美媒称,由于中国的视频网站需要更多内容,政府加大对盗版的打击力度,以及大量粉丝的涌现,中国正在推动日本动漫产业的繁荣。
据美国《华尔街日报》网站12月18日报道,高家琪(音)是温州一名27岁的化妆师,从青少年时期就开始观看日本动漫。她喜欢《灌篮高手》和《海贼王》等作品。

高家琪说:“日本动漫的风格很美,情节总是充满想象和曲折。”她也热衷于动漫主题的角色扮演。
根据日本动漫协会的最新数据,日本动漫的外国销售显示,去年较2014年飙升了79%,达到349亿日元(约合20.65亿元人民币——本网注)。该贸易组织说,中国占销售增长的一半以上。
报道称,几十年来日本动漫在中国一直很风靡,但是日本动漫创作者们并没有赚到很多钱,直到中国政府几年前开始打击盗版。
日本广告公司和动漫投资者电通集团媒体分公司高管西田将喜(音)在北京说:“中国所有视频网站过去常常播放盗版内容。”
西田说,中国政府打击盗版改变了这一情况。动漫销售在中国强劲的另外一个原因是,它们不受外国真人剧集配额的限制。
西田说,缺乏政府额外的干预意味着动漫片常常可以在中日同步上映,进一步减少了盗版的风险。
日本动漫的中国买家包括优酷土豆等视频网站。
日本动漫的观众“年轻,在社交媒体上很活跃”,优酷土豆动漫部门主管葛杨千说,“这个观众群非常忠实于他们观看的节目”。
报道称,行业内部人士谨慎表示,中国进口日本动漫可能会急刹车。
葛杨千说,为保险起见,他的公司正在转变策略,即在日本人才的帮助下,生产更多原创内容。
报道称,对热门动漫的竞争推高了价格。中国视频网站高管透露,科幻系列片《银魂》卖到一集10万美元,每集半小时。但是这跟《纸牌屋》等真人剧集比起来还是小巫见大巫,后者在中国卖到一集500万美元。
东京大学在读博士陈颜(音)曾在中国和日本发表过关于动漫的演讲,陈颜说:“中国视频网站现在在设法获得几乎所有新的动漫内容,只要不是太黄太暴力。”
中国视频网站目前主要通过卖广告赚钱,但是也渐渐地推动付费订阅服务,给观众专享的内容和无广告节目。
报道称,中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权,还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。
百度支持的视频网站爱奇艺说,两年前它向日本公司投资了“数千万元人民币”,共同制作一部基于非常受欢迎的日本手机游戏《圣战Cerberus》的动画。
这一26集的动画节目自3月份在爱奇艺网站播放以来,已获得了约1.5亿的点击量。
爱奇艺网站的副总裁杨晓轩说,她的公司从始至终在推动这一项目。如果中国的视频网站希望确保他们的动漫供应线不受到监管机构的影响,这种参与很可能将变得更加普遍,总部设在东京的电通咨询公司的高级董事总经理森友治说。
喜剧电影《人再囧途之泰囧》自去年12月12日上映以来,票房在国内横扫千军,最终以12.66亿元人民币票房的骄人成绩收官,成为2012年至2013年贺岁档的大赢家。然而,尽管《泰囧》在中国内地势如破竹,正式进军海外后却频遭冷遇,未能再续观影神话。国内冠军“保送”海外 “令影片声名鹊起的是一串数字——上映2个月,票房2.15亿美元,打破了华语电影的票房纪录,制作成本仅为200万美元。”美国知名电影杂志《好莱坞报道者》这样描述《泰囧》。的确,《泰囧》火爆的票房让全球影坛为之瞩目,国外影视界权威媒体曾多次报道这部电影并予以较高评价,不少海外发行商对其也颇为心动。 今年1月,已被中国大连万达集团并购的美国第二大院线集团AMC娱乐控股公司派代表来中国,与光线影业及万达影视传媒一起协商《泰囧》的北美发行事宜并最终达成共识。光线影业海外发行经理张亚敏表示,华人聚集区对该片普遍兴趣较高,由于电影品质相对较好,磋商过程很顺畅。日前举办的柏林电影节上,《泰囧》高调亮相欧洲电影交易市场,并于当地时间2月10日和11日举行了两场放映会。据报道,欧洲买家对这部“神片”非常好奇,两场放映会座无虚席。德国《世界报》称,所有的媒体与买家都渴望一探该片在中国取得超高票房的究竟。 2月8日起,《泰囧》正式登陆北美,在纽约、洛杉矶、华盛顿等10个地区共34家影院放映。“搞怪的角色、快速剪辑的镜头、艳丽的色彩、闹哄哄的背景音乐……在这部极其搞笑的喜剧片中,徐峥使用了美国观众熟悉的技巧。该片主演还包括在中国很受欢迎的两位演员:饰演狡诈同事的黄渤以及饰演烦人跟屁虫的王宝强。”美国《华尔街日报》网站这样介绍该片,并称“《泰囧》在美国的上映将使观众有机会一睹中国当代喜剧电影的风采”。除此之外,《泰囧》还于2月7日在泰国上映,于2月21日在马来西亚上映。北美票房不如人意 “人类已经阻挡不了《泰囧》的步伐了!”面对《泰囧》高歌猛进的海外行,网友们发出这样的感叹。然而,该片在北美等地区的院线上映后,票房并不尽如人意。除了在影片取景地泰国的票房排名勉强过得去外,在北美AMC影院所属的29家影院进行点映的首日票房只有惨淡的9098美元,首个周末也仅仅收获了3.22万美元。据报道,不但影院的放映厅里观众寥寥无几,且当地观众普遍反映影片没有想象中那么好看,认为“故事情节比较俗套”“搞笑用力过度”,且“电影里面没有熟悉的明星”。 《泰囧》海外遇“囧”的状况引发海内外的广泛关注。中国网友“summer”在有关报道的网页上留言称:“华语片在北美一直是小众,如此本土化的电影怎么可能在海外受到欢迎?”纽约大学提斯克艺术学院教授达纳·波伦指出,类似喜剧元素在好莱坞电影中随处可见,同类型的外国电影在美国不会有市场。一位美国影评人在看过电影后也表示,美国观众喜欢看英语对白、有熟悉的演员和导演参与的片子,他们可能更愿意接受《卧虎藏龙》、《霍元甲》那种具有中国特色和文化底蕴、美国人拍不出来的影片。 海外“唱衰”声似乎并未给片方造成过大压力。不少中国网友也坦然接受:“喜剧本来就有文化差异,老外看不懂很正常。”“在国内的成绩那么好了,国外的票房不好也没什么压力了。”实际上,《泰囧》版权北美引进方的目标观众群是华人,该片的放映地主要也集中在华人聚居区。美国《洛杉矶时报》认为,AMC影院从一开始就没有对《泰囧》在美国市场的表现抱有很高的期望——影院在影片上映前不到一个星期才发布消息,也没有按照惯例投放广告。喜剧为何不挪窝 在海外市场,中国电影偶有一些佳作卖得不错,但整体上还是显得乏力。近年来饱受国内观众诟病的喜剧,想走出去似乎更是难上加难。北美华狮电影发行公司CEO蒋燕鸣指出,2012年全年共有75部国产片销往80多个国家和地区,但海外票房和销售收入仅为10.63亿元人民币,相比2011年下滑了近一半。“大部分国产电影在北美的票房奇惨,我们发行的票房最高的《非诚勿扰2》,也只有40多万美元。” 资深中国电影海外发行人邓先生对记者说,华语片本来在美国就不占优势,像《泰囧》这种中国色彩浓、国际化程度较低的喜剧片就更不易为当地观众接受了。此外,对于喜剧片来说,宣传和发行需要付出极大努力,在国外需要投入的精力则更多。《泰囧》发行方在影片的海外宣传上投入不大,票房不佳自然在情理之中。此外,正如一些美国媒体所分析的那样,喜剧片很难同时满足多个市场观众的口味,本土喜剧明星往往很难在其他国家卖座,这也是著名的“好莱坞定律”之一——喜剧不挪窝。 值得关注的是,北京师范大学中国文化国际传播研究院2月28日在北京发布的《2012中国电影国际影响力全球调研数据》显示,喜剧片正成为继动作片、功夫片后的又一最受国外观众欢迎的中国电影类型。但是,在该统计中,高达51%的国外受访者认为中国电影最需要改进的是电影故事,还有近50%的受访者认为中国电影逻辑混乱,难以理解。由此可见,除了文化差异、语言障碍等影响,编剧依然是中国电影国际化的软肋,“讲故事”仍是中国电影最需改进的地方之一。
喜剧电影《人再囧途之泰囧》自去年12月12日上映以来,票房在国内横扫千军,最终以12.66亿元人民币票房的骄人成绩收官,成为2012年至2013年贺岁档的大赢家。然而,尽管《泰囧》在中国内地势如破竹,正式进军海外后却频遭冷遇,未能再续观影神话。国内冠军“保送”海外 “令影片声名鹊起的是一串数字——上映2个月,票房2.15亿美元,打破了华语电影的票房纪录,制作成本仅为200万美元。”美国知名电影杂志《好莱坞报道者》这样描述《泰囧》。的确,《泰囧》火爆的票房让全球影坛为之瞩目,国外影视界权威媒体曾多次报道这部电影并予以较高评价,不少海外发行商对其也颇为心动。 今年1月,已被中国大连万达集团并购的美国第二大院线集团AMC娱乐控股公司派代表来中国,与光线影业及万达影视传媒一起协商《泰囧》的北美发行事宜并最终达成共识。光线影业海外发行经理张亚敏表示,华人聚集区对该片普遍兴趣较高,由于电影品质相对较好,磋商过程很顺畅。日前举办的柏林电影节上,《泰囧》高调亮相欧洲电影交易市场,并于当地时间2月10日和11日举行了两场放映会。据报道,欧洲买家对这部“神片”非常好奇,两场放映会座无虚席。德国《世界报》称,所有的媒体与买家都渴望一探该片在中国取得超高票房的究竟。 2月8日起,《泰囧》正式登陆北美,在纽约、洛杉矶、华盛顿等10个地区共34家影院放映。“搞怪的角色、快速剪辑的镜头、艳丽的色彩、闹哄哄的背景音乐……在这部极其搞笑的喜剧片中,徐峥使用了美国观众熟悉的技巧。该片主演还包括在中国很受欢迎的两位演员:饰演狡诈同事的黄渤以及饰演烦人跟屁虫的王宝强。”美国《华尔街日报》网站这样介绍该片,并称“《泰囧》在美国的上映将使观众有机会一睹中国当代喜剧电影的风采”。除此之外,《泰囧》还于2月7日在泰国上映,于2月21日在马来西亚上映。北美票房不如人意 “人类已经阻挡不了《泰囧》的步伐了!”面对《泰囧》高歌猛进的海外行,网友们发出这样的感叹。然而,该片在北美等地区的院线上映后,票房并不尽如人意。除了在影片取景地泰国的票房排名勉强过得去外,在北美AMC影院所属的29家影院进行点映的首日票房只有惨淡的9098美元,首个周末也仅仅收获了3.22万美元。据报道,不但影院的放映厅里观众寥寥无几,且当地观众普遍反映影片没有想象中那么好看,认为“故事情节比较俗套”“搞笑用力过度”,且“电影里面没有熟悉的明星”。 《泰囧》海外遇“囧”的状况引发海内外的广泛关注。中国网友“summer”在有关报道的网页上留言称:“华语片在北美一直是小众,如此本土化的电影怎么可能在海外受到欢迎?”纽约大学提斯克艺术学院教授达纳·波伦指出,类似喜剧元素在好莱坞电影中随处可见,同类型的外国电影在美国不会有市场。一位美国影评人在看过电影后也表示,美国观众喜欢看英语对白、有熟悉的演员和导演参与的片子,他们可能更愿意接受《卧虎藏龙》、《霍元甲》那种具有中国特色和文化底蕴、美国人拍不出来的影片。 海外“唱衰”声似乎并未给片方造成过大压力。不少中国网友也坦然接受:“喜剧本来就有文化差异,老外看不懂很正常。”“在国内的成绩那么好了,国外的票房不好也没什么压力了。”实际上,《泰囧》版权北美引进方的目标观众群是华人,该片的放映地主要也集中在华人聚居区。美国《洛杉矶时报》认为,AMC影院从一开始就没有对《泰囧》在美国市场的表现抱有很高的期望——影院在影片上映前不到一个星期才发布消息,也没有按照惯例投放广告。喜剧为何不挪窝 在海外市场,中国电影偶有一些佳作卖得不错,但整体上还是显得乏力。近年来饱受国内观众诟病的喜剧,想走出去似乎更是难上加难。北美华狮电影发行公司CEO蒋燕鸣指出,2012年全年共有75部国产片销往80多个国家和地区,但海外票房和销售收入仅为10.63亿元人民币,相比2011年下滑了近一半。“大部分国产电影在北美的票房奇惨,我们发行的票房最高的《非诚勿扰2》,也只有40多万美元。” 资深中国电影海外发行人邓先生对记者说,华语片本来在美国就不占优势,像《泰囧》这种中国色彩浓、国际化程度较低的喜剧片就更不易为当地观众接受了。此外,对于喜剧片来说,宣传和发行需要付出极大努力,在国外需要投入的精力则更多。《泰囧》发行方在影片的海外宣传上投入不大,票房不佳自然在情理之中。此外,正如一些美国媒体所分析的那样,喜剧片很难同时满足多个市场观众的口味,本土喜剧明星往往很难在其他国家卖座,这也是著名的“好莱坞定律”之一——喜剧不挪窝。 值得关注的是,北京师范大学中国文化国际传播研究院2月28日在北京发布的《2012中国电影国际影响力全球调研数据》显示,喜剧片正成为继动作片、功夫片后的又一最受国外观众欢迎的中国电影类型。但是,在该统计中,高达51%的国外受访者认为中国电影最需要改进的是电影故事,还有近50%的受访者认为中国电影逻辑混乱,难以理解。由此可见,除了文化差异、语言障碍等影响,编剧依然是中国电影国际化的软肋,“讲故事”仍是中国电影最需改进的地方之一。
美媒称,中国正努力促进动漫电影产业发展,结果今年夏天上头条的,既有差得丢人的动漫影片,也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道,预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕,数量是去年的两倍多,创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场,中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称,《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》,该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周,将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传,网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说:“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感,山寨好莱坞动漫影片,而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称,自10日首映以来,该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字,因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是,该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道:“动画特效段落细节工序接近好莱坞,算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称,该片吸引观众的一个可能因素是,故事情节改编自经典小说,之前已有无数类似的电视和电影作品。此外,中国电影观众的选择不多,因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外,而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称,尽管如此,中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说,中国动漫影片面临的一个障碍是,人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说:“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片,因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’,不适合成年观众。”报道称,她还表示,《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说:“它的流行让市场知道,中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”
美媒称,中国正努力促进动漫电影产业发展,结果今年夏天上头条的,既有差得丢人的动漫影片,也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道,预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕,数量是去年的两倍多,创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场,中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称,《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》,该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周,将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传,网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说:“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感,山寨好莱坞动漫影片,而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称,自10日首映以来,该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字,因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是,该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道:“动画特效段落细节工序接近好莱坞,算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称,该片吸引观众的一个可能因素是,故事情节改编自经典小说,之前已有无数类似的电视和电影作品。此外,中国电影观众的选择不多,因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外,而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称,尽管如此,中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说,中国动漫影片面临的一个障碍是,人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说:“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片,因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’,不适合成年观众。”报道称,她还表示,《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说:“它的流行让市场知道,中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”
Facebook不是唯一一家对虚拟现实技术拥有浓厚兴趣的大公司。迪士尼也想将涉足这一领域。在接受《华尔街日报》采访时,迪斯尼CEO罗伯特·艾格(Bob Iger)阐述了其对现代娱乐世界的看法。艾格表示,未来的媒体娱乐世界,将充满了“定制化”的用户体验。他表示:“移动故事和移动娱乐将主导着我们的生活,并提供更为丰富、有竞争力的用户体验,要比我们现在的体验好得多。”艾格表示,地点、时间将不是在娱乐的障碍,“休闲地理”将不在受限制。这位迪士尼老板表示,虚拟现实体验将把用户带入一种身临其境的娱乐世界。尽管艾格并没有透露具体的虚拟现实技术,但我们通过观察过去几年虚拟现实技术的发展,还是略知一二的,这其中就包括Oculus Rift,Project Morpheus以及最近谷歌推出的Cardboard项目。媒体的未来“将我们带入一种虚拟现实世界,再将虚拟现实世界带入我们的现实世界,这将是探寻娱乐产业发展潜能的有效途径。”艾格表示。当然了,迪士尼旗下目前拥有很多卡通动画资产。此外,这家公司还拥有皮克斯和惊奇漫画(Marvel)以及《星球大战》系列电影。我们期待迪斯尼能够使用虚拟现实技术和设备来重新定义《星球大战》系列电影。原标题:迪士尼看上了虚拟现实技术 动画片体验将颠覆来源:techradar
Facebook不是唯一一家对虚拟现实技术拥有浓厚兴趣的大公司。迪士尼也想将涉足这一领域。在接受《华尔街日报》采访时,迪斯尼CEO罗伯特·艾格(Bob Iger)阐述了其对现代娱乐世界的看法。艾格表示,未来的媒体娱乐世界,将充满了“定制化”的用户体验。他表示:“移动故事和移动娱乐将主导着我们的生活,并提供更为丰富、有竞争力的用户体验,要比我们现在的体验好得多。”艾格表示,地点、时间将不是在娱乐的障碍,“休闲地理”将不在受限制。这位迪士尼老板表示,虚拟现实体验将把用户带入一种身临其境的娱乐世界。尽管艾格并没有透露具体的虚拟现实技术,但我们通过观察过去几年虚拟现实技术的发展,还是略知一二的,这其中就包括Oculus Rift,Project Morpheus以及最近谷歌推出的Cardboard项目。媒体的未来“将我们带入一种虚拟现实世界,再将虚拟现实世界带入我们的现实世界,这将是探寻娱乐产业发展潜能的有效途径。”艾格表示。当然了,迪士尼旗下目前拥有很多卡通动画资产。此外,这家公司还拥有皮克斯和惊奇漫画(Marvel)以及《星球大战》系列电影。我们期待迪斯尼能够使用虚拟现实技术和设备来重新定义《星球大战》系列电影。原标题:迪士尼看上了虚拟现实技术 动画片体验将颠覆来源:techradar
短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。
短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。
一年前,习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日,出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片,习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格,用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天,《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次,不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。南都讯 一年前,习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日,出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片,习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格,用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天,《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次,不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。这一组短片还引起了外媒的关注。据新华网报道,新加坡的联合早报网称之为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。华尔街日报网报道称,“朝阳工作室”制作的这段视频,出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。“三严三实”解释性视频去年,从党中央到基层,都掀起了践行“三严三实”的热潮。可是什么叫“三严三实”?怎样才算践行“三严三实”?朝阳工作室此次推出的即是“三严三实”的解释性视频,一共分为3部短片,每部短片只有2分多钟,语言诙谐、风趣。“吓死宝宝了”等时髦的网络用语不时出现在视频中,让网友们觉得很“萌”。第一部短片名为《当官不能任性》,片中说:习大大不光打老虎,还打地头蛇,拍苍蝇;不光抓贪官,还立规矩、抓制度;不光走群众路线,还抓“三严三实”。中央全面从严治党,不是一阵风,任何人都不能凌驾于党纪国法之上。党员干部要严以修身、严以用权、严以律己,但光严还不够,实干才是关键,谋事要实、创业要实、做人要实。片中还列出数据:十八大后,违反八项规定被处理的官员已超过10万人。清理副处长以上裸官3000多名。第二部视频《当官要对自己狠一点》以解释“三严”为主题,片中说,“有人说,官不好当了,这就对了。官不好当,才是新常态。”不少网友对这一句话印象深刻,认为这句话有点向全国各级干部喊话的意思。不少网友还注意到,片中还说:“有的领导干部一去廉政教育基地,发现都是老领导、老同事、老上级、老部下,熟人可真不少。”网友们感叹,短片的尺度可真大。第三部视频《当官老实会吃亏吗》则在解释什么是“三实”的同时,旗帜鲜明地表示:当官老实不会吃亏。中央不会让老实人吃亏,也不会让投机钻营者得利。视频中说,不久前,习大大亲自表彰了全国百名优秀县委书记,不少人都提拔了,“只要踏踏实实,好好干事,前途大大的。”引网友赞引外媒关注这一组短片由朝阳工作室出品,“理上网来”微信公众号、南方都市报、壹读视频、明恩传媒几家机构联合制作。3月5日,第一部短片《当官不能任性》率先在“理上网来”微信号上刊发,迅速在网络走红。截至昨日下午5时,短短4天,该片的播放量已达到近4800万次,有网友评“习大大很V 5”,有网友说“画风好萌又通俗易懂”,还有网友称,希望“三严三实”学习活动应该“常态化、制度化,坚持下去”。外媒也关注到这一新动作。《联合早报》将之称为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。美国《华尔街日报》网站3月7日报道,中国的一家动画工作室领先一步,习近平挥棒“打虎”的动漫在官方媒体上走红。“朝阳工作室”制作的这段视频,出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。制作单位背景受关注随着视频的热传,朝阳工作室的背景也再次受到网友们关注。一年前,朝阳工作室曾推出《群众路线系列动漫视频》,其中,习大大挥棒“打虎”的卡通形象首次亮相屏幕。南方都市报也是此次系列视频制作单位之一。这次朝阳工作室推出的为《三严三实系列动漫视频》,有网友开玩笑,“朝阳群众又立新功”,也有眼尖的网友分析,朝阳工作室推出的两组视频都是当年从党中央到基层都非常重视的大事,且视频内容如此大尺度,不排除有官方背景。实际上,从2013年以来,“复兴路上工作室”和“朝阳工作室”等不同的机构已多次尝试采用动漫视频、说唱歌曲等方式来阐述严肃的政治话语。去年,复兴路上工作室推出的《十三五神曲》受到网友们的追捧,理上网来微信号推出的《习大大的泪水为谁而流》也受到国内外媒体关注。严肃的政治话语传播采用更加国际化、更流行的传播方式和传播手段,似乎在中国已经常态化。
一年前,习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日,出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片,习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格,用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天,《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次,不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。南都讯 一年前,习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日,出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片,习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格,用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天,《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次,不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。这一组短片还引起了外媒的关注。据新华网报道,新加坡的联合早报网称之为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。华尔街日报网报道称,“朝阳工作室”制作的这段视频,出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。“三严三实”解释性视频去年,从党中央到基层,都掀起了践行“三严三实”的热潮。可是什么叫“三严三实”?怎样才算践行“三严三实”?朝阳工作室此次推出的即是“三严三实”的解释性视频,一共分为3部短片,每部短片只有2分多钟,语言诙谐、风趣。“吓死宝宝了”等时髦的网络用语不时出现在视频中,让网友们觉得很“萌”。第一部短片名为《当官不能任性》,片中说:习大大不光打老虎,还打地头蛇,拍苍蝇;不光抓贪官,还立规矩、抓制度;不光走群众路线,还抓“三严三实”。中央全面从严治党,不是一阵风,任何人都不能凌驾于党纪国法之上。党员干部要严以修身、严以用权、严以律己,但光严还不够,实干才是关键,谋事要实、创业要实、做人要实。片中还列出数据:十八大后,违反八项规定被处理的官员已超过10万人。清理副处长以上裸官3000多名。第二部视频《当官要对自己狠一点》以解释“三严”为主题,片中说,“有人说,官不好当了,这就对了。官不好当,才是新常态。”不少网友对这一句话印象深刻,认为这句话有点向全国各级干部喊话的意思。不少网友还注意到,片中还说:“有的领导干部一去廉政教育基地,发现都是老领导、老同事、老上级、老部下,熟人可真不少。”网友们感叹,短片的尺度可真大。第三部视频《当官老实会吃亏吗》则在解释什么是“三实”的同时,旗帜鲜明地表示:当官老实不会吃亏。中央不会让老实人吃亏,也不会让投机钻营者得利。视频中说,不久前,习大大亲自表彰了全国百名优秀县委书记,不少人都提拔了,“只要踏踏实实,好好干事,前途大大的。”引网友赞引外媒关注这一组短片由朝阳工作室出品,“理上网来”微信公众号、南方都市报、壹读视频、明恩传媒几家机构联合制作。3月5日,第一部短片《当官不能任性》率先在“理上网来”微信号上刊发,迅速在网络走红。截至昨日下午5时,短短4天,该片的播放量已达到近4800万次,有网友评“习大大很V 5”,有网友说“画风好萌又通俗易懂”,还有网友称,希望“三严三实”学习活动应该“常态化、制度化,坚持下去”。外媒也关注到这一新动作。《联合早报》将之称为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。美国《华尔街日报》网站3月7日报道,中国的一家动画工作室领先一步,习近平挥棒“打虎”的动漫在官方媒体上走红。“朝阳工作室”制作的这段视频,出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。制作单位背景受关注随着视频的热传,朝阳工作室的背景也再次受到网友们关注。一年前,朝阳工作室曾推出《群众路线系列动漫视频》,其中,习大大挥棒“打虎”的卡通形象首次亮相屏幕。南方都市报也是此次系列视频制作单位之一。这次朝阳工作室推出的为《三严三实系列动漫视频》,有网友开玩笑,“朝阳群众又立新功”,也有眼尖的网友分析,朝阳工作室推出的两组视频都是当年从党中央到基层都非常重视的大事,且视频内容如此大尺度,不排除有官方背景。实际上,从2013年以来,“复兴路上工作室”和“朝阳工作室”等不同的机构已多次尝试采用动漫视频、说唱歌曲等方式来阐述严肃的政治话语。去年,复兴路上工作室推出的《十三五神曲》受到网友们的追捧,理上网来微信号推出的《习大大的泪水为谁而流》也受到国内外媒体关注。严肃的政治话语传播采用更加国际化、更流行的传播方式和传播手段,似乎在中国已经常态化。
由迪士尼影业出品的最新动画力作《冰雪皇后》(Frozen) 发布数张新剧照与海报,为即将登陆中国市场进行预热。这些全新的图片展示出《冰雪皇后》中重金打造的奇幻冰雪胜景,而海报上小雪人高举自己脑袋的搞怪动作更是十足抢镜。影片已确定引进中国内地,即将以2D/3D/中国巨幕格式上映。《冰雪皇后》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-232.html 《冰雪皇后》是迪士尼动画工作室第53部作品。继叫好叫座的《魔发奇缘》(Tangled)与《无敌破坏王》(Wreck-It Ralph) 之后,迪士尼影业以安徒生童话《白雪皇后》为灵感精心创作。影片《冰雪皇后》剧情讲述一个咒语令王国被冰天雪地覆盖,乐观无畏的安娜和热爱冒险的山民克斯托夫组队出发,踏上一段魔法层出不穷、旅程峰回路转的旅程,以寻找安娜的姐姐——冰雪皇后艾莎,破解她的冰封魔咒。一路上他们遇到搞笑的神奇雪人、各式奇幻精灵、意想不到的魔法迷阵,更在雪崩冰裂中步步惊心……他们最终能否拯救王国?[web_page]继去年11月底在北美上映以来,《冰雪皇后》凭绝佳口碑愈战愈勇,展现出惊人的票房后劲。上周末虽已是《冰雪奇缘》上映以来的第六个周末,但凭借出色的好评价口口相传,《冰雪皇后》以2072万美元的佳绩再度登顶北美票房排行榜冠军。而如果只看第六周末的成绩,《冰雪皇后》只排在《阿凡达》(Avatar)与《泰坦尼克号》两部影片之后,成绩惊人。《冰雪皇后》的好口碑同样闪亮——《纽约时报》、《华尔街日报》、《洛杉矶时报》、《综艺》、《好莱坞报道者》等北美权威媒体纷纷送出盛赞,北美观众更打出高达A+的平均分(2013年仅有4部电影获此高分)!此外《冰雪皇后》还被《时代》杂志、《纽约邮报》、雅虎电影网等评选为“年度十大影片”,并在今年金球奖提名中荣获最佳动画与最佳歌曲两大提名,奥斯卡前路一片光明。拥有如此票房与口碑,怪不得已有网友开始称呼本片是“神作”。《冰雪皇后》由克里斯·巴克(Chris Buck,《人猿泰山》导演) 、詹妮弗·李(Jennifer Lee, 《无敌破坏王》编剧) 共同执导,配音明星包括克里斯汀·贝尔(Kristen Bell)、伊迪娜·门泽尔(Idina Menzel)、乔纳森·格罗夫(Jonathan Groff) 等。《冰雪皇后》已经确定引进中国内地,即将以2D/3D/中国巨幕格式上映。
由迪士尼影业出品的最新动画力作《冰雪皇后》(Frozen) 发布数张新剧照与海报,为即将登陆中国市场进行预热。这些全新的图片展示出《冰雪皇后》中重金打造的奇幻冰雪胜景,而海报上小雪人高举自己脑袋的搞怪动作更是十足抢镜。影片已确定引进中国内地,即将以2D/3D/中国巨幕格式上映。《冰雪皇后》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-232.html 《冰雪皇后》是迪士尼动画工作室第53部作品。继叫好叫座的《魔发奇缘》(Tangled)与《无敌破坏王》(Wreck-It Ralph) 之后,迪士尼影业以安徒生童话《白雪皇后》为灵感精心创作。影片《冰雪皇后》剧情讲述一个咒语令王国被冰天雪地覆盖,乐观无畏的安娜和热爱冒险的山民克斯托夫组队出发,踏上一段魔法层出不穷、旅程峰回路转的旅程,以寻找安娜的姐姐——冰雪皇后艾莎,破解她的冰封魔咒。一路上他们遇到搞笑的神奇雪人、各式奇幻精灵、意想不到的魔法迷阵,更在雪崩冰裂中步步惊心……他们最终能否拯救王国?[web_page]继去年11月底在北美上映以来,《冰雪皇后》凭绝佳口碑愈战愈勇,展现出惊人的票房后劲。上周末虽已是《冰雪奇缘》上映以来的第六个周末,但凭借出色的好评价口口相传,《冰雪皇后》以2072万美元的佳绩再度登顶北美票房排行榜冠军。而如果只看第六周末的成绩,《冰雪皇后》只排在《阿凡达》(Avatar)与《泰坦尼克号》两部影片之后,成绩惊人。《冰雪皇后》的好口碑同样闪亮——《纽约时报》、《华尔街日报》、《洛杉矶时报》、《综艺》、《好莱坞报道者》等北美权威媒体纷纷送出盛赞,北美观众更打出高达A+的平均分(2013年仅有4部电影获此高分)!此外《冰雪皇后》还被《时代》杂志、《纽约邮报》、雅虎电影网等评选为“年度十大影片”,并在今年金球奖提名中荣获最佳动画与最佳歌曲两大提名,奥斯卡前路一片光明。拥有如此票房与口碑,怪不得已有网友开始称呼本片是“神作”。《冰雪皇后》由克里斯·巴克(Chris Buck,《人猿泰山》导演) 、詹妮弗·李(Jennifer Lee, 《无敌破坏王》编剧) 共同执导,配音明星包括克里斯汀·贝尔(Kristen Bell)、伊迪娜·门泽尔(Idina Menzel)、乔纳森·格罗夫(Jonathan Groff) 等。《冰雪皇后》已经确定引进中国内地,即将以2D/3D/中国巨幕格式上映。