前两年，《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》分别以9.57亿元和5.65亿元票房，获得当年暑期档动画电影票房冠军并引发全民热议。到了今年，“小黄人”在暑期档一众动画参赛选手的包围下持续领跑，《神偷奶爸3》 至今已揽下10.37亿元票房。尽管今年没有再出现像“大圣”“大鱼”这样的“现象级选手”，但让人欣喜的是，暑期档不再被低幼动画电影霸占，出现了更多不同类型题材的高质量国产作品。[现象] 《十万个冷笑话2》成唯一破亿国产动画据猫眼专业版数据显示，《神偷奶爸3》自7月7日开画之后首周便收获4.44亿元票房，之后两周相对平稳的日票房帮助“小黄人”毫无悬念拿下今年暑期档动画电影票房榜冠军。不过作为系列第三部，影片口碑有所下降。紧随“小黄人”其后的便是国产动画电影的混战。极具个人风格的《大护法》是光线传媒继《大鱼海棠》 之后推出的又一部作品，题材画风引发圈内热议，不少深度动画电影爱好者更在诸多社交平台上为它甘当“自来水”，不过这部豆瓣8.0分的口碑款最终票房未过亿，报收8759万元。7月下旬，追光动画继《小门神》之后的新作《阿唐奇遇》，以及邀请了皮克斯、梦工厂团队人员参与制作的《豆福传》，这两部合家欢国产动画都未在市场上引起大水花，3039万元与1590万元的票房很难让制作方收回成本。其余如《功夫小兔侠》《牧野传奇》《大象林旺之一炮成名》等票房都只有小几百万，首登大银幕的《大耳朵图图之美食狂想曲》则依靠电视版观众的基础赢得了4190万元票房。暑期档临近尾声时，市场又迎来了两匹国产黑马。8月18日上映的《十万个冷笑话2》在上映8天后票房成功突破1亿元，目前1.22亿元的累计票房已成功追平三年前第一部的成绩，并成为目前暑期档唯一破亿的国产动画电影，豆瓣7.7分的评价也比第一部刚及格的表现优秀很多。另一部暑期年年见的“大IP”低幼向作品《赛尔号大电影6：圣者无敌》上映13天也已累计9750万元票房。[趋势] 国产动画电影全年龄化生态正在形成尽管今年暑期档动画电影中未出现“现象级爆款”，但短短两个月还是为观众带来了不少惊喜，尤其是国产动画电影在类型题材上的丰富与突破让许多青年动画爱好者欣喜不已，观众的认可也让这个暑期档相比以往多了好几部豆瓣7分以上的国产佳作。过去国产动画一直被诟病题材太窄，低幼化现象严重，而随着“大圣”“大鱼”的出现，国产动画全年龄化生态正在逐渐形成，今年暑期档正是佐证。从受众来讲，除低龄观众较熟悉的《大耳朵图图》《赛尔号》等电视动画IP电影，有向迪士尼与皮克斯风格看齐的《阿唐奇遇》《豆福传》等合家欢向作品，还有《大护法》《十万个冷笑话2》这样极具特色的成年向动画电影。目标受众是青少年与成年观众，制作方自然会在剧本上花更多心思。豆瓣分数仅次于“大圣”的“8分国产良心”《大护法》，充满隐喻的人设与情节设计、结合水墨画与简笔画的奇特画风，都让这部实验气息浓厚的“成人童话”在上映期间成为热议话题。而豆瓣7.2分的《阿唐奇遇》吸取了《小门神》的教训，不仅在剧情设计上更加老少咸宜，还巧妙地将茶文化融入故事中，最终成就了一部趣味横生的“茶宠总动员”，传承与传播中国传统文化不再只是一句口号。植根于“吐槽文化”的《十万个冷笑话2》 则把如今那些已习惯“没有弹幕就看不下去”的年轻观众吸引进了电影院。影片对《哆啦A梦》等知名动画，《速度与激情》等好莱坞大片，以及希腊、北欧、东方神话等元素进行了重新解构，剧情上如“脑洞世界”“人物降次元消解”的创意也让人惊艳。[思考] 爆款不是目的，作品走心才可期“小黄人”票房遥遥领先实际讨论度却不高，国产动画口碑佳作不少，在市场表现上却几乎“全军覆没”，“叫好不叫座”的魔咒又一次在国产动画上应验。客观来讲，暑期档前有“小黄人”，后有“现象级”《战狼2》，两个月内国产动画电影的排片空间并不大。再者“事不过三”，2015年“大圣”头炮打响，至今仍稳居国产动画电影票房榜冠军位置；去年的《大鱼海棠》已是口碑褒贬不一，但仍凭借“十二年情怀”“吐槽热”拿下超5亿元票房；而今年讨论热度最高的《大护法》没有IP基础，题材更是小众，圈内口碑再高，也不足以让已看了两年“国产动画良心”而愈加挑剔的广大观众埋单。《大护法》导演不思凡曾经说过，他刚到杭州发展时，几乎所有原创动画人都在问：“动画怎么样做才商业？动画应该怎么样赚钱？”后来他选择捂上耳朵，专心做自己的作品。想要造就“现象级爆款”天时地利人和缺一不可，但“爆款”永远不能成为动画人创作的目的。“走心”作品能让愈加成熟的中国观众认可，而“走肾”也许只能让影片沦为“影院一日游”产品。

进入2015年，国产动漫表现出了极为强劲的市场竞争力。年初，《十万个冷笑话》创造了以小博大的奇迹，进入暑期档《西游记之大圣归来》更是成功打破好莱坞动画多年来的垄断地位，超越《功夫熊猫2》坐上了内地动画电影票房排行榜的头把交椅。本周五，由上海美术电影制片厂出品的《黑猫警长之翡翠之星》就将登陆大银幕，在此前的点映日上该片赢得巨大好评，一举刷新了国产动画电影点映首日的票房纪录。这一系列表现，无疑让外界对国产动漫有了更多的信心，更为国产动漫指明了振兴之路。市场仍旧需要“大众化”事实上，国内动漫人对于国产经典动漫价值的挖掘从未停下过脚步。近几年，《葫芦兄弟》和《大闹天宫》都曾进行过电影化重制，但并未赢得市场和观众的认可。究其原因，毫无创新的故事脉络和差强人意的3D特效是最受诟病之处。而在进行动漫画改编的同时，真人版改编的尝试也同样没能取得突破，《葫芦娃》《宝莲灯》都遭受了一边倒的质疑。与此同时，以诸多动漫角色为原型创作的《十万个冷笑话》和脱胎于经典名著的《大圣归来》却赢得了票房、口碑的双丰收。对此，上海美影厂厂长钱建平认为，多年来好莱坞动画的熏陶已经让国内观众对动画电影有了更高的认知标准，因此绝不能抱只靠经典IP就能赢得市场的想法，“现在的好作品，都是市场选择的结果。所以，在制作过程中我们一方面要探索更好的动画形式，另一方面也应该遵从市场选择的结果，而不是非要选一个小众的东西去闯市场。在制作《黑猫警长》的过程中，我们在保留人物形象、视觉风格不变的情况下，就对技术进行了全面升级。”而对于钱建平的观点，即将上映的俄罗斯动画《冰雪女王》发行方负责人也给出了类似的观点，“《冰雪女王》的导演就是在好莱坞工作多年的俄罗斯人。虽然是回国制作，但在技术和意识上跟好莱坞没什么区别，所以才能创造出登陆全球80多个国家和地区，比肩同题材好莱坞动画《冰雪奇缘》的成绩。”这一点，无疑与许诚毅《捉妖记》广受热捧的原因极为相似。“合家欢”概念需重新定位近年来，“合家欢”概念已经成为动漫圈人所共知的制胜法宝，但对于如《黑猫警长》这样的经典国漫，“合家欢”似乎又有了不一样的解读。“我们知道，如果一部动画只是给孩子看的，那么陪看的家长必然难有积极性。但如果这部动画片是家长们当年看着长大的，那么这些已经具备观影习惯的家长就会主动带着孩子走入影院。‘黑猫警长’作为经典IP，恰恰可以实现这种情况，因此它的市场也值得期待。”《黑猫警长》首映式上，一位院线人士向记者阐述了这样的观点，“迪士尼做动画，一个角色，爷爷知道，孙子也知道，有传承，这就是人家所谓的‘合家欢’。如今，《黑猫警长》要做的，就是为我们国内的家长和孩子创造出这样一个共同话题。”而这，显然也是其它经典国漫所具备的有利之处。

近年来，我国国内动漫行业市场规模一直保持稳定增长。2010年我国国内动漫市场总产值为470.84亿元，2011年达到621.72亿元，2012年达到759.94亿元，2013年达到870.85亿元， 2014年国内动漫行业市场规模已超过1000亿元，2015年动漫产值更以令人惊叹的速度增长，据不完全统计，已突破1500亿元。2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度。这一制度旨在鼓励放宽动漫产业投融资环境，有针对性地破解动漫产业在发展过程中的资金难题;建立以手机移动客户端为核心载体的新媒体技术手段的全媒体传播平台;找准市场地位，促进产业集群化发展。动漫产业已成为炙手可热的领域，在异业合作大潮流下，漫游联动成为影游联动余热中始终坚挺的风潮。动漫与游戏共通改编契合度高在时下IP为王的手游行业，IP的重要性不需要过多阐述。火爆的IP大都来自于电影、电视、综艺以及动漫，其中动漫IP最为适合改编手游。原因如下：1. 覆盖度广。动漫是现实生活的抽象，又允许天马星空，与电影、电视剧、综艺节目相比，最能够跨过亚文化的限制，与观众跨区域进行对话，天然就是全球市场，是IP最好的载体之一。2. 热度持久，持续时间长。你还记得小时候看的《奥特曼》吧?你现在会带着孩子再看一遍吗?我想绝大部分人都会。儿时的动漫，经过岁月的沉淀积累，成为现在的经典。热度不会削减，热度保持持久，可持续性强。3. 人物、故事可扩散性强。动漫的世界观一般都很完善，却不拘泥于故事背景。因其虚拟的属性，动漫中的人物、故事等可创造性高，在进行手游改编时，研发商可对动漫在基于原著的基础上进行第二次创造。4. 动漫用户用户属性比较贴游戏用户，重合度较高。动漫受众广泛，现在中国的二次元消费者大概在2.6亿，当中95后和00后已经占据了非常大的市场。从多年的《喜羊羊灰太狼》，到今年夏天《大圣归来》所引爆的国漫情怀，动漫已从低龄专属走向青年化、成年化。那些代表着情感、奋斗的动漫作品开始成为动漫主流。这些群体是也正契合手游玩家群体，当动漫受众群体转化成手游玩家，其中的效益不用说都懂。例子胜于雄辩以日本动漫为代表的《海贼王》，《火影忍者》、《航海王》、《名侦探柯南》这些经典的IP都积累了一批粉丝用户。贴吧关注近500万用户，数量庞大的潜在用户足以支撑动漫和游戏的结合。国产动漫近几年较为火爆的也有，为儿童欢迎的以《熊出没》为例，在青少年中较为受欢迎的就是《秦时明月》了，而去年一部《大圣归来》则是全年龄层的盛事。其中，《熊出没》改编手游中以《熊出没之熊大快跑》最为成功，今年又推出了《熊出没之熊大农场》，反响也还不错。《秦时明月》改编的同名手游火爆程度显而易见，《大圣归来》手游目前还在试水阶段，后续效益为何且坐等看看。漫游联动并不是套IP的外壳自从影游联动被玩成套头换皮后，漫游联动也有这个趋势。这样是不对的大兄弟，漫游联动并不是套IP的外壳。“漫游联动是动漫IP与游戏之间的二次创造，是原粉丝与游戏玩家的沟通桥梁。玩好漫游联动需要掌握还原度、契合度以及影游双方的扶持度。”乐堂动漫发言人欧明如是说。“动漫IP改编手游的主流用户几乎都是原粉丝，根据粉丝的核心程度，他们会按不同水准的要求在游戏中寻找原作的影子。比如《熊出没》是一部保护森林为主题，以憨厚的熊与聪明的人类对抗的作品，类似于猫与老鼠这种反转型动漫，手游改编的游戏无论是跑酷题材的《熊出没之熊大快跑》还是农场经营类的《熊出没之熊大农场》，都很符合原著的风格主题，自然反响火爆。”IP还原度通常来说是剧情、画面、音乐音效以及角色配音等更方面的复原，但这仅是基础。在当今市场已有众多IP改编手游的环境下，还需要考虑针对目标群体更契合的各方面因素。首先是在IP改编的难度上，动漫IP改编手游的主流用户几乎都是原著粉丝，虽然动漫IP的特性可以匹配多种类型的手游，不过适合的游戏类型还有待考验。如何在人物塑造和玩法设计上忠于原著，如何合理的穿插原有剧情同时增加原创剧情，如何寻找匹配更符合原著内容的手游类型，都是非常值得游戏厂商进行深入探讨的一些方面。再者是手游热度能否与动漫热度紧密契合。动漫和影视作品一样能够带动观众对于故事题材的兴趣以及对于动漫人物的喜爱，并且这些兴趣和喜爱在动漫上映及完结的一段时间内都是无法被玩家自身所消解的，而手游能否在这一段真空期内承接动漫的热度迎合玩家的需求则显得至关重要的。最后就是营销了，对比《仙剑客栈》、《琅琊榜》和《花千骨》，我们可以看到同样三款粉丝众多的作品，最后只有《花千骨》以胜利的姿态优雅结束，而无论是仙剑还是琅琊榜最后都只能望花兴叹。《花千骨》的成功离不开出版方的大力支持，不论是爱奇艺还是天象互动在贴片、搜索、播放页、游戏中心，网络媒体、电视、楼宇、地铁、视频等地都进行了大量的投入。漫游互动不仅需要内容层面的深度契合，也需要影游双方的鼎力支持。且看2016年漫游联动搅动风云目前来看，“漫游互动”战略拥有足够的用户群体支撑，动漫IP的特性也能够匹配更多游戏类型，但这一切尚有待市场考验。动漫手游的近况与去年同期的影视手游非常相似，都处于爆发节点之前，需要一款能够带动市场的产品加以引爆。目前已有很多厂商都公布了年内上线动漫IP手游的计划，可谓风起云涌。乐堂动漫副总裁欧明表示：“作为泛娱乐产业核心的IP，动漫IP价值更是远超影视、综艺IP，是永续经营的无形资产，拥有极大的市场空间和未来性。”目前乐堂启动“动漫+“经营模式，包括动漫IP原创、动漫IP品牌管理运营、动漫游戏发行、动漫全产业链业务等，乐堂互娱发挥动漫IP产业链战略优势，将动画片发行、游戏发行、授权内容植入提前至动画片研发制作阶段互动，形成跨业务板块联动效应。IP并非一个静态的概念，未来围绕IP将造就360度全方位生态体系。某种意义上来说，一个有生命力的IP源头会吸引各类内容品牌推广方协同合作，在这种前提下IP的生命力会很旺盛，才有可能实现价值最大化。因此，我们不难预见未来动漫IP的价值将逐渐放大，而在现在囤积动漫IP的厂商也将在未来1到2年内得到丰厚的回报。笔者认为，或许动漫手游难以在年内达到绝对统治级的市场地位，但也将成为2016年手游市场不可忽视的重要组成部分，即使爆出几款像去年《花千骨》那样的明星产品也不足为奇，且让我们拭目以待。作者：一个猫

随着互联网和移动互联网的发展，中国动漫产业在生产创作、传播消费、营销发行、授权衍生等环节均出现新变化。作为动漫产业的主管部门，文化部顺应当前产业发展态势和企业需求，调研分析，加强协作，开展了一系列具有创新性和系统性的工作举措，以推进动漫产业新发展。动漫内容的传播渠道日趋互联网化。我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移，数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势。在高新技术的支撑下，动漫产品的传播介质和呈现方式发生了变化，传统的“报刊、图书、磁带、胶片、光盘介质+物理运输”被现今的“数字格式+网络传输+多种终端呈现”所取代。从物理形态到数字产品形态，这就使得动漫内容产品的边际生产成本大大降低，原本的生产复制(印刷)、仓储、物流运输等业务流程实现了数字化，影视节目可通过卫星、光纤网络进行流量传输，其边际复制和传播成本渐趋于零。此外，动漫还成为国内视频网站和阅读网站的重要板块，产生了在线漫画网站、垂直动画视频网站以及为数众多的APP应用。动漫营销从平面、电视媒体硬性广告和影院、户外地面推广活动等形式向互联网迁移，社交网站成为动漫信息推广和口碑争夺的重要阵地。即时通信(微信、QQ等)、微博现已成为中国网民使用的主流应用，手机即时通信更是由于其随身、随时、拥有社交属性和可以提供用户位置的特点，逐渐演变成为高附加值业务的用户入口，以其庞大的用户基数为其他服务提供了巨大的潜在商业价值。如今，微信公众账号、新浪微博企业版已经成为动漫企业、动漫品牌和动漫人物开展互动营销的得力工具，视频网站成了动漫项目发布预告片、影片花絮、首映式等影片宣传物料的集结地。今年以来，中国动漫产业转型升级成效显现，动漫产业发展形势出现了若干重要的变化：以《西游记之大圣归来》为代表的原创动漫内容创作取得重要突破;以IP引领产业发展成为动漫产业发展的重要趋势;资本对动漫产业更加关注与投入;“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀;动漫会展成为动漫产业领域促消费的突出亮点;动漫“走出去”的空间越来越广阔。2015年也被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。

或许在很多人看来，貌似进入2017年之后，国产动画电影方面的表现就显得不怎么给力了。很难找到诸如《大圣归来》或者《大鱼海棠》那种全民狂欢的作品上映。很多动漫迷期待的《大护法》7月13日上映了。截至7月17日晚上，作品的票房已经接近4100万人民币，票房来看实在是差强人意，因为这个成绩被《大圣归来》、《大鱼海棠》甩出好几条街，从票房来看不是一个重量级的作品。 自于猫眼票房的统计数据。同时我们还可以看到，目前作品的用户评分高达8.1分，这应该算是非常不错的成绩了。而专业评分方面则是5.8分，看来从专业的角度出发还有待加强。 《大护法》这部片子的自分级也好热血风格也好，都是在从情怀上获得观众的共鸣和支持，其实这部影片低票房的根本原因在定位，《大护法》并不符合中国动漫电影“中国文化+高水准+内涵”的发展趋势，充其量就是一部高质量的试验片，一个动漫狂热份子抛弃市场和定位为了梦想奋力而为的一次尝试而已，不可能占据主流市场，也注定了它难以成为一部成功商业电影的命运。 本作品是北京光线影业有限公司、天津市好传文化传播有限公司等出品，好传动画出品、虫左道右工作室监制的原创动画电影。故事讲述了为了寻找太子而来到花生镇的大护法，在行动过程当中被卷入阴谋的故事。

《西游记之大圣归来》逆袭获赞2015年是中国电影产业持续迅猛发展的一年，经济结构的调整、国家政策的倾斜、观众群体的变化等都使电影领域出现了深刻的变革。尤其是年初《十万个冷笑话》的二次元突围加上暑期档《西游记之大圣归来》的口碑逆袭，令人看到了国产动画电影的春天，某种程度上亦代表了国产动漫行业的新迈进。日前，第六届中国文娱创新峰会“电影+”分论坛特设“国产动画电影距离好莱坞还有多远”的互动议题，邀请包括天空之城影业创始人&《大圣归来》制片人路伟、有妖气动漫总裁周靖淇、原力电脑动画制作有限公司创始人&首席执行官&总裁赵锐、Gener8执行制片人保罗·贝克尔等业内人士共同参与，探讨国产动画电影的现状与发展。事实上，中国的动漫已进入转型升级期，早期的乱象正在不断修正，其愈发显见的“蛋糕”趋势正吸引着越来越多的企业入局。那么，我们与作为全球动画片两大领军产地之一的美国距离还有多远？国产动漫应该如何才能实现赶超好莱坞的目标？IP运作打造产业链 全球化战略树品牌风范近年，IP开发成为电影甚至是整个文化娱乐产业的热点。围绕优质IP形成完整产业链，进而打造娱乐生态闭环成为最大限度开发IP价值的不二法门，动画电影产业亦不例外。此前，“喜洋洋”系列、《十万个冷笑话》和《秦时明月》等作品都最大限度完成了IP产业链的开发。随着电影界各巨头纷纷将目光瞄准动画电影产业，更多优秀动画IP正待孵化和开发：阿里影业宣布启动“A计划”,未来三年投入10亿元发掘培养电影行业新人,打造电影产业新业态,并积极孵化新一代电影动漫人才；光线集团成立“彩条屋影业”，意欲打造动画王国。在资本和团队规模化进入动画电影趋势下，原力认为应当最大限度地在各个维度力争无死角的挖掘产品IP的最大价值，建立完整的IP产业链。原力动画也于2014年制定了由制作加工转型为创意、制片、制作全流程开发的战略转型 。2014年4月，原力在洛杉矶组建创作团队，邀请到海内外动画电影制作顶尖人才，为自己的第一部原创电影《Duck Duck Goose》奠定了稳固的基石。其后，两国团队又共同开发了《OldZilla》、《Where The Mountain Meets The Moon》两部自主知识产权的原创动画。可以说，这般具有国际化的视野或能助其在全球市场中建立专属品牌。在论坛上，原力动画总裁赵锐提出“全球上映，家庭类的动画电影受众更广，更容易成功”的观点。他表示，原力正在开发的三个原创IP都为 ”全球化““合家欢”类型的动画电影，未来这将是国产动画片良性发展的可行之道。据悉，原力还制定了每18个月便创作一部原创动画电影的长期战略规划，坚持围绕IP进行全产业链布局的方针。科技助力产业破局 《爵迹》或成颠覆之作自《指环王》、《阿凡达》等好莱坞大制作电影诞生以来，电脑动画技术尤其是三维立体技术得到了迅速的发展，而将真人表演和电脑特效结合起来的动作捕捉技术更是将动画电影带到了一个新的发展高度。近年，中国动画产业的发展也吸引了好莱坞高端动画团队的目光，他们纷纷进入中国，寻求与中国领先动画团队的合作，通过科技创新引领娱乐内容全新体验。2014年初，原力动画与《阿凡达》动捕团队Profile建立战略合作关系，将全球领先的动捕系统引进中国，为国内的电影、动漫、高端游戏、CG产业带来突破性的技术变革。之前的华语片中，只有极少数魔幻大片能在技术上呈现较好效果，如《画皮》、《捉妖记》等。这次中外的联姻，将给中国动漫产业带来新的想象空间。在与郭敬明新作《爵迹》的合作中，由于采用了自主研发的三维扫描系统，可以为其完成近40个角色的全身高精度扫描以及动作和表情生成，影片100%为电脑特效镜头，刷新了该领域在华语电影史上的新纪录。此外，原力在3D扫描、VR实时渲染等技术方面也走在前列，这些技术未来都计划在原力原创动画电影中实现应用，使人充满期待。今年8月，原力动画获得了来自腾讯集团的战略投资，此轮投资中原力动画的估值为10亿人民币级别。未来的发展之路上，内容创新研制与高科技制作双动力驱动的新模式新战略必将进一步凸显该公司的品牌价值。如原力一样致力于动漫产业的公司的集体崛起，也将进一步缩小我们与好莱坞之间的差距。