田言的察言观色是一种武侠的艺术设定,从精巧的背身接剑、自信的后退一步半,都表现出人物对自己能力的自信和潇洒。纵横的输出,在贴合打斗特色同时更展现了人物性格,剑圣盖聂用一种明知目的却难以阻挡的敏捷来征服观众;卫庄用“猜对了就不会死吗”台词,短短数秒接下数十剑令对手颤抖的霸气来深入刻画,这些细节都显出玄机对武戏设计的精巧和精准。在醉梦楼中章邯和掩日的格斗中,一方面场景是梦境般玄幻,倒立、穿墙,一方面在角色间的战斗中是拳拳到肉的实战搏击,鲜明的对比带给观众强烈的冲击性。
在武术设计上,《秦时明月》第六季有和武侠大片相媲美的艺术造诣。
十三年来,除了剧中角色不断成长,《秦时明月》及制作团队其实也在不断成熟。“当作品在决定面世的时候,创作者就应当做好迎接挑战的准备。”《秦时明月》的主创团队就一直处在这样理念的鞭策下进行着创作。导演沈乐平在接受访谈的时候这样表示:“观众对于《秦时明月》的夸奖与批评,我和团队都坦然接受。但大家不用怀疑玄机的初心,以及《秦时明月》的初心,因为至始至终,我们的初心就没有动摇过。”
从制作上看,《秦时明月》第六季做了整体的提升,无论是技术还是画面都表现出了主创团队的尝试、探索与坚持。但作为一部长篇连载的群像剧作品,还需要用户多一些耐心,不妨再等一等剧情的展开,毕竟第六季的故事才刚刚开始。
在国内的动漫领域中,如今已不再是美漫、日漫的天下了。在电影院也能够看到大量中国原创的动画片上映,人们口中也会经常提到《熊出没》、《秦时明月》等本土动画作品。中国原创已经在市场中占据了一席之地。《秦时明月3D电影龙腾万里》的上映获得了超过6000万元的票房,《十万个冷笑话》在年末31日公映,也有着不俗的成绩,国产总动员系列《潜艇总动员》更是开创了“六一儿童档”档期。《熊出没》更是豪取2.48亿元,创造了中国国产动画突破2亿的票房记录。当然漫画界一样有着令人欣喜的成绩,《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》等中国漫画家原创的动画,在网上的点击率都已经破亿,并且拥有极高的人气。其中《尸兄》更是以30亿的点击率笑傲群雄。这几部漫画也已经正式动画化,都在火热连载中。中国动漫已经从单纯模仿做到了独立原创,并且打破了“动漫只是低龄喜好”的陈旧思路,拓展了作品的内容构思,努力做到扩大了自己的面向群体。国内动漫产业发展日渐迅猛,2011年我国动漫产业总产值为621.72亿元,2012年为759.94亿元。2013年中国动漫产业规模为870.85亿元,2014年总值超过1000亿元。2014年国内共有动漫企业4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人,年产值3000万元以上的动漫企业24家。动漫产业是21世纪国际朝阳产业,中国政府大力扶持动漫产业。动漫产业的日渐扩大需要更多相关的专业人才。当前动漫专业从业者的需求仍有巨大缺口。环球数码作为专业的动漫人才培训机构为国内输送着大量优秀的动画动漫人才。以影视动画全能班为例:在为期9个月培训中,学生将会系统的学习到商业动画动漫生产制作的整个流程,能够使学生在动漫领域的工作中应付自如。环球数码影视动画全能班的课程从美术基础到Maya、Zbrush、3D Max等专业软件的操作,再到名企实践,其课程体系的设置更符合商业动画制作的流程,在学习生活中学生的工作能力和专业能力也得到提高,为日后在动漫动画企业工作打下扎实的基础。同时,环球数码与众多动漫领域的知名企业都有着良好的合作关系,并会帮助学生在完成学业之后进入国内外知名动画动漫制作公司。在现今动漫产业已经得到政策支持下,假如能够解决了动漫人才缺乏这一问题后,那么中国动漫产业将会发展的更加成熟和完善。相信如果有更多的新鲜人才血液加入其中,那么肯定会迸发出新的火花。至此,相信中国在全球动漫动画领域中成为领军者也将不再是空谈。
在国内的动漫领域中,如今已不再是美漫、日漫的天下了。在电影院也能够看到大量中国原创的动画片上映,人们口中也会经常提到《熊出没》、《秦时明月》等本土动画作品。中国原创已经在市场中占据了一席之地。《秦时明月3D电影龙腾万里》的上映获得了超过6000万元的票房,《十万个冷笑话》在年末31日公映,也有着不俗的成绩,国产总动员系列《潜艇总动员》更是开创了“六一儿童档”档期。《熊出没》更是豪取2.48亿元,创造了中国国产动画突破2亿的票房记录。当然漫画界一样有着令人欣喜的成绩,《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》等中国漫画家原创的动画,在网上的点击率都已经破亿,并且拥有极高的人气。其中《尸兄》更是以30亿的点击率笑傲群雄。这几部漫画也已经正式动画化,都在火热连载中。中国动漫已经从单纯模仿做到了独立原创,并且打破了“动漫只是低龄喜好”的陈旧思路,拓展了作品的内容构思,努力做到扩大了自己的面向群体。国内动漫产业发展日渐迅猛,2011年我国动漫产业总产值为621.72亿元,2012年为759.94亿元。2013年中国动漫产业规模为870.85亿元,2014年总值超过1000亿元。2014年国内共有动漫企业4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人,年产值3000万元以上的动漫企业24家。动漫产业是21世纪国际朝阳产业,中国政府大力扶持动漫产业。动漫产业的日渐扩大需要更多相关的专业人才。当前动漫专业从业者的需求仍有巨大缺口。环球数码作为专业的动漫人才培训机构为国内输送着大量优秀的动画动漫人才。以影视动画全能班为例:在为期9个月培训中,学生将会系统的学习到商业动画动漫生产制作的整个流程,能够使学生在动漫领域的工作中应付自如。环球数码影视动画全能班的课程从美术基础到Maya、Zbrush、3D Max等专业软件的操作,再到名企实践,其课程体系的设置更符合商业动画制作的流程,在学习生活中学生的工作能力和专业能力也得到提高,为日后在动漫动画企业工作打下扎实的基础。同时,环球数码与众多动漫领域的知名企业都有着良好的合作关系,并会帮助学生在完成学业之后进入国内外知名动画动漫制作公司。在现今动漫产业已经得到政策支持下,假如能够解决了动漫人才缺乏这一问题后,那么中国动漫产业将会发展的更加成熟和完善。相信如果有更多的新鲜人才血液加入其中,那么肯定会迸发出新的火花。至此,相信中国在全球动漫动画领域中成为领军者也将不再是空谈。
二次元,是一个近两年来被流转的火热的字眼,随着动画《秦时明月》的热议,还是小说《全职高手》来带的CP现象,亦或者是《大圣归来》令人咋舌的动画电影票房纪录,这些都在像世人说明,二次元来了,这个和我们和所处的三次元完全不同的世界,充满了玄幻、宅趣、有爱和梦想,一个美好的次元。 由童石网络出品的中国首个移动端原创日更漫画平台——大角虫漫画,已经成为二次元漫画发展的主平台之一,《民工勇者》 ,《迷域行者》,《星纪元》,还有著名网文IP《全职高手》漫画版,都凭借本身优异的品质获得了大量点击和用户良好的口碑,被称为二次元热点现象。《民工勇者》:渣漫的魅力,打造最强脑洞派 与传统精美、华丽、繁复的漫画不同,《民工勇者》的画风只能用一个“渣”字概括,但这个看似粗制滥造的漫画,收到的欢迎却让人始料不及。 《民工勇者》自5月在大角虫漫画发布以来,就获得了大量用户的欢迎,发布不到一个月的时间里获得了超过1000万的点击量,微博、漫画吧等都大量讨论着相关话题。 漫画作者孙渣,在网络上人称水渣子、主席、懒癌,前两个看的出粉丝对他的喜欢和尊重,最后一个则体现了作者的拖稿病。不以画技征服别人,不用分镜走天下,是《民工勇者》的口号,与画风对应的是漫画本身异想天开的主题,正式隐藏在这些胡乱的笔触下的精彩闪光之处赢得了大量的读者。 颠覆了的奇幻世界,接地气的主角故事,就好像是隔壁邻居家的小孩,背上书包对正要下楼倒垃圾的你说,自己要去拯救世界。 你笑了笑对他说,那祝你好运,有好事情别忘了告诉我,一如鼓励他好好考试一般。 据童石网络内部消息,《民工勇者》真人影视剧已经开拍,我们很期待这部脑洞派漫画的真人版,会给我们带来什么样的精彩表现。《迷域行者》:最好的故事,可塑力最强的漫画IP 初月初七,一个在业内有名,却常常喜欢默默无闻的漫画团队,这是《迷域行者》漫画工作室给大家的第一印象。与大多数作者不同,七月初七极少做与漫画本身无关的工作,甚至连在微博都少有与粉丝互动的时候,工作、工作、工作、精益求精的工作,这在二次元漫画行业是少有的。正式这样的工作态度,换来《迷域行者》在大角虫漫画上大获好评! 《迷域行者》是大角虫真正意义上第一部做到日更的剧情漫画,也是画风可以媲美日漫的黑白漫画作品。作者在本部作品保持每日更新的情况下,展示出超强的创作实力,前在大角虫漫画人气一路高涨,稳居前三。 《迷域行者》除了在二次元粉丝中拥有超高人气之外,游戏市场也毫不吝啬的将目光关注在了它的身上,密室、孤岛、野人、鬼物,大逃杀式的窒息展开,出乎想象的剧情走向,错综复杂的人物猜测,这些都让作品有了改编为S级IP游戏和动画的潜力,这同时也是的大角虫漫画平台的潜力,生产优质IP的潜力。最强二次元全媒体产品《星纪元》 《星纪元》是童石网络从2013年开始打造的中国第一款动漫全媒体落地产品,在从事互联网行业之前,童石网络拥有超过20年动漫行业工作的经验,这也让童石拥有了大量行业资源。 《星纪元》的世界观设定由中国幻想小说界最高荣誉银河奖得主、中国原创虚拟奇幻大陆“九州”总设计之一遥控操刀,并邀请200多位文学作家、编剧、策划为《星纪元》创作故事,共同打造恢弘剧情。利用自己的过往资源优势,《星纪元》已经成为一个现象级的动漫IP,漫画、动画、游戏、周边、线下卡牌,全媒体全产业链的运营的《星纪元》让二次元的发展有的新的方向和划时代的意义。最强二次元全媒体产品《星纪元》 《星纪元》是童石网络从2013年开始打造的中国第一款动漫全媒体落地产品,在从事互联网行业之前,童石网络拥有超过20年动漫行业工作的经验,这也让童石拥有了大量行业资源。 《星纪元》的世界观设定由中国幻想小说界最高荣誉银河奖得主、中国原创虚拟奇幻大陆“九州”总设计之一遥控操刀,并邀请200多位文学作家、编剧、策划为《星纪元》创作故事,共同打造恢弘剧情。利用自己的过往资源优势,《星纪元》已经成为一个现象级的动漫IP,漫画、动画、游戏、周边、线下卡牌,全媒体全产业链的运营的《星纪元》让二次元的发展有的新的方向和划时代的意义。《全职高手》漫画版兴欣之火,可以燎原 童石网络在今年4月份正式宣传,拿下了起点S级IP小说《全职高手》的手游及漫画改编权,引起粉丝的欢呼和业界的关注。 作为起点中文网“年度最佳作品”、“年度游戏竞技之王”、“起点中文网作品盟主榜第一”三冠王,《全职高手》的总点击超过2200万, 得到了大批读者的追捧和热爱。 《全职高手》漫画版8月在上海光大会展中心CP16.5举行了盛大了人设抢先发布会,现场有超过5000名全职粉到场助阵,漫画介绍过后,叶修、苏沐橙、黄少天、喻文州、孙翔和张佳乐,6位《全职高手》人气角色由专业Coser还原演绎,逐一登场,一上台便迎来尖叫一片。 漫画版在还原原著的基础上,呈现出更加炫目完美的游戏打斗场景和紧张的电竞竞技的场面。让小说中丰富的人物与其鲜明的性格都能在漫画中得到最真实完善的还原,而队友之间的扶持、互助的温情作为激烈电竞生活中不可或缺的存在也将一一展现。 而《全职高手》手游目前也在细心研发之中,“玩法一定是创新的,小说原著中的经典桥段也会在手游上完整保留,玩家可以自由选择原著中自己喜欢的角色,为了荣耀而战!”童石网络负责人面对媒体提及。 童石网络作为国内最专业的二次元企业之一,在漫画、动画、游戏、真人影视剧全面开花,显示据童石网络强大的泛二次元产业开发运营能力,二次元对于年轻群体的影响日渐加重,这种曾今的亚文化正在慢慢走向主流,全产业链的运营必将是二次元的最终商业模式。
二次元,是一个近两年来被流转的火热的字眼,随着动画《秦时明月》的热议,还是小说《全职高手》来带的CP现象,亦或者是《大圣归来》令人咋舌的动画电影票房纪录,这些都在像世人说明,二次元来了,这个和我们和所处的三次元完全不同的世界,充满了玄幻、宅趣、有爱和梦想,一个美好的次元。 由童石网络出品的中国首个移动端原创日更漫画平台——大角虫漫画,已经成为二次元漫画发展的主平台之一,《民工勇者》 ,《迷域行者》,《星纪元》,还有著名网文IP《全职高手》漫画版,都凭借本身优异的品质获得了大量点击和用户良好的口碑,被称为二次元热点现象。《民工勇者》:渣漫的魅力,打造最强脑洞派 与传统精美、华丽、繁复的漫画不同,《民工勇者》的画风只能用一个“渣”字概括,但这个看似粗制滥造的漫画,收到的欢迎却让人始料不及。 《民工勇者》自5月在大角虫漫画发布以来,就获得了大量用户的欢迎,发布不到一个月的时间里获得了超过1000万的点击量,微博、漫画吧等都大量讨论着相关话题。 漫画作者孙渣,在网络上人称水渣子、主席、懒癌,前两个看的出粉丝对他的喜欢和尊重,最后一个则体现了作者的拖稿病。不以画技征服别人,不用分镜走天下,是《民工勇者》的口号,与画风对应的是漫画本身异想天开的主题,正式隐藏在这些胡乱的笔触下的精彩闪光之处赢得了大量的读者。 颠覆了的奇幻世界,接地气的主角故事,就好像是隔壁邻居家的小孩,背上书包对正要下楼倒垃圾的你说,自己要去拯救世界。 你笑了笑对他说,那祝你好运,有好事情别忘了告诉我,一如鼓励他好好考试一般。 据童石网络内部消息,《民工勇者》真人影视剧已经开拍,我们很期待这部脑洞派漫画的真人版,会给我们带来什么样的精彩表现。《迷域行者》:最好的故事,可塑力最强的漫画IP 初月初七,一个在业内有名,却常常喜欢默默无闻的漫画团队,这是《迷域行者》漫画工作室给大家的第一印象。与大多数作者不同,七月初七极少做与漫画本身无关的工作,甚至连在微博都少有与粉丝互动的时候,工作、工作、工作、精益求精的工作,这在二次元漫画行业是少有的。正式这样的工作态度,换来《迷域行者》在大角虫漫画上大获好评! 《迷域行者》是大角虫真正意义上第一部做到日更的剧情漫画,也是画风可以媲美日漫的黑白漫画作品。作者在本部作品保持每日更新的情况下,展示出超强的创作实力,前在大角虫漫画人气一路高涨,稳居前三。 《迷域行者》除了在二次元粉丝中拥有超高人气之外,游戏市场也毫不吝啬的将目光关注在了它的身上,密室、孤岛、野人、鬼物,大逃杀式的窒息展开,出乎想象的剧情走向,错综复杂的人物猜测,这些都让作品有了改编为S级IP游戏和动画的潜力,这同时也是的大角虫漫画平台的潜力,生产优质IP的潜力。最强二次元全媒体产品《星纪元》 《星纪元》是童石网络从2013年开始打造的中国第一款动漫全媒体落地产品,在从事互联网行业之前,童石网络拥有超过20年动漫行业工作的经验,这也让童石拥有了大量行业资源。 《星纪元》的世界观设定由中国幻想小说界最高荣誉银河奖得主、中国原创虚拟奇幻大陆“九州”总设计之一遥控操刀,并邀请200多位文学作家、编剧、策划为《星纪元》创作故事,共同打造恢弘剧情。利用自己的过往资源优势,《星纪元》已经成为一个现象级的动漫IP,漫画、动画、游戏、周边、线下卡牌,全媒体全产业链的运营的《星纪元》让二次元的发展有的新的方向和划时代的意义。最强二次元全媒体产品《星纪元》 《星纪元》是童石网络从2013年开始打造的中国第一款动漫全媒体落地产品,在从事互联网行业之前,童石网络拥有超过20年动漫行业工作的经验,这也让童石拥有了大量行业资源。 《星纪元》的世界观设定由中国幻想小说界最高荣誉银河奖得主、中国原创虚拟奇幻大陆“九州”总设计之一遥控操刀,并邀请200多位文学作家、编剧、策划为《星纪元》创作故事,共同打造恢弘剧情。利用自己的过往资源优势,《星纪元》已经成为一个现象级的动漫IP,漫画、动画、游戏、周边、线下卡牌,全媒体全产业链的运营的《星纪元》让二次元的发展有的新的方向和划时代的意义。《全职高手》漫画版兴欣之火,可以燎原 童石网络在今年4月份正式宣传,拿下了起点S级IP小说《全职高手》的手游及漫画改编权,引起粉丝的欢呼和业界的关注。 作为起点中文网“年度最佳作品”、“年度游戏竞技之王”、“起点中文网作品盟主榜第一”三冠王,《全职高手》的总点击超过2200万, 得到了大批读者的追捧和热爱。 《全职高手》漫画版8月在上海光大会展中心CP16.5举行了盛大了人设抢先发布会,现场有超过5000名全职粉到场助阵,漫画介绍过后,叶修、苏沐橙、黄少天、喻文州、孙翔和张佳乐,6位《全职高手》人气角色由专业Coser还原演绎,逐一登场,一上台便迎来尖叫一片。 漫画版在还原原著的基础上,呈现出更加炫目完美的游戏打斗场景和紧张的电竞竞技的场面。让小说中丰富的人物与其鲜明的性格都能在漫画中得到最真实完善的还原,而队友之间的扶持、互助的温情作为激烈电竞生活中不可或缺的存在也将一一展现。 而《全职高手》手游目前也在细心研发之中,“玩法一定是创新的,小说原著中的经典桥段也会在手游上完整保留,玩家可以自由选择原著中自己喜欢的角色,为了荣耀而战!”童石网络负责人面对媒体提及。 童石网络作为国内最专业的二次元企业之一,在漫画、动画、游戏、真人影视剧全面开花,显示据童石网络强大的泛二次元产业开发运营能力,二次元对于年轻群体的影响日渐加重,这种曾今的亚文化正在慢慢走向主流,全产业链的运营必将是二次元的最终商业模式。
当前热映的《西游记之大圣归来》以不断创出新高的数字,刷新国产动画电影票房纪录时,上海国际电影节无疑是感到欣慰的。借助电影节的平台,《大圣归来》在正式上映前的一个月就在看片会上获得媒体交口称赞,还成为上海电影节传媒大奖设立12年以来惟一入围的动画电影。这部动画电影有着与众不同的魔幻风格,剧情、人物在颠覆中兼具情怀,终被业内业外推举为一部提振信心的扛鼎之作。电影与大众之间是讲究眼缘的,如何让观众知晓、如何让人们走进影院并发自内心去喜爱……《大圣归来》结缘的做法和启示值得分享。在《大圣归来》出现前,来自好莱坞的《功夫熊猫2》曾以6.17亿元的票房,保持着中国市场动画电影的票房纪录。这期间,中国动画电影人作过一次次努力和尝试,从《魁拔》到《兔侠传奇》,从《秦时明月之龙腾万里》到《藏獒多吉》……其中也不乏诚心之作,但市场反应总是平平。对于已经相对市场化的电影市场来说,票房成绩会直接影响上游环节。首先,它会影响到投资人的信心和投资行为。因此,在励志片、爱情片、惊悚片大量出现、迅速回本的片源市场里,动画电影似乎成为一个“被冷落的孩子”,蹲守在自己的空间里默默修炼。“这次我们之所以选择西游记这部小说作为电影原始素材,是由于它是一个路人皆知的故事。只要有人开始做这个题材,就容易获得关注。如果作品还不错,就容易有好口碑。”《大圣归来》出品人、高路动画CEO路伟说。《大圣归来》的导演田晓鹏也钟情于西游记这个“大家都知道,不用去宣传”的题材,站在巨人的肩膀上起跑。而他对西游记还有另一段情结。今年40岁的他,曾在1997年担任大型国产动画片《西游记》的创作,并且独立负责了其中4集的生产监制。每当“白龙马,蹄儿朝西”的主题曲响起,他心中都有一种说不出的感怀。正是这种情结支持着他的创作。从美猴王的形象设计,到大圣与小唐僧的人物关系,再到角色对白的细细打磨,8年时间打造的《大圣归来》,终于给人带来耳目一新的立体感。而对于特效元素的使用,田晓鹏认为,技术需要依附于扎实的内容才能开花结果,因此“好不好看主要还在于创意和设计”。《大圣归来》的上映档期是今年的暑期档。这其实需要面临非常大的挑战。在这个档期,同期影片非常多,优秀影片也非常多。如何在这种环境中突围,除了内容本身过硬之外,还有一些方法可以总结。首先,《大圣归来》能够获得市场认可,同时获得好票房和好口碑,离不开广大观众的眼光。上映后,这部影片独创性地重新定义了一个名词——自来水。所谓自来水,是指观影后体验非常好,自发自愿在微博、微信朋友圈等互联网、移动互联网社交平台上点赞、发声,主动做“水军”、做好口碑推广的人群。无论是市场票房还是传播口碑,热心的观众和互联网用户共同创造了一个又一个奇迹。其次,《大圣归来》有支具有不同背景的联合出品方队伍。他们从各自擅长的领域出发,助力影片推广。以微影时代为例,他们借助微信电影票平台,将内容营销和渠道影响结合在一起。“我们对《大圣归来》有一个非常清楚的认识。这是一部合家欢电影,是一部上至70岁老人,下至6岁的小朋友都可以看的电影。所以我们一开始的精力投入,是全年龄段覆盖。”微影时代副总裁杨丹告诉记者。在宣传经费紧张,预算也不那么充裕的情况下,营销团队灵思传奇提出了“深度拆机”的概念。这其实是IT行业使用的一个词,是指通过深度分析影片亮点,先寻找到深度体验用户,在这个人群中点映、试映。事实表明,这些深度体验用户成为“自来水”中最初推出观影口碑的一群人。“有了一些口碑的基础后,我们又做了《大圣归来》周末观众点映场,层层递推,前期口碑又得到了进一步释放。”杨丹说,当好的内容遇上了互联网,呈现的爆发力是他们之前没有想到的。一部《大圣归来》,让许多人摘掉对动画电影的有色眼镜,更让国产动画人的信心凝聚在一起。如同田晓鹏所言,影片第一部的理念是结缘,未来第二部要解决的问题是信仰。《大圣归来》带给国产动画电影的启示还在继续。
当前热映的《西游记之大圣归来》以不断创出新高的数字,刷新国产动画电影票房纪录时,上海国际电影节无疑是感到欣慰的。借助电影节的平台,《大圣归来》在正式上映前的一个月就在看片会上获得媒体交口称赞,还成为上海电影节传媒大奖设立12年以来惟一入围的动画电影。这部动画电影有着与众不同的魔幻风格,剧情、人物在颠覆中兼具情怀,终被业内业外推举为一部提振信心的扛鼎之作。电影与大众之间是讲究眼缘的,如何让观众知晓、如何让人们走进影院并发自内心去喜爱……《大圣归来》结缘的做法和启示值得分享。在《大圣归来》出现前,来自好莱坞的《功夫熊猫2》曾以6.17亿元的票房,保持着中国市场动画电影的票房纪录。这期间,中国动画电影人作过一次次努力和尝试,从《魁拔》到《兔侠传奇》,从《秦时明月之龙腾万里》到《藏獒多吉》……其中也不乏诚心之作,但市场反应总是平平。对于已经相对市场化的电影市场来说,票房成绩会直接影响上游环节。首先,它会影响到投资人的信心和投资行为。因此,在励志片、爱情片、惊悚片大量出现、迅速回本的片源市场里,动画电影似乎成为一个“被冷落的孩子”,蹲守在自己的空间里默默修炼。“这次我们之所以选择西游记这部小说作为电影原始素材,是由于它是一个路人皆知的故事。只要有人开始做这个题材,就容易获得关注。如果作品还不错,就容易有好口碑。”《大圣归来》出品人、高路动画CEO路伟说。《大圣归来》的导演田晓鹏也钟情于西游记这个“大家都知道,不用去宣传”的题材,站在巨人的肩膀上起跑。而他对西游记还有另一段情结。今年40岁的他,曾在1997年担任大型国产动画片《西游记》的创作,并且独立负责了其中4集的生产监制。每当“白龙马,蹄儿朝西”的主题曲响起,他心中都有一种说不出的感怀。正是这种情结支持着他的创作。从美猴王的形象设计,到大圣与小唐僧的人物关系,再到角色对白的细细打磨,8年时间打造的《大圣归来》,终于给人带来耳目一新的立体感。而对于特效元素的使用,田晓鹏认为,技术需要依附于扎实的内容才能开花结果,因此“好不好看主要还在于创意和设计”。《大圣归来》的上映档期是今年的暑期档。这其实需要面临非常大的挑战。在这个档期,同期影片非常多,优秀影片也非常多。如何在这种环境中突围,除了内容本身过硬之外,还有一些方法可以总结。首先,《大圣归来》能够获得市场认可,同时获得好票房和好口碑,离不开广大观众的眼光。上映后,这部影片独创性地重新定义了一个名词——自来水。所谓自来水,是指观影后体验非常好,自发自愿在微博、微信朋友圈等互联网、移动互联网社交平台上点赞、发声,主动做“水军”、做好口碑推广的人群。无论是市场票房还是传播口碑,热心的观众和互联网用户共同创造了一个又一个奇迹。其次,《大圣归来》有支具有不同背景的联合出品方队伍。他们从各自擅长的领域出发,助力影片推广。以微影时代为例,他们借助微信电影票平台,将内容营销和渠道影响结合在一起。“我们对《大圣归来》有一个非常清楚的认识。这是一部合家欢电影,是一部上至70岁老人,下至6岁的小朋友都可以看的电影。所以我们一开始的精力投入,是全年龄段覆盖。”微影时代副总裁杨丹告诉记者。在宣传经费紧张,预算也不那么充裕的情况下,营销团队灵思传奇提出了“深度拆机”的概念。这其实是IT行业使用的一个词,是指通过深度分析影片亮点,先寻找到深度体验用户,在这个人群中点映、试映。事实表明,这些深度体验用户成为“自来水”中最初推出观影口碑的一群人。“有了一些口碑的基础后,我们又做了《大圣归来》周末观众点映场,层层递推,前期口碑又得到了进一步释放。”杨丹说,当好的内容遇上了互联网,呈现的爆发力是他们之前没有想到的。一部《大圣归来》,让许多人摘掉对动画电影的有色眼镜,更让国产动画人的信心凝聚在一起。如同田晓鹏所言,影片第一部的理念是结缘,未来第二部要解决的问题是信仰。《大圣归来》带给国产动画电影的启示还在继续。
2015年注定是国产动画电影腾飞之年。年初,《十万个冷笑话》上映,成为元旦档黑马;《西游记之大圣归来》在暑期档口碑票房双丰收。这两部动画电影都打破了以往国产动画电影“低幼化”的格局,全面主打成年人市场。2016年元旦即将公映的《小门神》,也延续了《大圣归来》走红的两大因素:成年化动画和取材于中国传统故事,因此颇被业界看好能接棒《大圣归来》,成为国产动画电影发展的另一道标杆。《小门神》仅制作费就达7000万元,总投资过亿元,也是国内投资最多的动画电影。与此同时,国产动画电影的局势也有所改变,《小门神》和阿里影业的合作,也多少改变了动画公司以前势单力薄的局面。在动画界人士看来,《大圣归来》的成功对行业是一个利好,不仅让从业者有了信心,也令投资方和商业院线改变对国产动画电影的偏见,“这将形成一个良性循环”。可以预见,2016年的国产动画电影将能打开一片新天地。变化从“低幼化”到“全年龄”上半年的国产动画电影票房还“惨不忍睹”。当时共计16部国产动画电影票房总和还不及《哆啦A梦:伴我同行》《超能陆战队》两部之和。到了暑期,一部《大圣归来》以9.5亿元的票房与8.4分的豆瓣评分,取得市场与口碑的双丰收。从票房数字来看,国产动画电影呈爆发之势,截至11月底,国产动画电影票房超20亿元,和过去几年国产动画电影市场成绩比较,国产动画电影取得很大进步,尤其在和好莱坞动画的角逐中,国产动画竞争实力明显增强。对此,影评人朱炫23日受访时认为,《大圣归来》功不可没。在朱炫看来,该片的成功,可以与张艺谋十多年前的《英雄》相提并论。“《英雄》告诉我们,可以去电影院看国产片了。而《大圣归来》也给中国观众一个信号,国产动画电影也是值得到电影院去看的。”《大圣归来》也让观众和影院重塑对国产动画电影的信心。之后上映的《黑猫警长》和《疯了!桂宝》首日排片量均超过全国总排片场次的10%——这样高的比例在以往国产动画电影中几乎见不到。资本也发现了这个市场的契机。就在《大圣归来》上映的第3天,光线传媒发布公告宣布投资《大圣归来》制作团队。10月底,光线传媒宣布成立彩条屋影业动漫集团,布局动画片领域,制作《大鱼·海棠》《大圣闹天宫》《深海》《哪吒降世》《姜子牙》《凤凰》《秦时明月》组成“国漫风”阵容,备受关注的《大鱼·海棠》也宣布将在明年上映。事实上,回首国产动画电影的发展我们不难发现,《喜洋洋与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式,只要孩子喜欢,就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容,“低幼化”的定位已成国产动画电影致命缺陷。从《大圣归来》开始,制作方对国产动画电影定位的认知也被逐步改变。以往认为儿童市场“好赚”,其实动画电影的真正“金矿”恰好是在成人观众。动画从业者也渐渐意识到这个问题。元旦上映的《小门神》,从观影人群上来看,是类似好莱坞电影的合家欢动画。包括此前被认为人设和故事较幼稚的《熊出没》系列,在2016年1月16日上映的新一部《熊出没之熊心归来》中也进行了转型,除延续前两部好莱坞式的叙事模式外,在剧情架构、情感表达和内容设置上,将更加贴近成年人。分析现代视角演绎传统题材多年不温不火的国产动画电影,有大幅进步的趋势。但好莱坞动画片也越来越重视中国市场,甚至会专门为中国观众量身定做动画片。中美合拍的《功夫熊猫3》就是典型。在好莱坞,一部动画电影从启动到上映,制作时间平均长达4年。奥飞多屏总经理徐杨斌透露,好莱坞动画电影中调研是不可忽略的环节,他举例,《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗,会派人专门飞到中国来了解中国人的婚俗传统。而制作严谨这个特点,在国产动画电影中也越来越明显。国产动画电影《小门神》为学习好莱坞经验,导演王微和影片制片人于洲等核心团队成员,曾先后多次前往美国。在写剧本前,王微曾特意在江浙生活过一段时间。为营造出最逼真的电影画面,团队还组织创作人员去江南小镇采风,去过南浔、同里、周庄,感受古镇的风土人情,记录当地的小桥流水和房屋建筑。他们在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒,大家觉得这棵柳树不错,动画设计师就把柳树画下来,放在电影里老字号的门前了。“艺术需要天马行空,但创作还是要有依据的。”王微23日在苏州首映礼上对记者表示。影片讲述了关于“改变和有勇气面对改变”的故事,故事里,由于人间不再关注仙界,门神郁垒和其他神仙一样,也面临了下岗危机。门神郁垒决定去人间,做一番惊天动地的事情,证明门神的价值。在作家马伯庸看来,可能今天90%的中国人已经远离了中国传统文化的精髓,“《小门神》拍得很用心,制作背后能看到主创的文化底蕴。”朱炫认为,《小门神》从制作角度看有着浓郁的好莱坞风格,但细看又有我们熟知的本土元素,“这也印证了导演所说的传统与现代的融合。‘现代’代表的是西方先进的动画技巧,但该片有着本土化的壳,像馄饨、年画都是与我们的生活息息相关的。两者的融合或许是我们可以借鉴的。毕竟‘巨龙’、‘骑士’不属于中国人。”
2015年注定是国产动画电影腾飞之年。年初,《十万个冷笑话》上映,成为元旦档黑马;《西游记之大圣归来》在暑期档口碑票房双丰收。这两部动画电影都打破了以往国产动画电影“低幼化”的格局,全面主打成年人市场。2016年元旦即将公映的《小门神》,也延续了《大圣归来》走红的两大因素:成年化动画和取材于中国传统故事,因此颇被业界看好能接棒《大圣归来》,成为国产动画电影发展的另一道标杆。《小门神》仅制作费就达7000万元,总投资过亿元,也是国内投资最多的动画电影。与此同时,国产动画电影的局势也有所改变,《小门神》和阿里影业的合作,也多少改变了动画公司以前势单力薄的局面。在动画界人士看来,《大圣归来》的成功对行业是一个利好,不仅让从业者有了信心,也令投资方和商业院线改变对国产动画电影的偏见,“这将形成一个良性循环”。可以预见,2016年的国产动画电影将能打开一片新天地。变化从“低幼化”到“全年龄”上半年的国产动画电影票房还“惨不忍睹”。当时共计16部国产动画电影票房总和还不及《哆啦A梦:伴我同行》《超能陆战队》两部之和。到了暑期,一部《大圣归来》以9.5亿元的票房与8.4分的豆瓣评分,取得市场与口碑的双丰收。从票房数字来看,国产动画电影呈爆发之势,截至11月底,国产动画电影票房超20亿元,和过去几年国产动画电影市场成绩比较,国产动画电影取得很大进步,尤其在和好莱坞动画的角逐中,国产动画竞争实力明显增强。对此,影评人朱炫23日受访时认为,《大圣归来》功不可没。在朱炫看来,该片的成功,可以与张艺谋十多年前的《英雄》相提并论。“《英雄》告诉我们,可以去电影院看国产片了。而《大圣归来》也给中国观众一个信号,国产动画电影也是值得到电影院去看的。”《大圣归来》也让观众和影院重塑对国产动画电影的信心。之后上映的《黑猫警长》和《疯了!桂宝》首日排片量均超过全国总排片场次的10%——这样高的比例在以往国产动画电影中几乎见不到。资本也发现了这个市场的契机。就在《大圣归来》上映的第3天,光线传媒发布公告宣布投资《大圣归来》制作团队。10月底,光线传媒宣布成立彩条屋影业动漫集团,布局动画片领域,制作《大鱼·海棠》《大圣闹天宫》《深海》《哪吒降世》《姜子牙》《凤凰》《秦时明月》组成“国漫风”阵容,备受关注的《大鱼·海棠》也宣布将在明年上映。事实上,回首国产动画电影的发展我们不难发现,《喜洋洋与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式,只要孩子喜欢,就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容,“低幼化”的定位已成国产动画电影致命缺陷。从《大圣归来》开始,制作方对国产动画电影定位的认知也被逐步改变。以往认为儿童市场“好赚”,其实动画电影的真正“金矿”恰好是在成人观众。动画从业者也渐渐意识到这个问题。元旦上映的《小门神》,从观影人群上来看,是类似好莱坞电影的合家欢动画。包括此前被认为人设和故事较幼稚的《熊出没》系列,在2016年1月16日上映的新一部《熊出没之熊心归来》中也进行了转型,除延续前两部好莱坞式的叙事模式外,在剧情架构、情感表达和内容设置上,将更加贴近成年人。分析现代视角演绎传统题材多年不温不火的国产动画电影,有大幅进步的趋势。但好莱坞动画片也越来越重视中国市场,甚至会专门为中国观众量身定做动画片。中美合拍的《功夫熊猫3》就是典型。在好莱坞,一部动画电影从启动到上映,制作时间平均长达4年。奥飞多屏总经理徐杨斌透露,好莱坞动画电影中调研是不可忽略的环节,他举例,《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗,会派人专门飞到中国来了解中国人的婚俗传统。而制作严谨这个特点,在国产动画电影中也越来越明显。国产动画电影《小门神》为学习好莱坞经验,导演王微和影片制片人于洲等核心团队成员,曾先后多次前往美国。在写剧本前,王微曾特意在江浙生活过一段时间。为营造出最逼真的电影画面,团队还组织创作人员去江南小镇采风,去过南浔、同里、周庄,感受古镇的风土人情,记录当地的小桥流水和房屋建筑。他们在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒,大家觉得这棵柳树不错,动画设计师就把柳树画下来,放在电影里老字号的门前了。“艺术需要天马行空,但创作还是要有依据的。”王微23日在苏州首映礼上对记者表示。影片讲述了关于“改变和有勇气面对改变”的故事,故事里,由于人间不再关注仙界,门神郁垒和其他神仙一样,也面临了下岗危机。门神郁垒决定去人间,做一番惊天动地的事情,证明门神的价值。在作家马伯庸看来,可能今天90%的中国人已经远离了中国传统文化的精髓,“《小门神》拍得很用心,制作背后能看到主创的文化底蕴。”朱炫认为,《小门神》从制作角度看有着浓郁的好莱坞风格,但细看又有我们熟知的本土元素,“这也印证了导演所说的传统与现代的融合。‘现代’代表的是西方先进的动画技巧,但该片有着本土化的壳,像馄饨、年画都是与我们的生活息息相关的。两者的融合或许是我们可以借鉴的。毕竟‘巨龙’、‘骑士’不属于中国人。”
近日,《秦时明月大电影之龙腾万里》女主角终于在万众瞩目下揭开神秘面纱,亮丽造型一经公布,立刻引来粉丝们的高度关注!究竟这次的女主角是沿用TV版中的人气角色,还是首度登场的全新人物?就让我们来一睹《秦时明月》大电影女主角的真容吧! 串串银饰的头巾、华丽的衣饰纹样,透出浓浓的异域风情;一身利落的紧身短打,英姿飒爽的单马尾,给人干净率真的感觉;不过在这双美丽深邃的黑色眼眸之后,住着怎样的一个“妹纸”呢,且来听听《秦时明月》首席角色设计师金蕾是怎么说的!问:在《秦时明月》大电影的前期创作中,沈导对女主角的具体设计要求是什么?说说导演心目中的女主角和你所理解的女主角。答:导演希望女主角是一个善良坚强,又不失可爱清纯的异族少女。她带着强烈的神秘感,出现在天明与少羽的面前,将他们引入整个事件的核心……在我的理解中,这个角色与过往所设计的众多角色,最大的不同就在于她率真直接的个性。同样是《秦时明月》故事中重要的女性角色,月儿虽然是聪明可爱,但因为国破家亡的遭遇总给人淡淡的哀伤感;石兰则是清丽果敢,然而她的言谈举止却往往要比自己的实际年龄显得沉静内敛得多。而这次大电影中,大家会看到一个爽朗阳光,具有感染力的女孩子。问:设计的灵感来源,设计理念是什么?答:灵感来源于古代传说中的美丽执着的女子,比如精卫,虽然明知道自己的力量渺小微薄,但仍然认定自己的信念一往无前。即使是柔弱的肩膀也能够支撑起理想的天空,这就是大电影女主角的写照。问:觉得女主角的这个造型特色在哪里,这些特点在设计里有没有什么特别的用意?设计中你最喜欢的设计点是哪个?答:造型特色在于不是那么的女性化,而是带着一点点假小子的感觉,比如紧身衣、短裙、肩胛的设计,以及简单利落的大麻花辫,都是为了更多的凸显出她阳光、坚强的一面。女主角整体的设计都力求达到简洁清爽的视觉效果,但也不希望整个设计给人太寡淡的感觉,于是在头饰和细节的设计上特别下了一些功夫。最喜欢的设计点就是女主角挂满银饰的头巾,个人觉得这应该是设计中最有特色,最显眼的一抹亮色。问:设计过程中有么有遇到什么难点,是如何么解决的?答:难点在于衣料的清凉程度,要兼顾女性的柔美感,又要干练便于行动,适合特殊的场景和自然条件的需要。最后在裙摆处采取了半透明纱与硬质布料的混搭设计。看到这里,大家是不是对大电影女主角有了大致的了解了呢?是否符合你心目中那个秦时“女神”的形象呢?更多大电影揭秘即将陆续发布,敬请期待!
近日,《秦时明月大电影之龙腾万里》女主角终于在万众瞩目下揭开神秘面纱,亮丽造型一经公布,立刻引来粉丝们的高度关注!究竟这次的女主角是沿用TV版中的人气角色,还是首度登场的全新人物?就让我们来一睹《秦时明月》大电影女主角的真容吧! 串串银饰的头巾、华丽的衣饰纹样,透出浓浓的异域风情;一身利落的紧身短打,英姿飒爽的单马尾,给人干净率真的感觉;不过在这双美丽深邃的黑色眼眸之后,住着怎样的一个“妹纸”呢,且来听听《秦时明月》首席角色设计师金蕾是怎么说的!问:在《秦时明月》大电影的前期创作中,沈导对女主角的具体设计要求是什么?说说导演心目中的女主角和你所理解的女主角。答:导演希望女主角是一个善良坚强,又不失可爱清纯的异族少女。她带着强烈的神秘感,出现在天明与少羽的面前,将他们引入整个事件的核心……在我的理解中,这个角色与过往所设计的众多角色,最大的不同就在于她率真直接的个性。同样是《秦时明月》故事中重要的女性角色,月儿虽然是聪明可爱,但因为国破家亡的遭遇总给人淡淡的哀伤感;石兰则是清丽果敢,然而她的言谈举止却往往要比自己的实际年龄显得沉静内敛得多。而这次大电影中,大家会看到一个爽朗阳光,具有感染力的女孩子。问:设计的灵感来源,设计理念是什么?答:灵感来源于古代传说中的美丽执着的女子,比如精卫,虽然明知道自己的力量渺小微薄,但仍然认定自己的信念一往无前。即使是柔弱的肩膀也能够支撑起理想的天空,这就是大电影女主角的写照。问:觉得女主角的这个造型特色在哪里,这些特点在设计里有没有什么特别的用意?设计中你最喜欢的设计点是哪个?答:造型特色在于不是那么的女性化,而是带着一点点假小子的感觉,比如紧身衣、短裙、肩胛的设计,以及简单利落的大麻花辫,都是为了更多的凸显出她阳光、坚强的一面。女主角整体的设计都力求达到简洁清爽的视觉效果,但也不希望整个设计给人太寡淡的感觉,于是在头饰和细节的设计上特别下了一些功夫。最喜欢的设计点就是女主角挂满银饰的头巾,个人觉得这应该是设计中最有特色,最显眼的一抹亮色。问:设计过程中有么有遇到什么难点,是如何么解决的?答:难点在于衣料的清凉程度,要兼顾女性的柔美感,又要干练便于行动,适合特殊的场景和自然条件的需要。最后在裙摆处采取了半透明纱与硬质布料的混搭设计。看到这里,大家是不是对大电影女主角有了大致的了解了呢?是否符合你心目中那个秦时“女神”的形象呢?更多大电影揭秘即将陆续发布,敬请期待!
迎着夕阳大步朝前,这一次的冒险,他又将面临怎样的考验呢?虽然前路茫茫、无法预估,但天明总是带着他一贯乐天开朗又自信的笑容,面对一切艰难险阻。本月《秦时明月》为您隆重献上我们永远的男一号——天明小朋友! 随着大电影参演角色的陆续亮相,以及神秘女主角慢慢浮出水面,不少秦迷都在猜测,这次《秦时明月》大电影的故事到底会讲什么呢?在这里小编不防先给大家透露一下。大电影中,我们将为你揭开,在黄羊川摆脱300秦兵追杀之前,天明是如何与盖聂初次相遇的,而穿插其中的,那又将是另一个耐人寻味的故事了。至于为什么会出现新的女主角,又是怎么和西域扯上的关系?敬请期待即将公布的大电影女主角设定访谈吧!
迎着夕阳大步朝前,这一次的冒险,他又将面临怎样的考验呢?虽然前路茫茫、无法预估,但天明总是带着他一贯乐天开朗又自信的笑容,面对一切艰难险阻。本月《秦时明月》为您隆重献上我们永远的男一号——天明小朋友! 随着大电影参演角色的陆续亮相,以及神秘女主角慢慢浮出水面,不少秦迷都在猜测,这次《秦时明月》大电影的故事到底会讲什么呢?在这里小编不防先给大家透露一下。大电影中,我们将为你揭开,在黄羊川摆脱300秦兵追杀之前,天明是如何与盖聂初次相遇的,而穿插其中的,那又将是另一个耐人寻味的故事了。至于为什么会出现新的女主角,又是怎么和西域扯上的关系?敬请期待即将公布的大电影女主角设定访谈吧!