军民抗战力量（抗战漫画）张乐平《三毛的大刀》（抗战漫画）张乐平从杭州出发，一路搭乘高铁、地铁，来到上海广元西路上的一幢旧楼房，这里是一个80岁的“孩子”的家。细细的脖子，大脑袋，上面还弯着三根毛——三毛，早已成为中国漫画中最著名的“孩子”。从上世纪30年代初诞生的三毛，到上世纪40年代的《三毛从军记》《三毛流浪记》，再到新中国成立后迎来新生活的三毛，浙江海盐人张乐平笔下的这个可爱形象今年迎来了80岁“生日”。在纪念中国人民抗日战争胜利70周年的日子里，记者赶赴上海，专访了张乐平的幼子张慰军。简陋的办公室里，处处可以望见三毛漫画形象跟成龙、刘翔、姚明等明星的合影，张慰军正在为接下来在香港和韩国等地的展览忙碌准备着，手机时不时就会响起来。以笔作枪投身抗战“一提到父亲，大家就会想到三毛，但知道他的抗战经历和抗战漫画的人就相对较少了。”张慰军谈及父亲及其抗战漫画时说，直到1992年去世，父亲都很少讲起他的过去。对于父亲的这段经历，他是在上世纪80年代开始搜集、梳理相关资料时才慢慢熟悉的。“父亲当年在工作的公司门前，亲眼见证了日本人在上海街头的罪行。”张慰军介绍说，1932年，张乐平是上海三友实业社广告部的一个绘图员。正是在三友实业社的门前，日本侵略者策划了日本僧侣被打阴谋，然后以这一事件为借口，点燃了“一·二八”事变的导火索。战争打响后，大量平民被迫逃亡。也正是这次刻骨铭心的经历，促使张乐平以笔作枪，投身抗战。1937年抗战全面爆发，作为全国漫画运动中心的上海，包括张乐平在内的漫画家们在抗日救亡的旗帜下迅速行动起来，在中华全国漫画作家协会的基础上，成立了上海漫画界救亡协会。“八·一三”淞沪抗战发生的当月，他们组成了救亡漫画宣传队，成员有叶浅予、张乐平、胡考、特伟、席与群、陶今也、梁白波，大家推举叶浅予为领队，张乐平为副领队，率队离沪宣传抗日。在以后的转战历程中，宣文杰、张仃、陆志庠、廖冰兄、陶谋基、叶冈、黄茅、麦非、周令钊、廖末林、章西厓、叶苗、丁深等也先后加入。1939年，漫画队在桂林兵分两路，张乐平担任奔赴前线的队长，是当时坚持战斗岗位最久、辗转各地最多的漫画家，直到抗战胜利。“漫画炸弹”空投日本抗战八年，张乐平和他率领的漫画宣传队，走过南京、汉口、长沙、桂林、广州、上饶、赣州、屯溪等地，在敌伪盘踞的地方采风，在被奴役的人群中写生，用作品宣传抗战，用他的画笔鼓舞斗志，用他的展览义卖为贫民购买寒衣……这八年，他究竟画了多少作品已无法考证，今天还能收集到的，只有当时报刊上刊登的一小部分。他画速写、素描、漫画、水彩，也画便于户外张贴的大尺寸招贴画，甚至创作高数米、长十余米，要爬上高梯彩绘的大型壁画，把全部热情都投入到抗战宣传中去。据叶风在《散点碎墨》一书中回忆：“张乐平是漫画宣传队中第一造型高手。他画的人物经得起解剖，所以队中有大画制作，第一起稿人总是他。”值得一提的是，中国空军第一次出境远征，由徐焕升、佟彦博等驾驶两架马丁式轰炸机，于1938年5月20日奔袭日本本土。飞机携带的不是炸弹，而是抗战传单，其中许多传单上配有漫画宣传队绘制的漫画。不下百万份的传单纷纷扬扬撒向长崎、福冈、久留米、佐贺等地，成为日本开国以来被他国飞机袭扰本土的首次记录。后来，张乐平还定期把抗日漫画交给美军“飞虎队”，由其负责配上日文印成传单，至敌占区及日本本土空投散发。1938年9月，张乐平及漫画宣传队成员等来到长沙，在市区展出从安徽带来的许多布画，又绘制了多幅大壁画，并配了日文标语。数年后，日军的一支“宣传队”来到长沙，看到巨大醒目的壁画和日文标语，一些人良心发现，黯然回国。解密资料显示，抗战期间日本的漫画界曾开过一次座谈会，承认已被中国漫画界打败。书生报国笔底真情张乐平后来回忆起抗战时期的情景，感慨地说：“漫画宣传队创作的作品当时贴遍江南城镇街头，起了振聋发聩的作用。回想当年我们在警报频仍中闭窗秉烛作画的情景，至今犹觉热血奔涌……我这个漫画兵从1937年画到1945年，经历了抗战的全过程，武器就是一支画笔。现在回过头来看当年的作品，虽不成熟，笔底感情却是真挚的。激于民族的义愤，我们曾以苦为乐，不负祖国的托付，尽了自己的职责。”抗战烽火中，张乐平笔下原本只是上海弄堂里顽皮孩子的三毛也投身前线杀敌卫国。漫画《三毛的爸爸》里，三毛的父亲从军杀敌；《游击战争》里，躲在水缸中的三毛已经成长为“一颗子弹消灭一个敌人”的战士……“我印象最深的是父亲创作的《三毛的大刀》，画的是三毛去参军，被笑人没有刀高，于是三毛就举起大刀，一口气砍倒了两棵大树。”张慰军说，画中三毛“不问年纪只要有力”的铿锵话语让人热血沸腾，也会让他想到“书生报国”的父亲。后来，投身抗战的经历也成为张乐平创作《三毛从军记》的源泉。“以漫画宣传抗战，不仅为三毛形象的创作积累了素材，也坚定了他站在大众的视角来看待社会的想法。”张慰军一直认为，正是浴血抗战的锤炼，才让三毛从可爱的孩子成长为完整、成熟的漫画形象。

儿童电影2015年中国电影票房突破440亿元人民币，但其中来自儿童电影的贡献却屈指可数。儿童电影一直是中国影人的一大痛处，题材受限、数量稀少、质量不高、观影人数少，已成为难以突破的屏障。然而在荷兰，目前发行的所有电影中，24%的份额是儿童电影。据《北京青年报》报道，近日，在北京国际电影节特别活动“中国·荷兰儿童电影研讨会”上，荷兰电影界人士与中国影人分享了儿童电影的“荷兰经验”。在我国电影产业不断做大做强的当下，国产成年人电影可谓类型丰富，喜剧、动作、魔幻、爱情等全面开花，可儿童电影确实被其他类型的电影“甩下几条街”，不仅数量稀少、质量不高，且基本是动画片。如今看来，我们不妨多学学“荷兰经验”。“尽可能地多拍儿童真人电影”，也就是多拍故事片。在不少70后、80后的记忆中，《小兵张嘎》《霹雳贝贝》《三毛从军记》《城南旧事》等优秀儿童故事片，唤醒了他们的爱与诚、美与真、善良和可爱，滋养着他们的精神世界。现在的孩子同样需要真人故事片记录下他们的欢笑，给他们留下不会磨灭的文化记忆，留下一个民族成长与壮大的见证。可如今，孩子们可以观看、能够记住的优秀儿童故事片又有多少？为何要多拍真人电影？拍摄儿童动画片是好莱坞一大长处，好莱坞儿童动画片早已提高了中国孩子与家长的欣赏水平。而目前我国绝大多数动画片，无论故事还是布景特效等，基本无法企及好莱坞，甚至被评价为“给小孩子看的美术片”“太幼稚”。只热衷于拍摄儿童动画片，且一味模仿好莱坞，不是好出路。荷兰儿童电影就是尽可能地拍真人电影，避免与好莱坞竞争，才在国内外都取得了不错的成绩。“电影人多与学校合作，做一些教学资源的衍生品”。孩子们大多数时间都待在学校，在学校欢笑、哭泣、成长，发生在学校的故事也最多、最鲜活感人，这是儿童电影创作的富矿。电影人只有投入足够时间与精力，深入学校挖掘资源，把握孩子们的生活和心灵，创作出的儿童电影才接地气。闭门造车的儿童电影注定会失败。“把儿童电影当作学校教育的补充”。学校对孩子们进行思想道德教育，仅有枯燥空洞的说教难有效果，而通过组织孩子看电影，创作微电影等来教育、熏陶、引导孩子们形成正确的人生观念，显然更巧妙，也更真实自然。“政府电影拨款的40%用于拍摄儿童电影”。时下，国产儿童电影数量稀少、质量不高，多是因为追求高票房、大回报的电影投资商觉得儿童电影“钱景”不好，不屑投资，而愿意拍摄者又经费短缺。而在荷兰，政府电影拨款的40%用于拍摄儿童电影。我们也该有这种倾斜政策，给儿童电影创作“添柴加薪”，使其不必因过于担心市场成败而放弃。

在庆祝中法建交50周年之际，2月6日巴黎举办了“张乐平漫画展”。《三毛流浪记》法文本，也同时在巴黎出版发行。漫画《三毛从军记》和《三毛流浪记》，在我国早已声名远扬，广泛传播，可惜从三毛诞生68年以来，除我国港台地区外一直没有对外输出。这次由法国FEI出版社出版的法文本，是该书实现“走出去”的首次突破。出版者为适应法国读者的阅读爱好，出版前聘请了一位比利时漫画家，从张乐平1946年到1949年的漫画中，按照三毛身世发展，兼顾时代背景脉络的原则精心挑选，使成书的416页既展现张乐平漫画的艺术风格，同时又能从中领略那个年代中国社会的人生百态。也许因为近几年巴黎常发生外来吉卜赛青少年街头流浪甚至扒窃事件，以至对三毛当年的流浪境遇，容易产生联想和关注。许多观众参观这次漫画展后，都认为这样的漫画十分有趣。从观众的热情来看，中国漫画“走出去”前景看好，亟待给力开发。有人说，如今人们都看动漫、玩手机游戏，还有谁爱看纸面漫画？这话只说对了一半。文化数字化固然是时尚趋势，但消费需求毕竟是多元的。眼睛盯着巴掌大手机，与欣赏翻页图文，其感觉明显不同。随着人们对常看视频和手机对视力伤害的忧虑加重，已有不少家长限制青少年看动漫和玩游戏，于是书店连环漫画书销售回升，这就是市场的一个动向。至于在国外，人们向来就对幽默、夸张的图像书刊怀有很大兴趣。譬如日本就有不少出版社，主要以出版连环漫画为主业，而不像我们多依赖出版教辅而生存。漫画外销的潜力，尤其不可忽视。当然不是随便什么漫画，都能打入国际市场，要想让它能持续“走出去”，就必须下大力气，打造能在国际市场中站住脚的原创品牌。世界上有许多著名漫画，诸如《米老鼠》《唐老鸭》《父与子》《丁丁历险记》《木偶匹诺曹》等，不仅卡通片畅销不衰，其连环漫画书也依然拥有众多读者，这就是漫画品牌的魅力与威力。回顾我国漫画界，应该说也是历史悠久，人才济济。仅现代而言，像丰子恺、蔡若虹、张乐平、华君武、方成、朱德庸、丁聪等等，都称得上是量多质优的漫画大家。遗憾的是，中国还没有打造出能比肩世界的漫画品牌。就连在国内最为人熟知的流浪儿“三毛”，也只是到了今年，才迈出走向法国的笫一步。当今越来越多人的阅读习惯，从“读文”转向“阅图”；消费漫画，可以充分利用碎片时间；受人喜爱的漫画人物，势必吸引人连续地关注其故事，并由此带出对外传播的文史信息；再加上翻译漫画书，比起翻译文字图书，无疑会省事得多。这一切都要求文化界和出版界，要积极扶持漫画创作，大力打造喜闻乐见的优质漫画品牌，争取把更多的“三毛”推向世界。为实现这个目标，我有几点建议。首先，大力扶持纸面漫画创作。为扶持国产动漫，国家设有扶持动漫创作及生产的资金。这笔资金，应该也把扶持纸面漫画创作包括在内。随着传播技术的发达，表现漫画的载体越来越多，这是进步，但也不能偏食。繁荣的文化，必然是多元的，但要克服重视频动漫、轻纸面漫画的偏向。在享受和发展多媒体漫画的同时，仍然有必要保持和坚守有其独特魅力的传统纸面漫画，包括报纸漫画连载和出版漫画书刊。1947年上海大公报社门前，清早常有人排长队买报，就是为了争睹当天“三毛”连载漫画故事的进展。很可惜，如今不少报纸多关注娱乐消遣，不重视登漫画，更少见有影响的长篇幅连载漫画。希望在加强人才培养和增加发表园地这两头，采取有力措施，激励漫画创作，促进提高艺术水平。同时还要健全法律，保护原创漫画版权，打击抄袭和山寨漫画的违法行为。其次，给力打造漫画品牌。有品牌，才有竞争力；品牌响，才能持久“走出去”。建议建立国产漫画资源库，收集、梳理、整合各家各派漫画成果，制定争优创牌规划。我在遐想，有一天，若能把我国的孙悟空、济公、阿Q、三毛、马大哈等这些人物形象打造成漫画品牌，“走出去”扬名世界，那该多带劲！再次，因势利导发展漫画产业。漫画的形式灵活多样，除常用幽默讽刺来表现新闻、消闲、儿童、人物、科学、广告之外，还可以拍影视、制碟片、玩游戏、录成有声小说，做木偶和玩具，演出儿童剧或音乐剧，乃至用于文具和服装的图案造型。扶持漫画创作，打造出品牌，精心因势利导，就有可能使其整合发展成有竞争实力的漫画产业链。美国迪士尼的成功，为我们树立了学习榜样。

昨日，在洛阳动漫博物馆举行的“张乐平的漫画人生”讲座上，两张由“三毛之父”、已故漫画家张乐平手绘的“三毛与牡丹”漫画手稿让在座者惊喜不已。发现：原来三毛也爱牡丹“没想到，漫画大师张乐平竟然画过三毛与牡丹。”昨日，洛阳动漫博物馆馆长王永惊喜地说。这两幅漫画手稿目前是浙江籍画家任凭的私人藏品，昨日，记者在洛阳动漫博物馆一睹为快。第一幅漫画（左图）略带国画风格，在这幅漫画中，三毛已不再是流浪、从军时衣衫褴褛的形象，而是一名系着红领巾的少先队员，穿着红黑相间格子上衣、蓝色裤子，标志性的三缕头发仍垂在额前。画面上的三毛蹲在地上，一手握着两枝盛放的粉红色牡丹，一手拿着一根已点燃的火柴，小心翼翼地凑近爆竹的引线，一副俏皮模样。第二幅漫画（右图）以线条勾勒出主体。在这幅画中，三毛歪着脑袋，鼻头微翘，胸前戴着两朵红色牡丹。三毛脸上略带羞涩的笑容，仿佛是因为受了表扬、得了大红花而不好意思呢。张乐平之子张慰军：首次见到这两幅手稿“意外、惊喜。”王永这样描述发现这两幅漫画时的心情。前日，张乐平之子张慰军、张乐平纪念馆馆长杨剑和浙江籍画家任凭一行来洛，在洛阳动漫博物馆进行“张乐平的漫画人生”主题讲座。讲座开始前，在他们翻阅任凭收藏的大量漫画手稿时，王永发现在一幅三毛画中，三毛拿着两枝牡丹。“牡丹，三毛拿的是牡丹！”此语一出，在座者无不惊讶。在此之前，这两幅漫画藏身于众多手稿中，连收藏者任凭也从未留意过三毛拿的是什么花。很快，第二幅三毛与牡丹的漫画手稿也被大家找了出来。张慰军目前主要将精力放在三毛形象的推广和发展上。张乐平晚年时，他就开始着力搜寻父亲早年的画作。从1929年张乐平公开发表的第一幅宣传画，到1935年创作的首张三毛漫画，再到张乐平生前最后一幅漫画作品《猫哺鼠》，他都了如指掌。可是，关于三毛与牡丹花的漫画手稿，他还是第一次看到。推测：手稿或为赠送亲友而作这两幅画是张乐平何时创作的？创作背景又是什么？两幅漫画的落款分别是“一九八五年春 张乐平”和“一九八零年春 张乐平画”。张慰军介绍，张乐平早期作品多为反映社会矛盾、针砭时弊的讽刺漫画。1923年，张乐平在小学老师的指导下创作了平生第一张漫画《一豕负五千元》，讽刺军阀曹锟贿选。1929年张乐平开始向上海各报投稿，1935年创作出三毛形象，引起广大读者的注意。抗战爆发后，张乐平与上海漫画同仁组成了“抗战漫画宣传队”，辗转国内多地以绘画形式向民众宣传抗日，创作出《三毛从军记》《三毛流浪记》等作品，在社会上引起巨大反响。解放后，张乐平借三毛形象宣传科学、助人等积极内容，创作了《三毛爱科学》《三毛学雷锋》《三毛旅游记》等系列漫画。1983年，张乐平因患严重帕金森氏症，创作遇到极大困难，“三毛系列漫画”的创作几乎停止。根据两幅漫画的内容和创作时间，张慰军猜测，牡丹是吉祥富贵之花，爆竹又有庆贺之意，第一幅漫画应该是父亲晚年为赠送亲友而作，第二幅漫画的寓意更为明显，两朵象征着“光荣之花”的牡丹戴在笑容满面的三毛胸前，也应该是为勉励他人而作。漫画收藏者任凭说，他收藏漫画手稿多年，已记不清得到这两幅漫画的时间和地点。但他依稀记得，得到第一幅漫画手稿时，旁边的纸上写有“某某与某某大喜”字样，估计是张乐平为庆贺亲友结婚画的。明日，漫画手稿在洛展出“三毛是几代中国人的童年伙伴，孩子们通过三毛认识了社会的美丑善恶。现在得知三毛还有一段牡丹情缘，让我们觉得很惊喜、亲切。”昨日，前来听讲座的洛阳母亲教育学会会长马玲说。为了让更多洛阳市民分享三毛与牡丹的情缘、重温童年回忆，张乐平纪念馆与洛阳动漫博物馆决定于明日下午4点半，在新区宝龙城市广场B区一楼将这两幅漫画手稿展出，张慰军一行将到现场与观众互动。同时展出的还有一幅张乐平创作于抗战时期、以围棋来隐喻抗战形势的漫画作品，该作品展出后将由张慰军亲笔签名，赠予筹建中的洛阳围棋博物馆。洛阳动漫博物馆将携带3D打印机，现场打印出“三毛捧牡丹”立体造型回赠给张乐平纪念馆。您若不能到现场一睹3D打印机的神奇，也可通过查阅本报或登录新浪微博@洛阳动漫博物馆了解活动具体情况。

法国国际广播电台2月2日报道称，中国漫画家张乐平的《三毛流浪记》和《三毛从军记》法文版2月1日获法国昂古莱姆国际漫画节文化遗产奖。这两部《三毛》由巴黎FEI出版社合集出版。三毛1935年问世，如今已“年届八旬”。中国漫画家张乐平的《三毛流浪记》和《三毛从军记》合集法文版2月1日获得第42届昂古莱姆国际漫画节文化遗产奖。这一奖项是昂谷莱姆漫画节最重要的6个奖项之一。组委会每年从全世界选出10部作品，然后再次投票，从这10部作品中选出公认在世界漫画历史上有重要意义的作品，并以此表彰出版社为漫画艺术文化遗产传承做出的贡献。报道称，昂谷莱姆漫画节组委会一致认为，两本三毛漫画在世界漫画历史上具有重要意义。《三毛流浪记》是在昂谷莱姆国际漫画节创立42年历史中，首次获此大奖的中国漫画作品。2014年，法国FEI出版社出版的连环画《三国演义》法文版曾入围昂谷莱姆的文化遗产奖候选作品。据悉，第42届昂谷莱姆国际漫画节的主题是向1月7日遭恐怖分子杀害的法国《查理周刊》12名漫画家及工作人员还有警察致敬。2月1日漫画节的最后一天，在昂谷莱姆市中心举行了“查理广场”命名仪式。

一部《大圣归来》让业内重燃对中国动画电影的信心，国产动画电影的逆袭，不仅成功开拓了成人市场，还在票房市场上一路披荆斩棘、雄霸四方。各路资本闻风而动，很多大公司火速成立动漫集团，光线甚至称3年内要拿下国产动画半壁江山。自信也好，吹牛也罢，总之，国产动漫电影市场在今年的暑假集中爆发了。然而，没有任何一次大卖是偶然。一年内走红的动画电影们，除了自身精耕细作、底子够硬之外，当然也离不开其背后投资方的支持，《大圣归来》就是一个很好的例子。最终，《大圣归来》的89位众筹参与者为影片筹集的780万元，当票房超过5亿元之后，投资回报率就已经高达400%。那些年追过的国产动画获得九亿五票房的《大圣归来》带给了观众和业界足够的惊喜。影片的成功一方面在国产动画历史上树立了一个重要的标杆;另一方面，也勾起了70、80后对曾经经典国产动画的追忆。或许国产动漫无论在故事情节上，还是在画面上都无法跟国外动画相比，但是回顾过去，中国动画也曾经辉煌过，并伴随着一代人的成长。《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》、《三毛流浪记》等一系列经典国产动画已经成为70、80后人们的集体记忆。有人将《大圣归来》比喻成国产动画归来，借着这股东风，也掀起了一股国产动画热。随后的国产经典动画《黑猫警长》又登上了电影银幕，正如业内所预期的那样，这部带着几代人童年回忆的动画片在点映当日人头攒动，大小影迷兴奋不已，数据显示，电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录，来了个开门红。由此可见，中国动画电影不是没有市场，而是市场潜力巨大。中国也不缺少经典的动画，缺少的是经典动画的延续。因此，在观众们的热烈期盼下，国产动漫电影经过多年的沉淀后，从今年开始爆发，在未来的5—10年将进入高速发展阶段。据称，《大圣归来》已经开始筹拍续集，而由《大圣归来》原班人马操刀、乾道集团参与投资、横店影业出品的《兰陵王入阵曲》也已经开始筹备。近年来，乾道集团在传统产业布局外，逐步开始将目光放在了影视产业上，借中国电影市场大繁荣之势，拓宽投资领域，挖掘优质项目。此前乾道集团先后参与投资了两部由国际一线巨星主演的好莱坞系列动作影片，均在2015年暑期档在国内上映，取得不俗成绩，而此次投资《兰陵王入阵曲》也成为乾道集团全产业链布局影视行业的新起点。民营企业进军动漫产业最新发布的《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2015)》指出，2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番，产值规模突破2000亿元，真正跻身世界动漫强国行列。中国动漫产业产值“十五”期末不足100亿元，“十一五”期末(2010年)增长到470.84亿元，年均增长率超过30%。曾几何时，动画电影常被认为是给幼稚园的小盆友们定制的——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴，连吐槽都懒得开口。但是谁也没有想到，《大圣归来》在暑期档成功逆袭，收获9.53亿票房，打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录，成就内地动画电影票房史奇迹。虽然国产动漫与欧美、日本等动漫大国仍有差距，但仍成功开拓了成人市场，并俘虏一票粉。2014年，中国动漫产业创新步伐明显加快，整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。而随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地，以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强，中国动漫产业正在进入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代，“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化。但是竞争也会随之而来。近期，迪士尼动画和皮克斯公布了2017年到2020年的11部新片定档计划，影迷期待的《赛车总动员3》和《超人总动员2》宣布定档2017年和2019年暑期档，所以接下来国产动画电影人将面临来自海外的剧烈冲击。或许，2015真的是中国动画的“元年”，这一年不仅有像《大圣归来》这样现象级的国产动画，类似腾讯、光线以及乾道集团这样的民营企业开始关注、投资动画产业，也有更多有热血的动漫人为中国动画产业添砖加瓦。经典需要传承，更需要创新，如今虽然在创新上还有差距，但希望未来也能诞生中国“皮克斯”、中国“迪斯尼”。