


数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。
数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。
即将在春节档上映的3D冒险喜剧动画电影《了不起的菲丽西》近日曝光了新剧照、工作照及中文版配音阵容。“太子”盛一伦、著名舞蹈家黄豆豆、“龙女郎”林鹏及实力功夫影星向佐联合配音。工作照中,众明星纷纷亮相为影片倾情献声。该片将于2017年2月1日大年初五正式登陆中国各大院线。全明星豪华阵容大公开 中文版配音演员获期待《了不起的菲丽西》讲述了小女孩菲丽西在小伙伴维克托的帮助下,逃离孤儿院勇闯巴黎的冒险故事。2016年12月全球公映后,海外票房极佳,并一路收获高口碑,堪称2017年春节档最令人期待的合家欢3 D动画大电影。同时,国语版的配音阵容也十分值得观众期待——多次问鼎重量级舞蹈大赛、誉满海内外的著名舞蹈家黄豆豆为《了不起的菲丽西》里“全世界最具才华的编舞家”梅兰特配音;因《太子妃升职记》爆红的“高冷太子”盛一伦为男主角维克托倾情献声,以其帅气形象和超高人气为该片助力添彩;“龙女郎”林鹏重磅加盟,为片中忧郁美丽的神秘人物奥黛特配音。此外,在《爸爸去哪儿4》中吸粉无数的实力功夫影星向佐,在《了不起的菲丽西》里将为“撩妹指数”爆表的俄罗斯“舞蹈王子”鲁道夫这个角色献声,该片国语版配音阵容可谓大牌云集,惹人期待。盛一伦首次配音动画电影 黄豆豆本色声演舞蹈天才此次,盛一伦配音的男主角维克托一心想要成为发明家,时不时在惊险刺激的旅途上闹出各种笑话,十分惹人喜爱。对这个“高智商小逗比”的可爱角色,盛一伦本人点评说:“他(维克托)是个很‘暖萌’的小男孩,有很多奇思妙想,给我一种很积极向上的心态,希望大家能够喜欢,新的一年都可以成为‘了不起’的自己!”另外,谈到此次配音的心得,中国著名舞蹈艺术家黄豆豆表示自己被《了不起的菲丽西》这部动画电影的舞蹈主题和人物角色所吸引,并称配音的过程非常有趣。“我配音的梅兰特有点拿腔拿调,有贵族的优雅和法式的小傲慢,再加一点小幽默,但他偏能发现每个人身上的艺术潜质,是一个特立独行的ballet master,让人非常有共鸣。”作为世界顶级动画制作团队倾力打造的全新合家欢力作,影片涵盖了搞笑、冒险、奇幻、音乐等元素,对亲情、友情和梦想进行了真实又细腻的深刻解读。据悉,由法国高蒙、加拿大动画工作室共同出品,中国电影集团公司引进,华夏电影发行有限责任公司发行的动画电影《了不起的菲丽西》将于2017年2月1日大年初五正式与全国观众见面。
即将在春节档上映的3D冒险喜剧动画电影《了不起的菲丽西》近日曝光了新剧照、工作照及中文版配音阵容。“太子”盛一伦、著名舞蹈家黄豆豆、“龙女郎”林鹏及实力功夫影星向佐联合配音。工作照中,众明星纷纷亮相为影片倾情献声。该片将于2017年2月1日大年初五正式登陆中国各大院线。全明星豪华阵容大公开 中文版配音演员获期待《了不起的菲丽西》讲述了小女孩菲丽西在小伙伴维克托的帮助下,逃离孤儿院勇闯巴黎的冒险故事。2016年12月全球公映后,海外票房极佳,并一路收获高口碑,堪称2017年春节档最令人期待的合家欢3 D动画大电影。同时,国语版的配音阵容也十分值得观众期待——多次问鼎重量级舞蹈大赛、誉满海内外的著名舞蹈家黄豆豆为《了不起的菲丽西》里“全世界最具才华的编舞家”梅兰特配音;因《太子妃升职记》爆红的“高冷太子”盛一伦为男主角维克托倾情献声,以其帅气形象和超高人气为该片助力添彩;“龙女郎”林鹏重磅加盟,为片中忧郁美丽的神秘人物奥黛特配音。此外,在《爸爸去哪儿4》中吸粉无数的实力功夫影星向佐,在《了不起的菲丽西》里将为“撩妹指数”爆表的俄罗斯“舞蹈王子”鲁道夫这个角色献声,该片国语版配音阵容可谓大牌云集,惹人期待。盛一伦首次配音动画电影 黄豆豆本色声演舞蹈天才此次,盛一伦配音的男主角维克托一心想要成为发明家,时不时在惊险刺激的旅途上闹出各种笑话,十分惹人喜爱。对这个“高智商小逗比”的可爱角色,盛一伦本人点评说:“他(维克托)是个很‘暖萌’的小男孩,有很多奇思妙想,给我一种很积极向上的心态,希望大家能够喜欢,新的一年都可以成为‘了不起’的自己!”另外,谈到此次配音的心得,中国著名舞蹈艺术家黄豆豆表示自己被《了不起的菲丽西》这部动画电影的舞蹈主题和人物角色所吸引,并称配音的过程非常有趣。“我配音的梅兰特有点拿腔拿调,有贵族的优雅和法式的小傲慢,再加一点小幽默,但他偏能发现每个人身上的艺术潜质,是一个特立独行的ballet master,让人非常有共鸣。”作为世界顶级动画制作团队倾力打造的全新合家欢力作,影片涵盖了搞笑、冒险、奇幻、音乐等元素,对亲情、友情和梦想进行了真实又细腻的深刻解读。据悉,由法国高蒙、加拿大动画工作室共同出品,中国电影集团公司引进,华夏电影发行有限责任公司发行的动画电影《了不起的菲丽西》将于2017年2月1日大年初五正式与全国观众见面。
1月13日,由中国电影集团公司引进,华夏电影发行有限责任公司发行,法国高蒙公司、加拿大动画工作室共同出品的3D奇幻冒险动画电影《了不起的菲丽西》今日发布一款“倒影梦想”版海报、全新剧照及一支梦想版预告片,海报中的菲丽西在古典巴黎的街头傲然一跃,格外吸睛。本片将于2017年2月1日大年初五正式在中国上映。“倒影梦想”海报唯美留悬念 了不起的女孩踮起脚尖触碰梦想最新公布的倒影海报中,女主角菲丽西身穿孤儿院时期的普通服装,在充满巴黎古典风情的街道前微笑着轻盈一跃,尽显娇俏可爱的少女姿态,举手投足满满都是“戏”——让人意想不到的是,水面的倒影中清澈地映出她身穿洁白的华美舞服,摆出优雅的姿态翩翩起舞,而身后的马车上有显现出菲丽西的小小身影,更是给故事留下悬念,这前后对比下的巨大反差,不禁让人对电影的剧情充满好奇。另外,今日发布的剧照中。菲丽西无时无刻不在为了梦想努力:练习中对着水中倒影里的自己表情坚定,似乎为了梦想下定决心;在条件有限的环境下也不忘督促自己继续练习,穿上芭蕾服装又立刻变得神采奕奕。从平凡的孤儿院女孩,到巴黎歌剧院芭蕾舞团的学生,菲丽西的追梦大冒险充满惊奇,从最新曝光的电视预告片也可看出,菲丽西经历了各种打击和挑战,而她对于梦想的坚持却从未动摇过。大手笔“匠心之作”风评佳 三亿巨制七年沉淀惹期待据悉,《了不起的菲丽西》讲述了在孤儿院长大的小女孩菲丽西,一直梦想成为真正芭蕾舞者的故事,她和青梅竹马的小伙伴维克托一起勇闯浪漫的大城市巴黎。旅途中“小雀斑”菲丽西为了实现梦想,历经了一系列意想不到的冒险和奇遇,遇到了各式各样人物,一路收获了友情、亲情、爱情……剧情跌宕起伏,画面唯美浪漫,这部斥资三亿,耗时七年的“匠心之作”定将为国内观众带来一场爱与感动交织的视听体验。在影片中,制作团队独树一帜地选择以儿童视角叙事,并加入亲情、友谊、爱情、梦想、善恶等诸多主题,引起观众广泛的情感共鸣。因此,这部诚意十足的口碑佳作在斩获大量票房的同时,也为全球观众带来诸多意想不到的惊喜和感动。另外,《了不起的菲丽西》的电影配乐、动画设计、3D特效方面皆由一流的制作班底合作完成,全片色彩之丰富,光影之梦幻,画面之精致,足见其制作上的大手笔,势必会在全球范围内掀起一阵观影狂潮。日前3D奇幻冒险动画电影《了不起的菲丽西》已确认定档2017年2月1日大年初五,强势进军中国春节档。
1月13日,由中国电影集团公司引进,华夏电影发行有限责任公司发行,法国高蒙公司、加拿大动画工作室共同出品的3D奇幻冒险动画电影《了不起的菲丽西》今日发布一款“倒影梦想”版海报、全新剧照及一支梦想版预告片,海报中的菲丽西在古典巴黎的街头傲然一跃,格外吸睛。本片将于2017年2月1日大年初五正式在中国上映。“倒影梦想”海报唯美留悬念 了不起的女孩踮起脚尖触碰梦想最新公布的倒影海报中,女主角菲丽西身穿孤儿院时期的普通服装,在充满巴黎古典风情的街道前微笑着轻盈一跃,尽显娇俏可爱的少女姿态,举手投足满满都是“戏”——让人意想不到的是,水面的倒影中清澈地映出她身穿洁白的华美舞服,摆出优雅的姿态翩翩起舞,而身后的马车上有显现出菲丽西的小小身影,更是给故事留下悬念,这前后对比下的巨大反差,不禁让人对电影的剧情充满好奇。另外,今日发布的剧照中。菲丽西无时无刻不在为了梦想努力:练习中对着水中倒影里的自己表情坚定,似乎为了梦想下定决心;在条件有限的环境下也不忘督促自己继续练习,穿上芭蕾服装又立刻变得神采奕奕。从平凡的孤儿院女孩,到巴黎歌剧院芭蕾舞团的学生,菲丽西的追梦大冒险充满惊奇,从最新曝光的电视预告片也可看出,菲丽西经历了各种打击和挑战,而她对于梦想的坚持却从未动摇过。大手笔“匠心之作”风评佳 三亿巨制七年沉淀惹期待据悉,《了不起的菲丽西》讲述了在孤儿院长大的小女孩菲丽西,一直梦想成为真正芭蕾舞者的故事,她和青梅竹马的小伙伴维克托一起勇闯浪漫的大城市巴黎。旅途中“小雀斑”菲丽西为了实现梦想,历经了一系列意想不到的冒险和奇遇,遇到了各式各样人物,一路收获了友情、亲情、爱情……剧情跌宕起伏,画面唯美浪漫,这部斥资三亿,耗时七年的“匠心之作”定将为国内观众带来一场爱与感动交织的视听体验。在影片中,制作团队独树一帜地选择以儿童视角叙事,并加入亲情、友谊、爱情、梦想、善恶等诸多主题,引起观众广泛的情感共鸣。因此,这部诚意十足的口碑佳作在斩获大量票房的同时,也为全球观众带来诸多意想不到的惊喜和感动。另外,《了不起的菲丽西》的电影配乐、动画设计、3D特效方面皆由一流的制作班底合作完成,全片色彩之丰富,光影之梦幻,画面之精致,足见其制作上的大手笔,势必会在全球范围内掀起一阵观影狂潮。日前3D奇幻冒险动画电影《了不起的菲丽西》已确认定档2017年2月1日大年初五,强势进军中国春节档。
犹记得孩童时代的六一,学校会给我们放一天假。那一天,门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后,家人会带我们去电影院看一场电影,消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远,但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式,相比一般电影,我认为它更有需要做好的压力,首先要让大人也点头,然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天,我们想聊聊熊孩子,想聊聊为什么我们的儿童电影,幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大,故事足够嗨,这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍,当真对得起我小时候的信任。仍然温暖,充满乐趣。今天是2017年的儿童节,可是可供家长为儿童挑选的好片子,竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年,在这漫长的二十年里,微信壮大到几乎代替QQ,支付宝成为史上最方便的付款工具,而中国电影更多地获得世界关注,中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹,可是能够上得了台面的儿童电影,却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神,我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍(危险动作请勿模仿)。真是世上无难事,还真让我分析出了几条重要原因。首先,主题太过老套,其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事,本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙,但却没能得到肯定,这无疑就是创作上的固步自封。其次,定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话:“为孩子量身定制”,这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上!什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢?2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等,平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影,也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车,让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙,更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶,可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以,儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为,让大人也点头的儿童电影,才能算是一部真正良心的作品。最后一点,很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸,就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈,而孩子的角色往往在读好书,做个四有五好的小孩里来回周旋,格局太小,走不出去。我们的儿童也有拯救世界的,但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看,就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界,看中国的儿童电影,总给我一种强行拯救世界的感觉,唉,完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有,比如永远不会过气的麦兜系列,就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪,为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢?因为它没有太大的野心,每一部都在讲同一个主题“他不是低能,他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效,也没有令人头疼的冲突,它只拍生活的小事,给人们带来欢乐带来幸福的同时,一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来,让心里开花的那片田,得到了滋润。“要做一个善良的人”,这是这么多年麦兜带给我,带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦,也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人;也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为,在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人,而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事:“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太,遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down,马上教麦兜振奋精神,就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影,还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段,缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在,让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日,中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品,我对你们仍然充满信心。
犹记得孩童时代的六一,学校会给我们放一天假。那一天,门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后,家人会带我们去电影院看一场电影,消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远,但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式,相比一般电影,我认为它更有需要做好的压力,首先要让大人也点头,然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天,我们想聊聊熊孩子,想聊聊为什么我们的儿童电影,幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大,故事足够嗨,这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍,当真对得起我小时候的信任。仍然温暖,充满乐趣。今天是2017年的儿童节,可是可供家长为儿童挑选的好片子,竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年,在这漫长的二十年里,微信壮大到几乎代替QQ,支付宝成为史上最方便的付款工具,而中国电影更多地获得世界关注,中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹,可是能够上得了台面的儿童电影,却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神,我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍(危险动作请勿模仿)。真是世上无难事,还真让我分析出了几条重要原因。首先,主题太过老套,其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事,本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙,但却没能得到肯定,这无疑就是创作上的固步自封。其次,定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话:“为孩子量身定制”,这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上!什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢?2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等,平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影,也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车,让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙,更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶,可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以,儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为,让大人也点头的儿童电影,才能算是一部真正良心的作品。最后一点,很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸,就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈,而孩子的角色往往在读好书,做个四有五好的小孩里来回周旋,格局太小,走不出去。我们的儿童也有拯救世界的,但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看,就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界,看中国的儿童电影,总给我一种强行拯救世界的感觉,唉,完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有,比如永远不会过气的麦兜系列,就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪,为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢?因为它没有太大的野心,每一部都在讲同一个主题“他不是低能,他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效,也没有令人头疼的冲突,它只拍生活的小事,给人们带来欢乐带来幸福的同时,一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来,让心里开花的那片田,得到了滋润。“要做一个善良的人”,这是这么多年麦兜带给我,带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦,也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人;也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为,在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人,而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事:“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太,遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down,马上教麦兜振奋精神,就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影,还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段,缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在,让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日,中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品,我对你们仍然充满信心。
《天使爱芭蕾》剧照《天使爱芭蕾》剧照《天使爱芭蕾》剧照《天使爱芭蕾》剧照《天使爱芭蕾》剧照欧洲史上最大投资的奇幻冒险动画电影《天使爱芭蕾》今日发布了先导预告片和多张剧照,从曝光的剧照和预告可以看出影片《天使爱芭蕾》是一部主打女性追逐梦想的高品质暖心之作。国际顶尖团队的精心之作《天使爱芭蕾》 由极富创作力的全球顶级动画团队灌注七年心血打造,以3D技术惊喜重现了十九世纪充满华丽情致的古典巴黎。影片颜色鲜明浓烈,场景变幻多彩,整体效果美轮美奂,让观众如临梦境一般。导演埃里克 韦林与埃里克 萨默,在全球享有极高声誉,曾与梦工厂合作导演多部动画长片,其中包括奥斯卡最佳动画长片《快乐的大脚》、《疯狂约会美丽都》、《兰戈》等多部艺术与商业价值都极强的优秀动画影片。本片的芭蕾舞设计是曾获得奥斯卡最佳影片提名《黑天鹅》的编舞指导,也是娜塔莉 波特曼的丈夫本杰明 米派德,他本人也是纽约市芭蕾舞团的首席舞者。在本杰明 米派德指导下,影片呈现了专业且高水平的芭蕾视觉盛宴,叫醒每个女孩心中埋藏的美丽芭蕾梦。执着追梦唤起共鸣的主题《天使爱芭蕾》讲述了一个灰姑娘在追梦过程中华丽蜕变的故事。充满古典风情的法国,一个在孤儿院里长大的小女孩菲丽丝,最大的梦想是成为一位知名的芭蕾舞者。她和青梅竹马的小伙伴科朗坦一起逃离了孤儿院,第一次来到了充满梦想的大城市巴黎,在那里历经了一场场曲折意外的冒险和奇遇,但却从未放弃对舞蹈的执着坚持。影片透过小女孩菲丽丝的一段冒险之旅,展现了梦想,执着,友谊,爱与坚强的多重主题,是一部能各阶层年龄段人群共鸣的作品,是2017年新年合家欢影片的不二之选。此次曝光的先导预告,将追逐梦想的热血冒险之旅与典雅的风情巴黎相结合,既呈现了优雅、活力的风格,美轮美奂的场景,同时也触发了所有人心中对梦想的渴望。预告表现出一系列新奇的内容和看点,激发了观众对影片的期待。好莱坞当红明星倾情加盟好莱坞著名小仙女艾丽 范宁,爆红小萝莉麦蒂 齐格勒,格莱美提名女歌手卡莉 蕾 吉普森以及小绿魔戴恩 德哈恩加盟此片为角色倾情献声。童星出身的艾丽 范宁,对角色的把握十分到位,把活泼乐观的菲丽丝演绎的淋漓尽致。而卡莉 蕾 吉普森作为歌手,完美的声线也得到了巧妙的发挥。据悉电影《天使爱芭蕾》将于今年冬季全球同步上映。届时,一场奇幻感人的华丽逐梦之旅即将开启。
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你被一只狐狸撩到了吗?你的朋友圈最近也被热映的《疯狂动物城》刷屏了吧?可叹在曾经拥有无数经典动漫角色和作品的中国大地上,如今的中国影迷们却只能被一只脚NICK的狐狸疯狂圈钱,再联想此前的熊猫阿宝、小鱼尼莫等等,真的让人无奈之余又不免一声叹息,中国动漫何日才能从沉寂中再次腾飞呢?很多70后和80后一定记得,在这一代人小的时候,中国动画制作业经历过一个至今为大家所津津乐道的“黄金年代”。那时候,《大闹天宫》、《黑猫警长》、《天书奇谭》、《葫芦兄弟》等一系列经典作品层出不穷。毫不夸张地说,这些动画作品和动漫形象就算是跟迪士尼的经典比较起来,也是丝毫不逊色的。和现在的孩子都是看着日本或欧美动漫长大不同,那一代人真真切切是看着中国动漫走向成熟的。这也能够解释,为何那一代人对中国传统历史文化更加推崇和热爱了。可惜随着时间的推移,国产动漫逐渐走向没落。虽然间或也有类似《宝莲灯》、《大圣归来》这样的佳作,但不论数量和质量上都无法与曾经的“黄金年代”相比了。在与日本和欧美动漫的对抗中,不得不说我们已经落到了几乎“完败”的地步。难道能指望“喜羊羊”、“大头儿子”、“熊出没”之类,既粗糙又带有明显模仿色彩而缺乏中国特色的国产剧作去跟别人打擂台吗?为什么中国动漫会沦落至斯呢?跟那些动辄票房几亿、十几亿乃至几十亿的商业大片比起来,搞动漫的确太没“钱途”了。这也让不甘于清贫的人才越来越多地流失,没了足够的人才积淀,谈什么中国动漫复兴无异于痴人说梦。而我们单纯地要求动漫人安贫乐道也是不现实的,谁也不是餐风饮露就能活的神仙。此外,正如全国政协委员李杨所说,中国的动漫产业缺乏一种“滴水穿石”的精神,耐不住寂寞。《疯狂动物城》主创耗时18个月研究动物,迪士尼的制作人们也常常多年磨一剑。而我们呢?动画片拍得又臭又长,情节拖沓重复,创意动辄充满“抄袭”之嫌。人人都巴不得一天建成罗马城,巴不得跟买彩票似的一夜暴富,如何能做出有分量有内涵有深度有持久生命力的动漫作品?困难多多,但我们真能坐视中国动漫继续沉沦衰败下去吗?和其他影视剧作品不同,动漫有特定的受众人群。对于一代又一代的孩子来说,优秀的动漫作品将是他们一生难以忘怀的童年记忆,是孩子们不可缺失的文艺作品。都说穷谁不能穷孩子,同样的道理,亏谁也不能亏了动漫事业。国家也好,社会也罢,各方力量必须拿出更多的物质支持和政策支持来,齐心协力推动中国动漫事业的复兴和腾飞。不谈什么大道理,也不说更多的冠冕堂皇的话,只有一句——为了孩子!
你被一只狐狸撩到了吗?你的朋友圈最近也被热映的《疯狂动物城》刷屏了吧?可叹在曾经拥有无数经典动漫角色和作品的中国大地上,如今的中国影迷们却只能被一只脚NICK的狐狸疯狂圈钱,再联想此前的熊猫阿宝、小鱼尼莫等等,真的让人无奈之余又不免一声叹息,中国动漫何日才能从沉寂中再次腾飞呢?很多70后和80后一定记得,在这一代人小的时候,中国动画制作业经历过一个至今为大家所津津乐道的“黄金年代”。那时候,《大闹天宫》、《黑猫警长》、《天书奇谭》、《葫芦兄弟》等一系列经典作品层出不穷。毫不夸张地说,这些动画作品和动漫形象就算是跟迪士尼的经典比较起来,也是丝毫不逊色的。和现在的孩子都是看着日本或欧美动漫长大不同,那一代人真真切切是看着中国动漫走向成熟的。这也能够解释,为何那一代人对中国传统历史文化更加推崇和热爱了。可惜随着时间的推移,国产动漫逐渐走向没落。虽然间或也有类似《宝莲灯》、《大圣归来》这样的佳作,但不论数量和质量上都无法与曾经的“黄金年代”相比了。在与日本和欧美动漫的对抗中,不得不说我们已经落到了几乎“完败”的地步。难道能指望“喜羊羊”、“大头儿子”、“熊出没”之类,既粗糙又带有明显模仿色彩而缺乏中国特色的国产剧作去跟别人打擂台吗?为什么中国动漫会沦落至斯呢?跟那些动辄票房几亿、十几亿乃至几十亿的商业大片比起来,搞动漫的确太没“钱途”了。这也让不甘于清贫的人才越来越多地流失,没了足够的人才积淀,谈什么中国动漫复兴无异于痴人说梦。而我们单纯地要求动漫人安贫乐道也是不现实的,谁也不是餐风饮露就能活的神仙。此外,正如全国政协委员李杨所说,中国的动漫产业缺乏一种“滴水穿石”的精神,耐不住寂寞。《疯狂动物城》主创耗时18个月研究动物,迪士尼的制作人们也常常多年磨一剑。而我们呢?动画片拍得又臭又长,情节拖沓重复,创意动辄充满“抄袭”之嫌。人人都巴不得一天建成罗马城,巴不得跟买彩票似的一夜暴富,如何能做出有分量有内涵有深度有持久生命力的动漫作品?困难多多,但我们真能坐视中国动漫继续沉沦衰败下去吗?和其他影视剧作品不同,动漫有特定的受众人群。对于一代又一代的孩子来说,优秀的动漫作品将是他们一生难以忘怀的童年记忆,是孩子们不可缺失的文艺作品。都说穷谁不能穷孩子,同样的道理,亏谁也不能亏了动漫事业。国家也好,社会也罢,各方力量必须拿出更多的物质支持和政策支持来,齐心协力推动中国动漫事业的复兴和腾飞。不谈什么大道理,也不说更多的冠冕堂皇的话,只有一句——为了孩子!