“动画电影融资有多难?”对于这个问题,承载着很多人希望的动画电影《大鱼海棠》导演梁旋给出了一个回答。2008年6月样片制作完毕,曾被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”。但直到2013年才拿到投资。在此之前,整个团队需要不断接各种商业项目来养活自己。

遇到融资困境的不仅仅是《大鱼海棠》,《大圣归来》导演田晓鹏曾表示,在筹拍这部电影的8年中,一半时间是在找投资,但屡屡失败。直到2013年,动画完成度已经达到7成,才在香港电影节上找到投资方。
作为动画电影《龙之谷:破晓奇兵》的执行导演高嵩表示,《大圣归来》之前,动画电影的投资的确非常艰难。“早期的动画人几乎都是靠打工,接商业短片来养活自己梦想的。那时候很多动画人都不拿工资,赚的钱再反哺动画电影上。”高嵩说。
他回忆自己制作《龙之谷:破晓奇兵》的过程,首期融资只拿到了100万元,这笔资金只够用做前期策划,主创人员不拿一分钱工资,苦熬了4个月,直到做出样片之后,制片人才拿到部分追加资金。
“这样少的资金投入在好莱坞几乎是不可想象的。”高嵩说,中国动画电影在一开始就面对着“迪士尼”“梦工厂”“皮克斯”这样动画商业帝国的冲击,“中国动画人几乎是在做堂吉诃德挑战风车一样的事业。”
投资难几大因素:周期长、工业化低、回报不确定
制作周期长、工业化程度低以及回报率无法预期等,这些都让《大圣归来》之前的动画电影融资步履维艰。
动画电影制作周期长。“像《功夫熊猫》这样的动画大片前期设计就需要几年时间,”曾制作过动画电影《魔比斯环》的导演,深圳昂驰动画设计有限公司副总裁邹燚说,“国内的投资人是无法接受这样漫长的制作周期的。”
部分投资人表示,很多优秀的动画拿不到融资也主要在于前期设计周期过长,确定故事大纲、剧本等花费的时间太久,甚至有的项目胎死腹中,这个阶段投资人一般不会介入,只能由制作方自己承担全部费用。
一边是一掷千金的投资方,一边是手工作坊式的动画公司,缺少工业化的生产效率,也是影响动画电影融资的一大原因。
高嵩作为梦东方影业制片人,经常接触到投资方。他表示,目前国内动漫企业以中小型居多,很多新兴的中小动画公司几乎是一夜之间成立的,几个动画师就成立的公司,生产效率低、缺少制作经验、没有稳定的制作团队,这些都让投资人缺乏信心。
“甚至还发生过投资之后动画公司迟迟拿不出样片,导致最后投资方撤资的情况。”高嵩说。
北京电影学院动画学院院长李剑平表示,大部分投资人需要看到明确的市场前景和业绩,很多公司都是以处女作去争取融资,没有之前成功的作品如何说动投资方认可?
动画片《青蛙王国》的执行导演彭飞表示,很多投资人还没有将动画片当作电影看待,也缺乏足够的投资信心,“近几年的动画电影,真正实现票房成功的其实屈指可数。一方面是质量不过硬、故事性差,一方面也是电影的盈利模式单一,没有开发出周边及IP品牌的商业价值。”
“一张设计图融资千万元” 过热的投资市场仍存隐忧
“如果今天还有人说动画电影融资难,那就是前期设计真的不行。”正在参加法国昂西国际动画节的邹燚说。后《大圣归来》的动画电影市场可以用“黄金时代”来形容。
《大圣归来》的巨大成功,让投资人看到了动画电影的潜力,热钱就此不断涌入。高嵩说:“有时候,一张设计图就能争取到几千万元的投资。”
今年初,投资1.3亿元的《小门神》野心勃勃地试图称雄春节档,最后却以票房惨败铩羽而归,但投资的热潮却并没有因此减退。甚至一些地产投资人还看中了动画IP带来的二次消费潜力,探索主题公园和周边产品的开发。

彭飞担心,热钱大量涌入会造成产业的“虚胖”。“成本提高的结果是投资翻倍,制作水平却不见提升。”彭飞说。
另一方面,随着投资方进入动画市场希望尽快获得收益,一些“快餐”动画也随之出现。制作粗糙、故事生硬、目标观众定位不清,草草完工就进入影院的动画电影,将让整个市场更加浮躁。
李剑平建议,投资人应该慎重了解项目团队的专业性和持久性,掌握其创作历史和专业基础。同时也应该尊重市场规律,不要让动画电影的创作成为“赚快钱”的工具。
漫博会上,东莞本土原创动漫企业天成动漫展区吸引了众多参观者。想听《大圣归来》的主创人员分享票房超8亿元的秘诀吗?想获得与优秀动漫原创品牌合作的机会吗?想与经迪士尼授权漂洋过海而来的暖男“大白”亲密接触吗?8月20日至24日,第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下简称“漫博会”)在广东东莞举行,为业内人士和动漫发烧友们献上了一场丰盛的动漫大餐。动漫行业“晴雨表”漫博会作为广东“文化强省”建设的重点项目,经过前六届的发展,已成功搭建了集版权贸易、产业对接和行业交流于一体的高端商贸和文化平台,成为我国动漫产业发展的“晴雨表”。今年漫博会又有哪些新亮点、新模式呢?“本届漫博会呈现出产业链进一步完善、品牌影响力进一步提升、专业性进一步增强、国际化程度进一步提高等亮点。”漫博会执委会副主任委员、东莞市委常委、宣传部部长潘新潮说,本届漫博会的一大模式创新,是首次分设专业展与大众展。其中,专业展“影视动漫版权交易会”为业内提供了交流对接平台,而大众展“动漫游戏嘉年华”则为大众带来了一场动漫狂欢。品牌影响力提升是本届漫博会的又一亮点。据介绍,今年漫博会主会场参展企业达368家,同比增长6.4%,还吸引了中国电影发行放映协会、广东动漫产业联盟、香港创意创业联盟等。此外,全国38家少儿频道前来举办高峰论坛、1000多件动漫作品参与金羊奖大赛,都表明了漫博会品牌影响力大幅增强。本届漫博会的国际化程度也进一步提升,吸引了来自美国、法国、英国、西班牙、韩国、日本等10多个国家和地区的109家海外参展企业,同比增长50%。值得一提的是,国际利玛授权协会首次组织迪士尼、梦工厂等10家国际著名动漫品牌企业组团参展,韩国16家具有影响力的原创动漫及游戏企业也组团参展,香港则有79家企业组团参展,他们都对与国内动漫企业进行产业对接表达了浓厚的兴趣。三大优势脱颖而出漫博会能有今天的盛况,可以说是大浪淘沙的结果。据统计,2013年全国各地与动漫有关的会展多达65个,而东莞漫博会何以能在众多同行展会的激烈竞争中脱颖而出,获得行业内广泛认可?从漫博会上几家参展企业的故事中,可以透视出展会的特殊吸引力。天成动漫是一家东莞本土原创动漫企业,开发推出了“东莞四眼”、“卡乐拉拉”等动漫形象。该公司注重版权保护,在之前3届漫博会上,他们充分利用“一站式”版权服务,免费登记了版权128件,既节省了版权登记费用,又有效保护了作品版权。“漫博会对版权保护和交易不吝投入,能够提供免费、优质的一站式版权服务,使动漫原创企业赖以生存和发展的生命线得到了细致入微的保护。”东莞市动漫行业协会秘书长李波说。他介绍,前6届展会共免费完成1007项著作权登记。漫博会官网还开设了版权交易服务专区,促进版权交易合作。“拽猫”是几个年轻人打造的一个动漫品牌,漫彩文化公司带着“拽猫”连续参加了6届漫博会,共达成了10项品牌授权,合作开发了5大系列动漫形象衍生产品,发展了300多家线下合作商店,每年销售额过千万元,还入选了“国家动漫品牌建设和保护计划”。“漫博会具有显著的产业对接服务优势,能极大促进动漫企业成长壮大。”李波说,一讲到品牌推广,大家第一时间想到的就是高昂费用,这对于中小动漫原创企业是巨大的压力,而漫博会给新生企业提供了实惠的推广平台。不少像“拽猫”、“贝妮兔”这样的品牌,没有自己的动画影视和图书,仅靠一套定位精准、设计优秀的动漫形象,就在漫博会上获得成功推广,成为深受年轻人喜爱的潮流品牌。龙昌玩具公司已经参加了5届漫博会,在漫博会上获得了迪士尼公司“汽车总动员”、“小熊维尼”等多项形象授权,有效扩大了自有玩具品牌的知名度和销售渠道,如今已成为年销售额超4亿元的玩具企业。“漫博会不仅带给衍生产品制造企业与国内外行业巨头面对面交流、点对点合作的良好机会,更为企业带来了新的经验、新的模式,为企业走自有品牌之路提供了良好的契机。”李波说。潘新潮告诉记者,正是依托漫博会在版权保护和交易、产业对接、国际合作上的三大优势,东莞市包括动漫产业在内的文化产业近年来长足发展,已成为第九大支柱产业,去年增加值占全市GDP的比重已达4.82%,今年将达到5%。专业活动全面升级我国动漫产业如何乘势而为,创造辉煌?在热闹的产业对接和大众狂欢之外,动漫行业也需要一些冷思考。本届漫博会上,中国动画电影高峰论坛、动漫IP开发峰会、全球少儿和动漫节目创意高峰论坛等多项“高大上”的专业活动,使展会的专业性全面升级,为业内提供了交流与思考的契机。8月20日一早,中国动画电影高峰论坛便拉开序幕。动画电影《大圣归来》的导演等主创人员在现场与来自全国各地的动画行家们共同剖析《大圣归来》的成功经验,共同探讨中国动画电影的昨天、今天和明天,为中国动画电影发展把脉。首届全球少儿和动漫节目创意高峰论坛,则针对亲子节目、少儿节目、动画节目,邀请国际知名的模式公司、国际节目模式制片人、优秀动漫制作人等行业领袖前来担任主讲嘉宾,集结全国各大少儿、卡通频道的总监、制片人等共同学习研讨最新节目模式,洽谈节目合作方案,激发动漫生产灵感,加强行业交流。有趣的是,本届漫博会还首次设计了5条“动漫+”旅游精品路线,包括“动漫+工业观光之旅”、“动漫+生态休闲之旅”、“动漫+岭南水乡风情之旅”、“动漫+莞风古韵文化之旅”、“动漫+历史古迹之旅”,既推介漫博会,又推介东莞旅游。目前,已有来自珠三角等地的12个旅游团到访。
漫博会上,东莞本土原创动漫企业天成动漫展区吸引了众多参观者。想听《大圣归来》的主创人员分享票房超8亿元的秘诀吗?想获得与优秀动漫原创品牌合作的机会吗?想与经迪士尼授权漂洋过海而来的暖男“大白”亲密接触吗?8月20日至24日,第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下简称“漫博会”)在广东东莞举行,为业内人士和动漫发烧友们献上了一场丰盛的动漫大餐。动漫行业“晴雨表”漫博会作为广东“文化强省”建设的重点项目,经过前六届的发展,已成功搭建了集版权贸易、产业对接和行业交流于一体的高端商贸和文化平台,成为我国动漫产业发展的“晴雨表”。今年漫博会又有哪些新亮点、新模式呢?“本届漫博会呈现出产业链进一步完善、品牌影响力进一步提升、专业性进一步增强、国际化程度进一步提高等亮点。”漫博会执委会副主任委员、东莞市委常委、宣传部部长潘新潮说,本届漫博会的一大模式创新,是首次分设专业展与大众展。其中,专业展“影视动漫版权交易会”为业内提供了交流对接平台,而大众展“动漫游戏嘉年华”则为大众带来了一场动漫狂欢。品牌影响力提升是本届漫博会的又一亮点。据介绍,今年漫博会主会场参展企业达368家,同比增长6.4%,还吸引了中国电影发行放映协会、广东动漫产业联盟、香港创意创业联盟等。此外,全国38家少儿频道前来举办高峰论坛、1000多件动漫作品参与金羊奖大赛,都表明了漫博会品牌影响力大幅增强。本届漫博会的国际化程度也进一步提升,吸引了来自美国、法国、英国、西班牙、韩国、日本等10多个国家和地区的109家海外参展企业,同比增长50%。值得一提的是,国际利玛授权协会首次组织迪士尼、梦工厂等10家国际著名动漫品牌企业组团参展,韩国16家具有影响力的原创动漫及游戏企业也组团参展,香港则有79家企业组团参展,他们都对与国内动漫企业进行产业对接表达了浓厚的兴趣。三大优势脱颖而出漫博会能有今天的盛况,可以说是大浪淘沙的结果。据统计,2013年全国各地与动漫有关的会展多达65个,而东莞漫博会何以能在众多同行展会的激烈竞争中脱颖而出,获得行业内广泛认可?从漫博会上几家参展企业的故事中,可以透视出展会的特殊吸引力。天成动漫是一家东莞本土原创动漫企业,开发推出了“东莞四眼”、“卡乐拉拉”等动漫形象。该公司注重版权保护,在之前3届漫博会上,他们充分利用“一站式”版权服务,免费登记了版权128件,既节省了版权登记费用,又有效保护了作品版权。“漫博会对版权保护和交易不吝投入,能够提供免费、优质的一站式版权服务,使动漫原创企业赖以生存和发展的生命线得到了细致入微的保护。”东莞市动漫行业协会秘书长李波说。他介绍,前6届展会共免费完成1007项著作权登记。漫博会官网还开设了版权交易服务专区,促进版权交易合作。“拽猫”是几个年轻人打造的一个动漫品牌,漫彩文化公司带着“拽猫”连续参加了6届漫博会,共达成了10项品牌授权,合作开发了5大系列动漫形象衍生产品,发展了300多家线下合作商店,每年销售额过千万元,还入选了“国家动漫品牌建设和保护计划”。“漫博会具有显著的产业对接服务优势,能极大促进动漫企业成长壮大。”李波说,一讲到品牌推广,大家第一时间想到的就是高昂费用,这对于中小动漫原创企业是巨大的压力,而漫博会给新生企业提供了实惠的推广平台。不少像“拽猫”、“贝妮兔”这样的品牌,没有自己的动画影视和图书,仅靠一套定位精准、设计优秀的动漫形象,就在漫博会上获得成功推广,成为深受年轻人喜爱的潮流品牌。龙昌玩具公司已经参加了5届漫博会,在漫博会上获得了迪士尼公司“汽车总动员”、“小熊维尼”等多项形象授权,有效扩大了自有玩具品牌的知名度和销售渠道,如今已成为年销售额超4亿元的玩具企业。“漫博会不仅带给衍生产品制造企业与国内外行业巨头面对面交流、点对点合作的良好机会,更为企业带来了新的经验、新的模式,为企业走自有品牌之路提供了良好的契机。”李波说。潘新潮告诉记者,正是依托漫博会在版权保护和交易、产业对接、国际合作上的三大优势,东莞市包括动漫产业在内的文化产业近年来长足发展,已成为第九大支柱产业,去年增加值占全市GDP的比重已达4.82%,今年将达到5%。专业活动全面升级我国动漫产业如何乘势而为,创造辉煌?在热闹的产业对接和大众狂欢之外,动漫行业也需要一些冷思考。本届漫博会上,中国动画电影高峰论坛、动漫IP开发峰会、全球少儿和动漫节目创意高峰论坛等多项“高大上”的专业活动,使展会的专业性全面升级,为业内提供了交流与思考的契机。8月20日一早,中国动画电影高峰论坛便拉开序幕。动画电影《大圣归来》的导演等主创人员在现场与来自全国各地的动画行家们共同剖析《大圣归来》的成功经验,共同探讨中国动画电影的昨天、今天和明天,为中国动画电影发展把脉。首届全球少儿和动漫节目创意高峰论坛,则针对亲子节目、少儿节目、动画节目,邀请国际知名的模式公司、国际节目模式制片人、优秀动漫制作人等行业领袖前来担任主讲嘉宾,集结全国各大少儿、卡通频道的总监、制片人等共同学习研讨最新节目模式,洽谈节目合作方案,激发动漫生产灵感,加强行业交流。有趣的是,本届漫博会还首次设计了5条“动漫+”旅游精品路线,包括“动漫+工业观光之旅”、“动漫+生态休闲之旅”、“动漫+岭南水乡风情之旅”、“动漫+莞风古韵文化之旅”、“动漫+历史古迹之旅”,既推介漫博会,又推介东莞旅游。目前,已有来自珠三角等地的12个旅游团到访。
《黑猫警长之翡翠之星》是否会火爆有待观望“啊哈啊,啊哈啊黑猫警长……”80年代推出的经典国产动画片《黑猫警长》,虽然只有短短5集,却伴随一代人的成长。第5集结尾时,“请看下集”的约定,终于在30年后兑现。8月7日,电影版《黑猫警长之翡翠之星》将上档。除了关注电影版剧情的走向,外界更为关注借着《大圣归来》的热度,黑猫警长能不能再掀票房狂潮。30年后“下集”上档黑猫警长再战一只耳对于70后、80后来说,《黑猫警长》绝对是儿时印象最深刻的动画片之一。但在第5集剧末,“请看下集”一等就没了下文。如今上海美术电影制片厂推出电影版,将在8月7日登陆院线。8月2日点映举行首映式,包括原动画片主题曲演唱者沈小岑,推广曲演唱者TimeZ组合等主创嘉宾悉数到场为影片造势。尤其是当沈小岑女士现场原音重现动画片主题曲时,立刻引发了全场大合唱,足见《黑猫警长》跨越三十年的魅力。此次推出电影版,也是希望中国原创的动画故事能够延续银幕生命。当年森林公安局黑猫警长智斗一只耳的故事,此次将会在大银幕上再度呈现。剧片方介绍,电影将延续中国传统美学,秉承二维手绘制作的理念,在艺术呈现上坚持为整部影片带来更细腻的质感。排片不受动画热影响院线:给出合理排片今年夏天因为《大圣归来》票房丰收,让国产动画电影着实火了一把。不过在口碑方面,《大圣归来》并非一片喝彩,许多影迷称虽然画风硬朗,但是剧情实在太无聊,完全不足以撑起整部电影。电影版黑猫警长此次接棒上档,一方面是国产动画的热度,另外不管是剧情,还是画风都会受到更严格的审视。昨天记者也提前采访了成都本地的部分院线,谈到《大圣归来》的票房火爆,院线的工作人员几乎都表示一方面是作品本身确实不错,但是另外一方面也确实是赶上好时候。而对于即将到来的黑猫警长,几乎所有院线都出奇的冷静,称虽然《大圣归来》火爆,但还是会理性地给出排片。成都影立方影城陈林表示:“作为国产动画片,院线肯定会全力支持,在上映的前两天,我们会给出合理的排片。后续还是要看市场对电影的接受度,再决定后面的排片。”
《黑猫警长之翡翠之星》是否会火爆有待观望“啊哈啊,啊哈啊黑猫警长……”80年代推出的经典国产动画片《黑猫警长》,虽然只有短短5集,却伴随一代人的成长。第5集结尾时,“请看下集”的约定,终于在30年后兑现。8月7日,电影版《黑猫警长之翡翠之星》将上档。除了关注电影版剧情的走向,外界更为关注借着《大圣归来》的热度,黑猫警长能不能再掀票房狂潮。30年后“下集”上档黑猫警长再战一只耳对于70后、80后来说,《黑猫警长》绝对是儿时印象最深刻的动画片之一。但在第5集剧末,“请看下集”一等就没了下文。如今上海美术电影制片厂推出电影版,将在8月7日登陆院线。8月2日点映举行首映式,包括原动画片主题曲演唱者沈小岑,推广曲演唱者TimeZ组合等主创嘉宾悉数到场为影片造势。尤其是当沈小岑女士现场原音重现动画片主题曲时,立刻引发了全场大合唱,足见《黑猫警长》跨越三十年的魅力。此次推出电影版,也是希望中国原创的动画故事能够延续银幕生命。当年森林公安局黑猫警长智斗一只耳的故事,此次将会在大银幕上再度呈现。剧片方介绍,电影将延续中国传统美学,秉承二维手绘制作的理念,在艺术呈现上坚持为整部影片带来更细腻的质感。排片不受动画热影响院线:给出合理排片今年夏天因为《大圣归来》票房丰收,让国产动画电影着实火了一把。不过在口碑方面,《大圣归来》并非一片喝彩,许多影迷称虽然画风硬朗,但是剧情实在太无聊,完全不足以撑起整部电影。电影版黑猫警长此次接棒上档,一方面是国产动画的热度,另外不管是剧情,还是画风都会受到更严格的审视。昨天记者也提前采访了成都本地的部分院线,谈到《大圣归来》的票房火爆,院线的工作人员几乎都表示一方面是作品本身确实不错,但是另外一方面也确实是赶上好时候。而对于即将到来的黑猫警长,几乎所有院线都出奇的冷静,称虽然《大圣归来》火爆,但还是会理性地给出排片。成都影立方影城陈林表示:“作为国产动画片,院线肯定会全力支持,在上映的前两天,我们会给出合理的排片。后续还是要看市场对电影的接受度,再决定后面的排片。”
“我们团队三人准备的时间不是很长,但是三人之间却很有默契,在比赛过程当中看到了自己的不足,回去更会努力练习,争取创作出更好的作品。”大赛一等奖获得者、来自山东艺术学院的“嘻游记”团队,迎合现在国产动漫的发展方向,选择了《大圣归来》这部高人气的作品,已是大三的李星彤同学说自己是第一次参赛。近日,第十二届中国国际动漫节声优大赛总决赛在浙江传媒学院艺术楼小剧场举行。参加本次声优大赛的作品数量创新高,共收到来自全国70多所院校的430件作品,经过海选、复赛选拔,最终有22所高校的24件作品晋级总决赛。本次决赛分为四个环节进行,这其中的比拼,不仅是对参赛选手基本功的考验,也是对他们人物塑造能力、团队配合能力等的考验。有评委表示,本次大赛在动漫声优作品创作中更强调了国产动漫的元素,以及对于中国传统文化精髓的传承与发扬。经过几轮激烈较量,来自浙江传媒学院的“V8火箭”、“菠萝油”团队获得特等奖,一等奖分别由苏州大学的“吴中声有”、山东青年政治学院的“熊猫联盟”、山东艺术学院的“嘻游记”团队摘得。
“我们团队三人准备的时间不是很长,但是三人之间却很有默契,在比赛过程当中看到了自己的不足,回去更会努力练习,争取创作出更好的作品。”大赛一等奖获得者、来自山东艺术学院的“嘻游记”团队,迎合现在国产动漫的发展方向,选择了《大圣归来》这部高人气的作品,已是大三的李星彤同学说自己是第一次参赛。近日,第十二届中国国际动漫节声优大赛总决赛在浙江传媒学院艺术楼小剧场举行。参加本次声优大赛的作品数量创新高,共收到来自全国70多所院校的430件作品,经过海选、复赛选拔,最终有22所高校的24件作品晋级总决赛。本次决赛分为四个环节进行,这其中的比拼,不仅是对参赛选手基本功的考验,也是对他们人物塑造能力、团队配合能力等的考验。有评委表示,本次大赛在动漫声优作品创作中更强调了国产动漫的元素,以及对于中国传统文化精髓的传承与发扬。经过几轮激烈较量,来自浙江传媒学院的“V8火箭”、“菠萝油”团队获得特等奖,一等奖分别由苏州大学的“吴中声有”、山东青年政治学院的“熊猫联盟”、山东艺术学院的“嘻游记”团队摘得。
一部国产动画电影及其89个众筹投资人的赚钱故事在这个夏季被一遍又一遍讲述。《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)票房破9亿,众筹投资人人均投资不足10万净赚20多万的建树格外励志。然而,看似一步之遥的投资神话却在八荒之外。这一非常规案例,障目了更多影视众筹项目的落魄和整个领域的高危投资现状。机构最新数据显示,国内影视类众筹平台项目成功率仅为64%。记者在采访中还发现,诸多实为互联网理财产品的伪影视众筹项目却不在少数,更有一些通过微信朋友圈募集资金的项目,很可能涉及诈骗。小概率盈利显然,《大圣归来》的成功并不是常规景观。百度去年推出“百发有戏”平台,试图涉足影视众筹市场,上了一部《黄金时代》,却无奈票房遭逢滑铁卢。阿里巴巴推出的《魁拔Ⅲ》,同样遇到票房惨败。成功的案例总被津津乐道,哪怕它只是个孤例。数据显示,截至8月23日,《大圣归来》票房累计9.32亿元,创近50年来国产动画最高纪录。在开拍之际,《大圣归来》采用了众筹方式进行融资。参与投资的89位众筹投资人,合计投入780万元,目前预计可以获得本息约3000万元,即每位投资人可以在此笔投资中净赚约25万元。“这89个投资者,由于他们是股东,电影越卖座,回报就越高,所以他们会积极做营销。《大圣归来》是通过熟人朋友圈的私募方式,虽然不属于公开的股权众筹模式,但是它充分发挥了众筹的优势。更加证明了大众创业、万众创新的一个基础设施初步形成。”中国人民大学法学院副院长、互联网金融专家杨东说,像电影这种跟消费者密切联系的产业特别适合做众筹,随着“互联网+”时代的到来,电影通过众筹模式,能够克服传统金融模式的不足,使产业和金融高度融合,并将资源充分整合起来。众筹的效果是“股东变成消费者,消费者变成股东”。问题在于,是否还存在第二个、第三个乃至更多的《大圣归来》。据数据统计,目前国内共有九家平台涉及影视类众筹。从平台项目发布数量来看,近半数平台影视发布项目为个位数,项目数较少,影视类众筹平台项目成功率仅为64%。淘梦网创始人阴超告诉记者,我国去年影视行业约有800亿元投资,而票房只接近300亿元,意味着其他的钱都亏掉了,这无疑是一个高风险的行业。“淘梦网这类平台,目前更多地是在支持年轻导演拍短片,提供偏商品类的而非偏股权类的众筹,投资者在投资视频短片后,可以获得相应的海报、宣传物等。”阴超坦言,即便是这种模式,项目成功率也并不高,仅为20%至30%。天使汇创始人兰宁羽对影视项目的现状估算则更加悲观。他表示,2015年上半年广电总局公示立项的电影剧本1329部,可以推算全年大概在3000部左右,还有大量的电影项目根本没能完成立项手续,但资金早在项目初期就需要进入,而目前每年能上院线的国产电影也就在200部左右,已经是十五分之一的比例了。其中能够盈利的国产电影占比更少,万中选一的比例,这个概率比天使投资的成功概率还要低,影视众筹的风险非常大。“我国目前的电影界,如果不是大电影公司领投,其他项目风险都很大。通过观察这两年的优质电影,一个是《泰囧》,一个就是《大圣归来》,这个都是小概率事件。所以中国电影众筹有待更健全的发展,投资者对项目的判断需要更谨慎。”阴超说。伪项目众多很多投资者所谓的影视众筹项目,不过是投资于影视项目的理财产品。业内人士称,这种投资几乎无需门槛,几百元、几千元便可以参与投资,并获得相应的承诺回报,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。记者了解到,阿里巴巴和百度分别推出的“娱乐宝”和“百发有戏”,其模式都更接近于互联网理财产品。以阿里“娱乐宝”里的《小时代4》为例,最低投资金额为100元,这100元没有直接交由导演郭敬明,而是先买成国华人寿的保险理财产品,再采取合法合规的方式投向文化产业,获取投资收益,预期投资年化收益率为7%。假设一个用户向《小时代4》项目投资了100元,基本可以保证的是投资所产生的7元钱收益。百度“百发有戏”的项目收益则由票房收入来决定,收益情况分为几个档次:如果电影票房低于2亿元,收益率为8%;每增加1亿元,收益率就提高1个百分点;如果票房超过6亿元,收益率可达16%。以该平台上的电影《黄金时代》为例,如果电影票房超过6亿元,那么投资人投入100元最多可以产生16元的收益,当然即便票房收入低于2亿元,投资者投资100元也可以获得8元钱收益。事实是《黄金时代》票房惨败,投资者只获得了8%的收益。有业内人士分析称,“娱乐宝”和“百发有戏”的模式就是一种理财产品,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。这和《大圣归来》这样的电影众筹有着本质的区别。一些电影选择通过以上平台进行融资,其意图不仅是筹资,有时更多的是一种宣传手段、一种炒作噱头。事实上,阿里数字娱乐公司原总裁刘春宁曾表示:“我们不是众筹,是一种投资。因为众筹项目不能以股权或资金作为回报,项目发起人更不能向支持者许诺任何资金上的收益。”规模较小的平台同样在“挂羊头卖狗肉”,借众筹之名行营销之实。记者在采访中了解到,除了阿里、百度等互联网大佬,其他众筹平台也纷纷推出影视项目,并出现了淘梦网、聚米金融等一批以专业的影视众筹起家,专注垂直于这一领域的平台。不过,规模较小的平台其影视项目多集中在互联网影视、微电影等,院线电影比较少。业内人士指出,这也是考虑到投资人的投资周期、风险承受力等,由于院线电影众筹周期长达几年,而且能否上映还不能确定,所需金额较大,风险更不可控,对普通投资人来说,并不具备太大的吸引力。比如目前影视产品的宣传,其项目无非是到影视剧组探班,获得主创见面会门票、电影首映会门票、独家授权发行的电子杂志、明星签名照、电影票等。而这类型模式,由于投资者过度分散、股权结构权责不明、沟通成本高昂,都无法视为真正意义上的众筹,更接近于一种营销手段。众筹项目电视剧《花开如梦》制片人吴毅曾表示,选择新兴的互联网众筹行业进行影视剧资金募集,看重的不仅仅是资金,更重要的是看好创新背后的尝试,让影视人从老套的,墨守仅在一定范围内靠人脉关系拉资金,到开辟一个公开、透明、完全市场化的投融资交易平台。信用飘摇等待两年才收到回报仍属幸运。作为影视众筹项目的投资者,北京的王先生告诉记者,他的一些朋友参与投资的电影最终由于一些原因没能上映,也只能“愿赌服输”。王先生于2013年5月在点名时间平台上购买了《十万个冷笑话》国人原创动漫电影的众筹项目。他说,当时该项目“由周杰伦当配音演员”等宣传很契合自己的爱好,便选择了“玩玩”。据悉,这个项目的投资等级分为多档:平民级的只需投资20至50元便可以回报一张电影票,和一些周边书签挂件等;第二档是112元,可以回报两张电影票,和木质书签等;第三档是220元,回报是一张电影票和首映券等;其次还有500元档、800元档、10万元档等,其中,只有10万元的投资可以参与电影票房分红。王先生告诉记者,投资后一年多后,这部电影才上映,但是许诺的书签等礼品回报,他在2015年才收到。王先生坦言,参与影视众筹项目的秘诀只有一个,就是“耐心等”。阴超表示,考虑到风险因素,目前平台从事互联网影视、网络电影和微电影类的项目比较多,而院线电影比较少,这也是由于电影众筹周期较长的原因。比如《大圣归来》,八年前开始策划,四年前着手做,尽管电影上映了,也应该是上映一年之后才有回报,这是一个比较漫长的文化投资过程。“有些电影筹资者拿了钱,拍了两三年也没有拍出来,这在影视行业中也是很常见的事情。尤其是一些通过微信朋友圈募集资金的,更有可能涉及诈骗,因为没有通过平台中介来进行筹资,便没有机构会为其承担责任。”阴超告诉记者。多位业内人士在受访时都提到影视众筹的“信用风险”问题。中投顾问文化行业研究员蔡灵说:“影视众筹风险较高,成功比例较低,一方面影视剧投资风险本来就较高,票房不可确定性较强,受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响;另一方面,影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在技术风险和信用风险。投资者不能对影视众筹过于乐观,影视众筹的商业模式还需要不断完善,以降低投资风险。”网贷之家高级研究员张叶霞也表示,目前我国影视众筹以奖励众筹类型为主,普遍小额投资,一般多予以实物奖励,风险较低。而影视众筹模式与票房挂钩,收益率波动较大,且影视剧投资票房还受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响,不确定性较强,此外由于影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在信用风险和管理风险等原因。沉默的鼓励目前我国并没有针对影视众筹出台专门的监管政策,用兰宁羽的话说,“很多创新模式是在一种默许的鼓励下进行的”。这对行业发展而言未必是坏事,但这一投资领域的痛点如何化解,仍需直面。兰宁羽向记者缕析了影视众筹领域存在的诸多痛点。如从项目层面来看,影视众筹面临很大的筛选难度,目前影视类的众筹项目鱼龙混杂,国内的众筹与国外相比在项目的质量、创新性、背后的团队水平等方面都有较大差距,尤其在影视行业商业化程度尚且不高的今天,影视投资行业不可能率先完成商业化。又如,由于电影项目本身都隶属于某一家影视公司,是一次性的项目制,没办法做到为单独一部电影注册一家公司,因此众筹来的资金以什么方式体现、权益如何分配都面临很多问题,特别是在知识产权方面是个难题。如果走的是股权类众筹,那么每个人都有版权,这就需要在项目发起的时候做好相应的说明,比如电影放映的收益小股东是否可以共享,之后的在线放映收益、改编收益又如何分配等,目前这些权益都很难清晰界定。阴超则表示,投资者投资一部电影,至少需要知道导演是谁,演员是谁,而且必须看到其签订的合同,不能是预设的导演和主创团队。其次投资者需要弄清楚发行、剧本、制作是谁,项目背后是哪个电影公司在主导。这些都体现了信息披露的重要性,和买股票是一样的。法律风险更加不容忽视。“假如《大圣归来》众筹突破200人,公开方式发行了,电影做得又不是特别成功,不光是亏本,这200人会告你是非法集资,这是很明显的。”杨东说。即便如此,业内对影视众筹仍然充满期待。京北众筹总裁助理全忠伟表示,影视众筹是创意类众筹,很适合通过众筹来发展,现在还不是一个更多强调风险的时候,因为电影本身就是高风险。在现行法律框架下,不要轻易去否定一些创新,应当以开放的态度去看。由于风险是相对的,因此应该做到充分提示投资人风险,并做合格投资人认定。杨东表示,从长远来说,第三方的众筹平台相对要独立,电影公司是独立的法人,独立的公司,没有关联关系。无论发生任何情况下,众筹平台是没有任何责任的,永远不会存在所谓的自融的法律问题,未来的发展就更大更开放,对行业有帮助,实际上更有利于这个行业的发展,有利于众筹的发展。“我们希望借力更加专业化的、垂直类的平台,帮助更多的项目去做这样的融资源的活动,这符合‘大众创业、万众创新’的概念。这些平台可以比喻成金融的‘毛细血管’,这些‘毛细血管’使人体更加健康,使中小企业融资获得更大保证。”杨东说。
一部国产动画电影及其89个众筹投资人的赚钱故事在这个夏季被一遍又一遍讲述。《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)票房破9亿,众筹投资人人均投资不足10万净赚20多万的建树格外励志。然而,看似一步之遥的投资神话却在八荒之外。这一非常规案例,障目了更多影视众筹项目的落魄和整个领域的高危投资现状。机构最新数据显示,国内影视类众筹平台项目成功率仅为64%。记者在采访中还发现,诸多实为互联网理财产品的伪影视众筹项目却不在少数,更有一些通过微信朋友圈募集资金的项目,很可能涉及诈骗。小概率盈利显然,《大圣归来》的成功并不是常规景观。百度去年推出“百发有戏”平台,试图涉足影视众筹市场,上了一部《黄金时代》,却无奈票房遭逢滑铁卢。阿里巴巴推出的《魁拔Ⅲ》,同样遇到票房惨败。成功的案例总被津津乐道,哪怕它只是个孤例。数据显示,截至8月23日,《大圣归来》票房累计9.32亿元,创近50年来国产动画最高纪录。在开拍之际,《大圣归来》采用了众筹方式进行融资。参与投资的89位众筹投资人,合计投入780万元,目前预计可以获得本息约3000万元,即每位投资人可以在此笔投资中净赚约25万元。“这89个投资者,由于他们是股东,电影越卖座,回报就越高,所以他们会积极做营销。《大圣归来》是通过熟人朋友圈的私募方式,虽然不属于公开的股权众筹模式,但是它充分发挥了众筹的优势。更加证明了大众创业、万众创新的一个基础设施初步形成。”中国人民大学法学院副院长、互联网金融专家杨东说,像电影这种跟消费者密切联系的产业特别适合做众筹,随着“互联网+”时代的到来,电影通过众筹模式,能够克服传统金融模式的不足,使产业和金融高度融合,并将资源充分整合起来。众筹的效果是“股东变成消费者,消费者变成股东”。问题在于,是否还存在第二个、第三个乃至更多的《大圣归来》。据数据统计,目前国内共有九家平台涉及影视类众筹。从平台项目发布数量来看,近半数平台影视发布项目为个位数,项目数较少,影视类众筹平台项目成功率仅为64%。淘梦网创始人阴超告诉记者,我国去年影视行业约有800亿元投资,而票房只接近300亿元,意味着其他的钱都亏掉了,这无疑是一个高风险的行业。“淘梦网这类平台,目前更多地是在支持年轻导演拍短片,提供偏商品类的而非偏股权类的众筹,投资者在投资视频短片后,可以获得相应的海报、宣传物等。”阴超坦言,即便是这种模式,项目成功率也并不高,仅为20%至30%。天使汇创始人兰宁羽对影视项目的现状估算则更加悲观。他表示,2015年上半年广电总局公示立项的电影剧本1329部,可以推算全年大概在3000部左右,还有大量的电影项目根本没能完成立项手续,但资金早在项目初期就需要进入,而目前每年能上院线的国产电影也就在200部左右,已经是十五分之一的比例了。其中能够盈利的国产电影占比更少,万中选一的比例,这个概率比天使投资的成功概率还要低,影视众筹的风险非常大。“我国目前的电影界,如果不是大电影公司领投,其他项目风险都很大。通过观察这两年的优质电影,一个是《泰囧》,一个就是《大圣归来》,这个都是小概率事件。所以中国电影众筹有待更健全的发展,投资者对项目的判断需要更谨慎。”阴超说。伪项目众多很多投资者所谓的影视众筹项目,不过是投资于影视项目的理财产品。业内人士称,这种投资几乎无需门槛,几百元、几千元便可以参与投资,并获得相应的承诺回报,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。记者了解到,阿里巴巴和百度分别推出的“娱乐宝”和“百发有戏”,其模式都更接近于互联网理财产品。以阿里“娱乐宝”里的《小时代4》为例,最低投资金额为100元,这100元没有直接交由导演郭敬明,而是先买成国华人寿的保险理财产品,再采取合法合规的方式投向文化产业,获取投资收益,预期投资年化收益率为7%。假设一个用户向《小时代4》项目投资了100元,基本可以保证的是投资所产生的7元钱收益。百度“百发有戏”的项目收益则由票房收入来决定,收益情况分为几个档次:如果电影票房低于2亿元,收益率为8%;每增加1亿元,收益率就提高1个百分点;如果票房超过6亿元,收益率可达16%。以该平台上的电影《黄金时代》为例,如果电影票房超过6亿元,那么投资人投入100元最多可以产生16元的收益,当然即便票房收入低于2亿元,投资者投资100元也可以获得8元钱收益。事实是《黄金时代》票房惨败,投资者只获得了8%的收益。有业内人士分析称,“娱乐宝”和“百发有戏”的模式就是一种理财产品,投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。这和《大圣归来》这样的电影众筹有着本质的区别。一些电影选择通过以上平台进行融资,其意图不仅是筹资,有时更多的是一种宣传手段、一种炒作噱头。事实上,阿里数字娱乐公司原总裁刘春宁曾表示:“我们不是众筹,是一种投资。因为众筹项目不能以股权或资金作为回报,项目发起人更不能向支持者许诺任何资金上的收益。”规模较小的平台同样在“挂羊头卖狗肉”,借众筹之名行营销之实。记者在采访中了解到,除了阿里、百度等互联网大佬,其他众筹平台也纷纷推出影视项目,并出现了淘梦网、聚米金融等一批以专业的影视众筹起家,专注垂直于这一领域的平台。不过,规模较小的平台其影视项目多集中在互联网影视、微电影等,院线电影比较少。业内人士指出,这也是考虑到投资人的投资周期、风险承受力等,由于院线电影众筹周期长达几年,而且能否上映还不能确定,所需金额较大,风险更不可控,对普通投资人来说,并不具备太大的吸引力。比如目前影视产品的宣传,其项目无非是到影视剧组探班,获得主创见面会门票、电影首映会门票、独家授权发行的电子杂志、明星签名照、电影票等。而这类型模式,由于投资者过度分散、股权结构权责不明、沟通成本高昂,都无法视为真正意义上的众筹,更接近于一种营销手段。众筹项目电视剧《花开如梦》制片人吴毅曾表示,选择新兴的互联网众筹行业进行影视剧资金募集,看重的不仅仅是资金,更重要的是看好创新背后的尝试,让影视人从老套的,墨守仅在一定范围内靠人脉关系拉资金,到开辟一个公开、透明、完全市场化的投融资交易平台。信用飘摇等待两年才收到回报仍属幸运。作为影视众筹项目的投资者,北京的王先生告诉记者,他的一些朋友参与投资的电影最终由于一些原因没能上映,也只能“愿赌服输”。王先生于2013年5月在点名时间平台上购买了《十万个冷笑话》国人原创动漫电影的众筹项目。他说,当时该项目“由周杰伦当配音演员”等宣传很契合自己的爱好,便选择了“玩玩”。据悉,这个项目的投资等级分为多档:平民级的只需投资20至50元便可以回报一张电影票,和一些周边书签挂件等;第二档是112元,可以回报两张电影票,和木质书签等;第三档是220元,回报是一张电影票和首映券等;其次还有500元档、800元档、10万元档等,其中,只有10万元的投资可以参与电影票房分红。王先生告诉记者,投资后一年多后,这部电影才上映,但是许诺的书签等礼品回报,他在2015年才收到。王先生坦言,参与影视众筹项目的秘诀只有一个,就是“耐心等”。阴超表示,考虑到风险因素,目前平台从事互联网影视、网络电影和微电影类的项目比较多,而院线电影比较少,这也是由于电影众筹周期较长的原因。比如《大圣归来》,八年前开始策划,四年前着手做,尽管电影上映了,也应该是上映一年之后才有回报,这是一个比较漫长的文化投资过程。“有些电影筹资者拿了钱,拍了两三年也没有拍出来,这在影视行业中也是很常见的事情。尤其是一些通过微信朋友圈募集资金的,更有可能涉及诈骗,因为没有通过平台中介来进行筹资,便没有机构会为其承担责任。”阴超告诉记者。多位业内人士在受访时都提到影视众筹的“信用风险”问题。中投顾问文化行业研究员蔡灵说:“影视众筹风险较高,成功比例较低,一方面影视剧投资风险本来就较高,票房不可确定性较强,受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响;另一方面,影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在技术风险和信用风险。投资者不能对影视众筹过于乐观,影视众筹的商业模式还需要不断完善,以降低投资风险。”网贷之家高级研究员张叶霞也表示,目前我国影视众筹以奖励众筹类型为主,普遍小额投资,一般多予以实物奖励,风险较低。而影视众筹模式与票房挂钩,收益率波动较大,且影视剧投资票房还受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响,不确定性较强,此外由于影视众筹发展时间较短,相关运作体制尚未完善,存在信用风险和管理风险等原因。沉默的鼓励目前我国并没有针对影视众筹出台专门的监管政策,用兰宁羽的话说,“很多创新模式是在一种默许的鼓励下进行的”。这对行业发展而言未必是坏事,但这一投资领域的痛点如何化解,仍需直面。兰宁羽向记者缕析了影视众筹领域存在的诸多痛点。如从项目层面来看,影视众筹面临很大的筛选难度,目前影视类的众筹项目鱼龙混杂,国内的众筹与国外相比在项目的质量、创新性、背后的团队水平等方面都有较大差距,尤其在影视行业商业化程度尚且不高的今天,影视投资行业不可能率先完成商业化。又如,由于电影项目本身都隶属于某一家影视公司,是一次性的项目制,没办法做到为单独一部电影注册一家公司,因此众筹来的资金以什么方式体现、权益如何分配都面临很多问题,特别是在知识产权方面是个难题。如果走的是股权类众筹,那么每个人都有版权,这就需要在项目发起的时候做好相应的说明,比如电影放映的收益小股东是否可以共享,之后的在线放映收益、改编收益又如何分配等,目前这些权益都很难清晰界定。阴超则表示,投资者投资一部电影,至少需要知道导演是谁,演员是谁,而且必须看到其签订的合同,不能是预设的导演和主创团队。其次投资者需要弄清楚发行、剧本、制作是谁,项目背后是哪个电影公司在主导。这些都体现了信息披露的重要性,和买股票是一样的。法律风险更加不容忽视。“假如《大圣归来》众筹突破200人,公开方式发行了,电影做得又不是特别成功,不光是亏本,这200人会告你是非法集资,这是很明显的。”杨东说。即便如此,业内对影视众筹仍然充满期待。京北众筹总裁助理全忠伟表示,影视众筹是创意类众筹,很适合通过众筹来发展,现在还不是一个更多强调风险的时候,因为电影本身就是高风险。在现行法律框架下,不要轻易去否定一些创新,应当以开放的态度去看。由于风险是相对的,因此应该做到充分提示投资人风险,并做合格投资人认定。杨东表示,从长远来说,第三方的众筹平台相对要独立,电影公司是独立的法人,独立的公司,没有关联关系。无论发生任何情况下,众筹平台是没有任何责任的,永远不会存在所谓的自融的法律问题,未来的发展就更大更开放,对行业有帮助,实际上更有利于这个行业的发展,有利于众筹的发展。“我们希望借力更加专业化的、垂直类的平台,帮助更多的项目去做这样的融资源的活动,这符合‘大众创业、万众创新’的概念。这些平台可以比喻成金融的‘毛细血管’,这些‘毛细血管’使人体更加健康,使中小企业融资获得更大保证。”杨东说。
中国动漫产业曾经是一朵墙里墙外都异香扑鼻的娇花。上海美术动画片制片厂时期,计划经济体制下不计成本、集中全国优秀人才的生产方式催生了《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《黑猫警长》等一系列作品,直到今天还是我国动漫市场的经典。但另一方面,这也造成了中国动漫对政策的高度依赖,总希望凭借扶持能够再现昔日辉煌。从2004年开始,我国相继出台多份扶持动漫的文件,正式开启了以补贴为核心的中国特色原创动漫发展之路。由于各项扶持计划基本与产量、播放平台挂钩,造成的直接结果就是以数量换补贴。到2011年,我国制作完成的电视电影产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟,市扯呼进入了所谓的动漫“黄金年代”。但是,动漫第一产量大国拿得出手的优秀作品寥寥可数。中国动漫被总结为“一群羊、两头熊”(《喜洋洋与灰太狼》和《熊出没》),而这两部作品算不算优秀,又是另一番评说。如今,随着补贴政策调整,动漫产业虚火正在逐渐退去,从业人员、产量大幅缩减。这是好事,因为只有那些出于真爱留下来的动漫人才是中国动漫真正的财富。需要提醒的是,只有爱是不够的。比如,一个8年、一个12年,同样是数年磨一剑的坚守,在《大圣归来》的欢腾和《大鱼海棠》的沉默之间,动漫更需要懂专业、懂市常好在随着奥飞、方特这样的企业用资本牵线搭桥,已经逐渐打通了中国动漫的产业链条,动漫产业的内容生产、衍生开发有了清晰规划,补上了前10年缺少的“地基”。从制作流程到商业模式,中国动漫都尚在摸索中。此前,口碑爆棚的《魁拔》因为不擅运营倒下了,《大圣归来》票房大卖但错失了衍生品机遇,反倒是没什么名气的《年兽大作战》借手游赚了。他们的尝试可以给后来者提供经验教训,能推动中国动漫不断发展。在一次次失望和希望之间,中国动漫将迎来真正的黄金年代。
中国动漫产业曾经是一朵墙里墙外都异香扑鼻的娇花。上海美术动画片制片厂时期,计划经济体制下不计成本、集中全国优秀人才的生产方式催生了《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《黑猫警长》等一系列作品,直到今天还是我国动漫市场的经典。但另一方面,这也造成了中国动漫对政策的高度依赖,总希望凭借扶持能够再现昔日辉煌。从2004年开始,我国相继出台多份扶持动漫的文件,正式开启了以补贴为核心的中国特色原创动漫发展之路。由于各项扶持计划基本与产量、播放平台挂钩,造成的直接结果就是以数量换补贴。到2011年,我国制作完成的电视电影产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟,市扯呼进入了所谓的动漫“黄金年代”。但是,动漫第一产量大国拿得出手的优秀作品寥寥可数。中国动漫被总结为“一群羊、两头熊”(《喜洋洋与灰太狼》和《熊出没》),而这两部作品算不算优秀,又是另一番评说。如今,随着补贴政策调整,动漫产业虚火正在逐渐退去,从业人员、产量大幅缩减。这是好事,因为只有那些出于真爱留下来的动漫人才是中国动漫真正的财富。需要提醒的是,只有爱是不够的。比如,一个8年、一个12年,同样是数年磨一剑的坚守,在《大圣归来》的欢腾和《大鱼海棠》的沉默之间,动漫更需要懂专业、懂市常好在随着奥飞、方特这样的企业用资本牵线搭桥,已经逐渐打通了中国动漫的产业链条,动漫产业的内容生产、衍生开发有了清晰规划,补上了前10年缺少的“地基”。从制作流程到商业模式,中国动漫都尚在摸索中。此前,口碑爆棚的《魁拔》因为不擅运营倒下了,《大圣归来》票房大卖但错失了衍生品机遇,反倒是没什么名气的《年兽大作战》借手游赚了。他们的尝试可以给后来者提供经验教训,能推动中国动漫不断发展。在一次次失望和希望之间,中国动漫将迎来真正的黄金年代。
《大圣归来》等5部中国电影在泰国展映3月17日至19日,由广西电影集团有限公司、泰国SF集团公共有限公司和泰中文化人联合会共同主办的中国—东盟电影文化周之2016中国—泰国电影文化周在泰国曼谷举行。本次电影文化周以“搭建中国与泰国电影合作平台,促进中国与泰国人文交流和共同发展”为宗旨,展映了《夜莺》《大圣归来》《解救吾先生》等5部中国和《亲爱的》《W》2部泰国优秀电影,这是国外电影首次在泰国电影院线举办展映活动。