一部《大圣归来》,让我们看到国产动画电影沉寂已久的光芒。《大圣归来》成功的经验是什么?痛点又是什么?
是取材于中国传统题材?是角色设计?是水墨风格?是重彩的背景?是配音方面的京剧锣鼓、民族音乐?
事实上,除了中国元素之外,一部纯正中国风的作品,需要体现中国人感知世界与表达情感的方式。
如果说上海美术电影制片厂在70年代至80年代初期所生产的、代表了一个时代中国最高动画电影成就的作品是中国动画电影1.0时代的话,那么《大圣归来》让我们看到了中国动画电影的2.0。《大圣归来》的成功,证明了中国传统题材完全可能创作出新意,具有时代审美价值。
中国传统文化源远流长、题材广泛、内涵丰富,在文化产业IP为王的今天,动漫行业当然不会忘记深挖传统文化,从剧本题材、角色造型、风格定位等各种角度汲取灵感与素材,拓宽中国动画的发展道路,也以新方式传递经典处世智慧与价值观。
在今天,当我们再度提起“中国动画的中国特质”时,我们所谈到的是什么?——“中国元素”不是靠堆砌符号就能做到的。
从20世纪60年代到80年代末,中国动画工作者在此基础上不断探索动画的不同表现形式,如借鉴工笔重彩、水墨绘画、民间绘画、皮影、剪纸、木偶等,同时不断拓展动画的表现内容,如大量选取中国神话、民间故事、传说、戏曲、寓言故事等,充分发挥动画艺术的特点,拍摄出许多至今在中国甚至世界动画电影史上堪称经典的优秀作品,中国动画因此得到了世界的认同,被誉为中国学派。
《大圣归来》中的中国元素,包括了视觉元素剪纸、皮影,听觉元素筝曲、昆曲唱腔等。这样的视觉引用还包括在片头时用二维的方式制作了一小段片段向《大闹天宫》、《金猴降妖》等经典的电影致敬。
仅仅堆砌符号,可能最后呈现的就是西方对东方的一种猎奇式的固化印象,一部好的电影里面,任何元素都应该是服从整体的需要,出现在恰当的位置。
虽然好评如潮,但国产动画电影的硬伤还是显而易见的,这里尤以故事性不足为最。中国动画的本土原创力还没有被充分激发出来,很多动画作品,其实都不难在国外找到“母本”。国产动画要么模仿美式动画,要么模仿日本动画,没有形成自己的风格,急需找回自己的动画语言。而最大的问题不是资金,主要还是创作不了好剧本。剧本故事情节太简单,缺乏想象力,跟好莱坞的差距还真不是一两天就能弥补了的。
第一媒资网点评:《大圣归来》搅热了国产动画市场,一扫颓靡之势,无疑是大好事。但国产动画也需要有一批原创性影片取得成功,也许才会真正形成气候。接下来两年,《小门神》《年兽》《秦时明月2》《大鱼海棠》等动画作品都会上映,这批影片全是原创题材,它们中会出现下一个“大圣”吗? 如果“大圣”只是一个孤例,中国动画就谈不上复兴。虽然目前动画片投资很红火,但并不容乐观,中国动画多年养成的沉疴,恐怕一时难以祛除,还有很长的路要走。
动画电影《大圣归来》已突破9亿元票房,刷新了中国动画电影的多项纪录。这剂强心针再次激发了中国动漫市场的潜能,释放出巨大的市场效应。24日在东莞闭幕的第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会上,成交额达36.2亿元。市场蛋糕巨大,可想分杯“唐僧肉”,动漫产业的发展还得再迈三道坎。产业发展三大模式各领风骚中国原创动漫产业经过国家近十年的大力培育,以及行业自身的探索和磨砺,呈现出良性发展的态势。梳理漫博会中动漫产业链上不同环节的企业代表,记者发现我国动漫企业发展路径呈现出三种形态。首先是立足原创内容生产的传统业态,创作《大圣归来》的北京燕城十月文化传播有限公司是其中的代表。这部分企业以原创动漫形象设计和内容生产为主,原创生命力是它们的核心。北京燕城十月文化传播有限公司总监金大勇说,成立于1999年的燕城十月公司,之前主要以接外包为主,《大圣归来》之前做过最长的原创不超过两分钟。“做 《大圣归来》我们砍掉了所有的盈利项目,孤注一掷,差点弹尽粮绝了。”其次是产业链的后端逆袭,依托衍生品开发反哺原创,东莞“拽猫”正是其中之一。“拽猫”至今既没有动画影视,也没有漫画图书,甚至没有完整的故事。但这个漫画形象,却达成10项品牌授权,合作开发生产了5大系列动漫形象衍生产品,发展了300多家线下合作商店,每年销售额过千万元。这些直接进入衍生品设计生产环节的企业,由于投放于前期形象设计和宣传的资金不多,从衍生品生产销售回收的资金多而快,因而更容易存活成长。第三是互联网动漫知识产权的全产业转化。传统动漫产业与互联网的“联姻”,既解决了好作品的来源问题,更解决了好作品的市场化问题。奥飞动漫集团近日收购了中国互联网最大的原创动漫平台“有妖气”,将民间原创智慧集纳,并利用奥飞的电影、手机游戏、手机漫画、轻小说等全娱乐平台对“有妖气”中的原创作品进行品牌开发和产业链延伸。奥飞动漫集团副总裁王晶说,互联网是一个无限想象的平台,奥飞用自身全产业链对这些IP进行开发,将释放互联网原创的巨大体量。做强原创动漫仍需迈过三道坎《大圣归来》的成功让人看到了动漫产业巨大的市场需求,在互联网和新媒体带来创业机遇下,使很多企业想分食动漫这块巨大的蛋糕。但专家指出,想吃到“唐僧肉”还得迈过三道坎。首先,必须专注内容生产。北京电影学院动画学院院长李剑平认为,前段时间电视动画的发展基于国家扶持,消费者不是市场而是国家,动漫企业的发展必须斩断不靠市场靠补贴的依赖。“大圣”团队砍掉所有其他收入项目,八年磨一剑的成功也让动漫行业醍醐灌顶。腾讯互娱与版权业务部总经理陈英杰坦率地说,不再做快餐式电影,《洛克王国》有可能没有下一部,如果有下一部,我们会给它更多的时间。其次,人才瓶颈要突破。据了解,一个基层岗位上的场景制作人员每年的待遇都是十万元以上,但仍然招不到人。“拽猫”团队开出了月薪5万元价码,可依然人才难招。再次,市场对接渠道要贯通。缺少播放平台仍然是困扰动漫产业的难题。广东省动漫艺术家协会主席金城说,“中国动漫企业多是在现有的动画播出体制下成长起来,大部分节目依托现有的少儿频道基础上进行商业传播的,成人动画的传播平台缺乏,接下来路该怎么走需要冷静分析。”
动画电影《大圣归来》已突破9亿元票房,刷新了中国动画电影的多项纪录。这剂强心针再次激发了中国动漫市场的潜能,释放出巨大的市场效应。24日在东莞闭幕的第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会上,成交额达36.2亿元。市场蛋糕巨大,可想分杯“唐僧肉”,动漫产业的发展还得再迈三道坎。产业发展三大模式各领风骚中国原创动漫产业经过国家近十年的大力培育,以及行业自身的探索和磨砺,呈现出良性发展的态势。梳理漫博会中动漫产业链上不同环节的企业代表,记者发现我国动漫企业发展路径呈现出三种形态。首先是立足原创内容生产的传统业态,创作《大圣归来》的北京燕城十月文化传播有限公司是其中的代表。这部分企业以原创动漫形象设计和内容生产为主,原创生命力是它们的核心。北京燕城十月文化传播有限公司总监金大勇说,成立于1999年的燕城十月公司,之前主要以接外包为主,《大圣归来》之前做过最长的原创不超过两分钟。“做 《大圣归来》我们砍掉了所有的盈利项目,孤注一掷,差点弹尽粮绝了。”其次是产业链的后端逆袭,依托衍生品开发反哺原创,东莞“拽猫”正是其中之一。“拽猫”至今既没有动画影视,也没有漫画图书,甚至没有完整的故事。但这个漫画形象,却达成10项品牌授权,合作开发生产了5大系列动漫形象衍生产品,发展了300多家线下合作商店,每年销售额过千万元。这些直接进入衍生品设计生产环节的企业,由于投放于前期形象设计和宣传的资金不多,从衍生品生产销售回收的资金多而快,因而更容易存活成长。第三是互联网动漫知识产权的全产业转化。传统动漫产业与互联网的“联姻”,既解决了好作品的来源问题,更解决了好作品的市场化问题。奥飞动漫集团近日收购了中国互联网最大的原创动漫平台“有妖气”,将民间原创智慧集纳,并利用奥飞的电影、手机游戏、手机漫画、轻小说等全娱乐平台对“有妖气”中的原创作品进行品牌开发和产业链延伸。奥飞动漫集团副总裁王晶说,互联网是一个无限想象的平台,奥飞用自身全产业链对这些IP进行开发,将释放互联网原创的巨大体量。做强原创动漫仍需迈过三道坎《大圣归来》的成功让人看到了动漫产业巨大的市场需求,在互联网和新媒体带来创业机遇下,使很多企业想分食动漫这块巨大的蛋糕。但专家指出,想吃到“唐僧肉”还得迈过三道坎。首先,必须专注内容生产。北京电影学院动画学院院长李剑平认为,前段时间电视动画的发展基于国家扶持,消费者不是市场而是国家,动漫企业的发展必须斩断不靠市场靠补贴的依赖。“大圣”团队砍掉所有其他收入项目,八年磨一剑的成功也让动漫行业醍醐灌顶。腾讯互娱与版权业务部总经理陈英杰坦率地说,不再做快餐式电影,《洛克王国》有可能没有下一部,如果有下一部,我们会给它更多的时间。其次,人才瓶颈要突破。据了解,一个基层岗位上的场景制作人员每年的待遇都是十万元以上,但仍然招不到人。“拽猫”团队开出了月薪5万元价码,可依然人才难招。再次,市场对接渠道要贯通。缺少播放平台仍然是困扰动漫产业的难题。广东省动漫艺术家协会主席金城说,“中国动漫企业多是在现有的动画播出体制下成长起来,大部分节目依托现有的少儿频道基础上进行商业传播的,成人动画的传播平台缺乏,接下来路该怎么走需要冷静分析。”
最近有关《大鱼海棠》的新闻遍地开花,间或夹杂着对郑钧《摇滚藏獒》排片少的惋惜。尽管上映时间同步,但有关这两部动画的讨论甚至超过了大咖云集的《寒战2》。事实上,自从去年的《大圣归来》横扫近10亿票房,国产动画就受到了前所未有的关注,《大鱼海棠》(下简称:大鱼)和《摇滚藏獒》(下简称:藏獒)也难免想乘上这股东风。细数这两部动画片的宣传套路,和去年的《大圣归来》(下简称:大圣)极其相似——都源于导演/原创的一个梦,初衷都是让下一代有好动画看;最重要的是,都哭诉为其努力了多少年。,似乎只有在制作时间上取胜,才有资格谈“良心之作”。A制作时间长基本等于没钱动画的制作时间一般都长于普通电影,即使在迪士尼、梦工厂等一流制作公司也是难免的。梦工厂制作时间最长的影片之一,3D动画《疯狂原始人》前后筹备了8年,仅设计,就让300多位设计师忙活了3年。所以动画制作时间长,有时候也意味着细节特别丰富,情节格外创新,不是粗制滥造的产品。但是这几部国产动画漫长的等待期并不是因为制作,而常常是因为没钱。以“赴12年之约”等待时间最长、屡次跳票的《大鱼海棠》为例,实际上真正的动画制作只有3年。但是为什么都说12年呢?因为2004年导演梁旋做了一个梦,梦里出现了《大鱼海棠》里后来看到的各种元素,当年他把这个梦做成了一个7分钟的flash短片放到了网上。后来导演就一直找投资、发起众筹,跳票多年。田晓鹏和《大圣归来》也类似,他说:“前4年,我们在写本子、做前期、找投资;后来投资有了,也不算大,但我们当时就想,不能再等了,不管怎样都得先拿出自己的作品,于是花工夫制作了四年。”而自带明星光环,郑钧的《摇滚藏獒》也再三说,6年间,遭遇了太多“绝望”。不过这次更多的是因为“这事没人干过”。B时间长发酵了粉丝情怀导演梁旋因为一个有关大鱼的梦,从清华大学退学,和清华美院好友张春成立公司、创业制作动画电影。2008年他们正式启动这个项目,2013年6月遭遇资金瓶颈发起众筹,直到2013年11月投资方确定。官方微博曾发布“2015·11·11,十年一诺”的消息,疑似定档,后无声息。12年来,大鱼出现在公众视线里多次又消失,带来过无数话题,定档确凿之后又接连跳票2次,这一次又一次,虐出了许多死忠粉丝。《大鱼海棠》上映前,好多粉丝梳理了时间轴,伴随着的还有自己这些年的经历——满满都是“情怀”。而《大圣归来》的故事则集中在制作人员的身上——发不出工资时工作人员只能含泪离开,项目重启时又义无反顾回来。“需要时,他们全身心投入,把自己的资源、朋友都贡献出来了。”田晓鹏说。“山妖在山林间追逐小唐僧”那一场戏,实际长度是1分多钟,有1500多帧,“足足做了半年”。这一场戏就离职了四五个工作人员。而郑钧为了《摇滚藏獒》则动用了圈内几乎所有的人脉,首映时聚集了娱乐圈半壁江山。他说最难的是:“一帮中国人跑到美国,在好莱坞成立一家公司,然后从好莱坞的梦工厂、迪士尼挖人组成团队,从零开始做这件事。难的是两种系统和两种思维方式的冲撞,因为如果只是简简单单的做一个好莱坞的动画电影是不难的,但是你要做一个中国人主导的,有东方人价值观的动画电影,非常难。”C卖时间好还是不好国产动画集体卖时间,开始让观众和投资方明白一件事——动画不是随便做做就能出效果的。如果一个动画电影3个月出片,那就很难在细节上做到精致,更不可能像国外动画那样奇思妙想。从这个意义上说,当这些挂着多年苦心制作大旗的动画电影引起关注,并且赚钱时,会有越来越多的投资方尝试长期投资一部优秀的国产动画。只有资金到位,那些有想法有故事的年轻人才会投入这个行业,国产动画才有未来。然而,卖时间只是电影情怀营销的一环,说多了观众都烦了。当大圣的8年手稿流出,观众还泪流满面勇做“自来水”。而《大鱼海棠》12年的故事说多了,只引来“12年炖出一锅坏汤”的吐槽。是《大鱼海棠》比《大圣归来》差很多吗?不见得,不过是观众的胃口吊起来了,可是却没有过硬的质量支撑。归根到底,只有故事、创意、制作都达标的作品,才能赢得观众的赞美,市场的认可。而一部短板太明显,甚至完全不及格的动画,哪怕制作时间100年也没有人会在乎。
最近有关《大鱼海棠》的新闻遍地开花,间或夹杂着对郑钧《摇滚藏獒》排片少的惋惜。尽管上映时间同步,但有关这两部动画的讨论甚至超过了大咖云集的《寒战2》。事实上,自从去年的《大圣归来》横扫近10亿票房,国产动画就受到了前所未有的关注,《大鱼海棠》(下简称:大鱼)和《摇滚藏獒》(下简称:藏獒)也难免想乘上这股东风。细数这两部动画片的宣传套路,和去年的《大圣归来》(下简称:大圣)极其相似——都源于导演/原创的一个梦,初衷都是让下一代有好动画看;最重要的是,都哭诉为其努力了多少年。,似乎只有在制作时间上取胜,才有资格谈“良心之作”。A制作时间长基本等于没钱动画的制作时间一般都长于普通电影,即使在迪士尼、梦工厂等一流制作公司也是难免的。梦工厂制作时间最长的影片之一,3D动画《疯狂原始人》前后筹备了8年,仅设计,就让300多位设计师忙活了3年。所以动画制作时间长,有时候也意味着细节特别丰富,情节格外创新,不是粗制滥造的产品。但是这几部国产动画漫长的等待期并不是因为制作,而常常是因为没钱。以“赴12年之约”等待时间最长、屡次跳票的《大鱼海棠》为例,实际上真正的动画制作只有3年。但是为什么都说12年呢?因为2004年导演梁旋做了一个梦,梦里出现了《大鱼海棠》里后来看到的各种元素,当年他把这个梦做成了一个7分钟的flash短片放到了网上。后来导演就一直找投资、发起众筹,跳票多年。田晓鹏和《大圣归来》也类似,他说:“前4年,我们在写本子、做前期、找投资;后来投资有了,也不算大,但我们当时就想,不能再等了,不管怎样都得先拿出自己的作品,于是花工夫制作了四年。”而自带明星光环,郑钧的《摇滚藏獒》也再三说,6年间,遭遇了太多“绝望”。不过这次更多的是因为“这事没人干过”。B时间长发酵了粉丝情怀导演梁旋因为一个有关大鱼的梦,从清华大学退学,和清华美院好友张春成立公司、创业制作动画电影。2008年他们正式启动这个项目,2013年6月遭遇资金瓶颈发起众筹,直到2013年11月投资方确定。官方微博曾发布“2015·11·11,十年一诺”的消息,疑似定档,后无声息。12年来,大鱼出现在公众视线里多次又消失,带来过无数话题,定档确凿之后又接连跳票2次,这一次又一次,虐出了许多死忠粉丝。《大鱼海棠》上映前,好多粉丝梳理了时间轴,伴随着的还有自己这些年的经历——满满都是“情怀”。而《大圣归来》的故事则集中在制作人员的身上——发不出工资时工作人员只能含泪离开,项目重启时又义无反顾回来。“需要时,他们全身心投入,把自己的资源、朋友都贡献出来了。”田晓鹏说。“山妖在山林间追逐小唐僧”那一场戏,实际长度是1分多钟,有1500多帧,“足足做了半年”。这一场戏就离职了四五个工作人员。而郑钧为了《摇滚藏獒》则动用了圈内几乎所有的人脉,首映时聚集了娱乐圈半壁江山。他说最难的是:“一帮中国人跑到美国,在好莱坞成立一家公司,然后从好莱坞的梦工厂、迪士尼挖人组成团队,从零开始做这件事。难的是两种系统和两种思维方式的冲撞,因为如果只是简简单单的做一个好莱坞的动画电影是不难的,但是你要做一个中国人主导的,有东方人价值观的动画电影,非常难。”C卖时间好还是不好国产动画集体卖时间,开始让观众和投资方明白一件事——动画不是随便做做就能出效果的。如果一个动画电影3个月出片,那就很难在细节上做到精致,更不可能像国外动画那样奇思妙想。从这个意义上说,当这些挂着多年苦心制作大旗的动画电影引起关注,并且赚钱时,会有越来越多的投资方尝试长期投资一部优秀的国产动画。只有资金到位,那些有想法有故事的年轻人才会投入这个行业,国产动画才有未来。然而,卖时间只是电影情怀营销的一环,说多了观众都烦了。当大圣的8年手稿流出,观众还泪流满面勇做“自来水”。而《大鱼海棠》12年的故事说多了,只引来“12年炖出一锅坏汤”的吐槽。是《大鱼海棠》比《大圣归来》差很多吗?不见得,不过是观众的胃口吊起来了,可是却没有过硬的质量支撑。归根到底,只有故事、创意、制作都达标的作品,才能赢得观众的赞美,市场的认可。而一部短板太明显,甚至完全不及格的动画,哪怕制作时间100年也没有人会在乎。
5日,在广州举行的第九届中国国际动漫产业节落下帷幕。18岁的常雪娇在本届动漫节上获得了2016“星舞银河”宅舞大赛全国总决赛的单双人赛亚军。离开领奖台后,这位大一新生收到一条信息——远在两千多公里外的父母为她的成功感到骄傲。“宅舞”是一种源自动漫作品的歌舞形式,由于不需要太高的技巧和专门的场地,受到年轻人的广泛欢迎。但对常雪娇这样的中国年轻人来说,获得父母的认可仍然是意外惊喜。“以前,中国的家长不喜欢孩子看动漫,更不会支持他们参加动漫活动,认为这是浪费时间和精力。现在情况不同了,家长和社会对动漫都更加理解和支持。”常雪娇说。来自组委会的信息显示,本届中国国际动漫节展出的动画电影图书及衍生品达1万多种,接纳观众超过25万人次,双双创下历史新高。组委会预测,仅现场交易总额将超过3亿元人民币,同比增长近20%。中国国际动漫节只是今年黄金周期间动漫热潮的一个缩影。据不完全统计,除广州外,至少还有昆明、石家庄、温州及苏州等近十个大中城市举行了大规模的动漫展览活动。对中国的消费者和爱好者而言,动漫似乎已经成为黄金周各地文化消费市场的“标准配置”。“也许现在不是中国动漫最好的时代,但最好的时代正在到来。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦说。这位《中国原创动漫大数据报告》的作者认为,在数以亿计的爱好者支持下,仅生产创作这一环节,就包括了个人、工作室和企业等多种形态,传播平台则包括专门的动漫网站和综合型互联网平台。更多的市场人士则用“二次元群体”来概括中国动漫产业得以迅速发展的受众基础。商业机构艾瑞咨询发布的报告认为,在2015年,以动漫及其衍生品为主要消费对象的中国“泛二次元用户”已经超过2亿人。易观智库的市场分析报告则认为,考虑到1990到2009年之间中国新出生人口数量多达3.3亿人,预计2017年前后中国的“泛二次元用户”总数会达到3亿人左右。这是一个年轻人占据绝对主力的群体。常雪娇说,自己从高中时代就是标准的“二次元爱好者”,和她一起参加宅舞大赛并获得团体决赛冠军的付浩楠说,因为热爱动漫,他所在的队伍坐了36个小时的火车来到广州,“获得冠军后觉得付出一切都是值得的。”这也是一个受到移动互联网技术影响的消费群体。出席中国国际漫画节的爱奇艺高级副总裁耿聃皓说,考虑到年轻人更偏爱使用手机、平板电脑等移动互联网设备,各种APP已经成为他们获取动漫信息最重要的渠道。这一点也已经对中国动漫产业的业态产生了显著影响。中国国家新闻出版广电总局副局长孙寿山说,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的“大动漫时代”,正在创造更多产品形态和服务形式,正在打破文化产业固有模式,正在催生更多新兴业态。“动漫+互联网+相关产业的融合发展,必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化,中国动漫业界需要抓住机遇,加快促进动漫融合发展。”他说。值得注意的是,在这轮逐步到来的“上涨行情”中,中国的动画产业无疑是最直接的受益方之一。去年以来,包括《大圣归来》《大鱼海棠》在内的一批中国原创漫画电影都创下了近十亿元人民币的票房,其中后者更是以首日票房7460万元人民币刷新了中国国产动画电影首日票房纪录。一些市场人士认为,资本的涌入有望进一步加快“黄金时代”的来临。出席中国国际动漫节的广证恒生证券投资咨询有限公司传媒组负责人肖明亮说,近两年来,中国资本市场对动漫产业的投资热情显著高涨,2014年相关投资案例达到30起,2015年则突破了80起,近一年来有6家中国动漫企业获得了超过1亿元的融资,在新三板市场已经有超过50家的动漫企业挂牌。作为中国重要的动漫产业基地之一,依托中国国际动漫节的带动,广州目前已经有超过180家动漫企业,其中近十家年收入超过一亿元人民币。“综合来看,随着资本对动漫产业的关注持续上升,人们也期待插上了翅膀的中国动漫产业能够飞得更高、更远。”肖明亮说。
5日,在广州举行的第九届中国国际动漫产业节落下帷幕。18岁的常雪娇在本届动漫节上获得了2016“星舞银河”宅舞大赛全国总决赛的单双人赛亚军。离开领奖台后,这位大一新生收到一条信息——远在两千多公里外的父母为她的成功感到骄傲。“宅舞”是一种源自动漫作品的歌舞形式,由于不需要太高的技巧和专门的场地,受到年轻人的广泛欢迎。但对常雪娇这样的中国年轻人来说,获得父母的认可仍然是意外惊喜。“以前,中国的家长不喜欢孩子看动漫,更不会支持他们参加动漫活动,认为这是浪费时间和精力。现在情况不同了,家长和社会对动漫都更加理解和支持。”常雪娇说。来自组委会的信息显示,本届中国国际动漫节展出的动画电影图书及衍生品达1万多种,接纳观众超过25万人次,双双创下历史新高。组委会预测,仅现场交易总额将超过3亿元人民币,同比增长近20%。中国国际动漫节只是今年黄金周期间动漫热潮的一个缩影。据不完全统计,除广州外,至少还有昆明、石家庄、温州及苏州等近十个大中城市举行了大规模的动漫展览活动。对中国的消费者和爱好者而言,动漫似乎已经成为黄金周各地文化消费市场的“标准配置”。“也许现在不是中国动漫最好的时代,但最好的时代正在到来。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦说。这位《中国原创动漫大数据报告》的作者认为,在数以亿计的爱好者支持下,仅生产创作这一环节,就包括了个人、工作室和企业等多种形态,传播平台则包括专门的动漫网站和综合型互联网平台。更多的市场人士则用“二次元群体”来概括中国动漫产业得以迅速发展的受众基础。商业机构艾瑞咨询发布的报告认为,在2015年,以动漫及其衍生品为主要消费对象的中国“泛二次元用户”已经超过2亿人。易观智库的市场分析报告则认为,考虑到1990到2009年之间中国新出生人口数量多达3.3亿人,预计2017年前后中国的“泛二次元用户”总数会达到3亿人左右。这是一个年轻人占据绝对主力的群体。常雪娇说,自己从高中时代就是标准的“二次元爱好者”,和她一起参加宅舞大赛并获得团体决赛冠军的付浩楠说,因为热爱动漫,他所在的队伍坐了36个小时的火车来到广州,“获得冠军后觉得付出一切都是值得的。”这也是一个受到移动互联网技术影响的消费群体。出席中国国际漫画节的爱奇艺高级副总裁耿聃皓说,考虑到年轻人更偏爱使用手机、平板电脑等移动互联网设备,各种APP已经成为他们获取动漫信息最重要的渠道。这一点也已经对中国动漫产业的业态产生了显著影响。中国国家新闻出版广电总局副局长孙寿山说,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的“大动漫时代”,正在创造更多产品形态和服务形式,正在打破文化产业固有模式,正在催生更多新兴业态。“动漫+互联网+相关产业的融合发展,必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化,中国动漫业界需要抓住机遇,加快促进动漫融合发展。”他说。值得注意的是,在这轮逐步到来的“上涨行情”中,中国的动画产业无疑是最直接的受益方之一。去年以来,包括《大圣归来》《大鱼海棠》在内的一批中国原创漫画电影都创下了近十亿元人民币的票房,其中后者更是以首日票房7460万元人民币刷新了中国国产动画电影首日票房纪录。一些市场人士认为,资本的涌入有望进一步加快“黄金时代”的来临。出席中国国际动漫节的广证恒生证券投资咨询有限公司传媒组负责人肖明亮说,近两年来,中国资本市场对动漫产业的投资热情显著高涨,2014年相关投资案例达到30起,2015年则突破了80起,近一年来有6家中国动漫企业获得了超过1亿元的融资,在新三板市场已经有超过50家的动漫企业挂牌。作为中国重要的动漫产业基地之一,依托中国国际动漫节的带动,广州目前已经有超过180家动漫企业,其中近十家年收入超过一亿元人民币。“综合来看,随着资本对动漫产业的关注持续上升,人们也期待插上了翅膀的中国动漫产业能够飞得更高、更远。”肖明亮说。
动画电影《魁拔4》正式立项1905电影网讯 近日,广电总局发布了新一波的立项通知。其中全国处理备案动画影片共23部,早先就备受瞩目的动画电影《魁拔4》也在其中。《魁拔》系列一直都是大家认为品质优良的动画电影,可惜的是,前面三部作品的票房都“不尽人意”。此前,制作方曾发声明表示“无限期延后《魁拔4》”的制作,但不到一年时间,青青树对项目进行重新评估,决定重启这部动画。值得关注的是,这次青青树制作公司的合作伙伴变成了彩条屋影业,而彩条屋近几年运作了类似《大圣归来》、《大鱼海棠》等出色的动画电影,在保证电影品质的前提下,还获得不错的票房成绩。今年7月,《魁拔》系列导演王川宣布启动动画的众筹,借助粉丝的力量,众筹100万元,继续《魁拔4》的制作。但其实,100万并不能真正推动一部动画的制作。可这正如导演在众筹视频中说的那样,“(这个行为)希望投资方意识到,这部作品依旧有人在爱。”与此同时,我们也需关注的是,今年5月11日,《魁拔》系列的制片人武寒青女士去世。她还是青青树的联合创始人、前CEO,正因为有她,才有了整个《魁拔》系列。如今,有了全新“金主”撑腰的《魁拔》系列正式启动。故事梗概也随之曝光:侥幸逃生的蛮吉在地界生活了十年后,已经融入了正常的生活,却意外的卷入拆迁的阴谋。蛮吉和基友的介入其中后反而成就了魁拔做好事的名声。蛮吉发现天界的阴谋,召唤出脉兽,在所有人的支持下,与天界展开激烈的战斗。
动画电影《魁拔4》正式立项1905电影网讯 近日,广电总局发布了新一波的立项通知。其中全国处理备案动画影片共23部,早先就备受瞩目的动画电影《魁拔4》也在其中。《魁拔》系列一直都是大家认为品质优良的动画电影,可惜的是,前面三部作品的票房都“不尽人意”。此前,制作方曾发声明表示“无限期延后《魁拔4》”的制作,但不到一年时间,青青树对项目进行重新评估,决定重启这部动画。值得关注的是,这次青青树制作公司的合作伙伴变成了彩条屋影业,而彩条屋近几年运作了类似《大圣归来》、《大鱼海棠》等出色的动画电影,在保证电影品质的前提下,还获得不错的票房成绩。今年7月,《魁拔》系列导演王川宣布启动动画的众筹,借助粉丝的力量,众筹100万元,继续《魁拔4》的制作。但其实,100万并不能真正推动一部动画的制作。可这正如导演在众筹视频中说的那样,“(这个行为)希望投资方意识到,这部作品依旧有人在爱。”与此同时,我们也需关注的是,今年5月11日,《魁拔》系列的制片人武寒青女士去世。她还是青青树的联合创始人、前CEO,正因为有她,才有了整个《魁拔》系列。如今,有了全新“金主”撑腰的《魁拔》系列正式启动。故事梗概也随之曝光:侥幸逃生的蛮吉在地界生活了十年后,已经融入了正常的生活,却意外的卷入拆迁的阴谋。蛮吉和基友的介入其中后反而成就了魁拔做好事的名声。蛮吉发现天界的阴谋,召唤出脉兽,在所有人的支持下,与天界展开激烈的战斗。
这个夏天,人们对《西游记之大圣归来》这部国产动画的热议程度,直让人想起50多年前的那部《大闹天宫》。都是“西游记IP”,两只猴子在不同的时空中对国产动画造成震动也形成了一种有趣的对照。
1905电影网讯 麦兜第七部大电影《麦兜·饭宝奇兵》今日首发“打怪兽”先导海报,宣布即将于2016年回归,暑期档正式上映!此次海报风格不改麦兜呆萌本色,同时又加入不少全新元素,主角麦兜模仿超级英雄归来霸气登场,而与之对峙的是一只酷似哥斯拉的蠢萌外星生物“屁屁怪”。据悉《麦兜·饭宝奇兵》将讲述一个关于“麦兜拯救地球”的故事,海报Slogan“童真最无敌”暗示了麦兜这一形象最可贵的童心与纯真,会成为打败外星屁屁怪的秘密武器,而它也象征着已走过20年的麦兜系列不忘初心,要将“童真稚愈系”进行到底。外星哥斯拉“屁屁怪”曝光 麦兜为梦想打怪兽《麦兜·饭宝奇兵》作为麦兜系列最新一部电影,“打怪兽”版海报曝光了外星怪兽“屁屁怪”这一重量级角色——这只外星怪兽有着厚实的嘴唇、浑身碧绿的毛发和纺锤状的尾巴,海报中以酷似“哥斯拉”的POSE望着麦兜,神情中呆萌又透着戏谑。海报背景袭来的海啸与海滩上四散而逃的人群,暗示着地球刚刚遭遇浩劫,而一束天光从上空洒下,预示着麦兜终将带领大家拨开云雾、夺取关键性的胜利。自麦兜系列首部大电影《麦兜故事》上映以来,麦兜一直给人带来温暖、喜感的银幕形象,电影在贴近市井生活的同时,偶尔也不乏脑洞大开的超现实元素。此番《麦兜·饭宝奇兵》尽管有着屁屁怪来袭为主的故事,但麦兜在片中其实完成的是每个小朋友都有的“打怪兽的超级英雄梦想”,“吃饭、睡觉、打怪兽”看似荒诞却充满正能量的梦想必将引起各个年龄层次观众的共鸣。暑期档全新归来 麦兜形象20年“童真最无敌”从首部大电影《麦兜故事》到2014年的《麦兜我和我妈妈》,麦兜系列电影无一不是叫好又叫座的华语动画标杆,《麦兜我和我妈妈》在去年就曾击败《大圣归来》获得金马奖最佳动画长片奖,这也是麦兜系列第三次问鼎该奖项。而刚过去的2015年,恰逢麦兜诞生20周年,第七部麦兜大电影正是为麦兜20年庆生的重要力作。《麦兜·饭宝奇兵》中各种天马行空的元素将给观众带来耳目一新的全新体验,堪称麦兜系列中脑洞最大的一部电影。与此同时,主创团队还将依旧延续麦兜的暖心风格,纯真与亲情依然是麦兜电影一以贯之的精神内核。这种新奇幻想中蕴藏的平凡感动,定会在2016年夏天,带领观众感受到一个前所未见的神奇麦兜世界!《麦兜·饭宝奇兵》由谢立文身兼导演、编剧,麦家碧担任美术,本片已定档2016年暑期上映,童真最无敌!
1905电影网讯 麦兜第七部大电影《麦兜·饭宝奇兵》今日首发“打怪兽”先导海报,宣布即将于2016年回归,暑期档正式上映!此次海报风格不改麦兜呆萌本色,同时又加入不少全新元素,主角麦兜模仿超级英雄归来霸气登场,而与之对峙的是一只酷似哥斯拉的蠢萌外星生物“屁屁怪”。据悉《麦兜·饭宝奇兵》将讲述一个关于“麦兜拯救地球”的故事,海报Slogan“童真最无敌”暗示了麦兜这一形象最可贵的童心与纯真,会成为打败外星屁屁怪的秘密武器,而它也象征着已走过20年的麦兜系列不忘初心,要将“童真稚愈系”进行到底。外星哥斯拉“屁屁怪”曝光 麦兜为梦想打怪兽《麦兜·饭宝奇兵》作为麦兜系列最新一部电影,“打怪兽”版海报曝光了外星怪兽“屁屁怪”这一重量级角色——这只外星怪兽有着厚实的嘴唇、浑身碧绿的毛发和纺锤状的尾巴,海报中以酷似“哥斯拉”的POSE望着麦兜,神情中呆萌又透着戏谑。海报背景袭来的海啸与海滩上四散而逃的人群,暗示着地球刚刚遭遇浩劫,而一束天光从上空洒下,预示着麦兜终将带领大家拨开云雾、夺取关键性的胜利。自麦兜系列首部大电影《麦兜故事》上映以来,麦兜一直给人带来温暖、喜感的银幕形象,电影在贴近市井生活的同时,偶尔也不乏脑洞大开的超现实元素。此番《麦兜·饭宝奇兵》尽管有着屁屁怪来袭为主的故事,但麦兜在片中其实完成的是每个小朋友都有的“打怪兽的超级英雄梦想”,“吃饭、睡觉、打怪兽”看似荒诞却充满正能量的梦想必将引起各个年龄层次观众的共鸣。暑期档全新归来 麦兜形象20年“童真最无敌”从首部大电影《麦兜故事》到2014年的《麦兜我和我妈妈》,麦兜系列电影无一不是叫好又叫座的华语动画标杆,《麦兜我和我妈妈》在去年就曾击败《大圣归来》获得金马奖最佳动画长片奖,这也是麦兜系列第三次问鼎该奖项。而刚过去的2015年,恰逢麦兜诞生20周年,第七部麦兜大电影正是为麦兜20年庆生的重要力作。《麦兜·饭宝奇兵》中各种天马行空的元素将给观众带来耳目一新的全新体验,堪称麦兜系列中脑洞最大的一部电影。与此同时,主创团队还将依旧延续麦兜的暖心风格,纯真与亲情依然是麦兜电影一以贯之的精神内核。这种新奇幻想中蕴藏的平凡感动,定会在2016年夏天,带领观众感受到一个前所未见的神奇麦兜世界!《麦兜·饭宝奇兵》由谢立文身兼导演、编剧,麦家碧担任美术,本片已定档2016年暑期上映,童真最无敌!