与《猫和老鼠》讲述一只猫和一只老鼠的生活趣事一样,《猫狗奇遇记》讲述的是一只猫和一只狗的种种闹剧。出品方对该动画作了简单介绍,透露该片故事内容直白简洁,以轻松,幽默,夸张的表现方法展现出两个主人公之间的在生活中的各种日常搞怪。剧情一波三折,出人意料,但又合乎情理,可以满足想象力,带给人愉悦轻松的心境,适合多个年龄层的观众观看。

据反映,这部3D动画将亮相于电视媒体南方少儿、山东少儿、成都少儿、山西卫视等等电视台开播,线上媒体将也伴随发行。该片主要展现主人公狗狗和猫猫的在生活中充满的各种各样的奇境与欢乐,两个一起在快乐小镇追逐,一起在蓝天白云翱翔,一起在荒芜沙漠穿越,一起为了生存相互合作……故事中穿插交织无数搞笑的欢乐片断,让人感受到久违的天真快意。它们时而争锋相对,绞尽脑汁捉弄对方;时而亲如兄弟,友爱互助,共渡难关。它们就是一对天真、快乐的难兄难弟,为大家呈现一出出有趣的日常故事。就正如《猫和老鼠》中的汤姆猫和杰瑞鼠一样!

该片采用的是纯3D高清制作,比起2D的《猫和老鼠》画面更立体,并且同样采用默剧的表现形式,完全依靠幽默直观的动作而不用对白,势必能给观众带来不一样的观影体验,留下鲜明深刻的印象。相信《猫狗奇遇记》将成为下一个和《猫和老鼠》般甚至超越该片的动画IP!
都是铠甲都在合体,要么还在灌输式教育,要么无休止地打打杀杀,更不要脸的直接抄,这是国产动画的现状,好像几十年过去了,也没什么大长进。直到《捉妖记》和《大圣归来》,觉得真的有什么东西触碰到你的内心了。眼下《黑猫警长》大电影也在公映,又落入了俗套,想想当年《黑猫警长》在每一集的结束开那4枪,“请看下集”不是行为艺术么?动画电影的“两张脸”《大闹天宫》简单重映《黑猫警长》编剧落伍当年的《大闹天宫》以浓墨重彩、充满想象力的方式出现,即便现在回头看,人物造型和故事情节依然没有过时,或者说依然很传统,包括天庭各位的造型都很脸谱化、很中国风。时隔多年,《大闹天宫》和《葫芦兄弟》一起重登大银幕。问题是,大家的选择太多了,一定有人会去电影院看胶片版的《乱世佳人》,但重映老故事也得对得起票价,而简单重映的《大闹天宫》和《葫芦兄弟》并不具备这样的市场号召力,因为那么老的二维动画一成不变地放到大银幕上,动机很可疑。所以有了《神笔马良》和《黑猫警长》,2014版的《神笔马良》不仅技术上精进了,地主也变成了大将军,这个故事童趣味先天不足,很老套。刚刚上映的《黑猫警长》在老一辈动画人物里,票房算相当不错,它也重编了一个故事,但编剧的逻辑依然是落伍的,或者干脆说就是喜羊羊式的、虹猫蓝兔式的,坏蛋没想过干别的,就是把你送去外太空。技术精湛、风格时尚《大圣归来》树里程碑本月5日,发行方发布了《大圣归来》的密钥延期通知,宣布该片将于9月9日下线,使其上映周期达到了整整两个月。《大圣归来》其实是在一片质疑声中一步一个脚印走出来的,本来很多人以为这个孙悟空也只能拄着金箍棒“没事走两步”,没想到大圣突然惊艳一跃,驾着筋斗云就翻上了8亿票房。挣钱当然很重要,但更重要的是华语动画的口碑,这一次拯救比《熊出没》大电影更有说服力,它不仅技术精湛,而且风格时尚现代,是新时代的齐天大圣。在99%的国产动画都是炮灰,或者说大部分只想挣一个千万级别票房的雷同之作纷纷上映的背景下,《大圣归来》成了一座纪念碑!意义大于数字化的《捉妖记》。动画制作的“两条腿”老制片厂:上海美术厂的三部“史诗之作”这是一个神奇的名字,陪了几代人吧。小时候能记住的片头除了《新闻联播》就是跃然眼前的上海美术电影制片厂,实际上自从1957年建厂,上海美术电影制片厂也确实是国产动画的缩影。不考虑寓教于乐和典型教化功能,《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》以及《三个和尚》都是风格化很明显的动画,无论水墨还是线条,都可以看出创新精神。当然,《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》《黑猫警长》等系列动画短片也很强。个人觉得上海美术电影制片厂的动画体系里,有三部可以算作史诗,绝对是如今大片的风格,也是最有潜力实现口碑票房双丰收的题材,用如今的话说都是大IP,它们分别是《大闹天宫》《哪吒闹海》和《天书奇谭》。上海美术电影制片厂的没落也是国产动画的没落,近些年他们也弄过系列动画《我为歌狂》,但显然审美趣味和制作水平上都已经落伍了。民营动画:从《喜羊羊与灰太狼》到《熊出没》1998年,国人记住的除了《泰坦尼克号》,还有一部被美国人拍了的《花木兰》,第二年,也就是1999年,上海美术电影制片厂的发狠之作《宝莲灯》问世,配音阵容更是有姜文、陈佩斯。《花木兰》和《宝莲灯》突然变得很有可比性,而且同期的票房《宝莲灯》大胜《花木兰》。其实当年《宝莲灯》尝试了电脑三维特技,但是因为成本问题,特效公司撤出了。再往后基本就是好莱坞的天下了,大熊猫也被好莱坞拍了,直到《魁拔》系列动漫的出现,这部同样叫好不叫座的国产动画有致命缺陷,那就是日系风,技术层面堪称完美,但日系热血风很不招国人待见。民营公司动画制作这十来年也是风生水起,其中代表性的就是《猫和老鼠》的中国版《喜羊羊与灰太狼》,《奥特曼》的中国版《铠甲勇士》,以及意外走红的《熊出没》。其实大电影方面,《喜羊羊与灰太狼》曾经是业界旗杆,尤其是《兔年顶呱呱》的苦瓜大王和糖果星球的想象力给人很大惊喜,而流行词汇的加入也让动画片很与时俱进,但喜羊羊终究没能在大银幕上树起品牌,口碑票房每况愈下。
都是铠甲都在合体,要么还在灌输式教育,要么无休止地打打杀杀,更不要脸的直接抄,这是国产动画的现状,好像几十年过去了,也没什么大长进。直到《捉妖记》和《大圣归来》,觉得真的有什么东西触碰到你的内心了。眼下《黑猫警长》大电影也在公映,又落入了俗套,想想当年《黑猫警长》在每一集的结束开那4枪,“请看下集”不是行为艺术么?动画电影的“两张脸”《大闹天宫》简单重映《黑猫警长》编剧落伍当年的《大闹天宫》以浓墨重彩、充满想象力的方式出现,即便现在回头看,人物造型和故事情节依然没有过时,或者说依然很传统,包括天庭各位的造型都很脸谱化、很中国风。时隔多年,《大闹天宫》和《葫芦兄弟》一起重登大银幕。问题是,大家的选择太多了,一定有人会去电影院看胶片版的《乱世佳人》,但重映老故事也得对得起票价,而简单重映的《大闹天宫》和《葫芦兄弟》并不具备这样的市场号召力,因为那么老的二维动画一成不变地放到大银幕上,动机很可疑。所以有了《神笔马良》和《黑猫警长》,2014版的《神笔马良》不仅技术上精进了,地主也变成了大将军,这个故事童趣味先天不足,很老套。刚刚上映的《黑猫警长》在老一辈动画人物里,票房算相当不错,它也重编了一个故事,但编剧的逻辑依然是落伍的,或者干脆说就是喜羊羊式的、虹猫蓝兔式的,坏蛋没想过干别的,就是把你送去外太空。技术精湛、风格时尚《大圣归来》树里程碑本月5日,发行方发布了《大圣归来》的密钥延期通知,宣布该片将于9月9日下线,使其上映周期达到了整整两个月。《大圣归来》其实是在一片质疑声中一步一个脚印走出来的,本来很多人以为这个孙悟空也只能拄着金箍棒“没事走两步”,没想到大圣突然惊艳一跃,驾着筋斗云就翻上了8亿票房。挣钱当然很重要,但更重要的是华语动画的口碑,这一次拯救比《熊出没》大电影更有说服力,它不仅技术精湛,而且风格时尚现代,是新时代的齐天大圣。在99%的国产动画都是炮灰,或者说大部分只想挣一个千万级别票房的雷同之作纷纷上映的背景下,《大圣归来》成了一座纪念碑!意义大于数字化的《捉妖记》。动画制作的“两条腿”老制片厂:上海美术厂的三部“史诗之作”这是一个神奇的名字,陪了几代人吧。小时候能记住的片头除了《新闻联播》就是跃然眼前的上海美术电影制片厂,实际上自从1957年建厂,上海美术电影制片厂也确实是国产动画的缩影。不考虑寓教于乐和典型教化功能,《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》以及《三个和尚》都是风格化很明显的动画,无论水墨还是线条,都可以看出创新精神。当然,《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》《黑猫警长》等系列动画短片也很强。个人觉得上海美术电影制片厂的动画体系里,有三部可以算作史诗,绝对是如今大片的风格,也是最有潜力实现口碑票房双丰收的题材,用如今的话说都是大IP,它们分别是《大闹天宫》《哪吒闹海》和《天书奇谭》。上海美术电影制片厂的没落也是国产动画的没落,近些年他们也弄过系列动画《我为歌狂》,但显然审美趣味和制作水平上都已经落伍了。民营动画:从《喜羊羊与灰太狼》到《熊出没》1998年,国人记住的除了《泰坦尼克号》,还有一部被美国人拍了的《花木兰》,第二年,也就是1999年,上海美术电影制片厂的发狠之作《宝莲灯》问世,配音阵容更是有姜文、陈佩斯。《花木兰》和《宝莲灯》突然变得很有可比性,而且同期的票房《宝莲灯》大胜《花木兰》。其实当年《宝莲灯》尝试了电脑三维特技,但是因为成本问题,特效公司撤出了。再往后基本就是好莱坞的天下了,大熊猫也被好莱坞拍了,直到《魁拔》系列动漫的出现,这部同样叫好不叫座的国产动画有致命缺陷,那就是日系风,技术层面堪称完美,但日系热血风很不招国人待见。民营公司动画制作这十来年也是风生水起,其中代表性的就是《猫和老鼠》的中国版《喜羊羊与灰太狼》,《奥特曼》的中国版《铠甲勇士》,以及意外走红的《熊出没》。其实大电影方面,《喜羊羊与灰太狼》曾经是业界旗杆,尤其是《兔年顶呱呱》的苦瓜大王和糖果星球的想象力给人很大惊喜,而流行词汇的加入也让动画片很与时俱进,但喜羊羊终究没能在大银幕上树起品牌,口碑票房每况愈下。
不久前,一篇名为《动画+游戏 缘何能成为IP生产线?》的文章引来无数网友热议,众说纷纭,有人认为当前游戏行业处于挣快钱阶段,利用IP只是暂时的一种手段;还有人认为国产动画的发展还未成熟,现在讨论还为时尚早。对于种种看法,我也想说一下自己的理解,今日也谈动画+游戏。IP相互借力发布已成主流当前,IP游戏产业正处于跨界资源整合阶段,游戏、漫画、动画、电影、图书、话剧、商业授权等形成的产业链条同步借力起跑,力求在热门IP爆发期与游戏IP同步发布。建立起一个贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态,通过互相借势获得最大化收益,是越来越多游戏企业的首选方向。IP建立的目的是要影响用户忠诚度,所以,游戏产品研发开始就注重树立IP形象,运用游戏语言树立游戏内人物形象,为续作提供准备。暴雪公司作为全球游戏IP运作的典范,是值得国内游戏厂商学习的。任暴雪中国代理总经理郑鸿升先生也曾说:“游戏的IP对暴雪来说很重要,其不仅是对游戏本身的极大肯定,也让很多玩家对其有一种归属感,魔兽每一代产品的制作细节与游戏主题、人物性格刻画的贴切程度成就了我们的IP品牌,这也是我们历经十几年长盛不衰、核心用户的忠诚度很高的重要原因之一。”国内游戏厂商与国外游戏巨头相比,产业运作的不甚理想,但是整体进步较为明显,其中,《黑猫警长》就是最好的例子,早在2014年9月巨人网络买下《黑猫警长》的IP,随后上海电影制片厂宣布推出电影,并于今年8月7日正式上映《黑猫警长之翡翠之星》,而手游在8月12日正式登陆Appstore及各大应用商店。显而易见,双方在谈判之初就明确电影+游戏同步推的策略,目的是勾起无数70、80、甚至90后广大影迷对“国民英雄”的记忆。回味之余,社会各界影迷也对这只沉睡了30年的黑猫终于华丽苏醒而感到意外。不久前,有一则令人欣喜的消息,国内本土游戏《尸兄》研发授权给中清龙图。至此,《尸兄》成为国内首个打通动画、文学、游戏、周边等全产业链的明星动漫IP,另外,传言其电影的改编也在筹备中。也充分说明,在产业多样性的前提下, IP概念显得尤为火热,或凭借IP的先天优势,文创产业可迅速进入跨界资源整合阶段。动画+游戏 双剑合璧谋发展一款游戏在市场上能否取得成功,很大程度取决于是否有一个优秀的IP作为支撑。据相关报告显示,有IP的手游下载转化率是无IP游戏的2.4倍,对引进流量有明显优势。而有IP的手游整体收入水平高于无IP的手游,达到无IP手游产品收入的2倍。纵观整个文创产业链,不难发现,漫画是商业价值最差的一个环节,电影是变现的主要通路,而动画、游戏几乎是培育IP最强的环节。若动画+游戏强强联手,又会碰撞出哪些意想不到的火花呢?动画的经典IP同步到游戏中,可在短期内实现高速传播,将通过动画已有的粉丝效应,实现存量影响力,各方面达到预期效果,提升游戏产品吸引用户的能力,特别是很多之前并非手游玩家的用户。其中,由华纳独家授权,网易自研发行的《猫和老鼠官方手游》,上线首周内用户量就突破了1000万,并取得了苹果免费游戏双榜第一的好成绩,如此傲人的战绩,追其根源,还要从家喻户晓的动画片《猫和老鼠》说起。《猫和老鼠》不仅是80后和90后,甚至连00后都声称是他们的童年记忆,如此经典的动画,粉丝数量自然少不了,因而,上线相关的系列游戏产品,喜欢汤姆和杰瑞的小伙伴也不会轻易的错过。动画类IP在美术创作和周边宣传上有着得天独厚的优势,就像《魔兽世界:德拉若之王》的开场动画全球首映式那样,开场动画制作之精良堪比电影大片,同时影片中透露出的浓浓“战意“让玩家们真实感受到即将面对的”恶战“,令许多魔兽玩家纷纷”点赞“。不仅如此,动画IP可降低游戏的推广成本和费用,还可进一步刺激玩家在游戏内部消费等方面。而对于玩家在游戏内的消费并不简单的停留在购买道具和体力上,也是为自己的”情怀“买一次单。众所周知,生命周期短是游戏的一大劣势,典型的就是手机游戏。手游凭借着本身的先天优势,可在短期内拥有强大的受众群,但由于生命周期短的缺陷,需要探索延长手游的生命周期的新途径。手游改编动画是一种不错的方式,基于手游本身的影响力,可拓展延伸成动画形式,不但起到延续手游的生命周期的作用,而且还可再次丰富游戏内涵。不得不说的是,游戏改编动画也是一种培养优质IP的最佳方式,是形成完整IP的最可行的做法。其中,典型的案例当属被众多网友冠之以“国产动画新光芒”动画剧集《我叫MT》,其原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》,凭借着清新幽默的风格备受魔兽玩家与其他爱好者的推崇。另外,腾讯公司专门为儿童打造的一个在线浅绿色社区《洛克王国》,将社区以魔法王国为主题,为小朋友提供趣味小游戏、百科知识绿色健康网页游戏,迄今为止已有5年的品牌沉淀,积累逾2.5亿儿童粉丝,而定于8月13日上映的《洛克王国4:出发!巨人谷》目前预售票房已过1000万,创下了国产动画片最好的预售纪录,以上案例表明,强IP对于粉丝的前期聚集效应在后续的动画片中是极其有效的。动画+游戏 对接成关键动画+游戏这对黄金组合看起来毫无瑕疵,但IP对接之初,有如下因素决定IP改编成功与否:第一、确定以市场为导向,设计的产品能否满足市场需求。第二、能否选择正确的目标市场进行准确的产品定位。第三、设计的产品避免致命的缺陷影响粉丝的忠诚度。当然,后期专业的发行方、成熟的销售团队、完整的推广计划也是非常重要的。以《冰雪奇缘》为例,是迪士尼成立90周年纪念的作品,其北美票房创下2002年以来的最长记录,而且其主题曲《Let it go》斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖,凭借超高的人气和无数拥趸,市场潜力巨大亟待挖掘,随后,迪士尼适时推出了同名版手机游戏。虽然是和电影本身没有什么联系的消除类游戏,但在游戏过程中穿插着动画剧情还是颇具代入感,加上精美细腻的游戏画面和清新动听的背景音乐,促使无数影迷参与手游中以表慰籍。随着时间的推移,IP俨然已成为整个文创产业手中致胜的法宝。从近期热播的影视中来看,不管是影视剧《花千骨》、《盗墓笔记》,还是电影《小时代》、《栀子花开》、《大圣归来》等,清一色的强IP同步到周边领域中早已不足为奇,而各大公司早早就开始启动相关战略,其中动画+游戏是最为普遍的策略之一,楚太传媒联合创始人孙女士对于此种现象表达了自己的观点,“我们期待这么久,2015终于迎来了IP元年,这是我们整个文创产业都希望看到的,我们注重已有优质IP价值的同时,还应该打造理想的IP资源库。目前,创造IP的途径有很多种,实际看来,各大公司更倾向于动画+游戏的方式。”当然,强IP不是万能的,无IP也是万万不能的。动画+游戏只不过是IP生态养成的一种方式,而真正创造出来的强IP,还需我们沉下心,做实事儿……
不久前,一篇名为《动画+游戏 缘何能成为IP生产线?》的文章引来无数网友热议,众说纷纭,有人认为当前游戏行业处于挣快钱阶段,利用IP只是暂时的一种手段;还有人认为国产动画的发展还未成熟,现在讨论还为时尚早。对于种种看法,我也想说一下自己的理解,今日也谈动画+游戏。IP相互借力发布已成主流当前,IP游戏产业正处于跨界资源整合阶段,游戏、漫画、动画、电影、图书、话剧、商业授权等形成的产业链条同步借力起跑,力求在热门IP爆发期与游戏IP同步发布。建立起一个贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态,通过互相借势获得最大化收益,是越来越多游戏企业的首选方向。IP建立的目的是要影响用户忠诚度,所以,游戏产品研发开始就注重树立IP形象,运用游戏语言树立游戏内人物形象,为续作提供准备。暴雪公司作为全球游戏IP运作的典范,是值得国内游戏厂商学习的。任暴雪中国代理总经理郑鸿升先生也曾说:“游戏的IP对暴雪来说很重要,其不仅是对游戏本身的极大肯定,也让很多玩家对其有一种归属感,魔兽每一代产品的制作细节与游戏主题、人物性格刻画的贴切程度成就了我们的IP品牌,这也是我们历经十几年长盛不衰、核心用户的忠诚度很高的重要原因之一。”国内游戏厂商与国外游戏巨头相比,产业运作的不甚理想,但是整体进步较为明显,其中,《黑猫警长》就是最好的例子,早在2014年9月巨人网络买下《黑猫警长》的IP,随后上海电影制片厂宣布推出电影,并于今年8月7日正式上映《黑猫警长之翡翠之星》,而手游在8月12日正式登陆Appstore及各大应用商店。显而易见,双方在谈判之初就明确电影+游戏同步推的策略,目的是勾起无数70、80、甚至90后广大影迷对“国民英雄”的记忆。回味之余,社会各界影迷也对这只沉睡了30年的黑猫终于华丽苏醒而感到意外。不久前,有一则令人欣喜的消息,国内本土游戏《尸兄》研发授权给中清龙图。至此,《尸兄》成为国内首个打通动画、文学、游戏、周边等全产业链的明星动漫IP,另外,传言其电影的改编也在筹备中。也充分说明,在产业多样性的前提下, IP概念显得尤为火热,或凭借IP的先天优势,文创产业可迅速进入跨界资源整合阶段。动画+游戏 双剑合璧谋发展一款游戏在市场上能否取得成功,很大程度取决于是否有一个优秀的IP作为支撑。据相关报告显示,有IP的手游下载转化率是无IP游戏的2.4倍,对引进流量有明显优势。而有IP的手游整体收入水平高于无IP的手游,达到无IP手游产品收入的2倍。纵观整个文创产业链,不难发现,漫画是商业价值最差的一个环节,电影是变现的主要通路,而动画、游戏几乎是培育IP最强的环节。若动画+游戏强强联手,又会碰撞出哪些意想不到的火花呢?动画的经典IP同步到游戏中,可在短期内实现高速传播,将通过动画已有的粉丝效应,实现存量影响力,各方面达到预期效果,提升游戏产品吸引用户的能力,特别是很多之前并非手游玩家的用户。其中,由华纳独家授权,网易自研发行的《猫和老鼠官方手游》,上线首周内用户量就突破了1000万,并取得了苹果免费游戏双榜第一的好成绩,如此傲人的战绩,追其根源,还要从家喻户晓的动画片《猫和老鼠》说起。《猫和老鼠》不仅是80后和90后,甚至连00后都声称是他们的童年记忆,如此经典的动画,粉丝数量自然少不了,因而,上线相关的系列游戏产品,喜欢汤姆和杰瑞的小伙伴也不会轻易的错过。动画类IP在美术创作和周边宣传上有着得天独厚的优势,就像《魔兽世界:德拉若之王》的开场动画全球首映式那样,开场动画制作之精良堪比电影大片,同时影片中透露出的浓浓“战意“让玩家们真实感受到即将面对的”恶战“,令许多魔兽玩家纷纷”点赞“。不仅如此,动画IP可降低游戏的推广成本和费用,还可进一步刺激玩家在游戏内部消费等方面。而对于玩家在游戏内的消费并不简单的停留在购买道具和体力上,也是为自己的”情怀“买一次单。众所周知,生命周期短是游戏的一大劣势,典型的就是手机游戏。手游凭借着本身的先天优势,可在短期内拥有强大的受众群,但由于生命周期短的缺陷,需要探索延长手游的生命周期的新途径。手游改编动画是一种不错的方式,基于手游本身的影响力,可拓展延伸成动画形式,不但起到延续手游的生命周期的作用,而且还可再次丰富游戏内涵。不得不说的是,游戏改编动画也是一种培养优质IP的最佳方式,是形成完整IP的最可行的做法。其中,典型的案例当属被众多网友冠之以“国产动画新光芒”动画剧集《我叫MT》,其原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》,凭借着清新幽默的风格备受魔兽玩家与其他爱好者的推崇。另外,腾讯公司专门为儿童打造的一个在线浅绿色社区《洛克王国》,将社区以魔法王国为主题,为小朋友提供趣味小游戏、百科知识绿色健康网页游戏,迄今为止已有5年的品牌沉淀,积累逾2.5亿儿童粉丝,而定于8月13日上映的《洛克王国4:出发!巨人谷》目前预售票房已过1000万,创下了国产动画片最好的预售纪录,以上案例表明,强IP对于粉丝的前期聚集效应在后续的动画片中是极其有效的。动画+游戏 对接成关键动画+游戏这对黄金组合看起来毫无瑕疵,但IP对接之初,有如下因素决定IP改编成功与否:第一、确定以市场为导向,设计的产品能否满足市场需求。第二、能否选择正确的目标市场进行准确的产品定位。第三、设计的产品避免致命的缺陷影响粉丝的忠诚度。当然,后期专业的发行方、成熟的销售团队、完整的推广计划也是非常重要的。以《冰雪奇缘》为例,是迪士尼成立90周年纪念的作品,其北美票房创下2002年以来的最长记录,而且其主题曲《Let it go》斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖,凭借超高的人气和无数拥趸,市场潜力巨大亟待挖掘,随后,迪士尼适时推出了同名版手机游戏。虽然是和电影本身没有什么联系的消除类游戏,但在游戏过程中穿插着动画剧情还是颇具代入感,加上精美细腻的游戏画面和清新动听的背景音乐,促使无数影迷参与手游中以表慰籍。随着时间的推移,IP俨然已成为整个文创产业手中致胜的法宝。从近期热播的影视中来看,不管是影视剧《花千骨》、《盗墓笔记》,还是电影《小时代》、《栀子花开》、《大圣归来》等,清一色的强IP同步到周边领域中早已不足为奇,而各大公司早早就开始启动相关战略,其中动画+游戏是最为普遍的策略之一,楚太传媒联合创始人孙女士对于此种现象表达了自己的观点,“我们期待这么久,2015终于迎来了IP元年,这是我们整个文创产业都希望看到的,我们注重已有优质IP价值的同时,还应该打造理想的IP资源库。目前,创造IP的途径有很多种,实际看来,各大公司更倾向于动画+游戏的方式。”当然,强IP不是万能的,无IP也是万万不能的。动画+游戏只不过是IP生态养成的一种方式,而真正创造出来的强IP,还需我们沉下心,做实事儿……
《猫和老鼠》官方手游春日游乐园城市巡回快闪活动已经持续一个月了,在前两天,我们去到了第四站——武汉,春日游乐园现场萦绕着嬉笑,传递着欢乐,感谢武汉小伙伴们的到来为春日游乐园武汉站增添光彩!
由功夫动漫(中国)有限公司和中国知名母婴用品生产企业爹地宝贝联手开发打造的亲子动画片《爹地宝贝》即将火热启动。著名编剧导演、美国天才作家、两次艾美奖获得者、经典动画《猫和老鼠》作者EricShow(埃里克·肖)将亲临福建福清,参加7月下旬的中国婴幼儿行业3D动画《爹地宝贝》的启动仪式。他的到来将给这次国产动漫行业大事件,再添声势!《爹地宝贝》讲述的是一个保守的、紧张的波希米亚考拉熊爸爸,在神奇的、拟人化的纸尿裤的帮助下,试图把儿子培养成一个中国探险家、背包客的故事。在他们互相陪伴的过程,两人游览各地,共同成长。虽说只是启动仪式,然而《爹地宝贝》已经引起了社会的关注。美国著名编剧EricShow(埃里克·肖)更表示,《爹地宝贝》将“颠覆中国所谓的传统,引领奶爸潮流,引起强烈的社会共鸣!”此次即将启动的亲子动画片《爹地宝贝》与以往的动画片有很大的不同。在《爹地宝贝》中,编剧转变了人们的传统思维,让爸爸去照顾孩子、保护孩子、呵护孩子,向大家传递一种新的家庭理念,营造一种新的育儿氛围。这部十分具有创新意识的国产动画片将让所有的父母可以体会到照顾宝宝的乐趣和义不容辞的责任,并为建议一个呵护宝宝健康成长的充满爱的家庭而努力。在动画片中,我们或许可以看到父子相处的一番鸡飞狗跳的日常生活,但是也正是这样的生活,让爸爸学会了如何与宝宝相处,如何用心用爱呵护宝宝,也明白了妻子的苦楚。这对当今的社会环境,对与过去发生着巨大变化的育儿环境,对思想观念产生巨变的年轻爸爸妈妈,有着重要的教育意义和思想启迪。此次功夫动漫旗下美国漫工厂总编剧、美国天才作家EricShow(埃里克·肖)从美国亲临《爹地宝贝》的启动仪式,为其保驾护航,中美强强联手,势必将碰撞出精彩的火花,我们拭目以待。
由功夫动漫(中国)有限公司和中国知名母婴用品生产企业爹地宝贝联手开发打造的亲子动画片《爹地宝贝》即将火热启动。著名编剧导演、美国天才作家、两次艾美奖获得者、经典动画《猫和老鼠》作者EricShow(埃里克·肖)将亲临福建福清,参加7月下旬的中国婴幼儿行业3D动画《爹地宝贝》的启动仪式。他的到来将给这次国产动漫行业大事件,再添声势!《爹地宝贝》讲述的是一个保守的、紧张的波希米亚考拉熊爸爸,在神奇的、拟人化的纸尿裤的帮助下,试图把儿子培养成一个中国探险家、背包客的故事。在他们互相陪伴的过程,两人游览各地,共同成长。虽说只是启动仪式,然而《爹地宝贝》已经引起了社会的关注。美国著名编剧EricShow(埃里克·肖)更表示,《爹地宝贝》将“颠覆中国所谓的传统,引领奶爸潮流,引起强烈的社会共鸣!”此次即将启动的亲子动画片《爹地宝贝》与以往的动画片有很大的不同。在《爹地宝贝》中,编剧转变了人们的传统思维,让爸爸去照顾孩子、保护孩子、呵护孩子,向大家传递一种新的家庭理念,营造一种新的育儿氛围。这部十分具有创新意识的国产动画片将让所有的父母可以体会到照顾宝宝的乐趣和义不容辞的责任,并为建议一个呵护宝宝健康成长的充满爱的家庭而努力。在动画片中,我们或许可以看到父子相处的一番鸡飞狗跳的日常生活,但是也正是这样的生活,让爸爸学会了如何与宝宝相处,如何用心用爱呵护宝宝,也明白了妻子的苦楚。这对当今的社会环境,对与过去发生着巨大变化的育儿环境,对思想观念产生巨变的年轻爸爸妈妈,有着重要的教育意义和思想启迪。此次功夫动漫旗下美国漫工厂总编剧、美国天才作家EricShow(埃里克·肖)从美国亲临《爹地宝贝》的启动仪式,为其保驾护航,中美强强联手,势必将碰撞出精彩的火花,我们拭目以待。
一群守护儿童梦想的战士,他们披上战甲,带着勇气,击退噩梦,为童年插上美梦的翅膀。童年是什么?童年就是无拘无束的幻想与梦想,“守护孩子们的梦”这是任何一个年龄层都有的使命。如今这个使命将由中美韩台联合智造的动画“黄金圣斗士”们来完成:特步体育投资千万、功夫动漫出品监制、美国天才导演/编剧、《猫和老鼠》作者Eric Shaw加盟创作、韩国收视率第一的创作团队,台湾顶级配音团队。3月,这部精心酝酿,怀胎十月出品的《X梦想总动员》将华丽丽地在全国各大卫视傲娇亮相。不易:十月怀胎般纠结酝酿“真是不容易,简单如同十月怀胎般。”功夫动漫总裁李竹兵说,这部满怀着童趣与中国梦相关的《X梦想总动员》真的就像他的孩子一般。当然这个“孩子”的妈妈是不一个人,而是一个如动画界皇马阵容的最强团体。为了契合特步体育的全球定位和精准年龄营销,从每个角色的名字到他们的着装,从人物的外型样式到场景设置,甚至每句台词,都经历了百般推敲。设计师出身的李竹兵甚至为此片奉献了“第一次”:为企业设计全新的儿童品牌LOGO。一双张开的翅膀,里面既有特步的传统X标志,又极富儿童相像力。因为集结的是全球最顶尖的产业动漫精英,为求把动漫片拍到极致。他们反复修改。“真是加班加到要吐血的节奏。”制片张超说,看到辛苦打造的动漫片效果之后,他们终于松了一口气。漂亮:充满正能量的国产动漫代表“中、美、韩三国的动漫‘妈妈’们辛苦了,这‘孩子’很棒。”业界人士看了试播之后,无论从梦想守护的立意上还是从润物无声的产品植入上都十分巧妙,符合孩子们追梦的天性,也极具幽默。“孩子们喜欢,家长也十分认可。”该人士说,该部动画片将成为富含正能量国产动漫片的代表之作。眼望当下国产动漫片的情况不难看出,鲜少有立意深远的动画片。“守护梦想”这一主题往大了说就是符合国情,往小了说就是体现纯真。围绕这一主题,3D的制作水平,鲜艳的色彩应用,当然最重要的是国际范幽默对话,尽显动漫大片气质。该片将在3月亮丽地展开翅膀飞翔。“这将是国产动画的里程碑式作品。”特步儿童相关负责人说,同时这也是一部与特步基因同步,共生同长的动画片。据称,为了配合此次发布,特步儿童品牌2015年定下动漫营销年计划。梦想刚刚起航,精彩不容错过。功夫动漫(中国)有限公司中国动漫产业领导者中国最大动漫产业交易平台联系电话:动画业务咨询 15396660506授权业务咨询 15396660203发行业务咨询 15051635613新闻传播咨询 15160319982
一群守护儿童梦想的战士,他们披上战甲,带着勇气,击退噩梦,为童年插上美梦的翅膀。童年是什么?童年就是无拘无束的幻想与梦想,“守护孩子们的梦”这是任何一个年龄层都有的使命。如今这个使命将由中美韩台联合智造的动画“黄金圣斗士”们来完成:特步体育投资千万、功夫动漫出品监制、美国天才导演/编剧、《猫和老鼠》作者Eric Shaw加盟创作、韩国收视率第一的创作团队,台湾顶级配音团队。3月,这部精心酝酿,怀胎十月出品的《X梦想总动员》将华丽丽地在全国各大卫视傲娇亮相。不易:十月怀胎般纠结酝酿“真是不容易,简单如同十月怀胎般。”功夫动漫总裁李竹兵说,这部满怀着童趣与中国梦相关的《X梦想总动员》真的就像他的孩子一般。当然这个“孩子”的妈妈是不一个人,而是一个如动画界皇马阵容的最强团体。为了契合特步体育的全球定位和精准年龄营销,从每个角色的名字到他们的着装,从人物的外型样式到场景设置,甚至每句台词,都经历了百般推敲。设计师出身的李竹兵甚至为此片奉献了“第一次”:为企业设计全新的儿童品牌LOGO。一双张开的翅膀,里面既有特步的传统X标志,又极富儿童相像力。因为集结的是全球最顶尖的产业动漫精英,为求把动漫片拍到极致。他们反复修改。“真是加班加到要吐血的节奏。”制片张超说,看到辛苦打造的动漫片效果之后,他们终于松了一口气。漂亮:充满正能量的国产动漫代表“中、美、韩三国的动漫‘妈妈’们辛苦了,这‘孩子’很棒。”业界人士看了试播之后,无论从梦想守护的立意上还是从润物无声的产品植入上都十分巧妙,符合孩子们追梦的天性,也极具幽默。“孩子们喜欢,家长也十分认可。”该人士说,该部动画片将成为富含正能量国产动漫片的代表之作。眼望当下国产动漫片的情况不难看出,鲜少有立意深远的动画片。“守护梦想”这一主题往大了说就是符合国情,往小了说就是体现纯真。围绕这一主题,3D的制作水平,鲜艳的色彩应用,当然最重要的是国际范幽默对话,尽显动漫大片气质。该片将在3月亮丽地展开翅膀飞翔。“这将是国产动画的里程碑式作品。”特步儿童相关负责人说,同时这也是一部与特步基因同步,共生同长的动画片。据称,为了配合此次发布,特步儿童品牌2015年定下动漫营销年计划。梦想刚刚起航,精彩不容错过。功夫动漫(中国)有限公司中国动漫产业领导者中国最大动漫产业交易平台联系电话:动画业务咨询 15396660506授权业务咨询 15396660203发行业务咨询 15051635613新闻传播咨询 15160319982
一、缘起:没有无缘无故的生意据数据统计,在我国现有的近14亿人口中,14岁以下的少年儿童及婴幼儿超过3亿,其中城市儿童1亿人,农村儿童2亿人,这是玩具行业的一块大市场。而且这一市场还处于不断向上的增长态势。有了市场就有了需求,而市场需求来源于消费者,也就意味着如何在这个大市场需求中立足成了唯一问题。以前说“渠道为王”,这说法无疑过时了,因为渠道商只会提供产品而不会让产品说话,也就是说在面对终端消费者时是完全处于被动的。所以我认为,要优化消费者从对玩具产品的认知到形成购买这一整个过程,不断扩大与消费者的接触频次和接触度。当然,这对于玩具这一传统行业来说要做到这一点难上加难。而难并不是说不可能,这就需要一个强大的团队,我们说“众人行,都是我师”,强大的团队无处不在,我们缺乏的是发现的眼光。二、动漫授权:让玩具产品说话的麦克风这里我们并不打算充分辩证品牌是什么,但唯一需要明确的是品牌并不单单只是一个产品周期接一个产品周期。玩具企业要形成品牌很难,就从业20多年来看,也就那么一两家国内厂商能在消费者醒目中形成品牌意识。玩具厂商的优势毋庸置疑就是开发研制产品,我相信澄海玩具厂商可以生产出任何想象得到的玩具,但是高度密集化的产业集群也会慢慢形成重生产轻营销的经营模式,更遑论打造品牌。(哑铃论)市场的变化飞快,需求日新月异,现在的玩具厂商已经没有那个时间去慢慢过渡成品牌,这就意味着玩具企业要形成品牌需要合作,需要可以形成现实意义上的共同发展,也就是说重中之重是形成产品差异化、提升产品价值、提升厂商知名度、培育市场。耕地靠牛,点灯靠油。动漫授权无疑是最佳选择。动漫在各种媒介中的播出和推广无疑增大了玩具产品本身的附加值,同时也提供了玩具厂商直面消费者的机会。试想一下,当终端货架上出现同类产品是,一个有广泛认知基础的产品和一个原生态产品之间的购买诉求有多大差别,无形中,那一个广为人知的动漫形象就已经开始在帮玩具产品做产品推介了。所以说动漫授权就是让玩具产品说话的麦克风。三、动漫授权运营:如何正确起步第一步,玩具生产商的自我认知:是否具备品牌化运营的市场理念。经常被人问起澄海玩具品牌难做的主要因素是什么?我回答的第一个层面就是没有品牌化运营的市场理念。品牌化运营理念并不是说我有这个念头就行,而是需要对自身企业的充分认知及规划,包括团队构建、产品研发、市场推广等等一系列的战略布局。当然,重要的是品牌化运营的决心、信心、恒心。是否具备品牌化运营的资金。动漫授权也就意味着一个全新的产品线投入,而这个离不开资金,如果没有充分的预算计划,在日后的经营中难免出现问题,而资金问题又是维系合作的重要因素。是否具备产品研发及生产的团队。授权产品的研发并不是没有限制的,有一定的局限性,而怎么样把这局限性转化为产品优势及卖点就需要一定的研发团队。此外,还需要一个高效的生产团队来保障市场供货需求。是否具备一定的市场销售渠道。动漫授权的成功与否,很大程度上取决于产品的市场曝光率,如果在没有一定销售渠道基础下,是很难做到销售成功的。第二步,寻找正确的动漫品牌:立足于打造经典动漫形象和文化沉淀的动漫品牌。价值理念决定运作方式,我们现在可以看到无数的动漫剧甚至专门生产动漫剧的公司企业,但是,这些动漫剧看起来总是给人一种投机的市场行为,这样的动漫形象只能给产品一个高峰期而不能转化成品牌,所以,动漫需要沉淀,需要向经典迈进。具备市场运作策略和知名度的动漫品牌。如果说一个动漫形象连基础的媒介渠道都没有投放及推广,那么无论从其本身价值及被授权方的产品附加值都是极其低下的。而且产品上市后,如果没有一系列的终端促销活动,也不能形成良性的衍生品市场占有。充分打击盗版仿制的决心和行为。这是一个合作契合度的问题,动漫商作为版权方,理应维护自身的动漫衍生品版权,而且必须将打击力度提升到重要的战略位置,这样才能保障动漫衍生品的良性发展。充分参与到产品的研制及包装设计。动漫品牌对于玩具生产商来说无疑在视觉方面更具优势,另外,很多玩具生产商对于玩具包装并不在行,往往扭曲包装设计概念及忽略终端陈列效果,动漫品牌应充分参与到产品的研制及包装设计。对于厂商有充分的推广扶持。既然是合作,就应该有一荣共荣的理念,在动漫剧播放或者线下活动的时候,应该同时推广授权厂商,这也是一种极其有效的打击盗版仿制的方法。四、“大狗叫,小狗也要叫”:玩具品牌授权运营案例话及于此,是不是只有大的玩具生产商才能进入动漫授权?答案是否定的。我们经常说“大狗叫,小狗也要叫”,大狗叫可以叫得大声传播远,小狗叫小声但同样有传播范围,而且很有可能传播范围更加精准。意思是说市场是平等的,大企业毋庸置疑有很多优势,但同样弱势也明显,因为产品架构众多的原因,如果没有专项组来运营的话很难真正形成有效的玩具品牌授权运营;那么当拥有一定条件的中小企业面对这一运营的时候,区别就放大了很多,无论从项目的起始到实际运营无不倾尽全力,不是说专注就一定成功,但态度将提升50%的成功率。作为一个从业时间这么长的职业人,在拥有这么专业的合作伙伴、市场渠道、厂商渠道的情况下,我开始了我的玩具品牌授权运营项目。而我们选择的就是一部经典的动漫--《猫和老鼠》。五、“总有一天,思想的高度注定被测量”:玩具品牌授权如何炼成的为什么选择《猫和老鼠》?首先,品牌明确。这是一部跨越三代人的经典动漫形象,而这三代人无不能从中找到快乐和回忆。很多人忽略了玩具的参与度,玩具产品的购买者及使用者是完全不同的,而这之间如果没有了互动及参与度,那么玩具产品的附加值就大大的降低了,试想一下,这受《猫和老鼠》影响的三代人一起在玩《猫和老鼠》授权的玩具产品,这是一个多么温馨且快乐的场景。再者,卖点明确。《猫和老鼠》是动漫产业中快乐的代名词。这就是我上面提到的文化沉淀,一个经久不衰的快乐代名词。这一点,作为营销策略将被放大,玩具的绝大多数消费群体都定位在儿童,而儿童玩玩具不就是追寻快乐吗?为什么要把许多教化式的东西强加给孩子呢?第三,定位明确。我的这个项目定位于婴幼童消费群体,目标明确,走的就是无负担快乐成长路线,针对的恰恰就是家长及婴幼童之间产生联动的趣味。第四,渠道明确。在于渠道方,我一直拥有并保持着不错的渠道关系。如果说,营销人需要用结果来印证,那么我就从这个项目开始征程。六、品牌主张让孩子延续我们的童年记忆......
一、缘起:没有无缘无故的生意据数据统计,在我国现有的近14亿人口中,14岁以下的少年儿童及婴幼儿超过3亿,其中城市儿童1亿人,农村儿童2亿人,这是玩具行业的一块大市场。而且这一市场还处于不断向上的增长态势。有了市场就有了需求,而市场需求来源于消费者,也就意味着如何在这个大市场需求中立足成了唯一问题。以前说“渠道为王”,这说法无疑过时了,因为渠道商只会提供产品而不会让产品说话,也就是说在面对终端消费者时是完全处于被动的。所以我认为,要优化消费者从对玩具产品的认知到形成购买这一整个过程,不断扩大与消费者的接触频次和接触度。当然,这对于玩具这一传统行业来说要做到这一点难上加难。而难并不是说不可能,这就需要一个强大的团队,我们说“众人行,都是我师”,强大的团队无处不在,我们缺乏的是发现的眼光。二、动漫授权:让玩具产品说话的麦克风这里我们并不打算充分辩证品牌是什么,但唯一需要明确的是品牌并不单单只是一个产品周期接一个产品周期。玩具企业要形成品牌很难,就从业20多年来看,也就那么一两家国内厂商能在消费者醒目中形成品牌意识。玩具厂商的优势毋庸置疑就是开发研制产品,我相信澄海玩具厂商可以生产出任何想象得到的玩具,但是高度密集化的产业集群也会慢慢形成重生产轻营销的经营模式,更遑论打造品牌。(哑铃论)市场的变化飞快,需求日新月异,现在的玩具厂商已经没有那个时间去慢慢过渡成品牌,这就意味着玩具企业要形成品牌需要合作,需要可以形成现实意义上的共同发展,也就是说重中之重是形成产品差异化、提升产品价值、提升厂商知名度、培育市场。耕地靠牛,点灯靠油。动漫授权无疑是最佳选择。动漫在各种媒介中的播出和推广无疑增大了玩具产品本身的附加值,同时也提供了玩具厂商直面消费者的机会。试想一下,当终端货架上出现同类产品是,一个有广泛认知基础的产品和一个原生态产品之间的购买诉求有多大差别,无形中,那一个广为人知的动漫形象就已经开始在帮玩具产品做产品推介了。所以说动漫授权就是让玩具产品说话的麦克风。三、动漫授权运营:如何正确起步第一步,玩具生产商的自我认知:是否具备品牌化运营的市场理念。经常被人问起澄海玩具品牌难做的主要因素是什么?我回答的第一个层面就是没有品牌化运营的市场理念。品牌化运营理念并不是说我有这个念头就行,而是需要对自身企业的充分认知及规划,包括团队构建、产品研发、市场推广等等一系列的战略布局。当然,重要的是品牌化运营的决心、信心、恒心。是否具备品牌化运营的资金。动漫授权也就意味着一个全新的产品线投入,而这个离不开资金,如果没有充分的预算计划,在日后的经营中难免出现问题,而资金问题又是维系合作的重要因素。是否具备产品研发及生产的团队。授权产品的研发并不是没有限制的,有一定的局限性,而怎么样把这局限性转化为产品优势及卖点就需要一定的研发团队。此外,还需要一个高效的生产团队来保障市场供货需求。是否具备一定的市场销售渠道。动漫授权的成功与否,很大程度上取决于产品的市场曝光率,如果在没有一定销售渠道基础下,是很难做到销售成功的。第二步,寻找正确的动漫品牌:立足于打造经典动漫形象和文化沉淀的动漫品牌。价值理念决定运作方式,我们现在可以看到无数的动漫剧甚至专门生产动漫剧的公司企业,但是,这些动漫剧看起来总是给人一种投机的市场行为,这样的动漫形象只能给产品一个高峰期而不能转化成品牌,所以,动漫需要沉淀,需要向经典迈进。具备市场运作策略和知名度的动漫品牌。如果说一个动漫形象连基础的媒介渠道都没有投放及推广,那么无论从其本身价值及被授权方的产品附加值都是极其低下的。而且产品上市后,如果没有一系列的终端促销活动,也不能形成良性的衍生品市场占有。充分打击盗版仿制的决心和行为。这是一个合作契合度的问题,动漫商作为版权方,理应维护自身的动漫衍生品版权,而且必须将打击力度提升到重要的战略位置,这样才能保障动漫衍生品的良性发展。充分参与到产品的研制及包装设计。动漫品牌对于玩具生产商来说无疑在视觉方面更具优势,另外,很多玩具生产商对于玩具包装并不在行,往往扭曲包装设计概念及忽略终端陈列效果,动漫品牌应充分参与到产品的研制及包装设计。对于厂商有充分的推广扶持。既然是合作,就应该有一荣共荣的理念,在动漫剧播放或者线下活动的时候,应该同时推广授权厂商,这也是一种极其有效的打击盗版仿制的方法。四、“大狗叫,小狗也要叫”:玩具品牌授权运营案例话及于此,是不是只有大的玩具生产商才能进入动漫授权?答案是否定的。我们经常说“大狗叫,小狗也要叫”,大狗叫可以叫得大声传播远,小狗叫小声但同样有传播范围,而且很有可能传播范围更加精准。意思是说市场是平等的,大企业毋庸置疑有很多优势,但同样弱势也明显,因为产品架构众多的原因,如果没有专项组来运营的话很难真正形成有效的玩具品牌授权运营;那么当拥有一定条件的中小企业面对这一运营的时候,区别就放大了很多,无论从项目的起始到实际运营无不倾尽全力,不是说专注就一定成功,但态度将提升50%的成功率。作为一个从业时间这么长的职业人,在拥有这么专业的合作伙伴、市场渠道、厂商渠道的情况下,我开始了我的玩具品牌授权运营项目。而我们选择的就是一部经典的动漫--《猫和老鼠》。五、“总有一天,思想的高度注定被测量”:玩具品牌授权如何炼成的为什么选择《猫和老鼠》?首先,品牌明确。这是一部跨越三代人的经典动漫形象,而这三代人无不能从中找到快乐和回忆。很多人忽略了玩具的参与度,玩具产品的购买者及使用者是完全不同的,而这之间如果没有了互动及参与度,那么玩具产品的附加值就大大的降低了,试想一下,这受《猫和老鼠》影响的三代人一起在玩《猫和老鼠》授权的玩具产品,这是一个多么温馨且快乐的场景。再者,卖点明确。《猫和老鼠》是动漫产业中快乐的代名词。这就是我上面提到的文化沉淀,一个经久不衰的快乐代名词。这一点,作为营销策略将被放大,玩具的绝大多数消费群体都定位在儿童,而儿童玩玩具不就是追寻快乐吗?为什么要把许多教化式的东西强加给孩子呢?第三,定位明确。我的这个项目定位于婴幼童消费群体,目标明确,走的就是无负担快乐成长路线,针对的恰恰就是家长及婴幼童之间产生联动的趣味。第四,渠道明确。在于渠道方,我一直拥有并保持着不错的渠道关系。如果说,营销人需要用结果来印证,那么我就从这个项目开始征程。六、品牌主张让孩子延续我们的童年记忆......