之前T社的《权利的游戏》因发行商要求从Steam上下架，而近日，T社的另一款游戏《我的世界：故事模式》也因为同样的原因从Steam上下架了。

近日不少网站上都出现了一篇名为“火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社”的新闻，里面列举了《火影忍者》漫画中引用西游记的典故部分，最后表示“为了维护中华文化与中国人民的利益，1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本所有抄袭中华文化的游戏，岸本齐史，以及所有发行获利的商家，如集英社等等，他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求：所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用，集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作，岸本齐史必须公正道歉。” 实际上这篇新闻最早是来自网站1377论坛上的一个帖子，从行文来看只是恶搞，更深一步来看，这个帖子针对的显然是之前，腾讯表示自己拥有《火影忍者OL》的游戏版权，向多家游戏媒体发律师函声称要追究其它盗版火影游戏的举动，而1377网站正是其中之一，它的主页上赫然就挂着标榜“火影忍者”的游戏，这条新闻明显是在嘲讽罢了。附：1377论坛原文火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社近年来，随着经济文化的不断发展，日本对中国文化的侵略与抄袭也愈演愈烈。中华文化源远流长，文化积淀能显示出一个民族的底蕴。然而日本在对外进行文化输送的时候，却传送了大量抄袭山寨他人的作品。我们的祖先创作了《西游记》这部伟大的作品，里面塑造了许多生动鲜明的形象，然而在日本动漫《火影忍者》里，也出现了金角银角、孙悟空等一系列形象，甚至连法器（紫金葫芦，芭蕉扇），法术（叫人的名字，如果这个人答应就会被收进紫金葫芦）都原封不动的抄袭过去。在568话的漫画里，甚至连齐天大圣孙悟空，如意金箍棒都原封不动的抄袭出来。这是《火影忍者》作者岸本齐史对《西游记》赤裸裸的抄袭。发行火影的集英社不但没有向中国人支付版权费用，反而要向中国人收取巨额版权费获得巨大利润。这不由想起前些天，日本人从中国进口回收一次性筷子，然后在轮船上打成纸桨制成高级打印纸，在海上转了一圈，再高价出口给中国人，这是中国人莫大的耻辱。 日本没有像中国这样光辉灿烂的历史文化，在日本的游戏中，大多背景都是中国的三国时期。日本KOEI株式会社推出的历史模拟游戏《三国志》系列，以三国背景为剧情，这是对《三国演义》的抄袭。然而我们中国人什么时候跟日本人索取过三国人物的肖像版权费用？就像王歧山副总理去美国访问时所说的，“丝绸是中国人发明的，你们现在戴的领带全要给中国人交专利费。”为了维护中华文化与中国人民的利益，1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本 所有抄袭中华文化的游戏，岸本齐史，以及所有发行获利的商家，如集英社等等，他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求：所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用，集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作，岸本齐史必须公正道歉。

家喻户晓的《西游记》是中国电影界的大IP动画电影《大圣归来》的奇迹般走红再次提醒我们，《西游记》始终是中国电影界最大的“IP”，它管用，而且免费。所谓“IP”，是这两年电影产业流行的新词，指可供改编成电影的流行文本。有很多三流网络小说都成了热门IP，何况家喻户晓的《西游记》？ 在“四大名著”中《西游记》或许算不上文学成就最高的，但普及程度应该是数一数二，而且它无差别地覆盖了所有性别、年龄的受众。此外《西游记》还有两个特点，使它可以非常方便地搬上银幕。一是它的核心人物组合，包含了各种基本的性格原型，灵活而富有弹性，孙悟空代表机智勇猛，唐僧代表苦口婆心，猪八戒代表狡黠胆怯，沙僧代表老实低调，在这个基础上可以发挥的空间很大，不管怎么改，观众都能认出他和原型之间的关系。二是《西游记》的故事非常适合改编，无论是前期讲孙悟空如何造反，或是后期师徒四人一路升级打怪，都像是短故事的合集，不像《三国演义》《红楼梦》那样草蛇灰线，枝蔓横生。改编《西游记》不单是华语电影的传统，连日本、韩国、美国也拍过不少。据不完全的统计，历史上源自《西游记》的影视剧，总数超过100部。中国电影的先驱们，包括邵醉翁、顾肯夫、但杜宇都在二十年代末的神怪片浪潮中拍过《西游记》，其中大闹天宫、火焰山、盘丝洞最受欢迎，我想是因为这几个故事情节曲折，还可以埋入情色暗示。万籁鸣兄弟1941年的《铁扇公主》不仅是中国动画的鼻祖，对日本动画也发挥过很深的影响。从此西游主题的动画片层出不穷。1958年万籁鸣再推出剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，紧接着是上美厂的旷世杰作《大闹天宫》。文革后，上美厂特伟、严定宪等人又制作了《人参果》《金猴降妖》。而日本动漫之父手冢治虫，生涯中也多次涉足西游题材的动画。 西游电影中的重要一脉是戏曲片。我们熟悉的六小龄童就是出身绍剧猴戏世家，八十年代京剧电影《孙悟空大闹无底洞》在当时也颇有影响。在香港以西游为题的粤剧电影就更多了，这批粤剧电影的特点是故事多为原创或来自民间传说，并不拘泥于《西游记》小说。香港人拍《西游记》更爱天马行空的戏说，《大话西游》可谓是戏说西游的巅峰，刘镇伟和周星驰很多年都走不出它的影子。刘镇伟后来续拍了《情癫大圣》，周星驰最近的《西游降魔篇》也像是《大话西游》的某种翻版。就连成龙和李连杰想合作一次，也套了一个胡编乱造的西游故事作为外壳，就是那部《功夫之王》。《西游记》甚至还可以拍成科幻片、时装片。前者有日本人尝试过，后者的例子是独立导演李珞的《唐皇游地府》，都非常有想象力和创新的勇气。

日前，浙江丹妮婴童用品有限公司与厦门大拇哥动漫股份有限公司正式签署品牌授权战略合作协议。这意味着，丹妮公司借助为知名动漫形象量身定做衍生动漫产品，走出了一条“借道”升级、“联姻”转型的路子。“动漫形象背后隐 . 日前，浙江丹妮婴童用品有限公司与厦门大拇哥动漫股份有限公司正式签署品牌授权战略合作协议。这意味着，丹妮公司借助为知名动漫形象量身定做衍生动漫产品，走出了一条“借道”升级、“联姻”转型的路子。 “动漫形象背后隐藏着巨大的市场潜力，近年来，我们一直都在关注不断涌现的动漫形象，以促成强强联手。”浙江丹妮婴童用品有限公司总经理崔兵的话，道出了云和新一代木玩人求新求变的思路，他们或借助国内知名的动漫形象，通过授权为其量身定做衍生动漫产品；或拍摄定格动漫故事片，先扩大动漫形象的影响力，再推广其动漫衍生品……其鲜明的发展转型路径，都围绕着动漫这个木玩的“近亲”展开。 崔兵说，这已是丹妮玩具第三次获得知名动漫形象的授权。此前，央视动画旗下大型动画系列片——《三国演义》衍生产品孔明锁、华容道开发权和大型动画系列片《三毛》动画片衍生产品木制玩具开发权已先后被公司获得。 此次厦门大拇哥动漫推出的3D动漫作品《小瑞与大魔王》第一、二、三季已在包括央视少儿在内的全国400多家主流城市电视台播出，海外则发行到北美、东南亚等30多个国家和地区。崔兵介绍，经过双方核心团队多番策划和沟通，首批产品已经进入设计研发阶段，产品上市后将通过大拇哥动漫旗下300多家动漫时尚馆连锁店和丹妮玩具分布全国的500多个销售终端进行销售。“这是公司今年的重头产品，计划投入600万元资金，全部50款产品将在3月初上市，仅此一项，预计年销售额可达到1000万元。”崔兵兴奋地展望。与丹妮公司争取动漫授权不同，浙江和信玩具集团有限公司走的是自己策划、拍摄动漫作品，再以此助推动漫衍生产品的路子。公司原创的52集动画片《木木部落》，目前已经拍摄完毕并交付西班牙、瑞典、芬兰、克罗地亚和比利时五国影视机构，即将在欧洲银屏亮相。这也是我市原创动漫作品首次出口到海外市场。 近年来云和县积极引导企业将木制玩具元素与动漫文化相结合，帮助企业引进管理型、研发型人才，使木制玩具产业链向两端延伸。在当地政府的牵线搭桥下，一批木制玩具企业与上海美术电影制片厂等国内知名动漫企业展开密切交流，被称作中国木制玩具城的县城也大力提升、渲染自身卡通文化色彩，位于城南区块的木制玩具文化创意基地建设，已进入《浙江省文化创意产业发展规划》，成为浙江省重点发展的31个文化创意产业集聚区之一。

前几年，我去日本，同住的是位比我年龄稍长的历史老师。有天晚上回去较早，还不是睡觉的时间，我们就打开了宾馆里的电视。日本的电视台，如果不付费，能看的只有有限几个，大多还是公共新闻频道，对不懂日语的我们，实在勾不起什么兴致。在不停换台的过程中，忽然看到一个画面——小女孩骑着扫帚从天而降，因为扰乱交通，被交警逮个正着，一个骑自行车的小男孩替她解了围，并准备上前搭讪——没错，是宫崎骏的《小魔女宅急送》。历史老师跟我说，这个动漫他很喜欢，在国内已经看了五六遍，现在即便全是日语，他也几乎背得出小男孩和小魔女的对话。小男孩鲁莽地上前，没头没脑地说了一大通，然后，小魔女跟他说：“如果刚刚是你救了我，我谢谢你。可是我没有请你来救我啊。没有经过自我介绍，就向女生搭讪，实在是太没有礼貌了。”我发现，在大部分国外动漫里，这样的日常教养内容随处可见。如果嫌这样的日常教养还太普通，那么，听听《钢之炼金术师》的片头不断重复的话吧：“人没有牺牲就什么都得不到，为了得到什么东西，就需要付出同等的代价。”而这，还只是这部成长动漫日常教养的起点。目前的国内动漫，往往自以为是地迁就儿童的认知能力，故意把情节放慢，把对话变啰嗦，把复杂的人生处理得简单……如此，动漫的水准也与动漫的受众一起低龄化了。为了避免在一个如此重要的问题含糊其辞，必须指出，这里所说的日常教养，是蕴含在作品中的——动漫也不欢迎说教，即便其受众真的只是儿童。有人曾问E.B.怀特，“写像《夏洛的网》和《精灵鼠小弟》这样的儿童故事需要换档变位吗？您的写作有没有针对某个特定年龄群的读者？”怀特答：“任何人若有意识地去写给小孩看的东西，那都是在浪费时间。你应该往深了写，而不是往浅了写。孩子的要求是很高的。他们是地球上最认真、最好奇、最热情、最有观察力、最敏感、最灵敏，且一般来说最容易相处的读者。只要你的创作态度是真实的，是无所畏惧的，是澄澈的，他们便会接受你奉上的一切东西。”有志于动漫的人，应该把怀特的这段话置于座右，不断激励自己在创作中奉献出自己最完美的心智。古罗马诗人贺拉斯在《诗艺》里说：“诗人的愿望应该是给人益处和乐趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助，既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望。”不光是诗，任何艺术作品，当然包括动漫，在关涉日常教养的同时，都必须保持作品自身的艺术完整度。或者，也可以更为明确地说，不管多么重要的日常教养，都必须以敏锐而丰富的想象力呈现出来。不幸，想象力，正是目前的国内动漫最为缺乏的。短视的社会和资本，不会对需要在作品细节中反复尝试的想象力保持耐心。说到想象力，难免会有一种误解，觉得只要想象出一种奇异或罕见的东西，就是想象力了。我们有那么丰富的文化宝库，古老的神话、美丽的传说……只要动漫创作者从中撷取一点，在里面搅合进一点现代思想，变出各种新花样，不就自动拥有了想象力？但这只是想象力的一部分，还算不上完整。完整的想象力，就像普鲁斯特说的，是一种转化及调整已知的能力。拥有这种能力，才能创造出一个完整的艺术世界，而角色，也要生动地置身这个世界之中。老实说，当看到《海贼王》把《西游记》《三国演义》《水浒传》甚至《格列佛游记》《木偶奇遇记》完美地转化为“大海贼时代”的各色人物和故事时，我羡慕的有些绝望——觉得好运气太垂青日本动漫界了，居然送给了他们如此出色的天才。不过，有句谚语说得好，“好运从来是一种品质”，与其期待天才横空出世，不如放低身段，踏踏实实从提高我们的日常教养开始。

自1980年12月中央电视台引进第一部日本动画片《铁臂阿童木》开始，日本动漫正式进入中国市场。在此后的30多年里，日本动漫一直受到中国观众的喜爱［1］。随着日本动漫在中国市场的迅速扩张，经典的日本动漫作品对中国青少年的成长产生深刻影响。然而，因受意识形态和民族情感等种种因素的影响，日本动漫在对中国文化、中国人物形象以及中国元素的应用中出现了许多问题，一些动漫作品刻意丑化中国形象，给中国青少年正确价值观的形成带来深远的负面影响。一、日本动漫对中国形象的丑化（一）日本动漫对中国人物形象的丑化对中国人物形象的丑化是日本动漫对中国形象最为直观的丑化形式，对中国人整体形象的矮化和丑化是日本动漫中下意识的贬斥中国的行为，这种行为对于日本动漫制作者而言，貌似是一种无意之举，实际上却是日本人看低中国人的真情流露。具体表现在以下几个方面：丑化中国军人和国家领导人形象在一系列以军事活动为背景的动漫中，中国领导人和军人形象经常遭到创作者的丑化。2007年出版的日本漫画《月光之旅》对中国领导人和军人形象的丑化十分明显。《月光之旅》讲述了未来人类因开发和利用月球资源而引发世界大战的故事。动漫中的中国领导人扮演着邪恶的反面人物形象，以霸权主义的思想领导中国参与战争，中国军人为了获得能源，化身为冷酷无情的杀戮机器，成为了肆意扰乱世界稳定格局的恐怖分子。这种内容的安排，罔顾中国热爱和平、维护和平、和平崛起的事实，严重丑化了中国的国家形象，在所有的受众心中种下了敌视中国的情感种子，损害了我们的国家利益。除此之外，《闪光的夜袭》《军火女王》等几部作品，屡遭动漫观众的批判，保家卫国的中国人民解放军被刻画成恐怖的杀人者，甚至是枪杀下属的恶魔。丑化普通中国人形象在热播的日本动漫作品《中华小当家》中，作者对中国普通民众的形象设计依然是留长发、穿马褂、萎靡不振的清末瘾君子形象。这种形象塑造手法给受众一种刻板印象，那就是中国人狡诈、贪婪、邪恶、猥琐，这样的群体形象塑造是对整个中华民族的侮辱与不尊重。事实上，日本动漫对中国百姓最直接的丑化表现在衣着上，一些作品中，遇到中国人跟日本人同时出现时，日本人永远穿着光鲜亮丽、时尚前卫，而中国人不是黄袍马褂就是旗袍，男的常常带着小瓜皮帽，留着满清的辫子头。这种形象设计折射出日本人对中国人的无知与歧视。在高桥弩的作品《地雷震》中有一些关于中国的故事，其中一个故事提到几个中国“小混混”为了一点钱而跑到日本去杀人。这些无厘头的剧情，把中国人描写得既可怜又可笑，也许能博得日本观众一笑，但是却深深伤害了中国观众的感情。丑化中国名人形象日本NAS&XEBEC动漫公司出品的《通灵王》，对中国名人形象的丑化非常赤裸。作品第六集中出现了一个名叫李白龙的角色，该角色的外貌特征、着装以及使用双节棍做兵器等特点，都与李小龙神似，这一形象设计让受众很容易联想到中国功夫明星李小龙。在中国，李小龙是家喻户晓的著名武打电影演员和功夫巨星，也是中国人非常喜爱的硬汉形象。然而，在动漫《通灵王》中，以模仿中国功夫巨星李小龙形象设计的李白龙是一具冰冷残酷的僵尸，受控于一位日本女道士，最后被主角击败。主创人员对李白龙形象的塑造，以中国明星为原型，却把这一形象丑化成一个听命于主人的僵尸，这是对中国名人形象的一种赤裸裸的丑化（如图1）。类似的丑化中国人形象的日本动漫不胜枚举。作品中的中国人形象往往贪婪、猥琐、无能、奴性且丑陋，与作品中所塑造的日本人形象形成强烈反差。这种潜移默化地丑化中国人的宣传方式，给中华民族贴上了劣等民族的标签，使很多受众尤其是青少年受众从小就种下了看低中国和中国人的种子。而更加可怕的是，日本的这类动漫被大量地引入到中国市场，当我们自己的受众也在狂热地沉迷日本动漫的时候，也在潜意识里自觉认同了这种歧视和丑化的思想与意识，久而久之可能会导致连中国人自己都看不起自己的严重后果。（二）日本动漫对中国元素的丑化对中国固有元素的丑化在连载漫画作品《月光之旅》中，巴西和印度展开核战争，战争的核污染和大量的难民让作为邻国的中国损失惨重，中国政府被迫放弃了西北的航天中心和大片的国土，中国月球城的建造也因此停滞。这种不负责任的想象，给中国读者带来非常不适的观感。一些读者看到这部分内容时，直接将最后中国遭到污染灭顶之灾的情节跳过不看，因为就中国读者的情感而言，实在不忍心看到漫画里自己的国家竟然大面积受到污染，领土被侵害，民不聊生。其他动漫作品中，类似的描写也时有出现，虽然作品是虚构的情节，但是这种直接对中国的领土、环境进行毫无根据的遐想，伤及了中国读者的感情。这也是一些日本动漫作者骨子里丑化中国形象、漠视中国人感情的一种真情流露。对中国传统文化元素的丑化在漫长的历史长河中，有些元素已经成为中华民族的一种符号和象征，如：龙、凤、红色、长城，以及京剧、武术、汉字、书法等等，都已经成为中国人心灵深处的一种图腾，代表着中国人的价值取向和审美情趣。然而，日本动漫中存在大量丑化中国传统文化元素的内容。这种丑化设计，貌似无心实则有意，它在无声无息地贬斥中国人的民族自豪感与自尊心，也在潜移默化地瓦解中国人的爱国情怀和民族意识。日本动漫对龙的形象的丑化表现得极为露骨。龙图腾作为中华民族一种独特的文化积淀，已经扎根于我们每个人的潜意识里，而日本动漫中丑化中国龙形象的现象非常普遍，这种丑化主要集中在对龙的形象刻画和行为丑化上。在《妖精的尾巴》中，“龙”被刻画成了喷火喷水、类似西方的恶魔形象，体型庞大笨拙，长着恐龙的头部，是杀伤力巨大的怪兽。而在《海贼王》漫画第685回中，出现的名为“桃之助”的龙，貌似是中国龙的形象，但是在作品中这条被困在垃圾里的龙，仅仅只是一个日本武士儿子所变异的怪物（如图2）。日本动漫中类似的对“龙”的形象的丑化现象比比皆是，作者通过这种丑化方式来贬低中国，塑造中国是落后国家和劣等民族的刻板印象，更重要的是用丑化中华民族形象的对比手法，把大和民族塑造成优等民族，这是民粹主义在文化创作中的真实表演。对中国现代文化元素的丑化日本动漫对中国形象的丑化，不仅仅体现在传统文化方面，而且对现代文化元素也极尽丑化之能事，如对天安门等标志性符号形象的丑化即是最好的例证。在《月光之旅》中，几乎每一集都有妖魔化中国的内容。在描写中国的时候，往往会出现极具讽刺意味的天安门形象，而动漫中的中国领导人会经常宣称：中国要在月球上开发资源，世界各国从月球上开发来的资源应该公平分配，月球的资源不能由美国独占，为此中国独自进行月球开发“长征计划”。在整部作品中，《月光之旅》对中国天安门、中国阅兵式、中国航天精神、中国国家领导人、中国军人的形象以及中国对待世界的态度等都进行了扭曲（见图3）。这种想当然的描述，把中国塑造成一个野心勃勃的危险国家，把中国与美国对立起来，传递中美敌对思想，宣扬中国威胁论。从长远来看，这类不负责任的臆想对青少年的精神世界是一种极坏的冲击。（三）日本动漫对中国文学艺术形象的丑化从文学的视角来看，日本动漫同样存在大量丑化中国文学艺术形象的现象。不仅丑化中国文学名著，也丑化中国文学人物形象，甚至丑化中国文化名人形象。这种丑化行为，不仅传递了错误的文化认知，还搅乱了中国青少年的文化认同，让读者尤其是青少年读者怀疑我们自己的文化，怀疑传统，怀疑正统的学校教育，也怀疑主旋律的价值观宣传。被恶搞的《三国演义》日本WaniBooks公司2000年出品的动漫《一骑当千》，就将中国四大名著之一的《三国演义》改造成了美女如云的校园故事。故事把中国历史剧中的英雄人物改造成香艳美女或好色之徒，不仅衣着暴露，而且行为荒诞。原本严肃而富有历史教育意义的文学巨作，被日本动漫改编成过分暴力、色情的恶搞动漫，不禁让人大跌眼镜。淫秽化的《红楼梦》利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG，日本的ACG文化发达，动漫和游戏时常有互相改编的惯例［2］。一款名为《钢琴红楼馆的奴隶们》的成人美少女剧情游戏，主要剧情为身为调教师的主人公和一群女奴之间的故事，它的一些CG动画宣传片内容淫乱，游戏海报上的女性穿着暴露。而剧情里女主角的名字就叫林黛玉，自幼体弱多病，是继女和外国人的私生子，母亲死后被卖至红楼馆卖笑。《红楼馆》的剧情曾在网上引发轩然大波，中国网友纷纷抵制，呼吁加强网络监管，抵制此类丑化中国文化的产品。被亵渎的《西游记》除了《三国演义》和《红楼梦》被恶搞外，《西游记》也未能幸免。日本动漫《最游记》塑造了四位型男主角（见图4），但人物都沿用了《西游记》中唐僧师徒四人的名字，主要讲述四位主人公为阻止牛魔王复活而进行的种种冒险。这是一部搞笑冒险类动漫，其中的唐三藏脾气暴躁爱抽烟，沙悟净离不开烟酒和女人，观音菩萨的人物特点是穿着暴露。虽然官方一再申明此动漫和《西游记》无任何剧情关联，但借用中国《西游记》主人公的名字并极力丑化和恶搞他们，对中国观众而言是一种极不负责任的文化亵渎，它颠覆了中国读者对《西游记》的美好记忆。而另一部作品《日和》，不仅借用《西游记》的人物形象，甚至还出现了唐僧师徒吃掉猪八戒的荒诞剧情，这些都会对中国的传统文化带来深远的负面影响。（四）日本动漫对中国国家的丑化对中国社会现状的丑化对中国社会现状进行种种丑化也是日本动漫的一贯做法。日本动漫《全金属狂潮》中的中国因为政变和内战而分裂为北中国（北京政府）和南中国（广州政府），军阀混战、秩序紊乱。动漫中的中国是一个主权丧失的国家，任由美苏宰割，原著小说创作时间是1998年，漫画和动画的推出都在2000年以后，而从时间上看，日本作者的这种写法显然是有意为之。对中国军事现状的丑化抹黑中国军队和军人也是日本动漫一贯的伎俩。在《全金属狂潮》动漫中，中国军队被描述为不堪一击的乌合之众，不仅大量的武器装备极其落后，而且军人多是贪生怕死之徒，甚至很多军人被描述成汉奸和走狗。然而，片中的“秘银”部队（日本部队）则非常强大，它无视中国的军力，肆意介入中国内部事务。这种叙事方式显然是对中国军队和军人的丑化，也与中国军队的现状不符。另两部动漫《军火女王》和《叛逆的鲁鲁修》的叙事方式也是如此。《军火女王》013年4月上映之时曾吸引无数眼球，然而该剧内容中也出现了大量丑化中国人和中国军人的形象，片中一个自称“贩卖军火是为了世界和平”的日本少女军火商，和“反派”中国中央政府的官方军火商的斗争成为故事的主线，各国之间的军火交易声势浩大。其中对于中国唐人街的原文描述是：“那里是挖天然气的人建立的，不知为什么那里有很多民兵和危险的人物，当地人都很害怕不敢靠近，惹不起他们。”这种描述充满鄙夷和不屑，充满歧视与羞辱。对中国制度现状的丑化《叛逆的鲁鲁修》则是对中国制度现状的丑化。动漫的官方介绍也直接表明了该动画无论历史、政治体制还是领土范围都与如今的中国完全不同。在片中，中国概念被弱化，取而代之的是包含整个亚洲的中华联邦国，建都洛阳。中华联邦还是由皇帝统治的封建君主专制国家，并且被一群太监把持了朝政。其中以追求“平等均富”为目标，被帝国皇帝在演说中讥为“怠惰者之国”，明显就是对中国追求“共同富裕”的丑化。而该片还被日本评为最经典的35部动漫之一。二、日本动漫丑化中国形象的危害、（一）抹黑中国国家领导人形象，辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的，但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》，作品中极力丑化中国领导人形象，不仅有被邪恶化了的毛主席形象，还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上，被丑化的也并非只有中国领导人，美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免，所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞，而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式，使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延，严重损害了中国形象。（二）向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众，漫画带来的国际影响不可小觑，尤其是一些有关时政和历史的动漫作品，一旦包含诋毁中国形象的内容，将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA（InternationalSpaceAssociation）组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体，目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂，使用微波技术把电力传回，以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国，俨然是一个霸权主义国家［3］。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国，但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家，极力渲染中国威胁，一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象，但它在日本动漫中的反复出现，使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化，极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象，为中国的国际环境埋下陷阱。（三）激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比，对于日本本国读者来说，读到这样的作品极易形成爱国情感，也极易种下敌视中国的种子；而对中国读者而言，如果意识形态正确，则情感会受到伤害，如果独立意识形态尚未形成，则会接受日本动漫的这种错误观念的教化，认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者，当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时，久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念；更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知，也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中，用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解，还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。（四）瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟，处在人生观世界观和价值观形成的重要时期，在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想，则后果不堪设想。少年是国家的未来，同时也是日本动漫的最大接受群体，倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品，会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想，也会对我国青少年产生极其负面的影响，使得我国青少年的国家意识模糊，产生偏差的历史认识，爱国情怀渐渐磨灭。二、日本动漫丑化中国形象的危害、（一）抹黑中国国家领导人形象，辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的，但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》，作品中极力丑化中国领导人形象，不仅有被邪恶化了的毛主席形象，还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上，被丑化的也并非只有中国领导人，美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免，所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞，而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式，使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延，严重损害了中国形象。（二）向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众，漫画带来的国际影响不可小觑，尤其是一些有关时政和历史的动漫作品，一旦包含诋毁中国形象的内容，将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA（InternationalSpaceAssociation）组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体，目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂，使用微波技术把电力传回，以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国，俨然是一个霸权主义国家［3］。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国，但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家，极力渲染中国威胁，一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象，但它在日本动漫中的反复出现，使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化，极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象，为中国的国际环境埋下陷阱。（三）激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比，对于日本本国读者来说，读到这样的作品极易形成爱国情感，也极易种下敌视中国的种子；而对中国读者而言，如果意识形态正确，则情感会受到伤害，如果独立意识形态尚未形成，则会接受日本动漫的这种错误观念的教化，认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者，当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时，久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念；更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知，也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中，用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解，还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。（四）瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟，处在人生观世界观和价值观形成的重要时期，在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想，则后果不堪设想。少年是国家的未来，同时也是日本动漫的最大接受群体，倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品，会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想，也会对我国青少年产生极其负面的影响，使得我国青少年的国家意识模糊，产生偏差的历史认识，爱国情怀渐渐磨灭。综上所述，日本动漫对中国形象的丑化，大致分为以上几种现象。虽然这些作品都是动画和漫画，但是其影响范围之广，读者观众之多，都能给中国的形象带来严重的丑化后果。希望中国青少年能对这个现象越来越引起重视，对于恶意丑化中国形象的作品自发抵制，通过政府和民间的抗诉，纠正世人对中国的不实看法。希望此课题的研究，能够有效抑制丑化中国形象的动漫的产生和传播，激励中国动漫更好地发展。