不知道从什么时候开始，现象级这个词成为了一个非常流行的词汇，随着时代的蓬勃发展，现代汉语的词汇库越来越丰富，涌现出了大量的流行词，但是有趣的是，现象级这个词一直持续流行了多年，而且被广泛应用在各个领域，甚至和“潜规则”等词汇一样成为了经典。就动漫领域而言，无论过去还是现在都出现了大量的现象级动漫作品，那么这些作品有何特征和影响？现象级动漫可以拯救国产动漫么？ 什么是现象级？现象级这个词虽然现在非常火爆，但是关于这个词的具体含义，一直都是众说纷纭，争论不休。最早这个词和罗纳尔多有关，“现象级-球员”的称号最初出现在巴西足球天王罗纳尔多登陆亚平宁之后，意大利的球迷赠给他的称号。而在互联网产品领域，现象级则和网络迷因等突然爆红然后迅速黯淡下去等词汇联系在一起，互联网领域的现象级产品指的是在短时间内突然爆红而被众所周知和使用，但却难以维持长期发展的互联网或移动互联网产品，“现象级”这个词主要是形容一种反常规的形态。最初的现象级产品大都认为是偷菜游戏，一时间风靡全世界，但没过太久就销声匿迹了。移动互联网兴起之后陆续出现过如你画我猜、疯狂猜图、魔漫相机等短时间内借助社交网络和媒体突然崛起的app，但在更短的时间内就会被遗忘，并在崛起的期间引起了争议和关注甚至模仿和抄袭。在游戏领域最具代表性的现象级产品当然就是去年大热门游戏《flappy bird》，该作出现后引发了无尽的讨论，但是很快这款游戏就被大众忘掉了。由此可见，要定义现象级是非常困难的事情，不过大体上来说，那些非常热门然后引发了广泛讨论并且影响到了圈子之外更广泛领域的事物都称得上是现象级，而无论是转瞬即逝还是长久存在，都和现象级的本质没有太大关系，因此从这个意义上来说，《flappy bird》和GTA5都是现象级游戏，只不过后者这个“现象”持续得要更久更深远。日本的现象级动漫日本动漫业历经发展多年，在全球处于领先地位，诞生的经典作品数不胜数，要统计并且定义哪些游戏是现象级动漫简直就是一件不可能的事情，例如富坚义博的《全职猎人》这部作品虽然在动漫圈非常火爆，但是圈子之外的人对这部作品知之甚少，而《LoveLive!》这部萌系作品本来相对而言没那么大众，结果因为下跪事件等一些奇怪的事情变得众所周知，很多动漫圈子之外的人都知道了这部作品，因此如果你要是说《LoveLive!》不是现象级动漫，估计这部作品的粉丝都能用口水淹死你。不过综合来看，虽然对于近年某些日本动漫到底是否属于现象级作品还存在很多争论，但是过去很多改变了时代的经典作品都是现象级动漫，这方面基本上没啥争议。例如《七龙珠》和《圣斗士星矢》，再比如说《哆啦A梦》，这些作品在日本之外也影响深远，并且哆啦A梦更成为了代表日本的形象大使，前不久3D动画《哆啦A梦 伴我同行》在国内上映，票房收入非常高，在华公映11天后，票房收入突破90亿日元(约合4.5亿人民币），超过在日本国内的票房收入。由此可见现象级动漫的影响力和吸金能力之可怕。现象级作品的最大特征在于广泛的话题效应，日本每年诞生的经典动漫作品并不少，但是其中很多都无法成为现象级作品，例如《希德尼亚骑士》和《辉夜姬物语》都有着很高水准，但是前者的受众群体肯定没《海贼王》那么多，后者的风格本来就曲高和寡，不是面对大众的作品，就像侯孝贤的《聂隐娘》一样。日本产生的现象级动漫作品是全球最多的，即便是美国也远远不如，美国的动漫主要是漫威和DC两家，虽然产生了很多经典角色和相关动漫，但是近些年来很难再出现新的现象级动漫作品了。日本则不然，在《七龙珠》和《圣斗士星矢》之前就有《高达》问世，并且影响力一直延续了这么多年，直到现在还有新作推出，而且新作推出后总能引发很多关注和讨论，这种影响力远非其他作品可比。再如90年代出现的划时代级别的《新世纪福音战士》，简称EVA，这部作品已经堪称是现象级中的现象级动漫，几乎是改变了整个日本动漫业，经历过那个年代的人都能记得EVA形成的那种狂潮，在那个疯狂的年代，几乎是所有人都在谈论EVA，如果你连EVA都不知道，完全就是落伍或者OUT了，即便你看不懂EVA，也不能表现出来，不然别人会觉得你实在是老旧迂腐古板，说句不客气的话，EVA在那个时代简直就是一种宗教信仰，一如今日的大《LoveLive!》神教。这些现象级动漫作品在创造了巨大的影响力之后，都是打造了一个长盛不衰的产业，《火影忍者》之所以一直拖了这么多年才完结，是因为一旦完结后很多依赖《火影忍者》的动漫作品及庞大周边产物等商品为生的人都要失业，别的不谈，国内很多书商靠那些《火影忍者》和《海贼王》的山寨书籍赚得盘满钵满就足以说明这些产业养活了多少人，创造了多少财富。《七龙珠》也是类似案例，鸟山明本来想早早完结，结果编辑和读者都不答应，因此他只能一直创作下去，到了最后好不容易完结了，他的创作才华也被消耗殆尽，此后一直再无新的佳作面世，而在最近，鸟山明表示准备再度创作《七龙珠》的续篇漫画，从这个案例我们可以看出一旦某个动漫成了现象级作品，创作者自己也会永远被绑在作品上面，这辈子是无法逃离作品的影响力了。再如EVA的创作者庵野秀明，宫崎骏有云：“庵野秀明这一辈子只有一部作品，即EVA。”这句话果然不假，庵野秀明近些年来依然在不断创作EVA的相关剧场版动画，虽然数年前他也打造过《彼氏彼女的故事》这样不错的作品，但是大众只记得他的EVA。中国的现象级动漫中国的现象级动漫出现的数量比起日本要少很多，而且出现过一个空窗期。自解放和新中国成立后，一直到上个世纪90年代的时候，中国出现了多部现象级动漫，其中最具代表性影响力最大的当属被讨论过无数次的《大闹天宫》，这部动画就像一座永恒的丰碑，从诞生之日起不断影响后来者，成为了一个神话和传说。这款作品之所以能够成为现象级，除了因为有国家所给予的巨大经费支持之外，作品本身蕴藏的中国传统文化特色也是其中关键。另外则是80后儿时特别喜爱的《黑猫警长》和《葫芦兄弟》等作品，这些作品和当时80年代风气解放有关，因此抓住了不少80后的喜好特征，在那个娱乐匮乏的年代，这些作品每次重播都能吸引到不少人观看。然而随着中国动漫业后来的逐渐衰落，《黑猫警长》这样的现象级动漫作品很难再度见到，诚然上个世纪90年代末出现过《人参王国》和《太阳之子》等还不错的作品，而且在当时有一定影响力，但是其地位和成就肯定还无法达到现象级的地步，也无法像《黑猫警长》那样最近又是推出剧场版动画又是推出手游。正是因为长期的衰落，无法再度出现像往日那样的现象级作品，因此在1999年的时候，历经各方努力，打造出了一部现象级动漫作品，即《宝莲灯》，这部动画由屡获国际动画大奖并且执导过《哪吒闹海》的常光希执导，虽然以今天的眼光来看这部动画略显粗糙，但是在1999年，这部动画采用了在当时比较罕见的商业化包装手法，并且在传统中国动画的基础上加入了很多迪斯尼动画的特色，当时这部动画的票房成绩相当不错，而且媒体报道也非常多，在动画上映后的数个月时间里面，几乎每天都能看到相关报道，这种热度一如前不久火爆的《大圣归来》所引发的关注度。《宝莲灯》的出现带给了当时中国动漫业一线希望，不少国人都觉得国产动漫业能够崛起，但是现在看来大家实在太乐观了，因为自《宝莲灯》之后，国产动漫业不断堕落，不但将过去的中国动漫业积累的多年传统文化特色丢得干干净净，而且走上了山寨模仿日本动漫的路子，出现了大量山寨之作，更出现了《蓝猫三千问》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等富有巨大争议的动画，也使得不少有识之士经常愤慨不已，慨叹国产动画业竟然衰落至斯，甚至很多人将国产动漫和中国教育、中国体育、中国股市相提并论，称之为“四大痰盂”，意即每个人都会习惯性的在生活中吐槽这四个事物几句。所以这个事情说明了一个问题，现象级动漫作品固然很重要，但是只靠一部现象级动漫作品无法挽救国产动漫业，最近出现的《大圣归来》堪称是《宝莲灯》之后最具影响力的现象级动漫，相关讨论也是不计其数，鉴于媒体报道和讨论太多，此处不再赘述其成就和影响力到底有多大，这部作品凭着超高票房和众多粉丝拥护已然封神，更有广电总局开会加持，料想之后可能会发展成一个品牌，对于中国动画业的推动定会超过《宝莲灯》。但是比对日本动漫业的发展情况来看，我们需要更多的《大圣归来》这样的现象级动漫作品才能够真正振兴国产动漫业，比如说日本的四大民工动漫，比如说最近这些年爆红的《进击的巨人》，国产动漫业如果能够使得现象级动漫作品常态化，成就当不可估量。现在的情况是，国内的现象级动漫作品并不止一部《大圣归来》，例如此前非常热门的《十万个冷笑话》就打通了二次元和三次元的壁垒，不但吸引了很多动画粉丝，也使得很多平时不太看动画的观众关注该作品，只不过这部动画采用了无厘头这样的兵出奇招的路子，想要复制其成功并不容易。结语：那么下一个现象级动漫作品会是谁呢？会是《雏蜂》还是《灵域》？抑或是《我的师傅姜子牙》？现在谁也无法预测，但是毫无疑问，随着《大圣归来》的火爆，资本对国产动画的重视将远胜于从前，这将使得国产动画业变得更加繁荣。现象级动漫作品虽然无法从根本上改变国产动画业，但是必然将起到重要的推动作用，最终则会出现一个并不依赖于几部现象级动漫作品的繁荣健康市场。且让我们拭目以待。

《星球大战·原力觉醒》和《妖怪手表·阎魔大王与五个故事喵》激战正酣《星球大战·原力觉醒》和《妖怪手表·阎魔大王与五个故事喵》正在正月档激战（日本的正月是阳历1月）。说起来，电影史上恐怕再也找不出比《星球大战》宣传力度更大的电影了，但是仅从首映成绩来看，它并没有和后者拉开太大的差距。在连续丢掉两个周榜冠军之后，借助NHK红白歌会上各种植入广告的宣传攻势，《星球大战》才得以在票房上反超《妖怪手表》。2016年的日本影坛在浓浓的火药味中拉开了序幕，那么，今年还有哪些值得关注的影片呢？动画电影依旧强势 新作值得期待2016年，以《妖怪手表》为首的动画电影依旧强势。本土电影的话，除了民工番扛把子《海贼王》的新作《ONE PIECE FILM GOLD》，还有一些新作也将上映。欧美电影方面，皮克斯和迪士尼也将推出动画大片。本土动画电影的新作里，有把著名儿童文学3DCG化的《鲁道鲁夫与易白易阿特那》、有文艺导师新海诚最新力作《你的名字》，还有山田尚子监督的剧场版《声之形》等等。欧美方面，大热的《小黄人》、皮克斯的《恐龙当家》、《海底总动员2》和迪士尼的《动物乌托邦》也都将上映。这些大作都是高票房的有力竞争者。本土真人电影这方面值得一提的是东宝。2016年，东宝面向成人的电影明显增多。包括竹野内丰主演的《人生的约定》（1月）、冈田准一、阿部宽主演的《珠峰：众神的山岭》（3月）、佐藤浩市的《64》（5月6月）、大竹忍主演的《后妻业》（8月）、织田裕二主演的《请和我的妻子结婚》（11月）等等。因为是面向成人的电影，究竟票房表现如何还无法预测。不过，一些野心勃勃的电影，比如渡边谦主演的《愤怒》和福山雅治主演的《SCOOP！》，无疑会成为人们讨论的热门电影。漫改电影蔚然成风 剧改电影走向末路东宝的本土电影关注度很高，但和和漫改电影的数量相比，人气电视剧改编成电影的情况大幅减少。2016的漫改电影中，有广丝丝主演的《花牌情缘》（3月、4月），山田凉介主演的《暗杀教室：毕业篇》（3月）、大泉洋主演的《请叫我英雄》（4月）、河原和音原著的《青空呐喊》等。可以说，日本本土电影的改编源头已经从电视剧逐渐转向了漫画。另一方面，一直很高产的松竹公司本年也将推出各种类型的新片。包括山田洋次导演的喜剧电影《家族之苦》、翻拍自韩国电影的《奇怪的她》（4月）、EXILE组合主演的《热血街区》（7月）、生田斗真主演的《秘密》（8月）。在古装喜剧上尝到甜头之后，今年松竹也将陆续推出阿部隆史主演的《殿下，给您利息》和佐佐木藏之介主演的《超高速，参勤交代归来》，加上大制作的《真田十勇士》（9月），必将带来一个古装电影热潮。最后，不得不提到的是2016年度大作《新·哥斯拉》（7月）。然而从《进击的巨人》真人电影来看，备受期待的电影，往往更容易招来不满。不知道《哥斯拉》能否走出这个怪圈，不过迄今为止，似乎也没有更值得期待的作品了。

近日，日本集英社宣布漫画家岸本齐史的《火影忍者》将于11月10日正式完结。《火影忍者》是日本三大动画之一，1999年开始在《周刊少年JU MP》杂志连载，至今已经走过15年。“火影”的完结也引发了人们对于这些长寿动漫的关注。诸如《海贼王》《名侦探柯南》《蜡笔小新》《樱桃小丸子》《海螺小姐》等动漫是许多人心中抹不去的记忆。为什么有些动漫能够连载十几年甚至几十年？北京动漫学院电影学院讲师叶风表示，“这些动漫首先是符合了许多人的心理诉求，此外更重要的是它们已经成为一个成熟的动画产品，并且在持续的连载中保持着产品的稳定性”。他认为，一个动漫要想得到长远的发展，在其传递的价值观和世界观上必须得到受众的认可。此外，一个动漫作品能够长期连载还是经过市场检验之后的结果。“不管是日本还是美国，这些长寿动漫能够受到全世界观众的欢迎，最根本原因是里面传递出来的相同主旨。”参加过多次世界动画展的中国电影资料馆高级工程师左英说，“优秀的动画作品是不分国界的。有一年中国电影资料馆举办动画展映，一些来自丹麦、挪威的欧洲动画片放映时，虽然语言不通，但当时所有人都被里面包含的亲情、爱情、友情因素所感动。”原标题：长寿动漫的生存之道来源： 中国新闻出版报 作者：王俊宁

自从《大话西游》成为经典之后，片中饰演“紫霞仙子”的朱茵就在内地网友的“女神榜”中占据了重要的位置。这次，“紫霞仙子”下凡加盟湖南卫视真人秀《偶像来了》，引发了影迷们的怀念狂潮。只是，让人意想不到的是，“紫霞仙子”竟然身穿一身凯蒂猫睡衣出现在《偶像来了》的先导集里。昨日，朱茵接受了《信息时报》记者的采访，虽然普通话说得并不流利，但也难掩朱茵复出荧屏的激动心情。打开话匣子的她表示，参加《偶像来了》的录制，和这么多女生一起去不同的地方，让她仿佛回到了高中。她说：“这种感觉有点像回归到我读书的时候，一群女生睡在一起，吃在一起，然后成为好朋友，其实我很怀念我读书的年代。”保养有妙招：多看动漫保持心境开朗复出荧屏的朱茵让大家惊叹，已经年过40的她美貌不减当年。原来，她的冻龄秘方，和节目中的那件凯蒂猫睡衣有密不可分的联系。当被问及这件睡衣时，朱茵立刻开心地说：“我是一个超级有童心的人。”她还曝料称在怀孕生小孩的时候，每天都在家里看动漫，动画片《海贼王》是她的挚爱。她说：“《海贼王》太好看了，是我看过最精彩的动漫，我爱里面的所有角色，我也很想有一帮同伴一起遨游天下，闯荡江湖。”这个一面喊着要“当海贼王女人”的仙子，一面和记者们分享着她的保养秘方。她说：“看动漫，能够保持最开朗的状态，因为在动漫中有很多东西是真人演绎不了的，所以我经常会幻想，坐在一艘飞来飞去的船上，就会很开心”。结交好友有心得：与前辈林青霞无话不谈和9名女星同吃同住，还要接受镜头24小时的跟拍，从未参加过此类真人秀节目的朱茵表示一开始并不习惯。但越往后面，大家就越变得熟络，“能够跟那么多的女艺人交朋友玩游戏，还体验这么多不同的生活，比如说抓羊、拉飞机，那些对于我来说都是去了解人生”。在这场类似于“高中旅行”的旅途中，有好友蔡少芬的陪伴让朱茵的陌生感减少不少。对于新朋友，朱茵封林青霞是自己的女神，录制节目的时候可以无话不谈，“无论是当妈妈的话题也好，当艺人的话题也好，都可以聊，她是一个很和善的人啊。”对于后辈欧阳娜娜，朱茵的评价是：“她是一个很乖很善解人意的小女生，参与节目第二天，我在泳池里抽筋了，她就把身上的东西脱下来保护我，那种感觉，心里很温暖，很甜”。相夫教女有一手：出外工作难舍女儿久别荧屏的朱茵这次“下凡”，原来是受了老公黄贯中的鼓励。接到邀请以后，朱茵在丈夫的支持下，决心开启她的真人秀首秀之旅，“Paul哥（朱茵老公黄贯中）有跟我说去参与一下吧，挺好玩的，放轻松，你想做什么就做什么啦。《偶像来了》之后，朱茵会继续回归步伐，在接下来的日子，她会有更多机会露面。在此之前，产后的朱茵一直是全职太太，现在每次外出录制《偶像来了》，都让女儿“小笼包”倍感不适。她说：“从今年7月份开始，我经常会外出工作好几天才回来，女儿还需要慢慢接受，不过她很乖，知道妈妈要上班，这样她可以买玩具。但有一次，她说不要玩具了，要妈妈，当时我心里是很难过的”。

图为宁波文博会动漫IP产业领袖论坛 李佳赟 摄中新网宁波4月17日电 ( 记者 李佳赟 ) 4月17日，2017中国(宁波)特色文化产业博览会正在浙江宁波举行。现场不仅有《海贼王》、《多啦A梦》等日韩经典动漫形象，还有《熊出没》、《秦时明月》等中国原创动漫IP集体亮相，并吸引不少“洋粉丝”驻足。从模仿到原创、从“引进来”到“走出去”，不少业界专家一致认为，中国动漫正强势崛起，但若要走出一条国际化之路，则需要融入中国文化“基因”，布局IP全产业链，用“中国故事”吸引“世界观众”。澳门漫画从业员协会会长黄天俊坦言，长久以来，日本漫画、欧美漫画对中国动漫市场影响巨大，导致“不少中国动漫长得像日漫，缺乏‘中国符号’。”“曾经，以《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等为代表的中国动漫‘风光出海’。”在香港动漫画协会会长郭夏方看来，中国动漫要想远渡海外，可以深挖中国传统文化富矿，并不断创新，讲述全球年轻人喜欢的“中国故事”。图为宁波文博会动漫馆现场 李佳赟 摄近年来，《秦时明月》、《画江湖之不良人》等根植于中国传统文化的动漫逐渐走红，这批具有浓郁“中国风”的动漫IP在推出衍生产品后，甚至获得海外资本的“青睐”。杭州当贝网络科技有限公司市场部总监蔡骋程告诉记者，当贝专注为智能电视提供应用软件，此次参展共带来了数十款精品电视游戏，其中不少来源于中国原创动漫IP。“如今，中国动漫中有很多超级IP，以其为核心的爆款游戏不断增多，向海外推出的需求开始显现，我们正计划推出‘海外版’。”蔡骋程说。奥飞娱乐股份有限公司授权业务总监刘长江告诉记者，由奥飞历经三年打造的3D动画作品《超级飞侠》，就是该公司众多“走出去”的国漫IP品牌之一，目前该作品已在全球170多个国家和地区播出。“中国动漫IP已进入到全产业链开发的阶段。”刘长江举例道，奥飞就将旗下IP《超级飞侠》授权给海外电视台，并利用其播放渠道，同步带动《超级飞侠》在海外高端卖场、服装、玩具等衍生领域的布局，以全链条运营打造了一条中国动漫IP“走出去”之路。从单纯的引进动漫IP，到原创动漫IP的深度开发，辽宁大学日韩创意创业研究中心创办人李彬表示，中国动漫IP市场是片新蓝海，随着中国原创动漫IP和营销深度结合，将向全球观众发出“中国声音”。

第九届中国国际动漫节声优大赛初评工作已于日前结束，100强作品现已在动漫节官网揭晓。在本次百强入围作品中，不仅有大家常见的《冰河世纪》、《马达加斯加》、《海底总动员》、《玩具总动员》、《海贼王》等经典动画，还有《快乐东西》、《魁拔》、《金箍棒传奇》等国产动画。在语言选择方面，使用外语配音的作品更多了。除了《无敌破坏王》、《丛林大反攻》等7部英语配音作品外，还有《白熊咖啡厅》、《黑塔利亚》两部日语作品，外语配音的作品约占入围总数的百分之十。百强作品已经上传至中国国际动漫节官方网站动漫声优大赛网页，开设网络投票专栏，同时组织专家评审。根据投票和专家评审，选出20部优秀作品进入最终决赛。大家可以上网去看看这些入围的作品。