前两年，《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》分别以9.57亿元和5.65亿元票房，获得当年暑期档动画电影票房冠军并引发全民热议。到了今年，“小黄人”在暑期档一众动画参赛选手的包围下持续领跑，《神偷奶爸3》 至今已揽下10.37亿元票房。尽管今年没有再出现像“大圣”“大鱼”这样的“现象级选手”，但让人欣喜的是，暑期档不再被低幼动画电影霸占，出现了更多不同类型题材的高质量国产作品。[现象] 《十万个冷笑话2》成唯一破亿国产动画据猫眼专业版数据显示，《神偷奶爸3》自7月7日开画之后首周便收获4.44亿元票房，之后两周相对平稳的日票房帮助“小黄人”毫无悬念拿下今年暑期档动画电影票房榜冠军。不过作为系列第三部，影片口碑有所下降。紧随“小黄人”其后的便是国产动画电影的混战。极具个人风格的《大护法》是光线传媒继《大鱼海棠》 之后推出的又一部作品，题材画风引发圈内热议，不少深度动画电影爱好者更在诸多社交平台上为它甘当“自来水”，不过这部豆瓣8.0分的口碑款最终票房未过亿，报收8759万元。7月下旬，追光动画继《小门神》之后的新作《阿唐奇遇》，以及邀请了皮克斯、梦工厂团队人员参与制作的《豆福传》，这两部合家欢国产动画都未在市场上引起大水花，3039万元与1590万元的票房很难让制作方收回成本。其余如《功夫小兔侠》《牧野传奇》《大象林旺之一炮成名》等票房都只有小几百万，首登大银幕的《大耳朵图图之美食狂想曲》则依靠电视版观众的基础赢得了4190万元票房。暑期档临近尾声时，市场又迎来了两匹国产黑马。8月18日上映的《十万个冷笑话2》在上映8天后票房成功突破1亿元，目前1.22亿元的累计票房已成功追平三年前第一部的成绩，并成为目前暑期档唯一破亿的国产动画电影，豆瓣7.7分的评价也比第一部刚及格的表现优秀很多。另一部暑期年年见的“大IP”低幼向作品《赛尔号大电影6：圣者无敌》上映13天也已累计9750万元票房。[趋势] 国产动画电影全年龄化生态正在形成尽管今年暑期档动画电影中未出现“现象级爆款”，但短短两个月还是为观众带来了不少惊喜，尤其是国产动画电影在类型题材上的丰富与突破让许多青年动画爱好者欣喜不已，观众的认可也让这个暑期档相比以往多了好几部豆瓣7分以上的国产佳作。过去国产动画一直被诟病题材太窄，低幼化现象严重，而随着“大圣”“大鱼”的出现，国产动画全年龄化生态正在逐渐形成，今年暑期档正是佐证。从受众来讲，除低龄观众较熟悉的《大耳朵图图》《赛尔号》等电视动画IP电影，有向迪士尼与皮克斯风格看齐的《阿唐奇遇》《豆福传》等合家欢向作品，还有《大护法》《十万个冷笑话2》这样极具特色的成年向动画电影。目标受众是青少年与成年观众，制作方自然会在剧本上花更多心思。豆瓣分数仅次于“大圣”的“8分国产良心”《大护法》，充满隐喻的人设与情节设计、结合水墨画与简笔画的奇特画风，都让这部实验气息浓厚的“成人童话”在上映期间成为热议话题。而豆瓣7.2分的《阿唐奇遇》吸取了《小门神》的教训，不仅在剧情设计上更加老少咸宜，还巧妙地将茶文化融入故事中，最终成就了一部趣味横生的“茶宠总动员”，传承与传播中国传统文化不再只是一句口号。植根于“吐槽文化”的《十万个冷笑话2》 则把如今那些已习惯“没有弹幕就看不下去”的年轻观众吸引进了电影院。影片对《哆啦A梦》等知名动画，《速度与激情》等好莱坞大片，以及希腊、北欧、东方神话等元素进行了重新解构，剧情上如“脑洞世界”“人物降次元消解”的创意也让人惊艳。[思考] 爆款不是目的，作品走心才可期“小黄人”票房遥遥领先实际讨论度却不高，国产动画口碑佳作不少，在市场表现上却几乎“全军覆没”，“叫好不叫座”的魔咒又一次在国产动画上应验。客观来讲，暑期档前有“小黄人”，后有“现象级”《战狼2》，两个月内国产动画电影的排片空间并不大。再者“事不过三”，2015年“大圣”头炮打响，至今仍稳居国产动画电影票房榜冠军位置；去年的《大鱼海棠》已是口碑褒贬不一，但仍凭借“十二年情怀”“吐槽热”拿下超5亿元票房；而今年讨论热度最高的《大护法》没有IP基础，题材更是小众，圈内口碑再高，也不足以让已看了两年“国产动画良心”而愈加挑剔的广大观众埋单。《大护法》导演不思凡曾经说过，他刚到杭州发展时，几乎所有原创动画人都在问：“动画怎么样做才商业？动画应该怎么样赚钱？”后来他选择捂上耳朵，专心做自己的作品。想要造就“现象级爆款”天时地利人和缺一不可，但“爆款”永远不能成为动画人创作的目的。“走心”作品能让愈加成熟的中国观众认可，而“走肾”也许只能让影片沦为“影院一日游”产品。

去年的《大圣归来》火了，今年的《大鱼海棠》栽了。但是在聚光灯之外，中国动画电影圈正在悄然变化，无论是制作流程还是商业模式，都渐入佳境。颠覆流程——从先画画到先配音“介绍一下，我是机器人(24.100, 0.00, 0.00%)大白，他是树懒闪电，角落那个女生就是《十万个冷笑话》里的哪吒。”近日，在北斗企鹅工作室的办公室里，记者见到了几个动画片明星的“声音”。说话的郝祥海是北斗企鹅公司的营销总监，跟他一起的藤新和山新分别是公司的“头牌”男女配音演员。长期以来，配音演员对动画的重要性都被低估了。“为什么美日动画中，角色的嘴型能够跟声音配合得天衣无缝？”郝祥海说，“那是因为先由配音演员们根据台词和场景表演，后期再由原画师们根据配音视频和声音进行绘制”。如果是大制作动画，甚至会动用表情捕捉设备，捕捉演员配音时的表情，方便后期绘画过程中模拟脸部肌肉动作。换句话说，美日动画是配音演员演出来的。而在国内，过去的大多数动画都是先制作图像，然后打包给配音演员后期配音，观众看到的就是动画角色的嘴巴一张一合，跟声音基本脱节。“在低幼儿看的动漫中，这个问题还不严重，谁会在意喜羊羊说什么呢？”藤新快速干脆的声音跟慢吞吞的树懒简直是天壤之别，“但是像《疯狂动物城》这样的全年龄动画就要经得起细致的检验”。国产动画的改变是从《十万个冷笑话》开始的。郝祥海记得其中的河神角色，只有几句台词，人物造型干脆就是火柴人，导演只提出要一个“很欠揍”的声音。他琢磨很久，“演”出了一个轻声微笑说话的声音。这个出场不过数次的小人物成为了《十万个冷笑话》中的经典，还有网友专门制作了河神视频特辑。《十万个冷笑话》是我国全龄动画的爆发点，也是动画制作方式的拐点。此后北斗企鹅的业务一路看涨，短短几年就成为我国最大的动画配音团队，垄断了国内近60%的动画配音。郝祥海告诉记者，目前国内的高质量动画大都已采用先配音后制作的方式。记者也就此采访了我国最大的动漫公司奥飞娱乐。“目前配音和动画制作的顺序没有完全固定的先后顺序，不同项目会根据具体情况采取适合的方式。”奥飞娱乐旗下原创动力动画部副总监黄晓雪介绍说，“但先配音再制作动画，在感情表达、人物细节展现上可能更到位”。据了解，奥飞娱乐去年推出的《超级飞侠》就采用了先配音再制作动画的方式。效果显而易见——现在网上还有人在追问这部动画片的配音是谁，甚至能精确到每一个角色。身为配音圈的龙头，北斗企鹅刚刚拿到了一笔千万元级别的天使轮融资，用于业务拓展和配音演员培养。“我们想把他们推到前台，像在日本一样，成为能接广告代言、开演唱会的大明星。”郝祥海经常跟朋友们探讨中国动漫的产业链，在他看来，如果能够把配音产业做大，动漫的盘子也会跟着扩大。逆向输出——将公司开到全世界上海美术动画制片厂时期的中国动漫曾经纵横四海，今天的中国动漫人一直梦想重现昔日辉煌。近两年，他们一步步朝着日本、美国动漫的心腹地带挪动。2015年8月，曾经出品过《十万个冷笑话》的有妖气公司推出了日语版《雏蜂》动画，通过Youtube等视频网站在日本公开放映。开播之前，有妖气首席运营官董志凌曾经接受记者的专访，强调这是近年来国产动画首次登陆日本。但他也承认《雏蜂》的制作水平仅为日本主流动画的普通水准，并不算超级佳作，只是想在日本市场上发出中国声音。《雏蜂》在日本市场不算很成功，但有妖气被奥飞娱乐收购后，背靠奥飞强大的国际资源，作品也有了更大的舞台。最新消息是《雏蜂》作品引起了《变形金刚》导演迈克尔·贝的强烈兴趣，有望由其操刀改编成为大电影。如果说《雏蜂》是在玻璃墙上打了一个眼，那《从前有座灵剑山》就是砸了一个洞。今年1月，这部由腾讯动漫、绘梦动画和日本动画制作公司Studio DEEN联合投资制作的动画成为首部登陆日本电视台的中国动画。DEEN是日本大名鼎鼎的动画公司，当年的《福星小子》《乱马二分之一》《万有引力》都是引领了一个时代的作品。可惜这部动画打着“国内二次元产业逆输出先锋”的旗号，但收视用二次元的话说，“扑街”了——在当季动画收视率里，排名倒数第二。根据记者的了解，最新统计数据显示，日版灵剑山动画在国内著名的二次元兴趣网站Bangumi的评分是5.5分，豆瓣上的评分是7.0分，按照这两个网站的评分系统，也就是“还行”。日本网友的评价主要集中在不懂修仙、练剑，而且对灵剑山的制作水平也持怀疑态度。但是随着情节的发展，也有网友表示“实际内容还是很有趣的”。有了先行者的探索，日本网友对中国动漫的认知度显然上了一个档次。今年7月，中国动画《一人之下》终于成功登陆日本黄金档，首开先河。期望中国动漫彻底拿下日本观众肯定不现实，但是就像董志凌说的，在合作中中国动漫可以学习到日本动漫的制作经验，今后可能是中国、日本、韩国、美国的制作团队。在这条路上，奥飞娱乐走得更快——他们早已不满足于输出成品，而是干脆扎根海外。目前，奥飞娱乐海外业务覆盖超过40个国家和地区，还全资收购美国婴童出行品牌Baby Trend，参股美国451传媒集团、韩国FunnyFlux公司、日本角川游戏，并与孩之宝、美国新摄政娱乐公司、韩国特效公司Dexter Studio建立了战略合作。今年奥飞娱乐又在洛杉矶成立电影部门“奥飞动画（美国）”，并邀请全球动画界元老级人物“海绵宝宝之父”、好莱坞派拉蒙动画前任执行副总裁鲍勃·贝肯出任首席执行官。“奥飞动画（美国）将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。”奥飞娱乐董事长蔡东青表示，“动漫一直是公司最核心的业务，我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作”。打破次元壁——寻找IP变现新渠道除了提高制作质量、开拓播出渠道，动漫IP（知识产权）变现才是困扰中国动漫圈的老大难。借着人工智能的东风，他们终于在毛绒玩具、抱枕水杯之外找到了更合适的载体——家用机器人。今年暑假，《超级飞侠》的主角乐迪就变身儿童陪伴机器人，以1499元的众筹价格筹得1300万元，即将进入众多小朋友家中。“乐迪搭载了图灵的Turning OS系统，具有自我学习功能。”图灵机器人公司CEO俞志晨举例说：“它就像一个三四岁智商的孩子，而且还会不断成长。”图灵机器人是做人工语音识别出身，目前已搭建起一个云端智能平台。背靠图灵“云”，乐迪的确有些小聪明。记者尝试跟乐迪说英语，虽然反应有点慢，但他基本能够简单对话。如果偶尔识别困难，他就会耍赖说自己很会背古诗，或者很会跳舞、唱歌，要求换个项目。俞志晨解释说，“你们交流的时间太短，如果再多几次，他就会跟上你的对话了”。乐迪的运动神经也很发达，4个手指可以活动，双手能握拳，肘肩关节很灵活，前进后退自如，陪伴小朋友应该足够了。因此在前期的封测中，孩子们平均每天跟乐迪的互动时间超过1个小时，这样持久的关注度让众多商家动心。“乐迪本身就是个机器人形象，又很受小朋友欢迎，先推出乐迪看看市场反应。”奥飞娱乐相关负责人表示，另一个儿童社交类机器人“嘉佳”也在推进中，预计年内正式上市。不仅国内，外国IP也看好家用机器人消费。在淘宝上，搭载Turing OS1.0的多啦A梦机器人获得了1万多名网友的支持，众筹金额超过1000万元。目前，这个从22世纪来到2016年的蓝胖子已经进入发货阶段，成为打破次元壁的成功尝试。除了哆啦A梦机器人，《超能陆战队》也曾经跟图灵机器人接触过。“下半年将有多款搭载Turing OS1.5的机器人产品上市。”俞志晨透露，“新版机器人搭载了智能聊天、智能音乐、智能拍照、智能英语四款应用，还有人脸识别、人脸跟踪等技术，功能更加完备”。花1000多元就能给孩子买到全天候的聊天小伙伴、音乐舞蹈家、摄影师及英语外教，还是他们最喜欢的动画人物，相信大部分家长都愿意购买。

17日，为推动黑龙江动漫产业发展，黑龙江晨报与澳洲Ettamo鄄gah（艾特摩根）动画片集团签署了战略合作协议。作为辉立资本合伙人、澳洲艾特摩根动漫公司执行董事、运营总监王磊感到十分欣慰。他表示，今后双方将共同拥有其动漫系列产品及其衍生品的知识产权，将中澳文化有机结合，推动黑龙江动漫产业发展，并搭建资金渠道和项目推广平台，为全国范围内的相关企业提供全面准确的合作与投资策略。中国是动漫产业发展的沃土在王磊看来，中国是动漫产业发展的一片沃土。人口多、市场大、政府政策扶持、二胎政策放开使得宝宝增多等都让王磊看到了中国动漫产业发展的大好前景。尤其是近些年一系列国产动画的上映，深受小朋友喜爱的《喜羊羊与灰太狼》，去年的《大圣归来》斩获9.56亿元人民币票房，创下中国国产动画票房纪录后，今年7月上映的《大鱼海棠》首日票房即突破7460万元，再次刷新了中国国产动画首日票房纪录。中国动漫产业取得了长足进步，动漫形象创作灵活，具有中国本土特色的作品越来越多，动漫产业链条更加完整，市场也日趋繁荣。对于为什么把进军中国市场的首站选在黑龙江，王磊说：“哈尔滨具有得天独厚的旅游资源，有冰雪大世界、太阳岛、索菲亚教堂等很多旅游胜地，而且历史文化悠久，底蕴深厚。与艾特摩根动漫集团的悠久企业文化不谋而合，相信可以设计出让人更加喜爱的动漫形象，使中澳文化相互融合共同进步。”同时，王磊也提到，哈尔滨知名高校很多，设计人才也很充足，只是现在中国动漫在世界动漫市场上的影响力还比较薄弱，后期制作技术不够先进，艾特摩根动漫集团会把自己拥有的动漫人物和动画素材及强大的后期制作技术提供出来，相信假以时日，黑龙江的动漫一定会在世界动漫市场上占有一席之地。文化引入或建动漫主题乐园辉立资本1975年成立于新加坡，是亚洲领先的金融机构之一，在全球从事证券、金融、并购等金融业务，在全球拥有16家分公司，100多万客户，掌握500亿美金的资产，在欧洲、北美、澳洲等地都有分公司。辉立资本持有艾特摩根动漫集团51%的股份，拥有其所有知识产权。在王磊看来，艾特摩根动漫集团的卡通动漫作品影响了澳洲三代人，是一个拥有动漫创作、设计、电影、手游、酒吧餐厅、酒店、地产、游乐项目的综合品牌，其拥有的1000多个动漫形象在澳洲家喻户晓。之前其动漫项目还被引进到马来西亚、新加坡等地，都受到当地政府大力支持，也迅速赢得了当地人的喜爱。此次黑龙江晨报与艾特摩根动漫集团在文化领域的首度联手，开启了艾特摩根与中国企业合作新模式，艾特摩根动漫集团将通过文化引入的方式将黑龙江当地的文化资源与澳洲动漫文化相融合，做有特色的文化项目。王磊介绍，艾特摩根动漫有意将动漫娱乐和地产作为在黑龙江的重点项目运营版块，将动漫理念与地产相融合，在引进澳洲动漫文化的同时结合当地风土人情，打造动漫主题乐园、动漫冰雪世界、土著风情小镇等项目，做具有动漫文化特色的新项目。依托媒体寻找文化相通的合作伙伴在签约之前，艾特摩根动漫集团对黑龙江乃至中国的市场做了深度调研，欲为其卡通动漫及衍生品游乐园、动漫地产等项目在中国寻求适合投资的城市和合作伙伴。王磊介绍，中国动漫创作的整体水平在不断提升，在“大力发展新兴文化产业”的文化产业发展思路引领下，黑龙江动漫产业也发展迅速，动漫出版、动漫演出、手机游戏、教育图书等方面拥有更多自主原创品牌。但好的创意需要与先进技术和好的发展经验相结合，澳洲动漫产业和影视后期技术世界领先，像《阿凡达》等很多世界知名影片的后期制作都是在澳洲完成的，如果将澳洲的先进技术和管理经验与中国团队的创意相结合一定能推动中澳文化的交流和动漫产业的迅速发展。在寻找合作伙伴方面，艾特摩根集团也十分灵活，可选择有实力的合作方做品牌输出和项目管理，也可以共同拥有项目寻找社会资金，也可以做组合投资，寻找有兴趣的投资人共同投资和管理。同时，更将借助黑龙江晨报这个媒体平台，利用媒体公信力优势，拓展激活经营渠道，立足东北、辐射全国，开拓出一条崭新的发展之路。在签约之后，艾特摩根集团也将会把自己的动漫人物进行拆分，重新设计，还将联合黑龙江动漫企业，将自身资金优势和项目管理方面的经验和思路提供出来，结合当地自然资源和文化特色共同发展。同时，艾特摩根动漫集团也会考虑在黑龙江建立动漫产业孵化器，让更多年轻人参与和接触到动漫中来，集团将提供技术和资金方面的配套设施，除了线下动漫产业外，还会将艾特摩根动漫集团现有的手游进行汉化，走进国内近年来蓬勃发展的电竞市场。

这个夏天，国产动画片上演逆袭奇迹，《西游记之大圣归来》已上映一个半月，至今还未下线，总票房突破9亿元，创造内地影史动画片新纪录。而在影迷聚集的豆瓣网，该片的打分更是高达8.5分，口碑名列近年来国产片前茅。大圣归来之后，今年暑期还有黑猫警长归来，漫画人物桂宝登上大银幕，一时间，国产动画片变得格外活跃。更多的动画电影人、投资方也在蓄势待发，用一个动画人的生动说法是：前几年动画人的心都凉透了，现在就像打了鸡血一样兴奋。大圣归来给成人动画带来信心大圣归来火爆背后的产业冷思考《大圣归来》上个月公映后，曾经出品《魁拔》系列的青青树动漫公司CEO武寒青和导演王川特意买票去影院观摩，出来后格外激动。武寒青在微信朋友圈发了一条信息：《大圣归来》树立了中国3D动画电影新标杆，是国产动画片的分水岭，成功实现市场“完美破冰”。以前的国产动画片大多是给儿童看的，成年人不习惯看动画片，而这次证明成人观众也爱看，让动画界同行看到了希望。青青树动漫公司的员工们，也备受《大圣归来》鼓舞，现在都干劲十足，感到国产动画片的春天就要来了。在成人动画电影的道路上，青青树有过一番辛酸的先行者经历。他们推出的《魁拔》系列，跟《大圣归来》的定位追求是相似的，然而一再遭到市场的残酷碾压。《魁拔》系列电影自2011年至2014年，先后上映三部，因其制作精良，被称为“国产动漫的里程碑”，但内地票房均惨遭滑铁卢。这极大打击了公司员工的积极性。武寒青还清晰记得，当初《魁拔》上映时，很多影院经理对国产动画片根本不感兴趣，在试映会上，有的院线经理在睡觉，有的则中途退场了。公司发动上百位员工进京城影院推广，现场劝说观众看《魁拔》，却遭到不少白眼。“原来我们感到很迷茫，真是心都凉透了，花了很多功夫都付诸东流。有的员工就转行了，还有的出国了。”她坦率地说，这次看到《大圣归来》也能被市场接受，大家都跟打了鸡血似的，对动画片的创作热情又被调动起来了。在《大圣归来》的强大逆袭面前，影院经理也受到了教育，对国产动画片的排片明显改变了过去的偏见。比如，《黑猫警长》和《疯了!桂宝》上映后，首日排片超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。“院线的态度有很大改善，观众对国产动画片的认知也变了，市场环境好多了。”武寒青直言，这就让动画公司敢于做高品质的影片。《大圣归来》以高品质的视觉特效制胜，正在制作的《魁拔4》也准备追求惊人视效。80后动画导演梁旋正在制作《大鱼海棠》，这部动画片的创意从诞生至今已经过去10年。当时21岁的梁旋和好友张春一起创作《大鱼海棠》。从2008年开始，梁旋耗时三年打磨剧本，并完成近20分钟的电影制作。影片片段在网上曝光后，得到网友的一片赞誉。然而，之后因融资不顺，《大鱼海棠》项目暂停。暂停的原因是，其时的市场环境接纳不了这种高投入的国产动画片。梁旋认为，现在《大圣归来》开了一个好头，市场不会再埋没好片子。《大鱼海棠》重启制作后，他在画面、音乐等方面希望做到极致，“决不疏忽任何一个环节”。在成人动画片道路上，北京电影学院动画学院院长孙立军也是一位先行者，他拍的《兔侠传奇》首次尝试融入中国功夫，结果却叫好不叫座。他夸《大圣归来》的定位偏成人化，画面很有想象力，满足了青少年观众的需求。孙立军正在制作一部科幻动画片，花了三年时间磨合故事，想在成人动画类型上再闯一条新路。在他看来，如今市场已经能容纳这类动画电影，可能未来不久就会涌现10亿票房的动画电影了。青青树“魁拔”电影的哀与乐《大圣归来》空前热卖，其投资方中却见不到大影视公司的身影，原来，几家大影视公司都不愿冒风险，有的甚至中途退出了投资。可是，见到《大圣归来》大卖之后，投资公司对动画片立刻热情高涨，到处寻找有实力的动漫公司求合作。青青树位于望京科技园的办公楼最近就变得热闹起来，好几家上市大影视公司都登门谈合作，原来在隔岸观火的金融投资公司也扑腾进来，希望找到投资项目。武寒青笑道，现在投资方有信心投国产动画片了，像青青树的《魁拔》《狠西游》《狠水浒》等系列项目也炙手可热，计划先后开发成游戏、漫画和大电影。国内几大影视公司中，光线传媒抢先一步布局，目前已投资了《大圣归来》导演田晓鹏的十月文化以及梁旋的彼岸天等动漫公司，还一口气公布了近十部动画片的名单。光线传媒原来只有三四个人负责动画片，现在已经成立了一家子公司——彩条屋影业。“两年前我们就觉得动画片会发生巨大变化，因为有一批人在憋着一股劲儿做动画片，所以我们就提前布局。”彩条屋总经理易巧说。易巧亲自去拜访有潜力的动画片项目，寻找可合作的导演。“我们看动画片能不能直接打动人心，还要看导演对动画片是否有坚持，愿意吃苦耐劳。”他举例，《大鱼海棠》的导演梁旋很能吃苦，坚持做动画，甚至不为赚钱去做动漫游戏，这样的动画人就值得信赖。在大影视公司介入后，这些动画导演不用自己掏腰包垫钱，可以静下心来做作品，也不用担心宣传发行等事务了。易巧信心十足地说，只要公司投资的动画片项目能有一半成功，就已经达到预期了。以前投资一部动画电影，两三千万元的投资额，已经算很高了。青青树的一部《魁拔》当初投了3500万元，被行内人士骂作神经病，因为根本收不回成本。现在形势一下变了，动画片票房纪录破9亿，投资亿元的动画片完全可能了，像《小门神》就投资过亿。目前国内一部动画片投资两亿元，已经完全有可能收回成本。在电影市场研究专家蒋勇看来，只有高投入的资金，才可能做出高品质的动画，像迪士尼的动画片很厉害，舍得投入是一大原因。对于动画投资一片火热的景象，《黑猫警长》导演于胜军等人也有些忧虑。他觉得田晓鹏孤注一掷制作《大圣归来》，就像是一场赌博，这样的国产动画片成功率只有千分之一，没法当成一个模式来复制。更让他担心的是，田晓鹏做这个片子花了八年，很少有投资人愿意给动画人八年时间去做一部片子，“我们都被人要求一年到一年半，就要做一部作品，没有选择。”而好莱坞动画片品质高，是因为四五年才打磨一部，没有时间就根本出不来好东西。孙立军十年前做动画片《小兵张嘎》，找投资非常困难，只好自己掏十万块钱才硬撑下去。现在找投资容易多了，他想做的动画项目，数量已经排到退休的时候。但他也坦言，现在影视公司一窝蜂投资动画导演，太不正常了，毕竟动画片的风险很高，中国动画的技术研发能力还很弱，对软件的运用能力也远不如好莱坞。可以预见的是，明后年会出现一批西游题材的跟风之作，其品质可想而知。国产动画的“成长与烦恼”“低幼动画片集团军又杀回来了!”“满场除了孩子笑就没有动静了，真想离场，但是自己挑的电影，睡着也要看完。”《黑猫警长》《疯了!桂宝!》上映后，一些成人观众抱怨，好不容易因《大圣归来》对国产动画培养的感情，又被磨掉了一点。这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好，又掀起了观众对低幼动画片的反感。《大圣归来》创票房纪录后，国产动画“去低幼化”的呼声空前高涨。这让《黑猫警长》的导演于胜军有些不平，感到自己的努力没有得到认可。老版《黑猫警长》是一个科普片，是用警察抓小偷的外壳传播科普知识，黑猫警长是一个“森林卫士”，强调角色的动物属性。在新版大电影中，于胜军有意做了很大的改编，黑猫警长变成一个超级英雄，其他角色也都拟人化了，不再强调动物性。“今天要是还停留在三十年前的故事，就没法跟观众对话。”于胜军说，中国电影里的超级英雄很少，孙悟空、葫芦娃等都是古代角色，只有黑猫警长能跟当代观众对话，影片的市场定位就是70后、80后和他们的孩子，打造一部合家欢动画，希望能让观众找到童年的记忆。但于胜军无奈地说，从观众反馈来看，《黑猫警长》的定位确实不如《大圣归来》那样精准。《疯了!桂宝!》的导演王云飞觉得很多小朋友喜欢自己的片子，有些成人观众的评价过于偏激。影片的定位就是小学三年级到六年级的受众群，没有覆盖到更高的年龄群，这也导致一些大人一进影院，看几分钟后就不再想看。王云飞抱怨，“低幼”如今已经成了动画片的一个贬义词，观众不要拿这部片子跟《大圣归来》对比，那样显得太不客观。低幼动画片被负面化，于胜军直呼这不公平。全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，正是很多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。于胜军就有一番惨痛的经历。在老友田晓鹏制作《大圣归来》的八年内，他也带领团队在做《我是狼》。这部纯手绘的二维动画，前后制作过程漫长而艰辛，整个团队画了80万张画纸，摞起来有六层楼那么高。影片去年上映后，在院线只放了三天就被撤下，沦为市场的炮灰。《我是狼》的画面品质很高，于胜军坚持理想，却没有得到回报。在于胜军的眼里，其实低幼动画片很难做好，创作者不仅要懂动画，还要懂儿童心理学、成长学，而国内恰恰缺少这样的低龄动画片。很多动画人有点迷失了方向，像《熊出没》就充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。 最近孙立军走川藏线做公益志愿者，给藏区12岁以下的孩子放露天动画片，孩子们看得特别开心。他觉得现在大家只看《大圣归来》的票房数字，光谈动画片要“去低幼化”，有点矫枉过正，不能忽视孩子们对动画片的天性需求。而在蒋勇看来，动画电影跟电视动画毕竟不一样，家长需要陪同孩子观看，动画电影从低幼转向合家欢风格，这是全球电影的发展趋势，“好莱坞动画能够所向无敌，恰恰在于把握住了动漫电影取胜的关键“合家欢” 风格，中国动画电影想要做强，也必须摆脱长期以来的低幼化怪圈。”

“动漫论坛全国各地办过很多，但往往只是业内人士在动漫圈子里谈动漫，在外界看来有些自娱自乐的感觉。经过2015年动漫产业发展拐点之年后，我们应跳出动漫看动漫，主动与国民经济发展对接，主动跟上、跟紧国民经济发展的步伐。”文化部文化产业司动漫处处长马力在日前举办的一个论坛上这样说。这个以“动漫与实体经济共赢模式——创造实体经济的高附加值”为主题的论坛是第十二届中国国际动漫游戏博览会的五大高峰论坛之一。马力说，当前，应当着力推进动漫产业与国民经济和社会全面融合，让动漫真正融入国家和社会发展的大局。互联网食品零售+动漫，消费体验更丰富“传统制造业的同质化越来越明显，主要体现在定位、广告、代言、投机几方面，动漫IP和实体经济结合能给后者带来更多的商机。”上海新创华文化发展有限公司总经理孙剑认为。他以矿泉水为例说明这种同质化状态：“从工业生产体系而言，所有的矿泉水已没有竞争空间，不同品牌矿泉水最后的竞争门槛其实就是它给消费者带来的各种感受。”这种消费感受来自方方面面的细节，比如品牌名称、代言人形象、产品外包装、广告词甚至消费者个人化的某种喜好、习惯等，都可能影响到消费者对产品的选择。“我们的客服称消费者‘主人’，大家不要觉得奇怪，因为我们的角色定位是在代入式场景中提供服务，做陪伴主人的小松鼠。”安徽三只松鼠（中外合资）电子商务有限公司首席品牌官郭广宇说。三只松鼠是国内首家定位于纯互联网食品品牌的企业，于2012年2月在芜湖国家高新区注册成立，6月19日上线，当年实现销售收入3000余万元；2014年“双十一”单日销售额达1.09亿元，全年销售额突破10亿元，2015年实现销售额25亿元，是当前中国销售规模最大的食品电商企业。“今年销售目标是40亿元，预计2020年达到百亿元。公司目前已经进入了IPO阶段。”郭广宇说。他是5名创始团队成员之一，更愿意自称“三只松鼠的经纪人小疯”。“小疯”是他在公司的花名，“我们的企业文化本质上是营造二次元氛围”，在他眼里，名为“小贱、小美、小酷”的三个卡通松鼠形象就是公司培养的三个艺人，“它们不仅仅是卡通形象，更是一种动漫理念”。这种动漫理念被解释为——用三只松鼠的形象激发消费者内心的“萌力”，让他们发现自己的萌心，更好地面对当下并追求美好的生活。“‘追萌族’是我们新定义的消费群体，也是我们营销的重点。”郭广宇表示。动漫授权的本质是服务和融合阿里巴巴集团市场部阿里鱼工作室市场总监朱吉朗对此表示认同。“在这个时代，娱乐跟消费不再是分割的两件事，消费本身就可以是一种娱乐。”他认为，这对动漫业而言是非常好的机会，成功的动漫IP可多考虑怎样结合那些需要跟消费者进行情感沟通的传统经济商家及产品品牌。在当下，动漫业与实体经济行业的常见合作方式是，动漫企业将自家有一定影响力的动漫形象授权给其他行业企业使用。“动漫授权是实现差异化竞争的一个手段。”孙剑举例，比如你是做实业的，可以找一个知名动漫IP合作，但结果有两种可能：没有利用好这个IP，自身也没有获得新发展；理解了IP并将其品牌特征与自己的产品特征结合起来，收获奇效。“某种意义上，动漫授权是一种服务，本质是一种融合。”“和阿狸的合作并不是‘我收了版权金就把形象给你用’这样简单的过程。”北京梦之城文化股份有限公司副总裁安建蓉表示，阿狸的理念是帮助合作伙伴在他们所在行业和产品竞争中找到不一样的、更容易让用户和消费者接受的点，从而找到细分市场。卡通形象阿狸从绘本起家，通过互联网和移动互联网实现推广传播，2012年开始大范围进行各类授权合作，比如和化妆品、家纺、快消品、小家电等行业合作；2014年起，阿狸通过主题展览的形式从线上走到线下，与大型商场、海洋馆等进行合作。“截至目前，阿狸授权合作的产品有2000多个SKU（库存量单位）。今年还跟麦当劳做了两档活动，阿狸是麦当劳在中国合作的唯一一个本土动漫品牌。”安建蓉说。在她看来，“本土”是一种优势。“正因为我们是原创的本土品牌，我们才更了解国人的需求和喜好，才更了解这个市场。”孙剑所在的新创华主要代理日本知名动漫形象如奥特曼系列、樱桃小丸子、名侦探柯南、新世纪福音战士等，与实体经济的合作方式包括商场主题展、咖啡馆、酒吧等。“EVA新世纪福音战士主题展在上海成功举办，改变了浦东新区正大广场整个的合作格局。”孙剑说。虽然不是动漫企业，但三只松鼠显然已拥有一个响当当的“动漫IP”，围绕那三只小松鼠和“追萌”的理念，郭广宇称“基本建立起了行业壁垒，占据一个永久自有的消费入口”。“2014年到2015年是三只松鼠发展的2.0时代，我们也称生态时代。”郭广宇进一步解释，我们从一个产品出发快速占领市场，快速打通上下游，我们与合作方不仅是商业关系，也是家人、伙伴关系，伙伴们聚拢在一起共同为消费者提供更多价值的服务。培育新动能，将“动漫+”做得更广更深入“从IP到商品之间还存在着一段距离，阿里鱼希望能帮助各种IP无论是动漫的还是影视的，变成更有感染力的其他形式内容。”朱吉朗认为，阿里平台有众多做电商的品牌和专业人员，IP持有者完全可以选择授权，由他们帮助实现IP商品化，比如近期上映的动画电影《大鱼海棠》，通过阿里鱼和30多个商家合作，做了100多款SKU。据朱吉朗介绍，阿里鱼的目标是搭建一个能把IP方、电商品牌和消费者联系在一起的平台，做成“B2B2C”，前半截“B2B”的目标是让IP拥有者和现有电商品牌方通过大数据匹配，完成授权交易。但阿里鱼并不购买版权，也不生产商品，只是帮助好的版权找到好的商家，让两者产生反应、释放潜力。“套用一句流行广告语，我们是版权的搬运工。”朱吉朗说，运用得好，“IP×电商”蕴含的影响力会呈几何级的增长。郭广宇表示，三只松鼠未来要成立动漫公司，为消费者提供更多的动漫内容，名为《松鼠嗑壳课》的短视频即将上线。“希望三只松鼠未来三五年里能成为新时代的IP，这个品牌的名字天然具备想象力，从诞生开始它的定位就不仅仅是做坚果、卖零食，终有一天我们会涉及文化产品，讲述三只松鼠陪伴主人、带给主人爱与快乐的故事。”郭广宇说，未来战略方向是“IP文化垂直，产业立体经营”，将在全国各地开启体验店，让每个城市都有松鼠小镇——一个特别好玩、有意思、聚集着吃喝玩乐要素的生活体验综合体。“当前我国发展正处于培育壮大新动能，加快发展新经济的关键时期，新动能并不仅仅是以往所说的产业转型升级、技术升级或产业结构调整，而且要通过大众创业、万众创新培育新业态、创造新模式，通过‘做加法’对传统产业进行改造提升。这样看来，动漫产业完全可以在培育壮大新动能的过程中有积极的作为，将‘动漫+’做得更广更深入。”马力表示。

儿童节就要到了，和往年相比，被“X战警”“魔兽”等热潮盖住的今年六一档动画大银幕更显沉默。暑期档将至，国产动画能否翻身？昨日有业内人士接受采访时表示，“暑期档可以期待一下，但想要突破去年《大圣归来》的光环很难。”多部动画电影 获专项资金奖励日前，广电总局发布《关于公布2015年度少儿节目精品及国产动画发展专项资金项目评审结果的通知》，2015年度七大类奖励项目获奖数额共185个，奖励资金共计2067万元。奖励的优秀动画电影包括一等奖的《西游记之大圣归来》；二等奖《兔侠之青黎传说》《熊出没之雪岭熊风》等。去年7月10日，《大圣归来》 上映后，即以优秀的口碑引发影迷热烈追捧和业内关注。《人民日报》认为该片是中国动画电影十年来少有的现象级作品。该片总票房9.56亿元，获2015年第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖和第12届中国东马金龙奖最佳动画长片金奖。除了《西游记之大圣归来》，2015年1月30上映的系列动画片《熊出没之雪岭熊风》同样获得票房与口碑双丰收。国产动漫的春天还未到据悉，2015年国内上映的国产动画电影共43部，总票房近21亿元。尤其是《西游记之大圣归来》的成功，让人忍不住期待“国产动画的春天”来了吗？日前，《西游记之大圣归来》发行方，影联传媒总经理讲武生则表示，一部电影的成功与否有很多偶然因素，要冷静看待，国产动画还有很长的路程要走。2015年内地上映的进口动画电影共14部，票房23.5亿元，相比国产动画可谓以少胜多。2016年上半年，3月4日上映的《疯狂动物城》 一片包揽15.3亿元票房，创国内上映动画电影票房纪录。之后，《奇幻森林》《愤怒的小鸟》相继接档，两片分别收获9.79亿和近3亿元票房，目前看来，2016年毫无疑问又成为一个进口动画片大年。而从年初开始便一直被压着走的国产动画片市场则稍显落寞。六一档，目前看来预售超过15万的《水果宝贝之水果总动员》势头最猛，场次也只占10%左右，而《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》场次占比却近40%，其次是目前正在热卖的《愤怒的小鸟》占比27%，显然这个六一又是进口动画片的天下。外加《X战警：天启》和《魔兽》等好莱坞大片的乱入，让这个六一档看起来更像是成年人的狂欢。接下来的《雷锋侠》《泰迪熊之玩具大战》和《我叫MT之山口山战记》等数部国产动画片，貌似也是走低幼路线。暑期档突围？有点难7月份国产片暑期档，或许是这场动画攻坚战的关键。7月8日的《大鱼海棠》，明显奔着去年《大圣归来》的成绩而来。历时12年之久的该片引众多画谜翘首以盼，甚至有粉丝说，看到《大鱼海棠》的定档比知道《阿凡达2》定档更令人激动。然而，这部途中一再改档的影片，在时隔12年后，公众们正与“迪士尼”热恋之时，对“中国风”还有多少热情，令人担忧。反而无论欢乐剧情还是亮丽画风都和《疯狂动物城》 有一拼的合拍片《摇滚藏獒》更像“黑马”。3D动画电影《摇滚藏獒》根据著名歌手郑钧同名漫画书改编，讲述一只叫波弟的藏獒为实现音乐梦想一路寻找的故事，该片由众多好莱坞顶尖高手加盟，比如《花木兰》《玩具总动员》 编剧丽塔·海斯奥，《功夫熊猫》艺术总监布克·里维斯等。此外，还有国产动画片《超能太阳鸭》。据悉，影片集中多国动画界精锐，力图让主角鸭一问世便有惊世风采。日前，记者在影院看到该片预告片。片中，号称来自不同种族的世界鸭们聚集在一起欢乐逗笑，劲爆的画面搭配电影“开心一夏，超能解鸭”的定位，让观者忍不住好奇。昨日，有业内人士告诉记者，随着暑假来临，国产动画电影肯定要一改上半年的颓势，“但是，因为上半年《疯狂动物城》等进口动画片的势头太强，今年国产动画片日子注定不会好过。6月份国产动画片还是在走低幼路线，形势不乐观。7月份，观众可以期待一下，不过想要突破去年《大圣归来》的光环很难。《疯狂动物城》等进口动画早已将观众胃口养刁，如今眼光越来越高的观众很难再去欣赏一部低幼动画。”最后，该业内人士也指出，“如何突破低幼，在剧情上下功夫依旧是未来国产动画片着力的重点。”作者：朱德蒙